Pinta un hada de invierno en técnica mixta: explora tu creatividad

1. Introducción: Hola, soy [inaudible] ilustrador. Bienvenido a mi estudio. En la clase de hoy, quiero mostrarte cómo crear Hada en la técnica de medios mixtos. Además de por qué el color estará usando lápiz de colores, haz acrílico, y algunas técnicas de collage para crear esta bonita alas en movimiento. [ inaudible] presente es chispa de imaginación cuando estamos listos para extender nuestras alas. Entonces aquí el símbolo tiene que estar en cada casa, sobre todo si eres artista. También hace un gran regalo. Disfruto tanto creando esta clase, y espero que estés disfrutando de pintar conmigo. Si eres nuevo en este canal, gracias por unirte y bienvenido. Presiona el botón de seguir en la parte superior, y empecemos. [ MÚSICA] 2. Materiales: En esta clase, estaremos utilizando una inusual gran cantidad de materiales porque además de la acuarela, también son otros medios que estaremos utilizando. En primer lugar, claro, necesitaremos pintura de acuarela, estaré usando todo este tipo. A continuación, sólo dibujaré acuarela. Me gustó mucho. También necesito tema de acuarela, estaré usando un lápiz, una paleta de pintura para agua, toalla de papel, un lápiz regular, y una goma de borrar para hacer nuestro dibujo. Si estás usando una plantilla asegúrate tener una plantilla de planta. Está cerca de las fuentes de la clase. Puedes imprimirlo o simplemente puedes transferirlo desde laptop y trabajas en papel, lo que sea que te funcione. Además de conjunto de acuarela, estaremos usando pinceles de acuarela Número 4 y Número 2. También porque estaremos usando acrílico, estoy usando un cepillo separado para acrílico. También, estar usando un hisopo de algodón. Estaremos usando lápices de colores, así que asegúrate de tener un sacapuntas a mano, pintura acrílica como ya dije. Para las alas más instaladoras, estaremos usando un pequeño trozo de papel de calco, un poco de alas. Déjame mostrarte el papel que estoy usando. Es suave, este tipo de calco ver, pero sólo una pieza pequeña. Además, estaré usando un bolígrafo blanco como éste. Para cortar, estaré usando cuchillo X-Acto y asegúrate de que estás teniendo una estera de corte o cartón o algo para poner debajo. Puedes usar también un cuchillo de papel, también usar tijeras, y opcional, necesitaremos una herramienta de repujado si las estás transfiriendo. Gracias por el tiempo. 3. Dibuja un hada de invierno: Entonces lo primero que tenemos que hacer, tenemos que dibujar a nuestro Hada sin alas, en el papel a acuarela. Pero antes de hacer eso, quería decirles que tenemos unos recursos de estos círculos, encontrarán una plantilla. Por lo que puedes simplemente pegarlo en la ventana o en caja de colisionar y ponerlo sobre él papel de acuarela y delinearlo como lo hice yo. Lo pegué en la ventana. No obstante, les animo a tratar de dibujar su propia pintura. Yo quiero mostrarte lo desordenados que son mis dibujos. Normalmente empiezo con un dibujo muy áspero en un cuaderno de bocetos. Déjame mostrarte en breve. [ RUIDO] Esto o esto. Se puede ver que es muy áspero. Entonces sólo tomaría un trozo de papel de oficina, lo puse y haría un dibujo con un bolígrafo de micras, o cualquier bolígrafo de tinta que te guste. Después de eso tengo un bonito dibujo limpio. Puedo transferirlo a papel de acuarela, con líneas muy, muy ligeras. Asegúrate de que tus líneas sean muy ligeras, tal vez incluso más ligeras que aquí tengo. Porque es importante. acuarela es transparente y si tus líneas son oscuras, puedes ver para acuarela. Me uniré a mis líneas más oscuras para que puedas ver ahora, pero por favor manténgalas lo más ligeras que puedas. Normalmente empiezo a dibujar mi Hada, todos mis personajes, de la cara. Es como [inaudible] Terminé de nuevo. Entonces estoy llegando a los ojos, y me aseguro de tener expresión facial correcta. Como te dije estoy haciendo esto por lo que debes dejar entrar pieza de cuaderno de bocetos. Borraría y añadiría más líneas hasta estar feliz con la expresión facial con peinado. Entonces ella tendrá un sombrero. Siéntete libre de dibujar conmigo o siéntete libre solo para delinear el dibujo a partir de las plantillas de los recursos de esta clase. Lo que funcione para ti. Estilizé esta forma tan de esta cara para que sea como tranquila. Si quieres hacer un papel aburrido o algo es más fácil para ti colorear y tener brazos largos saliendo o algo por el estilo. Aquí está sosteniendo una estrella, un símbolo de luz, una esperanza. Iba a dibujar una estrella con ocho extremos y terminé con un nueve de alguna manera, y eso está bien. A mí me gusta. Espero que tú también lo hagas. Aquí está el cabello. [ RUIDO] Fuera de los brazos al centro tenemos líneas. De acuerdo, terminemos de dibujar la figura. Tengo esta tendencia a saltar de una pieza que he estado dibujando a otra e intentaré no hacerlo a eso pero sucede a menudo. Después dibujas un pie, otro. El resto estará dibujando los elementos que rodean a la hoja. Entonces tenemos hongos aquí, y cogollos de cacao, algunas ramas. De verdad puedes dibujar cualquier cosa que quieras o simplemente puedes seguirme y cargar juntos. Nuevamente, mantén tus líneas lo más ligeras posible, no tan oscuras como las mías. Hace tanto viento hoy para que puedas escuchar el viento, eso es un poco de viento afuera. Para las hojas de sus ramas, realidad no tienes que dibujar cada aguja, solo puedes dibujar el medio de una rama y el resto de la pintura con los trazos de pincel. Simplemente dibuja el medio de una rama y conos de pino y las bayas si es un [inaudible] o algo así. Debes tener por tiempo y simplemente disfrutarlo. No tienes que ser perfecto con tus pinturas, solo disfruta del proceso. Aquí tenemos un pajarito. Puedes agregar más elementos si quieres, creo que es un montón de elementos para la cláusula, lo contrario tardará tanto en pintarla. Pero si tienes tiempo y solo quieres agregar más elementos, ve por ello. Aquí tenemos hojas huecas. No brillar si necesito hacerlos más oscuros probablemente los veas tal como es pero por si acaso. Entonces tenemos otro pájaro sentado aquí en el hongo, felizmente, [inaudible]. Después tenemos otro hongo, uno grande para el pájaro. Nuevamente las texturas que puedes ver en la plantilla que hay texturas, solo puedes soltar un contorno cuando estés haciendo el dibujo y todas estas líneas serán [inaudibles] con acuarela. [ RUIDO] Otra rama [inaudible] aquí. Cada cambio decidí dibujar las agujas. Otro racimo de setas por supuesto que hay. Hermosa. Pocos hongos más aquí. Para completar este círculo, hay hojas de dedo. Este es nuestro dibujo. Esto es suficiente no necesitas agregar más detalles ni nada, el resto estaremos pintando con acuarela. Empecemos a pintar. 4. Pinta un hada, parte 1: Para pintar bastante, estaremos usando una paleta de colores limitada. Como a menudo, comenzaremos con el tono de piel. Estaré haciendo el tono de piel claro, pero puedes usar cualquier color de un tono de piel que quieras. Estamos usando siena quemada. [ MÚSICA] Lo diluiré con mucha agua. El secreto del tono de piel es tener suficiente mezcla de color y el agua para que puedas cubrir toda la superficie sin tratar de agregar más color o agua a tu mezcla. Espero que tengamos suficiente. Recuerda que nuestra acuarela se está aclarando un poco. Después de que se seque, puedes mirar el tono de la piel y si crees que está demasiado mojado, puedes agregar otra capa, solo asegúrate de que esté completamente seco antes de hacerlo. De lo contrario, puedes obtener algunas texturas y quieres que el tono de la piel sea agradable y suave. [ MÚSICA] Aquí está el tono de piel y a continuación lo que estaremos haciendo, tomaré color kombucha y estaremos pintando todos los elementos que están con este hermoso color naranja-amarillo que se llama kombucha. Espero pronunciarlo bien. Estratégicamente, lo pasé en diferentes puntos de la pintura por lo que el ojo de los espectadores recorre un buen camino. Primero, decidí que va a estar aquí en el pop-on. A continuación, va a estar en el pelo. Tan solo asegúrate de que el tono de la piel esté totalmente seco antes de hacer el cabello. Realmente lo estoy arriesgando aquí. Si no está seco, me ramificaré justo en la cara y tendré amarillo en la cara. Bueno, por suerte, no sucedió. Aquí debe brillar y salir listo por este hermoso amarillo. Acabo de ver este collar. Porque el collar en sí, quiero dejarme blanco, y hacer el amarillo y la estrella, por supuesto, y luego estaremos ribeteando las líneas más tarde. [ MÚSICA] Si no tienes un color que se llama kombucha, puedes usar ocre amarillo. Puedes usar algunos dorados [inaudibles]. No tienes que mantener el mismo esquema de color. Se puede llegar con los tuyos propios. [ MÚSICA] Me encanta que sus zapatos o sus botas sean impresionantes para este color. Bonito. [ MÚSICA] Es muy alegre. Al lado de este color kombucha, estaremos agregando el marrón Van Dyke, que es éste. Obtenemos casi como un color de siena crudo. Si tienes siena cruda, puedes usar eso. Echemos un vistazo a la pintura de agua y pintemos nuestros colores de pino. Simplemente plano como son. No te preocupes por la textura ni por las líneas en este punto. Los añadiremos más tarde, [MÚSICA] y el cono de hallazgo nominal aquí. Puedes usar un cepillo más grande o un cepillo más pequeño, justo con lo que estés cómodo. Tengo esta costumbre de sólo recoger un cepillo y no dejarlo ir a menos que sea totalmente necesario. [ MÚSICA] Muy bien. A continuación, sigamos pintando graffiti. Para el sombrero, elegí verde oliva por la mitad de rayas y rojo brillante para la mitad. Pintaré primero la mitad de rayas y luego las dejaré secar y luego le agregaremos el resto. [ MÚSICA] Este es el cuadro que quería hacer. Te dije que te relajaras y no hay mucho de mezclar colores. Más o menos los sacamos directamente de los bolígrafos y los agregamos a su pintura, que hace que sea más fácil y relajante. A continuación, pintemos el abrigo. Para el abrigo, probablemente deberíamos tomar un pincel más grande, tal vez no. Probémoslo con éste. [ MÚSICA] Otra vez, toma cualquier cepillo con el que estés cómodo. No lo dudes si esto es demasiado pequeño para ti. ¿ Cuál es éste? Este es el número 2. Este es de color rojo brillante, puedes escoger cualquier rojo que quieras. Esto es como un tono más cálido de rojo, muy festivo. [ MÚSICA] Sólo tómate tu tiempo. No pintes el abrigo de rojo. [ MÚSICA] mayor reto en este cuadro será pintar el suelo porque quiero que esté oscuro. Lo más probable es que no sea perfecto porque es muy difícil pintar con acuarela oscura y se refiere a tantos detalles. Pero está bien porque a veces es agradable ver las texturas y entonces vamos a estar agregando esto ahora, ya verás. Tan solo importante para disfrutar del proceso. Creo que terminaremos con una hermosa obra de arte. [ MÚSICA] ¿ Cómo me perdí una línea aquí? Está bien. Olvidé que este abrigo es de un color diferente. Lo arreglaré en un segundo. [ MÚSICA] Sólo hazle un poco más el abrigo. [ MÚSICA] De acuerdo, lo arreglamos. Bueno, espero que no hayas cometido un error, pero lo hice y lo arreglé. 5. Pinta un hada, parte 2: [ MÚSICA] Ahora nuestras líneas verdes están hechas, podemos agregar las líneas rojas al sombrero. Necesita un poco de agua para que fluya más agradable. [ ANTECEDENTES] Ahora, con un pincel pequeñito, es nuestro número dos, si tienes un pincel pequeño, puedes tomar un pincel pequeño. Pintemos unas bayas en el cuello. [ MÚSICA] Con marrón, agreguemos algunas ramas al cuello. Nuevamente, ten un pincel pequeño. [ MÚSICA] También con rojo, llenemos este espacio, tenemos eso. Agradable. Ahora, puede tomar un poco de rojo con un seguimiento con agua y pintar la boca. [ MÚSICA] En la siena que tenemos del tono de piel, se puede ver lo brillante que se volvió. Pintemos la nariz y la línea de base debajo de la barbilla. Hagamos unas mejillas rosadas. [ MÚSICA] Pintemos los ojos, [MÚSICA] cejas y le digamos qué pestañas no eran. [RUIDO] [MÚSICA] Bonito. A continuación, vamos a pintar de la falda. Para Falda usemos algo así como el azul, que es casi como [inaudible] y yo lo llamo, luce con este amarillo y rojo. [ MÚSICA] Aquí está nuestro hada. Ahora, vamos a mezclar un poco, rojo, con un poco de verde, sólo una gota de verde, cualquier verde que quieras. [ MÚSICA] Necesitamos un poco más de rojo, como resultado, obtenemos una cremallera más oscura de rojo. Podemos pintar las manos, los brazos, y sombra debajo del cuello tal vez [MÚSICA] Quizás un poco de sombra en el fondo aquí. Ahora, sombrero de sol, [RUIDO] emparejaremos el amarillo en su pintura con el resto de los botones. [ MÚSICA] Todavía lo vamos a regar, piensa que una gota de agua acaba de caer sobre ellos. Del pincel, está bien se secará. Y a continuación, tomemos un poco de este marrón y nuestro pequeño pincel, agregamos un poco de textura al cabello, y el último a la estrella. [ MÚSICA] Entonces algún buen control de pincel tu lado. [ MÚSICA] Este está torcido, está bien, [MÚSICA] agrega algunos detalles en los zapatos. [ MÚSICA] Este es nuestro hada, necesitamos dejarlo secar antes de empezar a pintar la hoja a su alrededor, mancharla. 6. Pinta una corona, parte 1: Ahora puedo empezar a pintar la hoja. Si eres diestro como yo, empezaremos desde la izquierda y hacia la derecha hacia el círculo para que no manchemos nada en el camino. Para las ramas estaremos usando verde negruzco. Es muy bonito color de verde. No obstante, lo diluiremos con mucha agua. Siéntase libre de usar cualquier tamaño de pinceles que desee. Antes de pintar el verde, quiero tomar un pincel pequeño y pintar el medio de las ramas con marrón, sin mucha agua. Temo que no esté seco, así que no podemos poner la mano ahí, ojalá esté seca Esta es una flor de estilo bonita no es una flor de verdad o como pintamos en algunas otras clases. Pero creo que es hermoso. Estaremos pintando unas bayas en el medio. Estoy tratando de no hacer que la flor sea demasiado oscura porque tenemos que poner al suelo. Me encantaría que fuera visible y que no se mezcle demasiado. Tienes sucursales en ella. Si no tienes suficiente pintura, eso es gracioso, necesitas rellenarla. Ahora tomemos más marrón y otra vez, pinte primero el medio de la rama. Es un poco de verde negruzco o lo que sea verde que estés usando con agua y sigue pintando. Esto es demasiado oscuro necesitamos diluirlo con más agua. Entonces lavemos el pincel y levantemos algún color así. Después de terminar sobre las ramas, podemos pintar las bayas. Tomemos el mismo rojo brillante que usamos para su abrigo, lo que toda la paleta de colores funciona en conjunto. Vamos a pintar nuestras bayas. Puedes dejar los reflejos blancos pero si no lo hiciste, está bien. Podemos añadirlos con una pintura blanca más adelante. Ahí queda marrón de los conos de pino, de este color. Pintemos este pico. Diluvamos un poco de rojo con un poco de agua para que no sea tan grueso y pintemos la barriga de este pájaro. Al igual que esto. Si bien el pájaro se está secando porque necesitamos agregar más color al ave, vamos a pintar los detalles de estos conos de pino. Tomaremos el marrón oscuro y acabarás con las líneas. Vamos a ponernos más marrones y añadamos algunos puntos más oscuros en cada uno de ellos. Agrega lo mismo con los otros conos de pino. No demasiado regular, una especie de caprichoso. A mí me gusta. Con el azul claro, pintemos el pájaro. dejando alguna parte de la cara blanca, y el ojo. 7. Pinta una corona, parte 2: A continuación pintemos esta parte de la hoja. El caso es que no vamos a estar pintando estas ramas, las vamos a pintar después de añadir el fondo. Para hojas quiero usar verde oliva que usamos en el sombrero. Las bayas serán rojas, como aquí. A continuación pintemos la parte superior de las setas. Porque de todas formas son rojas. Voy a dejar algunas manchas blancas. Pero no tienes que hacerlo, porque siempre podemos añadirlos más tarde cuando estaremos trabajando con pintura blanca. Pero voy a tratar de dar un poco. Si crees que hay demasiados de ellos, si crees que dejaste demasiados, solo pintarlos. Si no es suficiente siempre podemos agregar más cuando estaremos trabajando con pintura blanca, tal y como dije. Es lo mismo con éste, y los pequeños. Lo más probable es que estemos agregando algunos puntos blancos en estos pequeños porque no es fácil hacer puntos blancos incluso dejé algunos naturales [inaudibles] como ellos o no. A continuación tomemos un poco de gris Payne, y añadamos un poco de agua, y solo añadamos algunos detalles en el fondo de las setas. Apenas algunas texturas, para que no se pierda. Voy a tener un fondo oscuro puesto, así que no tengas demasiado para no perderte. Sólo un poquito para que no sea tan blanco. Estoy pensando en estos otros hongos. Agradable. Sólo un poquito así. Sigamos moviéndonos. Ahora quiero pintar esta parte y luego terminar en la parte inferior. Para todas las hojas también usaré verde oliva. No estoy tocando mucho a luces y sombras porque ya es una ilustración bastante compleja. Acabo de terminar. Puedes jugar un poco con cantidad de agua, o puedes agregar sombras si quieres. Creo que ya está pasando tanto. Es, bueno, no realmente necesario. Terminemos de pintar esta hoja, y luego volveré a esas bayas antes de ir demasiado lejos para que no manche tinta. Sientes libre de rotar tu pintura de la manera que quieras, lo que sea más cómodo para ti. Solo trato de mantenerlo en un solo lugar para que no salga de la vista de la cámara. Al igual que esto. Nuevamente, no estamos pintando estas diminutas ramas, las añadiremos más tarde con blanco después de pintar el fondo. Sigamos adelante. Nuevamente, pintemos las bayas. Hacer tiempo del pájaro. Tengo más bien mi pincel de todos modos. Este color de los conos de pino para hacer el pico. El mismo color que podemos usar para el fondo de estos hongos. Creo que va a funcionar muy bien. De nuevo, dejemos un poco de blanco, y solo añadamos un poco de sombra. Agradable. 8. Pinta una corona, parte 3: Asegúrate de que el vientre de tu pájaro esté totalmente seco antes de que pintemos el resto de la misma. Vuelvo a usar, este azul turqueso-ish, que se llama azul lago en este conjunto. Para el ojo podemos usar el marrón o podemos usar el gris de Payne. Los champiñones van a ser hongos [inaudibles], se van a quemar siena, simplemente no tan diluidos como para el tono de piel. Ahora, por el resto del verdor, quiero volver a cambiar a verdes negruzcas que equilibrarán este color aquí dentro, porque este color verde se pierde aquí. Todo está bien equilibrado. Me pregunto si está demasiado oscuro, ojalá no lo sea. Ya veremos más tarde. De nuevo, usaremos el rojo para las bayas. Todas nuestras bayas son rojas. Últimas hojas. Para este hongo, digamos que quiero hacer algo del color de cono de pino, así que usaré kombucha, y marrón, y los mezclaré juntos. Marrón dorado. Agrega un poco más de color amarillo. Nuevamente, estamos equilibrando los colores. Es agradable agregar algunos tonos felices y luego agregar [inaudible] también, no tan brillante. En la parte inferior, intentemos usar un poco de siena quemada. No es perfecto, pero funciona. Me encanta agregar algo de textura en las líneas. ¿ Por qué no? El último premisa. Esta es nuestra hoja y a continuación tenemos que dejarla secar completamente antes de empezar a pintar el fondo. 9. Pinta un fondo: Pasamos al fondo, que es la parte más difícil en la acuarela. Es tan difícil pintar un fondo oscuro. Está bien si no sale perfecto, por la nieve añadida más tarde, necesitaremos alas. Va a ser genial. Sólo sé paciente. Usa tantos pinceles como quieras, tan pequeños como quieras. Estaré usando solo un color para hacerlo más fácil, agrega algunos llamados phthalo blue. Es igual que un tono de azul oscuro. Me encanta y creo que es hermoso. No obstante, si quieres un fondo totalmente plano sin texturas, que normalmente nos da la acuarela, puedes usar algunos productos de tinta o tinta para darte textura. O puedes usar lavado, que te dará un fondo totalmente plano. Empiezo con el espacio alrededor del hada. Esto no es fácil, así que probablemente estaré tranquilo e intentaré enfocarme, y tú puedes pintar y ver. Aquí te dejamos otro gran ejercicio de control de pinceles. Ve entre todos estos pequeños detalles. Puede ser tan relajante. Tan solo tómate tu tiempo y pinta el espacio en blanco, y no te preocupes por las texturas. Eso está todo bien. Algunas gemas algo aquí. Trata de no arruinarlo. Se puede ver que los estoy superponiendo, nuestras áreas pintadas, por lo que la textura se vuelve más abstracta, no es demasiado obvio adónde fueron todos los pinceles. Para estas bayas solo ten cuidado de no manchar, porque ya estoy muy cerca de manchar algo. Para estas bayas solo pintamos la rama. Apenas cubriendo el color de fondo por ahora, y luego lo estaremos pintando con blanco. Creo que entendiste el principio, sólo tienes que ir alrededor de cada pequeño objeto. Trata de no mancharlo, y puedes rotar el papel donde estés cómodo. Si quieres ponerlo boca abajo, cual voy a estar haciendo, ya verás en un segundo. Porque este proceso puede tardar hasta una hora. Tan solo tómate tu tiempo. Toma descansos si quieres. No importa si un área seca un poco o se seca totalmente, solo tómate tu tiempo, y una vez que te canses solo toma un descanso. El resto de esta pintura de fondo dejaré detrás de bambalinas y te mostraré el resultado final. 10. Añade nieve: Podemos dejar de lado las columnas de agua. No obstante, aún necesitaremos pintura acrílica o gouache, o cualquier pintura blanca que estés usando. Este es mi plato para mi pintura. En algún momento tenía algo de tinta negra, pero no se desprende así que está ahí para siempre. Este es un acrílico de cuerpo pesado, así que no estoy seguro de cómo se comportará, pero creo que será genial. Tenemos agua para diluirla si queremos más líquido. Pero antes de empezar a añadir nieve, quería mostrarte un truco que estoy usando en mis ilustraciones de libros. Para que se vea más acabado y más unificado, utilizaría lápices de colores. Puedes usar cualquier color que quieras, y estos tres son mis favoritos. Un verde, que tiene como talón casi de cuento de hadas. Esto es lavanda, y azul. Estos son tres tonos que me gustan, pero necesitamos elegir un solo color para unificar toda la ilustración. Esta vez estoy eligiendo lavanda. Es importante que debe ser muy afilado. Asegúrate de tener un afilador a tu lado, y una vez que se ponga un poco aburrido, puedes afilar de nuevo. que estaremos haciendo será sólo llenar los vacíos. Se puede ver un poco de blanco, simplemente llenarlo, y dar forma a la forma, y dar forma aún mejor. Hay un poco de imperfecciones aquí y allá. Tenemos capa de lápiz de color solo haciendo que la ilustración sea más precisa. Todos estos bordes ásperos se vuelven más suaves. Aquí no hay amplios huecos, y un poco aquí. Se necesita un poco de aura alrededor de los objetos, que creo como está terminando eso a la ilustración. Al mismo tiempo unifica toda la alfombra si algunos colores tal vez no son exactamente perfectos juntos. Ahora lo son. Por supuesto, puedes ir más allá y agregar algunas texturas, algunas líneas, si quieres con lápices de colores. Se puede ver que se está tornando aburrido, así que en este punto tomaré un sacapuntas, y lo afilar. Vuelvo con un lápiz afilado otra vez, y luego poco a poco añadiendo algo de precisión donde necesita algo de precisión, sobre todo si ves algunos huecos anchos. Esto es tan bueno. No tienes que enloquecer, solo un poquito aquí y allá. Esta parte, sólo un poco de aura. Te acuerdas que no pintamos las ramas para esto. Ahora, podemos hacerlo con lápiz. Pero también podríamos hacerlo con una pintura blanca, estaremos usando para la nieve. Un lápiz funciona más genial. Agradable. Sigue adelante hasta que estés contento con el resultado. Hasta que sientas que está totalmente acabado y pulido. Pero este es un cheque muy bonito para agregar a tus ilustraciones, look más pulido. A continuación empecemos a añadir algo de nieve y pintura acrílica. Tengo un pincel diferente, no mis pinceles de acuarela, porque no quiero arruinar mis pinceles de acuarela. Algunas de estas, pintura acrílica muy gruesa, y de nuevo puedes usar cualquier blanco que quieras. Estoy usando un poco de agua. Estamos haciendo todo esto antes de agregar sus alas, y vamos por todas partes repitiendo. Algunas de las ramas, algunas son dibujos y otras no solo son como en la naturaleza. Ven aquí. Para este peine y copos de nieve quise usar un hisopo de algodón, para poner unos pequeñitos grandes. Ahora parece invierno. ¿ Te gusta trabajar con este bastoncillo de algodón? Después de añadir la nieve, vamos a humor las líneas con blanco. aquí necesitamos una pequeña rama, tal vez un poco aquí, tal vez unas líneas en estas nuestras hojas. Se ven planas. Algunos blancos y el pum-pum, agregan algunas líneas en una estrella. Ya ves cuánta textura agrega la pintura acrílica a nuestra pintura. Creo que es genial. Ahora dejaremos que esto se seque. En tanto estaremos haciendo las alas para nuestro hada. 11. Haz las alas del hada: [ MÚSICA] Para hacer sus alas, necesitaremos un pequeño trozo de papel de calco. [ RISAS] Sólo estoy haciendo alas por diversión. Tenemos muchas alas [inaudibles]. Yo los tengo, y cuando necesito [inaudible] adjuntarlos, y es realmente adictivo, así que probablemente ahora también estarás haciendo muchas alas. Estas son las alas que planeé para esta clase. [ RUIDO] Ya puedes ver los agregué a plantilla, y luego los cambié un poco. Pero si quieres usar una plantilla, te mostraré cómo hacer eso, y también te mostraré como solo llegar a tu propio diseño para alas. Si está utilizando la plantilla, la plantilla está en los recursos de una clase. Tenemos que doblar nuestro trozo de papel de calco. ¿ Eso es lo suficientemente grande? Lo es. doblaremos por la mitad. Estaremos haciendo dos alas a la vez. Puedes usar una carpeta de huesos, pero no tienes que hacerlo. Si lo tienes en tu casa, puedes usarlo, pero no importa. Tan solo hay que doblarlo, no tiene que ser a esta afilada en el pliegue. Después para transferir la plantilla, no use lápiz, sino use algo así como un bolígrafo viejo que no escriba ni use alguna herramienta de repujado. Simplemente grabarlo. Empujar la forma, solo delinear todo el ala. Es bueno dejar algo más de espacio en este extremo porque vamos a estar cortando el papel y necesitamos un poco más para llegar allí. Prácticamente solo un boceto de la forma del ala, espero que lo puedas ver. Entonces tomaré las tijeras, y la cortaré. Asegúrate de que aquí sea más estrecho. A lo mejor aún más estrecho, así. Agradable. Por ahora, tenemos dos alas las cuales están atadas, pero son aburridas, no tenemos estas tan lindas líneas. Vamos a doblarlo hacia atrás. Nuevamente, si estamos usando la plantilla, en realidad no podemos doblarla por algunas partes. Tomaremos un bolígrafo blanco, y dibujaremos las líneas. No tienen que ser exactamente como en la plantilla, puedes llegar a tus propias líneas. [ MÚSICA] Copiamos las líneas. Copiemos los puntos. Es muy importante que tus manos no estén grasosas, así que no te pongas tu loción ni nada en tus manos cuando estés trabajando con papel de calco. Aquí están las líneas delgadas. Para copiarlos en la segunda ala, lo doblaríamos, y podemos dibujarlo. No debería presionar tanto en mi mano para que las líneas sean más delgadas, pero ese es mi error. [ RUIDO] Así copiamos las líneas y los puntos en el segundo ala. Ahora tengo dos alas idénticas, así. Bueno, un poco idéntico. Ahora los podemos cortar, y tenemos dos alas. Si no quieres seguir la plantilla, solo tomas un papel de calco doblado y solo cortas una forma del ala como quieras , solo sé creativo. Lo haces así, y luego después de estos, toma tu pintura, o el dibujo y mira si es la forma que quieres, tal vez lo quieres pequeño, y si lo quieres más grande simplemente corta uno diferente. Creo que es un buen tamaño. Entonces, haremos exactamente lo que hicimos con otro. Simplemente tomaremos un bolígrafo, [RUIDO] y dibujaremos el diseño en la primera ala. Estoy tratando de no presionar tanto el bolígrafo, así que las líneas son más delgadas. Lo voltearemos, y copiaremos las líneas. En la primera ala, puedes ser creativa, pero segunda ala solo tenemos que copiar lo que hicimos en la primera, por lo que son idénticas y simétricas. Agradable. Pero a veces sólo los abro, y luego agrego algunos puntos. Porque los puntos no tienen que ser completamente idénticos. Como siempre, me encantan los puntos [inaudibles]. Definitivamente me gusta el que creamos. Intuitivamente, creo que esos siempre están saliendo mejor que los de plantilla, pero depende totalmente de ti. Tenemos suficientes alas y ahora en el siguiente video, podemos adjuntarlas a nuestro hada. 12. Ensambla las alas: Está bien. Nuestra pintura es bastante seca. Creo que está seco, y tenemos punto de alas. Ahora adjuntemos las alas a Fairy y terminemos nuestra ilustración. En primer lugar, si tienes más alas e incluso si tienes solo un par, solo pruébalas primero. Tenemos que decidir a dónde van a ir, y creo que iré con este par. No obstante, puedes probar todas las parejas y puedes intentar ponerlas boca abajo, diferentes posiciones, o puedes ir incluso con cuatro de ellas, si quieres, sobre todo si tienes más. Se puede ver cuando el papel de calco se superpone también es hermoso. Podríamos ir con cuatro. No obstante, creo que iré con dos, y quiero que se queden levantados así. No quiero que se queden así. Pero depende totalmente de ti. Yo estoy decidiendo la posición. Creo que quiero estar aquí como en algún lugar del área de los hombros. Toma un lápiz y haz como, estos lápices afilados están ahí creo. Hice un pequeño punto para saber dónde cortar el papel y cómo hacerlo simétricamente aquí y aquí. Dejemos las alas, y luego necesitaremos un cuchillo de papel o un bisturí o algo así. Una hoja, lo que sea que tengas. Asegúrate de tener una estera de corte o un cartón o algo debajo para que no arruines tu mesa. Entonces con cuchillo solo hagamos un corte. Tiene que ser un poco más amplio, así que tenemos un poco de espacio para jugar. Hicimos dos cortes, y ahora se trata de la parte complicada, para poner el ala dentro. Siempre tengo problemas para hacer esto pero está bien. Esta vez funcionó. Pongo un ala, lo presiono un poco. A ver si funciona para el segundo. No, no es tan fácil. Cortemos este pliegue porque puede causar problemas. [ MÚSICA] Estoy presionando este papel hacia abajo esperando que ayude a ponerlo dentro más fácil. [ MÚSICA] Vamos. Creo que está dentro. Yo lo estoy tirando de otro lado, y lo extendí. Está fuera. Está bien, déjame hacer un corte otra vez. Ahora otra cayó también. Lo puse dentro, vamos a arreglarlo ahora mismo. ¿ Está en su lugar? A lo mejor debería haber dejado tinta un poco más larga, pero tomaré una cinta de pintor y solo voy a cortar un rectángulo y arreglaré este ala en su lugar con la cinta del pintor. Bonito. Entonces volvamos y pongamos aquí la segunda ala y hagamos lo mismo. Espero que no haya sido demasiado doloroso mirar. Aquí vamos. Tenemos nieve, tenemos alas, tenemos el hada, y creo que es una ilustración mágica. Espero que hayas disfrutado pintándolo conmigo. Gracias. [ MÚSICA] 13. Últimas reflexiones: Gracias por unirte a mí en esta clase. Ojalá tuvieras oportunidad de pintar conmigo. Si te gusta la clase, por favor deja una reseña, y sube el proyecto, o sección de proyecto de una clase. Si estás subiendo tu proyecto a Instagram, por favor, etiquetame para que pueda ver tu hermosa obra de arte. Te veo en mi próxima clase. Adiós.