Pinta un gato colorido en acrílico | Avraham Nacher | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Pinta un gato colorido en acrílico

teacher avatar Avraham Nacher, Artist & Photographer

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la clase

      1:10

    • 2.

      Colores y paleta

      3:31

    • 3.

      Boceto inicial

      1:39

    • 4.

      Coloca los colores geniales

      7:37

    • 5.

      Colocar los colores cálidos

      12:19

    • 6.

      Detalles finales

      9:11

    • 7.

      07 gracias

      1:03

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

14

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

ACERCA DE ESTA CLASE

¡Hola!

En esta clase divertida y apta para principiantes, nos divertiremos creando una pintura vibrante y juguetona de un gato con acrílicos.

Esta clase se trata de explorar un estilo de pintura suelto, lo que significa que no hay presión para que coincida perfectamente con una foto fuente. En cambio, te centrarás en:

  • Juega con la mezcla de colores y descubre cómo interactúan los colores.
  • Experimenta con diferentes pinceladas para encontrar lo que funciona para ti.
  • ¡Relájate y diviértete mientras dejas volar tu creatividad!

Te guiaré paso a paso, comenzando con un boceto simple y llevándote hasta una obra maestra colorida y terminada.

Ya sea que seas nuevo en la pintura o que quieras aflojar tu estilo, esta clase te ayudará a desarrollar la confianza, explorar tu voz artística y disfrutar del proceso de pintura.

¡Agarremos nuestros pinceles y empecemos! ¡Tu gato colorido te está esperando!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Avraham Nacher

Artist & Photographer

Profesor(a)

Hey there, my name is Avraham.

I love being able to teach others with what I've learned in my art journey and love to connect with fellow artisans.

In my classes, I clearly explain how to achieve the results you are looking for, and break it down into easily digestible units. I also provide plenty of (optional) mini-homework assignments so you can practice what you've learned.

Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción a la clase: Hola, y bienvenidos a la clase de habilidades compartidas. Mi nombre es Avraham y soy artista profesional. Llevo casi una década dando clases tanto presenciales como en línea . En esta clase, quiero hacer algo muy divertido contigo. Vamos a crear juntos esta pintura acrílica abstracta. Ahora bien, la razón por la que elegí esto es porque no estamos haciendo algo tan realista. En cuyo caso, no tenemos que preocuparnos tanto por si las formas son correctas o incluso los colores. ¿Quién ve un gato que se ve así? Lo más importante es que tengamos los ojos y algunos bigotes, y el resto va a caer en su lugar Pero lo que eso te permite hacer es dejar ir realmente tus jugos creativos. Entonces esta clase es realmente para todos. Al mismo tiempo, quiero darte un pequeño reto, porque para crear esta pintura, sólo voy a estar usando estos tres colores primarios y el blanco. Y luego mezclarlos para crear todos los colores que ves aquí. Entonces, si te sientes más cómodo usando una variedad de colores, puedes hacerlo totalmente. Pero si quieres desafiarte un poco, estaré explicando a través de la clase exactamente cómo mezclo estos colores para obtener todos los diferentes colores que vemos aquí. Pero como dije antes, el objetivo aquí es divertirse explorando la pintura acrílica. Entonces, si estás listo para comenzar, te veré en la siguiente lección. 2. Colores y paleta: Para comenzar, necesitamos tener una paleta. Así que hay tantas opciones diferentes disponibles. Pero para mí, estoy usando un plato sencillo. Está un poco en el lado grueso, como pueden ver, he estado usando esto muchas veces, y me funciona muy bien. Me gusta tener la razón por la que me gusta este plato, en realidad, es porque me gusta mezclar colores. Estaremos mezclando estos colores como antes. Y al tener una habitación, puedo colocar los colores hacia abajo y luego tener un área en el medio para comenzar a mezclar cosas alrededor. Y así te voy a mostrar cómo hago eso. Primero, vamos a conseguir nuestros colores. Entonces estos colores llegaron en una tina, y para sacarlos, estaré usando estas navajas de paleta. Si tienes un juego de tubos, entonces es fácil exprimirlos de inmediato. Pero como tengo estas tinas, tengo que sacar la pintura de alguna manera. Así que cojo la pequeña paleta y entro muy profundo y me pongo un poco colmando de esto y simplemente la dejo caer por aquí así A lo mejor voy a hacer dos globos, ¿de acuerdo? Queremos tener mucha pintura aquí y porque solo tenemos no queremos sentirnos estancados o limitados por la cantidad de pintura que tenemos, así que solo tiro un montón aquí Y yo uso la otra navaja para simplemente afeitarla y hacerla muy para tratar conseguir cualquier cosa que quede, ¿de acuerdo? Y luego así tienes un poco de sobra. Y para eso, solo usaré un trozo de papel de tejido y lo limpiaré. Limpia nuestra navaja antes de ir al color número dos. Cierra esto. Voy a por el rojo. Siempre me gusta pasar de los colores claros a los más oscuros cuando estoy haciendo esto. De esa manera, en caso de que quede algún color en la navaja, el amarillo realmente no hará ninguna diferencia en este rojo. Pero si tienes rojo en el amarillo, un poquito de rojo marcará una gran diferencia en cuánto rojo hay en el color del amarillo que sale después. Al azul. Entonces, para estos colores más oscuros como el azul, puede que no necesites tanto. Me parece que paso por el amarillo mucho más solo porque se necesita más amarillo para mezclarme con las cosas para obtener los colores que busco. Y dije antes, si solo vas a usar otros colores, solo, ya sabes, ponlos abajo donde quieras. Y luego para el blanco, obviamente no necesitamos ninguna paleta nie. Podemos simplemente echarle esto a chorros. Entonces notarás que la forma en que diseño mi paleta es que tengo los colores primarios un poco separados unos de otros y espacios entre todos ellos. Así que de esa manera, mientras me voy moviendo y mezclando colores, puedo decir, si quiero una naranja, tomaré un poco de amarillo y pondré el rojo, y lo mezclaré por aquí, el azul y el amarillo para hacer verde. Así que estoy haciendo una rueda de colores mientras me muevo por aquí y tendré áreas en las que pueda comenzar a mezclar y solo tendré espacio para agregar y mezclar colores al contenido de mi corazón. En cuanto a los pinceles, estaré usando estos dos. Estoy planeando usar estos dos. Uno es un cepillo bastante ancho. Es un número diez brillante. Los cerca de media pulgada. Y luego tengo un cuarto de pulgada uno brillante número seis. Diferencia entre brillante y plano es un brillante es un poco más corto pelos que los planos. Entonces te da un poco más de control cuando estás poniendo tus colores. Pero solo siéntete libre de usar cualquier pincel con el que te sientas cómodo y diviértete pintando. 3. Boceto inicial: Lo primero que vamos a hacer es comenzar haciendo un boceto base de nuestro gato. Y para ello, vamos a mezclar un poco de color oscuro. Voy con azul y blanco. No quiero un azul tan oscuro porque este azul es muy oscuro, y al agregar el blanco, lo bajará un poco el tono, y luego podremos empezar a pintar con él. Entonces solo estoy mirando la foto de referencia y viendo donde se conservan las principales características que uno conserva. Centrándose mayormente en las líneas más oscuras. Eso es lo más fácil. Entonces tenemos la parte superior de la cabeza y luego su nariz obviamente está muy oscura y tratamos de indicarle un poquito de su pata. Entonces esas son el área principal de arriba a abajo, pero ahora lo que estoy tratando de pensar en este momento es especie de dimensiones y perspectiva. La proporción de dónde colocar los otros artículos, como el ojo es seguro, la característica más importante del gato. Quiero que eso destaque más en este cuadro. Y así quiero asegurarme de obtener el tamaño correcto y particularmente el ángulo del ojo de un gato es diferente al de un ojo humano. Entonces estoy tratando de tener mucho cuidado con el ángulo de las líneas que estoy usando aquí. Y voy a bosquejar eso en. Ahora bien, no importa que el azul no sea tan oscuro como las sombras alrededor del ojo de gato van a ser al final porque todos estos colores que estamos poniendo son en realidad solo líneas de referencia, y vamos a cubrirlos más tarde de todos modos. Así que no te preocupes por eso. Es más solo tratar de trazar dónde se asienta todo en este lienzo. Y entonces podemos empezar a agregar realmente los colores. 4. Coloca los colores geniales: Voy a comenzar con un color azul frío medio, que está muy cerca del color que empezamos para nuestro boceto Y colocaré grandes trazos de confianza de color. En diferentes partes del lienzo. Estoy tratando de poner cada trazo siguiendo más o menos la dirección del contorno del gato, forma del pelaje, cosas así. Si ves en la parte superior de la cabeza del gato, el trazo fue vertical de arriba a abajo y no de izquierda a derecha porque eso es en su mayor parte, como la forma del pelaje los colores están fluyendo por ahí. Entonces aquí bajo el ojo es más horizontal y sby debajo la cabeza del gato donde está un poco más sombrío, estoy haciendo también este color genial Inicialmente, quiero comenzar con colores fríos en cada área que sea más o menos oscura o más oscura, y luego cambiaremos a colores más cálidos a medida que lleguemos a las áreas más claras Pero por ahora, continuaremos con este azul y tal vez le agreguemos un poco de rojo para que sea ligeramente púrpura. Un poco en el lado más oscuro porque la intensidad de un morado es solo un poco más profunda que el azul. Entonces podemos agregar eso. Podemos mezclar eso y poner esos lugares donde tal vez queramos sombra un poco más profunda. Por ejemplo, en la pata del gato, queremos destacar un poco del resto del gato para que podamos oscurecerlo. Y luego volver y tener un poco más de zonas azules alrededor ya que ahora es tiene un color morado y un poquito de pizca Entonces será de un color ligeramente diferente al anterior. Y así estas pequeñas variaciones solo lo hacen un poco más interesante. El punto aquí es divertirnos, y en realidad no vamos con una coloración realista de un gato porque los gatos no son azules, obviamente, o morados. Entonces la idea, mezclar los colores y experimentar, y siempre y cuando tengamos, como, las principales características del gato, que serían sus ojos y algunos bigotes y su nariz Entonces creo que vamos a tener un gato algo que es reconocible como gato al final, aunque va a ser un poco más en el lado abstracto Pero eso es lo divertido del arte porque en realidad no siempre tienes ir por algo que sea realista. Puedes dejar que tu interpretación personal se haga cargo, solo entra en la zona, empieza a pagar con cosas y diviértete. Verás aquí también estoy tratando manipular el pincel para crear formas interesantes para que no siempre haya solo formas de rectángulo planas. Aquí estoy usando la punta del pincel para obtener más de un ángulo y para hacer esta forma más triangular que está debajo de la esquina del ojo de gato. Y a veces voy a dejar trazos más cortos o trazos más largos y seguir variando los ángulos y la dirección para mantener las cosas interesantes y variadas. Entonces para esta zona alrededor del ojo de gato, es muy oscura. Y así es por eso que estoy mezclando, nuevo, un tipo de púrpura. Por eso estoy tratando de conseguir un tipo de color morado aquí para que sea la zona más oscura , ojalá, de esta pintura, para que también quizá de esa manera, atraiga la mayor atención y destaque porque tengo el mayor contraste Ahora mismo, es un poco difícil de ver porque hay mucha área blanca y abierta en esta pintura. Pero a medida que la llenemos, así que cada otra zona va a ser no tan profunda y oscura como por aquí, así que eso la dejará con lo máximo voy a destacar y ser una zona única de la pintura. Entonces estas áreas moradas más claras son una especie de puente entre lo que tenemos aquí es el azul oscuro y los morados, y ahora tenemos este color más lila que va a crear más de tal vez un contorno o puente entre la oscuridad y lo que eventualmente llegaremos a los colores más cálidos Estoy tratando de colocar eso en áreas la pintura donde vi la foto fuente que es un poco más clara pero aún dentro de la zona sombría de nuestra pintura Realmente no puedes equivocarte demasiado cuando estás haciendo un estilo como este porque esta pintura no es tan representativa para ser realista Es más caprichosa y más divertida. Así que básicamente puedes poner sudores de color donde quieras en el lienzo y simplemente seguir jugando con él y construyendo la pieza a medida que avanza Y luego en cierto punto, se volverá una especie de pintura más intuitiva donde estamos viendo lo que ya hay en el lienzo y luego vamos de ahí a ver cómo podemos mejorar y modificar la pintura para obtener más mirada de lo que estamos buscando. Ahora estoy mezclando de nuevo ese morado más oscuro para ir por una nariz y tratar de hacer esa zona también bastante oscura. Estoy tratando de mantener las líneas de boceto que hice originalmente del tamaño de la nariz. Es un poco duro porque mis pinceles son un poco más grandes que esa área, pero sosteniendo el ángulo así y solo pintando con una punta, está funcionando bien. Tratando de representar dónde está la parte inferior de la cabeza del gato. Y ahora tal vez algunos los tenemos por encima de los ojos. Ahí también veo un pelo un poco más oscuro por allá. Entonces usemos nuestro color oscuro este púrpura oscuro para indicar que con algunos cortos con algunos trazos angulares cortos y agudos. Algo así como el pelo del gato que sale en esos ángulos. Y ahora los dígitos entre en la pata del gato para hacerlos también lo más oscuros posible. Creo que ahora es el momento de que podamos meter donde está la boca del gato. Indicar eso con estos pequeños trazos por aquí. Creo que ahora esto es más o menos a donde quiero llegar con los colores más fríos. Entonces ahora vamos a empezar a agregar en unos colores más cálidos. 5. Colocar los colores cálidos: Entonces ahora vamos a empezar a agregar en unos colores más cálidos. Entonces para eso, vamos a tomar un poco azul y mezclarnos en amarillo. Entonces vamos a conseguir un green. Y lo estoy manteniendo más azul verde que verde real. Así que todavía está un poco más en la zona fresca. Y de esa manera, funciona similar a un puente como el que teníamos con el morado, el morado claro. Entonces tenemos este verde también va a ser el tipo de puente entre los colores muy fríos y los colores más cálidos. Ahora estoy tratando de elegir áreas donde en la foto de referencia, está más en el lado más claro. cualquier lugar que vea de color más claro, puede que esté poniendo este verde. Hay un montón de áreas donde su cabello está un poco más en el lado blanco. Esos serán todos grandes candidatos para este verde. Al mismo tiempo, sí quiero mantener las cosas con variedad. No me estoy poniendo grandes áreas de verde. Estoy poniendo pequeños parches de verde como lo hacíamos antes con trazos anchos más cortos, a veces un poco más largos en diferentes ángulos y siempre tratando de seguir la dirección del pelaje del gato. Y cada vez estoy mezclando una pequeña cantidad del verde que necesito. Y lo que eso me deja hacer es cada vez que pongo otro cada vez que mezclo más verde, puedo decidir si quiero tener el mismo color o si quiero hacerlo un poco más amarillo o un poco más azul. Y puedo añadir un poco más de variación cada vez que voy a dejar las muestras de color Algo que también estoy tratando de hacer es que estoy saltando por la página. Estoy saltando mucho sobre la lona porque quiero asegurarme de que todos los colores estén representados en diferentes lugares para que tengamos un poco más de equilibrio. Entonces, si estoy poniendo un green en un lado, entonces quiero asegurarme de que haya verde en otras áreas de lienzo, también. Y de esa manera, lo hace más equilibrado y no tan pesado en un solo lugar. Si hay algo que quiero que destaque más, entonces podemos asegurarnos de que ese color aparezca en áreas muy limitadas. Como yo, llega a los ojos. Queremos que los ojos sean nuestro punto de enfoque. Entonces vamos a hacerlos, hacerlos únicos. Así que hazlos de una manera que sus colores no aparezcan en otros lugares de la imagen. Ahora voy a cambiar a colores verdaderamente cálidos. Y para eso, tengo que limpiar mi cepillo porque podría usar un cepillo diferente, pero voy a usar el mismo cepillo. Sólo voy a lavarlo con agua, y ahora voy a tener un cepillo limpio que podría usar para obtener colores mucho más claros porque no va a haber el azul en él para que se enfríe. Entonces estoy recogiendo rojo y mezclarlo en mezcla con el rojo, algo amarillo para conseguir un bonito color naranja. En la proporción de rojo a amarillo porque el rojo está mucho más pigmentado Entonces, para conseguir una naranja, necesitamos mucho más amarillo que rojo. Entonces ahora mismo, esto tiende más hacia una naranja ardiente que solo naranja normal. Pero vamos a llegar ahí. Vamos a agregar en más naranja más adelante. Ahora mismo, sólo vamos y dejando caer algunas salpicaduras de rojo en zonas que son partes cálidas del cuadro o más claras que quiero adelantar y destacar más Entonces agregaremos aquellos con este color rojo más anaranjado. Vamos a mezclar un poco más de naranja. Pero en este momento, vamos a incluir más amarillo que rojo, y luego lo empujaremos un poco más hacia el color naranja y lejos de la naranja ardiente que estábamos usando antes El objetivo es tratar de pintar sobre todas las áreas que son de color blanco. Entonces de esa manera, tendremos muy pocas áreas que son blancas del lienzo que aparecen al final de la pintura. Nosotros sí tenemos una pintura acrílica blanca, y si necesitamos agregar blanco adentro, siempre podemos agregar eso en más adelante encima de lo que ya hayamos pintado. Porque blanco, el blanco titanio es una pintura muy opaca, a diferencia del amarillo. Como si pintaras con amarillo sobre un color, para que no aparezca tan fácilmente, y se funde con lo que hay debajo de él. Pero blanco, el blanco titanio es opaco y cubrirá y oscurecerá lo que esté debajo de él. Entonces es una manera fácil de rehacer áreas de tu pintura, o lo que vamos a hacer también es simplemente agregar un resaltado aquí o allá con el blanco, como cuando llegamos a los bigotes o los reflejos de los ojos Aquí intentamos aligerar nuestra naranja y colocarla sobre un área que antes no era tan brillante Aquí me estoy poniendo un poco más de blanco. Lo estoy colocando aquí abajo y se puede ver cómo en realidad cubre y oscurece lo que hay debajo de él Ese es un consejo muy útil si quieres cambiar el color o algo así , baja el blanco, y luego puedes pintar sobre. Pero es importante dejar que esa zona blanca se seque un poco. De lo contrario, solo estarás moviendo el blanco fuera del camino, y luego terminarás revelando el color más oscuro debajo Entonces si le das un poco de tiempo para que se seque, y la pintura acrílica, como sabemos, se seca bastante rápido. Entonces, si le das ese poquito de tiempo, y entonces puedes empezar a pintar justo sobre él y tener tu nuevo color. Entonces por ahora, me voy a trasladar a otras zonas que no tienen pintura y pondré este amarillo muy bonito que estamos usando ahora mismo. Veo que mi pincel está un poco sucio, es decir, que en estos momentos no está pintando de un color recto. El amarillo sí tiene toques de azul tendiendo hacia el verde en él, por lo que lo hace un poco fangoso, que es un estilo diferente Está bien. Agrega un poco de complejidad al trazo porque no estamos pintando solo una muestra recta de color Y ahora mezclando amarillo con blanco, obtendremos un color amarillo limón, muy brillante. Voy a poner eso en el área alrededor de la nariz. Se ve que sí recogí un poquito de color por ahí, así que lo hizo un poco más desordenado Así que volveré y me pondré un poco más de blanco y amarillo. Mezclar ese pincel mezclar ese color de nuevo. A ver si puedo encubrir lo que hacíamos antes. Entonces mi objetivo aquí mismo es usar ese color amarillo limón para delinear la zona más clara de la cara del gato debajo de la nariz Ahora mismo es un amarillo más apagado. Así que eso también funciona como este color puente, ya sabes, agregando algo que no es tan brillante, pero sigue en el lado cálido. Y cuanto más pintas con él, se puede ver que en realidad se está mezclando en el pincel para ser más uniforme de color amarillo apagado Ahora voy a mezclar el color para la lengua. Entonces eso definitivamente es más rojo. Pero voy a comenzar con este amarillo brillante porque creo que es un buen punto focal y quiero destacar. Así que estoy usando un área grande, una muestra de color mucho más grande que casi todos los demás lugares que hemos usado en esta pintura Entonces tanto por su color brillante como por el hecho de que es un área grande la harán destacar de los otros lugares de esta pintura. Y ahora, como dije antes, para hacer un poco para mantener las cosas equilibradas, estoy usando ese mismo color, y estoy usando algunos otros lugares alrededor de nuestra pintura. Pero le está agregando un poco de blanco para que pueda aparecer sobre las áreas más oscuras. Y usando trazos que están irradiando, siguiendo los contornos de la forma del gato Entonces aquí, de nuevo, es esta confusa. Tiene algo de verde en ella otra vez. Se puede ver que el pincel tiene muchos colores diferentes mezclados en él. Entonces mientras pinto, así las cosas comenzarán a revelarse. Entonces ahora mismo cuando la pintura está muy fresca, así que es mucho de ese color naranja rojo y amarillo. Pero a medida que la pintura se agota del pincel de medianoche, y se pone más a la pintura que está dentro del pincel para que el verde vuelva a salir. Entonces si quiero, puedo lavarlo y podría, ya sabes, volver a un color más verdadero. Pero me gusta la forma en que se mezcla. Al igual que, el verde es un poco apagando el color de la naranja le da un poco más de complejidad de profundidad, y es una especie de efecto genial Entonces lo estoy dejando por ahora. Si alguna vez llega a ser demasiado, siempre hay que lavarlo. Vamos a poner algunos de estos colores color peachy alrededor de diferentes áreas del lienzo . Es un color realmente hermoso. Ir por un poco de un color amarillo más claro. Y se puede ver como como como no hay tanto blanco en ella que no siempre se cubre cada vez que voy sobre una zona oscura, todavía se puede ver la oscuridad debajo de ella. Así que pongamos un poco más de blanco para poder mezclarlo con mi pincel y conseguir un poco más de color opaco. Y eso lo usaremos para los ojos, probablemente la zona más ligera que tengamos en la pintura Así que teniendo ahí la zona clara del amarillo y teníamos ese morado muy profundo en las sombras alrededor de los ojos. Eso va a hacer un contraste muy bonito que llamará la atención. No quiero ese mismo amarillo otros lugares porque quiero ser la zona más ligera Entonces vamos a mezclar un poco de verde aquí, y luego aplicar esto tal vez alrededor de la lengua. Estoy mezclando un poco de esta mezcla naranja blanca. Estamos bastante cerca. Quiero decir, si nos fijamos en lo que hemos logrado hasta ahora, 6. Detalles finales: Tenemos una definición bastante buena de la cara del gato, y se pueden ver los ojos. Solo quiero agregar un poco más de sombra en la parte inferior de la en la cara del gato. Entonces mezclando este púrpura más profundo, y lo colocaré abajo donde tengamos un poco más oscuro para hacer esa sombra. Y luego también usa ese morado para la nariz, que también es una zona muy oscura de nuestra pintura. Voy a intentarlo. Usemos eso también. Veamos si podemos usar eso también para la pupila, que es muy oscura Así que no está saliendo tan oscuro como me gustaría por aquí. Es casi como un color crepuscular pálido. Entonces veamos si podemos agregar algo más de pigmento, obtener un poco más de azul. Después pondremos un poco de rojo y mezclaremos el rojo con el azul para obtener un color púrpura oscuro ver si puedo trabajar eso para sea un poco más circular. A mí me gusta mucho el correcto. Pero ese ojo izquierdo mira lo que podemos hacer Intenta conseguir algo un morado muy oscuro, casi negro. Entonces, si mezclas los tres colores juntos, entonces deberíamos ir a buscar algo negro. Vamos a probarlo por aquí. Es bonito y oscuro. Se puede ver cómo eso realmente atrae los ojos hacia los ojos del gato. Podemos mezclar un poco más de eso y usar ese mismo color para el lado de la nariz del gato donde hay esta sombra o pelaje más oscuro. Entonces también úsalo para la nariz, un poco más. Y esa pequeña zona donde la nariz conecta con las bocas esa pequeña línea oscura también Así que ese sería un bonito color para usar para eso también. Creo que también podemos usar esa oscuridad para agregar otra capa de sombra alrededor la pata y también algunas otras áreas donde necesita un poco más de oscuridad en la pintura. Justo donde veo algunas otras partes donde su pelaje es más oscuro, así podemos usar este morado para eso. Tenemos que envejecer. Creo que ya hemos llegado a una etapa en la que tenemos los bloques de color básicamente aquí y ahora vamos a añadir un poco más de textura de piel. Para eso, estoy usando este morado oscuro y vamos a poner un poco de los pequeños trazos cortos para representar las zonas donde se dispara el pelaje en diferentes ángulos. Tratando de ser un poco ahorradores aquí. No quiero ir por la borda porque es representacional. Y si pones unos cuantos para que el espectador tenga la idea de lo que está pasando aquí. Ahora vamos a mezclar un azul más oscuro para poner algunos de los bigotes Algunos de los bigotes son oscuros y otros son claros. Así que vamos a tener una combinación de ambos. Entonces estoy empezando por los más oscuros. Intenta hacerlos lo más delgados posible. Y tenemos un tipo similar de líneas en la parte superior de la cabeza del gato. Aquí, no son bigotes, sin embargo. Aquí está representando el área oscura, esas finas líneas de oscuridad justo en la parte superior de su cabeza. Voy a limpiar mi pincel y volver así tenemos un cepillo limpio para que pueda empezar a poner en algunos colores más cálidos y no tener esa influencia del color frío aquí y solo agregar eso en algunas zonas más donde veo que tal vez podríamos rellenar por aquí. Ahora, creo que podemos poner en los bigotes blancos. Estoy limpiando mi cepillo una vez más, así que no tenemos influencia de otros colores. Simplemente sumergiéndolo en el blanco muy suavemente y ahora va a dar un toque a la lona para bajar los bigotes blancos Voy a volver a volver a cargar mi pincel con blanco frecuentemente porque quiero que el blanco sea muy fuerte y para ello, necesito blanco en las puntas del pincel. No quiero si el blanco se filtra en las cerdas del cepillo, entonces entonces no va a ser tan fuerte o Sigo volviendo a sumergirme en el blanco para que quede de pie justo en la superficie del cepillo. También hay algunos pelos blancos que vienen de la parte superior del gato, vamos a agregar esos también ahora. Y podemos usar este blanco también para poner en los reflejos especulares que están en el ojo de gato Entonces aquí, solo me estoy sumergiendo en la esquina del pincel porque el pincel es un poco demasiado ancho. No necesito todo el pincel para los reflejos especulares. Bien, así que mirando aquí, creo que lo único que realmente me gustaría seguir arreglando aquí es la lengua del gato Ahora mismo, lo pintamos un poco en el lado naranja. Y como vimos como mencioné antes, definitivamente es más de un color rosado Entonces veamos si mezclamos un poco de rosa y colocamos eso encima de la naranja que tenemos aquí. Otra cosa que podemos hacer es solo pensar que el fondo de la cara del gato también está un poco perdido. vamos a mezclar un poco de color más oscuro Aquí vamos a mezclar un poco de color más oscuro y luego podemos aplicarlo para definir la línea de la mandíbula del gato. Lo estoy rompiendo un poco, no poniendo ahí un trazo consistente y continuo. Quiero mantenerlo en línea con el estilo que ya tenemos, donde tenemos montones de diferentes muestras de color yendo por todas partes Pero quiero que estos sean más oscuros para que se conecten entre sí. Entonces tal vez podamos hacer lo mismo del otro lado de la mandíbula del gato. Ahora es un poco más complicado porque ya bajé los bigotes Entonces, si es de color oscuro, entonces está bien. Pero donde es blanco, no quiero estar tapando el blanco con este color de línea de dibujo más oscuro. Así que tengo que tener un poco más de cuidado al respecto. Y luego para nuestro último toque, también podemos agregar un poco más de estas marcas de pelaje más oscuras por debajo de los ojos del gato. Y luego también podemos hacer algo para que la lengua destaque un poco más añadiendo un poco de resaltado al lado izquierdo de la lengua del gato con un poquito de este amarillo limón amarillento con una mezcla blanca y amarilla Así que ayuda a destacar un poco también. Creo que eso realmente lo envuelve. Creo que aquí hemos logrado nuestro objetivo de reproducir a este gato en este estilo libre más artístico 7. 07 gracias: Muchas gracias por acompañarme a una clase de habilidad para compartir. Me divertí mucho explorando y jugando con las pinturas acrílicas y mezclando tus propios colores y saliendo con una bonita imagen abstracta de un gato como este. Si quieres comentarios sobre tu obra maestra de acrílico, me encantaría darla. Así que por favor recuerda subir tu pintura a la sección de proyectos y recursos. Si tienes algún comentario o duda sobre esta clase o quieres algún consejo específico relacionado con la pintura acrílica, comunícame en una sección de discusión. También puedes avisarme sobre cualquier otro cuadro que te gustaría hacer conmigo. Si encontraste útil esta clase, realmente agradecería recibir tus comentarios al respecto. Leer tus reseñas es sin duda el punto culminante de mi día y me da mucha motivación para seguir produciendo las mejores clases posibles para mis alumnos. Por último, por favor haga clic en el botón Seguir para que pueda seguirme en el compartir habilidades. Y de esa manera, serás el primero en saber cuándo lanzo una nueva clase o post obsequios