Transcripciones
1. ¿De qué se trata esta clase?: Hay muchas maneras de darle
textura a tu pintura, y una de ellas es la técnica de
rascado Es un enfoque creativo para
aportar profundidad a las hojas y pétalos mediante el uso de un objeto de borde
afilado para rayar la superficie de los papeles, creando venas de aspecto natural. Hola. Mi nombre es Jolly, y soy un artista de acuarela, creador de
contenido y un maestro de
escala share top teacher Llevo casi una década pintando
, y mi arte gira en torno a pintar
flores de acuarela en un estilo suelto Uno de mis objetivos en la
enseñanza es simplificar las técnicas
desafiantes en
un proceso sencillo paso a paso. En esta clase rápida de acuarela, comenzaremos explorando diversas herramientas que puedes
usar para esta técnica desde una espátula hasta el mango de un pincel o incluso
una vieja tarjeta de crédito. Esencialmente, cualquier objeto
con un borde afilado puede funcionar. Que aprenderás los
conceptos básicos de agregar venas, como cómo variar la
presión del trazo y cómo tirar del
color dentro del pétalo. Estas técnicas son
perfectas para agregar ese toque extra de detalle e
interés a tus pinturas. Para nuestro
proyecto final aplicaremos estas habilidades a una composición
floral simple pero hermosa, dándote la
oportunidad de practicar y perfeccionar tu técnica de
creación de venas. Aparte de los botánicos,
también puedes agregar esta textura
y paisajes, como agregar pastos Ya sea que seas un
artista de temporada o recién
comiences , esta técnica es una gran
adición a tu kit de herramientas. Muy bien, así que comencemos.
2. Resumen de la clase: Bienvenido a la descripción general de la clase, así que este va a ser un vaso de acuarela
rápido enfocándose en una sola técnica, y estoy muy emocionado
de que pruebes esto. Realmente no necesitamos una
herramienta especial para crear el jarrón, y sin embargo podemos crear
algo realmente hermoso. Entonces primero, pasaremos
por los materiales. Puedes usar cualquier objeto de borde
afilado, pero no demasiado afilado como un cuchillo que pueda
cortar en el papel. Así que solo queremos realmente solo rascar la
parte superior del papel. Entonces voy a compartir consejos
sobre cómo hacer estos jarrones. Y luego
aplicaremos estas habilidades a una flor que
parece una flor de anémona Por lo que el objetivo de esta clase
es ayudarte a traer otra escala u
otra técnica que puedas aplicar a tu
propio estilo de personal. Muy bien, así que
pasemos al siguiente video.
3. Materiales y herramientas para agregar venas: Hablemos de las herramientas
que necesitamos para esta clase. Voy a comenzar con las herramientas de veteado
que puedes usar Estos son artículos regulares que
puedes ver en tu hogar. La primera es
una espátula metálica. Entonces la espátula de metal en realidad
viene en diferentes formas. Puedes ver lo que
tienes en casa, y puedes ver esa
bonita punta metálica delgada. Es una gran manera de
agregar esas finas venas. A continuación, también puedes usar el otro extremo del
mango de tu cepillo. Se puede ver que es un poco puntiagudo hacia el
final de esta punta También puedes usar eso
para agregar algunas venas, y luego también hay
pinceles con punta biselada, igual que este
de pincel plateado Es un cepillo plano. Se puede ver que el otro extremo
tiene esta punta inclinada, y eso es también lo que utilizo
para agregar esas lindas venas Esta en realidad es
un poco más gruesa que mis otras herramientas. Termino obteniendo
venas más gruesas cuando uso eso. A continuación, tengo este cepillo
Suri koi. Es un cepillo japonés, pero creo que esto también se
parecerá a un palillo puede ver este otro extremo, Se puede ver este otro extremo, tiene
forma cuadrada y usa ese borde
para crear esas vetas. De nuevo, también puedes usar un
palillo. Ahora bien, a esto se le llama
hoja, así que usamos esto para sacar una hoja de un
bloque de acuarela así como esta. Y también a veces
uso esto para agregar vides y textura
a mis pinturas. Por último, si tienes
una tarjeta de crédito vieja, también
puedes intentar
usarla y tal vez cortarla por la mitad para que
obtengas un buen filo. Todas estas son herramientas que
puedes encontrar en casa y solo
quería compartir diferentes opciones para
que
ya no
necesites comprar nada nuevo para la clase. Bien, así que pasemos a los otros materiales que
necesitamos para pintar nuestro proyecto. En esta última, voy a usar la ponencia llamada Bajo Academy. En realidad, esto es solo
un papel de grado estudiantil, pero también es papel 100% algodón. Es realmente, realmente genial. El grosor es de 300 GSM. Por lo que viene en forma de bloque de
acuarela. Significa que todos los
lados están pegados, excepto por esta parte
donde puedes usar una espátula metálica para deslizarte de la hoja una vez
que hayas terminado de pintar. Y olvidé mencionar
que también
utilizo papeles de prensa fría para estilos
florales sueltos de pintura. Ahora, a continuación, también voy
a usar esta marca de pintura. Este es el Shin y PWC, y vienen en tubos, pero solo intenté verterlos
en medio pantalón así, así que es más cómodo de usar Para el pincel, estaré usando pincel
plateado terciopelo negro, así que este es mi pincel redondo
favorito y solo asegúrate de que usaste este pincel publicitario de gran tamaño para pintar estos
hermosos pétalos suaves. También estoy usando un pincel un poco
más pequeño tamaño cuatro. También puedes usar la talla
seis para esos detalles. A continuación, también estaré
usando un guh blanco. Esto es de la
marca hale pine, y el color es blanco
permanente. Entonces, si no tienes esto, también
puedes usar
una pintura de póster o tal vez pantalón blanco para agregar estos detalles blancos en
el centro de la flor. Por supuesto, necesitaremos
el frasco de agua y también un poco de papel de seda para
trazar el exceso de
humedad en nuestro cepillo. Bien, así que eso es todo para las herramientas que
necesitamos para la clase. Ahora pasemos
al siguiente video.
4. Qué es la técnica de rasguño: Entonces, ¿cuál es la técnica de
rascado? Y qué diferente es esto de agregar textura
usando un pincel redondo. Por lo que la técnica de
rascado implica rayar la
superficie del papel Bueno, la pintura
aún está húmeda o amortiguada para crear líneas finas o
simplemente un efecto texturizado Para que puedas usar cualquier herramienta afilada o cualquier objeto puntiagudo como lo que hemos comentado
en la sección de material, puedes usar una espátula o incluso el extremo del
mango de tu pincel. Agregar una
técnica de rascado le da más profundidad a los pétalos y a tus
hojas Dependiendo de la
herramienta que uses, a veces
obtendrás una vena más delgada, a veces
obtendrás una vena más gorda
igual que la que estás viendo aquí porque este extremo del mango es un poco más grueso en comparación con
la navaja de paleta Definitivamente
aprenderemos más sobre la técnica y te
dará más consejos
en el siguiente video. Esta es una gran técnica
también para el paisaje. Si quieres agregar
algunos
pastos de aspecto de la vida real o tal vez agregar algo de textura al
árbol, agrega algunos ladridos Por lo que es una técnica muy útil que puedes aplicar
a tu propio estilo. Ahora déjame mostrarte
lo que parece
agregar venas usando un
pequeño cepillo redondo. Cuando estés agregando
estos pequeños detalles, los pétalos o las
hojas deben estar secos. Puedes ver
aquí mismo, ya
pinté algunas hojas
que ya están secas, y estoy agregando algunas venas
realmente delgadas usando un pincel redondo. Esta también es una gran
técnica para agregar algunas venas. Pero creo que sumar venas usando la técnica de rascado
le da más profundidad Entonces puedes ver que
en el lado izquierdo, esa es una técnica de rascado, y las venas se ven un poco más profundas, y tiene un
efecto más real en las venas Entonces en el lado derecho, usas un pincel pequeño redondo para agregar
algunas vetas y textura, y puedes verlo
un poco más grueso. Entonces, si estás acostumbrado a hacer la textura usando
un cepillo redondo pequeño, creo que esta es
una clase genial para explores la técnica del
rascado Incluso puedes aplicar
ambas técnicas a tu pintura para que se
vea más interesante. Bien, así que ahora
pasemos al siguiente video ya que doy más consejos sobre
cómo agregar algunas venas
5. Consejos sobre la técnica de rascado: Bien, entonces en esta lección, estaré compartiendo cómo hacer
la técnica del rascado Al hacer la técnica de
rascado, es
necesario trabajar sobre una superficie
húmeda o amortiguada Entonces primero, te voy a
mostrar cómo se
ve si intentas
hacerlo sobre una superficie seca. Entonces tengo aquí una hoja que había pintado antes
y ya está seca. Ahora intentemos simplemente rayar la superficie y ver si la
técnica de rascado va a funcionar Entonces estoy usando el otro
extremo de mi pincel. Por lo que es un poco
inclinado y puntiagudo. Entonces ahora estoy haciendo la técnica del
rascado, y se puede ver que hay
una ligera abolladura en el papel Pero en realidad no es
tan obvio. Realmente no se pueden ver las venas. Apenas se puede ver la
pequeña abolladura en el papel. Entonces esto es lo que
sucede cuando
intentas hacerlo en papel seco. Entonces se supone que tiene que verse
así sobre papel mojado. Puedes
ver claramente las venas cuando estás trabajando en un papel
húmedo o húmedo. Ahora, intentemos pintar una hoja. Voy a usar sap green, pero definitivamente puedes
usar cualquier otro color. Ni siquiera
tiene que ser una hoja. Puedes intentar practicar
con cualquier forma. Bien, así que vamos a pintar
una simple hoja aquí, y quiero que todavía esté mojada. Déjame levantar mi papel y déjame mostrarte el
brillo del papel Voy a usar
este cepillo plano, y tiene esta punta biselada
o inclinada Voy a rayar la superficie del papel
para crear las venas. Al principio,
es posible que no veas las líneas, pero una vez que se seque un poco, las líneas serán más obvias. Yo uso un
cepillo diferente para ese. que puedas intentar
experimentar con tus diferentes pinceles y ver qué herramienta
funciona mejor para ti. Si quieres que las venas
sean más de nosotros, también
puedes intentar pintar encima de las venas
mientras aún esté húmeda para que las
pinturas entren en las grietas de los
rasguños que hiciste. Hagamos otra y
esta vez voy a pintar hoja que sea un
poco más clara en color. Ahora usemos una navaja de paleta. Debido a que esta
espátula es más delgada, puede ver que las venas también son más delgadas y se
ven muy intrincadas A la hora de
rayar las venas, también
depende del tamaño o el grosor de la
herramienta que estés utilizando Todo bien. Se ve así, si quieres una vena más limpia entonces usa una herramienta que también sea
más delgada. Ahora déjame mostrarte cómo
se ve si agregas una ligera presión en la superficie. Cuando aplicas una ligera presión, también obtendrás
una vena que no es tan profunda o no
es tan obvia. Se verá así.
Personalmente prefiero aplicar más presión a la superficie para que realmente pueda
ver esas líneas profundas. Ahora, déjame mostrarte cómo
se ve cuando
agregamos más presión a nuestras venas. Bien, así que realmente
voy a presionar mi espátula y crear esa técnica de rascado
agradable Y de inmediato, se puede
ver una línea muy obvia. Es muy profundo, y las
venas son muy claras. Se puede ver que variar
la presión también tiene un efecto en la
salida de las venas. Como se mencionó anteriormente,
si usas una herramienta más delgada, también
obtendrás una vena delgada. Déjame
mostrártelo otra vez. Voy a pintar un
simple pétalo aquí. Estoy usando el color rosa
permanente, pero definitivamente puedes
usar cualquier color. Entonces queremos que la superficie esté húmeda para que
realmente puedas ver las venas. Ahora, déjame usar una herramienta delgada como esta espátula metálica e
intentemos rayar algunas venas. Me gusta usar esta espátula
metálica para pétalos porque
crea algunas venas finas. Como puedes ver los
detalles son muy delgados, y se ve realmente genial. Ahora intentemos hacer
otra que sea gruesa. Pintemos otro pétalo. Nuevamente, queremos que se humedezca ya que trabajamos en la técnica del
rascado. También me estoy asegurando de no tener charcos en este pétalo que estoy haciendo para que obtengamos
una buena vena pareja Voy a usar el otro
extremo del mango de mi cepillo e inmediatamente se puede decir
que esta es una línea más gruesa. Eso es porque la
herramienta también es más gruesa. También puede usar un palillo. Este es en realidad
un cepillo Suri koi. Es un cepillo japonés
para estarcir. El otro extremo
parece un palillo. Estoy adivinando que también
puedes usar un palillo para agregar algunos detalles, y luego este es un
cepillo diferente con una punta puntiaguda Entonces te estoy dibujando
diferentes formas agregar algunas venas
usando diferentes herramientas. Hagamos una
técnica diferente usando esta vena. Entonces esto se llama jalar, y acabo de acuñar ese
término para esta clase Pero cuando estamos haciendo florales
sueltos, por lo general el centro
es bastante oscuro Entonces ahora quiero meter ese
color en las venas. Estoy pintando una base primero
y luego estoy agregando esta violeta aquí hacia
la parte inferior. Y luego vamos a hacer la técnica
del rascado. Lo que estoy haciendo aquí
es que estoy jalando el color de esa parte inferior, subiendo hasta la
parte superior del pétalo. Se puede ver que estoy agarrando ese color violeta y solo
agregándolo en la vena El efecto es que tenemos
este pétalo rosa base, pero se puede ver que las
venas son violetas, y ese violeta vino
del color en la
parte inferior de este pétalo. Esto va a tener
más sentido cuando hagamos nuestro proyecto o cuando se aplique esto a una flor de
cinco pétalos, donde en el centro
es bastante oscura. Ahora, hagamos otra. Entonces todavía tengo aquí
mi techo permanente, así que estoy agregando más color
hacia una parte inferior. Y luego a continuación,
voy a añadir una violeta. Hacia la punta, y se puede ver que tenemos diferentes
colores aquí. Lo que quiero mostrar
aquí es que puedes tirar de los colores que
quieras usar. Si quiero una violeta, voy a empezar por el
fondo de este pétalo, y luego si quiero
sólo la rosa, entonces voy a empezar
en esa zona rosa. Déjame solo agregar un poco más de violeta solo para que se
vea más obvio, para que realmente puedas ver el color. Yendo a empezar por el
fondo y subir, y se puede ver que arrastre ese color violeta
a las venas. Ahora tengo
venas multicolores en este pétalo, y va a quedar
genial si pintas una flor de pétalo p o
si pintas una flor de iris. Así que definitivamente puedes probar esto con diferentes combinaciones
de colores. Ahora tenemos una veta de doble tono, y esta es solo
una gran técnica para agregar a tus pinturas. Por último, también
quería mostrarles que se puede aplicar
esto a los paisajes. Yo sólo voy a pintar
un paisaje sencillo aquí y añadir algunas gramíneas Entonces voy a comenzar con un pincel limpio y solo
pintaré agua en la superficie. Entonces esto es solo una forma
rectangular, y se puede ver el
brillo del papel Significa que el
papel aún está mojado, y vamos a agarrar un
poco de color verde. Esto es solo verde savia, y tal vez agregar algo de índigo
hacia la parte inferior, así que tenemos diferentes colores. Entonces esto todavía está mojado, voy a agarrar mi
herramienta y agregar algo de pasto. Voy a empezar por
la parte inferior y simplemente presionar
realmente mi pincel
para crear una vena profunda. Ahora, vamos a agregar
algunas zonas más oscuras. Estoy usando índigo para que
podamos ver algunos trazos de doble tono. Voy a empezar
de abajo subiendo. Podrás crear algunos buenos trazos de hierba bs a través de esta técnica de
rascado Si quieres la delgada línea
hacia el final de tu trazo, asegúrate de que la parte superior
de este paisaje sea un poco d. solo
voy a agregar
algunos greens más en diferentes áreas y voy
a agregar algo más de pasto. Probablemente te estés
preguntando si puedes agregar la técnica de rascado
a una pintura vieja La respuesta es sí. Entonces tengo aquí una pintura más antigua
y definitivamente está seca. Lo que puedes hacer es mojar la zona a la que
quieras añadir las venas. Así que voy a agarrar un color verde
claro, pero también puedes simplemente usar agua. Solo voy a
pintar encima de esto y asegurarme de que sea
vamos a agarrar nuestra herramienta. Estoy usando el otro extremo
del mango de mi cepillo, y me estoy asegurando de que realmente
estoy presionando sobre el papel para
crear estas vetas. No te preocupes, no vas
a cortar el papel. Sólo estás creando una
pequeña abolladura en el papel. Ahí tienes, tenemos
esas lindas venas. Si trabajas en papel seco, como lo que estoy haciendo aquí, no
puedes ver esas venas. Realmente hay que volver a mojar la superficie para poder añadir
la técnica de rascado Espero que hayas aprendido
mucho en esta lección. Entonces ahora pasemos
a nuestro proyecto final, y apliquemos las
cosas que hemos aprendido a una hermosa flor de
limón
6. Proyecto final: aplicación de venas a una flor: Antes de comenzar aquí están los colores que
usaremos en este proyecto. En este proyecto,
vamos a pintar una flor suelta que
parece una anémona, y puedes hacer diferentes
combinaciones de colores como esta flor violeta azul Es un estilo similar, solo en un color diferente. Hagamos una visión general, así que
vamos a comenzar con un anillo de pequeños puntos
concentrados. Y luego agarraremos
un pincel grande y jugoso y pintaremos algunos pétalos. Vamos a dejar que los colores se
desangren en esos pétalos. Va a quedar muy suave. Después en el centro, vamos a agregar
un color más oscuro solo para darle más profundidad. Entonces vamos a empezar a
agregar esas lindas venas. A continuación, vamos a pintar unos
bonitos pétalos sueltos, y también vamos a agregar
algunas venas que más adelante. Para los detalles,
voy a usar un coh blanco para agregar algunos
pequeños puntos en el centro Eso es, muy fácil de hacer. Ahora empecemos a pintar. Así que definitivamente puedes terminar este proyecto en
menos de 10 minutos. Voy a empezar
agarrando algunas filas permanentes. Entonces queremos una mezcla
concentrada. A continuación, también voy a
agarrar violeta permanente. Empecemos con
la rosa permanente. Estoy usando un cepillo redondo tamaño
seis. Para el centro de la flor, queremos pintar
algunos puntos pequeños. Va a ser un cúmulo de pequeños puntos y lo vamos
a formar en un anillo. Puedes intentar variar los
tamaños de esos puntos. Después a continuación, vamos
a agregar otro color. Voy a usar violeta
permanente. Nuevamente, queremos que esto
esté muy concentrado. Se puede ver que sólo estoy
agarrando un poco más de color, y voy a poner diferentes
puntos en distintas zonas Yo solo quiero
esparcirme por este color para que más adelante
consigamos dos
pétalos tonificados Voy a agarrar
un cepillo más grande. Se trata de una brocha redonda talla
ocho. Ya ves que estoy
agarrando un poco de agua. Y voy a tocar
la punta de los puntos y dejar que se mueva hacia el pétalo
que voy a estar pintando. Permítanos tocar ligeramente
los puntos y luego mover su pincel hacia arriba y hacia abajo hasta crear la forma de pétalo
deseada. Para esta flor,
decidí hacerla simple y solo
pintar cinco pétalos. Pero puedes hacer más si lo deseas. Sólo vamos a repetir
el proceso de nuevo aquí mismo. El color en realidad solo
viene de esos pequeños puntos. Puedes dar
la vuelta a los pétalos y pintar algunos trazos más pequeños para
que se vea más flojo. Bien, tomemos un poco más de
agua y pintemos más pétalos. Se puede ver que los pétalos
son un poco acuosos. Eso va a hacer que
se vea más suelto. Normalmente empiezo con el centro. Así que solo estoy agarrando esos
pequeños puntos y luego
alejándome de los puntos para
crear la forma de pétalo Bien, entonces tenemos los
cinco pétalos. Ahora mismo. Solo estoy tratando de
arreglar la forma de los pétalos y solo
agregar algunos trazos más, haciéndolos mirar más
hacia los bordes. Cuando se trata de flores sueltas, quieres ir al centro Tarker, y yo sólo voy a
agarrar el lago carmesí También puedes usar
rosa permanente y luego simplemente aplicar tu pincel en un papel de seda antes de
agregar el pigmento Estoy haciendo esto porque no
quiero que el color se extienda demasiado
sobre los pétalos mojados, así que queremos controlar la
forma en que se mueve el pigmento. Significa que tu pincel
así que esté un poco, no demasiado húmedo, A continuación, agreguemos un poco más de
contraste. Estoy usando índigo. De nuevo, viste que
lo mojé en el papel de seda, solo para absorber el
exceso de humedad Yo solo quiero el índigo oscuro
en el centro de la flor. Ahora vamos a agarrar nuestra herramienta para
rascar. Estoy usando el otro
extremo de mi pincel, y simplemente agarrando el
color desde el centro, saliendo a los pétalos Se puede ver que
las venas son oscuras. Yo agarro el color índigo. Pero si agarro solo
la zona rosa, va a
producir una vena rosada. Asegúrate de que los pétalos estén un poco húmedos cuando estés
haciendo las venas. En caso de que los pétalos se
sequen así. Simplemente agarra un poco de agua y
pinta encima de los pétalos. Ahora vamos a por nuestra herramienta de
rascado y ya
puedes ver que ya puedo
empezar a agregar mis venas Estoy obteniendo algo
de color del índigo, algunos de la zona rosa. Y es solo una buena
manera de agregar realmente algo de textura y también
color a los pétalos. Entonces ahora decidí usar mi espátula metálica para
crear algunas venas delgadas. Agarremos índigo y agreguemos algunos pequeños puntos en el
centro de esta flor. Bien, entonces se ve genial. Ahora pasemos a pintar
el tallo y las hojas. Entonces solo estoy mezclando se
green y umber quemado, pero puedes usar cualquier
verde en tu paleta Yo sólo voy a
pintar este tallo curvilíneo, y luego vamos
a agregar las hojas Normalmente me gusta
mover mi pincel para crear algo de movimiento
a las hojas Y ahora podemos añadir
sólo un color más oscuro. Acabo de agregar un poco de
índigo a mi mezcla y solo lo puse encima de las hojas existentes
que pintamos. Mientras las hojas aún están húmedas, tomemos nuestra herramienta de veteado
o nuestra herramienta para rayar. Estoy usando una espátula de metal, y realmente estoy tratando de presionar mi espátula sobre el papel
para crear esas marcas. Se puede utilizar una herramienta diferente. Este es el otro extremo
del mango de mi cepillo. Ahora para agregar un poco más de
profundidad a los pétalos. También podemos agregar algunos detalles. Estoy usando rosa permanente con un poco
de ese violeta. Y sólo voy a
pintar unos pequeños trazos. Normalmente me gusta agregar esto
entre los pétalos solo para separarlos y
darle más profundidad también. No queremos que este
color sea demasiado oscuro porque va a ser
abrumador de ver. Entonces estos trazos solo
van a parecer que son sombras o son
pliegues en el pétalo. Si no te gusta el
trazo que hiciste, siempre
puedes volver a entrar con un cepillo limpio e intentar levantar esa zona o desvanecer el
trazo para que se vea más suave. Bien, entonces aquí mismo, estoy tratando de desvanecer los
trazos y secando mi pincel en un papel de seda para sacar el
color de mi pincel S. Ahora vamos a agarrar
un poco de corte blanco. Estoy usando el gah blanco
de la marca hole pine. Este es blanco permanente, y vamos a añadir un
poco de agua. Estoy usando mi pequeño pincel redondo, y vamos a
pintar algunos puntos pequeños. Esta es una excelente manera de
agregar algunos reflejos o algo de textura a tus flores. Estoy usando un pincel redondo talla
dos, así que lo mejor es usar un pincel
pequeño para que
puedas crear estos puntos sm, y voy a poner un pequeño resaltado en el
centro de esta flor. Bien, para que veas
que esta flor realmente cobró vida cuando agregamos
estos detalles blancos Bien, entonces ya terminamos. Enhorabuena por
terminar este proyecto. Espero que
disfrutes haciendo esto, y definitivamente puedes aplicar esta técnica también en
diferentes flores. Pasemos ahora
al siguiente video. Como comparto mis pensamientos finales.
7. Reflexiones finales: Entonces hemos llegado
al final de la clase. Muchas gracias por ver. Para resumir lo que hemos aprendido. Hablamos de
herramientas que puedes usar para rayar las
venas en el papel. También hicimos algunos ejercicios
para conocer más sobre esta técnica y la
aplicamos a una pintura floral. Para el proyecto, puedes seguir la pintura floral
en esta clase, o hacer tu propia composición
floral o incluso un paisaje y aplicar la técnica de creación que hemos aprendido
en la clase. Me emociona ver
tu proyecto en la
sección de galería de proyectos de la clase. Simplemente toma una foto
y súbela ahí. Otros la pestaña de proyectos
y recursos, es proyecto H para compartir tu trabajo. Estoy emocionado de ofrecer comentarios
y palabras de aliento. Siéntete libre de etiquetarme en
Instagram usando mi asa en Tipo y usar este hashtag
para que pueda ver tu trabajo. También significará mucho si
puedes dejar una reseña para la clase para ayudar
a otros a descubrir cómo esta clase te ayuda en
tu viaje de acuarela. Si quieres más tutoriales
florales, también
puedes consultar
estas clases. Entonces eso es una envoltura.
No olvides presionar el botón de seguir
en sce share para que te actualicen
cada vez que tenga una próxima clase o
tal vez un sorteo Te veré en mi
próxima clase. Adiós.
Joly Poa, Watercolor Artist
