PHOTOSHOP: Cómo dibujar una ilustración de cómics basada en una imagen real | Damien Barban | Skillshare
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PHOTOSHOP: Cómo dibujar una ilustración de cómics basada en una imagen real

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Presentación

      0:31

    • 2.

      El comienzo del dibujo

      11:27

    • 3.

      Progresar en la entinta.

      13:06

    • 4.

      Terminar la tinta, y comenzar el color

      14:37

    • 5.

      Del color al final

      26:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

326

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

En este curso, aprenderás a crear una ilustración de cómics basada en una imagen real. Esta técnica te enseñará cómo puedes usar capas, pinceles y otras opciones para ayudarte en tus creaciones.

También aprenderás muchos consejos para mejorar tu uso de los colores y cómo mejorar la forma en que puedes dibujar en blanco y negro antes de usar el color.

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Damien Barban

Profesor(a)
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Presentación: en este curso, vamos a trabajar días de nutrición en la imagen. Vamos a tomar una imagen real y dibujar una ilustración de libro que viene en base a ella. Vamos a hablar del entintado y cómo reproducimos cada línea del personaje que estábamos cambiando de tal manera que se verá como un personaje de cómic. Vamos a hablar de los colores y diferentes técnicas, cómo puedes aplicar los colores donde fucsia 2. El inicio del dibujo: bienvenida a su curso donde vamos a dibujar esa ilustración con Rusia, vamos a parar seleccionando una imagen, una imagen de verdad, y a partir de esa imagen la transformaremos en una ilustración. Entonces para empezar, creamos una nueva granja en para la tienda y creamos en tu capa en esta capa ponemos las fotos y creamos otra capa en la parte superior. Este líder, con la foto disminuimos hacer pasaje. Todo está en tu capa. Opciones a la derecha. Sí, capacidad y lo disminuyes. Después puedes seleccionar el color negro y puedes seleccionar el pincel puedes seleccionar el pincel te quiere en ese curso y solo usando uno de los pinceles que es más habitual. Pero puedes seleccionar la que te gusta usar. Si no sabes cuál usar, entonces seda la normal, que es negra, solo las simples. Después puedes hacer click en F cinco y F cinco te está dando opciones adicionales. Donde se pueden personalizar los efectos creados por la droga, el cepillo de combate se pueden seleccionar muchas ética que el pincel puede crear. Te estoy aconsejando seleccionar tal pincel donde el Brophy se adelgaza al principio y pensar al final y podría estar pensando en los medios de comunicación. Entonces va a crear algunos efectos, como si estuvieras drenando con lo real y vamos a dibujar las líneas de la corriente . Se puede ver que sólo estoy siguiendo dos líneas principales alrededor de la corriente, y estoy tratando de simplificar todas las líneas, por ejemplo, aquí, aquí, desde los pelos en tratar de hacer una especie de estilo de techo viniendo simplemente cayendo el principal . Podría ser bastante difícil al principio. Y si tienes algunas dificultades, tienes que acercar y verás que podría ser más cómodo trabajar en tu ilustración si estás haciendo zoom. En ocasiones puede cambiar el tamaño del pincel aumentando tamaño o disminuyendo tamaño, sobre todo si los detalles de trabajo dentro del personaje y específicamente cuando trabajas dentro de la cara del personaje, te estoy aconsejando que cambies el tamaño y zapatos, algo que es además de eso, es menos importante. El menor tamaño del pincel, sobre todo si comienzas durante detalles como dentro de los ojos, entonces cuando se hacen todos los detalles siempre se hacen. Puedes arreglar algunas cosas que podrían mejorarse, y puedes cambiar el pincel. Puedes patear este pincel y seguir trabajando con éste. Nuestro hacer cualquier cambio 12 para crear, por ejemplo aquí y levantando un poco el punto negro dentro de los ojos sustituyendo como el punto invisible. Tal punto es agregar algo de vida a tu corriente. Después se continúa secando diferentes elementos. Se puede ver se puede ocultar a veces la imagen para ver qué, qué son estos aire, cómo está dando, cuál podría ser el resultado final en hecho país. Y luego sigo trabajando. Así que asegúrate de estar siempre bebiendo la capa correcta porque si dibujas en la capa al poner la imagen, no podrás levantar la imagen y mantener la línea negra. Entonces la intención es desacelerar el dibujo de pelos, y nuevamente estoy probando su sencilla técnica. Donde estoy dibujando líneas muy simples en lugar de tratar de dibujar cada detalle, es la forma en que se puede trabajar más rápido y sin dificultades de coincidencia, - y luego se puede mover. Y entonces a veces una imagen no te está dando la proporción adecuada para la cara son para la otra parte del cuerpo, por lo que puedes seleccionar y moverte hacia arriba o hacia abajo, o donde quieras mover esa parte que fue seleccionada. Entonces de nuevo, alejar un poco y seguir dibujando el resto del cuerpo. - puede Se puedever el dibujo del resto del cuerpo podría ser mucho más sencillo que la cara. Pero el rostro es muy importante dibujar porque toda la expresión, sentimientos y emociones se expresarán directamente por la cara del gato. Por lo que esta es probablemente la parte más importante del drenaje que necesita atención y la técnica. 3. Progresar en la entintado: seguirán dibujando. Esta vez la esa oficina voy a personalizar un poco. No voy a dibujar exactamente lo mismo que tiene este personaje. Por caso, ella tiene brazos con el tipo de brazo o partes, y no tenemos clases bajo el resto de los brazos, contrariamente al cuadro. Entonces ahora en los cofres, voy a hacer algo diferente. Gasto, también. Probablemente cosas. En primer lugar, las principales formas y cambiar un poco solo para que el personaje sea un poco más atractivo en sólo porque en el próximo libro verá que cada chica tiene algunas formas que son un poco diferentes la realidad, y tú podría simplemente poner algunos detalles adicionales en esa dirección. Y luego estoy dibujando oficina diferente durante lo hizo. Eso no es más con algo que probablemente esté más cerca. Dedo a guerrero eran su a. Cuando quiero conducir algún boceto, estoy agregando una nueva capa, y estoy dibujando lo que quieren y me permiten, y la visión lloró, ser Podría ser la siguiente parte del desagüe, y porque tú no lo eres, también te puedes imaginar la posición principal aquí, por caso, y durante el pequeño boceto fuera del personaje, cómo podría ser posición y podría ayudarte a encontrar la posición correcta y a finalizar un drenaje encontrando el pregunta derecha en lugar de tratar de imaginar algo que finalmente hará que tu personaje. Pero somos entonces ¿cuál es su importante aquí? Es encontrar lo correcto cuando se ha hecho esto, se pone trabajo y se ha hecho el pensamiento de las líneas principales. Es también, a algunos detalles por dentro, los elementos que tienes dibujan. Y esto va a aunque sean líneas muy simples. Muy, uh, técnica de eclosión. Entonces lo que sea que estés usando en importante para no hacerlo, vamos al interior del dibujo un blanco porque si es demasiado en blanco, cualquier cosa para no ser muy interesante. Faltaba algo, y sobre todo si eres personajes, luchador o guerra, lo que realmente es, puedes agregar alguna incubadora en detalles dentro en la piel, en las ganancias en el brazo de partes y así el. Sólo seguro que hay tipo de acciones se acaban de terminar una pelea o ella está a punto de pelear. Todo es su importancia. Tu personaje se ha desprendido. Su historia para contar sobre todos los detalles se van a sumar están contando esta historia. - Entonces esta parte pensante es que ahora somos eventos y podemos completar con rellenos. Algunas partes con color negro se va a completar y crear algunas. Si ICS Aziz un arreglo en espectáculos y escribe en el mostrador, realmente podemos suponer que tenemos algunos efectos brillantes en el brazo o en algunas sombras, en los brazos y en la nube es. Y ahora vamos a trabajar en eso. Nosotros hemos hecho el trabajo en los pelos. Se puede ver que tenemos pocos en los zapatos. No trates de agregar más, sobre todo si tiene un soplado o lee nuestros otros colores. Uh, pelos. Se puede agregar más eclosión. Está teniendo pelos negros que nada mucho si no tiene 4. Termina el entintado y comienza el color: Ahora vamos a zonas negras adicionales, sobre todo en las clases. Tienes que encontrar de nuevo, fuera de equilibrio entre las partes blancas y negras del desagüe. No demasiado negro, ni demasiado blanco. Y puedes usar para eso la herramienta de selección que te hará que te ayude mucho a dibujar los detalles. Detalles negros en la conferencia contra ti pueden hacer selecciones muy rápidas y llenarse de negro para ayudarme a ir más rápido. Personalicé corto en el teclado para empujar cuando quiero sentir con color la esquina negra para la que creé Pero podría ser otra cosa. Por lo que estoy trayendo selección, creo f o sí, y se siente directamente o área seleccionada con el color seleccionado para mí. Es un negro justo aquí, así que la selección sentir Sección aquí es muy fácil de usar, y puedes pasar algún tiempo bebiendo esos detalles. Al final, esto te resultará más fácil de usar como técnica, pero nuevamente, asegúrate de no tener demasiadas áreas negras innecesarias. Todos los sabios. Tu personaje va a estar demasiado abrumado por sombras innecesarias. Lo verás muy fácilmente porque es cuestión de sentir. Verás que cuando sea demasiado, verás que tu personaje es pedacitos abrumados por estas sombras para que esta situación pueda borrarlos. Nuestro volver con el control Z y tratar de poner menos. Es mejor tener menos sombra que demasiado, porque si aún tienes muchas áreas en blanco, sin embargo puedes completar tu desagüe con tapa. El auto es algo que vamos a ver justo después de eso. En primer lugar completamos con áreas negras. Está bien, así que ahora absuelto una nueva capa. Esta capa también contiene un papel blanco en el fondo que es muy similar a un papel normal. Se puede ver que hay un cuadro y yo creé transparencia. Abrir primero en durante en agregar color muy amplio aquí y usar egipcio que está creando una lata fuera del transparente. Con esa opción, me estoy llenando de color rojo, tratando de hacer algunos efectos. Estos efectos son simplemente muy generosos. Corregir si encuentras algunos otros efectos, o si aplicas, es si x dos de otra manera, realmente no importa. Solo tienes que crear en segundo plano y luego cuando se crea el que corre. Entonces vamos a trabajar en el color en sí, y este color es el de la piel. Traté de seleccionar mi volver en mi blanco y negro. Posteriormente, estoy usando la herramienta de selección, y puedo seleccionar la parte que quiero sentir con el color de la piel. Entonces, cuando esto es selectivo, me siento con el mismo cortocircuito en mi teclado para sentir esta área. Así que no olvides volver a tu capa de color que está en la parte superior y sientes ese color y ustedes chicos haciendo esto por toda la parte del desagüe que contiene este color. - Entonces ya terminé con el color de la piel, no voy a hacer lo mismo con los pelos. Se puede ver que en primer lugar tenemos, ah, color muy plano aplicado al personaje dedo del pie de la boda en algún otro FX después, cuando el auto plano se va a aplicar al personaje pronto sobre completamente esta elección fuera del propio club. Ah, teniendo una amplia selección y traté de encontrar el color adecuado. Yo quiero tocar algo muy oscuro y estoy sintiendo y ves en un solo tiro que has llenado . El 12 está fuera de carácter con un solo color, por lo que en contra es muy fácil, y cuando pruebes esta técnica muchas, muchas veces lo harás más rápido y rápido. - Entonces no olvides usar tu plantilla gráfica para corregir pocos detalles que no se han llenado de color, para que puedas volver atrás, acercar un poco y completar todas las partes faltantes. Algunos píxeles y algunas áreas pueden no haber frijol seleccionado correctamente. Muy tu selección hecha previamente, por lo que puedes corregir esto con pincel sencillo a. 5. Del color al final: cuando se haga el color para los colores planos, podemos seguir trabajando en un aspecto diferente del desagüe. Cuanto más son los detalles más pequeños, como los ojos de ahí. Realmente puede acercar y trabajar en ese color. Tienes cosas lesionadas que podemos tener, y tenemos que sumar para no dejar que el personaje solo con a una técnica simple, de color plano. Por ejemplo, aquí estoy seleccionando con la herramienta de selección. Ah, relámpago tipo se parece al seis de rayo, y luego estoy seleccionando la herramienta de gradiente que puedo ver como mis gradientes de rojo a algo más claro como esto. Y estoy jugando el color así para poder decidir aplicar este gradiente en la nueva capa nuestra propia en la misma capa. Pero aquí acabo de aplicar en otra capa que está arriba y aplicar una opción en esta capa que está haciendo que las líneas negras se bilow aparezcan un poco diferentes. Es crear tipo de desenfoque, muy desmayos y cardos con opciones de búsqueda que puedes personalizar la creación a partir de tu color. Ahí. Sigo aplicando la misma técnica para crear efectos similares adicionales. - Se puede utilizar la misma técnica para agregar sombras. Estoy usando una especie de marrón, y estoy seleccionando la parte que está justo debajo de los pelos, y estoy aplicando el tipo de gradiente estas partes. Esto es muy importante también no pedir demasiado juego diferente. Es de colores apagados. No te caigas en el camión de fuera agregando demasiadas cosas, tratando de mantener la misma técnica y simplemente agregar dos o tres colores diferentes. Máximo en la piel para despegar tres colores diferentes en los pelos. Y pronto, Si agregas demasiados colores diferentes, va a ser que hará que tu personaje se vea como Rambo. No es el punto, así que puedes ver que estoy agregando algunas sombras. A veces estoy levantando agregando un color de piel adicional, y tú vas de ida y vuelta para encontrar el equilibrio adecuado entre estos colores. Um, esta es la forma en que estoy trabajando fuera de curso. Confinó su propia ola. Te está dando unos buenos puntos desde dónde empezar Aquí nuevo, estoy agregando luces adicionales con el color amarillo. Podemos decir eso por qué, pero es interesante ver que se puede agregar algunos. Se puede jugar con el diferente color. Se pueden agregar algunas luces en algo. Son interesantes para agregar algunas luces al personaje. Ganará aún más atmosférico en una atmósfera. Y no sólo tener esta técnica de color plano. Si utilizas la caloría plana tendrá una especie de carácter plano. No es reloj que buscamos. Tratamos de dar vida a este personaje y tener una historia en la historia. Por lo que agregar algunas luces y detalles, no importa si es con las partes entintadas están con el color es realmente darle algo a ti carácter. Tenemos algo aquí, y esto definitivamente es lo que es importante. Entonces sí, agregué algunas luces amarillas y estas luces se podrían agregar por todo el personaje. Pero en este momento sólo estoy completando Ah, los pelos, tal vez trabajando también en sentir el brazo aparte en el daño en el brazo derecho y seguir trabajando arriba y abajo en el personaje. El modo en que estoy trabajando en color en el son más partes será muy especial porque tenemos que llenar. Esto es una normal. Estaría funcionando de manera diferente a para la piel, por lo que va a estar ahí importante, también, usar el color de manera diferente. Ya verás en este video, por supuesto, cómo estoy usando esta técnica y cómo podemos marcar la diferencia entre trabajar en la piel , trabajar los pelos y trabajar en la textura de este brazo. - Es un tipo apagado después, así que estos colores planos divertidos realmente están mostrando que tenemos. Esto la lleva para que puedas ver con dos formas diferentes también para dro esto y la armadura para que puedas ver la diferencia y cómo puedes trabajar el color de manera diferente para ambos. Entonces podemos seguir trabajando en los diferentes detalles del Clovis y no se puede trabajar ahora técnica más realista desea ah dejar la técnica plana y trabajar en el tipo de graduaciones. Al suavizar el color. Tenemos una herramienta que acabamos de seleccionar a la izquierda que está mintiendo. Tú también haces para suavizar y tener algo que esté mezclando dos colores de tal manera que realmente puedas dibujar los detalles del club. Así que mira esta técnica y trata también de hacer lo mismo en tu secado. Realmente puedes tener efecto muy impresionado con solo usar esta sencilla herramienta. - Entonces casi terminamos con esta ilustración. Yo sólo estoy en pocas cosas como construir mancha mayor y para demostrar que ella tiene un tipo apagado. Ella es guerrera de habilidad, y está peleando y probablemente bromeando a la gente. Por lo que hemos hecho muchas cosas con Lo hemos arreglado esta nueva situación con diferentes técnicas que has visto, y es bueno finalizar el registro agregando cosas adicionales como pequeños detalles, quedándote en todo lo que va hacer que se complete el ambiente de esta restricción. Y, uh, es un poco demasiado aquí, por ejemplo. Entonces le va a derramar demasiada sangre para que no funcione. Si quieres crear algún efecto como este, pones estos efectos alrededor del personaje, no en el personaje. De lo contrario, es, es, uh, camino. Consigue algo extraño. Por lo que levantas y sigues trabajando viejo alrededor del gato. Entonces espero que aprendas bastantes técnicas para dro, y este drenaje se basó en la imagen y cómo podemos transformar esta imagen en un cómic . Ilustración. Más. Espero que aprendas derechos y cosas sobre colorear tu ilustración y cómo puedes jugar con las capas y diferentes opciones que el dinero encontramos dentro de las capas y en los colores