Transcripciones
1. Introducción y invitación: [ MÚSICA] Hola. En esta clase introductoria, invito a jugar y experimentar con el estado de ánimo de sus retratos fotográficos y hablar en video utilizando luz del día y algunos objetos domésticos. El enfoque de la clase está en la iluminación, la madre de la fotografía. Pero también veremos la profundidad, las capas y el color de fondo. Las posibilidades con la iluminación son infinitas, pero te explicaré los principios básicos para que puedas construir tus propios esquemas de iluminación a partir de ahí. Pretendo quitarle la idea de que iluminación es difícil e intimidatoria. Quiero que experimentes que en realidad
es divertido y emocionante. Después de haber tomado esta clase, puedes poner en práctica algunos consejos y hacks muy útiles. Te sentirás más seguro en tu creación de imágenes, aunque no tengas acceso a ningún equipo de lujo. Agarremos algunos materiales y empecemos. [ MÚSICA]
2. Toma tus materiales de baja tecnología: Además de tu cámara o teléfono y tu tema, para esta clase, necesitarás una ventana con luz indirecta, cortinas
pesadas o papel o cartón negro grande, lámina de
aluminio y una gran pieza de cartón, algún papel blanco o un periódico y cinta adhesiva. Para algunas de las leccionesse necesitan materiales
adicionales, se necesitan materiales
adicionales, y voy a enumerar esos por lección. Simplemente me encanta usar materiales de
baja tecnología para obtener resultados de alta tecnología. Uno de los efectos más bellos de trabajar con cosas de
baja tecnología es que no
ponemos el listón demasiado alto. No me malinterpreten. No quiero decir que debamos apuntar a mediocracia y no tratar de hacer algo hermoso. Pero cuando comienzas a crear, es importante sentirte libre y poder experimentar, y las altas expectativas suelen asfixiar nuestro proceso creativo. Entonces en la fase de aprendizaje, es mi consejo usar los materiales más baratos posibles y mantener un ojo abierto a las posibilidades creativas de
las cosas que te rodea en tu vida diaria. Ahora, hagamos y una forma, algo de luz.
3. Los fundamentos de la iluminación: [ MÚSICA] Antes de empezar a experimentar, me gustaría que comprendieran cómo funcionan la luz y la sombra. Echemos un vistazo a los principios básicos. Te prometo, si entiendes esto, puedes hacer una hermosa iluminación con al lado de nada. Cuando hay luz, hay sombra, y la sombra es igualmente importante para el resultado. Da forma a tu sujeto y determina el estado de ánimo del entorno y toda la imagen. [ MÚSICA] Cuando la fuente de luz está lejos o pequeña relativa a la persona u objeto, la luz y las sombras son duras. Piensa en la luz solar. Sí, el sol es de hecho enorme, pero se ve pequeño ya que está tan lejos. En un día nublado, sin embargo, se vuelve enorme, y las nubes dejan entrar la luz de todas las direcciones, y las sombras que ahora produce el sol son muy suaves. Cuanto más grande es la fuente de luz, suave es la luz, y más pequeño es el contraste, ya que envuelve al sujeto. [ MÚSICA] Hay un PDF descargable que resume lo que he explicado en esta lección. Lo puedes encontrar bajo tu proyecto. [ MÚSICA]
4. Reflexionar la luz y esculpe el retrato: Para las próximas lecciones, estarás usando una gran pieza de cartón envuelta en papel de aluminio. Para efectos de esta clase, estaré usando una pieza más pequeña de material reflectante, que puedas ver mejor lo que estoy haciendo en la segunda cámara, pero te recomiendo que hagas un reflector más grande para tu tiros a la cabeza. Mira este retrato, tomado solo por la luz de ventana en un día nublado. A pesar de que esta iluminación es agradable y suave en un lado, podía
ver que la cara está dividida por la mitad diagonalmente, y está bastante oscura en un lado. Además, apenas hay luz de captura en los ojos. Ese es un pequeño reflejo en el ojo que lo hace reventar. El primero que hay que hacer es pedirle a
la modelo que gire un poco hacia la luz, y se puede ver una mejora instantánea. El rostro obtiene un look más esculpido. Las características se vuelven más claras, y ha aparecido una encantadora luz de captura. Cuando la habitación está oscura, como en este ejemplo, y no refleja mucha luz hacia el rostro del sujeto, el lado de la sombra será oscuro y el gran contraste se siente más dramático que cuando la luz se refleja hacia atrás. El segundo que podemos hacer es reflejar algo de luz de nuevo a la cara, para suavizar el contraste, modificar la forma y así cambiar la sensación del retrato. Mira cómo cambia la forma del rostro
y cómo el estado de ánimo se vuelve más amigable y suave, ya que refleje algo de luz en su rostro. Para un efecto de iluminación natural, lo mejor es mantener alto el reflector. No obtendrás extraños efectos de iluminación ni sombras espeluznantes. ¿ Recuerdas cómo utilizas la linterna en tu cara cuando estabas en el campamento? Incluso la luz de captura en el ojo será más hermosa que cuando la mantengas bajo. Aquí hay otro consejo. Siempre trae tu reflector. Entonces cuando quieras hacer un hermoso retrato retroiluminado al aire libre, no
terminarás con la silueta. En la siguiente lección, te
mostraré los grandes efectos
en el estado de ánimo de tu tiro a la cabeza, al hacer algunas otras pequeñas intervenciones en tu configuración.
5. Mueve las cortinas; haz el estado de ánimo: Voy a demostrar algunos estados de ánimo de iluminación diferentes con una configuración básica que voy a modificar. He puesto el enfoque y la iluminación a manual y te recomiendo que hagas esto también. En un smartphone, solo puedes tocar y mantener pulsado el punto en el que quieres estar enfocado hasta que aparezca el signo de bloqueo AEF. Después puedes mover el dedo hacia arriba y hacia abajo para establecer la iluminación a tu gusto y luego mantenerla ahí. El montaje de retratos que has visto hasta ahora tiene un look bastante clásico y cotidiano. El origen de luz es grande en relación a mi tema. La luz y la sombra son suaves. Empecemos con las cortinas abiertas y veamos qué pasa cuando cierro un poco la cortina por atrás. De inmediato, hay un enorme efecto en el fondo y sobre todo cuando cierro la otra cortina y solo una raya de luz golpea que todo, su rostro se vuelve más esculpido. Esto se ve realzado por el hecho de que la habitación refleja menos luz hacia atrás porque está entrando menos luz. En la piel oscura, este efecto es aún más fuerte ya que la piel oscura refleja menos luz en general, las sombras en el rostro se vuelven más oscuras. Ahora, déjame barajar las cortinas y mirar el efecto en la cara. ¿ Qué resultados te gustan más? Estoy desconcertado cada vez por cómo
cambia toda mi imagen cuando simplemente cambio la posición de las cortinas. Espero que esto te inspire a jugar y experimentar también. Crea una configuración sencilla como la mía, y empieza a cambiar una cosa a la vez. Aprenderás tanto haciendo esto. También, los invito a jugar con el fondo, color, y material. Te permite crear un estado de ánimo completamente diferente. Puede sentirse feliz y amigable, un poco natural y al aire libre,
muy inteligente y con clase, o un poco espeluznante, dependiendo de cuánta luz golpee la cara y dependiendo de su dirección. Echemos un vistazo más de cerca a lo que hace
un fondo negro a tu imagen, combinado con diferente iluminación. Esta luz es tan suave y hermosa. Hagámoslo un poco más dramático cerrando un poco la cortina. Ahora las sombras están oscuras y el retrato se ve más dramático. Mira lo que puedes hacer con tu reflector casero. Ahora, llenamos
la parte más oscura sin perder el contraste y el rostro. Con papel blanco, la luz reflejada será suave. Al reflejar la luz desde detrás del borde de luz sobre los hombros y levantar la cabeza la imagen y separar el sujeto del fondo. Ahora permítanme mostrarles un ejemplo de cómo pueden dar forma aún más precisa a su luz. Por el momento abanderamos sólo los lados de la fuente de luz. Pero también puedes banderte la parte superior y la inferior, y así crea algún foco de atención. Esto simplemente se hace con cartón, pero es posible que necesites una mano extra. Todo es realmente cuestión de probar qué humor te gusta. En la siguiente lección, veremos cómo algún otro Hex bajo o sin costo puede impactar el aspecto y la sensación de tu disparo en la cabeza.
6. Profundidad y capas: Ahora veremos cómo crear profundidad y capas, y te mostraré una variedad de ideas para ponerte en marcha. También compartiré un hackeo para arreglar un fondo que no sea lo suficientemente grande. Cuando creas más capas en tu tiro de cabeza o cualquier imagen, se vuelve más rica y cuenta una historia diferente. Estaré trabajando con tres capas; el fondo, el tema, y algo extra en primer plano o fondo. Para probar mis ejemplos, necesitarás una bandeja blanca o metálica con agua, una antorcha, o la luz de un smartphone, dos ramitas con hojas, y algunas láusas o film aferro. En primer lugar configuraremos nuestra cámara modo
manual o la configuraremos en A para la apertura, y elegirás la profundidad
de campo más corta posible en tu dispositivo. Esto significa una gran apertura para tu lente, 1.4 o 2.8. En tu teléfono, tendrás que hacer lo
mismo que en la lección anterior. Arreglar el AE/AF en la parte en la que quieres estar en foco. Consulta el PDF de tu proyecto para ver algunos consejos y teoría sobre este tema. En el primer ejemplo, llenaremos nuestra bandeja con agua. He puesto mi cortina verde para un campo suave y natural, casi al aire libre. He creado una hermosa configuración de luz con mis cortinas, creando algún bonito contraste en la cara. Cuando muevo el agua y refleje algo de luz en ella, puedo crear la ilusión de estar cerca del agua natural, sobre
todo en video, este efecto funciona muy bien. Para agregar algo más de frescura a la experiencia al aire libre y más profundidad, estoy jugando con mis dos ramitas y variando la distancia a la lente y al sujeto. A mí me gusta que las hojas sean reconocibles en forma, y luego también pueden tener algo de textura, pero también pueden ser solo manchas verdes. Recuerda, también puedes jugar con profundidad y capas al aire libre. Otra forma de agregar profundidad es jugar con la cortina de encaje. Si lo pones entre la lente y el sujeto, da una sensación romántica o un estado de ánimo misterioso. Simplemente juega con él hasta obtener el resultado que te guste. Para concluir esta lección, quiero compartir un gran hackeo para arreglar tus antecedentes cuando no sea lo suficientemente
grande para el marco que quieras. Cuando sostengo un pedazo de papel cerca de la lente, cubro esa fea tira y creo una imagen más interesante agregando profundidad y un poco de color del papel. Experimenta y juega con este principio, y sostiene diferentes objetos frente a
la lente o repite algo ya en el marco, como este dinosaurio.
7. Algunos de romance de kitschy: [ MÚSICA] Si estás en un poco de romance kitsch, puedes jugar con luces navideñas. Para esto, realmente necesitas una gran apertura en tu lente, de lo contrario, las luces están enfocadas y solo se
verán como la cadena de luces navideñas que son. Cualquier punto de luz que esté fuera de foco fuertemente se verá como círculos suaves. Se cae bajo el efecto de lente llamado bokeh, que se refiere a la distorsión de objetos que están fuera de foco como cuando se vio en la lección anterior cuando puse hojas y ramitas frente a la lente. Puedes buscar el efecto a tu alrededor. En casi todas las películas que tienen lugar en la ciudad, se pueden
ver luces de auto que se mantienen fuera de foco. Piercing ligero a través de la corona de árboles, la luz que cae sobre hierba húmeda, todo
funciona igual y es libre. Este efecto de luz puede agregar un toque romántico o festivo a tu imagen. Basta con mirar [MÚSICA] cómo cambia
la atmósfera del retrato cuando
agregan algunas de las luces en el fondo. Es realmente dulce en realidad y de hecho, un poco kitschy. Las luces navideñas también se pueden utilizar para un pequeño efecto de iluminación sobre el tema en sí. En ese caso, tendrás que mantenerlos fuera
del marco para el efecto más hermoso. Si no tienes acceso a las luces navideñas y quieres crear este efecto sin costo, puedes meter pequeños agujeros en una gran pieza de cartón y poner una lámpara detrás de ella. Funciona muy bien también.
8. Tu turno: proyecto de clase: [ MÚSICA] Ahora es tu turno. De verdad espero que esta clase te haga querer jugar. Para tu proyecto, puedes escoger uno o dos de
los temas de esta clase que más te atraigan. Tomarás fotos o harás un video corto y experimentarás, experimentarás y experimentarás. Comparte tus tomas detrás de bambalinas, o cuenta la historia de cómo creaste tus resultados. Avísame si descubriste algo nuevo. Si te hubiera gustado esta clase, estaría tan agradecido si pudieras dejarme una breve reseña. Ayudará a otros alumnos a conocer un poco más sobre esta clase, y a mí también me hará feliz. Si tiene algún comentario o pregunta, no
dude en dejar una línea en la comunidad de abajo. Muchas gracias por ver y divertirse creando y experimentando. Adiós. [MÚSICA]