Mejor narración || Descubre y juega con el contraste contextual

1. Introducción: Hola. Si quieres que la gente ponga atención a tu marca, o cause, y para recordarla, las historias visuales son vitales. En esta clase creativa y práctica, veremos el contraste contextual, y cómo usarlo. Ejemplos son contrastar real y falso, conmovedor y quieto, no actuar la edad de uno. Soy Lucy Lambriex de Ámsterdam, fotógrafa de retratos para la cámara tímida. También hago fotos creativas, videos, y cinemagraphs, para mis clientes directos, y Getty Images. Siempre que puedo, juego con los materiales que puedo encontrar a mi alrededor, y tú también. En las lecciones vienen con una tarea corta y creativa que será fácil de ejecutar. Estos te ayudarán a conocer el contraste contextual de la experiencia, y te harán usarlo de una manera divertida y fácil. Al final de esta clase podrás crear una historia visual convincente, que será útil para tu negocio, causa o vida privada. ¿ Listo? Sube. 2. Toma un momento: Las historias pueden conectar grupos y traer mensajes importantes que necesitan ser recordados. Son un poderoso pegamento para la comunidad, la sociedad y los negocios, y vienen en muchas formas. Pueden tardar horas en contarlo por el fuego o en el regazo de la abuela, se pueden cantar, o se les puede decir en una fracción de segundo usando una foto o dibujo. La narración visual está en todas partes hoy en día. Antes de seguir con las otras clases, siéntate un momento y escribe qué historia te gustaría contar con tu negocio o algo en tu vida privada. Cuando lo tengas, vayamos a un viaje y visitemos diferentes tipos de contraste contextual, para que puedas aprender a contar tu propia historia de una manera más convincente y única. 3. ¿Qué es el contraste Contextual: El contraste contextual es un aspecto muy importante de la expresión creativa, y se puede encontrar en la música, la pintura, poesía y la creación de imágenes por igual, y se puede evocar de muchas maneras. Es el tipo de contraste que aparece cuando se yuxtaponan dos o más objetos, cualidades, o significados diferentes . Piensa en grandes y pequeños, conmovedor y quieto, real y falso, feliz y triste. Una imagen de perro a menudo es linda y divertida. Un cuadro de sello es divertido e interesante. ¿ Y si pudieran conocerse? ¿ O ellos? Cuanto menos vistos juntos, o cuanto mayor sea la diferencia, mayor será el contraste. Pero no quiere decir que un contraste más grande haga para una mejor imagen. Por lo que les pido que experimenten con esto para ver qué funciona mejor para su historia. 4. Perspectiva pequeño, grande y forzada: Uno de los tipos de contraste más utilizados es oponerse a grandes y pequeños, un insecto en un brazo, un niño pequeño en un espacio grande, una pequeña criatura en un dedo humano, un bebé en el pecho de su padre. Cuando tanto pequeños como grandes están enfocados, y cuando el objeto pequeño se ve más grande que, o tan grande como el objeto grande, puede tener un efecto humorístico. Piensa en los millones de turistas que intentan enderezar la Torre de Pisa, y llevando el sol poniente. Este juego con contraste contextual se llama perspectiva forzada. El ángulo desde el que se toman estas fotos es muy importante. Puede hacer, o la ruptura el efecto. Es un gran ejercicio para caminar, y para captar ejemplos del contraste entre lo grande y lo pequeño. Variar el ángulo, doblar las rodillas, mirar hacia arriba o hacia abajo, y llevarlo un poco más allá creando un disparo forzado en perspectiva. Hacer que la cosa pequeña se vea más grande que el objeto grande. Este ejercicio no está destinado a hacer la imagen perfecta. Sólo practica verlo, y juega con él. 5. Proximidad: Un primo de contrastar grandes y pequeños, se opone o combina distantes y cercanos. En el ejercicio de perspectiva forzada, ya jugaste con esto. Pero hay más formas de hacerlo. Cuando agrupas o alineas objetos o personas juntas, parecen tener una conexión. Separa a uno de ellos, y emerge una historia. ¿ Por qué no se incluye esta persona u objeto? Tu prompt. Cuenta una historia visual usando objetos y su relación espacial. Se puede disparar esto desde varios ángulos. overhead da una visión instantánea de la situación y un disparo a nivel de ojo es más inmersivo y te permite entrar en la historia. 6. Real y falso: Una forma realmente divertida y efectiva de crear contraste contextual es mezclar el mundo real con extras y opuestos. A menudo esto va bien cuando se juega con grandes y pequeños. Puedes oponerte a lo real y lo falso usando software de edición como lo hice aquí. Hice un autorretrato en mi habitación y luego agregué agua en Photoshop. Aquí hice un poco de té especial, pero añadí el vapor más tarde. Pero en realidad prefiero imágenes donde se crea la mezcla de lo real y lo falso al tomar la foto en cámara por lo que el encuentro es real. Me encantan estos trabajadores de chocolate y cacahuete que encontré, y la gente del té en un baño. Mezclado en 2D y 3D hace para otro contraste interesante. Al mezclar real y falso, puedes vestirte con papel tapiz por ejemplo. Yo filmé esta imagen hace 10 años. El vestido era más pequeño que mi mano, y lo colgué de hilo fino. Me encanta ver el hilo ya que creo que agrega un borde a la imagen y me gusta la realismo de la misma. Pero si te gusta más suave, puedes fácilmente hacerlos invisibles en Photoshop con el Pincel de curación o el sello clon, o con la herramienta gratuita de software en línea llamada Pixlr. Es casi como Photoshop, pero necesitas estar en línea para usar la versión más avanzada. Para tu smartphone o tablet, te recomiendo Snapseed. También es gratis y te permite curar tu imagen para que puedas eliminar hilos o pequeñas irregularidades fácilmente. Tu tarea para esta sección es hacer un collage en cámara donde combinas falso y real. Puedes usar recortes de papel, personas en miniatura, juguetes, algo que hayas dibujado o pintado, combinado con una persona u objeto de la vida real. Cualquier cosa que elijas está bien, solo diviértete. 7. Ahora y luego: Cuando traemos algo del pasado al presente, algo pasa, y la historia comienza a ser contada. Este tipo de contraste crea algo así como un picor, lo cual es interesante y crea maravilla. Este es uno de mis favoritos con mi modelo, Hetty, haciendo una cara de pato en un teléfono clásico, y esta es una foto re-promulgada de mi madre y yo. Se puede ver, no sólo se mezclan las épocas, también, ha aparecido un enorme contraste de tamaño. Tu tarea, toma algo del pasado y tráelo al presente. O incluso jugar con el futuro. 8. Sit, de la mudemos: movimiento y la quietud son también dos bellas cualidades para usar en una imagen juntos. Cuando se ponen uno al lado del otro, se puede crear el enfoque en uno u otro, como en este ejemplo, o simplemente mostrar el contraste entre los dos, así. Cuando se utiliza un tiempo de exposición prolongado, en realidad se puede sentir el movimiento, y experimentar la prisa alrededor del hombre parado. Con un tiempo de exposición muy corto, podemos congelar el movimiento, y ver algo que nunca podemos ver realmente en la vida real. Tu tarea para esta lección es triple. Uno, pon tu teléfono, o cámara, en un trípode o pila de libros, y crea una imagen en la que algunas partes estén borrosas de movimiento, y algunas todavía lo están. Elige un sujeto fijo, que en realidad podría estar en movimiento, como un animal, o una persona, o un vehículo en tránsito. Dos, dispara desde la mano, y sigue a un sujeto en movimiento, por lo que se verá quieto, pero su fondo será el movimiento borroso. Tres, experimenta con tiempos de exposición largos y cortos, y ve cómo esto cambia el enfoque de tu historia. ¿ Qué enfoque te gusta más? 9. Interespecie: Cuando humanos y animales se encuentran, a menudo hay una gran alerta de ternura, pero también de inmediato comienza a contarse una historia. Especialmente cuando se capturan encuentros inesperados con animales, surgen preguntas. Al igual, ¿cómo se conocieron estos dos? ¿ Qué pasará a continuación? Cuanto menor sea su parecido genético, más interesante se puede conseguir. Tu prompt, crea una oportunidad donde dos animales interespecies se encuentren y capten su historia. 10. (No no te hagas) Actuar tu edad: Tener a personas mayores hacer cosas infantiles y viceversa, también es una forma de contraste contextual que te permite contar una historia convincente. Imágenes como estas meten con nuestros cerebros. Pero, ¿por qué? De alguna manera estas hacen imágenes más fuertes que cuando se ejecutan con la edad adecuada. Para mí, estas también son imágenes esperanzadoras sobre envejecer. Tu prompt, haz una selfie haciendo algo que no se considere apropiado para tu edad mediante el uso de un prop. 11. Fuera de contexto: Sacar las cosas de contexto es una gran manera de llamar la atención y contar una historia. Puedes crear imágenes ligeramente impactantes haciendo lo que es inesperado o incluso no deseado. pelo corporal, al estar prohibido en la cultura occidental, puede crear todo un shock como hemos visto en las redes sociales. Pero ya hace 10 años cuando publiqué este en Flickr, creó un revuelo. A mí me gusta jugar con esto exagerándolo y encontrando nuevos usos para los objetos. Tu prompt, crea una imagen que muestre un nuevo uso de un objeto. Incluso puede ser un poco impactante. 12. Grande Finale: Espero que hayas disfrutado jugando con los ejercicios y espero ver crecer tu proyecto. Una asignación final es elegir dos tipos de contraste contextual y combinarlos para hacer una historia visual convincente en una imagen, video corto, o una serie de imágenes. Elige un tema que sea de interés para tu negocio, o causa, o la vida privada para que realmente puedas usarlo. Si te gustó esta clase, por favor deja una breve reseña y sígueme para recibir aviso cuando haya publicado nuevas clases en esta serie sobre mejor narración visual. Muchas gracias por ver y espero verte en la sección de proyectos, y en la comunidad si tienes alguna pregunta o comentario. Adiós.