OFFEO : Crear anuncios de video que animen a las redes sociales

1. Descripción del curso: ¿ Eres emprendedor o dueño de una pequeña empresa que quiere comercializar tu propio producto o servicio de negocio en plataformas de redes sociales publicando enemigo de aspecto profesional a videos y gráficos. Pero tienes un presupuesto pequeño. Puedes contratar a diseñador profesional para que haga el trabajo por ti. Desearías poder hacerlo tú mismo, pero no tienes ninguna habilidad de animación de diseñador. Y tampoco quieres pasar muchas horas aprendiendo algunas herramientas complejas de gráficos en movimiento como Adobe After Effects, por ejemplo. Sí, la lucha es real, pero no digas más. Lo deseaste y ofrecerte lo hiciste realidad para ti es una plataforma en línea que te hizo tan fácil crear videos impresionantes y de aspecto profesional simplemente arrastrando y soltando elementos gráficos sobre lienzo y animando con a tan solo un clic. No solo esto, sino que también obtendrás acceso a miles de plantillas profesionales que se pueden publicar en las plataformas de redes sociales más populares como Facebook, Twitter, Instagram, YouTube, y Pinterest, que puedes luego edita y personaliza cualquiera si quieres adaptarte a tu propia marca e impresionar a tu público. Te mostraré ahora una muestra de estas plantillas que podrías encontrar una plataforma Orpheus. Entonces vamos a verlos. Nada. Hola. Es posible. En esta instancia. lo que a lo largo de este curso, te ayudaré a ponerte en marcha con una plataforma de fase rápida y fácilmente usando aprendizaje haciendo enfoque y esto creando el siguiente proyecto desde cero. Entonces no solo es esto, sino que también crearán otros dos proyectos en los que te mostraré cómo podrías crear un texto de animaciones en pie en Orfeo. También te mostraré cómo puedes hacer uso del cool set de emoji animado Sanofi te para crear anuncios de video divertidos y más atractivos. Vamos a crear juntos proyecto moroso con los emojis animados en Orfeo. Y también creó los siguientes proyectos con el impresionante conjunto de vistas de superposición y cómo puedes hacer que tus imágenes fijas cobren vida. También aprenderás a crear un puerto animado para sondear te gusta este. Por lo que ciertos sistemas. Y te mostraré cómo puedes guardar los elementos de tu marca, que son los colores y fuentes del logo de tu marca y ofrecerte. Por lo que entonces podrías acceder y utilizarlos fácilmente mientras estás creando tus proyectos. También obtendrás acceso a una fi, biblioteca de música que podrías asignar cualquiera como música de fondo a los anuncios de video y mucho más. Al finalizar este curso, tendrás una asignación. Para que pudieras practicar lo que tienes que aprender y asegurarte de entender la herramienta Pacquiao. Y mientras estás viendo las conferencias, siempre que sientas que no entiendes una parte específica o tienes algunas preguntas, avísame publicando todos tus comentarios y preguntas en el tablero de discusión del curso. Y estaré más que feliz de guiar y ayudar a Chew. Mi nombre es Matthew CEMA y me complace ser tu instructor a lo largo de este curso. Muchas gracias por echar un vistazo a este curso y con ganas de verte por dentro. 2. ¡Bienvenido a este curso!: Bienvenido Phil field, masterclass. Muchas gracias por inscribirse. Mi nombre es Maggie CEMA. Soy el cofundador del aprendizaje en línea. Goles ya, estoy tan emocionado de tenerte si este es tu primer curso conmigo, quiero decir un agradecimiento especial y bienvenido a mis cursos. Y si ya has tomado un curso para mí antes, entonces volveremos y estoy tan contenta de tener año. Estás en el lugar correcto si buscas aprender una sensación desde cero para ayudarte a crear vistas gráficas en movimiento para comercializar tu producto o servicio alinear de diferente solución que obtienes plataforma. Mi meta final es malo. Las videolecciones y los proyectos prácticos en los que se van a trabajar en la clase serán una gran manera de soportar fácilmente cómo usar un fallo y sacarle el máximo provecho. No quiero perder mucho de tu tiempo, pero no voy a mencionar rápidamente que en ningún momento, mientras estás viendo conferencias, si tienes alguna pregunta o si te sientes confundido sobre algo, por favor avísame y yo estará más que feliz de ayudarte y contestar todas las preguntas y dejarte todo claro. Y si tienes alguna sugerencia para mejorar este curso y convertirlo en uno mejor, por favor siéntete libre de conectarme conmigo enviándome un correo electrónico o un mensaje sobre toda tu sugerencia. Y por último, si alimentas que hay algo que no cubrimos por encima de esta herramienta y discurso, por favor avísame y me aseguraré de crear una lección para ti. Bueno, eso es más o menos otra vez. Muchas gracias por inscribirse y nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 3. OFFEO (la última versión): inicia sesión y plantillas: Esta es la primera vez para ti un affair.com, lo primero que debes hacer es registrarte y crear una cuenta. Por lo que haces clic en registrarte, ingresa tu nombre, dirección de correo electrónico, contraseña, luego confirmas tu contraseña, y luego haz clic en registrarte para crear una cuenta. También puedes registrarte usando tu cuenta de Facebook o el clúster de Google si lo deseas. Una vez que hayas creado con éxito una cuenta, podrás seguir adelante e iniciar sesión para iniciar sesión en tu cuenta. Una vez que hayas iniciado sesión en tu cuenta, serás dirigido a la pantalla. A la pantalla se le llama La crema de Mi proyecto. En esta pantalla, tendrás todos los proyectos que has creado en unos cuantos listados aquí. Ya que he creado muchos proyectos antes de usar un fallo, como se puede ver aquí, tengo muchos proyectos listados aquí. Pero si estás abriendo, ofrecerte por primera vez, lo más probable es que no estés teniendo ninguna casilla aquí al lado de esta plaza que tiene este icono plus. Pasaremos por todo en detalles en la pantalla Mis proyectos más adelante en una futura lección. Entonces no te preocupes, pero ahora quiero mostrarte cómo puedes iniciar un nuevo proyecto en unos pocos. Para iniciar un nuevo proyecto de ti, bien haces clic en este botón Crear Video aquí, o haces clic en esta plaza que tiene un ícono más. Entonces obtendrás esta ventana emergente donde te dices oferta si quieres iniciar un nuevo proyecto desde cero o usar una plantilla o usar esto podría crear característica. Esto podría crear característica. Es como dejar que un tú haga el trabajo por ti y generar diseños para ti. No te preocupes, pasaremos por esta característica más adelante en detalles. Pero ahora quiero mostrarte cómo podemos crear un video en unos pocos desde cero en el que tú eres el que va a hacer todo. Y esto, al elegir esta nueva opción apretada. Una vez que haga clic en iniciar nuevo, se le dirigirá a la pantalla. Tienes esta ventana emergente en la que puedes escribir un nombre para tu proyecto o para ti, por defecto, da tu proyecto y nombre autogenerado. Pero puedes dar tu proyecto y nombre escribiendo aquí el nuevo nombre y haz clic en Listo. También puedes cambiar el nombre de tu proyecto en cualquier momento posterior si lo deseas. Te mostraré cómo puedes hacer esto en la próxima conferencia. Por lo que ahora voy a dar click hecho. Y una vez que haga clic en hecho, obtendrá esta ventana emergente llamada plantilla. En esta ventana, podrás encontrar todas las plantillas prefabricadas creadas equipo de biocombustibles. Y puedes seleccionar una importación, cualquiera si quieres, y luego empezar a editarla y personalizarla para que se adapte a tu trabajo o a la marca en la que estás trabajando, o donde quieras hacer. En la parte superior aquí, encontrarás algunas plantillas destacadas. Por ejemplo, si he hecho clic en este primero aquí. Conseguiré todas las plantillas que se llama aquí, interfaz de redes sociales. Este tipo de plantillas 3D son populares en estos días en las redes sociales, especialmente Instagram y Facebook. Seguro que has visto algunas publicaciones similares a éstas mientras gateas en Facebook o Instagram. Al pasar el cursor sobre él, obtendrás una vista previa de cómo se anima esta plantilla o cómo se coloca. Y si te gustó alguno, simplemente haz clic en él y empezará a hacerse importante en la pantalla de creación de tu proyecto. Por lo que podrías empezar a retocar y editar si quieres salir de aquí y volver a toda la pantalla de plantillas, das click en atrás aquí. Ahora si bajamos un poco, encontrarías todo el tipo de plantillas y sobreusarías la biblioteca de plantillas. Sí tienes un buscapersonas el cual puedes conseguir que el siguiente grupo de plantillas siga adelante. Nos estamos moviendo hacia atrás haciendo clic en el número de página que quieres ir, o bien dando click en Siguiente para ir a la siguiente página después de la actual que se muestra aquí. O puede hacer clic en Anterior para volver a la página anterior justo antes de que la actual se abra aquí. En la parte superior aquí tienes tres filtros, cuadrados, verticales, y paisajísticos. Square filtrará las plantillas y mostrará todas las plantillas que solo son de tamaño cuadrado, en las que estamos actualmente. Y estos se utilizan principalmente como publicaciones de Instagram. Si hacemos click en vertical, traerá hasta arriba todas las plantillas que son de tamaño vertical. Y estos se utilizan principalmente como historias de Instagram. Y luego por último, tenemos paisaje, y estos se pueden utilizar como publicaciones o videos de Facebook o Youtube. También aquí, si pasas el cursor sobre alguna de estas plantillas, la plantilla empezará a jugar y obtendrás una especie de vista previa de esta plantilla. Como puedes ver aquí, cada plantilla tiene un número en la parte superior izquierda. ¿ A qué se refiere este número? Se refiere al número de escenas o diapositivas que se incluyen en esta plantilla. Para dejártelo más claro, tomemos un ejemplo. Entonces, por ejemplo, dije, vale, quiero usar esta plantilla. Entonces aquí dice cinco. Si hago clic en él, aquí encontrarás cinco escenas. Por lo que el número cinco afuera significa que esta plantilla tiene cinco escenas. Y bajo cada tema, te dice la duración de la escena. Entonces como puedes ver aquí, que nos está diciendo que cada escena aquí dura cinco segundos. Tienes la opción de seleccionar escenas específicas de esta plantilla a utilizar. No tienes que seleccionar todas las escenas de una plantilla si no quieres. Si desea anular la selección de un tema que ha seleccionado, vuelve a hacer clic en auditar para no seleccionar. Si desea comenzar a importar esas escenas a través del proyecto, haga clic en Agregar escenas seleccionadas. Si cambias de opinión y quieres volver atrás, pincharás en mostrar más diseños aquí. No te preocupes, te mostraré a detalle en una futura lección cómo puedes importar cualquiera de estas plantillas ya hechas. También, tú, sí tienes una barra de búsqueda. Al hacer clic en el cuadro de búsqueda, obtienes este popular tipo de categorías de industria como comercio electrónico, intrusivo, altruismo, logotipos, presentación de diapositivas, días importantes, comida, tecnología, belleza y moda. Digamos que elegí la comida por ejemplo. Debería traer de vuelta todas las plantillas que caen bajo sólo la industria de los alimentos. Si deseas eliminar la palabra clave o etiqueta de búsqueda aquí, solo tienes que hacer clic en este ícono aquí. Y esto traerá de vuelta todas las plantillas del tamaño depende del filtro en el que estés. Como ya les dije antes, veremos más adelante cómo importar y usar una plantilla ya hecha por ahora mismo, quiero mostrarles cómo empezar a crear un proyecto desde cero o desde blanco. Entonces para iniciar un proyecto desde blanco, cierras aquí esta ventana de Plantilla, y luego cierras la ventana llamada guión gráfico. Y también hablaré de esto cuando lo haga en detalles más adelante. Entonces de alguna manera, solo ciérrelo por ahora para obtener la pantalla de creación del proyecto. Enfriar. En la próxima conferencia, te mostraré una visión rápida de cómo se realiza la entrevista en pantalla de creación de proyectos. Si tiene alguna pregunta, favor hágamelo saber publicando todas sus preguntas en la palabra de discusión o en la Q y una sección de este curso. De lo contrario, pasemos a la siguiente conferencia. Entonces te veré ahí. 4. OFFEO (la última versión): descripción rápida: En esta lección, rápidamente caminaremos o una especie de obtener una visión general rápida real sobre la pantalla de creación del proyecto solo para familiarizarnos con todas las diferentes secciones o paneles que existen aquí. Y conoce cómo se construye la pantalla y las diferentes secciones o paneles en los que esta pantalla está dividida. En medio, sí tienes el campus. Esto en realidad donde pones diferentes tipos de elementos para empezar a crear tu escena o video. En el lado izquierdo aquí, sí tienes algunas pestañas. El primero son los diseños, y esto traerá a la luz la plantilla cuando hagamos eso lo hemos visto en la conferencia anterior. Por lo que podrías usarlo si quieres, en cualquier momento para importar una plantilla ya hecha o algunas escenas ya hechas. Siguiente pestaña son los textos. Y esto abrirá el panel de texto que permite añadir elementos de texto al lienzo o al vídeo. Siguiente pestaña es el sello gráfico. Y esto abrirá un panel que tiene tres pestañas aquí, gráficos, superposición, y efectos. Después tenemos existencias, que contiene fotos, videos, y máscaras. Y luego la siguiente pestaña es el fondo. Y esto tiene imágenes, patrones, y videos. Después tenemos archivos de música, favoritos y Ginny animar. No te preocupes, hablaremos de cada una de estas en detalles a medida que avanzamos a lo largo de las próximas conferencias. El último que tenemos aquí son los atajos de teclado. Aquí encontrarás todos los atajos de teclado que puedes usar para agilizar tu flujo de trabajo mientras creas tu proyecto sobre ti. El primer listado son los atajos de teclado relacionados con el lienzo. Después tienes la lista de atajos de teclado relacionados con cualquier capa añadida en el lienzo. Y luego el último es la lista de atajos de teclado relacionados con cualquier objeto seleccionado que agregaste en el lienzo. Cuando empecemos a trabajar aquí en nuestro proyecto, estaré mencionando algunos de los atajos de teclado importantes que puedes usar para agilizar tu flujo de trabajo mientras creas tus proyectos. En aquí arriba, en la parte superior, tienes esta parte. De izquierda a derecha. Tenemos disponible. Si haces click en él, te llevará de vuelta a la pantalla de mis proyectos. Entonces en el medio, tienes al lado el nombre del proyecto o el ícono del año. Puedes cambiar el nombre de tu proyecto en cualquier momento que quieras, a lo que quieras simplemente haciendo clic en el botón year junto a él. eso se le llama Configuración del proyecto. Y aquí como puedes ver, puedes cambiar el nombre de tu proyecto y el tamaño de tu video o tu Canvas. este momento, el tamaño del lienzo, cuadrado, que es de 1080 píxeles por 1080 píxeles. Y esto va bien con las publicaciones de Instagram. Pero aquí tienes algunos otros presets de tamaño que puedes elegir, como vertical, que es de 1080 píxeles por 1920 píxeles, lo que va bien con las historias de Instagram. Entonces tienes paisaje, que es de 1920 píxeles por 1080 píxeles, que va bien con Facebook y YouTube. Y por último tienes costumbre. Al hacer clic en él, obtendrás esta ventana emergente de tamaños comunes en la que podrías encontrar tamaños más comunes para diferentes plataformas de redes sociales. Entonces aquí tenemos Facebook. Tienes el tamaño estándar para una imagen de post, imagen de portada, carrusel, agregar imagen y evento y post extendido. Para Instagram, tienes imagen de paisaje y post, historia de Instagram y publicaciones extendidas. Entonces Twitter, tienes imagen de portada in-stream y sitio web bastante. Y por último y Pinterest, tienes pluma de alimentación y pin promocionado. Entonces, ¿en base a lo que quieras hacer o a dónde vas a publicar este video? Si vas a publicarlo en alguna de estas plataformas de redes sociales, podrías usar esta ventana y seleccionar este tamaño. Pero si quieres un tamaño realmente específico que no exista aquí, simplemente vuelve al icono del engranaje y haz clic en el cuadro de texto bajo mojado y escribe la web que quieras. Digamos que quiero crear un video que tenga un tamaño de 2 mil pixeles de ancho por 2 mil pixeles de altura. Entonces escribiré aquí, 2 mil. Entonces da click aquí bajo la altura, y escribiré en 2 mil. Y luego click hecho. Y ahora cambió el tamaño del lienzo a 2 mil píxeles por 200 píxeles. De acuerdo, lo traeré de vuelta ahora al tamaño de lienzo cuadrado, que es de 1080 píxeles por 1080 píxeles. Porque este es el tamaño que voy a utilizar para crear nuestro proyecto de video en esta sección a medida que avanzamos. Está bien, seguir adelante. En el extremo derecho de esta barra, ten los botones de deshacer y rehacer, después guardar, y luego tienes el botón de descarga. Hablaremos de esto en detalles más adelante cuando terminemos nuestro proyecto y empecemos a exportar. Entonces por ahora, cerraré esta ventana. Debajo del botón Descargar. Tenemos storyboard, y esto abrirá esta reina de chicos gemelos que hemos visto antes. Y eso debería enumerar todas las semillas de tu proyecto. Para volver a la pantalla de creación de proyectos, basta con hacer clic en este icono aquí para hacer que esto evite la pantalla. Después tenemos el panel Capas, y esto debería enumerar abajo todas las capas que tienes en tu proyecto. Caminaremos por todas estas en detalles a medida que avancemos. Entonces no te preocupes, aquí tienes el botón time am en el que abrirá tu panel de línea de tiempo. En el lado derecho, tienes este botón de zoom. Y entonces tienes algunas buenas opciones aquí. Entonces tienes duración. Y esta es la duración de esta escena actual en la que estamos. Aquí tienes algunos botones relacionados con la vista previa. Por lo que tienes clay desde el principio de un video o reproducir donde estás actualmente en tu línea de tiempo, o jugar todo. Y jugar todo es donde rápido, si tienes como múltiples campos en tu proyecto y quieres jugar todas tus escenas juntas desde el primer equipo hasta el último. Y luego tienes este tipo de deslizador de arcilla. Si quieres ir a un fotograma específico de tu video. No te preocupes si te sientes confundido o te parece que te gusta, wow, hay muchas cosas o estás diciendo mucha información muy rápidamente. No te preocupes. Como dije, caminaremos por cada uno en detalles a medida que avanzamos en las próximas lecciones mientras creamos nuestro proyecto. El objetivo principal de esta lección es sólo introducirte rápidamente los botones y patrones aquí. Y luego después de eso, caminaremos lentamente por cada uno más tarde a medida que avanzamos. A continuación, tienes esta barra, que te mostrará diferentes controles o diferentes botones dependiendo del tipo de elemento que estés seleccionando en el campus. Si tu lienzo está vacío o no estás seleccionando ningún elemento en él, siempre tendrás este botón de cambio de color de fondo. Pero si yo, por ejemplo, agregué un elemento de texto, cómo añades un elemento de texto, vas a los textos, entonces puedes seleccionar cualquiera de estos textos ya hechos. Entonces ahora sí tengo un par de elementos de textos en el lienzo. Si intentara seleccionar alguno, verías aparecieron nuevos Batten en esta barra. Por lo que dependiendo del tipo de elemento que estés seleccionando en el Canvas, tendrías algunos botones o controles que aparecerán en esta barra. Ahora voy a golpear deshacer para dar un paso atrás y eliminar este texto. Cómo puedo deshacer, puedo hacer clic en esto hasta flecha o simplemente puedo presionar Command Z si estoy usando Mac o Control Z si estoy usando Windows. Y esto deshará la última acción que has hecho. Por lo que ahora como puedes ver, se ha quitado el texto. De nuevo, no te preocupes, empezando la siguiente lección, daremos un paso atrás y pasaremos por cada cosa aquí lenta y mal. Por lo que estas son las principales secciones en pantalla de creación de proyectos de sobreuso. la barra superior aquí, la barra lateral izquierda, la barra lateral derecha, el panel Línea de tiempo, el panel de lienzo, Llegaronla barra superior aquí, la barra lateral izquierda, la barra lateral derecha, el panel Línea de tiempo, el panel de lienzo, y esta barra en el medio. Ahora que sabemos en qué se divide la pantalla, menos hacia la creación de nuestro proyecto. Y lo primero con lo que empezaremos es cambiar el color de fondo, a continuación. 5. Actuación: renombre y redimensionado del proyecto: Esta es una rápida actualización sobre los recites y renombrados función Project. No es una actualización enorme en lugar de un simple cambio de interfaz de usuario. En lugar de tener el nombre del proyecto en el medio aquí con el icono del engranaje al lado para cambiar el tamaño del lienzo. fracaso ha movido el nombre del proyecto al lado izquierdo, donde se hace clic en y se cambia el nombre y luego hace clic en cualquier lugar fuera del cuadro de texto para aplicar los cambios. También han cambiado el cambio de tamaño de tu icono a un botón llamado resize. Al hacer clic en el botón recites, obtienes esta pequeña ventana en la que puedes seleccionar una vertical y luego hacer clic en Aplicar para cambiar el tamaño del lienzo a vertical. Y lo mismo. Si quieres un lienzo de paisaje, seleccionas paisaje y luego haz clic en aplicar. Si desea un tamaño personalizado, haga clic en este campo bajo húmedo y escriba en los sitios web que desee. Y lo mismo a la altura, luego haga clic en aplicar. Y por último tienes ver más. Al hacer clic en él, obtendrás los tamaños comunes. Cuándo hacer eso hemos visto antes en el que se podrían encontrar dimensiones de post estándar para Facebook e Instagram, Twitter y Pinterest. De acuerdo, así que esta fue una rápida actualización sobre el nombre del título del proyecto y cambiar el tamaño del lienzo. Si tiene alguna pregunta, por favor házmelo saber. De lo contrario, nos vemos en la siguiente lección. 6. OFFEO (la última versión): la Demostración de proyecto: En esta lección, les mostraré el proyecto que vamos a crear juntos a lo largo de esta sección. Entonces vamos a verlo. Entonces este es el proyecto que va a crear juntos en esta sección y a través del cual vamos a aprender todo sobre un para ti mientras estamos trabajando en ello. Entonces ahora saltemos de inmediato a la siguiente lección para empezar. Entonces te veré ahí. 7. OFFEO (la última versión): cambia el fondo: En esta lección, aprenderemos todo lo relacionado con cambiar el color de fondo o el color del lienzo. Innovador. Siempre que desee cambiar el color de fondo, haga clic en este botón de cambio de color de fondo. Esto se abrirá, cambiará panel de color de fondo. Si estás abriendo Orfeo por primera vez, lo más probable es que quieras estar teniendo a este poeta llamado colores de marca. Y hablaremos más adelante en detalles en otra lección sobre cómo concibes honor de los colores de tu marca para que puedas usarlo en cualquier momento en cualquier proyecto futuro. Además, no estarás teniendo ninguna de estas paletas de colores. Y te mostraré en un par de segundos cómo puedes agregar este tipo de paletas de colores. Pero deberías estar teniendo colores de Project, colores predeterminados. Y este botón aquí abajo llamado más paleta de colores. Los colores predeterminados son sólo una especie de algunos colores preestablecidos que puedes usar rápidamente con solo hacer clic en cualquiera. Y cambiará tu color de fondo al que acabas de seleccionar. Algunos colores aquí son colores de sal y otros son de gradiente. Todos los colores en los que haga clic aquí se agregarán a los colores del proyecto aquí. Pero también tomó cada color utilizado en los gradientes que he seleccionado y los agregó como colores sólidos por su cuenta. Por ejemplo, este gradiente consiste en este color y ese. Por lo que agregó cada uno por su cuenta como un color sólido aquí. Los colores del proyecto aquí son simplemente todos los colores que has utilizado son seleccionados para el color de fondo, no sólo en el color final que te gustó, sino que guarda todos los colores en los que has hecho clic aquí para probar en tu fondo. Si quieres, entonces quita cualquiera de estos colores, simplemente pasa el cursor sobre él y haz clic en este icono aquí para eliminar este color, puedes elegir un color de los colores predeterminados aquí abajo, o puedes elegir un color haciendo clic en este plus icono aquí. Y esto traerá arriba esta ventana de colores donde tienes todos los tonos de colores. Escoges un color arrastrando el deslizador aquí y lo colocas encima del color que quieras. Y luego en la ventana del lado izquierdo aquí, elijo si lo quiero más de una brillante u oscura. Más contraste, T1, más de uno más ligero. O si conoces el código HEXACO del Clery que deseas, simplemente puedes teclearlo aquí. Lo último que tenemos aquí es ese desplegable, donde puedes elegir establecer un color a partir de los colores del proyecto, los colores de la marca, y los colores predeterminados. Estos son los mismos que tenemos aquí afuera. Simplemente las tienes también dentro de esta ventana selectora de color. Ok. Ahora esta vista es donde eliges un color sólido. Pero tenemos otra vista u otra pestaña aquí llamada gradiente. Típicamente es lo mismo, pero aquí eliges dos colores. Estableces un color para cada una de estas cajas de colores. Da clic en el cuadro de color o cuadrado de color que quieres cambiar y empiezas a cambiar de la misma manera que lo hicimos por el sólido. Entonces aquí voy a dar clic en este, cambiar el color. Después haga clic en este y cambie el color. ¿ De acuerdo? En vista degradante, sí tienes este tipo de control de grado o grado de ángulo. Aquí. Estableces el ángulo de tu gradiente. Estableces un ángulo haciendo clic dentro de este cuadro de texto, escribes el ángulo y pulsa Enter en tu teclado. O bien arrastras este pequeño círculo blanco dentro este círculo azul y lo pones al grado que quieras. Y también tendrás el mismo desplegable aquí que tiene colores de Project, colores predeterminados, y colores de marca. Y como te habrías dado cuenta, que todo lo que haces aquí, lo puedes ver de inmediato en el lienzo. Todos los cambios que haces aquí, se refleja de inmediato en tu campus. Una vez que estés contento con el color que escogiste aquí, cierras esta ventana haciendo clic en este icono aquí para volver a este panel. Lo último que quiero contarles aquí es ese botón llamado más paleta de colores. Digamos que desea utilizar una paleta de colores de tema específica a su proyecto. O para ti tiene aquí una característica que te permite buscar temas de color y guardarla aquí. Si haces clic en este botón, obtendrás un cuadro de búsqueda y un botón llamado aleatorizar. Al hacer clic en aleatorizado de combustibles hacia sugerir un tema de color de manera aleatoria. Si no te gustó ese tema de color y quieres otro, vuelves a hacer clic en aleatorizado y te conseguirán otro. Por lo que aquí sigues haciendo clic en aleatorizado para obtener una paleta de colores que quieras, como una paleta de colores y quieres guardarla para usarla en tu proyecto actual o en cualquier otro momento en el futuro. Pasa el cursor sobre él para obtener este botón de paleta de anuncios. Haga clic en él, y guardará esta paleta para usted bajo la sección de colores de la marca. O si no quieres guardarlo, pero te gustó un color aquí desde una paleta específica y quieres configurarlo para tu fondo. Simplemente haga clic en él y se le agregará de inmediato a su fondo. Y también lo encontrarás aquí bajo colores del proyecto. Por último, si desea buscar palets de color con una palabra clave específica, puede utilizar este cuadro. Digamos que quiero paletas de colores relacionadas con el Verano. Quiero colores veraniegos. Escribo aquí en algún lugar y o haga clic en este icono de búsqueda o presione enter en mi teclado. Y afield, empezaremos a juntar algunos colores y recuperarás algunas paletas de colores, sugerencias relacionadas con la palabra clave que has escrito en el cuadro de búsqueda. Y de nuevo, puedes seleccionar un color de cualquier paleta o guardar toda la pieza. Si desea cerrar esta parte, haga clic en menos paleta de colores. Genial. Ahora voy a establecer el color del fondo que voy a usar para nuestro proyecto. En nuestro proyecto, he usado este parduzco, naranja, sólido claro, pero puedes establecer cualquier color que quieras. No tienes que establecer este mismo color. Esto es totalmente de acuerdo a su preferencia. Perfecto. Entonces esto es todo lo relacionado con este panel de cambiar el color de fondo y cómo puede establecer ya sea un tercer color o pactado en color a tu fondo. Y como dije, cubrirá todo lo relacionado con los colores de la marca y cómo puede guardar los colores de tu marca para ti en una futura lección. Más tarde, espero que estés disfrutando hasta ahora. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 8. OFFEO (la última versión): añadiendo texturas: En esta lección, te voy a mostrar cómo podemos agregar una textura a tu fondo si quieres. En el proyecto que vamos a crear, no voy a agregar textura al fondo, pero solo pensé en mostrarte cómo puedes agregar una textura por si acaso si quieres hacer eso. Perfecto. Lo primero que haces es que vayas a acciones aquí en las que encontrarás fotos que vienen de un sitio web llamado chapoteo. Si hiciste clic en un año de chapoteo, su sitio web se abrirá en una nueva pestaña. Este sitio web proporciona fotos de alta resolución que son de uso gratuito para usted se ha asociado con este sitio web. Para que pudieras usar sus fotos dentro o para ti a través de este panel aquí. El siguiente paso que harás es que escribirás en textura en la barra de búsqueda aquí, y luego haz clic en Retorno en tu teclado, o puedes hacer clic en este icono de búsqueda aquí. Y ahora como puedes ver, sí tenemos muchas texturas de las que puedes elegir. Por ejemplo, tomaré éste. Por lo que voy a dar clic en él y se añadirá de inmediato en el lienzo. Ahora bien, ¿por qué podemos hacer a continuación? Puedes hacer clic y arrastrar la textura así y colocarla donde quieras en el lienzo. Y como pueden ver, mientras estoy arrastrando la textura, me dan unos Klein rosados. Esas líneas rosadas son solo pautas que están tratando de ayudarte. Por ejemplo, esto me está diciendo que ahora estoy colocando la textura en el centro de este lienzo, tanto horizontal como verticalmente. ¿ Qué más podrías hacer? Puedes cambiar el tamaño de la foto de textura arrastrando cualquiera de estos puntos de anclaje blancos aquí. También se puede girar arrastrando este pequeño círculo blanco. También por qué arrastrando el círculo blanco, puedes mantener presionada la tecla Mayús de tu teclado. Y cuando hagas esto, Orfeo lanzará de suerte la foto y girará cada 22.5 grados. Inténtalo ahora y sentirás lo que quiero decir. Si intentaste arrastrar el círculo blanco sin mantener presionada la tecla Mayús, girarás libremente. Pero si mantienes presionada la tecla Mayús y empezaste a rotarla, girará cada 22.5 grados. Perfecto. Otra cosa aquí, di que quieres hacer esta foto para que se ajuste perfectamente al tamaño de tu lienzo aquí. Cómo puede hacer esto, puedes cambiar el tamaño de la foto arrastrando esas asas. Pero hay una forma mejor y más rápida de hacer esto. Mientras estás seleccionando la foto de textura, vas a la posición. Y aquí encontrarás algo llamado ajuste demasiado húmedo y ajuste a la altura. Entonces aquí, el ajuste a mojar redimensionará perfectamente la textura para cubrir todo el lienzo de aquí. También Year has girado en sentido horario y en sentido contrario a las agujas del reloj. También tienes flip vertical y flip horizontal. Tienes también todos los controles de alineación. No podemos ver ninguna diferencia ahora porque la textura está cubriendo todo el lienzo. Pero si redimensiono, hizo que sea más pequeño así. Y ahora traté de alinearlo. Por ejemplo, alineándolo a la izquierda, a la derecha. Se puede alinear horizontalmente con el centro, alinearlo con la parte inferior, alineado verticalmente con el centro, o alinearlo con la parte superior. Puedes seguir adelante y jugar aquí con estos controles para que puedas entender ¿qué hace cada uno? Ok, ahora, volveré a encajar 2x. Ahora el siguiente paso que puedes hacer es que puedas ir a la transparencia y aumentar la transparencia de esta foto de textura. Entonces como puedes ver aquí, ahora sí tenemos un fondo con una textura. Aquí. Si arrastras este deslizador bajo transparencia a 0, hará que la foto sea totalmente opaca. Pero si lo arrastras a un 100% , desaparecerá totalmente. En el lado izquierdo aquí, sí tienes filtros. Y estos son como los filtros ya hechos que puedes encontrar en Instagram. Haz click en cualquiera para ver cómo se verá tu foto en este filtro. Y si quieres volver al original, haces click en no-peludo. A continuación tenemos ajuste, y esto abrirá el panel de ajustes. Me saltaré el modo de mezcla por ahora y volveré a que no vale nada. Como puedes ver aquí, tenemos un montón de deslizadores. primero es el tinte, y es como la temperatura de toda la foto. Cuando arrastras el deslizador hacia la izquierda o hacia la derecha, cambia la temperatura o el tipo del color de toda la foto en función del color en el que se encuentra este círculo negro. El siguiente es Hugh. Y te refieres a color. Por lo que a medida que empezó a arrastrar el deslizador hacia la izquierda o hacia la derecha para empezar a cambiar los colores en tu elemento fotográfico seleccionado. Como puedes ver aquí, como estoy arrastrando el deslizador, sí cambiando los colores en la foto que estamos seleccionando. ¿ Se puede ver la diferencia entre la décima y la UE? El tinte cambia el color de toda la atmósfera de la foto, pero los nuevos cambios en los colores dentro de la foto. Espero que se estén dando cuenta de alguna diferencia. Si no, y si sigues confundido sobre la diferencia entre ambos, por favor avísame. Siguiente es el contraste. Cuando aumenta el contraste, hace que los colores oscuros sean más oscuros y los colores brillantes sean más brillantes. Si lo disminuyes, los colores comenzarán a desvanecerse así. A continuación, tenemos saturación. Y la saturación es simplemente la vibración de los colores. Cuando empieces a aumentar la saturación, aumentará la vitalidad de los colores de la foto o los hará más saturados. Y cuando empieces a disminuir la saturación, los colores comenzarán a desaturarse a tu foto, se volverán blanco y negro así. Entonces di que quieres crear un video con todas tus fotos son en blanco y negro? No, que podrías hacer eso disminuyendo la saturación desde aquí de cada elemento fotográfico, agregas. A continuación tenemos brillo y brillo. Aquí está la exposición. Cuando comienzas a aumentar el brillo para aumentar los blancos, para hacerlo más brillante. Y si empiezas a disminuir, aumentará a los negros para hacerlo más oscuro. Si querías completamente oscuro o completamente negro así, puedes arrastrar el deslizador iluminado todo el camino hacia la izquierda. El último deslizador que tenemos aquí es sepia. Sepia es como un estilo de edición de fotos o filtro que convierte todos los colores de tu foto o tu gráfico en color marrón rojizo. Si has usado antes de Adobe Lightroom en la edición de tus fotos, lo más probable es que estés familiarizado con este término. Ahora hablemos del modo de mezcla. El modo Blend significa que mezcla ese elemento seleccionado con lo que sea que esté tumbado justo debajo de él o entre en contacto en el campus. En esta foto sólo tiene el fondo debajo de ella en el lienzo, será totalmente lente con el fondo. Pero si una parte de ella estaba por encima de otro elemento gráfico o foto o textos, donde sea así, esta parte se mezclará con la parte de los otros elementos que yacen debajo de ella. Si traigo otro gráfico debajo de este punto, ¿qué pasa? Parte de la gráfica se mezclará con esa. Tiene sentido. Entonces, cuando cambias el modo de mezcla aquí, acuerdo al tipo que seleccionaste, mezcla este gráfico con lo que se encuentre debajo de él en el lienzo. Espero que quede claro. De no ser así, por favor házmelo saber dejando sus preguntas en el tablero de discusión. Aquí hay un par de otros tipos de humor de tierra. Ahí podrás jugar y ver cómo se verá cada uno. Siempre que quieras restablecer todos los cambios que has hecho aquí y volver al original. Puedes hacer click en restablecer ajustes aquí. Perfecto. A continuación tenemos cosecha. Puedes recortar parte de la foto haciendo clic en recortar aquí, recortas una foto arrastrando estos puntos de anclaje o el marco de recorte, redimensionarlo y posicionarlo sobre la parte del gráfico o la foto que quieras. Entonces ahora di que quiero esta parte sólo de la foto y recortar el resto. Simplemente daré click en Hecho aquí y lo recortará. Entonces de nuevo, puedes ajustar esta foto de textura al lienzo. A continuación hemos reemplazado imagen. Si desea reemplazar rápidamente esta imagen por otra, haga clic en Reemplazar imagen aquí. Después puedes seleccionar otra foto. Y luego click hecho. Ahora podemos por ejemplo, ir a ajustar, cambiar el modo de mezcla aquí a pantalla. Para que podamos combinar esta textura con el fondo. Y entonces podemos incrementar la transparencia desde aquí, algo así. Ahora tenemos una textura diferente en el fondo. Entonces esta es una forma de aplicar o agregar una textura a tu fondo en un campo, que es usar las fotos debajo de la pestaña de esta charla aquí. Otra forma es que si tú, por ejemplo, tienes tu propia imagen de textura que se guarda en tu computadora y quieres importarla aquí y usarla como textura. Cómo puede hacer esto para importar una imagen o un video o un logotipo que se guarda en tu computadora. Acude a archivos aquí y luego da click en Subir aquí de pago. Te estás diciendo que sólo está soportando los siguientes formatos, que son JPEG, P&G, MP4, y MOV. O si sí tienes estos archivos en tu cuenta de Dropbox, puedes importarlos desde ahí si quieres. Por lo que ahora voy a dar clic en subir y seleccionar una textura que se guarda en mi computadora y hacer clic en Abrir. Y ahora un campo empieza a importar esta imagen a la plataforma. Una vez hecho esto, encontrarás la imagen que has importado debajo de las imágenes bajo la pestaña de archivos. Ahora puedo hacer click en él para añadirlo al lienzo. Después ve a la posición, haz que se ajuste al ancho y la altura del lienzo. Entonces puedo ir a ajustar y enviar el modo de mezcla a la pantalla. Ocultaré aquí la vieja foto de textura haciendo clic en este icono a su lado en el panel Capas para que veas lo que estamos haciendo con claridad. A lo mejor voy a cambiar el modo de mezcla a algo como oscurecer. Y entonces aumentaré la transparencia. Algo así. Enfriar. Entonces así es como puedes agregar una textura para romper terreno y ofrecerte si quieres. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Muchas gracias por ver y nos vemos en la siguiente lección. 9. OFFEO (la última versión): organizar capas: En esta lección, sabremos todo sobre sus agonizantes capas en el panel de capas. Cada elemento que añadas en el lienzo estará teniendo una capa a él en el panel de capas. En la lección anterior, aprendimos que podemos mostrar y ocultar la capa al pasar el ratón sobre ella y hacer clic en este icono junto a ella. Para cambiar el orden de una capa específica. Cancelas electo, luego vas a la posición y usa los botones hacia adelante o retrocede aquí. O de otra forma puedes seleccionar la capa que quieres mover y arrastrarla hacia arriba o hacia abajo en el panel de capas y soltarla donde quieras. Se ordena que sea. Para cambiar el nombre de una capa. Haga clic en el nombre, escriba el nombre que desee, y luego puede presionar return en su teclado o clic con el mouse en cualquier lugar fuera del campo de la capa de texto. Si desea duplicar una capa o crear una copia de la misma, seleccione la capa y luego haga clic en este botón aquí que dice elemento duplicado. Otra forma de crear una copia o un duplicado de capa es seleccionando la capa, luego presionar comandos en el teclado. Si estás usando Mac o control D, Si estás usando Windows. Una tercera forma es seleccionando la capa que los comandos hit en el teclado. Si estás usando Mac o control en tu teclado, si estás usando Windows. Y esto para copiar la capa. Y luego tienes que presionar Command V en tu teclado si estás usando Mac o Control V, Si estás usando Windows para pegar la capa. Por lo que estas son tres formas de crear una copia o un duplicado un elemento. Para seleccionar varias capas juntas en su panel Capas, hay dos formas. Si vas a seleccionar múltiples capas contiguas. La primera capa, y luego mantenga presionada la tecla Mayús en su teclado, y luego haga clic en la última capa y luego ofrecerá recogerá todas las capas intermedias. Y ahora podemos aplicar animación temática a todos estos jugadores. En un solo paso, puedes aplicar ajustes de posición. Puede cambiar la transparencia, duplicar todas estas capas, o en el lead todas si lo desea, o si desea seleccionar múltiples capas no contiguas. Todo abajo Tecla de control si estás usando Windows o la tecla de comando si estás usando Mac y luego guárdelo, haciendo clic en las capas que quieres seleccionar. Puede eliminar una capa seleccionándola. Haga clic en este botón aquí. O simplemente puedes pulsar el retroceso en tu teclado. Puede eliminar una capa a la vez o varias capas en un solo paso. Perfecto. Siempre que quieras evitar mover o aplicar algún cambio por error a una capa específica, puedes bloquear la capa al pasar el ratón sobre ella y hacer clic en este icono de candado junto a ella. Ahora si intentas seleccionar esta capa, no podrás hacerlo hasta desbloquearla haciendo clic de nuevo en el icono de candado al lado de la capa. Lo único que puedes hacer para desbloquear la capa es renombrarla. Nada más que esto. Perfecto. Entonces así fue como puedes organizar tus capas en el panel de capas. Seguiré adelante y eliminaré esta capa porque ya no necesitaba. Y en la siguiente lección, comenzaremos a agregar gráficos al primer tema de nuestro proyecto. Si tiene alguna pregunta, ya sea en esta lección o en cualquier otra lección anterior, o si se siente confundido acerca de alguna parte que hemos hablado o discutido hasta ahora, por favor hágamelo saber a través de la discusión junta o la Q y una sección en este curso. Muchas gracias por ver, y nos vemos la próxima lección. 10. OFFEO (la última versión): añadiendo gráficos: Para empezar a añadir gráficos, ya sea animados o aún desgarro visto lo suficiente para ti. Acude a la pestaña gráfica aquí, donde encontrará aquí una amplia variedad de gráficos que se organizan en carpetas. Y haces click en cualquiera de los artículos que están dentro. Si este elemento gráfico es enemigo de él, encontrarías este icono mostrado en la parte superior izquierda de su miniatura. Si quieres previsualizarlo antes de añadirlo a tu lienzo, puedes pasar el cursor sobre él. Y en tablón histórico. Si desea volver a la vista principal, haga clic en este ícono aquí dentro del cuadro de búsqueda. También puedes buscar por cualquier tecla preocupada escribiendo la palabra clave dentro del cuadro de búsqueda y presionar return en tu teclado o hacer clic en este icono de búsqueda aquí. Si desea eliminar los resultados de búsqueda, haga clic en este icono aquí dentro del cuadro de búsqueda, puede agregar gráficos o superposiciones de video como gotas de lluvia, nieve o vidrio. O puedes agregar efectos como fuego, humo, o picos y advertir. De acuerdo, ahora empecemos a añadir los gráficos para la primera escena en nuestro proyecto. El primer elemento que he usado existe y las líneas de anime aquí. Hay diferentes opciones para líneas de animales, pero he usado esta. Y entonces lo que he hecho es que renombré esta capa. ¿ Cómo cambiar el nombre de una capa? Sí, haga clic con el ratón en el nombre de las capas, luego comience a escribir el nombre que desee y luego presione retorno. Y luego en lugar de volver a dimensionar, me aconsejé que me ajustara al tamaño de mi lienzo, la manera fácil en su lugar es seleccionar la capa de líneas enemigas, luego ir a la posición y usar el ajuste a los controles. Ahora si hago clic en play, se animará así. Ahora como puedes ver aquí, tiene un amplio fondo. ¿ Cómo puedo quitar este fondo blanco? Puedo hacer esto usando los modos de mezcla. ¿ Cómo ir a los modos de mezcla? Sí, selecciona la capa de líneas de anime, ve a ajustar. Y luego en el modo de mezcla aquí, veamos qué modo de mezcla que nos ayudará a eliminar este fondo blanco. Puedo ver que la multiplicación sería su grande. A lo mejor la moveré un poco al viento. No, creo que volveré a devolverlo. Sí, esto se ve mejor. Perfecto. Estas son las líneas de anime. El siguiente artículo gráfico que he agregado es esa señora vistiendo sombrero y engaña. Y este elemento gráfico, lo pelearás dentro de la expresión fotos transparentes. Por lo que voy a dar clic en él para abrirlo. Y aquí encontrarás mucha gente con diferentes expresiones sobre un fondo transparente. Esta es una dama que he usado, así que voy a dar click sobre ella para añadirla en el lienzo. Lo arrastraré aquí y lo escalaré un poco. Y esto es un todavía gráfico. Por lo tanto burla de cualquier compañero. Al hacer clic en play, te mostraré cómo puede animar cualquier tipo de elementos para ti en una futura lección. Lo último que haré aquí es que renombraré esta capa a Lady. Entonces así fue como puedes agregar gráficos a tu video o ver un atractivo. Tan simple como eso. Si sí tiene alguna pregunta o si se siente confundido acerca de algún punto, ya sea en esta lección son alguna lección anterior, por favor hágamelo saber escribiendo todas sus preguntas o inquietudes en esta costumbre preocupó la Q y una sección en este curso. Y estaré más que feliz de ayudarte y contestar todas tus preguntas. En la siguiente lección, aprenderemos todo sobre la adición de elementos de texto en nuestro campo. Muchas gracias por mirar, y nos vemos en la siguiente lección. 11. OFFEO (la última versión): añadiendo texto: En esta lección, aprenderemos todo lo relacionado con la adición de impuestos suficientes aquí. Pero antes de empezar, sólo quiero decirte que todo lo que hemos hecho antes con un elemento fotográfico, también podría hacer con un elemento gráfico. Se pueden aplicar filtros a un elemento gráfico. Se pueden aplicar algunos ajustes. Se puede hacer blanco y negro disminuyendo la desaceleración. Puedes hacerlo en estilo de silueta como este disminuyendo el brillo a 100 negativo. Aquí para mí, sólo voy a aumentar el contraste. Y voy a aumentar la saturación también así. También puedes aplicar modos de mezcla si quieres. También puedes reemplazar rápidamente un elemento gráfico. Se puede recortar si se quiere, y él puede quitar su fondo. En una lección futura, aprenderemos cómo podemos usar esta función Eliminar fondo. De acuerdo, ahora hablemos de agregar elementos en a para que agregues un elemento de texto al lienzo o visto, vas a la pestaña Texto. Y aquí puedes agregar un encabezado, un subtítulo, o un texto de cuerpo. Todos son iguales. La única diferencia entre estos es solo el tamaño de la fuente, nada más. También puedes utilizar cualquiera de estas diferentes plantillas de textos si quieres. Y luego aplicador en su para que se adapte a su mensaje y a su proyecto. Para cada elemento que agregue una herramienta, tenga una capa en el panel Capas. Y aquí, lo mismo aplica para el texto. Se puede cambiar la transparencia de un elemento de texto. Se puede duplicar un elemento de texto y se puede ajustar su posición en el lienzo. ¿De acuerdo? Ahora voy a seleccionar todas estas capas de textos y eliminarlas. ¿ Cómo voy a hacer esto? Sí, ya que estas capas de textos son capas contiguas, puedo seleccionar esta capa, luego mantener pulsada la tecla Mayús y luego seleccionar esta. Y luego me sentiré, seleccionaremos todas las capas intermedias. Y ahora puedo eliminarlos simplemente pulsando retroceso en palabra clave o haciendo clic en el botón Eliminar aquí. Ahora agreguemos el texto para nuestro proyecto. Lo que he hecho es que he usado una de estas plantillas de texto aquí. Utilizo este calcetín en él para añadirlo en el lienzo. Ahora quiero mover estas dos capas de textos por completo al mismo tiempo para mantener el mismo espacio entre ellas. ¿ Cómo puedo hacer esto? Puedo seleccionar una capa de texto y luego mantener presionada tecla de comando usando Mac o tecla de control de usar ventanas. Y luego haga clic en el otro para seleccionarlo. Y ahora los puedo arrastrar a ambos juntos así y colocarlos en cualquier lugar que quiera en el lienzo. También puedo escalarlos ambos al mismo tiempo manteniendo la misma distancia entre las dos capas del lienzo. Para editar cualquier elemento de texto, haga doble clic sobre él y comience a escribir el texto que desee. Ahora quiero disminuir el tamaño de cada elemento de texto. Entonces mientras seleccionas el elemento de texto, ve a este rectángulo aquí. Haga clic en él. Y puedes arrastrar el deslizador para aumentar o disminuir el tamaño de la fuente. O bien puede escribir el tamaño de fuente que desea aquí entonces podría alterar. Perfecto. Ahora esto me queda genial. Como dije antes, se puede cambiar la transparencia de un elemento de texto. Puede mover la capa hacia adelante o hacia atrás en el panel Capas. Se puede alinear el texto a la izquierda, derecha, inferior, horizontalmente en el centro, arriba y verticalmente al centro. Se puede girar un elemento de texto en el sentido de las agujas del reloj o en el sentido contrario a las agujas del reloj, y se puede voltear verticalmente o girarlo horizontalmente. Perfecto. Ahora veamos qué tenemos aquí del lado derecho? Lo primero que tenemos aquí es el color de la fuente. Puede cambiar el color de fuente de su elemento de texto seleccionando cualquier color desde aquí. Entonces puedes cambiar el tipo de fuente. Puedes elegir cualquiera de estos fondos disponibles aquí. Un incendio o fracaso soporta estos lenguajes. Apoya el inglés, Eric mingling, y el chino simplificado. El encargo es donde verías el fondo de tu marca. Lo más probable es que no encuentres esto en tu pantalla si estás siguiendo. Y eso es porque aún no has subido la fuente de tu marca y la has guardado en un fracaso. Como dije antes, puedes subir y guardar los elementos de tu marca, que son logotipos, colores y fuentes y apelar. Por lo que podrías usar rápidamente cualquier proyecto futuro. Y te mostraré cómo puedes hacer esto en una futura lección. También, tienes aquí los estilos de fuente, que son los negritos y cursiva. Encontrarías algunos fondos que tienen ambos estilos, el audaz y la cursiva juntos. Otros, no encontrarás ninguno de ellos. Y hay otros que podrías tener una de ellas, ya sea la negrita o cursiva. Entonces no todos los tipos de fuentes aquí tendrán ambos estilos disponibles. Ahora para el proyecto, usaré este tipo de fuente llamado Jonathon Sands. Y lo pondré audaz. Pero no tienes que hacer lo mismo. Elige la fuente que más te guste. Esto es totalmente de acuerdo a la preferencia. También puedes alinear el texto para escribir a la izquierda o al centro. Si quieres. Después tienes la mayúscula o todas las gorras y la minúscula. Entonces sí tienes el espacio de letras donde puedes aumentar o disminuir el espacio entre cada carácter o cada letra de tu texto. También puedes aumentar o disminuir el espacio entre cada línea, así. Lo último aquí son efectos. Y a partir del año, puedes agregar un fondo a tu elemento de texto. Se puede cambiar el color del fondo del texto ya sea a otro color sólido o a uno degradado. Se puede aumentar o disminuir el ancho del fondo fiscal. Se puede aumentar o disminuir la altura. Puedes hacer que los bordes sean más redondeados. Puedes hacerlo más transparente si quieres. Siempre que desee eliminar el fondo de texto que agregó a un elemento de texto. Simplemente deshabilitará la función de fondo de texto a partir de aquí. Además, puedes agregar una sombra al texto si quieres. Se puede cambiar el color de la sombra. Para la sombra, sólo se puede establecer un color sólido, aquí no hay gradientes. Puedes hacerlo más borroso. Se puede aumentar o disminuir su distancia en el eje x y el eje y así. Acercaré un poco para que lo veas con más claridad. ¿ Recuerdas cómo podemos acercar? Sí. Abre este icono de lupa y arrastra el deslizador hacia la derecha. También se puede cambiar la transparencia de la sombra. También puedes hacer que esta sombra sea más globalmente aumentando la borrosidad. Algo así. Lo mismo aquí. Puedes activar o desactivar la sombra de texto en cualquier momento que quieras desde aquí. Entonces así es como se puede agregar un fondo y una sombra al elemento de texto. Ahora voy a cambiar el color del otro elemento de textos aquí demasiado ancho también. Y haré que nuestro lienzo se ajuste a la pantalla haciendo click en la lupa y luego haga clic en este ícono aquí. Y ahora recuperaré la capa de líneas nm. Por lo que pasaré sobre él y el panel Capas y pincharé sobre el icono i al lado. Perfecto. Entonces ahora sabemos cómo podemos agregar y ajustar un elemento de texto. Y de ustedes, muchas gracias por ver, y los veré en la siguiente lección para proceder a trabajar en nuestra primera escena. 12. Actualización: aplicar colores de degradado en los elementos de texto: Tan solo una rápida actualización respecto al elemento de texto que ahora no solo puedes cambiar el color del texto a otro color sal, sino que ahora podrías aplicar colores degradados a cualquier elemento de texto que agregues a tu lienzo. Al hacer clic en este icono más. Ahora puedes ver la pestaña de gradiente y lo mismo que la que hemos visto cuando estamos hablando de cambiar el color de fondo. Puede seleccionar un color para cada uno de estos cuadrados coloreados haciendo clic en cada uno y eligiendo un color. Y también puedes establecer un ángulo a tu color de gradación. Entonces así es como puedes establecer colores de gradación en elementos de texto. Y esta característica ha sido aplicada recientemente por la OFIL en elementos de texto. Si tiene alguna pregunta, por favor házmelo saber. De lo contrario, nos vemos en la siguiente lección. 13. OFFEO(Latest última versión): añadiendo una burbuja de texto: Como mencioné antes, que en la biblioteca de gráficos, encontrarías algunos gráficos que están animados y otros que todavía están. Siempre que encuentres este icono en la parte superior izquierda, no, que este gráfico como animado. Pero si no hay como estos aquí, sepan que estos gráficos siguen siendo. También puedes ver si algún elemento a favoritos. Por lo que podrías encontrarlo rápidamente y volverlo a utilizar en futuros proyectos. Siempre que encuentres este icono de oveja dura en cualquier elemento no, que puedes agregar este elemento a tus favoritos haciendo clic en este corazón. Y ahora si voy a favoritos aquí, encontraré el ítem gráfico que acabo de agregar a Favoritos. Lo encontraré aquí bajo gráficos. También puedes agregar diseños, textos, fondos, archivos y música a favoritos. Si quieres eliminar algún elemento de tus favoritos, da click en la forma del corazón rojo y se eliminará de tus favoritos. Ahora buscaré burbuja de texto o una burbuja. Este es el ítem gráfico que he utilizado en este proyecto como fondo fiscal bajo estos elementos de texto. Por lo que voy a dar clic en él, traerlo aquí, renombrar esta capa a fondo de texto. Arrastre la capa hacia abajo y colóquela debajo de los reproductores de texto, escalarla hacia arriba y ajustarla debajo de esos elementos de texto. A lo mejor traeré la capa debajo de la capa de dama así. Esto me queda bien. Puedes cambiar el color de los círculos haciendo clic en este pequeño círculo y elegir el color que quieras. A lo mejor lo haré del mismo color, pero un poco más oscuro. También puedes aumentar la transparencia si quieres. Yo lo pondré a tal vez 1%. Puede agregar otra copia de este artículo y colocarlo aquí, por ejemplo, si lo desea. Algo así. Pero para mí creo que esto es demasiado. Lo quitaré y quedaré sólo el que está detrás del texto. Perfecto. Entonces ahora que hemos configurado nuestro primer tema y sumado todos los ítems que queremos. En la siguiente lección, aprenderemos todo sobre animar elementos en un peo. Si tiene alguna pregunta o si algo no está claro para usted, hágamelo saber agregando todas sus preguntas e inquietudes en el panel de discusión en este curso. Y estaré más que feliz de ayudarte y contestar todas tus preguntas. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 14. OFFEO (la última versión): animación: En esta lección, aprenderemos a animar elementos en Orfeo. Dos enemigos a un elemento en Orfeo. En primer lugar, hay que seleccionar ese elemento, luego dar clic en animar. Se abrirá esta ventana que tiene tres pestañas, entrada, enfatizan, y salida. El ingreso es como quieres que el elemento entre a tu ver. El énfasis es cómo quieres que el elemento se anime mientras se muestra en el lienzo. Y la salida es como quieres que el elemento salga de tu escena o salga de tu costura. Cada una de estas pestañas tiene un conjunto de diferentes estilos de animación con los que puedes jugar y ver cómo se ve cada una. Puede pasar el cursor sobre cada estilo de animación para previsualizarlo antes de aplicarlo al elemento. Una vez que selecciones el estilo de animación, tendrás campos del año dos. El primero es la dirección. Aquí estableces la dirección desde la que quieres que el elemento entre a tu vista. Ya sea que quisieras entrar a tu escena desde la izquierda, derecha, arriba o abajo. La opción por defecto significa en el acto o desde su lugar actual en el lienzo. Entonces tienes esta p duración, que es lo rápido o lo lento que quieres que este elemento entre en tu cosa. Si arrastras el deslizador todo el camino hacia la izquierda, será súper lento. Si lo conduces todo el camino hacia la derecha, la velocidad de animación será superrápida. Entonces por ejemplo, haré que la señora se desvanezca de su lugar actual, súper lenta. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Por lo que como puedes ver, ha entrado a escena en un estilo de animación que se desvanece desde su lugar con una velocidad lenta. Si cambié la dirección a la izquierda, por ejemplo, será así. Si yo, por ejemplo, hago súper rápida la velocidad de animación. Será así. Si cambiaste de opinión y quieres que este gráfico esté quieto, puedes establecer aquí el estilo de animación en ninguno. A continuación tienes enfatizar. Y como dije antes, eso enfatizan es cómo quieres que el elemento anime mientras se muestra en el lienzo. Por ejemplo, si elegí latido del corazón para jugar así, puedes jugar con estos estilos de animación y ver cómo se verá cada uno. También puedes establecer una velocidad de animación para el estilo de animación que has seleccionado. Para esta dama, voy a elegir el zoom lento en estilo de animación bajo enfatizar. Y también disminuiré la velocidad de animación. A lo mejor aumentar un poco la velocidad. Ahora creo que lo volveré a frenar sólo para darme este movimiento sutil. Sí, esto me parece mejor. No tienes que hacer la misma animación que yo aquí. Eres libre de hacer lo que quieras. Esto está totalmente a la altura de la preferencia. Perfecto. Ahora la última pestaña que tenemos aquí es la salida. Y aquí te dices cómo quieres que salga el elemento seleccionado. Estás viendo lo mismo que la entrada. Tienes un montón de estilos de animación. Y una vez que elijas un estilo, puedes establecer la dirección desde la que quieres que el elemento salga de tu escena, así como esta duración p. Entonces por ejemplo, si dijera la salida para rodar a la derecha con una velocidad lenta. Veamos cómo se verá esto. Será así. Tomemos otro. Probemos con la bisagra. Por ejemplo, haga clic en Reproducir. Será así. Enfriar. Entonces como dije, puedes seguir adelante y jugar con estos diferentes estilos de animación debajo de cada una de las entradas, enfatizar y la salida, y elegir lo que quieras. Para este elemento gráfico dama, quiero establecer una entrada ni una animación de salida a la misma. Entonces aquí pondré la animación de salida a ninguna también. Simplemente haré que se acerque demasiado lentamente mientras se muestra en el lienzo. Tanto del fondo de texto como de las líneas enemigas. Quiero establecer cualquier animación a ellos usando el botón de animación porque me quiere dar los resultados que quiero. Aquí. No tienes que aplicar animación a cada capa o M y tienes, depende totalmente de tu objetivo y qué quieres hacer. Por lo que no necesariamente es establecer una entrada, enfatizar y una salida a cada elemento que tengas. Tú decides en base a lo que quieres hacer. Y de nuevo, no tienes que hacer exactamente la misma animación que estoy haciendo aquí. Puedes hacer lo que quieras, lo que quieras. Esto es totalmente de acuerdo a su preferencia. Perfecto. En la siguiente lección, trabajaremos en cualquier reunión de estos elementos de texto. Si tiene alguna pregunta hasta el momento, ya sea en esta lección o en cualquier otra lección anterior, por favor házmelo saber. De lo contrario, nos vemos en la siguiente lección. 15. OFFEO (la última versión): animación de texto: En esta lección, vamos a animar los elementos de texto en esta cosa. Entonces lo primero que haré es seleccionar esta capa de texto y luego ir a animar. Al animar un elemento de texto y ofrecerte, encontrarás algunas opciones adicionales debajo de las pestañas de entrada y salida. Estas opciones son sólo para los elementos de texto. Puedes hacer que tu elemento de texto entre o salga. Se te ve ya sea como un objeto o un byline, o por palabra o por letra. No encontrarás estas opciones bajo la pestaña enfatizada. Estos son sólo debajo de la entrada y las pestañas de salida. Probemos cada uno de ellos para que pudieras ver claramente la diferencia entre cada uno. Entonces aquí voy a empezar con como un solo objeto. Haré este elemento de texto para entrar a la escena como un solo objeto. Y pondré el estilo de animación para empujar y de pequeño a grande. Y voy a frenar la velocidad de animación. Ahora veamos cómo se verá eso. Entonces, como puedes ver, el elemento de texto fue empujado de pequeño a grande como un objeto o una cosa. Siguiente es byline. Y aquí para este texto elemento por línea no hará ninguna diferencia porque este impuesto o esta frase ya está escrita en una línea. Tiene que haber más de una línea debajo de la otra para que esta opción funcione. Entonces saltemos esto por ahora y vayamos a mi viento. Y como pueden ver, tenemos ahora el texto entrando a escena, palabra por peso. Ahora puedes adivinar cómo se vería por carta? Sí, la herramienta Texto introduce la letra de escena por letra o carácter por carácter. Lo mismo aplica a la salida. Se puede hacer que el elemento de texto salga de la escena como un solo objeto. Por lo que línea, si es más de una línea o salida recibida palabra por palabra o por letra. Perfecto. Para este proyecto, lo que he hecho eso para este elemento de texto, he dicho la animación de salida a ninguno. Y he puesto la animación de entrada para empujar por palabra de pequeño a grande. Y para el otro elemento de textos, he establecido la animación de entrada para rebotar por carta desde el centro. Y he dicho la animación enfatizar a pico. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Perfecto. Arrastraré un poco este elemento de texto hacia abajo. Y también rotaré un poco así a esta señora. Ahora esto me queda mejor. Genial. Podrías haberte dado cuenta de que el tiempo de entrada de cada elemento no es el mejor en este momento. Pero no te preocupes. Y la siguiente lección, aprenderemos cómo podemos ajustar el tiempo de la entrada y la salida de cada elemento. Ahora déjame mostrarte rápidamente cómo se verá animar texto por línea. Para explicarte esto claramente, por ahora esconderé estas capas. Y añadiré un nuevo elemento de texto. Haga doble clic para editar. Y bien, por ejemplo, Hola, pulsa Return para iniciar una nueva línea. Entonces, correcto, mi nombre es. Después hetero giró para almacenarlo otra nueva línea. Y entonces nuestra derecha, maggie, aliada al centro. Y ahora todos van a animar y dijo La entrada para empujar de pequeño a grande byline y frenar la velocidad de animación. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Entonces como puedes ver, este elemento de texto está entrando en la escena línea por línea. Ahora probemos otra, pero en la salida, lo haré rodar por línea. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Perfecto. lo que este fue un ejemplo de cómo el elemento fiscal que consiste en más de una línea puede entrar o salir de la escena línea por línea. Ahora eliminaré este elemento de texto y recuperaré estos dos elementos de textos. Genial. Entonces así es como puedes animar cualquier elemento de texto sobre ti. En la siguiente lección, te mostraré cómo puede establecer los tiempos de entrada y salida de cada elemento en tu cosa. 16. OFFEO (la última versión): añadiendo la eliminación y organizar escenas: En esta lección, vamos a aprender todo sobre agregar, editar y los temas principales en tu proyecto. Por el momento, sí tenemos una sola escena en nuestro proyecto. Para agregar otro tema, vas al guión gráfico aquí. Y a través de esta pantalla, podrías ver y gestionar todas las escenas de tu proyecto. Puede agregar, reordenar, duplicar o eliminar temas. También puedes reproducir todas las escenas juntas si quieres. Se supone que esta duración es la duración total de todo el proyecto o video. Ahora es lo mismo que la duración del primer tema, pero seguirá actualizándose cada vez que añadas algo nuevo. Debe mostrar el tiempo total de todas las escenas de su proyecto. Debajo de cada bloque de tema o miniatura vista que se muestra aquí, puede aumentar o disminuir el tiempo de este tema haciendo clic en estos botones más y menos. Al hacer clic en este icono en forma de lápiz aquí de falla se abrirá la escena para que puedas empezar a trabajar o editar la escena. Además, sí tienes duplicado de botón de parecer. Al hacer clic en él de tres, crearás un duplicado o una copia de esta escena. Una vez que tengas más de una escena en tu proyecto, podrás ver el botón de borrar. Por lo que a partir de este botón se podría quitar la escena. Si quieres. Para añadir una nueva escena, haces clic en este botón Añadir nuevo parecer. Al hacer clic en él, obtendrás esta ventana emergente donde podrás optar por agregar una pantalla en blanco o agregar escenas a partir de plantillas ya hechas disponibles en una famosa biblioteca. Si hiciste clic en otras plantillas, obtendrás las plantillas cuando tú, que hemos visto antes en una lección anterior. Y desde aquí podrás seleccionar escenas de cualquier plantilla y dar click en Añadir temas seleccionados y alfa importarás esas escenas a un producto. Y luego puedes empezar a editarlo y ajustarlo para que se adapte a tu proyecto. Lo mismo aquí. Se puede cambiar la duración de la escena a partir de aquí, Crear una copia o eliminar. Como puedes ver, ahora la duración total ha cambiado a 13.2, y esto equivale a la duración total de todas las escenas aquí. Puedes reordenar tus escenas simplemente arrastrando la escena y soltándola en el orden que quieras. Entonces, por ejemplo, si quiero que se vea esta escena número uno, arrastraré así y la colocaré antes de c1 aquí. Una vez que la deje caer, esta escena será la número uno, y esa será la C número dos. Si quiero volver, lo arrastraré aquí y volverá a B, C. Número Dos. Genial. Ahora borraré la escena. Y para nuestro proyecto aquí, añadiré una nueva escena en blanco. Así que haz click en, agrega nueva escena y elige en blanco. Y ahora tenemos una escena en blanco añadida a nuestro proyecto. Y ahora podemos hacer click en él para abrir la escena y empezar a trabajar en ella. Perfecto. Entonces ahora que hemos agregado un nuevo s2 en blanco, nuestro proyecto, en la siguiente lección, comenzaremos a trabajar en crear la segunda escena en nuestro proyecto aquí. Entonces te veré la próxima lección. 17. OFFEO (la última versión): ajustar la timación: Guárdelo, ajustando la entrada y los timings de salida de cada elemento tu escena y decide qué elementos entrarán o saldrán primero de la escena, luego cuál entra, o sale segundo, y así sucesivamente y demás. Se abre el editor de línea de tiempo. Esta parte es la duración total de esta moneda. El tiempo de duración de la escena es de cinco segundos. Cada capa aquí, y la línea de tiempo se divide en tres partes. El punto de entrada, el punto enfatizado, y la parte de salida. De forma predeterminada, todas las capas que tengas en tu escena comenzarán y terminarán en el mismo momento a menos que la cambies. Entonces vamos a ver prácticamente cómo podemos configurar los tiempos de entrada y salida o de entrada y salida de cada capa. Empecemos de abajo a arriba. Para las líneas de anime, lo mantendré como está porque quería que me mostraran en el lienzo desde el principio hasta el final de la cosa. También me encantará la capa para evitar hacer cualquier cambio a esta capa de líneas de anime por error. También aquí, puedes hacer que las capas sean más grandes o más pequeñas si quieres. Como dije, esta es la duración de la moneda. Puede cambiar la duración de la escena arrastrando esta marca de línea. Y como pueden ver, como estoy arrastrando esta línea negra, el tiempo de duración aquí está cambiando. O puedes teclear el tiempo de duración ahí que quieras, digamos que quiero volver a cinco segundos. Escribiré cinco y luego pegaré retorno. Y devolverá la línea negra a cinco segundos como estaba. Ok. Ahora aquí para esta escena, quiero que la señora entre a la escena de inmediato, quiere que esta escena empiece. Así que manténgalo en tiempo como está a los 0 segundos con este apretado tiempo de la escena, luego viene en el fondo del texto. Actualmente estoy haciendo clic sobre la línea de tiempo para mover este indicador azul de línea de tiempo para moverse por el video como se puede ver. Y luego quiero que este elemento de texto venga un poco después de las estrellas de fondo de texto aquí. Entonces arrastraré este elemento de texto y le haré apuntar a almacenarlo en el indicador de tiempo aquí. Ahora seguiré avanzando en la línea de tiempo. Entonces como pueden ver, el primer elemento de texto está entrando a mi escena. Y ahora aquí quiero que esta capa de textos de verano entre. Entonces arrastraré esta capa de texto y haré su almacenamiento de puntos finales aquí. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Genial. Otra cosa que quiero hacerte saber es que puedes hacer click en cada parte de una capa, establecer o cambiar la animación. Por ejemplo, si hago clic en el punto de entrada de esta capa de texto, puedo cambiar el estilo de animación de entrada, dirección y la velocidad de animación de esta capa, como se puede ver. Por lo que aquí voy a aumentar la velocidad de la animación. Y como puedes ver, la duración del punto de entrada de la Cazadora se hizo más corta. Y eso es porque aumenté la velocidad de animación. Se puede cambiar la duración de la velocidad, la forma en que acabamos de hacerlo. O puedes arrastrar esta línea blanca a la izquierda o a la derecha así. Si haces la duración seguramente, eso significa que la velocidad de animación será rápida. Y si haces que la duración sea larga, eso significa que la velocidad de animación será lenta. ¿De acuerdo? Ahora arrastraré un poco esta capa hacia la izquierda, y luego arrastraré un poco la capa de texto hacia la izquierda y la colocaré aquí. Ahora hagamos click play y veamos qué tenemos hasta ahora. Perfecto. Entonces ahora ves que tenemos las líneas de anime y la dama ya en la semilla. Una vez que el video comienza a reproducirse, entra el fondo del texto, y luego entra el primer elemento de texto después de eso. Y luego por último, el segundo elemento de texto entra en escena. A lo mejor haré que la velocidad de animación de entrada de este elemento de texto sea un poco más lenta. Entonces arrastraré un poco esta línea blanca a la derecha. ¿ De acuerdo? Ahora esta duración de SR es de cinco segundos. Pero si cinco segundos es una larga duración para este tema, podemos hacerlo un poco más corto. A lo mejor podemos lograrlo y a los cuatro segundos, por ejemplo, tal vez 3.6 segundos serán mejores. También arrastraré de nuevo este elemento de texto un poco a la izquierda. Haré más corta la duración. Creo que 3.2 o 3.20 segundos es genial para mí. Perfecto. Entonces así es como puedes ajustar los tiempos de entrada y salida de cada Lear en tu escena arrastrando los extremos de la capa en la línea de tiempo. Entonces el tiempo en el que quieres que la capa entre o salga estás viendo. También, aprendimos a controlar la duración o una velocidad de emisión de la entrada y la salida arrastrando estas líneas blancas a la izquierda o a la derecha. Y por último hemos aprendido que se puede hacer clic en cualquiera de estas tres partes de la capa para establecer o cambiar la animación de la entrada, enfatizar y el accidente en lugar de hacerlo desde el botón enemigo aquí. Espero que estés disfrutando hasta ahora, por favor. Si sí tiene alguna pregunta o si se siente confundido acerca de algún punto, por favor hágamelo saber y estaré más que feliz contestar todas sus preguntas y dejarle todo en claro. Muchas gracias por ver y nos vemos en la siguiente lección. 18. OFFEO(Latest última versión): añade tu segunda escena: En esta lección, lo almacenaremos trabajando en phi_2 en nuestro proyecto. Lo primero que haré aquí es que cambiaré el fondo a ese mismo color que usé para el fondo en la privacidad. A continuación, quiero agregar las mismas líneas nm que existen en la escena anterior. Entonces en lugar de agregarlo de nuevo desde cero y para asegurarse también de que se posicione exactamente igual que las líneas enemigas en la escena anterior. Iré al guión gráfico. Abrir escena uno. A lo largo de las mismas líneas capa copiada seleccionando la capa que golpear Comando C, fusionando Mac o Control C usando Windows. Entonces ve de nuevo a palabra callejero que abrir s2 y luego pulsa Comando V si estás usando Mac o Control V, Si estás usando Windows para pegar la capa de líneas animales. Y ahora tenemos líneas de Adam colocadas exactamente las mismas que lo anterior. Y ahora bloquearé la capa para evitar aplicar cualquier cambio por error. Ahora voy a ir a gráficos, y voy a ir a la expresión fotos transparentes. Y voy a añadir a esta chica ajustada un poco. Aumentaré un poco el contraste y la saturación. Lo colocaré aquí. Y ahora voy a crear un marco que estaremos exhibiendo diferentes lugares de diferentes países a través de él. ¿ Cómo voy a hacer esto? Usaré algo aquí llamado Máscaras. Aquí existen máscaras bajo existencias. ¿ Qué son las máscaras? Simplemente, si quieres hacer una foto dentro de un marco, puedes hacer esto usando la función de máscaras. Este marco puede ser una letra o puede ser una forma. Tu primer clic en el marco o en la máscara que deseas mostrar una foto dentro del mismo. Y se añadirá al lienzo. Y luego mientras seleccionas la masa clara, haces clic en una imagen de reemplazo. Y ahora puedes elegir la foto que quieras mostrar dentro de este marco o máscara. Entonces aquí quiero una foto de París. Por lo que en las fotos bajo stock, buscaría París. Escogeré esta foto por ejemplo. Y ahora podemos redimensionar o arrastrar la foto para ajustarla dentro del marco. Y una vez que estés contento con ello, haz click hecho. Y ahora puedes cambiar el tamaño del marco o la máscara girada o colocarla donde quieras en los campamentos. Perfecto. Siguiente Quiero agregar un Stroke rojo alrededor del marco del círculo. Algunos van a abrir la pestaña Gráficos, luego abrir formas. Y año tienes un montón de formas diferentes. En el lado izquierdo hay formas sólo a todo color o un color dentro de la misma. Y en el lado derecho tienes formas con solo trazo y sin relleno por dentro. Yo quiero un círculo que sólo tenga un derrame cerebral y que no tenga alma llena. Elige este y lo redimensionaré para que se ajuste al marco. Y cuando lo selecciones, encontrarás color de trazo y tamaño de trazo. Entonces aquí cambiaré el color del trazo a rojo. Y tal vez cambie el ancho del trazo a unos ocho píxeles. Siguiente en la pestaña Gráficos hacia fuera busca pin, tal vez mapa, o ubicación. Sí, este es el ítem gráfico que quiero agregar. Voy a dar click en él para ser añadido al lienzo. Colócalo aquí, hágalo abajo. Voy a alejarme un poco. Y seleccionaré tanto de la máscara como de la forma del trazo y los colocaré aquí. A continuación, arrastre el icono de ubicación aquí. A continuación en la pestaña Gráficos, buscaré cuadro de texto. Añadiré este elemento gráfico animado, redimensionaré, y lo colocaré debajo de la capa de máscara así. Creo que esconderé por ahora la capa Círculo de trazo. Podría quitarlo más tarde. A ver. Como puedes ver, mientras seleccionas estos ítem gráfico, puedo cambiar los colores de cada enemigo hizo círculo y este ítem gráfico animado. Así que haz click en cada uno de estos y cambia los colores para que se adapten a los colores del proyecto aquí. Algo así. Por ejemplo, puedes elegir los colores que quieras el robustamente de acuerdo a la preferencia. A continuación, iré a gráficos, buscaré de nuevo libros de texto. Y añadiré este elemento gráfico animado, lo escalaré hacia abajo y lo colocaré aquí. Arrastraré un poco el elemento gráfico de ubicación hacia arriba. Ahora también cambiaré los colores de este elemento gráfico animado. Así que haz click en cada uno de estos pequeños círculos y elige un color que pueda coincidir con los colores del proyecto. Buscaré rojo en las paletas aquí abajo. Y veamos ¿qué obtenemos? A lo mejor hacer de esto un azul oscuro y éste, ese blanco grisáceo, de cuello blanco. Nuevamente, puedes elegir los colores que creas que son los mejores. No tienes que usar los mismos colores que yo. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. No te preocupes, mejoraremos la escena y haremos que se vea mejor a medida que avanzamos en las próximas lecciones. Creo que voy a mover un poco a esta señora a la derecha, tal vez giró un poco así. Ahora agreguemos un elemento de texto en este marco de texto. Entonces iré a los textos en un texto corporal, lo colocaré aquí, luego haga doble clic para editar y nuestra derecha, París guión Francia. Cambiaré la fuente, lo haré todo mayúscula, y disminuiré el tamaño de la fuente. Creo que eso es todo para el texto. No estoy seguro si quiero quedarme con esa señora. ¿Qué opinas? A lo mejor quitaré a esta señora y escalaré esto así y lo colocaré aquí. No, todavía no me gusta. Vamos a matarlo otra vez. Voy a ir a gráficos y abrir las fotos de expresión transparentes. Creo que en su lugar añadiré a esta señora. Escalarlo hacia arriba. Algo así. A lo mejor voy a cambiar el color rojo para estos dos elementos gráficos a un rojo más oscuro. Algo así. También cambiaré el color rojo del artículo de ubicación también. Y cambiaré el color del texto a blanco. También le aplicaré algunos ajustes a esa señora. Aumentaré un poco el contraste y la saturación. Y tal vez aumente un poco el brillo también. Y giró un poco así. Creo que esto se ve mucho mejor que antes. Perfecto. Creo que esto es suficiente para que esta lección ya es demasiado larga, pero espero que estén disfrutando hasta ahora. En la siguiente lección, vamos a trabajar en animar y realzar la escena para que se vea aún más mejor. Muchas gracias por ver, y nos vemos la próxima lección. 19. OFFEO (la última versión): animación de una segunda escena: En esta lección, vamos a empezar a trabajar y cumplir con los elementos que tenemos en s2 y ajustar sus tiempos también en la línea de tiempo. Primero eliminemos estas capas de Haroun que ya no necesitamos poder quitar estas capas. En primer lugar, tenemos que mostrarles. Entonces haga clic en el icono al lado de cada uno. Y luego puedes pulsar el retroceso en el teclado o hacer clic en el botón quitar aquí. Al lado de solo seguir organizándose, renombremos aquí algunas capas. Voy a renombrar este a Lady, y voy a renombrar éste a marco de texto. A continuación, renombrar este 12 ubicación. Y este a París foto máscara. Y este, voy a renombrarlo a marco de fotos. Perfecto. Ahora vamos a guardarlo. Cosa enemiga. Empezaré con una sierra de dama, seleccionaré la capa e iré a los enemigos. Para la señora, voy a hacer que se desliza desde el lado derecho hacia la escena. Y entonces lo haré para seguir balanceándose siempre y cuando se esté exhibiendo en el lienzo o en este tema. Y por último, quiero animación set y exit para ello. De nuevo, no tienes que hacer la misma animación exacta que yo. Puedes elegir cualquier estilo de animación que quieras. Hazlo a tu manera. Lo más importante es que se te ocurra la idea. Una vez que tengas la idea, puedes hacer lo que quieras. Yo estoy aquí sólo para mostrarles el camino, pero el destino es todo suyo. A continuación, voy a animar de París foto máscara capa. Haré que sean dos rebotando desde el centro. Ahí, pondré el énfasis y la emisión a latidos del corazón. Y ahora hagamos click play y veamos ¿qué tenemos hasta ahora? Genial. Ahora para el marco de fotos, pondré su animación enfatizada a latido que pueda ir bien con la animación de la propia foto. Perfecto. A continuación se presenta la capa de marco de texto. Para este, haré que se limpie desde la derecha. Y pondré su enfatizada animación para sacudir. Ahora vamos a hacer click play y a ver qué tenemos hasta ahora. A lo mejor cancelaré la animación enfatizar para el marco de texto. Haré que no sea ninguno. Y ahora animaré la capa de texto. Haré al fiscal dos rebotando por peso desde el centro. Y en el enfatizado, lo haré temblar. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Genial. Ahora abramos el editor de línea de tiempo y empecemos a ajustar el tiempo de cada elemento. Veamos qué vamos a hacer. Ahora tengo el indicador de tiempo al inicio de la línea de tiempo aquí. Y como pueden ver, tenemos las líneas nm, que es lo que queremos. Pero también podemos ver una pequeña parte de los zapatos de damas. Para arreglar esto, arrastraré un poco la capa de dama a la derecha. Empezaré a dar clic sobre la línea de tiempo así para ver cuándo quiero que el siguiente elemento comente. Entonces aquí como entra la señora, quiero que entre el marco de fotos. Y luego justo después, sólo un poquito, quiero que venga la foto de París. Entonces después, quiero que entre la ubicación. Y quiero que el marco de texto entre a la escena en el mismo tiempo exacto que el marco de la foto. Entonces lo arrastraré para que los dos entren juntos. Y justo después, quiero que entre la capa de texto. Ahora como se puede ver aquí, el texto apareció antes del marco de texto. Entonces para arreglar esto, arrastraré el elemento de texto aquí más a la derecha. Creo que lo arrastraré aún más a la derecha. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Creo que esto se ve bien. Podemos disminuir la duración de este tema para no ser demasiado largo. Por lo que voy a arrastrar esta línea negra o Blackmore se le ocurrió a unos 3.9 segundos. Genial. Creo que ya empezaste a familiarizarte con la adición de elementos y el encuentro de cada uno y establecer un tiempo para cada capa en la línea de tiempo ¿verdad? Ahora reproducimos el video desde el principio, iniciando la escena uno. ¿ Cómo podemos hacer eso? Puedes hacer clic en play all aquí o puedes ir al storyboard y hacer clic en play all scenes. Esto abrirá esta ventana de vista previa donde podrás reproducir todas las escenas de tu video juntas. Esto me queda muy bien, pero también todavía necesita algunas mejoras que funcionarán en la próxima lección. Espero que estés disfrutando hasta donde siempre, si tienes alguna pregunta, por favor avísame. De lo contrario, te veré en la siguiente lección para ver cómo puede mejorar s2 y hacer que se vea aún más mejor. Muchas gracias por ver y nos vemos en la siguiente lección. 20. OFFEO (la última versión): segunda escena continuada: En esta lección, vamos a sumar los otros países en el marco de fotos aquí. Y esta mano animada así que has visto en la demo del proyecto. Lo primero que haré es aumentar la duración de la escena. Entonces voy a aumentar la duración de algunas capas aquí, que quiero mantener este avión dentro de la escena hasta el final. Estas capas son la dama, el marco de texto, la ubicación, el marco de fotos, y las líneas de anime. Las capas que van a salir de escena después de un tiempo son el nombre del país, la capa de texto y la foto del país. Ahora para poder seleccionar estas capas y aumentar la duración, primero tengo que desbloquearlas. Por lo que haré clic en el icono de candado al lado de cada una de estas capas. Entonces seleccionaré la capa dama. Presione la tecla de comando. Si estás usando Mac o tecla de control si usas Windows, haz clic en la capa de marco de texto a seleccionar. Seleccione la capa de ubicación, el marco de la foto y los analistas. Todos se bebieron los puntos finales de estas capas todo el camino a la derecha así. Y esto, para hacer de estas capas dos capullos clave jugando en el lienzo hasta el final de la cosa. Ahora voy a volver a bloquear estas capas para evitar aplicar cualquier cambio en estas capas por error. El, digamos a unos 4.7 segundos, quiero que esta capa de texto salga de la escena para que podamos hacer otro texto para entrar. Así que haga clic aquí en su parte de salida para establecer y salir de la animación para ello. Haré que borre a la izquierda como un objeto, así. Lo mismo para la foto. Haré que salga de la escena aquí en el mismo momento exacto del texto. También voy a hacer que se borre a la izquierda así. Genial. Ahora sumemos la cacería animada. Entonces ve a gráficos, luego abre los gestos de mano. Y voy a sumar éste. Añadiré esta mano con esos dedos deslizándose hacia la izquierda. Colóquelo aquí, y ajustemos su tiempo en la línea de tiempo. Queremos ponerlo a un momento que vaya perfectamente bien con la salida tanto del texto como de la foto para dar la impresión de que estos dedos deslizando a este país para meter al siguiente país. Entonces tratemos de hacer eso. A lo mejor la traigo un poquito a la derecha aquí. Ahora es cuando el dedo comenzará a deslizarse hacia la izquierda. Entonces lo que haré es que intentaré hacer tanto de las capas de texto como de foto. Para empezar a salir de la escena mientras el dedo se desliza hacia la izquierda. A lo mejor voy a cambiar la animación de salida de cada uno de los textos en las capas fotográficas para desvanecerse a la izquierda en su lugar. Aumentar la animación de velocidad de la animación de salida tanto de la capa de texto como de la capa de foto. Perfecto, creo que esto se ve genial. Esto podría no ser algo fácil de hacer, y podría llevar mucho tiempo contigo ajustar el tiempo de la mano con la salida tanto del texto como de la foto, pero está bien. Tómate tu tiempo y estoy seguro de que puedes hacerlo. Está bien. Ahora sumemos el próximo país, que es Bali. Puedes añadir cualquier otro país si quieres. No tiene que ser lo mismo. Entonces lo primero que haré es duplicar la capa fotográfica de París. Arrástrelo aquí. Pondré la animación de entrada en ninguna. Por ahora. Voy a reajustar su posición aquí dentro del marco. Pondré la animación de entrada para que se desvanezca desde la derecha. Aumenta la velocidad de animación. Ahora iré a reemplazar imagen y en las fotos bajo existencias, buscaré Bali. Pero de nuevo, puedes buscar el país que quieras. Escogeré esta foto, por ejemplo, arrastrada aquí, escalarla un poco. Esto me queda bien. Por lo que voy a dar click hecho. Perfecto. Entonces ahora como puedes ver, como la foto de París sale o sale del texto con el deslizar del dedo hacia la izquierda, la foto de Bali está entrando. Voy a renombrar esta capa a Mascarilla de fotos Bali. Ahora duplicaré la capa de texto. Ajusta la capa de copia dentro de un marco de texto. Arrástrelo aquí en la línea de tiempo. Haré que se desvanezca como un solo objeto y aumente la velocidad de animación. Ahora haré doble clic en este elemento de texto y teclearé en Bali dash Indonesia. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Perfecto, esto se ve genial. Ahora empecemos a sumar el próximo país. De la misma manera que lo hicimos con la adición de volea. Seguiré moviendo el indicador de tiempo hasta llegar a la hora en que el dedo comenzará de nuevo para deslizar hacia la izquierda. Sí, creo aquí. Ahora voy a crear un duplicado de la capa de máscara fotográfica volea. Tenga cuidado de que cuando cree una copia de cualquier elemento en su lienzo, no coloque la copia en el mismo lugar exacto. Por lo que hay que reajustar el lugar de la capa de copia para que coincida con la posición de la capa original en caso de que desee que el jugador esté exactamente en el mismo lugar de la capa original. Ahora lo arrastraré a la derecha y haré almacenado aquí. Y luego arrastra el punto final de la foto de Bali hacia la izquierda. No cambiaré nada en la animación de salida. Lo dejaré como se desvanece a la izquierda. Ahora, crea una copia del texto de Bali. Ajusta su posición dentro del marco de texto, arrástrelo hacia la derecha. Y luego arrastraré el punto final de esta capa de texto hacia la izquierda y lo haré. Y aquí, así. También le haré lo mismo a éste. Espero que ya tengas la idea de cómo ajustar el tiempo de entrada y salida de cada capa en la línea de tiempo. Si aún te sientes confundido, por favor avísame y estaré más que feliz de ayudarte y dejarte todo claro. Ahora, sustituiré esta imagen. Voy a buscar eran r2 que está relacionado con ciudad portadora en Egipto. Pero de nuevo, puedes buscar cualquier otra ciudad si quieres. Éste, por ejemplo. Y ahora voy a cocinar. A continuación, haré doble clic en esta capa de texto y escribiendo Cairo, Egipto. También renombraré la capa a El Cairo, Egipto. Y voy a renombrar esta capa a máscara de foto de Egipto. Genial. Ahora como esta lección ya es demasiado larga y no quiero perder tu tiempo y hacerte sentir aburrido. Y que estás rehaciendo lo mismo una y otra vez. Por lo que te voy a retar a sumar el último país, misma manera y los mismos pasos que hemos hecho con volea y Egipto. La única diferencia que he hecho aquí para el último país es que no puse una animación de salida tanto a las capas de texto como a las de fotos de este país para seguir mostrando hasta el final de la escena. Pero de nuevo, puedes hacer cualquier animación que quieras y lo que veas es mejor. Esto es totalmente de acuerdo a la preferencia. ¿ Y qué quieres hacer? Creo que ya debería de ser fácil para ustedes ya que lo hemos hecho más de una vez juntos. Y si ya tienes la idea, podrás hacerlo. Y siempre que tengas alguna pregunta o si te has quedado atascado en algún momento mientras trabajas en ello, siéntete libre de avisarme a través del panel de discusión, que es la Q y una sección en este curso. Y estaré más que feliz de ayudar. Entonces si lo estás siguiendo, sigue adelante ahora y pausa el video y agrega el último país. De acuerdo, espero que paren el video y agreguen un cuarto país. Ahora vamos a hacer clic en Jugar y ver el look final de s2. Genial. Simplemente voy a hacer que esta ubicación pueda más pequeña porque creo que es demasiado grande y creo que sería mejor cuando se escale un poco. Perfecto. Ahora esto me queda bien. Ahora voy a destruir más Int. Y voy a abrir rápidamente el primer equipo y cambiar el color de este gráfico de fondo a este color. Creo que este color va mejor con los colores de la escena. Pero si te gusta el primero, o si te gusta un tercer color, siéntete libre de elegir los colores que te gusten. Esto depende totalmente de ti y de tu preferencia. Entonces ahora que hemos terminado con crear un s2 animado, en la siguiente lección, comenzaremos a sumar y trabajar en S3. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 21. OFFEO (la última versión): crea una tercera escena: En esta lección, vamos a crear un enemigo S3. Entonces lo primero que haré aquí es que abriré la línea de tiempo, desbloquearé la capa de líneas animales, seleccionada, y la copiaré al golpear el comando C. Si estás usando Mac o Control C con Windows, entonces vuelve a taquilla. Después ve al relato flotante. Y un nuevo blanco visto. End abierto. Cambia el color de fondo al mismo color que he usado en las escenas anteriores. Entonces golpearé Comando V si estás usando Mac o Control V si usas Windows para pegar aquí el elemento de líneas animales. Perfecto. Ahora voy a ir a gráficos. Abrir la expresión fotos transparentes. Añadiré a esta señora, traeré aquí y la escalaré. Lo arrastraré un poco a la izquierda. Ahora voy a aplicar algunos ajustes a esta señora. Por lo que mientras selecciono la capa dama, iré a ajustar. Aumentaré un poco el contraste y disminuiré un poco la saturación. Y tal vez aumentar el brillo. Sí, esto me queda bien. A lo mejor lo arrastraré de nuevo a la derecha y lo escale un poco. Genial. A continuación, quiero añadir ese fondo de textos burbuja que hemos utilizado en la escena uno. Entonces en lugar de ir a los gráficos y reaccionar de nuevo desde cero, mejor manera de agregarlo es ir a la Escena uno. Seleccione la capa de fondo de texto copiada al golpear el comando C. Si está utilizando Mac o Control C si usa Windows, entonces vuelva a C3 y pegado al golpear comando v. Si usa Mac o Control V usando Windows. Ahora mientras lo selecciono, iré a la posición y voltearé los juguetes. Honestamente. Lo traeré aquí y arrastraré un poco a la señora a la derecha. A lo mejor rotar a la señora un poco así. Siguiente vamos a Escena uno. Seleccione ambos de esos elementos de texto. Por lo tanto, haga clic en esta capa para seleccionar. Y aquí puedes mantener presionada la tecla de comando si estás usando Mac o controlar si estás usando Windows. O puede mantener presionada la tecla Mayús, luego hacer clic en la capa del elemento de texto para seleccionarla. Y ahora los copiaré pulsando el comando C si usa Mac o Control C si usa Windows. Después vuelve a C3 y pega pulsando comando v. Si estás usando Mac o Control V si usas Windows. Colocaré esta capa de texto aquí arriba debajo del elemento de texto. Ahora también los amó a ambos, y colocarlos aquí sobre el círculo. Voy a hacer doble clic en el primer tipo de elemento de texto y el nuevo texto. Y lo mismo para éste. A continuación, duplicaré esta capa de texto seleccionándola. Golpear comando D, fusionando Mac o Control D usando Windows. Lo colocaré aquí, haga doble clic sobre él y escriba el nuevo texto. Haré todo gorras y disminuiré un poco el tamaño de la fuente. Haré este cerrojo y aumentaré un poco el espaciado entre letras. Y luego reajustaré un poco los elementos de texto juntos. Ahora también carecía de esos tres elementos de textos y arrastrarlos aquí. A lo mejor voy a disminuir el tamaño de fuente de este. Perfecto. Ahora hagamos click play y veamos ¿qué tenemos hasta ahora? Genial. Ahora abriré la línea de tiempo y arrastraré esta capa de texto a la derecha para empezar a entrar un poco a la escena después de ésta. Ahora vamos a dar clic a jugar y ver cómo va a ir eso. Genial, esto me queda bien. Ahora último es animar a esta señora. Giraré un poco y lo colocaré aquí. Entonces iré a animar. Y la entrada de triste, la animación para desvanecerse en el acto. Pondré el énfasis demasiado lento zoom. Y disminuiré un poco la velocidad de animación. Y ahora de nuevo, hagamos click play y veamos cómo iría eso. Perfecto, esto me queda bien. Voy a renombrar esta capa a Lady. Y fijaré la duración de la escena en unos 3.3 segundos. Genial. Entonces ahora que hemos terminado con S3, saltemos justo a la siguiente lección para crear una escena de animador para, espero que estés disfrutando hasta ahora. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 22. OFFEO (la última versión): crea una cuarta escena: En esta lección, lo vamos a almacenar trabajando en escena para. Entonces lo primero que haré aquí es que iré al storyboard. Y aquí en lugar de crear uno nuevo en blanco, esta vez, voy a duplicar la Escena Uno y a retocar. Por lo tanto, pase el cursor sobre c1 y haga clic en el botón duplicado. Entonces arrastraré esta copia y la colocaré después de S3. Y ahora voy a dar clic en él para abrirlo. En primer lugar, seleccionaré este elemento gráfico dama. A continuación, haga clic en las repeticiones gráficas. Y bajo la expresión fotos transparentes, elegiré ésta. A continuación, haga clic en hecho. Lo colocaré aquí, escalamiento de la misma. Y luego pondré una animación de entrada para ello. Por lo tanto, haga clic en la parte de entrada de la capa latente en la línea de tiempo. De repente animación para desvanecerse en el acto. Y luego haré clic en la parte enfatizada de la capa dama en la línea de tiempo y pondré la animación a temblar. Ahora hagamos click play y veamos donde tenemos hasta ahora. Genial. A continuación haré doble clic en este elemento de texto y escribiré el nuevo texto. Haré que sea audaz. Y ahora voy a hacer doble clic en este elemento de texto y escribir el nuevo texto. A continuación, iré a la escena tres. Seleccionaré este elemento de texto, copiarlo pulsando el comando C si usa Mac o Control C si usa Windows. Después vuelve al guión gráfico y vuelve a parecerte. Y luego pegaré la capa de texto aquí pulsando comando v. Si usa Mac o Control V usando Windows. Lo traeré aquí en la línea de tiempo. Y arrastraré esta capa de texto aquí. Lo arrastraré a la derecha en el lienzo. Después haré doble clic en él para editarlo y escribir el nuevo texto. Cómo aumentar un poco el espaciado entre letras. Y ahora de nuevo, hagamos click play y veamos qué tenemos ahora. Perfecto. A lo mejor disminuiré un poco el tamaño de fuente de este elemento de texto. Ahora esto me queda bien. Y voy a bloquear el fondo de texto allí también. Genial. Entonces, ¿puedes ver cómo duplicar escenas, copiar elementos de escenas y pegarlas y otras escenas puede hacer tu vida más fácil y puede ayudar a que tu flujo de trabajo sea fácil mientras trabajas en tu proyecto. Fao, Genial. Entonces ahora que hemos terminado con crear una escena animadora para, sigamos adelante e iniciemos la siguiente lección para crear escena cinco. Aguanta. Ya casi terminamos. Apenas dos semillas más para ir. Por favor. Si tiene alguna pregunta, escriba todas sus preguntas o inquietudes en el panel de discusión, que es la Q y una sección de este curso. Y estaré más que feliz de ayudar y responder a sus preguntas. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 23. OFFEO (la última versión): crea la tercera escena: En esta lección, comenzaremos a trabajar en la escena número cinco. Espero que por ahora te hayas familiarizado con agregar nuevas escenas, agregar una animación diferentes elementos y fallar. Si no, y todavía estás confundido al respecto, por favor avísame. Entonces para agregar C5, voy a duplicar C3. Lo arrastraré y lo colocaré aquí. Después de ver chico ahí, le daré click para abrirlo. Y lo primero que voy a hacer aquí es que voy a reemplazar como Lady elemento gráfico vio seleccionado y dar clic en repeticiones gráficas. Lo sustituiré por éste. Tráelo aquí y escale un poco. A continuación, voy a ocultar por ahora estas capas de textos. Y en el cuadro de búsqueda de gráficos, buscaré avión o avión o aerolínea. Yo quiero encontrar un elemento gráfico a un avión que sea más real que ser ilustrado así. Pero desgraciadamente, parece que aquí puedo encontrar uno. Entonces, ¿qué puedo hacer ahora? Puedo ir a stocks y en fotos, puedo buscar avión. Elige una foto de un avión. Pero éste, como se puede ver, tiene un fondo y uno para ponerlo dentro de una máscara o un marco, como lo que hemos hecho en Parecen. Yo quiero quitar el fondo de esta foto y tomar sólo el avión. ¿ Cómo puedo hacer esto? Al seleccionar el elemento fotográfico, puedo hacer clic en quitar BG, que significa quitar fondo. Esta es una característica en Orfeo que te ayuda a quitar el fondo de una imagen. Esta característica ya no funciona de la misma manera que se utilizan en la versión anterior de a para ti. En la Virgen Vieja, utilizas para seleccionar lo que quieres quitar y lo que no quieres. Pero ahora affaire que de alguna manera hace eso automáticamente por ti, dependiendo de la imagen que estés usando. Tienes un cierto número de créditos mensuales gratuitos para usar esta función. Cada vez que haces clic en Eliminar fondo aquí, pierdes un punto de este crédito. Orfeo te entregará los créditos o puntos mensuales el primero de cada mes. Y los créditos mensuales se pueden apilar hasta cierto número de puntos. Si no se utiliza, terminó sus créditos gratuitos antes de que finalice el mes y aún así necesita usar esta función. Podrás adquirir más créditos si quieres. Si haces click en ¿Cómo funciona aquí, puedes leer sobre qué tipo de imágenes que apoya esta herramienta para poder despertar y darte buenos resultados. Por lo que esta herramienta podría no funcionar bien para algunas imágenes porque la imagen tiene que tener un tema que claramente está destinado a ser el primer plano. Aquí puedes leer el tipo de fotos que bien, te recomendamos usar esta función antes de usar esta función. Para no perder puntos y obtener malos resultados. Así que por favor echa un vistazo a esto y lee esas recomendaciones antes de intentar usar esta función con cualquier foto. ¿ De acuerdo? Ahora aquí, asumo que esta imagen va a funcionar bien ya el avión está claro aquí en primer plano y el fondo aquí es muy sencillo. Entonces eso debería funcionar. Por lo que voy a seguir adelante y dar clic en Eliminar fondo. Y aquí me está diciendo que esto usará 1 o un crédito. Sierra Cocinero Sí. Quitarlo para confirmar. Y luego comenzará a analizar la imagen y trabajar en quitar el fondo. Y aquí está, tenemos el avión sobre un fondo transparente. luego pudiéramos usarlo y ponerlo en cualquier otro fondo o en cualquier lugar del lienzo que queramos. Siempre que aplique la función Eliminar fondo a cualquier foto y después de obtener el objeto que desea sobre un fondo transparente, lo encontrará guardado en la sección de archivos aquí. Entonces como pueden ver, ahora tengo el avión sobre un fondo transparente en la sección de archivos. Por lo que podría usarlo de nuevo un tiempo en cualquier proyecto futuro, si quiero. Caminaré por esta pestaña, la pestaña Mis archivos en detalles más adelante. No obstante, por ahora, sepa que cada vez que utilice esta función Eliminar fondo en cualquier imagen, el resultado se guardará en la sección de archivos debajo de las imágenes. De acuerdo, ahora renombraré esta capa a avión. Lo rotaré un poco, lo colocaré aquí, y lo bajaré un poco. A continuación, iré a los gráficos y buscaré la nube. Añadiré este elemento de nube en el panel de capas. Lo arrastraré debajo del avión. Yo lo haré así. Voy a renombrar esta capa a nube. Y ahora quiero que esta nube sea de color azul, no de ese color amarillo. ¿ Cómo podemos hacer esto? Sí, podemos ir a ajustar y empezar arrastrar el deslizador hasta que su color se vuelva azul así. Y quizá disminuya un poco el contraste, la saturación y el brillo. Como puedes ver, puedes usar el tú para cambiar los colores de un elemento que has agregado en tu lienzo. Ahora traeré de vuelta los elementos de texto. Así que dejadlos a todos y arrastrarlos hacia abajo así. Voy a hacer doble clic en cada dato él, y empezar a escribir el nuevo texto que quiero. A lo mejor traeré este elemento gráfico y lo colocaré encima de los elementos de texto en el panel de capas. Voy a rotar un poco y escalarlo hacia arriba. Creo que podría quitar ese elemento gráfico en la nube 1D creo que lo conservaré o lo eliminaré? Creo que lo voy a quitar. Pero si te gusta así, siéntete libre de mantenerlo y hacer lo que creas que es mejor desde tu punto de vista. Ahora seleccionaré estas capas de textos y las arrastraré hacia arriba en el lienzo así. Y tal vez voy a aumentar el espaciado entre letras de este elemento de texto. Y para éste también. Creo que voy a quitar este. Se ve mejor para mí sin ella. Y ahora hagamos click play y veamos ¿qué tenemos hasta ahora? Genial. Ahora animemos el elemento de avión. Haré que vuele desde el lado derecho. Y arrastraré la capa hacia la derecha para empezar a entrar a escena en este momento, tal vez llegue a WIP y desde el lado derecho en su lugar. Creo que esto me queda mejor. Ahora. Recuperaré estas dos capas para poder moverlas porque ya no las necesito aquí. Genial. Entonces ahora que hemos terminado con crear un S5 animado, En la siguiente lección, vamos a empezar a trabajar en la escena seis, que es la última escena aquí. Y este proyecto, espero que estés disfrutando hasta ahora, por favor. Si tiene alguna pregunta, por favor házmelo saber dejando todas sus preguntas en la Q y una sección de este curso. Y estaré más que feliz de ayudar y responder a todas tus preguntas. Muchas gracias por ver y nos vemos en la siguiente lección. 24. OFFEO (la última versión): crea la sexta escena: En esta lección, vamos a empezar a crear la última escena en este proyecto, que se ve apesta. Entonces lo primero que voy a hacer aquí es que voy a ir al guión gráfico y crear un duplicado de escena para. Arrastraré el duplicado y lo colocaré después de ver cinco. Y ahora da click en C16 para abrirlo. Y seleccionaré este elemento gráfico dama y pincharé en gráfico reemplazado. Y yo escogeré éste. A continuación, haga clic en hecho. Ahora como estoy seleccionando este elemento gráfico señora o voy a la posición, y lo voltearé horizontalmente. Y lo arrastraré aquí en el lienzo. Lo siguiente que quiero hacer es que quiero agregar un artículo gráfico de equipaje en esta parte del campus, pero no pude encontrar ningún artículo gráfico de equipaje bajo gráficos distintos a este ilustrado, que no quiero. Entonces, ¿qué crees que podemos hacer? Sí, podemos ir a las existencias y debajo de las fotos, buscar equipaje de viaje o equipaje, e intentar encontrar una foto que funcione bien con la función Eliminar fondo. Creo que éste funcionará bien con la función Eliminar fondo. Por lo que agregó. Y ahora como lo estoy seleccionando, voy a dar clic en quitar fondo. A continuación, haga clic en Quitar fondo aquí, y luego confirmado haciendo clic en sí, eliminarlo. Y ahora campo empieza a analizar la imagen y luego eliminaremos el fondo y actualizaremos el lienzo dentro de tu imagen. Lo bajaré, lo colocaré aquí, y tal vez giré un poco. A lo mejor así. Y ahora voy a aplicar algunos ajustes. Entonces ve a ajustar y voy a aumentar un poco el contraste, aumentar también la saturación, y tal vez también aumentar el brillo. Algo así. Esto me queda bien. A lo mejor disminuya un poco el brillo. Sí, esto se ve mejor. A continuación, renombraré esta capa a equipaje. Y ahora abramos la línea de tiempo y ajustemos los tiempos y la animación para algunas capas aquí. En primer lugar, aumentaré la duración de entrada de la capa de damas, lo que significa que disminuiré la velocidad de animación y también aumentaré la duración enfatizada también. Y ahora cambiaré la animación de entrada para volar desde la derecha. Entonces pondré la animación de entrada del equipaje para que vuele desde la derecha. Y le haré volar a la señora desde la izquierda. Y también pondré la animación enfatizar de la capa de equipaje para sacudir. Y ahora hagamos click play y veamos cómo se verá eso. A lo mejor voy a aumentar la duración de enfatizar de esta capa de equipaje. Y arrastraré el punto final de la capa aquí y tal vez cambiaré la velocidad de animación enfatizada al 60%. Creo que voy a hacer volar a la señora desde el soporte de abajo. Sí, esto me parece mejor. A continuación, editaré los sedimentos de texto y escribiré el nuevo texto para el mismo. Ahora vamos a hacer click play y a ver ¿qué tenemos hasta ahora? Entonces ahora que hemos creado unas escenas animadas a este proyecto. Como puedes ver, la duración total de nuestro video llegó ahora a 25.40 segundos, que es la suma total de toda la duración de esos adolescentes. En la siguiente lección, aprenderemos cómo podemos agregar una animación de transición entre nuestras escenas aquí. Muchas gracias por ver, y nos vemos la próxima lección. 25. OFFEO (la última versión): añadiendo transición: En esta lección, te mostraré cómo puedes establecer una animación de transición entre tus escenas en un campo. Es muy sencillo y fácil de hacer. De esta pantalla de chicos gemelos. Se hace clic en este icono más entre cada dos escenas. Obtienes esta ventana emergente que tiene un conjunto de estilos de animación de transición que puedes elegir. También aquí, puedes pasar el cursor sobre cualquier animación para previsualizarla antes de seleccionarla. Entonces aquí, por ejemplo, estableceré la animación de transición para acercar. Una vez que elijas un estilo de animación, también obtendrás este desplegable desde el que eliges la dirección de la animación de transición. Para mí, lo guardaré del centro tal como está. Y ahora juguemos y veamos cómo se verá esta animación de transición. Entonces como puedes ver, parece entrar al video como un zoom lento desde el centro. Hagamos lo mismo por el resto de las cosas. No tienes que elegir. La misma animación de transición que he elegido. Puedes seleccionar lo que quieras. Esto es totalmente de acuerdo a su preferencia. Entonces aquí estoy haciendo clic en cada botón entre cada dos escenas y configurarlo como zoom lento desde el centro. Ahora vamos a dar clic a reproducir todas las escenas y a ver ¿qué tenemos hasta ahora? Perfectamente. Siempre que quieras quitar la animación de transición, puedes seleccionar Ninguno aquí. Genial. Entonces así es como puedes establecer una animación de transición entre las escenas de tu proyecto en unos pocos. En la siguiente lección, voy a hacer algunos toques finales y pequeños retoques para mejorar este proyecto y hacer que se vea mejor antes de almacenarlo, agregando una música de fondo. Espero que estés disfrutando hasta ahora, por favor, si tienes alguna pregunta o si algo no está claro para ti, siéntete libre de escribir todas tus preguntas e inquietudes en la Q y una sección de este curso. Y estaré más que feliz de ayudarte a contestar todas tus preguntas. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 26. OFFEO (la última versión): toques finales: En esta clase y voy a hacer algunos toques finales y retoques a las escenas y aplicar algunas mejoras para que el proyecto se vea mejor. Lo primero que voy a hacer aquí es que voy a abrir c1 y voy a ir a la dama capa de elemento gráfico y animación de entrada de satén a ella. Haré que se acerque desde el centro. A continuación, disminuiré la duración de la parte de entrada de la capa de fondo de texto. No estoy seguro de que eso marcaría alguna diferencia, pero vamos a ver. No, no creí que hiciera ninguna diferencia. Pero eso está bien. No hay problema. A lo mejor voy a frenar un poco la velocidad de animación de entrada a la capa de elementos gráficos Lady. Y eso es aumentando la duración de la entrada para esta capa. Quizás aumentar también la duración del enfatizar. Creo que esto se ve mucho mejor. ¿ De acuerdo? Ahora arrastraré el punto final de esta capa aquí. Y luego disminuiré la duración del punto de salida arrastrando aquí esta marca blanca o línea blanca. Y haré lo mismo por el resto de las capas. Arrastre aquí el punto final y, a continuación, arrastre esta marca blanca o línea blanca aquí hasta el indicador de tiempo. Quizás disminuya un poco más la duración de la parte de salida. Perfecto. Ahora seleccionaré las capas más antiguas excepto la capa de líneas animales. Y luego ve a animar. Y en la pestaña de salida, voy a hacer que se aleje hacia el centro. Ahora vamos a hacer clic en jugar y ver cómo se verá eso. Perfecto. Ahora veamos cómo se verá eso con la transición y la emisión. Entonces ve al guión gráfico y haz clic en arcilla. Todas las escenas. Perfecto. Veo que esto se ve mucho más mejor que antes. Ahora voy a ir a s2. Pondré el indicador de tiempo en unos 8.9 segundos. Entonces arrastraré el punto final de la capa de damas aquí. Y luego arrastraré este marcador blanco al indicador de tiempo. Haré lo mismo por la capa de textos de Nueva York, que es el último país que he agregado en la escena. No voy a hacer eso por los demás elementos de texto porque ahí es cuando quiero que terminen. Haré esto para la siguiente capa de marco para la ubicación. Para la foto de Estados Unidos, que es el último país de agregado. Y por último, haré lo mismo por la capa del marco de fotos. Ahora también carecen de estas capas. Ve a animar y configura la animación de salida para alejar al centro. Y ahora hagamos click play y veamos cómo se verá eso. Creo que no cambié la animación de salida para la foto mascara de EU clara. Entonces cambiémoslo para alejar al centro. Sí. Ahora esto me queda bien. Siguiente Iré a s3. Pondré el indicador de tiempo en unos tres segundos. Arrastre aquí el punto final de esta capa, y arrastre esta línea blanca aquí. Ahora le haré lo mismo al resto de las capas, excepto la capa de líneas de anime. Ahora seleccionaré todas las capas excepto la capa de líneas anime. Después ve a animar y configura la animación de salida para alejar el zoom hacia el centro. Ahora vamos a hacer click play y a ver ¿qué tenemos hasta ahora? Perfecto. A lo mejor voy a hacer que esta señora se acerque desde el centro y tal vez aumente la velocidad de la animación de entrada. Sí, creo que esto se ve mucho mejor. Creo que haré lo mismo por esta señora en c1. Aumentaré la velocidad de su animación de entrada. Grado. Esto me parece mejor. A continuación, le concedo cuatro. Y aquí voy a hacer que esta señora se acerque desde el centro. Y ahora llevaré el indicador de tiempo a 2.9 segundos. Arrastre aquí el punto final de esta capa, y luego arrastre esta línea blanca aquí. Y haré lo mismo por el resto de las capas excepto por las líneas de anime. Entonces seleccionaré todas estas capas excepto las líneas enemigas. Después ve a animar. Y estableceré la animación de salida para alejar al centro. Ahora vamos a hacer click play y a ver qué tenemos hasta ahora. A lo mejor voy a aumentar la velocidad de animación de entrada para esta capa de elemento gráfico dama. Sí, Ahora esto me parece mucho mejor. Genial. Ahora iré al guión gráfico y abriré Escena cinco. Voy a renombrar a esta señora a pareja. Y lo haré para acercar desde el centro e incrementar la velocidad de animación. Y ahora pondré el indicador de tiempo en tres segundos. Arrastraré aquí el punto final de esta capa y luego arrastraré esta línea blanca al indicador de tiempo. Haré lo mismo por el resto de las capas excepto por las líneas de anime. Y ahora los seleccionaré todos excepto la capa de análisis. Después ve al enemigo y configura la animación de salida para alejar al centro. A lo mejor voy a escalar un poco este elemento gráfico. Ahora esto me queda genial. Siguiente Iré a storyboard abierto C6. Y aquí voy a cambiar la animación de entrada para que esta señora haga zoom desde Centro. Y aumentaré la velocidad de la animación. Y haré lo mismo por la capa de equipaje. Ahora llevaré el indicador de tiempo a 2.9 segundos. Y arrastraré aquí el punto final de esta capa y luego arrastraré este marcador blanco al indicador de tiempo. Haré lo mismo para el resto de las capas excepto la capa de líneas de anime. Acabo de darme cuenta de que esta es la última escena. Entonces no creo que quiera establecer un héroe de animación de salida como el resto de las escenas. Creo que lo mantendré como está sin animación de salida para seguir exhibiendo en la pantalla hasta el final del video. Perfecto. Creo que estas son todas las mejoras que quiero hacer aquí. Ahora vayamos al guión gráfico y pinchemos en reproducir todas las escenas y veamos ¿qué tenemos ahora? Genial. ¿ Qué opinas? ¿Se ve mejor que antes? Creo que se ve mucho mejor que antes. Y la siguiente lección vamos a aprender a agregar una música de fondo para proyectar en la FAO. Muchas gracias por ver, y nos vemos la próxima lección. 27. OFFEO (la última versión): añadiendo música de fondo en OFFEO: En esta lección, aprenderemos cómo podemos agregar una música de fondo a nuestro proyecto y ofrecerte establecer una música de fondo a un proyecto. Se abre la pestaña de música en la que se encuentra la Biblioteca de Música de afield. Aquí puedes escuchar cualquier banda sonora haciendo clic en el botón de reproducción al lado de ella. También puedes guardar cualquier pista que te guste a tus favoritos para que puedas encontrarla fácilmente y utilizarla en futuros proyectos. También puedes ver las pistas por categoría de música. Da click en cualquier categoría aquí, y se abrirá de inmediato. Y luego puedes empezar a escuchar las bandas sonoras haciendo clic en el botón de reproducción al lado de cada una si quieres. Una vez que estés contento con una banda sonora, haces clic en el botón de Estados Unidos al lado. Una vez que se establece uno, se puede controlar su volumen. Por ejemplo, puede disminuir su volumen arrastrando el deslizador hacia la izquierda y hacer que el sonido sea bajo de esta manera. O puedes aumentar el volumen para que sea alto así. También puedes hacer que se desvanezca y se desvanezca. Y puedes recortar la pista musical si quieres haciendo click en el editor de recorte aquí. Esta duración de caja azul es la misma duración exacta de todo tu proyecto. Por lo que aquí puedes arrastrar esta caja azul así y hacer que empiece la parte de la pista que quieras y recortar el resto haciendo click en Don trimming. También puedes hacer click en play para escucharlo antes de recortar. Una vez que estés contento y quieras recortarlo, haces clic en Listo recortar. Por último, si quieres eliminar esta banda sonora o eliminarla de tu proyecto, haz clic aquí en el botón eliminar. También puedes subir bandas sonoras desde tu computadora si lo deseas. Y tiene que estar en formato MP3. O bien puedes importar algunas pistas desde tu cuenta de Dropbox. Lo último aquí es que también puedes buscar bandas sonoras por palabra clave. Por ejemplo, si escribo feliz, luego haga clic en Buscar atrás, todo resta snowfields biblioteca que contiene la palabra clave happy, como se puede ver aquí. Perfecto. Para este proyecto, voy a utilizar la banda sonora que se llama Lost unblind. Por lo que voy a dar clic en la parte inferior de EU a su lado. Y también voy a hacer que se desvanezca y se desvanezca. Ahora iré al guión gráfico y haré clic en reproducir todas las escenas. Por lo que ahora sabemos configurar una música de fondo o una banda sonora a nuestro proyecto. En la siguiente lección, aprenderemos a descargar o explotar nuestro proyecto, que es el paso final. Espero que estés disfrutando hasta ahora, por favor, si tienes alguna pregunta, avísame. De lo contrario, nos vemos en la siguiente lección. 28. OFFEO (la última versión): exporta tu proyecto desde la OFFEO: En esta lección, aprenderemos cómo podemos explotar o descargar tu proyecto desde lejos. Lo primero que haces es que hagas clic en el botón de descarga aquí. Obtendrás esta vista previa y harás lo que puedas. De nuevo, reproduce el video si quieres. Antes de descargar. En el lado derecho, sí tienes dos pestañas aquí. Guardar video y guardar imagen. Guardar imagen te permite tomar una captura de pantalla de un fotograma determinado en tu video y guardarlo como una imagen JPEG o PNG. ¿ Cómo podemos hacer eso? En primer lugar, arrastras el deslizador y lo pones sobre el marco que quieres guardar como imagen. Tomaré éste por ejemplo. Y ahora puedes elegir guardar este marco como una imagen en formato JPEG o PNG. Si quieres una imagen de muy alta calidad, elige PNG. Pero ten cuidado de que cuanto mayor sea la calidad, mayor será el tamaño del archivo. Si quieres subir esta imagen en algún lugar de internet, mejor usar JPEG. Porque JPEG te dará un tamaño de archivo pequeño con una buena calidad adecuada para el uso de la intranet. Empecemos con el JPEG. Una vez que haga clic en JPEG, eso comenzará a descargar para ser guardado en su computadora de inmediato. Y aquí está, la imagen JPEG. Ahora veamos el archivo PNG. Por lo que voy a dar click en PNG para empezar a descargar. Y aquí está. Y como puede ver, el tamaño del archivo de imagen PNG es de 1.2 megabytes. El archivo jpeg es de 158 kilobytes. Entonces como dije, el PNG te dará una calidad muy alta, pero también te dará un tamaño de archivo grande. Entonces si quieres usar esta imagen a través de internet, mejor usar JPEG para darte un tamaño de archivo pequeño, pero aun así con una buena calidad adecuada para el uso de Internet. De acuerdo, ahora intentemos guardarlo como un video. En el video, sí tienes dos opciones. Puedes descargar tu video y un formato mp4, o en formato MOV. Bajo MP4, puedes elegir explotado como una alta calidad o calidad web. El formato MOV es de muy alta calidad, y por lo que te dará un lado muy grande mientras. Si vas a subir este video en cualquier lugar a través de internet, te recomiendo usar el formato mp4. El formato Mp4 te dará un tamaño de archivo pequeño con todavía una buena calidad adecuada para el uso de Internet. ¿ De acuerdo? Ahora te mostraré lo que pasa cuando hagas click en cualquiera de estos formatos de video. Por ejemplo, aquí voy a dar click en MOV. Y una vez que haga clic en él de falla comenzará a procesar su video. Y una vez hecho, podrás descargarlo y guardarlo en tu computadora. Por lo que como puedes ver aquí, puedes optar por guardar el video en tu computadora o puedes guardarlo en dropbox si quieres. También puedes compartir este video con tus amigos o con cualquier persona si quieres, copiando este enlace. Si has creado algún video, ya sea este proyecto o cualquier otro proyecto que hayas hecho contigo y quieres obtener un feedback, favor siéntete libre de compartir este enlace copiándolo y pegándolo en un tablero de discusión en este curso. Y estaré realmente más que feliz de ver lo que has creado usando Orfeo. También puedes compartirlo en Facebook o Twitter o enviarlo a cualquier persona vía correo electrónico. Perfecto. Ahora haré clic en Descargar para empezar a descargar el archivo de video en mi computadora. Y aquí está nuestro proyecto final en formato MOV. Espero que realmente hayas disfrutado de este proyecto. Y de nuevo, si has seguido y creado este proyecto o cualquier otro proyecto y fallas, realmente me encantaría verte. Por lo que por favor siéntete libre de compartir lo que has creado en el tablero de discusión. Entonces ahora que has visto un ejemplo práctico de cómo puedes crear un animate, un video en un pago de principio a fin. Y el próximo par de lecciones, vamos a aprender sobre algunas características más aquí y algunas que no tuve la oportunidad de caminar mientras creaba el proyecto. Muchas gracias por ver, y nos vemos la próxima lección. 29. Actualización: el grupo /UnGroup Elements: Ahora puedes seleccionar múltiples elementos y agregarlos en un grupo para poder moverlos juntos fácilmente. Todavía puedes abrir el grupo, seleccionar cualquiera de los elementos y moverlo individualmente si quieres o aplicar cualquier otro cambio. También te puede encantar el grupo. Puedes ocultarlo. Y también puedes cambiar el nombre del grupo haciendo clic en el título y escribiendo el nombre que quieras. Después haz clic en cualquier lugar fuera o pulsa Return on keyboard para aplicar los cambios. También puedes aplicar misma animación a todos los elementos que agregó en el grupo. Se puede cambiar la posición. Se puede cambiar la transparencia. Se puede duplicar todo el grupo y se puede eliminar. Si desea desagrupar los elementos, seleccione el grupo y luego haga clic en el botón Desagrupar elementos aquí. También en agrupar elementos, después de seleccionar los elementos que desea agrupar en el panel Capas, puede hacer clic en este botón de elementos de grupo aquí, o bien puede utilizar el atajo de teclado, que es el control g Si está usando Windows o comando z si estás usando Mac. También puede agregar un elemento al grupo arrastrándolo en el panel Capas, pase el cursor sobre el grupo y luego suelte. Y si quieres tomar un elemento fuera del grupo, puedes arrastrar el elemento fuera del grupo en el panel Capas así y luego liberarnos. Entonces así es como podemos agrupar o desagrupar elementos. No falle. Si tiene alguna pregunta, por favor házmelo saber. De lo contrario, nos vemos en la siguiente lección. 30. OFFEO (la última versión): fondo y geniemate: En esta lección, les mostraré algunas características en unas pocas que no tuve la oportunidad de caminar mientras trabajaba en el proyecto. En primer lugar, permítanme cambiar las dimensiones de este lienzo aquí. ¿ Recuerdas cómo podemos hacer esto? Sí, abrimos este icono de engranaje junto al nombre del proyecto y establecemos el tamaño que quieras. Entonces aquí lo pondré como paisaje, y eso hará que sus dimensiones sean 1920 por 1080 píxeles. Entonces voy a dar clic en Listo. De acuerdo, entonces mientras estábamos trabajando en nuestro proyecto, hemos visto la pestaña de texto, la pestaña Gráficos, stocks, archivos de música y favoritos, pero no hemos probado el fondo ni el genio mate. Entonces primero, abramos el fondo y veamos qué tenemos. Tu ronda bancaria. Sí tenemos imágenes, patrones, y videos. El propósito principal de la pestaña de fondo es que puedas establecer una imagen o un patrón, o un video como fondo a tu proyecto y apelar. Entonces, por ejemplo, si vas a trabajar en un proyecto relacionado con Halloween, puedes establecer aquí cualquiera de estas imágenes como fondo para proyectar si quieres. También puedes establecer patrones aún animados como estos como fondo de tu proyecto. También tendrías la opción de cambiar los colores de algunos patrones aquí y elegir los colores que se adapten a tu video o a tu preferencia. Probemos también algunos de los videos aquí. Entonces como puedes ver, tienes un conjunto de imágenes, patrones, y videos que puedes usar como fondo de un proyecto si quieres, usando esta pestaña de fondo aquí y en uso. Puedes jugar y probar algunos de estos y ver si te gustaría usar alguno en tu próximo proyecto. Perfecto. Ahora hablemos del genio mate. Para que esta característica quede clara para ti, rápidamente añadiré algunos artículos aquí en el lienzo para poder mostrarte cómo funciona la Ginnie Mae. Algo así. Voy a renombrar esto a gráfico uno. Este demasiado gráfico para, y éste demasiado gráfico tres. Genial. Entonces esta es nuestra escena que vamos a animar usando la característica animate. Al hacer clic en el mate de Ginny, se abrirá esta ventana. En el lado izquierdo aquí puedes ver algunos estilos de animación. Y del lado derecho está el adelanto de tu escena. Antes de hacer nada. Si haces click en play, no pasará nada porque aún no hemos aplicado ningún estilo de animación aquí. Tienes que seleccionar primero un estilo de animación desde el lado izquierdo. Pero antes de hacer eso, solo quiero mostrarles la línea de tiempo porque este es un punto importante. Antes de hacer nada en el mate de Ginny. Si abrí la línea de tiempo, se puede ver que todas las capas aquí comienzan juntas al principio de la línea de tiempo. Ahora si abrí el GMAT y elijo un estilo de animación, digamos que seleccionaré, alejaré. Ahora una vez que seleccionas un estilo de animación y luego haces clic en Aplicar, Puedes notar ahora lo que pasó aquí en la línea de tiempo? El Ginni hizo, hizo todas las capas en secuencia. Y decía la animación de entrada de todas las capas en nuestra línea de tiempo al estilo de animación que acabamos de elegir, que era alejar. Por lo que en pocas palabras, Ginni hizo destacado, pon todas las capas en tu línea de tiempo en secuencia y envía la animación de entrada de cada capa en tu línea de tiempo. El estilo de animación que has elegido en la ventana del mate de Ginny del lado izquierdo aquí. Espero que esto quede claro para ustedes. Si no o si aún te sientes confundido al respecto, por favor avísame. De lo contrario, empecemos la siguiente lección en la que hablaremos sobre la función de reemplazar todas las imágenes y cómo importar diseños de la biblioteca de diseños de fase a proyecto. Muchas gracias por mirar, y nos vemos en la siguiente lección. 31. OFFEO (la última versión): reemplaza todas todas las imágenes y diseños de importación: En esta lección, les voy a mostrar cómo podemos usar la interfaz de funciones Reemplazar todas las imágenes. Es muy sencillo y muy fácil. Observe que el botón Reemplazar todos los MGs no aparecerá para usted a menos que ya tenga imágenes en su proyecto y no esté seleccionando ninguno de los elementos de su lienzo. Si estás seleccionando algún elemento en tu lienzo, primero tienes que hacer clic en cualquier lugar fuera del lienzo. Por lo que se podía ver esta característica. ¿ De acuerdo? Al hacer clic en Reemplazar todas las imágenes, se abre esta ventana a la derecha en la que verás una pestaña para cada escena de tu proyecto que incluye una imagen. Si hay alguna escena en tu proyecto que no incluya ninguna imagen, quieres ver aquí una pestaña para esta escena. Al hacer clic en una pestaña de escena, verás las imágenes que existen en esta escena que puedes reemplazar por otra imagen. Se puede reemplazar cada imagen por cualquier imagen de stocks, fondo, o archivos, como se puede ver en el lado izquierdo. Para reemplazar una imagen, puedes ir a la nueva imagen que quieras desde aquí, luego arrastrarla y soltarla sobre la imagen que quieres reemplazar aquí. Esta característica es muy útil cuando se utiliza una de las plantillas o diseños confeccionados por unos pocos. Entonces permítanme mostrarles cómo podemos usar esta característica con una de tesis, plantillas prefabricadas. Por lo que primero iré a la pantalla del proyecto. Entonces daré click en Iniciar Nuevo Proyecto. Y luego haré clic en Iniciar desde blanco o plantilla. Haga clic aquí. Y ahora tenemos la plantilla al hindú. Entonces vamos a elegir una plantilla para usar. A lo mejor me llevaré éste. Por lo que voy a dar clic en él para abrirlo. Y seleccionaré las escenas que quiero. Daré clic en Todas las cosas para seleccionar, luego haga clic en Agregar escenas seleccionadas. Y como puedes ver aquí, ha importado y agregado todas las c's que he seleccionado en el proyecto que acabo de empezar. Ahora di que quieres usar esta plantilla, pero quieres editarla para que se adapte a tu propia marca. Por lo que tal vez quieras reemplazar aquí un logotipo por fases, por ejemplo, con tu propio logotipo de negocio. Entonces para ello, podemos ir a reemplazar todas las imágenes en esta plantilla de logo de fase sí existe en s2 y s3. Entonces primero abriremos s2, luego iremos a los archivos. Y en logos aquí, sí tengo un logo que usaré para este ejemplo. Arrástrelo y suéltelo en este logotipo de Alfeo para reemplazar. Y aquí haremos lo mismo con el paisaje. A continuación, haga clic en hecho. Y ahora si voy a storyboard open C2, vería que un famoso logo ha sido reemplazado por el logo que acabo de usar. Y si quieres cambiar este texto de URL, simplemente haz doble clic en él y escribe la URL de tu propia página web. Y lo mismo para Escena Logo de tres fases ha sido reemplazado por el logo que acabo de seleccionar de mis archivos aquí. lo que este fue un ejemplo de cómo puedes usar la función Reemplazar todas las imágenes para ajustar rápidamente su plantilla ya hecha de una biblioteca de fases para que se adapte a tu propia marca. Espero que esto te haya quedado claro. Si no, por favor avísame o si tienes alguna pregunta, por favor escribe todas tus preguntas en el tablero de discusión y discurso y estaré más que feliz de ayudarte y contestar todas tus preguntas. Muchas gracias por ver y nos vemos en la siguiente lección para hablar de la pestaña Archivos en detalles. 32. OFFEO (la última versión): organiza tus archivos subidos en carpetas: Siempre que quieras importar una imagen, un video, o un logotipo, para que lo utilices en tu proyecto. Acudes a la pestaña de archivos y luego haces clic en Subir para emplear cualquier imagen, video, o logo que se guarde en tu computadora o puedes importar desde tu cuenta de Dropbox si tienes un año, te está diciendo que puedes emplear solo estos formatos para imágenes y logotipos. Se puede emplear JPEG y PNG. Y para videos, solo se pueden emplear formatos MOV y mp4. También puedes organizar tus archivos en carpetas. Entonces digamos por ejemplo, quiero agregar estas fotos juntas en una carpeta. Entonces primero voy a dar clic en crear carpeta. Y una vez que hago clic en él, obtengo una nueva carpeta creativa. Si desea cambiarle el nombre, haga clic en su nombre y escriba el nombre que desee, luego presione return en su teclado. Ahora si hice clic en esta carpeta para abrirlo, como pueden ver aquí, ahora hay vacío. ¿ Cómo puedo mover estas fotos a esta carpeta? Simplemente, voy a dar clic en seleccionar aquí y empezar seleccionar las fotos que quiero mover a esta carpeta. Puedes optar por moverlos a una carpeta, o puedes borrarlos totalmente de archivos si lo deseas o si quieres cancelar este Lakshman, das click en cancelar aquí. Entonces aquí quiero moverlos a esa carpeta que acabo de crear. Por lo que da click en mudarse aquí. Y aquí obtendrás una ventana en la que se muestran todos los archivos que has creado previamente. Por lo que aquí elegiré carpeta que acabo de crear y dar click en mover. Y ahora como pueden ver, se han movido a la carpeta que he seleccionado. Si hice clic atrás para ir a la vista principal, quiero encontrar estas fotos que he seleccionado porque ya se han movido a la carpeta que he creado. También puedes agregar cualquier foto, video o logo que exista en la pestaña de archivos a tus favoritos. Así que podrías encontrarlo rápida y fácilmente en cualquier momento más adelante abriendo los favoritos, luego abre este desplegable y elige archivos, y luego deberías encontrarlo aquí. También puedes eliminar una foto o video o imagen al pasar el ratón sobre ella y hacer clic en este ícono. Además, puedes eliminar una carpeta al pasar el ratón sobre ella y hacer clic en eliminar, luego confirmar. Entonces así fue como puedes usar la pestaña de archivos y cómo puedes importar archivos desde tu computadora o cuenta de Dropbox para sentirte así podrías usarlos en tus proyectos. Muchas gracias por ver y nos vemos en la siguiente lección para hablar de mi pantalla de proyectos en detalles. Entonces te veré ahí. 33. OFFEO (la última versión): mis pantalla de mis proyectos: Mi pantalla de proyectos es la primera pantalla que se ve. Una vez que inicie sesión en su cuenta en un campo. Deberías ver aquí todos los proyectos que has creado desde que has empezado a usar un fallo. También mencioné antes que se puede iniciar un nuevo proyecto ya sea haciendo clic en el botón Iniciar un nuevo proyecto o en el botón Crear vídeo aquí. Para cada bloque de proyecto o miniatura aquí, puede cambiar rápidamente el nombre de ese proyecto haciendo clic en su nombre y escribiendo el nombre que desee, luego presione return en su teclado o haga clic en cualquier lugar fuera de ese cuadro de texto. En lugar de abrir el proyecto y cambiar el nombre del título del proyecto desde dentro, puedes hacerlo rápidamente desde la pantalla de mis proyectos. Puedes abrir cualquier proyecto haciendo clic en la propia foto de miniatura. O puedes hacer click en estos puntos en la parte superior derecha y elegir Abrir Proyecto. También puedes crear una copia de este proyecto. O bien puede optar por eliminar el proyecto. Por defecto. Aquí tus proyectos están ordenados de los más nuevos a los más antiguos. Pero él puede ordenar orden alfabéticamente, ascendente o descendente de nosotros. Dos más antiguos, o de más antiguo a más nuevo, o por resolución de más grande a más pequeño. Además, puedes organizar tus proyectos en carpetas si lo deseas. Como pueden ver aquí, tengo un conjunto de carpetas listadas aquí. Al lado de cada carpeta, tienes tres puntos. Al hacer clic en él, optas por cambiar el nombre de la carpeta, o puedes optar por eliminarla. Puedes crear una nueva carpeta haciendo clic en este icono de carpeta que tiene una forma más en ella. Después le das un nombre a la carpeta, y luego haz clic en Crear. Y como puedes ver aquí, tenemos esa nueva carpeta agregada aquí. Para empezar a mover proyectos a esa carpeta, simplemente arrastra el proyecto así, cursor sobre el nombre de la carpeta a E C, Mueve proyecto aquí y luego suelta. Después recibirás un mensaje confirmando que el proyecto se ha movido a esa carpeta. Ahora si abro la carpeta, debería encontrar el proyecto dentro. Si quiero volver a trasladarlo a nuestros proyectos, haré lo mismo. Arrástralo sobre todos los proyectos hasta E, C, Mueva proyecto aquí y luego suelte. Si quiero cambiar el nombre de esta carpeta, voy a hacer clic en estos tres puntos, clic en Cambiar nombre, escribir el nuevo nombre, luego presionar retorno. Y también puedo eliminar la carpeta si quiero. Si sí tienes un proyecto que has exportado o descargado previamente, encontrarás que el botón verde debajo de él, como éste. Si haces click en él, obtendrás esta pantalla donde podrás optar por volver a descargar el proyecto. Puedes guardarlo en la cuenta de Google Drive o Dropbox. Puedes compartir el enlace con tus amigos, compartirlo en Facebook o Twitter, o enviarlo a alguien vía correo electrónico. También puedes reproducir el video si quieres. Por último, puedes cambiar la privacidad de tu proyecto si lo deseas. Desde aquí, se puede hacer público a cualquiera que tenga el enlace. O puedes hacerlo privado. Sólo tú lo puedes ver. O bien puedes establecer una contraseña para que solo con quién compartirías la contraseña pueda abrirla al compartir el enlace. Perfecto. Entonces esto fue todo lo relacionado con la pantalla de mi proyecto. Si tienes alguna pregunta o si algo no está claro para ti, avísame. De lo contrario, pasemos a la siguiente lección en la que hablaremos de la función smart create en Orfeo. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 34. OFFEO (la última versión): crea inteligente: En esta lección, vamos a hablar de la función de creación inteligente. Esta característica ha sido agregada recientemente por OFIL para aquellos que no quieren crear proyectos desde cero o importar plantillas desde la biblioteca de diseños de Orpheus y editarlas. Simplemente tienen una foto o el logotipo de su empresa y quieren que generes diseños usando esta foto o este logotipo. Veamos cómo se puede hacer eso. Al hacer clic en smart create, Orfeo te preguntará, qué activos tienes para que te puedan ayudar a generar un diseño. Por lo que aquí o bien eliges imagen o logo. Les mostraré a ambos, pero déjenme empezar primero con la imagen. Ahora a continuación, debes subir tu foto desde tu computadora o puedes probar una imagen de muestra. Al hacer clic en probar una imagen de muestra, obtienes esta ventana diciendo que no puedes elegir sólo una imagen ahora que crees que mejor representa tu proyecto. Y luego puedes agregar más imágenes si quieres. Posteriormente, puedes seleccionar una imagen de tus archivos o de imágenes de stock, o de imágenes de muestra agregadas biocampo. Por ejemplo, esta imagen de zapato y haga clic en, Usa esta imagen. A continuación te preguntaremos si quieres mover el fondo de la imagen o mantenerlo. Iré con quitar fondo de imagen. Y ahora ofrecerás empezarás a trabajar en algunos diseños que puedan adaptarse a esa imagen que has proporcionado. Una vez hecho, obtendrás muchos diseños, como puedes ver, eso es usar la imagen que has proporcionado. Si te gusta alguno y quieres usarlo. Pasa el cursor sobre él y haz clic en Editar. Y esto importará este diseño en un nuevo proyecto. Y aquí puedes hacer cualquier tipo de ediciones si quieres, o tal vez añadir más fotos o gráficos o efectos o incluso escenas, cualquier cosa que quieras. O si no quieres hacer ninguna edición, puedes seguir adelante y exportarla de inmediato desde el botón de descarga aquí. Ahora déjame mostrarte lo que sucederá si elegimos subir un logo en el smart create, puedes subir tu logo desde tu computadora. Pero aquí sí tengo ese logo de mi celda de archivos seleccionado, luego haga clic en Usar este local y luego ofrecer. Empezarás a generar diseños usando este logotipo. Entonces como pueden ver, tenemos un montón de entradas de logotipos aquí usando el logo que he seleccionado. Si te gusta alguno, pasas el cursor sobre él y haces clic en Editar. Y lo mismo sucederá o fallará importar este diseño en un nuevo proyecto. Puedes aplicar cualquier edición si quieres, y luego puedes seguir adelante y exportar tu video. Perfecto. Entonces esto es simplemente cómo usar la función de creación inteligente en unos pocos, muy fácil y muy directo. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Muchas gracias por ver y nos vemos la próxima lección. 35. OFFEO (la última versión): artículos de marca: En esta lección, te mostraré cómo puedes guardar los elementos de tu marca, que son el logo, fuentes y los colores para ti. Por lo que podrías usarlos en cualquier momento en futuros proyectos. Por lo que desde la pantalla de mis proyectos, encontrarías en el lado izquierdo en este menú aquí algo llamado mi marca. Al hacer clic en él, se abrirá la pantalla. Y desde aquí, puedes subir el logotipo de tu marca desde tu computadora y los colores de tu marca. También puedes editar o eliminar cualquiera de las paletas de colores que hemos guardado mientras estábamos trabajando en el proyecto. En una lección temprana, si lo recuerdas, puedes editar un nombre de palé. Aquí puedes eliminar o agregar un color a cualquier paleta de colores. También puedes eliminar toda la película de la paleta de colores. Y puedes agregar una nueva paleta de colores y configurar sus colores desde cero. Y por último, puedes subir la fuente de tu marca desde tu computadora y guardarla aquí. Ok, ahora una vez que configures los elementos de tu marca y guárdalos y a un campo de la pantalla. Déjame mostrarte dónde puedes encontrarlos mientras trabajas en un proyecto. Entonces déjenme ahora empezar un nuevo proyecto. De acuerdo, entonces primero, los colores de la marca, los encontrarás debajo de la sección de colores de la marca aquí en cualquier panel que esté relacionado con los colores, como cambiar el color de fondo o cambiar el color del texto. Aquí encontrarás los colores de tu marca. Para el logo de tu marca. Lo encontrarás debajo de Archivos, debajo de la pestaña de logotipos aquí. Y el año pasado fondo de marca, lo encontrarás cuando agregues un texto, luego selecciona este elemento de texto y abre las fuentes aquí. Y luego encontrarás la fuente de tu marca listada aquí. Entonces así es simplemente cómo puedes guardar los elementos de tu marca y ofrecerte y dónde podrías encontrar cada uno mientras trabajas en un proyecto. Y para ti. Si sí tienes alguna pregunta o si te sientes confundido por algo, por favor avísame y estaré más que feliz de contestar tus preguntas y dejarte todo en claro. Muchas gracias por ver, y nos vemos la próxima lección. 36. Actuación: comparte tus proyectos como plantillas: Ahora puedes compartir tus proyectos que has creado un OFIL como plantillas con otras personas para que pudieran personalizarlo y usarlo. Cómo puedes hacer eso después de crear tu proyecto y todo el conjunto, vas al botón Compartir aquí y activa el enlace de plantillas de compartir. A continuación, haga clic en copiar para copiar esta URL. Y luego puedes enviar o compartir esta URL con cualquiera. Se quiere usarla. Cualquiera haría este enlace puede usar su proyecto como plantilla y personalizarlo. Entonces digamos que ahora soy la persona con la que has compartido el enlace. Cuando abro el enlace, dirá que me han invitado a usar esta plantilla. Y ahora puedo compartir la plantilla con más gente. Y puedo elegir usar esta plantilla cuando alguien haría este enlace haga clic en, use esta plantilla. Si tienen una cuenta de afiliado, esta plantilla se importará como un proyecto y su asunto tu cuenta y luego se abrirán para que luego comiencen a personalizarla. En cualquier momento. Si quieres cerrar la acción, simplemente puedes ir a compartir aquí y apagarla. Por lo que esta es la característica recién añadida de cómo puedes compartir tus proyectos de la FAO como plantillas. Si tiene alguna pregunta, por favor házmelo saber. De lo contrario, nos vemos en la siguiente lección. 37. Introducción a las características recién adicionadas: En esta sección, vamos a pasar por algunos nuevos efectos y estilos de animación que recientemente han sido agregados por OFIL para aplicarlos a cualquier elemento que agregues en tu proyecto. Estos nuevos efectos son el desenfoque, reflexión, la sombra de gota, y la sombra de suelo. Entonces tú, agregamos estilos de animación son la máscara en la animación de entrada y la máscara fuera en los enemigos de salida. En las próximas lecciones, te voy a mostrar el efecto de desenfoque, los estilos de animación de enmascarar y enmascarar mientras estamos trabajando en el siguiente proyecto pequeño y fácil, solo para mostrarte cómo prácticamente puedes usarlo. Y luego más adelante en este apartado, caminaremos por el resto de los efectos, que son el reflejo, la sombra de gota, y la sombra de suelo. Ahora saltemos a la siguiente lección para empezar a trabajar en nuestro proyecto. Entonces te veré ahí. 38. Añadir fotos y aplicar efecto desenfoque: Entonces aquí estoy en un nuevo proyecto. Tengo un lienzo cuadrado en blanco. Y lo primero que voy a hacer es que voy a ir a stocks fotos y buscar retratos. Seleccionaré esta foto, redimensionaré para que llene todo el lienzo así. ¿ De acuerdo? Ahora como ves mientras estoy seleccionando este elemento de foto, hay un control en el menú aquí llamado efectos. Si hacemos clic en él, obtendremos este panel que tiene estos cuatro efectos recién agregados, que son sombra de gota, desenfoque, reflexión, y sombra de suelo. Estos efectos se pueden aplicar a cualquier tipo de elemento que añadas en Euro falla proyecto. Ya sea texto e imagen, un elemento gráfico, o video, sería capaz de aplicar cualquiera de estos efectos seleccionando el elemento que desea e ir al control de efectos aquí. Si quieres que tu foto se borre, haces clic en ese control de interruptor al lado de ella. Y ahora como puedes ver, la foto ahora está un poco borrosa. Después puedes controlar la fuerza de su borrosidad ya sea arrastrando el deslizador aquí, a la izquierda o a la derecha. O bien puedes teclear el valor de bruñido que quieras aquí y dar clic en volver. Si cambias de opinión y quieres eliminar esta amargura simplemente se apaga haciendo clic en este control de interruptor. De acuerdo, entonces ahora para esta foto, voy a poner la borrosa en alrededor de ocho o nueve. A continuación, iré a gráficos y buscaré iphone. Selecciono éste para añadirlo al lienzo. Escarabajo, un poco así. Y luego lo alinearé horizontal y verticalmente al centro. Y renombraré esta capa a iPhone. A continuación, voy a duplicar este artículo fotográfico. Y aquí, por favor encárgate de eso. Al duplicar un elemento, la copia recién creada se colocará en la misma posición exacta que la original. Se cambiará un poco. Así que asegúrate de alinearlo con el original para estar en la misma posición exacta. Y ahora arrastraré esta capa aquí y la colocaré encima de la capa de iPhone. Entonces, ¿por qué seleccionarlo? Iré al control de efectos y apagaré el efecto de desenfoque, ese ángulo a recortar. Y ahora trataré de recortar la foto para que se adapte al marco del iPhone aquí. Algo así. Y luego daré clic en Listo. A lo mejor me ajustaré un poco más. Ahora esto me queda mejor. Perfecto. Ahora renombraré esta capa a photo1. Y voy a renombrar este 1241 también. Y ahora también deja que esta capa de fotos mantenga presionada tecla de comando si estás usando Mac o tecla de control, si estás usando Windows, entonces haz clic en la capa de fotos para ser seleccionada también. Entonces iré a animar y en el enfatizado, estableceré el estilo de animación para disminuir, acercaré, y disminuiré la velocidad a alrededor de 20%. Ahora vamos a hacer click play y a ver ¿qué tenemos hasta ahora? Genial. A diferencia de cómo ambas fotos se acercan sutilmente, haciendo que la escena sea más dinámica. Voy a cambiar el nombre de esta capa a photo1 BJ o por un fondo. Por lo que podemos saber que éste es el fondo y esta foto es la que se coloca dentro del marco del iPhone. Impresionante. Entonces esto es todo para esta lección. Y al siguiente vamos a añadir una, animar otra foto. Entonces te veré ahí. 39. Añadir y animar segunda foto: De acuerdo, ahora vamos a acciones y luego Fotos y busquemos otro retratado para sumar. No tienes que añadir esta misma foto exacta. Elige cualquier foto que quieras. Esto es totalmente de acuerdo a la preferencia. Ahora lo escalaré y lo posicionaré de la manera que me gusta en el lienzo, Algo así. Y ahora mientras selecciono esta foto, iré a efectos y encenderé el efecto de desenfoque y pondré una fuerza a nueve para que sea el mismo valor exacto de la anterior. Ahora ya nombró esta capa de foto a foto a BJ. Lo arrastraré aquí y lo colocaré encima de la foto1 BJ. Entonces duplicaré esta foto a capa Vg, arrastraré y la realinearé nuevamente con la original para hacer ambas en la misma posición exacta. Ahora, arrastraré al cazador y lo colocaré arriba aquí. Y mientras selecciono la capa, iré a Effect y apagaré el efecto de desenfoque. Ahora iré a recortar y recortar esta imagen para ajustarse a la pantalla del iPhone. Algo así. Esto me queda bien. Ahora también miran ambos jugadores de la segunda foto, goto, enemigos. Y en el enfatizado, estableceré el estilo de animación para reducir el zoom y dijo este P2 20%. Y renombraré esta capa a foto demasiado grande, hasta ahora, tan buena. Ahora esconderé ambas capas. Cosa ir a gráficos y buscar gesto de mano. Y lo colocaré en un lugar donde pueda usarlo para deslizar las fotos que se muestran en la pantalla. Arrastraré la capa aquí para que sea un poco tarde en la línea de tiempo. Ahí están trayendo de vuelta esta foto a capa. Lo pondré aquí y arrastraré la capa en la línea de tiempo para que se almacene aquí. Creo que lo pondré bajo la capa de gesto de mano. Sí, esto es lo que quiero. También arrastraré la foto a capa BG y haré que empiece a la misma hora exacta de la foto a capa. Ahora veamos cómo nuestra jugada. De acuerdo, ahora quiero foto1 y foto1 fondo para moverme al lado izquierdo en el momento en que los dedos toquen a la izquierda para mostrar la segunda foto. Para ello, primero, colocaré la capa de foto1 BJ encima de la foto para ser J en el panel Capas. Y lo mismo con photo1 capa. Lo colocaré encima de foto a capa en el panel Capas. Y luego arrastraré su punto final hacia la izquierda en la línea de tiempo, disminuiré su duración, y haré que termine aquí. Haré lo mismo con la capa de fondo photo1. Y luego seleccionaré tanto foto1 como foto1 capa de fondo foto1 e iré a animar. Y en la salida, pondré el estilo de animación para enmascarar. Y este es el estilo de animación recién agregado. Dejaré la dirección a la izquierda a menos que fije la duración de la velocidad en 0.9 segundos. Y a ver si eso coincidiría con el tiempo cuando los dedos se tocan a la izquierda. A lo mejor lo haga 0.3. Arrastra los puntos finales más hacia la izquierda así. Si te cuesta hacer coincidir el tiempo de la animación fotográfica con el gesto de mano. Te recomiendo mover cuadro por fotograma haciendo clic en la línea de tiempo con el ratón para pasar por cada fotograma y ajustar el tiempo en consecuencia. Con este Wipe, podría llevar tiempo y requiere de algunos pacientes, pero debería darte resultados precisos. Al final. A lo mejor haré los estilos de animación de salida P2, 0.5 segundos. Todavía no me gusta podría quizá hacerlo 0.7. Rastrea aquí el punto de inicio de la capa de mano de gesto. Y tal vez arrastre el punto final de photo1 aquí. Y lo mismo para el photo1 BJ. Sí, creo que esto me queda bien ahora. Por lo que este es el estilo de animación masiva recién agregado que difiere de la diapositiva hacia fuera o borra que pudimos haber usado antes mientras estás creando el proyecto anterior. Si has visto la sección anterior, te relacionarás. También encontrarás una máscara correspondiente en los estilos de animación de entrada. Es lo mismo, sin embargo hace que el ítem entre a la C en lugar de salir. Impresionante. Ahora empecemos la siguiente lección para agregar una tercera foto animada. 40. Añade y anima tercera foto y añade música de fondo: Antes de agregar una última foto aquí, primero, arrastraré el punto final de esta capa de fotos aquí para que coincida con el tiempo del toque del dedo en la pantalla. Y pondré su animación de salida para enmascarar a la parte superior. Y haré lo mismo con la copia de fondo de esta foto. A continuación, seguiré adelante y crearé un duplicado de esta capa de fondo de tubo fotográfico, reajustaré su contaminación en el lienzo. Ahora en la línea de tiempo, arrastraré su punto final aquí y luego arrastraré este punto alquitranado aquí. Y voy a hacer la animación de salida a ninguna, ya que esta es la última foto que voy a estar agregando. Por lo que quería seguir exhibiendo en la pantalla hasta el final del video. A lo mejor haré la capa para empezar aquí. Ahora mientras selecciono al asesino, iré a reemplazar imagen para reemplazarla por otra foto retratar de stocks. De nuevo, no tienes que elegir la misma imagen. Esto es totalmente de acuerdo a su preferencia. Seleccionaré éste, por ejemplo. Entonces podría haber hecho. Está bien. Ahora apagaré por ahora el efecto borroso de esta foto. Qué bueno una espalda y unos segundos. Lo reposicionaré en el lienzo. Y ahora voy a crear un duplicado de esta foto. Vuelve a ajustar su posición para que coincida perfectamente con la posición de la otra copia. Y a continuación arrastraré la capa hacia arriba en el panel Capas y la colocaré aquí. Voy a renombrar esta foto para seguir tres. Y éste a foto tres fondo. Ahora regresaré el efecto borroso de esta foto tres fondo. A continuación nuestro cultivo, esta foto de tres capas para caber en la pantalla del iPhone. Algo así. Esto me queda bien. Por lo que voy a dar clic en Listo. Ahora vamos a hacer click play y a ver ¿qué tenemos hasta ahora? Esto me queda tan bien. Ahora voy a seguir adelante y añadir una música de fondo. Y voy a hacer que se desvanezca y se desvanezca. Y ahora venderé la duración de este video a unos seis o tal vez siete minutos. Impresionante. Por lo que este fue un proyecto práctico sobre cómo se puede utilizar el efecto de desenfoque recién agregado, así como los estilos de animación de entrada y salida masiva. Y si has creado este proyecto o cualquier otro, realmente me encantaría verlo. Entonces siéntete libre de compartirlo con nosotros aquí. Si tiene alguna pregunta, por favor házmelo saber. De lo contrario, nos vemos en la siguiente lección. 41. Sombra de gota /ref., la sombra de suelo: En esta lección, les mostraré el resto de los efectos recién añadidos, que son la sombra de gota, la reflexión y la sombra de suelo. Empecemos con la sombra de gota. Para aplicar una sombra de gota a tu elemento seleccionado. Se enciende haciendo clic en este Control de Interruptor al lado de él. Y como puedes ver aquí, ahora tenemos una sombra detrás de este artículo de producto. Puedes hacer que la sombra sea dura o afilada así ajustando el borroso a 0. O puedes apaciguarlo y hacerlo más suave al aumentar la borrosidad de esta manera. Entonces si quieres una sombra afilada o dura, disminuye el valor de desenfoque. Y si quieres que la sombra sea suave o emplumada, aumentaste el valor de desenfoque. A continuación tenemos la distancia x, y esto permite mover la sombra a la izquierda o a la derecha en el eje x. O puede mover la sombra hacia arriba o hacia abajo cambiando el valor de la distancia y, que mueve la sombra sobre el eje y. El último tuit, tienes transparencia. Si quieres que la sombra sea más transparente u opaca. Si disminuyo el borroso a 0 y muevo la sombra un poco hacia la derecha para que veas lo que la transparencia claramente puede hacer. Ahora si arrastro este deslizador de transparencia hacia la derecha, hará que la sombra sea más transparente. Y si lo arrastro hacia la izquierda, lo hará más opaco. También puedes cambiar el color de la sombra de gota si quieres haciendo clic en este cuadrado de esquina aquí y elige el color que quieras. Si elegí el rojo, por ejemplo, será así. Siempre que quieras quitar la sombra de caída de este ítem de la conferencia, simplemente tienes que hacer clic en este interruptor, decidiste apagarlo. Y en cualquier momento, si quieres embolsar, lo vuelves a encender desde aquí. Ya hemos visto el desenfoque en las pasadas lecciones, por lo que no volveré a pasar por él. A continuación tenemos reflexión. Si lo enciendo para crear una función al producto así, como puedes ver aquí, ocultaré este elemento de texto por ahora para que puedas ver claramente lo que estamos haciendo. Entonces lo primero bajo reflexión, tenemos transparencia. Si quieres que la reflexión sea más transparente o más opaca que el tamaño controla el tamaño de la reflexión. Si quieres mostrar más reflejo del artículo, aumentas el tamaño. Si quieres mostrar menos, disminuyes el tamaño. Y por último tenemos distancia, que es la distancia entre la reflexión y el elemento original. Si quieres hacer más espacio entre el elemento y el reflejo, aumentas la distancia. Si quieres menos espacio, disminuyes la distancia. Entonces este es el reflejo. El último es la sombra del suelo. Lo mismo. Puedes encenderlo o apagarlo desde este control al lado de él. Y ahora como puedes ver, tenemos una sombra en el suelo debajo del artículo del producto. Lo mismo aquí. Al disminuir el desenfoque, haces que la sombra del suelo sea corazón o agudo. Y al incrementarlo, lo haces más suave o emplumado así. La transparencia lo hace más transparente o pico moral. Entonces el ángulo actúa, especie de girar la sombra del suelo en el eje x así. Ángulo y gira la sombra del suelo en el eje y. Y luego el ángulo z gira la sombra en el eje z. Entonces tenemos distancia x mueve la sombra a la izquierda o a la derecha en el eje x. Distancia. ¿ Por qué mover la sombra del suelo hacia arriba o hacia abajo en el eje Y? Podemos hacer algo así, por ejemplo. Y última distancia, eje z, que mueve la sombra hacia atrás o hacia adelante en el eje z. También puedes cambiar el color de la sombra del suelo haciendo clic en este cuadrado de color y elegir el color que quieras. También puedes hacer que la sombra sea dura así disminuyendo el desenfoque o resolverlo aumentando el valor de desenfoque como este. Podemos hacer algo así, por ejemplo. Y lo mismo si quieres quitar el suelo Sombra del elemento seleccionado, haces clic en este que control a su lado para apagarlo. Todos estos efectos se pueden aplicar no sólo en una foto o gráfica, sino que también se puede aplicar cualquiera de ellos en un video o un elemento de texto si se quiere. Impresionante. Por lo que estos son los efectos que recientemente se agregaron bio fallan. Si tiene alguna pregunta, por favor házmelo saber. De lo contrario, te veré en otra lección. 42. ¡Se dirige a las próximas lecturas!: Oigan a todos, espero que estén disfrutando de este curso hasta ahora. Simplemente quiero decirte que iniciando esta sección, encontrarás la mano izquierda o usando una interfaz que es un poco diferente a la que estamos usando ahora. Y luego, debido a que estas lecciones se han creado usando una versión más antigua de qué hacer, no te preocupes, aún podrás tirar hacia arriba y crear este proyecto en el que vamos a trabajar juntos a lo largo de esta lección. Y esto, porque los cambios que he estado aplicando son realmente menores y no tiene que ver con nada relacionado con la pregunta. Es solo una interfaz de usuario cambia también siempre que te sientas confundido sobre algo o si tienes alguna pregunta viendo la plataforma, por favor avísame. Estaré más que feliz de ayudarte a contestar todas tus preguntas y hacer todo a través de ti. Muchísimas gracias por ver. Y ya lo veré en la próxima conferencia. 43. Crea animación de texto de neón con aspecto profesional: Oigan, chicos, en esta conferencia, voy a mostrar cómo pueden crear animación de texto de neón de aspecto profesional fácil y rápido usando off A Te gusta este. Entonces aquí estoy en un nuevo proyecto, y tengo un lienzo vacío de paisaje. Entonces lo primero que voy a hacer es que voy a ir a acciones, luego fotos y buscar foto para ponerla como mi fondo Aquí. También presta esta una cacerola y ajustada así en mi campus. De acuerdo, aquí hay algunos controles que me gustaría mostrarles. El control menos y más son el acercar y alejar el uso secreto si quieres acercar tu núcleo de lienzo Zuma. Si por ejemplo acercó, reanudó demasiado y desea que su lienzo vuelva a caber en su pantalla, simplemente haga clic en este control que se mantiene en forma a la pantalla. El siguiente control aquí es la grilla. Al hacer clic en él, dibuja una cuadrícula en la parte superior de tu lienzo, que luego podrías usar para guiarte mientras colocas tus elementos en tu lienzo. Y el último año de control es el título seguro y el título seguro es una herramienta que te permite conocer el área segura donde podrías escribir tu texto para ser elegible en todo tipo de pantallas, independientemente del fabricante o la tecnología utilizada en la fabricación del dispositivo. Está bien, Perfecto. Ahora voy a escribir mi mensaje de anuncio de video dentro de esta zona segura de título usando los efectos de texto de neón . Entonces aquí voy a ir a elementos. Y en la puñalada gráfica, hay una sección llamada Luz de Neón. Si haces clic en él, encontrarás todos los números y letras además de algunos marcos y líneas hechos por efecto de luz de neón , lo que podrías usar fácilmente de inmediato seleccionando cualquiera. El mensaje que voy a escribir aquí es de gran venta. Por lo que aquí también deja que la letra B la escala hacia abajo y arrástrela aquí. Ahora la forma más rápida de escribir tu mensaje en lugar de volver a seleccionar una nueva letra e intentar escalarla en el mismo tamaño de la letra anterior, y que mi toma tiempo, Lo que puedes hacer en su lugar es que puedes seleccionar esta letra B capa y crear un duplicado del mismo haciendo clic en copiar aquí, alinearlo junto a la letra original B por droga con tus bocas o puedes usar las teclas de flecha de tu teclado. Entonces, mientras seleccionas la copia letra B, das click en reemplazar aquí, Luego selecciona la segunda letra, que es la letra luego hago clic hecho para obtener la letra I para reemplazar esta letra B. Así que aquí voy seguir repitiendo estos pasos. Por lo que terminé con escribir mi mensaje. - Genial . En lo que va tan bien. A continuación se renombran estas capas a la letra correspondiente. Vende rapido en este título de capa. Eliminar el título actual usando el retroceso en mi teclado. Después escribe el nuevo título, luego percenter, o haz clic en cualquier lugar fuera. Y ahora haré lo mismo con el resto de los personajes. Capas aquí. - Vale , Ahora di que quieres mover toda la palabra de venta con el signo de exclamación aquí. Entonces, en lugar de mover cada letra, simplemente puedes ir en el panel de capas aquí, seleccionar la letra s y luego mantener pulsada la tecla Mayús en tu teclado. Después selecciona la exclamación más clara Y ahora puedes soltar la tecla de turno. Esto simplemente seleccionará la letra s capa, la exclamación más clara y todas las capas intermedias. Y ahora puedes arrastrar toda la palabra con signo de exclamación y colocarla donde quieras. Haré lo mismo con la palabra grande y siguiente más cargó todo el mensaje. Habilidad para arriba un poco y colocarlo para aquí y ahora Esto me queda perfecto. Entonces, hagamos click play y veamos qué tenemos hasta ahora. Genial. Esto es tan maravilloso. De acuerdo, hay una cosa pequeña en el genio Cualquier medidor que me olvidé de hablarme en la sección anterior. Si abres el genio cualquier medidor, elige un estilo de animación, luego haz clic en una estratagema de inmediato sin usar el fondo aleatorizado. Esto hará que todos tus elementos jueguen en secuencia uno tras otro. Como se puede ver aquí en la línea de tiempo. Está bien. Perfecto. lo que este fue un ejemplo de cómo podemos crear una animación de texto de neón de aspecto profesional forma rápida y sencilla. Como se puede ver, el proceso es muy sencillo. Sin embargo, los resultados son increíbles. Por favor, si tienes alguna pregunta o si algo que no te quede claro, estaré más que feliz de guiarte y atenderte. Simplemente avísame publicando tu pregunta en el tablero de discusión y nuestra respuesta lo antes posible y da tanto por ver. Tengo muchas ganas de verte en X estructura. 44. Crea anuncios de video divertidos con Emojis animados: Oigan, chicos, En esta conferencia, mostraré cómo pueden crear un anuncio de video usando el maravilloso conjunto de emojis animados en los que tienen año en o fallan. Vamos a crear juntos el siguiente video en así que aquí estoy en un nuevo proyecto cuadrado en blanco . Y lo primero que haré es que haya más color de fondo establecido. Entonces ve al color de fondo al año, y elegiré este Grady en color del color predeterminado establecido aquí. También diré esta escena duración a dos segundos en lugar de ocho. Porque más adelante, vamos a sumar más escenas a este proyecto. Y no queremos que la duración total fuera de este proyecto sea demasiado larga. Por lo que nos apegaremos a dos segundos como duración de tiempo para cada escena que vamos a sumar en este proyecto. De acuerdo, Ahora hay algo que quiero mostrarles aquí. Que se ha agregado recientemente Bio face team es que se preocupa por algunas paletas de colores inspiradoras . Entonces, por ejemplo, si escribo la palabra océano siempre verano, recuperaré algunas inspiradoras paletas de colores relacionadas con la palabra clave que escribo en el campo de búsqueda . En caso de que te haya gustado alguna paleta de colores se llega aquí. Puedes guardarlo haciendo clic en agregar paleta, y se guardará aquí para su uso quién podría usarlo ahora o en cualquier momento posterior Ahora. A continuación, voy a ir a elementos, después gráficos. Entonces abriré aquí la sección de marco. Añadiré este elemento de marco a mi lienzo seleccionándolo. Después iré a la línea de tiempo y arrastré el elemento de marco, capa y punto así para alargar su duración. Ahora puedes ajustar su emplazamiento de tamaño, según Profess, según Profess, también renombró The Layer a Background Frank. Y ahora esto me queda bien. A continuación, saldré de esta sección de marco. Vuelvo a los gráficos principal Windu y voy a ir a otra sección aquí. Pegatinas frías. Seleccionaré este cartel musical, lo bajaré y lo colocaré aquí, y también arrastre su punto final en la línea de tiempo. A lo largo de la capa de marco. Voy a renombrar esta capa a signo de música, y ahora de nuevo, volveré al Graphics Main Windu e iré a otra sección año comida fría. Y aquí está el elemento de jugo de limón que has visto en la Revisión de Proyectos. Entonces todo seleccionado, lo bajaré y lo colocaré aquí, y renombraré esta capa a jugo de limón y de nuevo volveré a la ventana principal de gráficos y luego iré a otra sección llamada Emojis. Aquí tienes una maravillosa colección de emojis animados con los que puedes crear muchos anuncios de video divertidos con. Entonces aquí elegiré éste. Lo escalaré hacia abajo en su lugar aquí e iré a la línea de tiempo y arrastraré ambas capas de emoji y jugo de limón y apuntaré así para que su duración sea más larga. Y renombraré esta capa a emoji. Y ahora hagamos click play y veamos qué tenemos hasta ahora, maravilloso. A continuación está agregando nuestro texto aquí, Así que ve a la pestaña de texto. Haga clic en agregar texto. Pondré un tipo de teléfono, luego doble clic para editar a la derecha mi texto y aumentaré el tamaño divertido y dividiré mi texto en dos líneas y lo centraré y también lo haré todo gorras. Ahora voy a poner los ataques de fondo a ello. Pondré un color y haré que los bordes sean un poco redondeados. Ahora, también en algún relleno, remolcarlo en ambas direcciones X e y, y ahora cambiaré el color de la fuente y también arrastraré el punto final de la capa de texto en la línea de tiempo aquí. Perfecto. Esto se ve maravilloso. Entonces ahora que hemos sumado todos nuestros elementos y online los perfectamente juntos de acuerdo a nuestra preferencia y ahora es el momento de cualquier hecho algunos elementos aquí. Entonces los elementos que vamos a animar aquí son el texto sobre el emoji. Haré que tanto el texto como el emoji reboten con una velocidad de animación 1.6. Entonces empieza con el texto y luego haré lo mismo por el elemento emoji. A lo mejor haré el texto para seguir temblando una vez que rebote en mi escena para hacerlo más dinámico y vivo. A lo mejor l escala un poco el texto y también roto este jugo de limón un poco así. De acuerdo, ahora, esto me parece genial. Entonces ahora estamos listos para agregar las otras escenas y te mostraré cómo el proceso será tan rápido y sencillo. Pero primero buscaré aquí estas tres capas porque no haré ningún cambio por ellas hasta el final de nuestra creación de proyecto. Por lo que al bloquear estas capas aquí, te estoy diciendo oferta que quiero evitar cualquier modificación accidental. Eran estas capas bien, Ahora voy a ir a apoderarme aquí, y voy a crear una copia de esta escena haciendo clic en Duplicar. Visto aquí. Voy a dar clic invisito para activarlo. Y aquí quiero guardar todos los elementos excepto la película sobre la salsa fiscal como la película e ir a reemplazar y seleccionar otro emoji. Después haga clic en hecho y luego haré doble clic en el texto para modificarlo. De acuerdo, entonces aquí no necesito modificar nada en cuanto a ninguna misión, porque cuando duplicas una escena, crea una copia de la misma, manteniendo toda la animación aplicada a la copia original. Entonces lo siguiente que haré es que seguiré repitiendo estos pasos hasta que termine de sumar todas las escenas que has visto en la final Project Virgin. Ahora voy a añadir una música de fondo. Puedes agregar la música que quieras. La música que utilicé en este proyecto. Se llama Tiempo Tormentoso. Entonces da click en el botón usado aquí para configurarlo como mi música de fondo. No hago que se desvanezca y se desvanezca. Genial. Ya casi terminamos aquí. Pero una última cosa aquí antes de exportar es que arrastraré la capa de emoji y la colocaré encima del texto para que cuando el texto rebote en la escena, no superponga al emoji. Queremos que el texto esté en la parte trasera del emoji aquí. Haré eso el resto de las escenas. Genial. Ahora bien, si quieres previsualizar todo el proyecto, puedes hacerlo haciendo click en este botón como hemos aprendido antes. O si quieres seguir adelante y exportar tu proyecto. Si estás contento con ello, adelante y haz click. Descargar. Entonces este fue un ejemplo de cómo puedes crear anuncios de video de una manera divertida usando los Emojis animados que tienes aquí. Tenía tanto ganas de destacarlos porque en realidad son tanto uno y puedes crear muchos anuncios de video atractivos con ellos. Espero que ahora estés acostumbrado a la plataforma y que te familiarizaras con todos los controles que tienes aquí. Si todavía encuentras algo difícil aquí o confuso, avísame qué específicamente aún no puedes entender escribiéndome en el tablero de discusión y estaré más que feliz de ayudar hasta que las cosas te pongan miedo. Muchas gracias por ver y está bien para que te vea próxima conferencia. 45. ¡más animación de texto profesional!: Oigan, chicos, y esta conferencia, mostraré dos cosas también relacionadas con la animación de texto que pueden usar mientras están creando sus proyectos, usando o fallando. Entonces aquí creé un nuevo proyecto de paisaje, y ahora iré a mis archivos en subir una foto para que mi computadora lo use como fondo aquí. Lo sumaré a mi lienzo y me asusté. Y ahora todos agregan un texto usando la forma básica común yendo al texto aquí. Después da click en ese texto el doble clic para editar y agregar mi ataque. Ultra es otro color y establece un tamaño de teléfono más grande , y lo arrastraré aquí. Giré un poco y luego otra vez, vamos a añadir otro texto. - Por lo que obviamente año como puede ver, este video anuncio es un ejemplo de anunciar un evento en vivo de Facebook sobre invitar a la gente a unirse . Entonces lo que quiero agregar a continuación es el tiempo de salida de este evento en vivo de Facebook, y voy a montar el tiempo usando un texto animado listo hecho ubicado debajo de los elementos aquí. Por lo que aquí, al lado de la luz de neón que hemos utilizado en la estructura anterior, también tenemos aquí una sección llamada teléfono animado. Cuando lo abras, encontrarás un inicio de fresco personajes animados y números. Al hacer clic en cualquier personaje o número aquí anuncio del dedo del pie para cada uno que agregues, podrías cambiar los colores predeterminados utilizados en la animación. Si quieres comprar pinchando en estos círculos de color y elige un nuevo color para mí, me quedaré con los colores por defecto por ahora. Y procederé a agregar y ajustar el resto de los caracteres, usando exactamente de la misma manera su método de colocación que usamos en el último. Por lo tanto, sigan repitiendo el proceso a Londres. Por lo que aquí tenemos un mensaje anunciando un evento en vivo de Facebook. No, hagamos click play y veamos qué tenemos hasta ahora Mayo la animación aquí es demasiado rápida, Saúl. Reduzca la velocidad por lo que sería capaz de verlo mejor. Y ahora volvamos a jugar. Espero que ya lo veas. Claramente. Está bien, genial. Por lo que este es otro tipo de animación de texto ya realizada que podrías usar en tus anuncios de video en tu fe. El 2do 1 último cosa que me gustaría mostrarte aquí está relacionado con el texto de que tienes razón. Usando la forma común básica, que es que vas a la pestaña de texto, luego haz clic en un texto en doble cocine dedo del pie anuncio tu texto como estos dos aquí en la sección anterior . Si bien estamos creando el proyecto, animamos el texto del mensaje que hemos escrito seleccionando la capa de texto. Después ve a cualquier carne aquí y seleccionamos en cualquier estilo de misión. Entonces, por ejemplo, aquí elijo rebotar desde la izquierda, y también disminuiré las velocidades que podrían ver mejor la animación. Y ahora si toco, te darás cuenta de que esta forma de animación hará cualquiera toda la palabra como un solo trozo. Es así como cualquier metamos nuestro texto en la sección anterior mientras estábamos creando el proyecto. Pero tienes otro año camino que te permite cualquier hacer tu palabra carácter por carácter si quieres. ¿ Cómo es eso cuando seleccionas la capa de texto que quieres dedo del pie cualquier carne, luego ve a cualquiera hecho aquí. Como puede ver, tienes dos tops. Uno es el predeterminado y otro tiempo aquí llamado protege. Si eliges un estilo de animación bajo la pestaña de pretexto aquí, luego haz clic en reproducir, verás que tu texto ya no está animando como un trozo. Ahora es animado personaje por personaje. Haré lo mismo por el otro texto aquí. También voy a hacer este para seguir temblando ajustando las continuas sacudidas, para hacer que el post parezca más dinámico. Más vivo? No, hagamos click play y veamos qué tenemos hasta ahora. Perfecto. Esto se ve tan maravilloso. Por lo que ahora conoces todas las formas que podrías usar para cualquier texto importante al crear tu anuncio de video usando o fallar. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Si tiene alguna pregunta o en su caso, eso no está claro para usted, por favor publique sus preguntas y sus comentarios en el panel de discusión y nuestra respuesta lo antes posible . Muchas gracias por ver. Está bien que te vea a continuación, doctor. 46. ¡Crea la diapositiva de fotos!: Oigan, chicos, en esta conferencia, vamos a crear juntos la siguiente presentación de diapositivas fotográficas, también con más de los videos de superposición. No tienes un fallo, así que vamos a revisarlo. Tenga en cuenta que se pueden descargar todas las fotos utilizadas en la presentación de diapositivas desde el exterior. Recurso es si se quiere trabajar junto con esta conferencia. De acuerdo, entonces aquí estoy en un lienzo de paisaje vacío, y lo primero que haré es que iré a mis archivos. Lo abriré y seleccionaré la primera foto que se añadirá a mi sénior. Voy a cacerola para cubrir completamente mi lienzo de al lado, abrir gráficos, luego bajo año gráfico. Desplazaré hacia abajo hasta que encuentre la sección de superposición y la abra. Ahora me desplazaré hacia abajo hasta que encuentre este el video de superposición de luz que seleccionaré para que se añada mi lienzo, ami lienzo, y seguiré escalándolo y reposicionándolo para que se vea como me gusta que sea. Ahora esto me queda bien a mí a continuación. ¿ Por qué seleccionar esta superposición de video ligero? Voy a ir a ajustarme y voy a decir el estado de ánimo de mezcla aquí para proyectar Perfecto. A continuación, animaré la imagen estableciendo su animación continua a Zuman lentamente. También diré la misma duración a cuatro segundos por ahora. Analys, Cocinar, jugar y ver qué tenemos. Genial, esto me queda tan bien. Por lo que ahora terminamos con nuestra primera escena, estamos listos para duplicarla para almacenarla, creando la siguiente escena de manera fácil y rápida. Entonces ve a apoderarte aquí y haz click en Duplicar. Además visto uno, luego haga clic en escena para abrir el dedo del pie y luego, en la línea de tiempo aquí también llevó la imagen. A continuación, haga clic en Intercambiar para reemplazarlo. Voy dragón soltar esta imagen para reemplazar, luego haga clic en hecho siguiente, también me gusta la vista de superposición, Luego haga clic en Intercambiar. Y ahora también mira este video de superposición de araña y luego haz clic en hecho. Ahora nuestro reajustar su posición y tamaño a la forma en que quería que me colocaran sobre mi foto aquí . De acuerdo, así como puedes ver aquí, este Pitre se ve de alguna manera transparente. Y esto, porque aquí está mezclando humor, está puesto a pantalla. Así que vamos a esto por el ajuste se está mezclando más para multiplicar, y como puedes ver ahora se ve mucho mejor. También iré a transformarme aquí y voltearlo vertical y horizontalmente. Ahora esto me queda bien. Genial. Entonces ahora, como has terminado de crear escena a, vamos a crear un duplicado de la misma para empezar a crear lo siguiente, voy a hacer clic en ella para abrirlo. Y luego de nuevo, frotaré la imagen y luego frotaré la superposición de video como equivocada. Y esta vez elegiré esta caída deja video excesivamente. Entonces reajustaré su posición y tamaño en consecuencia, y luego iré a ajustar y establecer es modo de mezcla a la normalidad. Y ahora hagamos click play y veamos qué tenemos. Genial. Y ahora estamos terminados se vio como ser. Y ahora vamos a duplicar para empezar a crear lo siguiente seleccionaré escena para dedo del pie, abriré y de nuevo voy a frotar la imagen con otra, y luego sustituiré también la superposición de video. Y esta vez seleccionaré esta superposición de video corazones caídos, y ahí van ver para está listo. Entonces eso se duplica y crea Escena cinco. Da click en Escena cinco para abrir. Sustituyó la imagen, y para esta imagen la voltearé horizontalmente. Y luego sustituí el video excesivamente, y para esta escena, también largas burbujas de jabón superponen video y para este video superponen alfabeto verticalmente dedo del pie . Hacer que estas burbujas de jabón entren a mi escena de arriba a abajo. También lo escalaré un poco así, y ahora esto me queda bien. Genial. Ahora duplicemos esta escena. Haga clic en no visto. Seis para abrirlo. Reemplazar la imagen. Creo que ya te has familiarizado con el proceso. Y ahora por esta imagen, voltearé horizontalmente, y luego cambiaré este video de superposición, y por esta escena elegiré este video de superposición de lluvia. Tengo justo su tamaño y posición, así que parece como yo quería estar. Y luego lo voltearé verticalmente para hacer la lluvia. Entra a mi escena de arriba a abajo, y ahora voy a dar clic en el botón de reproducción y ver cómo se ve. Perfecto. Ahora otra vez, duplicar la escena. Quicken visto siete dedos del pie. Ábrelo. Reemplaza la imagen y para esta imagen, todo para Pretoria Santilli. Y luego cambiaré el video de superposición por el confeti. Uno. Escogeré este video de superposición de confeti, y como pueden ver, el confeti está entrando a mi escena de abajo a arriba. Así que voltea verticalmente porque quería entrar a mi escena de arriba a abajo en su lugar. Ahora esto me queda bien. A lo mejor arrastraré un poco la imagen hacia abajo así. Ahora, esto me parece mejor. Genial. Lo siguiente que haremos es que duplicaremos esta escena para crear la siguiente. De acuerdo, Ahora Orfeo me está diciendo que he alcanzado la máxima 32ª duración para el proyecto. Como sabrás, esa oferta te está estableciendo un límite máximo a cada proyecto de video que no puedes superar, que actualmente es 32 por proyecto. Entonces ahora tengo que reajustar la duración fuera de cada escena para que la duración total aquí sea menor o igual a 30 segundos. De acuerdo, así que digamos, bueno, duración repentina de cada escena, 23 segundos en lugar de cuatro. Y la situación aquí, haré lo mismo con el resto de nuestras escenas aquí. Perfecto. Ahora duplicemos C cuatro para crear Escena ocho, Quicken. Visto un dedo del pie, ábrelo, reemplaza la imagen, y luego reemplaza también el video de superposición. Veamos qué podemos seleccionar para este. Bueno, creo que éste se ve bien. A lo mejor todos lo voltean horizontalmente para entrar a mi escena de izquierda a derecha en su lugar. Ahora esto me queda tan bien. Perfecto. Ahora vamos a crear la última noche de escena. Así que ábrete. Visto nueve. Reemplazó la imagen y para esta imagen fuera Reppetto recientemente y luego sustituiré el video de superposición. Y para esta escena elegiré este Facebook carece y emojis video de superposición. Lo voltearé verticalmente y me mataron así y aquí en set la duración de la escena a cinco segundos ya que quiero que lo último sea un poco más largo que el resto de las escenas. Y como pueden ver, la duración total aquí es de 29 segundos, por lo que todavía estamos por debajo del límite máximo. Perfecto. No, agreguemos un texto. Escribiré mi texto y luego me ajustaré al centro y aumentaré su tamaño. También voy a hacer que todos los gorros cambien el color. No lo coloco aquí y luego le añadiré una sombra de texto. Voy a disminuir un poco esta borrosidad de sombra, y voy a enviar los resultados de Shadow toe sobre negativo tres el domingo. Transparencia 200 Perfecta. A continuación, animaré este esmox así que iré a cualquier carne aquí, luego iré a una carta y lo haré para que se deslice desde la izquierda. También estableceré su animación continua para agitar, y aumentaré un poco la duración del texto arrastrando su en punto como este en la tiempo. Genial. Por el momento, tan bueno. Ahora lo último aquí es agregar una música de fondo. Entonces aquí voy a ir a la música. Puedes elegir la pista que te guste, acuerdo a la preferencia. Si quieres usar la pista que he usado busca vida rápida. Entonces aquí pondré esta pista como mi música de fondo, y también lo haré para que se desvanezca y se desvanezca. Perfecto. Entonces ahora estamos listos para exportar tu video si quieres, o si quieres reproducir todas estas escenas antes de exportarlo, eso depende totalmente de ti. Espero que encuentres útil esta conferencia. Si tiene alguna pregunta, por favor publique su pregunta en la discusión preocupada, y estaré más que feliz de ayudarle y atenderle. Muchísimas gracias por ver y con ganas de verte siguiente foto 47. ¡Dale algo de vida a tus imágenes muertas!: Oigan, chicos. Entonces en esta conferencia, voy a mostrar cómo puedes darle algo de vida a tus imágenes fijas usando la impresionante colección de videos superpuestos que tienes aquí en un campo. Y lo hay creando como ejemplo el siguiente proyecto. Ten en cuenta que encontrarás la imagen utilizada en este video adjunta y recurso externo es si quieres descargarla y trabajar junto con la conferencia. Entonces lo primero que voy a hacer es que voy a añadir una imagen y voy a hacer que cubra todo el lienzo aquí así. A continuación, iré al sello gráfico, luego abriré excesivamente. Y aquí encontrarás algunos geniales videos de superposición colección que puedes usar. Entonces para nuestro ejemplo aquí, escogeré a través del cerebro sobre el lo seguiré hasta cubrir por completo nuestra imagen aquí. Y así si jugabas ahora, deberías ver gotas de lluvia cayendo sobre nuestra imagen Aquí. A continuación, iré a los efectos, luego abriré fugas de luz. Añadiré éste y luego abriré sus ajustes de ajuste y dijo que la mezcla sería pantalla Así, que quita ese color de fondo negro aquí y siguiente se rotan así y luego escalarlo para cubrir por completo nuestro lienzo aquí. Ahora veamos, juguemos y veamos qué tenemos. Todavía para perfecto. Lo siguiente que haré es que animaré la imagen. También es como la imagen. Después ve a cualquier carne aquí y en el seguir puñalada. Pondré un zoom lento en la animación. Hasta disminuiré la velocidad aquí y ahora. Demos click play y veamos qué tenemos hasta ahora. A lo mejor voy a arrastrar un poco la imagen. Ahora esto me queda mejor. Genial. Por ahora, tan bueno. No, estamos listos para sumar y usted hizo el texto. Por lo que en un texto puedes enviar el tamaño, color y tipo del teléfono de acuerdo a tu preferencia. También le añadiré una sombra así. Lo siguiente que haré es que cuántos hicieron este texto? Por lo que voy a ir a cualquier carne aquí y luego en la ficha en voy a ir a la carta, que era texto a propósito frío, y voy a hacer que se desvanezca desde la izquierda y ahora debo hacer click play y ver qué tenemos ahora. A lo mejor todos hacen el texto para empezar un poco más tarde. que el resto de las capas aquí. Entonces en mi línea de tiempo arrastraré un poco la capa de texto hacia adelante hacia la derecha. Y ahora esto me parece mucho mejor. Lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a añadir una música de fondo. Así que abre la parte superior de la música. Siéntete libre de elegir cualquier pista que te guste. Esto depende totalmente de ti. También voy a hacer que falle adentro y se desvanezca Perfecto. Y ahora terminamos con nuestro video aquí, en el que hemos utilizado las fugas de luz de video de superposición de lluvia con este bajo continúa Zuman animación aplica a nuestra imagen aquí para darle un poco de vida. Espero que encuentres útil esta conferencia. Policiaca Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de publicarla en el tablero de discusión y estaré más que feliz de ayudar. Muchas gracias por verlo y buscarlo para cantarte una estructura de cuello 48. Presentación de portafolio: crea una diosa de Hello Slide: Está bien. Oigan, todo el mundo. Por lo que a lo largo de esta sección, vamos a crear juntos la presentación de cartera caída todo dentro. Ah, para ti. Entonces vamos a ver qué vamos a crear. - Entonces , primero, antes de empezar, me gustaría decirles dos actualizaciones rápidas que han tenido lugar en O. P. Primero es que ahora se puede cambiar a ese humor oscuro usando este interruptor. Controla aquí y aún puedes cambiar de nuevo a la luna luz cuando quieras. La segunda actualización es que ahora podemos crear videos de hasta tres minutos de duración en Opio. No obstante, esta característica, por ahora sólo está disponible para usuarios de periodo. Entonces ahora empecemos. Entonces aquí estoy en un nuevo proyecto y tengo un lienzo vacío de paisaje. Y lo primero que voy a hacer es que voy a añadir un color de fondo Nextel, añadir un texto. Después haré doble clic en él para editar y agregar mi texto. Entonces aquí. Está bien. Hola. Entonces estableceré el tipo de teléfono, luego partiré en tamaño, y lo haré viejos policías. Entonces iré a transformarlo aquí, anilinarlo vertical y horizontalmente a través del centro. A continuación, voy a bajar de peso este texto Así que para este, quería rebotar y desde la parte superior mientras entra a mi asiento. Entonces aquí, como estoy seleccionando el texto, iré a cualquiera yo en tu en la tina enemiga. Voy a decir que la animación comenzó a rebotar en y voy a empezar a rebotar desde la parte superior. A continuación, abriré la línea de tiempo en arrastrado esta capa de texto alrededor de un fotograma hacia adelante. Genial. Entonces ahora tenemos un rebote en texto y a continuación quiero añadir este garabato líneas que han visto en la demo que llega tan pronto como el texto golpee el fondo aquí. Entonces iré a la puñalada gráfica y abriré esta sección de Krugel y aquí está el ítem que queremos y así dar click en él para que se añada al lienzo. Y ahora todos los dragones aquí giraron, escalaron hacia abajo, arrástralo de nuevo aquí lo rotaré un poco más escalado de nuevo, y todos me empezaron a colocar en algún lugar aquí cerca de la primera letra de mi texto aquí. De acuerdo, ahora necesitamos solo un par de cosas aquí para este artículo de líneas garabateadas. En primer lugar, quiero hacerlo negro, así que iré a ajustar aquí y aquí en la configuración de corrección de color, dijo Ill. El Contras 200. Entonces diré la saturación a negativo 100 luego enviar el brillo a negativo 100 también . Y como se puede ver aquí son garabatos se ha convertido en negro. De acuerdo, continuación, es que quiero recortar este artículo de video garabatos ya que solo quiero una explosión de esto. No quiero que siga repitiendo la animación varias veces. Yo sólo necesito de Lee una de ellas. Entonces ve a cualquier carne aquí y en la duración. En cuanto hagas click en el negativo, puedo escuchar al lado de la duración, conseguiremos la pantalla donde podrás recortar el video. Entonces aquí todo dijo este mango a algo como Oh, apunte por ocho segundos, luego haga clic en hecho recorte. De acuerdo, por alguna razón aquí, volvió al tamaño original, sueldo ajustado nuevamente. Perfecto. Ahora subamos sólo su tiempo en cuanto a ganar para entrar a la escena aquí. Entonces aquí quería entrar mi visto tan pronto como mi año de texto rebotando y llegara al fondo con el fin de ajustar el tiempo fuera del garabato para ir perfectamente junto con una animación de texto . Lo mejor que hay que hacer es seguir moviendo cuadro por cuadro haciendo clic con el ratón así . Por lo que llegas a la hora que ves. Será bueno para este garabato remolque anti, luego arrastró esta capa de video lisiado y hacer su punto de entrada para comenzar en ese momento. Después haz clic en play y mira si estás contento con él. De no ser así, sigue repitiendo los mismos pasos hasta que lo hagas quedar bien para ti. Perfecto. Entonces aquí el tiempo de animación se ve tan bien demasiado grande. Ahora, el siguiente ítem que quiero agregar aquí es esa animación circular que has visto en la demo . Entonces iré a efectos, luego iré a remolinos. Y aquí está el artículo que queremos a la tía Saúl. Haga clic en él. Hay oro para transformar en alineación vertical y horizontalmente a través del centro. Y ahora aquí puedes cambiar su color haciendo clic en el círculo aquí y aquí. Yo lo pondré a negro. De acuerdo, ahora aquí sí tenemos lo mismo. Sólo necesitamos una rotación fuera de esto. Cualquier misión no queremos que siga repitiendo la animación todo el camino. Entonces ve a cualquier carne y aquí disminuiré la duración a algo así como co 0.6 segundos. Y veamos cómo jugaría eso. Como puedes ver, es realmente demasiado corto. Tenemos que aumentar la duración del dedo este lugar sobre Lee. Todo un ciclo de la animación circular por lo que aumentó la duración para decir dos segundos. Y eso es jugar otra vez y ver cómo va a ir eso. Genial. Por lo que ahora sólo tenemos un ciclo completo de la animación circular. A continuación, quería sólo su tiempo como un dedo del pie entrar a mi asiento. Entonces aquí, quiero que este artículo entre igual casi ya que este lisiado está terminando. De acuerdo, creo que necesitamos aumentar un poco más la duración fuera de este efecto ya que creo que todavía nos falta una parte de la animación aquí. Entonces arrastraré a estos jugadores y apuntaré un poco. Está bien, genial. Ahora arrastraré la capa de texto y apuntaré y lo haré. Y aquí solo un poquito después de que se haga la animación circular, y luego haré que mi dedo del pie del texto salga mi visto deslizándose hacia la izquierda. Vale, A veces te darás cuenta de que la vista previa, ya sabes, se siente de alguna manera conseguir Mr Así que cada vez que eso te pase, solo tienes que ir haciendo clic con el ratón en la línea de tiempo en esto y previsualizar tu animación como va aquí. Genial. En lo que va tan bien. Ahora, el último elemento que vamos a adherir son las líneas voladoras que han visto en la demo mientras este texto se estaba moviendo. Por lo que aquí voy a ir a efectos, luego abrir de la sección de cómics. Y aquí está el artículo que queremos tan rápido en él. Lo colocaré aquí y cambiaré su color a negro y ahora todos drogan esta capa de artículo y lo colocaré debajo de la siguiente. Y entonces Alá sólo su momento para empezar a entrar a mi visto tan pronto como el texto se va y se desliza hacia la izquierda. A lo mejor todos hacen que la animación de deslizamiento vaya más rápido. Entonces aquí en la animación fuera de la capa de texto, pondré la velocidad a 10 y ahora todos arrastran su punto final un poco demasiado a la izquierda y lo dije aquí y ahora arrastraré este mango blanco aquí para decir a unos cuantos que quiero mi primer dedo del pie final de escena en 4.5 segundos porque ahí es cuando ya no tenemos ningún otro ítem que entraría igual . Ahora veamos qué años jugarán juntos estos artículos. Ahora, esto me queda tan bien. Tan sólo tal vez este elemento lisiado necesita ser movido un poco a la izquierda. Y luego arrastraré esta capa de elementos lisiados y la colocaré debajo de la capa de texto en nuestra línea de tiempo aquí. Genial. Ahora terminamos con la primera escena en nuestro proyecto de presentación de portafolio espero que hayan disfrutado Si no tiene alguna pregunta como de costumbre, policía publique todas sus preguntas en el tablero de discusión y estaré más que feliz de ayudar . Muchas gracias por ver la estructura del cuello LCU. 49. Presentación de portafolio: introduce tu nombre: Oye, todos volverán. Por lo que seguimos trabajando en nuestro proyecto de presentación de portafolio y ella fuera esta conferencia Vamos a crear la segunda diapositiva, que debería estar introduciendo tu nombre. Entonces lo primero que vamos a hacer aquí es que vamos a sumar en ti cantar. Entonces ve a escenas aquí y haz click en esto. Además puedo. Y ahora vamos a dar click en el nuevo anuncio se desliza dedo del pie, ábrelo. Y aquí estableceré el mismo color de fondo que hemos utilizado para el forrado anterior. Puedes ir por cualquier color que quieras para tu rebanada. No tiene que ser del mismo color exacto que estoy usando. Y ahora voy a ir a gráficos para agregar nuestro primer elemento aquí, que son estas líneas negras que han visto en la demo antes de que apareciera el nombre. Por lo que aquí en la pestaña de gráficos, abre la sección digital y aquí está el ítem. Por lo que voy a dar clic en él para que se le agregue a nuestro lienzo aquí. De acuerdo, así que ahora lo voy a escalar para cubrir toda la diapositiva así. No lo coloques aquí. Y también aquí, como pueden ver sólo necesitamos un ciclo entero fuera de la animación. No necesitamos la animación para seguir repitiendo todo el camino hasta el final de nuestra escena. Queremos a Onley solo un ciclo completo del mismo. Pero antes de hacer eso, cambiemos su color a negro estableciendo aquí ambos círculos de color negro del dedo del pie. De acuerdo, tal vez siempre mátalo un poco más en esto. mí me parece bien. Ahora vamos a tener sólo un ciclo entero de la animación fuera de este ítem. Entonces ve a cualquier carne aquí y voy a disminuir la duración. A lo mejor 2.6. Y veamos cómo va eso. Si es así aquí nos pusimos en Lee un ciclo completo fuera de la animación. Y ahora terminamos con el primer ítem en la ligera. No, está en nuestro texto. Entonces voy a ir al texto aquí y ahora Texto doble clic para editar y está bien, mi nombre también es el tipo de teléfono. Hazlo viejos policías y voy a aumentar el tamaño de la diversión. Entonces voy a ir a transformar y ponerlo horizontal y verticalmente al centro y ahora todo en otro texto doble rápido para añadirlo. Después escribe tu nombre establece un tipo de teléfono. Hazlo todo gorras, un aumento, el tamaño de fuente. Y ahora iré a transformarme y asentarme vertical y horizontalmente al centro. A continuación, también a la izquierda. Mi nombre es capa de texto y usando la tecla de flecha arriba en tu teclado, arrastrado hacia arriba para pedir que se ajusten en la parte superior de tu nombre así y ahora también se veía ambas capas de texto y tratar de establecer ambas en el centro de mi lienzo aquí. Y luego los arrastraré hacia la derecha así como para que empiecen a entrar a mi lienzo inmediato. Después de estas líneas negras el artículo termina. Ahora, ya que estás seleccionando ambas capas de texto, pongámonos en estilo de animación, así que iré a cualquier medio. Y en Thean Top, voy a decir el estilo de animación para deslizarse desde la derecha, y voy a decir el dedo de la velocidad de animación alrededor de 1.5 segundos. Ahora juguemos y veamos cómo esa cabra ahora el siguiente artículo que vamos a agregar aquí es que garabatear líneas blancas la truby que rodea nuestro año de texto, así que ve a gráficos, luego garabatea. Y aquí está el artículo que queremos, así que haz clic en él para añadirlo a nuestro lienzo y lo arrastraré aquí, lo escalaré, giré un poco. Yo era niño arriba otra vez. Me colocan aquí para estar rodeando el texto. Y ahora cambiemos su color dedo del pie blanco. Entonces ve a ajustar, dijo la saturación a negativo 100 y dijo el brillo 200. A continuación, Digamos el momento de este ítem, como cuando el dedo del pie entra a nuestra escena. Entonces aquí queríamos entrar se ven solo un poco después de que entra el texto, así que lo arrastraré a algún lugar aquí. También podemos decir que el país está demasiado negativo 100 para hacerlo aún más blanco y tal vez lo mató un poco y reposicionarlo. Y ahora veamos cómo va a jugar eso. De acuerdo, ahora disminuyamos la duración de este elemento lisiado. Entonces ve a cualquier carne y luego haz click en este menos. Puedo al lado de la duración, y aquí tenemos esta crema. Entonces tal vez, oh, que termine aquí, luego haga clic en grupos de recorte hecho. Por alguna razón perdió su tamaño. Mencionan que hemos establecido, así que vamos a hacerlo de nuevo. Y ahora vamos a dar clic a jugar Genial esto me queda tan bien. Ahora, hagamos que este artículo molesto se desvanezca. Así que ve a cualquier carne y en la pestaña out, configuraré para que se desvanezca y elijo opción predeterminada para desvanecerse en el acto. De acuerdo, esto me queda bien. Genial. Ahora, el siguiente ítem que vamos a agregar aquí es esa transición de líneas blancas que has visto en la demo. Eso es como sacar este texto para comenzar la próxima vida. Entonces aquí voy a ir a los gráficos, luego voy a los efectos. Abre, transiciones. Y aquí está el elemento de transición que nos vamos de pie y tan rápido en él para añadirle a nuestro lienzo. Lo rotaré así y lo escalaré. Y ahora cambiaré ese color morado al fondo, colorearé nuestras diapositivas y cambiaré el verde un dedo blanco. Y arrastrémoslo a algún lugar aquí para empezar después de que el objeto de garabatos se desvanezca. De acuerdo, Ahora queremos que esta línea blanca en la transición se coloque bajo nuestro año de texto. Por lo que más adelante, cuando enemigo el fuera de nuestro texto, da la impresión de que la línea está empujando este texto fuera de nuestra escena. Saúl coloca aquí. De acuerdo, creo que esto no son nuestras diapositivas por color de tierra. Este es el correcto. Y a lo mejor dije la animación fuera de este artículo lisiado a ninguno. Y arrastraré un poco el elemento de transición hacia la derecha. Está bien. Ahora, por alguna razón, el color volvió de nuevo al equivocado. Entonces arreglemos esto. Perfecto Ahora. También dejó ambas capas de texto, luego arrastraron ahí extremos para hacerlas. Y como las líneas de transición tartas entrando así y vamos a ir a cualquier carne y en la tina exterior, vamos a hacer que se deslicen hacia la parte superior. De acuerdo, Entonces como se puede ver aquí, la línea de transición se superpone al texto en lugar de empujar. Entonces hagamos que la velocidad de animación fuera para el texto sea algo así como 1.5 segundos. Y veamos cómo va eso. Todavía no. Está bien. Vamos a intentar arrastrar estos dos grandes puntos del exterior fuera de las capas de texto a la izquierda y hacer que comiencen en el mismo tiempo con el punto de entrada fuera de la capa de efecto de transición, como se puede ver aquí. Y veamos cómo iría eso. Perfecto. Entonces, ustedes ven aquí mientras avanzamos, nos da la impresión de que la línea de transición está empujando nuestro texto fuera del campus. Ahora, vamos a arrastrar aquí este marcador blanco para decirte oferta que queremos el final del dedo del pie de la segunda escena a 3.2 segundos. Y como te dije antes, a veces el prevue no, pues te metes en mal estado. Eso te pasa a ti. Sólo tienes que ir haciendo clic con tu ratón fotograma por fotograma en la línea de tiempo para ver cómo tus cabras de animación. Muy bien, así que ahora terminamos con nuestra línea de segundos en la presentación de portafolio. Espero que hayan disfrutado viendo esta conferencia sobre. Si tiene alguna pregunta, por favor no dude en preguntar. Muchísimas gracias por ver. Y nos vemos la próxima conferencia. 50. Presentación de portafolio: añade tu profesión: Oigan, todos. Por lo que en esta conferencia, comenzaremos a trabajar en Sly tres en nuestro proyecto de presentación de portafolio, que será una diapositiva en la que escribirás tu profesión. Entonces aquí vamos a empezar por crear y tú cantas. Haga clic en la escena recién agregada para traerla aquí y ahora todos configuran el color de fondo al mismo color que hemos utilizado para las luces anteriores, luego permitieron un doble clic de texto para editar. Y ahora bien, soy diseñador de motion graphics. Podrás escribir tu propio stent de profesión. No establecen un momento divertido, lo hacen copas viejas y aumentan el tamaño de la fuente. A lo mejor voy a aumentar un poco más el tamaño del teléfono, y ahora vamos a ir a transformarlo y ponerlo horizontal y verticalmente al centro. Voy a decir el texto color toe blanco y le voy a añadir un fondo de texto. No ponen el color de Bagram a negro, y yo pondré. Vale alrededor de 500 píxeles. Entonces de nuevo, no voy a transformarme y lo pongo horizontal y verticalmente al centro. Entonces, como se puede ver aquí, el fondo del texto se está estirando sin cubrir todo lo que está fuera de nuestra ligera. Podemos disminuir un poco la riqueza y volver a reajustar al centro. A lo mejor disminuirla un poco otra vez, reajustada para volver a ser centro. A lo mejor volveré a hacer esa más reajustada y ahora esto me parece perfecto. Entonces, como pueden ver, el fondo de texto con ahora está siendo perfectamente alineado con el con off nuestra diapositiva aquí y ahora, voy a aumentar la altura. A lo mejor lo disminuya un poco. Y ahora esto me parece perfecto. Genial. Ahora estamos listos para cualquier hecho el texto tan seleccionado, luego ve a cualquier carne y en la pestaña en hará que se deslice desde la derecha. Entonces en la pestaña de salida hará que se deslice hacia la izquierda. A lo mejor voy a aumentar la velocidad de animación tanto de la entrada como de la salida. Entonces en la pestaña de salida, diré la velocidad de animación a algo así como cinco segundos. Y luego en la pestaña en, diré el dedo de la velocidad de animación alrededor de 1.5 segundos y también disminuyo su duración a dos segundos y vamos a ver cómo va eso. A lo mejor aumentará la velocidad de animación de Thean para decir dos segundos Y ahora agarraré este marcador blanco para hacer que nuestra tercera diapositiva termine en unos 2.2 o 2.1 segundos. Genial. Esto me queda tan bien. De acuerdo, Así que ahora como hemos llegado tan lejos, me gustaría mostrarles cómo están particularmente la representación jugaría desde la primera luz hasta la 3ra 1 Así que aquí voy a dar click en play Todas las escenas de aquí se ve bastante bien , ¿verdad? Por lo que espero que hayan disfrutado viendo la conferencia como de costumbre. Si tiene alguna pregunta, por favor, publíquelas todas. Estaré más que feliz de ayudar. Muchas gracias por ver y LCU siguiente foto. 51. Presentación de portafolio: añade años de experiencia: Hola a todos. Por lo que seguimos trabajando en nuestra portátil tu presentación. Y como de costumbre, comenzaremos agregando una nueva escena, dijo el color de fondo al mismo color de las diapositivas anteriores. Y aquí en esta línea, básicamente lo harás bien. Cuántos años de experiencia tienes. Por lo que aquí voy a empezar agregando un doble clic de texto para editar. Y aquí voy a escribir ocho, que es el número de experiencia se puede escribir cualquier otro número si se quiere, y luego todo establecer un momento divertido. Aumenta el tamaño de la diversión y alinéalo horizontal y verticalmente al centro. No, vamos a cualquier carne ella. Por lo que aquí en la pestaña en, haré el número para rebotar desde arriba. De acuerdo, ahora quiero cuando el número rebote. Yo quiero que se lleve a cabo esta explosión que ustedes han visto en la demo. Entonces aquí voy a ir a gráficos, luego a efectos. Entonces abriré explosión. Y aquí está el artículo de explosión que queremos tan rápido en él que se añada en lienzo de gira. Te arrastraré aquí y me alinearé y vertical y horizontalmente al centro y ahora básicamente trataré de posicionar este artículo de explosión en un lugar donde el número se colocaría en el centro del mismo. Algo así. Ahora cambiemos su color a negro haciendo clic en este círculo amarillo aquí y elijamos negro . Y ahora vamos a poner. Es tiempo como cuando el dedo del pie entra a nuestra escena. Entonces aquí, básicamente, queremos que explote una vez que el número rebote en su lugar. De acuerdo, ahora quiero Onley una oficina de explosión completa. No quiero que el artículo siga explotando todo el camino en nuestra línea de tiempo. Por lo que mientras estoy seleccionando el artículo, iré a cualquier compañero que disminuya en duración. Aquí. Lo pondré en algo así como 1.7 y veamos cómo iría eso. Creo que todavía hay que disminuir más así que lo disminuiré a decir un segundo. Todavía no lo disminuirá un poco más. A lo mejor 2.6 segundos y vamos a ver cómo va a ir eso. Sí, perfecto. Esto se ve genial. Ahora voy a añadir otro texto arrastrado aquí, doble clic para añadirlo y derecha con set un tipo de teléfono y lo haré gorras viejas y aumentaré el tamaño. Y ahora quiero que el con palabra entre después de la explosión, así que lo arrastraré a algún lugar aquí y ahora Es cualquier carne. Y así en la pestaña en, lo haré rebotar desde la derecha, y estableceré la velocidad de animación en 1.5 segundos. Ahora agreguemos otro texto. Arrástrelo aquí. Doble clic en años de tipo, todo configurado sobre tipo. Hazlo todo gorras en. Aumentar el tamaño de la fuente. Entonces para este elemento de texto, quería dedo del pie entrar a la escena solo un poco después de que el con Word empieza a rebotar, así que tal vez me arrastre. Está en punto a algún lugar aquí y ahora es cualquier carne y y para este, voy a hacer que rebote desde arriba. Y también diré la en velocidad de animación a 1.5 segundos. De acuerdo, hasta ahora, tan bien. Ahora agreguemos el último elemento de texto aquí. Voy a arrastrar aquí, doble click a no lo hice y voy a escribir experiencia. Que sea viejos policías. Voy a establecer de tipo de teléfono en aumentó el tamaño de fuente. De acuerdo, ahora alinemos a este viejo juntos. Entonces ahora también dejó todas mis capas y tratemos de arrastrarlas todas, alinearlas en algún lugar para estar en este centro fuera de mi diapositiva aquí y ahora enviaremos el tiempo fuera del texto de la experiencia, y aquí lo arrastraré dedo del pie, entra la escena un poco. Después de los años, palabra empieza a rebotar y voy a poner su en estilo de animación para rebotar. Y también dije la en velocidad de animación a 1.5 segundos. Ahora arrastraré el elemento de explosión y lo colocaré debajo de la capa numérica aquí en la noche horaria . Y arrastraré el elemento de explosión en el lienzo un poco hacia arriba así. Esto se ve mejor. A lo mejor estoy inando la palabra de la experiencia para rebotar desde la derecha en su lugar. Sí, esto se ve mejor. Vale, No, hemos agregado a cualquier mate en todo nuestro texto on agregado, ese elemento de explosión, lo que queda aquí es dedo del pie agregar ese círculo blanco detrás del número y luego esa explosión que has visto en el demo. Entonces empecemos con el círculo blanco. Entonces ve a gráficos y escribiré en círculo en el cuadro de búsqueda aquí, luego pulsa, Enter. Y aquí está el elemento de círculo que queremos tan rápido en él que se agregue a nuestro lienzo arrastrado aquí y luego iré a la línea de tiempo y arrastraré esa capa de círculo y la colocaré debajo la capa numérica. Y ahora pongamos todos estos círculos de color en blanco. Ahora vamos a establecer su cronometraje, como cuando quería dedo del pie entrar a mi escena. Por lo que para este elemento de círculo, quería entrar bien a mi escena. Después de que todos esos jugadores de texto hayan rebotado y hagan su lugar, todo ha arrastrado la capa a algún lugar aquí y veamos cómo va eso. Esto se ve tan bien. De acuerdo, ahora arrastraré la capa de círculos y apuntaré hacia adentro así para disminuir la duración fuera de esta capa y la lograré. Y en algún lugar aquí y ahora, agreguemos el último artículo aquí, que es esa tu clara explosión. Entonces ve a efectos que explosión en Dhere. Es esta explosión circular que queremos, Así que haz click en ella para añadirla a mi lienzo. Lo arrastraré aquí, lo escalaré un poco, reposicionaré otra vez y lo arrastraré abajo palabra en la línea de tiempo aquí y lo colocaré debajo de la capa de elementos de círculo, y lo haré para empezar aquí solo un poco antes de la amplio círculo se apaga y cambiemos su color a negro. A lo mejor mátalo un poco más. Reajustar nuevamente su posición. Genial. Ahora, como estoy seleccionando este artículo de explosión circular, iré a cualquier carne y disminuiré su duración porque quiero Onley una explosión de ésta . Entonces aquí están todos establecer la duración en algo así como 0.6 segundos y arrastraré el final, apunta fuera de las capas de texto y las haré todas y al mismo tiempo juntas. A lo mejor arrastraré un poco la explosión a la derecha. Ya ve, estoy tratando de que la explosión se lleve a cabo en algún lugar como para dar la impresión de que el círculo blanco ha explotado. Esto me queda bien. De acuerdo, Ahora todos seleccionan todas las capas de texto y arrastraron sus puntos finales por completo hacia adentro. Y luego iré a cualquier carne y en la pestaña de salida, estableceré el estilo de animación para rebotar a la derecha y tal vez pondré la velocidad de animación fuera a 1.5 segundos. Y luego arrastraré este marcador blanco y haré que este dedo del pie ligero termine a unos 4.9 o cinco segundos. Perfecto. Esto me queda tan bien. Por lo que ahora terminamos con la cuarta diapositiva en nuestra presentación de portafolio. Espero que hayan disfrutado y hemos restaurado trabajando en la quinta diapositiva que viene a continuación. 52. Presentación de portafolio: añade y califica tus habilidades: aquí en esta conferencia, vamos a crear la diapositiva número cinco en nuestro proyecto de presentación de portafolio en un fracaso y la diapositiva que sumarás a tarifa tus escuelas como de costumbre, comenzarás agregando que viste. Y luego añadiré un nuevo texto doble clic y escribiré en mis escuelas. Todo entonces dijo un tipo de teléfono, lo hacen gorras viejas y aumentaron el tamaño de la diversión. Aquí no van a transformarse, y lo alinearé arriba y verticalmente al centro. Y luego puedes arrastrarlo un poco hacia abajo usando tu ratón. Estamos usando la tecla de flecha abajo de tu teclado y ahora todos encienden el Grint y el esclavo del título solo para alinearlo perfectamente. Ahora esto me queda muy bien, así que apagaré tanto la grilla como el título a salvo porque ya no necesitaba. Y ahora vamos a cualquier reunión. Entonces ve a cualquier carne y en la pestaña en haré que rebote desde arriba. Perfecto. Ahora en ese mismo artículo garabato que hemos utilizado anteriormente en el helo ligero. Entonces ve a gráficos, luego garabatea. Y aquí está el artículo que hemos utilizado en la diapositiva helo, así que voy a dar click en él. Puntera añadida a nuestra vista aquí, y voy a convertir su color a negro. Entonces ve a ajustar Aquí. Voy a decir que los 200 del país entonces activaron tanto la saturación como el brillo a 100 negativo . Y ahora iré a cualquier carne y recortaré eso dando click en el menos. Puedo escuchar al lado de la duración para conseguir la pantalla como quiero Onley todo un ciclo fuera de la animación garabatos. Entonces aquí sólo tenemos un ciclo de la animación tan rápido en recorte hecho y ahora lo ajustaré para ir perfectamente bien con el texto aquí tan arrastrado aquí girado y escalarlo hacia abajo . No sé por alguna razón el año texto perdió su lugar, por lo que volveré a ajustar la posición a donde queremos que esté. Y ahora le arrastraré el artículo de garabatos. Lugares aquí giraron un poco y ahora esto me queda bien. De acuerdo, así que ahora arrastraré el artículo garabato capa dedo del pie donde quería empezar en mi tiempo. Al igual que aquí. Yo quería empezar después de que el texto rebote. Ups. No sé qué está pasando con el texto aquí, todo reajustado de nuevo, y tal vez arrastre un poco más el garabato hacia la derecha Ahora. Creo que eso se ve bien. De acuerdo, ahora apagaré el título seguro y haré que el lienzo se ajuste a la pantalla. A lo mejor todos acercan un poco. Está bien, esto es bueno. Y ahora nos vamos de pie. Agrega las habilidades. Entonces vamos a añadir un nuevo texto doble rápido para agregarlo, voy a escribir después de efectos. Puedes escribir lo que quieras, luego establecer un tipo de teléfono, hacerlo todo gorras, luego establecer un tamaño divertido y ahora son solo la posición de este texto. Entonces, como puedes ver aquí, siempre es bueno usar esa cuadrícula segura de título para ubicar tu texto en una posición que pueda caber de forma segura a todo tipo fuera de las pantallas. Por lo que ahora vamos harapos aquí y hagamos que empiece. Después de que este garabato se apaga y para este texto hará que su en animación rebote desde la derecha. Genial. Lo siguiente que queremos aquí es que vamos a añadir otro artículo de garabatos a las apuestas. Entonces en lugar de agregar otra desde cero, duplicemos esta capa de elementos lisiados. Y puedes hacer eso seleccionando la capa que haciendo clic en duplicar aquí. O puedes usar el atajo de Theo Keyboard, que es comandos el para Mac o Control de para PC. De acuerdo, entonces aquí tenemos otra copia. Arrastremos este debajo de los primeros packs para que nuestras capas se organicen aquí y luego omitamos el artículo de garabatos para empezar aquí y ajustemos su posición en nuestro campus. Por lo que aquí queríamos estar al lado de este texto. Voy a trabajar ahora, ajustándolo dedo del pie donde quería estar y tal vez poseer capa arrastrada un poco a la derecha en mi línea de tiempo, tal vez arrástrelo un poco de nuevo a la izquierda. Entonces vemos cuando tratamos de alinear las capas juntas para que puedan ir perfectamente bien, todas juntas. Probablemente harás algunos intentos de errores hasta que encuentres el momento perfecto para cada capa que eventualmente dará el resultado que deseas. Por lo que no hay nada llamado año mal tiempo o buen tiempo, tiempo correcto o tiempo cuarto. Todo depende de lo que te convenga, tu proyecto y de cómo quieras que sean las cosas. Ahora voy a duplicar esta capa de texto. Arrástrelo aquí y voy a doblar rápido en él y teclear aquí la segunda escuela. Tipo de sal en tienda de fotos, pero puedes teclear lo que quieras. Y luego duplicaré esta capa de texto de la tienda de fotos, arrastraré aquí e intentaré alinearla con el otro texto. Voy a hacer doble clic en él, y luego escribiré la última matanza aquí, que es Cinema cuatro D. También aquí, puedes escribir lo que quieras. De acuerdo, ahora vamos a establecer el tiempo fuera de estas escuelas recién agregadas y decidir cuándo queremos que empiece cada una . Por lo que para la tienda de fotos, quiero que rebote después de la primera sierra fría. Arrástrelo a algún lugar aquí y ahora. Vamos a añadirle este efecto lisiado. Sal. Selecciona esta capa de elemento lisiado y dragón duplicado por encima de la capa de secuelas, y lo lograré. Guárdelo en algún lugar aquí, luego menos arrastre el artículo de garabatos en nuestro lienzo y tráelo al lado del texto de la fototienda. Ahora vamos al cine para la siguiente capa arrastrada aquí para empezar justo después del texto de la fototienda , y también le añadiremos un artículo de garabatos. por ventosas este. Lo arrastraré hasta aquí y lo colocaré debajo del cine. Capa de texto cuatro D. Y ahora hagámoslo para almacenarlo en algún lugar aquí en la línea de tiempo. Y ahora lo arrastraré aquí en el lienzo para traer al lado del cine. Cuatro D. Vale, ahora el siguiente ítem que queremos agregar es esa jugada pequeña que no pude ahí lo has visto en la demo. Entonces voy a ir a gráficos aquí, luego voy a Social Media Aiken's Y aquí está la obra que no pude que queramos. Ahora volvamos estas líneas azules a negras. Entonces ve a ajustarte aquí y te diré que los 200 del país. Después manda la saturación al negativo 100. Pero entonces no envíes el brillo al negativo 100 o de lo contrario hará que todo vuelva así. De acuerdo, ahora lo escalaré hacia abajo, y lo alinearé aquí al lado del primer abrigo, tal vez escalarlo un poco más, me interesa, y entonces lo haré para empezar aquí. Y luego arrastraremos su punto final hacia adentro así porque no queremos que siga jugando todo el camino en nuestra línea de tiempo. De acuerdo, entonces aquí esta obra no pude entrar después de que se apague el último artículo de garabatos. Ahora agreguemos la primera calificación. Aiken. Entonces aquí voy a ir a los gráficos, después a la calificación, y puedes elegir cualquier escritura que quieras dar para tu primera llamada. Ah, coloca una lágrima y ajusta su tamaño. Y a continuación, volvamos su color a negro. Entonces vamos a ajustar dijo que los 200 del país dijeron la saturación a 100 negativo. Y también dije el brillo a negativo 100 y luego voy a arrastrar. Está aquí. También quiero disminuir un poco más la duración para esta obra que puedo escuchar. De acuerdo, esto me parece mejor. Y ahora duplicemos arrastrar este al lado de la segunda escuela. Y en la línea de tiempo, lo arrastraré por encima de la capa de calificación y lo haré empezar aquí y ahora duplicaré el dragón de capa de calificación por encima de la segunda placa. Puedo capas aquí y sobre el lienzo. Colóquelo al lado del show fotográfico. Hagamos que empiece aquí y ahora de nuevo, haré brocado. El juego que pude capas y en el lienzo colocarlo al lado del cine capa de texto cuatro D. Y en la línea de tiempo, lo arrastraré por encima de la segunda capa de calificación. Y ahora veamos por dónde queremos que empiece esta capa. Ah, pero primero, vamos a hisopar la segunda capa de calificación con otra. Está todo seleccionado, luego ve a intercambiar y luego elige otra escritura si no quieres escribir todas sus escuelas como cinco estrellas. Por lo que para la tienda de fotos, le daré una calificación de tres tiendas, luego haga clic en hecho. Y ahora vamos sólo el tiempo fuera La última jugada Aiken dedo del pie. Entra a la escena después de que se anima la calificación de tres tiendas, y supongo que en algún lugar aquí estará bastante bueno. Y ahora voy a duplicar este puntera de capa de calificación. Agrega aquí el último elemento de calificación para la última matanza. De acuerdo, ahora vamos a hisopar esto con otra calificación. Entonces aquí le daré al cine cuatro D de descuento fueron tiendas de calificación y toda la línea del tiempo. Lo arrastraré arriba aquí y ahora. Veamos cuándo empezar. Creo que aquí está bien. Después de la tercera jugada, Aiken llega en Perfect. Esto se ve tan genial. De acuerdo, ahora quiero hacer que todas las capas de texto con el dedo del pie de las calificaciones se animen por completo. Al mismo tiempo, así que todos arrastraron los puntos finales de cada uno y los hacen todos y al mismo tiempo y ahora todos seleccionan todas las capas de texto en las clasificaciones también. Por lo tanto, mantenga presionada la tecla de control de su teclado. Si estás usando la tecla de comando core de PC, si estás usando Matt y ahora empieza a seleccionar cada capa. Genial. Entonces ahora que tenemos todas las capas que queremos seleccionadas juntas, vayamos a cualquier carne. Y en la pestaña de salida, haremos que ese rebote hacia abajo en nuestro aumento, la velocidad de animación a 1.5 segundos, y tal vez disminuya un poco más la duración de estas capas. Y ahora arrastremos este marcador blanco para hacer nuestro dedo del pie deslizante y a unos 8.6 segundos y veamos cómo se reproduciría eso si la reproducción no saliera sin problemas, como podías ver aquí, como te dije antes, a veces la reproducción ensucia la animación en un fallo. Si eso te pasa, puedes seguir cocinando marco por cuadro todo el camino en tu línea de tiempo con tus bocas y ver cómo va tu cualquier misión. Creo que todo disminuyó la duración fuera de los cazadores un poco más y hacer que este ligero dedo del pie termine en unos 8.3 segundos en su lugar. De acuerdo, Ahora quiero mostrarles nuestro video tan lejos de principio a fin. Entonces da click en descargar aquí como si quisiera descargar el video solo para mostrarte cómo se ve . Y creo que esto se ve tan bien ahora en tienda es luz seis de inmediato en la próxima conferencia te sales ahí. 53. Presentación de portafolio: muestra muestras de tu trabajo: en esta conferencia vamos a crear y te deslizas hacia adentro, que van a agregar una muestra de tu trabajo. Entonces como de costumbre, vamos a sumar y ya ves, luego haz click en él para traerlo aquí arriba, dijo el color de fondo a la misma esquina de tus diapositivas. Y ahora voy a ir a gráficos que marcos, y voy a la verdad este marco para ser añadido a mi escena. L lo escucho y luego lo online horizontal y verticalmente al centro. De acuerdo, ahora, mientras estoy seleccionando este elemento de marco, iré a cualquier carne Andi enla pestaña Ian. Haré este marco a desvanecerse sobre habló. Por lo tanto, selecciona por defecto aquí. Entonces iré a la tina de afuera y lo dije para que se desvanezca en el lugar también. De acuerdo, ahora, si quieres empezar a agregar tu vigilia, puedes ir a mis archivos aquí e importarte despertar desde tu computadora para ofrecerte. Entonces empiezas a agregarlo. No obstante, por el bien de fuera, solo mostrándote el camino. Usaré algunas fotos de los medios de comunicación aquí. Entonces, por ejemplo, elegiré esta imagen que en el tiempo nueve enfermos durante el marco. Encima de la imagen que vendré aquí en el lienzo, arrastré la imagen e intentaré ajustarla para que quepa en el marco. Aquí. Genial. Ahora ve a hacer que esta imagen se desvanezca en el lugar también. Y por el fuera. Haré que se desvanezca en el acto. Y también fijé su duración en 2.5 segundos. Y ahora todo dijo la velocidad de animación de desvanecimiento para que el cuadro sea de 10 segundos. Ahora veamos cómo va eso. A lo mejor todos hacen que la velocidad de animación de desvanecimiento para que la imagen sea de 1.5 segundos. Y ahora agreguemos otra imagen, ésta, por ejemplo. Y en el tiempo nueve, lo arrastraré hasta aquí. Arrastraré la capa hacia la derecha para empezar después de la primera imagen para poder verla , y disminuiré su duración así. De acuerdo, ahora todo ajustado en el lienzo para caber en diferente. Y ahora vamos a enemigos, también. Entonces mientras estoy seleccionando la segunda imagen, iré a cualquier carne y en la pestaña de salida. También voy a hacer que se desvanezca en el spot andan el en tabulador. Haré que se sienta en el lugar también, aumentaré un poco la velocidad de animación tanto para el como para el fuera así. Y ahora veamos cómo va eso. De acuerdo, tal vez voy a aumentar la velocidad en animación para la primera imagen en el fotograma arrastrando puntos grises. Se fueron así. No, no volver a ver cómo jugaría eso. De acuerdo, tal vez voy a aumentar la duración de salida de la segunda imagen a 10 segundos. Y creo que también arrastra un poco la segunda capa de imagen a la izquierda para empezar aquí. En cambio, veamos cómo va eso. Genial. Haré que esto parezca terminar a unos 5.2 segundos. Y ahora creo que esto me queda tan bien. Espero que estés disfrutando hasta ahora y encontrando las conferencias útiles para ti. Si alguna vez tienes alguna pregunta o necesitas alguna aclaración adicional, por favor siéntete libre de preguntarme en cualquier momento publicando tu pregunta en la palabra de discusión. Muchísimas gracias por ver y te veré próxima conferencia 54. Presentación de portafolio: añade tus clientes: Hola a todos. Por lo que seguimos trabajando en el proyecto de presentación de portafolio. Por lo que aquí voy a agregar y ya viste dar click en él para traerlo aquí arriba y dijo el color de fondo al mismo color del resto de mis diapositivas. Aquí y ahora. Todo el texto agregado. A continuación, haga doble clic para editar. Escribiré en Wick, estableceré un tipo de teléfono, lo convertiré en viejos policías y aumenté el tamaño de la fuente. Lo arrastraré hasta arriba aquí, y encenderé la cuadrícula de guardar título solo para colocarla en algún lugar del lado seguro, y lo alinearé verticalmente por el centro. Y ahora, mientras lo estoy seleccionando, iré a cualquier carne, y lo haré a rebotar desde arriba. Sin anuncio. Eso es elemento lisiado, así que voy a ir a gráficos, luego garabatear. Aquí está, y, y, como de costumbre, se alterna de color a negro. Entonces por qué lo estoy seleccionando, dijo Goto Adjust. El Contras 200 dijo que la saturación a negativo 100 dijo el brillo a negativo 100 también y lo mismo que solemos hacer. Real disminuyó la duración de este ítem para conseguir en Lee un ciclo completo de la animación y ahora todos ajustarlo con la palabra trabajo aquí y ahora. También haz que empiece aquí, y lo arrastraré hacia abajo y lo colocaré debajo de la capa de texto aquí y ahora esto me queda bien. A continuación, duplicaré esta capa de texto aún seleccionada, luego haga clic en Duplicar aquí. Colócala aquí, doble clic para editar, y voy a escribir en yo todos los dragones aquí. No van a nada de carne en todo yendo esto rebotando desde la izquierda. Haré un inicio aquí y otra vez. Duplicaré esta capa de texto. Arrástrelo aquí, doble clic para editar, y escribiré cuatro. Ahora seleccionaré todas las capas de texto y las alinearé todas verticalmente al centro de mi diapositiva. Y luego reajustaré el ítem de garabatos en consecuencia. Genial. Por el momento, tan bueno. Ahora arrastraré la capa de cuatro texto designada y la haré almacenar para ti. Y mientras estoy seleccionando la capa de cuatro texto, iré a cualquier carne y en todo lo haré para rebotar desde la derecha y tal vez todo aumente la velocidad en animación para ambos del ojo en cuatro capas de texto a 1.5 segundos , y voy a hacer que la capa de cuatro texto empiece un poco después de la palabra I rebotando. A lo mejor leeré sólo el encendedor de garabatos. De acuerdo, Siguiente, empezaré a agregar los logotipos que has visto en la Demo Virgin, así que ve a mis archivos. Y aquí están, ya que la privacidad los he importado. Pero puedes hacer esto usando la subida aquí y seleccionar los archivos del logotipo de tu computadora para que te importen dentro de ti. Ahora todos seleccionan el primer logo que se añadirá de a mi lienzo. Escala hacia abajo y lo arrastraré hacia abajo y lo colocaré aquí. Ahora duplicaré esta capa local. Arrastra el 2do 1 aquí y prueba el dedo del pie en línea. Ambos logotipos juntos ahora otra vez, fuera. Crea otro en duplicado colóquelo aquí, reajusta la posición fuera de cada uno siempre que sea necesario. Y ahora cambiemos el segundo logo tan seleccionado. Ve a intercambiar, luego ve a mis archivos y luego lo demás, como el logotipo blanco de Nike aquí, luego haz clic en hecho. Hagamos lo mismo con el 3er 1 aquí, y para éste añadiremos el logo de Pepsi. Teníamos justo su posición otra vez, ya sabes, hacer que la capa del logo nido laico para empezar aquí. De acuerdo, ahora todos seleccionan todas las capas del logo, luego vayan a cualquier carne , y en la pestaña en, las haré rebotar desde abajo. Principalmente hay logo para empezar aquí en el de Pepsi para empezar aquí. Genial. A continuación, añadiremos estas líneas animadas negras que vendrían a rodear a cada uno de estos lugareños . Entonces ve a gráficos, luego digital. Y aquí está el artículo que queremos que se añada al lienzo. Voy a cambiar todos sus colores aquí a negro, escalarlo hacia abajo y arrastrado aquí y reajustado para rodear el logo de Nestlé atrás. Este siguiente viejo disminuye su duración. También lo arrastro a la derecha y hago un inicio aquí. Entonces lo arrastraré aquí abajo y lo colocaré encima de la capa local de Nestlé. Genial. Ahora voy a crear un duplicado de este elemento distal. Arrastraré la capa y la colocaré por encima del logotipo de Nike aquí. Entonces lo arrastraré a la derecha aquí para que empiece un poco después de que el logotipo de Nike rebote. También arrastraré el logo de Pepsi a la derecha, y ahora iremos al lienzo y arrastraremos esta copia de artículo digital que he creado y lo coloqué encima del logotipo de Nike aquí y ahora Veamos cómo va eso. Genial. Ahora vamos a aumentar la duración de las capas de texto arrastrando el punto final de cada derecha así. Y ahora volveré a duplicar el elemento distal para crear una copia para el tercer y último logo. Aquí, lo colocaré encima del logo de Pepsi, lo arrastraré a la derecha, lo haré empezar aquí y luego iré al lienzo y arrastraré el elemento digital y lo colocaré encima del logotipo de Pepsi. Y veamos cómo va eso. Esto realmente me queda bien. Vale, Siguiente, quiero que todo el texto de los logotipos reboten fuera de la diapositiva al final, así que primero, asegúrate de que todos terminen al mismo tiempo. Entonces aquí están sólo el final. El tiempo de apagado de cada logotipo y capa de texto y hacerlos todos termina al mismo tiempo. Perfecto. Y ahora mantén pulsada la tecla de control si estás usando ventanas o tecla de comando. Si estás usando Mac y empieza a seleccionar cada logo y capa de texto aquí una vez que lo hayas dicho, deja que todos vayan a cualquier compañero, luego en la pestaña de salida, haz que reboten hacia abajo. Y ahora vamos a jugar rápido y a ver cómo va a salir eso bastante bien, ¿ verdad? Por lo que ahora sólo nos quedan dos diapositivas para ir. Entonces saltemos de inmediato a la siguiente conferencia para empezar a crear la siguiente luz, así te veré ahí. 55. Presentación de portafolio: añade tu información de contacto: Entonces en esta diapositiva que estamos a punto de crear, vas a bajar de la lista de dedos por tu información de contacto por lo que gobierna y viste dar click en para traerla aquí arriba, dijo el color de fondo al mismo color del resto de estas líneas. Y ahora todo a un texto doble click para editar. No escribo y me contacto ahora establecido sobre tipo. Hazlo todo policías en aumentó el tamaño divertido y voy a decir el texto color dedo del pie blanco. Lo arrastraré hasta aquí y triste verticalmente hasta el centro. Encenderé la cuadrícula de guardar título solo para asegurarme de que esté dentro del área segura. De acuerdo, ahora todos apaguen la cuadrícula guardar título y agreguemos un fondo de texto a este texto. Enviaré al Oeste a unos 500 pixeles. Nuestro realinearlo otra vez verticalmente al centro, y voy a decir el dedo alto cerca de 20 píxeles. De acuerdo, y ahora cambiaré el color de un texto. Bagram Genial. Ahora vamos a seleccionar capa de texto e ir a cualquier carne. Y en la pestaña en, diré el estilo de animación para deslizarse desde la derecha, y también puse la velocidad de animación de Thean a unos dos segundos. Y ahora veamos cómo va eso. Genial. Está bien. Lo siguiente aquí es agregar el logo de las redes sociales Aiken's así que ve a los gráficos que el logotipo de Social Media Aiken. Y luego empezarás a añadir los logotipos de las plataformas de redes sociales por las que te gustaría que la gente te contactara. Por lo que aquí voy a empezar con el WhatsApp. No pude reducirlo y arrastrarlo aquí, y empezaré a crear duplicados de este logo Aiken. Entonces me estaré intercambiando con otros lugareños. Genial. Por lo que aquí he creado duplicados del logotipo de WhatsApp. Aiken ajustó cada uno a su lugar, y ahora voy a intercambiar cada uno con otro logotipo de redes sociales. Puedo así seleccionar cada uno, Entonces ir a intercambiar y elegir otro deslizamiento bajo. Genial. Ahora veamos cómo va eso. Perfecto. Ahora todos arrastran sobre capas un poco a la derecha para empezar por completo. Un poco más tarde se anunció hacia agregar tu información de contacto al lado de cada una de estas plataformas de redes sociales . Entonces aquí, todo en un texto arrastrado aquí al lado del Qué pasa, no pude hacer doble clic para editar y agregar tu número. Establece un tipo de teléfono y lo haré empezar aquí? No, Mientras lo estoy seleccionando, iré a cualquier carne y la haré rodar desde la izquierda. Y ahora veamos cómo va eso. Perfecto. Ahora, aquí también empiezan a crear duplicados fuera de esta capa de texto y los esparcen por todo aquí. Al lado del logo de medios de solución Aiken's. Después puedes hacer doble clic en cada uno y escribir el nombre de tu página en cada plataforma de redes sociales y ahora todos seleccionan también todas las capas de texto en logotipos, así podría arrastrarlas hacia la izquierda e intentar alinearlas al centro de mi lienzo. Aquí. Genial. Siguiente. Arrastraré el punto final del contacto conmigo ahora capa de texto a la izquierda y hazlo. Y el año que no van a ninguna carne y en la pestaña de afuera, voy a hacer que rebote hacia la derecha. Ahora, una vez que este contacto me capa de texto rebote, haré que el resto de las capas empiece a salir de mi escena todas juntas al mismo tiempo. Entonces aquí estoy, ajustando su n tiempo así, entonces también como ellos todos manteniendo pulsada la tecla de turno, Luego selecciona este último ex jugador aquí, luego baja y selecciona este primer logo de redes sociales. Puedo todo eso sin dejar de mantener presionada la tecla de turno para que todas las capas intermedias sean seleccionadas también. Y ahora puedes soltar la tecla de turno. Ahora ve a cualquier carne. Andi, en la pestaña de afuera, haré que rebote a la mantequilla. Entonces beberé esa línea blanca aquí para hacer que esta luz termine a unos 4.5 segundos. Perfecto. Ahora vamos a echar un vistazo a toda la parte. Si todos ustedes desde la primera luz hasta ahora esto se ve tan genial. Espero que te guste también. Por lo que ahora sí tenemos sólo un tobogán para ir a continuación. 56. Presentación de portafolio: crea una diosa de agradecimiento: Está bien, todo el mundo. Por lo que finalmente, hemos llegado a la última luz en nuestra presentación de portafolio. Y como la diapositiva de agradecimiento casi se parece a la de Hello Slide en lugar de crearla desde cero, vamos a crear una copia del Hello Slide y editarla para crear la diapositiva de agradecimiento. Entonces aquí voy a ir a la diapositiva uno, luego haga clic en el duplicado inferior a su lado. Y ahora arrastremos la diapositiva de copia y la coloquemos en la parte inferior de todas las diapositivas de aquí, luego pinchemos sobre ella para traerla aquí arriba. De acuerdo, entonces primero todo doble click en Hola y escribir. Gracias en su lugar, y luego lo alinearé horizontal y verticalmente a través del centro. Y ahora veamos cómo jugaría eso. De acuerdo, aquí hay dos cosas que quiero ajustar. En primer lugar, escalaré el elemento del círculo sólo un poco un desfile, y ahora nuevamente lo alinearé horizontal y verticalmente al centro. Entonces lo segundo es que son solo la posición fuera de este artículo de garabatos. Para que coincida perfectamente con el texto de agradecimiento, está todo seleccionado y arrástrelo hacia la izquierda así, usando la tecla de flecha izquierda del teclado. No, veamos cómo va eso. Genial. Ya puedes ir a la música y establecer una música de fondo si quieres. También, como podría darse cuenta, aquí, que son video. La duración total es de 44.5 segundos. Y si recuerdas, te he dicho que la oferta ahora te permite crear videos que duran más de 30 segundos hasta tres minutos. Pero esta función solo está disponible para usuarios premium por ahora. De acuerdo, Ahora, me gustaría mostrarles el resultado final de nuestra representación pro llorosamente. - Entonces aquí está el resultado final. Espero que hayan disfrutado creando este puerto. Si todo tu video de presentación, por favor, si tienes alguna pregunta o si algo, eso no está claro, por favor avísame yendo a la sección Q y A aquí en el curso y escribe toda tu preguntas o conciertos. Muchas gracias por ver. Y nos vemos en el siguiente apartado. 57. Añadir colores de fondo y textura: Hey, los chicos volverán. Por lo que en esta conferencia comenzaremos agregando un color de fondo con una textura. Entonces lo primero que hago aquí es eso fuera. Da click en color de fondo y aquí tienes algunos colores por defecto y luego tienes la opción de dedo del pie. Agrega tus propios colores personalizados como colores de tu proyecto tan rápido en el plus que pude escuchar entonces puedes, ya sea en color sólido o ingrediente. En mi caso, elegiré color de rejilla, pero eres libre de elegir lo que quieras de acuerdo a tu preferencia. Toda la verdad, el primer color. También puedes elegir el ángulo de tu color, y luego vendré la segunda forma de rectángulo que puedo escuchar y luego elegir el segundo color. Esto me queda bien. Entonces ahora que hemos establecido un Grady en color Bagram, continuación vamos a añadir una textura para que nuestro fondo se vea más interesante. Entonces ve a la media top y aquí en la foto parar todas las texturas de palabra de búsqueda. Y aquí encontrarás algunas fotos interesantes toda verdad esto, por ejemplo, por ejemplo, así que una vez que haga clic en él, se añadirá de inmediato en mi campus y como puedes ver aquí. Se ha enumerado como una capa. Puedes cambiar el nombre de cualquier capa que tengas en el panel de capas aquí haciendo doble clic en ella. Elimina el nombre actual usando el botón de retroceso de tu teclado y luego empieza a hablar tu propio nombre, luego haz clic en Entrar. Ahora arrastraré este punto de anclaje aquí para cambiar el tamaño de mi textura y hacer que cubra todo mi lienzo así. Entonces puedo arrastrarlo así para posicionarlo de la manera que me gustaría y siguiente iré aquí y pincharé en un enlace llamado Just y aquí obtienes algunos controles de correcciones de color además de algunos estados de ánimo de mezcla. Entonces en mi caso aquí, pondré el estado de ánimo de mezcla a pantalla y luego me limitaré a su transparencia cocinando en este ícono que tengo aquí y ahora esto me queda tan bien. También puedes mostrar y ocultar una capa haciendo clic en esta forma yo. No podía oírte haber decidido visitar. Por lo que ahora que hemos establecido un color de fondo y agregado una textura en la próxima conferencia se procederá a crear nuestro proyecto agregando un animando nuestro producto. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor. Si tienes alguna pregunta o si algo, eso no está claro para ti, avísame publicando tu pregunta en la palabra de discusión, y te responderé lo antes posible. Muchas gracias por ver y antes de que te vea en factor X. 58. Añadir y animar tu producto: Oigan, chicos. Por lo que en esta estructura se procederá agregando un animador nuestra parte del dedo del pie y un cualquier producto importante en unos pocos. En primer lugar, sube tu imagen de producto yendo a este icono de forma de carpeta, que se llama mis archivos, y luego selecciona las imágenes se detienen ya que vamos a subir una imagen, luego haz clic en la parte inferior oppo aquí. Ahora los productos eléctricos en su computadora hacen clic en abrir, y aquí recibimos un mensaje diciendo que nuestra imagen se ha subido con éxito, y aquí está nuestra imagen de producto. Haremos click en él para que se añada de inmediato en nuestro campus, y una vez que se añada esposo, aquí se ha creado una nueva capa para renombrarla doble clic sobre ella. Elimina el nombre actual usando el botón de retroceso de tu teclado, luego comienza a escribir el nuevo nombre, luego haz clic en cualquier lugar fuera para decir que perfecto. Por ahora, tan bueno ahora para colocar tu producto donde quieras en el lienzo que simplemente seleccionaste y empezar a arrastrarlo así. Y en cuanto estés contento con el lugar, simplemente suelta tu mantequilla de ratón y este tiempo de transformación. Aquí tienes algunas características interesantes que puedes elegir para voltear el producto horizontal o verticalmente . Se puede rotar, y se puede llevar esta capa seleccionada hacia adelante o hacia atrás y el último año de control la alineación donde se puede elegir si desea alinear su capa vertical u horizontalmente, o ambos a la centro de tu campus. O puedes elegir alinearlo con la parte superior o inferior derecha o con el lado izquierdo de tu brújula . Entonces así es como puedes subir un en tu producto en tu lienzo. No hay campo. El siguiente paso es animar nuestro producto, y esto es tonto haciendo clic en cualquier carne aquí y aquí tienes tres tops en continúa fuera. Cual es la diferencia entre cada La n significa cómo quieres dedo del pie. Anima tu capa cuando empiece a entrar en tu lienzo. El out significa cómo quieres dedo del pie. Anima tu capa cuando esté a punto de salir o salir de tu campus en lo continuo la animación entre el adentro y el fuera. Para que quede más claro, estableceré el tipo de animación aquí al final para que se desvanezca, luego seleccionaré desde donde quiero que este elemento se desvanezca. Escogeré por defecto, lo que significa desvanecerse por esta parte. Entonces tenemos este Pete, donde llegas a controlar si querías desvanecerte demasiado rápido o demasiado lento o en medio, empiezan el control es donde dices cuando te gustaría este dedo de capa, entra tu lienzo en la línea de tiempo y la duración de la época. Quieres que esta capa siga jugando esto en tu lienzo con el fin de que todos estos controles sean más claros. Abramos aquí la línea de tiempo. Entonces aquí solo tengo capas o los artículos que tengo, que son hasta ahora la textura de fondo en el producto. En lo que va, cada año de capa, tenemos la hora de inicio, la duración, la en animación, la animación de salida en el continúa y la imagen. Entonces, por ejemplo, hacer que la velocidad del destino y la animación sea demasiado lenta. Notarás que el en parte aquí ha tardado más tiempo en la línea de tiempo para la capa del producto , y si lo hago demasiado rápido, tomará menos tiempo. No es obligatorio establecer animación para cada uno off the in out y continuo. Es totalmente de acuerdo a tu elección y preferencia a cómo quieres que tu objeto toe enemigo ahora Después de aplicar tu animación, puedes previsualizarla usando estos cuerpos. Este juego de abajo dice's desde el principio, que establece el indicador de tiempo al principio fuera de tu línea de tiempo que las estrellas jugando. Y luego tienes play, que reproduce tu producto desde donde se establece la hora actual tu indicador de tiempo. De acuerdo, espero que se entienda bastante bien esta parte. Por favor. Si hay algo que no le quede claro, pocos libres para publicar su pregunta en el tablero de discusión, y estaré más que feliz de guiarlos. Y no te preocupes, vamos a usar esta característica animada más de una vez a lo largo de nuestro proyecto para que puedas familiarizarte con ella ahora por el bien de crear nuestro proyecto. Voy a decir la animación para empujar y seleccionar aquí que quería que me empujaran de pequeño a grande. Y entonces diré la velocidad de animación aquí Toe uno. Ahora vamos a dar clic en Play para ver qué tenemos hasta ahora. Perfecto. Esto me queda tan bien. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor, si tiene alguna pregunta o si cree que se le ha aparecido, hágamelo saber publicando su pregunta en el tablero de discusión y le responderé lo antes posible . Muchísimas gracias por ver. Tengo muchas ganas de verte siguiente foto. 59. Añadir efecto de ondas de choque: Oigan, chicos, Bienvenidos de nuevo en esta conferencia, les mostraré cómo pueden agregar algunos efectos a su video, y Harry puede ajustarlo para que se adapte a su diseño. Si vas a la pestaña de elementos aquí, entonces goto efectos. Verías que tienes algunos efectos maravillosos que puedes agregar a tu anuncio de video como lente de fuego, bengala, onda de choque, fugas de luz y mucho más. Entonces aquí en nuestro video en escena me voy dedo del pie añadir un efecto de onda de choque Tan rápido en el dedo del pie de onda de choque , ábrelo. Y aquí puedes pasar el cursor sobre cada efecto para previsualizar su animación. Una vez que estés contento con un rápido en él, Toby agregó a tu brújula, puedes acercar o alejar tu lienzo usando este control de deslizador aquí. Por lo que aquí tenemos los elementos de video agregados como capa en el panel de capas y en nuestra línea de tiempo también. Ahora lo voy a escalar para cubrir todo el producto y luego colocarlo al centro de mi lienzo así. Esto me queda bien. También renombraré esta capa de elementos de vídeo. Vale, Ahora, como puedes ver aquí, el color fuera de este efecto de onda de choque no se ajusta a mi diseño aquí. Necesito aplicar algunas correcciones de color para encajar bien con el resto de los artículos. Entonces ve a un justo aquí para ir a los controles de correcciones de color. Disminuiré el contraste de la misma, disminuiré la separación también y luego aumentaré los iluminados. Entonces como puedes ver ahora, el color off the shockwave efecto se ajusta perfectamente a mi diseño. No, hagamos click play y veamos qué tenemos tan pobres. Perfecto. A continuación, voy a ajustar el tiempo de la tienda fuera de este efecto de onda de choque como fue dedo del pie entrar a mi cosa. Entonces aquí estoy seleccionando la capa de efecto de onda de choque Voy a ir a cualquier carne y en el inicio aquí voy a hacer que arranque en no 0.1 2da y voy a hacer que el producto comience a entrar a mi escena alrededor de 0.3 segundos. Ahora hagamos click play y veamos cómo nuestros elementos se reunirán juntos? Genial. Esto se ve tan bien también. Por lo que en esta conferencia hemos visto un ejemplo de cómo puedes agregar efectos en los que te ves ajustados para encajar con tu diseño. En la siguiente conferencia, vamos de pie. Agrega otro bonito efecto. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor. Si tiene alguna pregunta o en todo caso, eso no está claro para usted, hágamelo saber publicando su pregunta en el panel de discusión y nuestra respuesta lo antes posible . Muchas gracias por ver. Y le veo a continuación, doctor. 60. Añadir efecto de energía: Oigan, chicos. Entonces en esta conferencia, vamos a añadir otro efecto interesante, que será un efecto energético. Entonces lo mismo que hemos hecho en la conferencia anterior. Nos vamos de dedo a abrir la parte superior de los elementos y luego ir a efectos. Pero esta vez se abrirán los efectos energéticos. Si quieres previsualizar la animación del efecto simplemente sobre ella con la boca para empezar a jugar una vez que estés contento con un solo clic en ella para añadirla al campus. Por lo que aquí tenemos un nuevo elemento agregado en nuestra línea de tiempo en panel de capas. Voy a renombrar este efecto energético del dedo del pie. Y ahora voy a dar clic aquí para establecer el indicador de tiempo por encima de la capa de efecto energético para poder verlo en el lienzo así. Puedes ajustar cualquier tiempo de capa ya sea usando este tiempo tarta en la cualquier carne aquí. O simplemente puedes arrastrar la capa en tu línea de tiempo y colocarla donde querías empezar. De acuerdo, Ahora voy a arrastrar este punto de anclaje demasiado asustado, y luego arrastraré el elemento en sí para ajustar su posición del dedo del pie donde quería estar en el lienzo así. A continuación está aplicando algo de corrección de color dedo del pie ese efecto energético con el fin de sentarse bien con el resto de mis artículos de diseño. Entonces ve a ajustarte aquí, fija la luna de sangre para cribar. También cambiaré la U y el contraste también. Y ahora esto me parece perfecto. No es necesario aplicar los mismos ajustes de corrección de color. Es totalmente de acuerdo a la preferencia y a su diseño. Solo te estoy mostrando la forma en que el destino es tuyo. Ahora veamos cómo va a jugar eso. Esto me queda tan bien. Por lo que ahora, como hemos agregado sobre efecto energético, nuestro diseño en la próxima conferencia nos vamos de punta añadir otro bonito efecto. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor, Si tiene alguna pregunta o si algo que no le quede claro, hágamelo saber publicando su pregunta en la discusión pobre. Entonces responderé lo antes posible. Muchísimas gracias por ver. Esperando verte a continuación. Conferencia 61. Añadir efecto de fuego: Oigan, chicos, Bienvenidos de nuevo en esta conferencia, vamos a añadir otro efecto impresionante, que es el efecto de fuego. Entonces a primera hora, como de costumbre, iré a la pestaña de elementos, luego efectos y año abriré el efecto de fuego. Y como siempre, puedes previsualizar el efecto sosteniéndolo para empezar a jugar. Ahora, una vez que estés contento con un solo clic en él para ser agregado de inmediato al campus. Siguiente lo colocaré aquí, derrapado y justo en su posición así. Y ahora renombraré esta capa a efecto fuego. De acuerdo, ahora quiero que esté aquí donde Effect. Las rodillas, mi producto. Entonces para hacer esto, iré al panel de capas. Efecto de fuego selectivo. Arrástrelo hacia abajo así, luego colóquelo debajo del reproductor de producto. Entonces, como pueden ver aquí, traje el efecto de fuego a la parte trasera del producto. Por ahora, tan bueno. A continuación, voy a disminuir la transparencia, el efecto de fuego de la misma. Y ahora voy a abrir la línea de tiempo, luego voy a ir a cualquier carne aquí y voy a hacer mi efecto de fuego para desvanecerse en el lugar ya que entra al mar a continuación todos ajustar el tiempo fuera del dedo del pie efecto fuego cuando quería entrar a mi asiento. Entonces aquí quería entrar mi visto un poco después del efecto energético. Entonces todos los dragones aquí y ahora veamos, juguemos y veamos qué tenemos hasta ahora y ahora esto me queda bien. Entonces ahora desde que hemos aprendido a agregar una textura de color de fondo, cómo el dedo del pie agrega un enemigo a una parte de cómo agregar algunos efectos interesantes y aplicar algunas correcciones de color para adaptarse a la apariencia general de tu diseño y cómo ajustar. El tiempo está fuera de cada elemento que tengas en la escena. En la próxima conferencia, vamos a aprender cómo dedo del pie agregar un texto enemigo y formas espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor, si tiene alguna pregunta o en su caso, eso no está claro para usted, que sabemos publicando su pregunta en el tablero de discusión y nuestra respuesta lo antes posible . Muchas gracias por ver. Tengo muchas ganas de verte próximo sector 62. Añadir y animar formas y texto: Oye, los chicos volverán en esta conferencia. Vamos a aprender cómo podemos agregar información de texto enemigo para ti. Por lo que con el fin de agregar texto se vieron, se va al texto, detiene aquí y se da clic en agregar texto. Entonces aquí tienes un impuesto. Puedes posicionarlo con el dedo del pie donde quieras en tu vista arrastrando y soltando. Y ahora doble click sobre él para añadirlo y teclear tus agradecimientos. Entonces aquí tenemos una capa de texto en nuestro panel de capas y ahora puedes ajustar el tipo divertido, el color y el tamaño de acuerdo a la preferencia usando estos controles ahí arriba. Entonces aquí, todo a través del color, pondré un tipo divertido. También lo haré todo gorras y añadiré una sombra a mi texto. Todo solo del tamaño divertido también. Ah ahora aumentan las letras. Caminando en altura desde aquí. A continuación, aquí Dragones y ahora esto me queda bien. Ahora quiero agregar una forma de respaldo a este texto. Entonces ve a los elementos. Detente aquí. Y esta vez iré a la parada gráfica, no a los efectos. Y luego iré a las formas y también dejaré que se añada la forma del rectángulo en mis campamentos. Ahora lo arrastraré hasta aquí. Entonces empezaré a arrastrar estos puntos de anclaje para cambiar el tamaño de este rectángulo y formar la forma de respaldo . Quiero dedo del pie mi texto aquí. A continuación, iré al panel de capas y arrastraré la capa de forma y la soltaré debajo de la capa de texto . Ahora voy a hacer doble clic en el Mentiroso para renombrarlo. Y a continuación seleccionaré el texto y cambiaré su color dedo del pie blanco y luego también me gusta la forma y elijo una sensación fría. Puedes establecer un trazo, color y talla si quieres, pero para mí, esto se ve bien. De acuerdo, ahora empecemos a animar esto. Seleccionaré al enemigo Shapewear Goto, y haré que se deslice. Y a medida que entra en escena disminuiré la velocidad de animación y ahora abriré. La línea de tiempo arrastró la capa de forma justo en su dedo del tiempo donde quería entrar a esta cosa. También ajuste el tiempo fuera de la capa de texto, y ahora quiero animar la capa de texto. Entonces ve a cualquier carne aquí y la haré fe y desde abajo como entra al asiento. Perfecto. Ahora Vamos a hacer click, jugar y ver qué tenemos hasta ahora. Genial. Por el momento, tan bueno. Ahora voy a añadir otro texto. Así que ve a la pestaña de texto, haz clic en añadir texto dedo del pie, ten un nuevo texto en mi lienzo y ahora todos los dragones aquí. Después doble clic en él, dedo del pie editar y escribir mi texto. Entonces voy a sólo el color del teléfono establecer un tipo divertido. También aumentaré el tamaño y lo pondré en negrita. También lo haré todo gorras y a una sombra cómo re en solo su posición un poco, y ahora esto me queda bien. A continuación, abriré la línea de tiempo en sólo el tiempo fuera de este dedo de capa de texto cuando quería empezar , y ahora quiero animar esta capa de texto así que voy a ir a cualquier carne aquí en. Escogeré hacerlo rebotado desde el centro mientras entra a mi fregadero, luego una vez entró a mi escena. Haré que siga temblando. Todo está configurado la animación a temblar en el stop continue para este siguiente ítem, y ahora veamos, juguemos y veamos lo que tenemos hasta ahora, persona. Por lo que ahora terminamos con lo primero de nuestros anuncios de video. En la próxima conferencia, vamos a aprender cómo podemos agregar más escenas a nuestro anuncio de video en Oh, para ti. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor, si tiene alguna pregunta o en su caso, eso no está claro para usted, hágamelo saber publicando su pregunta en el tablero de discusión en nuestra respuesta lo antes posible . Muchas gracias por ver y con ganas de verte próxima conferencia. 63. Añadir más escenas: Oye, los chicos volverán en esta conferencia. Te voy a mostrar cómo puedes agregar más cosas a su anuncio de video en tu dedo del pie. Agrega otra escena. Acude a la escena, deténgase aquí y haga clic en este plus Aiken. De acuerdo, Entonces antes de agregar una nueva escena, voy a disminuir esa duración total fuera de mi primera escena aquí para decir 5.5 segundos, en lugar de ocho. Y esto porque siempre es mejor mantener tus anuncios de video cortos y al punto de tu público. Una vez que elijo agregar y ya ves, obtendré un nuevo lienzo en blanco, como puedes ver aquí. De acuerdo, entonces en esta escena, quiero crear un logo fuera cierto, así que voy a ir a la pestaña de fondo aquí en la parte superior de Bagram. Puedes establecer imágenes fijas como fondo o fondos animados ya realizados como este, o puedes agregar videos listos. Por lo que en nuestro proyecto de curso aquí, voy a añadir este video. Lo arrastraré hasta aquí. También voy a renombrarlo a fondo cualquier video de reunión y ahora vamos a hacer clic en reproducir y ver lo que tenemos hasta ahora perfecto. Por el momento, tan bueno. Entonces ahora que hemos aprendido a sumar y has visto dedo del pie nuestro anuncio de video. También hemos aprendido cómo puedes configurar dos imágenes o fondos animados o videos listos como fondo en tu video en Project en Oh para ti. En la siguiente conferencia, vamos de pie a añadir un logotipo aquí y finalizar nuestra segunda escena en nuestro video. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor, si tiene alguna pregunta o si algo, eso le queda claro que yo? No, al costar su pregunta en el tablero de discusión en nuestra respuesta lo antes posible. Muchas gracias por ver un ansioso por verte próxima conferencia. 64. Añadir y animar tu logotipo: Oye, los chicos volverán en esta conferencia. Vamos a proceder a finalizar nuestra segunda escena aquí agregando un anti encuentro. Un local lo primero que voy a hacer aquí es que voy a ir a mis hallazgos dedo del pie, subir un logotipo, así que acude a los lugareños aquí, luego haga clic, subir y seleccionar el logotipo de mi computadora y cocinar abierto. Dos historias subiendo Ahora aquí. Recibió un mensaje diciendo que mi logo se ha subido con éxito y ahora todo rápido honor para ser agregado a mi lienzo. Arrastraré el logo al centro de mi lienzo así, y renombraré esta capa a logo. A lo mejor mató duda de ello, y también re centrarlo otra vez así. Está bien, perfecto. Por ahora, tan bueno. Ahora voy a ir a cualquier carne aquí para iniciar cualquier reunión este logo. Por lo que aquí en la pestaña en, haré banda de goma horizontalmente. A continuación, me limitaré a la sincronización de inicio. Haré el logo para entrar a mi escena, empezando 0.3 2da ahora en la puñalada continua, iniciaré la animación para frenar. Amplía y pinchemos play y veamos cómo eso lo hará. Cualquier carne. Genial. No tienes ninguno. Yo también logo exactamente de la misma manera que lo hice. Esto es sólo un ejemplo. Solo te estoy mostrando el camino y el destino es tuyo. Ahora que hemos terminado con crear un animar la segunda escena fuera de nuestro video adherir, el siguiente paso que vamos a hacer es que vamos a establecer una animación de transición entre Escena uno y visto también. Entonces cómo vamos a hacer esto simplemente irá a escena aquí y haga clic en este icono más entre las dos escenas y seleccione un estilo de animación. Entonces en nuestro proyecto aquí, elegiré la animación de transición para que se desvanezca in spot, que es por defecto aquí. Si quieres previsualizar todo tu anuncio de principio a fin, puedes hacer clic en este botón aquí que dice's reproducir todas las escenas. Esto abrirá una ventana de vista previa donde podrías ver todo tu video reproduciéndose de principio a fin. lo que este es un ejemplo de cómo puedes crear un logotipo fuera verdadero y agregar una animación de transición entre tus escenas en anuncio de video usando o fallar. En la próxima conferencia, te mostraré cómo puedes agregar una música de fondo a tu anuncio de video en un fallido espero que estés disfrutando. Entonces, ¿dónde por favor? Si tienes alguna pregunta o algo que no te quede claro, siéntete libre de publicar tu pregunta en el tablero de discusión, y te responderé lo antes posible. Muchas gracias por ver. Tengo muchas ganas de verle próxima conferencia. 65. Añadir música: Oye, los chicos volverán en esta conferencia. Te voy a mostrar cómo puedes agregar una música de fondo a tu anuncio de video en tus pies. Entonces aquí voy a dar click en música, y aquí tienes una biblioteca musical para ti. Puedes hacer click en el botón de reproducción junto a cualquier pista que te haya encantado escuchar. También puedes usar la búsqueda si quieres buscar una pista de música específica, y también puedes filtrar la bicicleta de la biblioteca Diggory si lo deseas, o puedes sostener tus propios archivos de música. Entonces aquí, por ejemplo, si voy a categorías y elijo energético, verías que la biblioteca ha sido filtrada sólo por la categoría energética. Puedes eliminar este filtro si quieres y escribir tu propia palabra clave. Digamos, por ejemplo, que quiero buscar música emocionada. Escucharé este haciendo clic en el fondo de juego a su lado, y una vez que estés contento con un solo clic en el fondo usado a su lado. Si cambiaste de opinión, puedes eliminarlo haciendo clic en esta forma de papelera que puedo escuchar. También puedes controlar el volumen si quieres y puedes elegir recortar la pista a tu tiempo preferido. Si quieres. Aquí puedes ingresar los tiempos de inicio y finalización o arrastrar los marcadores aquí. Lo último que tenemos aquí es que puedes elegir hacer que tu música se desvanezca o se desvanezca . Perfecto. Ahora, una vez que establezcas un anuncio de video musical y hagas clic en reproducir, podrías prevalecer tu video reproduciendo con la música añadida. Genial. Por el momento, tan bueno. Entonces ahora, como hemos terminado con crear nuestro anuncio de video, ya sabes, para ti y la próxima conferencia, te voy a mostrar las diferentes opciones que tienes para exportar tu anuncio de video para que puedas empezar a usar en redes sociales. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor, Si tiene alguna pregunta o si algo que no le quede claro, hágamelo saber publicando su pregunta en el panel de discusión y nuestra respuesta lo antes posible . Muchísimas gracias por ver. Tengo muchas ganas de verte próxima conferencia 66. Exportar tu anuncio de video: Oigan, chicos, bienvenidos de nuevo en esta conferencia, les mostraré cómo pueden exportar su anuncio de video de unos pocos para que puedan empezar a compartirlo en redes sociales. Por lo que siempre que creas que has terminado con tu video en la creación y te gustaría exportarlo, ve a descargar aquí. Una vez que haga clic en él, obtendrá esta ventana de vista previa con algunas opciones de explotación. Aquí, puedes optar por descargar tu anuncio de video como video en formato MP cuatro, y esto exportará tu anuncio de video en un tamaño cinco optimizado ideal para redes sociales. Y luego las tienes más para Mitt, y esto exportará tu anuncio de video en la mejor calidad. Tamaño de precio más grande y por último, tienes justo lo que exportará tu anuncio de video en un incendio más pequeño se inicia. O puedes optar por exportar una parte específica de tu video en como imagen. Cuando vas a imagen aquí, dice's descargar imagen de la actual minúscula. Entonces, por ejemplo, el momento aquí es 4.5. Siguiente para elegir si quieres exportarlo como un archivo J pic, que lo exportará en un tamaño cinco optimizado o controles para exportarlo como un archivo PNG, que es de la mejor calidad. Entonces, por ejemplo, aquí, si elegí PNG, lo va a exportar de inmediato en descargado en su computadora. Y este es el archivo PNG exportado final o si optó por exportarlo como video. Entonces digamos que elegiré y antes archivo, por ejemplo, por ejemplo, y luego empezará a renderizando mi video sobre prepararlo para ser explotado. Una vez hecho esto, tendrás una ventana de vista previa aquí a tu anuncio de video, y aquí tienes tres opciones. Puedes optar por descargar tu anuncio de video en tu computadora o compartirlo de inmediato en redes sociales, o puedes optar por enviarlo a tu gestor de anuncios en Facebook. Entonces aquí elegiré descargar en mi computadora, y aquí está nuestro video final y antes exportado arriba. Entonces este es un ejemplo para ponerte en marcha con unos pocos y empezar a crear tus propios anuncios de video que prosperarían en las redes sociales. Espero que estés disfrutando hasta ahora. Por favor, si tiene alguna pregunta o si algo que no esté claro para usted, hágamelo saber publicando su pregunta en el tablero de discusión y le responderé tan pronto como muchas gracias por ver una película para ello a verle próxima conferencia. 67. ¡Gracias!: Wow, acabas de completar este curso. Enhorabuena. No tanta gente realmente hace terminar y cursos en línea. Por lo que realmente hicimos un gran trabajo completando este curso. Espero que a estas alturas te sientas feliz y confiado usando un fracaso. Espero que hayas salido no sólo replicando los proyectos que te he dicho en la clase, sino que quizá hayas trabajado en crear los tuyos propios. Como siempre, te invito a compartir tu trabajo conmigo. Estaría tan contenta de verlo. Por lo que siéntete libre de compartir tu trabajo en la comunidad relacionado con este curso. Como usted ha trabajado en este curso, espero que realmente lo haya disfrutado. Corinto se lo agradecería si pudieras dejar una reseña para este curso. Esas revisiones no sólo nos ayudaron, sino que también ayudan a otros estudiantes a encontrar este curso y saber si éste es el adecuado para ellos. Si hay algo que podamos hacer para mejorar este curso, por favor háganoslo saber. Estamos contentos de hacer mejoras en el camino. Y si te interesan otros cursos, echa un vistazo a mi perfil. Contamos con otros cursos que podrían interesarte. De verdad espero verte en otra. Muchas gracias como siempre, que tengas un hermoso día y buscándolo tema te en otro curso por