Nevado paisaje de invierno para principiantes

1. ¿Qué se trata de esta clase?: Hola. Es un día agradable, acogedor, invernal aquí en Alemania. Nevó hace unos días y todo se volvió mágico. Voy a pasear a este hermoso bosque y parecía un país de las maravillas invernales. Hola, me llamo Sushma Hegde. Soy artista de acuarela, y todo lo que pinto está fuertemente inspirado en la naturaleza que me rodea. En la clase de hoy te estaré enseñando a pintar un paisaje forestal iluminado por el sol y nevado. Empezaremos con un boceto áspero donde hablo de composición y perspectiva. Después pintaremos unos arbustos iluminados por el sol y aprenderemos a jugar con colores cálidos y fríos. También estaremos pintando muchos árboles y ramas y aprendiendo a hacerlos lucir naturales. Retratar la nieve puede ser un reto con acuarelas, ya que generalmente no usamos el blanco, ¿verdad? Te guiaré por todo el proceso paso a paso. Se trata de los suaves toques y el uso de los trazos correctos en unos pocos lugares. Esto resaltará la presencia de nieve sin siquiera pintarla explícitamente. Al final de la clase, voy a explicar cómo podemos generalizar las técnicas aprendidas aquí para pintar una amplia variedad de paisajes nevados. Yo quiero hacer eso porque no quiero que te limites a sólo este cuadro. Yo quiero que tengas las técnicas y la confianza para hacer tus propias composiciones nevadas después de esta clase. Entonces, OK entonces, empecemos. 2. ¿Qué necesito?: Antes de empezar con la pintura, sólo hablaré de todos los suministros de arte que estaré usando en esta clase. Esto no significa que tengas que usar exactamente las mismas pinturas o papel o pinceles que yo uso. Absolutamente puedes usar lo que tienes. Y sólo estoy mostrando esto para su referencia. Lo primero es el papel. Estoy usando un papel de 300 GSM, un 100 por ciento de algodón. Se trata de Fabriano artistico. Y lo he cortado en un tamaño A5. Y puedes usar absolutamente cualquier tamaño. Pero yo diría que empieza desde A5, no algo más pequeño, porque es más fácil hacer trazos de confianza con un papel de mayor tamaño que uno más pequeño. Y creo que este es un tamaño bonito, no es demasiado pequeño, ni demasiado grande. Y necesitarás cepillos. Por lo que estoy usando un tamaño seis de Princeton heritage, un pincel redondo talla seis. Y luego tengo otro de Princeton, toque de terciopelo. Y este es un cepillo de forro, talla uno. Y se puede ver que el cabello es mucho más largo que el otro. Y esto se utiliza para pintar ramas y otros detalles más finos. Y me encantan absolutamente los pinceles de forro. Puedes usar pinceles de forro de cualquier brandy, todos realizan lo mismo. Creo que es bueno poseer un cepillo de delineador. Y ya verás cómo lo uso para las ramas. Otro pincel que me gusta es esta talla cuatro de Rosemary y co. Es un pincel de mezcla samble y tiene una punta muy afilada la cual es agradable para agregar las ramas también. Y también necesitamos un cepillo amplio. Puede ser un pincel plano o un cepillo redondo, pero algo que es grande para que tome mucha agua y luego se puede mojar toda la hoja con eso. Por lo que no tiene que ser ninguna específica. Sólo tiene que ser un poco grande y contener mucha agua. Este es un cepillo de merluza de Princeton. Es un pincel de una pulgada. Y los colores que estaré usando, estaremos usando muy pocos colores para este porque es un paisaje nevado. Y como ustedes saben esto no hay mucho color más que el blanco en un paisaje nevado. Especialmente en eso queremos enfocarnos. Este es de noches blancas. Se trata de un ocreo amarillo para agregar un tinte de warmish a la pintura. Y este es uno de los colores importantes que estaré usando para esta clase. Y se llama moonglow de Daniel Smith. Y puedes usar cualquier color oscuro. En este caso incluso puedes usar sepia o puedes usar el añil o el gris de payne o cualquiera de los colores oscuros que tienes contigo, o incluso un tono oscuro de verde. Y estoy usando quinacridona violeta rosa para solo agregar tintes de rosa al cuadro. Entonces necesitamos guache, guache blanco. O puedes usar acuarelas blancas también, Solo para agregar reflejos para representar la nieve. Y para esto estoy usando Winsor y Newton diseñadores guache, pero puedes usar absolutamente cualquier blanco. Y por supuesto necesitarás un lápiz y una goma de borrar para la parte de bocetos. Y necesitas un frasco de agua limpia, ya que estamos pintando con acuarelas y necesitas mucha agua para eso. Y para quitarle algunas de las pinturas en exceso del pincel o para levantar algunas pinturas necesitaremos una toalla de cocina o un papel de seda o incluso una vieja tela de algodón servirá. Sí, creo que eso es todo. Por lo que tenemos todos los suministros con nosotros. Simplemente podemos empezar con la pintura. Empezaremos con un boceto primero y luego pasaremos al cuadro real. 3. Vamos a bocetos primero primero: Antes de empezar a pintar, hagamos un boceto en bruto para que sepamos dónde estarán los diferentes elementos. Y para eso he pegado mi papel sobre un cartón grueso. Y puedes grabarlo en cualquier cosa. Puede ser un libro de tapa dura o un bloque de madera o cualquier cosa. Tan solo asegúrate de que no esté pegado directamente a la mesa porque vamos a querer moverla en diferentes ángulos para que el agua fluya en diferentes direcciones. Por lo que debería ser algo movible. Lo he grabado usando cinta adhesiva. Esto nos ayuda a sostener el papel y cuando le agregamos demasiada agua, el papel tiende a hebilla. Y no queremos eso mientras pintamos porque queremos una superficie pareja. Y por eso lo grabamos. Por lo que lo he pegado casi hasta el final del papel, solo dejando sólo este hueco tanto por todos lados. Ok. Ahora para el boceto, solo ten un lápiz normal. Y quiero primero diferenciar el cielo y la tierra. Entonces sólo voy a añadir, en algún lugar en el medio, no demasiado, no exactamente en el medio. Dejaremos más cielo porque que haya más espacio en blanco en esto. Por lo que será un poco más de la mitad. En algún lugar de aquí. Esto es bueno. Entonces sólo voy a dibujar una línea muy ruda, un poco desigual. No queremos una línea recta como esa y algo que baje así Ya sabes, no es... es tierra descuidada básicamente. Y quiero árboles aquí y árboles aquí. Y quiero mantener el medio un poco vacío, para mostrar profundidad, y no queremos que se vea muy abarrotado y como un bosque denso ni nada. Entonces quiero aquí algunos árboles así en diferentes ángulos. Yo solo estoy haciendo un boceto muy áspero aquí porque no estaré trazando esas líneas. Yo solo, solo quiero una idea a dónde irán los árboles. Y aquí también habrá árboles, y aquí estarán un poco más lejos. Entonces estos están más cerca de la base, lo que hace que parezca que está más cerca de nosotros. Y estos que son, que queremos que parezca que está más lejos de nosotros. Así. En algún lugar más lejos de nosotros aquí. Y estas ramas serán mucho más gruesas que estas. Y eso nos hará sentir que estos árboles están más cerca de nosotros. porque los árboles que están más cerca de nosotros, los podemos ver con más detalle, en comparación con los árboles más alejados de nosotros. Entonces tal vez los arrancaré desde aquí, y estos aquí. Algunos árboles aleatorios aquí también Quizás lo haga abajo así Veamos, veamos cómo hacemos eso. Añadiré un poco de pasto y entre aquí y todo eso podemos sumar más adelante. Entonces eso es todo el boceto. Es un boceto muy sencillo. Simplemente estamos separando el cielo y la tierra, y luego simplemente agregando elementos ásperos aquí para los árboles. Eso es todo. Entonces empecemos con el cuadro. 4. Arbustos iluminados: De acuerdo, entonces comenzaremos con el cielo y dejaremos la tierra para más tarde lo que significa que esta región no tocaremos nada ahora Solo nos enfocaremos en esto. También estaremos agregando algunos arbustos aquí y para eso estaremos usando diferentes colores, no solo un color, porque también queremos mostrar que hay luz solar suave cayendo sobre él. Lo que significa que habrá un poco de tono cálido. Y un poco de tono frío en esto. Entonces sí, empecemos. Primero mojaremos toda esta región con agua. Me llevo aquí mi cepillo de merluza de una pulgada de Princeton. Puedes usar cualquier pincel grande aquí, no importa. Basta con mojar toda esta región. Entonces solo estoy agregando agua, agua limpia en esto, asegurándome de que cada parte de ella se moje. Por lo que en realidad se puede inclinar en diferentes ángulos para ver si el papel está completamente mojado o no Así que estoy dejando la tierra y simplemente haciendo sobre la línea y haciendo que esta región se moje. Y debe estar adecuadamente empapado en agua así que siéntete libre de repasarlo un par de veces. Debes asegurarte de que no hay charco que se deje en él. La capa debe ser pareja, incluso después de aplicar el agua. Deja que esto se quede por algún tiempo, hasta entonces mezclaré mis colores. Entonces, solo voy a regar por este moonglow agregando gotas de agua. Convertirlo en un modelo basado en realidad estadounidenses mucho. Porque para el cielo, el cielo se levantó, queremos que toques de justicia y se lo devuelva. De acuerdo, así que empecemos. Algo de pan y agregando mucha agua de la mezcla de más pegamento. Y ya es, ya que hemos asumido que el sol está sobre los Santos todo nos aseguramos de que esta región sea mucho más. Ahora que los papeles eran más susceptibles a daños, estoy usando los seis arbustos aquí para la mezcla agregada. Entonces como puedes ver aquí, más grueso que antes. Sí. Puedes hacer que se vea como en el fondo de este ocre amarillo. Porque aquí quiero el color cálido. Porque los árboles se convertirían en tuyos. Quiero hacer esto más ligero para corta distancia. Porque si todos parecen un gran, largo tramo de arbustos aquí, pero no queremos que se vea así. Entonces me voy a quedar. ¿ Qué? 5. árboles de fondo: ¿ Y sólo hacer esto un poco afilado en los extremos para que parezca queso de banco? Sí. Un poco más este pegamento lunar y unos cuantos más. Es un poco así tendió al otro lado, fluirá sin problemas. Puedes sacar algo del acero del pacto donde si crees que eso es demasiado. Así que tira de él y límpialo en tu pañuelo. Asegúrate de no agregar demasiada agua porque verás parches o los regarás para sacarla y limpiarla. Entonces ahora antes de que este desagüe, tengo un pequeño truco que hace que parezca que están muy distantes. Dom, para exhortar pequeñas ramas escribieron estos arbustos. Entonces lo que voy a hacer es cavar otro cepillo el cual tiene un aguante más afilado para joules cualquier pincel que tenga buen extremo afilado, o puedes usar una ramita o pajita, como el extremo de paja o un Ben. Y Ben mostraría a los incas y simplemente pegaría algo apuntado así y solo pinchaba hacia arriba. Por lo que puedes ver que deja estas marcas blancas al moverlo hacia arriba. Y solo puedes esperar a The Dorf en esto. Entonces yo, estas pequeñas ramas por parpadear rápidamente mi rudo. Alguien. No obtienes estas longitudes de onda, pero solo conseguirás unas líneas aquí. Y eso está totalmente bien porque una vez que se seca porque se forma un poco de abolladura en el papel. A pesar de que Carlos fluye fluido como se está secando. Y verás que las puertas se vuelven narco, lo que da a los dominios afectan. Y haz lo mismo aquí. Para esta técnica en realidad, la cantidad de brillo de esta capa es muy importante. Entonces si su accionamiento de puerta y no te dan bonitas calles limpias beneficios aún leen los colores, simplemente fluyen de nuevo en él. Entonces es un poco complicado, pero lo descubrirás si necesitas un juicio de campo en estrechos. Entonces vea esto. No era tonto dándome esas líneas blancas antes de ahora, después de algún tiempo lo hace. Y también puedes diluirlo un poco para conseguir los carbonos así. La mayoría de estos estarán cubiertos por árboles en daps o está bien si no consigues líneas adecuadas, es solo de fondo para darle un toque de calles. Ahí. Forma una ligera abolladura en tu barra de bits y eso está totalmente bien. Pero solo asegúrate de que estás usando chicle 300 años y papel o más. Porque si usas algo, niégueles que el papel pueda parecer esta región más ligera, no está resuelto VS que estoy haciendo esto, pero sólo lo haremos. Cómo se secarán los colores y luego siempre es agradable tener notas de libertad de los árboles a pesar de que no sea cartelera. Entonces no estoy sólo haciendo líneas rectas y hasta hacer carriles en los sates ramas altas, cortas, diagonales mano de obra. Tenemos que esperar a que esto se seque por completo. No debería haber ningún indicio de burdeos en esto. Entonces, sólo esperemos eso por algún tiempo. Y te veré de vuelta en la siguiente lección. 6. Árboles de primer plano: De acuerdo, ahora que terminamos con el fondo, empezaremos a trabajar en nuestros árboles. Y vamos a empezar por el lado izquierdo porque estoy laico tendido. Entonces es mejor para mí empezar aquí en especie de empezar curado y entonces no podré descansar la mano aquí o pintando esto, tendré que deshiervarles este vestido. Por lo que siempre es mejor empezar de lo mismo. Cuando estás en 800 y la otra ola y eres zurdo. Yo quiero que los árboles estén un poco oscuros. Vi mucha comida con menos agua. Y empieza con este. Línea recta. Puede volver a hacer lo mismo. No quiero ser del mismo color. Lo mismo. Apenas algunas líneas torcidas. Sucursales a prohibir. Estos pueden simplemente dejarlo así por ahora. Entonces no quiero sólo en una línea, solo quería lucir al azar. Por lo que estos genes los hacen más ligeros. Por lo que agregaremos las sucursales más adelante a esto. En este momento sólo estamos arreglando esta región. Después pasamos a un costado. 7. Aún más árboles: Repitamos lo mismo del lado derecho también. Aquí estará pintando los mismos troncos en estancia similar. Pero nos aseguramos de que los colores sean un poco más ligeros que él y porque están más lejos de nosotros. Y también porque hay como entre los arbustos ahí donde se ve el amarillo. Y quiero que eso se vea a través del maletero así y solo mantenerlos un poco más ligeros. Entonces, ¿recuerdas eso? Y voy a acelerar las próximas partes de este video porque es el mismo momento repetido y no quiero que te aburras demasiado. Entonces creo que esto es suficiente número de árboles tarde ahora, siempre podemos volver atrás y sentarnos. Fancier, monótono tal vez o tal vez no. Entonces por ahora esto es suficiente. 8. Agrega textura con ramas: De acuerdo, así que empecemos agregando las ramas para esto, estoy usando un pincel tamaño cuatro, que tiene un buen dip largo. Entonces realmente apuntó y quiero exactamente eso para las ramas. Pero en cuanto a pujar los troncos, no necesitábamos nada que esté afilado. Pero para esto, elige un pincel que tenga un bonito por dictadura. Y voy a hacer los mismos colores que usábamos anteriormente. Entonces el perro, junto con un poquito de windrows, sólo voy a añadir pequeñas ramas aquí. Entonces yo, líneas torcidas cuando estés haciendo esto, no hagas una línea recta. Para que veas cuando estoy pintando y haciendo estas dos ramas abruptas. Así que intenta hacer eso para que estas líneas torcidas así se deslicen el movimiento. Y no se hace en ninguna dirección específica. Apenas por la mañana hacia arriba. Y no tengo una línea perfecta ni algo que necesito vestir. Tiran ahí quería mirar y quería lucir al azar. Entonces nada puede salir mal cuando estás construyendo estas ramas porque vieron a Dan, el Hombre. Van acciones de párpados. Entonces solo sé valiente cuando estés haciendo en tu carril. Y sigue leyendo el grosor para tu pincel. Entonces puedes ver a veces lo estoy presionando completamente hacia abajo y tirando de ella, y a veces solo estoy usando la punta del pincel. Hagamos lo mismo de lado. Y maravilloso indicio Diego u ocre amarillo nos dará un bonito color pardo. Para la celda. Haz lo mismo. Apenas algún punto de ebullición. De acuerdo, déjame acelerar esta parte del video, pero estoy pintando todas estas ramas porque son los mismos momentos que hicimos antes, los mismos momentos Swift para conseguir las sucursales. Para que puedas volver atrás y ver la parte anterior si quieres verlo en mucho más necesario. De lo contrario puedes ver la acción media ahora mismo mientras acelero esto, pero estoy intercambiando los colores aquí. A veces estoy tomando más del más pegamento y a veces el baile de graduación no lo dudes. Se va a solapar. En realidad, es mejor si estas ramas se superponen en una y ando hace que parezca densa que estamos resolviendo. Vuelve a reventar. Y algunos detalles aquí. Yo quiero ahora ramas saliendo de estas nueve pulgadas. Y para eso puedo sumar convocado con esto también. Pero se necesita mucho trabajo para ser cada uno de esto. Por lo que estaré cambiando a una herramienta de pincel diferente siendo los detalles más finos en estas ramas. 9. Hacer que los árboles parezcan natural: Por lo que ahora estoy cambiando a un cepillo de liner, que se utiliza principalmente para los ds. Y esto es realmente genial para pintarlas ramas. Y como puedes ver, la cabeza es un poco larga yendo así en comparación con otros pinceles. Y las b es una cena grande. Entonces, por ejemplo, si ves este broche, la base es demasiado buena y conforme va al ánodo se reduce hacia abajo. Pero en esto, incluso las cervezas son casi del mismo tamaño que éste. Entonces lo que le da cuando tu pintura se hace broches así, fácilmente, va todo el camino atrás, lo que hace agradable mezclar todas estas ramas. Y eso ya lo verás. Entonces solo lo voy a usar como cualquier otro cepillo, Dharma Doors Carlo que Túnez. Y asegúrate de sumergir todo tu cepillo en la Colonia solo en esa inmersión. Se puede empezar desde ahí. Por lo que conocerás detalles en esto. Y tienes menos control sobre este pincel, que en realidad es bueno en los escasos. Generalmente mantengo un dedo abajo cuando estoy haciendo esto. Entonces me da el ángulo recto. Entonces guardo esto como alineación y luego mi mano como esa sierra. Me da el ángulo recto dopando estas ramas. Puedes probar eso y ver si eso funciona para ti. No lo sé. Yo sólo lo hago de esa manera. Redes por medios para que puedas darle una oportunidad. Y así a medida que vamos encima de los árboles que son más de estas diminutas ramas luego al fondo. Entonces voy a agregar más detalles sobre dopaje justo listo como detalles en la parte inferior. A veces es agradable presionar así tu pincel entero y obtener estas líneas arancelarias. Puertas. Haz que se vea más natural. Nuevamente, puedes ver que hago un poco de radiación y los colores en las ramas. Me encanta hacer esto porque así, así que porque no sigues ninguna regla ni nada. Los trazos veloces, intentemos no hacer eso. Un poco de este marrón. En realidad estos trazos de pincel seco para que puedas conseguir boletos trazos, pero también obtendrás unos bonitos y secos. Los consejos. Algunas dabs aquí, hacen que parezca que hay algunas hojas de arroyo colgando del árbol. Y hacer lo mismo. Y eso es todo. Entonces ya terminamos con estos árboles ahora, sobre todo las ramas. Podemos volver atrás y agregar más detalles si significa, pero por ahora creo que esto se anuncia. 10. Aprende sobre las sombras: Conforme traza esta pintura, sólo quería mostrarles lo que vamos a hacer a continuación. Nos hemos estado centrando principalmente en este NOR, y sobre todo en las sombras de estos árboles. Entonces en este caso yo era joven, pero la luz del sol hace de la misma sierra, lo que significa seguir las sombras estarán apuntando hacia la derecha porque el Sol trabaja aquí, cayendo sobre los árboles y las sombras están aquí. Y quiero que las sombras sean diagonalmente hacia abajo así. Y una cosa que es que esto a diferencia no hace dura. No es luz solar muy fuerte, no ya está clara D, Es un día nublado, así que hay luz de lectura, luz solar, lo que significa que no quiero sombras muy fuertes. que esos días dejame solo mostrarte lo que empané poco. Sí. Entonces sólo siendo hicieron estos árboles aquí parecidos a estos. Por lo que solo quiero mostrar tu trabajo. Estaríamos haciendo QA en este pedazo de papel. Entonces lo primero que estoy seguro de que te imaginas, está listo la luz solar fuerte y necesitas sombras fuertes. Entonces me limitaría a cavar un poco de este color y lo voy a exagerar. Y si quisiera hacia abajo así, simplemente lo haría con un tono más claro o así, algo así. Pero cuando haces esto, lo que pasa es que puedes ver aunque los bordes listos bruscamente. Y eso significa que muestra que ya hay sombra fuerte y se puede ver la forma exacta del árbol. Pero en este caso, no queremos eso. Queremos que las sombras sean betty, Sadie, y muy suaves en este nodo. Entonces en lugar de hacer esto, lo que haremos es que acabemos de leer esa región entera vio cuatro. Lo más importante es que esto debe estar completamente seco para que podamos ir con él y agregar una capa de agua. Entonces solo estoy agregando una capa de agua sobre esto. Porque quiero que se resuelvan las sombras. Y sólo voy a hacer un poquito de esto. Y deca diez cepilladas, podrían recoger crash porque una vez que se agrega al agua se va a extender mucho. Por lo que preferimos agregar muy poca descendencia. Entonces sólo voy a hacer quiero decir, esta afilada, así que sólo límpiate en alguna parte. Y esto hace que parezca que es una sombra realmente suave. Y se puede ver la diferencia aquí. Esta es una sombra tan fuerte, maduró alguien suave, gentil. Y queremos hacer eso aquí porque queremos las sombras sean muy sutilmente y solo den toques de eso y que también retrate la nieve y la forma en que los ronquidos enviaron también. Entonces probemos eso en esto. 11. Compongamos nevado: De acuerdo, entonces lo más importante es que tenemos que asegurarnos de que todos estos troncos de árbol estén completamente secos. Sea lo que sea que estire la superficie nevada esté completamente drenada, no debería estar ni siquiera levemente húmeda ni siquiera un poco más fría de lo que el resto de la playa debe estar completamente seca. Entonces lo que haremos ahora es tomar nuestro cepillo de hockey y cavar mucha agua en él. Agua limpia y sólo tienes que ir por encima de esta región. Puedes verlo haciéndolo listo suavemente. Por lo que el color de Esto no se mueve tanto. Realmente suavemente, más densa propagación del color aquí, pero eso está totalmente bien. Podemos usarlo a nuestra ventaja aquí. No lo frotes demasiado, y luego activarás los colores. Medio uno malo. Entonces voy a tomar este pincel, el pincel fino, y sólo tomar un poco de Gallo y agua, lo regé mucho. Y yo sólo voy a hacer eso. No quiero eso. Y sólo apárguelo más tarde. Pero solo lo jalo y les hago diagnosticar a todos en el mismo ángulo. Esto es un poco demasiado y esparcirlo por ahí. Y aquí quiero que estos sean así. Yo quería ser afilada. Entonces voy a limpiar mi pincel completamente blanco y luego simplemente sacarlo. Entonces estás literalmente frotando el color. Y el color es más o menos fijo de manera constante. Por ahora. Simplemente lo arrastraremos y haremos algunos canales para éste. Algunas sombras aleatorias de cosas que están fuera del marco. Es satélites listos, se puede ver que no está demasiado oscuro. Y luego agrego un poco de la sombra aquí. Retratar que esta ley es así. Que es barba fluyendo y la sombra de la propia nieve. Tan triste, muy ligero. Y despegar parte de ella es sólo insinuaciones de ello. Y ya que este lado está consiguiendo menos luz solar que el lateral, por lo que podemos hacer este lado y tejer punto-com. Recuerda que toda esta región sigue desgastando. Y queríamos a Daqri para que podamos conseguir estas sombras muy delicadas. Y unas sombras hubris, tomamos el mismo kernel, agregamos mucha agua, le ponemos la cuerda. Trata de hacerlos todos en el mismo ángulo. Tan solo asegúrate de dejar estos amplios huecos entre ellos en fin, haciendo un lecho de lago Chang. Haces líneas individuales. Para representar las sombras. Basta con sacar algunas ofrecidas para seguir dejando insinuaciones de ello. Apenas más de eso. Hazlo un poco más oscuro, las puntas de los árboles. Porque la sombra más fuerte en las puntas de los árboles y sólo permiten que se extienda. Y hacer lo mismo del otro lado. Sólo salsas. Listo el pequeño Moodle quería que yo fuerte. Si crees que se está extendiendo, HAGA mucho como esto. Ya que es raro, en realidad puedes sacar algo del Golfo de la BBA. Una vez que está seco, se vuelve más difícil porque va a dejar estas garrapatas en blanco. Cuando lo sacas, le dispararía a uno. Entonces solo me estoy quitando ese color y dejándolo caer a la mandíbula. Aquí. No quiero que esto sea tan oscuro, así que solo apalancé y sácalo. Al hacer todo esto, me aseguro de que mi pincel esté maldito. No está empapado. No hace o haz lo que puedes verlo limpiándolo por completo, pero aún así se humedece por lo que hace más fácil sacar todos estos colores. No quieres sacar demasiado color. Dejará las rachas volando en su lugar, que debería tener una. 12. Algunos detalles aquí y allí: De acuerdo, ahora que hemos terminado de pintar las sombras y toda esta región está completamente seca. Añado un combustible hierba elementos aquí y allá y allá una mañana como se puede ver que algunos deportes de estos árboles, la horca se han salido bien, até las sombras, pero arreglamos a este líder. Una vez terminamos las gráficas. Por ahora, dejémoslo así. Entonces dos siendo el pasto, estoy tomando de nuevo este pincel liner son los que pintamos las ramas látigo y estaremos usando la misma técnica para imprimir el pasto aquí, solo un poco de pasto estria aquí y allá. Yo estoy tomando la misma luna. Y mezclaré un poco de este pincel ocre amarillo y no sólo el DEP. Permítanme empezar con. Siento que esta región está un poco demasiado vacía, así que añadiré algo de pasto aquí y añadiré unos callejeros aquí. Sólo unas pocas, sólo unas pocas líneas. Y algunos puntos aquí. Tan sólo para mostrar cuál viene de. Lo mismo al lado de los trazos de tablero. Al igual que sale de los tres. Sólo asegúrate de que eres más de lo que podemos agregar algunos, no sólo unos pocos puntos como algunos de ellos están sacando de la nieve. Algunos de ellos son tallos largos liberales. Eso hace que parezca más cables. Sólo unos pocos trazos, y añadir algunas herramientas de clustering también. Ahora, creo que terminamos con agregar el virus. No queremos sumar demasiado y sobrecargar esto. Dejemos mucho del espacio en blanco IR TO representar esta norma. Y volveremos en la siguiente lección y arreglaremos algo de esto y agregaremos algunos aspectos destacados para mostrar ni sobre esto. 13. Caído de nieve: De acuerdo, ahora que casi terminamos con esta viga, solo necesitamos agregar algunos reflejos para roncar quedándonos en algunos de los tres planos y en estos arbustos. Entonces para eso me he llevado luz de lavado y ese es éste gana y tasa de retrolavado de diseñador Newton. Pero incluso puedes usar Whitwater Fellow para esto, pero solo necesitas tomar una consistencia más gruesa. Entonces lo que voy a hacer ahora es dejarme poner este ensayo. Tomando mi talla de pincel diez para brash. En estas regiones donde hay menos columna, voy a hacer que se vea así ni allá. Puedes hacer que parezca tienda en cualquier lugar. No tiene por qué ser sólo en esas regiones específicas. Entonces solo estoy agregando no demasiado. Apenas unas líneas horizontales y vamos a ir por encima de la lengua para darle un poco de textura y para que se vea así, solo un poco de nieve Justin creyendo por ahí. Haz lo mismo aquí. A golpes pseudo-aleatorios. No quiero ser una necesidad ciega. Yo quería lucir así para roncar aquí y allá. Tan sólo son los árboles oscuros. Estoy agregando más porque no quiero que sea solo una columna de avión. Hagamos lo mismo aquí. No quiero que esto sea levantado. Algunos piensan que hay un poco de demencia. Para que esa escena de color oscuro hacia sí, agreguemos aquí algunos elementos nevando. Entonces solo voy a hacer más de la columna y agregarle un poco más de agua. Permítanme cubrir esta región. Y yo sólo quiero un poco más de nieve aquí. Y así sólo voy a sostenerlo como este tema con mucha delicadeza. No lo estoy sosteniendo a dieta, sosteniendo unos pegamentos y que si tomas las gotas son demasiado grandes. Creo que algunas de estas gotas son como ésta y simplemente pegarla y encenderla. Por lo que va a tomar más peso en el pincel y añadir algunos elementos de hierba como ese. En. Dice, no sólo para que empiece aquí y allá. A lo mejor alguien dice, bueno, no es realmente obvio en esto. Cubre parte de la longitud del balón y eso es bueno. A lo mejor añadir unas gotas de nieve. Por lo que me voy a llevar un poco más porque los colores para recoger en mi pincel y no está cayendo. Así que sólo sosténgalo así. También hay algunas gotas sobre esto. Y eso está bien. No tenemos demasiado de eso, así que eso está bien. 14. Más ejemplos y conclusión: De acuerdo, ahora que terminamos de pintar, espero que hayas disfrutado de esta clase y hayas aprendido mucho. Yo solo quiero mostrarles algunas variaciones de este cuadro para que no sea necesario simplemente copiar exactamente lo que he pintado y que se haga con él. Puedes probar diferentes variaciones de lo que has aprendido en esta clase. Entonces solo quiero mostrarles cosas diferentes que he hecho usando el mismo concepto. Entonces, por ejemplo, éste. En este se puede ver que es un ambiente más cálido como si todavía quedara algo de sensación otoñal en la escena. Por lo que he elegido aquí un color ocre amarillo marrón y un poco de naranja para mostrar aún quedan algunas hojas. Y se puede ver la nieve está pintada de manera similar, pero sólo aquí he añadido una capa del color aquí, el mismo color que he usado aquí. De esta manera se muestra que hay capas superpuestas de nieve en esta región. Otra pintura con el mismo concepto, y las mismas técnicas que ésta, que es muy similar a ésta. Y aquí se puede ver que aquí he pintado los árboles que hacen que parezca más lejos Y estos se ven más cerca aquí. Y como puedes ver, los más cercanos tienen un tronco más grueso y estos tienen unos más delgados, así que recuerda eso. Y también puedes ver que he añadido otra vez, un tono del color aquí, cualquiera que sea el color que he usado aquí y aquí, así que hace que parezca que aquí hay otra región con baches de nieve. Y hay una región lejos de eso. Y creo que eso hace que parezca que hay nieve densa en esa región. Y puedes ver que he añadido muchos de estos elementos de hierba aquí. E incluso aquí. Y en esto, la cosa era que los árboles no tienen tanta textura en ella, lo que hace que se vea muy llamativo y muy oscuro y le quita toda la atención a estos árboles. Por eso en nuestro cuadro, me he asegurado de que le sumamos mucha textura y nieve para que la atención no sea sólo en algunos árboles específicos. Otro con el mismo concepto. Aquí, acabo de añadir algunos de los otros colores, como que he añadido un poco de verde y un poco de amarillo aquí, y después he añadido un camino. Pero el concepto es el mismo. Y aquí están las sombras son un poco más fuertes que la anterior. Y eso demuestra que esta luz solar más fuerte en la escena. Y aquí puedes ver las sombras son un poco más claras para mostrar que la luz del sol no es tanto de este lado y por eso esta región es un poco más oscura. Y otro que el mismo concepto o concepto similar que éste. Pero aquí me he asegurado de que el fondo sea más cálido en esta región y más fresco aquí. Y también las sombras son mucho más fuertes en esta. Pero aparte de eso, el concepto es muy similar. Otro, que es uno de mis cuadros favoritos es éste. Aquí se puede ver que los troncos de los árboles tienen nieve por todas partes. Y para conseguir este efecto, he usado líquido de enmascaramiento. Por lo que cuando usas líquido de enmascaramiento, solo puedes agregar una capa antes de pintar. Y cuando pintes con ese fluido y esperas a que se seque y luego pintas sobre él. Simplemente puedes despegarla y esa región se queda como está sin pintura sobre ella. Entonces lo he hecho y luego le agregué leves rastros de la pintura para que pareciera que los ladridos tienen algo de nieve en ella. Sí, yo también he hecho lo mismo aquí. Y se puede ver que los árboles más cerca tienen mucha más textura en comparación con estos. porque quiero demostrar que lo podemos ver con claridad por los árboles que están más cerca de nosotros. Entonces como puedes ver, hubo tantos intentos y yo estaba probando diferentes variaciones de este mismo concepto. Para que puedas probar totalmente cosas diferentes con todo lo que has aprendido en esta clase. Y tengo mucha esperanza de ver qué pintarás y cuál es tu intento de lo que has aprendido en esta clase. Si lo compartes en redes sociales y no te olvides de etiquetarme En Instagram mi mango es @sushhegde Y puedes usar el hashtag #skillsharewithsush Si te gustó esta clase y disfrutaste pintando conmigo, entonces por favor deja un revisión para que más personas puedan ver esta clase. Y si tienes alguna pregunta, siéntete libre de dejarlas en la sección de discusión para que yo pueda responderlas y otros lo puedan ver también. Entonces eso es todo. Adiós.