Transcripciones
1. ¡Hola, bienvenido!: Los paisajes invernales
albergan una magia serena con árboles nevados
y un suave resplandor del amanecer, creando una
belleza etérea en Los azules y blancos apagados de la temporada evocan un ambiente
calmante,
haciendo que tu pintura, sea verdaderamente hermosa Hola. Soy Sakuta, un apasionado artista de la
acuarela Lo que comenzó como un pasatiempo se
ha convertido en una carrera a tiempo completo alimentada por
años de experimentación, exploración y
aprendizaje
básicamente a través de mis
adornos Con el tiempo, me he
enamorado de las acuarelas, y hoy estoy aquí para
compartir esa alegría contigo En esta clase, pintaremos este maravilloso paisaje
invernal acuarela. Hay un
enfoque especial en cómo pintar la nieve que hay
aquí en los árboles. Entonces, si eres nuevo en la
acuarela, no te preocupes. Comenzaremos con
un simple boceto, luego construiremos la
pintura paso a paso, estratificando el fondo,
agregando el primer plano y finalmente uniéndolo todo con detalles delicados y nevados Y yo estaré aquí
guiándote paso a paso. Esta clase es una oportunidad
perfecta para explorar la belleza
del invierno a través del arte. Así que agarra tus pinceles, y vamos a crear algo
mágico juntos.
2. Descripción general: Ante todo, muchas
gracias por elegir
acompañarme hoy. Esta clase dura unos 30
minutos, más o menos, y estaremos pintando un paisaje invernal
sereno con énfasis en la nieve Les voy a enseñar a
ustedes un método fácil para lograr esos hermosos árboles
nevados. Esta clase es
perfecta para artistas con conocimientos básicos
de la acuarela, pero los principiantes son
más que bienvenidos a unirse
y probarla. Comenzaremos
discutiendo todos los
suministros de arte que vamos a necesitar, seguido de una rápida y divertida sesión de observación de
colores. A partir de ahí, nos
sumergiremos en el proyecto de clase. Comenzaremos con un boceto
sencillo que nos lleva a pintar el
paisaje paso a paso. Este proyecto está cuidadosamente dividido en tres
partes de fondo,
primer plano y nieve, lo que lo hace súper fácil También es una manera perfecta de pasar tiempo de autocuidado
mientras explora la belleza calmante
de las acuarelas Entonces, ¿a qué esperas? Agarremos nuestros pinceles y hagamos que
este país de las maravillas nevado cobre vida
juntos. Espero que esto te interese. caso afirmativo, entonces los voy
a ver chicos en el siguiente video donde
discutiremos todos los suministros de arte. Entonces te voy a
ver ahí.
3. Materiales: Hola. En este video, discutiremos todos los suministros de
arte que
vamos a necesitar para pintar este paisaje acuarela
invernal. Entonces comencemos.
Primero comenzaré con la ponencia. Entonces esto es arcos, 100% algodón, papel
300 GSM, prensado en frío, y estoy usando este
papel en bloques. También puedes
comprarlos por separado. El bloque
suele venir con, creo, 20 papeles adjuntos a él, así que solo puedes
usarlos uno por uno. Posteriormente, puedes
cortarlo usando un cortador. Este bloque tiene forma cuadrada, y mide 20 en 20 centímetros. Entonces no importa qué tamaño
del papel que uses. Asegúrese de que sea 100% algodón, 300 GSM y carbón prensado. Y viniendo a las pinturas, he usado tres pinturas. Quiero decir, tres colores
en tres marcas. Se trata de Pines gris de
la marca aquaton. Se trata de Indigo de
los caballeros blancos, y este es blanco chino
de la marca camel. Voy a estar usando diferentes
tonalidades de estos colores. Voy a estar swatching
esos colores para ustedes también en el
siguiente video Así que asegúrate de tener
estos tonos similares, si no las marcas, y
estás listo para ir. Viniendo a los pinceles, estos son todos los pinceles
que he usado. Sé que hay
mucho, pero confía en mí, son muy útiles
cuando vas por un paisaje que tiene
tantas formas y tamaños. Entonces he dividido estos
pinceles en categorías, pinceles
redondos, y estos
son pinceles de rigor. Están muy afilados, y
este es un cepillo plano. Entonces esto es de
la marca aquaton. He usado este pincel sólo para mojar el papel en
la etapa inicial. Y llegando a estos pinceles
redondos, se
trata de terciopelo negro plateado. Número seis, cepillo redondo pequeño. He usado esto para
pintar los árboles. Y éste es de Rafael,
y es el número cero. He usado esto para
pintar el fondo. Entonces este,
creo que no usé el
terciopelo negro plateado número 14. Sí, sólo esos
dos pinceles redondos. Y estos son rigor.
Son muy afilados, perfectos para pintar los detalles. Creo que he usado esto para
poner sólo puntos de nieve, supongo. Sí. Entonces estos son
de la marca Dawnci Si no tienes
estos pinceles en marcas
exactas, está
perfectamente bien. Solo asegúrate de
tener un cepillo plano, un cepillo redondo y un cepillo afilado
más pequeño. Bien, vamos a necesitar
una paleta de acuarela, también, y un
frasco de acuarela, ya sabes, para poner el agua, por supuesto, y cinta adhesiva para cubrir
los bordes del papel Y algunas toallas de papel. Son muy importantes. Entonces sí, en el siguiente video,
hablaremos de los colores. Vamos.
4. Elige la paleta de colores: Voy a estar usando solo
tres colores hoy Pines gris, índigo, y color blanco. gris pinos es de
la marca llamada aquaton y el índigo es
de caballero blanco Busco sombra más oscura, pero no tan oscura que el
contraste pase desapercibido Entonces lo que voy a hacer es que voy a ver aquí
los pinos grises. Y si está oscuro, voy a mezclar un
poquito de índigo. Si no, voy a usar sólo Pines gris.
Ahora veamos. Y también he tomado aquí
el color blanco, lo cual es muy importante porque vamos a
estar pintando la nieve. Entonces esto no es Guash white. Esta es acuarela blanca, de la marca llamada camel, puedes usar cualquier marca de
los colores que tengas. Y ahora veamos
las sartenes grises. No, no lo creo. Este color es muy oscuro. Entonces mezclemos un poco de índigo. No tome demasiado índigo y tampoco tome
demasiado de gris Pinos. Mantenlo 50 50. Y voy a
swatch justo encima
del gris Pines y voy a añadir poco a poco más agua para
obtener los valores del color Se pueden ver las diferentes
variaciones de un mismo tono. Sí, vamos a estar
usando todos estos valores. Voy a explicarlo
más adelante mientras pintamos más. Y este es el color perfecto
para nuestra pintura de hoy. Sí, tenemos el color correcto. Entonces, paso uno, éxito. Ahora pasemos
al siguiente paso. Ese es el boceto. Entonces los voy a ver
en el siguiente video. Gracias por ver hasta ahora.
5. Establecer las bases: boceto: Como lo hemos comentado
en En video de suministros, estoy usando arcos, papel de bloque. Entonces esto es un bloque. Eso quiere decir que los papeles vienen
adjuntos al bloque. Tienes que separarlos
más tarde usando un cortador, y ya he
pegado mi papel también Puedes usar cualquier
papel que tengas. Asegúrate de que sea 100%
algodón y 300 GSM. Y me he llevado un lápiz
normal a B. El primer paso es
separar el fondo
con el primer plano Entonces solo estoy dibujando esa tierra de
primer plano con un lápiz. Y el boceto es muy
sencillo y directo. Todo lo que tenemos es este
primer plano y algunos árboles. Y hay un árbol que ha caído en primer plano.
Entonces eso es todo. Como ya he dicho, el
boceto es muy sencillo. Habrá árboles de fondo, los cuales serán muy borrosos Y en primer plano, habrá alrededor de tres
o máximo cuatro árboles Y no tenemos que dibujar
los árboles que van a estar en el fondo porque
van a estar borrosos Sólo vamos a bosquejar los árboles que están en primer plano. Eso es
lo que estoy haciendo ahora. T uno está hecho. Ahora estoy dibujando tres, dos. Asegúrese de que estén apuntando
en diferentes direcciones. Eso significa que los árboles están en forma y tamaño
aleatorios,
lo que es más natural. Vamos a estar pintando
algunos árboles más después, pero no necesitamos
ningún boceto para eso. Ya casi terminamos.
Voy a agregar algunas ramas más
a estos árboles. Bien, ya terminamos
con el boceto. Voy a adjuntar
la selección final del boceto en
la pestaña de
recursos a continuación. puedes descargar el
boceto allí y bosquejo
a tu propio ritmo. Y si, ya terminamos. Estoy muy emocionada de empezar
a pintar. Entonces los voy a ver
en el siguiente video. H.
6. Pinta el fondo (parte 1): Empecemos.
Primero, tomaremos el tono más claro del
gris Pines y la mezcla índigo Voy a ver eso
una sombra ahora mismo. Toma el gris de Pine, un
poco de índigo, y muy poca cantidad
de color blanco. No use mucho blanco. Para que el color sea más claro, también
puedes usar más agua. Solo estoy usando el
blanco para que aparezca en un tono adecuado
para ustedes en la cámara. Pero si quieres pintar el tono más claro de cualquier
color, solo usa más agua Pero está bien. También puedes
usar un blanco. Eso es lo que
vamos a hacer hoy. Y ahora que
tenemos el tono perfecto, voy a estar
mojando el papel con agua limpia
usando mi cepillo plano. Solo mojado hasta ese borde
que hemos bosquejado entre
primer plano y Ahora sólo estamos pintando el fondo y
no el primer plano Bien. Ahora tomemos el
color que hemos visto, y comencemos a pintar
el fondo Para pintar el fondo, estoy usando mi Rafael
número cero, pincel redondo, y estoy tomando generosa
cantidad de pintura en mi pincel, y voy a pintar este color por toda
esta superficie húmeda. Recuerda, este es un fondo y se
supone que los fondos son borrosos Entonces no nos estamos enfocando en
las formas ahora mismo. Solo estamos enfocados en esparcir esta pintura
por el papel. Este paso se ve muy fácil, y es fácil, solo cuando
tienes el papel adecuado. Así que asegúrate de tener 100%
algodón, papel de 300 GSM, y no
menos que eso porque la pintura no se extenderá y papel se secará muy rápidamente, y no puedes pintar este
tipo de fondos mojados sobre fondos
húmedos
con papel normal. Cuando pintas sobre una superficie húmeda, existe la posibilidad de que haya una
formación de charcos Puedes ver justo aquí, y
tienes que quitarlo con
un cepillo o con una
toalla de papel antes de que se seque, o de lo contrario
te dará las flores Entonces sí. Después de eso, voy a estar tomando
un tono un poco más oscuro, y voy a empezar a pintar
los árboles de fondo. Nuevamente, sólo
vamos a pintar las formas borrosas y no
los árboles detallados aquí Voy a tomar
un cepillo más pequeño. Esto es
terciopelo negro plateado número seis, cepillo, y
voy a dar forma a los árboles. Mi papel sigue mojado, y hay que hacer este paso
sólo cuando el papel está mojado. Entonces, si tu papel se está secando, detén el proceso, déjalo secar, y luego vuelve a mojar y luego
continuar con el proceso. Sé que es un poco complejo, pero así es como es la acuarela. Para antecedentes, no
tenemos que
ser muy detallados. Así que asegúrate de
obtener las formas de los árboles bien y
estás listo para ir. Pintemos algunas sombras
en primer plano, pero con tonalidad muy clara Gracias. Creo que esto me queda bien, así que voy a
detener el proceso. Y los voy a ver
en el siguiente video donde vamos a repasar un poco el
fondo.
7. Mejora el fondo (parte 2): Bien, la primera
capa se ha secado, y este es el paso más
importante. Asegúrate de que la
capa anterior se haya
secado completamente antes de comenzar la
segunda capa del fondo. Ahora voy a estar tomando mi cepillo plano y volver a
mojar el papel otra vez. Ahora, hay que tener
mucho cuidado con este paso porque si
su papel aún está mojado, existe la posibilidad de que
la capa anterior se salga
cuando moje el papel. Entonces, como he dicho antes, asegúrate de que tu papel
esté perfectamente seco antes
de volver a mojar el papel Aquí hay muchos charcos, sobre todo el de mi izquierda Entonces solo voy a tomar un pañuelo y quitar
toda el agua extra. No tienes estos
charcos de agua en tu papel, solo
puedes saltarte este paso Ahora, voy a tomar un
poco de gris pinos más oscuros. Eso significa más pinos de
color gris y menos color blanco. Voy a simplemente pintar
sobre la capa anterior. Recuerden, esto sólo está potenciando el trasfondo
que ya estaba presente. Entonces solo voy a agregar una capa más de este color
porque era demasiado ligera. Y también se veía
un poco lavado. Entonces Estos pinos están
en el fondo, así que no tienes que preocuparte por pintarlos en
formas y tamaños adecuados. Sólo unas cifras borrosas son suficientes como lo estoy
haciendo aquí mismo Agrega un poco de color en el medio también
porque se ve demasiado ligero. Voy a tomar
el cepillo más pequeño, usar terciopelo negro número seis, y sólo voy
a definir algunas formas de
estos pinos. Muy a la ligera, aquí no
vamos a entrar en detalles. Creo que ya terminé, y
voy a dejar que este se seque completamente antes de pasar a pintar los árboles en
primer plano Ustedes en el siguiente video.
8. Crea un primer plano cautivador: El fondo está
completamente seco aquí. Ahora estoy listo para
pintar el primer plano. Entonces, para primer plano,
vamos a estar pintando árboles sombreados más oscuros Entonces para esto, voy
a estar tomando pinos grises. No lo estoy mezclando
con ningún otro color, solo gris pinos lisos. Como puedes ver,
este es el color. Y estoy usando terciopelo
negro plateado número seis, el pincel más pequeño. Empecemos a pintar los
árboles en primer plano. No me siento cómodo pintando
los árboles de esta manera, así que
simplemente voy a mover mi papel para que pueda
obtener el ángulo correcto. También voy a
mantener mi paleta aquí de este lado para que veas el color
que estoy recogiendo. Estoy usando solo Pines gris. Ahora bien, esto es genial. Entonces como pueden ver, he
empezado a pintar los árboles, y el contraste es hermoso. Nuestro paisaje ha empezado a
tomar forma ahora. Como ustedes saben que me he casado
hace poco, y nos fuimos a nuestro viaje de
luna de miel. Ahí he visto mucha
y mucha neblina. Y uno de los escenarios que me han encantado al instante fue
este cerdo en particular El cuadro que
hoy
estamos pintando es una inspiración
de ese pi. Voy a tratar de incluir
eso aquí en alguna parte. Estoy tan contenta de estar
pintando exactamente lo mismo que
vi ese día. Fue tan hermoso. Yo solo quería compartir
con ustedes eso, ese recuerdo, porque
creo que fue la primera vez que
vi tanta
niebla en la vida real. Y estaba muy emocionada
por todo el viaje. Bien, ya estamos pintando
un tercer árbol. No estoy pintando
demasiados de estos árboles
aquí en primer plano Voy a pintar en el
siguiente video que sea sn. Entonces sí, actualmente estoy bien
con tres de estos árboles. Y como puedes ver, tienen
diferentes formas y tamaños,
y eso es muy importante para mantener la aleatoriedad
en la naturaleza Ahora voy a pintar algunas
ramas a estos árboles. Ahora en el suelo,
había un árbol que
hemos bosquejado. Espero que ustedes lo recuerden. Así que sólo voy a
pintar sobre el boceto. Estoy tomando un tono muy
claro este tono en particular, y voy a simplemente pintar las sombras de este árbol que
ha caído al suelo. Ya terminamos. En el siguiente video, te
voy a mostrar
cómo pintar la nieve, lo cual es un paso muy importante para este
paisaje en particular porque eso es en lo que está nuestro énfasis. Entonces sí, y también
vamos a estar pintando
algunos árboles más. Entonces les voy a ver
chicos en el siguiente video.
9. La magia de la nieve: pinta detalles helados: Todos los árboles se han secado, así que comencemos a
pintar la nieve. Para pintar la nieve,
voy a estar usando acuarela china blanca,
no gouache, solo watercolur
llano Y también este pequeño pincel, es
terciopelo negro plateado, número seis. Así que
en realidad voy a empezar a dibujar
algunos árboles a mi izquierda Como dije en
mi video anterior, no
voy a estar dibujando un boceto de árbol completo y detallado, solo una colocación de donde debería estar
el árbol Es un boceto ligero y sencillo. Es solo para mí tener una idea dónde debería estar el árbol de
mi izquierda, para poder pintar la
nieve a mi derecha. Entonces, esto es todo. Apenas
estamos colocando la acuarela blanca sobre las
ramas de estos árboles. Entonces ya se puede
ver que hay una nieve que es
parece que hay
una nieve en los árboles. Muy sencillo derecho.
Esta técnica es lo que siempre buscaría mientras pintaba mis paisajes
invernales. Y sigo pintando esta acuarela blanca donde quiera
que me sienta, es necesaria. Y hay una cosa que hay que tener
cuidado al pintar este tipo de esta técnica es que tendemos a exagerar la colocación de
la nieve muchas veces Confía en mí, me pasó
muchas veces, así que solo ten cuidado y planifica de antemano
donde coloques la nieve. Voy a lavar mi cepillo y
tomar el color gris de Pine. Y voy a empezar a
pintar los árboles a mi izquierda. Para ello, no
necesito ningún boceto. Solo necesitaba una colocación de
donde debería estar el árbol, y ya lo he hecho
antes. Entonces sí, solo
tienes que alarlo. Estoy pintando deliberadamente
estos árboles de una manera warpy. Es decir, estos
no son muy rectos. Y ese es todo el punto. Tienen que verse en diferentes formas y tamaños porque en la naturaleza,
esto es lo que ves. No se ve ningún uniforme en
los árboles ni nada, en realidad. Entonces sólo estoy siguiendo
lo que veo en la naturaleza. Voy a pintar
un árbol más por aquí, e incluso aquí,
hay que tener mucho cuidado
de no exagerar porque este
tipo de
bocetos a mano alzada son muy adictivos, y tendemos a
perdernos en Entonces para evitarlo, por favor trate tomar descansos entre
estos bocetos y pinturas Entonces porque una vez que lo has
hecho, no puedes volver atrás. Toda la pintura se vería extraña si algún
elemento es exagerado Creo que estos son suficientes
árboles a mi izquierda. Nuevamente, estoy casi
exagerando esto, y espero a Dios que no lo estoy Así que sólo voy a parar
y empezar a pintar la nieve. Aquí, los pinos grises que he pintado antes
ya se han secado, así que voy adelante
con el blanco. Pero si tus árboles aún están mojados, tal vez
tengas que esperar un poco antes de continuar
con el color blanco. Creo que he exagerado
la nieve de mi izquierda, así que sólo voy a
quitar un poco de nieve La técnica fácil es pintar
sobre ella con gris pinos. Sencillo, ¿verdad? Eso es. Y ahora voy a tomar un
poco de blanco y voy a pintar la nieve en el árbol
que está en el suelo. Ya casi terminamos. Entonces voy a tomar mi
pincel de rigor y voy a poner algunos puntos de pintura
blanca aquí y allá para
dar ese efecto de nevadas Así que nieve aquí y allá
en estas ramas. Creo que ya terminamos
con la nieve. Esta es una de mis técnicas
favoritas para pintar la nieve de
una manera sencilla y muy fácil y muy amigable para principiantes
también para paisajes invernales. Espero que hayan disfrutado de
esta técnica. voy a ver en
el siguiente video donde
pasamos por algunos toques finales antes de
terminar el paisaje. Entonces te voy a
ver ahí.
10. ¡Toques finales y reflexiones!: Ya terminamos con nuestro paisaje
invernal hoy. Algunas cosas antes de
terminarlo. Así que asegúrate de que tu
papel esté
secado de capas anteriores de pintura, y luego podrás quitar la cinta que está
cubriendo en los bordes. Y habrá algo de pintura
en los bordes del papel, pesar de que ponemos
la cinta de enmascarar. A veces esto sucede. Entonces lo que puedes hacer
es pintar un poco de acuarela blanca
donde sea que esté la pintura. Eso es lo que
voy a hacer aquí. Estoy usando bloque de acuarela. Voy a tener que quitar
el papel usando un cortador. Si estás usando un bloque, tienes que quitarte el papel tal como lo estoy haciendo ahora mismo. Estos cortadores son realmente
afilados. Ten cuidado con eso. Terminamos con la sesión de
acuarela de
invierno de hoy . Espero que ustedes hayan disfrutado pintando
este paisaje conmigo. Antes de irnos, quiero
discutir algunas cosas contigo. Lo primero es lo que
hemos aprendido en el proyecto de clase de hoy. Lo primero es la paleta
minimalista. Hemos pintado
todo este paisaje invernal usando solo unos pocos colores, solo tres para ser exactos. Por lo que usar menos colores te
da estética atmosférica también te
da estética atmosférica
a tu pintura. Entonces si estás pintando acuarela
similar, lo siento, paisajes de invierno,
puedes ir por paleta minimalista Da un
aspecto realmente maravilloso a tus pinturas. Lo segundo es que también hemos aprendido a pintar
la nieve. Es uno de los
métodos más fáciles a los que puedes ir, y eso es todo. Entonces voy a estar esperando
ver tus proyectos de clase. Entonces, si los pintas, por favor suba en la sección de
proyectos a continuación. Y si tienes alguna duda, por favor asegúrate de iniciar
una discusión también. Y si, espero que
ustedes hayan disfrutado de la clase. Entonces los voy a ver
en mi próxima clase. Así que muchas gracias
por acompañarme hoy.
Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist I Creative Entrepreneur
