Transcripciones
1. Qué esperar: Hola y bienvenidos a mi clase de medios mixtos. Soy Jessica soy artista abstracta y este es mi segundo curso sobre cuota de habilidad. Creé Sumi marca de tinta haciendo clase anterior a esto. Y básicamente explica un ilustra cómo construir un vocabulario visual usando diferentes pinceladas y artículos para el hogar para crear trabajo abstracto. Entonces esta vez sólo vamos a aplicar color y diferentes medios que me gusta usar. Entonces este es un ejemplo de lo que voy a estar creando. Te darás cuenta de que esta pintura en particular se ve muy diferente a la forma en que lo dejé en estas clases violadoras. Y esto es para ilustrar cómo Es un trabajo constante en progreso. Y si de verdad quieres conseguir el beneficio de este curso, sugiero solo ser muy abierto de mente, estar muy suelto con la forma en que vas a usar los médiums en el papel y no te cuelgues demasiado en el producto final. Realmente está destinado a ser un proceso de,
de crecimiento lento y meditado a través de la obra de arte. Y tú, creo, te
sorprenderás si eres paciente con la forma en que luce tu arte a lo largo de esta clase. Entonces sugiero hacer algunas piezas y tal vez no sólo una o dos al mismo tiempo. Y realmente tomándote tu tiempo para explorar cómo trabajan juntos
los médiums y qué combinaciones de colores realmente te hablan. En ella. Termina siendo solo un camino muy, soy productivo hacia autoexploración y realmente dando vida a lo que hay dentro de ti, los pensamientos y las ideas y las creencias realmente pueden salir en el trabajo abstracto. Y es una experiencia muy gratificante. Entonces gracias por interesarte en este curso y te volveré a encontrar para pasar por todos los suministros que necesitarás. Y, y luego nos metemos en las lecciones.
2. Acuarela: Hola y bienvenidos a la lección uno. Estaremos haciendo acuarela. Y estos son un par de ejemplos de trabajos anteriores que acababa de hacer. Esta fue creada usando estas acuarelas, y luego la segunda fue pintada usando estas dos acuarelas. Y vamos a pasar por ambos por si no tienes lleno. Y como puedes ver, realmente no
hay mucha diferencia en el resultado final. Entonces, cualquiera que elijas está totalmente bien. Necesitaremos algunas paletas. Necesitaremos todo prensado, preferentemente algo de lo que puedas verter, seleccionar algo pequeño, y luego solo los colores del agua, obviamente agua y algunos pinceles. Voy a usar un cepillo de merluza, éste. Y luego también voy a usar algunos pinceles de acuarela regulares. Entonces, empecemos. Y primero lo que vamos a hacer es tomar un poco de agua en tu cepillo, así que ten que esté mojado pero no empapado. Y sólo vamos a crear una forma. Y luego vamos a decidir qué colores usar estos o ella se quita este aire, razón por la
cual nos gusta usar cepillos caros y no engañar a los pinceles, porque entonces eso no va a pasar. Ahora puedes empezar por el medio. Se puede iniciar en un filo. Voy a empezar en un filo porque me gusta este efecto. Y es importante no tener un charco enorme porque entonces realmente no tendrás mucho control cómo resultará el resultado final. Es decir, ya sabes, ese también es un aspecto bonito para este medio es tan fluido que sí toma una vida propia. Entonces si tienes un charco y lo estropeaste, no desperdicies el papel. Simplemente borra con una toalla y solo puedes seguir adelante. Entonces voy a volver aquí y suavizar esto. Aquí. No tienes que hacer eso. Simplemente puedes seguir agregando. También podrías hacer algunos puntos. Y se puede agregar más agua. Y luego si quieres seguir adelante, puedes seguir agregando. O si solo quieres hacer un color, siempre
puedes parar ahí también. Realmente no hay reglas para este primer paso. Entonces como pueden ver, sí tengo. Un poco de charco. Y si te gusta, puedes dejar que gotee. Si no, no dejes subir el papel. Ah, sí lo olvidé. Sí, sí necesitas una mesa para esto si bloquea parte de ella para que se encienda en alguna de ella. Lo importante es trabajar un poco rápido porque solo tienes el tiempo que el papel esté mojado. Entonces esto es bueno. Este es el primero, y luego nos moveremos a la derecha en el color de los dos bordes. Por lo que esta paleta tenía ya algo de acuarela en ella. Voy a seguir adelante y sólo añadir un poco más de color aleatorio aquí. Sí, eso es bueno por ahora. Entonces para este ejemplo, usaré este pincel de acuarela y la pintura que fluye. Y al igual que el ejemplo anterior, cualquier forma, intentaré que mis ejemplos sean lo más diferentes y variados posible solo para que puedas ver físicamente que realmente no hay camino establecido. Todo esto se trata de estar suelto y expresivo y usarlo como una oportunidad para visualizar lo que está pasando, el interior de tu viento. O tal vez algún tipo de pensamiento subconsciente de que te estás aferrando a eso de alguna manera será liberado en la obra o no. También podrías pintar una flor, un árbol, cara pintada. Como pueden ver, estoy dejando aquí este charco y lo estoy dejando gotear en trabajar sobre el papel para conseguir ese efecto. Y creo que quiero un poco sepia. Y cambié de opinión. No lo quiero ahí abajo. Y entonces eso es bueno por ahora, supongo. A lo mejor un poco más. Rojo. No lo pienses demasiado, solo déjalo que tipo de fluir. Bueno, también solo copia exactamente lo que estoy haciendo si eso lo hace más fácil sólo por, por ahora. Y si quieres, puedes levantar nuevamente el papel y dejarlo gotear. También puedes hacer cosas divertidas como esta solo para que vibre un poco. Siéntase libre de blot. Estás metido en ello. Si no estás a la altura de ti. También podrías arrastrarlo por ahí así y aquello, eso hace un bonito efecto. Y entonces voy a dejar que esto se siente aquí. Entonces se seca y es un poco más oscuro que el resto. Entonces dejaremos que estos se sequen. Y entonces te veré aquí atrás y le agregaremos pastel. Para la siguiente lección. Yo sí saqué estos pasteles, que son un poco más asequibles que los otros que te mostré que están justo aquí. Y seguiremos con estos dos ejemplos. Y usaré la versión menos costosa con el tubo, acuarela y la versión más cara con los compradores. Por lo que te veré aquí después de la huelga.
3. Pastel: Hola, así que esto aún no se ha secado del todo, pero estoy impaciente, así que sólo voy a trabajar. Encima de eso. Aquí tengo mis pasteles. Y empecemos. Por lo que también mencioné sobre los pinceles de maquillaje. Entonces aquí hay una bolsa que voy a tener a mano. Y puedes empezar a cortar en tu dibujo o podrías dibujar alrededor de él. No necesariamente tienes que dibujar encima de la acuarela. Y la clave para conseguir que los medios mixtos se mezclen realmente está en las opciones de color. Entonces ver tengo oh, ¿
sabes lo que me olvidé de hacer? Ponte esto. Me pongo esto. Cada vez que trabajo con pasteles, Es una especie de barrera protectora para evitar que los pigmentos se metan en tus manos. También podrías usar guantes blancos, pero me resulta difícil trabajar esos mientras llevas puesto, así. Está bien, sigamos. Para que podamos extender ese Brown y crear una forma agradable. Mirar con medios mixtos es realmente un proceso tan indulgente porque
nunca estás atado a la apariencia original de la acuarela. Tienes el poder de cambiarlo. Muy, muy fácil. E incluso si lo fastidias ahora, siempre rocía pintura sobre ella más tarde, o pinta sobre ella con acrílico. Puede tipo de jugar con. Observe cuánto recoge la esponja en el papel. ¿ Cuál es el maquillaje? Español. Por lo que a veces es más fácil solo usar la mano. También podrías usar palos de manchas de papel que la gente suele usar para carbón vegetal. Entonces solo mantente, sigue adelante y vamos a construir sobre esto con otros colores similares. Entonces también, cuando estás de compras en la tienda de arte en línea, Ten en cuenta esto, este puntero sobre tener colores acuarela y pastel
similares para que puedan mezclarse. No lo pienses demasiado. Mantente suelto. El número, siempre podemos arreglarlo. Más tarde. Acrílico. También puedes agregar algunos elementos gráficos. Si lo deseas. También podrías tener puntos. Trata de no pensarlo demasiado. O entonces te quedarás atascado. Porque no queremos que eso suceda. Queremos seguir moviéndonos. También podría tomar una esponja y pasar. Y ya sé que en esta sección me quiero poner acrílico porque se ve un poco escaso demandado. No me voy a preocupar por ello porque sé que siempre
puedo arreglarlo con un medio diferente más adelante. Y ahora te mostraré las dos acuarelas con estos stoke, unos grises. En realidad me gusta mucho la forma en que salió esto, así que no voy a sumarle demasiado. Estos son definitivos es suave, pero aún así consiguen el trabajo hecho y son bastante asequibles. Ya sabes, creo que estamos bien. Entonces hice una cantidad muy mínima de pastel y algunos, no
tienes que usar los cuatro médiums en cada pintura. Simplemente, Sólo haz lo que te apetezca hacer. Y cómo C dot va a funcionar. Porque si no lo hace, entonces todavía podemos arreglarlo. Siempre puedes rociar pintura sobre ella. Siempre puedes volver atrás y volver a usar la acuarela. Puedes volver a usar acrílico. Y les mostraré al final cómo hacer eso. Pero sólo para mantener las cosas simples, me estoy pegando con el orden de la acuarela, pastel, acrílico, y pintura en aerosol. Entonces sí, te veré en la siguiente lección, que será de acrílico. Ok. Está bien.
4. Acrílico: Estamos aquí con nuestros acrílicos ahora. Como notan, esto aún no está seco porque estoy disparando el, estas lecciones una tras otra. Y me gusta que siga mojado porque hay algo que definitivamente
quiero mostrarte con los acrílicos mezclándose con el color del agua. Para que puedas empezar por conseguir algo de tubo de acrílico. Porque siento que estos son, son geniales y definitivamente los prefiero al final. Pero siento que la mayoría de la gente definitivamente tendrá más acceso a comprar estos como un conjunto. Creo que es más asequible. No tienes que comprar oro. Se puede comprar una marca que sea como, como lo que sea. Eso también funciona muy bien. Por lo que quiero empezar por crear una, ,
una forma gráfica opaca para agregar un poco de contraste. Y elegí este perno amarillo. Puedes seguir adelante y mezclar colores antes de tiempo. Si eso es en lo que estás metido. O si te gusta una pintura realmente vibrante, puedes usar una cepa del tubo. Y sé que en la escuela de arte dicen no hacer eso. Pero creo que porque estamos mezclando tantos colores y medios diferentes, ayuda tener colores vibrantes porque crea una, una imagen pura. Es, lo hace más vibrante. Pero esa es solo mi propia preferencia personal. Al igual que como puedes ver, mezclé un poco de verde pálido y amarillo. Y voy a abrir muy audazmente solo. También se me ocurrió que nunca te mostré cómo hacer eso. Una pincelada de grado que te mostré en este ejemplo. Entonces podemos seguir adelante y hacer eso durante esta lección muy rápido. Como se puede ver, esto es sangrando a través del acrílico. Si eso no te gusta, puedes llevar un gesso blanco y pintado debajo donde quiera que planees pintar. Acrílico sobre tu acuarela. No me importa. Creo que crea muchas muertes e intereses, así que sólo lo voy a dejar. ¿ Y de verdad sé qué está pasando aquí? No, yo no. Estoy pintando intuitivamente y solo dejando que los materiales hagan su truco. Y sólo una especie de dejar que un paso me lleve al siguiente paso, sin pensarlo demasiado. Déjame mostrarte ese UN gran truco realmente rápido. Si sí tienes tus acuarelas a la mano, puedes seguir adelante y unirte a mí. Entonces me voy a llevar este gran rubor. Y luego voy a, a colores aleatorios y la pared. Es decir, no es aleatorio. Pero puedes decidir qué quieres usar. Puedes usar todos los que quieras. Y luego usar tres aquí. Y lo que estoy haciendo es aplicarlo al pincel. Y quiero agregar un poco de extremos amarillos, pero no un amarillo vívido. Este color es interesante, se llama Tapiz. Y puedes hacer esto también exprimiendo el tubo de acuarelas o sumergiendo tu pincel en diferentes partes de la paleta y obteniendo el mismo efecto. Para poner esto. Y luego obtienes esta línea muy estéticamente agradable. He notado que esto se ha convertido en una técnica popular porque es tan agradable de mirar. Y ahí está. Por lo que seguiremos con más acrílicos. me gusta dejar que mis pinceles se ensucien un poco solo para agregar un poco de interés, pero no tienes que hacerlo si esa no es tu personalidad, pero esta agua ya es bastante Brown y solo voy a echar algo de mi líquido acrílico en la parte superior. Acabas de ver. Y yo sólo voy a trabajar suavemente. Dice que top puede dejar que se mezcle. Observe cómo es tan acuoso. Y como puedes ver aquí, sigue un poco mojado. Y yo sólo voy a mostrarles que no se mezcla muy bien. Y si no te gusta, recuerda, siempre
puedes tomar tu toalla y limpiarla. Al igual que, es genial. Y también se podría decir que la toalla, que tiendo a hacer bastante, y también podemos simplemente añadir algo de pintura. Este es uno de mis nuevos colores favoritos, el óxido rojo. Sólo voy a poner un poco en mi paleta. Y se puede ver aquí en este color naranja allá. Y luego me voy a llevar un cepillo diferente, probablemente un rubor acrílico. Y oh, déjame usar una ronda. Basta con ver aquí. Y solo un poco de aplastar los colores juntos y obtendrás un efecto ONE Bray similar. Yo sólo diría que no se vaya por la borda con el Combray. Y a menos que te guste, haz lo que quieras. Pero yo sólo creo que puede hacerse cargo de un cuadro y no de buena manera. Pero esa fue solo mi propia experiencia personal. Es curso. Smoosh así. Así que sólo algunos. Y creo que eso es bueno para este. Y como puedes ver, esto aún tiene un poquito de charco. Y voy a usar bus apretado blanco
titanio. Esto es sólo una ecuaciones bastante bonitas. Ups. También podrías hacer algo de halagos. Sugiero no ir por la borda con eso. Y ni siquiera voy a usar un cepillo, solo
lo voy a smoosh. Y como puedes ver, estas piezas definitivamente no tienen tanto contraste. Está en el lado más ligero. Entonces si quieres, siempre
puedes agregar algunos contrastes con algún acrílico más oscuro. Y lo haremos usando un poco de sepia. ¿ Qué más tenemos aquí? Algo de savia verde. También puedes usar alto líquido el cual entra. Esto es sólo un poco más translúcido, transparente, debo decir. Y voy a usar mi Cepillo Eso está sucio todavía. Entonces voy a simplemente, guau, realmente no me gusta eso. Digamos,
vale, vale, vamos a conseguir un pincel diferente. Probemos pincel acrílico. Y vamos a volver atrás, añadir un poco. Lu. Observe que es, estoy trabajando como un desgraciado. También podría usar esto para extender la vida de estos acrílicos para que no vuele tan rápido. Pero porque estamos trabajando en estas pequeñas piezas y vamos bastante rápido. No lo voy a usar. Y solo sé libre. De verdad, no hay una tonelada de técnica involucrada. Es sólo ser muy intuitivo y perdonador. Ya sabes, lo que pasa es cuando me gusta la acuarela, es muy difícil para mí seguir trabajando en ella, pero quiero cubrirla y esto definitivamente es Lo que me había temido. Entonces sólo voy a parar y pasar a la lección de pintura en aerosol. Entonces te veré aquí en como dos segundos y puedes conseguir tu pintura en aerosol. Y te veo en un minuto.
5. Pintura de Spray: Bueno, hay raspado. Sugiero usar una máscara como esta. Simplemente voy a seguir adelante y ponerlo en unas líneas realmente bonitas en tu cara. Y después, por si acaso planeabas ir a cualquier parte justo después de esto. Se ve un poco gracioso. Violando te mostré antes. Y voy a cubrir, aunque no siempre sale a la perfección. Normalmente lo escribo en un trozo de papel diferente o en mi calidad laboral. Y creo que estamos listos para irnos. Oso conmigo 1 segundo, voy a conseguir otro color. Es y entonces se puede hacer eso. También podrías rociar ligeramente la niebla. Te puedo mostrar en esta otra pieza. ¿ Y ves eso? No me estoy molestando por eso. Ella va a seguir adelante. Entonces como puedes ver, la pintura en aerosol sigue mojada. Si usas un pincel en esta pintura húmeda en aerosol, te
va a arruinar. Por lo que aprendí ese error usando este pincel. Entonces ahora este es mi especial sobre spray pincel. También puedes usar una toalla. Pero decidí que esta parte necesita ser marrón. No me voy a molestar por eso. Vamos a seguir adelante porque sigo diciendo que todo se trata de alambres de construcción, ser realmente libre con los materiales. Y ahora, como se puede ver, esto está tendido en la parte superior. Entonces voy a hacer trampa un poco. Por lo que se reintegra con el resto de lo que está pasando con la pintura en aerosol. Eso es todo. Vamos a dejar que estos se sequen y tendremos una discusión final sobre rociarlos con algún barniz y algunos otros consejos y trucos. Entonces te veo en unos cuantos. Está bien.
6. Terminación: Muchas gracias por tomar mis lecciones sobre cuota de habilidad. Yo sugeriría ahora tomar esa cinta blanca y colgar tus cuadros y dejarlos sentar unas horas o un par de días y volver a visitarlos con ojos
frescos y ver si hay algo que te gustaría cambiar. A veces encuentro que hay algunos ajustes. Por ejemplo, ya sé que éste me está molestando, así que probablemente lo revisitaré por mi cuenta. Si deseas dibujar sobre pintura acrílica o en aerosol, recomiendo usar Se llama suelo pastel y lo
escribiré en mis notas de show para que sepas qué buscar en la tienda de arte. Y también cuando estés completamente terminado, rocía con el spray UV, si usó la acuarela cuentagotas. Y luego puedes usar un barniz multiusos que viene en tan solo una lata plateada como esa. Y es muy sencillo. Simplemente lo rocias y luego lo dejas secar. Y antes de irnos, pensé que compartiría algunos ejemplos de trabajo de medios mixtos. Entonces este es un estudio que hice del flaming June, y esto es lápiz de color y color agua, y esto es acrílico. Por lo que puedes ver que puedes usar lápiz de color y puedes hacer que los medios mixtos representativos funcionen. Aquí te dejamos un poco de tinta Sumi y lápiz de colores. Aquí te dejamos un poco de pastel, acrílico y acuarela. Y creo que estas pequeñas sábanas, pequeñas sábanas, pequeños sobres. Entonces el celofán son geniales. Puedes pedirlos en Amazon. Es una gran manera solo de proteger tu trabajo, sobre todo con el pastel para que no se frote. Esto es acuarela, acrílico, y eso es todo. Entonces estos son obviamente muy diferentes a lo que creamos, pero solo para darte algunas ideas para el trabajo futuro. Y luego aquí hay otro, este es lápiz de color acuarela. Y eso si tienes alguna pregunta o si quieres que mire tu trabajo, por favor siéntete libre de enviarme un mensaje o correo electrónico. También podrías dirigirme un mensaje directo en Instagram. Estoy en Jessica Mateer. Y muchas gracias por tomar mi clase.
Jessica Matier, mixed media artist
