Maratón de acuarela: mes 2 - Verano y playas

1. Introducción: Cuando es verano, sólo puedo pensar en ir a un lugar durazno y pasar todo el tiempo empapando en la arena del sol, agua junto con mi mejor gente. Pero en los últimos dos años sólo he soñado con ir allí por tiempos inciertos. Por lo que sólo enseñé a subir para la clase que nos pueda ayudar a revivir todos estos movimientos trabajando a través del medio más bello y fácil accesible, las acuarelas. Hey chicos, ciencia con Kaurna que artista instructor. Por otro lado, un profesor de Skillshare de Delhi, India. Muchos de ustedes quizá ya me conozcan y a la gente que se me está uniendo por primera vez, voy por el nombre de ilustración acuarela consiguió más tarde en Instagram, mayoría de mis obras de arte exhibidas por ahí. He dividido esta clase en cuatro capas diferentes Santos color rosa, donde entendemos de los materiales. Entonces lo siguiente sería cómo puedes crear tu propia paleta de dos hojas para el verano. El siguiente rige como nuestras técnicas donde entendemos cuál es la diferencia entre cómo cuando pintamos al agua, luego ondas y ondas. Entonces esos son los básicos para nuestro agua de playa o cualquier tipo de inicio de pintura de verano seríamos el ancho. El cuarto y último año incluye seis tipos diferentes de pinturas. Cada una de las pinturas son exclusivas entre sí y tienen un tiempo de ejecución promedio de 10 a 15 minutos, adecuado para cualquier artista de nivel principiante. Entonces coge una bebida fría y empecemos con nuestra primera lección. 2. Materiales: Discutamos todos los materiales que necesitamos para completar la pintura. En primer lugar es 67 cinta manija media pulgada cinta que estaría usando. Estoy usando un AD amasable. Entonces un lápiz, este es el lápiz de monografía, y puedes usar cualquier lápiz de tu elección. Estos son los tres cepillos principales. Empieza ya que mi cepillo tamaño 8 ha atrapado un cepillo óptimo y un pincel plano estado tres por cuatro pulgadas. Puedes usar cualquier otro estado de pincel disponible contigo como talla también, en caso de que no tengas un pincel óptimo. Y la punta de este pincel puede ser equivalente a la que tengo en mi pincel óptimo. Lawrence. También puedes ir de cabeza con el cepillo de revestimiento como esta pila también puede ser útil. El siguiente es el tipo de papel que estaríamos usando. Voy adelante con 300 arcos GSM, 18 y 22, 26 centímetros. Estaría dividiendo este papel en dos mitades iguales, lo que significa start TO, estaríamos haciendo dos mini pintura pequeña en un solo papel. Y actualmente estoy usando estos tres tonos para mostrarles que estaremos usando algo similar en nuestra pintura. Pero sí, los colores se discutirían más adelante en la siguiente parte donde incluso te estaría guiando a través de lo que es mi go-to 12 colores para cualquier playa o cualquier tipo de algunas pinturas viejas. Entonces mantendría a mano dos frascos de agua. Uno es el primer suministro de agua y otro es para lavar mis cepillos. Mantendría un pañuelo a mano conmigo mismo. Y voy tipo de escala que te puede ayudar a dibujar algunas líneas. Eso es todo desde la perspectiva de la oferta, Eso es pasar a la siguiente lección donde te estaría guiando a través de los 12 colores go-to para esos veranos y playas. 3. Paleta de acuarela: Entonces chicos, en cada uno de los cuadros, ya les he dicho que empezamos con instrucciones sobre los colores que voy a usar. Pero esta lección en particular, he incluido en esto, que pueda decirles cómo pueden crear su propia paleta de acuarelas para cualquier tipo de lección, pueden ir con sólo dos estatus en forma de L de su gente con ustedes. Yo estoy haciendo esta paleta por mí mismo. También puedes simplemente ver cuál es el mejor color que quieres escoger y elegir y en consecuencia, siempre puedes seguir adelante y pintar. Voy a dirigirme con mi compost azul y 10 kilo tomaron voz. Esos no son dos colores con los que voy adelante. Una vez que tengo el taburete en mi escape cociente, entonces me encantaría colores duros como el amarillo porque quería mostrar algo de puesta de sol y algo de vitalidad al cuadro. De ahí, estoy agregando un tono cálido, que es mi hola. Una vez que haya añadido esa sombra, seguiría adelante y añadiría una más en una hoja. A pesar de que este tono naranja por supuesto se puede crear con la ayuda de Valmy alien, o un tono rojo que puedes ocultar. También estoy agregando nuestra fórmula a la sombra para mí. Pero puedes, por supuesto reemplazarlo con sombra naranja. Puedes tener las tres primeras hojas y luego ir de cabeza con un naufragio y corpora si quieres, también puedes curar tu paladar en consecuencia. El seis tono que estaría incluyendo sería mis hombres mueren Kay Brown. Hola, me encantaría agregar algunos de los colores. Entonces una vez que tengamos los colores C, tiempo los colores brillantes o D añadidos a la paleta. Y este es el primero sería el Nike marrón. No te la mitad de una marca IQ puede seguir adelante con la RCP. Prácticamente no te refieres a todos los colores que te estoy mostrando en este momento. Podrás seguir adelante con cualquier forma que esté disponible contigo. Y cutie la paleta que está más cerca de ésta. Como les he dicho, todas y cada una de las pinturas vendrán con su propio conjunto de colores que voy a usar en esa pintura en particular. Pero este tipo de paleta siempre puedes seguir adelante y usar para ti mismo en caso de que sigas adelante con cualquier tipo de pintura veraniega. Una vez hecho esto, puedes agregar algo más de tu MSU de siena quemada. Hay un color muy bonito y realmente lo necesitamos cuando estás pintando cualquier droga o cualquier tipo de árboles. De ahí, la siena quemada sería uno de los colores que me encantaría agregar. Cosas de muestreo entintadas, arena. Entonces todos estos son los colores que me encanta r del cuando voy adelante y pintando cualquier playa o temporada de verano. Una vez hecho esto, lo haría con el siguiente, es decir, o bien puedes tener azul cobalto o quien puede ir ancho de cabeza cuando tan azules son rieles, también puedes ir ancho de cabeza o amarillo-azul. Entonces estas son las tres opciones que yo les daría por sumar este alto. Voy adelante con principio. Yo he tomado o valor más oscuro de ella, así que azul y estoy sumando a esta gente. Entonces el siguiente sería mi azul prusiano. azul prusiano es un tono más oscuro que el azul Winsor que tenemos. En caso de que no quieras agregar push y blue, también puedes ojivas con índigo, mezclar tu ancho tan azul y añil y obtener un color que esté más cerca de tu azul prusiano. De esa forma podrás añadir algún otro color de tu elección a tu paleta. Según yo, creo que tener colores son lo suficientemente buenos como para agregar a cualquier tipo de paleta de tu elección, esos 12 colores, por lo que realmente te pueden ayudar a seguir adelante con cualquier tipo de pintura que estés haciendo. El siguiente startup que agregué es el gris de mi Payne. Una vez que he añadido mis pinturas grises, voy adelante con mi verde. Ahora. Este es el brillante amarillo-verde de Sennelier. Puedes ir de cabeza con cualquier verde claro que esté disponible contigo. El último sería el verde oliva que incluiría en mi paleta. Estas son las 12 hojas de inicio alto me encantaría incluir y tener como parte de mis cálidos melocotones de verano tipo de pinturas. También puedes ir a leer una boleta que sea similar a ésta y usarla para tus propias pinturas. No voy a usar sólo estos colores. Habría muchos más colores de los que voy a usar. Y mi algodón sí conjunto de pinturas, que son 600 números. Pero yo diría que en caso de que estés deseando cualquier tipo de paleta que como go do pilot, donde puedes usar todos estos colores para pintar cualquier tipo de una temporada de verano brillante, vibrante, entonces se puede crear algo similar. Adelante y acaba de tomar escribir tu resumen y V2s. Eso sería algo que me encanta agregar ya que me encantan estos colores por completo y de ahí los he agregado después de haber hecho estas 12 hojas. Por lo que seguiríamos adelante con nuestro conjunto de técnicas antes de saltar a nuestra primera lección. 4. Técnicas: Este spot de técnica básicamente te va a mostrar tres formas diferentes en las que puedes pintar agua. El primero es cómo pintar el agua. El siguiente sería cómo pintar tu pieza. Y el tercero sería cómo repulsa Pinker. Adelante con el primero. V estará usando mayoritariamente tres colores diferentes. Status tu compost azul, entonces estás a medida turquesa. Y el último ya sea en p índigo o pitido libros de raspado, artículos que la gente está usando para completar esta pintura. Adelante y empecemos a hacer un método húmedo sobre seco. Por qué no quiero seguir adelante con mojado sobre mojado porque hay un trozo de papel muy pequeño y los colores se moverán según tu movimiento de agua y de ahí entonces podría ser más de movimiento de agua y color en comparación con lo que realmente quiero. Y no puedo quedarme con estos espacios en blanco que quiero ayuda extranjera, verás una especie de pintura. Cuando en realidad me estoy acercando algo así como el agua tiene uno de los temas. Adelante y empieza a añadir tu turquesa Taylor y pocos de esos espacios. Una vez que hayas añadido sus bobinas de rotor de cola, te pediría que añadas algunos valores más oscuros y pocos de los lugares que siempre puedes pedir los valores de D, baja, turquesa. Puedes argumentar el valor del compost azul así como puedes usar tu índigo o tu, es genial agregar los valores más oscuros como quieras, Quieres seguir adelante con. Una vez que hayas terminado con él, seguiríamos adelante con nuestro segundo cuadro. Y el segundo cuadro absolutamente va a ser sobre olas. Las olas serían muy, muy bonitas y cómo lo haces. En realidad te guiaría a través de ella. Hay tanta diferencia entre pintura u ondas y repulsivo el agua. Pero difícilmente ese es un enfoque que alguien ha tomado sus datos. De ahí que solo hablé para hacerte llegar esta diferencia. Cómo puedes pintar tus ondas y cómo debes rosar siempre deja un viejo grande en comparación con tus ondulaciones. De ahí que el repulso ocurra más en un agua tranquila, mientras que tus olas son más cuando realmente estás pintando océano o estás pintando un c. El segundo es todo sobre pintar ondas. Tiene, te lo he dicho, voy con mi pincel plano de abajo he guardado o valor más oscuro y conforme voy hacia el hit superior es el valor más ligero. Echemos un vistazo más de cerca ahora a medida que procedemos con nuestra pintura, cómo queremos agregar las hojas. Si ves, estoy dejando algunos espacios en blanco y luego solo entrando. Y manera fácil de agregar aunque dio así mientras estoy hacia la parte inferior, tendré mi base más amplia, mientras que voy hacia la parte superior, tendré mi cintura más pequeña. Es así como hay que pintar un menú de Ondas. Acércate a este cuadro y sigue adelante y agrega algunos más de tus de Taylor turquesa. Agarra las bobinas del logotipo y yendo hacia la parte superior, asegúrate de agregar alguna cantidad de tu índigo o el gris de Payne en él. Eso realmente te ayudaría a alterar mejor los valores en comparación con si solo estás usando dos colores juntos. También estoy agregando cierta cantidad de mi azul o puedes decir que mi Payne es gris incluso al otro cuadro. Algunas de las partes que veo tienen algunos bordes duros, así que solo estoy usando mi pincel mezclador para mezclarlo con el fondo. Es así como lo he estado usando y esta técnica de mezcla que la gente usa muy a menudo en muchas de nuestras otras pinturas. Por lo que verán cómo vamos al respecto. Empieza a añadir algunos más de tus valores más oscuros en las zonas. Me has observado agregándolo? Y una vez que sigas teniendo estos , asegúrate de que mientras vas hacia la parte superior, necesitan ser más pequeños y de menor tamaño en comparación con mientras estás hacia la parte inferior. Ya ves que cuando estoy recibiendo alguna cantidad de mi borde duro, seguiría adelante con un pincel mezclador y simplemente lo haría más parejo. Hazlo parejo y hacerlo más suave es lo más importante. Nuevamente, echemos un vistazo más de cerca hacia la cima. Sí, la mayoría de las olas se ven más mezcladas. Eso está absolutamente bien. No necesitas preocuparte, es hacia el hierro alto superior, absorbes los medios de agua de una mejor manera en comparación con la zona superior. Puedes tener líneas más ligeras o más pequeñas de turquesa valores de anteojos muy arriba, lo que elijas, pones alternativamente usar índigo son tremendos y un color más como Selenio, azul a rosa. Estas ondas, ese es el color alternativo que preferiría. Por si necesito seguir adelante con este tipo de pinturas, solo estoy agregando una o dos líneas pequeñas, pequeñas para mostrar las olas de una mejor manera. Ya verás lo bellamente que vamos hacia la parte superior y lo mezclamos con el color del azul compost, lugar de tener más tonos más profundos en las olas en la última se trata de pintar tus ondas. Voy con el valor evangélico hacia la zona inferior y por qué. Es la parte superior. Yo lo haría cada vez más como agregar más, regar, hacerlo. Así es como lo hacemos. Podrías sentir que esta sección de técnica se ve realmente, realmente enorme. Podría sentir que estas técnicas se ven muy, muy diferentes en comparación con lo que vamos a hacer, tiene un enfoque para las pinturas más pequeñas, sí. Pero esto es básicamente una base para cualquier tipo de tu pintura de residuos y futuro tenía cualquier tipo de ondulaciones o pintura de agua en tu futuro, podríamos acercarnos incluso a este tipo de pinturas y futuro desde este lado de la mano de CDs monótono, ¿ quieres que te acumules en esta sección en particular antes de que sigas adelante e intentes más allá en cualquiera de las otras secciones, ves cómo están las ondas en el agua? Tenemos más de espacios en blanco en comparación con lo que hicimos tuvimos durante la sección de onda. Mantendré más de espacios en blanco en este caso, lugar de tener los espacios más oscuros. Por lo que seguiría adelante ahora y añadiría algunos valores más oscuros, además de levantar mi color con la ayuda de mi pincel a cuadros donde sea necesario. Este es el pincel húmedo de bandera que estoy usando para levantar las columnas. Porque de una manera muy, muy sencilla en la que puedes levantar tus colores. Es decir, de esta manera que usaremos con bastante frecuencia en una de sus pinturas en manos futuras. Esta parte de las ondulaciones sigue siendo muy, muy importante para nosotros ya que estamos hacia el fondo de la pintura. Es por supuesto, oscuro o se puede decir que las olas serán más grandes en tamaño y más oscuras en comparación con cuando vamos hacia la parte superior, serían más pequeñas, tan completas como serán más delgadas porque están hacia la parte superior y no podemos absorber nuestra semilla lo que esté a una distancia muy bien comparado con cuando la vemos más cerca de nosotros. Así es como lo hacemos. Yo añadiría aunque una capa más de mi índigo en ella y añadiría un poco de una UCIN en realidad lo hará más realista. Sigamos adelante con eso y pocos de los lugares y ya verás cuánto toman triptanos y dos frioleras cósmicas. Voy incluso ahora soy unos barcos hacia la zona superior cuando realmente he hecho toda la parte de pintura para el repulso. Y entonces he cubierto mi línea de horizonte. Una vez cubierta la línea del horizonte, podemos ir por encima de ella para pintar algunas aves y hacerla más realista así como hacerla más pareja. Ve de cabeza con un poco de abono azul y luego mézclalo con tu fondo. Wow, estoy tan contenta con el desenlace final y cómo se ve en este momento. Creo que esta es una de las muy buenas maneras en las que realmente se puede ver cómo caminar con sus técnicas San, todavía trabajar pequeño y conseguir un gran jardín desenlace adelante y detener gran golpe y aún no poder para conseguir la forma final o conseguir la mejor manera en que pintas ondas es pintas triples o quieres pintar, agua, va pequeño. Eso realmente te ayuda a salir con tu papel y guardar mucho tu papel en comparación con cuando estamos trabajando con un tamaño completo en un papel tamaño A3, nos da mucha menos oportunidad de realmente guardar nuestras pistas de papel. Yo les pediría que se fueran con esto. Yo les pediría a todos que tomaran primero esta sección de técnica y luego sólo procedan adelante con sus pinturas que les ayudarían a construir sobre y paz y trabajar sobre sus pinturas más adelante. Son seis pinturas en el tiempo promedio de ejecución como de 10 a 15 minutos. Por lo que debería ser más fácil para ti. Activo puede caber fácilmente en su regular En caso de que usted, y puede funcionar alrededor y ir fácil. Vamos a nombrar esto como tipo 1, tipo 2, y tipo 3 tipo de pinturas obreras y simplemente escribir, ¿qué son las ondas? Stat ondulado sentarse, y echarle un vistazo final. Pasemos ahora con nuestra primera lección donde estaremos pintando ondas y usando la segunda técnica, la mayoría dB estaría usando dos colores diferentes, status brown, índigo, así como alguna cantidad de europeo, por lo que azul o cualquier otro libro que esté disponible contigo para pasear. Espero que disfruten del cuadro y el siguiente ahora sería más sobre sus palmeras. Y seguiremos con estos veranos y playas. 5. Proyecto 1 noche perezosa: Discutamos los colores que estaríamos usando filósofos para pintar cosas para fomenta el compost azul, Winsor azul entonces ha sido CNR Taylor, turquesa, sepia, y el último va como nuestro amarillo, Sennelier, amarillo. También puedes seguir adelante y usar índigo. Si K No queremos usar RCP, eso depende de ti, que quieres usar y no quieres usar para mí, he sustituido mi sepia por índigo en mi segundo cuadro. Adelante y solo trata de hacer algunos regalos con la ayuda de tu lápiz, lo que sea que esté disponible contigo. Estoy usando mi lápiz monográfico y agregando unas olas. Ahora voy adelante y solo tomo algo de agua encima de mi papel. Esta es una técnica húmeda sobre húmeda. Estaríamos haciendo esa próxima prueba, mojado sobre técnica seca. Todas y cada una de las pinturas tiene algo de auto, auto aprendizaje oscuro que puedes quitar. Y estarías en posición de entender qué moteaban los colores con estos CDs. Ya hemos hecho en profundidad el mojado sobre seco en nuestro primer término, Martin, CD de vidrio. Y también puedes seguir adelante y echarle un vistazo si no tienes ninguna oportunidad, y este es el primero y los CDs, después intenta echarle un vistazo. Estarías en posición de entender mejor éste. Empieza aunque con alguna cantidad de tu amarillo que como estás diciendo Alia amarilla y luego empieza a añadir tu marrón. Una vez que hayas añadido tu marrón, entonces puedes seguir adelante y añadir alguna cantidad de azul. Ahora, me encantaría usar el marrón y el azul juntos porque no reaccionan y me dan otro color o cualquier mezcla fangosa. Así que asegúrate mientras añades estos colores para que se mezclen a la perfección. Estoy usando mi Winsor azul hacia la zona superior y luego lentamente, agregándolo de manera constante hacia la zona inferior. Después lavaré mi pincel y mezclaré bien con la pintura de fondo del cielo. Si ves que toda esta pintura luce sin fisuras. El mezclado se ve absolutamente sin fisuras. No hay mezcla fangosa que obtienes. En este caso, está absolutamente bien y no hay marrón, negros, etc, que veamos. Voy adelante y solo quitándome unas pinturas extra que sí aplicé inicialmente. Aquí quiero mostrarle a mi hijo y estaré usando mi quash blanco para hacerlo. O blanco titanio, lo que esté disponible contigo. Estoy inclinando mi papel y luego de nuevo están más delgados para que el blanco simplemente pase por sí mismo. No necesitamos hacer nada. Esa es la mejor parte con acuarelas. Apenas tienes que hacer nada. Hace todo por su cuenta. Adelante y empieza a añadir alguna cantidad de tus colores encima de tu papel. Cuando tu papel se está secando Por aunque ondas. Pero cuando tengas que pintar primero las olas, aplica alguna cantidad de tu marrón sobre la gente. De la manera que me imagino puedes seguir adelante con siena quemada o cualquier otro marrón que esté ahí, pero aplicas una sola cotización de lavado y luego vas de cabeza y aplica algo de vaca azul. Necesitas aplicar el azul que estaría mostrando. Lo estoy mostrando excepcionalmente fuera del papel primero porque quiero que lo entiendas mejor sobre y otro papel gráfico y luego solo lo aplico en tu papel. Este es el lugar donde podemos ir mal y no quiero que lo sigas adelante. De ahí es solo aplicar parte de tu victoria. Tan azul como este. Nuevamente, seguiríamos adelante y aplicaríamos el azul Winsor así. Cómo vas con él encima de tu papel, adelante. El ya dibujado ahora ondas encima de él aplicó el azul Winsor. Donde quiera que lo hicieras, aplica tu grafito. Eso es todo. Y creo que estarías en condiciones de entenderlo como lo he hecho aquí. Es sencillo, fácil, nada mucho. Datos, de tres a cuatro ondas que estaremos pintando. Eso es todo. No vamos a complicar más el tema. Y no te hicieron en este caso. Una vez hecho esto para asegurarte de que solo recoges los colores extra de donde creas que es necesario mostrar las olas de una mejor manera. Y luego tenemos que seguir adelante y empezar a sumar un pequeño Sol hacia la zona superior. Ya que he mantenido la zona cerca del Sol completamente blanca. El calor siempre es brillante. Están fuera al sol. Incluso el agua necesita ser lo suficientemente brillante. Y el lugar donde quieres pintar a tu hijo o alrededor del sol. Y eso es todo. Supongo que estoy bastante contento con el desenlace. Te vería en la siguiente lección donde estaremos pintando una orilla rocosa fuera como estaría usando el mismo conjunto de colores que estamos usando en este momento. De ahí que no se requiera nada extra. Ya te he dicho que he sustituido el ancho del sépalo y el Nico. También puedes usar CPL por ti mismo. Entonces depende de ti lo que quieras ir cabeza a ello. Eso es todo. O de lo contrario también podrías seguir adelante con el Nike marrón, lo que sea que te parezca bien. Eso es todo tierra. Entonces sigamos adelante. 6. Proyecto 2 la coralidad Rocky: Por lo que éste va a estar en segundo proyecto. Es costa rocosa que vamos a pintar. Estaremos utilizando el mismo conjunto de colores que utilizamos. Y a menos que pintes y simplemente mezcle algunas rocas hacia el lado derecho. Voy absolutamente de manera muy, muy fácil de conocer estas rocas cada vez más pequeñas. Simplemente haz una combinación de estas rocas. No intentes solo agregar las rocas más grandes y no tener las rocas más pequeñas porque con el flujo de agua, tendrás rotura y desgastada por lo que habrá pocas rocas más pequeñas y pocas más grandes. Una vez hecho esto, entonces tienes que empezar con tu permanente de color amarillo profundo. También puedes seguir adelante con el naranja si no estás teniendo este color. Naranja, yo diría que mezcle un poco de marrón en ella y luego agregue alguna cantidad de su siena quemada. Si ves solo estoy mezclando y emparejando algunos de mis colores y luego agregando a mi papel. Ahora va a ser un ejercicio muy, muy sencillo y fácil donde estoy usando mi talla ocho es pincel atrapado y luego agregando los colores con la ayuda de mi pincel, es una técnica húmeda sobre seca. Mis pinturas están mojadas y voy adelante y añadiendo en la parte superior papel seco popper. Así es como lo hacemos. Estaría cambiando los valores del color. En algunos de los lugares observarías que alto tienen más de un amarillo. Y algunos de los lugares que tendría más de mi marca. Conforme seguiremos pintando estas áreas, comenzaremos a sumar algo más de nuestra siena quemada hacia la zona superior. Una vez que haya agregado más de su siena quemada a los bienes que zona superior, adelante y comience a agregar más de siena quemada a las palabras la esquina superior derecha, luego cambiar los valores de la misma. Es decir, seguirás adelante, te lavarás el cepillo, sacarás un poco de agua dulce, y después tomarás un poco de amarillo junto con él. Dos palabras no línea corta va a ser sencillo, fácil, e interesante proceso. Déjame decirte que esta es una de las cosas más fáciles de pagar que se te ocurra. Haciendo. Se llama visión medial que estamos teniendo cuatro rocas Howard y estamos absolviendo. Veo desde lo alto suele ser tipo de situación en la que te has ido vacaciones y estás tomando algún tipo de paseo o algo así en el mar y se llega a observar este tipo de costa. Oh Dios mío, él sólo hace tu día, ¿verdad? Eso fue lo que incluso pasó conmigo cuando viajaba mano estuvimos en Maldivas durante ese tiempo y fue una de las mejores experiencias que tuve. Fue un deslizamiento estéril lo que hicimos. Oh Dios mío, uno de los mejores que diría. Ahora comenzaríamos a sumar algunos de nuestros anti K Brown en pocas de las áreas para que se oscurezcan en valor. Una vez que te hayas agregado ruta del Cabo durante la noche, sigue adelante y agrega un poco ofrecido aquí y hay pocas gotas. Yo diría que no intentes sumar mucho esfuerzo. Si bien estás agregando este Van Dyke marrón, queremos mostrar la luz y la sombra. La luz y la sombra sólo sucederán cuando no estés ocultando mucho de este color en el papel. Eso es realmente, realmente importante ya que lo agregas y usas un pincel de mezcla para mezclar los colores. Una vez que hayas agregado los colores, y una vez que empieces a mezclar tus colores, asegúrate de que se vean parejos y más orgánicos en la naturaleza en comparación con lo que puede parecer o podría parecer si no lo mezclas bien, esa es mi solo solicito a ustedes chicos. Después deja que tu papel se seque. Si ves lo bellamente que mi papel se secan y entonces solo esconderé unas salpicaduras que estás ahí dentro. Podrías incluso simplemente sacar este paso si no tienes mucha confianza, justo como lo estoy haciendo y pocos de los lugares donde me estoy poniendo más splat va, seguiría adelante y usaría mi pañuelo, me lo quitaría. En caso de que no tengas mucha confianza en este paso. También puedes evitar este paso y empezaremos a hacer algunas líneas para pintar nuestras cuerdas. Se verían más rocosos en la naturaleza. Es así como nos las arreglamos que creo que estoy bastante bien con la forma en que ahora está apareciendo. Una vez que eso esté hecho, luego agrega un poco más de tu boda. Yo me quedo marrón, mezcle algunos más de ustedes durante la noche cubo redondo y empiezo a agregar esto rocas. Esto realmente ayuda a mostrar la luz y la sombra en Great Wave. En pocas de las zonas tendrás más de foiling de luz solar, ahí tu lámina de tambor de la roca con el más ligero mientras que y pocas otras áreas, la luz no será tan cierta. De ahí que hubiera más sombras y no sería dot-com. Así es como lo hacemos. Supongo. Entonces. Sigue alterando estos valores y solo ve cómo lo construyo lentamente. Ese es el aspecto más importante en este cuadro. Descansa, supongo que no es tan difícil. Pocas de las áreas que las mezclas, pocas de las áreas que no harás llave en blanco por tonelada, tan borde duro. No hay regla como tal que tengas que mezclar todos y cada uno de los lugares en algunas de las áreas que verías incluso estoy usando mis dedos para mezclar. Entonces es una mezcla y coincidencia. Cómo voy al respecto a PAG estas rocas para sumar estas líneas. Simple, fácil, interesante, pero muy, muy hermoso una vez que todo este cuadro cobra vida y lo había hecho con la zona del mar. Si absorbiste mis trazos de pincel muy de cerca, no me estoy mezclando en todas y cada una de las áreas. Yo sólo estaría tocando mi trabajo clave de opresión, los ADR y pocas de las otras áreas. No estoy tocando mi caché. De verdad quiero alterar los valores y mantiene algunas de las ideas tan duras como les he dicho. Y pocos de los ADS blandos. Es así como me encanta caminar por este cuadro. Ahora lo dejaré en este punto. Y entonces otra vez, volviendo a ti cuando tengamos que empezar a pintar nuestro agua, solo puedes seguir como sigo caminando por estas rocas. Y luego la mitad del gran Tang. Una vez que hayas terminado, pon la costa rocosa, deja que tu papel se seque y luego empieza a añadir tu abono azul. Este es el azul de Magallanes Mission Gold, obtendrás este tipo de azul en muchos de los otros colores. Y yo diría marcas de columna, no hace falta seguir adelante con el mismo color que yo poseo. También puedes mezclar y emparejar este color usando cualquier bobina de torque, agregando blanco y a veces obtendrás un color que es algo más cercano a éste. Por lo que cada vez no necesitas tener suficiente color. Pero si puedes, este es uno de los colores muy bonitos. El inicio viene realmente útil en caso de que quieras pintar cualquier tipo de paisaje marino. Por lo que yo diría que se puede mantener esto a mano contigo e incluso pintar con este enviado de apuesta de color. Sientes que quieres pintar cualquier paisaje urbano hermoso como este. Entonces esa sería mi sugerencia. Viste también. Siempre puedes probar mezclar y combinar, mostrar cualquiera de tus colores se utilizan para dar forma al estado más cerca de la forma que estoy usando actualmente. Entonces estoy usando mi turquesa Taylor. Muchas opciones o de nuevo, todo color muy bonito. Esto es de Daniel Smith. Puedes usar incluso al erudito de Sennelier. Tenía ese color particular de mandar tu antes, pero ahora no encontré ese tono que mandar manos LEA. Tenía que ir con Daniel Smith. Así que adelante y empieza a añadir los valores más oscuros hacia la izquierda y luego mézclalo con alguna cantidad de tu gripe de compost. Si ves sigo ordenando mis valores incluso para mi zona oceánica, está perfectamente bien. También puedes hacerlo de la misma manera grande. Y algunas de las zonas puedes dejarlo en blanco. Podemos usar nuestro cepillo mezclador para hacerlo mejor. No hay mejor manera que yo diría. Puedes pintar tu ver scape. Para ser franco, he intentado muchas formas de pintar. Esto está mojado sobre seco. Yo quería que los colores fueran más vibrantes como digo, lado de la mano seca, húmeda sobre seca. Pero hasta he hecho no, terminamos la hora de dormir a otras clases sobre paisaje marino. Es decir, ondas de acuarela. Uno. Y las ondas de acuarela son 2. Por lo que ambas clases están enfocadas en pintar aguas y cómo se puede construir a partir de este tipo de. Estás pintando, yo diría con qué facilidad se puede pintar agua en realidad. Deberías tomar esas pérdidas si siempre te resulta difícil pintar agua, eso realmente te puede ayudar a construir sobre ellas. Una vez hecho esto, comienza a añadir de nuevo algunos de tus valores más oscuros y mézclalo con tu pincel. Si ves, mantengo mi pincel mezclador muy a mano. Y tengo un frasco de agua el cual tiene agua limpia. Tarro. Realmente lo mantengo limpio para que pueda usarlo como y cuando sea necesario. Creo que estoy bastante contento y satisfecho de cómo resultó esto. Yo diría que en este punto en el tiempo, no quiero realmente tocarlo mucho más. Si así es como ves que mi papel se mantiene mojado por un periodo de tiempo más largo. Eso sólo porque estoy usando papel Arches 300 GSM. Si también quieres usar algo así como un 300 años y entonces obtendrías efectos similares. Y me quedo en lugar muy seco. que de ahí, me encanta usar 300 GSM. Ese es el mínimo que uso. Ahora me he llevado un poco de lavado blanco o también puedes ir cabeza donde blanco titanio, eso es de color opaco. Tiene mucha capacidad y empieza a sumar como lo hago hacia mi costa. Una vez hecho esto, entonces incluso puedes mezclarlo un poco con la ayuda de tu pincel mezclador, me observarías haciéndolo en algunas de las ideas. Agrega un poco de agua Jo White a medida que avanzamos. Esta es una gran manera en realidad de mostrar la forma del océano. Para ser franco, he usado enviado en muchas de mis otras pinturas en tus pruebas no doc realmente bonito. Entonces, ¿adelante y probarlo para hacer qué? Encuéntralo para tener absolutamente increíble. Quería seguir agregando un poco más de blanco y usar mis dedos para mezclarlo. Sí, creo que esa es la mejor manera de mezclarse. Lo he estado haciendo en muchos de mis otros cuadros ahora. Y debes haberlo observado en alrededor las rocas se tratan de hacer más de Y porque ese es el océano formado. Entonces lo que pasa es que tu agua vendrá estrellándose y chorreando hacia estas rocas que ya has hecho, y luego se romperán ahí. Entonces cuando rompen ese mango blanco, se forma forma forma océano. Eso es lo que queremos mostrar a través de estas pinturas y eso es lo más importante. Una vez que se haga. Echemos un vistazo más de cerca a cómo vamos a añadir más de la forma oceánica a la zona del mar. Así que empieza por agregar alguna cantidad de tu forma de porción, incluso en hacer tu CAD. Y poco a poco sigue agregando algunos de ellos cada vez más a medida que avanzas, ves que esto va a ser particularmente interesante porque lo que pasa es que nos quitan tanto el hecho de que estás pintando mar y océano. Realmente cambia o realmente me ayuda a meditar tan bien, no puedo demandar feliz de corazón para refactorizar toda esa felicidad que obtengo de estas pinturas. Y espero que también puedan ver que lo bellamente que se acerca esta pintura completa ahora. Estoy tan feliz y estoy tan, tan emocionado de compartir este proceso, chicos. Siempre digo que si compartes el conocimiento, eso es lo mejor que puedes hacer. Cuando comparto mis conocimientos con ustedes, ese es uno de los más emocionantes y ese es uno de los más contendientes que la felicidad tipo de ladrido. Eso me pasa a mí. Una de mis felices pero así donde está, sí, compartiendo el proceso. De acuerdo, Vamos ahora a añadir algunos valores más oscuros de marrón aquí y hay más puntos. Y estoy usando mi pincel talla óptima seis de escort. Es un pincel muy, muy bonito. Yo lo he estado usando entonces muchas de mis otras pinturas, ha cogido un consejo muy bonito y así es como lo hacemos. Adelante y sigue pintando hacia el lado derecho y agrega algo más de técnica de pincel seco por aquí. Apenas tengo color en este pincel. Agarro todos los alfileres extra. Y luego estas técnicas de pincel seco, una vez hecho esto, luego retira la cinta en ángulo y luego echa un vistazo final a tu pintura. Creo que también estarías cara satisfecha de haber estado en posición de rematar este tipo de pintura y ya se acabó. Nos vemos en la siguiente lección. 7. Árboles de la palla del proyecto 3: Discutamos los colores. Amarillo permanente, profundo, amarillo permanente, naranja, corpora, y cupón. Puedes usar cualquier otro azul que esté disponible contigo. A continuación se quemó siena. Entonces es mi muestreo, azul prusiano y amarillo permanente. Puedes seguir adelante con cualquier estado de elección de color disponible contigo. Estos son los colores que estoy usando particularmente para completar esta pintura. Adelante con el valor más ligero que es mi amarillo, y luego agregando alguna cantidad de mi naranja en ella. Una vez que haya agregado la naranja, seguiría adelante y empezaría a agregar alguna cantidad de ópera. Si quieres algunos valores más claros o quieres pedir los colores del cielo, Eso es absolutamente posible. Adelante y solo agrega alguna cantidad de tu o para en el lado derecho. Pero también puedes reemplazarlo por carmín o cualquier otro color que haría que este tipo pareciera más a diferentes valores tonales. En caso de que no quieras tanta vibrancia, empezaría a agregar alguna cantidad de mi azul cobalto hacia la zona superior. Y una vez que haya añadido este azul cobalto, me gustaría simplemente seguir adelante y mezclarlo con el fondo que tengo. Ve con alguna cantidad de tu agua mientras mezclas tus colores con metidos en amarillos vibrantes y luego tienes esta ópera y otro color naranja. Pero asegúrate de que no obtienes ninguna mezcla de Doty. Donde quiera que empieces a conseguir nuestra mezcla sucia, puedes seguir adelante y mezclarla con algo de ópera. Bueno Pereira y azul da una bonita burbuja sierra en cualquier momento que puedas seguir adelante y mezclarlo, trabaja con tu ópera. Estos son conmutadores centrados en IP inteligentes. Siempre puedes intentar comprobar por ti mismo qué mezclas de columna te dará alguna cantidad de mezclas fangosas que puedes evitar. Siempre me encanta agregar Oprah dondequiera que siento que mis colores se están volviendo más fangosos y no son absolutamente vibrantes o no son como yo quería. De ahí, puedes ver que me repasaría esas áreas y empezaría a agregar alguna cantidad de mis otros colores a poca distancia. Podría tener mi abridor directamente del tubo como quería. Versión muy saturada. Por supuesto puedes ir de cabeza y boleto en tu paleta y luego empezar a sumar a tu cielo. Ahora voy a seguir adelante y añadir un poco de azul hacia la esquina inferior derecha. Y en algunos de los otros lugares para hacerlo un poco más oscuro. Y luego mezclado con la ayuda de mi tipo de cepillo mezclador ya que mi talla ocho se llama cepillo de viaje. Papel Lego secarse. Y luego puedes ver lo bellamente que ha resultado tu cielo. Y así es exactamente como lo quería. Puedes hacerlo un tono más claro, puedes ir un tono más oscuro. Todo depende de cómo quieras jugar con el uso PI de tu Kahlo. Me mojé en seco. Esa es una de las razones por las que atrapé este tipo de vibrante o pintura. Ahora si vas con mojado sobre mojado, es posible que necesites dos capas para obtener el mismo tipo de efecto. Una vez hecho esto, ve cabeza y trata de simplemente dibujar nuestra palmera. Una vez que hayas añadido la palmera, entonces ve por encima de ella con tu color marrón. Y este es el, uh, bono CNOT que estoy agregando. Estoy usando la siena quemada Winsor y Newton. Realmente me encanta este color. Puedes seguir adelante con cualquiera de tu sangre CAN en que esté disponible en tu paleta. E incluso estoy mezclando un poco de amarillo permanente profundo en él para que se vea más interesante. Pero así es como pinté. También puedes ir con un lavado plano que es solo con el CNOT hueso que habrás tomado en la boleta. No es necesario mezclar y emparejar la horca. Por lo que enseguida, voy adelante con palmera más pequeña y luego añadiría alguna cantidad de mi verde oliva. Me encanta este verde oliva. También puedes ir adelante con sap green si no tienes este verde oliva. Y luego empieza a añadir las hojas de la palmera. Una vez que añadas las hojas de la palmera, estarás en posición de entender que cuán bellamente los colores, por lo que seguiremos fluyendo. Ahora bien, pintar exactamente dos o tres líneas donde estarías marcando, aunque las hojas es muy, muy importante. Eso en realidad nos ayuda a conseguir que el marco funcione exactamente como queremos pintar nuestro árbol. También puedes usar un lápiz para hacer esto. Tenía bastante confianza mientras aplicaba el color. Esa es una de las razones por las que me adelanté directamente y empecé a aplicar los colores. Ahora voy adelante y se puede ver nuestro combustible para perros, pero estarías en posición de incluso ver esto yo uso y no te preocupes. Simplemente extiende tus hojas hacia la mano izquierda, hacia la derecha. Voy adelante y solo haciendo trazos inclinados hacia la izquierda y luego en algún lugar trazos inclinados hacia la derecha. Es así como lo sigues extendiendo mientras los detienes. Desde la parte inicial mecanógrafa o tronco de árbol del árbol, habría más y más grande. Y una vez que lo termines hacia el final de esta rama, lo harías más tenor y más pequeño. Así es como lo terminamos. Va a ser sencillo, fácil, llenando los espacios que es más importante. Y entonces p lo estaría destacando con algunos de nuestros valores Dakpo. Siempre puedes crear valores más oscuros mezclando alguna cantidad de azul. Así es como lo hago normalmente. Y en este punto del tiempo se puede ver cómo sigo teniendo estas pequeñas, pequeñas líneas para Está apagando mi palmera. Yo no iría cabeza e incluso añadiría más líneas, Tatas, líneas inclinadas para todas las ramas que voy a pintar. Y para asegurarte de que todas estas líneas te muestren crea una forma en la que puedas. Es decir, ahora esta es una de las formas muy fáciles en las que se puede pintar cualquiera de las palmeras. Así que adelante y empieza a hacer estas líneas más pequeñas. Estoy bastante seguro de eso. Estarías muy contenta una vez que hayas terminado con él. En este punto del tiempo, sólo permitiré que revisen cómo lo estoy haciendo. Y luego repitió sobre su gente. Estaremos sumando estas líneas. Adelante para ambos disminuyen. De ahí sólo estar más enfocados la mitad de los pacientes. Este es el periodo de tiempo más largo donde necesitas ser más paciente y tienes que estar realmente pasando. No utilices a tus pacientes en este momento. Siempre digo esto, esa columna de agua sólo es gratificante si vas a asociarte con este medio, sobre las asociaciones con este medio sólo pueden suceder cuando piensas que esto es algo que quiero crear. Yo estoy, me estoy enamorando del espacio y de ahí tengo que darle mi mejor tiro. Hay muchas veces en las que siento que no va como estaba planeado y este cuadro no es como tal como quería que fuera. Pero créanme, después de terminar el cuadro, estoy tan contenta con el desenlace. Necesitas estar con sus pensamientos. ¿ Qué es más importante? Sigo ordenando los valores del árbol, deja un bert de ahí, No te asegures de que también estés cambiando realmente los valores de la cama y obteniendo el resultado final. Hola. Hola. Está bien. Hola. Ahora es el momento de alterar los valores de las palmeras. Adelante y empieza a sumar líneas más largas para las palmeras. Y luego aún más duro hacia la mano izquierda, hacia la derecha, empieza a sumar más líneas. Y entonces creo que estarías en posición de conseguir el resultado final. Bueno, ve de cabeza e incluso líneas duras hacia la zona superior. No te asegures de que obtienes el stock de valores. Bueno, los valores de tacos es muy, muy importante mientras tú eres las líneas porque realmente ayuda mucho cambiar el estado de ánimo de la pintura. Yo diría por qué ordenar los valores realmente te dice que habrá crecido como artista en comparación con dar solo lavados planos a cualquier tipo de pintura. Ahí es donde pienso que a medida que crezcas, te encantaría cambiar los valores. Te encantaría cambiar la forma en que mezclas y emparejas tus colores. Siempre digo que no es necesario poseer toda la zona verde. Prácticamente lo puedes ver por aquí con todo de verde y mezcla de poco de datos azules es mi azul prusiano, o incluso puedes ir con azul cobalto. Obtendrás los valores más oscuros que necesitas. En realidad para mí, empuja y Luke me da valores más oscuros lado de la mano, manténgalo muy a mano para mí. Incluso añadiría estos valores pequeños, pequeños para las otras partes del árbol y luego echarle un vistazo final. Y estoy bastante seguro de ello. Estarías contenta con Tom. Se está poniendo en marcha. Adelante y empieza a añadir algunos de tus robots. Una vez que hayas terminado con tu árbol. Ahora es el momento de alterar incluso los valores del tronco del árbol. Estoy mezclando alguna cantidad de mis bonos siena en el azul prusiano para obtener ese valor de taco. O el totalmente marrón diría que lo hice. Simplemente empieza a sumar hacia la mano izquierda, sigue extendiéndolo para poner almacenamiento, a la derecha. Es así como agregué. Nuevamente empiezo por la derecha y sigo extendiéndolo hacia la izquierda. Estos son básicamente pequeños, pequeños tipos de sombras así como si se ve el árbol de coco. Entonces este tipo de líneas que aparecen en la corteza del árbol de cacao. Eso es lo que estamos tratando de sumar para darle más realista o más realismo. Y en realidad puede parecer que sí status o árbol que está existente. Y es absolutamente una palmera de aceite de coco, que quieres mostrar en tu cuadro. Ahora, esta es siempre la forma en que debes seguir adelante y seguir agregando más detalles a tu pintura. Pero no es que cada vez que estaríamos agregando tanto detalle, hay veces que podríamos ignorar muchos detalles y hay momentos que podríamos seguir adelante y seguir agregando este tipo de detalles. Voy con los dedos, lo estoy mezclando un poco para que se vea más natural. Como saben, me encanta usar mis dedos fueron por la pintura. Chicos, créanme, lo sé. Que los dedos se pueden usar para resolver bien para tu pintura, sé que pocos artistas incluso usan sus dedos, hacen lo que hemos pagado. Por lo que prácticamente en realidad te puede dar tanta visión de tu pintura y realmente puede mezclar bien tus colores. O te puede dar los efectos exactos que necesitas, solo que tus manos estarán un poco desordenadas, pero eso está absolutamente bien cuando quieres perseguir algo como acuarelas y acuarelas mejores patrones que es un medio que puede ser lavada. De ahí que desde Adelante y lávate las manos una vez que hayas terminado con tu pintura, estoy extendiendo mente otro árbol con otra vez los valores más oscuros que hice por mi palmera adoptiva y luego empiezo a agregar el Pure Food. Barcos pequeños y pequeños se deben a su cielo. El lado izquierdo parece un poco más lado de la mano vacía iría adelante y comenzaría a agregar esos puntos. Dopando algunos barcos más pequeños y hacer un poco de cuerpo. Ahora bien, si quieres pintar este tipo de poetas, tengo todos estos mi primer maratón, y eso son los brotes del Mes 1 y así que quien días. Y hemos pintado Hermosas seis pinturas junto con una lección extra que sí agregué en la última. Así que adelante y prueba los comprados. Creo que estarías en posición de pintar esto de verdad, verdad de una manera sencilla. Y estoy usando sólo la punta de mi pincel para agregar las manchas. Una vez que hayamos terminado, seguiremos adelante y echaremos una mirada final a un cuadro. Y 10, procedan con admixed. Escuchen, chicos, por cierto, si no quieren usar los dedos, también pueden usar su cepillo húmedo así para mezclar sus colores. 8. Proyecto 4 la isla perdida: Por lo que primero discutiremos los colores primero como compost. Azul. Tan azul entonces es mi azul prusiano, verde oliva, siena cruda. Y la última es mi siena quemada. Estos serán los colores que estaré usando para completar este cuadro. Voy adelante y empezando con una de mi línea de horizonte. Estoy colocando mi línea de horizonte alrededor de 1 tercio del papel se puede ver desde arriba. Y entonces seguiría adelante y sólo haría la línea corta que está más cerca hacia el lado derecho. Empezaría a trabajar rápidamente mi área de Cloud, yendo adelante y usando mi pincel tamaño 8 de un SCADA. Y solo estoy agregando cierta cantidad de agua hacia el área de Nube. También puedes seguir adelante y usar un cepillo de lavado como este, que tiene que ser por cuatro pulgadas para agregar las nubes. Una vez que hayas terminado, después de añadir las nubes, seguiríamos adelante y empezaríamos a pintar el agua. Pero el primer aspecto importante en cuanto a pintar el área de Nube, estaríamos yendo absolutamente al azar. Pero este cuadro, no hay manera en particular estaría agregando la Nube es algunos espacios que creería en bicicleta y algún lugar donde estaría agregando el azul, estaría alterando el valor del azul. Lava el pincel, y solo agrega algo de azul mientras vas hacia la parte inferior, los valores se volverán más claros. También puedes seguir adelante y cambiar tu pincel si no quieres cómodo usando un pincel talla ocho, porque podrías conseguir trazos más gruesos o más anchos los cuales no quieres manos, puedes seguir adelante usa talla seis, talla cuatro, cepillo, con lo que sea que te sientas más cómodo. Adelante con eso. Eso realmente te ayudaría a aumentar tu confianza. Como principiante, siempre digo esto, lo que sea que funcione mejor para ti, genial con eso. No hay regla dura y rápida de usar este pincel en particular. Y todos los pinceles que estoy usando es conforme a lo que tengo en cuanto al tamaño de la pintura que estoy haciendo para esta clase en particular. Si el tamaño de la pintura cambia, el tamaño del pincel también podría cambiar en cierta medida. Adelante y quita algunos de los colores y deja algunas de las cajas blancas. Si ves, solo tomo mi cepillo húmedo y sigo quitando los colores extra del papel. Una vez hecha esta parte, seguiré adelante y empezaré a pintar el agua con el abono azul. abono azul es uno de mis colores favoritos para pintar el agua. Y esa es una de las muy buenas o grandes formas con las que puedes empezar a pintar tu agua. Si no tienes este tipo de azul, puedes seguir adelante y hacer que coja alguna cantidad de tu voz. Y solo para agregar un poco de Dennett blanco, trata de tener una manera transparente mientras añades o si no tienes, adelante y usa titanio blanco. Voy adelante con mi ámbar crudo y he empezado a añadir esas líneas cortas. Esta parte del área firmada que estoy pintando en este momento es absolutamente aleatoria. Puedes ir con cualquier color que esté disponible contigo. No hay razón particular para usar esta siena cruda. También puedes ir de cabeza con ocre amarillo y un poco de marrón en ella y obtener un color que sea similar. Eso también está absolutamente bien conmigo. Voy con mi VIN tan azul y sumando aquí hacia la zona superior, luego solo reclamándolo como no quiero que mi cielo y el agua se vean, mira. De ahí que sólo haga esa pequeña parte. Realmente te ayudaría a resolver esto de una mejor manera de ir con un valor más oscuro ahora comparado con lo que hice tenía audio y luego simplemente mezclándolo con mi azul de compost. Ahora este proceso particular de mezcla, que podría tomar alguna buena cantidad de tiempo para entender. Porque esta es una de esas formas en las que puedes tener una pintura perfecta si puedes mezclar bien, hay muchos lugares donde te resultaría realmente fácil trabajar en pinturas acuarelas. Esa es una de las razones por las que siempre he incluido muchas lecciones sobre la mezcla y cómo debes caminar con acuarelas de una manera mucho más suave y de una forma húmeda sobre húmeda. Pero la mayoría de estas pinturas que estaríamos haciendo nuestras mojadas, secas, también, como ahora mismo mientras estamos pintando el agua, está mojada sobre seca y solo estamos mezclando los dos colores. Mojado en seco significa que estás tomando algo de pintura húmeda Estoy aplicando sobre papel seco. Es así como se moja sobre seco, es un proceso muy, muy sencillo y fácil de seguir. Adelante y empieza a sumar alguna cantidad de tu siena quemada ahora en la zona de la orilla desde la derecha, esa es mayormente la señal que quieres. Y agregando un valor doc de nuestro Winsor, azul encima del área de agua y luego mezclándolo con nuestro compost, aunque lo he probado antes, pero simplemente parecía que el Kahlo se desvaneció de poco. Entonces lo estoy agregando una vez más, solo limpiando la zona superior donde estaría pintando mi isla. Empezándolo con alguna cantidad de mi amarillo. También puedes seguir adelante y añadir un poco de amarillo y esta bobinas. También puedes seguir adelante con algo de tu siena cruda. Eso también está perfectamente bien. Ve cabeza y tenía alguna cantidad de tu salón de verde en el color que es, o el que prevalece en la parte superior de la gente. Datos mayores amarillo o cualquier tipo de naranja, cualquier cosa que quieras ir bien con esto. Y ahora voy adelante y agregando algo más de mi siena cruda. Una vez que tenga la siena cruda, verán que la culpa sucede muy bien. Isla, que quieres rosar sale realmente agradable. Es fácil y sencillo. Apenas unas gotas de tu verde oliva. Estaríamos ocultándole pocos de los lugares para que se oscurezca. Tan solo una forma que estoy sumando ahora mismo. Y se puede ver lo fácil que uno o dos toques del pincel pueden cambiar mucho en un cuadro. Sigue agregando estos colores a medida que avanzas. Para HDR, no hay mejor manera de ocultar colores. Va a ser una manera muy, muy sencilla en la que sigas agregando tus pinturas al Paypal. Algunos de los lugares aún permanecerán en el color que hace mayor parte del tiempo siena cruda o cualquier otro amarillo que hayas usado. Y pocos de los lugares donde siento que tengo más de verde, lo quitaría con la ayuda de mi pincel. Una vez que me haya quitado cualquier toppings extra, dejaría que esta parte se seque, después, empezaría a agregar su forma, o se puede decir la forma oceánica, que sucede por el almacenamiento en caché y las olas de carga. Estoy usando mi quash blanco para agregar el spot. También puedes seguir adelante y usar tu quash blanco para agregar estas áreas autos, puedes ir con tu color de agua blanco opaco que a medida que estás escribiendo tu blanco para agregar estos. También he usado mi blanco titanio en muchos de los lugares. Para que venga a pensar esta parte del cuadro, blanco titanio vuelve a ser opaco en comparación con el blanco chino, que es transparente. A pesar de que para acuarelas, siempre digo que la transparencia va tan, muy importante, pero aún datos en momentos donde necesitamos pintar océano y olas y agua donde sí prefiero el blanco, porque a veces es muy, muy difícil de preservar el blanco sobre el papel. De ahí que esto venga como un gran rescate. Estoy usando mis dedos para simplemente mezclarlo un poco a medida que siento, se ha vuelto más borde duro. De ahí que sólo la mezcla me ayude a hacerlo más software y Luke, en comparación con lo que normalmente consigo. Una vez hecho esto, la palabra sí empieza a agregar alguna cantidad de nuestros valores más oscuros. Ahora bien, ¿qué significa el valor stop-go? Yo seguiría adelante y mezclaría alguna cantidad de mi azul con el marrón que ya tengo. Después añade algunas de las sombras de estos Océano formado o puedes salvar estas olas. Eso realmente tendría que darle una mirada realista a la ola. sólo añadir un poco de mi cuello Sobre la gente con la ayuda de mi pincel. Estoy usando sólo el borde de mi pincel para agregar las sombras. Va a ser absolutamente aleatorio ahora ya que estamos viendo a toda esta ave desde lejos, porque la isla es más o menos una distancia solo la costa o se puede decir la carga y las olas que me da durante se puede ver con mi arena, ahí que sí necesitamos un poco de sombras para añadirlas a estas ondas. Adelante y salpicemos alguna cantidad de este marrón sobre el área de arena. Una vez que tengas este marrón oscuro sobre el área de arena, sentirás que obtienes un muy bonito Así desenlace con esta meseta. Pero sí, este tipo de desastres también son posibles. Así que mantén el tejido cardíaco a mano contigo mismo, el cual puedes quitarte cualquier pago extra lo cual sí se convirtió en un problema para ti una vez que agregaste encima del tejido de papel es realmente, realmente útil en cualquier momento en el tiempo. Lo he visto absolutamente a lo largo de todo mi viaje en acuarela. Adelante y sigue agregando un poco más de fila, una o dos gotas aquí y allá. Y simplemente agregando unos valores más oscuros a la zona inferior de esta pequeña isla que vemos distancia cazador. De nuevo, estoy tratando de mezclarlo con mis dedos. Una vez que se hace para secar el papel, y luego mueven su ángulo de patente de día. Espero que estés realmente feliz después de ver estas dos pinturas porque simplemente son el corazón de esta clase. Yo diría que hay colores tan contrastantes y tanta belleza se está agregando con estas dos pinturas. Te conocería en la siguiente lección donde estaremos haciendo otra pintura hermosa pero un pájaro más compleja. Por lo que solo tendremos un último vistazo a tu pintura y luego nos encontraremos en la siguiente lección. 9. Paradise del proyecto 5: Discutamos los colores. Es luz amarilla permanente, amarillo permanente, naranja, bermellón, siena quemada, e índigo. Puedes usar el gris de Payne en caso de que no tengas índigo. Simplemente sigue adelante y coloca una línea, intenta colocarla un poco por debajo no al 50 por ciento, hazla más como 60, 40, o 45 a 55 y 45 por ciento. Es así como colocamos una línea y luego simplemente dibujamos algunas con la moneda de hipoxia. Una vez hecho eso, voy a añadir algunas palmeras y el fondo estaríamos teniendo algún tipo de tiro foliado. Es así como vamos a acercarnos a este cuadro. Va a ser realmente emocionante, EC y algo que siempre puedes esperar cuando estás pintando playas oceánicas, agua. Y tiene básicamente todos los elementos. Yo sólo voy a dibujar una casita de fondo. Sería en valores de Dakota. De ahí que no sea necesario detallar mucho. Son solo de dos a tres líneas las que necesitas agregar y luego alguna cantidad de follaje para el fondo. Una vez que hayas terminado con esto, empieza a añadir los colores. ¿ Cómo te vas al respecto? Nos separamos, vamos de color naranja rápido. Y una vez que haya añadido el color naranja, iría con mi bermellón. Yo uso los colores de diferentes marcas. A veces en PwC, a veces es Sennelier y a veces es de metal inoxidable, Winsor y Newton. Entonces lo que sea que esté disponible con ustedes, me gustaría que siguieran adelante con eso. No necesitas tener todos estos colores para tu pintura. Gol con lo que parezca bueno contigo o lo que esté disponible en tu boleta para luego empezar a añadir algo amarillo y en el Sol. Ahora cabeza y el signo siempre es más ligero en valor en comparación con lo que estamos hacia arriba y hacia abajo. Porque alrededor del sol la luz sería más alta y sería más brillante. De ahí que este amarillo empiece a funcionar. Una vez que haya agregado el amarillo, empezaría a agregar alguna cantidad de Emiliano dentro y alrededor, tratar de mezclarlo bien con el fondo. Mezclar es muy, muy importante en este caso, me voy de nuevo con mojado sobre seco. La mayoría de mis pinturas sobre este caso han sido mojadas sobre secas. Y podrías haber aprendido mucho con esta húmeda sobre seca me ayuda a meter esa vitalidad en mi pintura. De ahí que yo había hecho mucho con mojado sobre seco con todas estas pinturas que has hecho. Incluso en el primer término clase add-on, que se trata de pintar botones y hooting. Hemos ido adelante y hemos añadido la única pintura húmeda sobre papel seco. Así es como vamos al respecto. Empieza a añadir alguna cantidad de tu camisa naranja hacia la derecha. Y cuando vas hacia abajo, alguna cantidad de tu mujer en este 1 millón de color es muy bonita. Y cada vez que le agregues, verás que te está dando una sábana muy bonita. Algo que necesito decirte es que cada vez que vas adelante con cualquier grado de artista significa que obtendrás un gran resultado o obtendrás el resultado que se requiere en cuanto a la vitalidad y en cuanto al color. Siempre que estés agregando el color a tu papel, asegúrate de que sea de grado artista entonces sería un tono más claro. Si vas adelante con la calificación de estudiante, es posible que necesites hacer tres capas para obtener la misma cantidad de vitalidad. De ahí que también puedas seguir adelante con la calificación estudiantil, pero la vitalidad que podrías no ser constante. Basta con mirarlo, ve con otro antes si quieres. Y creo que eso realmente te ayudaría. Hacia el medio, voy adelante con el amarillo ya que quiero que la reflexión del sol sea constante en el medio. De ahí que el amarillo realmente me ayude a trabajar con eso. Y luego hacia el costado, estoy sumando más de un millón, un millón o el color naranja. El color naranja es mejor cuando se agrega, porque es más fácil agregar los valores más oscuros, pero no se puede volver a los valores más claros del amarillo o el naranja. Te da un Android mundano. Son valor más oscuro de nuestra mediana. Adelante y empieza a añadir alguna cantidad de amarillo es un papel muy pequeño. De ahí que no tardara mucho tiempo en trabajar. De ahí que creo que también deberías estar contentos de cómo vas adelante y trabajas con ello. Yo estoy bastante emocionada y feliz cuando veo que esta pintura sucede porque es como pequeña, fácil, rápida y encaja en tu regular te mostró que lo que es más importante cuando pintamos algo, no debes ser siempre igual. Dios mío, tengo que pintarlo. Necesito media hora a 45 minutos. Necesito uno a mi alrededor. Tanto tiempo para trabajar en la pila no debe estar en tu mente. Deberías ir con una mina libre y debes estar en condiciones de resolverlo. Voy con mi pincel plano, recogiendo todos los colores extra que he agregado hacia la mitad de la pintura. Va a ser proceso. También puedes evitar este paso. Si no quieres esta celda donde buscar tu follaje, pero me encantaría tener este look mojado para mi follaje. De ahí, voy adelante y haciendo este pequeño y fácil proceso. No debe tomar mucho tiempo. Cdc, de ahí el paquete clave y seguir recogiendo los colores como ves, ahora estoy agregando algunos valores más oscuros hacia la izquierda dos bienes tercero, derecha. Usaría un cepillo más delgado. Ahora, estoy usando mi cepillo óptimo SCADA para actuar un pulso sobre el agua total. Tiene algunas líneas rectas. Si no tienes este valor taco de índigo, también puedes seguir adelante con ser proyectado o puedes ir de cabeza para incluso negro. Eso también está bien. No hay problema en usar estos colores ya que esto estaba disponible conmigo y así que seguí adelante con ello. Si ves, acabo de compartir unas líneas hacia el perro allá también. Voy hacia abajo, estaría agregando más repulso como siempre se puede absorber mientras está hacia abajo, las ondulaciones están más cerca de nosotros. A lo que voy a seguir para este cuadro en particular. Después sigue agregando unos cuantos más. Satisfecho. Una vez hecho esto, seguiríamos adelante y comenzaríamos a agregar follaje, así como el pliegues de palma para la parte superior ahí. Deja que el papel se seque ahora y luego la gente empieza a agregar nuestro follaje. Es un proceso muy, muy sencillo. Entonces ve con tu pincel. Yo voy adelante con nuestro pincel mezclador, eso es ciencia ocho. Y un pincel de pintura, que es talla 6, ha atrapado nuestro óptimo. Ambos son de SCADA. Así que adelante y empieza a añadir estos pequeños pequeños puntos aquí y allá. Incluso puedes cambiar los valores de tu color si quieres. Guárdalo. Tiene que seguir adelante con el valor más oscuro solo vio de nuevo que te lo dejaría a ti como quieres resolverlo. Voy de una manera muy, muy sencilla y agregando líneas pequeñas, pequeñas, meses, más puntos que decían voy adelante con un agregado me tomó la superficie del cuadro. Es la segunda capa que estamos agregando. Ya hemos sumado nuestro aprendizaje único de primer año también es mayor que este caso. Una vez que hayas agregado esta capa, vamos a seguir adelante y simplemente no hagas las líneas mejores para tu casa. Y tenían las palmeras. Por lo que las despensas realmente nos dan esa sensación de estar en un lado latido. De ahí, sí, me encantaría añadir las palmeras. Adelante y agrega algo de follaje en pocas de las áreas, luego agregar nuevamente las pancreasas, yendo a prepagar proceso sencillo. Iremos una o dos líneas rectas y luego extenderemos desde la parte superior con la ayuda de unas pocas líneas a pinto DO hojas de los árboles. Es sencillo, interesante, como siempre digo, todos los proyectos se mantienen realmente simples para que cualquier principiante o incluso un más caliente por primera vez pueda intentarlo. Se pueden hacer estas pinturas en un plazo de 10 a 15 minutos que suelen ser el tiempo de ejecución del tiempo promedio de espera para cada uno de estos. De ahí que no deba ser mucho un tema para ti cuando estás pintando estas hermosas granjas o estas hermosas pinturas pequeñas y fáciles. Adelante y solo agrega algunas hojas más a tus límites. Están a distancia por lo que no es necesario agregar mucho. Se le puede decir líneas o muchos detalles. Se puede hacer en un solo color y ese es tu índigo. Voy adelante y haciendo líneas pequeñas, pequeñas y luego extendiéndolo un poco. Mantendré uno o dos pequeños puntos, absolutamente perder, lo que lo haría más interesante. Después sigue pintando la siguiente palmera. Así es como vamos al respecto. Sí, sé que parece tan difícil inicialmente vd, incluso es realmente fácil cuando comienzas a hacer tap el coraje para intentarlo. Hackear los autos pagan muy importante. Si tienes ese coraje, estarías en posición de pintor CDC. tienes que sentarte. De acuerdo, así que ahora es el último inicio de tres palmeras, necesitamos pintar y entonces supongo que así habíamos salido, Eso es todo para este cuadro. El AKI podría estar adelante y simplemente añadiendo un poco de la anulación blanca a nuestro Sun ADI. Y luego adelante DO pero el reflejo y el agua, escucharían eso. Entonces todo lo que necesitamos hacer descanso, supongo que la mayoría de estos spots me parecen fantásticos y estoy contento con los detalles que hemos hecho. No voy a detallarlo ningún detalle más significa que vas a agregar los más y más detalles a un AT dark más pequeño no haría más difícil para ti seguir adelante y resolverlo cada vez más. De ahí que esto sea como estamos para el fin de semana, consíguelo. Yo por fin, vamos a echar un vistazo a la otra parte del cuadro donde vamos a seguir adelante y sólo echar un vistazo a la segunda parte aunque mayormente es un bot o una carretera. Estaremos pintando cerca del océano. Va a ser otra gran, diría yo, referencia a ti así como una carga a ti porque normalmente no hemos hecho reglas que coincidan con su fecha. Y pintar raíces sería uno de temas divertidos, interesantes y fáciles para este CD en particular. Además de un gran aprendizaje para ti el cual podrás utilizar en cualquiera de tus futuras pinturas. Adelante y échale un vistazo. Usa tu blanco titanio si tienes. Eso también es opaco en la naturaleza como lo estoy haciendo ahora mismo para tapar el gris o las marcas de grafito que ya tengo al sol y descansar otras partes, que sea activo se firma, luego esconder un poco de tu reflexión sobre el agua, PAPÁ. Así es como vamos al respecto. Ya te lo he dicho y veámonos en la siguiente lección. 10. Proyecto 6 un camino hermoso: Discutamos el deco ciudadano kano, amarillo brillante, holocrino verde, luz amarilla permanente o lo que quieras llevar. Y cuando tan azul y azul pavo real, estos son los colores que estaría usando para completar todas estas pinturas. Hola, Solo vamos adelante y hacemos mi linea de horizonte primero para este tipo mano de Adriano, luego yo haría mi recompensa, así como el cerro por el que básicamente pasa este camino. Eso es todo. Es PUT ser un poco de un camino con curvas. De ahí que si no lo estás consiguiendo a la primera vez, Go head, es su contenido. De nuevo, intenta hacerlo. Estarías en posición de clavarlo. Es sencillo. Apenas la parte de la curva podría ser un poco más dura. El primer gol, es difícil incluso para mí. Entonces él, como principiante, no voy a decir que es muy fácil para ti. De ahí que te pueda tomar dos intentos de simplemente agregar ese camino. Una vez que hayas terminado con esa parte, entonces va a ser realmente sencillo. Sólo tienes que añadir un poco más de área montañosa a la cuántica. Y luego empezamos a pintar nuestro peor tipo. Un aspecto importante de Esta pintura es toda esta pintura está inspirada en su mayoría en pantanos. Entonces donde fui hace unos cinco años y era un lugar donde los Hilts para conocer el océano AND portón se ve simplemente fantástico. Entonces ahí es donde sentí que debería estar motivada por la naturaleza y desde los lugares que ya he visitado. De ahí que me adelanté y quería pintar este. Adelante, agrega un poco de azul a esta zona de chicos. También puedes usar azul pavo real. Puedes usar una mezcla de azul pavo real y azul Winsor como estoy usando. Entonces te lo dejaría a ti lo que realmente quieres seguir adelante y usar para tu cielo. Es sencillo a tres gotas de colores aquí y allá. Y a medida que vas hacia el fondo, helio lo hace más ligero en valor en comparación con cuando estabas trabajando hacia la zona superior. Creo que lo encontrarías realmente sencillo en este punto del tiempo. Sólo una parte importante que podría encontrarte un poco difícil sobre tu pie, la pintura tu follaje porque vamos adelante con muchos detalles en eso. Yo seguiría adelante y empezaría a agregar algo de mi permanente amarillo profundo. También puedes tomar cualquier amarillo que esté disponible contigo mezcla un pájaro de naranja que está por encima del 5% ofrecido. Y entonces conseguirías algo como esto. Ve cabeza y tenía tu color verde claro. Puedes usar cuello verde claro. No necesitas este color en particular de Sennelier. Como siempre digo, no necesitas este amarillo brillante, verde. Acude con cualquier color que esté disponible contigo o de lo contrario puedes incluso mezclar tu amarillo con un poco de verde oliva o cualquier otro tono oscuro de verde. Y luego puedes conseguir una forma similar, usarla hacia el área superior, y luego mezclarla con un poco de tu verde oliva y ver lo bellamente que los colores se mezclan entre sí. Se ven muy bien juntos. Nuevamente, me voy mojando en seco para el cielo. Yo sí me mojé en mojado. Estaremos utilizando ambas técnicas y esta pintura en particular porque la última pintura, y no es una pintura compleja, pero más de técnicas se utilizarán en esto comparado con todas las pinturas que hicimos entonces. Ahora, estaríamos haciendo más del edificio. Y esto tiene bien ya que estaremos pintando caminos y no tan bien como la zona oceánica. Por lo que en general, va a ser más de aprender en este cuadro final, todo nuestro maratón de columna de agua, mes sí. Así como habría algunos aspectos pequeños e importantes que estaría cubriendo en este particular PTO o tutorial. Puedes decir que tienes que quitarte las pinturas extra que ves por aquí con la ayuda de tu pincel húmedo. Es así como puedes crear texturas en tus terrenos o cualquier tipo de área de colina. Este es uno de los aspectos que sí me encanta usar y muchas de mis otras pinturas, además de halagar algo de tu agua clara sobre el papel húmedo o sobre los colores que ya has aplicado. Eso realmente ayuda a agregar esas texturas para que siempre queremos. Si mi color va a algún lugar diferente en comparación con lo que hice ya planeado. Me encantaría usar mis dedos para quitármela y luego simplemente arrastrar la variable de color. No necesariamente, voy adelante pero mi pavo real azul un poco más y luego agregando a este tipo, puedes usar este. Es posible que no también. Tenía este paso hits solo, quería agregar más drama a mi cielo. A dodos chicos, realmente simples. Por lo que prácticamente no necesitas muchos colores para añadirle a este tipo. Este cuadro es pequeño, de ahí que no hay necesidad de seguir adelante y hacerlo cada vez más complejo. Simplemente vamos a explorar un poco en cuanto a técnicas. Justo como lo estoy haciendo ahora mismo, agregando el color azul y poco a poco seguir adelante y agregando algunos valores más oscuros en él. Es así como seguimos agregando los colores a nuestra pintura, y así funciona para esto. Vale chicos, ahora es el momento de echar un vistazo más de cerca a cómo agrego el olecranon en dos partes de mi zona montañosa. Esto son mucho más gotas que estoy cayendo en total Hill parte de mi pintura. Y poco a poco se está agregando. Una o dos gotas aquí y allá, y luego algunos valores más oscuros. Puedes usar tu azul pavo real para agregar sus tacos. Argumenta mezclarlo con tu verde oliva y luego agrégalo. Y así es como siempre podemos hacer valores más oscuros en lugar poseer todo el verde que necesitas son toda la pila azul que necesitas. Simplemente mezcla y empareja tus colores y consigue los colores que necesitas. Estoy usando la punta de mi pincel, mostrar duro este punto en el tiempo ya que quiero agregar follaje pequeño, pequeño el cual se ve más verde y se ven muy, muy atractivos que se sientan aquí en esta parte de la pintura hojas, seguiremos adelante y empezaremos a sumar más al lado derecho de la olla de la colina, que está justo por debajo de la zona vial. Y seguir sumando más de estos valores de taco a medida que vamos hacia abajo, sería más Doc Soy V sería, creo, valores más oscuros en comparación con lo que hicimos antes. Así es como lo hago ahora, sí lo usé en la portería en este cuadro. También puedes ir de cabeza con el gris de Payne si quieres pintar tu camino, te dejaría eso hasta ti qué color quieres elegir y lo tenías. Ahora estoy usando mi pincel de mezcla para mezclar un poco de estos valores de tacos en el fondo. Así es como vamos al respecto. Voy justo debajo y sumando más de valores de Taco. Echarle un vistazo más de cerca usando la punta de mi pincel, Es absolutamente aleatorio. No necesitas pensar mientras añades estos colores. Es la naturaleza y la naturaleza tiene su propia aleatoriedad. Si bien yo era tipo migraña ártica, esa gota cuando se cae de agua sobre el cielo ADF, Es por eso que ahora estoy de nuevo yendo adelante y pintando el cielo un poco más. Pero si no has cometido ese error, no te vayas cabeza y otra vez, pinta el cielo como lo estoy haciendo de inmediato, pero este tipo de problemas para pasar mientras pintas. Entonces está bien. Siempre puedes ir por aquí pintando otra vez y luego agregar los colores. Eso está absolutamente bien. E incluso recoge los colores de los lugares que querías. Justo como lo hice por mi área de lema de este verde en particular hacia la derecha. Entonces empieza a añadir tu índigo más blanco para el camino, estoy usando índigo más blanco. blanco es básicamente el lavado o el blanco titanio, lo que quieras usar. Eso se pone más de un medio opaco que estarás utilizando para completar esta parte del cuadro. Iría realmente despacio mientras agrego el marcador. Parte. Mitad. Mirarlo más de cerca y volvería una vez que necesitemos dos follaje más de hierro en punta a punta. Auditoría comprada a idea. Estoy bastante contenta con la forma en que ha aparecido mi camino. Ahora. Es absolutamente suave y no hay problema que vi una mano, dejaría secar. Mientras tanto, añadiría líneas pequeñas, pequeñas como pequeñas, pequeñas plantas, etcétera, con dos chicas, absolutamente al azar. Por si vas en lo alto de una colina, verás este tipo de arbustos. Verás este tipo de plantas pequeñas, pequeñas así como hojas secas mandan todo ello, lo cual es que generalmente se ven más naturales cuando lo añades a cualquier tipo de pintura. Esa es una de las razones por las que lo haré, ya sea hacia abajo como hacia arriba, la idea de esta pintura o aunque hermosa, pero que vamos a descubrir a través de esta pintura. Dejaré que mi área de raíz se seque antes de ir por el blanco hasta que quiera hackear. Por lo general estos son los monjes que está ahí para cualquier tipo de camino para marcar que la varilla está colgando ahí y a la izquierda así como a la derecha. De ahí que esa sea otra parte que estaríamos haciendo. Este es el aleatorio, a veces meses plantas silvestres, que he agregado. Por lo que no necesitas pensar mucho mientras sigas adelante y lo añades. Por aquí, valoran artistas blancos, tendrás que mantener perspectiva de mente botón, lo que significa que ¿a dónde vas desde abajo? Tu línea sería boleto. Y mientras vas hacia la cima, te alineas con un poco más delgado que se sientan en términos de perspectiva, que estarás guardando en tu mente y descansando. No creo que los datos sean nada extra que necesito decirte porque la mayoría de las cosas que ya has hecho, excepto esas algunas de mis flores, tan pequeñas, pequeñas resalta que quiero agregar a mi cosa rosa. De nuevo en el que partes verdes del área de garganta. Espero que te lo encuentres interesante ya que se ve un poco aburrida mientras voy al Oeste, la mano inferior, como enseñaron a agregar esas gotas inteligentes, inteligentes de los reflejos. Volvería a ti cuando ahora tenemos que empezar con táctil, entonces puedes seguir con esta idea. Empecemos a añadir algunos aspectos destacados. Estos resalta una pequeña chispa gotas que voy a añadir a mi pintura. Estas son pequeñas, pequeñas flores son, puedes decir algunas florales al azar, hojas, plantas, etc, lo que sea que haya en cualquier tipo de camino aleatorio que quieras seguir. Nuestro tipo de papel de dolor que van adelante y tomando. Y luego seguir agregando esto a cuál es la parte inferior? Son banda más visible estás más cerca de ella y luego te vas a encontrar lejos de ella todos se ven más en verde. Si bien vas a vigilar la zona superior, serían más pequeñas. También puedes usar Plateau esto. Te lo dejaría a ti qué método quieres usar para agregar este tipo de pequeñas gotas de smartphone. Si las gotas se vuelven más grandes, siempre puedes usar tu tejido para recoger los colores. Usó un parche off. Eres justo la forma en que hice un poco de salpicaduras. Y entonces volvería a estar quitándose con el Lakoff podría tejido si lo ves. Sí. Entonces esto sí sucede en cualquier tipo de pintura y también está bien. O sea, incluso tener este tipo de pequeños, pequeños errores ocurriendo. Es así como cualquier artista grande ni ningún intermedio o incluso un artista avanzado sigue aprendiendo el tercero, tener algunos accidentes felices y eso está absolutamente bien también. Computadora mientras pintas, porque todavía estás pintando en realidad. No lo harás esta vez donde sucederán estos accidentes ni cuándo sucederán estos accidentes. ¿ Entiendes cuándo ocurrirán estos accidentes? No se puede obtener el resultado final están juntos. Stock agregando algo de tu naranja en el lado izquierdo de este cuadro si ves el naranja, se ve bien. Entonces creo que de alguna manera dejé este lugar como bolígrafos blancos, me pregunto despejarlo un poco más. Entonces agregué el vector naranja, pero siento que me perdí un poco. Yo añadiría ese color y lo haría más parejo. Yo diría que sólo quitarle el día Patton manga, una vez que estés pintando está seco y echarle un vistazo, te alegraría verlo. 11. Lección extra: Discutamos todos los colores que necesitamos para completar la pintura. El primero es azul real a prusiano, tambor rojo, cuando guardo compostes marrones, quemados de siena, azul y blanco quash. Hola chicos. Esta es la lección extra que estaría demostrando en este momento. Va a ser una pintura rápida muy, muy pequeña. Se trata de un papel tamaño A5 que he tomado. También puedes ir por un papel de tamaño A6 más pequeño. Usaremos una brújula y es una ventana que está mirando a los que ven, se puede observar. Hermosa vista desde esta ventana. Así es como íbamos a seguir. Y escogiendo éste, tenemos que dibujar 2.5 círculos y luego agregar dos líneas junto con él para que no haya problema. Si bien vamos a seguir adelante y pintar la ventana. No quiero que ustedes estén luchando en este caso. De ahí que Sánchez enseñó a usar la brújula, pero siempre puedes ir de cabeza y probarlo con tu mano alzada. mano alzada te dará mucha más información sobre exactamente cómo debes dibujar un área en particular o cómo debes hacer para dibujarla. Ahora mismo si ves, solo luché y acabo de empezar que no quiero que la ventana sea tan pequeña desde adentro hacia afuera. De ahí que me adelanté y solo volví a principal y otro semicírculo para que sea un poco producto. Todo esto es como prueba y error, y siempre lo encontrarías bastante increíble cuando sigas adelante y comienzas a pintarlo, a veces te darás cuenta de que ese OEM no exactamente como queremos dibujarlo y luego te vas adelante y cambias cómo te lo haría. Entonces esos son los aspectos que debes tener en cuenta mientras pintas este. Y es un poco de perspectiva y nuestro bosquejo urbano y nacido en él, debo decir Es solo que hay que tener en cuenta. Iremos de una manera muy, muy sencilla mientras pintamos esta parte. Una cosa importante es que necesitas entender cómo tus líneas se mueven de adentro a afuera. Todos convergerán en un solo punto, que se llama como el punto de fuga. Esa es la regla, cómo lo haces. Si no está al tanto de punto de fuga, entonces tengo 12 de pérdida. Es decir, tus paisajes en 15 minutos, puedes ir de cabeza y por supuesto revisar esa clase. Tenemos una parte de ella en la que sí demostro qué punto de fuga y cómo van cabeza y simplemente se reúnen? Y un solo dato de punto está en el horizonte o arriba en algún lugar. Simplemente utiliza necesita saber que tiene que haber un punto de fuga a todas estas líneas tienen que ir y hacer. Así funciona. Está bien. Esa es una parte de perspectiva que sí les dije. Y lo siguiente es cómo vamos a pintar esto. No quiero cubrir todo lo que suele estar cubierto en bocetos urbanos porque esto no es un bosquejo urbano closets más sobre cómo vamos adelante y pintamos nuestros océanos. Yo sólo quería incluir algún estilo de ciudad vieja en ella. ¿ Por qué? Porque estos son algunos de los edificios y todo lo que siempre debemos pintar algo que es nuevo para nosotros y debemos experimentar con ello. No he incluido este elemento en ninguna de mis otras clases. De ahí que esta fue una oportunidad perfecta para incluirlo. Y espero que te guste. Adelante y empieza a dibujar unas líneas una vez que estés contento con estas líneas, solo para asegurarte de que tienes líneas más amplias a la izquierda y a la derecha. Si bien vas yendo hacia la cima, tiene más de la zona de ladrillo. De ahí que sólo lo estoy haciendo más pequeño. En tanto que a la izquierda y a la derecha siento que hay, esas son más de las piedras que estaríamos haciendo. Por supuesto, mezclan y combinan muchos colores. Y esto, ya te he hablado de los colores inicialmente. Y creo que eso es todo en cuanto a los colores que estaremos usando. Entonces solo siéntete libre y sigue adelante. Usa esos colores para conseguir realmente un gran resultado final. Y sigamos sumando estas líneas post. Una vez que hayas terminado, comenzaremos con la parte de dibujo. Creo que volveremos a ir mojados en seco. Tengo a su perro esta húmeda sobre seca. Y más o menos mi primera clase de CDs Martin, que fueron pájaros y plata hoy en día por si quieres probar algo mojado sobre seco. Adelante y haz eso. La mayoría de nosotros hacemos mojado sobre mojado. Húmedo sobre seco tiene un efecto muy, muy bonito el cual a veces sí ignoramos. Y ese es uno de los aspectos que quería cubrir. Si bien hicimos pinturas más pequeñas y pinturas más pequeñas son las donde siempre podemos probar mojado sobre seco. No necesitamos mucho espacio para experimentar. De ahí que ese es el momento perfecto y ese es el lugar perfecto donde las cosas deben ser simplemente probadas y arregladas. Está bien. Supongo que eso es todo. Por lo que observame a veces sí aplico tonos más oscuros inicialmente y luego cuando me extiendo, hago extendido con agua. ¿ Por qué hago esto? Porque todos nuestros edificios suelen estar desgastados, significa que se han desgastado y no son raros. Y por ese desgaste de un edificio en particular o piedras en particular, Hay un montón de amigos, etcétera, lo que sucede. Son muchos los videos que han pasado, ahí que no sean de un solo color y no te darán ningún tipo de un solo tono cuando intentes verlos. Si ese tipo de cosas que estás deseando, entonces tendrás que mezclar y combinar algunos colores. Yo diría que si quieres un tono más claro, entonces ve con amarillo Nápoles. Estoy usando algo de mi naranja y mi marrón. Mi marrón es mi siena quemada, marrón rojo, así como marrón vernáculo. Estos son los colores que son como para mi pintura, pero amarillo Nápoles no se puede ignorar porque el amarillo Nápoles y el amarillo ocre pueden formar una base para cualquier tipo de edificio viejo. Lo he hecho en muchas de mis otras pinturas, que puedes ver en mi perfil de Instagram, donde absorberás que hay muchos edificios desgastados que hay ahí. Entonces no te preocupes, creo que siempre puedes ir adelante y echar un vistazo y entender cómo quieres pintarlo. Quieres tonos más claros, quieres menos sombra. Ve con colores más claros. Quieres valores de Taco. Ve con colores más oscuros. No hay una parada única que crezcas usando colores más claros y oscuros y algunos lo hacen como quieras hacerlo. Creo que solo terminaré esto y luego añadiré un poco de colores más oscuros hacia las áreas laterales. Una vez que he añadido los colores más oscuros en su mayoría ya sea sería una mezcla de cuando doy mal. Si no las tienes en Nike brown, adelante y mezcla algo de tu índigo con tu otro marrón que tienes. Puede ser siena quemada o cualquier otra marca que estés usando. Obtendrás un tono más oscuro como este usuario, tono más oscuro en esta zona, dondequiera que sea funda húmeda. Algo en este punto del tiempo que debes saber es que siempre use los colores en el IO, que es de valor más ligero, así como tus colores necesitan extenderse por ahí. Eso es lo único que debes tener en cuenta mientras pintas esta parte antena a lo largo de tu pintura para secarte. Una vez que se haya secado, comenzaremos con las otras hojas. Estado significa que eres líder para agregar las formas y tamaños a este edificio lado derecho solo parece una abertura, ¿verdad? No queremos que eso solo denota tiempo de ejecución sobre cosa que debería mirar. Y ahí es donde realmente importa esto. Ahora que es importante agregar los valores más oscuros así como las líneas pequeñas y todo lo que agregaría esa perspectiva y profundidad a la pintura. La profundidad es realmente, realmente importante cuando piensas en cualquier pintura. Si no agregas profundidad, se vería absolutamente plano. Y para cualquier cosa no queremos que se vea tarifa plana. De acuerdo chicos, así que ahora mismo estamos en una etapa en la que necesitamos sumar profundidad. Si ves por qué una profundidad ligera, realidad no estoy haciendo líneas en. El lugar que estoy usando mi escolta, óptima Prusia y tiene una punta muy bonita. He estado usando este pincel con bastante frecuencia y muchas de mis otras pinturas. Y si no estás teniendo ningún tipo de ramificado como este, adelante y usa un cepillo de talla 0 o un cepillo de talla única el cual se ha ido bonita punta. Y puedes agregar líneas más pequeñas. Si observas no estoy cubriendo toda la zona de manera plana con esas líneas. Estoy agregando estas líneas y pocas de las áreas y pocas de las áreas, estoy dejando vacía. Así es como me encanta añadirlo, pero puedes, por supuesto, probar cómo quieres hacerlo. Y pintado para mí. Es como que todas y cada una de las áreas no estén igualmente cementadas. Todas y cada una de las áreas no tendrán el mismo tipo de piedras y todas y cada una de las áreas no tendrán la misma cantidad de luz y resplandor o igual cantidad de, diría los colores de piedra. De ahí que, solo asegúrate de agregar estas líneas. No se ven del todo como líneas en todos y cada ministerio de visita tomó dada perspectiva de que hay ladrillos, hay puestos, y eso es lo que importa en todo el cuadro. Estamos colocando este agujero de la ventana sólo sobre la base de la perspectiva. Y la perspectiva es el aspecto más importante a la hora de esbozar urbano. Cada vez y cada lugar no vas a pintar completamente. Porque si quieres captar todos los detalles, se volvería tan realista y no aquí para crear realismo. Estamos aquí para prácticamente dar impresión de que esta particular tienda de caballos de ladrillo parece un alambique de recuerdo, y con acuarela, se puede guardar los colores deben estar fluyendo. Tus colores en realidad deberían contar toda la historia. Y eso es lo que importa ¿verdad? Ahora. Adelante y empieza a añadir estas líneas de nuevo como te digo, si me observas todos ustedes, cuando estaba agregando los colores, fui realmente rápido con la adición de mis colores. En tanto que ahora cuando estoy sumando mis líneas, voy despacio. Me estoy tomando mi tiempo. Yo lo estoy absorbiendo y luego sólo lo estoy agregando. Este es un aspecto muy, muy importante de una pintura en acuarela. Necesitas saber exactamente cuándo tienes que ir más despacio y cuándo puedes ir rápido con la pintura. Por qué digo ahora necesitas bajar la velocidad un poco antes agregar cualquiera de los colores o antes de agregar cualquiera de las formas, porque este no es el momento de abrocharse y simplemente ir de cabeza y hacer cualquier tipo de línea que quieras. Queremos líneas rectas. Queremos algunas líneas torcidas o podríamos estar necesitando algún tipo de longitudes no tan adelante. Pocos otros lugares simplemente quedan vacíos. Todas estas cosas cuando estás haciendo eso necesita mucho entendimiento y eso significa muchos pacientes. Entonces esta es una especie de pintura donde diría que en realidad se necesita alguna buena cantidad de pacientes para que suceda. Se volvería realmente difícil manejar todo el cuadro. Algunos sangrientos, sus chicos pacientes, esto es muy fácil. Yo diría que es solo que necesitas un poco de tiempo para empezar a pintarlo. Cuando empecé con mi viaje de bocetos urbanos, inicialmente no sabía por dónde empezar, cómo empezar o no. Deberías empezar con cosas más pequeñas como una ventana o comprada o algo así como una lámpara, cualquier cosa que tampoco intentes ir todo grande y estás como, Oh Dios mío, necesito pintar esto y así es como debería funcionar. Simplemente hacer que tanto se pudriera. Adelante, absorbe lo que veas y solo trata de pintar esto. Si puedes pintar lo que absorbas, descansa, todo caerá en fila. No necesitas preocuparte mucho en ese caso. Simplemente sigue agregando algunas líneas más a medida que lo absorbes. Y luego una vez que se haga esa parte, ahora, seguiría adelante y sólo añadiría un poco más de profundidad. Hacer checkout cómo actúo en algunos de los lugares ahora mismo también, sigo pintando básicamente el lado exterior del área de la ventana que necesita lucir un poco más oscuro. Por esa oscuridad, absolverías. Esa ventana se mueve por dentro. Si ahora resuelves la ventana, seguramente lo puedo decir. Se puede ver que la ventana parece mirarla y no se ve justo. Plein, pintura plana, tiene su propia dimensión y eso es lo que marcadores y una pintura acuarela, debes agregar su profundidad y dimensión. Si no agregas profundidad y dimensión, creo que toda la pintura luce tan plana que serías como, Oh Dios mío, no he agregado Dakota del Sur. Hay algo que falta y esa parte faltante es el aspecto más importante. Creo que en este punto, diría que la mayor parte de mi pintura lo he hecho, sí, podrías estar pensando que solo estamos a mitad de camino, pero aún así, puedo decir que la mayor parte de mi parte de pintura se hace porque se trata más detallando en este punto del tiempo. La pintura se ve absolutamente a la unión. Se ve toma una ventana. Sí, tenemos que pintar el cielo y el océano. Eso está perfectamente bien, pero la mayor parte del aspecto difícil mayor de la pintura que hemos cubierto. Y por eso es absolutamente importante. En este caso. Adelante y pinta unas líneas más en el lado mojado. Eso está absolutamente bien si incluso estás pintando sobre el mojado, solo asegúrate de que tu pincel no tenga mucho color en él. De lo contrario, sólo hará que se vea como una floración y no queremos ningún florecimiento muere. Ese es un aspecto importante. No hagas gran parte de las floraciones a lo largo del año. Francamente ya has hecho un trabajo tan fantástico. No quiero que ustedes lo estropeen. De todos modos, este es un gran resultado que ha surgido y sólo necesitamos sumar algunas líneas más, etcétera, para que sea más real y realista. A pesar de que, no insisto mucho en el realismo, pero creo que estamos tan cerca y simplemente se ve como una perfecta, perfecta la perspectiva de C y una ventana que está frente al mar. Hola. Si bien lleno algunas de las áreas con algunos colores más oscuros, sí voy adelante y simplemente no lavo mi pincel. Usa la punta de mi pincel para quitar los colores de algunas de las áreas que ves en este momento lo estoy haciendo, Hank, se vería como una piedra o Dios. Es decir, este es uno de los factores importantes de las acuarelas. Siempre puedes levantar acuarelas de tu papel. Y eso es make, lo hace mucho más interesante ya que, como artista de acuarela, diría que estos son algunos de los aspectos importantes que siempre espero cuando estoy trabajando en cualquier tipo de pintura acuarela. Cuanto más trabajo, más entiendo la naturaleza de las acuarelas y cómo debo trabajar realmente con ella. Porque cuanto mejor pueda trabajar con ella, mejor puedo asociarme con mis acuarelas y usar el tipo de técnicas que en realidad son importantes o en realidad están en enlace con acuarelas y acuarelas a acceden a calificar, yo diría que en realidad todavía sostenemos de este cuadro se juntan. Estoy usando algo de mi azul real. Y también puedes ir con cualquier tipo de azul más claro prácticamente no te encuentras con este cuello chicos. Fue sólo que estaba disponible en mi paleta y quería algo más ligero en valor. De ahí que me adelanté con este color. También puedes seguir adelante con Cerium o cualquier otro color que esté disponible. Usa ese color para ir cabeza y pagar estas partes. No te preocupes. Ve con cualquier cosa que esté disponible. Simplemente me encanta decir eso porque lo siento muy fuertemente. cuales sean los colores de los pinceles, lo que esté disponible cuando uses eso, no significarás seguir adelante y comprar todos los colores importantes y más con los pinceles de alto costo para comenzar tu viaje. Eso es lo que harías de todos modos cuando avanzas en tu viaje. Pero aprender, no tiene sentido invertir tanto dinero en estas macetas. Y de ahí, les pediría que sigan adelante con lo que tengan con ustedes ahora mismo. De acuerdo, Sigamos adelante con el color más oscuro del océano. Y este es uno de mis colores favoritos. Es básicamente combos azules de Magallanes Mission Gold. Obtienes también usa turquesa, agrega un poco de blanco en ella, y luego puedes conseguir algo que es similar a éste. Ahora bien puedes usar este color o de nuevo, como digo, que puedes usar azul prusiano, puedes usar cualquier otro azul que esté disponible en tu boleta. No hay nada que te detenga de usar cualquiera de los otros colores. Que sientas que ya tienes o solo todos, tienes que pensar que tengo que hacer una pintura que se parezca a lo que voy a resolver y eso es lo que importa. Podemos ver que el océano está de fondo y usted está mirando por la ventana. Y eso es lo que importa. Voy adelante con un valor más oscuro, y este es básicamente mi azul prusiano, como sí les dije. No lo estoy mezclando con mi c y creando el horizonte. Ahora, esto parece más apropiado y esto parece, nuevo, le da mucha más profundidad a mi océano. Eso es lo que también importa para mi escape de osha. Una vez que lo haya agregado, seguiría adelante y solo añadiría algunas líneas más del azul prusiano. Mostraría las olas que queremos mostrar para nuestra zona de agua. Y debido a que las ondas son continuas y las ondas continuas, se observaría que aparecen en líneas pequeñas, pequeñas como es a distancia. ¿ De acuerdo? Alguna vez algo es que a distancia no lo absorberás en real que están cultivando olas, etcétera, conciencia. Tienes que tener la impresión de que esa es una ola que absorbiste. Y esa impresión en este punto del tiempo más importa. Adelante y pinta aunque océano para usaría mi color blanco y ese es básicamente mi lavado. O también puedes usar tu blanco titanio para agregar el spot. Una vez que añadas esta forma oceánica, creo que eso realmente se suma al encanto de la pintura y que Kailey encabeza el blanco del océano que realmente necesitamos para completar esta parte de la pintura. Estoy usando mis dedos tenía muchos lugares, así que adelante, usa los dedos. Creo que eso se puede utilizar en cualquier momento en el tiempo para cualquiera de sus cuadros. Y se ve realmente, realmente increíble. Prácticamente lo puedes probar y lo puedes observar. Verás lo bellamente que se ve y lo bellamente que puedes mezclarlo. Tus dedos pueden realmente mezclar tus colores realmente bien en incluso mejor que pincel a veces. Sí, no voy a negar el hecho de que eso es realmente cierto. Entonces, adelante y haz eso. De acuerdo, Así que estoy particularmente hecho nueve si ves, incluso para bocetos urbanos, tienes buena cantidad de tiempo en cuanto a nuestro pequeño boceto, ¿necesitas algún tiempo para terminarlo porque no hay buena cantidad de bocetos y más. Y todo el punto es, pero el cubo de costura que puedes bosquejar funciona prácticamente todo el Reino Unido convertir en. Realmente agradable. Si ven en este momento sólo estoy agregando algunos de los reflejos blancos a mi edificio. Incluso puedes agregarlo, incluso puedes ignorarlo. No hay una regla dura y rápida de que tengas que seguir adelante y hacer esto. Eso está absolutamente bien. Puedes dejarlo y no dirigir USA Jelly Roll bolígrafo si no tienes quash blanco para caminar alrededor de 10. Entonces eso se vende. Aún así pagas por seco por completo. Y una vez que hayas terminado con todo este de la caja, entonces quítate la cinta y mango o ya has terminado. Creo que te encantaría esta lección extra. Es algo diferente a lo que hemos hecho, su fecha en cualquiera de nuestras otras clases. Adelante y pruébalo. Espero que lo puedas clavar. No hay nada más que es difícil que este parque. Es solo que tienes que mantener la perspectiva y tu mente mientras pintas este boceto de ventanas. Ahora mismo estoy en Goa y prácticamente puedo ver este tipo de ventanas cuando voy a los formatos de grupo, tenía prácticamente que escanear la escena. Entonces sí, estamos haciendo algo que se puede ver y observar. 12. Conclusión: Espero que hayas disfrutado pintando todos los seis hermosos cuadros inspirados en el mar y la playa para esta temporada de verano. En caso de que te haya gustado algo de esta clase para dejarme o retroalimentación ya que es una gran fuente de motivación y también me ayuda a entender lo que te gusta incluso en las futuras clases. En segundo lugar, en caso de que estés en redes sociales, hazme etiquetar como ilustración de acuarela oscura más tarde en Instagram para que pueda compartir de nuevo todas tus pinturas en mis historias. Esta es la segunda clase del maratón de acuarela. Si has tomado esto como tu primero, entonces te pediría que sigas adelante y revises la primera clase, que se trata de pintar pone a Hansel Hotez, no olvides subir los proyectos de clase en la galería de proyectos.