Navegar más allá de lo básico: pintar barcos, agua y reflejos en acuarela

1. ¡Hola, bienvenido!: Hola a todos. Bienvenido a mi nueva clase navegando más allá de lo básico, pintando agua, barco y reflejos. Soy Sauda acuarela artista y maestra aquí en Skillshare He estado pintando desde 2015 y enseñando acuarela en línea desde 2019. A lo largo de los años, he tenido la alegría de guiar a miles de estudiantes en sus viajes creativos. Mis clases suelen enfocarse en paisajes atmosféricos de mal humor pintados con paletas limitadas Mi objetivo es ayudarte a pintar con más confianza mientras disfrutas del proceso. Esta clase está pensada para artistas de acuarela que ya conocen los conceptos básicos de acuarela pero quieren desafiarse a sí mismos con un tema ligeramente avanzado. Los barcos y el agua pueden parecer intimidantes al principio, pero con el enfoque correcto, pueden ser increíblemente divertidos y gratificantes de pintar Esto es lo que aprenderemos juntos en esta clase. Comenzaremos repasando los suministros de arte que necesitarás, los colores que usaremos y cómo elegir y preparar tu papel. También te mostraré cómo hacer un boceto sencillo para tu escena de barco y agua. A continuación, pasaremos a pintar el agua, descomponiéndola paso a paso. Comenzaremos pintando el lavado base de agua en la primera capa, y luego agregaremos una segunda capa para construir profundidad, ondulaciones y movimiento A partir de ahí, nos centraremos en las reflexiones, cómo simplificarlas y cómo mantenerlas suaves y difusas Después estudiaremos y pintaremos el propio barco, descomponiéndolo por su estructura en forma simple, construyéndolo gradualmente con capas claras y oscuras y manteniendo las proporciones correctas. Por último, reuniremos todo sumando los detalles finales. Al final de esta clase, no solo podrás pintar botes y reflexionar con más claridad, también obtendrás una comprensión más profunda sobre cómo pintar y simplificar este tipo de paisajes. No te preocupes si cometes errores en el camino. Eso es parte del proceso de aprendizaje, y voy a estar aquí guiándote paso a paso de todos modos. Si me acompañas en mi clase anterior 20 días de embarcaciones, esta está diseñada como un siguiente paso en tu viaje. En esa clase, exploramos pintar diferentes tipos de embarcaciones en simples ejercicios diarios. En esta clase, la vamos a llevar un poco más allá, combinando embarcaciones con agua, reflexión, y técnicas de acuarela más avanzadas. Entonces, si estás listo para desarrollar tus habilidades de acuarela y explorar la belleza de pintar botes, reflejos y agua, agarra tus pinceles, tus pinturas y tu papel. Vamos. Los voy a ver en la primera lección. 2. ¿De qué se trata esta clase?: Esta clase se trata llevar tus habilidades de acuarela más allá de lo básico y explorar uno de los temas más gratificantes para pintar. Eso es cuerpos, agua y reflexión. Juntos, desglosaremos lo que puede parecer una escena compleja en pasos simples y manejables Comenzarás por aprender a elegir los colores y cómo preparar tu papel y hacer un boceto limpio. Después pasaremos a pintar agua en dos etapas. Es decir primero, vamos a construir el agua con capa básica y luego agregar profundidad y ondulaciones en la segunda capa Después de eso, practicaremos la captura de reflejos suaves, y finalmente, pintaremos el barco mismo con estructura, carácter y equilibrio. Terminaremos con los toques finales que completan tu pintura. Esta clase es perfecta para artistas de acuarela que ya conocen lo básico y quieren desafiarse a sí mismos con técnicas más avanzadas. Al final, no solo tendrás una hermosa pintura de un barco sobre el agua, sino también la confianza para aplicar estas habilidades a cualquier paisaje acuarela. Entonces espero que ustedes estén interesados en pintar el proyecto de clase de hoy conmigo. Si lo eres, entonces pasemos al siguiente video donde discutiremos todos los suministros de arte que vamos a necesitar. Entonces te voy a ver ahí. 3. Materiales de arte: Para esta clase, no necesitas una extensa colección de suministros de arte. Solo unos pocos suministros esenciales de acuarela serán suficientes para pintar, modos, agua y reflejos con facilidad. Esto es lo que recomiendo. Viniendo al papel, 100% algodón, papel acuarela, 300 GSM, carbón pruse lo que sugiero Se trata de papel fabriano. Utilizamos sólo tres pinceles. De estos tres, he usado dos de esos muy extensamente, y esos son terciopelo negro plateado, número 14, y terciopelo negro plateado, pinceles número seis. Estos son cepillos redondos, así que alternativamente, necesitará dos cepillos redondos, y uno debe ser más grande y otro más pequeño. Y el tercer pincel es DaVinci. Es un pincel de rigor para pintar detalles más nítidos. Discutiremos los colores por separado en el siguiente video. Pero las marcas de las pinturas que usé son aquaton anneliar y caballeros blancos, solo estas tres marcas que he Entonces eso es todo acerca de los colores. Y algunos suministros esenciales son paleta de acuarela y un lápiz para un boceto ligero y un frasco lleno de agua. Y un pañuelo, o un paño para secarse el exceso de pintura y levantar los reflejos, y por supuesto, una cinta de enmascarar Estos son todos los suministros esenciales que vas a estar necesitando. Y sí, eso es todo acerca de los suministros de arte que vamos a necesitar. Estos son todos simples y básicos, y supongo que cada uno de nosotros va a estar teniendo estos. Entonces entremos en el siguiente video donde discutiremos sobre los colores. Olvidé mencionar el suministro de arte más importante que es una tabla a la que pegar tu papel. Entonces este es un tablero acrílico que compré de Amazon. puedes encontrar en cualquier tienda de papelería o también puedes encontrarla en línea. Entonces sí, los voy a ver en el siguiente video. A 4. Colores utilizados: Hablemos sobre los colores que vamos a utilizar en el proyecto de clase de hoy. El primer color es el verde de las putas de la marca senneliar y el segundo color es el gris Pines de Voy a usar una mezcla de estos dos colores, las putas verde y gris Pinos para pintar el agua Y el tercer color es el índigo. Voy a usar esta para pintar el bote. Y los colores cuarto y quinto son el rojo de libertad condicional y el carmesí de Alizarin rojo libertad condicional es de la marca aquaton y Alsarin Crimson Y claro, el índigo es de la marca White Knights. Voy a mostrar estos colores para ustedes chicos para que vean los tonos exactos que voy a estar usando Si no tienes estos colores en particular, siempre puedes usar los colores que sean similares a este tono. Por ejemplo, puedes usar el verde savia en lugar de las putas verdes y negras en lugar de Gris Pinos, cualquier azul en lugar del índigo, y, por supuesto, todos estarán teniendo el color rojo Entonces esto es Hookers verde. Es de color verde brillante, pero vamos a estar usando una mezcla de hookers green y Pines gray Entonces obtendrás este color verdoso oscuro. Entonces utilizo este color para pintar el agua. Entonces como pueden ver, el agua suele ser de color azul, cierto, pero yo iba por una paleta de mal humor Entonces por eso he elegido este color. Yo etiqueta estos colores. Entonces Pinos Gray y el verde de las putas nos da este color verde oscuro Es muy dudoso en este punto que estaría usando índigo o no, así que no lo probé, pero ustedes saben cómo se vería bien el índigo Entonces esto es rojo pirol. Voy a estar usando una mezcla de pirolered y Alysa y carmesí Qué es una estructura muy complicada pintar en este paisaje en particular. Entonces creo que voy a estar usando todos estos colores para pintar el bote. Eso es perla derecha, Alizarina carmesí, índigo, y también gris Pinos, excepto Así que voy a ver aquí también a Pines gray. Entonces esta es nuestra paleta de colores para hoy. Ya mencioné los colores alternos que puedes usar. Entonces sí, en el siguiente video, discutiremos sobre preparar y bosquejar el papel. Así que vamos. voy a ver chicos en el siguiente video. 5. Preparación y boceto: Muy primer paso antes comenzar a pintar es preparar nuestro papel. papel de acuarela juega un papel muy importante en cómo resultará tu pintura, y prepararla correctamente hace que todo el proceso sea mucho más suave para nosotros. Aquí, estoy usando mi fabriano, 300 GSM, papel 100% algodón Y estoy usando una tabla para pegar mi papel. Y este es el método que estoy usando para pegar mi papel al tablero. Esto es un poco diferente a pegar por los bordes. Entonces este método me ayuda a mantener mi papel mojado durante mucho tiempo. Si quieres optar por un método tradicional de encintado alrededor de los bordes, eso también está bien. Bien, pasemos al boceto. Vamos a mantener esto muy simple, el barco. Nada más por ahora. Sin detalles adicionales ni fondo, la forma principal que necesitamos para pintar. Te guiaremos como un boceto, así que siéntete libre de seguirme conmigo en tiempo real. Si prefieres no hacer un boceto en este momento o si prefieres trazar y comenzar a pintar directamente, también encontrarás la imagen del boceto final disponible en la sección de recursos a continuación. Estás pintando conmigo aquí en tiempo real. Hay algunas cosas que quiero que ustedes tengan en cuenta mientras dibujan un bote No solo por este paisaje que estamos pintando ahora, sino también por tus futuros cuadros de barcos. Lo primero que hay que hacer bien es el ángulo de la embarcación y también la forma frontal de la embarcación. Eso es todo. Esas son las dos cosas que debes tener en cuenta. El resto de la embarcación te seguirá junto a ti y también el resto de la pintura, el agua y los reflejos también. La idea de hoy es tener un contorno limpio y claro que sirva de base para nuestras capas de acuarela, y además no te preocupes por la perfección. Simplemente capture la forma y estructura general de la embarcación. Y además mantén tus líneas de lápiz muy ligeras para que no sea una distracción mientras estamos pintando después Quise decir, cuando pintamos con los colores claros, no es atractivo que aparezcan las líneas de lápiz. Así que mantén tu boceto a lápiz muy ligero ahora mismo. Personalmente, he luchado mucho para conseguir el ángulo del barco correctamente mientras estaba aprendiendo los paisajes de mi barco Entonces sí, incluso al seleccionar las imágenes de referencia, hay que tener mucho cuidado con el ángulo que está eligiendo. Además, si eres un principiante completo de los paisajes de barco o del boceto del boceto, les sugiero que sigan adelante y traquen el dibujo que estoy pintando ahora mismo Puedes encontrar la imagen en la sección de recursos a continuación, como he dicho antes, porque este ángulo de barco en particular tomaría un poco de tiempo y te daría mucha frustración porque no es fácil basado en mi experiencia. Así que sí. voy También voy a seguir adelante y pintar, quiero decir, y bosquejar el reflejo porque solo quiero porque solo quiero ver si tengo el ángulo de la embarcación bien. Entonces, si quieres, también puedes bosquejar el reflejo ahora. No va a importar porque vamos a estar pintando el agua, así que el boceto de reflexión no será visible de todos modos. Es sólo para mi referencia. Bien, ahora nuestro papel ya está listo y tenemos listo un simple boceto del tablero. Recuerda, el boceto no necesita ser perfecto. Es solo una guía para ayudarnos a colocar todo en el lugar correcto. Lo que realmente importa es el proceso de pintura en el que nos vamos a sumergir a continuación. Estoy muy emocionada. Y sí, así que con nuestro papel preparado y boceto en su lugar, estamos listos para pasar a la parte divertida. Vamos. Los voy a ver en el siguiente video. Y 6. Agua, parte 1: primer lavado: Bien, ahora que tenemos nuestro boceto listo, empecemos a pintar la primera capa del agua. He guardado mi cinta adhesiva debajo del tablero. Me ayuda con el flujo del agua. Vamos a comenzar mojando suavemente el papel. Para ello, voy a usar un cepillo limpio. Recomiendo usar un cepillo redondo mediano o grande. He tomado un cepillo plano aquí, pero lo he cambiado rápidamente porque no se adaptaba al tipo de dirección por la que iba y moje lenta y uniformemente la zona donde va el agua. No mojes el bote porque vamos a estar pintando eso más tarde. Trate de no sobretrabajar este paso. Solo una capa uniforme y lisa del agua es suficiente. No quieres charcos y tampoco quieres parches secos Ya hemos preparado la mezcla de colores para el agua. Usaremos una mezcla de hookers verde y gris pinos para esto Esta combinación nos da un hermoso tono silenciado que naturalmente se siente malhumorado, y es perfecto para mí pintar el agua porque ustedes saben que siempre voy por paisajes de mal humor Ahora, con tu pincel cargado, comienza en el borde superior del área de agua. Aquí, comenzaremos ligeros, caer suavemente el color, dejando que se mezcle suavemente en la superficie húmeda Mantén tus pinceladas horizontales. Esto realmente te ayudará a sugerir la calma y la dirección del agua No mojar la zona del barco en ninguna circunstancia. Hay que mantenerlo seco. Y a medida que trabajas tu camino hacia abajo, poco a poco profundiza el color Un poco más de pigmento a tu mezcla y haz que tus pinceladas sean un poco más fuertes. Y este cambio gradual de luz en la parte superior a más oscura en la parte inferior crea una sensación de reflexión. Y si observas alguna imagen de referencia, así es como la ves. El pigmento o el color será muy claro en la parte superior y más oscuro en la parte inferior. Tómate tu tiempo con esta capa porque la primera capa actúa como base para el resto de la pintura. Esta capa establece el ambiente para toda la pieza. Así que tómalo con mucha delicadeza. Voy a tomar más pigmento, y voy a empezar a agregar las ondas. Solo tienes que mover tu pincel en ondas para crear esto. Por supuesto, las olas. Es muy sencillo, pero lo único que necesitas aquí es que tu papel tiene que estar mojado. Si se seca, las olas que estás pintando aquí dejan las marcas secas como parches, y eso no se verá liso ni realista. Muévete despacio y no olvides disfrutar del proceso. Y puedes notar cómo las olas se están asentando en el papel solo porque el papel está mojado. Este es un proceso largo. Tienes que seguir sumando estas líneas horizontales hasta que te sientas satisfecho con el resultado. Para mí, me he tomado más tiempo del necesario para pintar esto porque parece que no he encontrado ese punto correcto con las olas. Entonces me vas a ver pintar por mucho tiempo. Y esto es exactamente a lo que me refería cuando digo, tómate tu tiempo. Pinta y pinta hasta que te sientas contento con lo que has creado. Esto es bueno, pero no creo que esto sea suficiente para que podamos pintar el agua porque como saben, acuarela seca unos tonos más claros, y vamos a tener que pintar el mismo proceso una vez más en el siguiente video. Y solo voy a salpicar poco de agua limpia solo para darle esa textura extra, y voy a quitar un poco de pintura que hay en el tablero Y los voy a ver en el siguiente video donde vamos a pintar lo mismo otra vez. Nos vemos ahí. Olvidé mencionar, hay que mantener la capa uno, dos secos. Y sólo cuando se seca, podemos pasar a pintar la capa dos. Los veo en un rato. 7. Agua, Parte 2: profundización de los tonos: Ahora que nuestra primera capa está completamente seca, es hora de pasar a la segunda capa. Esta capa se trata realmente construir la profundidad en el agua. Piense en ello como reforzar lo que ya pintamos. La primera capa nos dio esta base suave y ligera. Ahora sólo vamos a potenciarlo un poco más. Y va a comenzar por volver a mojar el papel una vez más. Y para esto, estoy usando mi cepillo redondo más grande. Es terciopelo negro plateado número 14. Y si, deja fuera la zona de botes y vuelve a humedecer el papel muy suavemente Usando la misma mezcla de colores que antes, putas verdes con gris pinos Si tu mezcla se ha secado en la paleta, solo reactiva con un poco de agua También puedes hacerlo un poco más pigmentado esta vez ya que vamos por un tono más profundo Empezar de nuevo en la parte superior, tal como lo hemos hecho en la capa uno. Mantén tus pinceladas horizontales y comencemos a pintar la capa dos. Notarás de inmediato cómo la segunda capa aporta más carácter al agua. A medida que te mueves hacia abajo, poco a poco oscurece aún más la pintura El objetivo aquí es crear un degradado suave, más claro en la parte superior y más oscuro en la parte inferior. Este cambio agrega más profundidad y hace que la superficie del agua se vea más natural ya que ya se puede ver cómo solo un poco de pintura puede cambiar toda la estructura del agua. Nuevamente, como he dicho en la Capa uno, así es como se ve incluso en sus imágenes de referencia. Para agregar más carácter al agua. Entonces mi papel también está mojado. Entonces intentaré agregar más líneas horizontales con mi pincel, igual que lo he hecho en Lan. Hasta que sienta que esta pintura verde se ve como agua, seguiré agregando o cambiando estas líneas horizontales. Además, no olvides agregar estructuras onduladas a tu papel. Este es el momento porque en un poco, el papel se secará. Así que apurémonos y movamos tu pincel en un patrón ondulado para que obtengas las olas. Y además, el agua nunca es un tono plano. Siempre está cambiando. Siempre cambia con reflejos, luz y algo de movimiento. Y estamos tratando de crear precisamente eso en nuestro papel. Tu tiempo, tómate todo el tiempo que necesites con este paso, trabaja despacio, y además no olvides disfrutar también del proceso. Mm. Voy a añadir un poco de luz a estas ondas. Es muy sencillo. Voy a quitar toda la pintura de mi pincel, y con un pincel húmedo, voy a quitar algo de la pintura encima de cada ola. Esta es una técnica muy interesante para crear la luz de una manera muy fácil. ve bien a la derecha. Y en este punto, sentí que mi pintura verde se ve más como agua. Entonces sí, voy a salpicar un poco de agua en mi papel para agregar ese carácter extra Y esto es todo. Esta es la capa dos. Y me voy a quedar con esto para secarlo. Y una vez que se haya secado el papel, vamos a pintar la parte de reflexión en el siguiente video. Entonces los voy a ver ahí, chicos. 8. Reflejos del barco: Ahora que tenemos el agua pintada, es momento de agregar los reflejos de la embarcación. Este es un paso tan importante porque las reflexiones son lo que realmente conectan el barco con el agua y hacen que toda la escena se sienta natural. Para comenzar, asegúrate de que tu capa de agua esté completamente seca. Si incluso está ligeramente húmedo, los reflejos se extenderán demasiado y perderán la forma. Para los reflejos, estaré usando los mismos colores que hemos usado para pintar el agua. Cargue su cepillo con la mezcla de pantalla de narguile y pantalla de pino y coloque sus trazos directamente debajo del bote. Puedes referirte al boceto que hemos dibujado de los reflejos, pero no lo veo ahora porque hemos agregado dos capas de pintura verde. Entonces, sí. Trazos horizontales cortos para tirar del color hacia abajo, y también tratar de no arrastrar el pincel en una línea continua. En cambio, divídalo un poco. Esa ligera irregularidad en realidad imitará la forma en que los reflejos se desplazan naturalmente y se distorsionan Puedes ver que los reflejos se ven un poco más suaves para el tema anterior porque quieres que los reflejos se sientan conectados al agua que los rodea. Obviamente, las reflexiones no sostendrán la forma del sujeto anterior. Nuevamente, estoy agregando algunas líneas más desiguales alrededor del reflejo para darle esa forma natural distorsionada Como siempre, voy a salpicar un poco de pintura oscura, y estoy cubriendo el área del barco porque aún no hemos pintado esa Intentaré agregar algunos detalles a la reflexión para que sea un poco más realista, lo más realista posible, quiero decir, y también mantener tu reflejo un poco más oscuro más cerca del barco y más ligero a medida que se estira hacia abajo. Esto hace que la pintura se vea más equilibrada y además no pensar demasiado ni trabajar demasiado este paso Los reflejos nunca son perfectamente rectos o espejo como en los paisajes acuáticos. Un poco de irregularidad en realidad los hace más creíbles. Entonces, si estás contento con lo que has pintado hasta ahora, ya terminaste con los reflejos. Vamos a dejar que la zona se seque completamente, y pasaremos a pintar el barco en sí en el siguiente video. Entonces los voy a ver ahí, chicos. 9. Barco, parte 1: estructura: Bien, comencemos a pintar el bote. Ya sabes, el barco tiene sólo dos colores que hemos comentado en video de colores. Entonces voy a usar una mezcla de rojo libertad condicional, carmesí lazarina e índigo para esto, y en algún lugar un poco de gris pinos Entonces primero, voy a tomar un tono muy claro de índigo. Voy a añadir este color al cuerpo de la embarcación. Hay que ser muy sutil con este color. No agregue índigo oscurecido aquí. Necesitamos un tono muy, muy claro porque vamos a estar pintando sobre esto más adelante. Esto es solo para nuestra referencia sobre la forma de la embarcación para que podamos pintar mejor con diferentes colores posteriormente. Voy a tomar la mezcla de Alzarin carmesí y rojo pirrol, y voy a añadir nuevo un tono muy claro de este color al lado del Ahora agregaré algunas cosas al bote. Quiero decir, voy a bosquejar algunas cosas. Entonces solo toma un lápiz y sigue lo que estoy dibujando aquí. M agrega el tono muy claro de rojo por aquí también. El cuadro de este barco es igual de construir una capa tras otra y, por supuesto, agregar la luz y las sombras para que el barco luzca realista. Y voy a añadir aquí también una versión un poco más oscura del color índigo. El tono claro de índigo en el a mi lado derecho de la embarcación. Así que sigue agregando hasta el barco el boceto de este barco parece un barco de verdad. Terminamos con la adición de colores claros. Hemos establecido las bases de la pintura preliminar de embarcaciones. Entonces ahora comencemos a agregar los tonos más oscuros. Voy a empezar con el rojo. Adiós, el color azul. Yo también voy a oscurecer el color rojo. Esto es nosotros añadiendo las sombras aquí. Entonces primero, hemos agregado las áreas más claras, y ahora estamos agregando las sombras a esas áreas más claras. Voy a agregar el tono más oscuro del índigo por aquí también. Nuestro barco se ve como un barco, supongo, al menos el 80%. Entonces sí, voy a agregar índigo por aquí también. Viene las partes interesantes. Vamos a agregar sombra más oscura de rojo para indicar las sombras. Entonces, mira, instantáneamente, nuestro barco se ve como una estructura de tres D. Ese es el poder de agregar luz y sombras. Voy a pintar una paleta por aquí también, y la sombra de las paletas. Entonces para las paletas, voy a estar usando el color rojo y para las sombras, voy a estar usando índigo Ajusta la forma de la embarcación aquí usando el color del reflejo. Sólo quería asegurarme de que la línea es recta en la parte inferior. Detalles en las reflexiones, solo para hacerlo solo para darle más carácter. Y eso es todo por barco primera parte. En la segunda parte, vamos a pintar algunas cosas más. Así que los voy a ver por ahí, chicos. 10. Barco, parte 2: detalles y acabados: Casi terminamos de pintar nuestro paisaje del día, solo algunos detalles, y estamos bien para ir. Primero, voy a tomar una escala, y voy a dibujar algunas cosas aquí en el agua, y voy a agregar también los reflejos de esas cosas para que el paisaje de los barcos se vea aún más realista. Así que vamos. No, esas tablas de madera a las que están atadas las embarcaciones Eso es lo que estamos pintando hoy. Y para esto, estoy usando solo Pines gris. Con el mismo color que hemos pintado el reflejo de la embarcación, vamos a pintar también el reflejo de estos tablones de madera Ahora viene el héroe de todos los colores que hemos usado hasta ahora. Esto es gouache blanco. También puedes usar acuarela blanca. Entonces voy a tomar ese color un poco en mi paleta, y empezaremos a pintar algunas cosas con este color blanco. Que estamos pintando ahora con color blanco debería ser muy delgado. Entonces para eso, vamos a tener que cambiar el pincel aquí. Eso es lo que voy a hacer yo también. Tomaré cepillo de rigor Dawnhi para que la punta del pincel quede muy Y si, si quieres cambiar el pincel, ahora es el momento. Si has cometido algún error al agregar demasiado color donde no debería estar, puedes tapar usando este color blanco. Eso es lo que estoy haciendo aquí. Por eso llamo a este color blanco como el héroe de todos los colores que hemos usado. También empezaré a pintar estas estructuras que cuelgan del barco con color índigo. Va a tomar un tiempo conseguir bien la sombra en la perspectiva de la luz. Ahora, con la mezcla más oscura de verde savia y crema de pino, voy a agregar el reflejo de estas cuerdas, también. Eso es muy importante. Va a salpicar algo de pintura blanca en el agua también. Entonces esto se trata de pintar el barco y reflejos. En el siguiente video, veremos si hay algún detalle final por el que tengamos que pasar. Así que ya casi terminamos. Sólo queda un poquito. Los voy a ver chicos en el siguiente video. 11. Detalles finales: Puedes ver este es un video muy corto, así que solo tenemos unos pocos detalles finales para agregar. Entonces voy a agregar primero la sombra a esta paleta, y voy a estar usando color oscuro o rojo para esto. Pocas cuerdas aquí y allá usando el color blanco. Y unas cuerdas con un color índigo más oscuro y los reflejos de esas también. Eso es todo por nuestro paisaje de embarcaciones para hoy. Voy a quitar el papel del tablero porque mi papel se ha secado. Pero el tuyo si el tuyo sigue mojado, puedes dejar el papel por unos minutos y sacarlo de tu tablero. Y también voy a cortar los bordes alrededor los bordes del papel solo para darle ese aspecto extra agradable. Pero esa es completamente tu elección. Puedes saltarte este paso si quieres. Puedes ver que nuestro paisaje de barcos está completamente listo y luciendo tan bien. Entonces espero que ustedes hayan disfrutado pintando este conmigo hoy. En el siguiente video, hablaremos un poco más sobre este paisaje. Entonces los voy a ver ahí, chicos. 12. Conclusión: Muchas gracias por acompañarme en esta clase, navegar más allá de lo básico, pintar barcos, reflejos de agua en acuarela. Espero que hayan disfrutado explorando estas técnicas avanzadas, desde pintar el agua en capas hasta capturar esos hermosos reflejos y finalmente dar vida al barco con detalles. Oh, es tu turno. Me encantaría que ustedes creen su propia escena de barco y agua como el proyecto de clase y la compartan en la sección de proyectos a continuación. No te preocupes por la perfección. Cada pintura es un paso adelante en tu viaje. Estaría muy feliz de ver tu progreso. Y si encuentras útil esta clase, por favor considera dejar una reseña. Realmente ayuda a otros alumnos a descubrir la clase, y significa mucho para mí como profesor. Gracias de nuevo por pintar conmigo hasta la próxima vez. Pintura feliz.