Oso panda en acuarela

1. Introducción a la clase: Hola. Soy Daniella Melon, autora de artistas aquí en cuota de habilidad. Bienvenido a mi clase, Acuarela panda. La clase de hoy es una mirada en profundidad a tres vistas de un oso panda gigante. Cada uno de ustedes tiene una serie de lecciones centradas en la construcción de capas. Esta clase está diseñada para acuarelista intermedia, con un enfoque en el trabajo de detalle. Tenemos tres imágenes para pintar, y cada imagen es independiente. El primer imagen es un cierre de la cara del panda. El segundo imagen es un panda caminando en un campo de bambú. El fondo es abstracto y colorido pero aún indicativo del hábitat de un panda. La última imagen es una vista del perfil de un oso panda comiendo un tallo de bambú. Si bien todas las imágenes varían, todas empiezan con el mismo proceso. Pintaremos rasgos brillantes y coloridos como las orejas, las piernas y la franja oscura a lo largo de la sección media. Memorable. Agrega capas de colores claros para acumular una textura peluda y crea la intensidad del tamaño del oso . Empezaremos descargando las dos páginas de plantillas de oso panda que se pueden encontrar en la sección de proyectos de esta clase y ahí también encontrarás una lista de suministros de clase. Imprime la plantilla y selecciona la imagen que te gustaría pintar. Cortarlo y usarlo como plantilla para esbozar tu imagen. O puedes a mano alzada tu imagen también. Después comenzaremos a pintar agregando capas y colores Algunos elementos utilizaremos técnicas húmedas sobre húmedas para crear las capas preliminares. Entonces usaremos técnicas húmedas sobre secas. Puntera agregar detalle, trabajar a los elementos para tu proyecto de clase. Crea tu propio daño de sartén y por favor toma una foto de tu trabajo y compártelo con nosotros publicándolo en la sección de proyecto de clase. O, si estás en instagram, usa el hash tag acuarela panda y te seguiré. Por favor, asegúrate de seguirme aquí en share de habilidad para que seas el primero en recibir notificaciones de nuevas clases y algunos consejos trimestrales de pintura. Y si has disfrutado de esta clase, por favor haz click como o deja una reseña. Gracias por ver. Empecemos a pintar nuestro oso panda gigante 2. Materiales para pintar con acuarelas: los suministros de clase que necesitarán para nuestra clase de pandas de acuarela incluyen las plantillas, las cuales puedes encontrar la sección de proyectos de esta clase. Podrás descargarlas para ayudarte a esbozar tus imágenes antes de que pintemos, y necesitarás un par de tijeras. Me gustaría tener un lápiz mecánico en un pequeño borrador, pero cualquier lápiz servirá. A veces uso una sartén de gel después de que mis pinturas estén completas. Si quiero conservar algunos blancos o usar algunos reflejos, tengo una, uh, uh, una botella con agua clara o una pipeta thes air opcional. Los encuentro útiles, y luego tengo mis pinceles para las pinturas. hoy. No necesito muchos usos lo que sea que te encuentres más cómodo. Queremos desarrollar puntos afilados en nuestra pintura, nuestras pinturas. Entonces me gusta usar a pinceles muy pequeños y a cepillos de tamaño promedio de cuatro y seis y luego , para los pequeños, uno en un 5/0. Encuentro que estos son todo lo que necesito para estas pinturas. hoy tengo mi papel de acuarela, 140 libras que corté en cinco por siete hojas. Si quiero tener un crujiente cinco por siete. Podría cortarlo solo 1/2 pulgada de ancho, todo alrededor más ancho, y luego lo pegaré. Pero para la pintura de hoy, no voy a grabarla. Sólo voy a usar mis cinco. Por sietes, tengo que limpiar jarras de agua. Ah, droga grande para limpiar mi cepillo y una jarra pequeña que usaré si quiero un poco de agua realmente limpia en mi pintura. Y luego tengo una paleta vacía y mis pinturas. Puedes utilizar cualquier surtido de pinturas que quieras en el siguiente video. Te mostraré cómo siento mi paladar por la clase de hoy. 3. Cómo configurar mi paleta: porque he planeado mi pintura. Sé de qué colores voy a usar. Si solo estuviera pintando para disfrute o por diversión, tendría todos mis colores fuera. Pero para la pintura de hoy, te mostraré los colores. Voy a usar estas acuarela aireada, pero cualquier color de agua servirá. Um, estoy usando más de 1,000,000 Hugh, que es una especie de color naranja. Este es el número 18 y voy a poner un poco aquí. Mi paladar. Entonces tengo amarillo profundo número cuatro. mí me gusta quedarme eso junto a mi naranja y luego un amarillo limón, que me gusta guardar justo al lado de esa. Después tengo mis marrones de mi negro, y luego voy a empezar con mis greens. A continuación, tengo un número verde amarillo 27 Meridian Hugh, que es el número 31. Es un verde medio brillante, y luego tengo éste que realmente adoro. Es el verde profundo Número 30. Es un color rico por sí mismo, y toma muy bien otros colores y todavía tienen el verde en tenge que me gusta mucho. Podría usar azul cobalto y luego para esta pintura en particular. A mí me gusta este azul opresión. Es un bonito, rico color oscuro similar a mi verde profundo, Um, y me ayuda cuando quiero usar oscuros y negros, pero no quiero ser plana ni aburrida. Entonces me llevaré mi negro marfil y para la sartén Del usó bastante de esto, mezclado con otros colores. Y luego me gusta usar, um, um, Brown's. Aquí. Tengo una siena quemada, que es un marrón rojo medio. Es de un color muy cálido. Ah, Van Dyke marrón, que es muy oscuro. A mí me gusta mucho este color. Es muy terroso, y luego este Oakar amarillo, que es más de un color dorado. Pero creo que se presta muy bien con muchos colores, con naranjas y amarillos. Bastante bien. Entonces esta es la paleta que tengo. Cuando empiece a pintar, o lo rociaré con unas cuantas capas de agua, o simplemente tomaré mi pipeta y solo caeré un poco de agua. Voy a caer en un poco de agua en las paletas vacías así las ranuras vacías. Y de esa manera, cuando mezcle mi color, también tengo algo de Clearwater abajo. A continuación, te mostraré cómo usar la plantilla 4. Uso de la plantilla: para la clase pander acuarela. Hay dos páginas de plantillas, así que aquí tendremos tres imágenes de pandas y luego algo de eucalipto. Lo que haces es elegir el que te gustaría pintar. Y si quieres pintar el centro comercial, hiciste el mismo trámite en todos ellos. Si quieres usar esto como guía, entonces corté alrededor de mi imagen justo en el perímetro, y creé una plantilla. Entonces de aquí, tomaré mi papel de acuarela cinco por siete y dibujaré coloco mi plantilla y luego solo dibujaré alrededor de ella para la imagen. actualidad, no queremos ninguna línea recta, por lo que puedes recortarla está cerca de los bocetos posibles. O simplemente podrías improvisar simplemente dibujando alrededor de él trazos sueltos no, ya sabes, no ir por la perfección. Después de tener el perfil hecho. Me quito mi imagen y luego trato de pieza en, um, um, las partes que faltan, obviamente que no puedo llegar de esta manera, así que siempre empiezo desde afuera porque parecen ser más fáciles de simplemente bosquejar en esos partes. Y aquí estoy haciendo una especie de línea sólida, y cuando pinto, áspera para poder volver allá y hacerla más rugosa. Y entonces la forma en que se da forma al oso panda, no solo alrededor de la cabeza, es una especie de un círculo y luego dos mejillas grandes. Entonces todo tipo de lápiz en esas mejillas grandes aquí y aquí, apenas más o menos. Y luego ese lápiz hocico delantero que en un oleaje. Y aquí es donde puedo jugar con él para ver si quiero el hocico más grande, igual a las mejillas. Más pequeño, más largo Depende de ti lo que quieras. Entonces solo volveré a ir por el perímetro y luego voy a bosquejar. Eso sabe. Es como casi una nariz en forma de corazón con la boca por aquí. Y luego cuando haga los ojos, me gustaría hacer círculos de paz de los ojos. Antes de hacer la máscara pequeña, vamos a especie de solo bocetos círculo donde me gustaría y luego voy a hacer uno de este lado también , tratando de ser algo, incluso algo cerca de tamaño, y luego volveré y hacer la máscara. Entonces desde aquí, sé que no quiero una máscara con forma perfecta. Yo quiero la idea tipo de Belo aquí fuera. Y luego quiero que la máscara siga ese hocico imaginario y luego de este lado, haré lo mismo. No quiero que sea simétrico. Entonces aquí tengo muchas líneas, que obviamente no quiero guardar en mi pintura. A mí me gusta dejar las líneas para las orejas, pero podría simplemente entrar y borrar algunas de ellas. Y luego por el hocico, levantaré la línea superior y la mujer los lados. Entonces en las líneas ley que realmente están mostrando será la nariz en la máscara, así que la mantendré así como así. Podrías hacer lo mismo con cualquiera de las imágenes, trazarlas en tu papel, y entonces nuestro siguiente paso será empezar a pintar. 5. 4 Panda 1 - oídos: lo primero que hay que hacer al pintar son panda. cara de oso no viene con un poco de Clearwater. Y voy a pintar um, una oreja. Te estoy dejando una pequeña mancha hueca que está seca sin agua clara justo en el centro. Tipo de forma ovalada, pero no ovalada perfecta. Apenas un poco de mancha seca, seca en el papel, Entonces con mi pincel más pequeño Este es el cepillo número uno para entrar con los demás. Ve a tomar un poco de negro en el borde del pincel y voy a crear el contorno voy a presionar hacia abajo y solo dibujar alrededor arrastrando mi pincel y dejando un rastro de pintura donde voy Así que aquí es donde se adhiere a la cabeza. Voy a volver en un poco de pintura en mi pincel con un borde muy afilado y sólo voy a hacer un poco de borde áspero alrededor de la oreja. No quiero que sea suave Si quieres que el tuyo sea suave, no solo omitas este paso. Creo que el volantes aquí es una reminiscencia para eso voy a volver aquí y crear el exterior donde se encuentra con la cabeza y otra vez volveré a entrar, crearé el borde áspero así. Despeja mi pincel y entraré con algo de ese azul profundo, profundo y voy a dejar caer algo de ese color. Estoy evitando la parte seca de la oreja que dejamos en el papel y quiero que el color del azul y el negro se mezclen. Haz lo mismo con algo de ese verde oscuro. En tanto, el dolor está mojado. Voy a inclinar mi página alrededor. Tener el pigmento se mueve un poco. Volveremos con el negro y solo caeremos en algún color. De esta manera, la oreja se ve negra pero no plana. ¿ Podría usted el mismo proceso con él? Estás del lado derecho primero agregando Clearwater, dejando una mancha hueca seca en el papel, luego entrando con mi negro para crear el contorno y luego yendo en el borde negro, afilado negro y simplemente creando un poco áspera para el hojas y manchas negras. Aquí entraré con ese azul, y luego caeré un poco de verde. Bueno, deja que esta capa se seque completamente. 6. 5 Panda nº - Nose y boca: siguiente entrará y trabajará en la nariz. Entonces quiero la nariz, a diferencia de la oreja, que tiene la textura del para la nariz no tiene para, así que voy a hacer ese negro sólido y voy a dejar un poco de destello. Y lo más destacado va a ser el mismo arco que la parte superior de la nariz. Entonces iré por la parte superior de la nariz con solo un pincel negro mojado en el papel seco, y luego voy a seguir por el perímetro de la nariz. Pequeños trazos. Yo me quedo en el interior de mis líneas de lápiz y luego voy a venir aquí y hacer una línea debajo donde quiero que vaya el punto culminante. Y luego voy a llenar lentamente el color. Volveré atrás y afilar mi pincel girando alrededor en la pintura húmeda y solo crearé un poco más grueso de una linea arriba arriba, dejando ese pequeño destello. No me gusta la forma en la que puedo volver a entrar. Y como tuve tanto cuidado de no ir por encima de la línea del lápiz, pude simplemente con mucho cuidado a un poco más de pigmento así. Entonces vendré con cepillo muy fino y conectaré la boca a la nariz otra vez. Pequeñas trazos cortos que puedo volver atrás y espesar, y dejaré que esto después se seque. 7. 6 Panda 1 - cuerpo de Panda: ahora para trabajar en el negro del cuerpo. Um, el oso parece que lleva un pequeño chal. Entonces vamos a hacer esta parte aquí de manera negra y muy similar a la forma en que hicimos las orejas van a tomar mi pincel. Y este es el pincel número seis. Y con Clearwater va a permanecer dentro de las líneas de lápiz en crear ah, fondo de agua clara, dejando algunas secciones secas. Estoy dejando las secciones secas, dos longitudes de brazos y estoy dejando un poco de espacio de papel claro, seco entre la cara y el resto de este pequeño cuerpo el chal que estamos haciendo. Entonces lo primero que hice fue saturar manchas del papel. Voy a entrar con el negro con el mismo pincel, especie de afilar el borde y simplemente crear un pequeño borde haciendo pequeños trazos cortos. Y de esta manera, no es una línea sólida. Es una línea un poco baches, y yo la estoy tirando un poco va a tener mucho cuidado con lo mismo aquí, haciendo eco de la forma de la cabeza. Y estoy guardando bastante distancia porque quería ser limpio, y podría volver a entrar y agregar pintura cuando esté listo. Pero por ahora, solo quiero crear un poco de distancia. Y solo estoy trabajando en esa forma que estoy tratando de crear, así que vuelve a entrar, Ni un poco de textura. Y entonces haré lo mismo por donde se encuentre con el vientre. Voy a limpiar mi cepillo, no secarlo por completo, Pero solo deslízate algo del agua y voy a entrar con ese azul oscuro, azul oscuro, ese rico color justo al lado de donde ya hicimos el negro. Pero no voy a hacer todo el cuerpo. Yo sólo voy a hacer, digamos, este lado de aquí. A lo mejor un poco aquí abajo para equilibrarlo. Está bien si dejo pequeñas manchas de papel debajo. Es un efecto de color muy agua, y solo amaré en un poco de color ahí también. Me limpiaré el cepillo y al igual que lo hicimos en los oídos, entraré con ese verde profundo. Y cuando los colores se juntan, todavía recuerdan al negro. Pero sin embargo hay una ligera varianza en la luz que vemos un poco del color. De acuerdo, despeja mi cepillo otra vez. Mantenerlo un poco mojado, pero no sopío. e incontrolable, y volveré con mi negro y trataré de que esos colores se mezclen un poco aún más porque un cepillo largo, cónico, puedo controlar eso. Hay más pintura y pigmento en el extremo de mi pincel y solo humedad en el costado. Entonces cuando empujo hacia abajo, la punta tiene más pigmento, y es un poco más ligera en esta parte del pincel. Al dejar algo del papel, Blanco crea reflejos naturales en el para desde donde los aceites se mostrarían en el reflejo podría haber limpiado mi cepillo y giro mi papel a un lado. Yo quiero trabajar de lado aquí porque soy diestro. Me resulta fácil trabajar de esta manera. Yo estaba con la mano izquierda. Probablemente lo daría la vuelta al revés. Podría volver a entrar con mi pincel número uno en la pintura negra húmeda y un punto afilado, y sólo voy a tirar hacia arriba esa línea un poco más cerca de la cabeza, pero sigue siendo un borde áspero. Nothing Smoothes podría haber puesto mi papel al frente también. Y echa otro vistazo aquí y a ver si me gusta la forma en que se mezclan los colores. Si creo que necesita un poco más de mezcla, podría agregar un poco más de esa justicia verde a algunas zonas donde no veo mucho verde solo por lo que se ata y dejaré que esta capa se seque completamente. 8. 7 Panda 1 - Eyeballs: Entonces he cambiado mi agua y ahora voy a empezar a trabajar en mis ojos Pero toma mi pincel muy pequeño Este es el 5/0 Voy a girar mi papel al costado porque me resulta más fácil trabajar con Y solo voy a usar suficiente agua para controlar mi pincel Pero quiero asegurarme Tengo mucho pigmento voy a hacer tratar de hacer un círculo perfectamente redondo para los ojos Y ahora mismo todo lo que voy a hacer es delinearlo. Entonces aquí tengo mi círculo contornos Volveremos con más pigmento y voy a dejar un poco de destello. Quiero que el punto culminante sea Si lo estaba mirando de esta manera le gusta la carretera blanca estar como a las 10 en punto y va a seguir el inicio a las 10 en punto e ir a las dos y va a seguir la forma del globo ocular. Entonces voy a empezar pintando una línea por debajo de donde quiero que esté el punto culminante. Y luego pintaré una línea encima así como así. Ahora lo giraré de esta manera y colorearé completamente por debajo para que el ídolo se vea bonito y muy negro va a ir con mucho cuidado con un poco más de pigmento tratando de no cambiar la forma, sino solo para rellenar el pigmento. Ahí tengo uno. Intento duplicar eso del otro lado. Empezaré haciendo la forma y luego haciendo lo más destacado. Voy a dejar que esos ojos se sequen antes de que trabaje en el área de máscara alrededor del hielo. 9. 8 panda #1: máscaras de ojos: ahora trabajo en la máscara Podría ir a mi pincel número uno y voy a mezclar un poco gris. Entonces solo voy a usar el negro con un poco más de agua y voy a crear la forma de la máscara muy similar a la forma en que creé las orejas. Y el pequeño chal en que no estoy tratando de crear líneas perfectas es líneas perfectamente lisas . Entonces solo voy a trabajar alrededor del perímetro y sólo voy a crear esa forma. Si es demasiado perfecto en ciertos puntos, podría añadir un poco de textura. Entonces aquí mismo tenemos un bonito perímetro del yo podría entrar con un gris y voy a asegurarme de dejar sólo un ligero borde alrededor del globo ocular. Esa es la única parte que va a ser realmente suave. Y voy a llenar el resto, dejando que se vuelvan a mostrar algunas porciones del papel. Seguimos usando un color muy claro en estos momentos. Y luego una vez que tenga eso relleno, despejaré mi pincel, yendo con algún pigmento muy oscuro y solo lo dejaré caer y dejarlo correr para que las zonas húmedas absorban y jalen ese color alrededor al tenerlo no completamente sólido al tener poco del papel brillando a través. Da una textura muy interesante. Se ve menos caricatura, y luego haré el mismo procedimiento con el otro I. - Ahora que ambos ojos aire hecho, voy a volver a entrar con un pincel muy afilado, no mucho pigmento. Y yo iba a tirar sólo un poquito más de la máscara más cerca del ojo, así que hay menos de un anillo blanco. Quiero más de un anillo pesado en la parte inferior, Exactamente diagonalmente opuesto al resaltado. Haz lo mismo en este año yo también, y dejaremos que esto se seque. 10. 9 Panda #1: sombras: ahora utilizándolo gris. Eso fue mucho, mucho más ligero que el primer nivel. Hicimos los ojos trabajando para empezar a crear capas y textura. Alguien usa un poco de agua clara Eso es incluso un poco demasiado oscuro, dejando caer un poco más. Voy a añadir sólo un poquito de ese azul. Entonces la salsa tiene un tinte azulado va a empezar aquí en la base, y yo sólo voy a tirar algo de color, no en líneas rectas. Simplemente tira algo de sombra de la pequeña área que llamé un chal en el cuerpo para hacer lo mismo aquí porque dejé una mancha blanca grande Solo voy a tratar de agregar un poco de pigmento y solo un poco aquí para atarlo. Voy a voltear mi pintura a un lado, llenar mi pincel para ese color gris claro, y voy a tener mucho cuidado. Hacer líneas dentadas para crear un contorno. En la parte superior de la cabeza el costado de las mejillas trabajará en el hocico. Voy a ir por aquí es bien donde la oreja se encuentra con la cabeza. Te pones esto encima, haz lo mismo de este lado. Medio. Ven por la base aquí ahora mismo. Apenas estoy siguiendo el contorno que hicimos de la forma de cabeza de la cabeza. Y ahora otra vez agregando un poco más de agua por pigmento a mi cepillo. Voy a crear ese hocico. Entonces esta base redondeada, voy a seguir esa línea un poco más que a medio camino. Yo sólo voy a crear una forma aquí, y luego voy a sacar un poco de color a un lado de ella. Voy a tener unos puntitos arriba no conectando todo pero simplemente implicando adónde va el hocico. Eso voy a tomar un poco más de agua en mi pincel, crear un poco de textura aquí, y voy a hacer un poquito por aquí también otra vez. Esto es sólo un poquito más ligero. Entonces el color que usamos y un poco aquí, Bueno, que estas capas se sequen y luego regresaremos y agregaremos algunas capas más, solo un poco de un toque de color, y le dará a nuestro oso un poco más de personalidad 11. 10 Panda 1 - sombras de colores: Aquí te dejamos un paso que hace que nuestro oso tenga una personalidad en un poco de originalidad, y aprovecha la naturaleza acuarela de la pintura. Entonces voy a tomar y hacer colores muy claros, poner un poco de agua en mi paleta, y voy a empezar con sólo un poquito de este amarillo limón y quiero un color muy pálido. Y luego voy a elegir un número impar de spots. Escogeré tres, y sólo voy a pintar un poco de color muy ligeramente y mucho una forma mucho orgánica . Entonces no una plaza perfecta, Nada de eso. Y sólo voy a añadir un poco de ese color. Entonces tengo un poco en la frente, un poco en esta barbilla, y creo que voy a poner un poco aquí junto al I. Voy a dejar que esa capa se seque haría lo mismo con un poco de naranja. Se necesitaría algo de esta naranja, pero es muy duro, así que mezclaré algo de este amarillo profundo con él un poco más y luego un poco agua y voy a encontrar un par de manchas otra vez. Un número impar de manchas para esta naranja también, porque el color muy pálido que funciona, crea un poco de sombra. Y luego me tomaré un poco solo agrega un poco aquí a esta parte del vientre Y de nuevo las formas aire afiladas, especie de reminiscencia de por y por último se van a llevar un poco de azul, hacen un azul muy claro, y lo haré lo mismo también. Tengo mis dos spots. Y así ahora sólo voy a hacer una más. A lo mejor alrededor de este I. Así que ahora que tengo son primera capa abajo, voy a entrar con apenas una cantidad muy pequeña de cada uno de los colores, pero más intenso. Entonces con el amarillo, en lugar de regarlo tanto, pondré un poco en el borde de mi pincel muy bruscamente y justo en la parte superior para ser más top. Voy a añadir a algo de ese amarillo otra vez en forma orgánica aquí adentro para hacerlo justo en la misma base y aquí lo haré. Lo más cercano a eso, preguntaría. Haré lo mismo con la naranja. Consigue un poco más de color intenso solo en unos pocos puntos del mismo. Tendré ese color intenso que crea un poco de variación, y se ata con la intensidad de nuestras orejas y nuestro chal. Y por último hará lo mismo con el azul. No compite con chal. Simplemente se hace eco, lo cual es un muy agradable para el I. Bueno, deja que esto después se seque, volveremos a hacer nuestros antecedentes. 12. 11 Panda nº. Fondo: antes de trabajar en segundo plano. Este es un buen momento ahora que todo está completamente seco para entrar con mi borrador y borrar cualquier marca de lápiz que quede. Vale, Ahora haz las partes de fondo de donde quiero poner el pigmento para el fondo o simplemente va a estar alrededor del oso aquí. Y quiero que el color sea más intenso, cercano al oso y poco a poco se aligere a medida que se va alejando del oso. Casi como un resplandor. No obstante, dicho eso, no quiero que el color más cercano al oso compita con esto, um, um, colorante en el oso. Entonces a pesar de que va a ser más intenso que el más alejado del oso, va a ser de color pálido. Empezaré eso volteando mi pintura boca abajo y usando Clearwater va a empezar por el lado derecho y sólo pintar Clearwater alrededor del poco desnudo probablemente solo haga la mitad de ella por ahora. Ahora que el papel está saturado, mezclaré un poco de verde por aquí. Sólo un poco de ese verde brillante y un poco más de ese verde amarillo. Y voy a tirar de ese color, tirarlo justo dentro y luego moverlo. Yo quería estar cerca del oso pero no competir con él. Voy con un poco más de agua, y mientras aún está húmeda, tomaré sólo un pequeñito conseguir más húmedo, pigmento más intenso y caer que más cerca del oso. Entonces entraré y limpiaré mi pincel y continuaré con el fondo. Empieza con agua clara, ese fondo de color claro que hicimos. Entonces entraré con un color un poco más intenso más cercano al oso. Dejaré que esto se seque, y al final echaremos un vistazo a nuestro resultado terminado. Yo quiero solo hacer un retoque hasta él con mi pincel más pequeño, mi 5/0. Simplemente voy a tomar un poco del pigmento negro y crear la línea más fina y detallada justo alrededor del borde de la cara y solo un poco arriba hocico. Tan sólo un conjunto. Un poco de diferencia. Pero creo que se ve. Ata la paz y la asienta un poco, incluso la fundamenta. Por lo que ahí tenemos nuestra primera imagen 13. 12 Panda nº2: para nuestro segundo oso. Voy a empezar por colorear esto, Um, las partes oscuras, las piernas y esta gran raya Aquí, los hombres trabajarán en los años después. Entonces con agua clara, va a crear un papel húmedo, saturado y luego con un pincel más pequeño, el número uno entraré con mi negro, volveré a crear el perímetro, no tratar de crear una línea perfecta. - Y luego voy a caer en algunos de esos colores oscuros el azul oscuro en el verde oscuro en las zonas, teniendo presente dejar algunas áreas, sólo el papel mojado. No entran con un pincel con mucho pigmento, un pincel muy afilado, y crean solo un poco de textura en el borde aquí. Y voy a trabajar en las otras piernas a la pierna trasera primero. Y quiero que esta forma enfatice el vientre cayendo como el azul pigmento y el verde. Entonces haré lo mismo aquí en esta pierna. Dejé que estas capas se sequen antes de que regresemos y trabajemos en la pierna que está metida detrás de la pierna delantera 14. 13 Panda nº2 - oídos: Por lo que ahora trabajo en las orejas de la misma manera que trabajé en este pie negro en primera pierna. Voy a entrar ahí con un poco de agua clara. Entonces caeré en mi color oscuro primero para crear el contorno, tratando de no crear una línea suave para el contorno. Yo quiero dar la impresión de cabello y pelaje y lo mismo. No quiero una línea recta donde el para de la oreja se encuentre con el blanco de la cara. Es muy llamativo, el contraste de estrecho cayendo algo del azul oscuro y verde oscuro. 15. 14 Panda nº2 - - la esquela: Entonces ahora todavía tengo la pierna a dio, pero quiero trabajar en crear un contorno muy pálido para todo mi panda. Entonces tomaré un poco de agua clara y un poco del negro para hacer un gris claro Voy a añadir un poquito de azul a eso. Entonces es Morva tiene un poco de brillo azul. humana, Aguahumana, similar. Por lo que es un bonito color claro. Voy a crear un borde muy dentado alrededor del cuerpo. Bonitos bordes afilados del pincel van a mostrar. Y luego por aquí quiero porque las piernas en la parte posterior del cuerpo son tan poderosas, quiero mostrar que va a crear sólo una línea de guión. Entonces voy a engrosar eso en manchas otra vez, dejándolo, um, borde muy dentado. Y yo quiero hacer lo mismo aquí con esa línea. Yo haría lo mismo de frente aquí, por encima de la cabeza, el cuerpo y alrededor de la cara. Este color se secará mucho más claro de lo que parece cuando lo bajamos por primera vez y voy a tratar dejar un pequeño borde de papel seco entre la cara y la pierna oscura. Tengo que volver y justo por las orejas. Voy a añadir algo de ese gris claro para añadir un poco de agua a este dedo del pie. Aclararlo aún más. Sólo tienes que añadir unos pequeños manchitos aquí y allá de pequeños parches grises. Bueno, está completamente seco. 16. 15 Panda nº2 - Eyes: Ahora que esta capa está seca, me gustaría trabajar un poco en los ojos para tomar mi pincel más pequeño, que es el 5/0 y justo el pigmento negro donde puedo controlarlo en el pincel y voy a crear ojos perfectamente redondos. Me voy a ir. Yo sólo voy a trabajar en crear el, um, el perímetro de la I. Así que sólo quiero hacer el contorno aquí, y luego voy a dejar un poco más destacado y los aspectos más destacados van a ser un poco, um, luna media luna justo a un costado. Entonces voy a tratar de igualar eso por el otro. Yo Así que ahí tengo los ojos. Si bien tenía un poco de pintura oscura en mi pincel, voy a ir por el borde creando de nuevo sólo una línea diminuta, muy delgada. Todavía densa justo donde hicimos el gris claro. No tiene que conectar completamente, pero sí quiero crear un contorno y luego haré lo mismo alrededor de la cabeza. muy delgada. Por lo que ahora tengo el contorno del animal. Hacer por aquí está bien de las piernas, y voy a seguir aquí arriba con los embrujos por aquí voy a delinear la boca y me voy a hacer la nariz también. Ahora quiero dejar un poco de destaque en la parte superior de la noticia donde se reflejaría la luz y dejaré que esta capa se seque. 17. 16 Panda nº2 - máscara: para trabajar en el que estoy pidiendo tomar algo de Clearwater. Empezaré con la máscara de la izquierda, Dé vuelta a mi papel. Voy a pintarlo imagen clara de una capa de agua clara. Estoy dejando un poco de espacio entre el globo ocular y la máscara, y luego voy a entrar ahí con algo de este color que era un poco más claro que el negro . Era un poco gris, y esto podría poner dejando caer el pigmento. Y luego voy a hacerlo un poco, um, desigual, mintiendo, mintiendo, frontera desigual. Va a entrar ahí con un poco más de pigmento, un pigmento oscuro, y dejar caer que en él pueda llevar mi cepillo seco, cepillo más pequeño, y voy a tirar algo de ese pigmento más cerca del ojo, pero aún así dejando un poco de papel seco. Y luego voy a hacer lo mismo aquí. En primer lugar, voy a hacer que la forma sea un poco más orgánica. Entonces haré lo mismo de este lado para crear el contorno. Primero en este con pequeños pinceles. Tengo eso en la mano y entraré ahí con un poco de agua clara. Saca ese pigmento, dejando un poco de área seca alrededor del globo ocular. Da la vuelta a esto y deja que esta capa se seque completamente. 18. 17 Panda nº2 - colores: Por lo que ahora me gustaría trabajar en sombrear la cara y el cuerpo usando el pincel número uno. Voy a entrar aquí con algo de este gris claro. No hay respuesta. Más agua a ella para que sea muy ligero. Y quiero conectar este embrujo con esta pierna. Entonces voy a añadir un poco más gris así como así. Entonces un poco gris aquí atrás está Bueno, ¿es lo mismo aquí arriba? Entonces voy a entrar aquí y crear algunos colores. Empieza con amarillo, toma un poco de amarillo, un poco de agua. A lo mejor un poco. Este otro amarillo es, bueno, más empinado. No, consigue un bonito color. Y voy a poner sólo algunos puntos Formas orgánicas, manchas de amarillo en los números. Entonces si lo hago, haré uno o tres o cinco. Hacer dos más a un poco Por aquí, la parte superior de la cabeza hacer un poco debajo de esto. Yo me van a llevar un poco de la naranja y aligeraron eso con agua clara. Oh, poniendo un poco aquí, el aire. Y yo sólo voy a hacer tal vez tres de la naranja, Tal vez de este lado de la cara. Y luego voy a trabajar con un poco de azul. Bien. Ponte un poco azul detrás de la cabeza aquí un poco en el extremo de cola detrás de esto, Legace. Bueno, creo que voy a hacer un poco sólo un poquito por aquí en un poco de este lado de la cabeza. Sí. Bueno, bien. Bueno, deja que eso se seque, y luego trabajaremos en el fondo. 19. 18 Panda nº2 - fondo: Y ahora por el fondo. Yo quiero crear, como un fondo de bambú muy abstracto. Entonces para eso, voy a mezclar mis colores primero quiero unos greens y luego unos grises. Entonces me llevaré el verde medio y un poco de naranja a eso. Y luego me haré cargo aquí un poco, un poco verde y el verde amarillo. Empezaré con el último color, este poco verde amarillo va a poner mi papel boca abajo y partiendo de la base donde está parado el animal que un panda, solo voy a crear pequeñas formas, largas colas como si eran bambú. Así que cada ahora, cada tanto a menudo voy a poner en diferentes formas y quiero que tipo de, um quiero que una forma sea grande y en la siguiente forma cuando se encuentre con ella tener un punto un poco más pequeño. La palabra se estrecha más cerca de ella. Tal vez incluso solo crear un poco de espacio podría ser todo lo que es necesario. No vamos por detalles finos este caso buscamos sólo para sugerir, um, el bambú y yo tampoco quiero que sea simétrico . Limpia mi cepillo. Entraré ahí con el color oscuro, - y luego iré ahí con ese color verde. es Ahoraesdarle la vuelta, y porque no quiero parecer rayas, quiero que haya más de una mezcla. Pero toma algo de este amarillo limón y mézclalo con el verde. Entonces consigo un color suave, un poco de agua, solo voy a agregar en algún color, sólo algunas líneas rectas. Se calentará el fondo, y daré un bonito contraste entre el blanco del cuerpo del panda. - Entonces solo quiero crear un fondo verde más oscuro para la base. Bueno, déjalo secar, y luego regresaremos y le echaremos un vistazo. Se envuelve la clase. 20. 19 Panda nº : por 1/3 oso. Vamos a empezar primero con el brazo negro, igual que hicimos en los otros dos. Queremos crear un fondo blanco, ya mojado, y le vamos a añadir pigmento. Queremos crear un poco de textura, por lo que los bordes no van a ser lisos. Y queremos dejar algunos aspectos destacados del periódico. Aquí estoy usando mi cepillo seis número seis y estoy cayendo en pigmento. Esto es sólo el negro por ahora, e hice mi boceto de mi oso y él va a estar sosteniendo algo de bambú. Pero no he dibujado el bambú. Y sin embargo toma algo del azul oscuro medianoche cayó eso dentro, y yo haré lo mismo con el verde oscuro, pero una gota en un poco más de pigmento negro y darle la vuelta bien, Deja que se seque funcionará en la oreja y las piernas también 21. 20 Panda #3 - piernas: otra vez usando mi cepillo número seis y solo agua clara. Voy a saturar el papel donde quiero que estén las piernas oscuras y voy a entrar ahí y caer en algún pigmento negro y voy a entrar ahí y son azules y también son verdes. Dejaremos que esto se seque, luego trabajaré en la oreja y el ojo a continuación. 22. 21 Panda #3 - oído y ojo: para la oreja voy a añadir un código claro de agua dejando una mancha en el papel seco Voy a tomar mi cepillo número uno más pequeño entra ahí y crea el borde Dejando caer mi pigmento Oh, dejando caer solo un poco azul en un poco verde así Ahora para el yo voy a trabajar con pincel muy pequeño Mi 5/0 toma justo el pigmento que puedo controlar en el pincel Y voy a crear un contorno perfectamente redondo Entonces voy a dejar un poco de luna creciente en la base Va a quedar claro, sin pintar, y voy a dejar un pequeño destello en la parte superior aquí. Pero aparte de eso, voy a llenar el resto de negro. Qué, Este completamente seco. 23. 22 Panda #3 - Outline: usando mi pincel número uno. Voy a trabajar en el contorno del panda, tomar un poco de agua un poco del negro e ir a aligerarla con más agua y solo un poquito del azul, tal vez incluso una gota más de agua para aligerarla. Y luego voy a crear hacer un borde dentado todo el camino del contorno y quería lucir así que voy a crear nada Suaviza para EJ pequenos pinceladas. El único punto que va a ser liso es donde la boca y la nariz son los en el contorno. Pero aparte de eso, sólo será un borde irregular. Pero llevaba sólo un poquito de esa boca más lejos con este gris claro. Y voy a añadir un poco de gris claro Sólo una mancha de ella por aquí mezclando un poco agua clara, haciendo eco de la forma de las patas traseras un poco por aquí también, y voy a hacer un poco debajo de la oreja tocando esto, y dejaré que eso se seque 24. 23 Panda 3 - máscara: usando mi pincel número uno. Yo quiero trabajar en esta mascarita por aquí alrededor del ojo. Voy a poner un poco de agua clara hasta el borde y dejando un poco de papel seco alrededor del globo ocular. Entonces voy a entrar con un pigmento negro de punta muy afilada y crear un borde muy agrio. Volveré a entrar con un poco más de pigmento en un punto muy afilado, e intentaré crear justo arriba en el globo ocular con un poco de espacio en el medio. Dar vuelta a mi papel es necesario para conseguir ese bonito perímetro y querer cambiar un poco la forma . Aquí, hazlo muy orgánico, así como así. Ve un poco más arriba aquí. Y había un punto muy afilado. Ven aquí. Tire de eso un poco más de cerca con mi pigmento. Voy a crear la nariz, y voy a dejar un poco de espacio para un punto culminante. La parte superior de la nariz. Y entonces otra vez, con punta afilada del pincel va a crear esa boca, dejaremos que esto se seque 25. 24 Panda 3 - Bamboo: Hice bosquejo en algún eucalipto, y ahora voy a pintar algunas capas usando cepillo cero. Voy a entrar ahí con un poco de esta agua amarilla limón abajo un poco, y voy a pintar cada segmento de eucalipto cada sección, y sólo voy a pintar el contorno, no llenarlo completamente. Pero pintaré algo de este verdor o cuáles serán las hojas. Entonces voy a entrar con algo de este verde amarillo, lo haré bonito y afilado en mi pincel, y voy a seguir pintando el lado izquierdo y dejar que ese color sangra en el ¿Cuál es la primera capa del eucalipto? Yo también quiero repasar las hojas, y luego voy a volver a entrar. Toma algo de este verde brillante, mézclalo con naranja, solo un poco de naranja. Vamos a pintar sólo el contorno del lado izquierdo y dejar que esta mezcla que voy a pintar la base de estas hojas tratando de darle un poco de forma. Voy a volver en algo de este verde amarillo, asegúrate de que los colores se mezclen. Entonces me voy a llevar algo de este Oakar amarillo. Me pongo muy afilado en mi pincel y voy a delinear el lado derecho del sikh um, bambú, bambú, y dejaremos que esto se seque completamente 26. 25 Panda nº. adición de colores: Ahora quiero trabajar en agregar algo de sombreado al panda real. Oso el blanco para esencialmente tomar un poco de blanco, un poco de naranja. Mézclalo con algo de esta naranja amarilla, y solo voy a pagar en algunas zonas aquí. Es un bonito color claro, y sólo voy a añadir un poco de Clearwater a mi pincel y simplemente lo mezclaré aún más. Haremos esto en unos cuantos spots, tratando de apegarnos a un número impar, así que creo que volveré a hacer tres por éste. Vuelve a entrar con un pincel mojado, lo exhibo, y voy a hacer un poco, um, justo aquí arriba en la parte superior. Haz lo mismo con un poco de amarillo y un poco aquí, ahí mismo alrededor de la oreja y esa sombra en un poquito pequeñito aquí del bigote. Entonces, por último, iré con un poco de azul, azul muy claro, crearé un bonito splotch de color aquí, mi pincel. Sólo entraré y mezclaré algunos de esos bordes. Entra un poco aquí y luego necesito una sección más. Yo haré el vientre. Dejaremos que esto se seque y volveremos a trabajar en el fondo. 27. 26 Panda 3 - fondo: para el fondo. Yo quiero usar un verde más profundo del que tenemos aquí. Y cualquiera de los verdes más profundos nos vamos a enfocar frente al bambú. Entonces voy a dar la vuelta a mi pieza con mi gran cepillo número seis o el más grande que estoy usando hoy. Voy a poner un poco de agua clara alrededor de mi desnudo, tomar un poco de este amarillo verde y caer sólo un poco más de pigmento aquí y allá. Voy a entrar con un poco de este verde oscuro poniéndolo frente al pero bambú. Y yo sólo quería sangrar en ese verde amarillo Volver atrás de los pantalones cortos rosados verdes amarillos en existencia. Ahí, toma un poco de ese verde más oscuro en la base. Por lo que ahora tenemos nuestros tres puntos de verde intenso. Tenemos el bambú por aquí Diane Lee a través y luego de vuelta aquí abajo puede agregar algunos pequeños toques también. Sólo para realmente reproducirlo. Y por aquí voy a añadir otro poco de Clearwater mientras continúo en mi fondo, tomar un poco de este amarillo limón. No entramos aquí con este verde amarillo. Kim, Está bien tener unas manchas de blanco mostrando de nuevo a través con el verde amarillo. Después tomaremos un pincel que solo está un poco mojado y trataremos de sangrar algunos de estos colores . Sólo para que no sean líneas tan duras, me gustaría. Yo quiero que el fondo parezca que es el fondo. Entraremos ahí ese poco de ese amarillo limón solo dejando caer algo de color. Es un bonito poco de contraste. Y luego quiero tirar de algo de esto, um, amarillo, verde también. Y en algunos de este verde más brillante. Ahora bien, mientras el fondo sigue húmedo, voy a tomar su plantilla que cortamos para usar para trazar alrededor de ella. Voy a sostenerlo sobre mi imagen para este siguiente paso. Podría llevarme un poco de naranja en mi pincel, hacer pantalones cortos muy sueltos. Y voy a mantener este lugar sobre mi imagen y sólo voy a esparcir salpicadura. Y esto evitará que la salpicadura se ponga al descubierto, ojalá justo a su alrededor, y dejaremos que esto se seque regresará y miraremos nuestros productos finales 28. 27 enrutar la clase: y después tenemos nuestros trabajos terminados. Aquí tenemos nuestra primera imagen de AARP, un oso panda mirándonos directamente. Um, tenemos nuestra segunda imagen de nuestro oso panda caminando por el bosque con el fondo de bambú . Y entonces tenemos nuestra imagen final de nuestro panda aferrándose a algún bambú. Ahora, debido a que las plantillas son tan fáciles de rastrear, su también reversible. Si bien la primera plantilla realmente no cambiaría mucho invertirla, La segunda plantilla obviamente se puede cambiar por lo que el panda podría estar frente al revés así como a la tercera imagen. Entonces aquí acabo de dar la vuelta a nuestra plantilla y cambiar el ángulo para conseguir una imagen diferente para nuestro panda, donde quería que estuviera el foco. Por lo que cada imagen funciona en el fondo, dándole un pequeño toque de bambú, ésta un poco más que las otras. Los otros son solo los colores, pero éste tiene una bonita imagen de bambú también. un poco lineales. Los colores aquí son verdes, indicativos del bosque de bambú, el hábitat del oso panda. Si te gusta esta clase, espero que des una opinión o haz clic en follow y obtendrás actualizaciones y te informarán de cuando se publiquen nuevas clases al aire, si quieres. Por favor, tome una foto de su trabajo y se publique en la sección de proyectos de esta clase. Y si estás en instagram, por favor ponlo con hashtag acuarela panda y te seguiré a lo largo Gracias por unirte a mí. 29. ¡Lección extra! Bambú detallado: en menos de tres. Agregamos bambú al oso panda. Aquí tienes una lección extra para adicional, más en profundidad, bambú más detallado Tomando mi pincel número uno. Yo sólo voy a mojar cada segmento. Y esta plantilla también se incluye en las plantillas de panda. Para que puedas mezclar y emparejar o intercambiar o agregar un bambú propio a tu imagen. Y entonces sólo voy a entrar ahí con un poco de amarillo limón siendo algo cuidadoso para dejar un espacio entre cada segmento. Entonces entraré con mi verde amarillo, poniéndolo justo encima del amarillo, la primera capa. Voy a hacer algo de este verde oscuro con el verde amarillo que tenemos y solo un poco de naranja. Cuando ponga esto en el lado izquierdo y deje entrar los colores, voy a entrar con algo de este amarillo Oakar hace un poco de ese verde dentro con él . Y por el lado derecho, voy a poner el Oakar amarillo sólo para dar un poco de contraste. Voy a entrar ahí con un punto muy afilado. Agregando un poco más de verde oscuro al verde. Nos mezclamos para la naranja y acabo de obtener un contorno muy cuidado, el lado izquierdo dando un poco más de un borde. Tan solo un poco de golpe rápido para más tiempo. Voy a entrar con el Oakar amarillo y un punto muy afilado, y haré lo mismo en el lado derecho. Voy a cambiar los pinceles a mi cepillo pequeño mi 5/0. Voy a entrar con un poco de este color oscuro y voy a empezar a hacer las hojas. Y la clave de las hojas es hacer que los extremos sean muy puntiagudos. Simplemente voy a crear una pequeña hoja hueca en el tallo pequeño que voy a volver, asegurarme de que mi hoja sea bonita y puntiaguda, y entraré con un poco de este verde amarillo. Simplemente siéntete dentro de la hoja. Haré eso en todas las hojas. Dejaré que esto se seque y luego borraremos las marcas de lápiz. Y aquí está nuestro bambú terminado. Con las líneas de lápiz borradas, podrías simplemente poner en tu color de fondo, igual que hicimos en la lección