Perspectiva lineal ▶️ Parte 1 del curso de dibujo de Adobe Photoshop | Xenia Sorokina | Skillshare
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Perspectiva lineal ▶️ Parte 1 del curso de dibujo de Adobe Photoshop

teacher avatar Xenia Sorokina, Illustrator & Graphic designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:09

    • 2.

      Ajustes de Photoshop

      2:09

    • 3.

      Trabajar con capas

      5:35

    • 4.

      Trabajar con objetos

      3:47

    • 5.

      Herramientas de dibujo

      8:24

    • 6.

      perspectiva lineal: teoría + ejercicios

      16:35

    • 7.

      Dibujo los círculos de dibujo

      5:33

    • 8.

      Introducción a la perspectiva lineal de 3 puntos

      1:59

    • 9.

      Práctica: dibujar una casa en la perspectiva

      21:53

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

976

Estudiantes

21

Proyectos

Acerca de esta clase

Esta es la primera parte de la serie de dibujo de Adobe Photoshop ahora. En esta clase, vamos a explorar la perspectiva lineal. Pero antes de sumergirnos en el fondo, nos we’ll en los ajustos, la navegación y el la interfaz de Adobe Photoshop en lo relacionado con el dibujo.

Durante esta clase, hablaremos sobre los fundamentos básicos theoretical de la perspectiva theoretical de 1, 2 y 3 puntos, y haremos algunos ejercicios para aplicar los conocimientos recibidos en la práctica.

Al final de la clase, completaremos la primera obra de arte de plena función, que se tratará en la perspectiva.

Para esta clase y para todo el curso en general, idealmente, debes tener Adobe Photoshop y cualquier tipo de tableta gráfica.

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Xenia Sorokina

Illustrator & Graphic designer

Profesor(a)

Hello there!

I'm Xenia, and I'm an illustration and graphic design enthusiast. I know firsthand how complicated and confusing the new software, tools and simply learning new skills could be, so I'm here for all the neophytes and enthusiasts to help you with learning new things.

So if you want to learn something new or refresh already known but forgotten knowledge about Adobe Illustrator, Photoshop, Procreate and digital illustrations in general - you're more than welcome to join the creative journey!

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es Dana y bienvenidos a los ceros de dibujo de Photoshop. Estos cursos de dibujo contendrán varias clases, cada una dedicada a este tema específico. Después de completar toda la serie, aprenderás los conceptos básicos del dibujo y podremos encarnar tus ideas en ilustraciones digitales. En la primera clase, vamos a estar explorando la perspectiva lineal, pero antes de bucear por dentro, familiarizaremos con la configuración, navegación e interfaz de Adobe Photoshop en relación con el dibujo. No te preocupes si eres un novato completo. Durante esta clase, discutiremos los fundamentos teóricos de la perspectiva 123 y realizaremos algunos ejercicios para aplicar los conocimientos recibidos en la práctica. Al final de la clase se completará la primera obra de pleno derecho, que va a ser una casa dibujada en perspectiva para esta clase y para todo el curso en general, idealmente, deberías un Adobe Photoshop y cualquier tipo de tabletas gráficas. Pero el conocimiento que obtendrás, podrás aplicar en cualquier otro software gráfico o incluso materiales tradicionales. Entonces, si estás listo, empecemos. 2. Ajustes de Photoshop: Al principio, sólo de primera clase. Hablemos un poco de la configuración, navegación, e interfaz de Adobe Photoshop. Para esta serie de clases, voy a estar usando Adobe Photoshop CC 2019, pero se te permite usar cualquier versión de Photoshop que te guste funcionalmente, todas son bastante similares entre sí, sobre todo si lo estás usando para dibujo. Entonces echemos un vistazo a la interfaz y a las ventanas que tenemos en la pantalla, las ventanas medias que más las vamos a usar. Color, navegador, capas e historia. Si no tienes algunas ventanas antes mencionadas y ve a esta ventana de aplicación y punditry cerca de los roles necesarios. También en esta ventana desplegable, puedes notar unos atajos cerca de los títulos que puedes usar para las ventanas rápidas al caminar. Lo bueno de Photoshop es que puedes personalizar y adaptar completamente a tus necesidades. Se puede tirar y sacar las ventanas, cambiar su colocación, minimizar y maximizar la apertura y la altura. Simplemente arrasar un Windows lejos que te guste, o apégate a lo que ves en tu pantalla. Además, puedes cambiar el color de toda la interfaz e ir a la pestaña interfaz de preferencias envejecidas y en la sección de apariencia, elegir el tema de color que sea cómodo para tus ojos. Si vuelve a su espacio de trabajo y hace clic en el espacio de fondo en blanco con el botón derecho del mouse, puede cambiar el color del fondo en la ventana desplegable. Utiliza una de las opciones de propósitos o elige tu propio color personalizado. Después de eso, ajustemos la ventana Historia. Adobe Photoshop registra todos los pasos de acción que estás realizando para que puedas deshacer los sellos que no funcionaron bien, la cantidad predeterminada de pasos es de 20 y no es suficiente para trabajar cómodo. Entonces vamos al rendimiento de las preferencias asistidas superiores y en la sección de historial y caché, seleccione la mayor cantidad de estadísticas de historial. Te sugiero que lo pongas entre libre, libre y un 104.5. Ahora, esto sobre los ajustes de Photoshop en cuanto a las tabletas, es excesivamente subjetiva y caso por caso. Así que solo asegúrate de que tus controladores de tabletas estén cargados y configurados y la presión de Japón esté configurada para terminar. En la siguiente parte de la clase, hablaremos de las capas. 3. Trabajar con capas: Cuando terminemos con los ajustes básicos, podemos pasar a la navegación de Adobe Photoshop y empezaremos con el Zoom también. Entonces, vamos a presionar la tecla Z del teclado. Esta herramienta nos ayudará a acercar y desacercar el lienzo para utilizar dos unidades para mantener pulsado el botón izquierdo del ratón y mover el ratón hacia la izquierda para desacercar y hacia la derecha para hacer zoom. asegura de que describa una casilla de verificación Xun esté activada en la barra X2 de salida. Además, hay otra forma de usar el zoom para que puedas mantener presionada la tecla Alt y usar una rueda del ratón para hacer zoom y desacercar el lienzo. Si mantienes presionada la tecla de espacio, podrás moverte por el lienzo. Lo mismo puedes hacer moviendo el marco rojo en el panel del navegador. El marco rojo representa el tamaño real de su espacio de trabajo en comparación con todo el lienzo. Ahora, sigamos adelante y hablemos de las capas. Las capas contienen las imágenes, texto u objetos que componen un archivo en capas. Te permiten mover, editar y trabajar con un contenido en una capa sin afectar la cantidad en otras capas. Aquí tenemos cinco capas de forma con algún contenido y una con fondo. Ahora podemos seguir adelante y explorar las herramientas que nos pueden ayudar a trabajar con capas. El primer instrumento es el movimiento al atajo para que es V, y nos permite mover las capas una a una. En la barra de herramientas superior, necesitamos revisar los libros selectos exteriores. Nos permitirá mover los objetos haciendo clic y arrastrándolos, aunque estén en las diferentes capas. Tratemos de mover nuestros objetos. Cuando la casilla está activada, simplemente coloca el cursor del ratón sobre el objeto que desea mover, mantén pulsado el botón izquierdo del ratón y arrastra el objeto a un lugar diferente. Si los libros de selección exteriores no están activados, puede mover sólo los objetos de la capa en la que está trabajando ahora, la que está seleccionada en el panel de capas. Entonces Kim, esta casilla marcó porque te ayudará en el futuro cuando estés trabajando con una gran cantidad de capas. Además, la herramienta Mover se puede invocar fácilmente cuando se trabaja con unas herramientas diferentes. Por ejemplo, si estás dibujando algo con una herramienta de pincel y unidades y mueves algún objeto, solo tienes que mantener presionada la tecla Control. Mueve ese objeto, suelta la tecla de control y vuelve al dibujo. Ahora echemos un vistazo al panel Capas y echemos un vistazo a lo que tenemos aquí y cómo funciona todo. Empecemos por crear la nueva capa. Y tienes algunas opciones de cómo crear la nueva capa. Se puede hacer clic en el botón crear una nueva capa en el panel de capas. Puedes ir a la capa superior y elegir Nueva capa. O bien puede utilizar el atajo Control Shift. Y si quieres eliminar la capa que acaba seleccionar en el panel Capas y pulsa la tecla Eliminar en tu teclado. Si desea nombrar la capa, debe hacer clic dos veces en el título de la capa en el panel de capas, n-type y name. Además, las capas tienen opciones. Por ejemplo, la capacidad. Muestra lo visible que es tu capa. Si mueves el deslizador hacia un lado, verás que el retardo se vuelve más transparente. Ahora pasemos a las opciones de registro. Todos los botones de la sección de bloqueo lucen cosas diferentes. Se pueden bloquear píxeles transparentes. Eso significa que podrás dibujar en el en el campo con área, puedes mirar píxeles de imagen que significan que evita modificaciones de las capas pixeles utilizando las herramientas de pintura, puedes registrar la posición. Eso significa que no podrás mover la capa. Y puedes mirar también, no podrás hacer nada con la capa. El siguiente punto de la agenda es cómo duplicar las capas. Se puede hacer clic en la capa donde se encuentra el botón derecho del ratón y encontrar la opción Duplicar capa en el menú desplegable. O podemos usar un atajo Control J. Hará la copia en la capa y automáticamente le dará un nombre. Además, si mantienes pulsado Control outs en tu lienzo y arrastras el objeto que quieres mover hacia este lado, también tendrás el Courbet. Si necesita seleccionar dos o más capas, mantenga presionada la tecla Control mientras las selecciona. Si desea seleccionar muchas capas cercanas, seleccione la primera, mantenga pulsada la tecla Mayús y seleccione la última. Todas serán seleccionadas si tienes muchas capas y quieres encontrar fácilmente las importantes entre otras, puedes marcar el enlace con el color, dar click en la capa con el botón derecho del ratón y encontrar los colores en el desplegable. Si el orden de tus capas es incorrecto, puedes mover cualquier capa de las capas gastadas con solo usar el botón izquierdo del ratón y arrastrar la capa hacia arriba o hacia abajo. Si necesita fusionar las capas, seleccionó Capas necesarias, haga clic en ellas con el botón derecho del ratón y encuentre la opción de fusionar Capas en el menú desplegable. O siempre puedes usar un atajo Control E. Y lo último de lo que hablar en esta parte de la clase es el panel de historia. Si recuerdas, estábamos ajustando los estados de historia en la parte anterior y todas nuestras acciones se registran en el panel de historia. Por lo que tenemos todo aquí desde el principio mismo. El panel de historia nos permite deshacer las acciones anteriores. Podemos gestionar las acciones a través de este banner, o bien podemos utilizar un atajo para deshacer los pasos anteriores. El atajo predeterminado es controlar hacia fuera el atajo Z y nasa, controles sencillos que nos permitirán obtener solo un paso atrás. Y si lo calientas una vez más, volverá un paso adelante. Por ahora terminamos con la capa. Entonces pasemos a la siguiente parte. 4. Trabajar con objetos: La última introducción de parte será sobre trabajar con diferentes objetos separados. En primer lugar, hablemos de la transformación libre a esta opción nos permite transformar el objeto, hacerlo más grande o más pequeño. Las semillas rojas cambian las proporciones y así sucesivamente. Para invocarlo, solo hay que seleccionar el objeto con el movimiento para terminar el control de calor t Si queremos hacer el portador de objetos, Necesitamos arrastrar una de las esquinas hacia un lado y estará escalando con relación a la esquina diagonalmente opuesta. En las versiones más recientes de Adobe Photoshop, no es necesario mantener presionada la tecla Mayús para cambiar su objeto proporcionalmente. Por defecto, estará cambiando manteniendo las mismas proporciones. Si no necesitas la escala proporcional, mantén presionada la tecla Mayús para su transformación libre. Todo funciona de forma opuesta para las versiones antiguas de Adobe Photoshop. Mantenga pulsada la tecla Mayús para mantener las proporciones originales y transformar los objetos libremente con sólo arrastrar las esquinas. Si mantenemos pulsada la tecla Alt mientras arrastramos las esquinas, el objeto se escalará con relación al centro. Para rotar el objeto, tenemos que ir un poco más allá del marco del objeto e irritados dando vueltas. Si mantienes pulsada la tecla Mayús, tu objeto estará girando en incrementos de 15 grados. Ahora sigamos adelante y exploremos el mercado. Por lo que el atajo para ello es m. Con una herramienta de mercado, podemos seleccionar alguna zona y trabajar solo en ella. Pero probémoslo con nuestro ejemplo. Tenemos aquí, seleccionar el área, dar click en ella con el botón derecho del ratón y elegir transformar libre. Ahora estamos trabajando sólo con una parte seleccionada. Y funcionará de la misma manera si elegimos un mercado elíptico a. Entonces, ¿qué exactamente podemos hacer con el mercado también? Con sólo un control. Podemos separarlos y separarlos con un control fuera, podemos hacer la cobia. Cuando has seleccionado alguna área, no puedes trabajar con ninguna otra área de tu lienzo hasta que no hayas deseleccionado. Entonces ahora por ejemplo, podemos trabajar sólo en que es pequeña área seleccionada. Si desea agregar un área seleccionada más, debe mantener presionada la tecla Mayús. Si desea restar alguna área seleccionada, use out. También puedes usar estos cuatro botones en la barra de herramientas superior. Si la primera es la selección irregular, la segunda vamos a sumar la selección ahí. En tercer lugar, restaremos la forma de la selección. Y el último que probablemente nunca necesitarás selecciona la intersección de la selección múltiple. La próxima semana tenemos que hablar es menos SO2, el atajo para ello es l. Y la única manera va a estar usando más es el CSU menor poligonal. Al usar esta herramienta, podemos crear algunas selecciones complejas. Tan cerca forma malas hierbas para ir al punto de partida hasta que salga un pequeño círculo cerca de la T2. O utiliza el doble clic cuando se pone en los últimos nacidos, se acercará la selección automáticamente si fue a anular la selección de todas las selecciones utiliza atajo Control D. Y el último tema de la siguiente parte es sobre panel de color. Por defecto, tiene unos deslizadores RGB y no es muy conveniente trabajar con. Entonces cambiémoslos a los deslizadores HSB o rueda de color. En las versiones más recientes de Adobe Photoshop, puedes conseguirte una rueda de color para el método de pico de Calla en lugar de las filas libres de Coleman de saturación de matiz y brillo. Entonces si te quieres una rueda de color y vas a la pestaña, preferencias envejecidas, generales, haz clic en el vaso de precipitados de color HUD en el desplegable y selecciona los pocos voluntad. Todas las opciones de cómo podrías lucir Color Piano. Puedes encontrarlo haciendo clic en el menú de opciones en la esquina superior derecha del panel. En la siguiente parte de la clase, hablaremos de las herramientas de dibujo. 5. Herramientas de dibujo: Cuando hemos resuelto los fundamentos de Photoshop, y finalmente podemos pasar al dron, temas no relacionados. El principal instrumento para dibujar y pinchar al atajo para ello es estar en las zonas lo, por lo que el atajo para ello es e Así que mejor recuerdes los atajos porque vamos a referirnos mucho a ellos. Ahora abramos el panel de pincel. En primer lugar, tenemos que seleccionar el pincel, ir al lienzo y hacer clic en él con el botón derecho del ratón en esta ventana emergente, se pueden ver dos deslizadores y la pequeña ventana con los pinceles. Ahí hay mucho cepillos de basar. Y puede que tengas tus propios pinceles personalizados descargados. Pero por la facilidad de uso y olvidando el bastante mismo resultado, voy a dejar todos los pinceles que se usarán en esta clase en la pestaña de proyecto y residuos. Ahora veamos cómo agregar los nuevos pinceles a tu panel de pinceles. Cuando el anglicano con el botón derecho del ratón. Y al caminar el panel de pinceles, puedes notar el pequeño engranaje de ajuste en la esquina superior derecha. Hagamos click en él y necesitaremos la restauración de filas, pinceles por defecto si quieres eliminar todos los pinceles que ya tenemos, y pinceles de entrada si queremos añadir los nuevos pinceles a tu panel. Por lo que si haces clic en los pinceles de entrada, puedes ver ese camino al directorio donde sale tu Photoshop en tu computadora y cuando pique tus pinceles. Por lo que necesitas copiar ese baño y ponerlo en tu barra de búsqueda Explorer. Cuando estés en la carpeta requerida, solo tienes que arrastrar y soltar o citar que descargó pinceles. Si hiciste todo bien, pinceles se cargarán automáticamente en tu panel de pinceles de Photoshop. Esta clase sólo significará que dos cepillos, el cepillo redondo corazón para las líneas y el cepillo redondo suave para algún personal adicional. Unas palabras más sobre el panel de pincel. Si haces clic en el engranaje, puedes cambiar el aspecto del pincel. En el panel del desierto, puedes usar un nombre de pincel, pincelada o cepillado profundo. El más conveniente es usar una combinación de pincelada y nombre del pincel. Y hablemos también un poco de los dos deslizadores de este panel. Entonces es el tamaño y la dureza. Y obviamente por los títulos ya sabes para qué sirven. Vamos a estar cambiando mucho el tamaño, pero no es muy útil ir a este panel todo el tiempo. Y eso significa que vamos a estar usando los atajos para quienes quieran intentar hacer las líneas con un ratón, o para quienes programaron uno de sus botones Ben. Para el botón derecho del ratón, puedes intentar mantener presionada tanto la tecla hacia fuera como el botón derecho del ratón o la tecla alt y el botón derecho del ratón del lápiz y mover el ratón hacia la izquierda para que el tamaño del pincel sea más pequeño y hacia la derecha para hacerlo más grande. Y una forma más de cambiar el tamaño de tu pincel es usar un soporte cuadrado izquierdo para hacerlo más pequeño y el soporte cuadrado derecho para hacerlo más grande. Ahora pasemos al trabajo real en con las líneas. Vamos a la capa con la forma rosa y tomamos el color negro para las líneas. Puedes ver que aquí en la barra de herramientas de la izquierda y en tu panel de color, hay dos cajas de color, el color de primer plano y el color de fondo. Entonces ahora necesitamos el color negro en primer plano. Y si no es negro por defecto, o si usas los colores antes, podemos reenviarlo las cajas de color calentando la tecla D de tu teclado. Entonces cuando el color de primer plano es negro, intentemos finalmente hacer algunas líneas donde en la capa sin ser figura. Entonces tratemos de trazar la forma con líneas rectas. Hace algún tipo de marco negro en el perímetro. Entonces, ¿cómo podemos dibujar las líneas rectas? Podemos mantener presionada la tecla Mayús y dibujar la línea con un bolígrafo. Y eso funcionará perfectamente para las líneas verticales y horizontales. Por lo tanto, rastreemos la viga en forma manteniendo presionada la tecla Mayús y usando líneas verticales y horizontales. Cuando terminemos, podemos pasar a la siguiente forma azul. Está en ángulo por lo que no podremos dibujar líneas rectas de la forma en que las dibujamos, un ser conformado. Pero si ponemos al primer chico y luego mantenemos pulsada la tecla Mayús y agrupamos el siguiente punto, conseguiremos una línea recta como antes, pero puede ser en cualquier dirección posible, no sólo estrictamente vertical u horizontal, para hacer la línea Markley y saturado, se puede repetir esta acción de ida y vuelta con una tecla de desplazamiento hacia abajo mantenida. Entonces intentemos hacer este tipo de líneas con forma azul. Asegúrate de que estás dibujando las líneas en la capa correcta. Ahora cuando terminemos, hablemos del panel de vacas. Ya sabes que las cajas de colores se llaman colores de primer plano y fondo. Puedes resolverlos calentando la tecla X de tu teclado. Si queremos escoger un color diferente, necesitamos involucrar la ventana de selección de colores y el fin de semana demandado haciendo clic en el cuadro de color de primer plano o fondo en la ventana de selección de colores, puedes elegir cualquier color que quieras. Y moviendo el deslizador de la derecha y el puntero dentro del cuadro de color grande. Si vas más allá de la ventana Color Picker, tendrás la posibilidad de utilizar la herramienta cuentagotas, cual te permitirá escoger cualquier Carl que ya tengas en tu lienzo. Además, puedes usar los deslizadores HSB o puedes usar el color serán colores exactos. Entonces escojamos el color rosa para el primer plano y el color azul para el fondo ya que ya los tienes sostenidos en tu lienzo. También puedes mantener presionada la tecla out, que invocará la CSU del cuentagotas mientras estás presionando la tecla y siendo el color de esa manera. Y ahora tenemos dos colores activos que necesitamos. Y tratemos de encontrar una de las fases de nuestro boceto ustedes cubos. En primer lugar, necesitamos tomar la herramienta poligonal menor y seleccionar una fase. Probémoslo con un cubo de viga, oculte la tecla L, o busquemos los dos en la barra de herramientas izquierda y seleccionemos la cara izquierda del cubo cuando esté seleccionado. Y para cerrar la forma, tomemos el pincel de sal y solo pesemos ligeramente sobre el área seleccionada. No tienes que presionar demasiado y hacerlo supersaturado y perno solo hacer algún tipo de gradiente resuelto. Si lo hiciste zoom brillante, puedes usar el error es a las dos con el cepillo redondo suave y puedes borrarlo un poco en la h Y cuando termines, deseleccionado con un control D. Y hagamos lo mismo con el cubo azul. Ve a la capa derecha con las líneas azules, selecciona la cara con un poligonal menor para tomar este suave pincel, enjambre las cajas de color con la tecla x y pintado sobre. Esto electo cuando termines. Y una de las cosas de las que hablar en esta parte de la clase es una sensación con un color sólido sin usar el pincel. Vamos a crear una Malaya desde el último panel o mediante el acceso directo Control Shift M. Hagamos que los colores de primer plano y fondo por defecto en blanco y negro calentando D en el teclado, digamos el cepillo redondo corazón, disminuir el tamaño y dibujar el rectángulo con las líneas. Y manteniendo pulsada la tecla Mayús. Cuando haya terminado, toma la herramienta de polígono y selecciona el rectángulo, grande los diferentes colores tanto para primer plano como para fondo. Y si pulsas la combinación de teclas delete, el área seleccionada se llenará automáticamente con un color de primer plano. Si golpeas el control Eliminar, se llenará con un color de fondo y también algunas cosas simuladas de semana por mencionar. Si estás teniendo algunos problemas o errores con sentir con el color sólido cuando estás usando los atajos, asegúrate de que estás usando la disposición del teclado inglés establece la velocidad de flujo del pincel es igual al 35%. Los ajustes de capacidad y flujo están en la barra de herramientas superior. Si bloqueas píxeles transparentes y trataremos de borrar algo en esta capa, no podrás hacerlo porque se pintará sobre ella con un color de fondo. Si haces clic en algo, toda tu interfaz se ve rara ahora, así, por ejemplo, no te preocupes que arruinaste escena ARAF termine en la pintura, solo él, eso es clave arriba. Si no ayudó, presione la tecla F algunas veces hasta que se vuelva normal. Y eso es todo para toda la introducción a Adobe Photoshop. En la siguiente parte de la clase, por fin comenzaremos a aprender los fundamentos de la perspectiva lineal. 6. perspectiva lineal: teoría + ejercicios: Pasemos finalmente al tema principal de toda la clase y es un básico de perspectiva lineal. El punto de vista lineal es un sistema de creación una ilusión de profundidad tridimensional en la superficie plana. Se trata de una descripción visual de cómo vemos los objetos en la vida real en nos da una idea de lo cercanos o distantes que están los objetos en el espacio. Dominar la perspectiva lineal nos permite representar las profundidades realistas y tiene una de las habilidades más importantes que deben tener los artistas. Este cubo que ahora ves en tu pantalla se dibuja en isometría y todos lo hemos visto antes en geometría o dibujo, todos los bordes de este cubo se dibujan paralelamente. Entonces, comparemos con un cubo dibujado en la perspectiva. Obviamente, es una gran diferencia entre ellos en comparación, eso es cubo isométrico ahora no se ve tridimensional. Se ve un poco torcido y chocando. Entonces, ¿cómo funciona exactamente la perspectiva lineal? El caso es que todas las líneas paralelas en la perspectiva tienen los puntos de fuga. En ese caso concreto, tenemos cubos, lo que significa que estamos tratando con dos direcciones de líneas paralelas. Por lo tanto, son dos puntos de fuga y puntos de fuga se colocan en la línea del horizonte. Ahora para aclarar todo, intentemos mover este cubo en sentido contrario a las agujas del reloj respecto al H D, los puntos de fuga se desplazarían a la izquierda, la cara izquierda se volvería hacia nosotros, y la mente correcta se alejaría de nosotros . Empecemos con Putin, el nuevo punto de fuga a la cara derecha en el cubo. Y necesitamos conectar los puntos superior e inferior del borde de dentro de tu punto de fuga. Dado que el tamaño se nos aleja y se disminuye la anchura, necesitamos acercar bastante más el nuevo borde vertical. Entonces dibujamos el giro la fase de onda, y ahora necesitamos dibujar la cara izquierda, que se ha vuelto hacia nosotros. Y eso significa que necesitamos determinar el nuevo punto de fuga para que lo haga, este punto de fuga estará muy lejos de nuestro lado. Pero de todos modos, no podemos ignorarlo y necesitamos dibujar estas líneas están retrocediendo hacia los puntos de fuga. Nos volteamos esta cara y podemos dibujar el borde vertical para hacer el plano. Pintemos sobre la fase oculta para marcar el avión. Y ahora tener el nuevo cubo y dron girado en sentido contrario a las agujas del reloj en la perspectiva, también podemos compararlo con la vista esquemática desde arriba que se puede ver en la plantilla inferior. Vamos a extender las nuevas líneas retiradas y girar el rectángulo en sentido contrario a las agujas del reloj. En consecuencia, obtendremos estas proyecciones. Entonces sigamos adelante y tratemos de dibujar en la perspectiva en el sub proyecto y rescate, puedes encontrar un documento con un saludo de perspectiva. Su cuadrícula de perspectiva es una red de líneas dibujadas en una perspectiva debidamente determinada. Entonces si comienzas a trazar las líneas confiando en la perspectiva leída, obtendrás el control de calidad dibujado en una perspectiva adecuada. Empecemos creando la nueva capa, saquemos el color negro para los contornos, y empecemos a dibujar. Pero trata de no dejar de pensar a un trazador de líneas de cuadrícula de perspectiva para construir tus propios objetos. Considéralos como navegante. Están aquí para ayudarte a corregir los errores que posiblemente puedas cometer si dibujaste annuli y no en la perspectiva, inmediatamente lo notarás y no puedes arreglarlo oportunamente. Es un buen ejercicio. Simplemente puedes practicar y pronto no necesitarás ayuda de las rejillas auxiliares para crear objetos. En la perspectiva, se pueden extender las líneas para una mayor precisión. Es más fácil borrar las partes extra de las líneas, luego arreglarlas en todo el dibujo. La primera parte de tu tarea domiciliaria será dibujar un objeto en su perspectiva mediante el uso de la avaricia perspectiva propuesta. Así que crea un objeto y tiñe una cara de él para mostrar la profundidad mediante el uso de la herramienta poligonal menor y el pincel resuelto. El mejor práctica después de dibujado con la ayuda de la cuadrícula de perspectiva, sería repetir los mismos objetos en un lienzo en blanco sin codicia y el avanzado cuando encuentres por tu cuenta y por tu propia perspectiva y la dibujaste tu cuenta y por tu propia perspectiva y la dibujaste en el lienzo en blanco sin ningún saludo auxiliar, tus primeras figuras no serán ideales. Se conocieron aparecen un poco inexactos, descuidados y torcidos. Pero cuanto más practiques, mejor te vuelves. Ahora sigamos adelante y exploremos una técnica básica más de dibujo en perspectiva. Esta técnica se basa en el carbono en los dedos de los cubos u otros tipos de objetos geométricos tridimensionales recortando o a11 que habrías piezas, podrías crear nuevos objetos tridimensionales complejos. Podemos dibujar esquemáticamente la figura de plano deseada en 2D y utilizarla como referencia para convertir eso en la forma de D libre. Entonces vamos a probarlo. En primer lugar, crearemos los dos de-referencia y lo dibujaremos desde la vista lateral. Empecemos con dibujar un rectángulo. Lo dividiremos en piezas libres, casi similares con líneas horizontales y dibujaremos alguna forma. Digamos que cortaremos la pieza central y cortaremos toda la forma diagonalmente también. Y vamos a proyectar es dos d boceto sobre nuestro cubo. Nuestro cubo se dibuja en la perspectiva, por lo que funciona de la misma manera que una raza de perspectiva que usamos antes. Entonces, en primer lugar, vamos a crear una nueva capa y dividir un cubo en tres partes. Confíe en las líneas ya existentes y cree unas pautas paralelas silenciadas. Cuando hayas terminado de dividir el cubo, sigamos con la adición del corte diagonal en línea. Fusionemos la capa de piezas con un contorno de cubo y disminuyamos la capacidad de capa combinada, larga demora y creemos una Molly arriba. Y después de eso, sigamos ayudando los cortes diagonales en línea pone el primero a la h superior derecha, El segundo al centro del borde inferior y trazar la línea diagonal, continuar por agentes una línea horizontal en el borde inferior, repetida línea diagonal en la otra cara, y cerrar la forma con una línea horizontal más en el borde superior en esa nueva forma cortará el centro y creará una figura que necesitamos. Por lo que Ponzi, puntos interiores de acuerdo a nuestro CSU de-referencia y dibujar las líneas horizontales. Ahora trazemos las líneas que serán visibles después de terminar el algodón y hacerlas un poco más pernos. Por lo que ahora tenemos dos piezas y eso se puede comparar con el conocimiento de referencia, hacer la capa MAC de forma a la vista y estañar los planos con el color. Crear una nueva capa debajo de la que tiene las líneas para salir de la lección poligonal. Así que selecciona las nuevas piezas de plano diagonal y con un cepillo suave, adolescentes semitransparentes budistas. Y siempre es bueno marcar los planos con parece porque nos ayuda a ver claramente una profundidad. Si tienes algunas figuras complejas, si las líneas esbozadas están intersecando las líneas principales y cuando todo parece una masa lineal completa en una vida más fácil y te ayudan a definir qué dibujo y si culpa necesitas 0s. Por lo que pintamos sobre nuestras piezas de plano diagonal y podemos ver claramente nuestra próxima figura y fila de conocimiento la última pieza de la figura. Entonces dibujemos las líneas horizontales en ambas caras de acuerdo a nuestra desreferencia. Después de eso, dibuja la línea vertical en la cara derecha. Continúa con una línea horizontal desde los nuevos puntos que tenemos y termina con una segunda línea vertical en la cara izquierda. Ahora borremos los rayos X y dejemos sólo las líneas que pertenecen a la forma que estábamos creando. Y como toda esta entidad en las partes interiores. Y aquí podemos empezar a hablar de la segunda tarea en casa, esta unidades de tiempo, o sea en las figuras libres que vamos a crear ahora y componer una más todo por ti mismo desde cero. Por lo que aquí tenemos el cubo ya se dividiría en tres piezas y libres proyecciones de Blaine prefabricadas desde la vista lateral. La primera forma es muy simple, y la segunda es bastante similar a lo que estábamos haciendo antes. Y el FRD contiene dos piezas que pueden ser bastante complicadas, pero trataremos de recrear. Entonces empecemos a recrear las formas en 3D para que la primera figura, creemos una nueva capa y empecemos a drone las líneas visibles. Empieza con la cara derecha. Continuar con la línea horizontal inferior, nos unimos en los bordes, conectarlos con una línea diagonal y rematar toda la cara. Y dibuja la línea horizontal en la parte inferior y termina la cara inferior. Y dibuja una línea horizontal más en el borde superior y termina la fiebre con una segunda línea diagonal. Ahora, dibuja todos los demás bordes de Fieger. Si te equivocaste con algunas líneas, siempre puedes arreglarlas creando otras nuevas y usando las matrices de dos. Y como siempre crear el nuevo Live fue mediante el uso de zip oligopolistic x2 y vendida pincel agrega un Colegio semitransparente es un frente planos para mostrar la profundidad. Y pasando a la segunda, crea una nueva capa y oculta las anteriores con el primer dedo y el unido calentando los globos oculares en el panel Capas. Y empecemos con el contorno borde vertical derecho. Después de eso, puntos de maravilla, cuatro patas y línea diagonal. Conecta los puntos y remata la cara derecha. Dibuja ambas líneas horizontales y termina en el plano diagonal. Y como el resto de las líneas que pertenecen al Fieger. Después de eso, necesitamos agregar esta repisa en la parte inferior. Entonces encontremos el centro de la pieza inferior y pongamos los puntos. Al usar estos puntos dibujará la línea horizontal que va a los extremos laterales izquierdo. Tenemos que alargar esta línea en la cara derecha del cubo. Por lo que estamos dividiendo esta parte inferior en dos piezas, una repetición esta línea horizontal en la cara izquierda. Después de eso, necesitamos dividir esta línea en dos piezas y dibujar la segunda línea horizontal interna. Y así es como recrearemos la cornisa. Después de eso, necesitamos dibujar las mismas líneas en la parte superior. La única diferencia es que no podemos ver las partes internas de la repisa del jabón. Por lo que necesitamos dibujar sólo los bordes. Ahora necesitamos conectar nuestras piezas con unas líneas diagonales. Vamos a borrar las líneas extra y trazar las líneas visibles con valentía. Y como siempre, selecciona los planos con un analistas en ciernes en x2 y agrega el gen para crear la profundidad. Y ahora podemos pasar a la tercera figura, crear un nuevo vivo en primer lugar, y empecemos con recrear la línea diagonal de plomo. Después de eso levantará una línea hacia arriba desde el punto de abajo y terminará toda la fase derecha de acuerdo a nuestra desreferencia. Ahora dibujemos que se adapte a todas las líneas horizontales y vayamos a la cara izquierda y terminemos eso. Entonces plano por a1, la segunda línea diagonal, dibuja la línea horizontal inferior y termina toda la figura conectando las partes con una línea diagonal. Ya casi está hecho, pero necesitamos agregar este pequeño Dios entre las formas. Por lo que dibujaremos la segunda línea vertical y tendremos en cuenta que esta fase es estrecha, por lo que el corte será bonito tema. Amatricemos rápidamente una línea de fondo entre dos formas y terminemos la parte inferior de la figura de fondo dibujando la diminuta línea horizontal. Después de eso, necesitamos agregar las líneas horizontales paralelas en la pieza superior para mostrar que los dedos están separados de la intersección en puntos. Dibuja estas líneas. Borremos los extras y terminemos por ocho en la línea vertical de la izquierda, que cerrará un fondo Fieger. Y rastreemos las líneas visibles con valentía. Por lo que esta figura se hace y vamos a Dean los aviones para mostrar planos poligonales sordos y verlos con un collar semitransparente. Y como dije antes, el último ícono en blanco es para que hagas tu propio Fieger. Empieza con un avión uno y recreado en el d libre y en la siguiente parte de la clase, hablaremos de los círculos de drones en la perspectiva. 7. Dibujo los círculos de dibujo: El siguiente tema que necesitamos revisar es dibujar los círculos. Bueno, la mayoría de las veces dibujar círculos suaves y limpios es súper duro, no importa si estás dibujando digitalmente o tradicionalmente, pero Adobe Photoshop tiene la posibilidad de acariciar y llenar las selecciones. Eso significa que podemos crear una selección, click en ella con el botón derecho del ratón y elegir sentir si los que sienten esta elección con color o trazo, si necesitamos solo un marco. Entonces ahora estamos hablando de los círculos y los trazos. Y si queremos hacer un círculo, necesitamos tomar el L ciclo de vida market x2, el cual se mencionó brevemente antes, crear un círculo manteniendo presionada la tecla Mayús, dar click sobre él con el botón derecho del ratón y elegir Stroke en esta ventana emergente, podemos elegir un color de peso de trazo, ubicación, etcétera. Entonces cuando estemos listos, estamos dando click en Aceptar. K. Y ahora tenemos el contorno ideal de Círculo. Y funcionaría de la misma manera si dibujáramos una elipse o cualquier otra selección simple o compleja. Ahora vamos a crear una analogía en la perspectiva y el mismo cubo que usamos antes nos ayudaría con eso. Como ya sabemos, podemos tallar las figuras de los cubos para que inscribamos el círculo o elipse dentro de las fases de los elementos cúbicos. Entonces, ¿cómo exactamente vamos a hacer esto? Vamos a crear una nueva capa mediante el uso del mercado del ciclo de vida L. Por lo que estamos de acuerdo en que es un ligando débil análogo en él con el botón derecho del ratón y eligiendo transformar, la selección de esta opción nos permite transformar la selección de todas las formas posibles. Entonces si mantenemos pulsada la tecla Control y arrastramos la esquina del cuadro limitador hacia un lado. Nos permitirá distorsionar la selección de puntos suspensivos reales. Por lo que ahora puedo inscribir la selección en una de las caras de cubo. Entonces movámoslo y combinemos del cuadro de contorno con unas esquinas de cubo mediante el uso de la tecla de control. Si fuiste más allá del marco, necesitas inscribir el cuadro limitador con mayor precisión. El salario toca los contornos. Puedes acercar el lienzo y arreglarlo con la tecla Control. Haga clic en Entrar. Cuando hayas terminado de inscribir el cuadro de contorno crea una nueva capa. Y honestamente hago clic con el botón derecho del ratón en la Selección y elijo un trazo, selecciono el color y el ancho del trazo en la ventana emergente y hago clic en Aceptar cuando estés listo para repetir los mismos pasos en la segunda fase del cubo, hacer una elipse con el botón derecho del ratón haga clic Transformar selección, combinar las esquinas, hacer clic, Entrar, hacer clic con el botón derecho del ratón, elegir Trazo, y aplicar el trazo. Y para la cara superior del cubo, solo repite los mismos pasos con la inscripción del cuadro limitador en el marco. A continuación, haga clic en él con el botón derecho del ratón, elija Stroke, y aquí está. Ahora hablemos de una tarea más en casa. Esta vez necesitarás tallar la pieza cilíndrica del cuboide l ungated. En primer lugar, necesitamos crear una nueva capa y sobre ella utilizando el mercado del ciclo de vida L. Entonces crearemos la primera elipse. Y repitiendo esa técnica que utilizamos antes, combinaremos el cuadro limitador con las esquinas del rectángulo. Acaricia esta elección y vamos a borrar el extra de inmediato. Sólo necesitamos la mitad de una elipse y eso pertenece al cuboide. Y hagamos una elipse más en la otra cara. Por lo tanto, repite los pasos anteriores. Y cuando tienen dos mitades de las elipsis, necesitamos conectarlas con unas líneas horizontales rectas para obtener los cortes. Después de eso, rastreemos todas las líneas y planos visibles para mostrar la profundidad. Por lo que se selecciona la forma media redonda interna, ir por los contornos con un activos poligonales XML pondrá fin a los puntos bastante cerca uno del otro. Y en la siguiente parte de la clase, revisaremos brevemente su perspectiva de punto libre. 8. Introducción a la perspectiva lineal de 3 puntos: En esta parte de la clase, tocaremos brevemente la perspectiva de punto libre. Lo principal a saber sobre perspectiva de punto libre es esto en comparación con 2 perspectiva que hablamos antes, donde las líneas son o horizontales o racistas hacia dos puntos de fuga en 3 perspectiva, todas tierras recibos otorgan puntos de fuga gratis. Dos puntos de fuga están a lo largo del horizonte Al igual que en 2 perspectiva. Por el tercer punto de fuga se ubica ya sea por encima del horizonte o por debajo del horizonte, dependiendo de la zona que desee dibujar. Entonces si estamos mirando estrictamente hacia adelante, va a ser 2 perspectiva. Si miras hacia arriba o miras hacia abajo, las líneas verticales tendrían la nueva vertical desapareciendo. Y va a ser la perspectiva de punto libre. Entonces vamos, tienes los ejemplos. Aquí hay un cuboide que dibujamos antes, que se dibuja en perspectiva 2. Por lo que aquí underwrite no sería el primer punto de fuga y el séptimo va a ser algunos que mucho más allá de la izquierda. Entonces si vamos a la capa sin cuboide y usamos una opción de transformación libre, y mediante el uso de la tecla de control distorsionó las esquinas del cuadro limitador inferior por igual en ambos lados, obtendremos los afectos de retroceder vertical. Y ahora realmente puedo decir que estamos mirando al cuboide de arriba hacia abajo. Comparemos con el cuboide original para que veas la diferencia. El segundo se ve más conveniente a sus ojos, moralista y vívido en el mismo si miramos de abajo hacia arriba, tomemos algún cuboide dibujado desde el usuario inferior opción Transformar libre y mediante el uso de la tecla de control distorsionada, tan encuadernado en rincones de libros por igual en ambos lados. Y conseguiremos los mismos afectos de retroceder vertical. Ahora estamos mirando el cubo desde las tablas y el jabón, y vamos a compararlo con el cuboide no distorsionado. Esa fue una introducción súper breve a la perspectiva de punto libre. Y en la siguiente parte de la clase se aplicará el conocimiento de las partes anteriores y se dibujará una casa en su perspectiva. 9. Práctica: dibujar una casa en la perspectiva: lo que finalmente nos hemos acercado al tema principal de nuestro vaso. Y va a ser la parte práctica donde nos van a dibujar un objeto complejo en perspectiva 2 en la pestaña de proyecto y residuos, puedes encontrar el archivo llamado Perspective saludo. Aquí es lo mismo que puedes ver en tu pantalla, en tu lienzo, puedes ver dos puntos de fuga en el marco y la línea del horizonte, solo una perspectiva clásica de dos puntos. Si descarga estas capas con los puntos de fuga y selecciona una de ellas, por ejemplo, a la izquierda. Puedes usar las teclas de flecha del teclado, izquierda y derecha, y simplemente mover tus puntos donde quieras que estén. Cuando termines con Blaine, con tus puntos de fuga, puedes volver a mirar estas capas y jugarla con el marco. Podemos moverlo por todo lienzo y encontrar el ángulo perfecto para construir nuestro objeto. Y como se dijo antes, vamos a estar construyendo la casa. Así que solo mueve el marco donde quieras. A lo mejor no lo muevas a las esquinas porque en la vida real apenas vemos los objetos desde este ángulo y no estarás muy contento de dibujar algo en esta perspectiva. Te sugeriré que vayas a algún lugar del centro, creyó la parte inferior del marco ligeramente por debajo del horizonte. Pero todos los objetos que vamos a estar creando, van a estar por encima de la línea del horizonte. Elige Tu propio ángulo, todos dejan aproximadamente en el medio del lienzo. Vamos a estar trabajando sólo en esta área. Y la amabilidad fuera de este marco nos está distrayendo un poco. Entonces, ¿qué podemos hacer? Hay algunas opciones de cómo podemos deshacernos del resto del Lienzo. El primero, podemos usar la herramienta de recorte, que puedes encontrar en la barra de herramientas. Y solo podemos arrastrar las esquinas e intentar seleccionar y Chrome el área que necesitamos. Después de eso podemos golpear la marca de verificación, pero nuestra selección y recorte 1B muy precisa. A un lado rápido, busquemos hasta la barra de herramientas superior. Hay una casilla de verificación llamada eliminar píxeles de recorte. Y si un verso alkyne de cultivo por ejemplo, como este y en el futuro próximo cambiará de opinión y nos gustaría desagruparlo. Entonces tomaremos la herramienta de cultivo e incentivo agrandar Lienzo no obtendrá nada porque ya perdimos todo fuera de la zona que recortamos. Entonces si no quieres perder un lienzo después de recortarlo, o si no estás muy seguro de que no necesitarás el resto de tu imagen. Desmarque este borrar libros grandes SOS recortados. Y ahora la segunda forma de cómo recortar el método picture vet nos permitirá recortar exactamente esta parte del lienzo dentro del marco. Vaya a la barra de herramientas, diga la herramienta de mercado rectangular, vaya al panel Capas y manteniendo pulsada la tecla Control, haga clic en el icono cerca de la capa donde está nuestro marco. Ahora tenemos el área perfectamente seleccionada dentro de nuestro marco. Y si elegimos la herramienta de cultivo en la barra de herramientas, recortará solo el calor del área seleccionada ingresará dos veces para volver al documento principal. Y aquí está nuestro lienzo donde vamos a estar dibujando nuestra casa. Ahora podemos registrar retraso con un marco, crear una nueva capa, crear una nueva capa, tomar la herramienta de pincel y comenzar a tratar nuestra casa por encima de la línea del horizonte. Empezaremos por crear algunas formas base. Ellos rectángulos usarán estas líneas de cuadrícula como navegador y no olvides que para crear las líneas rectas, necesitamos mantener presionada la tecla Mayús. Empezaré en algún lugar aquí y dibujaré el paralelo a nuestras líneas Greet para crear las primeras formas. Continuar haciendo el cuboide alargado con unas líneas de boceto. Y aquí están nuestros primeros libros. Hagamos que la forma de la casa sea un poco compleja y agreguemos una cuadra más aquí a la izquierda. No tengas miedo de mezclar líneas más tiempo de lo que necesitas porque siempre podemos ir al error es en dos matrices finales, los extras. Entonces cuando tenemos nuestro primer piso, la base de la casa, y necesitamos crear el techo. Y como saben, la cresta del techo no debería ubicarse justo en el centro en la pared de abajo. Y para ser honestos, ahora realmente no sabemos dónde está el centro y cómo posicionar el techo están justo en el centro. Pero hay un truco, dibuja la cruz así dentro del rectángulo y estos puntos de intersección estarán justo en el centro de nuestro Tango. Y desde el punto central, dibuja la línea hacia arriba m Este será el centro perfecto para crear nuestro techo a dos aguas. Puedes ir con cualquier talla que quieras. Me detendré en algo mediano, ni demasiado grande ni demasiado pequeño. Digamos que el extremo a dos aguas será así de grande. No intentes hacer que todo sea súper necesario, pero ten en cuenta que estamos trabajando en la perspectiva y necesitamos poner atención en las líneas de perspectiva. Necesitan ser construidos adecuadamente. Si estás haciendo algún lío, realmente no importa porque siempre podemos arreglarlo. Y después de todo, es sólo un boceto. Entonces sigamos haciendo. Nuestro techo continuará por línea de alcance XHR incorporada en la perspectiva, no tengas miedo de hacer que las líneas se alarguen porque siempre podemos borrarlo partes extra. Volvamos a nuestra línea de alcance y hagámosla más larga la luz adecuada yendo un poco más allá del extremo de dos aguas. Entonces estamos creando algún tipo de sobresaltos si verge alargará alcance y necesitamos dibujar la línea paralela aquí en la parte inferior del techo y conectar estas líneas con una diagonal y paralela al conocimiento de la línea de montón del techo repitió en el otro lado del extremo a dos aguas, LNG La línea de fondo y conectado con él. Entonces apunte usando las matrices de líneas diagonales, toda la ayuda en líneas que nos distraen y que ya no necesitamos. Arreglar las líneas si su matriz suma de sus partes por error. Pero de todos modos, no olvides que es solo un boceto para que no tengas que ser muy aseado. Y ya está lista la primera parte de nuestro techo. Por lo que podemos pasar a la segunda parte aquí de la izquierda, diciendo de nuevo la herramienta de pincel y repetir los mismos pasos. Comience dibujando el bruto, levante una línea vertical desde el centro y conectado con las esquinas de los extremos de dos aguas. Por lo que conectores techos y sumemos las musarañas extendidas tienen partes, de nuevo, LM gay, la línea de cresta y la parte inferior de las líneas de techo. Y después de eso conectarlos con unas líneas diagonales. Ahora borremos toda la ayuda en líneas que ya no necesitamos. Cuando terminemos con matrices y cosas, necesitamos conectarnos a Roofs juntos. Simplemente encuentra la intersección de las regiones y luego conéctalas con una esquina inferior. El siguiente paso es dibujar el sistema operativo Windows. Para las Windows necesitamos ir solos, ofrece flujo con unas líneas de ayuda rectas que nos permitirán crear todas las ventanas al mismo nivel. Cuando terminemos con las líneas en la parte superior de los muros, sumemos también la línea paralela en la parte inferior de los muros. Entonces cuando tenemos todas las líneas de ayuda, solo podemos usar la tecla Mayús para crear las líneas verticales para el sistema operativo Windows. Ahora ve por la forma y Ed algunas ventanas mediante el uso de las líneas verticales. Ten en cuenta que cuanto más cerca esté tu objeto al este del espectador, más grande será en comparación con los objetos en la distancia. Sigamos haciendo las ventanas. Y cuando termines, vamos a borrar unas líneas de ayuda. Creo que estas dos ventanas resultaron un B2B y podemos arreglarlo guiándolos un poco desde este lado creando las nuevas líneas verticales y arrays de byte en extras. El siguiente paso es acabar con la profundidad de las ventanas, y lo vamos a estar haciendo de esta manera. En primer lugar, al confiar en la avaricia perspectiva, necesitamos crear diminuta línea yendo desde la esquina la cual podemos usar para crear la profundidad. Después dibujaremos la línea vertical hacia abajo y después dibujaremos la línea horizontal en la parte superior. Y ahora tenemos la profundidad igual aquí en la otra cara de la incorporada. Empecemos haciendo la línea desde la esquina por depender la avaricia perspectiva entonces la conectará con una línea vertical. Y aquí podemos dibujar una línea en la parte superior pasando por todas las ventanas pasantes para mantenerlas en el mismo nivel de profundidad, elevar unas partes extra, y mantener a los agentes a profundidad al resto de las ventanas. Cuando haya terminado con todas las ventanas libres en estas matrices de fase, una ayuda en línea. Y pasemos a las dos últimas ventanas. Y seguir haciendo las mismas cosas se mezclan desde la línea vertical de esquina y la línea horizontal en la parte superior. Puedes hacerlo en cualquier orden que encuentres conveniente. Por lo que solo intentas dibujar todo de la manera correcta. Y de acuerdo a la perspectiva, saluda. Cuando termines, sigamos y sumamos las puertas. Entonces vamos a editar algunos estaban aquí creará la línea horizontal, las líneas verticales. Y mientras estamos aquí, agregaremos la profundidad usando el mismo método que usamos para las Windows. Añadamos también algunos detalles. Agregaremos el Nope y la ventanilla de la puerta. Cuando terminemos con el x4, agreguemos un módulo al otro lado del edificio. Podemos crear las líneas de ayuda como lo hicimos con las ventanas, pero también podemos simplemente seguir el camino y mapear casi el mismo nivel de altura que tiene una puerta anterior. Pondré la masa a alguien aquí y va a ser un poco más estrecha entonces la puerta anterior. Y después de eso, vamos a sumar la profundidad y también vamos a sumar el Nope. Por lo que la segunda puerta, israelí y prenda embellecen nuestras ventanas por ocho en la lista de sellos al aire libre grados una líneas horizontales debajo de las ventanas y mediante el uso de las líneas diagonales, crean los sellos arrays, las líneas extra cuando haya terminado. Después de terminar los sellos, agreguemos poco sobresale una cimentación a nuestra casa. Empecemos desde el lado izquierdo y tendremos que desplazar la línea vertical a b2 z a la izquierda. Después de eso, pasaremos por la parte inferior de la casa con las líneas horizontales. Y va a terminar de la misma manera que hicimos a la izquierda. Cuando añades un Raisa piezas extra. Nuestra primera ley, israelí y podemos pasar al segundo piso y vamos a sumar una pequeña torre como segundo piso. Entonces empecemos por crear el primer rectángulo usando las líneas rectas. Dibujemos la cruz en el centro del rectángulo para ayudarnos a crear el techo, dibujar la línea vertical y conectar las esquinas con ella. Así que puntos. Y sigamos dibujando un techo en la perspectiva. Por lo que el GNL en la línea y crear el verge SVD para el primer piso. Continuar creando la línea de fondo para el techo. Y Ellen gana también esta línea y también termina la línea en la parte inferior izquierda del techo. Ahora conectemos los puntos con las líneas diagonales y hagamos borde intrusivo. Borremos toda la ayuda en líneas que ya no necesitamos y arreglemos las líneas. Si array, algunas partes. Y volvamos a la torre. Así que termina las paredes por a11 línea vertical más, y luego dibuja la línea diagonal paralela para terminar su montón de techo, pasa al borde y agrega una línea diagonal más un poco más. Ahora vamos a borrar los extras. Después de eso, Vamos a desacercar Lienzo y checkout. Si hizo todo bien. Si no siente que se dibuja con precisión en la perspectiva, siempre se puede volver a él y arreglarlo. Y sigamos adelante y embellecemos nuestro segundo defecto por agente algo de profundidad. Y lo haremos dividiéndolo en dos piezas, creando las líneas divisorias horizontales en la parte inferior del cubo. Después de eso, sumemos un poco de volumen desplazando un poco la línea vertical inferior izquierda hacia la derecha. Guarda la broca en la parte superior y dibuja la segunda línea horizontal paralela que va a lo largo del cubo conectado tubo de jabón con una nueva línea vertical. Termina esta parte por a1, la segunda línea horizontal paralela que va por la cara derecha. También intentemos mover un poco la segunda línea vertical inferior hacia la izquierda y ver cómo se verá si no está funcionando, lo arreglaremos un poco más tarde que arreglos los extras y arreglaremos las líneas de construcción. Si cortas algunas partes accidentalmente. Ahora podemos seguir adelante y algunas ventanas. Entonces dibuja las líneas horizontales de ayuda como lo hicimos en el primer piso. Cuando los contornos estén listos, usemos la misma técnica que usamos antes. Por lo tanto, crea unas ventanas mediante el uso de las líneas verticales. Añadamos dos ventanas a cada lado. Gaza líneas extra cuando estés listo. Y agreguemos esa deuda por las ventanas como lo hicimos antes. Entonces empecemos con la cara izquierda y dibujemos la línea desde la esquina y confiemos en el saludo de perspectiva. Después de eso, dibuja la línea horizontal de la forma en que pasa por ambas Ventanas y dibuja la misma línea desde la esquina de la segunda ventana. Y terminemos dibujando las líneas verticales. Ahora, borre las líneas extra y repita los mismos pasos en la cara derecha. Empieza por A1, la línea desde la esquina, luego dibuja la línea horizontal de la forma en que pasa por ambas ventanas. Dibuja la misma línea desde la esquina uno, la segunda ventana, termina dibujando las líneas verticales. Por lo que agregamos la profundidad para las ventanas y el conocimiento y movemos una y agregamos un poco de drama en el techo. Pero en primer lugar, vamos a borrar unas líneas de ayuda que utilizamos para las ventanas. Entonces volviendo al dormir, empecemos por crear la línea horizontal en la parte inferior del techo. Después añadiremos dos líneas verticales y terminaremos el rectángulo. Después de eso, necesitamos encontrar si el techo terminará. Por lo que desde el techo principal y trazar la línea en la perspectiva y marcará el alcance del techo. Ahora vamos a crear la cruz de ayuda y dibujar la línea vertical hacia arriba desde su centro. Conectemos los puntos y creemos el techo. Ahora es el momento de agregar el borde. Así que dibuja las diminutas líneas en la parte inferior del techo en la perspectiva y conecta los extremos con sus propios puntos. Erisa líneas de ayuda. Ahora necesitamos alargar la línea de techo inferior del lado izquierdo. Ed es una línea diagonal que será paralela al techo principal y conectará las partes inferiores del dorm con el techo y los edificios terminados. Un montón de techo por a1, termina una línea diagonal más. Ya está listo un tapete de puerta. Ahora sumemos la última semana y será la ventana redonda en el dormir. Pero en primer lugar, arreglemos nuestras líneas y array algunos S. extra Así que volvamos a la ventana, tomaremos la herramienta del mercado elíptico y crearemos la selección elíptica. Haga clic en él con el botón derecho del ratón y elija transformar selección. Y tenemos que distorsionarlo de la forma en que estarían el cuadro delimitador y los árabes en la perspectiva correcta. Trata de ponerlo en el centro. Y cuando haya terminado, haga clic en la marca de verificación de la barra de herramientas APA o presione la tecla Enter. Ahora estamos teniendo nuestras selecciones, así que vamos a dar click en él con el botón derecho del ratón y elegir Stroke. Envía el ancho del trazo por dos píxeles y Ming el color un poco menos negro. Haga clic. Está bien, y aquí está nuestra ventana. Bueno, aún tenemos nuestra selección puesta. Añadamos esa deuda por la ventanilla. Mueve las selecciones, añade anélidos hacia abajo de acuerdo a los saludos de perspectiva, Haz clic en él con el botón derecho del ratón y elige Trazo. Deselecto con un control D. Y vamos a borrar las partes que no necesitamos. Se hace la profundidad, pero vamos a añadir un detalle más como una cruz de marco de ventana. Entonces dibuja una línea horizontal y una vertical. La línea vertical estaría un poco desplazada a la izquierda porque la estamos mirando desde abajo y la profundidad de las paredes se superpondrá las comidas y felicitaciones porque ya terminamos con la casa, pero también podemos sumar el equipo. Es opcional solo para mostrar más profundidad para el incorporado. En primer lugar, Vamos a desacercar nuestro lienzo y ver qué tenemos. A lo mejor podemos encontrar algunas piezas no hechas con mucha precisión y podemos arreglarlas. Ahora, creo que esa línea cambiada no funcionó bien, así que sólo la volveremos a poner donde estaba originalmente. Por lo que ahora podemos pasar a Tintín, nuestras partes de sombra. Como dije antes, es una parte opcional y permitiste no hacerlo. Trataremos a una Malaya debajo de la capa con las líneas y nos llevaremos menos el poligonal. Por lo que dos extremos con un menos en x2 seleccionarán las partes que queremos hacer tintadas. Te recordamos que si quieres seleccionar más de una unidad de área para mantener presionada la tecla Mayús o activar el segundo icono aquí en la barra de herramientas superior. Entonces, solo vamos por las formas y seleccionemos las áreas que posiblemente estén en la sombra. Cuando añadas Danzig esta herramienta de pincel y seleccionas el color, asegúrate de que estás en la capa correcta y simplemente pintas suavemente sobre estas áreas seleccionadas. Seleccionemos una vez más, los nacimientos interiores sobre las ventanas y las partes interiores de las puertas se borran. Crea una Malaya y hazlos más contrastes seleccionando el color más oscuro y repitiendo el paso con la pintura sobre con un cepillo suave. Después de eso, anula la selección de todo con un control D y tu casa está lista. Eso será todo para el primero dedicado a la parte de perspectiva lineal de una serie de curvas de dibujo. Espero que te resulte útil esta clase y si te gustó, por favor suscríbete para que no te pierdas la siguiente parte de esta serie donde vamos a estar explorando la teoría de la luz y la sombra. Consulta las otras clases y deja tu opinión. Y gracias por ver.