Menos es más: cómo pintar flores de algodón en acuarela | Camilla Damsbo Brix | Skillshare
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Menos es más: cómo pintar flores de algodón en acuarela

teacher avatar Camilla Damsbo Brix, Teaching Whimsical watercolors

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:58

    • 2.

      Herramientas y materiales

      2:21

    • 3.

      Minimalismo

      3:08

    • 4.

      Toma tus pinceles

      17:56

    • 5.

      Para terminar

      1:16

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1150

Estudiantes

39

Proyectos

Acerca de esta clase

a veces necesitamos muy pocos para crear mucho. Con la limpieza de la primavera en la escena, la simplicidad es lo que para nosotros. Y no hay un mejor medio para esto, que de acuarela. Así que creamos la magia con algunos trucos en esta clase corta y dula.

VAMOS a cubrir

  • Por qué menos es más
  • Pintura con pocos colores y agua limpia
  • Técnica de plato

Así que toma tus pinceles y entra a pintar conmigo.

/Camilla

---

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Teacher Profile Image

Camilla Damsbo Brix

Teaching Whimsical watercolors

Profesor(a)

My name is Camilla and I’m a danish watercolourist. Mostly I paint whimsical flowers which I share on Instagram as @camilla_damsbo_art. Here on Skillshare I love to share my knowledge in fun and easy classes on watercolor and ink and I can't wait to see you in class.

I would deffinitly say that watercolour is the most magical kind of paint, and all you can do is just know a little technique, loosen up your brush and trust the process.

 

NEW CLASS COMING SOON!

If you plan to watch one class this summer I advice you make it this one. It will launch very soon and you will learn the very best technique for your summer vacations or staycations - Watercolor and Ink! you will learn to draw 5 flowers and then bring them into a s... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Hola!: hola chicos, y bienvenidos a clase. Soy Camilla y acuarelista del Ejército de Dinamarca y hoy va a ser todo sobre la pintura. Menos es más pinturas. Ah, o minimalismo, si quieres. Y por supuesto, la pintura. Cortando flores como decía el título, Y se puede ver la flor que viene aquí en la ventana de madera detrás de mí y vamos a pintar. Esto va a lograr aquí y se puede ver que es muy, muy sencillo pero poderoso. Y si eres como yo y ah, pinta, pinta, sobre todo piso sobre él arreglos florales. Ya sabes que tienden a ser un poco ambiciosos y poco demasiado por encima de la cima a menudo, y eso puede quitarle a toda la pintura. Por lo que espero aplicar algunos principios desde el minimalismo para crear una pieza muy poderosa. Y luego te voy a llevar paso a paso, pintando esta flor aquelarre, que tiene algo de textura súper bonita y y mucho blanco, y lo vamos a pintar de blanco sin pintura blanca. Entonces eso también siempre es un reto divertido, y me encantaría ver tu trabajo en Instagram y en la Galería de Proyectos, así que sube ahí tus proyectos de clase y Tigray en Instagram. Puedes nuevo ver mi hashtag aquí y traté de comentar cualquier cosa que publiques. Me encantaría verlo, y por eso estoy enseñando. Esa es la parte más divertida aparte, divertida al respecto. Entonces por favor que le den a Lauren y le echaré un vistazo y creo que eso es todo por ahora. Empecemos por mirar algunos materiales y ponernos en marcha. 2. Herramientas y materiales: para que comiencen mirando los materiales que vamos a usar aquí. Y primero tenemos papel de acuarela y este es, uh, Kansan. Son 300 gramos, así que aguantará mucha agua y los corté en este bonito cuadrado pequeño. Por lo que es fácil trabajar contigo Puedes usar, ah, ah, piezas más grandes. Bueno, claro, solo me gusta trabajar con los más pequeños. Entonces le tengo cepillos. Es un cepillo redondo sintético cuatro y ocho y un ocho, um, cepillo de pelo natural y me gustan los dos tipos diferentes para esto, y se lo explicaré más adelante. ¿ Por qué? Y tengo cuatro pintura diferente. Has quemado número y un Winsor Newton amarillo profundo e incluso Dik Browne y mis dolores siempre fiduciarios. Genial. Voy a usar unos colores, y voy a explicar por qué en un segundo, pero por eso los saqué así. Entonces, claro, tengo mi agua y mi tejido como siempre, y luego tengo mi referencia aquí, y tuve mucha suerte de encontrar una flor aquelarre en mi tienda de abarrotes local para que podamos mirarla y descifrar cómo pintarlo de la mejor manera. De verdad me encanta tener ah, referencia natural como esta. Realmente puedes acercarte y verlo desde diferentes ángulos. Y mira todos los detalles de off the flower. Se puede ver que tiene esta Ah, rama caliente y luego sale en estas las ramas más pequeñas con las flores ahí realidad renunció, texturizada y uh, y tiene un grabado muy áspero. Y creo que eso es lo más característico de ellos, además de que tienen muy suaves y son hermosas. 3. Minimalismo: Entonces ahora que vamos a trabajar con un menos es más acercamiento a este cuadro. Quería hablarles brevemente sobre el minimalismo como forma de arte, porque eso es en realidad lo que vamos a imitar. Ah, el minimalismo es desde el principio en los años sesenta, y es una escuela de pintura abstracta y escultura. Uh, y como pueden ver, acabo de escribir una definición aquí o la tomé prestada del diccionario libre dot com. Uh, enfatizó la simplificación extrema de la forma. Ah, y utiliza formas básicas y las paletas monocromáticas fuera de colores primarios. Um, entonces estamos hablando de rojo, amarillo y azul mayormente, y de las formas básicas básicas. Entonces círculos y, uh, y las plazas y afeitadas así. Y podrías pensar, ¿Dónde está nuestra flor de algodón o dulce y suave flor de algodón en este arte muy simplista? Pero voy a entrar y ver los principios fuera del minimalismo y cómo podemos aplicar a nuestro proyecto para crear algún arte muy poderoso. Ahora, primero, tenemos cualidades del minimalismo como la forma tradicional, y está basada muy enfocada, uh, así que te deshaces de todo lo demás. Todos los elementos confusos y solo tienen un enfoque. Y eso crea especie de verdad superior sobre una forma pura, forma purificada de belleza, Um crea, Um crea, realidad una muy armoniosa en la pieza de arte simplista, que está muy enfocada. Y aquí sólo hay un mensaje, y podemos crear totalmente esto, um, menos es más pintura fuera de estos principios. Y lo vamos a hacer usando un motivo muy sencillo. Sólo nos vamos a centrar en nuestra flor actual. Vamos a usar unos colores y digo camino unos colores de monocromático porque lo vas a aplicar en otra pintura su riqueza. Pero el como años de edad en nuestra lección de materiales, vamos a usar cuatro colores que están muy cerca. Entonces solo nos vamos a centrar en la forma y la textura de esta flor cortante. Y ojalá, al usar este método, vamos a crear una pieza muy poderosa. Sé que lo estábamos. Entonces, enfoquémonos y dejemos de pintar 4. Toma tus pinceles: Entonces ahora hemos llegado a la parte divertida, y eso es pintar la flor cortante. Y yo sólo voy a poner una referencia aquí para que lo veas. Y por supuesto, puedes descargar esto también. Uh, y voy a entrar desde arriba aquí. Y al mirar una referencia como esta otra una foto o una referencia natural, es bueno tomar una bonita, larga, lucrativa y en realidad ver qué es lo que queremos pintar, y no tenemos que replicarla totalmente. No lo hagas y realmente nunca me pareció copiarlo, pero sí quiero conseguir las formas básicas y el catcher restringir características del off que logran. Y sobre todo cuando estamos pintando pintura muy simplista como esta, queremos averiguar qué es lo que hace este motivo. Ah, especial. Y creo que lo especial de la flor cortante son esas. No son los pedales. Es una especie de la forma de hoja muy seca que copas el algodón. Realmente le da un bonito contraste entre los bordes ásperos y el algodón. Entonces queremos enfocarnos en eso, y, como pueden ver lo pinto unos puntos de color en la parte superior, y eso es porque la mayor parte de la flor superior es blanca. Um, y sólo voy a esperar un poco antes de añadir agua limpia. Es esa mezcla y luego me voy. Acabo de pintar esta segunda flor mientras esperaba un agua no va muy, muy limpia para ver. Estoy rentando mi pincel muy a fondo, solo pisando la mayor parte del agua y solo pintando con orden limpio y luego, um, tocando el color en unos pocos lugares. No mucho. No queremos que el marrón sangre en toda el agua. Sólo queremos unos spots, y me voy a Suman en el segundo Sercan. Se puede ver el siguiente de cerca, pero el principio es que se pinta con el agua limpia y sólo se toca en unos pocos lugares. Y entonces sólo voy a muy a la ligera Deb en nosotros un poco de gris de Payne sólo para darle . Y dije: Definición y un poco de sombra. Ahora puedes ver asumido aquí, y, uh, ojalá puedas ver el siguiente aquí un poco más fácil y ver el agua clara simplemente sangra muy suavemente en ella. Y porque esperábamos un poco, el dolor no está del todo mojado, y podemos controlarlo un poco mejor. Nosotros sí queremos que el dolor sea una especie de, uh, no seco, porque entonces no sangraría, pero no muy mojado, por lo que sangraría todo un poco. Payne también está gris aquí, y trató de hacer el agua. Es solo un poco esponjoso, así que podemos imitar esa suavidad del del del aquelarre. Vamos a entrar y añadir detalles un poco más tarde. Pero pero el algodón, es más difícil de hacer a los detalles. Es más fácil con nuestras, oh, hojas secas. Y yo sólo voy a sumar en el tallo aquí. Um, y estoy constantemente mirando mi referencia, y estoy haciendo eso para no copiarlo. Se puede ver que no es lo mismo, pero yo también lo voy a ver . Dos referencias forma y cómo diablos recoger las flores son India solo sentí que la dura era un poco más pequeña, Uh, Uh, en comparación con la siguiente para tratar de hacerlo un poco mejor, más grande? Eso pasa todo el tiempo cuando estoy pintando. Entonces si sientes que estás cometiendo errores, no te desanimes. Puedes arreglarlo en el camino. Y solo estoy trabajando mi camino aquí abajo, uh, y tratando de averiguar dónde quiero que mis flores cortadas estén detrás del tallo. Um, y donde quiero que pasen por alto, sobre todo con ellos logran así. Queremos un poco de emoción. Solo estoy apuñalando un poco más de color en las que ya pinté solo para darle un poco más de profundidad. Y yo solo esperé unos segundos a que se seque para que podamos agregar la tercera flor aquí a la izquierda , y esa es una que va a estar detrás de las otras. Y se puede ver que estoy muy suelto con mis trazos aquí. Sólo tratando de conseguir una perra ruda carretera. Um, con mi número quemado aquí. Y estoy usando número de quemado para la mayoría fuera de las hojas y tallo y solo agregando un poco limón dik Browne para darle un buen contraste y sombra, solo estoy tratando de trabajar detrás de este Demas. Bueno, aquí y solo incursionando en un poco más de comida de color, Profundidad de los pies. Y esta es en realidad una forma súper relajante de pintar. No tengáis. No tienes que pensar demasiado. Basta con mirar tu referencia y pintar lo que sientes Tú Ves, puedes ver em. Mi pintura ya se está secando un poco aquí, pero voy a agregar en mi agua haciéndolo flojo y tratando de ver hasta dónde llegas con mi gris de Payne aquí solo pisándola en los lugares. Pero quiero que mi sombra sea. Y sentí que el tallo aquí era un poco demasiado estrecho. Así que acabo de añadir, uh, un poco de dolores. Genial, en realidad. Pero también alguien baraja. Y recuerda, vamos a agregar algunos detalles a este el uso después y ahora dejo que esto se seque un poco más y luego podemos trabajar en nuestra cuarta flor aquí, que va a ser una superposición. Y por eso estoy empezando más abajo para tallar aquí y no pinté para tallar todo el camino hacia abajo. Y en realidad me estoy dando cuenta de que como que sobreestimé mi tamaño de mi papel. Entonces en lugar de fuera pintar esta flor en el ángulo que en realidad está, uh, posicionada en la flor, sólo voy a angularla un poco más para que podamos agregar en una más porque realmente quiero mi esta composición para consistir en cinco flores completas y no para creo que eso es lo que crea una composición más armoniosa. Y añadí un poco de amarillo una vez un amarillo profundo. Entonces éste y yo realmente hicimos eso al segundo piso también. Y solo estoy haciendo eso para crear un poco más. Un poco de destaque en el poco, solo un poco de emoción en los Browns para que no llegue, ya sabes, solo Brown. Um, pesar de que vamos a ir así minimalista y menos es más acercamiento, está bien para Teoh. Dale a todo motivo algo de emoción. Sí, estoy agregando en un tallo también. Y como puedes ver, los tallos tienen muchas texturas. Bueno, así que no te limites a enfocar en las flores. Enfoque. Debajo del mundo de las ramas, en realidad es súper interesante y tiene mucho de pequeños protuberancias y texturas. Y ahora solo estoy esperando unos segundos para que se seque un poco. Y la razón por la que estoy esperando aquí es porque quiero que mi última flor esté detrás de la flor recién pintada y solo para evitar que sangrara en mi última flor, quería estar bastante seca. Y se puede, por supuesto, estimar. ¿ Cuánto tiempo quieres que se seque? Y como no estamos pintando todo el de Brian aquí, sólo pintamos la parte superior. En realidad, sólo voy a terminarlo haciendo aquí un bonito y puntiagudo palo. Creo que esa es una buena manera de terminar en los sesos rotos. Hazlo como quieras. Y yo sólo voy a poner vagamente mi amargo final aquí, y esto es mucho una licencia de testículo, y ese es nuestro privilegio como pintores y artistas. Y de lo contrario no encajaría con nuestro papel. Um, quizá puedas calcular tu motivo mejor de lo que yo puedo, y luego las cabezas hacia ti. Pero lo estoy haciendo de esta manera. Es el procedimiento totalmente mismo. Solo estoy pendiente con mi agua limpia y dejarla tocar un poco. Y aquí solo estoy agregando un poco más de pintura solo para asegurarme de que sangrar, porque en realidad se estaba secando muy rápido. Um, probablemente tengas que jugar un poco con la proporción de pintura de agua solo para conseguirla. Sólo hazlo bien. Um, pinté este motivo varias veces antes de filmar esto solo para tener una sensación de cómo se moverían las pinturas, sobre todo el aquelarre. Y ahora quiero crear un poco de movimiento. Ya sabes, motivo. No tienes que hacer esto, pero sí me gustan mis salpicaduras. Entonces solo estoy llenando un poco de marrón en mi pincel. Tú solo pisas y quiero que mi movimiento vaya de abajo a arriba. Entonces sólo voy a poner mis salpicaderos ahí arriba para que podamos de mover el ojo allá arriba Y también porque mi flor de arriba es muy, muy blanca, y quiero un gran contraste. Algo de contraste con mis más letras y sí siento que esta bandeja no es suficiente. Todo es muy pequeño. Entonces voy a agregar mi y la más sangre en la hoja más grande salpicadura con este cepillo más grande y natural. Uh, porque sostiene más agua por lo que puede hacer algunas bonitas letras más grandes y eso realmente crea es un detalle muy pequeño, pero crea más textura y más movimiento cuando tienes diferentes tamaños de off off salpicaduras. Y ahora que se secó, podemos entrar y agregar un poco necesito un poco de detalle y estoy usando mis ojos más pincel, No antes y lo lindo de estos sintéticos son que el, uh, muy puntiagudas. Y me encanta que, uh, este es un pincel dorado de mi tienda de artesanías local. El, uh, muy agradable y no lo soy. Como puedes ver, no estoy agregando mucha textura, pero voy a agregar solo un poco para que sea más interesante y solo un poco más de sombra en la rama. Y como es un motivo tan simple, es que es, uh, sería una lástima trabajar totalmente con los detalles. Pero como recuerdan, lo importante del Matif como yo Así fueron los bordes ásperos y la suavidad fuera aquelarre y la comparación. Entonces lo más detallado que voy a agregar es en realidad desbaste a los poetas. Es un poco y solo, uh, uh, hacer que destaquen un poco más y ver que lo hice con el top, sobre todo en. me encanta de verdad. Pero donde se puede ver en todas las hojas que tienen alguna textura muy bonita también. Y solo quiero añadir un poco de eso también. Y en su mayoría estoy haciendo esto con mi Ventak Brown, Así que aquí no hay mucha mezcla de colores. Solo estamos trabajando con nuestros pantalones por la mañana. Por supuesto, puedes mezclar color. Eso también estará totalmente bien. Pero sí me gusta a veces simplemente, ya sabes, apagar el cerebro y simplemente ir con lo que haya en mis pantalones. Um, y sobre todo con el motivo como este, donde no queremos demasiados colores. Mira, solo estoy desbaste esos bordes de aquí. Un oleaje y tal. Es un motivo tan hermoso. Uh, esto no podía florecer. Acabo de empezar a pintarlo este año en la seriedad. No se puede averiguar por qué. No lo he hecho antes porque son tan increíbles, hermosas y simplemente tan suaves. Y ese contraste entre los rehenes y la suavidad son increíbles. A mí me encanta. Ya ves, no estoy haciendo tanto. En realidad no aceleré este video para nada. Entonces no son unas garrapatas emotivas. Mucho tiempo. Puedes hacerlo en media hora fácilmente, y creo que eso es todo, en realidad. Entonces, asumamos fuera. Y mira el divertido resultado que tú. Y aquí lo tienes, nuestra flor aquelarre en un estilo muy minimalista pero súper potente. 5. Para terminar: Muchas gracias por llevarme esta clase conmigo. De verdad espero que te inspiraras sopando un poco más simplista. No siempre tenemos que tener un motivo súper elaborado. Teoh. Crea algo poderoso. Espero haber acabado con ese mensaje en esta clase. Me encanta ver tus proyectos y no tienes que pintar flores de algodón. Por supuesto. Usa los principios de Perak en cualquier motivo que te guste. Pero he cargado a la galería de proyectos y voy. Cualquier cosa en todo. Tú, tus publicaciones. Me encantaría verlo. Y si publicaste en Instagram está bien, hazme tech y usa mi stock de cabeza Y lo puedes ver en tan solo un segundo. Y si te gusta la clase, por favor deja una reseña. Por lo que otros estudiantes confinaron la clase más fácil. Le ayuda mucho y siempre me hace feliz conseguir una crítica. Entonces muchas gracias. Y creo que eso es todo por ahora. Así que agarra tus pinceles y deja de pintar algunos motivos simplistas y te veremos la próxima vez