Transcripciones
1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: Bienvenidos a esta nueva clase de ilustración
procrear donde la creatividad se
encuentra con la simplicidad Se trata de
centrarse en los fundamentos, las líneas y los números para descubrir los secretos del
equilibrio y la armonía En tu ilustración
aquí, soy Christine. Después de completar una licenciatura y una maestría
en bellas artes, he encontrado una
gran alegría explorando diversas técnicas
y campos del arte hoy en día. Estoy absolutamente encantada presentarte el
cautivador mundo de los procrear,
donde puedes crear sin esfuerzo hermosas
ilustraciones en poco tiempo,
todo mientras te diviertes todo Pero aquí está la parte emocionante. No necesitará una amplia
gama de herramientas o cepillos. No, solo un pincel
hará el truco. Pronto descubrirás
el increíble poder
de la composición y
los elementos y cómo generan vida
sin esfuerzo
en tu obra de arte el increíble poder
de la composición y los elementos y cómo generan vida
sin esfuerzo
en tu Añadiendo profundidad, perspectiva y un toque de luz encantadora, todo con recursos limitados Nuestro enfoque principal es ayudarlo
a crear un ambiente tranquilo
en su obra de arte. Con la estrella del espectáculo siendo esa magnífica
nube ondulante de fondo Aprenderás a usar una paleta de
colores limitada pero armoniosa para que el proceso creativo no solo sea fácil sino francamente divertido Desde los árboles más pequeños de
la distancia hasta
el barco esponjoso que puntea
las colinas onduladas, y una elegante mariposa
está bailando en Esta clase está diseñada para
sentirse como una suave brisa. Lo mejor de todo, es apto
para principiantes. Y estaré aquí contigo paso a paso en esta aventura
creativa. Coge tu ipad, carga
la app de procrear y prepara tu confiable lápiz de
manzana, porque estamos a
punto de sumergirnos en un mundo de imaginación
y creatividad
2. La nube: Hola ahí. Hablemos
sobre estas increíbles nubes que a los artistas les encanta
usar en sus creaciones. Nubes Cumulus y Ciro. Tienes estas nubes
mullidas e hinchadas, cúmulos que
los artistas suelen pintar para sacar a relucir sentimientos de calma,
paz y Son como la
encarnación de la inocencia. Y cuando cuelgan
sobre paisajes escénicos, como un campo acogedor o una impresionante puesta de sol
junto al océano, agregan una pizca de
serenidad y belleza, eso es difícil de resistir Después están las nubes de Ciro, esas delicadas briznas
que adornan el cielo alto Los artistas utilizan esto a un toque de ligereza y
ensoñación a su obra. Tienen esta vibra caprichosa que puede hacerte
sentir como si estuvieras deriva en un sueño despierto o tal vez reflexionando sobre los Son como los
narradores secretos del cielo que insinúan la inmensidad del mundo por encima de
nosotros y la fugaz
naturaleza de los momentos ¿Sabes lo que es realmente genial? Estos cuerpos de nubes
no solo se ven bonitos, en realidad
tienen
un puñetazo emocional. Son como las
emociones en una pintura, ayudándote a sentir las cosas
sin siquiera darte cuenta. Ya sea que estén creando
un fondo tranquilo para una escena acogedora o agregando una pizca de asombro a
algo surrealista Estas nubes son como
las patadas laterales de los artistas, asegurándose de que tengas una experiencia
increíble
con su arte La próxima vez que veas estas
esponjosas nubes cúmulos, o esas tenues de Sirrus
en una pintura, recuerda que son
algo más que formas en el Oye, ahí, echemos un
vistazo a la app procreate. Ya está abierto para comenzar, dirígete al
botón más en la esquina. Después de eso, queremos
asegurarnos de que el tamaño del lienzo esté establecido en
4,000 por 4,000 píxeles. Una vez que hayas ingresado los
números en la parte inferior, simplemente toca el
botón crear en la esquina. Fantástico, el lienzo
ha sido creado. Ahora vamos a explorar
la paleta de colores. Cuando revises las opciones de color de
paisaje, notarás que
ofrecen una gama limitada de colores para nuestras nubes
y barcos en cubos Usaremos los tonos
celeste de la derecha. A la izquierda, trabajaremos con estos colores para dar forma a la tierra, las hermosas flores
y los pétalos flotantes. Cuando se trata de pinceles, el pincel amon también
será tu opción. Es perfecto para dar forma y crear composiciones con facilidad. No hay que preocuparse por las texturas. En esta clase, todo se
trata de formas lúdicas. Con el lienzo listo, vamos a sumergirnos en la creación de
esas hermosas nubes. Comienza por seleccionar el
segundo tono de azul de la izquierda y aplicarlo
al lienzo para llenar
el cielo de color. Ahora para el contorno de las nubes, elige una hermosa
sombra blanca de la esquina. Esta gran nube esponjosa
adornará todo el
cielo. Imagínese esto. La nube se desliza juguetonamente
de izquierda a derecha, siguiendo una línea suave y
flexible La forma elegida le da a la ilustración un toque decorativo. Comenzando desde el medio
y sumergiéndose suavemente hacia abajo, la nube se eleva y
forma una forma espaciosa A una pequeña depresión le
sigue una hermosa curva para
completar la nube. Eso nos da tres formas de nube
únicas listas
para delinear el enfoque de la nube
en dar forma a semicírculos, variando su tamaño y dirección
para un efecto delicioso Las líneas barridas por el viento le dan a la
nube un aspecto dinámico, haciendo que parezca que el viento la está
guiando juguetonamente Completa el contorno de las nubes con un par de semicírculos más
en el lado derecho, llenando la base con
el mismo tono blanco Ahora que la
forma principal de la nube está en su lugar, tómate un momento para
refinar el contorno. Recuerda, la perfección no es
necesaria para el inicio. Haz esos ajustes
y diviértete con él. A medida que modifica la forma de las nubes, sigue las formas más grandes y agrega
otras más pequeñas a su alrededor. Se trata de mantener
el flujo creativo. No dudes en introducir
más formas de nubes pequeñas. Se superpondrán maravillosamente
con una nube más grande. Imagina estas pequeñas nubes
mezclándose con la grande. Al sentirse aventurero, incluso
puedes usar el color del cielo para crear
formas dentro de la nube, suavizando cualquier borde afilado Estas brechas de nubes dan una sensación de movimiento que fluye
con gracia hacia
la dirección superior derecha. Acerquémonos para
una mirada más cercana y asegurémonos de que estamos satisfechos
con la forma de la nube. Como puede ver, los
tres grupos de formas de nubes se mezclan armoniosamente, creando una composición dinámica y
atractiva Ahora agreguemos un toque
de decoración artesanal, algunos semicírculos
alrededor de las nubes Formas más grandes para infundir
movimiento y energía. Al igual que esbozar a un
personaje para transmitir movimiento, unas pocas líneas harán
el truco lo suficiente como para
mejorar la forma de las nubes
sin sobrecargarla. Echa un vistazo a cómo estas líneas abrazan
suavemente la forma de las nubes. Mantener una conexión cercana. Un par de líneas en la parte superior suavizarán cualquier ángulo áspero Agregando un toque elegante
al movimiento de las nubes. Ahora regresa al lado
izquierdo y agrega algunas líneas a través de las formas de nubes
más pequeñas. Recuerde, las nubes más pequeñas son tan importantes
como las grandes. Aleje el zoom y disfrute de las nubes. Observe cómo las
líneas contribuyen
al sentido general de
movimiento y vivacidad Para terminar las cosas, espolvorea algunas especificaciones de nubes pequeñas
alrededor de las formas más grandes. Estas delicadas burbujas aportan una
vibra lúdica y fresca a la nube. Comenzando por la parte inferior izquierda, agrega un par de estos encantadores
círculos al cielo azul. Poco a poco se mueve más alto e incluye más de estas
encantadoras especificaciones. Con eso, la
forma de las nubes está completa. Notarás que es
bastante intrincado, compuesto por tres formas principales, cada una con otras más pequeñas. Las líneas circundantes infunden movimiento y aire a
la nube Las diminutas motas añaden
un toque vivo como si la nube estuviera
viviendo juguetonamente detrás de su esencia Ahora que hemos creado la
gran cabeza de nube blanca,
pasa a la
paleta de colores y seleccionamos el tono más oscuro del
azul desde el centro. Ahora con un
conjunto de herramientas de selección en captura automática todo
el color del cielo. Una vez que tengas eso, agarra tu pincel y
vamos a crear líneas comenzando desde el centro y extendiéndose hasta
los bordes del lienzo. Estas líneas tienen un suave flujo
semicircular hacia ellas, dando un carácter único
a las nubes bordes inferiores Ahora vamos a trabajar en la
parte superior de las nubes. Piénsalo como el sombrero del
principito. Crea una forma semanal en la parte superior, sugiriendo las formas de nube. Repita el proceso para las
nubes del lado derecho. Ajustando el tamaño del
inferior si lo deseas. Estas nubes introducen movimiento y circularidad a
la composición, dibujando la
mirada del espectador hacia el centro Ese es el primer paso hecho. Hemos creado una
dinámica intrigante con la
nube blanca y estas nuevas formas Pero antes de terminar la nube
blanca con sombras, completemos la
parte inferior de la composición. Listo para el siguiente paso. Vamos a crear un
paisaje impresionante en la parte inferior.
3. La colina: La
imagen de Windows XP Bliss Desktop destaca como una de las imágenes más icónicas y
reconocibles del mundo
de la informática En la imagen,
encontrarás una exuberante ondulada ladera verde bajo un cielo azul brillante adornado
con esponjosas nubes blancas Mirarlo solo trae una sensación de calma y belleza
natural. Su arreglo sigue un montón de reglas artísticas
como la regla de tercios y esas líneas
principales que guían tus ojos
más que una simple imagen. Bliss es un maravilloso ejemplo de cómo la tecnología
y el arte pueden
unirse para hacer
algo que todos puedan disfrutar sin importar de
dónde sean En este paso,
vamos a dar
vida a esa guapa de la que hemos
estado hablando. Pero espera, hay más. También estamos agregando
algunos árboles hermosos a la cima de la colina
para completar la imagen. Paisaje perfecto, todo siguiendo nuestra regla numérica deliciosa y
desigual. Comencemos las cosas
dirigiéndonos a las capas y creando una nueva
justo encima de la primera. Ahora hagamos un viaje a
la paleta de colores y escojamos un hermoso tono de verde,
la gama media. Con este color,
todos estamos listos para comenzar a dibujar una línea simple y encantadora
que delineará la cima de la colina Siéntete libre de practicar esta
línea un par de veces hasta que estés totalmente contento con su curva agradecida por el cerro. Imaginándolo subiendo más alto
en el lado izquierdo de la lona e inclinándose suavemente hacia
abajo hacia la Una vez que estés satisfecho
con la forma de tus colinas, sigue
adelante y toma ese color y siéntete en la parte inferior
del contorno de las colinas. Ahora estamos listos para presentar
nuestros encantadores árboles. Profundicemos un poco más
en el mundo de
la regla de los
números desiguales en la imagen artística. Esto, estás elaborando una
escena, ya sea una pintura,
una fotografía, o incluso arreglando
objetos en un collage En lugar de usar números pares, como dos o cuatro, ir por el encanto de números
desiguales como 35 o siete puede funcionar
como magia. ¿Por qué preguntas? Bueno, los números desiguales
agregan un toque de energía
dinámica y una pizca de flujo natural a
tus creaciones. Como darle a tu obra de arte un latido animado
que atrae a la gente. Cuando los elementos se
agrupan en números impares, crea una tensión
interesante y ritmo
visual que mantiene el ojo del espectador en
movimiento y ocupado. Digamos que estás pintando
un paisaje con árboles. En lugar de colocar dos o
cuatro árboles uno al lado del otro, intente organizar tres árboles. Vea cómo eso
agrega instantáneamente una sensación de
equilibrio y armonía. Ahora estamos listos para presentar
nuestros encantadores árboles. Se agruparán en
cuatro grupos encantadores. Así es como los colocaremos. El primer grupo se sienta
en la parte inferior derecha, mientras que los siguientes tres
grupos encuentran su hogar en la parte superior izquierda del cerro para
dar vida a estos árboles. Líneas verticales que
emergen del cerro. Estas líneas representan
elegantes troncos de nuestros árboles. Siéntase libre de
espaciar un poco los grupos para que pueda crear el arreglo
perfecto de árboles. El número de árboles puede variar. No te preocupes por
el conteo exacto, solo apunta a una
buena mezcla de árboles. El follaje de estos árboles se asemeja a las
nubes esponjosas desde arriba, creando una similitud encantadora. Cuando estés listo color
en el follaje y listo, el primer grupo de
árboles está completo Ahora pasemos
al lado izquierdo y terminemos los otros 33 grupos. Comenzaremos con
el grupo más pequeño ubicado cerca del
borde del lienzo. Elaborando una forma vertical que agregue carácter
a esta esquina Ahora sigue el contre
del cerro para dar forma al
siguiente grupo de árboles Por último, abordemos
el mayor grupo de árboles en la parte superior. Juega con el contre para crear
las ilusiones de un bosque
bullicioso Notarás que incluso
puedes ver algunos árboles individuales
dentro de estos grupos. Con estos maravillosos
árboles en su lugar, nuestros pequeños bosques están
tomando forma en lo alto de la colina, creando una escena encantadora, lista para el siguiente paso Estamos a punto de crear un bosque
lejano y sombrío. Para lograrlo, comencemos
seleccionando la
porción superior de la capa. Usa la herramienta de selección
en modo automático, asegurándote de
capturar la parte superior del cielo y las pequeñas ventanas
que salen desde abajo. Los árboles ahora se sumergen en
la paleta para obtener un tono profundo e intenso de verde
mientras continúas creando una nueva colina escondida detrás la primera en la
parte inferior derecha Es una adición sutil, apenas visible detrás de los árboles. Después de trazar la cima de la colina, continúe y llene toda la
forma con el color elegido Ahora vamos a replicar esa
forma de nube desde el fondo, formando un trío de semicírculos que representan a
un gran grupo de árboles Este bosque aparece más
denso y distante. Comience en las colinas, borde
inferior y avance hacia arriba asegurando que las formas
estén llenas de color. Tras una inspección más cercana,
verá emerger un patrón armonioso. Las serenas nubes
blancas al fondo,
el bosque que adorna la parte trasera y los árboles juveniles
en la Es como un motivo encantador repetido en diferentes
capas de nuestra obra de arte. En esta coyuntura, se establecen
las formas, vamos a infundir alguna
variedad de color para darles profundidad. Usaremos los tonos más claros de los colores que hemos
empleado hasta ahora. Vuelve a la paleta
de colores y selecciona el tono
verde más claro disponible Ahora escojamos el pincel
Almón y utilicemos la herramienta de selección en Automático para seleccionar
el primer plano El Después de eso, regresa
al pincel y haz zoom
en el lado izquierdo. Tres grupos con movimientos
circulares, añaden un poco de luz suave
a las formas de los árboles Concéntrese en la parte superior
y en el lado derecho para crear una sensación de
volumen y profundidad. Recuerda, al trabajar
en estas formas, varía la presión del pincel
para generar diversidad. Proceder al segundo
grupo de árboles a
la izquierda y traer algo de
luz hacia el lado derecho. Ahora pasemos
al grupo inferior derecho de árboles usando movimientos circulares Una vez más ilumina
la parte superior. Con esto, los
arbolitos están hechos, y es momento de crear algo de luz sobre
el cerro también. Para eso, crearás dos puntos de luz
sobre el cerro, uno en el lado izquierdo, en lo alto del cerro
debajo de los árboles, y otro en el
lado derecho, significativamente más pequeño. Empecemos
dibujando la forma de la luz siguiendo la
dirección del cerro. Incluso se pueden crear algunas
imperfecciones sobre el contraste
de esta luz que va sobre
la colina, pero no demasiadas. Después de conjurar la luz del lado
izquierdo, vamos a crear una
luz más pequeña en el lado derecho del cerro bajo el
segundo grupo de árboles Después de cerrar esta línea en
el borde de la forma del cerro, asegurémonos de que esta forma esté cerrada en la
base de los árboles. Querrás poner
una línea sobre los troncos de los árboles
en la base de ellos. Después de eso, puedes
sentir la forma
del lote de luz Pasando
hacia el lado izquierdo, como puedes ver, primero
necesitamos
cerrar la forma de este color
en la base de los árboles. Y luego puedes arrastrar el
color dentro de la forma. Con esto, se hace el il, junto
con los árboles. Mira lo suave y
hermosa que baila esa luz sobre esas formas. Es hora de poner un
poco de atención extra sobre el grupo de árboles
desde la parte inferior derecha. Ese hermoso
bosque oscuro alcanza
el segundo tono de verde desde el lado derecho
de la paleta. Y una vez más usa la herramienta de selección para elegir
la forma del bosque, incluyendo el ******
entre los troncos de los árboles Acercándose, aplique movimientos
circulares para llevar luz a la
parte superior de estos árboles,
infundiéndoles un brillo suave Recuerda agregar luz
a la parte inferior también para agregar
profundidad y realismo. Y así,
nuestros magníficos árboles están bañados en una
suave luz de arriba hacia abajo. Ahora que hemos
terminado creando nuevas formas, es hora de enfocarnos
en la hierba y agregar un toque de magia
con algunas flores pequeñas. Empecemos agrupando estas flores en tres
puntos del cerro, izquierda, media y derecha. Se mezclarán armoniosamente donde el pasto claro significa
el área sombreada. Para comenzar la cabeza sobre
el paladar de color y elegir un
tono naranja vibrante desde el lado izquierdo. Ahora vamos a crear pequeños círculos en el lado oscuro de la hierba, jugando con el tamaño
para una apariencia natural. medida que te mueves al siguiente lugar, continúa elaborando
estas encantadoras flores en el área de pasto más oscuro Recuerda colocarlos solo en la
parte sombreada de la hierba No dudes en mezclar flores
grandes y pequeñas,
una variedad deliciosa. Repita el proceso
para el siguiente grupo, agregando un
toque orgánico encantador al parche de hierba con algunas flores
dispersas más lejos. Después de que hayas terminado de crear el tercer grupo de flores
anaranjadas, vayamos a la
paleta de colores y tomemos el hermoso amarillo claro
que está al lado del naranja. Esta vez,
repetirás el proceso desde
antes de dar forma a flores cada vez más grandes, pero en el
lado claro de la hierba, recuerda colocarlas
al azar y variar las formas, haciendo algunas de ellas
más pequeñas y otras más grandes. Pasando a los siguientes, asegúrate de crear una forma orgánica para el parche
de hierba que tiene flores. Tire algunos puntos aleatorios más lejos del
grupo de flores. Pasemos a la última
y garabateemos algunas lindas flores
pequeñas, algunas de ellas cada vez más grandes, para que la ilustración sea más
decorativa e interesante Ahora que ya terminaste con
las flores de color naranja, también
crearás algunas
azules. Para eso, escojamos del paladar el matiz
más oscuro
del azul y creemos estas flores en el lado
oscuro de la hierba, colocando estas pequeñas flores
entre las naranjas Pasando al siguiente grupo. Acercándonos y extendiendo
un par de estas hermosas pequeñas flores alrededor del lienzo, asegurándonos de que tenemos variedad de formas y
variedad de colores. Tómese su tiempo para encontrar un punto óptimo para estos
lindos paquetes de color. Si lo deseas, puedes agregar
tu color favorito. Asegurándose de elegir
un matiz más ligero para el lado claro y uno más saturado para
el lado sombreado. Ahora escojamos el segundo matiz de azul del lado derecho, el que está menos saturado Ahora es el momento de crear las mismas flores azules en el lado
claro de la hierba. Esto creará la sensación de que la luz está vagando
libremente sobre los pastos, creando una hermosa
variedad de colores alrededor de las flores Una vez hecho el último parche
de flores, crearás unos
pequeños platos de pasto para darle un
toque extra de detalle, Pero con muy poco esfuerzo. Escojamos el verde
de la paleta, el que se utilizó para
el color base del cerro. Y crea en el
borde desde entre el lado claro y el lado
oscuro de la hierba, unos pequeños
platos de pasto
dirigiéndolos hacia la izquierda o
hacia el lado derecho, asegurándose de que se vean lindos y diversos en forma
y bastante pequeños. Este no es un lugar de pasto grande. Pasemos al parche del lado
derecho y creemos una vez más
unas lindas cuchillas. Esto es muy sencillo y no hay que pensar
demasiado solo para romper esa línea pareja creada entre el lado claro y el lado
oscuro de la hierba. Con esto, el paso está hecho
y estamos listos para crear unas hermosas sombras para
nuestra gran y esponjosa nube. Pasemos al siguiente paso.
4. Sombreado de nubes: Hola, ahí. En este
paso vamos a trabajar en el
lado sombra de nuestra nube. ¿Recuerdas cuando damos forma
a la nube antes? Bueno, vamos a repetir
algunos de esos divertidos pasos. Haremos algunos semicírculos, agregaremos líneas contre y espolvorearemos algunas pequeñas especificaciones de
nubes alrededor Este paso es como
lo que hicimos con la parte ligera de la hierba
en el paso anterior. Así como hicimos esa línea, para sacar el
lado claro de la hierba, vamos a hacer algo
similar para la nube, pero esta vez llenaremos la parte inferior de
un color más oscuro. Ahora centrémonos en la capa
inferior de la nube. Coge tu
herramienta de selección y selecciona la forma de las nubes, ¿
listo? Impresionante. Ahora busca tu
pincel y elige ese precioso azul claro
de la paleta de colores, el mismo que usaste para las bonitas flores azules
dentro de la forma de la nube. Pongámonos creativos. Nuevamente, haz un poco más
de los semicírculos, tal como hicimos antes Esto cruzará
las nubes en medio, agregando un lado oscuro fresco
y un lado superior brillante. Vamos al lado derecho
del cielo y terminemos
con una línea ondulada. Antes de llenar la nube
con un color más oscuro, agreguemos otra línea de
semicírculo al lado izquierdo de la nube Recuerda que debe estirarse
de un extremo a otro, manteniéndose alejado de la parte superior para
mantener mucha nube blanca. Después de que esas
líneas de contar estén hechas, recoge el color de la esquina y rellena la
forma en la parte inferior. Tómate tu tiempo y da forma
a esas hermosas nubes. La variedad grande y pequeña es
la especia de la vida en las nubes. Ahora vamos a crear
algunas pequeñas sombras
bajo las grandes formas de nubes. Esto será como si las
nubes debajo de los lados dibujaran líneas curvas cortas bajo
algunas de las grandes nubes. Se ve bien hasta ahora. Tienes listo tu color blanco. Toca y manténgala presionada. Entonces hagamos
esas líneas de movimiento que hicimos al principio. Estas líneas pasarán sobre
la parte oscura de la nube. Hacer algunos de ellos pero
no demasiado juntos. Ajusta el tamaño del pincel para que
las líneas se sientan
adecuadas para ti, muévete un poco, encuentra nuevos puntos para dibujar
estas líneas suaves. Esto agrega un montón de
vida a la nube. ¿Adivina qué? Aún no hemos terminado. Usa ese
color de nube nuevamente para agregar algunas pequeñas manchas en el lado de la
sombra de la nube. Sólo unos cuantos aquí y allá. Para que la nube se vea
aún más interesante. Mira esa gran
nube que has creado. Tiene una
sombra fría debajo. Hacer que los colores del cielo se mezclen
maravillosamente es como una obra de arte en medio del cielo agregando complejidad y encanto. Pero espera, hay más. En el siguiente paso,
agregaremos un toque de color al frente
de la ilustración. Esto hará que cobre
vida con un sentido de energía
y creatividad. Prepárate, porque
estamos a punto de dibujar algunos
pétalos de flores voladoras a través del cielo.
5. Pétalos a la deriva: En este paso, vamos a crear unos pétalos encantadores que
adornarán el cielo Tu viaje con
estos delicados pétalos te
llevará a través de
diferentes formas de nubes, llamando la atención hacia el
corazón de la composición. Para comenzar, diseñaremos una hermosa línea
que se asemeja a una forma de nubes Usando curvas suaves que
capturan la esencia del viento, aire y el espacio abierto. Para lograrlo,
comenzaremos seleccionando un hermoso color naranja desde la esquina de la
paleta de colores a la izquierda. A continuación, dirígete
a las capas y crea una nueva encima de
las existentes. Una vez que se configura la nueva capa, comienza desde el
lado izquierdo del lienzo,
moviéndose hacia el centro y hacia
arriba, elabora algunos pétalos, cada uno con su propia dirección
única, forman una variedad de formas que se asemejan a estos elegantes pétalos que fluyen
libremente A medida que te acerques a la
mitad del lienzo, guía la línea creada
por los pétalos hacia abajo, formando otra curva exquisita. Al completar el lado inferior, vuelve a trazar tus pasos con los
pétalos disminuyendo gradualmente el tamaño a medida que ascienden hacia la
esquina superior derecha del lienzo Con la primera línea
de pétalos terminada, concéntrese en dos puntos particulares
para agregar más interés. Estas manchas, una en la parte inferior derecha y
otra en la parte superior izquierda, son perfectas para algunos pétalos
adicionales realzan el atractivo de las líneas. Ahora vamos a introducir dos
pequeñas mariposas encantadoras, amplificar la sensación de
aairness y apertura. Estas mariposas tendrán
alas en forma de triángulos, siendo
los triángulos superiores más grandes y los
inferiores más pequeños. Estos
triángulos distintos convergen en un solo punto en el medio, creando una forma simple
pero agradable. Ajusta y refina la forma hasta que estés contento
con su apariencia. Proceder a crear
otra mariposa sobre la nube donde
se encuentra con el cielo. Una vez más,
arregla los triángulos. Uno grande en la parte superior, uno más pequeño debajo y otro pequeño al lado, conectando en el centro Este arreglo se asemeja a
una encantadora pajarita. Llena estas hermosas formas de color para completar la mariposa. Ahora volvamos a visitar
la primera mariposa y refinar su forma
para lograr la simetría, duplicando la apariencia de la segunda
mariposa mientras los pétalos están
casi completos Recuerda que la luz juega un papel crucial en la
definición de formas. Para incorporar esto, selecciona
la capa de los pétalos, activa el
bloqueo alfa para esta capa. Y luego elige un amarillo suave
del color balled. Acercándose a
los pétalos más grandes, aplique un lavado suave de este
delicioso color sobre ellos, deje un toque de la
naranja original debajo de la superficie. El objetivo es crear un
sutil contraste entre el cielo oscuro y el
amarillo vibrante de los pétalos, haciéndolos destacar sobre
el fondo del cielo y las nubes. Con eso, este paso
llega a su fin. Ha sido una experiencia
encantadora trabajar con estos delicados
pétalos en el aire,
coreografiando un hermoso baile
entre las mariposas revoloteando, coreografiando un hermoso baile
entre las mariposas revoloteando los pétalos graciosamente a la deriva trabajar con estos delicados
pétalos en el aire,
coreografiando un hermoso baile
entre las mariposas revoloteando, los pétalos graciosamente a la deriva
. Ahora pasemos a
la siguiente fase e infundamos
un toque de nubes,
matiz en los talones, matiz en los talones, elaborando adorables
ovejitas que se dividirán a través de los
exuberantes
6. Ovejas de pastoreo: Las ovejas son como estos lindos y esponjosos cuerpos de ilustraciones. A menudo se unen con el cielo para crear una vibra acogedora y
conmovedora Piense en las ovejas como
estos adorables símbolos de inocencia y simplicidad. Al igual que cuando
ves un cielo azul
claro, instantáneamente
te hace sentir en paz. Cuando te imaginas ovejas
masticando pasto bajo el cielo abierto, es como la naturaleza dándote un cálido abrazo y diciendo,
oye, todo está bien próxima vez que veas ovejas
y el cielo
colgando juntos en una
ilustración, solo recuerda, es un recordatorio conmovedor de
cómo
las cosas simples de la vida pueden traer una sonrisa a tu rostro y hacer que el mundo se sienta como
un lugar más amigable Paso a paso, vamos a crear adorables ovejitas en las colinas para darle un
toque de
color de nube a la parte frontal de nuestra ilustración y
hacia abajo para comenzar
a dirigirnos a las capas y agregar una nueva por encima
de las capas existentes. Una vez hecho esto,
abre la paleta de colores y selecciona el color blanco
desde la esquina superior derecha. Ahora vamos a centrarnos en
la parte inferior. Para comenzar a crear cuatro formas ovaladas en el lado izquierdo del cerro, coloca una debajo de los árboles, otra donde la luz se encuentra con el lado más oscuro de la vegetación Y dos más pequeños
en la distancia. Para agregar profundidad y variedad en
el lado derecho de la colina, vamos a crear una forma más grande
para mantener ese patrón numérico delicioso e irregular. Una vez establecidos los óvalos, tómate tu tiempo para llenarlos
todos con el color elegido Con el cepillo de almendra, úsalo como borrador para tallar lindos semicírculos dentro de las formas ovaladas,
especialmente en
la parte superior, imitando el imitando En la parte inferior, puedes dejar el barco redondeado, pero en la parte superior crea algunas Ns suaves para
que se vea esponjosa. Ahora vamos a refinar las
formas ajustando las de la parte posterior para que
parezcan más naturales. Pasar al del lado
derecho y jugar con sus Conchers ovalados
definirá algo de textura de lana
y potenciará su esponjosidad Siéntete libre de esculpir la
forma a tu gusto. Al dar un paso atrás, notarás que el encantador color de la nube ahora
se extiende hasta el fondo, como si pequeñas nubes
vagaran por la hierba Una vez que el lado lanudo
del barco esté completo, es el momento de darles
caritas y orejas flojas Para las caras, usaremos un verde oscuro de
la paleta de colores. No te preocupes. Este tono combina a la perfección con el resto
de la ilustración. Comenzando por la izquierda, crea dos óvalos pequeños en un extremo del
óvalo para las orejas, luego agrega un óvalo ligeramente más grande debajo para la nariz
y la boca Repita este proceso
para cada barco, asegurándose de que las orejas estén
unidas suavemente en la parte superior. A medida que nos movemos hacia la nave
más alejada en el talón, ajustamos la forma de la misma. Crea orejas curvadas hacia abajo y forma la nariz para el
barco en el fondo. Simplifica la forma de la cabeza, teniendo en cuenta que nuestras mentes se sienten naturalmente en
los detalles desde la distancia. Por último, para el
barco de la derecha, crear dos
formas ovaladas para las orejas y conectarlas con
otro óvalo para la cara. Este barco parece
estar mirando hacia el cielo, quizá admirando Ahora es el momento de agregar algunas patitas a estas
adorables criaturas. Utilice la
herramienta de selección en automático para seleccionar fácilmente las
áreas alrededor del barco. Luego usa el pincel
para crear patas. Por ejemplo, cerca
del último barco, agregue patas cortas y tocones, tanto en la parte delantera como en la trasera En
cuanto a la nave de fondo, agrega tres patas diminutas y deja intacta
la barriga de la última
ya que es menos visible Ahora agreguemos un toque
de sombra a la lana, tal como hicimos para la nube. Comience por seleccionar
las formas de lana usando la herramienta de selección. Después usando el pincel. Elige un tono azul claro
del cielo y crea
sombras suaves debajo del barco. Recuerda mezclar y jugar con texturas para lograr un efecto realista. Por ejemplo, el barco de
la izquierda puede tener una sombra más grande porque está
bajo la sombra de las nubes. De igual manera, aplicar sombreado
a la otra nave. Demos un paso atrás y acerquemos al barco
desde el lado derecho. De esta manera podemos proyectar una gran
sombra en su lado izquierdo. A medida que alejes,
verás el hermoso resultado. Nubes y barco
disfrutando armoniosamente de la ladera. Con eso, nuestras
pequeñas ovejas encantadoras están pastando
completamente
pacíficamente junto a su compañero de nube
y su exuberante talón Al concluir esta ilustración,
juguemos con las capas para crear una sensación de
luz y perspectiva. Para comenzar a acceder a la capa
y elegir la capa de nube, vaya a la
herramienta de selección y establezca en automático. Querrás seleccionar el color del cielo una vez
que hayas hecho la selección, asegúrate de tener
todo elegido. Ahora dirígete al menú
Ajustes y haz clic en la opción
Gaugan Blur Desliza suavemente tu bolígrafo o dedo hacia la derecha hasta que
golpees alrededor siete o 8% Esto le
dará a la nube un
precioso efecto halo, suavizando sus bordes y
haciéndola más brillante. Volviendo nuestra atención
a la capa de colinas, repita el proceso, accede al
panel de ajuste, encuentra la opción de desenfoque gagen y entalla ese deslizador
hacia la derecha en aproximadamente tres o 4% Este sutil ajuste
prestará el conter
más suave y relajado a
los árboles y a la colina, permitiendo que el pequeño barco en permitiendo que el pequeño barco en primer plano salga
maravillosamente sobre
la haciéndolos aún más prominentes. Ahí lo tienes. Nuestra
ilustración ya está completa. Muchas gracias por
unirse a la clase. Realmente espero que la hayas pasado de maravilla elaborando
este paisaje escénico Tengo
muchas ganas de ver tus proyectos y escuchar tus
pensamientos sobre la clase Una vez más, Gracias
y hasta la próxima vez.
Cristina Handrea
