Obras de arte de memoria inspiradas en Marc Chagall

1. INTRODUCCIÓN: Y Hola, soy Elisabeth y bienvenido a mi clase de series inspiradas en artistas sobre Marc Chagall Soy artista profesional y educadora de arte, además de autor publicado, y en mi trabajo diario, trabajo con futuros educadores de arte Llego a apoyar a futuros maestros de arte durante su viaje en la universidad para convertirme en educadores profesionales de arte como yo. Pero también he estado enseñando en Skillshare desde 2021, encontrando una manera de compartir mi pasión por historia del arte y la creación del arte, diferentes enfoques de técnica Las esperanzas que te emociono y creando y continuando creando y curioso por aprender más. Marc Chagall es un artista judío realmente fantástico que fue uno de esos artistas que estaba creando durante una época en la que el mundo era un lugar bastante oscuro Pasaban muchas cosas. Había mucha negatividad en el mundo, y Schegl escaparía sus recuerdos de su infancia y de crecer en escaparía al país de los sueños y sus obras solo tienen esta cualidad mágica para ellos donde podemos ver todas estas increíbles imágenes y el juego de color y valor y la forma en que estaba capturando sueños y los recuerdos felices A pesar de que lo que estaba enfrentando en su propia vida durante gran parte de ella fue muy difícil de vivir. En esta clase, nos vamos a inspirar el mundo caprichoso y mágico y soñador de Shagal y cómo podemos apoyarnos en sus imágenes y quizás en el simbolismo con el que estaba jugando así como en nuestro propio simbolismo así como en nuestro No sé ustedes, pero cuando era niño, me interesaban mucho los sueños y lo que significaban. Pasé mucho tiempo indagando en el diccionario de mis sueños. Tratando de descifrar lo que mi subconsciente estaba tratando de comunicarme Más allá de la sección de proyectos y recursos, he compartido algunos recursos donde si quieres ver lo que se piensa que significan algunos elementos diferentes en el mundo de los sueños, puedes apoyarte absolutamente en esos. También podrías encontrar algo de inspiración, mirando qué tipos de imágenes y objetos y cosas así se enumeran en un diccionario de sueños con el que podrías jugar en tu propia creación de arte. Porque nuestro arte no tiene que representar nuestros sueños reales. Nuestro arte puede simplemente tener un sueño como la calidad a él ya que suspendemos la realidad y tenemos seres flotantes y animales tocando instrumentos musicales y todas las cosas divertidas que podemos sacar de las hermosas piezas de Shakal También tiene un hermoso sentido del color y valor y luminosidad para muchas de sus piezas también. Esta va a ser una clase muy divertida en la que jugamos con la fantasía y el color y las imágenes, suspendemos la realidad y suspendemos la realidad sumergimos en el mundo de los sueños subconscientes Pasemos a nuestra siguiente lección y comencemos a explorar nuestro proyecto de clase. Te veré ahí. 2. Proyecto de clase:: O. Para nuestro proyecto de clase en nuestra clase inspirada en Marc Chagall, vamos a apoyarnos en las imágenes de ensueño y la extravagante y jugando con composiciones poco convencionales y variedades de escala, puedes usar cualquier medio de arte quieras para Un ejemplo que creé cuando impartí esta clase en persona fue trabajar con lápiz de colores, pero creo que quiero inclinarme más en algunos otros elementos de la creación artística para capturar mi capricho y las imágenes de mis sueños Sumérgete en los materiales artísticos que quieras. Vamos a aprender mucho sobre las obras de Shagal y la forma en que jugaba con las imágenes y el color y las relaciones de los objetos en el espacio y el color y reflexionando a través de todo eso y la forma en que jugaba con las imágenes y el color y las relaciones de los objetos en el espacio y el color y reflexionando a través de todo Creo que quiero jugar un poco más caprichosamente. Creo que quiero apoyarme en lo tonto y absurdo tal vez. No estoy segura. Pero definitivamente voy a divertirme mucho planeando mi proyecto y luego decidiendo qué ruta de medios artísticos quiero tomar. Comencemos de nuevo con nuestra siguiente lección y hablaremos un poco más sobre los materiales que quizás quieras tener a mano para la clase. Te veré ahí. 3. Materiales: Diez Para tu obra de arte inspirada en Marc Chagall, puedes elegir trabajar en cualquier material artístico que quieras Para mi proyecto de clase inicial, trabajé a lápiz de colores. La razón fue que estaba haciendo esta clase como parte de mis clases de series inspiradas en artistas en persona que imparto en mi comunidad a nivel local, y quería hacer algo donde pudiéramos obtener rápidamente una imagen en nuestro papel y trabajar muy rápidamente en el color. Esta era una manera de hacerlo. El lápiz de color era algo que tenía a la mano para mis alumnos Rápidamente podríamos pasar de esbozar nuestra idea a entrar con color y detalles Y no habíamos hecho una clase usando lápiz de colores en mucho tiempo. También fue una oportunidad para darles una exposición de medio artístico diferente. Pero creo que para mi siguiente, quiero ir un poco más a la técnica mixta. He estado disfrutando mucho trabajando con bolígrafos de pintura, y trabajando de nuevo en aquellos con lápices de colores. Tampoco he hecho acuarela con lápiz de colores y tinta en mucho tiempo. Voy a ver a dónde quiero ir, pero voy a decidir qué medios artísticos quiero usar después de esbozar mis ideas. Este me fui muy directo con la primera idea que me vino a la mente y sabía que quería hacer una figura flotante como Shagal ha hecho en muchas de sus piezas Quería tener un poco de contraste entre el día y la noche. Tenía un par de cosas diferentes en mente y construí las imágenes alrededor de eso Entonces, para mi proyecto de clase para clase de arte, realmente quiero explorar lo que puede llegar a mi imaginación mientras pienso en diferentes imágenes de sueños que he tenido en mi vida, diferentes imágenes relacionadas con sueños que he admirado en el trabajo de otros artistas, como lo que Shagal sueños que he admirado en el trabajo de otros artistas, como lo que Shagal También quiero pensar tal vez un poco doblar las reglas de la lógica como podemos hacer en los sueños y fusionar esa idea de sueño y memoria El siguiente. Podrías hacer lápiz de color sobre material de dibujo normal, papel, podrías hacer bolígrafos acrílicos de pintura acuarela. Podrías simplemente trabajar en blanco y negro si quisieras. Podrías simplemente hacer grafito. Podrías trabajar digitalmente. Esa sería otra gran manera de abordar tu proyecto de clase. En la siguiente lección, vamos a aprender más sobre Shagal y su obra de arte y las diferentes formas en que abordó grabar e inspirarse en sus recuerdos y la forma en que los representó en el lienzo y en la página Entonces vamos a pasar al bosquejo y ideas y llegar a algunas ideas diferentes Entonces creo que tal vez me dejaría abierto a una elección de material, una elección media hasta que entres al final de tu sesión de bocetos para ver qué medios y materiales artísticos realmente van a dar vida a tus diferentes imágenes de sueño y memoria Estoy muy emocionada de ver lo que eliges. Así que pasemos a la siguiente lección, y empezaremos a hablar sobre la vida y el arte de Marc Shagal. Te veré ahí. 4. Acerca de Marc Chagall.: Marc Chagall es un artista nacido en Rusia. Nació en el pueblo de Vetebsk, lo que se convierte en un punto clave porque a menudo está pensando en la vida del pueblo y las experiencias que tuvo al crecer allí y solo una imagen visual diferente que captura ese pueblo y esa época y Después de asistir a Academias, se encontraba trabajando en el estudio de arte de Leon Basque, quien fue escenógrafo para el ballet ruso Así que esto expuso a Marc Chagall al mundo del arte Avantarde y realmente abrió sus influencias para expandirse más allá del pueblo en el que creció, lo cual es muy importante porque está tomando diferentes prácticas artísticas profesionales e inspiraciones e influencias y luego mirando sus recuerdos y su pasado través de esa lente de toda esa que era expuesto a. Que se mudó a París, influencias desde el cubismo, el favismo, el futurismo, el simbolismo, específicamente Vincent Van Gogh, Henri Matisse y Paul Gogan. Esos fueron tres artistas muy influyentes para Gogan mientras estudiaba y desarrollaba y algo así considerando que el arte estaba por ahí También podemos observar los híbridos animales humanos que Chagal presenta en algunas de sus piezas influenciados por el surrealismo Entonces, aunque estaba dibujando de todas estas inspiraciones, y podemos ver su influencia en su obra, buscó muy específicamente evitar convertirse en un movimiento artístico Y como que volvió a exhibir y teniendo una prolífica y exitosa carrera de artista Sí regresó a Vtvsks y luego terminó quedándose ahí debido a la Primera Guerra Mundial y a la Así que comenzar en el pueblo, como salir como lo hicieron muchos artistas, para educarse y exponerse al mundo y a la comunidad artística más amplia a nivel mundial. Estaba realmente inclinado hacia la nostalgia y en su tierra natal. Dijo, en todas mis pinturas, no hay 1 centímetro libre de nostalgia por su tierra natal. Entonces espero que te tomes más tiempo para mirar la presentación de Google Slides para aprender aún más sobre Shikhar y ver mucho más de su Y luego, cuando estés listo, pasa a la siguiente lección o vamos a empezar a esbozar algunas ideas mientras pensamos en cómo queremos dibujar en nuestras propias imágenes o imágenes inspiradas en las que pensamos cuando pensamos cuando pensamos O también puedes ir por la ruta de los sueños, pero los recuerdos y las formas en que podemos capturar ese tipo de sentimiento en una obra de arte. Entonces cuando estés listo, te veré en la siguiente lección. 5. Bocetaje: Diez Así que ahora necesitamos esbozar algunas ideas y una especie de lluvia de ideas tal vez una lista de recuerdos, sueños, diferentes imágenes que podríamos querer incorporar a nuestra Podemos apoyarnos en las ideas generales de los sueños y armar y elaborar un sueño imaginario o podemos mirar nuestros propios sueños reales. No sé por qué sigo atascado en esta idea de sueños porque realmente mirando la obra de Shigel, estaba mirando sus recuerdos y capturando sus recuerdos en su obra de arte, pero sí creo que podemos ir en ambos sentidos Entonces tal vez porque mi cerebro sigue soñando, eso quiere decir que mi subconsciente quiere que juegue con los sueños Pero cada vez que digo sueño, por favor sepa que también me refiero a recuerdos y/o recuerdos. Entonces, si estamos pensando en hacer una lluvia de ideas para una pieza secundaria, también podemos hacer una especie de lluvia de ideas sobre algunas cosas y aspectos diferentes de la obra de Shagal que realmente Entonces voy a empezar con algo de inspiración Shagal. Todavía me gustan mucho las figuras flotantes. Creo que definitivamente es algo con lo que es muy divertido jugar. También me gusta que haya algo así como un movimiento a sus piezas. Hay mucho, ya sabes, tu ojo viaja a través del lienzo y algo así por el lienzo de muchas maneras diferentes. Entonces a lo mejor quiero incorporar eso de alguna manera, como alguna especie de, ya sabes, el ojo se va un poco de viaje. Tipo de idea cuando configuré mi composición. También me encanta mucho su tipo de color atrevido y puro. Entonces tal vez eso es algo que también quiero asegurarme de que dibuje cuando llegue al segundo paso de este proyecto. Y luego también hay una representación simplista realmente encantadora de los recuerdos Así que manteniendo las cosas un poco simples pero descriptivas, definitivamente podemos decir qué es todo en una pieza Shagal. Ahí no hay ambigüedad. Entonces hay una muy, es muy simple y clara. Es tal vez en lo que estoy, ya sabes, en lo que me estoy inclinando para eso. Entonces hay algunas cosas diferentes. También suele haber algún contraste agradable que sucede, también, pero creo que eso va a pasar de forma natural mientras juego con esto. Así que aquí está una especie de mis cosas Chagall de las que quiero sacar Si pienso en diferentes recuerdos, podemos pensar de nuevo en la infancia. Es decir, estaba capturando cosas desde su infancia, del pueblo donde creció, diferentes cosas simbólicas relacionadas con su cultura y su religión. Y el mundo en el que creció durante el tiempo en el que creció, lo cual es algo asombroso. Así que hay muchas maneras diferentes en las que podríamos ir allí. A ver. Si pienso en diferentes recuerdos, lugar, creo que es algo en lo que realmente podríamos apoyarnos. Entonces podría ser muy específico o podría ser general. Entonces algo que representa algo más específico. También podríamos enfocarnos en, como, un momento de nuestra vida. Yo tipo de estrecho el alcance de los sueños y lo siento, recuerdos relacionados con diferentes puntos de nuestra vida. También podemos ir abstractos con él, también. Al igual que, estaba trabajando de manera muy representativa. Al igual que, esta es una persona. Esto es una cabra. Se trata de un edificio. Al igual que, esto es un fiddle. Por lo que es muy claro contar cuáles son los cuadros en sus pinturas de memoria. Voy a dejar un poco más abstracto. Como, si quisiera decir, representar la casa donde crecí. Tiene una especie de sección de cubierta larga, está sobre el garaje, y luego hay una sección más alta. Donde, ya sabes, está la parte viva de la casa, ya sabes, y luego está, ya sabes, el techo que tipo de sube de eso. Así que podría inclinarme en alguna geometría básica como esa si quisiera, si quisiera, como que quisiera indicar un hogar, mi hogar original de la infancia. La música es una gran parte de mis recuerdos y de mi vida. Entonces podría tener un par de cosas diferentes, como, simbólicas para representar la música, tal vez. Al igual que las notas en una escala, si realmente tienen sentido musicalmente o no es parte de la parte musical Como, quiero decir, crecí tocando también el saxofón. Así que podría inclinarme en las formas de eso si quisiera, tal vez. Una especie de manera de hacerlo. Tipo de diversión. El arte es obviamente una parte muy importante de eso. Así que podría pensar cosas que representan y son simbólicas del arte como pinceles, paleta de pintura, sería interesante jugar con ellas. Entonces también puedes conectar tus imágenes. A lo mejor tengo si estoy pensando en entrar en una composición, tal vez haya una paleta de pintura gigante esa cosa estándar, y entonces tal vez los colores se apagen y representen cosas diferentes, y tal vez esto sea como un sol. A lo mejor este es un azul y esto se dispara para representar el agua. Jugando con el simbolismo de eso. A lo mejor éste es como árboles. Porque donde crecí, había muchos árboles donde vivo ahora, hay muchos árboles junto a nuestra casa. Lo tienes como que sean los colores que aten a los recuerdos y al simbolismo A lo mejor si esto es blanco, esto podría ser un velero. Crecí navegando en los veranos con mi familia. A mí me gusta esa idea. Eso es algo divertido. mejor este es el marrón, así que tal vez esto representa, ya sabes, el hogar. En un sentido muy básico. Sabes, tal vez hay quiero decir, realmente va simbólico. A lo mejor esto representa el amor a la familia. Esa es una idea. Se ata a diferentes cosas. Yo me inclino en platos, a lo mejor los árboles son algo así. A lo mejor son realmente exageradas. Si quisiera tener algo flotando en el cielo, tal vez ahí es donde me represento a mí mismo y a mi esposo, nuestra relación es muy alta, y muy corta. Algo así como flotando en el cielo, eso ataría directamente a representación de Shagal de sí mismo y de su esposa o simplemente de su esposa, del amor que compartían el uno por Entonces tal vez estamos volando por el cielo, y entonces tal vez haya algunos elementos texturales realmente aseados ahí arriba Siento que debería haber algo de tierra aquí abajo. No estoy muy seguro de por qué. Por alguna razón, siento que quiero meter montañas. Lo cual es gracioso porque no vivimos en algún lugar montañoso, pero sí hablamos mucho viajar a diferentes partes del mundo Entonces tal vez eso represente un plan de futuro. Atar a recuerdos de lugar. Creo que realmente puedes divertirte un poco con esto. Puedes apoyarte en algo muy personal. Puedes jugar con solo, ya sabes, qué tipo de imágenes quieres crear para esto y tipo de hacerlo un hagale Puedes apoyarte en diferentes elementos hagal que te gusten. Creo que como que solo necesito comenzar en el papel. Entonces voy a dejar que esto sea un punto de partida para mis bocetos. Puedes llevar la etapa de boceto de esto hasta donde quieras hacer todo lo que quieras Creo que necesito inclinarme un poco más en cómo creé este y construirlo a medida que avanzaba y dejar que evolucionara a partir de ahí. Entonces vamos a conseguir otra hoja de papel. Y prepárate para empezar a esbozarlo. Como dije, creo que quiero jugar con más técnica mixta, tal vez alguna acuarela suelta. No estoy segura. Creo que voy a agarrar algún papel de técnica mixta antes de prepararme para la siguiente lección para estar preparado para cualquier medio artístico que quiera lanzar a esto. Sigue adelante y saca lo que necesites para la siguiente etapa de tu proyecto de clase y te veré en la siguiente lección muy pronto. 6. Dibujo de memoria: Decidí pegar mi papel porque creo que quiero comenzar con la acuarela, y quería un budge nítido Así que simplemente hice un tamaño arbitrario dentro de la página de medios mixtos que agarré Voy a mantener mis bocetos a lápiz bastante claros, pero quiero hacerlos lo suficientemente oscuros para que puedan ver, y probablemente voy a golpear esto con muchos medios diferentes Entonces probablemente no va a importar. Al final si se ponen algo oscuros. Pero me gustó mucho la flojedad de estos árboles y la altura de ellos. Pero también siento que quiero más cielo, quiero más para jugar ahí arriba. Empecemos con la pareja. Mi esposo y yo sí quiero que eso sea bastante simple. Quiero jugar con un cuadro muy suelto. Simplemente estamos generalmente indicados con cualidades humanoides humanas Me tenemos la forma femenina genérica estándar. Voy a hacer una altura muy exagerada para mi esposo porque creo que eso es gracioso y darle un cuerpo alargado Sabiendo que voy a construir mucho de esto con otros medios, pero quiero que lo conectemos aunque estemos muy fuera de escala el uno del otro. Los árboles, estoy trabajando con un papel de tamaño bastante decente para que pueda obtener la altura de los árboles sin perder el cielo Sólo voy a intentar garabatear eso y luego agregar otro Quiero mantener todo súper suelto. Estamos despreciando esta situación forestal, pero quiero que tengan baúles muy largos ¿Y si hubiera algo así como ahorcar? Me gusta esta idea de venir de todas partes que rompe un poco el cielo si eso es cielo. Podría hacer bombillas algo gracioso tener grandes bombillas estilizadas. Verdaderamente solo construyendo esto. Creo que esto es ahora solo un dibujo de imaginación y eso está bien porque todo el punto es divertirse y crear esto encaja perfectamente con el hecho de que me gusta simplemente ver lo que pasa muchas veces y simplemente construir piezas a medida que avanzo. Probablemente no habría llegado a esto si no hubiera jugado aquí. Vamos a ver. Esto va a tener más de una cualidad de ensueño. mí me encanta esto, y eso es lo más importante que realmente lo estoy disfrutando. Tenemos algunas cosas de tarro de bombilla. Tenemos a mi esposo y a mí, tenemos algunos árboles inmaduros Quiero algo de profundidad. A lo mejor hay una tierra en el cielo. Siempre puedo sacarlo si no me gusta. No estoy atascado con ninguna idea. Me gusta que sea un trozo que ha sido cortado. Eso en realidad podría representar parte de la península superior de Michigan, que es donde crecí. Y es un lugar especial donde viajamos en familia. Nos gusta llevar a nuestros hijos allá arriba y, ya sabes, ver a la familia que aún vive ahí, pero luego también explorarla y verla con una nueva perspectiva como adultos a través de los ojos de nuestros hijos. ¿Sabes qué? Sé lo que quiero hacer. Quiero poner un lago aquí abajo porque pasar tiempo en el lago fue una parte muy importante de mi infancia. Tiene muchos recuerdos de corte para ello. Entonces vamos a convertir eso en un lago. Y entonces si eso va a ser un lago, entonces tenemos que tener una orilla por aquí. Entonces tal vez ahí es donde entra un poquito el paisaje . Puedo exagerarlo como que. Crecí navegando en el lago, pero podría ser muy divertido jugar con, como, algunos botes muy estilizados Eso definitivamente lleva a los recuerdos de la infancia. Entonces tenemos una conexión personal representando a mi esposo y a mí. Tenemos algo que alude a la forma de la Península Superior de Michigan. Me encantan los árboles. Me encanta que vivamos con árboles redondos. Me encanta eso donde crecí, tenía muchos árboles creciendo en el lago, pasando tiempo con la familia, navegando. Tenemos estas extrañas bombillas. A lo mejor en las bombillas. No estoy muy seguro de dónde encaja esto, pero realmente me encantan las mariposas. Siempre han sido algo simbólico para mí. Entonces tal vez eso es lo que hay aquí dentro en lugar de luces. Eso lo hace más personal y algo así les ayuda a tener sentido un poco. Bien, estamos llegando a alguna parte. Esto es realmente, realmente genial. Ahora, sí quiero hacer algo con el arte. Entonces tal vez una especie de idea salvaje. Pero, ¿y si hubiera un pincel gigante que se sumergía en el lago Tendría que ser amable desaparecer. Y tienen ondulaciones. Quiero ser muy claro un pincel bajando a esta agua como si fuera pintura. Porque entonces puedo colorearlo como si fuera pintura a menos que debiera estar más arriba si subía aquí y había goteos bajando, creo que así se leería mejor Voy a ver cómo sale el cepillo del agua. Con algunos goteos de color como si lo recogiera del lago Entonces tengo mi bul, y luego el mango. Sí. Entonces aquí abajo, haz ese efecto dominó. No es la mejor ubicación con un velero, el velero necesita ir a En otro lugar. Bien. Aunque sí quiero tres veleros, solo para tener ese número impar. A lo mejor el velero en realidad está rompiendo un poco el horizonte Creo que esto es todo lo que quiero esbozar y luego puedo agregar más después si quiero. Voy a comenzar con una base de acuarela y un mapa en algunos colores, manteniendo la flojedad. Y entonces voy a empezar a refinar y Kopecin piensa con bolígrafos de pintura y lápices de colores y tal vez un fino trazador de líneas para simplemente realmente crujientes los detalles Quiero mantenerlo suelto y sencillo pero claro, muy parecido al trabajo de Shagal. Voy a seguir adelante y sacar mis suministros de acuarela y me reuniré en la siguiente lección. Bueno, voy a empezar a agregar detalles de color y diseño. Nos vemos pronto. 7. Agrega color: Entonces, en lo que quiero pensar es ¿en qué quiero hacer en acuarela? Y ¿qué es lo que quiero construir y hacer más refinado con otros medios? Quiero jugar con un color bastante saturado. Entonces creo que voy a comenzar con el cielo y tipo de trabajo abajo un poco atrevido, y podría perder un poco de mis detalles, pero la acuarela es transparente. Poco a poco puedo ir trabajando o simplemente puedo recordar dónde están las cosas e ir a partir de ahí. También puedo pintar sobre las cosas. En realidad, chicos, quiero que los frascos sean transparentes, aunque sean bombillas, voy a seguir adelante y sólo pintarlas. Puedo traer de vuelta su audacia con otros medios y lo mismo con el pincel en realidad Me estoy esforzando mucho artísticamente por no ser súper preciosa y simplemente vivir realmente el momento creativo, sabiendo que si las cosas desaparecen o se tapan en mi arte, está bien. Está totalmente bien. Estoy usando mucha agua porque no he pintado con acuarela en mucho tiempo si no has pintado con acuarela en mucho tiempo, podría ser útil hacer un poco de calentamiento. No me estoy dando ese lujo sobre todo porque no tengo tiempo ahora mismo para hacerlo. Sólo tengo que saltar. Pero es útil tumbarse con un medio si no lo has usado en un poco para reencontrarte con sus matices Los árboles, hay azul y verde. Tenemos que hacerlo, está bien pintar sobre esos también. Voy a seguir construyendo mucho, muchas capas. Yo sí quiero que el lago se sienta como pintura. Ahí es donde me voy a desvanecer un poco el azul. Sé que probablemente realmente se siente que estoy apurado y ya sabes, tal vez pintando un poco descuidadamente Está bien. Quiero esa holgadez. Y entonces podremos limpiar algunas de las vetas. Este no es el mejor papel de técnica mixta. Va a estar bien por lo que estoy tratando de hacer aquí. Y entonces voy a seguir adelante y caer un poco más de audacia en Creo que el color que quiero sacar del agua es este violeta, así que solo voy a hacer una base de eso para mi goteo saliendo de mi cepillo. Bien, voy a hacer que esto se seque, y luego vamos a seguir adelante. Bien, ese bi está lo suficientemente seco. Creo que voy a empezar a traer algunas de las tierras. Bien. Creo que va a ser genial. Y luego pop en alguna tierra de aquí abajo. A mí me encanta la audacia de eso, así que voy a tratar de jalar eso en algunas de estas otras secciones Y entonces tal vez este top uno pueda ser realmente cálido. Bien, creo que necesito ser otra capa de tierras por aquí. Amar eso. Alguien para secar esto, y luego seguir adelante. 8. Añadir detalles: Bien. Puede que todavía tenga más acuarela, pero quiero traer de vuelta mis bombillas. No, normalmente los bolígrafos de pintura cubrirán por completo, pero mi bolígrafo de pintura está empezando a secarse. Lo cual es un poco genial porque recoge un poco del color debajo de él. Quiero jugar en eso es bombilla transparente. También voy a subirme a las velas. Van a necesitar algo de trabajo este bolígrafo de pintura ha recogido el color del cielo. Y luego puedo seguir con lápiz de colores para ayudar realmente a hacer estallar el brillo cuando lo quiera. Derecha. Me encanta eso. Ahora, voy a entrar y hacer un poco de lineado suelto con acuarela para mis árboles Voy a mezclar un verde oscuro. Realmente me encanta la calidad de línea en mi boceto, así que voy a intentar plasmarlo lo mejor que pueda con la acuarela. Estoy un poco fuera porque mi baúl está aquí. Pero eso está bien. Sólo voy a moverlo. Así que creo que en realidad podría querer pasarlo por encima de éste también porque me gustó que estuvieran muy juntos Entonces tal vez este se acerca y empuja las bombillas hacia la parte posterior en lugar de hacia la parte delantera. No quiero árboles llenos. Realmente los quiero sueltos e incompletos. Estoy tratando de ser muy, mucho cuidado de no sobrepintar Entonces realmente quiero que estos se sientan como botes de juguete. Entonces voy a agarrar un poco de café y sólo pintar en sus bases. Y luego quiero las cerdas. Quiero que el pincel sea marrón. A lo mejor una pizca de naranja. Estoy bloqueando, ¿dónde sé que quiero ciertos colores base? Estaba pensando en las líneas. Son muy difíciles de ver, pero como el lápiz está debajo de la acuarela, están ahí para siempre. Pero estaba pensando en otro recuerdo. De colas de gato. Recuerdo que a mi abuela le encantaban las colas de gato. Esto me encanta de verdad. Estoy muy, muy contento con cómo está saliendo. Creo que voy a ir con el marrón oscuro para el mango del pincel. Creo que eso es todo lo que quiero hacer con la acuarela. Creo que el resto va a necesitar ser con almohadilla de pintura y lápiz de colores. Así que voy a seguir adelante y lavar mi cepillo y sacar mis acuarelas a un lado Entonces tengo un poco más de espacio para trabajar aquí. Bien. Creo que necesito abordar un par de cosas más aquí. Um, voy a usar algún bolígrafo de pintura. Parte de mi acuarela en mi árbol todavía está húmeda, pero está bien. Yo solo voy a querer traer algo de esa calidad incompleta por encima y luego tal vez incluso solo bajar un poco al baúl Por lo tanto, es muy importante que el tipo siempre detenga y evalúe y considere lo que está haciendo. Hay una manera de ir demasiado lejos con algo. Entonces eso es algo que estoy tratando de evitar. Volvamos a marcar mis mariposas. Creo que podría hacerlos diferentes colores, colores que me gustan mucho. Vamos a por los lápices de colores. Puedo entrar y puedo hacer pop. Algunos aspectos audaces. Pero me encanta lo audaz y hermoso que está el lápiz de colores encima de la acuarela. Funciona muy bien sobre un recipiente de pintura, también. Y luego porque estas son bombillas, creo que les voy a dar solo un poco de brillo. Voy a usar algo de este plumón amarillo en el paisaje para que vuelva a vincularse con lo que está pasando allá arriba. Entonces, cuando tienes acuarela y quieres hacer lápiz de color, a veces necesitas la superficie lista para ti Entonces acabo de hacer un pequeño bolígrafo de pintura gris ahí para que pueda entrar con un lápiz de color. No tienes que hacerlo. Definitivamente no es un requisito, pero ayuda a veces. Entonces ir y venir con tus colores de lápiz de colores también ayuda mucho. También perdí mis mariposas. Y algunas de estas, así que tengo que decidir si me importa o no. Me importa un poco, así que voy a traerlos de vuelta. Bien, vamos a reventar nuestras ventas o voy a reventar mis ventas. Yo debería decir. Probablemente no tengas barcos en tus obras de arte. Si lo haces, super cool. ¿Podemos sólo ver cómo los creaste? Bien, necesito hacer algo con el agua para que todo esto tenga sentido. Entonces creo que es momento de empezar a definir la caída de la pintura. Como jugar con esos colores que me acosté con la acuarela. Así que la acuarela y el lápiz de color tienen texturas muy diferentes. Entonces tienes que decidir si quieres que sean lo que son o si quieres suavizarlos tanto que como que no importa. Me gusta desvanecer el mío si es una pieza donde solo estoy haciendo estallar un lápiz de colores aquí y allá y amando mucho eso Hago un poco más para definir una ondulación y algo así extenderla. Creo que podría tomar un poco de lápiz de pintura blanca encima del lápiz de color. Como que guardo la parte más dura para el final. Pero eso está bien. Va a estar bien. Aludiendo a la gente, sin preocuparse por hacerlas demasiado distintas. Lo sé, como que quiero la calidad soñada de ellos. Sintonizar quiero que se vean caricaturescos, de cualquier manera. Entonces necesito encontrar una manera de que tengan sentido. Me he hecho tan corto que me veo como un padre y una hija. Eso está bien. Bien, me voy a dar la vuelta, y voy a agregar en el detalle de entintado No sé, esta parte de las bombillas, súper sutil. Me gusta mucho. Yo sí quiero atar ese ennegrecido porque no lo tengo en ningún otro lugar de esta pieza Va a tener incompleto. No quiero quitarle lo que he hecho con los otros medios artísticos. Aquí arriba están las cosas lo suficientemente secas. Puedes simplemente sentarte en algún tipo de tono de piel. Creo que es realmente genial. Despeguemos la cinta y veamos cómo se ve, y luego podemos decidir si hay algo más que necesite. Es gracioso. No es donde pensé que iba a ir, como pensé en esto, trabajando para entrar al estudio esta noche. Pero me encanta donde fue. Absolutamente me encanta. Es muy divertido. Voy a agregarlo solo como algunos aspectos destacados en algunos puntos solo para ayudar a que las cosas destaquen un poco. Y entonces creo que los barcos necesitan sombras debajo de ellos, solo para tenerlos sentados en el agua. Un poquito para conectarlos a tierra. No hay una fuente de luz. No hay luna, pero es un poco agradable agregar algunos reflejos tipo de en los bordes superiores de algunas de estas ramas. Creo que si agrego un poquito de tiburón a la bolsa de tierra aquí, va a ayudar a que la gente se destaque Estoy muy contenta con cómo resultó esto. Pasemos a la siguiente lección y terminaremos una clase. Te veré ahí. 9. Reflexiones finales: Muchas gracias por acompañarme en esta series de artistas inspiradas en Marc Chagall No puedo esperar a ver lo que creaste, así que espero que salgas a la sección de Proyectos y Recursos de clase para compartirlo en la galería de estudiantes. También me encantaría que pudieras tomarte el tiempo para dejar una reseña. Eso es lo que utilizo para examinar las clases en mi tiempo limitado como estudiante en Skillshare, pero también es una retroalimentación muy útil para mí como maestra Leo a todos y los tomo en serio ya que estoy planeando clases futuras o considerando lo que puedo agregar a las clases existentes para crear realmente una rica experiencia completa para mis alumnos. Muchas gracias por tomar esta clase. Me ha encantado conectarme aquí contigo. Espero que veas algunas otras clases de series inspiradas por mis artistas. Espero que estés emocionado porque tengo un montón más de lo que espero hacer en el próximo año. Me encantaría que me siguieras para que podamos estar conectados y recibas esas notificaciones cuando salgan nuevas clases. Pero también me encantaría conectarme fuera de la plataforma. Si has terminado en Instagram, puedes encontrarme en Elisabeth Underscore Welfare donde estoy compartiendo mis viajes artísticos, actualizaciones de arte, lo que está pasando en el estudio Con lo que estoy experimentando y todas las cosas del arte. También tengo un canal de YouTube. También es Elisabeth Wellfare, donde puedes encontrar muchos videos de procesos artísticos diferentes, técnicas, y me encanta llevarte viajes de arte conmigo y diferentes fechas de arte a las que voy Espero tener bastantes de esos en un futuro próximo que pueda compartir con ustedes y tengo algunos que estoy trabajando en editar actualmente que creo que realmente disfrutarán echando un vistazo. Puedes seguirme cuando voy a una exhibición de arte o un día en la vida de un profesor de arte en la naturaleza, ¿quién sabe? Quién sabe lo que va a traer el año. Pero sé que va a ser divertido y va a ser emocionante y no puedo esperar para compartirlo contigo. Gracias de nuevo por tomar esta clase. Ha sido muy divertido compartir contigo mi pasión por los artistas y la creación de arte y no puedo esperar a verte en otra clase muy pronto. Hasta la próxima vez.