Patrones repetitivos sin fisuras

1. ¡Hola!: Bienvenido al mundo de los patrones. ¿Alguna vez has admirado un diseño de patrón perfectamente repetitivo y has preguntado cómo podrías crear uno tú mismo? Hola ahí. Soy Abuni, artista digital y diseñadora. Y en esta clase, te voy a mostrar cómo crear patrones repetitivos sin fisuras usando Adobe Fresco. Aprendes a crear y refinar tus propios patrones únicos, perfectos para cualquier cosa, desde el diseño de telas hasta los fondos de pantalla digitales. Empezaremos por cubrir los conceptos básicos, cómo configurar tu lienzo, elegir los pinceles adecuados y esbozar tus ideas. Luego nos sumergiremos en la parte divertida, construyendo tu patrón, probando la repetición y finalmente haciéndola perfecta. También aprenderemos a crear múltiples esquemas de color para el mismo patrón usando solo una al final de este curso, tendrás todas las habilidades que necesitas para crear grandes patrones profesionales que se repitan perfectamente. Listo para usar en tus proyectos creativos o incluso vender en línea. Coge tu iPad o cualquier dispositivo en el que funcione Adobe Fresco y hagamos que tus patrones cobren vida. Te veo en clase. 2. Nueva actualización: Entonces, a partir de mayo de 2026, Fresco ha cambiado su UI Eso significa que podría verse un poco diferente a lo que ves en las próximas lecciones. Pensé que iba a hacer un video de actualización para mis clases de Fresco. Entonces aquí tienes. En cuanto entras, si hago clic en Inicio, así es como se ve. Solía ver tus tallas y cosas personalizadas por aquí, pero ahora se ve algo así, pero está bien. Puedes hacer clic en Crear nuevo y crear un nuevo documento como de costumbre, hacer clic en tus archivos, y así es como se ve la página de inicio. Crear nuevo. Tienes un poco extra aquí llamado lo social. tienes algunas plantillas de redes sociales Ahí tienes algunas plantillas de redes sociales, así que puedes usar eso. Solo voy a ir al tamaño de pantalla digital y actual. Lo primero que notas en cuanto nos movemos aquí es que la barra de herramientas se ha movido completamente del lado izquierdo hacia arriba. Sé que no estoy muy contento con esto, pero sí, solo trabajaremos con ello, supongo. En el lado izquierdo ahora tienes los ajustes del pincel. Entonces este es el alisado que solía, este es el alisado, vas arriba y abajo. Esto es básicamente el flujo o la opacidad del pincel, como si tienes algún lápiz carboncillo y luego sí vamos a hacerlo negro, y luego haces esto Esto es como si lo mantuvieras todo alto, y luego si lo mantienes todo bajo, ves que no fluye tan bien. Este es el flujo del pincel, y este es básicamente el tamaño del pincel que tienes. Nuevamente, click y hole y todo lo demás funciona exactamente igual. Los ajustes son casi los mismos también. No creo que debamos preocuparnos por eso. Y en la barra superior, tienes todas las demás herramientas que solías tener. Esta es pose. Es algo nuevo que no está cubierto en ninguno de mis tutoriales, así que no voy a entrar en eso. Pero básicamente, tienes todo aquí, la última herramienta, todo está aquí arriba. Las formas siguen aquí. El texto vuelve a estar aquí, y luego esto es para agregar tus imágenes o fotos y cosas así. La herramienta cuentagotas está aquí y la paleta de colores está por aquí Puede que veas que los botones de deshacer se han movido aquí en vez de aquí, pero eso está bien porque tus dos golpecitos siguen funcionando También una cosa es que cuando haces clic en otra cosa que no sea el pincel, este panel desaparece. Solían ser tu panel de animación o movimiento aquí, que se ha movido hacia arriba y solían ser formas como una regla y esas cosas y eso se ha movido a este bit aquí o ayudas de dibujo. Eso es lo que es, y aquí tienes todas las ayudas para dibujar. Entonces tienes tu simetría aquí y la cuadrícula de perspectiva y las cuadrículas. Cuando lo enciendes, puedes tener cuadrículas y el chasquido está aquí, así que chasqueas todo, supongo Aparte de eso, todo lo demás es exactamente igual. Y cuando subes, obtienes un modo de pantalla completa. La única desventaja que he visto es que cuando estás en el modo pincel, antes aunque estuvieras en el modo de pantalla completa y dibujando, tu pincel, esto era una cosa flotante que puedes mover a todas partes donde quieras, pero eso lo han desactivado. Eso significa que cuando vas al modo de pantalla completa, ajustes de tu pincel desaparecen. Entonces, si quieres volver atrás y ajustar el tamaño de tu pincel o algo así, tienes que volver adentro, lo cual creo que no es algo bueno. Los ajustes de movimiento todavía están aquí, así que eso no ha cambiado también. Y lo más importante que quiero incluir son los pinceles. En lugar de tener tres pinceles separados, los fusionan en un solo cepillo. Esto se hizo hace un tiempo cuando haces clic en pincel, necesitas ir a todos los pinceles, y luego puedes elegir qué pinceles quieres, pinceles de píxeles, y luego puedes ver todos los subtítulos o lo que sea pinceles de píxeles, y luego puedes ver todos los subtítulos o Todos los pinceles están aquí, pero lo único es que está todo agrupado y eso es lo más molesto para mí al menos Supongo que ya está. Ese es el principal cambio en la interfaz de usuario , y como este fue un cambio significativo, pensé que agregaría un video actualizado. Espero que sigas adelante y disfrutes de la siguiente lección. 3. Preparación: Hola, Ann. Bienvenidos a esta primera lección. Entonces, antes de comenzar a crear este patrón que ves en la pantalla, tenemos que asegurarnos de que sabemos cómo configurar nuestro Fresco. Déjame mostrarte rápidamente algunas cosas que hoy usaremos en nuestra clase. Cuando abres Fresco, posible que veas esta pantalla donde dice que está en casa, así que está mostrando todos tus archivos por aquí. Lo que quiero que hagas es hacer clic en tus archivos aquí. Y aquí, quiero que sigas adelante y hagas clic en Nueva Carpeta y crees una nueva carpeta con el nombre que quieras. Digamos solo patrón. Y tal vez dar unos dos porque ya tengo Pattern uno. Así que haz clic en Guardar va a crear esta carpeta aquí. Ahora puedes hacer click en él para entrar dentro de la carpeta, y estaremos creando todos nuestros archivos dentro esta carpeta para que podamos mantenernos un poco más organizados. La diferencia entre tus archivos desde home es cuando haces clic en Inicio, solo muestra todos los archivos, pero no te muestra una carpeta en particular. Al igual que, toma todos los archivos que están dentro la carpeta y los saca y lo muestra así. Pero si haces clic en tus archivos , te muestra las carpetas y los archivos también. Entonces lo que sea que esté dentro de la carpeta va a estar dentro de la carpeta. Déjame simplemente hacer clic en eso. Ahora, una vez que estés aquí, vas a empezar a crear tu documento. Y para ello, haz clic en Crear Nuevo, y quiero que entres en digital y hagas clic en Cuadrado. Esta parte es realmente importante. Entonces, cuando estás dibujando haciendo tus elementos para tu patrón o haciendo tu mosaico de patrón, esto tiene que ser cuadrado para que pueda repetirse muy bien a lo largo de tu booe artístico Entonces vamos a empezar con la plaza. Por supuesto, puedes experimentar con formas de rectángulo mucho más tarde, pero va a ser un poco más complicado manejarlo cuando quieras que se repita Entonces, la forma más fácil es empezar por la plaza, y eso es lo que vamos a hacer hoy. Haga clic en el cuadrado. Entonces esta es tu mesa de trabajo, y puedes acercar y alejar usando tus dos dedos así Y estos son tus pinceles de píxeles, que no vamos a usar hoy, pero también eres bienvenido a hacerlo. Estos son tus pinceles de acuarela y pintura al óleo. Nuevamente, puedes usar esto para hacer tu obra de arte también, y estos son los pinceles vectoriales. Hoy usaremos pinceles vectoriales porque me gusta cómo se pueden escalar los pinceles vectoriales hacia arriba y hacia abajo, y aún así no perderás ninguna información Para que puedas hacer tu patrón tan grande como quieras, tan pequeño como quieras, y aún así será agradable y nítido. Listo para ser puesto en cualquier superficie. Entonces esa va a ser mi elección hoy, y voy a entrar en jitter y cepillo de jitter ligero La única razón por la que estoy eligiendo esto es porque me gusta grueso y lo delgado que viene sin mucho esfuerzo. Entonces por eso hoy vamos a estar usando nuestro pincel. Y el toque con dos dedos deshará tu obra de arte y tres dedos la volverán a hacer. Así que también puedes encontrar los botones de deshacer y rehacer aquí mismo, que no tengas que preocuparte demasiado por ello Y esta es la llave de ajuste de pincel. Entonces esto te dice el tamaño del pincel. Se puede hacer arriba y abajo para ajustarlo. Pero si sientes que puedes djit muy bien, puedes hacer clic y mantener presionado, y puedes escribir el número que quieras Déjame simplemente poner como 25. Este es el alisado. Por defecto, está configurado en algún punto intermedio, tal vez 50 o lo que sea. No importa. Simplemente no quiero que lo pongas demasiado alto o demasiado bajo porque el alisado en realidad te ayuda. Esto está en 100 ahora, y puedes ver que hay una especie de retraso entre tu pincel y la obra de arte, y eso hace que sea un poco más difícil hacer o afinar tus dibujos. Entonces generalmente no me gusta hacer eso. Pero si piensas que tienes demasiada mano temblorosa y necesitas un poco de ayuda, adelante y ajústala a tu gusto No tiene nada de malo. Voy a ponerlo alrededor de los 50. Cuando digo lo voy a poner alrededor de los 50, no importa si son 52 o 58, no importa, de verdad. Incluso con el número de pincel, cuando digo, lo voy a poner en 28, no significa que tengas que fijarlo en 28. Puedes conocer 20 o 30. Realmente no importa tanto. Y esto es dibujar por dentro, que no vamos a tocar. Es un tema completamente diferente, así que no para hoy. Y estos son los ajustes del pincel. No vamos a cambiar esto también. Solo para asegurarte de que tienes la misma configuración que yo, haz clic en este botón de resit aquí, que vuelva a la configuración original. A las diez a las 12. Entonces voy a ponerlo de nuevo a unos 25. A lo mejor sólo voy a hacer esto. Ahí vas. Ese es nuestro cepillo. Bien, la siguiente lección se trata traer los colores. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. 4. Incorporación de los colores: Es hora de traer la paleta de colores. Entonces ahora, hay dos opciones para traer en la paleta de colores. Voy a compartir PNG o un JPAC con todos los colores. Entonces todo lo que tienes que hacer es descargarlo en tu iPad o cualquier dispositivo que estés usando Frescon Da clic en las imágenes, ve a fotos o archivos donde quiera que las hayas guardado y trae esa imagen. Y una vez que esté aquí, da clic en TA. Entonces después de hacer eso, si vas a Razones, verás los colores. Puede que te den demasiados colores porque ese es el problema, pero eso está bien. Y si no ves que esto entra automáticamente, no te preocupes. Aquí hay un escenario. Haga clic en configuración, configuración de la aplicación. Y en general, puedes ver o crear paleta de colores y asegurarte de que esté encendida. Y una vez que lo enciendas, regresa y vuelve a traer la imagen. Y obtendrás todos estos colores. Entonces tienes todos estos colores, y eso podría ser un poco demasiado. Entonces podrías usar eso o puedes elegir y elegir los colores. Así que elige un color. Ya estás en un pincel vectorial. Así que adelante y haz alguna marca en tu. Incluso puedes poner un punto. Eso no importa. Haga clic y mantenga presionado el siguiente color y ponga un punto. Vamos a hacer por todos los colores. Bien, ahora vamos a entrar en colores y resinas y ya ves estos colores. Sólo voy a comprobar rápidamente que es exactamente del mismo color, y parece que, sí, exactamente el mismo color. Así que ahora mismo has importado la paleta de colores. La tercera opción es obtener los colores del color Adobe. Compartiré el enlace al tema de color en Adobe. Entonces todo lo que tienes que hacer es ir al sitio web de Adobe. Eso es color.adobe.com. Encontrarás el enlace para hacerlo. Y también voy a compartir el enlace al tema del color. Y una vez que hagas clic en ese tema de color, creo que serás llevado a esta página. Asegúrate de haber iniciado sesión en tu cuenta de Adobe, la misma que la que has iniciado sesión en Fresco. Una vez que lo tengas, haz clic en Agregar a la biblioteca, se va a agregar a tu biblioteca reciente que hayas usado. Si tienes varias bibliotecas, solo se agregará. Ver se ha sumado a mi sorteo diario porque esa fue la última biblioteca que utilicé. Es bastante rápido. Ese es uno en cuanto lo hagas, si entras aquí y haces clic en tus paletas de colores, da clic en A, y haces clic en esa biblioteca en particular que tienes, y la verás ahí mismo Si no tienes ninguna biblioteca aquí, va a crear una biblioteca llamada tu biblioteca o darte la opción de crear la tuya propia. Entonces así es como traemos los colores para la obra de arte. Pasemos a la siguiente lección donde dibujamos nuestros elementos. 5. Dibujo de los elementos: Mm. Entonces una vez que tengas esto, voy a dar click en este botón de ojo para esconderlo todo porque ya no lo necesito. Ahora subamos aquí y hagamos clic en este plus para crear una capa completamente nueva. Estás en tu pincel vectorial que ya sereccionamos. Ahora vamos a seguir adelante y elegir un color. Yo quiero elegir. Déjame sacar esto a colación. Estos son los deslizadores HSB que te indican los colores que has elegido Puedes cambiar estos números haciendo clic y manteniendo presionado y puedes escribir y creará un color completamente diferente cómo mover esto para cambiar los colores. En fin, voy a entrar en mis razones, y estos son los colores que escogí a mano voy a estar usando eso. Voy a usar este color azul. Uno es 2358 y 25. Haré clic en mi herramienta de relleno y la rellenaré con un vector. Ahora, además, para ponernos en una nueva capa, sigamos adelante y elegimos el blanco. Oh, sí, vamos a elegir el blanco. Oh, no es blanco. Es blanco. Mira dónde está en el volante de todos modos. Y luego vamos a entrar en nuestro pincel vectorial. Entonces, al hacer clic en este pincel, automáticamente te llevará al último pincel que hayas seleccionado, que no tengas que seguir adelante y cambiar ninguna configuración en ningún lado. Eso es perfecto. O. Sigamos adelante y dibujemos una flor. Así que puedes seguir adelante y dibujar cualquier tipo de elemento que quieras, pero yo sólo voy a ir a dibujar algún tipo de flor de pensamiento. Y pongamos eso. Voy a usar la herramienta de relleno y rellenarla así. Vuelve a mi pincel, arregla un poco esto y haz un stock. Haz cosas así. Bien. Y ahora quiero agregar algunas cosas aquí. Y luego voy a entrar en borrar y voy a elegir la ronda básica Vamos a reducir esto. Esto es 500. Así que asegúrate de que sea alrededor de 25, lo mismo que el cepillo. Y luego voy a seguir adelante y hacer algunos dolores como este. Bien. Creo que nuestro primer elemento está listo. A continuación, haz clic en Más para crear una nueva capa. Quieres que tus elementos estén en capas completamente diferentes. Esto se debe a que más adelante vamos a tratar de organizar estos elementos para que se vean y se sientan mejor en la pizarra. Así que vuelve a tu pincel, y ahora elegiremos el rosa, y ahora voy a dibujar una harina más. Ahora voy a hacer uno más porque quiero que se llene de elementos, así que haga clic y duplique capa. Y ésta, tomaré la herramienta de relleno y llenaré esta parte. Pero otra vez, voy a ir a la goma de borrar. La configuración de mi borrador está establecida. Entonces voy a seguir adelante y hacer esa mella aquí así. Oh, solo esconde esto porque, ya sabes, estás dibujando en eso, así podría aparecer. Usa tus dos dedos para deshacer cualquier cosa, volver atrás, esconderte, y ve a tu capa, y vamos a borrar. Ahí vas. Así que ahora, lo voy a mostrar. Ahora, además de crear uno más. Entonces vamos a seguir adelante y elegir este azul aquí. Vuelve a tu pincel vectorial, y haremos una hoja. Y usaré la herramienta de relleno en un lado, y usaré el pincel en el otro. Además, y voy a hacer una flor azul, algo así, supongo. Bien. Y creo que esto también se hace, y quiero plus y crear uno más. Tengo que hacer el siguiente elemento ahora, así que necesito una nueva capa, pero quiero mostrarles lo que pasa si dibujan algo en la misma capa, y después quieren editarlo. No tienes que borrarlo, así que sigamos adelante y elegimos este rosa, y voy a seguir adelante y dibujar una flor. A lo mejor así. Vamos a llenarlo. Y entonces te das cuenta, vaya, hice esto en la misma capa Entonces, lo que vas a hacer es hacer clic en tu herramienta Lazo y asegurarte de que estás en Lasso, y vas a ir a seleccionar cuidadosamente esa flor No importa. Aquí no hay nada. Recuerda, no selecciones el otro elemento en el que ya tengas. Una vez que hagas eso, obtendrás algo como esto, o podrías conseguir hormigas marchantes, que parece que ahora haces clic en la capa, haces clic en la selección de corte Va a desaparecer. Ahora, vuelve a hacer clic en la capa y decir pegar selección, y va a pegarla en una capa completamente diferente, y luego haga clic en Tang. Podemos agregar algunas cosas más, así que además, y voy a elegir la del blanco o lo que sea que sea ese blanco, y dibujaré Ops ve a tu pincel y dibujaré más flores. Y luego esta vez, no te preocupes por cómo has organizado tus elementos porque los vamos a mover por completo. Así que usa tu borrador, y eso no es bueno Vamos a mover los elementos más adelante dependiendo de cómo lo queramos. Obviamente, cuando estás dibujando, no eres muy particular con las cosas y tiendes a dibujarlo en todas partes. Entonces esa es la razón principal por que necesitas tenerlas en capas separadas, además quizás una rosa y pincel, y tal vez una ¿Y eso? ¿Se ve bien? Bien. Eso es bueno. A lo mejor uno de estos blancos. Entonces lo que puedes hacer es simplemente seguir adelante, clic en la capa y hacer clic en Duplicar capa, y ahora elegir el color que quieras. Use la herramienta de llenado y colóquelo. Debido a que es un pincel vectorial, se vuelve a colorear muy bien Y podrías pensar, Oh, ¿a dónde fue mi azul? Está justo detrás de eso. No te preocupes. Ahora, además, quiero uno más. A mí me gusta el blanco. Supongo que me voy a quedar con eso. Y voy a hacer una flor. Pero llene esto. Puedes agregar más elementos, pero detengámonos en esto. Entonces a continuación, vamos a seguir adelante y arreglar esto alrededor la olla de arte para que podamos hacer una mascota. 6. Organización de los elementos: Bien, así que sigamos adelante y arreglemos esto. Una cosa es que sabes que la forma en que organizas tu obra de arte cambiará tu patrón por completo. Así que sólo vamos a tratar de dar lo mejor de nosotros. Entonces tienes todos los elementos en capas separadas. Esta es la flor principal, así que voy a entrar en esa flor blanca ahora mismo y dar clic en la herramienta Transformar. Una vez que haces eso, obtienes esta opción de transformación y puedes hacerla más grande o más pequeña usando los puntos de anclaje de esquina, y luego puedes moverlos como quieras. Sólo voy a mantener esto en el centro porque creo que me gusta más. A continuación, pasemos a la siguiente capa. No es necesario hacer clic en Listo y volver a la herramienta de transformación. Una vez que estés en la herramienta de transformación, puedes simplemente hacer clic en diferentes capas. Ahora, voy a entrar en la capa con esta flor de aquí. Usa este punto de anclaje aquí para girarlo como quieras. Va a rotarlo por allá. También puedes usar tu sesgo ahora mismo y sesgarlo como quieras, o Y puedes experimentar con las cosas para que tus elementos se vean un poco diferentes a los demás elementos. Voy a entrar en la siguiente. Probablemente traerlo por aquí. Todavía tengo que ajustar esto, por cierto. Voy a entrar en Transformar, volver a transformar. No se olvide de eso. Bien. Y luego vamos a dar click sobre esto. Haz este de aquí. Sí. Y pon esto aquí. Entonces vamos a elegir ese blanco, que está ahí mismo. ¿Cuál es esa? ¿Éste? No. Creo que está en la parte superior. Ahí tienes, sí. Voy a traerlo aquí y hacerlo más pequeño y darle la vuelta y mantenerlo aquí por ahora. No hay problema. Y luego el azul, siento que tiene que ser un poco minúsculo y tal vez al revés. A lo mejor eso se verá mejor. Y necesitamos un poco de blanco por aquí, ¿verdad? Entonces vayamos a esa otra flor que queremos esto. Quiero el otro. ¿Dónde está? Arriba. Voy a traerlo aquí arriba, y éste, voy a ponerlo de nuevo. Yo solo quiero que vayas y organices esto así, como te parezca, como quieras que se vea tu obra de arte, ¿de acuerdo? Hay un truco más que quiero mostrar el blanco. Se puede voltearlo boca abajo. Puedes voltearlo a la izquierda y a la derecha así, así, y luego puedes moverlo a donde quieras. Yo quería que estuviera aquí, pero luego demasiado blancos juntos, supongo. Entonces, vamos a hacerlo aquí ahora. Hagámoslo aquí así. Y voy a arreglar un poco esta flor no me gusta como que es ahora mismo. A lo mejor arreglarlo así. Y tómate tu propio tiempo dulce para ajustar las cosas para asegurarte de que tienes, ya sabes, cosas parecidas a las que quieres que se vean. Es muy importante en esta etapa que empieces a la perfección. Y, sí, ahí tienes. Déjame dar click en hecho y echarle un vistazo. Siento que aquí podría haber algo porque se ve un poco vacío, ¿no? A lo mejor voy a duplicar esta capa, y luego traerla por aquí. Hazte más pequeño y tráelo aquí. Un poco de mover esta flor aquí. Bien, nunca estoy satisfecho con cómo se ven hasta que en realidad empiezo a trabajar en el patrón. Entonces tal vez este. Nunca movemos esto, así que vamos a moverlo un poco. Hecho. Entonces hemos arreglado los elementos, y eso es maravilloso. Y ahora vamos a seguir adelante y salir. Voy a dar click aquí sobre estos tres puntos aquí y dar click en Duplicar. Entonces este es nuestro archivo original, así que voy a hacer click en tres puntos y renombrar este como elementos. Seguro. Por lo que no deberías estar modificando este archivo. Entonces, si algo sale mal en otros archivos, no importa porque todavía tienes todos tus elementos bien en su lugar. Ahora haremos click en el nuevo, que podrás renombrar como uno. Voy a hacer click en eso. Entonces a continuación vamos a seguir adelante y preparar este archivo para que se convierta un mosaico de patrón repetitivo sin fisuras. 7. Cómo crear el mosaico de patrones: Bien, entonces este es un archivo diferente. Ese es el archivo número uno que hemos abierto. Y vamos a seguir adelante y organizar los elementos aquí para crear un patrón sin fisuras. Entonces, antes que nada, quiero que sigas adelante y agrupe todos estos elementos juntos. Entonces sigamos adelante y agruparemos todos los elementos. Entonces todo lo que tienes que hacer es hacer clic en estos tres puntos, clic en seleccionar múltiples, y vamos a elegir todos los elementos que hayas creado. No dejes ni una sola afuera. Una vez que los tengas todos, da clic en este ícono de carpeta, y obtendrán crudo. Pero ahora son solo los elementos y tienes la capa de fondo en una capa separada. Quiero que sigas adelante y agrupe también la capa de fondo. Y esto es muy importante porque cuando haces clic en tu herramienta de transformación, seleccionará solo el área donde están tus elementos. Y eso va a ser un poco complicado cuando hay que convertirlo en un patrón perfecto. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a agrupar a éste también. Haga clic y mantenga presionado y suéltelo, o podría haberlo agrupado en la etapa inicial misma. Entonces está en la parte superior, así se ve así. Haga doble clic. Puedes hacer clic y mantener presionado y traerlo todo el camino hacia abajo. Y tal vez te estés preguntando, ¿Y si quiero cambiar mi color de fondo al final? No hay problema, porque no vamos a estar fusionando ninguna capa hasta el final para que aún tengas la opción de crear múltiples copias del archivo que has creado e ir a ocultar esta capa de fondo y poner en diferentes colores Para que puedas crear este mismo patrón en múltiples esquemas de color. Sí, aún es posible. Entonces, si estás en el grupo, haz clic en esta flecha para salir del grupo. Para ir dentro del grupo, basta con hacer doble clic en él. Y si quieres salir, puedes dar click sobre esta flecha aquí. Antes de comenzar a arreglar estas cosas, quiero que entres en esta configuración aquí llamada precisión, haz clic en Snapping y asegúrate de que tus guías de alineación estén encentidas Lo que esto hace es que muestra algunas guías de alineación en la mesa de trabajo Entonces, cuando estés moviendo cosas, te mostrará exactamente dónde está el centro, y eso es realmente importante. Así que vuelve aquí. Así que haz click y vamos a duplicar este grupo de capas. Ahora tenemos dos y vamos a mover uno de estos a la izquierda y el otro a la derecha. No importa cuál, voy a esconder al otro para que veas lo que estoy haciendo. Vamos a la parte superior y hagamos clic en la herramienta Transformar. Ahora ves que está recogiendo toda la mesa de trabajo, y ahora vamos a moverla lentamente Déjame traerlo aquí arriba, hazlo más pequeño para que lo veas, y vamos a moverlo lentamente y ves esas líneas azules ahora solo hay una porque podemos ver la horizontal, y ves que se ajusta a la línea vertical también Y una vez que tengas esto, déjalo ir. Uy, no propiamente dicho. Ahí vas, y déjalo ir. Asegúrate de hacer esto lenta y cuidadosamente. Tienes que ver tanto la línea vertical como la horizontal también, y sólo entonces necesitas parar y dar click en Dong. Bien, todavía se puede ver la otra parte. Eso es porque no he encendido el fueraborda prev, así que voy a seguir adelante y encenderlo para que solo veas la mitad Ahora el siguiente, lo encenderé. Antes de continuar, quiero hacer una copia del mismo, así que haga clic y duplique el grupo de capas. A continuación, voy a seguir adelante y esconder la otra copia. Quiero usar mis elementos más adelante, si quiero copiar y pegar y esas cosas, así que voy a guardar una copia ahí, y voy a ir a la que acabo de duplicar. Voy a mover esto a la derecha ahora mismo. Y si subes un poco, ves que esa línea desaparece, debes asegurarte de que puedes ver esa línea horizontal azul. Y en cuanto veas también la línea vertical, suelta y haz clic en Listo. Así que muchas veces, podrás ver una línea cuando estés alejada así Pero no importa porque cuando acercas, no puedes ver esta línea, en realidad, está perfectamente alineada. Pero si ves esta línea como una línea gruesa, eso significa que algo no está bien y no la has movido perfectamente. Así que asegúrate de seguir adelante y arreglar eso. Entonces ahora tenemos a estos dos listos, y ahora es el momento de fusionar estos dos. Así que ahora haz clic en seleccionar múltiples. Haga clic en el otro y conviértalo en una carpeta. Eso es un grupo juntos. Y ahora da clic en más, y aquí vamos a hacer algunos elementos nuevos. Puedes crear tus propios elementos nuevos o simplemente puedes traer los elementos aquí, como mostrar, hacer doble clic Puedes seguir adelante y hacer clic. Vamos a hacer capa de copia, y puedes salir y venir aquí y decir capa de pegar. Y luego va a subir y puedes colocarlo donde quieras. Y vamos a darle la vuelta un poco, listo y tal vez darle un nuevo color. Éste, supongo. Así que ahí tengo la flor, y luego puedes ir a cualquier capa nueva y crear tus propios elementos, y eso es lo que vamos a hacer. Voy a elegir este azul realmente oscuro que tengo. Cancelar. Vuelve a tu pincel vectorial. Asegúrate de que todavía estás en tu pincel vectorial. Y luego vamos a hacer algunos elementos nuevos. Así. A lo mejor. No lo sé. Ahora solo estoy dibujando cosas sin ningún plan. Y siempre puedes hacer perros y esas cosas también. Entonces Y no tienes que elegir un color diferente como este. Aún puedes usar los que ya estás usando. Y por si olvidé mencionarlo, vamos a seguir adelante y llenar esta área aquí mismo, esta brecha aquí mismo. No vamos a meternos tanto con estas cosas, pero sólo vamos a rellenar esta área ahora mismo y tal vez tomar algo de blanco o de lo que sea ese color. Supongo que eso debería estar bien. Kate, no quiero que te muevas demasiado en todos estos bordes, pero si quieres, puedes. Así. Bien, entonces creo que esta está lista. Ahora lo que quiero hacer es quiero que agrupes todos estos nuevos elementos que has creado. Lo ideal sería que lo hubiera creado en una capa diferente, pero lo olvidé, pero está bien. Entonces vamos a agrupar estas tres cosas. Esa es la parte izquierda, la parte derecha, y la parte central que acabamos de dibujar. Sigamos adelante y hagamos eso. Seleccione, seleccione múltiples, selecciónelo y dóblelo. Bien, entonces ahora quiero que creen un duplicado de todo esto Entonces ahora si lo desmarco, ya ves, está todo agrupado Así que haga clic y duplique el grupo de capas. Entonces ahora vamos a mover uno de ellos hacia arriba y uno de ellos hacia abajo. Así que recuerda lo que hicimos en lo inicial. Lo movimos de izquierda a derecha. Ahora vamos a movernos hacia arriba y hacia abajo. Entonces sigamos adelante y ocultemos el de abajo para que no te confundas. Haga clic en su herramienta de transformación. Sé que está seleccionando mucho porque estamos usando pinceles vectoriales. Lo que sea que dibujaste sigue sentado afuera. Entonces, si estás usando un pincel de píxeles, se corta a la mesa de trabajo, pero los pinceles vectoriales Eso no sucede. Todavía está sentado afuera. Pero no te preocupes. Cuando lo exportas, solo obtendrás esta corbata. Ahora, voy a hacerlo muy pequeño para que me sea fácil moverme. Y ya ves lo que está pasando. No lo muevas y déjalo ir. Hecho. Así que ahora vamos a llegar a la parte inferior, utilizar la herramienta de transformación de nuevo y lentamente Snap. Toque. Entonces ahí tienes. Tienes algo de espacio aquí mismo y vamos a llenar este espacio con más elementos. Puedes elegir, de nuevo, traer los elementos más antiguos, pero voy a seguir adelante y usar nuevos elementos ahora. Entonces tengo mi pincel y probablemente elijo este azul, y tengo esta hoja en particular que he estado pensando en dibujar. Y para hacer eso, voy a ir arriba y más, y ahora vamos a dibujar tal vez uno blanco o ese blanquecino. Espero que utilicé blanquecino y no blanco porque solo veamos cual es el color 61 y 975 y 95. Bien, solo voy a usar eso, supongo. Y entonces debería haber dibujado esto en una capa diferente. Voy a seguir adelante y hacer eso. Voy a tratar de seleccionar sólo eso. La razón por la que estoy haciendo eso es porque siento que, um, podría arrepentirme de mi decisión, quiero moverla un poco de ese lado, hacer esto más pequeño o algo así. Entonces sí, nueva capa siempre es una buena idea. Vamos a cepillar otra vez y voy a elegir este color. Ese es mi tipo de flor favorita para dibujar. Y, um, entra aquí. Y luego vamos a hacer un poco de blanco. No estamos usando mucho el rosa, así que sigamos adelante y usemos ese ahora. ¿Está demasiado ocupado? A lo mejor, pero no importa. Bien, entonces tengo todos estos elementos listos, y ahora voy a agrupar todos estos juntos, así que haga clic en seleccionar múltiples y luego haga clic en todas las cosas. Esa es la parte superior, la parte inferior, todos los nuevos elementos que dibujaste y la doblaste hacia arriba. Entonces esta es tu baldosa de patena, pero la vamos a probar ahora Entonces quiero que sigas adelante y hagas click en esto afuera. Podría llevar algún tiempo porque el archivo es realmente enorme. Voy a hacer clic y duplicar esto, y vamos a renombrar esto como el mosaico. Porque esta es nuestra ficha de patente y clic y vamos a eliminar esa capa que habíamos guardado como respaldo. No lo necesitamos. Eliminar grupo de capas. Y ahora aquí, aquí es donde se puede cambiar el color. Entonces quiero que vayas en Doble clic, y veas los fondos aquí, así que haz doble clic. Y donde quiera que veas el fondo, entra, entra, busca la capa de fondo y escóndela. Regresa. Este tiene. Y ve a ocultarlo. Hagamos lo mismo, y vamos a hacer eso hasta que desaparezca todo el fondo. Sé que es molesto, pero esto lo hará más fácil cuando tengas que hacerlo. No, creo que dejé uno. Oh, no. Bien. Así que regresa hasta el final, y esta es tu baldosa de patrón original. Entonces voy a hacer click y duplicar esto porque no quiero perderlo. Entonces voy a ir aquí y esconderlo, y éste, voy a hacer click y fusionar capas en el grupo. Entonces este es tu patrón, así que si te escondes en el siguiente video, vamos a ir aquí y probar nuestro patrón. 8. Probar el patrón: Bien, entonces ahora que tenemos la patetile creada, es momento de probarla Entonces quiero exportar esto con un fondo transparente como PNG. Así que voy a volver aquí y desmarcar u ocultar mi capa de fondo, y apenas se pueden ver las cosas, pero está bien. Haga clic en Compartir, Publicar y Exportar, Exportar como, y asegúrese de seleccionar un PNG y exportarlo y guardar la imagen. Da click en T. Ahora volvamos, creamos nuevos, y vamos a crear un cuadrado. Puedes crear un cuadrado más grande si quieres un patrón más grande realmente no importa. Sólo lo estoy probando. Haga clic en imágenes, fotos y tráelas. D. Se trata de una imagen transparente. Si vuelves aquí y haces clic en esto, verás que tiene el fondo heckcud Eso es perfecto. Pero voy a mantenerla encendida que sea mucho más fácil para mí mirar las cosas. Ahora vamos a seguir adelante y duplicar esta capa cuatro veces. Y ahora vamos a mover cada una de estas capas a las esquinas de esta plaza. Así que haz clic en Transformar. Usa tu esquina aquí y muévete y asegúrate de soltarlo una vez que ambas tarjetas de alineación sean buenas. Los guías son buenos. Siguiente. Siguiente. Y el último es al coma. Ahí tienes, lengua. Ahora puedes acercar y verificar cualquier línea, que no vemos. Este es el centro derecho del patrón. Y este es tu patrón. Y si lo desmarca, aquí está tu patrón transparente Entonces nuestra patente funciona completamente bien, y ahora es el momento de exportarlos en diferentes formatos y diferentes esquemas de color. Vamos. 9. Exportación del patrón: Volvamos a nuestro archivo original donde hemos creado nuestro mosaico de patena Entonces ahora, si quieres subirlo a un sitio web que ya hace la creación de patrones para ti como burbuja roja, etcétera, solo tienes que exportar este tile No hace falta crear un patrón y Exportar, así que eso es lo que vamos a hacer ahora. Si quieres agregar diferentes colores, crea una nueva capa y puedes agregar cualquier color que quieras. Obviamente, algún color que no está aquí, vector. Bien, ahí tienes. Y este es tu mosaico de patrón. click en Compartir, publicar Exportar, Exportar ya que puedes darle como JPEG también y da click en Exportar y podrás guardar la imagen. Y luego puedes subirlo a cualquiera de estos sitios web como quieras. Y ahora nuestro sitio web te pide que subas un patrón, vas a seguir adelante y hacer los pasos exactos que hiciste para probar tu patrón. Eso es lo que vas a crear este aquí mismo. Y si quieres hacerlo aún más grande, siempre puedes seguir adelante y hacerlo más grande, exportar esto como un azulejo, y luego usarlo cada vez más grande. Y luego puedes darle diferentes colores aquí y exportarlo como PNG. Ya que hemos usado vectores, las imágenes van a ser bonitas y nítidas, así que no tienes que preocuparte por eso. Y a continuación, te voy a mostrar cómo puedes usar la opción de saturación enorme aquí para crear múltiples temas de color para tu mismo patrón. Vamos. 10. Variaciones de color: Entonces ahora vamos a aprender a usar el mismo patrón para crear esquemas de color completamente diferentes. Así que una vez que estás aquí, estoy en el archivo de espuma de mosaico patrón que se llama el azulejo. Voy a seguir adelante y dar click en este botón aquí que dice Saturación de tono y matiz o saturación. Se llama apariencias. Entonces voy a hacer click sobre eso. Y cuando haces clic en él así, se aplica a los elementos y a la capa de fondo si tienes alguna. Si quieres cambiar el color de solo los elementos, tendrás que hacer clic en esta máscara de recorte y luego hacerla recortada a esa capa en particular Pero también quiero cambiar los antecedentes porque creo que van bien juntos. Entonces vamos a seguir adelante y mover esto para crear diferentes esquemas para nosotros. Puedes esconderte, hacer la saturación, hacerlo todo bonito y gris. A mí me gusta. Entonces sí, puedes crear diferentes temas como este y hacer clic en Compartir y compartirlo como un mosaico de patrón diferente. 11. Consejos para patrones de pincel de píxeles: Hasta ahora, hemos estado trabajando con pinceles vectoriales, así que teníamos un enfoque completamente diferente para exportar con pinceles vectoriales. Había que exportarlo como imagen y luego usarlo. Pero eso está bien con los vectores porque escalan bien y no pierdes mucha información. Pero cuando se trata de pinceles de píxeles, ese no es el caso, y los pinceles de píxeles se comportan manera diferente cuando estás trabajando en una forma de arte. Por ejemplo, aquí tengo un mosaico de patrón que he creado usando mis pinceles de píxeles. Y cuando entro en mi configuración aquí y apago la vista previa de la mesa de trabajo, no veo nada fuera de este arbole porque pinceles de píxeles se cortan cuanto salen de la mesa de trabajo, a diferencia de los diferencia Eso hace que sea más sencillo hacer que tu escala de patrones sea mucho más grande. La mejor manera de crear patrones usando un pincel de píxeles no es exportarlo como una imagen. Ahora, si quieres subir a sitios de burbujas rojas como Redbubble, que te permiten crear patrón Sí, adelante y exporta esto como PNG, de la misma manera que lo hiciste para un patrón de pincel vectorial. Pero si quieres crear un patrón a partir de esto, no exportes esto como PNG. En cambio, hay un método mejor. Hagámoslo. Este es mi mosaico de patrón por aquí. Voy a dar click en estos tres puntos y duplicar. No voy a mover mi mosaico de patrón original. Va a ser exactamente así. Ahora da click en eso, el nuevo archivo que creaste, y vamos a entrar en ajustes y aquí vamos a cambiar. Y aquí dentro, vamos a cambiarlo a lo que queramos. Esto podría recordarse que tiene que ser un cuadrado, lo contrario su patrón podría no funcionar bien. Y también es necesario aumentarlo el doble de veces cada vez. Eso significa que si son 2.100, multiplicar por dos, eso son 4.200, así que eso es lo que vamos a hacer Voy a bloquear esto para que cuando cambie esto, esto va a cambiar también. Así que haz clic aquí y di 4200. Bien. Eso es bueno. Bien. Y ahora tienes esto. Haga clic en Tab. Ahora, da clic en mi patrón, ¿dónde está? Entonces no se agrupa tan rápido, déjame agruparlo. Está bien, así que simplemente fusioné todo y eliminé todas las demás capas, de todos modos. Entonces, una vez que tengas esto, vas a hacer clic en tu herramienta de transformación y moverla a la esquina y asegurarte de seguir adelante y moverla para que veas tanto las luces horizontales como las verticales. Haga clic en hecho. Ahora vamos a seguir adelante y duplicar esto tres veces más para que tengas cuatro de ellas, y luego usar tu herramienta de transformación y moverla aquí. Entonces puedes duplicar este y luego hacerlo también, pero me gusta tenerlo como cuatro cuadras diminutas para que sea mucho más fácil para mí moverme Y luego el último. Dios quanta. Entonces ahora has creado un patrón. Nuevamente, aquí no hay línea, como pueden ver. Ahora has creado un patrón que es de 4,200 en 4,200 píxeles y asegúrate de fusionar todo Eso es seleccionar múltiples, y solo vamos a fusionar todo esto, hacer clic y fusionar seleccionados. Y ahí tienes. Y entonces una vez que tienes esto, este es tu patrón más grande. Como puedes ver, tus cosas siguen como estaban. No han perdido ninguna información porque no cambiaste el tamaño del mosaico del patrón real, pero en realidad lo expandiste para crear uno más grande Una vez que tengas tu patrón listo, puedes hacer clic en Compartir, publicar en X Exportar como, y puedes crear PNG o JPEG y exportarlo, y luego subirlo a cualquier lugar que quieras. Ese es el consejo para trabajar con pinceles de píxeles. 12. Consejos para trabajar tamaños más grandes: Aquí hay un consejo para trabajar con patrones de mayor tamaño donde tienes que crear obras de arte realmente enormes. Al hacer clic en Crear nuevo y luego entrar en digital y cuadrado, aquí hay una opción que muestra una pequeña flecha, y se puede ver nuevo tamaño desde el formato, y vamos a hacer clic en eso. Y aquí, puedes comenzar dando un cuadrado de mayor tamaño. Es decir, comienzas tu mosaico de patrón, mayor tamaño para que sea mucho más fácil para que no pierdas ninguna información y cosas así, especialmente cuando se trabaja con pinceles de píxeles. Así que puedes hacer clic en este candado aquí porque quieres que tu mesa de trabajo sea cuadrada y luego puedes comenzar con un cuadrado de 3,000 píxeles o cualquier tamaño que quieras Y también hay tamaño de impresión. Se puede aumentar el tamaño de impresión para decir 300 DPI, lo que la hace muy nítida y realmente buena. Y si, siempre puedes guardar este tamaño aquí, por cierto, y puedes dar Misquare o cualquier cosa, cualquier nombre que quieras aquí mismo y dar click en Crear Documento Ahora vas a empezar a diseñar la primera lección de esta clase va a comenzar con esta plaza más grande. Vas a empezar a dibujar todos tus elementos, ordenarlos, a convertirlos en un azulejo, etcétera con este cuadrado más grande Y eso te ayudará a crear un mejor mosaico de patrones para empezar, para que más adelante, no importe. Puedes hacer patrones cada vez más grandes y aún así tenerlo limpio y crujiente La próxima vez que vayas a Click on Create New y quieras hacer click en Square, solo puedes ir a guardado y verás el cuadrado M ahí mismo, y tu nuevo cuadrado también se creará. Así que esos son todos los consejos que tengo para ti hoy para trabajar con patrones en AutoBFRSC 13. Reflexiones finales: Entonces ahora que ya saben cómo crear patrones con Ado V Fresco, me gustaría ver qué crean ustedes. Si creas algo, no dudes en compartirlo en la sección de proyectos para que yo pueda verlo y comentarlo. Si estás en redes sociales que es Instagram o Threads, yo um me imprimo un poco de color, así que no olvides etiquetarme si lo compartes ahí. Y si la compartes como una historia, no olvides etiquetarme para que yo pueda verla también, y tal vez compartir mi historia también. Bueno, eso es todo por ahora. Te veré en la siguiente clase. Adiós.