Línea y aguada definitivas: técnicas y paisajes

1. Introducción: Hola, me llamo Daryn de acuarela mental y bienvenida a las técnicas de lavado de línea definitiva y paisajes. Línea y lavado fue una de mis primeras introducciones a las acuarelas, combina los beneficios de ambos medios y es una gran manera de aprender los conceptos básicos del dibujo y la pintura. Había tantas cosas que ojalá alguien me hubiera atravesado cuando empecé a aprender dibujos de pluma y acuarelas. Quiero compartir estos consejos y habilidades esenciales contigo para que ese cuerpo en este curso, te prometo que podrás mostrar alguna línea hermosa en Washington ilustraciones a tus amigos y familiares. Esta clase va dirigida a principiantes. Wolf demostraciones clásicas de césped y lavado, que te ayudaré a guiar paso a paso. El redibujo y las plantillas de rastreo incluidas también para cada demostración para ayudarte a transferir tu dibujo de forma rápida y sencilla, tomo un enfoque diferente al de otros instructores al narrar mis demostraciones en tiempo real. Te explico cada técnica que utilicé en el contexto de la pintura. Algunos paisajes destacados en esta clase son, luego es Breonna, una escena callejero de París, una escena callejero de Londres, y el Puente de Carlos en Praga. En esta clase de principiante, estaré repasando los conceptos básicos de bocetos de pluma y lavado. Hablaré de qué materiales necesitas, tus opciones y cuáles se utilizan en la recomendación. Si tienes un bolígrafo, algunas pinturas de acuarela y papel, entonces estás bastante listo para salir. Te mostraré cómo bosquejar con un bolígrafo de forma rápida y precisa utilizando una variedad de técnicas, incluyendo durante líneas, segmentos, sombreado, y el uso de puntas de diferente tamaño a tu ventaja. También demuestro técnicas esenciales de acuarela que puedes usar una y otra vez para cualquier pintura. Y no lo olvides, hay más de 12 demostraciones de pintura narradas de algunos paisajes clásicos incluidos. Entonces únete a mí en esta clase. A mí me emociona empezar a mostrarte lo fácil que es crear tus propias bellas pinturas de las que puedes estar orgulloso. 2. Materiales necesarios: De acuerdo, Entonces en este video, quiero hablar un poco de los materiales que estoy usando. Voy a hablar de papel, de los bolígrafos, lápices, y por supuesto de los pinceles y pinturas. Entonces esto es básicamente para informarte de los ejecutivos o estoy usando si quieres obtener resultados similares. Y también si estás buscando materiales donde se sesionan o en tu casa y encuentras algunos buenos materiales para usar para este curso o si quieres salir a comprarte algunos materiales. Te daré un poco de consejos que te ayudarán a decidir esencialmente conseguir algunos materiales de buena calidad con el precio más barato posible. Entonces de lo que voy a hablar primero son algunos materiales de dibujo básicos reales. Entonces tengo un lápiz mecánico aquí y una goma de borrar. Y esto es realmente importante. Creo que cuando estás empezando. Y conozco a algunos artistas, dibujan directamente con la pluma. Pero cuando estás empezando por primera vez, es realmente crucial tener algún tipo de lápiz. Utilizo un lápiz mecánico porque mantiene el mismo punto y solo tiene un perfil de clave más bajo en lugar de tener un lápiz más grande que tienes matrices y no quieres demasiadas marcas en el papel. Para lo que usé esto es esencialmente conseguir algunas marcas básicas reales en el papel solo para marcar las formas más grandes. Entonces por ejemplo, con este cuadro de aquí, acabo de pasar por alto marcado el costado de este edificio, especie de donde golpea el cielo ahí, donde termina aquí y luego este de allá. Eso es todo lo que he hecho una cosa. Pondré un poco de los autos y tal vez un poco, un par de figuras aquí y allá. Pero eso básicamente me ayuda cuando entro con la pluma para que no errores obvios como hacer este edificio sea demasiado corto o demasiado alto saliendo del papel. Entonces Es solo una herramienta realmente buena, supongo, de redacción que deberías tener, obviamente un borrador que es para después. Y básicamente de lo que hablaré ahora son las plumas que estás necesitando. Entonces dos tipos de bolígrafos aquí. Tengo estos bolígrafos, estos bolígrafos de metal, y esencialmente tienen tinta negra permanente. Y tienes que asegurarte cuando estás comprando estos bolígrafos negros, ya sabes si sentían los revestimientos de pigmento de punta o si son solo estos bolígrafos negros que son tinta líquida y están etiquetados como impermeables a prueba de desvanecimiento. Tan realmente importante que sean impermeables, sobre todo cuando termino con resultados similares a los que yo. Cuando vas por encima de la acuarela. Cuando lo repases con acuarelas, no va a correr e ir a todas partes porque algunas tintas son base de agua y eso solo va a hacer que todo funcione por todas partes. Y a algunas personas realmente les gusta ese estilo, lo creas o no. Y si eres una de las personas, simplemente ignora lo que estoy diciendo. Pero si sí quieres algo que retenga las líneas después de repasar con la acuarela. Realmente me aseguré de que tienes tinta impermeable ahí dentro. Entonces estos son el bolígrafo de este lado aquí. Tengo un montón de estos bolígrafos llamados revestimientos de pigmento, y vienen en todos los tamaños diferentes. Ahora, estos tres bolígrafos, entras como punta de 0.7 milímetros y 0.5. Y creo que esto es un 0.38. Por lo que hay tres tamaños diferentes. Este es el más grande, ese es el más pequeño. Y tengo estos aquí que van esencialmente de 0.05 a 0.8. Por lo que definitivamente hay una gran gama de tamaños aquí en estos revestimientos de pigmento. Y al final del día, no se necesitan tantos de ellos. Si sólo vas a elegir uno, solo te recomendaría conseguir un 0.5 que te cubriría para casi todo. ¿ Por qué necesitas todos estos puntos diferentes sin embargo, si tuvieras que comprar algo uno de estos packs y conseguir algunos de estos bolígrafos. ¿ Cuáles serán las ventajas de tener unos tamaños diferentes? Entonces Echemos un vistazo a algunas de estas formas aquí en el frente. Entonces si le echan un vistazo a esta figura aquí y a este auto, notan que las líneas son un poco más gruesas en el frente. Por lo que en realidad si usas un bolígrafo que tiene un grosor más grande y una punta más grande, en realidad va a empujar más esa forma. Entonces cuando estás haciendo cosas en segundo plano y él cambió a una más pequeña cerca tal vez 0.1 o 0.2. Eso también lo va a empujar hacia atrás. Otra ventaja es que las pequeñas y las puntas te permiten llegar con más detalle. Entonces tengo este pequeño aquí es esto es 0.05 punta y apenas se puede ver eso saliendo. Parece que parece una aguja que apenas la puedes ver. Entonces por otro lado, tienes algo como esto, que es 0.8, tipo de marcas muy obvias que hace. Y si vas a entrar con un objeto grande al frente, por ejemplo, definitivamente va a salir adelante. Entonces esas son las dos ventajas. Y se obtiene el mismo tipo de efecto aquí. La gran diferencia con estos bolígrafos, bolígrafos de metal aquí, los pantalones negros en estas línea de pigmento es que los revestimientos de pigmento tienen una punta de fieltro. Entonces es casi como un texto y donde la tinta corre a través de un pequeño difusor o algo aquí. Y luego el Dibuja a través de la punta y me parece que lo que pasa es que sí tiendes a conseguir un poco menos tipo de marcas de carrera en el papel. Puedes dibujar realmente rápidamente el papel y también saltará, saltará partes del mismo. Entonces esa es una de las diferencias y simplemente corre mejor. Encuentro en papel que es rugoso ER, cuando estás usando un delineador de pigmento. En tanto que si estás usando uno de estos bolígrafos, que tiene una punta de bolígrafo, punta media. Se puede sentir un poco rayado en papel mediano a áspero y solo hay que tener cuidado no se coge en zonas de la misma. Y cómo trato con eso es que solo sostengo el encendedor del bolígrafo. Y podrías pensar que podrías estar preguntando ¿cuáles prefieres? Al final del día, uso ambos y hoy en día son realmente prefieren el look de estos aquí en realidad porque simplemente tienen un tipo de línea más crujiente y uniforme. Otra cosa es que una vez que dibujas la línea también, entra completamente a diferencia del liner pigmentario, que a veces si lo haces rápidamente, parte de la línea se acaba de indicar y tienes frijoles blancos, solo áreas donde el pene saltó sobre el papel. Eso se ve muy bien también. Pero esto, usar estos bolígrafos aquí en el lado derecho sólo tiene un sentido de finalidad al mismo donde trazo la línea y eso es todo. Ya está hecho. No puedo volver a meterme en ello. Ahí está la línea. Entonces me gusta el estilo de esos en estos días, pero también uso estos y en este curso realmente paso y uso ambos bolígrafos para que puedas echar un vistazo a las diferencias entre cualquiera de ellos. Y así puedes tomar una decisión tú mismo. Creo que al final del día, hay que probarlos ambos. Pero en términos de presupuesto prudente, uno de estos bolígrafos aquí cuesta alrededor de dos o 3 dólares y ya sabes, es un bolígrafo normal de 0.5. Eso va a conseguir que compres casi en cualquier situación. Entonces eso es todo de lo que hablaré en cuanto a las plumas. Sí tengo una pintura más aquí. Este es un bolígrafo de bonificación. Es un delineador de pigmento blanco, así que es solo un pigmento de punta de bola, delineador de pigmento aquí. Y esencialmente esto te permite meterte en algunos pequeños reflejos blancos. Es casi como fluido de corrección o algo así. Tan solo una cosita que puedes agregar al final de tu pintura para meterte en algunos pequeños reflejos si quieres. De acuerdo, así que eso es todo para los bolígrafos. Ahora, en cuanto al papel que estoy usando, Hay dos tipos de papel. En términos muy generales, tienes papel de prensa caliente, que es completamente liso, y luego tienes papel texturizado que va desde prensa fría, demasiado áspero. Estoy usando papel de prensa fría para este curso. Y la razón por la cual es porque encuentro papel de prensa fría y papel áspero. Puedes hacer hermosos cielos y lavados y mojados en técnicas húmedas, la pintura simplemente se extiende de manera más uniforme. No te dan demasiado remo. tanto que si usas papel de prensa caliente, me parece que el papel simplemente se seca, puede conducir zonas bastante desiguales y cronometradas o Pottermore, a veces sí encuentro que el papel de prensa caliente tiene un tamaño mucho más pesado. Bueno, entonces encuentras que la pintura es una especie de se sienta en la parte superior y se niega a sumergirse un poco. Recomendaría usar un papel de acuarela 100 por ciento de algodón en prensado en frío o áspero. Probablemente Cold Press sería tu mejor apuesta si no tienes nada de ese papel de celulosa, un papel de celulosa de textura media a prensa fría que está completamente bien. A menudo ese tipo de papel no está etiquetado como algodón o podría ser 25 por ciento de algodón, ese tipo de cosas. Siempre y cuando sea papel de acuarela etiquetado, estarás bien, pero obtienes los mejores resultados con papel de algodón en cuanto al dimensionamiento, las técnicas que estaré usando, algunas de las técnicas húmedas y húmedas, especialmente la estratificación también. El papel puede tomar que ese continuo estratificación y abuso cuando vas a entrar con múltiples capas. Entonces es algo que recomiendo, pero no es un 100 por ciento necesario. Usa lo que tienes. Yo trabajo a partir de un cuaderno de bocetos. Puedes usar hojas sueltas de papel y al igual que bajar el tamaño. También puedes usar un poco de pegamento o dijo detrás de ese tipo de pequeños textos que ha puesto en la parte trasera de carteles para pegarse en las paredes que fijarán el papel en cualquier superficie que estés usando. Muchas veces uso un poco de tabla y un poco de tabla de plástico o un poco de tablero de madera para simplemente mantener mi papel encima para mantenerlo completamente plano. Realmente importante porque cuando estás pintando escalera con acuarelas, el papel se va a deformar y se va a doblar un error. Por lo que realmente quieres asegurarte de que esté arreglado para que puedas conseguir un lavado incluso realmente bonito ahí dentro. De acuerdo, así que un poco sobre los pinceles. Estos son los pinceles que estaré usando para este curso. Y puedo dividirlos esencialmente en verdaderas formas básicas. Entonces tengo pinceles planos, un montón de pinceles planos aquí los cuales vienen en este tipo de formas cuadradas. Tengo unos pinceles redondos aquí. Estos tres, tengo un rigor, que es que tiene un tipo de pincel más largo aquí con una punta más larga. Tengo un cepillo de lengua de gato y tengo un cepillo de fregona de acuarela normal. Entonces volveré a empezar desde la izquierda. Estos dos cepillos aquí tiendo a usar para áreas como cielos, grandes pedazos de tierra, cosas como esa donde necesitas mucha agua, necesitas muchas formas suaves corriendo. Quieres estallar en una nube, recoger un poco de agua, dejarla caer para que tengas suficiente pintura en el pincel para conseguir esa forma grande. Y si fuera a entrar con este pequeño pincel como este y tratara de hacer una nube. Simplemente no va a funcionar. Se va a ver demasiado detallado. Y simplemente no va a recoger suficiente agua. Por lo que también puedes usar uno de estos cepillos planos aquí para conseguir lavados más grandes. Entonces me altero básicamente entre estos tres escritos hoy en día, tiendo a usar este de aquí, solo este cepillo de fregona columna de agua. Y en el medio, voy a hablar un poco en estos. Estos son básicamente algunos de los cepillos redondos que uso. Y son un poco ir entre. Entonces es cuando no estás haciendo nada como el cielo o detalles muy, muy pequeños como y pequeños diminutos dedos en la parte posterior. Sí. A lo mejor estás usando conseguir un poco de esa sombra al costado del edificio así, o tal vez solo ponerle un poco de color al auto. Entonces esencialmente quieres escoger un pincel que sea aproximadamente del mismo tamaño y apropiado al objeto que pintas sirves tu pintura un auto como este, quieres usar un pincel que sea lo suficientemente grande para cubrir esa zona anti. A menudo uso el pincel más grande que puedo para cubrir un área esencialmente. Entonces eso es un número diez y este es el cepillo redondo número ocho, y este es el cepillo redondo número 6. Por lo que apenas están disminuyendo de tamaño. Este, probablemente usaré más cifras porque obtengo más control. Y este de aquí es un cepillo de aparejador. Y esencialmente esto se usa sólo para conseguir incienso. Marcas muy leves aquí, tal vez poniendo algunas áreas y cosas saliendo del techo. Formas verticales como el mástil de un barco, ese tipo de cosas. Este pincel funciona realmente bien para eso. Y por supuesto tenemos estos pinceles planos aquí. Y me parece que estos funcionan muy bien cuando tratamos de conseguir un filo afilado en el costado de los edificios y tal vez en este lado del edificio donde solo quiero conseguir un borde muy afilado. El pincel plano te permite hacer eso. Entonces Es solo otro tipo de pincel que produce un tipo diferente de resultado. Y vienen en diferentes tamaños también. Tengo un pincel plano aquí. Este es un cepillo plano número 6, que en realidad uso con bastante frecuencia. Entonces eso es todo lo que necesitas si estás consiguiendo un cerdo. Si sólo vas a escoger unos pinceles, yo diría que ve por éste, el cepillo de fregona, tal vez un par de los cepillos redondos más pequeños y un cepillo plano más pequeño. Yo estoy a las tres o cuatro pinceles te va a encontrar para esto? De acuerdo, Así que quiero hablar un poco de las pinturas de aquí. Entonces parece que tengo muchas pinturas, pero en realidad en estas pocas de estas para la mayoría de mis pinturas. Por lo que empezando aquí en la parte superior de consiguió un poco de amarillo Nápoles, que es una especie cremosa de amarillo o caer con algunos de estos edificios italianos. Y donde quiero meterme en pero una arenisca o simplemente una especie de color cremoso, ese color funciona realmente bien. Ahora puedes mezclar un poco de amarillo Hansa o una especie de amarillo más brillante como este con algo de cal para producir un color similar. Entonces sólo algo para recordar. Si no tienes ese color, puedes hacerlo. Esto es un poco de ocre amarillo es un poco de un plumón silenciado, amarillo abajo. Y tratamos de usar con edificios, terrenos, y luz suave general poco de siena quemada aquí, leer inglés, que sí uso de vez en cuando, principalmente la siena quemada va a ofertar de umber crudo aquí también. Para el blues, tengo un poco de azul ultramarino, azul cerúleo budista, y un poco de azul cobalto. Básicamente uso el cerúleo y Cobol para él como todas mis pinturas. Tengo un montón de verdes aquí. Estos son sólo oscuros. Creo que eso es verde esmeralda. Tengo un poco de verde. Tengo un poco de savia verde también aquí. Y también tengo un montón de estos otros amarillos, amarillos más brillantes aquí. Tengo un naranja y un rojo, rojo permanente. Y este de aquí es una especie de rojo rosado también. El color extra que uso es solo tinte neutro y nutriente tienden a oscurecer en cualquiera de estos colores sin afectarlo demasiado de otras maneras. Entonces uso ese que estoy tratando de poner en sombras o simplemente tratando de oscurecer y bajar en una zona. Y no quiero cambiar demasiado ese color. Recogeré un poco de ese tinte neutro y neutro. Es una especie de sustituto negro. Supongamos. Entonces. De eso se trata. Y en cuanto a los materiales que necesitarás para este curso, si tienes preguntas avísame y te volveré a llamar. 3. Dibujo con bolígrafo: técnicas: De acuerdo, entonces antes de que empecemos al dibujo y la pintura del paisaje real, quiero hablar contigo y darte un poco de información sobre cómo dibujar realmente en lápiz. Entonces voy a pasar por algunas técnicas. De lo que hago, cosas como incluso sostener el bolígrafo, diferentes características de la pluma de las que debes estar al tanto. Y empezaré con sólo hablar de estos dos juegos de bolígrafos. Ya he discutido un poco estos en los materiales, pero esencialmente voy a demostrar cómo se ven cuando los estás usando en papel. Entonces con los forros de pigmento, una cosa que tienes que recordar es que están hechos de una punta de fieltro. Entonces si echan un vistazo aquí, lo que pasa es esencialmente los incas que acaban de dibujar en este fieltro y está controlado, se libera de una manera muy controlada. Por lo que no obtienes una especie de trocitos de tinta agrupados. También obtienes un poco de efecto seco. Entonces si estoy dibujando un cuadrado o algo así, te darás cuenta si muevo el bolígrafo muy rápido por el papel, obtienes áreas en las que el bolígrafo salta sobre el papel. Especialmente si tienes papel que es literalmente Raph para este hermoso granos del papel, sí consigues que ese efecto es una suavidad muy agradable a ella también. Entonces soy igual que tú dibujando con un texto o algo así. Cada pequeño texto que por esa punta de fieltro. Entonces esa es una de las diferencias a diferencia de cuando estás usando estos rotuladores. La otra opción es usar aquí estos bolígrafos, que básicamente bolígrafos de punta de metal. Entonces si dibujamos un cuadrado al igual que lo hemos hecho sobre del otro lado, te has dado cuenta de que las marcas son afiladas por lo que no obtienes áreas con la punta solo salta sobre zonas, todo si el papel es tranquilo, liso o incluso frío prensa. Yo encuentro con papel áspero aunque hay que tener cuidado, no presione demasiado hacia abajo porque la punta puede quedar atrapada en el entremedio las ranuras del papel y tipo realmente áspero de tubería y puede ser difícil de dibujar. Entonces si estás usando papel áspero, yo sugeriría usar estas línea de pigmento es cualquier otra cosa. Puedes utilizar estos bolígrafos. Creo que la línea de pigmento es muy efectiva en todo tipo de papel, pero ambos tienen estilos diferentes. Entonces sólo vas a tener que probarlos para acostumbrarte a ellos. Como dije, no consigues que ese tipo de saltos afecte a la longe, mucho más afiladas estas plumas y solo tienen un tipo diferente de sensación que se siente un poco menos flexible que, digamos, usar estos revestimientos pigmentados que acabas de ver una especie de deslizarse alrededor del papel y se puede garabatear mucho, mucho más fácil con el mod. Pero con eso dicho probablemente puedas todavía, todavía lo puedes hacer con estos también. Es sólo que hay un tipo diferente de efecto. Esto es tan bueno como se puede decir aquí, sólo un poco más nítido. ¿ De acuerdo? Entonces otra cosa a tener en cuenta es cómo sostener la pluma. Por lo que mucha gente pregunta, ¿cómo sujetó el portaherramientas para bolígrafos, el frente o la parte trasera? Y la respuesta simple a eso es que haces ambas cosas. Simplemente depende de lo que estés dibujando. Entonces si estoy dibujando un pequeño borde, digamos que quiero meterme en un pequeño borde de un cuadro que voy a empezar con dibujo delgado o algo así. Voy a sujetar el bolígrafo más cerca de la espalda y usar todo mi brazo para dibujar. Entonces ahí vamos. Tenemos uno ahí, tenemos otro poquito aquí, allá. Ahí. Para que puedas meterte en lodge un derrame cerebral y son un poco más sueltos también. En tanto que si sostienes un poco el bolígrafo, ciérrelo. Si quieres dibujar en cosas como tal vez una trama pop con un poco de árbol saliendo. Ya sabes, por ejemplo, tal vez incluso un árbol o algo así. La base de la misma. En realidad puedo conseguir mucho más detalle y control en cuando estás sosteniendo la pluma más cerca, papá es muy similar a cuando estás pintando y acuarelas y estás sosteniendo unos sujetadores cerca para meterte en pequeños detalles. Versículo, sosteniendo el pincel cerca de la espalda para conseguir que se sienta más suelto, más tipo de pinceladas más sueltas. Y se pueden obtener buenos detalles al contemplar el, el bolígrafo más abajo por la parte posterior. Simplemente cambia el estilo general y la sensación y una multa si lo sostienes demasiado lejos por el frente y tratas de dibujar todo, las cosas, solo pierdes ese tipo de aspecto orgánico, tipo de fluida y terminas consiguiendo formas son solo demasiado duro. Y sobre todo edificios y cosas así, podrías obtener errores que sí salen un poco demasiado obviamente entonces si sostienes la pluma por el extremo y haces un poco de este tipo de trabajo ahí. Y simplemente se ve más sobrio. Por lo que realmente depende de lo que dibujas un iPhone usando. Una combinación de ambos acaparamiento cerca de frente, recubrimiento de la espalda realmente hace una diferencia en, y obtienes diferentes tipos, tipos de marcas en el papel, lo que en realidad hace que el dibujo se vea mucho más interesante. Entonces eso es algo a tener en cuenta. Y así voy a hablar un poco de implicar profundidad ahora. Entonces usando diferentes necesidades de tamaño, ahora, podrías preguntarte ¿por qué necesito puntas de diferentes tamaños? Y la respuesta simple es que realmente no se necesita todo tipo de necesidades diferentes. Solo necesitas un nombre de tamaño mediano que es alrededor de un 0.5, tal vez un punto para punta, pero tener diferente tamaño y que te permita hacer algo interesante, te permite implicar profundidad. Entonces te mostraré un ejemplo. Dibujaré justo aquí. Entonces si vamos a meternos en la línea del horizonte por aquí, y voy a entrar, digamos, un edificio aquí en medio de la página y simplemente conseguir este lado del edificio corriendo hacia atrás así. Y entonces tenemos tal vez otro edificio aquí así y sube por abajo por el frente. Entonces tenemos todos estos edificios en la parte de atrás. Y entonces lo que queremos hacer es quizá implicar algunos edificios más cercanos al frente. Lo que voy a hacer es recoger una pluma que tiene un engrosamiento de esto es un 0.8 de mi parte. Y puedo entrar directamente aquí y pop en este edificio en el frente así. Y de inmediato. Se puede decir que esta zona, estos Kooning durante el costado, están mucho más cerca que las más allá de atrás. Entonces es sólo algo a tener en cuenta aunque tus figuras de dibujo digan si quiero hacer una figura aquí más cerca del frente, voy a usar un punto grueso. Si uso un plumín realmente delgado para figura en el fondo, así, pueden aparecer un poco más atrás en más pequeños incluso así. Por lo que sólo los empuja hacia atrás. Cualquier cosa que tenga una línea más gruesa se adelantará más. Entonces esa es la forma de implicar profundidad y una razón por la que es bueno tener múltiples pines de diferentes tamaños de nip si puedes conseguirlo. Pero si solo tienes uno todo tú, pero si solo puedes elegir uno, pero en realidad solo necesitas uno, eso es alrededor de 0.4.5 NAEP. Y lo que se puede hacer también es que se puede presionar un poco hacia abajo lata y, y conseguir una, una, una, una línea más delgada. Entonces por ejemplo, si voy a dibujar un edificio en lugar de un bucle como edificio de tráquea presione un poco más caliente, Eso va a mirar y obviamente más gruesa la línea. Pero si presiono un poco más hacia abajo, ya puedes cambiar esa línea y hacerla Louis más delgada. Por lo que funciona también con estas otras líneas de bolígrafo lo es, pero es simplemente más difícil conseguir que el maná pigmento que afecta. Por lo que puedes especie de darle la vuelta un poco a un lado así. Y entonces eso reducirá el ancho de la línea así. Y si sostienes la pluma recta hacia arriba y hacia abajo mirando hacia la tubería, vas a conseguir el mismo tipo de burla. Entonces ese es un pequeño truco que uso. Pensé que lo pasaría podría ser útil para algunos de ustedes por ahí. Lo que quiero hacer ahora es hablar un poco de sombreado. Por lo que es realmente importante cuando haces un poco de, es realmente importante agregar algo de tono a tus dibujos, sobre todo si no vas a pintar sobre ellos en acuarela. Pero aunque estés trabajando en ellas en acuarela, sigue siendo bueno agregar un poco de detalle a los edificios con algo de luz y oscuridad, simplemente implicando algo de ese detalle ahí dentro. Y eso dice dos propósitos. Sirve para agregar algo de oscuridad ya para que no tengas que hacer en acuarela o simplemente recordarte más tarde cuando estás usando, cuando estás usando tus acuarelas para sombrear en esa zona un poco más oscuro. Entonces voy a pasar por ahí y mostrarte sólo unas cuantas técnicas ahora, una de las cosas que realmente te recomiendo hacer antes incluso empezar a dibujar es simplemente practicar algunas marcas en el papel. Entonces lo que hago a menudo es simplemente agarrar un cuaderno de bocetos y yo las líneas verdaderas, podría sacar esas 50 líneas o algo así antes de que incluso empiece a acostumbrarme al dibujo. Y otra cosa que sí me resulta útil es cuando estás dibujando, intenta no usar los dedos para mover el bolígrafo. Por lo que mucha gente, cuando empiezan, usan sus dedos para dibujar. Pero lo que me parece que esto puede hacer es que puedes conseguir estas líneas de aspecto artificial un poco demasiado forzadas. En lugar de si usas sostén el bolígrafo y simplemente mueve literalmente el brazo en esa dirección. Entonces tienes que meterte en el hábito de usar tu brazo para dibujar realmente. Y cuando te metes en más detalles finales, sí, entonces puedes usar. Tus dedos un poco más para ese control de motor fino. Pero en general, quieres tratar de usar un poco más de tu brazo cuando dibujas. Está bien. Tan pequeñas líneas como estas y esta es una forma de eclosión. Entonces en cuanto a hacer un objeto Docker. Entonces si quiero conseguir aquí estos pequeños edificios imaginarios, di si quiero hacerlos un poco más oscuros, puedes eclosionarlo verticalmente. Podemos eclosionar horizontalmente. Entonces, por ejemplo, podríamos ir aquí algunas de estas líneas horizontales. Entonces eso ya es, dada esa apariencia de la pequeña oscuridad azul en ese edificio en comparación con éste o éste. Y también podemos eclosionar hacia abajo. Mismo tipo de efecto. Se puede eclosionar diagonalmente así. Entonces, ¿de qué manera eclosionan entonces si tienen todas estas direcciones diferentes, cómo lo hacen? Bueno, una cosa que me gusta hacer es tratar de seguir los contornos de un objeto en particular que puede eclosionar puede tener eso, supongo, beneficio adicional de implicar contornos. Entonces tenemos este edificio y va en esta dirección. Perspectiva sabia. No voy a querer eclosionar en esta dirección así y simplemente dibujar unas líneas así. Y de esa manera el edificio parece que se está volviendo flaco pequeño en esa pequeña dirección de ahí. Entonces incluso de este lado del edificio aquí, podría escoger un pequeño apéndice, pequeña opinión y solo estoy poniendo algunas líneas direccionales como esa, siguiendo ese tipo de dirección de los edificios. Y entonces tenemos aquí tal vez algunos defectos y los edificios simplemente eclosionan en esta dirección, horizontalmente, así. De acuerdo, entonces es sólo una forma diferente de hacer las cosas. No tienes que hacerlo de esta manera exacta. Pero es la forma en que lo hago a veces para conseguir más de un, supongo, más detalle en los edificios creando este efecto como contorno. Otra cosa que noté que algunos artistas hacen usan la misma dirección de cobertura para todo el dibujo. Por lo que todos van en la misma dirección. Y en términos de crosshatching, Es concepto muy sencillo de entender. Si tienes eclosión yendo en una dirección como esta, vas a convertir la pluma en la dirección opuesta y simplemente esencialmente eclosionar así. Por lo que obtienes este tipo de efecto entrecruzado tan oscuro como ese objeto un poco más allá. No uso esto también a menudo tiendo a simplemente eclosionar, pero eso es sólo otro tipo de técnica que te permite, nuevo variar esa oscuridad eclosionada, hacerla aún más oscura que las cuatro. Otra cosa a tener en cuenta es cuando estás eclosionando el espacio más alejado, las líneas, la lotsa, ese objeto se sentirá. Entonces si has conseguido ese ahí que acabo de hacer, y entonces tenemos, digamos éste de aquí con una Lonza, duplicó Alonzo y luego cerrar ese se ve más oscuro que ese. Así que agarra tus bolígrafos, ten un poco de una jugada alrededor. Practica todas estas pequeñas marcas. Y luego cuando comienzas, es tan difícil conseguir algunas de estas líneas porque esencialmente aún no te has acostumbrado a dibujar estas líneas. A menudo guarden cuadernos de bocetos así. Y antes de empezar cualquier dibujo, solo empiezo a garabatear y a conseguir mis músculos. Bien. Control de motor para saltar eso acostumbrado a dibujar y aflojarse. Porque de lo contrario, a veces empieza cuando primero te metes en el dibujo. Tienes los nervios y estás sosteniendo el bolígrafo un poco demasiado apretado. Simplemente no acostumbrabas a hacer esas marcas y los papeles. Entonces es un poco como lanzar una pelota, solo practicar primero antes de que realmente te metas y arrojes la pelota. Ya sabes, aquí es el mismo concepto con estos dibujos. Aquí vamos. Simplemente dibujando un poco de eclosión en el suelo aquí. Nuevamente, solo para implicar que la perspectiva 3D cayó esas líneas de perspectiva a la distancia. Entonces eso es todo lo que te voy a hablar de sombreado. Creo que eso cubre la mayor parte de lo que quería hablar. De lo que quiero discutir ahora es dibujar líneas. Ahora. Podrías pensar que estoy hablando de dibujar líneas. He dibujado tantas líneas están listas. Pero sólo quiero mostrarte un camino supongo que dibujo líneas es un par de maneras diferentes que dibujo líneas. Y puede que los encuentres útiles también. Entonces, a veces, cuando comienzas, es difícil para ti simplemente dibujar una línea recta. Encuentro que la gente va un poco despacio y luego van por su cuenta. Obviamente tienen esa experiencia y confianza aún para especie de dibujar línea recta diferentes direcciones. Eso está bien. De hecho, cuando dibujo líneas y la mayoría de mis dibujos y los dibujo en pequeñas macetas. Entonces entraba y empezaba aquí, paraba y luego continuaba, paraba, continuaba , paraba, continuaba. Entonces estas pequeñas áreas aquí con un poco sobresaliendo toda la página así. Entonces voy a volver hasta este pedacito aquí. Cometí un error, volví y sólo redefiní esa línea otra vez. Y de esa manera obtienes este tipo de aspecto espontáneo, clásico dibujo de línea enseñó pocos. Entonces si realmente intentas hacer las cosas demasiado perfectas, así que di si dibujé, por ejemplo, en un, en un cuadro adelante, como dibujar una cabeza de forma realmente, realmente exacta. Al igual que VCE, tal vez un edificio como ese. Está bien. Y luego quería dibujar más edificios. Si entonces empecé una mandíbula y otro edificio en una especie de estilo más suelto como ese. Eso va a parecer realmente fuera de lugar. Por lo que tienes este tipo de estilo súper detallado, muy rígido aquí. Y luego te has vuelto torpe, Eso es un poco más suelto. Entonces una de las razones por las que te recomendaría que trataras de dibujar un poco más suelto cuando empieces, así se reduce a sostener el bolígrafo y luego si estás dibujando una línea, no sientas que tengas que dibujar todo en una buena, Se puede pasar y simplemente dibujar en pequeñas macetas así para que sea recta en lugar de dibujar toda la línea que atraviesa. Simplemente puedes dejar de levantar, únete a ella en tu disfruta esa línea en unos cuantos segmentos diferentes como ese aquí. Y te darás cuenta incluso en volver atrás y hacer un poco de garabato, qué puede ir algo así como v Así que si voy por accidente y vuelvo a través de él. Entonces eso es algo de lo que realmente quería hablar. Creo que es importante. Y no quiero que nadie se sienta frustrado dibujo por unirse. No es recta. ¿ Sabes qué? Nunca tengo líneas completamente rectas ni siquiera hoy. Para que encuentres una especie de estilo de margen de maniobra que te interesa y en qué te sientes cómodo. Personas que son extremadamente detalladas. Y realmente, quiero decir, todo simplemente va en una dirección y todo, todas tus líneas y ángulos son completamente perfectos. A algunas personas les gusta hacer eso, y a otras les gusta hacer formas más sueltas y tener toda la estructura de estilo siguiendo eso. Entonces eso es todo lo que quería hablar de eso otra cosa que quería discutir es corregir errores. Entonces creo que ya había hablado un poco de esto. Entonces di si uno de los errores más comunes que cometo es trazar una línea. Entonces podría dibujar una línea y me puse un poco más abajo pieza plana y quiero ir a través. Entonces lo que puedo hacer es simplemente corregir literalmente esa línea así. Pero si comienzas a entrar y dejas de tocar esa línea y sigues haciendo este tipo de cosas, volviendo a ella y haciendo esa cosa. Simplemente lo va a empeorar y va a hacer que parezca obvio. Entonces tener un poco de imperfección y áreas, en realidad, es realmente extraño. En realidad hace que se vea mejor, pero sólo si no le llama demasiado la atención. Entonces eso es solo una cosa que puedo recomendar. Si estás dibujando una línea, te vas como en la dirección equivocada. No te preocupes por ello. Basta con reafirmar esa línea hacia abajo. Se va en esta dirección. De acuerdo, quiero que vaya más abajo. Oops, ahí vamos. Eso va en la dirección equivocada. Entonces sólo voy a reafirmar eso así. Está bien. Entonces tienes un cubo. Entonces ese es uno de los consejos que tengo. No vayas continuamente todo está dibujando una figura. Yo venía mucho, lotsa para empezar. Entonces dejo de ponerle las piernas así. Y luego lo redefiniré un poco más. Y a medida que sigo dibujando, redefiniendo un poco. De acuerdo, entonces esa es una forma que te ayudará a prevenir errores. Pero si estás, por ejemplo, durante una figura y por ejemplo, te pones una pierna aquí abajo y no debería estar ahí. Lo peor que puedes hacer es empezar a colorear eso y tratar de mezclarlo y arreglarlo, ese tipo de cosas. Simplemente reitérelo. Simplemente dibuja las piernas en la posición que están destinadas a ser. Y de alguna manera necesitas una obra que conviertes eso en otra figura. Esa podría ser otra figura aquí que sólo está caminando en esta dirección. Podrías convertirlo en una bolsa, cualquier cosa por el estilo. Font, va a funcionar mucho mejor. Tienes que trabajar con tus errores cuando estás usando bolígrafo, no hay frotamiento. Y sobre todo si no estás usando un lápiz para dibujar primero, que es realmente mi siguiente, mi siguiente punto. Entonces, cuando estás empezando, podría ser un poco intimidante para ti entrar directamente con la pluma. Y sigo usando un lápiz para pop en detalles básicos reales de perspectiva antes incluso de llegar con la pluma a veces. Entonces cosas como la línea del horizonte, tal vez pondré un edificio viniendo enorme edificio general aquí, ya sabes, edificio aquí tendrá una figura aquí. Ca hea, algo así. Y lo que eso haría es que te detendrá de cometer esos verdaderos errores básicos como colocar este edificio en la parte equivocada, tal vez aquí y no haya suficiente espacio para este edificio de lado allá. Por lo que colocando las formas básicas en lápiz primero, evita que cometas esos errores clásicos. Entonces es sólo algo que todavía hago. Yo no dibujo todo a lápiz. Yo quiero hacer la mayor parte del dibujo independiente, pero todo esto hace es que sea una bomba y la línea del horizonte y ponerme en marcha. Otra cosa que tiendo a hacer también, si no trabajo con el lápiz, solo usaré el bolígrafo y diré por ejemplo, este es el paisaje. Pondré la pluma a un lado y luego me puedo burlar muy a la ligera, estamos, creo que la línea del horizonte es, así que apenas se puede ver que es bastante débil. Una línea corriendo a través de la página así. Y yo, creo que en realidad es demasiado alto. Entonces lo que puedo hacer es reafirmar esa línea, bajarla más de esa manera. Y luego esta línea en la parte de atrás, ya sabes, cuando empiezas a dibujar en tu paisaje y pedacitos y piezas, apenas podrás verla al final. Por lo que eso también ayuda en términos de sólo otra forma de redactar las cosas. Y puedes usar bolígrafos, podemos usar bolígrafo igual que bits y piezas. Y cuando mides a qué distancia está ese edificio de lo alto, ¿Dónde está el estilo de línea horizonte? Y puedo usar realmente muchas marcas de bolígrafo en el papel para guiar tu camino a ir completamente un poco más fuerte y pop esa línea y por completo. Entonces eso es todo de lo que quería hablar. Y entrémonos en el siguiente video. 4. Acuarela: técnicas: De acuerdo, en este video, voy a estar hablando todas las técnicas esenciales de acuarela que necesitas. Voy a estar hablando de lavados planos, lavados graduados, técnica húmeda y húmeda. Y estamos en técnica seca. Y voy a estar mostrando cómo todas estas técnicas que se utilizan en contextos específicos. Entonces si estás pintando cielos, estás pintando un auto, estás pintando un edificio, ese tipo de cosas con contextos en los que lo usas. Por lo que estas son todas las técnicas esenciales que debes conocer. Hay algunas otras, pero me encuentro con el 90, 95 por ciento de todo mi trabajo, solo uso estas técnicas. Entonces sigamos adelante y empecemos. Voy a empezar primero el mostrándote lo que un plano lava. Entonces cuando estás usando un lavado plano, Es básicamente cuando estás usando un color y estás tratando de conseguir un tono parejo todo el camino. Por lo que no quieres que algunas áreas sean claras, algunas áreas sean oscuras. Simplemente quieres que el error sea del mismo color todo el camino. Entonces para eso, lo que hay que hacer es en primer lugar, mezclar suficiente color para cubrir esa sección. Entonces si miras lo que estoy mezclando aquí, es solo un poco de azul marino oceánico. Y me aseguro de que haya suficiente color ahí dentro, suficiente agua ahí para que pueda cubrir todo este bit. Ahora, digo eso porque es importante si no mezclas suficiente color, lo que pasa es que vas a tener que mezclar un poco más a mitad del lavado y eso puede cambiar la consistencia del lavado y el no se va a poner un tono completamente plano en todo el camino. Entonces para evitar eso, queremos mezclar ese color primero, estimar cuánto necesitas. Te pondrás mejor en esto mientras practicas. Entonces empecemos en la parte superior y sólo voy a entrar. Al igual que esto. Es un lavado muy fino de azul y cortado por aquí. Mueve eso hacia abajo y realmente solo colorea en toda esta zona. ¿De acuerdo? Y algunas de estas áreas que se ven un poco entrecortadas, empezará a una especie de mezclarse bien con el tiempo, ¿de acuerdo? Y me gusta tener mi papel en una ligera pendiente también para que obligue a la pintura y se mueva hacia abajo. Entonces como puedes ver, este es un tipo de lavado muy plano. Tienes el mismo color, consistencia de arena corriendo todo el camino. Es importante si estás haciendo cosas como tu pintando un cielo. Quieres que el cielo luzca exactamente del mismo color a lo largo de toda tu pintura. Entonces esa es una forma en la que puedes hacerlo de otra manera, obviamente otro contexto que vas a estar usando esto, si tienes un objeto específico, tal vez un edificio o algo así, y quieres conseguir todo el lado de un construyendo exactamente el mismo color. Eso es lo que vas a tener que hacer. ¿ De acuerdo? Entonces lo intentaremos y junto con otro color aquí a un costado. Entonces voy a usar, echemos un vistazo. Usamos un poco de tal vez solo un color grisáceo. De acuerdo, Entonces lo que voy a hacer ahora es mostrarte otra manera que puedes poner en el lavado plano y ves suele ser mejor cuando tienes trocitos de papel más grandes en los que estás trabajando, normalmente lo que voy a hacer, lo que voy a hacer si estoy trabajando bastante grande, empezaré en la parte superior así y solo traeré todo este lavado así y saturaré ese papel bastante aliado. Y como puedes ver, hay una pequeña cuenta de agua que se está formando aquí abajo. Entonces el punto aquí es que luego solo llevas esto hacia abajo. Bajas eso y tienes el papel y lo mueves inclinado, bajará contigo. Está bien. Entonces trabajas en estas pinceladas izquierda y derecha usando el mismo pool de pintura que has mezclado y solo tienes que ir de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. No importa porque soy diestro. Y esto simplemente baja todo el camino así. ¿ De acuerdo? Y esencialmente tienes prácticamente el mismo efecto que tienes a la izquierda. Es sólo que es un poco más fácil de controlar de esta manera. Y sobre todo cuando estás trabajando en hojas de papel más grandes, me parece que ésta es un poco más consistente en cuanto a la arandela, el final. De lo contrario, si comienzas una especie de juguetear, mezclando cosas demasiado alrededor, obtienes una especie de áreas Blache. Pero esa es una segunda forma de hacer el lavado plano. De acuerdo, así que pasemos al lavado graduado. Entonces para este bit de aquí, lo que vamos a hacer es esencialmente usar un color para empezar, y vamos a añadir algo más de agua a mitad de camino. Ahora si agregas más agua a la pintura real, lo que pasa es que la pintura se vuelve más ligera. Y acrílicos y aceites, gente a menudo tiene que mezclar. Es de lado de pintura en blanco y negro para ello también. Y es mucho y, y atracar y cosas con acuarelas, solo varias la cantidad de agua ahí dentro. Y eso a su vez variará qué tan claras u oscuras son las bragas. Entonces si digo empezar aquí, solo estoy usando el mismo color, solo un poco de nadadoramente y azul y este es un azul cobalto. Entonces voy a cruzar así. Está bien. Y voy a bajar esta cuenta de agua. De acuerdo, sólo un aleatorio sobre decir aquí. De acuerdo, y luego lo que voy a hacer de aquí en adelante, voy a ir a aligerar esta mezcla agregando un poco de agua. Entonces estoy agregando un poco de agua aquí así. Voy a volver aquí, tal vez burlarme de eso. Ese absoluto lo. Por lo que no es demasiada pintura ahí dentro. Y voy a recoger esta nueva pintura mixta aquí, que es bastante ligera, y voy a caer eso así. ¿ De acuerdo? Y mover estos hacia abajo. ¿ De acuerdo? Para mezclar un poco mejor. Y una especie de ir allí otra vez así. Entonces ahora lo que puedo hacer es otra vez, sólo añadiendo un poco más de agua en el fondo y latín que aún más. Y al fondo, lote se conoció aún más así. Está bien. Y me puedo levantar este último trozo y simplemente poner un poco de agua en el fondo. Otra vez sólo para aligerar eso por completo. Entonces se puede ver esencialmente que hay una especie de transición entre los montones de colores, muchos bits, y luego el Docker ser documentado y mucho de ella por abajo. Entonces sólo por alterar la cantidad de agua. Entonces les voy a mostrar cómo ahora transitar a los colores. Entonces lo que haré primero es decir si estoy pintando un cielo, voy a estar agarrando un poco de esta pintura azul, pop eso así. Está bien. Y quizá queramos poner una puesta de sol. Entonces, ¿qué haces entonces? Bueno, seca tu cepillo y ponlo solo lee en un poco de agua. Entonces vamos a recoger el color que quieres reventar en el cielo. Entonces, por ejemplo, podría querer poner algo de naranja ahí solo para mezclar suficiente de esa naranja. Y tiene que ser una consistencia similar ¿es eso también? Y sólo voy a tocarlo en el borde de donde ese beat termina así. Está bien. Podrías conseguir una gran manera especie de viene chicos sean divertidos pero, y bajen eso. A lo mejor ir así. Y podría tomar un poco de aliento y algunas de estas áreas de transición, solo puedes intentar agregar un poco de naranja así. Pero esencialmente lo que esto va a hacer es que va a simplemente mezclarse entre sí y tienes una transición entre estos dos colores. De acuerdo, así que esa es una forma y técnica que puedes usar para simplemente transitar colores de una a otra. O puedes ir solo del mismo color y puntar mucho de los perros. Entonces voy a pasar por un par de técnicas más aquí que uso, que son bastante esenciales. Tan mojado en húmedo. Ahora, esto es básicamente puede ser bueno. Ahora básicamente puedes hacer esto de dos maneras. Entonces la primera forma es solo mojar primero tu hoja de papel. Entonces sólo voy a entrar con estos aire y es sólo con agua limpia. Está bien. Y mira el ducto desde un ángulo y deberías poder ver un ligero brillo al papel Ahí es cuando, ya sabes, está siendo completamente mojado pasar por encima de las áreas que se ven secas, asegúrate de que esté completamente mojado y que no haya cualquier charco grande de agua de todos modos, y eso es realmente importante. De acuerdo, Entonces la patente de la pipa está empapada pero no es, um, ¿te opones en todas partes porque te va a hacer ver, lucir realmente gracioso. Ahora lo que voy a hacer aquí, voy a seguir adelante y recoger un poco de color. Entonces si digo quiero coger un poco azul y caer, quieren ponerse como un cielo. Al ver pasar, puedo caer un poco de azul así. Está bien, y observa cómo se extiende el color. Por lo que no se queda puesto en el mismo lugar, se mueve, finge por gravedad. Veo porque el papel está inclinado en una dirección particular, se puede ver cómo todo está fluyendo hacia abajo, pero se obtienen los suaves y muy bordes. Y esto es importante si estás haciendo cosas como nubes. Pintas cosas como nubes, ¿ estás pintando áreas como el agua? Aun así, es realmente importante asegurarte de que tienes algunos de los colores de aspecto más suave corriendo. Está bien. Entonces ese es un ejemplo de mojado en húmedo que podrías usar las nubes. Estas zonas todavía bastante húmedas. Se tarda un tiempo en secarse, y mientras aún está húmedo, en realidad puedes recoger algunos colores adicionales. Entonces si quería hacer algunos, algunos azules más oscuros, por ejemplo, algunos morados sobre eso y luego dejar caer algo de eso para atracar en algunas de estas nubes. También puedes hacer eso. De acuerdo, Entonces es sólo otra técnica. Y lo grandioso es que si puedes pintar las cosas fueron a donde creo que es realmente buena idea, hace las cosas mucho más fáciles. Y realmente llegas a usar los beneficios de las acuarelas en cuanto solo estos increíbles efectos fluidos que no puedes conseguir en ningún otro medio, tan difícil de controlar, pero cuando funciona, es increíble. Ahora vamos a usar dos colores ahora y te voy a mostrar un ejemplo. A lo mejor haremos unas olas. Entonces con lo que voy a empezar es sólo un tipo plano de lavado de azul ultramarino. Y llevaremos esto abajo todo el camino por la página hasta el fondo así. Entonces, ¿esencialmente tenemos un colorante aquí listo? Y dejaré que esto se seque un poco. Cuanto más esperes, mejores y más nítidas serán las pinceladas cuando vuelvas a hacerlo. Si entro ahora mismo y dibujo unas olas, sólo se van a extender por todo el lugar. Y te lo mostraré ahora. Entonces si solo recojo, por ejemplo, ya sabes, un poco de este azul con la mezcla con tinte neutro. Y yo cayendo una ola tipo de luz que se ve que se extiende un poco justo. Por lo que realmente depende de cómo cuando entras y también del tamaño del pincel que estás usando. Si estás usando un cepillo redondo más pequeño como este, va a haber cada vez menos novato extendido o un control que un poco más también. Si trabajas sobre una superficie plana y el papel no está inclinado, se extiende un poco menos. Dos papeles inclinados hacia abajo para que veas apenas algunos de los pedacitos de agua empiezan a moverse hacia abajo así. ¿ De acuerdo? Entonces si terminas esperando un poco, obtienes una especie de trazos como estos que no se propagan tanto. ¿ De acuerdo? Esa es otra técnica que puedes usar. Lo único que hay que tener en cuenta es cuando vas a entrar con esa segunda capa de color sobre la parte superior, la pintura tiene que ser más gruesa que la pintura que pones ahí antes. Porque si no lo es, se va a extender y causar mucho azul, como un arreglo. Entonces ahí vamos. Tan sólo una pequeña demostración de eso. Y ahora vamos a pasar al último. Y tiene sentido. Y se quedó seco esencialmente es como todo el mundo comienza a pintar acuarelas. Recoge un poco de pintura, deja caer en el papel, y vamos a pasar por un poco de, voy a pasar por un ejemplo. Entonces vamos a recoger un poco de pintura y voy a dibujar como una plaza o algo así. Por lo que se pueden ver los bordes de este objeto en el dibujo, la pintura. Un completamente, completamente afilado y definido. Si quiero dibujar otro cuadrado, algo aquí llamado eso en completamente afilado en los bordes. En tanto que si entraba a esta zona, mojado en mojado y trato de dibujar una plaza o algo así. Entonces vamos a tratar de hacer eso aquí. No va a funcionar. Simplemente extenderemos el trabajo hasta cierto grado. Pero vas a conseguir estos bordes borrosos, pero no cuando estás haciendo mojado sobre seco. Entonces, ¿cuándo usas mojado en seco? Realmente, realmente depende, pero en la mayoría de los casos lo estás usando cuando quieres áreas de definición. Se desea definir un área y se desea crear nitidez. Entonces cosas como, ya sabes, si tenemos un edificio y no queremos que el color se extienda afuera, Eso es lo que podemos hacer. Podemos simplemente poner en la silueta de una especie de escena edificante como esta. Está bien. Si estás haciendo ramas de árbol o algo así, está bien. No quieres que esas ramas se extiendan por todo el lugar para que ya no puedas decir qué son. Entonces esta es una forma de pintar ramas de árboles, ¿de acuerdo? Así. Por lo que hay algunas aplicaciones diferentes. Aunque estés pintando retratos y cosas como, cosas como esas, sí encuentro cuando quieres definir cosas como ojos y pestañas, por ejemplo, necesitas asegurarte de que esa zona esté completamente seca antes de que te pongas esas pestañas, como lo que estoy haciendo aquí. Porque de lo contrario, sólo se va a mezclar y no se verá como nada. Tan muy básico. Es decir, así que esa es una manera. Lo usas como la única forma que esencialmente solía conseguir con mucho detalle y también puedes capas sobre la parte superior. Una vez que eso esté seco, vuelve a meterlo de nuevo, recoge un poco más de pintura y ve por la parte superior y crea otra capa de datos en la parte superior. Entonces si quería hacer una plaza de esta plaza, puedo seguir adelante y hacer eso y echar un vistazo a esto. En realidad crea un borde afilado en el costado de ese cuadrado. Por lo que es realmente importante averiguar a cuál quieres ir, cuál quieres hacer dependiendo de lo que estés pintando, el efecto que quieras lograr. Y eso acaba de hacer otro aquí con algunos objetos. Entonces para querer conseguir es un bonito círculo sin ningún sangrado de color alrededor del exterior. Esto es para lo que usas mojado sobre seco. Está bien. tanto que si usamos la parte de eso, tratamos de hacer eso aquí va a ir por todo el lugar. Podría pensar en un ejemplo donde tenemos una fuente de luz proveniente del lado derecho del cuadro. Y queremos asegurarnos de que el, el techo y el costado del edificio estén iluminados. Entonces podríamos pasar por aquí y sólo colorear este lado. Se ve ahora que la luz entra desde el lado derecho. Entonces de igual manera aquí, si la luz viene de arriba a la izquierda, podría ser un poco de sombra aquí, así. ¿ De acuerdo? Y si quieres crear una sombra para construir también, a menudo las sombras son bastante agudas a través del, al otro lado del suelo o tal vez podrías tener algunas sombras más suaves también. Si no quieres que se vean demasiado obvias. Pero normalmente tienes algunos más afilados tal vez viniendo de esta dirección aquí. Así. A lo mejor tienes un poco de luz entrando atrás. Entonces eso tendrá sentido y se unirá a esa sombra en el suelo. Esa sombra no se va a extender por todo el lugar. Similar aquí podemos hacer esa cosa. Entonces tenemos un auto aquí, por ejemplo, queremos decir que hay una fuente de luz proveniente del lado izquierdo. Podemos unir todas estas cosas y poner un poco de oscuridad debajo del auto, un poco de sombra corriendo por el lado derecho así. Y podemos crear un poco de detalle a través de esta técnica húmeda sobre seca. Está bien. Entonces eso es todo de lo que quería hablar. Si tiene alguna pregunta más, házmelo saber. Pero estas son todas las técnicas que vas a necesitar para usar un error. Básicamente todo de lo que hablo a través de cada uno de los temas que pinto. 5. Acuarela: utilizando valores: De acuerdo, Para este video, quería pasar por curso de choque realmente rápido en tono. El tono es tan importante y a menudo es descuidado por los principiantes. A menudo te enfocas mucho en los colores cuando comienzas. Y quiero pasar por esto porque solo para resaltar esencialmente lo importante que es en cuanto a que tu pintura se vea como. Tiene profundidad y creando ese tipo de sentimiento realista en cuanto a profundidad y perspectiva. Entonces voy a empezar solo con una explicación y demostración realmente rápida en estos hasta el fondo. Ahora, cuando pensamos en el tono, lo que esencialmente estamos pensando es si un color es más claro o más oscuro. Entonces en cuanto a acuarelas, en para obtener un tono realmente oscuro, necesitas usar más pigmento y menos agua. Y te voy a dar un ejemplo. Tenemos un poco de azul ultramarino aquí. De acuerdo, así que acabo de recoger una mezcla bastante gruesa de azul ultramarino. Y yo sólo voy a dejar eso así y creo que eso no es suficiente. Así que sigue adelante. Y tenemos una mezcla realmente espesa como esta en la esquina, así que está realmente, muy oscuro. Y esto se llamaría esencialmente cuatro veces donde la pintura está completamente saturada. Mezclando agua con ella. Por cierto, no lo estamos recogiendo directamente de la paleta. Esa es una de las diferencias con la acuarela y cosas como el acrílico, donde sí mezclas blancos y cosas así en ella, pero con la acuarela, en realidad es de color oscuro. Agregas más del pigmento real, pero aun así tienes algo de agua ahí dentro. Aclara ese pigmento o para obtener un tono más claro, agrega más agua. Entonces ese es casi un tono completo. Y entonces lo que voy a hacer es añadir un poco de agua a eso a un costado. Y como puedes ver, ya está empezando a aligerarse en los bordes. Tan poco de una transición ahí. Y luego voy a añadir un poco más de agua. Y luego mucho en esta zona aquí. Está bien. Por lo que eso incluso empieza a ponerse más ligero corriendo hacia la derecha. Y lo que voy a hacer, voy a agarrar un poco más de agua también y sólo empezar a añadir eso de esta manera. El punto en el que es simplemente realmente, realmente ligero. Entonces se puede ver la transición de, supongo, un tono más claro, más oscuro a un tono más claro en ese lado derecho. Entonces dependiendo de la cantidad de agua que caigas ahí, vas a conseguir un efecto más pronunciado. Pero esencialmente, eso es todo. Voy a pasar por otro ejemplo. Por lo que vamos a recoger sólo algo de pintura marrón resaltar que esto es sepia y dejar caer esa RCP en la esquina así. Incluso puedes mezclar un poco de azul ahí en un oscuro y luego arriba un poco justo que tal vez algunos, en realidad algún tinte neutro sería mejor. Simplemente deja eso dentro. De acuerdo, entonces tenemos un color realmente oscuro aquí en la esquina, solo un gris oscuro en la esquina. Ese es un tono completo. Y voy a añadir un poco de agua aquí. Está bien. Y extiende esto hacia ese lado derecho así. ¿ De acuerdo? Pero recuerda que todavía tenemos ese giro completo aquí a la izquierda. Y a medida que continúo, sólo añadiendo más agua así, sé más agua hasta el punto en que esté casi claro lado derecho. ¿ De acuerdo? Entonces ese es el tipo de continuum de tono supongo, donde se pueden tener cantidades casi infinitas de variaciones de ese color en términos de luz a oscuridad. Y esto es realmente importante con las acuarelas porque cuando nos fijamos en formas que realmente están muy atrás, nota que el tono va a ser más ligero. Y cuando estás mirando formas que están más cerca, eso se vuelve más oscuro. Entonces para retratar lo lejos y lo cerca que está una forma de figura, un edificio, cualquier cosa, hay que tener en cuenta la regla de este tono. Entonces otro tema también. No somos un tema, pero otro ejemplo donde el tono es importante es donde queremos indicar una fuente de luz. Entonces, por ejemplo, podríamos mirar esto, esta esfera aquí e imaginar una fuente de luz proveniente del lado derecho. Entonces voy a poner un poquito de agua aquí así y ese lado derecho de esta esfera. Entonces voy a recoger un poco de pintura azul. Simplemente deja eso así. No es suficiente. Sólo un poquito más un poquito más aquí. Y mientras voy a ese lado izquierdo, sólo voy a añadir más y más pintura para que tengamos unas corridas de color bastante oscuro de ese lado izquierdo así. Está bien. Entonces esencialmente lo que estamos tratando de hacer. Es sólo conseguir una indicación de que los lotes que vienen de ese lado derecho. Por lo que incluso puede recoger un poco de pintura aquí en ese lado derecho. Así, solo usando el pincel, levanta un poco de esa pintura. Y podemos indicar que hay una fuente de luz proveniente de la derecha. Entonces ese es otro ejemplo de la importancia del tono. Y quieres esta zona, la parte inferior aquí, bastante oscura. Y podría haber una sombra en el fondo del tazón aquí también a la que puedes simplemente estallar. Está bien. Lo cual también va a ser bastante oscuro. Y eso es un ejemplo. Y tenemos un par de otros aquí. Tenemos una especie de tazón. Una plaza significa que lo compramos. Nosotros queremos, imagina que hay mucho, nuevo viniendo de ese lado de mano de varilla. Y pick-up bit de naranja, por ejemplo, sólo puso en un tono muy claro de naranja para ese lado derecho y había estado en la parte superior, ese lat tipo de día atrapador detrás sin embargo. Va a ser DACA porque esta zona va a estar a la sombra. Entonces necesitamos que eso sea Dhaka en el tiempo así. Y podrían ser una sombra debajo también, costando a la izquierda. Entonces eso es un ejemplo. Esto es, este sería un ejemplo muy similar también, donde, por ejemplo, podríamos tener luz proveniente de los gastos generales. Entonces voy a pop en un poco de lata un color amarillo cremoso a la parte superior de ese edificio así, Simplemente realmente rápido. Y luego al fondo, voy a recoger un color más oscuro, probablemente una especie de gris azulado gota que adentro. Y eso va a parecer un poco como si el fondo del edificio estuviera a la sombra. Por lo que la luz viene de directamente en la parte superior. Y otra cosa que hay que recordar es que algunos colores tendrán un tiempo doc naturalmente. Entonces por ejemplo, este amarillo Nápoles, si recogí un temporizadores completos PWM Nápoles amarillo y lo dejó caer ahí dentro. Ese va a ser el tono más oscuro que pueda conseguir con Nápoles. Yellow no va a conseguir ningún doc y luego eso. Pero si entrara ahí y recogiera, por ejemplo, un marrón, una muy especie de marrón y simplemente dejara eso así. Esta es una especie de marrón medio, pero incluso esta de aquí, ¿Dónde está el agua? No hay miedo golpeó así. En realidad sigue siendo más oscuro que eso. Tan realmente bueno para tener en cuenta. El color que estás usando también tiene un tono natural que hay que tener en cuenta. Entonces hay un montón de figuras aquí a la izquierda. Y tal vez quieras sacar una, figuras así, sólo un ligero lavado de color que va por encima de ellas así. Está bien. Y estos tal vez una especie de más cerca. Entonces los tienes bastante doc, supongamos que sólo bastante oscuros porque están más cerca del frente. Pero entonces podrías tener algunas figuras pequeñas en la parte de atrás así. Y es tan lejos en la distancia, no se puede ver, apenas se pueden ver. Y así es como implicas que hay algunas otras tarifas y la distancia apenas del rayo ese color, y los empuja más atrás y hay que poner menos detalle y las que están en el frente. Y por supuesto, las piernas son realmente importantes y uniéndose. A menudo conseguir un tono más oscuro de las piernas creará más contraste con el suelo así. Por lo que siempre me gusta poner un poco más de pintura para que las piernas agarren la figura. Y luego por supuesto, agrega un poquito de agua a esa oscuridad y únete a una sombra debajo. Está bien. Las sombras suelen ser un poco lotsa. Entonces quieres que la mezcla con los pies de estas figuras y puedes hacer estas por atrás un poco también si quieres, así. Está bien. Ese es otro ejemplo. Fano ejemplo que voy a pasar es muy, muy pequeño boceto por aquí. Y me demostraré solo mostrándote cómo esto se aplicaría en un mismo básico. Entonces si solo empiezo con un lavado realmente ligero de azul para el cielo. Quieres hacer eso realmente ligero para que sea casi como el agua. Y voy a tener un corte alrededor de los edificios como estos. Está bien. Por lo que el cielo va a ser mucho como parte del cuadro. Y eso va a ser empujado lo más atrás que yo quiera, lo más atrás que pueda. Está bien. Entonces lo que voy a hacer es que voy a empezar a mirar estos edificios. Ahora. Yo quiero que los edificios sean más oscuros que el fondo, luego el cielo, porque si no están oscuros, sólo se van a mezclar con el cielo. Por lo que queremos sentar estas cifras y acercarlas. Entonces voy a añadir un poco de pintura más oscura ahí dentro. Podría incluso ser algún azul mezclado con algún tinte neutro. De acuerdo, lo vamos a repasar rápido. Se está mezclando en el cielo, pero eso no es preocuparse demasiado. Por lo que se puede ver que ya está sacando adelante a los edificios. Está bien. Podrían entonces entrar en primer plano aquí y agregar un poco de amarillo aquí para una subvención. Y consigue un poco de color más oscuro aquí para el frente. Al igual que esto. Mucho tono para mucho Dhaka, una especie de ahí dentro. Está bien. Entonces podrías preguntarte: ¿Qué más podemos poner aquí? Por lo que quizá quieras tener edificios que estén más cerca y cifras, bueno, tal vez quieras tener esta figura más cerca. Entonces lo que hay que hacer es apenas oscuro en estos dos bits. ¿ De acuerdo? Y voy a entrar aquí y hacerlo con bastante rapidez. Normalmente, esperaría hasta que esté completamente seco. Pero eso es lo que haces. Pasarías por ahí y tomabas un poco de pintura más oscura y la dejabas caer por encima de la parte superior. Y entonces este edificio de repente sale más adelante. Y lo mismo con éste. Este de aquí, tal vez un poco a un costado. Entonces ahora tienes dos capas de edificios. Y tienes esta figura aquí en el frente. Y podemos hacer esta figura realmente oscura así para llevar esa figura aún más adelante que los edificios. Entonces este es un ejemplo realmente simple de tono que acaba de aplicarse en un escenario general de paisajes urbanos, paisajes urbanos. Espero que esto haya sido de ayuda. Cuando ves los videos y demostraciones individuales. En realidad paso por cómo Doc, ¿Cuántas cosas son en las que estoy pintando. Tienes una mejor comprensión, pero Prueba estos ejercicios y trata de acostumbrarte a mezclar diferentes momentos. Experimentando alrededor, incluso solo usa un color e intenta pintar algo en un formato monocromático, algo así como VCB. Y te sorprenderías cuánto detalle puedes entrar y la cantidad de deuda solo con un color, me parece que siempre es una manera fantástica de aprender. Tono. 6. Edificios italianos: calentamiento: De acuerdo, voy a empezar con el dibujo para este. Esta es una muy simple, bueno, creo que una de las escenas más simples en cualquier lugar donde podamos reducir las formas principales a este gran edificio en el frente, tenemos las sombras, sombras realmente obvias tipo de cruzar hacia este edificio aquí. Por lo que empezaremos con solo estallar en el área justo en la parte de atrás. Ah, es la línea del horizonte. Ni siquiera es IV. Y no es una línea de horizonte parejo porque tienes este tipo de área APA un poco más lejos. Entonces vamos a tener que simplemente dibujarlo en muy general y mirar dónde están los, los edificios en el backend. Y diré que ese tipo de termina alrededor de un tercio del camino en el papel. Entonces aquí es donde sólo voy a dibujar unas pocas líneas sueltas que vienen allá arriba. Entonces lo que voy a hacer, creo que voy a empezar directamente con este edificio de aquí. Entonces vamos a salir y medir donde tipo de remate. Entonces dije despotricar por aquí, bajar así y yo también estoy sosteniendo la pluma, como ya he mencionado antes, justo más abajo del final. Entonces conseguiría un tipo de línea más holgada. Y yo estoy consiguiendo el costado del edificio así como eso y tipo de va allá arriba. Y bajaré este lado del edificio también. Y note que sólo voy a entrar con algún trabajo de línea realmente suelta aquí. Hay una apariencia como si hubiera algún tipo de ventana, algo así aquí también. Entonces voy a poner un poco de detalle para esta ventana, pero no me voy a empantanar demasiado en el detalle. Con ese poco separado. A medio camino corrió alrededor de una mitad de camino hacia abajo. Y tienes otra ventana aquí, que podemos reventar así. Y luego al fondo tenemos una especie de interesante, así que lo hacemos, está oscurecido un poco Bye. Y vides y cosas así colgando de la parte superior. Pero podemos seguir adelante y sólo conseguir un poco de eso en realidad va hasta el fondo aquí. Es una especie de forma interesante. Estas áreas, este tipo de patrones entrecruzados como este. Y depende de ti lo detallado que quieras entrar ahí. Por el bien de esta demostración, verdad sólo voy a colorear un poquito de estos de esa manera. Si tuvieras más tiempo, diría que puedes sacar esos marcos un poco más, un poco más detallados, pero obtienes el tipo de idea. Entonces ese es el fondo aquí al frente. Ya sabes, creo que eso es esto va a mostrar lo que es. Es una especie de parcela o algo simplemente creciendo en el centro. Y me voy a meter un poco de eso ahí dentro. Se superpone un poco. Tenemos algunas plantas de maceta o algo así aquí también. Tan diminuto detalle como ese. Y lo que voy a ir por aquí atrás es sólo que voy a encontrar los edificios y especie de dibujar el medio, el porro de ese edificio así y traer lo buscado de él aquí abajo. Tenemos un despotrero de área por aquí. Nosotros como que bajamos. Ahí tienes la sección de la azotea. En la parte inferior. Ahora tenemos unos cuantos otros pedacitos de construcción y éste sólo una especie de ir hasta arriba. Entonces está más cerca. Entonces algo así, pero tenemos este edificio que está ahí enfrente, algunas ventanitas y cosas así. No soy también fomenta que lo que está pasando aquí. Solo estoy queriendo poner algunos detalles básicos reales. Y entonces simplemente esencialmente se mueven un poco en unos pequeños marcos y puertas y cosas así. Ahí. Otra cosa que quieres hacer es esencialmente simplemente empezar a poner algunas cifras. Tengo uno, pop, uno aquí y está mucho más cerca del frente así. Y es mejor dibujar el medio o no son demasiadas cosas de fondo. Entonces puedo salirme con la suya porque todavía hay mucho espacio en blanco en marcha. Pero poner uno aquí, por ejemplo, es bien tal vez uno más grande viajando a la escena así. Y creo que eso es bastante suficiente para eso. Podemos agregar algunas más pequeñas en la parte de atrás, haciendo su propio tipo de cosas. Y vamos a meter este edificio aquí a la izquierda también. Y fíjate en dónde termina como una especie de en la esquina aquí, así. Y de nuevo, tenemos algunas de estas leyes prospectivas es una especie de correr así. Y puedes usar estos para poner ventanas, ese tipo de cosas. Estamos siendo muy sueltos. No tengo 0, tan preocupado por cómo se ven estos en cuanto a precisión, solo una indicación básica real de algunas puertas. Nosotros especie de arcos así. Eso está completamente bien. Bits y piezas tipo de colgado. Parece algo de lavado, solo pasar el rato, conectándose a esos edificios o algo así. También hay cosas como pequeños laboratorios que están adheridos a edificios. Pero esencialmente, este es un verdadero básico visto ya y podemos empezar en estos ahora. Entonces lo que vamos a hacer, sólo voy a recoger un pincel, sólo voy a recoger un cepillo mult. Y voy a ir directo a ese cielo y ponerle un poco de azul cerúleo. Entonces lo haré, solo agarra un poquito aquí. Poco diminuto acaba de circular en azul. Y ni siquiera voy a atreverme a mezclar esto demasiado, sólo vas a trompeta striding. ¿ De acuerdo? Y vamos a conseguir ese cielo y voy a querer que sea un tipo de color realmente plano. También puedes caer un poco de este azul cobalto también. Bien, eso funciona bastante bien para los cielos. Y si tienes un poco de ultramarina, Eso también funciona bien. De acuerdo, Así que sólo cortar alrededor de los edificios y mantenerlo agradable y agradable y fresco, así y yendo todo el camino hacia abajo a algunas de estas áreas también. Así. Belleza cortando alrededor usando un pincel grande, te obliga a pintar flojamente con una especie de pinceladas Lazada. Ahora lo que voy a hacer, voy directo al suelo a recoger un ocre amarillo. Y voy a asegurarme de que solo me asegure de que esté lo suficientemente caliente y caiga eso así y no estoy recogiendo un poco de un amarillo normal. También deja caer eso ahí dentro siempre y cuando sea un color cálido, vas a ser divertido. 10 tag Stanley mezclar un poco de verde. Y lo estoy haciendo en realidad por el azul que he usado antes. Entonces, ten cuidado con eso. Y es un poco de cortar alrededor de esas cifras. Pero si miras lo que estoy haciendo, realmente no estoy envejeciendo demasiado empantanada en lo que los colores exactos y mezclando y el amarillo Nápoles medio, siempre y cuando esta zona sea bonita y cálida, incluso podemos poner un poco de rojo, diminuto poquito de rojo inglés en la parte inferior, por ejemplo, simplemente mezclado así. Eso no es un problema. Entonces sólo queremos conseguir ese contraste entre el tipo de frescura del cielo y algunos de estos calidez aquí, el suelo, incluso algunos de estos pincelazos más oscuros por delante. Eso se puede hacer. Deja que se mezcle con los edificios. Voy a caer en amarillo Nápoles para mayor parte de su interesado lavado fino de ese amarillo Nápoles bajando. Conecta eso todo. Y si algo de esto solo se mezcla con el cielo y deja que haga lo suyo, no te preocupes demasiado. Pero en términos generales, mantén un poco de espacio de ese cielo si sangra, deja que lo haga. Eso está completamente bien. Este edificio en el centro también, amarillo Nápoles. Es realmente sólo un poco opaco, ese amarillo cremoso. Y puedes mezclar esto tú mismo si tienes algún otro tipo de amarillos tradicionales más brillantes como un amarillo Hansa. Ese tipo de cosas simplemente mezcle un poco de blanco anquilosado ahí y, y obtener estos efectos esencialmente. Si bien estoy aquí, sólo voy a mezclar un poco de verde, dejar caer un poco de ese verde en algunas zonas porque si se mezcla con el amarillo, eso también está completamente bien. Simplemente lo va a bajar un poco porque tiene ese tipo de cremosidad ahí dentro. Pero quiero caer en un poco de verde en el aire está incluso aquí. Hay un poco de verdor, es tal vez en la esquina ahí así. No quiero exagerar. Pero algo así como luis hace el truco. Y las figuras está bien, en este punto puedes dejarlas y este color o puedes empezar a caer en unos colores de tu propio pedacito de un poco de un color más fresco aquí he decidido estallar, mezclarlo otro poco de un color más fresco. Simplemente sécalo un poco. No quiero que sea demasiado obvio. Cosas poco de color ahí esencialmente. Entonces creo que eso hace el truco para el primer lavado. Entonces vamos a dejarlo secar y volveré a terminarlo. Fantástico, Eso está todo seco ahora. Y lo que voy a hacer a continuación es empezar a estallar en algunos de los detalles de las sombras, algunos de los detalles de los edificios. Aquí voy a estar usando cepillos redondos. Tengo un número ocho y luego el número diez, cepillo redondo. Así que empieza con el número ocho y vamos a darle una oportunidad a esto. Entonces recogiendo un tinte neutro, realidad voy a hacer algo de rojo aquí. Para solo calentar y neutralizar demasiados, podemos conseguirlo, poner la correa tipo de color y también dejando caer algunas de estas azules, vale. Mira más azul a verde. Déjame caer un poco más de azul. Y tal vez un poco de descanso ahí también. Está bien. Entonces lo que voy a hacer, sólo voy a empezar con un poco de oscuridad en la esquina aquí. Y recuerden, queremos implicar las sombras tipo de correr de la roca hacia el lado izquierdo porque tenemos este tipo de yo tengo esta fuente de luz viniendo de la derecha. Entonces dejando esa zona del edificio en la oscuridad, voy a seguir adelante, dejar de bombear esta sombra aquí y recortaremos la figura aquí también. La sombra llega todo el camino por el suelo e incluso podemos ganar un poco de esa figura. Yo soy así tal vez dejar un poquito encima ahí. Pero esencialmente tenemos esta sombra que apenas cruza todo el camino hacia ese lado. Entonces solo estamos usando muchos de estos docs para conseguir que estos empate una sombra. Sólo un gran lavado, esencialmente. Un poco de azul ahí dentro. Eso está todo bien también. Voy a cambiar a un pincel más grande como ese y fusionar este tipo de sombra hacia el lado izquierdo. Azul aquí cerca del frente. Está bien. Desplaza esto por todo ahí. Incluso tenemos un poco de sombra en el lado izquierdo de este edificio, que luego crea una sombra a este lado del edificio y atravesando así. Entonces vas a meter eso ahí dentro, un poco de costos de sombra y asad, esto se unirá de nuevo con algo de oscuridad aquí y ese lado izquierdo del edificio. Entonces k es conseguir un poco de esa oscuridad aquí dentro. Y las pruebas también sacaron un poco de luz saliendo de esa trama. Eso está todo bien. Creo que un poquito de oscuridad corriendo por aquí también. Y para este edificio en el frente que necesita ser oscuro y un poco así, un poco de cepillo seco que. Entonces yo quiero hacerlo. Esencialmente tenemos sólo poner una verdadera sombra básica sobre la parte superior de todo. Y esto es lo que tipo de dejaré que se seque. Pero mientras eso está pasando, podemos recoger un poco de color azul claro que cuando quieras. Y podemos dejar de poner algunas sombras más suaves. Entonces Este edificio de aquí, sólo un poco de sombra quiero estallar como ese filo afilado que viene del poquito de tierra. A lo mejor la sombra aquí. Echando un vistazo a tu alrededor y solo viendo si puedo mezclarlo en el costado ahí un poco. Y ahí arriba hay un poco de sombra para ese edificio. Incluso tienes ventanas por las que puedes enfatizar que sean estos pedacitos y piezas corriendo y líneas de perspectiva en los edificios. Y también algo de oscuridad debajo de aquí con estos árboles. Porque nosotros bien, para implicar una nueva forma como la provocada por esos árboles y se va a mezclar el suelo. Eso está bien. No es gran cosa en absoluto. En realidad sólo estoy tratando de ser lo más eficiente posible. Hacer estallar un poco de color aquí es solo un poco, mucho lavado de azul. Y lo podemos hacer aquí también. Y dar el tan un poco seco, rematarlo. Lo que vamos a hacer es pop en mucho de la casa de citas del muelle. Y para eso sólo voy a estar usando un pincel más pequeño. Este es el número 6, cepillo redondo. Recogiendo muchas de estas tangentes neutras, ese tinte neutro oscuro que ya tengo mezclado en la paleta. Y podemos reventar las piernas, algunas de las piernas de estas figuras así, y dejar de poner algunas sombras básicas, tal vez encontrarnos con lo mismo así. A mí me gusta unir las piernas a las sombras y sólo hace que se vea más convincente. Y podemos poner un poco de oscuridad en el cuerpo de estos fetos. Bueno, algo así, sólo para unirse a ese viejo arriba. Y estas son esencialmente las áreas más oscuras de la pintura. Entonces solo quieres meterte en un poco, poco de variación, variación de color, sobre todo con estas tipo de puertas más oscuras y las cosas de fondo, me parece conseguir algún doc, pinceladas corriendo a través de ellas realmente hace que las cosas parezcan más interesantes. Y luego podemos reventar un poco aquí, un poco de detalle aquí para algunas ventanas. Todo ese jazz. Un poco aquí en el techo, unos pedacitos de pedacitos y pedazos de cosas así. Por lo que esto realmente necesita ser más oscuro a tinte más neutro en cualquier parte de ese techo. Aviso También estoy sosteniendo el pincel bastante cerca del final para que pueda conseguir más sueltos tipo de marcas en el papel. Está bien. A lo mejor sólo un poco de sombra era algo que tenían para esa planta y ese tipo de cosas. Pero esencialmente lo que estoy destacando aquí es lo sencillo que es conseguir unos pincelitos como este e implicar la tonalidad de lo mismo, el estado de ánimo de lo mismo. No tardé mucho en absoluto. Entonces así dejaremos esto. Estoy bastante contenta con ello. Y, ya sabes, otra cosa que puedes hacer es quizás hacer estallar unos pájaros o pedacitos y pedazos al fondo así. No es un 100 por ciento necesario. Pero esencialmente éste está terminado. 7. Escena calzada: calentamiento: De acuerdo, entonces para el segundo boceto, voy a meterme directamente en él y miraremos aquí la parte trasera de los edificios. Podemos ver que termina alrededor de un tercio del camino por la página. Entonces de nuevo, solo dibuja poca línea aproximada en cuanto a dónde crees que está. Ni siquiera estoy poniendo eso probablemente por si acaso cambia más tarde. Entonces subiremos y solo quiero empezar con el auto. Y algunos de estos detalles aquí al frente de la misma porque va a ser realmente difícil dejar poner cosas después una vez que esencialmente hayamos hecho el fondo o repasemos las cosas. Por lo que me gusta hacer las cosas en primer plano. Entonces creo que esa es buena opción, sobre todo para principiantes. Y solo estoy conectando eso. Tienes un auto aquí, pop estalló en algunas ruedas. Ahí es un parabrisas. Pareja de Ventanas, ventanas laterales y cosas para ese auto. Tenemos otro auto al frente y estoy enfatizando y haciendo mucho más grande de lo que realmente son también porque quiero que estos autos realmente sobresalgan un poco más de lo que tienen en la foto de referencia. Y sólo porque aquí haya una figura no significa que tengas que poner esa figura ahí. Lo mismo con esta caminando. Por lo que voy a empezar acaba de poner aquí esta cifra general. Ahí está el cuerpo. Y sobre todo porque esta persona está cerca del frente, necesitamos hacerlos primero para que podamos cortar alrededor de ellos con los edificios y las cosas después. Entonces tenemos unas piernas, una pierna como viniendo hacia adelante así. Y luego tenemos otra pierna, esta especie de doblada ante la necesidad ahí y bajando así. Ahí vamos. Tenemos a alguien caminando en esa dirección general aquí. Los brazos y simplemente escondidos para que realmente no puedas ver lo que está pasando. Lleva una sudadera con capucha o algo así. Hay como meterse en otra figura especie de alrededor poco más cerca de él. igual manera que quizá caminar podría estar alejándose de la escena para ser honesto. De esa manera estoy saliendo o algo que él se está aferrando así. Tengo otra figura, figura más pequeña aquí que voy a reventar sólo por escala para que podamos conseguir así este tipo de sentido de profundidad. Entonces tenemos algunas cifras. Tenemos el auto, tenemos esta zona aquí. Entonces solo para decidir caminar, voy a reventar eso así. Podría base de los edificios es una especie de salir por ahí. Y ahora lo que podemos hacer es empezar a estallar en los edificios. Entonces de nuevo, necesitamos medir sobre dónde todos estos a, comenzando con el final. Por lo que queremos dejar suficiente de esa torre en el centro. Por lo que esencialmente casi viene en este edificio aquí a la izquierda. Viene en cerca de un tercio del camino. Entonces estamos midiendo alrededor de afuera, acaba de hacer eso aquí. Entonces voy a dibujar una línea general subiendo así y ver dónde termina el edificio también. Entonces es a mitad de camino entre aquí y aquí, tal vez un poco más alto. Entonces entre la línea del horizonte y la parte superior de la página está a medio camino, medio punto con un techo acabados, por lo que estallar un poco de techo así. Está bien. Y bajando ahí es el tipo de ventanas así. Entonces tenemos el lado derecho del edificio. Es otro tipo interesante de, no sé qué es. Me refiero a una cúpula o algo que se conecte. Y tenemos una sección aquí y tenemos una sección como esa y el resto de ella. Es sólo puertas abajo adentro y cosas de las que no tenemos que preocuparnos demasiado. Ustedes pequeños descansos y cosas aquí si de verdad quieren meterlos, no tengo tiempo. Si estamos haciendo un boceto realmente rápido hacia fuera estos realmente molestan con eso como una señal o algo así aquí. Lo que quieres hacer es solo hacer estallar las cosas principales, ventanas, puertas, estructura general del edificio. Esa es una esencia de lo que tenemos pasando aquí. Entonces eso debería hacer el truco realmente. Es decir, puedes empezar, puedes agregar un poco más de detalle a estas ventanas. No es realmente necesario sin embargo. Entonces ese es ese lado izquierdo. Lo que voy a hacer ahora es simplemente encontrar ese edificio de izquierda aquí. Por lo que en realidad viene en un poquito más, digamos aleatorio aquí. Y empezaremos a dibujar en ese lado izquierdo del edificio. Se mete en la parte superior de la página y un poco entra así. De acuerdo, así que dejaría eso para más tarde. Y empezaremos a trabajar en estos edificios aquí. Y yo tengo un poco de esa. Apenas se puede ver lo que está pasando. El amacrino más audaz o demasiado. Es principalmente esta torre la que sube. Y si miramos por dónde comienza la torre de especie de este largo bit en la parte superior. Es casi donde comienza esta raíz aquí. Entonces voy a usar este techo a tipo de medida donde debo poner en la parte superior de esta cola. Entonces eso es lo que he hecho, lo he metido así, fácil-peasy. Y entonces sólo vamos a meternos en este lado así. Así que sólo bajen eso a ese lado de la torre de ahí. Y es más complicado. Entonces eso en cuanto a los detalles reales ahí dentro, pero no necesitas preocuparte por ello cuando solo estamos haciendo algo rápido como estos lindos gestos de dibujo. Y tenemos incluso pedazos de edificios y cosas aquí de fondo también. Entonces eso es mucho lo que puedes hacer y puedes especie de Hatch lejos en cosas, por ejemplo, y eso sacará los otros pedacitos y piezas. De todos modos, vamos a empezar con este pedacito aquí. Entonces estoy bajando esta sección. Esta es la sección del edificio que está un poco mirando hacia el sol que entra desde el lado derecho. Entonces ese es el tema ahí. Y sólo voy a conseguir un montón de ventanas siguiendo esa perspectiva. Al igual que estas pocas ventanas, verdadero tipo básico de cosas en esta puerta o algo abajo y abajo, así. Hay un lado de este edificio aquí van a estar demasiado cerca libro me gusta eso. Incluso algunas ventanas preguntó. Entonces solo plazas básicas, básicas como esa. Tenemos un balcón o algo así aquí que podemos hacer estallar así. ¿ Qué más tenemos en otra ventana aquí especie de sigue la perspectiva de este edificio. Y hay una puerta de tipo más grande de puerta aquí también. Pequeñas señales y cosas así. Corriendo por los costados de estos edificios y no una ventana por ahí arriba. Pero eso es todo lo que necesitamos para una especie de empezar. Y creo que voy a conseguir, conseguir, conseguir pintar ahora. Entonces de nuevo, estamos empezando con el cielo. Y esta vez alrededor, voy a recoger un poco de naranja, dejarlo caer eso directamente al cielo. Igual que eso. Es una especie de color anaranjado. A lo mejor un poco de rojo ahí dentro también. Cabina diminuta, estos rojos caen que en el corte alrededor de esos edificios así. De acuerdo, entonces obtenemos una especie de efecto brillante aquí en el fondo. Y otra cosa que puedo hacer también, puedo recoger algo de color DACA, podría ser algo azul, podría ser algún tinte neutro. Podemos simplemente dejar eso así para crear un pequeño efecto de nube como ese. Y sólo deja eso a mixin. Hazlo, haz lo suyo. Y lo que voy a hacer es simplemente empezar a mezclar alrededor de algunos más de este tipo de mancha naranja y roja para poner tal vez el ocre amarillo también, artículos mixtos para que tengamos una especie de lavado para el suelo. Y yo sólo voy a bajar eso también a través de algunos de estos edificios. Consigue que funcione tan bien como estos. Y estás pasando por el corte alrededor de la causa si el techo hace que este sea más oscuro aquí, así. Y esencialmente simplemente llevar todo este tipo de calidez hacia abajo. Entonces tenemos un poco del tipo de cielo reflejándose fuera del suelo, solo mostrando el lote. Supongo que lo mismo. Entonces lo estoy manteniendo muy bonito y cálido, lavado muy ligero. Nada loco en absoluto. Serán pedacitos y pedazos. Tenía sólo unos trazos más oscuros aquí en primer plano para cambiar un poco las cosas. ¿ De acuerdo? Y lo que haremos ahora es solo empezar a pintar un poco de los edificios en. Y creo que voy a agarrar un poco de este tinte neutro, pero voy a reventar un poco de azul. Esto es sólo un poco de azul cobalto, que en realidad puedo mezclar con un poco de marrón, un poco de poco de Tonga. Y esto va a crear una especie de color grisáceo. Y voy a usar eso para caer así a estos edificios. Tratando de ojalá que se difunda en ritmos del cielo también. Entonces es realmente, realmente ligero lavado de ese color. Yo quiero que todo se mantenga fluido. Y mezclando en este bit demasiado así. Está bien. Sólo tienes que arrastrar eso hacia abajo y estar más caliente de este lado porque tenemos tal vez el sol saliendo de ese lado y bajaremos esto. Esto puede ser DACA aquí, así. Aquí tenemos las cifras para que podamos cortar a su alrededor también. Pero todo esto es mucha mezcla. Entonces eso está todo hecho y dejaremos que esto se seque y volveremos al segundo lavado. De acuerdo, es hora de entrar en más de estos pequeños detalles. Y de nuevo, voy a empezar a recoger estos cepillos redondos para entrar en algunos detalles más. Entonces este edificio aquí en el frente, creo que voy a empezar primero con él y seguir adelante con el tinte neutro hace con el azul para que pueda conseguir una especie de mezcla azulada aquí, tal vez un propósito casi como un color morado, para ser honesto. Y voy a dejar de poner en estas tinieblas aquí de este lado del edificio que necesitamos atracar y éste abajo, sobre todo aquí vamos. Bajen eso. Aquí. En estas pequeñas ventanillas. Podemos cortar alrededor de algunos de ellos así. Por ejemplo, estas figuras recortan alrededor de las figuras solo para mostrar los hombros. Ese tipo de cosas, marcas sueltas en el papel. Y voy a unirme a la canción al costado del edificio aquí donde tenemos esta área que está como a la luz del sol y por eso lo estoy haciendo rápido para que podamos meternos en todas las sombras y cosas al mismo tiempo, huyendo ese edificio. Y un poco más de oscuridad también. Y aquí en este edificio detrás de hacer esto para que pueda hacer la soldadura los datos del edificio Paul pap. Entonces tenemos esta torre de fondo. Y eso sólo va y pulpa ese trozo de color así. Está bien. Puede dejar mucha de esa luz solar rebotando de lado así. Apenas un poco de lavado sobre la parte superior de ese edificio ahí al fondo. Está bien. Pero si la oscuridad aquí para crear algún contraste entre las tapas de estos autos así. Y esencialmente lo que está sacando un poco ese lavado. Sólo un bonito pincelazo seco como este y estoy tratando de conectarme. Todo está bien ser una especie de lado izquierdo y derecho. Para que tengamos algo de armonía entre los dos lados. Siempre importante conectar tus formas. Y tenemos el auto también, algunos aquí estoy, solo estoy poniendo un poco de sombra debajo, uniendo eso al volante del lado aquí. Para que todos podamos meter eso de una vez, así. Incluso el auto aquí, el delantero, un poco demasiado mojado, sólo lo sacaré un poco de ese cepillo. Entonces tenemos algunas sombras corriendo hacia la izquierda. Podemos seguir adelante y hacer esta cifra también. Y tenemos las piernas. Entonces. Tenemos esta cifra aquí a aquí en segundo plano. Algo de sombra, va hacia la izquierda, así. Acera sólo estallando. Pareja de golpes corriendo así se convirtieron en conseguir unos cuantos corriendo a través de la misma de esa manera. Poco de color para el parabrisas del auto así. Arrastra eso hasta aquí. Conecta eso a la parte trasera del auto y José al pantano del auto aquí, Algo así. Entonces tenemos este auto como de fondo que está más escondido mucho así, pero éste está más en la oscuridad. Otra cosa que puedes hacer, dejar de poner pequeñas pinceladas, pinceladas de pincel DACA, y solo recoger algo de tinte neutro y simplemente agregar el medio para algunas áreas donde quería crear algunas ventanas más oscuras y cosas así. Entonces sí, y ella está acercándose un poco se está oscureciendo algunos puntos. ¿ Qué más tenemos? Tenemos pedacitos de esto. Las ventanas, las azoteas, ese tipo de cosas aquí con las que podemos jugar en oscurecer estos pedacitos aquí también. Apenas unos pequeños trazos de pincel y escuchan. El último que tenemos que hacer es sólo añadir un poco de color a las figuras. Entonces quiero agregar un poco de naranja aquí para esta persona, solo la parte superior que llevan. Y tal vez este otro podamos agarrar un poco de rojo y poner eso. Entonces depende de ti. Es interesante, interesante especie de parte de la pintura donde puedes tomar tus colores y agregar algunos colores que tipo de simplemente sobresalen y llaman la atención incluso pero es, realmente depende de ti. Entonces eso es esencialmente todo para los dos bocetos. Y como puedes ver, es realmente bastante sencillo conseguir ese bosquejo muy rápido. Sujeta ese bolígrafo hacia abajo el objetivo final con tu trabajo de pincel y pon esos dos lavados básicos, los colores claros, deja que se seque, pon los colores oscuros adentro. Y muchas veces se puede hacer eso en dos capas y tener una especie realmente agradable de ver representando sombras de luz y justo esta fluidez y mirada espontánea. Por lo que terminaremos este y empezaremos con el siguiente video. 8. Escena de Burano: dibuja primer plano: De acuerdo, entonces para este video, quiero pasar por mi proceso al hacer bocetos en una de estas escenas en línea usando un bolígrafo negro. Y aquí tengo una escena más compleja, con la que voy a empezar porque si puedes conseguir el proceso en que si puedes conseguir el proceso en el que estoy usando para dibujar esto, podrás conseguir todo lo demás porque esto tiene todo aquí desde figuras, edificios en el edificio frontal que embolsan formas superpuestas en el frente. Es bastante detalle aquí dentro. Entonces lo primero que voy a hacer es que sólo voy a dibujar una frontera general. Ahora se trata de un tipo de pintura paisajística. Entonces voy a empezar aquí y seguir adelante y sólo meterme en un borde realmente básico con el lápiz. Ni siquiera voy a marcarlo y por ciento voy a repasar todo esto en pluma después. Simplemente quieres darme un pequeño indicio de dónde parar en el sitio. Ahora, lo siguiente que queremos hacer es sólo dividir el, el, el. Ahora lo siguiente que queremos hacer es esencialmente sólo dividir el panorama. Rotonda por el medio donde todos los edificios paran en la parte inferior. Entonces si solo echamos un vistazo, Es solo sobre Así que si miramos el fondo de todos los edificios, tenemos una sección justo debajo de la parte media. Por lo que parte media de la página. Entonces yo diría que es por aquí. Está bien. Y sólo vamos a estimar por aquí. Y yo sólo voy a dibujar eso con lápiz. Esto puede cambiar más adelante. Creo que eso es por ahí, pero ese es un factor realmente importante. Ahora, otra cosa a tener en cuenta que no estamos tratando de meternos en todo el detalle aquí a lápiz. Solo estamos tratando de meternos en los componentes básicos reales como las posiciones de algunos de los edificios que queremos poner. Error de la acera que viene en algunas de las embarcaciones y principalmente posicionamiento. Entonces cuando entramos y piel de pluma para ser mucho más fácil. Entonces no tengo que pensar tanto. En tanto que estos, qué tan lejos tiene que estar de aquí, las principales formas ya están ahí dentro. Te va a ayudar mucho. Entonces lo mismo va aquí con esta sección al frente en sólo ir a dibujar en un poco de una indicación aquí de dónde entra este camino así. Entonces es más en realidad en un poco más así. Eso está bien. Otra cosa que haremos es empezar a meternos en algún tipo de pose estos postes de madera que salen del agua. Entonces tenemos uno aquí. Ahora, aquí es donde puedes divertirte un poco y cambiarte las cosas. No tienes que quedártelos. Conforme se ven como en la foto de referencia. Simplemente juega un poco con ellos. A veces podrías encontrar que la imagen de referencia simplemente se ve un poco. Necesita algo que lo sacuda un poco, agrega un poco más de variedad. Entonces lo que voy a hacer es empezar a meterme un poco de detalle aquí para el barco. Principalmente solo estoy posicionando donde está. Está bien. Entonces esa es la parte trasera de la misma. Y entonces tenemos obviamente esta sección aquí, que sube justo la parte trasera del barco. Y hay otra B por aquí. Esa es la cosa, esa es la especie de motor en la parte trasera y sale del MST, sale así. Entonces es un montón de cosas pasando aquí. Esto sólo se va a garabatear esencialmente. Pero lo que queremos hacer es meternos en esta sección trasera del chico que va a un poco anclado un poco más y entonces vamos a simplemente lograrlo. Entonces dios, y de hecho, esto necesita, esta encuesta tiene que subir más. Entonces este es uno de esos. Entonces eso es lo bueno de meterte en estos pequeños bocetos preliminares a lápiz, solo un poco de detalle. Entonces si cometes un error aquí, puedes corregirlo rápidamente. Y eso puede formarse como guía. Para que ambos terminen aleatoriamente aquí, entra así aquí. Y entonces obviamente tenemos la sección inferior así. De acuerdo, entonces podría tener que cambiarlo un poco, modificado un poco más después, pero esencialmente, Eso es, esa es nuestra forma de barco aquí. Y también hay una novela o algo así aquí también. Estoy pensando que podríamos ponerlo en sólo algo aquí. Es decir, esto en realidad parece un paso, el lado de un paso o algo que voy a entrar justo aquí, estoy pensando que es, bueno, sólo cambiar las cosas en nuestro marketing. Otra encuesta que llega por el centro, como las películas y sólo ver cómo se ve eso. Ya sabes, podríamos tener otra viniendo así también. Está bien. Y no sé si voy a mantener esa dentro, pero lo intentaremos más tarde y veremos si funciona. Y no. Otra cosa que tenemos que hacer es que tenemos un segundo barco aquí. Así que acabamos de empezar a pop en ese back-end del barco así y simplemente conseguir que esa clase de forma entre. Creo que aquí está mirando al frente así. Estas pequeñas líneas corriendo a través y los costados de la embarcación así, no necesitas todo demasiado detalle ahí dentro para indicar que hay una embarcación y esa pequeña sección. Entonces sigamos adelante y intentemos un poco en estos otros modos aquí. Entonces tenemos uno aquí. Por lo que sólo estallando pequeña sección de esa parte del barco. Y, ya sabes, como que baja a la parte de atrás y ve a dónde y se ha ido bastante demasiado lejos con esa, pero eso está bien. Podemos especie de sección más ligera enmendada en el frente, golpea el agua. En esta sección de vuelta aquí, termina al azar por ahí. Y este es el Ok, entonces vamos a meter algunos de estos barcos en la parte trasera. Y recuerda esta línea aquí está justo debajo de la línea media de la página. Ahí es donde realmente comienzan los edificios. Entonces necesitamos agregar en la acera, que un poco comienza por aquí. Y simplemente se va a la distancia así. De acuerdo, entonces ahí es donde vamos a empezar a poner la cotización. Voy a meterme en este tipo de secciones así. Para ese inicio, parte inicial de la embarcación un poco baja por la parte de atrás. Y luego por supuesto poco que golpea el agua irá a sección que un poco entra más así y luego bajará hacia atrás. Podemos afinar eso un poco más más adelante. Aquí tenemos un pequeño motor que está algo tapado por ahí atrás. Entonces algo que sobresale del agua aquí, estos pequeños agujeros también. Son un poco importantes. Y echemos un vistazo qué más tenemos que hacer con tipo de meternos en esta sección también, estamos como al borde del agua. Ahí hay una hermosa pared. Super-importante aún, pero sólo forma una guía de donde voy a poner estos otros barcos. Entonces ya sabes, y de nuevo, solo puedes maquillar esto. No tienes que colocar los barcos exactamente como aparecen en la foto de referencia. Ese es un punto realmente importante que hacer aquí. Entonces solo estoy bajando las formas esencialmente. Aquí hay otro aquí que tipo de superposición y luego eso baja así y hay algo encima de ese barco también. Al igual que con eso. ¿ Qué más tenemos? Aquí no tenemos nada del barco. Sólo estoy poniendo un poco más de detalle en otro que entra por atrás, apenas se puede ver lo que está pasando a medida que vas más arriba en la distancia. Está bien. Y tenemos estos postes azules que salen del agua y una inclinación hacia los edificios. Y tener algunos justo detrás de los barcos y sumar algunos incluso cortado en zonas que realmente lo hace parecer más interesante. De acuerdo, entonces hay unos pedacitos y piezas donde queremos los barcos. Ahora empecemos a trabajar más en los edificios. Y de nuevo, estamos haciendo micro mediciones. Aquí vamos, gran conjunto de edificios aquí a la izquierda, queremos decir de dónde termina en el periódico. Entonces diría que es solo si miramos ese tipo de edificio de color naranjado, algo así como en medio de la página aquí. Es casi a la mitad, cierto. Entonces diré que se trata de aquí, se acaba. ¿ De acuerdo? Entonces voy a dibujar una línea general aquí arriba, de acuerdo, y luego vamos a entrar desde este lado, vamos a mirar alrededor por dónde empezamos. Entonces aquí está la base de los edificios. Y luego tenemos esta pequeña área aquí donde entra de lado y estimo que se le ocurre eso aquí. Así. De acuerdo, necesitamos dejar algo de espacio y aquí y luego empezar a mover eso por aquí. Entonces sólo un poquito de espacio k. Y voy a traer esta línea aquí abajo, sólo separación, separación azul y construcción. Otra separación en ese edificio. Eso debería hacer el truco. Tenemos uno, este tipo de separarse en tres porciones. Entonces vamos a seguir adelante y hacer eso así. ¿ De acuerdo? Y esencialmente lo que tenemos aquí es el tipo de tuercas y pernos. Estos edificios de la izquierda, vamos a hacer estos de la derecha ahora. Entonces sigamos adelante y voy a empezar. Sigamos adelante y metamos aquí este gran tipo de edificios seculares, así que vamos a simplificar esto hacia abajo y empezar a trabajar en esta sección así. De acuerdo, tenemos un poco, especie de este edificio de aquí, sale y tenemos ventanas. Voy al árbol, árbol ordenado más grande que tipo de encubre así algunas de las ventanas. Pero esencialmente esto aquí es un tipo de edificio y eso baja así. Entonces tenemos una azotea de otro edificio aquí que tiene una chimenea así. Ese tipo de que viene por la página allá. Y echemos un vistazo. Tenemos otro que tipo de aparece así, simplificado por las formas, triángulo y un cuadrado. Es lo que siempre me ha encantado hacer con estos dibujos simplemente simplifican las formas que ves. De acuerdo, esa es la única forma en que puedes hacer esto sin ir completamente no tratando de meter todo cuando simplemente no es posible. Incluso ahora estoy haciendo un poco de garabatear con el encendedor de bolígrafo pasará con mucho más detalle fino. De acuerdo, así que ese es el lado del edificio que va a estar al sol. Por lo que este pedacito de aquí va a estar todo en la oscuridad. Y a medida que avanzamos, tenemos otra azotea aquí. Nuevamente, sólo midiendo eso donde es una especie de termina eso. Y luego vamos a bajar esto por la página. Ese es otro edificio. Y tienes otro tipo de edificio detrás de ahí con la chimenea mirando a la azotea es una especie de empieza aquí y luego sube un poco cosa baja. Y vamos, ese es otro edificio que va a bajar, extenderse hacia abajo así. Y tenemos esta torre aquí de fondo. Y voy a ir a reventar eso así. Y dijo: Mira, va otra especie de sección cuadrada arriba así. Y luego tenemos arrendamiento con tramos que vienen así, más o menos que somos la torre es. Entonces tenemos este edificio aquí de fondo. Un par de ventanas y es algún tipo de sombra aquí. No estoy seguro de qué es, pero ahí hay algún tipo de sombra. Y vamos a reventar muchas de estas cosas aquí. Vamos a poner más detalladamente más adelante, vale, pero como ya puedes ver, tenemos un diseño básico de todo aquí dentro. Y no tenemos que preocuparnos demasiado más adelante. Por lo que también puedes saltarte esta sección, entra directamente en el, en el dibujo si quieres también. Está bien. Entonces sigamos adelante y empecemos. Voy a recoger un punto cero 85, alinear el 0.8. Porque todo lo que vamos a hacer es que primero voy a empezar a unirme a las cosas del frente. Es importante, cualquier cosa que se superponga, queremos asegurarnos de que estamos recibiendo esa información. Entonces eso incluye este tipo de pose estos pulso de madera. Entonces tengo el 0.8 de maná y tengo el 0.5 liner. Y voy a entrar y en realidad me gusta esta pequeña encuesta en la que lo estoy poniendo para empezar aquí y sólo sumando en poco indicio de que este poste entra al suelo así. Y luego nos vamos a meter en este. Aquí es donde un poco más. Y echemos un vistazo. ¿ Qué más tenemos? Tenemos otra encuesta aquí y ese tipo de viene hasta el final. Estoy tratando de no tratar de mantenerlo suelto también, así que no estoy constantemente solo atrapado y tratando de detallar todo. Y así mantenlo como rápido y suelto y baja. Ésa es otra aquí. Y tenemos otro, otro otro aquí, el lado. Y otro que es una especie de sale de lo visto aquí a un costado. Y creo que esta zona se ve un poco escaso. Entonces en realidad voy a poner otro que entra justo por aquí, tal vez fuera de la foto. Y luego sólo una especie de ir por ese libro ahí. Está bien. Se lo pensaré. Mira, podría ser un poco demasiado ligero, pero woo, woo, hazlo funcionar, haremos que funcione correctamente. Otra aquí también. Simplemente siento que quería que esa zona se llenara un poco más al frente. K. Así que empieza primero con las cosas fáciles, solo voy a entrar, conseguir este tipo de estampilla o lo que sea aquí y eclosionando así. Está bien. Y sólo dibujaré en el borde de la frontera, facilitaré las cosas. Y estamos consiguiendo este lado del camino del pie, sea lo que sea. Y una oportunidad en estos, solo estimen eso así. Y esencialmente ahora lo que queremos hacer es dejar de poner en el bote. Entonces vamos adelante y sólo conseguir esta sección aquí primero del backend del barco. Creo que esto es importante aquí sólo para entrar y ser un poco más de detalle. Tenemos esta parte que está tapada y aquí están pasando muchas cosas. Yo solo quiero reducir este aspecto de datos como una forma de tela, solo una forma general de algo cubierto aquí. Y es parte del motor obviamente, pero sólo necesitamos indicar algunos pequeños detalles aquí. De acuerdo, entonces tengo ahora pasando a la parte del motor ahí, la parte trasera. Y notamos que tenemos este tipo de secciones que tipo de entra. Tenemos esta viga aquí, aparece. Por lo que solo podemos seguir adelante y sumar con poco detalle y secciones como esa. Ahí vamos. Y la parte trasera de la embarcación también. Esto es lo que yo sólo quería empezar a eclosionar aquí, así. Está bien, sólo una pequeña sección. Y una vez que consigues una especie de llegar al fondo, esta zona está prácticamente completamente oscura debajo del barco. Y puedes entrar y usar el liner para realmente simplemente burlarte de ese aire en color que sección todo en o puedes esperar en más claro con las acuarelas. Entonces solo voy a empezar a dibujar en las otras edades de VM del barco. Por lo que se aserró así. Es algo así como, ya sabes, de nuevo, solo depende de cómo hayas dibujado la pose también. Entonces entrando de esta sierra tenemos otra parte aquí y eso va a venir directo así. Y así. Y sólo dile a algún tipo de punto aquí arriba, sólo curva eso en un poquito. Y los pájaros apenas cubrían casi algún tipo de top o tendrían encima. Entonces sólo voy a cubrir eso de esa manera. Entonces eso debería hacer el truco. Y de repente mira, ¿qué más podemos hacer? Entonces este bug aquí junto a él, justo al frente que necesita ser aparecido en este momento. Entonces, sólo vamos a meternos en esa parte trasera del barco así. Está bien. Voy a atracar y este uno abajo litro mole. Está bien. Y sólo saca esa sección y sé así. ¿ Quién va a extender también esta encuesta? Aquí vamos en ese tipo de sale a, otra vez otro punto hasta el poquito superior de trabajo de línea corriendo así. Está bien. Es decir, vuelve a ése un poco más ligero. I K. Y sigamos a los barcos aquí ahora en esta sección del cuadro. Así que entra eso. Eso me gusta. Lo principal son estos pequeños tramos aquí para morir poco, así que realmente significan el borde de los barcos que se aseguran de que los meto mejor y escucho la parte trasera es una especie de calumnias para allá. Entonces nada demasiado especial realmente. Llevar Hay un poco de taparlos hacia atrás para cubrir el motor o lo que sea también. Entonces solo garabatea ahí. De acuerdo, y oportunidad ahora de empezar a meterse en esta sección y correr por la parte trasera del barco. Está bien. Entonces tenemos esta sección del libro, solo de fiesta la poniendo algunos datos más para que puedas parar en este punto también. Por lo que algunas de las formas empiezan a hacerse más pequeñas a medida que te mueves Y la puerta se vuelve más fácil para empezar realmente a dibujar con una más pequeña. De ahí, sólo algo que tal vez quieras hacer. Y vamos, Así que sólo conseguir un minuto de detalle para esa sección. Así. Ahí vamos. Esa es una forma general de barco como esa, podría tener una especie de regla. Niños corriendo hacia dentro del BOT-2, van a hacer otro aquí, simplifican hacia abajo, Esa es la parte de atrás. Y luego tenemos todas estas cosas sentadas dentro del barco. Y otra vez, sólo la sección general, esto y aquello va a bajar, sumarse al agua así. Los que están en la parte de atrás. Realmente no necesitas poner en ese detalle en absoluto. Usa Donbass, formas de caja o cosas a lo lejos, y especialmente estas de aquí en la distancia lejana. Es posible que solo tengas algunas formas superpuestas corriendo por ahí, pero no es nada demasiado detallado. Casi. Está bien. Entonces otra vez, simplemente no está noqueando a estos pequeños Age en la pared. Y lo grandioso ahora es que puedes pop en estas pequeña pose al mismo tiempo. Consigue que se superpongan con las embarcaciones. Y así, algunos corriendo detrás de los brotes. Al igual que esto. Está bien. Algunos más, solo pequeños en la sección trasera también. Conseguir que sean un poco más pequeños que los del frente, puedes tener algún tipo de salir en un ángulo divertido también. Tenemos este tipo de uno aquí y el Mu, poco más detallado y tiene estas pequeñas rayas rojas corriendo a través también. Entonces eso es algo un poco diferente, Paul, que puedes entrar ahí. Para agregar alguna variación. Probemos eso aquí también. Algo así. Está bien, genial. Lo que voy a hacer en realidad es empezar a agregar algunas figuras pequeñas o debería haber hecho esto a lápiz antes. Bueno, no es un 100 por ciento necesario. Y sólo conseguir un poco de detalle aquí para los dedos fuera a lo lejos no es un compañero aquí en la esquina. Es alguien aquí sólo una especie de pasear a un perro. Y detalle muy, muy básico, muy básico. Acabas de garabatear en algunas pequeñas figuras en las demos. Y es tan importante hacerlo en este punto porque no quieres hacer un encendedor cuando tienes los edificios dentro, poco usa los edificios para recortar estas cifras. Y simplemente funciona mejor si lo hacemos de esta manera. De acuerdo, Así que solo haciendo estallar las piernas y cosas así, ten un poco de una jugada alrededor. De verdad quiero que sea un mismo bastante ocupado en las referencias. Realmente no todo eso. Tan pocas cifras y cosas aquí, pero sólo quiero sumar, voy a ir golpeando más actividad pasando. Ya sabes, una de las personas a las que simplemente caminaba. Caminar en esta dirección general, termina un poco grande, pero eso está bien. Patrón poco de una jugada alrededor con lo que quieres ahí dentro. Y luego recuerda también que las figuras en la parte de atrás, medida que sigues yendo más abajo, se vuelven más pequeñas y menos detalle también. Entonces no seas una especie de tratar de agregar todo tipo de pequeños detalles y cosas para estos en la parte de atrás. Eso sólo va a parecer un poco demasiado. Una especie de superposición también, tal vez con eso. Pero otra figura aquí, solo disfruta haciéndolos entrar. Está bien. Y como que dejé de meterme en algunos bordes para este árbol o lo que sea. Van a empezar por ahí por alguna razón. Pero lo que queremos hacer a continuación es realmente conseguir este Edificio Lodge aquí en el frente. Voy a entrar con el 0.5, está bien, y sólo pararé aquí en la esquina y trabajaré así en mi camino. Y sigue adelante otra vez y solo arrastra esto por aquí. Observe también la forma en que estoy dibujando, no estoy seguro en el césped todo a la vez. A veces solo hace que sea más fácil si lo dibujas en secciones pequeñas para que puedas asegurarte de que generalmente es strike te pones un poco de este tipo de cosas pasando también. No te preocupes por eso. Simplemente enchufa, solo sigue adelante con él. Si regresas y tratas de corregir cositas como esa, sólo va a mirar un lugar en un par de tejado pequeño en la parte superior, sólo una indicación de una especie de sección sobre eso. Y tal vez esa está bien, bien, de verdad veo el techado de este edificio de todos modos. Yo lo voy a llevar por su escondite desde un ángulo más bajo A más corto . Entonces ahí está el costado de ese edificio. Voy a meter eso aquí, simplemente bajando así. Consiguió otra parte de este edificio aquí y simplemente bajando éste de nuevo así. Y como que separa el edificio verde del edificio rojo. Son aproximadamente del mismo tamaño, ancho, quiero decir, así que los separamos en tres y deberíamos estar bien. Está bien. Aproximadamente del mismo tamaño o estos dos un poco más grandes que ese en realidad k Así que otra cosa que queremos hacer es entrar en la separación general para los pisos. Es sólo una guía para que sepa dónde poner las ventanas más que nada. De acuerdo, entonces este de aquí, Eso va a ser bastante similar en realidad. Y te das cuenta de que ni siquiera estoy marcando realmente la página y simplemente metiendo un poco de tinta ahí para una especie de, así que eso era lo que hacía antes con un lápiz. Y se puede hacer eso es en lugar de entrar al lápiz para empezar y empezar ya a marcarlo, nuevas pautas como esa, como lo estoy haciendo. Entonces está consiguiendo esta zona del edificio, la parte superior ese tipo de chimenea. Y nosotros solo detalles básicos como ese y bombeando alguna parte superior de los edificios, te das cuenta de todas estas pequeñas áreas de antenas y cosas así. A mí me gusta poner el medio. Simplemente agregan un poco más de detalle y personajes y el edificio. Sólo voy a tener cuidado de no exagerar. Y así K, esta sección en realidad sale más de la parte superior así. El, ya sabes, cuando lo llamas parte superior de las canaletas del techo. Y luego vamos a ir aquí durante este edificio todo el camino hacia abajo. Este es un tipo interesante de edificio en realidad. Entonces es una especie de otros dos colores. Entonces tenemos esta sección aquí es donde está el edificio azulado claro. Entonces sólo voy a bajar esta línea así. K también que una separación aquí para estos edificios, pudrición humana, en la que me voy a meter también. ¿ Por qué no? Está bien. Y entonces aquí, claro que necesitamos separar esto y las líneas que lo dibujan hacia abajo. Todas estas, necesitan ser relativamente precisas porque esto no es varilla un gran foco del edificio y tienes este tipo de áreas claras y oscuras. Y voy a prestar más atención a esos pedacitos de detalles. Y de nuevo, vamos a separar los defectos para que sea fácil unirse a ellos. Observe que solo un poquito de ella es Mach king en la página así. Y lo grandioso es que si te equivocas, No es gran cosa. No hemos dibujado esa línea y no te has comprometido del todo a dibujar esa línea. Diga, eso está todo bien. Y llegamos a ese lado del edificio siempre. Por lo que los separamos en los tres pisos. Esto ahora va a ser mucho más fácil entrar en las ventanas. Entonces, empecemos. Empecemos de este más grande de aquí. Entonces entraremos y conseguiremos estos. Sabemos, sabemos seguro. Básicamente simplemente consiguiendo lo buscado de ello así en realidad sube más allá es como estas aberturas, las persianas de las ventanas así. Y si una especie de lo que late debajo de aquí, y en realidad es un interior bastante oscuro. Entonces podemos hacer un poco de eclosión. Podemos simplemente colorear eso en zona tailandesa que conocemos a0, a1. Y eso también está bien. Y un poco de detalle en las persianas. Está bien. 9. Escena de Burano: fondo de dibujo: Y entraremos en el otro. Y el mismo tipo de trato con el otro, ya sabes, intenta conseguirlo con precisión, pero en realidad, si tú, si alguna vez lo haces, solo va a MOOC demasiado atascado. Entonces si notan lo que estoy haciendo es esencialmente una especie de repasar pequeños trozos de áreas una y otra vez, variando las líneas que hago a algunas de ellas un poco duras o a algunas de ellas un poco lota así. Y así es como hago las cosas y hace que se vea mucho más tipo de mezclas sobre el resto del dibujo. Entonces sigamos adelante y pop en este que recuerdo seguir la perspectiva del edificio. Entonces tienes estas líneas corriendo en esta dirección. Se desea que el lanzamiento de los marcos de ventana también se ejecute en esas direcciones similares especie de sirve como los lineamientos de perspectiva sobre el edificio también. Muy importante. Kay, un par de ventanas más abajo y tienes una especie de éstas. Nuevamente, algunas mierdas están saliendo así en este tal vez suene un poco descuidado y trabajos generalmente con la coloración en cuentas en pick up mucho y eso solo va a ser más grueso y ayudar con la coloración en macetas mucho más. Entonces es una especie de medio o un alfiler o algo así. No lo sé. Entonces solo voy a meterme un poco de detalle ahí. Pero esencialmente sólo tenerlo más oscuro y el cuerpo así. Este está bastante cerca, así que sólo voy a conseguir los alféizares de las ventanas y por qué sí vemos quién está dentro. Solo necesitas indicarlo así. Está bien. Poco espacio en el medio así. Una de las secciones que dicen. Eso es lo que necesitamos para especie de indicarlo y ganar algunas líneas de perspectiva corriendo por los costados de los edificios. Tenemos un poco aquí. Esta sección del edificio, VCE. Los marcos, solo meten esos así. Y podemos seguir adelante y empezar a colorear en algunas de estas áreas de las ventanas así. Sí. Apenas saliendo en ese marco Blanco. Y eso va a hacer las cosas más interesantes. Unos abiertos a mitad de camino, se puede ver en la foto de referencia. Para que podamos entrar ahí. Este tema, sólo lo voy a usar. Has tenido unas pequeñas marcas así y eso debería hacer el truco. Ok, y ahí vamos. Esa es la más o menos hecha. Entrémonos en esta sección aquí. Entonces otra vez, simplemente dibujando la posición rugosa de las ventanas. Tómate tu tiempo para esto. Realmente no hay prisa en absoluto. Si las ventanas son de diferentes tamaños, no estreses también. De nuevo, no estamos tratando de y replicar la imagen de referencia exactamente una y poner nuestro propio pequeño, supongo, llamarada en estos y estilo de Yarn. Así que vamos a seguir adelante y conseguimos esas ventanas, las dos primeras ventanas en bastante rápido en realidad. Y ahora podemos empezar de nuevo a trabajar estas ventanas, estas son un poco más bajas. Entonces si comparas que en realidad uno es más bajo que ese. Por lo que tipo de uso otros bits del dibujo como referencia. Entonces por eso decía antes de que Wass se hubiera detenido agregándolo un boceto a lápiz muy ligero y agregando en la posición relativa de todos los edificios. Porque casi usando ese gran diseño de nivel macro para luego decidir y colocar todos estos otros pequeños elementos. Entonces si te equivocas las partes grandes y las piezas, entonces estas estarán fuera de lugar también. Por lo que hay un cierto nivel de precisión en el con estos dibujos para empezar. Si quieres que se asemeje al aspecto incidente que se asemeja a la foto de referencia. Entonces esto ir y estallar, estas persianas, siendo más rápido que cuando estoy, de nuevo, solo trabaja a un ritmo con el que estás contento. Y luego te sientes cómodo con pequeños pedacitos, pedacitos de sombreado aquí para las ventanas así. De acuerdo, solo secciones rápidas. Entonces hemos ido un poco aquí. Tenemos la puerta. Una especie de se extiende hacia abajo así. Y otra sección de la puerta que un poco entra ahí. Y luego tenemos TV ventanas pequeñas. Y aquí es donde realmente ayuda tener obviamente la pluma más pequeña con la que trabajar. Yo vine porque él sólo pudo conseguir más detalles y cosas así a medida que vas más allá de nuevo en la distancia K. Así que es conseguir eso y que las persianas de ventana en este también. Entonces eso se reventó que al decirte que cierra es una sección aquí. Está bien. Ahí vamos. Eso es un poco de detalle. Y entonces también tenemos esta puerta, esta oscuridad de la puerta que necesito indicar también, poco de blanco en el borde. Y en sólo hacer un poco de colorear aquí, esa oscuridad en tu elección. O sea, puedes seguir adelante y conseguir eso en acuarela después. Ni siquiera es un gran trato. A mí sólo me gusta hacer pluma. Y nota que estoy recortando estas cifras. Siguen aquí las cifras. No, no he pasado por encima de sus cabezas ni nada por el estilo. A menos que estés usando estas ventanas de una manera de enmarcar esto porque más. Entonces usa esa oscuridad detrás A ventaja si eres capaz de k Así que eso es más o menos. Olvidemos la puerta aquí en realidad, déjame solo conseguir que DOF se olvide por completo de ponerla. Trae eso aquí abajo. Hay algún tipo de esto es esto algún tipo de saber lo que es tela o cosa corriendo por esta ventana y esta puerta reuniones, poco de indicación así. Tienes algo de sombra azul luego corre. Creo que por encima de la cima. Entonces solo estoy poniendo algunos pequeños detalles. Entonces. Sigamos adelante y en el fondo de ese edificio, conseguimos este también aquí para conseguir, así como los de espalda humana. Es muy, ya sabes, solo tienes que divertirte, disfrutar el proceso. No se apresure a través de ella. Hizo eso, solía hacer eso en mucho tiempo y todavía lo haré en realidad con algunas de mis otras pinturas, pero con estas pinturas de pluma y lavado, verdad tienes que tomarte tu tiempo para asegurarte de que tú, te estoy dando a ti mismo la oportunidad de sacar todos esos pedacitos y piezas porque soy depender, siempre muestra a través de después y es parte de la belleza de este tipo de bocetos pequeños, pequeños bolígrafos y lavados. Pasé mucha colonia de agua solo pasa por encima de la parte superior del lápiz y se ha ido. El tipo de queda todo el camino. Por lo que quieres asegurarte de que tienes a tienes lo que quieres ahí dentro. Está bien. Más detalles gesturales. Aquí otra vez hay una ventana. Y los marcos de la ventana así, solo meten eso como estos que estaremos cubriendo para ese borde de la ventana. Y hemos vuelto a conseguir, sólo otro tipo de luto. Y lo llamamos cosa en la puerta. Y la fecha ¿QUIÉN? Después tenemos el marco de la puerta detrás de la sección de relojes. Un poquito de oscuridad aquí así. ¿ Puedes tener ritmos corriendo hasta el edificio también. Si United es solo cositas, ni siquiera sabes qué son, pero probablemente es como si tuviera una olla o algo así. Realmente fácilmente con las cosas solo agrega carácter. Entonces sigamos haciendo lo nuestro. Y de repente miren aquí, hay otra ventana aquí. Entonces en este edificio he dibujado un poco, demasiado poco demasiado ancho. Está bien, pero eso está bien. Podemos cambiar las cosas. Podemos hacer que estas ventanas se alojen. Podemos desplazar esta ventana hacia adentro. Entonces me tomó un tiempo para especie de no estresarme y conseguir todo perfecto. Y solo disfruta dibujando. Y, y hay algunos de ustedes podrían rastrear. Y eso también está perfectamente bien. sugeriré probar tanto el trazado como el dibujo de la foto de referencia. Porque conducía desde la foto de referencia y tú llegas con tu imaginacion. Algo siempre te sorprende y se ve diferente y te hace pensar, Oye, quiero probar eso más adelante. En el futuro, o incluso rastrearlo especie de izquierda con el mismo momento. La misma visión es lo que has visto en la referencia. Y creo que es tan crucial agregarle un poco de su propio estilo. Y acabemos de terminar casi con el detalle de estas ventanas. Simplemente voy a pop en la parte superior. Estas son las secciones superiores de las ventanas es de tres ventanas. Son tres años. Bueno, así que solo pongas eso en general y entonces vamos a empezar con unos marcos nuevos como ese. ¿ De acuerdo? Y lo mismo aquí y allá. Y tenemos unos aquí al fondo del marco de la puerta. Y por un lado, quizá bueno. Y Tom, a conseguir los pequeños marcos blancos. Podemos cambiar también a otra pequeña opinión es una de las ventajas de tener diferentes lados la gente en fila es casi llega al punto en el que no puedo ver lo que estoy haciendo. Voy a poner mi cabeza justo al lado de la página. Está bien. Pero pero de nuevo, no todo se trata de conseguir que sea perfecto. Por lo que sólo algunas indicaciones de estas secciones en el exterior ha visto secciones. Está bien. Porque somos bastante libres, más ligeros. Si recuerdo, vendré alrededor de estos pequeños latidos blancos para que siempre podamos volver a entrar con algo de anulación. Mi caso, se llama el medio. Quiero usar uno más grande, más grande para hacer esto. Vas a 0, tres En realidad, sí. Y sólo para ser oscuridad y estas ventanas así sacan esos wireframes. Estos viejos no tienen ninguna de las persianas en ellos. De todos modos no los puedo ver. Tengo algunas internas. No quiero que esto pueda detallar también. Y sólo trae este lado del edificio hasta aquí hasta este rincón del edificio. Ahí mismo. Bien. Señale detenerlo. Está bien. Está corriendo por el edificio. Mira eso. Sólo cosas viejas. Corriendo por esta sección aquí. Simplemente, voy a oscurecer la velocidad de la pintura y el dibujo, quiero decir, en algunas pequeñas secciones blancas, no sé cuáles son pero solo usualmente macaca para cortar alrededor, atracando así. De acuerdo, nada demasiado complejo. Y algunos oscuros y latidos en la tierra como estos, sólo una especie de estos pequeños divertidos. Y tipo de azulejos que corren por la parte superior. Esa es una, sólo conseguir este tipo de efecto jaggedy cristiano allá arriba para indicar eso aquí también. Tenemos algo así incluso hace la diferencia. De acuerdo, empecemos a trabajar en este de aquí. Ve a Ventana aquí, Que 01:00 AM estoy usando 0.3, y se trata de lo correcto. Y tenemos otra aquí. Y este edificio, estoy hecho casi un poquito demasiado ancho. No es un problema. Y solo trabaje conmigo hacia abajo y estamos consiguiendo el segundo. Hace dibujar estas ventanas 7 persiguiendo cuando tienes estos pedacitos de líneas guiadoras que has puesto un poco antes. Entonces recuerda, para seguirlo la perspectiva del edificio. Y se caen, como que siguen. El Windows Start en el mismo tipo de pendiente. Este de aquí en el fondo. Y tengo otra aquí así. Y luego la puerta aquí en el centro. Y luego simplemente se une al lado del suelo así. Y voy a dejar estos más o menos. ¿ Cómo harían estos, porque es una especie de luz solar directa. A lo mejor buena ventana ahí. Y un poco de eclosión. Emiscución. Echarcando para éste también. Porque este edificio es más luz solar directa. De acuerdo, yo también quiero un poco de variación. Por lo que la ventana oval es simplemente completamente de tono negro. Entonces realmente en este punto, ya sabes, tienes detalles humedecidos abajo para este edificio. O sea, es que ya se ve bastante detallado. Todo lo que te queda por hacer si incluso realmente es solo para agregar en algunos pequeños tramos y pipas y las cosas están corriendo por el edificio tiene al hacer en este momento tipo de trabajo indicado. Cuantos más matices del edificio y la sección blanca ahí del mismo. Ya sabes, de verdad es que realmente depende de ti. Está bien. Está bien. Sólo dejaré esa por ahora. Volveré a la luz. Voy a empezar a trabajar en este tipo de edificios aquí del lado derecho, todos estos edificios más pequeños de ahí. Por lo que me tengo la misma línea al 0.3 pequeño motivo para agregar 0.2.1 más adelante mientras nos movemos más abajo por la espalda. ¿ De acuerdo? Entonces este año es en realidad la ruta techie. Apenas lo veo antes. Estas ventanita en realidad HID detrás. Tipo de COVID arriba, casi compró un árbol así. Aquí en el fondo. De acuerdo, tenemos una sección del edificio. Uno de estos dados sólo maquillan porque no puedo ver del todo en la foto de referencia y no quiero acercarme y me molesten como til los pequeños, diminutos detalles que y la parte posterior. Recuerda las cosas que hay en la parte de atrás. No necesitamos detalles es mucho detalle. Es mucho, se va a salir y es una especie de mirada, sólo voy a mirar un lugar. Nos va a llamar la atención sobre esa sección y no queremos hacer eso. Está bien. ¿ Qué tenemos? Tenemos más clase de edificios aquí. A ver. Entonces tengo en realidad estas secciones un poco complicado. Hay un montón de cosas pasando de acuerdo con el boceto a lápiz, como que sólo datos poco de conjeturas. Entonces vamos a meternos en esta parte superior de la chimenea. Así que sube un poco así. Sale a un costado. El día llega ahí abajo, tiene este tipo de cosas triangulares encima. Y esto sólo viene directamente por el edificio. Al igual que este tipo de bengalas fuera un poco y el fondo luego vuelve a bajar. Salió un gran trato. Entonces ahora sólo voy a meterme en este lado del edificio de aquí. Y nota que esta ventana está un poco apagada, No es problema. Por lo que no tenemos que seguir exactamente la imagen. ¿Quién se va a dar cuenta. Entonces aquí tenemos las dos ventanas que entran, los marcos de las ventanas. Escotizar, colorear en. Por esas ventanas así. Podríamos incluso mirar poner otra ventana aquí. Esto podría ser parte de otra casa o algo en el medio. Y esta es la sección superior aquí. Y tenemos al azar el camino aquí y luego entra así. Y es sólo una forma triangular alrededor de la misma altura que esa. Solo hospeda ventana aquí. A mí me gusta esa pequeña sección de ventanillas saliendo así por atrás. Y tenemos otra sección viniendo allá. Y luego simplemente mira la velocidad corriendo por la parte de atrás. Y viniendo por aquí. Estos pedacitos importantes porque tenemos un sod del edificio que está frente al sol, el lado aquí. Entonces va a seguir adelante y empezar a trabajar mi camino por el costado de un edificio, conectando eso al suelo y cantando con este lado aquí está mi Nube. Conecta eso hasta el suelo. ¿ De acuerdo? Y ahora tenemos este tipo de cosas de chimenea y voy a extender eso hacia abajo y el deber, así como sólo la belleza del detalle. Ahí. Y ahora solo podemos dejar de bombear en las ventanas y simplemente separar los defectos y etiquetar así. Haciendo estallar un dado y los almuerzos con unas pequeñas líneas. Este es el punto a otro para escuchar estas cosas. El aceite de estos 1 realmente caso este lado de la misma. Y palo de prueba. Podemos empezar a ir a hacer estos edificios también. Ahí vamos, un poquito de ese de abajo y vamos a ahora que sabemos un poco de detalle así. Fantástico. Estoy pensando en por qué en realidad inventar un par de otras ventanas y simplemente ponerlas aquí también. Porque aquí sólo hay un espacio que sólo está mirando a un lugar que sí poner algunos marcos terminando en algunas ventanas como esta. A lo mejor tienes un fantástico creo que probablemente vamos a necesitar algunos más aquí también. Que nadie aquí así. Y detrás del árbol, eso es lo que un poco oscurece alguna otra casa de cita. Y sólo se puede ver positivo a través del árbol, a través de algunas aberturas y cosas así. Entonces sólo voy a indicar algunos pedacitos de detalles y cosas así ahí dentro. Está bien. Y deja esa por ahora. Pasemos a este otro edificio aquí atrás. Entonces ese es el techo. Justo eso bajando y vio todo aquí también en el lote. Y entraremos y agregaremos la parte superior de estos tejados también. Estos edificio de aquí. Necesitas tener más cuidado con las formas, sobre todo porque es un techo triangular bastante distinto así. Bajar eso por la página. Y esto es una especie de sombra o algo aquí. Trae eso a través de otro edificio. En el fondo. Tiendo a ponerme un poco perezoso con detalles en la parte de atrás, lo cual es puede ser algo bueno también porque no quiere exagerar, pero al mismo tiempo todavía quiero cuidar de que la perspectiva en los detalles siga ahí. Y aquí abajo, tenemos un poco de oscuridad. Bits corriendo a través. A lo mejor tenemos algunas cifras, algunas cabezas y cosas en este apartado. Y sólo quiero reventar un poco de eso. Para que recortar algunas áreas y conseguir un poco de oscuridad aquí también. Entonces no todo es sólo oscuridad completa debajo así. Puedo atestiguar tomar qué más tenemos que hacer que sea estallar estas chimeneita, año sod y parte superior de ella así. Y baja. Sería más al costado del edificio que estas ventanas de aquí realmente bastante. Simplemente les voy a dejar cómo están directamente a la luz del sol. En el medio. De nuevo, sólo poco tipo de líneas de perspectiva en los edificios querrían está bien. Yo en su mayoría sólo voy a hacer la eclosión en las azoteas. Aquí. El trabajo de pellizco. El poste y solo estar parcheando es parte del techo. Voy a eclosionar eso en la misma dirección en la parte superior. Entonces lo que sea que pusieran esa dirección. Está bien. Dejemos de poner algunos detalles cuando nosotros Noticias 1 es 1 aquí. ¿ Qué más Si vamos, tenemos cuatro aquí en el segundo tonto aquí. Entonces 123, oh, así. Y tenemos una ventana normal que podrías hacer o algo aquí. Y otra ventana junto a ella son las dos siguientes en otra ventana. Aquí. Yo debería hacer el truco. Y pequeña ventana aquí a un costado del edificio. A lo mejor una entrada aquí. Esto es un poco de oscuridad y vamos a mostrar lo que es, pero voy a usar eso para cortar alrededor de la figura que está caminando por el frente. Tipo de estación nésima. No tenía sombreado aquí para estos routers también. Se ve aquí para estas azotea. Y toda esta zona es bastante oscura. A pesar de que en general, todos los edificios, no ayunas. Al igual que Hey, WU separación entre esa parte del edificio muchos. Sí, ese tipo de cosas. Pote de Pol de ese edificio ahí. De acuerdo, ahora vamos a repasar el Taboola aquí. Tan pequeño como 0.1. Esto sólo me lo va a hacer más fácil. De acuerdo, Así que sólo esto no lo está detallando un poco más aquí. No soy este tau es para gustarme quiero agregar más cuidado en ella. Bajen así. Y éste bajando a aquí mismo. Y luego tenemos una sección que sube así. Solté dos cosita triangular que estaba haciendo que entonces el medio es el punto de separación aquí. Conecta eso. Entonces tenemos la sección superior la cual solo queremos dibujar directamente esa sección que se encuentra así ahí. Y eso es más o menos. El lado izquierdo de esto es sólo un, sólo va a ser eclosionada en un poco más. Pop de eso. Todos estamos bien. Se trata de una forma cuadrada, por lo que no muestra lo que están corriendo por el lado izquierdo. De acuerdo, así que sólo un poco de eclosión en ese lado izquierdo. Y luego vamos en ello. No sobresale demasiado a pesar de salir con un bebé. Está bien. Fantástico. Entonces eso lo resume más o menos. Yo, lo estoy pasando un poco más ligero y agregando algunos pequeños efectos shopper y simplemente afilar algunas de estas ventanas. Eso es todo lo que tienes que hacer. Y todo mi proceso para convertir una foto de referencia en un dibujo de línea, como guardas es, digamos proceso general que sí sigo en términos de simplemente unirlas formas grandes básicas en asegurarnos de que tenemos suficiente espacio para poner en el edificios. Al poner en líneas generales indican el fondo de todos los edificios. Empezamos por el frente con los objetos más grandes primero y las cosas que se superponen. Pero tómate tu tiempo y podrás hacer o menos lo mismo es ADU con mucha más práctica. 10. Escena de Burano: pinta la luz: Ya ahora es hora de empezar con este de aquí. Y de nuevo, voy a ir con el cielo sólo para empezar. Y empezaré con sólo añadir un poco de agua al cielo. Entonces esto es realmente sólo agua clara que he recogido. Y no está exactamente claro porque sí tengo algo de pintura azul en esto también, pero está bien. Solo estamos cortando alrededor de los edificios y muy flojo. Está bien. Y luego solo sigue adelante y usa un pincel más grande para este. De acuerdo, y estoy un poco trabajando a mi manera todo el camino alrededor estas de aquí y pequeñas chimeneas y cosas en la parte superior así. Está bien. Está bien. Vuelve de nuevo y recoge un poco más de agua. Y la razón por la que estoy haciendo esto, porque quiero caer en la pintura azul y conseguir que se mezcle y forme este tipo de efectos parecidos a la nube, esperemos dejar trozos de blancos en el papel. De acuerdo, así que eso es todo lo que voy a hacer. Entonces vamos a recoger alguna mezcla azul civil, un poco de eso y voy a dejar caer algo de eso así. Está casi recto. Y voy a seguir adelante y sólo dejar pedacitos de blanco en zonas del cuadro. Está bien. Pero aparte de eso, el resto del cuadro, tendremos más beats de tipo azul en él. Entonces eso es algo de ello viajó hacia abajo. Y aquí tienes beats. Algo de esto está tocando el edificio, no es problema. Siempre y cuando tengas pedacitos y piezas que sí funcionan. Y hasta un poco de morado, puedes hacer estallar un poco de morado aquí. Por supuesto, por esa sobra del anterior, previo lavado. Este pedacito de aquí se ve un poco fuerte. Cosas que puedes hacer mientras aún está mojado, simplemente levantando un poco de esa pintura. Aquí. Solo estoy cayendo en algo más de este color aquí para una especie de mezcla alrededor, hacer lo suyo. Y volvamos a algo más de esa espirulina y azul, dejemos caer algo de eso en los bordes y esquinas como este y llevemos aquello hacia abajo. Todavía tenemos ese pedacito morado que se recogen algunos y se deja caer eso al cielo aquí. De acuerdo, entonces lo estoy cambiando un abalorio de la foto de referencia. No es del todo azul cerúleo en todo el camino hay unos rojos más cálidos, señor, mujer que corre por ahí. Está bien. Y ahí lo tenemos. Tenemos un lavado muy ligero para este tipo. Voy a dejar eso como está y empezar a trabajar en los edificios ahora. Entonces en primer lugar, lo que voy a hacer es que voy a recoger mucho lavado de tipo amarillo para este edificio trasero. Escribiré, creo que solo iré en realidad con el número ocho, cepillo redondo. Esto me va a dar un poco más de control y mezclar un poco de eso. Amarillo. Es sólo un poco de ocre amarillo. Está bien. Voy a dejar eso aquí. Y mi mezcla con el cielo y Vt como se hace aquí. No te preocupes demasiado, solo deja que se limite el viaje en el tiempo y un poco de esa calidez desde el techo. A medida que bajamos, voy a recoger un poco de azul y sólo trabajar eso aquí. Está bien, lleva esto hacia abajo. Es una especie de color lila AS recogiendo un poco más de ese morado, simplemente dejándolo caer eso. A lo mejor un poco de edición carmín aquí, que es rosado, una especie de leer y llevar esto por la página. Tengo el papel en una ranura, ranura también, lo que realmente ayuda al costado del edificio y viaje a llegar también. Simplemente volteando otra vez, esa clase de color púrpura que la velocidad del techo que vamos a hacer es, bueno, sólo para estar a esa clase de Kuhn está corriendo. Tengo este edificio aquí atrás, que voy a añadir en una especie de color rojizo aquí, así. Reducir eso tronic hacia abajo, conseguir un montón de estos dos mezclando mojados sobre mojados y una especie de fusión con las otras partes de los edificios a la izquierda y RA, ese tipo de cosas. Precioso, cálido desde el techo, Lassa. De acuerdo, así que avanza ahora hacia el lado izquierdo. Lo que voy a hacer es solo recoger un lavado muy ligero de amarillo Nápoles. Muy, muy ligero, casi solo agua. Y solo deja eso en. Y creo que aquí. Está bien. Sólo para deshacerse de eso, ¿de qué color sería? Más frialdad en este lado del edificio fuera del jardín para pintar todo el asunto. Está bien. Y, ya sabes, la azotea otra vez, vamos a recoger un poco de marrón. Se puede recoger alguna noche, Uzziah, Nápoles, trozo amarillo de ocre amarillo y dejar caer eso así. Y justo esta pincelada rápida atravesando, moviéndose hacia estos edificios. Aquí, es bastante de color amarillo. Amarillentas, verdes, un poco de copia. Yo sólo iré con amarillo. Y esto es un poco de qué Es un poco? Entonces esto de aquí es un poco de amarillo, hansa amarillo. Y podemos caer en algunos otros pedacitos en otros tipos de amarillo aquí también. En realidad he editado y un poco de ocre amarillo y un poquito de amarillo Nápoles también. Y simplemente llevar eso a través de esa manera. Está bien. Ella va alrededor de los marcos de las ventanas y las cosas, persianas, ese tipo de cosas. No estoy tratando de ser clave demasiado precisa el centro comercial lo importante es que realmente quiero meterme en el tipo de fusión de colores en la página. Entonces aquí por este edificio, nuevo, empieza a ponerse azul. Entonces estoy recogiendo un poco de azul. Y tal vez podrías tener esta troponina morada aquí así. Y tenemos una sección de este edificio donde empieza a fusionarse con un color diferente como ese. Por lo tanto, pon un borde más suave al costado de ese edificio. Entonces tenemos tal vez un poco de rojo a este lado de los otros edificios. Recogeré algún tipo de tonalidades rojas. Sólo deja eso aquí. Tal vez rojo más vibrante. Y solo deja caer un poco de color por ahí. Así. Otra cosa que hacer es volver a dividir los tejados, solo agarra un poco de esa siena quemada. Y si bien puedes dejarlo caer aquí así al techo, lo hay. Y esto es una especie de mezcla un poco hacia abajo también. No soy tan rápido, solo quiero meterme en un poco de color a través de su olvidada esta parte. Sólo tienes que meter eso aquí también. Pasando a ese lado otra vez, eso es probablemente a ese amarillo de aquí para una especie de fusionarse hacia abajo en la página. aquí en realidad tenemos algo de verde, así que voy a conseguir un poco de savia verde, sólo un ligero lavado de savia verde y dejarlo caer aquí y también salir. En zonas. Dejaré pedazos blancos, algunos pedacitos de blanco ahí también. Y lo que voy a hacer justo de este lado, voy a conseguir estos frasco de spray y sólo mantener eso esté bien, la razón por la que voy a mantener este pedacito donde es porque quiero que el fondo de la misma especie de fundirse en especie de color amarillento. Tan realmente importante solo mantener fresca esa zona. Este pedacito de aquí. Voy a entrar con naranja. Kay, así que sólo una naranja muy amplia. Voy a aprovechar lo cerca que está esto. Esta sección de la pintura es amine y simplemente dejando caer un realmente rojo, vibrante, soy una llamada vibrante muy anaranjada. Esto es naranja cadmio. ¿ De acuerdo? Y de nuevo, solo dejarlo, si puedo emerger sobre algunos errores de la derecha, conectar todas estas formas. De acuerdo, entonces es modal. Lo mismo. Genial. Duerme en absoluto. Así. Está bien. Pasando por el lado izquierdo, aquí hay un poco de color verdoso. Y creo que probablemente sea más de un verde amarillento, así que voy a caer un poco más amarillo ahí dentro. Entonces tenemos lotsa de color verde. Entonces soy un poco, Es casi como un color verde lima ahí. Y moviendo eso al otro lado, probablemente habrá un poco de fusión aquí también, así. De acuerdo, y solo estallando en pedacitos de detalle para las ventanas, realmente solo dejando fuera algo de blanco. Y esencialmente. Bueno, abajo cortador n bits y piezas y luego ir, eso es ese edificio hecho. Ahora moviéndome a esta de la izquierda, voy a recoger una especie de mezcla de color ocre amarillo con ella. Vamos a intentarlo o Inca más hansa por aquí también. Entonces solo estoy cambiando algunos de estos colores han sido mole. No quiero que sea demasiado vibrante. Pero también sólo para tener muchas variaciones, estos amarillos. Entonces tal vez eso es todo lo que quería hacer. Voy a mover estas hacia abajo aquí que conseguimos apenas cortando algunas de las ventanas. Hay una puerta o algo así. A lo mejor un poco de fusionarse de nuevo como intentábamos hacer antes. Y creo que lo que haré es sólo un poco de lavado de amarillo, un poco de amarillo Nápoles en la parte superior de ahí. Y luego voy a agarrar algo de esta siena quemada. Apenas un montón de lavarlo quemó siena y la esquina gota que en para la zona superior como esta. Esto es sólo una indicación de una azotea y únete a eso en. Fusionar eso en muy bien como estos. Está bien. Al pasar a este lado izquierdo del edificio, de nuevo, sólo voy a mezclar algunos tonos amarillentos y mantenerlo fresco también. todos modos vamos a repasar toda esta sección más tarde. Por lo que no necesitamos estresarnos ni demasiado realmente sobre cómo se ve. Esto siempre y cuando tenga ese tono amarillento, estarías bien. Porque vamos a marcar eso más tarde. Pero ya te has dado cuenta de que estoy usando una versión más aburrida del amarillo. Se inclina más hacia un significado hacia el tipo de América amarilla. De acuerdo, así que moviendo eso hacia abajo. Está bien, fantástico. De nuevo, vamos a cambiar por un poco del color púrpura aquí. Voy a fusionar eso así. De acuerdo, baja eso y deja que haga lo suyo. Se va a llevar todo el camino por aquí hasta el otro lado del edificio. Yo sólo voy a conseguir que todo en una gran marcha así. Está bien. Se mezclan y hacen lo suyo en el papel. Fantástico. Y la azotea también. Apenas un poquito de esta siena quemada. Y voy a caer en la parte superior de los miembros del techo aquí sólo un poco de color. Eso es todo lo que quiero hacer. De acuerdo, Ahora más abajo aquí, lo que quiero hacer es agregar este tipo de marrón más cálido. Entonces estoy mezclando un poco de amarillo Nápoles y también un poco de ocre amarillo. Y lo que vamos a hacer es dejar caer eso directamente en la sección de tierra y antes donde acabo de mojar esa zona hacia abajo, aquí es donde es por eso que lo estoy haciendo manualmente. Un poco más, un poco más de ayuda así. Pero esa es la razón por la que quiero que todos se fusionen hacia abajo y se unan en el suelo un poco más tarde conseguiremos que la sombra esté bien también. ¿ De acuerdo? Pero solo quiero tener la continua mezcla de colores. ¿ De acuerdo? Y lo principal es que, estoy dejando muchas de las figuras, sobre todo aquí en primer plano, dejándolas anchas para poder ir más tarde con otra columna, un color más frío por lo general. Pero lo que podemos hacer aquí es esencialmente simplemente emerger en ese mismo lavado que hemos utilizado para los edificios a través del suelo. Así, ya sabes, algo gracioso. Se detiene a mitad de camino. De acuerdo, Así que aquí vamos. Eso es mirar si nos hemos perdido alguna oferta. Y si te has dejado fuera un poco, Eso está bien. No es un gran trato. Entonces eso es una especie de esta sección hecha. Para que podamos, podemos relajarnos un rato. Ahora. Aquí viene el poquito aquí, que va a ser más complicado. Entonces voy a seguir con el mismo tipo de, supongo, técnica que he estado usando antes. Y esencialmente empezar por estallar en un poco de agua. Entonces vamos a usar, sólo voy a ir y pasar por encima de la parte superior con ligero lavado de azul, especie de azul de color verdoso. Entonces esa es solo la belleza de estos. Si ven aquí algún color turquesa el cual se mezcla de azul cerúleo y un poco del amarillo mezclado antes, algunos amarillos Nápoles. Y esto va a formar el tipo de color base del agua. Vamos a agregar en algunos colores oscuros en la parte superior. De acuerdo, así que empezando, sólo estamos estallando en este color aquí. Está bien. Por lo tanto mucho lavado. Si es verdoso, especie de tipo verdoso de color. Está bien. Y estoy mezclando eso en todo el camino así alrededor de los costados de estos barcos. Tan solo hay que tener cuidado porque queremos dejar algunos bordes blancos. Y k está agregando eso de esta manera. Y la parte superior. repasar algunas de las encuestas, mira, no soy tan rápido que sólo quiero asegurarme que el agua se haga probablemente este paso voy a cortar por ahí, ve debajo de un aleatorio puesto debajo de aquí. Y vamos a mojar estos errores. Bueno, podemos hacer el pozo de agua y un tipo. De acuerdo, entonces el resto de la misma un poco vamos a dibujar después. Entonces eso se trata de lo que necesitamos. Tan sólo tener todo ese tipo de correr así. Ahora lo que voy a hacer es mezclar un poco más todos estos color turquesa, algunos más azul, azul ceruleo y más Nápoles, amarillo. Únete a eso el. Nosotros más lentamente en azul aquí dentro, si te gusta eso, deberías ser divertido. Dejemos eso ahí dentro. Rw especie de Mark Voy a dejarlo caer y dejar ahí también algunas áreas de ese verde anterior. Está bien. Agua, poco de agua. Pero esencialmente lo que estoy tratando de hacer es cortar alrededor de algunos de estos barcos también. Entonces es como esto va a hacer corte por ahí viniendo al frente aquí también. Pero claro que tenemos los pedacitos más grandes aquí también. las reflexiones de estos edificios. No me voy a molestar demasiado con ellos. Un mod add en un poco, póngalo en un poco de color corriendo por ahí solo para imitar lo que está pasando arriba. Pero no es una cosa enorme, ni un gran trato. Podemos conseguir eso en lo más general, estas formas generales aquí. De acuerdo, así que solo pequeñas ondulaciones en el agua. Tanto que puedes lograr tu peso sobre la pintura húmeda. Mezclando un poco más de azul aquí también, solo un poco de ultramarino azul oscuro también. Y tengo un poco morado que podemos simplemente dejar caer igual de bien al mismo tiempo alrededor de estos libros es donde necesitamos meterlo. Sólo DACA aquí abajo, costra el frente. Por lo que no voy a dejar caer algún tinte neutro en este apartado. Para obtener el máximo contraste. Escuchar pedazos y pedazos de los bichos y cosas en el agua, por ejemplo. Apenas la oscuridad, máximo contraste. En esta sección así. Podemos incluso hacer eso por aquí y apenas empezar a caer en poco de este color más oscuro para indicar estos edificios, el reflejo de ranura de los edificios. Y ese pincel también es camino. Bb debería usar un pincel más pequeño como lo que estoy usando aquí y el número cuatro, cepillo redondo. Y algunas de estas, estas reflexiones de los edificios de arriba, estoy derribando así. Está bien. Y otra cosa es que tenemos estos barcos a alguna oscuridad debajo de los barcos para anclarlos al suelo es realmente importante. Entonces solo estoy usando un tinte neutro y simplemente tirando eso directamente debajo de estos barcos. Está bien. Y sólo una pequeña racha de oscuridad. Tenemos estos, pero aquí, que es realmente el doc tiene uno al frente, el primer plano aquí. Entonces estoy poniendo un poco más de esfuerzo para que ese ahí dentro. Y vamos a la parte posterior de eso. Pero y pondré un poco rojo de inglés, leeré y oiré. A lo mejor alguna siena quemada. Y solo deja eso en la sección aquí donde esencialmente tenemos este tipo de muro. Y ojalá parte de eso sangrará en el a las aguas mientras crea un reflejo muy sutil. De acuerdo, Así que quiero que ese viejo se una. Creo que la fluidez es mucho más importante. Y tratando de conseguir el color exacto o ese tipo de cosas. Entonces algunas de estas reflexiones, simplemente bajando, haciendo lo suyo. ¿ De acuerdo? E incluso puedes enfatizar que modelas. Por ejemplo, Popper, Cualquiera amarillo aquí. Deja que eso funcione su camino hacia abajo. Y todo está bastante fangoso. Y King de todos modos. Pero un poquito de eso puede ayudar. Indicaciones. En el agua. K es que sacamos un poco lotta también. Y lo que quiero hacer es empezar a poner algunos colores para los barcos. Está bien, pero lo que quiero acaba de rematar esta pequeña sección aquí en la parte inferior, primer pedacito de amarillo Nápoles aquí así. Y es solo viajar hacia abajo, conectándose así. Y luego vamos solo levantando un poco de este amarillo Nápoles con un poco de ocre amarillo justo aquí para esta sección. Hecho de un borde suave como ese, k, que lo rematará. No pensaste que aquí también fuera amarillo. Ups. Esto es una especie de tropezar con ese agua. Tratando de levantar un poco de ese color. Para empezar. Eso es una k. Y más el amarillo que viene a través. Fantástico. Genial. Y podemos agregar más detalles más claros y enfatizar que húmedos quieren conseguir en algunos colores básicos. Entonces sí, pasando a estos barcos, voy a reventar un poco de through en azul, lavado muy ligero de ciertamente en azul. Totalmente dividida aquí. De acuerdo, así que vamos a dejar eso. Eso está bien. Fantástico. Un poco de azul en la parte superior también. Y voy a dejar un poco de blanco a esa sección. Básicamente están incrustados. Echa un vistazo a las otras embarcaciones. Este va a ser rojo. Hablando arriba, consiguiendo pintura roja. Deja eso aquí, manténgalo bastante acuoso. Suelta y deja que se mezcle hacia abajo muy bien. Simplemente a especie de color más cálido. A través de los años ochenta, ahí va a ser importante. Y el resto de éstos, es muy difícil ahora, para una especie de jugar alrededor, pero sólo un ligero lavado de color. Ahí va a estar bien. Estos en el fondo de ser y obliterados ya, pero podemos empezar a poner un poco de color en estos top de su barco, que es una especie de color púrpura y azul marino incluso. Y aquí tenemos en el frente algunos más. Voy a entrar con un, igual manera en azul mucho. Entonces realmente en azul aquí que para la parte posterior de los modos están ahí. Y luego tenemos un poco de amarillo aquí. Ups. Sería este amarillo Nápoles que voy a dibujar dolor aquí. Otro realmente llamado woozy, un poco más cremoso, color cremoso mucho en eso. Ponga eso que alrededor de la misma. Y luego consiguiendo un poco de color gris aquí para la zona del barco. Está bien. Y aquí podemos dibujar paneles para significar la parte trasera del barco con tinte morado, neutro. Déjame ir a ese límite. Únete con el suelo. Creo que eso es tan importante. Algunas de estas macetas, solo necesitas dejarlo fluir y solo ver que estoy conectando eso con los bits de tierra aquí, por ejemplo. Y sólo va a fluir mucho más agradable si hacemos esto en oportunidad también aquí para agregar un poco más de oscuridad debajo del maletín trasero, algunas de estas áreas, sí ayuda hacer eso. Yo soy fantástico. Y dentro del bote, vamos con un poco de este lote amarillo o RCA lavado de ocre amarillo. Fantástico. De acuerdo, entonces este barco aquí en el frente, eso se está poniendo un poco, y otra vez, algunos de estos genial McCollough corriendo por el botón de ahí. Y el resto es realmente sólo un poco de color azul, muy vibrante , ¿verdad? Está bien. Fantástico. Entonces eso es la mayoría de los colores de ahora. Entonces voy a dejar que estos viejos se sequen y vamos a volver a meternos en ello y conseguir esas sombras finales y cosas. 11. Escena de Burano: añade las sombras: Lo que estoy haciendo ahora es que acabo de mezclar un poco de lavado ligero de alguna siena quemada. Y voy a repasar algunas de estas encuestas. Entonces solo para meterme en ese tipo de color de marca de ranurado marrón, eso es esencialmente lo que estoy haciendo. Entonces tenemos unos cuantos aquí. Yo también he hecho algunos en primer plano. Ellos quieren hacer estos de fondo para atracar también. Se quiere hacer los del frente DACA. Por lo que esencialmente me acabo de caer en color ofertado por aquí y sigue mojado. Esta zona del papel sigue húmeda. Pero sólo está atravesando un poco de ese color. Y después lo repasaremos en un gran DACA. Pasar por eso es dejar caer algunas de estas marrones aquí, algunas áreas aquí, aquí, otra allá. Son tan sutiles así. Y también podríamos ir por encima de ella. Luces si alimentamos a SEM necesitando ser muelle y bien. Está bien. Echemos un vistazo a estos es si has leído estos poste corriendo por estos, y entonces como me llamas rayas y Grecia. Esos dos. Y otra cosa que queremos hacer es agregar algunos colores a la gente. Por lo que podría haber sido un azul vibrante aquí. Dejémosle eso a este tipo. ¿ De acuerdo? Y siempre quiero mirar el contexto. Y si miramos alrededor de la figura, tenemos todos estos colores más cálidos. Entonces tiene sentido que si agregamos algo de color más fresco de la parte superior, solo va a verse mucho más vibrante e ir por éste también. A lo mejor un poco de verde ahí y tira de las piernas. Simplemente fusionaré eso hasta este tipo de color así. Y de nuevo, las sombras reales corren hacia el lado izquierdo. Entonces tienes toda esta sombra cuando el edificio y cosas así. Vamos a meter las sombras para estas cifras. Al mismo tiempo, unos latidos desesperados se secaron. Pero en primer lugar, sólo vamos a reventar algunos colores para ellos, así. Está bien, maneja el torso y solo está reventando un poco. Un color para los torsos no tiene que ser muy dock en absoluto. Simplemente pon un ligero lavado por encima de la parte superior ahí. El morado para éste. Tenemos algo más brillante de tipo azul para estos de aquí, por ejemplo. Otra aquí. Apenas muy arriba. Algunos de los colores en ellos. Algunos de ellos en segundo plano. Ahora lo que voy a hacer, solo estoy recogiendo algo de cantidad de tinte neutro, tinte medio y neutro. Y voy a dejarlo caer eso en los lagos. Y solo para conseguir algo de oscuridad en un caso así. Aquí hay otro día y otro poco aquí. Tan sólo tratando de hacerlo tan rápido como así, me encuentro si lo haces, Así que para pasar demasiado tiempo tratando de agregar en las piernas, entonces empieza a parecer gracioso. ¿ Verdad? Y ahora viene la dirección de las sombras. Entonces veremos la foto de referencia que todos ellos simplemente van en esta dirección. Entonces yo sólo quiero hacer eso. Es muy mucha indicación de una sombra que acaba de unirse. Tengo que vencer aquí. Y aquí también. Oops, ¿qué tipo de va a ir al pajarillo? Y aquí, hay un tipo de nutrición unirse. Entonces todo siguiendo, yendo en esa dirección. Está bien. Esa es la única manera de conseguir realmente una sensación consistente de la fuente de luz que viene de esa dirección, esa dirección del lado derecho. De acuerdo, estos de atrás, es realmente difícil de ver. Más pequeños los de aquí en el frente. Tenemos que clavar y unirnos a las piernas. Está bien. Ahí vamos. Agrega pequeñas cosas. A lo mejor están sosteniendo algo. Esta persona tendrá una correa de bolsa o algo que en un azul aquí por la parte posterior del Spotify llegó a estallar? Sí. Y simplemente cayendo algo de color así. Voy a ser E2 para el reverso de su libro ahí. Está bien. Cohesivo ese barco. Está bien. Voy a dejar esto apagado para dibujar y volveremos y remataremos todo el resto de las sombras. Ya todo está sacado ahora y lo que quiero hacer es empezar a sumar algunas de estas sombras para juntar todo el cuadro. Tenemos algunos beats de DACA en primer plano también con algunos de estos pose. Yo quiero empezar con los edificios de fondo. Y lo que voy a hacer, voy a mezclar un poco si equipo neutral aquí, tenemos algo de color más fresco aquí también. Voy a añadir un poco más de azul ahí dentro. Y luego tenemos unos colores más cálidos aquí, aquí y aquí. Entonces solo voy a variar la mezcla es en realidad un color de sombra para que tengamos algún tipo de sombras más frías y tal vez algunas cálidas ahí también. Simplemente voy a usar lo que quede en mi paleta. Entonces empezaré primero con el edificio de fondo, y esa necesidad de oscurecerse un poco. Entonces vamos a probar eso que rodea el color de la roca. Y también estoy asegurándome de que parte de esa siena quemada corriendo por el 2D. Entonces ahí lo tenemos simplemente estallando en un poco de ese color con el pincel plano solo hace que sea mucho más fácil encontrar y cortar alrededor de las cosas. Y cuando tengo el pincel plano, sobre todo el tipo de edificios de todos modos, soy fantástico y no soy sólo agua ese pedacito de la forma hacia abajo así. Tienen ahora solo voy a entrar de nuevo a este lado aquí, necesita be.com. Entonces voy a ir todo el camino hacia abajo y hacer un poquito de corte alrededor de la parte trasera de ese edificio. Y esto va a contrastar con el hacer que el lote salga del lado de hacer ese lado del edificio. Por lo que se puede decir que la azotea necesita oscurecerse también, ligeramente. Y y ser cosa más queridosa ellos también. Entonces sólo un poco de yoga, algunos el CNI corriendo por ahí. Eso estaría bien. Está bien. No estoy gastando demasiado tiempo en estos en segundo plano. Sólo ten cuidado porque no quieres que eso retome todo el tiempo y que sea el foco de tu pintura. Este en el fondo de tierra, estoy agregando en un poco más tipo de un color marrón a través. Y sigamos adelante y solo dejemos caer algo de esa columna así. Y se mezclará en la parte superior del techo aquí. Entonces estos pequeños Taboola, Algo así. Está bien. Y eso debería servir por ahora. Y yendo. Y creo que esto necesita un poco de sombra. Se interesó, sombra fresca corriendo por la parte superior así. A lo mejor aquí también. Ups. Ahí. Y las ventanas y un poco de frialdad en las Ventanas, pequeñas sombras como esa. Algo muy básico. Y eso es todo lo que necesitamos. Y puede tener moviéndose a través del VCE uno. Vamos a necesitar atracar y arriba esa zona aquí del lado izquierdo de los edificios va a ser interesante. Algunos, por supuesto, algún color de aroma, pero sólo va a ser DACA. Y estoy pasando por sólo estallar en un poco de este color aquí. Y el punto de esto es sólo para conseguir que ese lado del edificio a P una lotería. Diga, borracho, sólo está en un al azar ella, donde termina también. Por lo que sí remata con eso aquí desde el suelo. Entonces detente ahí, deja algo de ese amarillo en la zona del suelo que realmente mucho amarillo que pusimos antes. Está bien. Y tenerlo tenemos que batir de esa sombra. Incluso puedes caer un poco de azul aquí también. No tiene por qué ser del mismo color todo el camino. Tan variada. En esta sección de la parte superior aquí, no estoy poniendo, digamos algún color azulado así. Está bien. Mucho de lo que viene de ese lado derecho. Y los tejados ya son bastante ligeros debido a que el sol entra de esos lados Ryan, voy a dejar eso pero cuando un lío alrededor con ese techo demasiado, aquí vamos. Así que sólo bajando por aquí, voy a recoger un mole vibrante tipo de color azul y empezar a trabajar eso en estas maceta aquí. De acuerdo, así que solo un azul más vibrante quizá con alguna mancha morada también. Sólo necesitaban a doc y eso fuera así. Yo estoy bien. Eso hace el truco. Y lo que vamos a tener que hacer ahora derrapando este árbol al mismo tiempo. Por lo que consiguió un poco de savia verde. Y voy a dibujar en algo de eso, encajar un amargo que color por aquí, solo una versión más oscura de sap green. Y de verdad quiero asegurarme de que estoy dejando algo de ello en mucho color verde también. Esencialmente para que tengamos una mezcla en ella. Lotes y verdes más oscuros. Y K. Y yo quería mezclarme con el polvo de la casa también. Por lo que no solo sobresale por ninguna razón en particular. De acuerdo, así que sólo un poquito de eso, ver que todo se fusiona. Este lado de la casa. Aquí. Sólo voy a añadir un poco más amarillo para crear una transición más suave. Eso también está hasta la cima aquí. Vayamos a sumarnos. Por lo que te das cuenta de que los tiempos solo necesitas volver a la oscuridad y otra vez y probando. Y esa es solo mi forma de tratar de conseguir que un montón de pop fuera de ese lado derecho del mole del edificio. Está bien. Esto se secará lota. De acuerdo, así que pasando a este edificio, vamos a ir y solo a recoger más de esta pintura gris amarillenta que tenemos cayendo aquí. Aquí es donde hay una sombra en ese lado izquierdo y en el edificio. Sí, corté esta sección y podemos poner la belleza de estos colores púrpura también. Y muy a menudo la gente pregunta qué sombra de correo electrónico universitario. Y a veces lo que hace la gente es usar una versión apenas más oscura de ese color. Entonces si tienes un ocre amarillo, tenía algún tinte neutro o algunos granos o eso. A mí me gusta hacer eso y además agregar algunos complementarios como lo estoy haciendo aquí. Entonces voy a ser el morado aquí dentro, pero luego también voy a volver y estoy recogiendo más de este tipo de color gris más cálido. Y de esa manera tienes lo mejor de ambos mundos. Tienes estos encantadores juegos de complementarios y luego también tienes justo ese avión topo. Entonces para romper eso ocurre cuando se enciende un aire. Doc y sigue siendo el mismo color. Simplemente atracar en lo esencial. Por lo que viniendo por aquí, quiero mantener esta sección más fresca. Entonces tenemos toda esta pared aquí. Yo quiero equilibrar eso haciendo de esta zona Kula. Entonces aquí es donde estoy recogiendo más de este tipo de color morado y estoy cayendo eso así y dejo algo de lavado previo también. Y aquí estoy, de verdad estoy tirando eso. A lo mejor algunos grises también por ahí así. Alimenta más tinte neutro aquí. Está bien. Esto es tranquilo, oscuro. Y estoy tratando de enfatizar que más en realidad, creo que un poco de rojo aquí estaría bien sólo para encender naranja o algo así aquí. Eso es mejor. Tan solo para aflojar ese pedacito y bajar con todos estos morados. Entonces el suelo tiene el tipo de esa sombra que corre justo por el fondo que se encoge va a entrar. Y solo tira un poco más de este morado primero así. Y sólo un poco doc e incluso hueso. Y voy a empezar, Lamott utiliza cepillo redondo más pequeño para estos productos. Por lo general. Vamos a conseguirlo fase bastante oscura abajo aquí.com. Recogiendo más de esa pintura, algún tinte neutro. Y yo sólo voy a tratar de trazar una línea y sale aquí en realidad tanto tiempo. Y simplemente se sale así. Están bien y oscuros en ese centro comercial, tinte más neutro. Y solo colorea eso en. Ok. Y va a parecer la base de ese edificio y la sombra. Está bien. Igual que eso. De acuerdo, así que comprobarlo, creo que eso es mirar a K. De verdad en este punto aquí sólo estamos buscando pedacitos y piezas para rematar. Por ejemplo, modificando, quieren estar llenos de alguna sombra un poco de detalle aquí en este. A lo mejor algunos grandes escuchan bien, donde tenemos el tipo de cubierta sobre la parte superior del motor del barco. Entonces solo estoy poniendo en color pequeño ahí, un poco de oscuridad en esa sección. Esencialmente, podríamos querer vencer más oscuridad aquí en la portada. Olla. Tan solo mirando las áreas que podemos sacar detalles extra. No puedo sólo unas pinceladas de maná, no quiero exagerar. Y las zonas azules aquí también en el barco. Muy importante. Está bien. ¿ Qué más tenemos algo de cuerda y cosas así? Simplemente sosteniendo el culo a estas encuestas. Y lo que me llama la atención sobre el puesto real. Entonces voy a estar usando un poco de sepia. Nos vamos a conseguir una sepia y el CP va a ser más o menos la sección más oscura de estos puestos. Entonces hemos usado un lodge era el número cuatro, cepillo redondo. Es bajar ese color así. Y recuerda si está demasiado oscuro, siempre podemos si es demasiado ruidoso, siempre podemos hablar más ITS. Entonces lo que estoy haciendo, solo estoy asegurándome de que esté bastante oscuro. Entonces va a ser DACA y las embarcaciones, y para que venga hacia adelante. Pero quiero tener eso con acuarelas. Es importante no ir demasiado oscuro también porque entonces pierdes esa transparencia. Ahí vamos. Esa es una ahí. Muchas hermosas aquí. Arrastra eso hacia abajo. Detrás así. Y otra aquí así. Ahora la encuesta aquí está suficientemente oscura. El huésped especie uno, doc1 aquí siendo tinte más neutro y marrón remoto. Y luego a ver, ahora estoy regresando y continuando DACA por encima de la cima. Y esto se derretirá. Y lo bueno es que tenemos una fuente de luz entrando desde el lado derecho. Por lo que dejando un poco de lotes en el lado derecho de estos agujeros. Hace que se vea más convincente también. K y Destic. Sí. Estoy en un muelle y estos más ahora. Descuidado en la distancia, recuerda, así que no podemos hacer que atracen. Pero mirándolo para vivir al mismo tiempo, ¿qué deja ese? Algunos de ellos podrían estar atrapando el lote y ese giro puede ser adecuado. Entonces deja esa ahí. Y ya que echen un vistazo, ¿qué más tenemos quizá hecho de detalle a los costados de los cogollos. Después intimidar el suelo y esas cosas también. Apenas disputado. Combate de poco k. y Destic. Mirando algunos otros pedacitos y piezas que quizá quisiéramos sumar. Entonces las ventanas y nosotros tenemos este tipo de persianas aquí y voy a querer conseguir menos lavado ligero de azul en algunas áreas. Sí. Así que conviértete en estos pedacitos aquí un poco muy anchos y especie de conos azules en estas ventanas. Enorme contraste con el naranja también. Tratando de simplemente conseguir estas luces tranquilas también, porque no quiero colorear sólo para salir a ser demasiado fuerte también. Algo así. Um, cierran como estas ventanas, que voy a atracar y bajar. Y tengo un poco de una jugada alrededor y encuentro a lo que crees que quieres añadir. Escribe la escena. Tú, quieres ver un poco de rojo ahí. ¿ Qué más tenemos? A lo mejor un poco más de puerta azul aquí. Así. ¿ Qué más tenemos? Creo que podemos algunas líneas de perspectiva corriendo oscuridad realmente visible encima de este barco. Y Destic. Y creo que para rematarlo, voy a añadir unos pajaritos en el cielo, a romper las cosas. Solo tienes que recoger un poco de equipo neutral colaborativo a lo que tengas para empezar a sumar en algunos bits. Especialmente en estas zonas de la cicatriz donde tienes una especie de pequeños parches blancos, una fuente que es un buen lugar para ponerlos también. Y si tienes alguna mancha de algún accidente y pedazos de papel que es elevadores y pedacitos de por qué turismo Docker LU mancha y convierte esos en pájaros. Basta con poner en el cielo este tipo de formas vagas. Y ese término hace el truco. Algo realmente simple como eso. Y estamos casi terminados aquí. Y realmente puedes seguir adelante y hacer lo que quieras en este punto para atracar y exagerar aún más esa sensación de mucho en todo. Pero yo diría que casi he terminado con esto. Hay algunas otras cosas que podemos hacer. Así que toma un poco de esta pintura, por ejemplo, y puedes ir por debajo de los techos para agregar una sombra un poco más oscura como esta. Aquí es poca sombra así. Aquí abajo, debajo de aquí, debajo de este pedacito de aquí. El final de la pieza aquí también. Podemos sacar cada cosita que se pueda hacer. Hacer este tipo de líneas verticales corriendo por el costado indica algún detalle, ese tipo de cosas. También puedes girar el pincel a un lado y conseguir un poco de textura como esta. Algunos de los edificios, lo vamos a hacer a todos ellos. Apenas lo amargo que darle al personaje ese tipo de sentimiento. A lo mejor hay algunas roturas o piezas sueltas y yo algo ahí. Y solo funciona realmente si tienes algunos de estos ásperos para que lo llamamos toma debe canalizar un papel prensado en frío o áspero funciona bien, y llevas algunas de estas a ese lado. Por lo que no es sólo un edificio de un lado en el suelo también. So2, la ley del Fick de estos aunque suman. A lo mejor tipo. De verdad. La belleza de este verbo aquí, alguna sombra aquí que llevan eso así. Aquí vamos. Otro poco de sombra. Fortalecer esa perspectiva sobre el edificio. Si quieres que algunas verticales se corran hacia abajo y cosas así también. Pero creo que estamos terminados. 12. Casas de Burano: pinta la luz: De acuerdo, entonces vamos a empezar con este. Y lo primero que quiero hacer es básicamente meterme en el color del cielo. Y como de costumbre, voy a ir con un poco de azul cerúleo y dejarlo en línea, y luego voy a mover eso un poco. Simplemente mueve un poco de mezcla yendo a lo largo. Y como que me he ido a nosotros en la línea, entonces es K. Y sólo queremos meternos en una especie de lavado plano por encima de toda esta sección del cielo. Y también teniendo cuidado de no tocar los edificios porque es importante. Vamos a encenderlo con un color más cálido para los edificios. Contrastea con el cielo. Y sólo vamos a ir a la izquierda. Ve a los bordes así. Y podría haber algunas secciones, vamos a tener que recoger un pincel más pequeño, pero sólo estoy tratando de no a eso creo que deberíamos estar bien. Está bien. Un poco de mezcla es normal y la preocupación demasiado, sobre todo cuando Gone con los colores más cálidos, ETA más ligeros se va a mezclar en aire es para que no puedas evitar eso. Podemos, pero lo bueno es que la mezcla real o algunos de estos colores juntos, transiciones realmente locas y realmente hermosas que no quieres controlar ninguna casa. Algo de cortar alrededor del trabajo está bien, como lo que estoy haciendo aquí para que haya una distinción entre el cielo y los edificios. ¿ De acuerdo? Está bien. Así como así, ya casi termino. Ahí vamos. Está bien. Entonces eso se ve sobre hecho. En esta etapa. Puedes decidir si quieres caer un poco más de color en zonas del cielo o no. Estoy pensando que en realidad podría simplemente dejarlo, entrar directamente a algunos de estos edificios. Lo que voy a hacer primero es solo conseguir un poco de ese azul se pone casi, sólo conseguir un poco de morado y mezclarlo aquí arriba con algunos de estos Rumi y azul, lavado muy ligero de morado. Y voy a repasar este edificio y tal vez tengamos que recoger un pincel más pequeño para hacer esto. Y sólo prueba este pequeño. Eso hace el truco. Entonces sólo un ligero lavado y voy a conectar eso al cielo también. Tan solo ten algo de esa mezcla hacia abajo. Pero quiero que esto sea bastante ligero. Y sólo lo suficiente color ahí dentro esencialmente, que tengamos mucha Sección de la casa y estoy cortando alrededor de las ventanas y dejo un poquito para que tengamos algunos reflejos en los bordes de los marcos de las ventanas. Entonces solo un poquito de cortar por ahí. Arrastra este lavado por la página y las disputas un poco dibujan para ser divertidas, clasificando el color allí de nuevo mientras la pintura sigue húmeda. Por lo que siempre es posible volver a entrar y modificar las cosas mucho más fácil. K puede incluso caer un poco más de azul aquí o algo así. Entonces no es un gran trato por el costado del edificio. Acabamos de ir aún más azul. Entonces voy a recoger un poco de ese morado y un poco de ultramarino, dejarlo caer así aquí. Y voy a recortar así algunas de estas áreas. Esencialmente sólo meterse en un poco de frescura de este lado. Y probablemente tendré que irme si empezamos con el color más oscuro de todos modos. Entonces de nuevo, tenemos algunos de estos edificios aquí, que voy a caer en un poco de este color púrpura esencialmente por toda la longitud del mismo. Sí. Cortar alrededor de esa azotea, mezclar y cosas dando vueltas. No estoy prestando demasiada atención a los bordes y cosas así. Simplemente esencialmente sólo para conseguir algunos de los colores en. Porque queremos tener algún tipo agradable de variaciones. Y yo voy a bajar aquí. Pagó todo este edificio en color. Y puedes mezclar un poco sobre el color también si quieres algún otro blues, pero solo intenta mantenerlo relativamente plano. El color y bastante porque vamos a volver a hacerlo, como tener un par de momentos diferentes corriendo por aquí, vamos a hacer que se vea más interesante. Diga escabullirse, haciendo así lo mío. Más azul aquí en la base. Cambia de nuevo y golpea así. Oye, vamos, estamos más o menos en la base. Está bien. Para las azoteas, voy a recoger alguna siena quemada, mezclada eso hasta la tarima aquí. Deja eso así. A lo mejor un poco de amarillo aquí dentro ayudará también. Y se va a ir por encima de los tejados. Y algunos de estos se mezclarán también con los costados de los edificios. Simplemente déjalo hacerlo, solo déjalo, la mezcla ocurre de forma natural e incluso podría entrar un poco al cielo. Lo cual está bien. Está bien. Programar y se olvidó y solo conseguir algo de color así. Y entonces sólo puedo recoger el pequeño trozo de cubeta de siena quemada que en así. Haz lo suyo. Entonces si miramos aquí, este abuso de montones de azotea de este lado dicen lavarse, lavado muy pálido de color. Y este edificio tiene una especie de corte de juguete amarillento, amarillo, tal vez de color altamente anaranjado corriendo por él. Entonces voy a hablar un poco más de ese color cayendo, como estos pincel redondo aquí, sólo para que pueda recoger un poco más de pintura, triunfar algo así, y llevar el tallo. Yo sólo quería mezclarlo con el techo un poco. Consigue lo mismo para ese lado. Doméstica. Iteralo aquí abajo. ¿De acuerdo? Dejando caer algunos de los pedacitos y pedazos y acabo de tener un poco de color grisáceo que son yo también he entrado ahí. Pero ten en cuenta, vamos a ir más ligeros con un poco más de detalle. Entonces esta parte de la azotea de aquí, otra vez, sólo voy a recoger algo de esa siena quemada, dejar que dentro y meterla antes de eso. Y debería funcionar bien, algo sobre eso. Y a medida que bajamos, voy a recoger un poco de este tipo de color anaranjado, mezcla eso hacia abajo. Y luego me voy a ir naranja pura y tal vez un poco de, un poco de rojo mezclado ahí también. De acuerdo, Así que vamos a intentarlo. Necesitaba ser bastante fuerte. Esto en realidad es algo de naranja cadmio ahí. Y creo que podemos repasar esta toma está bien. Simplemente deja algunos de estos techos en los sellos de la ventana y abajo, cortando alrededor haciendo lo tuyo. Y tú hacia abajo. Más naranja todo el camino hasta la base del edificio. Y seguía recortando algunas de estas cifras. Van a ser de un color diferente, probablemente un color fresco. Déjame volver más tarde. Y aquí también, solo podemos agarrar un poco de pintura que tienes, tal vez solo un poco de color más fresco y dejarlo caer. En algunos lugares cuando se quiere crear algunas pequeñas variaciones tonales. Hacer eso y más especie de en el obturador es. Está bien, pero no todo demasiado. Deberían hacerlo. Entrémonos en este edificio de aquí. Esto es de nuevo, un color más cálido. Probablemente va a recoger un poco de icono amarillo y sólo tratar de conseguir estos ganar son bastante rápido, conseguir todo el asunto. De alguna manera duermen mucho, algunos pedacitos de blanco ahí están las ventanas y las cosas. Entonces la azotea voy a recoger y ser audaz. Este tipo de Sienna. Deja eso en eso. Sí. Más ese amarillo se están acercando a este lado y conseguir que Ollie y mezclado bien. Y Assad del edificio sólo lleva este tipo de color naranja hacia abajo. Sí. Está bien. Y Destic, vamos a meternos en el suelo ahora. Y para eso en realidad voy a usar un poco de Nápoles, amarillo y tal vez un poquito de rojo solo mezclado en este ojo a Walmart. Color. Sólo un poco. A lo mejor si una especie de color verde rosado corriendo por el suelo y consiguiera amarillo Nápoles y es una especie de color opaco, ligeramente opaco. Espero poder simplemente seguir adelante y conseguir rápidamente esto en la mayoría parte de este edificio aquí está funcionando y yendo rápido así. Y aún haciendo un poco de recortar en zonas para ver por los barcos aquí y alrededor de las figuras y estos polos. Está bien. Por lo tanto, trata de no dejar que se tirara también. Entonces solo estoy cambiando esa pintura por donde puedo hacerlo bastante rápido para que no esté trabajando demasiado en nada. Está bien. Entonces justo aquí y sólo necesitaré poner un poco de corte. Voy a escoger un poco de rojo inglés y le dejamos caer ese derecho aquí abajo. Deja que se mezcle con el amarillo de Nápoles de arriba. Algo así. Lleva eso también por aquí. Y aquí para hacer lo suyo. Aquí vamos. Fantástico. Y echemos un vistazo como cualquier área que me haya perdido eso tal vez porque estamos mezclando un poco de color ahí. Y se hará y probará. Por lo que ahora yendo directo a los pájaros, queremos poner en un ligero lavado de color en los botes. Y para eso en realidad voy a recoger un poco de azul. Este es un marino ocre, creo que sí. Ahora esto es un poco de azul pavo real, que es esencialmente una especie de azul púrpura. Y dejaremos eso en la paga azul más fría. Entonces justo en la base de los barcos así. Y recuerda dejar esa parte superior del barco y por qué es realmente importante. Y voy a llevar estos movimientos a través del costado del barco aquí. Así. Está bien. Y en la parte superior del barco tenemos una cabina, una especie de espirulina y cosas de color aquí es solo un poco de los colores y cosas así. Así que solo se deja caer un poco de pintura así. El del lado izquierdo, de nuevo, voy a recoger un poco de azul, pero voy a alterar un poco eso también y sólo me voy a oscurecer un poco. Entonces solo cortando trozos y piezas y luego en la parte superior de ella, solo un ligero lavado de azul también aquí para ese medio. Pero si tapar arriba, y quiero coger un poco rojo, leer de la paleta y dejar caer eso en la portada aquí y conseguir que eso se mezcle, mezclar mientras podamos. Ahora Manet realmente consiguiendo un poco de calor del viento a algunas cosas mezclando en eso. Está bien. Entonces otra cosa que haré mientras esté aquí es que sólo voy a recoger un poco de marrón y voy a mezclar ese Browning a estos polos. Consigue mucho, lava todo el color marrón pasando. Probablemente vas a tener que rehacerlo más ligero también. Pero quiero conseguir un ligero lavado de ese marrón. De acuerdo, Así que aquí viene el agua. Y para eso lo que voy a hacer es recoger azul espirulina, mezclarlo con un poco de amarillo Nápoles. Y eso va a crear un tipo de turquesa ver color. Aquí se puede ver. Y voy a dejar eso dentro. Recoge más amarillo si no puedes conseguir el tipo exacto de Turquía que vemos color, algo así. Estamos ligeramente opacos. Y si no tienes amarillo Nápoles, lo que puedes hacer es simplemente mezclar esencialmente un poco de verde en tu azul, o incluso puedes mezclar un poco de cal en tu blues también. Y amarillos normales y poco de blanco lavan poco de amarillo limón, y poco a poco y azul que va a crear este tipo de color yendo a lo largo y sólo tratar de conseguir esto en no tan rápido que detalles y cosas, pero quiero agregar en un poco más oscuridad aquí dentro, el encendedor, sólo con la esperanza de que fueras más azul abajo. Difundamos esto toda la cruz. Acontentos. Sí. Este lado de aquí, así. Está bien. Y probando. Entonces tenemos un Bosch bastante fuerte viniendo. Y lo que quiero hacer también es conseguir un poco de reflejo de algunos de los, los barcos de abajo. Así que tipo realmente básico de moda recogiendo pequeño cepillo redondo. Voy a conseguirme un poco de tinte neutro y dejarlo caer eso directamente en esta mezcla de turquesa. Ocasionalmente consigue una especie de mezcla DACA, turquesa y deja caer eso debajo del barco aquí, justo donde calienta el agua. Y tiene que ser bastante grueso. Estos pintan para que no se extienda tanto. Y queremos conseguir algunos de los repositorios y cosas que provoca. Por lo que solo estoy imitando esa extinción de forma, arrastrando algunas líneas también. Entonces algo así no debería tener que ir para volver a hacerlo en un momento, pero tal vez ir solo dejando caer esa oscuridad debajo y esto va a anclar eso pero también al suelo. Es realmente buen truco. Especialmente mientras las zonas de agua demasiado húmedas. Y otra cosa que voy a hacer es simplemente mezclar un poco de pintura de mujer y dejarla caer aquí y conseguir un poco del reflejo del, el, todo viniendo hacia tocar el suelo y algunos mezclando en pedacitos y piezas así. Yo soy esencialmente eso es todo economía hacer. También sólo algunas ondulaciones más pequeñas y cosas así corriendo por el primer plano. Tan poco, pequeños repos y cosas así. Bueno, para que tengamos algunos efectos generales parecidos a las ondas ocurriendo. Di algo mucho que hacer. Tipo de pensamiento es esto suficientemente oscuro? Debería estar bien. A veces necesitas volver a una gota en un poco más de oscuridad bajo su extendido ese obturador. Y este es el mejor momento para hacerlo. Solo tienes una oportunidad de hacer las sombras suaves y mientras la pintura sigue mojada a esencialmente. Está bien. Muy bien, fantástico. Entonces vamos a dejar esto para secar el fondo. Y mientras eso sucede, pongamos un poco más de color en algunas de estas ventanas y cosas. Lo que voy a hacer primero es que voy a recoger un poco sin duda en azul. Y de hecho, esto es una especie de color turquesa. Sólo tengo que mezclar un poco más aquí. Lavado realmente ligero de subrutina así. Y voy a ir a poner un poco de color en algunas de estas ventanas y tal vez algún tipo de zonas grises abajo también. Eso es demasiado oscuro. Entonces sólo estoy tratando de levantar un poco de esa pintura. Apenas el Kuhn está corriendo por la ventana. Y yo estoy haciendo esto porque tenemos todos estos tú tienes todos estos no estaban a un costado de la ventana. Por lo que tener algo de frescor dentro va a ayudar a equilibrar las cosas. De acuerdo, así que sólo un poco de eso ahí dentro. Este está bien aquí, aquí también. Tan sólo para conseguir un abalorio de color y corriendo, se lo voy a hacer a algunas de estas otras ventanas también. El motivo por el que éste está casi directamente en la luz del sol, así que no hay mucho ahí de todos modos. Y batido de frescura aquí por el fondo de esa puerta. Así. Echemos un vistazo. Qué más queremos hacer. Creo que estas ventanas te, podemos atracar y bajar batir. Color intuitivo corriendo a través de ellos. Está bien. A lo mejor algunos tengo algunos realmente traídos amarillo, que puedo caer comerciando poco de reflejos para mí, vuelven azules ahora, grado nueve y algunos colores más para estas figuras. Voy a ir un poco de azul por estos rellenos. ¿ De acuerdo? Entonces nos vamos a ir y tal vez un poco de este color turquesa para esta persona. Y tal vez un poco de púrpura incluso así. Y se olvidó de meter estas encuestas aquí y sólo poner un poco de coloración así. Está bien. Hay una oscuridad, este tipo de pararse sobre el pero tal vez algunos morados aquí para que esta persona de allá. Vamos a entrar con esta persona, solo consigue un poco de oscuridad que sea de color más fresco, una especie de color turquesa verdoso. Este de aquí, vamos a entrar con un poco de este color. Ni siquiera sabes de qué color es. color de diez a casi grisáceo, tal vez con un poco de azul. más azul ahí dentro. Está bien. De pie detrás del barco ahí. Podríamos tener otra persona aquí también, solo en mucho lavado de color así. Está bien. Fantástico. Entonces voy a dejar que todo se seque, volver a ello y hacer el lavado final. 13. Casas de Burano: añade las sombras: De acuerdo, entonces para el paso final, qué vamos a estar centrándonos, básicamente vamos a decir para el paso Fano, básicamente vamos a ser falsos. De acuerdo, Así que se pliega en un paso, básicamente somos GUI. De acuerdo, entonces para el paso final, básicamente vamos a estar pintando en todas las persianas ahora. Y mirando la foto de referencia, podemos ver que el agua es más o menos la zona más oscura aparte de estas pequeñas sombras aquí en el lado izquierdo de los edificios y esta en la parte trasera. También tenemos algún doc es persianas. Algunos colgados, algunas áreas oscuras en los barcos también. Entonces vamos a conseguir toda la escena, pero quiero empezar con algunas de las sombras de los edificios. Vamos a escoger un pincel que nos va a permitir conseguir suficiente de esta oscuridad. Simplemente cepillo plano realmente pequeño. Y voy a estar usando algún tinte neutro, algunos mezclan un poco de este color de tinte neutro oscuro aquí. Y sólo un poco de frescura corriendo a través de él. Es un poco de azul cobalto. Sé amable, tal vez algunos pájaros está bien corriendo por el k Así que mezclemos un poco de esta pintura, solo un medio tono, casi pensando en una especie de consistencia de color café. Vamos directamente a este de atrás. Y se ve bien. Y va a caer eso ahí dentro. El mierdero es en realidad una especie de color azulado. Voy a pedir prestado demasiado. Eso, sin embargo, deja un poco de eso. ¿ Por qué equipo para la ventana? Los marcos iguales. Y yo sólo voy a atracar y alrededor así alrededor de las puertas y las cosas, sólo pedacitos y pedazos ahí donde pueda. Voy a tratar de dejar también un poquito de esta naranja en zonas para que no todo sea completa oscuridad, solo tener un poquito de eso correr y también estoy cayendo en algún pigmento DACA extra en algunas zonas así que que hemos captado alguna variación a su vez para este tipo de área oscura aquí, uh, sí quieren maximizar el contraste y entre este edificio y este edificio. Entonces por eso solo estoy agregando en más color alrededor los bordes de la línea de construcción que casi olvidó que esta sección Aquí está Docker también. Sí. Está bien. Entonces tenemos algunas áreas de las azoteas y podría que solo agarro un poco de rigor por éstas. En cuanto a sólo conseguir algunos nuevos. Debí haberla puesto una especie de patentes en el techo así. Y más tarde podría volver con la pluma y apenas empezar a delinear un poco de eso. Volviendo a través, Vamos a recoger un poco más de esta pintura, poco más azul corriendo por ella. Y aquí tenemos una sección que es bastante interesante. Es esencialmente una especie de color azulado DACA. Estoy cortando alrededor de esta zona que está bajo la luz del sol, como si fuera un poco usando este pequeño pincel plano. Bueno, puedo, y voy a caer en un poco de color gris cálido. Escojamos una belleza con esta Sienna. Trump que en la cabina, las rutinas de la naturaleza. Entonces voy a calentar el gris y sólo voy a colorear esto así al mismo tiempo. Entonces eso va a ser un poco destrozado. Y ese lado del edificio algo que viene aquí abajo. Y lo mismo sigue. Recogiendo eso, deja eso aquí así. Entonces conseguimos algo de sombra, una fachada del edificio. Incluso en los marcos de las puertas de la cosa, caminaban un poco de sombra por ahí. Puedes entrar y enfriar hasta el fondo. Simplemente cambiando eso un poco. Pero volviendo a entrar aquí otra vez, simplemente recortando esa sección. Tenemos una tienda Chateau corriendo hacia ese lado izquierdo del edificio. Así que sólo una especie de aquí, déjame entrar eso. Así. Necesita ser DACA. Muy, muy sutil. Apenas digo que está ahí. Yo estoy bien. Y también corre por debajo de este edificio de aquí. Un poco se conecta a aquí. Entonces atracando eso por el medio también. Ese DACA. Entonces a la sombra debajo de ese borde. Pequeños pedacitos y pedazos ahí abajo. El tejado también tiene algunas texturas. Déjame ver si solo puedo secar un pincel un poco de eso en estas diminutas texturas como esa. Aquí también lo hacemos aquí. Aunque no quiero hacerlo. Algunos pedacitos aquí. Está bien, fantástico. Entonces pasemos a estos edificios. Entonces vamos a necesitar, de nuevo, esto tendría un color más fresco. Trump que en así. Y voy a simplemente conectar estos todo arriba es decir ¿Dónde más querría que dejara algunos aspectos destacados? Creo que solo saldré de este documento del lado izquierdo, lado izquierdo allá abajo. Va así. Recuerda que el costado del edificio no es luz solar directa. Y eso puede pasar por encima de estas ventanas en realidad. Entonces mientras no toquemos los edificios aquí en la varilla, estaremos bien. Sí. Quizás cortando alrededor de las áreas, pedacitos y piezas. Este pedazo del edificio que estoy como que tenía que maquillarme porque lo dibujé un poco demasiado. Hazme saber. Entonces eso debería hacer el truco para las sombras con esta cosa del sistema de aire acondicionado, escucho que podemos ir con este cepillo redondo más pequeño poblado sombra es algo que se está causando detrás de ahí. Así. Ah, está bien. Simplemente dejaré ese blanco. Algo sencillo como eso. Y un poco de sombra aquí debajo de la parte superior de este edificio. Oferta de estas canaletas o pop allá también. El dole, podemos empezar a bombear en algunos pequeños detalles y color ahí también. Ahora conocido en todos los lugares, pero solo en algunas áreas, creo que es bueno tenerte solo mirando algunos otros puntos que podríamos ser capaces de, ayudando a las sombras indica algunos pedacitos y trozos pequeños. Echemos un vistazo. ¿Dónde más podemos chico? Y para decir algo así en este punto, quiero decir que hay algunas sombras pueden significar costo aquí. Tenemos estos apareciendo aquí a la izquierda, que creo que sólo voy a aparecer. Trituradora corriendo todo el camino a través así siendo causado por la parte superior. Por lo que a seccionado que iban a tinta. Y sólo voy a asegurarme de que eso sea bastante recto porque está más cerca del frente del cuadro, así que es más notable. Tinte un poco más neutro. Y estoy mezclando algunos de estos tinte neutro aquí con un color más fresco y dejando caer ese esfuerzo a estos pedacitos de ventana. Aquí, la sierra, es realmente gris, realmente gris oscuro especie de color. Al igual que a Luis no le gustó eso. Entonces tenemos estas dockets tendrían ventanas corriendo aquí. Usos para cortar alrededor de la figura. Así. Punto oscuro aquí. Aquí las ventanas. Que dentro de aquí, esto va a ser más oscuridad alrededor de las cortinas. Consigue que esos tipos salgan un poco más. Y encontrando áreas donde pueda poner algunos pedacitos de sombra, una unión así. Tenemos una sombra aquí. Y luego vamos a ir en la oscuridad ahí. Y las diapositivas, por favor. Estos incluso allá arriba. Empezaron a monitorizar sombras corriendo así. Ya sabes, una especie de correr por las ventanas. Tienes que recordar que hay estas pequeñas líneas y cosas. De verdad depende de ti cuánto detalle quieres reventar. Ahora sólo voy a hacer una especie de aguja de golpes como estos costos de funcionamiento para romper algo de eso. Hola. Sí, eso es todo. Ahora podemos empezar a meternos un poco más en estos barcos y pensar en algunas de las zonas oscuras. Nuevamente, tinte más neutro. Voy a empezar aquí, el borde de este barco. Y es realmente bastante oscuro y se va y se desvanece en una especie de color fresco aquí. Entonces eso es lo que voy a tratar de imitar, acaba de agregar un poco de oscuridad aquí y ese lado izquierdo del barco y suave en eso apagado. A medida que nos acercamos por aquí. También solo agrego un poco de oscuridad ahí debajo. Y debajo del barco aquí también. Slew oscuridad. Sí. Sí. Esta sombra aquí tal vez. Y esa es la sección. Entonces tenemos estos pose también, que voy a añadir un poco de oscuridad al lado izquierdo de ellos. No será un poco mucho. Entonces solo estoy levantando un poco de pintura. A lo mejor sólo consiguió un poco de oscuridad. Yo quiero sacarlos adelante más. Esa es la razón. A lo mejor mordió más marrón en ellos también, sólo mirando bien. Enrutamiento de puntos aquí. Está bien, fantástico. Entonces mira qué más queremos hacer con los barcos. Un color aditivo y papá hacen contornos. Y este C, necesitamos poner algo más? Apenas unas sombras y oscuras y B, debajo de aquí, tinte neutro solo estoy usando el tuyo no genome.com. Y luego también tenemos algo más de oscuridad en ese lado derecho del barco, que se desvanece en estos dos tipos de cogió el color Boise a la izquierda. Como si eso fuera algo sencillo así. Y luego la espalda también, sólo voy a oscurecer eso hacia abajo. Y voy a destrozarme así. Causado por ese tipo de incursionados un poco de borracheras, señales y algunas sombras corriendo por aquí también. Tan solo pedacitos de la tela o lo que sea, son fantásticos. Y otra cosa que quiero hacer es sumar en las sombras de estas figuras y vamos a seguir la fuente de lote del resto del cuadro. Entonces es una especie de entrar de ese lado de la página, del lado derecho. Entonces tratemos de conseguir algunas sombras aquí en el suelo de esta persona. Y esta persona aquí para unir las piernas así. Ups, en un poco demasiado lejos. Y tienes a esta gente, él sólo como que camina por un poco de sombra corriendo hacia ese lado izquierdo de la figura. Esta persona de aquí también acaba de conseguir una nueva sombra corriendo hacia ese lado izquierdo. Este apenas lo puede ver. Oh, eso está bien. En el suelo también, solo pensé que voy a conseguir pequeños detalles para el suelo. Haciendo chico, tal vez ramificándose y levantando algunas líneas de perspectiva. Ups, más un poco este tipo. Y realmente depende el detalle que quieras aquí. Te das cuenta de que algunas personas dibujan incluso descansos individuales y cosas así. se puede hacer. O simplemente puedes dejarlo fuera y mantener las líneas de perspectiva general también. Eso siempre es posible. Simplemente depende lo mucho que quieras entrar ahí. No estoy hablando de esas algunas de las sombras un poco más y no quiero su doc como me gustaría que fueran. Y luego también qué tipo de color fresco. Es que en un poco más de oscuridad debajo de algunos puntos, tal vez más oscuridad y algunas áreas de las ventanas y cerrando así sus cosas. Podríamos querer enfatizar algo más de oscuridad. Simplemente haz eso. Siempre se puede volver, capa sobre la parte superior. Un poco de calidez aquí para este dual. Eso, y otra cosa que puedes hacer es recoger algo de pintura, secar el cepillo y usar el costado de tu cepillo para tocar dos áreas. A través de estos, se pueden obtener algunas texturas de los edificios. Si quieres indicar una ranura me advierto, mira a algunos de estos edificios, esta es una gran manera de hacerlo. Herramienta Very Lee y f, k, j, algunas de estas en la parte posterior. ¿Entonces? Mm-hm. Sí. Sí. Algunos de estos tipos de zona de descanso aquí, frente. Algo de textura, incluso en el suelo. Algo de textura así. De verdad pop a partir de entonces. Creo que esto está bastante terminado. Simplemente estamos recogiendo realmente cualquier área oscura que queramos indicar. No, creo que estoy en doc y abajo esta puerta, como en la referencia para estar en la membrana, se seca. Y después es bastante doc. Perdón. Lot después dijo que sí tengo unos cuantos me gusta y en algún momento lo miras, piensas que eso es demasiado oscuro, pero cuando en realidad saca las decenas a mirar como debería. Está bien. O en realidad poner algunas otras pinceladas aquí corriendo por el agua. Alguna tienda es una especie de olas y tal vez algunas pequeñas. Entonces para estirar así sobre la parte superior. Cuando tengo que ver con los This ellos metiendo un poco de estas reflexiones de la, los postes, los postes de madera y cosas en EU. Tan sólo una indicación muy ligera como esta. Y en el fondo? Sí. Está bien. Y acabamos de delinear un poco más las piernas de estas, conectarlas al suelo para que sean DACA, sobre todo estas dos aquí en primer plano. Simplemente va a oscurecer eso, conectado a la sombra. Mejor. Pero está bien, y estamos terminados. 14. Escena de café: pasos de pintura: De acuerdo, es hora de empezar con este. Y lo que vamos a hacer es mirar el color predominante a través de toda esta arena. Y se puede ver que realmente es mucho de este amarillo Nápoles, amarillos realmente brillantes corriendo a través de él consiguieron sombras que están corriendo un poco por el costado de este edificio. Tienes un poco de oscuridad en este edificio, que voy a enfatizar, pero este lado es realmente terreno bastante traído así como algo de iluminado y voy a añadir algo de oscuridad en la parte inferior. Y vamos a empezar con solo poner los amarillos primero, lo primero que realmente me destaca es este paraguas. Entonces voy a reventar un poco de ese color aquí. Y nota que pincel que estoy usando, Es cepillo de fregona muy grande. En realidad no me estoy quejando de demasiado. Es decir, la otra cosa que puedes usar, otro pincel como este. Es un cepillo redondo sintético número 10, que es realmente bastante similar. Sólo queríamos reventar pequeños pedacitos básicos de colores, indicaciones de colores aquí, mucha oscuridad y cosas que nos vamos a poner más claras. Entonces me voy a quedar con este pincel. Sólo tienes que aguantar más agua y solo está más suelto. Y me voy a mezclar también otros amarillos. Entonces si te das cuenta aquí esto es sólo un poco de ocre amarillo. Tengo un poco de naranja. Incluso tú puedes hacer estallar algo de naranja aquí. Y me encantó cambiar las cosas y hacerlo más interesante. Especialmente cuando estás simplificando detalles como este. Eso sí encuentras en un poco nativo de extra ahí dentro y solo cambias las cosas un poco. El muro también, sólo se ve un poco más tipo de desgastado. Y ahí hay pequeños ladrillos y todo tipo de cosas. Entonces a veces cuando tienes estas pequeñas inconsistencias que mezclando, solo crea algunas, supongo la sensación de textura ahí dentro. Deja que una parte de esa pintura mezclada por sí misma granule, haga lo suyo. No estoy consiguiendo el, del tamaño de las persianas también. Estúpido de la oscuridad ahí dentro y tal vez un poco de tinte neutral acaba de triunfo que ligeramente en esa región. Fantástico. Y vayamos por este lado un poco más amarillo y, o popping poco más que el amarillo Nápoles y algunos más de este ocre amarillo. Recuerda, este lado del edificio necesita ser bastante luminoso. Entonces voy a estar usando más de un, supongo, un amarillo más brillante por los lados. Entonces esto es un poco de Hansa amarillo y el amarillo y dejándolo caer eso. Recuerda, aunque tengamos algo de eso no escucha ningún problema porque lo vamos a repasar una segunda vez y conseguir un poco más, más oscuridad corriendo por esto. Al pasar, oops, esta lámpara debería ser un poco más ligera. Simplemente modifique eso mientras pueda y dé la vuelta. Echemos un vistazo. ¿ Qué más tenemos aquí? Recuerda esto, todos estos árboles y cosas, pequeños arbustos abajo. Entonces quiero conservar algo de eso. Un poco corrió mientras puedo y básicamente solo mezcle un poco de verde en. Así que vamos a dar la vuelta así. Bits y piezas. Simplemente nos iremos. A lo mejor poniendo este rosa rojizo, tal vez algunos. Esto de aquí es un poco de siena quemada que podemos caer también, algo así , incluso un poco de azul y se puede caer eso ahí también. Esencialmente, solo queremos que vengan muchos colores cálidos y una bonita mezcla de colores aquí, muchos solo colores cálidos. Aviso aquí estoy cortando alrededor de los árboles y grande porque sí quiero más verde corriendo por ahí. Bajando por aquí. Casi me he olvidado de esto grande sólo necesitamos meternos en la pared amarilla. Entonces solo estoy haciendo estallar en algún color limitado por aquí debajo. Y en realidad voy a hacer que esto sea mucho más oscuro y más claro. Por lo que no soy rápido por la precisión de todos los colores corriendo. Está bien, genial. Mi dejo la parte de ese tipo, blanco aquí. El resto de ellos. Podemos simplemente hacer estallar un poco de color aquí. Eso está bien. Tan sólo para deshacerse del blanco del papel. Si bien esto sigue mojado, aquí es donde me gusta recoger un poco de verde. Entonces tengo todo tipo de granos. Tienes que ser que este trozo verde esmeralda caiga a la sección así. Y note que estoy tratando de conseguirlo mientras todavía hay algún testigo en su zona. Esto me va a permitir esencialmente obtener algunos efectos de mezcla agradables y suavidad a través de estas áreas. Esencialmente lo que estoy haciendo aquí. Y recuerda variarlo también. Yo sí encuentro, sobre todo de este lado, tenemos una zona donde está como al sol. Voy a poner un poco de savia verde ahí. Y luego pondré un poco más del Engle-Granger, básicamente solo un verde más oscuro en ese lado derecho, solo para mezclarse bien, pero unos tonos diferentes de verde aquí es realmente importante e incluso puedes agregar algunos azul para oscurecerse en algunas zonas. Y nota aquí esto es sólo un poquito de azul. Estoy cayendo a un costado. De acuerdo, Así que trabajando mi camino por abajo contra más de este verde oscuro y tal vez un poco más de savia verde en realidad. Y lo vio. Pero también es verde savia de este lado izquierdo. Tenemos muchos de estos árboles y tipo de trabajo indicativo aquí. Y también cerca del fondo, quiero meterme en solo un poco de la calidez también. Así que solo cayendo un poco de naranja, un poquito de amarillo aquí dentro. A lo mejor algún rojo, por ejemplo, sólo indica algunas de estas tablas en la guerra. Aquí. Estoy mezclando eso todo bien juntos. Mover más abajo por la página es donde voy a empezar de nuevo usando tipo más cálido de amarillo y soltar eso en recto así, que mezclando esa capa superior y seguir adelante, podemos agregar algunos otros colores y cosas a esta mezcla. Esencialmente, esto es sólo un poco de Nápoles, amarillo más algún ocre amarillo mezclado en este apartado. Y tengo algunos marrones más oscuros y cosas aquí también. Esto es sólo un poco de siena quemada en realidad, que estoy bajando por el fondo. Y tal vez tendríamos rosa también. Podemos entrar aquí sólo un poquito. Es sólo pintura sobrante de antes. Y solo estoy recogiendo la paleta para crear un tipo de transición más interesante a través de la página. Ya sabes, yo también estoy pensando, sí quiero conseguir una sombra, tal vez correr a través de un suave, una especie de sombra. Entonces voy a recoger y mover pintura más oscura. Echemos un vistazo. A lo mejor algunos marrones mezclados con azul. Apenas un poco de marrón y azul mezclados juntos crean un color grisáceo. Deja eso ahí dentro así. Entonces si un MOOC, por lo que el borde de la página, llevar eso ahí dentro. A lo mejor corriendo por ese lado. Y no en demasiado. Yo solo quiero enmarcar un poco mejor esta zona. Está bien. El firmado para el restaurante acaba de glasear con un lavado muy ligero de Nápoles. Amarillo. Miedoso que quieren ahí. De acuerdo, Fantástico. Entonces ese es más o menos el primer lavado. Y lo que haremos, dejaremos que esto se seque y volveremos a él y consiguiendo ese segundo lavado y el resto de los detalles. De acuerdo, hora de continuar. Y aquí es donde esencialmente estamos poniendo en muchas de las sombras y la oscuridad cosas para enmarcar el st y un poco más. Y con lo que voy a empezar esencialmente es sólo una oscuridad en esta zona superior aquí a la izquierda. Entonces voy a recoger un poco de sólo un color grisáceo, así que voy a mezclar un poco de azul. Entonces esto es un poquito de azul cobalto. Y caeremos en algunas de estas aves ameba así. Entonces tengo un color gris más frío aquí. A lo mejor un poco más y tal vez más azul aquí dentro. Veamos cosas. Esto es algo de sepia. Está bien. Entonces echa un vistazo a lo que compensa un poco más de este lado. Está bien. Eso se ve bastante bien. A mí me gusta un poco arriba, pero vamos a usar ambos en realidad. Entonces aquí vamos, simplemente cayendo en un poco de color allá. Y creo que lo que voy a hacer es también tener un poquito de esto. ¿ Cómo se llama? Y así solo estoy usando un poco de sepia aquí. Esto en realidad es siena quemada mezclada con el pequeño pedacito de sepia. Y todo lo que estoy haciendo es sólo tratar de hacer este lado un poco oscuro. Sé que tengo tres piscinas diferentes de color de las que sacar, que es. Realmente lo que quieres porque esencialmente tú, sí quieres mucha variación en estos bits y piezas aquí. Va a hacer que se vea mucho más interesante si hacemos eso. Entonces eso es lo que estoy tratando de insinuar aquí. A lo mejor tener un poco de sombra, algo corriendo así. Tops olla de estas ventanas que viene por aquí. Algo así toca la parte superior de este paraguas y cortar alrededor de pedacitos y piezas salen de esa zona. Justo así. Debajo del paraguas también. Es verdadera belleza de la oscuridad en algunas de estas áreas y es una especie de color gris cálido. Entonces lo que estoy haciendo, sólo voy a glasear sobre eso, ser confiable y lo mismo con estos paraguas de fondo aquí. Está bien. Entonces así, y voy a seguir con este lavado y hacia abajo. También solo estoy cayendo en pedacitos adicionales de pintura ahí. Yo puedo. Y puede que ni siquiera quieras que sea esa tienda. Se puede blandir lo suficiente que h Si vives, pero sólo estoy intentando algo diferente, tratando de exagerar un poco más esa zona. Y al bajar aquí, sólo voy a añadir en poco más oscuridad alrededor estos pedacitos de árboles y cosas así. Estoy agregando también algunos gris azul mezclado aquí también. Por lo que tenemos una gran pequeña mezcla de colores y variaciones aquí. Y también porque esta zona de aquí es más o menos la más oscura, donde quiero recortar algunas de estas figuras y cosas. Y la razón por la cual es para que pueda conseguir un contraste mucho más obvio. Entonces creo que eso es una especie de hace el truco en una carpeta. Las persianas, las persianas, quiero decir, solo estoy metiendo con una pintura más oscura en el estilo que duele ese derretimiento también. Algunas de estas ventanas, también tienen un favorito de la oscuridad en su interior. Entonces ya sabes, estos dos. Entonces solo puedo agregar un poco de color, mezclar eso así. Deja eso ahí dentro, pero estoy dejando los pedacitos de los watts en los marcos de las ventanas. ¿ De acuerdo? Por lo que moviéndose más abajo, no sólo poniendo un poco de rojo en este chocolate caliente, sino ecologista indican algunos de los manteles y las cosas ahí dentro empiezan a poner sombras en el lado derecho de algunos de estos objetos y cosas para otra vez, solo enfatiza que la luz que entra desde el lado izquierdo es solo un día un poco complicado como ese. Y pensar un poco de oscuridad aquí en ese lado derecho del edificio realmente va a ayudar. Entonces solo estoy recogiendo algo de CPA dejando caer algunas de estas siena quemada también. Y ahí es cuando estoy haciendo aquí, sólo un poco de oscuridad sobre este lado. Algunos colores más fríos. Entonces aquí hay un poco de cuando un color azul como ese, deja caer eso. Y el truco es que realmente estoy tratando de dejar algunos pedacitos, algunas áreas intactas con ese lavado previo. Perdón. No quiero atracar y bajar por esta zona, pero realmente no demasiado si eso tiene sentido. Tienes un poco de mezcla en ese lado del edificio. Vamos a seguir adelante y tratar de caer un poco más aquí. Así que justo por aquí y puedo hacer algunos recortes así. Y los árboles también, estaremos recortando así incluso un poco. Tiene algo de oscuridad. El tramo como éste sí implican los arbustos y ese tipo de cosas que corren por esta zona. Y sigue siendo una especie de mezcla verdosa que viene a través de ese spot. Está bien. Fantástico. Es un color un poco más oscuro corriendo alrededor de algunos de estos pedacitos de árbol y empuja solo, uh, haciendo estallar algunas sombras ahí dentro. Entonces no es sólo un gran grupo de follaje. Entonces esto es realmente mucho lavado de altos salarios al resto de las pinturas que me he mezclado aquí en la paleta de golf, greens y blues, todo tipo de cosas. Y, ya sabes, el truco es mantenerlo prístino también. No quieres exagerar. ¿ De acuerdo? Y palo de prueba. Y podemos empezar a poner cosas como la suma de las persianas para estas perdurables no demasiado oscuras, solo un poco de color ahí, algo así. Y hay áreas por las que podríamos querer implicar algunas sombras y otros bits y piezas corriendo como Louise. Creo que eso es una buena, siempre una buena idea. Intersectando. Echemos un vistazo. Creo que podemos hablar de algunos de estos tontos también. Apenas la pequeña b de ese lado. Kinects sobre datos. Ok. Y para el terreno, sólo se puede poner unos cuantos que la OMS y las líneas, las líneas direccionales que corren por cerca han dibujado realmente una aplicación antes en lápiz. Entonces no es como un gran trato, pero es solo algo que puedes hacer. Fíjate aquí, mira estos pedacitos de roca y cosas en el suelo. Los frenos. Cositas tan diminutas que hasta he dibujado algunos, algunos descansos y cosas en este edificio e incluso en estos edificios. Entonces es simplemente interesante. Otra cosa que puedes hacer para agregar variación a tus pinturas y agregar que conducen a áreas de detalle extra. Y honestamente solo puedes ir para siempre y solo seguir detallando, detallando y detallando. Y a ti más o menos feliz con eso de mí en adelante? Probablemente va a parar en solo un momento porque estoy contento con cómo se ve. Otra cosa que quería hacer es que creo que sólo voy a añadir en un amarillo a la parte posterior de esa causa compartida simplemente se ve demasiado sobresale demasiado. Tal se puso un poco de amarillo en la propagación que alrededor. Está bien. A lo mejor algunos dogmas él y el lado inferior que manejan eso de esta manera. Está bien. Y estética. Y llamaré a éste terminado. 15. Charles Bridge: pasos de pintura: Este es el Puente de Carlos y lo he cambiado un poco. En realidad he puesto una lámpara aquí en primer plano. Yo quería tener algo un poco más cerca, y también me encantan estas lámparas que salen. Entonces voy a seguir adelante y empezar primero con el cielo. Y de nuevo, lo que vamos a hacer es simplemente mojar esa zona de arriba hacia abajo con un poco de agua limpia. Por lo que tengo un pincel plano aquí y solo indica más o menos los bordes de donde son principales las arterias y los edificios. Entonces iremos por ahí, haremos un poco de recortar como honorarios. la vuelta por la parte superior de estos edificios y asegúrate de que solo asegúrate de saturar el papel completamente con el agua. Si hay algún exceso, solo puedes extenderlo hacia arriba y hacia áreas como esta. Está bien. Sólo asegúrate de que tienes suficiente ahí dentro para que cuando entres con la pintura, se va a extender probablemente. Está bien, fantástico. Entonces voy a ir directo al cielo y puedes usar uno de estos cepillos es que los gatos tiempo cepillado, usa un cepillo redondo, una fregona, incluso un cepillo plano. Voy a darle un aventón a éste. Y voy a recoger un poco de azul cerúleo. Simplemente hace que esto se baje un poco. Entonces solo es FECA. Entonces es sólo agua un poco. Entonces tal vez vete y voy a caer en B aquí arriba. Veamos qué hace. Está bien, fantástico. Un poco al borde del papel ahí. Y si no tienes suficiente agua, solo agrega un poco más así. Está bien. Beats, sólo tienes que seguir adelante e indicar eso también. Lo importante es recordar las macetas blancas y igual de importantes. Así que definitivamente asegúrate de dejar suficiente esposa ahí dentro. Está bien. Voy a dar vueltas un poco más aquí. El fondo a la parte superior puede haber algunos bajando por el costado así. Está bien. Algo así, creo que hará el truco. De acuerdo, entonces todo eso va a entrar y mezclarse sobre hacer lo suyo. Y mientras eso sucede, voy a empezar a trabajar y a ofertar por estos edificios. Entonces conseguí algo de ocre amarillo. Dejémoslo directamente aquí. En realidad no estoy intercambiado a este otro pincel mult. Simplemente va a ser video más fácil de mezclar. A lo mejor un poco de naranja también, un poquito de naranja para ampliar esta zona. Está bien, y baja. Y este héroe de construcción por lo que es bastante amplio y puede agregar en algunos amarillo amarillo Hansa normal a través de esto también. Un poco de amarillo para la lámpara así. Está bien. Y pasar por traer estos regados. Si tienes un poco de demasiada agua, solo asegúrate de levantarla. Está bien. Entonces sigamos adelante. Voy a ponerme en la cima ahora. Espías en el costado que, y notarás que el pedacito detienen la mezcla en los edificios, en el cielo también, ese tipo de cosas. No te preocupes demasiado. Recuerda, solo estamos consiguiendo un verdadero lavado básico primero, solo poniendo los colores, muévete mucho. Entonces trayendo este lavado por la página, um, ya sabes, tal vez estallando un poco de este tono de color, que es un poco de siena quemada. Está bien. Desplazar eso alrededor de una fila. Tenemos la luz entrando de ese lado izquierdo también. Entonces traemos esto en la página así. Yo solo soy un poco de color ahí arriba cerca de la parte superior de ese edificio. Parte de ella está salpicada para sangrar en el cielo también. Y viniendo más abajo. De nuevo, esa es la belleza de eso. Pero siena a través vienen más abajo de la página, realmente sólo consiguiendo estos colores cálidos asentándose a través. Incluso puedes recoger un poco más de ese amarillo cayendo aquí también. Está bien, genial. Algo que me gusta hacer es solo dejar camisas y las cosas de las figuras para que podamos meternos en algunos colores más, unos más claros en la parte de atrás. No me voy a preocupar. Y bajando más allá aquí. Esencialmente lo que estoy haciendo es simplemente oscurecerlo un poco, pero aún así mantenerlo bastante educado hasta llegar al pote de fondo. Todo este gusto poniéndose completamente amarillo también. Eso sólo algunos caminan. Y si latido de oscuridad por abajo es solo un poco de tinte neutro, malo solo mezclado en el fondo. Está bien. Por lo que es silenciado tinte neutro para documentar. Más abajo. Pocos trazos aquí arriba también, por lo que parece que es una transición a un color más oscuro que ese. Sólo poniendo un poco de color aquí. Ese b a la Nube, ahí es donde lo sacamos. Y también puedes hacer cosas como esta. Se puede levantar la pintura para crear una especie de forma de nube y para solo una especie de uso de ese orinal de cepillo para ir Liftoff. Justo así. Bastante simple. Está bien. No quieres hacerlo, exagere tan genial. Y ahora para los dedos, voy a pop en algunos coloritos en las figuras, sólo algunos colores básicos reales. De acuerdo, Así que es bueno azul pavo real y bombearlos en azul para este de aquí. De verdad depende de ti qué colores quieres usar. Nosotros sugerimos usar algunos colores de cortesía y algunos más oscuros también. En la variación de todos estos diferentes colores, me parece que se ve mucho mejor. Podemos incluso ponerlo un poco en verde para esta persona de aquí, así. Está bien. Tan sólo tener un poco de una jugada alrededor. Simplemente consiguiendo un lavarlo realmente ligero así que para el cierre. Está bien. Algunas piezas en la parte de atrás pero no hay necesidad de preocuparse por eso. Está bien. Así que dale esto seco y vuelve a meterse directamente en él. Está bien. Todo está sacándolo ahora y voy a pasar con un cepillo redondo más grande, cepillo redondo número 10. También podemos usar el cepillo redondo número ocho, creo que podría ser mejor. Y vamos a pasar y reventar algunos colores y colores más oscuros para los edificios iban y conseguir un poco de color gris más frío sobre lo de arriba. Esa va a ser una buena opción dado que tenemos todo este tipo de colores cálidos aquí. Entonces tendríamos conus estaría bien. Por lo que notamos si no has mirado la foto de referencia, la luz está entrando desde el lado izquierdo. Simplemente queremos asegurarnos de que estamos dejando el lado izquierdo de esos edificios y significativamente lata. Entonces eso va por aquí. En realidad sólo voy llamativo y siendo cuidadoso también cerca de la llave superior, hay que prestar más atención donde especie de golpea el cielo. Pero aparte de eso, puedes seguir adelante y copiar el resto de esos detalles para el costado del edificio que es. Y ese tipo de va hacia abajo, deja ese lado izquierdo. Nos lo contamos mucho. Y podemos bajar aquí derecho así. Tenemos algunos edificios y cosas aquí fondo a los que podemos añadir un poco de color, pero no es tan necesario para mí llamar a ese lado izquierdo de ellos, estos pequeños edificios a la distancia lejana. Entonces bajando, está bien, estamos llevando este lavado por la página y tenemos algo de luz saliendo de la parte superior de este edificio también, solo una especie de reflexión sobre el tobogán de ahí. Entonces me voy a sacar un poquito de ese color así. El resto de la misma. Vamos a pasar así, únete a eso en. Eso va a ser DACA. Y obviamente tenemos la vida de ese lado izquierdo. Está bien. Lavado realmente básico sobre la parte superior. Pueden bajar estos por la página ahora y cortar alrededor del techo de este de aquí para que tengamos ese lote representado así. Está bien. Entonces sólo una silueta esencialmente, ven a través, deja algo de eso ahí. Al igual que eso es mucho echar un vistazo debajo del puente. Ahí dentro hay un poco de oscuridad. Bueno, entonces el golpea el techo y luego un poco de luz, oops, poquito de montones que para solo conseguir un poco de tinte más neutro si no crees que sea lo suficientemente oscuro. Y es bueno reventar algunas de estas ventanas y cosas mientras la pintura también está mojada, aún más para que se vea más natural, fácil darle estallar. Por lo que se extiende mejor alrededor. Así. Está bien. Estos también, tiene que estar bastante oscuro un poco. Está bien. Echemos un vistazo. Lo que más está pasando por debajo es ser Docker en este tobogán aquí para que el edificio aquí de la izquierda saque más. Y ahí vamos. Ese es el puente. Y tenemos a Don, sólo voy a suavizar el borde ahí así. Y seguir al costado del cuadro. Deja un poco de color fuera de la parte superior de ese paraguas así. Y acabaremos de bajar. Y este edificio aquí otra vez, tenemos el lado de este edificio que está oculto a la luz del sol. Entonces no queremos envejecer esos datos. Sólo queremos conseguir unas nuevas líneas y cosas corriendo por ahí. Creo que me meteré en una sombra de un lado así. Sombra azul. También llegaste a construir aquí cerca del frente, que yo sólo voy a hacer un lavado rápido así. Aquí hay una azotea, siena quemada. Voy a meter eso. Interrumpe este tipo de oscuridad y sombra. Y esto es lo que estoy haciendo esencialmente sólo porque este lado de los edificios ocultaba el sol. Por lo que necesita ser lata. Y en realidad sólo voy a entrar en la parte trasera de ese edificio con alguna siena quemada así. Simplemente atracar y fuera de esa H, que respalda a, nuevo para enfatizar ese sentido de M lote en el edificio. Y aquí vamos, sólo poniendo unas ventanillas rápidas con el pincel de fondo. Simplemente ayuda a deshacerse de ese espacio vacío. Estas estatuas y cosas también. Apenas se puede ver lo que está pasando. Yo sólo voy a atracar en ellos abajo. Y luego cualquiera de las bases estallando un poco de oscuridad. Ese lado derecho. Y el domingo aquí también. Lo mismo con esta lámpara. Entonces solo voy a atracar y salir de una zona así. Esencialmente conectado al puente. El puente también es un poco y poco Doc y, um, pero al mismo tiempo, hay puntos destacados ahí porque algunos bucles rompen y cosas que sobresalen y otras que no. Tan sólo variando ese poco. Pero lo que realmente podemos empezar a trabajar ahora en las cifras, dejar que la suela se seque un poco y hacer lo suyo. Entonces voy a agarrar algún tinte neutro. Está estallando piernas de estas figuras. Apenas en la oscuridad debajo de su necesidad de que sean bastante doc. Ese es éste de aquí. Mirando hacia adelante, tal vez tengas un niño esa figura ahí. Apenas el poder se une al cuerpo y luego especie de tocar el suelo. Creo que eso es realmente importante. Y aquí empezaremos a estallar en algunas sombras. Voy a conseguir que pasen recto al otro lado igual que en la referencia, como un anuncio. Y diviértete un poco con estas pequeñas formas y cosas. No pasar demasiado tiempo. Y tratar de que sean exactos está pasando tanto ahí. Y es un poco infructuoso si tratáramos de hacer eso. Por lo que realmente me estoy metiendo en esa bonita sombra afilada que hay en el suelo. Y podría incluso tener otro día o podría ser sombra de algo más viniendo en una encuesta o una de esas tierras otra vez. Por lo que una sombra imaginaria de salir fuera también es una buena idea así. Y simplemente cayendo un poco más de color. Base, en su mayoría sólo van a suavizar estos grandes colores debajo es para traerlos debajo del edificio. No debería ser eso traído aquí. Teniendo en cuenta que e está en la sombra. Pero eso levanta de lado. Probablemente podrías dejarlo lata y probar eso dando vueltas. Entonces para las figuras, las cabezas, voy a recoger un poco de rosa, troponina, poco rosa ahí dentro. Así. Spot solo deja caer eso. Especialmente para los más grandes, eso también marca la diferencia. Y ayuda si les dejas watts y entonces es más fácil especie de conseguir ese color después. ¿ De acuerdo? Y así que eso se ve bastante bien en este momento, verdad, el resto solo está agregando en detalle extra. Entonces estoy hablando de cosas como pequeñas líneas en los tejados y tal vez batir aquí. Las estatuas y las cosas. A lo mejor sólo hay algo de sombra es más en el lado izquierdo, por ejemplo, por aquí, quiero enfatizar Byetta y meterlos. Así. No es necesario porque no son un enorme foco de atención. De lo que quiero hacer que sacaremos en un momento. Echemos un vistazo. Por lo que también los edificios, podemos empezar a sumar con poco más detalle para las Ventanas y ese tipo de cosas. Aquí. Tan solo pedacitos de estas barandilla en la parte superior que quieres modelarla para indicar. Al igual que estos pedacitos y pedazos del extremo superior así. Este es un tinte neutro que estoy usando, solo puro tinte neutro para pulpar estas macetas Fano doc. Y un toque conmovedor, como puedes ver, especie de meterlo y luego tú, no te quedas por ahí con demasiada frecuencia. De lo contrario la pintura empezaremos a lucir un poco demasiado sobrecargada. Y ese puede ser el polvo de la anualidad y este puede ser el tipo de detalle en el techo. ¿ Qué más tenemos? Tenemos algo de oscuridad aquí en ese arco que viene allá abajo que son largas, enfatizaría más pequeños detalles extra ahí. Mueve la oscuridad en las ventanas así. Dibuja ese techo. Byetta. Está bien. Y creo que tocaré a esos otros. Y Pete, es algo saliendo de este lado que otra vez, simplemente sacando esos amarillos y cosas en apenas un poco más de oscuridad de ese lado derecho. Cualquier cosa que realmente se pueda pensar. Siempre y cuando no interrumpa el mensaje. Se quiere retratar. Digamos, de verdad quiero que ese lote se quede ahí. Está bien. Y llamaremos a éste terminado. 16. Escena de Francia: pinta la luz: Entonces vamos a seguir adelante y hacer un arranque en este. Y lo que voy a estar haciendo primero es esencialmente solo empezar por la parte superior, voy a recoger un poco de luz, azul espirulina y sólo regar esto abajo de febrero, quería ser bastante ligero para una gran cantidad de movimientos circulares. Deja eso ahí dentro. Si es demasiado si está demasiado oscuro, siempre se puede levantar pero eso es alrededor de la consistencia correcta. Quieres que sea muy suave y recuerda que está un poco seco, se ilumina. Entonces empezaremos en los bordes de estas ventanas, de acuerdo, estas pequeñas persianas, esencialmente, sólo vamos a colorearlas de azul. De acuerdo, y tú también tienes a estos aquí en el lado izquierdo. Y esto se habría unido al lado derecho, unos de las sombras ahí. Y yo sólo voy a caer en este fallo en azul. Apenas una mezcla pura, mezcla muy ligera de azul ceruleo. Está bien. Dale a eso una buena, Podemos agregar un poco más de color abajo también. Apenas un poco de variación, variación tonal ranura. Y nosotros vamos a hacer lo mismo aquí. Y sólo consiguiendo vimos al obturador también. Está bien. Es tropo embebido en un poco de color abajo. Tan solo quería tener un tipo alto de desvanecimiento hacia abajo a otro collages solo para que haya algún interés. Y entonces sé muy consciente de sí mismo, no podrás decirlo. ¿ De acuerdo? Entonces eso hace el truco para eso. Los codones en el interior, realidad son solo un auto muy ligero. Simplemente son blancos. Pero sí tienen un tono ligeramente fresco. Entonces voy a, ¿quién te escucha? Entonces solo les voy a editar un poco de frialdad para que no sea del todo solo blanco, solo un poco de color ahí dentro. Tan sólo para que destaquen un poco entre los blancos sobre los marcos de las ventanas. ¿De acuerdo? Y lo que vamos a hacer es que sólo vamos a repetir este proceso en los de abajo también. Así que deja eso en. Y no bastante bonita luz. Sólo ten cuidado de no salir fuera de esta zona. Y sólo vamos a cortar alrededor del auto. Todavía no han decidido del todo qué hacer el chi, pero definitivamente va a ser algún top de color fresco. De acuerdo, incluso podría ser lo mismo. Tan azul cerúleo, tal vez un poco morado. Pero sigamos adelante y metámonos primero en estos lados. Y entonces tengo que pasar todo el día en ellos. Simplemente me estoy tomando un poco más porque estoy relajando un poco por el momento. Pero tómate el tiempo que necesites. No tiene que ser perfecto, pero definitivamente intenta tu mejor esfuerzo para mantenerte dentro de las líneas aquí. Sólo estoy cortando el pelo para esta pequeña figura que he dibujado. Está bien. Esto sólo me permite entrar y algunos tonos diferentes más ligeros y no se va a mezclar con el azul y el oro, divertido. De acuerdo, así que eso es todo. Y como dije antes, podemos seguir adelante y dejar caer algunos otros pedacitos y pedazos aquí. Para mantener las cosas interesantes. Sólo una especie de mirar alrededor donde podríamos ser capaces de caer un poco aquí y allá. Y sobre todo mientras la pintura sigue mojada. Fantástico. Ahora lo que vamos a hacer a continuación es que vamos a recoger algún color más cálido. Y para esto voy a usar una mezcla de amarillo y amarillo Nápoles. Entonces déjame solo, solo déjalo caer aquí. Echemos un vistazo a eso. Fue como, de acuerdo. Entonces ese es un color amarillo y voy a simplemente cortar alrededor del área de la ventana donde nos metemos en algún color más claro. Podemos, por ejemplo, conseguir un poco de este azul para unirse también, así , simplemente se derretirá. Entonces eso es amarillo. No sobresalen por completo. Es decir, en algunas áreas se puede dibujar sobre y sobre así. Y sorprendentemente se ve bien. Y siempre puedes blancos si quieres una tienda surtida transición donde puedes hacer esencialmente lo que estoy haciendo y dejar que los colores del agua se mezclen y creen algunos efectos interesantes. Por lo que ya se puede ver el tipo de sangrado en las secciones. ¿ De acuerdo? Por lo que cargando estos hacia abajo, dando la vuelta a la figura y obviamente iremos el auto aquí también. Con el solo uso de estos pequeños pincel mult para pop en esta columna. De acuerdo, y algunas áreas también, quizá queramos agarrar un más grande, este tipo de color marrón. Es un poco sepia y, y siena quemada. Y podemos dejar caer la escena. Yo sólo estoy por aquí donde tenemos un tipo de separación y ese tipo de cosas. Incluso aquí cerca del alféizar de la ventana justo arriba de ahí. Piensa un poco en una madera marrón o algo así. Mezclar va a ser agradable. ¿ De acuerdo? Algo así. Y voy a pasar, y esto se derrita en un poco. No quiero que sean 2. Para burlarse de los codones para ser demasiado ancho. Perdón por globar que orejas. Yo sólo voy a levantar un poco de esa pintura así. Está bien. Y vamos a seguir recto otra vez con el mismo color. Simplemente realmente amarillo Nápoles con un poco de ocre amarillo. Y animarlo a hacer algunas áreas que voy a hacer es pensar. De acuerdo, solo estoy cortando alrededor de un chi, ya sabes, si se pone un poco difícil coger un pequeño, un pequeño pincel plano y saltar por ahí. Y te das cuenta de la columna que estoy mezclando un ahora no es del mismo color. Eso está bien. Ahora este muro, si lo miras, hay todo tipo de cosas y en realidad no es completamente amarillo. Entonces, de hecho, esto es algo bueno solo dejar que todo se mezcle mojado en húmedo. Está bien. Hombre nuevo que es y apenas de compras por ahí. Y nos estamos acercando al fondo aquí. Aquí es donde voy a recoger un poco más. Sienna, se cayó un poco de eso aquí. Más mujeres con formar un borde suave ahí en borde mezclado. Voy a dar la vuelta y sólo agregando un poco de este color aquí. Por lo que todavía marrón claro. Y esto sacará definitivamente mucho, mucho. Y se ve por el momento. Pero lo clave que quieres hacer aquí es unirte a este amarillo en la parte superior y conducir mascota tipo de viaje hacia abajo hacia esa zona. Está bien. Para la zona de abajo, lo que voy a hacer es que sólo voy a recoger un poco de tinte neutro. Cambio neutro por mezcla esencialmente gris en un poco de azul aquí. Y me voy a igualar. Y la parte inferior de la página, que sólo va a ser una especie de color grisáceo. Podemos recoger todas las pinturas y pedacitos y piezas que nos quedan en la paleta para dejarlo caer eso. Y lo más importante, queremos que se mezcle y mezcle con esa área de la pared o el piso apenas más arriba. El muy importante para que todo solo se une en un bonito lavado. Continúa por todo el camino hasta el frente. Justo así. Um, acabo de añadir un nuevo poco más de oscuridad en el frente. Apenas transbordador casi imperceptible, sólo un poco más de oscuridad. De verdad cuéntale. Tan sólo para llevar más adelante esta área. Siento que solo necesita algo un poco diferente. Un poco más de contraste, sobre todo en la pintura acuarela en comparación con la fotografía. Esto va a ayudar simplemente dejarlo caer en B a ese cuadro y dejarlo tipo de mezcla. Juntos así y que haga lo suyo será más marrón aquí arriba. Está bien. Y una cosa que me olvidé de hacer fue solo conseguir un poco de un color más fresco en su totalidad. De nuevo, estas cortinas en el interior, sólo tanto para atracar. Con. color más fresco para las cortinas ni siquiera están en todas las áreas. Puedes saltarte algunos pedacitos y piezas así. Incluso digamos, sólo el color silenciado corriendo a través es realmente importante. Y sobre todo algún color más fresco, porque tenemos a todos estos lobos corriendo por los bordes. Y también solo crea un poco de contraste entre estos marcos blancos de las ventanas. Por lo que hicimos estos, Es una cortinas para ser ligeramente punto-com, tipo de color e intensidad más frías . Y abajo abajo en realidad he indicado algunas flores pequeñas, que también voy a dejar caer un poco de color, un poco de teoría del color aquí. Y para eso voy a recoger un poco de calma. Yo hago mi pincel, y sólo voy a añadir ese poquito de común en estas flores. Algo más rojo en ella. Dice que se convierte en una especie de color rosado. No ser demasiado pedante con estos padrón indicando realmente. Está bien. Dejarlo hacer lo suyo probablemente volverá a hacerlo más tarde y cambiará un poco más. Sé más detalle ahí dentro. Por ahora, eso está bien. De acuerdo, Entonces para la figura, va a tener que volver a elegir algunos colores. Y lo que voy a hacer es sobre el suelo, voy a hacer de sus pantalones una especie de color púrpura. Creo que así solo haremos algo hermoso morado. Deja eso así. Apenas un lavado muy ligero de morado. Y yo estoy haciendo esto. Esencialmente. Tengo este cálido, un fondo y un refrigerador. Yo soy una especie de aquí en el frente, que es básicamente de ahí dejar un poco del blanco en los papeles. Ya veremos cómo va eso. encendedor solo indica parte de la luz que entra desde el lado derecho. Está bien. Entonces solo un poquito de ese morado ahí dentro porque tenemos ese amarillo en el fondo. Entonces otra vez, estoy jugando con los complementarios. Por la playera. Ya sabes, tenemos, tenemos 10 beat de estos interesantes azules en la espalda y luego se baja a amarillo. Entonces lo que voy a tratar de hacer en realidad es tal vez empezar con un color más cálido para la parte superior. Entonces iremos y tal vez con un poco de semanas rojas y moradas para conseguir este morado escrito, solo tonalidad más cálida aquí arriba. Para que contrasta con el azul aquí. Entonces acabamos de tener este tipo de movimiento nuestro ingeniero tal vez también, lo que lo está cambiando. Cada vez que vuelvo a la paleta, la estoy cambiando. ¿ De acuerdo? Y este es en realidad el examen, por lo que necesitamos crear un poco más de lectura. En realidad se van a llevar. Entonces déjame ir. Y a medida que empecemos a movernos hacia abajo, voy a estar mezclando en unos lados un poco más azules, convirtiéndome en una especie de azul verdoso aquí. Y a medida que vamos más abajo, mezclar un poco más azul así. Y ojalá esto sólo le dé sentido a los pantalones y un poco para gustarle eso. Y ahí lo tenemos, un poco de datos, van a reventar un poco de común para su cabeza y su cara. Un poquito de carmín. Increíble, rojo permanente te hará encontrar ser mejor en realidad, hice un rojo permanente y me aseguro de que sea bastante para que cuando se seque, un poco salga en una especie de color meñky. Elige los tonalidades faciales y de piel que quieras. A todo tipo. Y sólo voy a dejarlo fuera un poco de pintura aquí. Ryan lado del cuerpo, así. Creo que lo que haré también es solo agregar un poco de, en lugar de dejar ese blanco ahí, sólo muñeca ese borde hacia abajo. Por lo que no sobresalga ni demasiado. Está bien. Fantástico. A lo mejor para la mano las rentabilidades color marrón o algo así. ¿ Verdad? Ahora para el auto, una de las cosas de lo que vamos a hacer es que sólo tenemos que ir por dentro del auto y sacar de fondo estas áreas de calidez. Entonces es una especie de espectáculos a través de así ahí. Pero estas áreas realmente van a ser, vamos a repasar con un poco de tinte neutro más ligero porque es Dhaka. Y estábamos mirando a través de unos vidrios. Entonces no va a ser esto es Sam traído. Pero aun así un poco de ese color, esa calidez ahí dentro hay gran gota poco de algún hombre marrón o algo ahí dentro también para simplemente ensuciarlo un poco así . Pero es esencialmente mantenerlo bastante plano ahí dentro. Sí se necesita, ahora, aquí viene el auto. Voy a seguir adelante y en realidad hacer este tipo de color rojo púrpura. Entonces dejemos caer ese morado ahí, a ver cómo se ve. Por lo que fue similar a los padres de estos compañeros que tenemos aquí arriba, haciendo estallar un poco de rojo también. Y mantienen estos callados. Apenas algunos tiempos de refrigerante corriendo a través de Kula, Whew, lo siento, correr a través va a ser fantástico. Se ha ido un poco demasiado lejos aquí arriba en la ventana, pero sólo vamos a hacer DEI, a ver qué pasa. Diga, viniendo hacia abajo este precioso morado. Y vamos a mover esto por la página. Llevas estos mayores para nosotros. Entonces aligerarlo aquí arriba. Y simplemente vamos a colorearlo esencialmente en esto. Y recuerda esto se secará sustancialmente lotta. Vuelvo a elegir un guijarro porque es un color de cortesía a los amarillos que se están atravesando en el fondo. Entonces yo solo estoy encaja y tú puedes elegir el color que te guste. Ahora, empate es sabio, solo voy a sumar un poco de mancha neutra aquí por el fondo de los azulejos. Y sólo estamos consiguiendo esta parte de lo más rudo. Y aquí hay un poco de cosas, tubos de escape y cosas saliendo. Oye, muñeca que abajo. Así. Podemos recoger y solo poner algunas áreas oscuras y que se quiera mantener algunas secciones de la pantorrilla, sobre todo debajo aquí donde tenemos más oscuridad. Es por eso que estoy recogiendo mucho más de estas cadenas de nutrientes para que simplemente derrita escena en lugar de sobresalir para decir de repente solo deshacerse de los detalles para el Taya, así. A lo mejor tipo se va en algunas de las y's y ese tipo de cosas también. Pero simplemente principalmente sólo intenta conseguir la oscuridad de ese estratificación. Vamos a seguir adelante y hacer éste ahora, los anuncios a la edad de las llantas, sólo mucho más oscuros. Por lo que quiero atracar en ese beat primero con algún tinte neutro. Tinte neutro. Y especie de trabajo a mi manera de entrar. Ya sabes, tenemos estos pequeños anillos los cuales son anillos de sombra que simplemente descuidados. Daca. Vamos a doc como el borde exterior del azulejo. Y eso es lo que queremos conseguir esencialmente la mayor parte del detalle. Y lo que voy a hacer ahora es recoger algún tinte neutro realmente oscuro, mezclar eso alrededor con el morado. De acuerdo, voy a caer en un poco de sombra. De acuerdo, corriendo por debajo. Tenemos esta figura aquí también, que necesitamos dibujar, pintar un poco de sombra debajo de aquí con esa figura está de pie. Está bien. Tan muy básico. Entonces a la sombra así y eso se va a encontrar. Ahora esta es ahora la rotura que se forma como parte del auto debajo. Entonces, solo agregando eso y uniéndola a la TI, sobre todo mientras aún está mojada. Es una gran oportunidad para empezar a poner en pedacitos de este detalle. ¿ De acuerdo? Y luego tipo de simplemente se lleva a cabo fuera del cuadro por el costado. Entonces algo así. Algo del tipo de sube por la pared incluso se arroja un y quién está entrando por atrás, el costado. Eso es más suave, sólo ablandar eso, ser la sombra arriba así y quería ser para ir de compras. Y otra cosa es que probablemente tengamos una sombra para estos rellenos en la pared a voy a mantenerlo bastante ligero. 17. Escena de Francia: añade las sombras: Apenas un poquito de oscuridad corriendo hacia ese lado izquierdo de él. Así. Bastante, bastante sutil. Bastante sutil. Pero es suficiente sólo mostrar que ser consistente con esa fuente de luz que entra desde el lado derecho. ¿ De acuerdo? Y podemos iniciar el sistema operativo y mezclar esto con un poco de detalle en los pantalones. Entonces hay pequeños pliegues y cosas. Él tiene o ella debajo de aquí. Y no hay ni un poco de sombra aquí atrás así. A lo mejor consiguió un poco de oscuridad. Si un poco de una jugada alrededor y sumar esas sombras, pensando debajo de los brazos también, la cantidad BB8 de este obturador aquí, tal vez aquí, aquí en el cuello, por este lado, pero por debajo, no deberían simplemente de ninguna manera que crees que podría haber algo de oscuridad. Creo que es buena idea indicar eso. De acuerdo, quiero mantener esa calidez de esto también debería, así que deja de jugar con ellos. Estoy contento con cómo se ve eso. Y seguiremos con la segunda parte. De acuerdo, Así que más o menos de aquí en adelante sólo encontramos pedacitos y piezas que queremos enfatizar, datas que queremos sacar un poco de oscuridad aquí y luego se olvidó de hacer la flor está arriba. Entonces voy a añadir un poco de color aquí arriba. Has leído así. Corriendo por algunas de esas flores de ahí. A lo mejor tenemos otro aquí, haciendo estallar un poco de naranja también. Eso estaría bien. Esto. Y tenemos estas flores él abajo. Y de alguna manera puedes parar. Y de nuevo estratiendo detalles extra en aquí. Y porque tenemos todo ese tipo de color rosado en la parte de atrás y queremos añadir un poco más. Por lo que el muelle y los bits y las piezas corriendo por aquí. Así. Incluso puedes recoger algo de pintura más oscura. Empieza a indicar algunas pequeñas ramas y pedacitos y piezas que salen. Al igual que estos. Simplemente diviértete un poco y cambia las cosas. Y la oscuridad corre por estos pedacitos aquí. Debajo, así como eso. Y luego una sombra en el caso. Y la mayoría un poco corriendo aquí. Eso será más convincente. Gran oscuridad dentro de las ventanas. Y justo el alfiler de la ventana, tamaño pequeño y justo estos beats aquí, me voy a oscurecer con el cepillo redondo. Basta con bajar esto. Él es, esto es sólo un poco de tinte neutro mezclado con algo de azul como ese. Entonces tenemos una pequeña sombra que se está ejecutando por dentro también, solo un montón de sombras para que puedas volver a hacer un poco de ese azul y simplemente dejarlo caer así. Algo así. No tiene por qué ser perfecto, sólo correr a través de esos pedacitos y piezas dentro que no conocemos. Y estoy cayendo en más pintura en los bordes de los sellos de ventana para aumentar el contraste. Así. está bien. Hola, tipos de cosas que puedes hacer incluso con los costados pequeños de esta sombras medias debajo de aquí, así. No va muy oscuro en absoluto, sólo un poco de sombra. Hace el truco. Este tema necesita ser DACA. Sí. Entonces, sólo vamos a repetir esto en todas las ventanas, esencialmente, para que podamos obtener la sensación de luz y sombra simplemente corriendo por la ventana. Y también tienes ollas de la cortina que se unen como estas. Entonces tenemos una especie de sombras en las cortinas. Ya ves que estoy haciendo unirme a ellos con esas sombras logias, que está ayudando a unirse en esos doc más grandes y vence a una sombra también. Por lo que siempre ser una especie de modificación y encabezamiento en bits. Si sientes cada año quieres identificar un poco más esa zona. Está bien. Ahora estas áreas que rodean las ventanas y en realidad mueven el lote CNR color marrón. Entonces voy a dejar caer algo de ese medio, así como eso. Consigue eso a la mezcla. Así. Te dejas caer un poco aquí también. Pequeño pedacito de pintura. Pájaro, especie de alrededor de este lado también, hacen lo mismo. Voy a mantenerlo ligero. Lavado de estos marrones corriendo a través. Para estas películas me olvidé de ahogarme y eso es sólo un par de asides así. Genial. Y volveremos a entrar con un poco de la sombra más oscura corriendo de ese lado derecho. Deja caer esa daka. Daka especie de cobertizo sobre Colleen. Tan solo un color gris frío está bien. Puedes mezclar estos en tus primarias. Entonces si tienes una sensación, no puedes encontrarte en gris. Solo tienes que mezclar una para conseguir las tres primarias y las amarillas, rojas, azules, y combinarlas juntas. Y agrega solo un poco más de azul a esa mezcla. Y te tienes un bonito color de sombra. Más tipo de oscuridad detrás de la oreja en realidad. Entonces voy a seguir adelante y añadir algo más de oscuridad al, algunas áreas de la ventana. Y especie de ikea. Aviso Estoy usando un poco de tonalidad púrpura también para el interior de Windows. Y esto es hacer esto a propósito porque de nuevo, tenemos todos estos amarillos y calidez de fondo. Entonces, um, estoy tratando de contrastar estos tonos cálidos y fríos constantemente crea un aspecto más interesante mismo. Cuando haces eso. Después te llevas todo lo que obtienes con acuarelas al reducir detalles y esas cosas. Algunas otras cosas que obtienes una necesidad de enfatizar para mantenerlo luciendo interesante y agradable para el espectador. Y para mí, siempre me gusta cambiar algo una manera diga, así que echa un vistazo al auto. Sólo estoy agregando un poco de oscuridad ahí. Empieza a mirar qué más puedo caer, tal vez sea KIA alrededor de los bordes de las ventanas. Bueno, algunas zonas que quiero oscurecer un poco más. Este es el propósito de lo que estoy haciendo. Definir bordes del centro comercial es incluso en la parte superior del auto, una especie de saber qué es. El asunto se pone un poco peludo o el techo que es DACA. Algunos cayendo en un poco de esta oscura y pintura. El púrpura debe tener pintura. Viniendo hacia adelante. Detenemos un aleatorio ahí abajo. Oye, solo enfatiza esa zona del que más ni un diminuto es sombra aquí desde el espejo así. Es muy difícil de decir. Cerca del frente del auto. Están fuera pedacitos de sombra de y solo siendo provocados al frente. Entonces me voy a atracar y eso mordió un poco. Dejar caer algo de tinte más neutro quizá, bueno, es demasiado. Simplemente levántate. Sólo tienes que entrar y tener un poco de tengo una jugada alrededor y cambiar las cosas alrededor de áreas definidas más. Se quiere y detalle. Ese tipo de cosas es una especie de manija aquí con las puertas que no he entrado todavía. Entonces solo haré eso. Sólo un poco de indicación sutil. Eso es lo que necesitamos. También las ruedas. Yo sí quiero atracar un poquito en las ruedas. Entonces gracias. Estás fuera de algún tinte neutro y apenas oscureciendo, sobre todo en el lado izquierdo de las ruedas debajo del auto aquí. El objetivo de aumentar el contraste y el sentido de las luces y la pintura. Incluso debajo de aquí eso va a ser y debería ser mucho más oscuro. Únete a ella en. A veces vas a agregar diferentes capas en estos. Y a veces lo hago también porque si no estoy un 100 por ciento seguro del tiempo, podría ir solo un poco lata y de esa manera puedes volver sobre él más ligero y agregar más detalle. Y mientras que si lo consigues atracar, Es muy raro entonces revertir. Entonces eso es lo que esencialmente estoy haciendo aquí, es incluso un poco mella aquí. Poco ding. Entonces justo en las zonas, realidad sólo estoy tratando de acentuar algunas de las sombras y parte de la intemperie del del vehículo también. Y creo que va a ser algo sólo algo que yo quiero, para el enfatizado con estos chicos. Simplemente están luchando por conocer aquí tu pintura. Simplemente oscurece un poco más esa sección porque es una especie de sacarla a la luz. Y un amado este contraste aquí entre el amarillo y el morado. Eso ha hecho una gran diferencia. Está bien. Eres como si estuviera volteando con estas áreas demasiado. Echemos un vistazo. ¿Qué más podemos especie de sumar la parte superior. Lo que haré es mostrarte cómo agregar un poco de textura. Voy a recoger un poco de esta pintura marrón, limpiarme el cepillo, y usamos el costado del cepillo para empezar a arrastrar el papel. Y lo de repente realmente funciona. Si tienes papel que tenga una especie de superficie texturizada. Entonces si tienes un papel áspero, áspero o algún papel de prensa fría, que esencialmente es lo que estoy usando ahora. Esto es perfecto. Simplemente arrastrando tu cepillo a través de áreas para simplemente conseguir ese tipo de pared desgastada. Mira. Está bien. Y queremos hacer por todo el lugar, pero solo en algunas zonas y deshacernos del carácter en estas paredes. Incluso abajo de abajo aquí donde tenemos estos pedacitos de, no sé qué piensan que hay en la pared. Ahora sólo podemos hacer un poco de trabajo aquí. Oscurece algunos pedacitos debajo. De acuerdo, en el suelo también, creo que realmente se puede dar textura aquí en el suelo va a ser genial. Entonces estoy hablando en contra del movimiento de estas pintura azul y azul púrpura y la estoy dejando caer. Ahí está como estos pequeños grandes ya que era un poco demasiado, pero vamos a vivir con ello. Y algo así incluso puede empezar a poner algunas líneas de perspectiva sueltas ahí dentro. Echemos un vistazo. ¿ Qué más debemos hacer? Y tranquilo. Está bien, con estas sombras sin embargo, enfatizaremos o desenfatizaremos algunas de estas poquito más. Voy a atracar y arriba. Tan solo para crear más contraste. Nuevamente, pasando por encima de esa misma sombra que se está echando en la pared solo con otra capa de tinte neutro. Entonces lo que estoy haciendo, si esto debajo de aquí tenemos la sombra se conecta a la comida y a la parte trasera del auto. Ahí vamos. Las sombras y los puntos. Necesitas ser toda una característica porque es solo toda esta luz siendo causada por todo el lado de la pintura. Esto realmente sólo va a sacarlo. Más adelante. K, pequeñas sombras debajo de la parte superior de las ventanas. Incluso puedes tener un poco de ellos. medio es una cara así. Está bien. Entonces solo vamos a caer un poco de color debajo así. Como sombra. Voy a conectarlo así. Aquí está un poco sosteniendo en las plantas. No puede ser CAR y estos pedacitos Doc y esta zona aquí. Y un poco más de tinte neutro aquí. Tan pronto como, realidad suave en un poco. Y creo que eso está hecho. 18. Big Ben Londres: pasos de pintura: De acuerdo, así que aquí hay una escena interesante en realidad he recortado esto. Esto es en Londres, Reino Unido, Big Ben y el puente que cruza. Entonces tenemos uno de estos autobuses de dos pisos aquí, muy, muy, muy Londres, y básicamente tenemos sólo todas estas cifras llegando a través. Tenemos una señora que va a programar. Tenemos una especie de grupo de amigos. Y este cuadro en realidad llegó tranquilo y lodge. Era un cuadro paisajístico. Cuando lo hice, simplemente lo recorté para que sea un poco más manejable cuando he agregado en una lámpara extra aquí en el lateral. A veces necesitas hacer esto cuando estás pintando acuarelas es tanto detalle ahí dentro. Y muchas de esas cosas del costado en realidad restan importancia a la escena. Y en un principio era un cuadro bastante grande. Estas cifras estaban muy atrás. Entonces esto es algo que debes hacer cuando estás componiendo. Al verte a ti mismo, elige los mejores elementos, elige qué tipo de historia quieres contarme. Yo quiero contar la historia de éstos a los peatones, gente simplemente caminando cruzando. Y me encantan estos lotes. Por lo que quería enfatizar un poco más esos. Entonces sigamos adelante y empecemos con el cielo. Y lo primero que me preguntaría, ¿qué tipo de cicatricadas quieres ponerle en ella y que sea un día brillante y soleado? O quieres que sea realmente una especie de día mal humor como en esta fotografía. Y estoy pensando que voy a añadir un poco más azul y voy a compartir las cosas un poco. Entonces cayendo, cayendo un poco si esta agua directamente al cielo. Siendo muy cuidadoso también, solo para ir de compras alrededor de estas luces también. Aquí. Probablemente voy a añadir un poco de gris de cualquier manera, tal vez algunas nubes alrededor de este lado especialmente para que pueda dibujar los colores que encienden los colores amplios de las lámparas. Por lo que debe ser tal vez a última hora de la tarde poco pensante. Sé bueno. Por lo que hemos visto retratar. Entonces tenemos algunos docs y tal vez en la parte superior también. Entonces lo que voy a hacer, sólo vamos a empezar poniendo un poco de azul aquí. Entonces tengo un poco de azul cobalto y dejaremos caer esa zancada. Simplemente dejas que se mezcle y haga lo suyo. Y también puedes mezclar algunos otros colores en la paleta. Tengo un poco de azul y un poco de CPA y mezclar eso juntos. Entonces tenemos tal vez ser un área un poco más oscura ahí dentro también. Está bien. Pero ten una jugada alrededor y miren cómo todo se mezcla juntos, sobre todo alrededor de la sección superior. Bueno, estos Witton con actividad pasando, en mi gota en algunos más por aquí. Y sé más, sé más oscuridad alrededor de este lado. Y te das cuenta de que estas flechas ya están empezando a secarse, por lo que tienes que trabajar con bastante rapidez. Y esa es la cosa, esa es la cosa con las acuarelas, pero podrías usar una vez. Y mientras esto, todo está dibujando, si sientes que necesitas más agua, solo entra y vuelve a mojar sección así. No se hace ningún daño. Mejor que tengas tiempo suficiente para poner todos estos colores. Entonces echemos un vistazo. ¿ Qué más queremos entrar ahí? Creo que algún rosa sería conocido como sólo un solo calentamiento. A lo mejor aquí abajo. En la parte inferior es bastante grisáceo. Un poco de poquito de eso corriendo. Y sí quiero tener más oscuridad o colores más oscuros en el fondo del Benson. Y tenemos la ventaja de la amplitud y todos los colores cálidos tipo de mostrar a través. Entonces eso es, esto es un poco demasiado brillante, así que quiero marcar eso un poco hacia abajo. Genial. Pero esto, todos estos pedacitos blancos que están corriendo, Eso es lo que quieres. Los suaves bordes blancos esencialmente ahí dentro. Y realmente en este punto, depende de ti si quieres agregar algunas nubes extra, oscuridad extra y cosas aquí también. Tiendo a juguetear un poco, pero a veces vuelves y realmente te arrepientes. Pero esta es sólo una buena oportunidad para hacerlo. Si sientes que necesitas algo un poco más oscuro. Si quieres ajustar, ajusta el spot, por ejemplo, pero ten mucho cuidado de no introducir demasiada agua aquí porque vas a conseguir una especie de sangrado, interesante, tipo de flores si haces eso y eso puede ser algo bueno o malo . Pero para la mayoría de los principiantes me parece que puede ser muy difícil controlar estas flores. Por lo que sugiero solo vigilar el nivel del agua que estás usando en estas áreas, asegúrate de que no esté demasiado húmedo. Está bien. Simplemente estoy ordenando alrededor de las lámparas así y creando más contraste para que tengamos justo la oscuridad de la sombra en esta zona. Pero no quiero que lo haga no quiero que sea para atracar está bien, todavía quiero que sea agradable y suave, mezclarse así, pero un poco de oscuridad extra No va a doler. Está bien. Entonces voy a dejar de engañar por esa zona. Estoy contento con cómo se ve eso. Tenemos un poco de terreno, tenemos un poco de azul aquí. Y lo que haré a continuación es empezar a recoger la funda de colores cálidos. Entonces aquí sólo tengo un poquito de amarillo. Entonces voy a caer eso directamente. De acuerdo, Entonces la llamada tau está aquí. Yo sólo voy a bajar eso así. Iré al número 10, cepillo redondo. Puedes usar cualquier tipo de cepillo redondo o incluso un pincel plano que te haya dado ese poco de control. ¿ De acuerdo? Y fíjate como también lo estoy haciendo mientras la pintura está mojada. Y no siempre hago esto a propósito porque me encanta que las cosas se mezclen. Porque de lo contrario va a sobresalir oh demasiado y mirar un lugar quiero que sea solo mezclando dia que no quiero que sea demasiado de a, supongo un foco en este fondo de pintura aquí, solo estoy oscureciendo esos edificios. Y vamos a dar un poco de rojo brillante. Trajo libro rojo naranja más rojo por ahí. Y echemos un vistazo. Echemos un vistazo. Creo que acaba de empezar desde un lado. Bajen eso. Nuevamente, dejarlo mezclarse en áreas para que no tenga que tener suerte de colorear en todo por separado como un libro para colorear con solo quieres que algunos de estos se mezclen entre sí, entre sí. Algo de rojo ahí eso, que incluso se puede agregar algo de oscuridad en algunas de las ventanas y pedacitos y piezas mientras aún está mojado. A mí me encanta hacer esto. Algo de mezcla agradable pasando así. Está bien. Y vamos a dar la vuelta a esos edificios de fondo también. Entonces mezclando estos viejos, mezclándolo todo y para que el cielo también toque y se mezcle así. No es nada demasiado oscuro aquí atrás. Apenas un poco de universidad indican e incluso estos edificios aquí, mira eso. Yo solo estoy recogiendo algunas de estas izquierdas de un color cálido, dejando caer eso llamativo. Y en realidad estas pequeñas pose aquí y cosas así, puedes repasarlas. Esto sólo tendrá cuidado de no ir por encima las tierras de tierra porque queremos hacerlas un poco más amplias que eso. Y así bajando la página ahora, y aquí en el suelo, vamos a decidir qué tipo de colorido lo queremos, si lo queremos realmente oscuro. Solo estoy recogiendo un poco de ocre amarillo. Vamos a intentarlo y dibujar mezquino y así. Y dando vueltas, recortando algunas de estas cifras. Pero estoy dejando muchos de ellos y dejando muchos sin pintar. Sólo un poco tocando en el hoy LH, eso es todo. De acuerdo, así que eso se ve bien. Y de nuevo, esto se unen, este bosón también para que tengamos algo de mezcla ocurriendo aquí en la página. Y ahora también podemos hacer de escena un poco oscura un color a, en áreas como esa. Es decir, cerca del frente, encontré que realmente ayuda tener un poco más de oscuridad corriendo por esa página. Y viniendo aquí abajo a estos pincel más grande. Es más fácil conseguir trazos más amplios como ese. Diga amarilla Erica, poco de Nápoles, amarilla en el maletero que adentro y mira la forma en que estoy recogiendo la universidad también. Yo estoy casi sólo lo estoy recogiendo directamente de los de los pozos. Mezclando un poco con agua y dejándola caer, tensando. Está bien. A lo mejor tipo, tenemos algo más de oscuridad aquí. Tan solo para enfriar el color, nos toca tanto tiempo para el color verdoso en realidad. Agarra un poco de tinte neutro. Trump que en. Al frente. ¿ Un poco de marrón o algo así? Sí. Está bien. Simplemente creando un poco de oscuridad aquí, el frente, no necesariamente está ahí, pero es una buena idea crear un poco de sombra más oscura corriendo por esta zona para mantenerla interesante. Y, y está poniendo un poco de frialdad de Kula en el frente también. Sólo un poco de frescura así. Fantástico y casi olvidado. Pero el montón de la parte superior necesita estar poniendo tan bien sólo un poco de color a través de esto. Voy a retomar, voy a exagerar más esto y conseguir un poco amarillo que se ha caído, Eddie, ¿y cómo se ve eso? Está bien. Springy, amarillento por ahí. Pongamos un ocre amarillo para que se lo traiga. Está bien. Pero sólo algo que quería enfatizar, lunar cayendo así ese amarillo. Está bien. Um, algo de esto se ha ido al cielo. Eso es todo lo que quiero hacer. Para que podamos repasar, y ahora las figuras le agregan algunos colores. Entonces por ejemplo, no voy a poner un poco de azul para este compañero aquí y seguir simplemente mezclando en otros colores cosas. Solo estamos, sólo vamos a agrupar de colores esencialmente en la vieja unión. Cuanto más lo pienses, en realidad aún más, como que te metes con las cosas. Cuanto peor se ve. Por lo que como que tienes que dejar caer el color para estar contento con él, modificarlo y cambiarlo un poco. Pero no una especie de fetal alrededor demasiado con todo. Si bien es que solo dejan que los colores se asienten y luego volver a hacerlo si sientes que necesitas más detalle. De acuerdo, así es un carrito de paseo o algo así al frente de esta figura ahí. Y aquí es donde puedo empezar a meterme en sombras. Usamos todo ese tipo de cosas. Y lo que realmente quería hacer aquí es conseguir unas sombras corriendo a través del lado izquierdo. Pero lo que haré es que en realidad sólo esperaré. Sí, en realidad solo esperaré un poco para que todo esto se seque primero porque también quiero pensar que puedo meterme en algunas sombras para estas lámparas también, especie de bajar y cruzar el camino. Creo que eso hará una composición más interesante. Y luego si consigo la luz entrando desde el lado izquierdo, moviéndose hacia la derecha, te pierdes las sombras de esta hermosa lámpara para que podamos conectarnos al suelo. Entonces lo que haré en primer lugar es tanto como conseguir algunas de las piernas de estas figuras en algunas, solo un poco de oscuridad. Y le daré el fondo un poco seco primero. De acuerdo, así que sigamos adelante y hagamos las sombras de las figuras y las piernas al mismo tiempo. Y eso es sólo tinte neutral Trump que zancamiento. Vamos a conseguir algo de azul, algún tipo de azul cálido. Entonces una especie de ultramarina, algunos despegando, solo mezclando esto para que pueda obtener una especie de tono DACA. Y luego poder usar también algunas de estas cosas aquí también, que es más de un gris más cálido. Por lo que casi llegamos a un color gris azulado aquí. Tenemos un gris más cálido aquí. Tener ambos va a ser importante para que podamos mezclar y emparejar, cambiarlo. Entonces vamos a pop en las piernas para estas figuras. Y éste que tenía acaba de bajar derecho así hacia el suelo. Y este de aquí estamos cayendo un poco de color así. Simplemente están caminando en esto, esto aquí es una quinasa y vamos a simplemente conectar eso. Entonces eso va en tinieblas a la izquierda. Estas ruedas aquí en el podio también. Di algo así. De acuerdo, estos, estos tipos se mueven más viniendo hacia adelante o tal vez caminando hacia nuestro lado. Psi, solo poniendo un poco más de detalle extra para las piernas. Entonces se va por aquí. Entonces ahora lo que quiero hacer es unir las piernas por debajo como Grecia y esencialmente sólo trabajar en una especie de sombra que viene hacia ese lado inferior izquierdo. Así. Entonces es una especie de pasar a otras figuras y cosas así. Pero es realmente importante y unirse a esto todo el tiempo. Y también tenemos este laboratorio aquí. Entonces voy a pop en un poco de color aquí y arrastrar estos hacia abajo por la página y ver que es el rojo, es remate? Por lo que tipo de remata rata, tendría que bajarla aún más porque las cifras, pero yo quería mezclar demasiado con las cifras. Entonces podríamos tener la sombra bajando como aquí, lo vimos allá. Y entonces eso podría traer eso a través así? Está bien. Tan solo un golpe amplio como ese. Está bien. Y entonces tenemos este aquí, el frente, que es otra vez, un poco justo DACA. Y voy a conectar eso todo, sólo consiguiendo esa oscuridad en ese lado izquierdo. Ahí vamos. Si no tienes suficiente oscuridad de este lado también, solo puedes seguir adelante y caer rápidamente. A veces te lleva un tiempo descubrir qué tan oscuro debe estar algo basado en los otros objetos. Entonces aquí vamos, tengo un poco de eso. Entonces podemos simplemente conseguir que ese sombrío corra por el fondo así. Usar otro grises es una especie de gris más cálido aquí. Así. Está bien. Y otra cosa en medio, estas pequeñas áreas de aquí, sólo voy a hacer estallar algunos detalles de sombra para la brecha. Secciones dentro así, que un Dhaka, Incluso de este lado aquí es como un condón. Ahora, ¿qué es? Es una plataforma o algo así. En el Shang. Acaba de agregar algo de oscuridad debajo. Como esa alegría que todo ahí arriba. Y estoy dejando este tema lo que simplemente no somos lo que quiero decir, sólo lota autos. Bueno, algo de esa sombra debajo de ella. Está bien. Adelante y veamos algunos de los otros pedacitos y piezas. Entonces voy a colorear la escena más oscura de este lado aquí. Entonces tenemos unas cuantas sombras simplemente corriendo así. Y lado izquierdo. Algunas de ellas solo tipo de atrapar mucho. Entonces tenemos el lado derecho en el lote. Está bien. Y tenemos un montón de este tipo de cosas en el fondo, que voy a añadir un poco de color debajo. Me alegro de que estemos un poco aguantando. Entonces también este edificio aquí en el lado derecho, voy a necesitar atracar y luego un poquito también al lote. Mezcla eso en. Está más cerca que ese edificio. Por lo que tiene que ser DACA y mezclar y unir todas las formas entre sí también. Es sólo una oportunidad para hacerlo. Y eso tiene que ser tal vez DACA. Está bien. Fantástico. Y luego si tienes alguna zona que quieras oscurecerse y agregar un poco más. En PE, puedes seguir adelante y caer en algo de pintura. Y esa sección que financiaré en los fondos tiende a ser un buen lugar para agregar algo de oscuridad, sobre todo con estas figuras, ayuda enmarcar el mole. Tenemos que hacer eso. Está bien, genial. Ahora este autobús, voy a agregar en algún color más cálido aquí, el frente. Nuevamente, enfatizando esa sombra a ese lote poniéndose a ese lado del autobús. Está bien. Ese droning encendido muy bien aquí. Fantástico. Y otra cosa es otra vez, estos edificios de fondo, creo que estoy consiguiendo este documento grupos y estos además de una especie de pegarse un poco. Tienen que estar oscuros y muy astutamente esperan esto y corre un poco también hacia el dentro del autobús. Está bien, excelente. Alcanzar. De aquí. Solo estamos encontrando pedazos y pedazos también. Doc y cambiar hacia arriba. Si queremos esencialmente, solo estoy agregando algo de oscuridad a la parte superior de estas lámparas. Y es más quiero decir, no se ve así en la foto real, pero quiero crear un poco más de contraste aquí entre el amarillo y sólo el tipo de pensamientos más oscuros de alguien y estoy esperando tan bien como esa oscuridad ahí . Está bien. Ammán solo agregando unos cogollos, comprobando si el cielo lo está dibujando, dejando caer pequeños picos y cosas y pujas volando por ahí. Creo que ese es un buen derecho de romper el cielo. Y en realidad en este tipo de qué áreas así con ayuda a crear un poco más de interés. En realidad. No demasiado. Creo que eso está bien. Sí. Y realmente así depende de ti. Creo que está más o menos terminado. Y realmente el resto es solo retocar en bombeo en algunos bits y piezas adicionales, tal vez hacer una columna para las cabezas y tal vez algo del heno, ese tipo de cosas. También puedes caer. Estaba destinado a ser rosa. Está bien. Algo así. Y recuerda que vendieron dibuja para ser significativamente más grande también. Entonces si quieres hacer algo, creo que ahora es un buen momento para especie de caer pinturas y alterar lo que querías entonces esencialmente lo que he hecho, he puesto un poco de mucho color a este tipo porque tenemos un color más oscuro en este tipo de aquí con estas camisas. Por lo que contrastar cosas muy sutilmente así solo hace que las figuras se vuelvan más animadas e interesantes. Y esencialmente decir, genial. Bluetooth. Un poco más de oscuridad aquí. Ahora también podemos atracar y bajar algunos de estos bits también aquí. Otro lavado, si sientes que necesitas más oscuridad para sacar estos más allá. No debería tener oscuridad. Parte de ella ahora está empezando a mezclarse en el fondo. Y no es gran cosa. Incluso puedo añadir un poco de Witton con una pizza. Sí. También. Y cambiar ese fondo y batir. Está bien. Y lo dejaré así. 19. Calle de Paris: pinta la luz: Para empezar en este. Y te hablaré apenas en un minuto cómo esbozé esto. Y esencialmente he enderezado un poco más este edificio solo para hacer correctamente perspectiva de ello. Un poco. En ocasiones, cuando estás tomando una foto con una cámara, simplemente distorsiona los objetos en los bordes. Entonces he cambiado eso. Por lo que es completamente recto arriba, básicamente se unieron todos estos edificios entre sí. Si lo miras, todo es solo una forma grande. Empieza aquí, baja, sube, baja, y luego arriba otra vez aquí. Y tengo los autos todos delante de los dedos, nuevo, todos unidos al mismo edificio. De alguna manera surgió. Ahora, siempre recomiendo, igual que en algunos de los otros videos de esta clase, dibujar primero la causa y cualquier objeto, gente, cosas así en primer plano. De esa manera puedes dibujar los edificios alrededor, cortar alrededor de ellos. Y así cuando vas a hacer eso primero, básicamente no estás cortando los edificios. En tanto que si lo haces después, va a estar un poco más caliente. Vas a tener áreas donde sólo va a ser más difícil conseguir estos qué mostrar a través, sobre todo si tus líneas y cosas de este tipo complicado de edificios, entonces algunas mediciones básicas reales aquí, sólo miraba las ventanas, cuántos defectos es el edificio, y básicamente solo saltó en los detalles principales, sobre todo aquí en primer plano para ese edificio. Y en esta parte media aquí, tal vez un poco aquí, pero el resto está muy, muy suelto, incluso la causa. Y he añadido en un poco más de detalle, algunas figuras más y cosas así también. Entonces sigamos adelante y entrémonos directamente en ello. Voy a recoger un cepillo de fregona y enseguida sólo agarrar un poco de azul cerúleo, dejarlo caer eso directamente al cielo. Está bien. Y en realidad lo voy a hacer bastante ligero porque quiero caer en unos pedacitos más oscuros de azul y las cosas también, tal vez algunos, algunos grises y cosas así . Por lo que incluso puedes recoger un poco de tinte mutuo, agua que abajo, deja caer eso para que simplemente paren por esa zona un poco más. Está bien. Pero sólo queriendo conseguir un lavado realmente ligero viniendo a través, remanente chuleta alrededor de los edificios. Es importante porque sí quieres que los edificios tengan un poco más de luz mostrando en ellos abajo aquí abajo donde comienza el edificio. Otra cosa que puedes hacer es simplemente agregar un poco más de color. Eso probablemente sea demasiado. Pero sólo más coloreado por el fondo. Y de esa manera lo que pasa es que va a hacer que estos edificios salgan un poco más, solo crear más contraste, sobre todo con eso. Algunos de los amarillos que vamos a estallar en esta zona más tarde definitivamente ayudan. Por lo que sigue pasando por lavado muy fino y solo un poco de cuidado para cortar alrededor de trozos y piezas. Pero honestamente, no es un gran negocio. Tan sólo como no vayas por encima de la mayor parte del edificio, estarías bien. Entonces lo que podemos hacer ahora es que podemos recoger un poco de tinte neutro. Podemos recoger un poco de color morado. Yo también voy a seguir leyendo aquí y sólo dejando caer unos pedacitos y pedazos en el cielo. Y aferrarse a eso es la pequeña nube o algo así. Entonces tal vez ponga un poco más de coloración aquí también. A lo mejor otra nube blanda corriendo por ese lado. Simplemente lo mantiene interesante y se pone, te permite conseguir algunas formas de nubes suaves corriendo por lo mismo así, luego cambiar las cosas. También puedes levantar algo de pintura como ves que estoy haciendo aquí, levantando un poco de pintura y esto va a simplemente hacer que se vea como esto y nubes más ligeras, cosas así ahí dentro. Pero esencialmente eso es todo. En realidad ya no quiero tocar ese cielo. Es realmente tipo básico de composición aquí para el cielo o mojado en húmedo, deja que la pintura haga lo suyo y se seque. Entonces lo que quiero hacer ahora es empezar a estallar en algunos de los amarillos. Por lo que me estoy moviendo directamente por la página. Tendrías que tener cuidado aquí porque a veces cuando empiezas mezclar un poco del azul y el amarillo está juntos, estoy usando el mismo pincel, tiende a volverse verde. Entonces aquí vamos, sólo un poco de ocre amarillo. Y voy a agarrar algunas de estas cosas también, que es sólo un poco de Hansa Yellow. Hansa amarillo. Lo que necesitamos es sólo un color cálido. De acuerdo, acaba de caer en esta zona. Podemos usar un poco de naranja también. Realmente no importa, pero sí prefiero usar unas pinturas de colores muy cálidos, por lo que el amarillo es una buena opción. Entonces lo que estoy haciendo, sólo me estoy uniendo a esta zona de los Edificios y cielo arriba y podría llevar al cielo poco o el azul podría bajar un poco. Sólo déjalo, sólo deja que haga lo suyo. Y sólo queremos subirnos a un Washington realmente básico. Recuerda que se va a secar. Es un poco de amarillo Nápoles, no solo haciendo estallar algo de ese amarillo opaco corriendo por eso. Y los edificios aquí, lo grandioso es que el papel casi del mismo color, solo cualquier tipo de color amarillento realmente funciona. Y me gusta usar una mezcla de los diferentes amarillos. Ve a la parte superior del edificio. Voy a usar lunares, hola, así. Únete eso con el cielo que es una especie de mezcla, mezcla, haz su cosa así y trabaja su camino por la espalda también. Para echar un vistazo alrededor de esta sección, tenemos figuras y todo ese jazz. Entonces solo voy a cortar alrededor de algunas áreas aquí y allá en los extremos traseros con una casa solo consiguiendo todo ese edificio para que baje. Y sólo trayendo este lavado aquí abajo, conectando y también a este edificio del lado izquierdo. Entonces voy a conseguir sólo un montón de lavado de amarillo. Otra vez. Piensa en esta parte de la pintura como con solo poner algunos colores base. Está bien. Toda la luz en la que estamos pintando, no estamos pintando con ningún detalle. Nada mucho que solo queremos meternos en algunos colores básicos. Y esencialmente ir por encima de la misma, más ligero para crear las sombras y detalles adicionales. De acuerdo, Así que eso hace el truco. A veces podrías encontrar tal vez un aire tiene que atracar, solo deja caer el pincel de pintura, levanta algo de esa pintura como lo estoy haciendo aquí. Y esto creará también un poco más de variación en la zona también. Por lo que estaba cerca es como que se acaba de fundir en el cielo, pero no me voy a molestar con ello. Sólo deja que haga lo suyo. Entonces me estoy moviendo hacia abajo por la página. De lo que quiero mezclar aquí arriba, estoy usando un poco de ocre azul marino y un poquito de umber quemado para solo conseguirme un color gris. Tan solo un gris básico real. Está bien. Probablemente un gris más fresco. Y vamos a tener un juicio es caer que en el fondo, mirando. Está bien. Entonces lo que quiero hacer es empezar a mezclar, conseguir algunas de estas cosas, los amarillos aquí también. Entonces tipo de conseguir un poco de mezcla también entre los edificios. Entonces ven aquí sólo me muero por fusionar poquito de los edificios de aquí arriba con el suelo. Porque no quiero que sea solo una especie de inicio de repente un mod de área ya han dibujado, lo cual no podemos hacer realmente todo eso además quizás trabajar un poco de agua en esa zona. Pero sólo quiero asegurarme de que el suelo sea ligeramente, ligeramente más oscuro que los edificios. Entonces aquí estamos. Sólo estamos apareciendo. Popping en ese gracias color gris. Y sí quiero que le tenga un poco más de calidez. Solo estoy recogiendo un poquito de este ocre amarillo y lo estoy dejando caer en mucho, una especie de lavado de eso corriendo. No quiero demasiado de ella. Entonces nota aquí realmente estoy fregando la pintura, levantándola, y luego sacándola en mi toalla de papel. Y así otra cosa que me gusta hacer es dejar de poner algunos pedacitos de oscuridad aquí en el frente. Simplemente ayuda a crear una sensación de profundidad en tu pintura cuando tienes algún tipo de trazos más oscuros en el frente, ese es demasiado oscuro. Lo que como que queremos algo así como esto. Sí. Y las edades pueden dibujar, puedo moverlo, es una especie de líneas de perspectiva corriendo por la página también. Y así, una especie de exagerar y probar. Entonces deja esto ahora. Y si bien tengo la oportunidad de hacerlo, voy a caer en algunos colores por el costo. Entonces vamos a coger un poco de azul. Y ahora en primer lugar, debíamos pensar con nuestra fuente de luz proveniente de. Y yo, ella quería venir de arriba a la izquierda. Es diferente a la foto de referencia, que es más tipo de aquí arriba en la parte superior derecha. Cuarto atrapando algunos de estos edificios arriba, arriba arriba hacia el lado derecho. Yo quiero que haya sombras en este edificio y luego sombras en estos edificios también. Y para que eso pase, tengo que poner aquí la fuente de luz. Si quiero que este edificio proyecte sombra a través del suelo, algunos de los autos que cruzan el suelo, las figuras, las sombras. Entonces eso es lo que vamos a hacer. Entonces voy a empezar sólo a poner algunos colores y color realmente claro encima de estos autos así. ¿ De acuerdo? Y si te metes algo en el suelo, Eso está completamente bien. Deja esa. Deja ahí ese fondo blanco. Incluso esta camioneta creo que podría simplemente agregarle un poco de azul así, solo para enfriarla un poco de frialdad y la parte trasera de la camioneta, uh, como usar colores fríos frente a colores cálidos, solo crea mucho más contraste. Hace que sea más interesante. Entonces eso es lo que estoy haciendo aquí, sólo usando algunos colores diferentes. Realmente no importa demasiado. Y hasta puedo poner en el azul, el verde, el grado para eso, eso causa un problema. Está bien. Bueno, lo que estamos haciendo es sólo conseguir un poquito de yo solo soy un poquito de color ahí dentro. Por lo que mucho se lava así o podría dejar este parabrisas parcialmente blanco así. De nuevo, tenemos dedos para que puedas reventar un poco de azul para este. Antes de este fresco Apollo, Vermont agarra y morado y, y morado en para esa figura. Al igual que estos. Otro poco de púrpura estallando un poco más de esta divertida troponina gris abajo cuello, que está poniendo, hicimos un color en el cuerpo esencialmente. Entonces de eso se trata. Entonces voy a darle a esto un secado rápido y luego entraremos a la segunda capa, acuerdo, así podemos ver que todo está completamente sacándolo ahora. Y cuando usas algo de pintura opaca, esto es lo que pasa. Es una especie de solo Melos fuera de ese negro y se puede ver una zona donde no lo he repasado como pueden. El tipo negro sale mucho más. Entonces es una de esas cosas con pinturas opacas que sólo hace eso. Y no sé si es algo bueno o malo. Sólo un, sólo un efecto estilístico. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que vamos a empezar a poner en todas las zonas oscuras. Nos dedicamos a más detalles, cosas así. Mira dónde vamos a poner las luces en estos edificios. Entonces lo que quiero hacer para empezar es que quiero asegurarme en primer lugar de que tenemos ordenada la fuente de luz. Entonces antes de siquiera mirar algo por abajo, fuimos a mirar las formas de pico, que son básicamente estos edificios como lo primero que realmente salen. Por lo que tenemos que asegurarnos de que estas sombras que nos metemos en ellos, ellos el bucle derecho a esencialmente. Entonces las partes principales con las que vamos a empezar, vamos a empezar con este edificio aquí y a la izquierda. Y voy a mezclar algunos tipos diferentes de docs están aquí. Acabo de tener un tinte neutro. Es una especie de mezclado con alguna otra pintura. En el medio aquí, voy a agarrar un poco de ocre azul marino y mezclar eso con un poco de umber quemado. Y esto me va a hacer otro tipo de gris. ¿ De acuerdo? Y así tenemos un poco de gris más fresco aquí. Este parece un calentador de escarabajos. Y vamos a seguir adelante y darle una prueba a esto. Creo que tenemos un MAC aquí. Es solo los amarillos y las cosas mezcladas entre sí. Pero recomiendo ir por encima de la cima con algunas de las cosas más cool para nosotros, pero quiero cambiarlo a medida que avancemos. Entonces sigamos adelante y bajemos un poco de color aquí para este edificio. Y quiero cortar un poco alrededor de algunas de las ventanas, formas así. Sólo deja un poco de amarillo ahí dentro. No quiero obliterar por completo todo ese amarillo. Entonces y nota lo que estoy haciendo aquí. Un poco de recortar y podría haber zonas de nuestra ciudad se unen a ella. Así, por ejemplo, aquí. Y esta parte de aquí, solo estoy dejando ese tipo de eclosionada y construyendo este detalle. Yo sólo estoy bajando eso, pero también estoy poniendo atención a sólo tratar de dejar algo de ese amarillo ahí dentro sólo para implicar algún detalle. Y tienes áreas que tienen especie de dibujarla parcialmente o un poco húmeda, solo dejando caer un poco más de pintura en algunas áreas. Y eso sólo va a mantener las cosas interesantes. Entonces no teníamos eso mismo y lavar corriendo todo el camino. Tenemos alguna variación aquí. Aquí vamos. Entonces esta figura de aquí, sólo voy a hacer algunos tal vez recortando para que no sea una especie de sacar las cabezas del cuadro. Y donde se acerca, también puedes simplemente agregar algo de pintura más oscura cerca de la parte inferior así. Sólo un poco de oscuridad ahí. Y aquí si el suelo aquí, sólo voy a poner en el pedacito de la acera. A ti en absoluto. Yo quiero hacer algo así. Y viniendo a este lado, esta es la parte importante. Por lo que queremos conseguir una sombra corriendo a través. No se imagina este edificio en el lado izquierdo corre por todo el camino. Entonces vamos a tener formas, sombras cortando por toda la parte superior de este edificio de aquí. Y este edificio de aquí, vamos a tener un poco de oscuridad de este lado. Y la luz tipo de calentando el lado izquierdo. Entonces voy a empezar aquí con un lavado muy ligero, que es este color gris de aquí. Podríamos ir a recoger un tinte más neutro, un poco más del azul. Yo estoy emocionado. Enfriador, tipo de color gris. Y aquí sólo estoy tratando de conseguir algo de oscuridad en las partes inferiores de los edificios y cosas así aquí. Entonces voy a empezar a fusionarlo aquí. Intentemos ponernos en algún tipo de sombras, sombras imaginarias. Sólo los estoy poniendo en fusionar eso con la oscuridad de abajo así. Cortando alrededor de la causa y los dos inferiores Así. Sí. Está bien. Destacados, poco así. No quiero que la sombra sea demasiado, así que solo un suave en este suave en este lado de ella abajo un poco así. Y mantenerlo en movimiento. Y fluido, supongo. A lo mejor hay otro poco de sombra aquí. Así. 20. Calle Paris: añade las sombras: Sólo un verdadero desgarro básico. Si encuentras esto un poco que son dos tiendas y él solo moja el cepillo, suaviza ese borde muy bien así para que solo tenga un H2 más suave, pero quieres algunos lados afilados a ella también. Por lo que es importante tener un poco ambas. Y luego abajo abajo, ahí es donde estoy agregando oscuridad extra, definición extra para conseguir esos causaron más esencialmente la app POP. Entonces tenemos apenas más de estos jugosos perros. Aquí hay algunos nombres, honestamente, muchas de estas cosas sobre solo maquillar. A medida que voy. Ni siquiera puedo recordar lo que he puesto ahí dentro. Por lo que casi se hace esa sombra. Creo que aquí está demasiado oscuro. Y lo que haremos es que voy a sumar en una sombra muy ligera de este lado del edificio. De acuerdo, sólo para implicar que los lotes tipo de atraparon ese lado izquierdo del edificio. Y entonces tenemos un poco de oscuridad y corriendo por este lado derecho, así. ¿ De acuerdo? Y aquí vamos. Podemos incluso suavizar un poco ese borde justo en los bordes aquí. Y me encantaría tratar de conseguir lo más posible en el mismo Washington. Basta con lucir mejor si tiramos estos pequeños pequeños destrozos corriendo a través al mismo tiempo. Entonces estos son el tipo de separado está debajo de cada piso y muchas veces lo que obtienes es un poco de rotura corriendo debajo de cada separador y encuentras que a veces puede no funcionar tan bien como tú como te gustaría y tienes que volver atrás en él otra vez más adelante. Pero y lo hago bien. Tan solo trata de agregar un poco de eso para empezar. De verdad ayuda. Entonces aquí solo estoy agregando en un poco más de oscuridad y sobre todo abajo aquí de Philip, necesito solo definir estos pedacitos en la parte inferior un poco más aquí. De acuerdo, aquí hay un SAN o algo así de ese lado. Y echemos un vistazo. Piensa aquí este reverso. Voy a simplemente estallar en un nuevo lavado ligero de ese amarillo corriendo a través y ese edificio también en la distancia lejana y no tener un poco de un gris azul claro latidos corriendo a través. No sólo se mezcla y mezcla un poco más. De acuerdo, Así que un poco contenta con cómo se ve eso. Ahora vamos a trabajar en este material del lado derecho. Entonces voy a usar ese mismo tipo de azul-gris que antes y vamos a sacar las cosas. Sólo vamos a poner algunas sombras en este edificio de aquí. Y tal vez aquí así. Apenas una forma general corriendo por la parte trasera de estos edificios así. Y entonces tenemos, por supuesto, el lado del edificio que está a la sombra, considerando la perspectiva y el lote que entra. Y me voy a sumar a eso a esta pequeña sombra de ahí. Y mira cómo he dejado algunos lindos momentos destacados y cosas aquí. Es absolutamente crucial hacer esto. Entonces ni siquiera necesitas saber exactamente qué es él ahí. Estos son solo tonalidades pequeñas o algo así. Y romperá esta forma y hará que parezca más detallada. De acuerdo, Así que llevando esto más abajo otra vez y me estoy oscureciendo en la parte inferior también. Que dejar que algunos de estos colores simplemente se mezclan entre sí. Si bien puedes, es solo una buena idea. Creo que hay un poco de salida de fluido, un poco por aquí también. Únete a esto más para que tengamos más tipo de formas más oscuras. Entonces notan las sombras aquí mucho más agudas que las de aquí a la izquierda. Entonces depende de ti. Puedes suavizar lo suficiente algunos de ellos solo pones un poco de agua, algunas áreas a suavizar lo suficientemente. Partes de la misma. No un 100 por ciento necesario también. A mí me gustan algunas de las afiladas aquí, la parte trasera, sobre todo esa sección de allá. Voy a recoger un pincel más pequeño. Este es un pincel número 6, creo. Y voy a estar usando algunas de estas pinturas para empezar a poner de nuevo algunos de los defectos, pequeños detalles. No exagerando, sino solo algunos pequeños detalles aquí indicando áreas de la azotea, ese tipo de cosas. Pequeñas sombras formadas por las chimeneas. ¿Qué más tenemos? Tenemos sólo estos pequeños separados es de los defectos esencialmente. Y mientras esta zona sigue húmeda, Por eso me gusta hacerlo. Por lo que sólo se funde en sección y se ve más natural. Pero de nuevo, puedes hacer esto mientras la pintura está mojada y la dibujaremos más adelante también. Entonces esta es solo otra forma de hacerlo y no quieres exagerar también. Entonces las sombras y las cosas, detalles de la espalda, solo lo estás haciendo más ligero a medida que avanzas. Porque obviamente con los detalles en la espalda, sí se aligeran un poco. Por lo que sólo tenemos que tener eso en cuenta. Fantástico. Entonces voy a empezar a trabajar en las cosas aquí en primer plano ahora. Y voy a recoger un poco más del azul ultramarino saltado aquí abajo. Vamos a reventar un poco de gris ahí dentro. Y empecemos a meter algo de color en estos autos y solo unos colores más oscuros. Y voy a poner algunos aquí. A ver por la parte trasera de este auto, vamos a seguir esa perspectiva. Y no la perspectiva, quiero decir, sino la, la dirección de la luz que entra desde el lado izquierdo ahí. Entonces este de aquí puede tener suerte un poco de luz en ese lado izquierdo de los costos que voy a dejar que las vidas son y dejar caer ese cuadro en ese lado delantero del auto. Es posible que incluso quieras poner unas pequeñas rayas y cosas ahí dentro solo para conectarlo mejor. Este, voy a dejar caer algo más de oscuridad aquí, sobre todo abajo. Lo que estoy haciendo es agregar más tinte neutro a mucha de esta zona. Porque tenemos, por supuesto, las ruedas y necesitan fusionarse y mezclarse en el suelo, lo que esencialmente va a anclar estos autos. No tienes esa línea debajo de ellos. Simplemente no se ven bien. Entonces eso es lo que estoy haciendo. Simplemente poniendo un poco de esa línea debajo porque como VCE y luego tenemos tenemos un poco de sombra corriendo al lado derecho así. Diciendo que este auto, su oscuridad aquí siguiendo que lo largo. Y también una cosa que me olvidé de hacer es poner algo de la sombra en el suelo también. Por los edificios. Apenas se puede decir. No creo que en realidad sea necesario aquí. Porque cuando dejamos de pasar con la semana es habrá suficiente oscuridad la en el suelo de todos modos. Entonces sigamos adelante y solo empecemos a hacer estas causas. Bueno, yo sólo estoy dejando el lado izquierdo de los autos y trabajando nuestro camino hacia abajo en los caprichos que te gusta eso tendría oscuridad aquí. Y mucho en Washington. Otra cosa que quieres tener cuidado de no ir demasiado oscuro también. Quieres que alguna de esta larga obra muestre a través de la cual es una propiedad única de uno y trabajos de lavado. Entonces no te vayas por la borda. De acuerdo, y Aquí vamos. Tenemos estas cartas aquí y tinte neutro en la parte inferior así. Y simplemente trayendo algo de eso a través de algunas de estas persianas y cosas así, moviéndose a través de ese lado derecho. También tenemos algunas figuras aquí las cuales voy a estallar con un poco de esta naturaleza tienden sólo a la oscuridad en esa sección. Y las piernas son más o menos simplemente se las pone y puedes suavizar esa zona así y dejar de estallar en pedacitos de sombra así. Uniéndose a estas piernas. El cuerpo es más, eso probablemente sea demasiado, pero nos arreglaremos con eso. Uh, como esa figura de aquí, la parte de atrás. Aquí puedes tomar una decisión si quieres simplemente oscurecer las cabezas o agregar algo más de color más adelante, solo voy a añadir un poco de color. Ahí. Ahí hay una figura, un par de figuras él, así que está haciendo estallar algunas piernas. Esta es una especie de caminar cruzando la calle o algo así. Entonces solo podemos costear la saliva arriba, mezclada en un poco mejor. Y por supuesto, únete a las piernas arriba en la parte inferior como menos para conseguir que esa sombra corra por las llantas de los autos de simplemente no está dentro. Bastante obvio, está bien. A lo mejor otro poco de oscuridad aquí para esta pose usamos que los ancla al suelo es tan importante para hacer eso. Y tiene que serlo. Entonces estoy contenta con cómo se ven esos. Trabajemos en las figuras y las cosas a la izquierda. Entonces tenemos que figurar aquí caminando hacia el frente de la misma canción, simplemente agregando un poco de oscuridad aquí a esas secciones. Y las piernas en igual de eso. Y un poco más de detalle aquí para estas figuras aquí en la parte de atrás. De nuevo, sigamos adelante y hagamos que algunas de estas sombras corran así. Uniéndose al suelo. Está bien. Fantástico. Tan solo tratando de que este tenga un poco más de sentido que debamos ser topo de ancho completo, par de corbatas aquí también. Excelente trozo de trabajo de retoque. Si crees que es demasiado, ya sabes, saca esa parte y vuelve a empezar. Entonces eso se ve bastante bien, familiar. La otra cosa que quiero hacer es agregar unos cuantos tipos de pinceladas de dibujo en el suelo para meterme en sólo estas líneas de perspectiva como esa. Está bien. ¿ Este de aquí? Sí. Está bien. En realidad hay un cruce peatonal aquí también. No me voy a molestar demasiado con eso. Justo esta sección aquí, la parte de atrás. Y nos estamos acercando al final de éste. El único que te queda por hacer es agregar algunos pedacitos y piezas que sientes que quieres sacar el color del cabello en algunas de las figuras. Por ejemplo, queremos mirar cosas como los edificios si queremos estallar en poco color que tienen oscuridad en algunas zonas para dibujar. A ver qué estoy haciendo aquí. Apenas algunas de estas tinieblas en las Ventanas. Y no quieres exagerar también. Por lo que hay pequeñas cosas que se pueden hacer en las zonas. Áreas como estas. Esencialmente sólo para sacar aún más estos detalles y bits y piezas aquí. Y tal vez haya alguna sombra o algo así. Aquí. Se quiere enfatizar que el césped se alimentan bit strike bit más definición aquí en el techo. Por ejemplo, puedes coger un poco de pincel rigger y empezar a hacer un poco de este trabajo. Acabo de sacar el rigor. Y por ejemplo, digamos o el techo aquí, tenemos quizá algunas líneas cruzadas indican las tejas y las cosas en los tejados. Otra cosa es que sí tenemos pedacitos de tipo de áreas de estas balaustradas y cosas así con balcón es así que no voy a volver a repasar todo el asunto otra vez. Pero lo que puedes hacer es simplemente indicar algunas áreas un poco más que otras. Y ya se puede ver esencialmente en el dibujo de línea que ya están en el, lo siento, son sólo algunos pedacitos y piezas que enfatizan más. Y aquí sirven un propósito para sólo sacar el amarillo más que se encuentran ahí cuando de repente tienes latidos DACA. Simplemente van a hacer mucho más el qué, el montón de es aplicación POP. Entonces cinco colores, estas ventanas, por ejemplo, dejan eso un poco más oscuro. ¿Qué más tenemos? A lo mejor éste de aquí un poco allá, sólo los bordes de algunas de estas ventanas. Y llama la atención sobre esa luz que está golpeando la ventana hace que se vea más brillante. Entonces sólo ha sido un pequeño truco y coges las cosas a medida que avanzas en cuanto a dónde hacerlo. Ya sabes, no vas a querer hacerlo cada ventana. Pero nota lo que estoy haciendo es que en algunas áreas, definitivamente es una estrategia que estoy empleando sitio. Y como que quieres saltar unas ventanas, bajar unas cuantas y luego enfatizar otra, ese tipo de cosas. También tienes el tipo de pedacitos y piezas en el fondo. No necesitamos preocuparnos demasiado por esos. Está bien. Ahí vamos. Tan solo un poco más de detalle y definición sobre algunos de estos algunos de estos edificios así. Bueno, en realidad me gustan mucho más estos edificios y la varilla. Tienes este gigantesco edificio tipo de izquierdas. Y lo que voy a hacer es sólo añadir algunos bits y piezas más oscuros aquí para sacar aún más algunos detalles porque tenemos todos estos detalles extra en el lado derecho, todos estos otros edificios. Por lo que necesitamos asegurarnos de que este sea balanceado los datos, sobre todo porque está tan cerca del frente del, de la pintura en primer plano que tenemos que sumar más detalle en el para asegurarnos de que se interprete como obviamente estando más cerca del frente. Y puja más un poco más de oscuridad por aquí con la figura es para que pueda simplemente cortar alrededor las cabezas y el cuerpo más y sacar el detalle de estas figuras. Un poco, tal vez un poco más de oscuridad aquí. Otra cosa que podemos hacer, tenemos estas cosas lat sacar así que solo puedo volver, enfatizar eso, bajar más eso y simplemente agregar un poco más de detalle. Ahora bien, esto es en realidad una bandera francesa. E interesante realmente, realmente depende cuánto en detalle quieras ir con esto. Vamos a intentarlo. Me pondré un poco de azul. Tendríamos pintura azul, la parte superior. Así. Es un poco quizá más quizá más azul. Está bien. Es una especie de mu 2 abajo, azul. Y la parte inferior de la bandera, tenemos un poco rojo, rojo permanente. Deja eso en alguna gravedad, más de eso. Y el fondo de la bandera y sólo un poquito. Y lo que voy a hacer después es que me voy a poner un poco de anular o tal vez usar mi tengo un simulacro o un blanco y un bolígrafo que sólo puedo ganar que mandó un poco de ella para que sea agua. Pero apenas se puede notar que es sólo una especie de bandera muy sutil ahí dentro. También hay algunas otras formas en esta sección que he dibujado, para ser honesto, quiero decir, en realidad hay este pequeño letrero o algo aquí que puedo simplemente volver a enfatizar dibujar de nuevo en el día, taus es otro semáforo o algo así. Incluso están aquí. Tenemos otra encuesta que va hacia arriba. Así. Podemos inventar uno por aquí. Sólo para mantener las cosas equilibradas. Eso y tal vez convierta esto en una tierra de pretensión o algo así. De acuerdo, así que tengo un bolígrafo blanco aquí. Este es sólo el bolígrafo blanco normal. Se pueden recoger estos en las tiendas y yo voy a hacer es en primer lugar, como se prometió, voy a ir directo a esta zona aquí, esa bandera y sólo conseguir algo de blanco en la parte superior aquí. Acaba de dar esa y b a la bandera francesa. Así, mira bien. Al fondo. Un poco más así. Fantástico. Y dejaremos eso como es y qué podemos hacer además de solo conseguir algunos pequeños reflejos blancos en zonas fuera de estas ventanas. Haciendo estallar un poco de estos blancos sobre las edades de como algunos de los alféizares de las ventanas mucho solo atrapando y áreas de derecho, ese tipo de cosas. No es necesariamente un 100 por ciento necesario, sino que solo agrega un poco de brillo al, el producto final terminado. Tan a menudo pintas sobre muchas, muchas cosas y pierdes esos lotes calientes. Por lo que algunas de estas realmente ayuda incluso a ir por encima de ese auto. Por ejemplo, tal vez aquí la parte trasera de esta camioneta. A lo mejor quieren meterse en un poco más de reloj en la parte superior aquí y unirse a eso en el césped. Un poco de brillo. Corriendo a través en zonas. Trata de no hacer esto demasiado. Pero esta es sólo la estrategia media que se puede emplear. Y es lo mismo que usar quash blanco. ¿ De acuerdo? Esto solo un poco más fácil para mí y más conveniente. Tienden a encontrar eso con el lavado WACC. Te puedes conseguir definitivamente depende del bolígrafo que estés usando, pero puedo conseguir mucha agua tipo de reflejos. Entonces esto es, por otro lado, sólo mucho más rápido de hacer y más espontáneo. Como puedes ver, solo estoy esperando que necesites en lugares no todo demasiado porque quiero que eso y ese otro detalle se muestre a través de los docs también para que pase. Entonces eso es todo lo que voy a hacer con la pluma. Y también puedes recoger un poco de pintura y empezar a poner algunas pequeñas construcciones en el cielo. Así que solo asegúrate de tener suficiente y suficiente pintura. Ahí está triunfando un poco, especie de estos pequeños puntitos en estas zonas. Y podrás solo conseguir unos pajaritos y cosas así ahí dentro ayuda a que el cielo se vea un poco más interesante y variado. Y sólo trae un poco de vida extra al, al producto final. Con eso dicho, he hecho muchas de estas sin mí, aves como justo como hacerlas, Está bien que las fuentes tiendan a tener demasiadas aves en ellas. De acuerdo, entonces todos terminamos con este. 21. Escena de Prague pasos de pintura: De acuerdo, quería darle un bien a éste Porque hay algunas sombras obvias reales que estás corriendo a través del tamaño del edificio. Y solo quiero mostrarte y solo quería hacer un a y solo quería hacer un video sobre cómo ponerlos de una manera muy rápida porque solo puedes hacerlos esencialmente una vez. Y justo el proceso que sigo. Entonces, en primer lugar, lo que haremos es sólo meternos en algunos colores para el cielo. Entonces voy a recoger sólo un poco de azul cerúleo y tal vez algo de cobalto. Bueno estaría bien. Y sólo tienes que seguir adelante y dejar eso en esta zona. Este tipo cortó alrededor de los edificios y trata de mantener esto solo con suficiente saturación, pero no demasiado color también. Porque necesitamos el cielo sólo para mostrarlo bien, pero querré hacerlo un poco más oscuro para que el edificio realmente destaque más. Por lo que normalmente los cielos y en realidad la pila dibujan de esa manera una vez terminada. Entonces solo bombeando eso en un poco de recortar. No es un gran trato. Está bien. Entonces solo lo muevo por la casa hasta aquí. Usted vio hasta el edificio aquí. Está bien. Entonces ese es un tipo de lavado bastante plano. Entonces ahora lo que voy a hacer es hacer estallar algunos de los colores. En primer lugar, por estos árboles, no quiero esperar eso, Scott y sacar un poco. Consiguió un poco de savia verde y de video mixto ese globo también. Coincidentalmente porque es así vamos a pasar así y sólo colorear un poco de eso en ese lado. Y haz lo mismo con estos árboles aquí y el otro lado. Aquí vamos. Ya sabes, cosas básicas. ¿ De acuerdo? Y también puedes caer un poco de azul en el pueblo documentario, en algunas zonas, sobre todo debajo así. Y ya sabes, los troncos de árbol también, los cuales puedes simplemente reventar un poco. Un marrón, pasó a esperar a ver la mezcla y luego entrar al árbol. Está bien. Entonces lo que voy a hacer ahora es esencialmente va directo al edificio y tratar de meterse en muchos de estos colores más cálidos. De acuerdo, yo soy esencialmente tenemos un favorito del amarillo Nápoles, que es un amarillo cremoso. Entonces sigamos adelante y pongámoslos ahí. Apenas cayendo un poco de color, mezclándose ligeramente con el cielo también. No te preocupes demasiado y trae eso regado. Y lo que quiero hacer es también con las ventanas. Acababa de dejar algunos de ellos watts para que podamos conseguir un poco de reflejo azul. De acuerdo, Así que sólo pasa por tal vez recortando así. Hecho el sod del edificio al que no estaba en la foto de referencia, solo quería cambiarlo y no consiguieron, hacer que se viera más tridimensional. Ven aquí de esa manera. Genial. Correcto. Y mover eso a través. El pliegues. Por la parte de atrás. Sí. Está bien. Fantástico. Construir dos a la izquierda es bastante amplio, así que no lo voy a tocar. A lo mejor sólo el techo, poco de calidez en una misma cosa realmente agradable que el Sur tenía deber con el paseo. A lo mejor una ternera con coma aquí, la azotea, así. Yo he estado así, sólo doblada Sienna me dejó que a este lado también aquí. Entonces no solo comienza de repente eso y lo que realmente podemos empezar a hacer es bombear en las sombras para la construcción de la paz. Y voy a usar sólo el color fresco o simplemente un gris esencialmente con un azul grande mezclado con un lavado muy ligero. Acaba de llegar mi auto. Nos vamos a meter en eso aquí. Tipo de cosas, tipo de venir a través del edificio así. Algunas de las mezclas en el árbol quizá por aquí, más abajo. Tenemos estos arranques aquí. Tenemos sólo un poco de color ahí dentro, así. El resto de estos locos subiéndose a este edificio después. De acuerdo, Entonces eso hará el truco para los dos edificios a los lados. Y ahora lo que voy a hacer es empezar a meter algunos colores desde el lado inferior. Estoy cortando alrededor de los árboles y ahí también hay un par de autos. Todo lo que quieren hacer por estos es solo conseguir un color azul para el suelo. Y estoy usando un color realmente cálido aquí también. Y voy a dibujar dolor, tal vez un poco de este gris también. Y espero que el tipo de mezclas y B sobre el bebé pueda decir lo que algunas de estas cosas para combinar y mover hacia abajo. Y cuando el papel esté un poco húmedo así, vas a conseguir ese bonito efecto. Por lo que todo simplemente parece que se mezcla en 11 cosa. De acuerdo, así que un poco de eso. Simplemente mueve eso hacia abajo por la página. Si no lo haces si lo necesitabas no agregará más ahí así. Lleva eso hacia abajo y muévalo a través. Este tipo. A lo mejor no se retiene cada uno en la parte inferior. Y otra cosa que quiero hacer es ponerme un poco de color para la causa. En primer lugar, empezaré con la lista de parabrisas. Prueba un ligero lavado de azul aquí para algunas de estas pantallas de viento, vale, así. Y aquí también. Y tienes el fondo del auto el cual fue a reventar algún color. Esto es sólo tinte neutro tipo de coloración aquí abajo. Lo mismo con este. Intento dejar un poco ese lado izquierdo del auto eliminado. Está bien. Este, no tenemos que preocuparnos, batallar demasiado y simplemente llamar a éste y en realidad, bien. Soy un poco de tinte neutro y algo de tinte oscuro y neutro. Él es bueno. Simplemente voy a dejar caer las escenas que tenemos poco más detalle por abajo. Pero en realidad, realmente creo que deberíamos dejar que estos se sequen, solo déjalo, solo tienes un poco de color ahí dentro. Y lo que haremos después, volveremos a coger las ruedas para que no sólo se derrita en el suelo. Está bien, eso es todo. Dibujarlo ahora y enseñado poner en todos los toques finales y pedacitos y piezas. Entonces, entremos y solo hagamos un poco de pintura alrededor de esta figura. Me he olvidado de colorear que vio esta figura en realidad totalmente árbol. Eso está bien. Podemos al mismo tiempo o poner unas pocas ramas tal vez o algo subiendo así. Y lo que haremos es empezar realmente a poner un poco de color para las ventanas. Yo quería dejar estos vatios para que pudiéramos estallar en algunos contrastes azules, sólo mucho lavado de azul aquí, sin duda. Y eso es algo aquí. Estas ventanas también en la parte superior, qué hermosa mujer sería agradable. Suma aquí también. Y el pedacito de fondo aquí. Y yo también quiero trabajar en estos autos, solo meterme en algunas de esas sombras y unirlos a todos en una forma de pico. Entonces me tengo un poco de estaño nutriente aquí, que he mezclado con algunos de los grises. Y empezaremos con este árbol de aquí viniendo de un costado. Y vamos a conseguir que estos se unan al auto así. Entonces las ruedas aquí, las de atrás allá, debajo de ahí, y un poco de sombra llegando a esos y se pudren. Y tenemos a este tipo aquí y un poco de sombra debajo de la rueda aquí. Únete a ese ONE así. Y eso va a ganar recién formado unirse a estos y chi aquí. Para que todo se convierta en un modo en 11 forma. Esa es mi idea. Y tienes una figura aquí al mismo tiempo que voy a volver a dibujar solo sobre este agujero y toda forma así. Hace las cosas mucho más fáciles si puedes hacer eso. Y este es un auto, la parte trasera también. Está bien. Entonces eso es más o menos todas tus sombras cubrieron el auto también. Tal vez quieras hacer algo como poner un poco de sombra en la parte superior aquí. Porque hemos ido al árbol, recuerda que eso es algo que viene de ese lado. Por lo que tendría sentido que haya algunas sombras en el lado izquierdo del cielo. Documenta un poco más así. Está bien. Y podemos seguir adelante y hacer lo mismo por estos edificios. Entonces voy a seguir adelante y esto va a ser importante porque eso va a sacar el edificio e ir por debajo de aquí. Hay una sombra debajo del centro del edificio. Y luego tenemos algunas sombras siendo echadas al lado derecho aquí. Persianas y los lados derecho de estas estructuras también. Algunos de ellos sólo una especie de corte cruz así. Y también está saliendo de ese lado. Y tienen este tipo de sombra que solo viene con viene a través de ese lado del edificio y tiene un poco ese tipo de entra aquí así aquí. Y trabaja su camino hacia abajo. Y pedacitos saliendo y ese tipo de dirección. Gordura debajo de aquí, en medio de la oscuridad aquí también. Ese lado derecho y una forma grande, forma sombra que se cruza. Y esencialmente sólo atravesando por aquí. Así. Vamos a querer envejecer esta vieja de una sola vez. Así. Una especie de cortes por todas partes, incluso a través de estas ventanas. Y esencialmente sólo forma esta forma en el costado del edificio. Si no va todo el camino a ese lado. Pero estoy tratando de exagerar. Decían musgo de turba. Y uniéndose a algunas de estas sombras arriba también. Entonces tenemos mucho sólo una especie de forma moviéndose en la misma dirección. Algo de sombra al lado derecho en algunas de estas ventanas. Nuevamente, echemos un vistazo. Aquí dentro. Nosotros vamos. Y debajo de estas ventanas también, tenemos que ser adecuados. Libro de césped, algunas sombras ahí debajo. Aquí a la derecha, quizá así. Y, y no olvidar las sombras al lado derecho del edificio. Entonces justo detrás de aquí de edición, Assad y belleza aquí que no estaba realmente ahí en la foto de referencia. Sólo para que pudiera entrar un poco más de ese sentido de profundidad, perspectiva en el edificio. Está bien. Genial. Color nativo en zonas. Detalles extra. Oscuridad de ese lado derecho de los autos es uno que tenemos algunos descansos, cosas que quiero colorear algunos de ellos. También la azotea aquí solo algunas líneas también. Pequeña línea haría pedazos y pedazos. Y las tapas del techo es como estas. A lo mejor algunas chimeneas y cosas que yo quería, para enfatizar un poco más. Podemos hacerle eso a algunas de estas pinceladas DACA. Vienen en un bonito color para la figura. Va a usar un color cálido, un poco de naranja. Eso y lo llamaré terminado. Por lo que ahora puedes ver todas las sombras simplemente yendo en una dirección por los edificios. Creo que eso es lo que bastante bien. 22. Escena de Venice: pinta la luz: Entonces tenemos este hermoso puente, mismo sobre Venecia que vamos a hacer ahora es más complicado. Aquí hay todo tipo de detalles, pero es el mismo principio son sólo otros que hemos pintado hasta ahora. Solo estamos viendo áreas de luz y errores de Doc. Entonces podemos ver el cuadro de referencia y podemos ver esencial, mucha luz viene de ese lado derecho. Está golpeando el lado derecho de todos estos edificios. Y tenemos sombras cuestan y la izquierda el puente porque las luces entrando desde atrás, es una especie de golpear la parte trasera de esa brecha. Entonces todo está algo oscuro aquí en el frente aunque son impresionantes. Bits y piezas aquí también. Entonces sigamos adelante y otra vez, trabajaremos primero en la sección cielo. Y lo primero es solo estallar en un lavado de color muy ligero. Sólo agua directamente en la parte superior y esto es en realidad un poco gris debería ser más qué? Pero ya he usado esta pintura antes, así que claro que estoy pintando el pincel. O sea, así que sigamos adelante y metamos eso. Apenas alrededor de donde se corta el cielo alrededor de los edificios. Y así acabamos de tener esta bonita zona aquí en la parte superior. Vale, Ahora, Tom para dejar caer el azul cerúleo, solo lo estoy recogiendo directamente de la paleta y cambiando pedazos y piezas así, accidentalmente pasé por encima de ese edificio. Eso está bien. Pero solo cayendo en unos pedacitos y pedazos. Y también tengo otros colores aquí en la paleta también que he mezclado en poco minúsculo. A lo mejor si vamos un poco morado, eso también está bien. Pero sólo usando un poco de una mezcla de diferentes colores, esencialmente, Kay, lleva estos aquí abajo, anda por estos tejados así. Se van a ir a probar. Esto sólo va a crear un cielo de aspecto más interesante. Y tendremos zonas así del cielo que son un poco más oscuras que los otros beats. Y recuerden esto todo va a suave y abajo mucho y arriba, más ligero. Entonces otra razón por la que lo estoy haciendo, estoy tratando de hacer el cielo un poco más oscuro es solo para que la calidez y las zonas de luz de las casas que van a salir un poco más. Entonces creo que solo estoy cayendo un poco más. Estos colores tal vez sea neutral. El tinte está bien, en algunos puntos arriba de aquí, así. Trabajo, esos colores en bien, puedes modificar lo que quieras. Aquí. Yo sólo voy otra vez, estoy tratando de crear más oscuridad en ese lado izquierdo que él y cerca con mucho calienta los edificios. Entonces creo que el color extra, esa es tu oscuridad. Ahí va a ayudar a ser más en la parte superior también aquí. Y voy a dejar eso para hacer lo suyo. Estoy bastante contento con eso otra vez. Entonces moviéndome hacia abajo, voy a recoger un ocre amarillo y mezclar eso. mismo pincel que estoy usando, deja caer eso directamente así. Y en realidad voy a conectar un poco aquí donde se conecta al cielo en un momento porque ¿qué? Yo quiero darle un poco de tiempo para que se seque primero, aquí, no me va a importar demasiado. Podemos simplemente pop que diga comercio así. Deja un poco de la ventana también. Si quieres meterte en diferente color para la ventana, deja caer estos aquí abajo. Está bien. Los paraguas tienen una especie de color rosa para ellos. Por lo que voy a soltar lavado ligero de estos rosa. Es sólo un color rosa ahí dentro. Rose Meta así. Está bien. Creo que ese top bit es ahora podemos seguir adelante y simplemente bajando un poco de ese color así. Y lo grandioso es permitir que esto mezcle el cielo también cuando lo haces rápidamente. Esa es una de las ventajas. Por lo que obtenemos una especie de solución suave y parte de ella sangrando en el cielo luciendo bastante mágico. Entonces voy a escuchar un poco de siena quemada, que voy a caer al lado izquierdo, así. Un poco demasiado oscuro. Entonces sólo estoy otra vez, regando eso aquí abajo. Y consiguiendo estos toppings. Bueno, no quiero bordes afilados donde se conecte con el cielo. Está bien. A lo mejor tú lo que destaca y aquí así, Eso está todo bien. Está bien. Suelta esto, su llevar esto hacia abajo. Yo, lo estoy moliendo un poco más, agregando algunos grises más aquí. A lo mejor amarillo, entonces nos desharemos de ese gris más oscuro. Todos queremos estar tranquilos rápido. Simplemente consiguiendo el y salgan rápidamente. Ups, recortando las cosas pero no todo demasiado rápido. A lo mejor más amarillo en el fondo aquí nos hemos perdido algo de ese amarillo. Algunos de los algunos de los amarillos aquí también. Mira, no estoy demasiado preocupado, pero de qué color es todas las cosas mientras sea de color cálido por ahora y podemos entrar y agregar en toda la oscuridad y las cosas más claras. De acuerdo, así que no te preocupes demasiado por sí, los detalles todavía. Deja esa vita completa. Apenas voy a conseguir más de eso en conectar el Sur también al puente. ¿ De acuerdo? Y lo que voy a hacer es sólo una especie de y algunos beats conectados a las zonas de brillo verde. De acuerdo, puedo añadir pequeños trozos de blanco que vienen a través también. Eso es realmente lo que necesitas. Un poco más de la siena quemada también. Tiene que pasar por este puente así y mover ese amarillo corriendo hacia abajo. El amarillo también. Así. El lado del del puente es realmente en vivo. Yo quiero deshacerme de eso. Sólo pulpando un poco de amarillo Nápoles aquí. De verdad traída así. Aviso También estoy cortando alrededor de los botes. Está bien. Está bien. Algunos de estos quebrantamiento triunfo algo así, dejar algunas áreas en así para el para el feto es un poco mucho y cosas pasando ahí dentro. Entonces aquí estoy otra vez solo jugando con estos amarillos. Y esta sección aquí. Conseguir que eso se mezcle con el puente está bien solo el poco del amarillo ahí dentro y es otra opción más ligera encendida. Yo sólo puedo atracar y arriba que toda esta zona. Pero lo más importante, la casa más allá su edificio necesita ser DACA y también tiene que ser una especie de color cálido. Entonces voy adelante solo haciendo eso, consiguiendo que hagan luego entrando en ese mundo phi1. Está bien. Uno de ustedes que quieren unirse a un OH encendido, para que no me quede con ningún borde duro. Tenemos que trabajar bastante rápido con estas cosas. Incluso aquí, voy a dibujar un dolor tan amarillo de inmediato. Consigue que se mezcle rápidamente y únete a la parte inferior también, como estos k y la parte superior de estos techo, es bastante cálido y traído también. Entonces eso es dibujar que en todavía con el taburete pedacito de peso y ancho pasando, en la parte superior. Entonces esa es una excelente estrategia. Después haciendo estallar un poco de gris en la parte inferior aquí. Gris ese lado izquierdo hacia abajo, y un poco de calidez también, apenas una siena quemada cayó en ese lado. ¿ Verdad? Y decidió que el edificio es en realidad cálido así como bastante. Y Hijos quitándose de eso. Entonces me voy a unir a eso en esto, conseguir que ese color bastante amplio corriendo así aquí. Entonces debajo del lado izquierdo, acabamos de conseguir este tipo de oscuridad que viene otra vez para que podamos gris eso hacia abajo. Haciendo estallar un poco de tinte neutro así también. Bits y piezas aquí. Estas pose y cosas aquí realmente mucho, mucho, pero no quiero perderme la sensación de este lavado general. De acuerdo, entonces voy a poner un poco de verde, y esto es un poco de savia verde y mezclarlo un poco cerulean y día para atracar en él. Simplemente cortando alrededor de este barco y Esencialmente hay árboles y cosas que quería enfatizar y dejar que se vuelva a mezclar con todo, bien. Bajando al agua ya que apenas llegamos a empezar a mezclar una especie de color turquesa. Entonces tengo una fuente, azul cerúleo y un poco de amarillo Nápoles, solo para saber, Hansa amarilla o algo así y mezclada con un poco de blanco opaco. Hace el truco. Aquí, solo estoy cayendo. Dejar caer en estos colores es bastante opaco. Y turquesa. Kyla se queda por ahí. Entonces. Donde se conecta, vas a conseguir un filo afilado así. Eso está bien. Si se ve demasiado nosotros después siempre lo puedo ablandar. Y teniendo abajo así. Yo sólo quiero trazar a toda esta zona con estos nos columna y mirar eso. Parte de ese árbol ya ha bajado, comenzó a hacer parecer creando un pequeño indicio de un sobre un reflejo de ese árbol. Entonces esa es una de las ventajas cuando estás trabajando mojado en húmedo. De acuerdo, así que eso es todo tipo de derretido en muy bien. Aquí es donde voy a recoger otro pincel. Por lo que este es un cepillo redondo número 10. Y lo estamos, podemos coger un poco de azul ahora y dejarlo caer en el azul. Y luego sólo la adición unos pedacitos más oscuros de pintura para las ondulaciones y las cosas aquí dentro. Vaya, eso es demasiado. Eso está bien. Sólo prueba eso. Ahora eso se ve ella debajo del barco. Y yo estoy aquí así. Está bien. Sólo un poco de trazos y cosas corriendo, haciendo lo suyo. Todo Ingenio Ganador. Y tienes un bonito pincel puntiagudo como este. Realmente te da ese control para poder hacer este tipo de trabajos. En fábricas puente tiene un poco de sombra debajo de la cual estamos. Tenemos que enfatizar eso más adelante. Bueno, tal vez no mantener ese suave mezclado así. Y no estoy haciendo la velocidad de ese puente al mismo tiempo también ya que tenemos una sombra debajo. Entonces voy a hacer todo lo posible para que me violen sólo la oscuridad debajo de ella. Qué área de tienda. Por lo que siendo muy cuidadoso con ello. Está bien. Creo que eso será mejor en realidad en lugar de tenerlo todo haciéndolo Lego. Entonces para comprar formas, solo quería que se mezclara más y pareciera que todo está hecho en el mismo lavado. Entonces aquí acabo de recoger el tinte neutro. Y aquí vamos, sólo atracando y golpeando debajo de ese puente. Ha estado aquí abajo también. Está bien. Dos Rasgos, oscuridad ahí. Y escribir y hacer lo mismo para estos barcos así. Está bien, fantástico. Sec. Va a dejar que el alma tipo de empezar a hacer así como poner un poco de color para los barcos. Entonces si quiero un poco de azul brillante, por ejemplo , para este, sólo vamos a entrar y ser ese color y mantenerlo viva también. Yo también quería sólo ver si puedo conseguir algo de esa mezcla para llevar ese peso y con blending para que vaya hacia abajo al agua también. Podemos cambiar el color de este puede ser una especie de tener algún tiempo más cálido corriendo a través de eso. Un poco más de calidez. Y puede ser caminar por estos 12 y sólo un ligero lavado de suavizado en este fallo ya. Y así la K es negativa una obra. Creo que sólo voy a hacer eso lo sabemos tan rápido también. Dejando caer, cayendo en columnas y mezclado hacia abajo en el a la fuente del barco. Si puedes pintar cualquier cosa pasó a mojar, siempre es buena idea si es, ya sabes, obviamente se ve como quieres que se vea. Porque sí crea un estilo diferente. Tienes menos control. Pero tienes esta fluidez en esta cualidad única que solo puedes conseguir realmente en acuarelas. Diga, ¿por qué no? ¿Usar eso? Este barco aquí en el lado izquierdo a través de golpe en esta habitación y abajo de la base. Sí. Es decir, tienes un poco de escolaridad hace años. Recordando dejar tan importantes algunas áreas blancas. Está bien. Todo bien. Y dejaremos esto y te daremos el secado rápido. De acuerdo, todo esto está seco bastante bien. Ahora, el siguiente paso es realmente apenas empezar a trabajar en las sombras y unirnos todo entre sí, las sombras, incluso para el costado de ese puente, vamos a necesitar algún detalle ahí también. Entonces voy a mezclar un montón de gracia para así tengo un poco de sepia y vamos a caer un poco de este tipo de azul desgastado. Este es un, creo que es ultramarino sin embargo definitivamente es azul ultramarino. Y un poco de CPO, si tienes algún umber quemado, puedes dejarlo también. Entonces tenemos una especie de azul más frío en el otro lado. Voy a volver a caer un poco de esa sepia, tal vez un poco de y la siena quemada y un poco de este azul también. Entonces tenemos un gris más cálido aquí y ser más azul en este. En realidad eso me gusta. Entonces solo enfríalo un poco más. Entonces tienes un gris fresco. Tenemos un gris cálido aquí. Tenemos pedacitos de amarillo y cosas así por ese lado, lo cual también es importante. Entonces voy a caer un poco de amarillo dentro de aquí. Entonces tenemos algún caso de calidez, lo necesito. Mucha calidez. De acuerdo, Entonces voy a empezar por entrar primero a esta zona. Vamos a caer un poco de este gris. Voy a ir con ese gris, en realidad, una especie de gris más cálido. Y empieza aquí, realidad es DACA en esta sección. Y luego tenemos a parte del techo que sólo una especie de baja así a la sombra. Entonces únete eso a la sombra y empieza poniendo un poco de detalle para los tejados así. No tengas el color en absoluto. Simplemente dejamos algo de ello si es necesario. Y viniendo aquí así. Detalle su almacén aquí. Eso sólo cortando alrededor de bits y piezas. Algunas de estas, algunas simplemente se van con un poco de destello en el lado derecho, pesar de que realmente no está ahí en la foto de referencia. ¿ De acuerdo? Y al mismo tiempo, realidad se puede empezar a poner en las ventanas pequeñas y cosas ventanas más oscuras. Y la razón por la que es para que puedas conseguir ese mismo tono que estás usando aquí en ese lado derecho. Entonces, de nuevo, todo se trata de armonía, conseguir que las cosas se unan a él parezcan como si fuera natural. Y mentor P hay más ligero si intentas mezclar el mismo poco de ganancia gris o si vas en luz, solo va a ser un poco más duro. También manda un poco más en un fluido, especie de Nana también. Entonces esta es una buena opción. Simplemente poniendo aquí esta oscura B, así. Construyendo algo de oscuridad ahí. Debajo. Está bien. Genial. Entonces simplemente no en la oscuridad aquí. El lado izquierdo del edificio. Y recordando hacer algunos de estos recortando también. Y si estás bajando un poco de calidez, si sientes que solo está recibiendo demasiada alegría. Sentí algo así fue que me acaban de caer en un poco de ese trozo amarillo de Nápoles amarillo. Podemos poner el ocre amarillo también. Está bien. Aquí vamos. Estas cifras otra vez, solo cortando alrededor de algunas orejas, dedos así. Sí. Trae este lavado todo el camino hacia abajo. Aquí también tenemos oscuridad. Entonces solo estoy mezclando más tinte neutro en esta sección para obtener algún contraste máximo como ese aquí en el fondo. ¿De acuerdo? También acabaremos de empezar a poner en pedazos de este edificio aquí de fondo. Cambiado a un cepillo redondo más pequeño. Gris adentro de las ventanas y pedacitos y piezas aquí. Y tal vez gris aquí. Que también hay sólo una especie de sombra, oscuridad alrededor de la tierra allí. Algunos saltando un poco de médicos en ese edificio. Es sólo una especie de uno de esos, ya sabes, es causado por otro edificio. Está bien. Entonces eso no me gustó. Se sombrea cualquiera que sea la estructura. Está bien. Pero mucho por mucho, solo quiero conservar ese precioso amarillo corriendo por esto. Entonces no todo demasiado abrumador. Y bajando también por estos puente, este es un buen momento para empezar a mezclar. Y algunas de estas áreas arriba, hasta el puente también. Y lo estoy haciendo muy, muy a la ligera porque todavía quiero que haya una distinción entre estos edificios de fondo y el puente en Francia. Entonces solo quiero que fluya en mi pliegues y creo que eso hace el truco. Arriba y añadir otra capa de esto es sólo un poco de siena quemada debajo de ese puente. Realmente siente que necesita más calidez. Y esa clase de lobo rico debajo así. 23. Escena de Venice: añade las sombras: Yo sólo voy a mezclar eso y algo más allá arriba. Incluso en ese lado izquierdo. Correcto. Ahí vamos. Únete a eso otra vez que llegan a la barandilla y las cosas también. Podemos simplemente agregar algunos colores, unos pequeños trazos por la parte superior ahí. Y de nuevo, empieza a trabajar en esos edificios. Tenemos un poco de oscuridad aquí. Sólo tienes que seguir adelante y hacer esa. Y entonces es una especie de sombra siendo echada. Y el altavoz dos es, Está bien. Oye, oscuridad debajo de aquí. Ahí vamos. Eso es uno hecho. Demasiadas zonas blandas y a menudo. Entonces podemos ir de este lado aquí. Entonces tenemos un poco de oscuridad a este lado del edificio aquí y llevamos esto solos y cortamos alrededor de las figuras así. Y esto va todo el camino a través de ese lado izquierdo. Y sólo haciendo un poco de corte, saltando alrededor de estos, uh, pilar también. Y también tenemos estas cifras aquí en primer plano. sólo escuchar que quiero irme. Genial. Y claro que tenemos algunos de este lado. Aquí. Acabo de coger un poco más de la sepia marrón y Entonces Sienna. Y vamos a volver atrás y la velocidad del costado del edificio que bien, Se va a pollo lo que lleva a chug por aquí un poquito que sobresale. Entonces dejaremos ese pedacito al fondo, esta pequeña zona triangular. ¿ De acuerdo? Y ya sabes, recortando así. Entonces también puedes empezar a poner cosas como esta zona aquí, el techo tal vez sólo un poquito un colega para unirse a algunas áreas. Incluso se quejan, ¿Qué más podemos hacer? Pequeñas cosas. Pueden ofrecer, chimeneas y cosas así. Tenemos que meter algo de oscuridad aquí también. Será suave y K. Y palo de prueba. Este edificio aquí en el frente. Yo sólo voy a atracar y bajar un poco, pero usas más de una base amarilla o dice algo como luis. Y tratando de hacer esto, recibe sólo unas pinceladas. Y también solo enfatizar estos datos paraguas creando esa oscuridad a su alrededor también. Buena opción, siempre se ve mejor de esa manera. K viniendo más allá por aquí. Y voy a dibujar en algunos de estos lavarte previamente. Si bueno y ver si podemos conseguir algunos pasos y cosas. Eso es dejar un poco de esa cosa amarilla que siempre es importante implicar un astuto el Tao y el hijo tipo de quitarse los escalones. Aquí hay tantas cosas y no estoy realmente jalada para indicar qué es todo eso. Está bien. Simplemente queremos conseguir esencialmente poco gesto de lo que podría ser esto. De nuevo, voy a repasar eso por tercera vez. Pero también papá aquí, creo que debería aterrizar este tipo de caminatas y tenemos un poco de oscuridad y repisa tipo de iluminado así para ir a salir, dejar ese pedacito. Y este bit necesita ser DACA. Eso está bien. Oscurece aquí algunos de estos árboles también debajo de verde esmeralda o simplemente un DACA, especie de verde que has usado anteriormente. Para sólo ganar algunos colores de variación diferentes, el follaje. Pensando también el puente necesita ser un poco DACA, algo más de siena aquí. Porque ese doc debajo está realmente, realmente creando demasiado contraste. De acuerdo, déjame ir un poco de color para las cifras. No estoy saltando, saltando un poco de blues, sí. Y azul para éste. Entonces podríamos pensar en poner algo de tarifa por esa y ser más rojos ahí para esa, algunos rosados aquí para la otra. Otra figura. Tan solo ten una obra de teatro y agregando algunos pedacitos y piezas, solo el papal potencialmente caminando por aquí. Cámbialo y luego ten un poco, diviértete. De acuerdo, me quedo con estas cotizaciones, mucha ganancia. Quería abrumar, arrastrar estos hacia abajo así. Y lo suficientemente suave, solo quiero suavizar algunos de estos colores también para que no solo sobresalgan, sino que todavía se mezclan en el Puente. Poco también. Podemos conseguir los aspectos más destacados a la luz de quiénes estas figuras, pero en realidad es sólo entrar en algunas sugerencias de formas y cuerpos y lanzar esas cosas. ¿ Esa gente anda por aquí? Creo que eso es importante. Está bien, genial. Está bien. Dejaremos eso todo para dibujar y rematarlo en un lavado final. De acuerdo, La parte final de este cuadro vamos a poner en todos los puntos más oscuros, Oh, los toques finales. Entonces estamos hablando de cosas como Windows. Vamos a poner en las cifras. Vamos a poner en estos DACA pose poco de color a través de algunas de las ventanas. Entonces realmente puedes empezar donde quieras. Para mí, en realidad voy a empezar a poner un poco del color para las ventanas. Porque sé que esto es un poco de tiempo para secarse y también quiero añadir una sombra, la sombra debajo de la ventana. Entonces creo que un poco de colorear aquí sería bueno para empezar. Entonces solo poniendo algo de azul cerúleo, sólo un montón de lavado de eso sopló por aquí. Nada fuera de lo común. Por los lados. Voy a caer un poco de gris oscuro. A lo mejor algún tinte neutro en realidad sería mejor aquí. Tinte neutro. Y aquí está bien, sí. Algo así mientras la pintura sigue mojada y yo estoy haciendo lo suyo. Pequeños pedacitos de indicaciones en la parte superior aquí también para el techo. Y vayamos más allá abajo. En realidad, los paraguas tienen un poco de oscuridad en la suma de estos pliegues debajo así. Simplemente agregando un poco de esa oscuridad para enfatizar y traer mucho arriba en la parte superior de los de Hermanos. Curiosamente, una vez que metes muchos de estos doc, beats y pasos, el resto de la pintura entonces comienza a desplegarse ante ti. Entonces eso es lo que estoy haciendo. Solo estoy agregando unas líneas, pedacitos y piezas más aquí. Está bien. Quién sabe cuál es la materia en realidad, quiero decir, no soy realmente demasiado rápido Exactamente. Podría ser una pequeña tienda aquí, por ejemplo. Cualquier cosa. Tan diminuto pedacito de esto. Esto es sólo sepia poniéndose eso a estos agujeros porque necesitan ser una especie de madera. Columna va a ser a eso por ahí. Oye, ya hay, Aquí hay unos cuantos más. Por lo que queremos usar una espalda aquí. Un par de años. Bueno, así que sólo dejar caer en Libia esos datos. Está bien. Ahora llega el momento de sólo pensar, entrar en los edificios en el muelle, pedacitos y piezas aquí dentro. Entonces este es algún tinte neutro extraído recogido y entrando aquí con un pincel más pequeño para sacar algo de la oscuridad dentro de estas ventanas y ese tipo de cosas. Yo también me estoy tomando un poco de tiempo aquí. No voy a pasar una enorme cantidad de tiempo, pero todavía manteniéndome dentro de esas líneas también, pero manteniendo los trazos, pinceladas todavía bastante sueltas también. Y me beso, coincide con el estilo del resto del cuadro porque no quieres un área que sea demasiado detallada y si te das cuenta, ni siquiera estoy coloreando en todas las ventanas exactamente. Simplemente estoy recogiendo bits y piezas en ellos y asegurándome de que al menos los bordes un poco más definidos, todavía rectangulares en forma, pero no demasiado oscuros. Yo quiero que esto se quede gato es suficiente ahí dentro. Por lo que las lecturas correctamente. Está bien. Estos pedacitos y piezas en la parte superior aquí pueden simplemente simplificarlos hacia abajo así. Tenemos aquí, tenemos un par de bandos así. Tenemos esto en realidad es un doc, una especie de sombra corriendo hacia un costado aquí. Llámalo más así. Debajo del techo para tal vez bueno tener un poco de sombra o algo corriendo, entonces solo comparten algunas de las separaciones y beneficio. Haz esto ahora también. Podemos escribir a la luz de una vez todas estas cosas en las ventanas se han secado. Este lado de aquí. Yo sólo quiero ponerme un poco de golpe así. Y sí ayuda cuando tienes un poco de un refrigerador Kala también corriendo en estas secciones. Entonces no hay áreas de balcones y cosas así. Y que también se puede dibujar pin. Está bien. Para mover estas ventanas Sólo un doc y luego Dan, un pequeño topo, crean más contraste. Y el lote lavado de color aquí. Tan sólo una sombra como esa. Chimenea, chimenea. Ahora el beat aquí a un costado de ese edificio. Un poco. Riga también es una buena herramienta para usar para simplemente hacer estallar algunos pequeños trazos un poco corriendo a través para indicar los mosaicos. Esto va a funcionar, qué bien esto va a funcionar, pero sólo podemos sacar este tipo de cosas, incluso convertir el pincel de un lado a pulping, poco tipo de burlas. Costos de funcionamiento del techo. Esto sólo muestra la dirección de los toms, algo así. Está bien. Muy mucho. Muy, muy ligero. Porque quieres mantener esa calidez de ese edificio también. Vamos a mostrar sólo la dirección de los azulejos e implica un poco de textura. Incluso puedes hacerlo a un costado de los edificios para adquirir algo de textura. En este 10, el pincel a un costado y solo una especie de hacer esto, generalmente con una pintura más oscura también. Simplemente algo así en el aire para que sólo se vea un poco más desgastado. El aviso en algunas áreas del edificio, es estas bastante húmedas. Por lo que es una manera rápida de agregar un poco de eso ahí adentro y hablar y bajar por esta zona que tenía detrás de este edificio. Olvidado de solo necesitar crear un poco más de contraste. Oh bien. Ha sido un join que a esta zona aquí. Bordes calientes uno a muchos, especialmente abajo de la sección. Y luego amablemente. Cualquiera de los documentos que quieras atracar y más allá, esta es realmente tu oportunidad de hacerlo. Algunas de estas cosas por el frente también. Yo lo estoy haciendo daka. Daka porque está más cerca del frente. Entonces si hacemos la espalda para atracar, muchas de estas cosas aquí serían y no seríamos capaces de llevarla al tipo de tiempos crudos correctos. Así que especie de guardar el doc hist de viejos docs para estar al frente. Ups, eso es un poco demasiado. La gente es un poco la sombra, algo así en los lados de esos posan y tal vez un poco más de oscuridad aquí también. En ese lado izquierdo del puente. Tú, los nombres que tipo de llevo por ahí. K es trabajo en algunos de este edificio ahora y oscuridad y las ventanas, se resíntesis de eso. Y hasta pedacitos y piezas especie de salir de fondo. No quiero pensar que tengo que tener cuidado con eso. Y algo de textura aquí en este edificio. Y éste también es uno de aquí. Poco trabajo de línea corriendo hacia abajo. Eso son más intereses a las áreas del techo. Hola, oscuridad en algunas de las ventanas de aquí. Y sólo trata de agregar más datos, cómo terminó siendo más oscuridad. Algunas secciones de la ventana debajo a un costado. Y estamos emparejando. Simplemente atracar y corrió un topo paraguas K. Y está lleno de cifras. Solo estoy usando un poco de remoronamiento para ver si puedo sacar destellos y cosas de la gente caminando y alrededor. Ese tipo de cosas. Sólo un goulash blanco. Y podemos mezclar eso en algunos otros colores también para calentarlo, para enfriarlo, ese tipo de cosas. Yo solo quiero crear varias figuras gestuales aquí. Una especie de caminar por ahí. A lo mejor le hace un poco de rojo a eso. Y este puente tiene algunos pedacitos de blanco en él, pero en realidad no voy a ponerlo completamente ancho. Sólo va a ser goulash literal, goulash regado. Y esto lo sacará para ser bonita. Me doy cuenta de que todas las esperanzas de todos modos. Tan solo para proporcionar una variación muy leve, corriendo por esa rama bajando por ese lado derecho también. No quiero que pop demasiado. El grandioso de usar algunos de estos lavados, que es una especie de a, le tiene un tinte azulado. Ahora agrega un poco de colores opuestos. Entonces ahora tenemos a todos estos lobos por todas partes en ella y solo queremos tener algo que sea un poco lata y Coola. Y aquí incluso puedes usarlo para recuperar algunas pequeñas marcas en el papel. Al igual que esto. Apenas algunas ondas o cosas en el agua. No exageres. Apenas unos cuantos audífonos. ¿ El árbol de nuevo ayuda a sacar en estos bonito puente de la misma más también. ¿ De acuerdo? Queriendo otros bits, este 100 doc y abajo en estas cifras. Pero esencialmente estamos casi terminados. Voy a poner algunos trazos para el techo aquí también, sólo un poco llegando en esa dirección. Y vamos a igualar y que depende de ti también puedes aparecer en algunos pájaros. Y creo que llamaré a ése terminado. 24. Torre de Venice: pasos de pintura: De acuerdo, Entonces voy a hablar un poco del boceto. Y esencialmente lo que he hecho, he tomado una foto de referencia realmente grande era más paisaje y he cortado en una pieza de estilo más retrato. Y la razón por la que estos, me gusta más la composición de la misma. Podría haber traído y salido y tenido toda una carga de otros datos aquí. Pero quería enfocarme más en este tau aquí en el centro y solo en la belleza de este puente, parte del agua de aquí. Entonces salté en los detalles principales, los principales puntos de enfoque, diría los edificios aquí a la izquierda, tienes la toalla aquí donde habrá un poco de contraste entre el cielo y el Tao. También las sombras aquí en el lado derecho del edificio. Entonces tienes como que la fuente de luz viniendo de izquierda a derecha. Entonces realmente solo pon estos detalles en mi propio tiempo. Me repasé esto con un poco de lápiz de antemano y también solo atracar y las raíces abajo un poco con un poquito de eclosión. Ponga algunas cifras aquí, el fondo también. Entonces voy a empezar a pintarlo. Lo primero que haremos es meternos en el cielo. Entonces voy a estar recogiendo, Vamos a tener un poco woo, agarra un cepillo de fregona y voy a recoger despacio y azul. Así que solo mezcle esto en la paleta aquí. Trump admitiendo al cielo. Y yo sólo voy a mover esto un poco. Y queremos que sea bastante ligero. No demasiado oscuro, pero sólo tener suficiente contraste esencialmente para que los edificios sobresalgan un poco. De acuerdo, así que sólo moviendo mi camino hacia abajo por la página aquí y recortando las áreas de los edificios. Ahora, a veces quizá quieras recoger algo así como un pequeño pincel plano para ayudarte en ciertas áreas si sientes que eso solo te da un poco más de control. Entonces tal vez si quieres cortar alrededor del costado de esta tableta así, esa es una especie de kits que borde crujiente. Qué fasta realmente importante, esencialmente solo no tocar los edificios porque tenemos mucho más tipo de colores más cálidos corriendo por esas bellezas. Y tú quieres ese contraste. Entonces voy a pasar por esa parte primero. Nos limitaremos a comprar por esta sección aquí a la izquierda. Un poco de pintura. Apenas cayendo un poco oscuro y pintura corriendo por el cielo. Simplemente cortando unos pedacitos del techo así. Está bien. No tengo que tener cuidado, pero sólo quería dejar suficiente ese Watson para que podamos conseguir unos colores más cálidos en la torre. Está bien. Entonces orinar, va a ser mucho más fácil. Yo sólo voy a pasar así y traer eso regado por la página. Cepillo plano es en realidad mucho más fácil con el cepillo plano para conseguir un generalmente consistente lavarse las manos hacia abajo y voy a hacer la mitad del papel completamente plano aquí también. Entonces este corte alrededor de los tejados así. Recuerda la toalla aquí también. Es un poco más difícil ya que llegas a las secciones más pequeñas, y realmente depende de lo pequeño que sea tu trozo de peccaries. De acuerdo, así que eso me queda bien. Ahora lo que voy a hacer es simplemente entrar en algunos de los edificios y añadir un montón de colores y conseguir que se derritan un poco. Entonces para eso, en realidad voy a empezar con un par de pinceles redondos. Tengo aquí un cepillo redondo número ocho, que voy a usar para recoger un poco amarillo Nápoles. Para empezar. Es solo camión ese poco de amarillo aquí y el sol y necesitaba ser bastante ligero. Y vamos a entrar en este edificio aquí primero. Un poco de cortar alrededor de las ventanas también, pero no vamos a ser demasiado pedantes. Nos alimentamos ahora. Y lo que quiero hacer es, bueno, solo está consiguiendo este lado derecho del edificio y repasarlo con un poco de color más fresco, más claro encendido. Pero sólo queremos conseguir un verdadero lavado básico de estos Knight que era amarillo en primer lugar, sólo un color más cálido que viene a través. Apenas el papa algunos por aquí en el Lotes of side del edificio, ya sabes, tomando un poco de solo cortar alrededor de los marcos de las ventanas también. Acabo de tener unas hermosas pinturas sobrantes en este pincel que soy tronic, deshazte para que pueda recoger un poco más. La serpiente era amarilla. De verdad hay que tener cuidado con Tom, mezclas algo de pintura y se queda en el pincel para tu próximo cuadro. Por lo que pasando de nuevo y mira, creo que voy a pasar por toda la sección superior también. Entonces justo el spot aquí. Y podría haber un poquito de mezclar el cielo. Y no me preocupa tanto eso. Simplemente vamos a querer conseguirlo en un realmente brillante. Por lo que Washington Nápoles amarillo ahí dentro. Y notarás que también es un poco de un es un poquito diminuto. ¿ Cómo dirías? Y notarás también la noche con amarillo es Nápoles. El amarillo también es un poco opaco. Simplemente voy a poner un ligero lavado de azul en la parte superior de esta torre, conseguir que la mezcla así. Y dijo El Kula arriba por la parte superior. Está bien. Te das cuenta de algunas áreas de la pintura especie de esparcimiento en el cielo. Yo me voy a molestar. Es sólo dejarlo hacer es hacer lo suyo. Y otra cosa que podrías hacer, puedes caer un poco más azul en esa sección, ese tipo de cosas aquí dentro. Yo no soy Foster. Sólo quiero mantener esto agradable y fresco. Aquí algunos más amarillos. El top, este pequeño hígado en la azotea. Aquí está Bueno, solo buscando áreas y le estamos dando un lavado realmente ligero. Está bien. Entonces cualquier área que pienses que tenga este tipo de color amarillento, solo deja caer eso si no tienes amarillo Nápoles, solo mezcle un poco de quash blanco con un amarillo limón y deberías conseguir un tipo de color similar. Entonces sólo un color amarillo cremoso, para ser honesto. Entonces aquí vamos. Simplemente estamos abriendo camino a través de este edificio aquí y el derecho de hacer eso. Y otra cosa que quiero hacer es simplemente pop en un poco de esto, un poco de siena quemada. Agarra eso de la tarima. ¿ Alguien quemó siena? ¿ Dejar eso en los tejados también? En algunas zonas. Sí. Poco a esta toalla que podemos usar para levantar algo de pintura así si se mete en el cielo. Entonces no un 100 por ciento necesario ni de esa coma. Tan solo un poco de siena quemada manteniendo mucho y ruidoso para simplemente mezclarse, haz lo suyo. Hay un poco de mezcla pasando en las zonas. Sólo déjalo ser. Está bien. Entonces aquí tenemos bajando la página aquí. Sólo voy a añadir un poquito de este amarillo Nápoles, y también es dial hacia abajo con algunos de los grises y cosas aquí en la paleta. Entonces es sólo un poco más oscuro en algunas áreas, estoy tratando de variar el color aquí, vale, para que no sea todo lo mismo. Amarillo. Y K. Estos pedacitos y pedazos, estos pedacitos de techos en la parte superior, la parte inferior aquí también. Voy a añadir un poquito de este marrón. Y se obtiene un marrón de aquí, sólo consiguiendo algo de color así, incluso por debajo que van aquí también. Está bien. Fantástico. Oscuridad ahí debajo. Y solo consíguelo un poco más amarillo aquí. Eso me gusta. La idea es sólo tronic. Consigue algunos de estos colores para mezclar. Mezcla un poco más el uno con el otro. Es solo un gran lavado de colores y nada excesivamente complejo. Voy a poner algo de naranja aquí también, sólo algunos corriendo por estos edificios. Y en realidad es el color que viene por el lado izquierdo también. Por lo que otro poco de naranja aquí para estos edificio. ¿ De acuerdo? Y entonces lo que vamos a hacer es sostener los tejados. Simplemente voy a recoger un poco de color marrón. Esto es sólo un poco de siena con un poco de azul y amarillo. Deja eso en. Dije que solo se mezcla y notas en muy bien así. A lo mejor no engaña y sólo decir que estos pequeños edificios aquí en el lado derecho, tal vez sólo más de color naranja a naranja para estos tejados. Eso es sólo una mentira. Lavado corriendo por encima de la parte superior así. Y tal vez hermoso tinte neutro en ese lado derecho de estos taus. Un gran grado abajo así e indican un poco de sombra. Entonces sólo voy a volver a pasar por las azoteas. Vamos a recoger más de este tipo de siena quemada. Trump que en a las azoteas, en solo pedacitos y piezas en zonas realmente consigue que los Connect vayan juntos. Así. Incluso este pico aquí que necesita ser Doc y abajo. Y recogeré la pintura una pequeña sección de la cuenta aquí. Simplemente confinando o el amarillo Nápoles. Arrastra eso a través. Genial. ¿ Qué más podríamos necesitar hacer? El puente, es un tipo de auto interesante creo que solo lo voy a meter con la noche era amarillo y tal vez un poco azul ahí también, solo para enfriarlo en las edades y tenerlo tipo de nota respaldando a color amarillento. Puedo recoger un poco de ocre amarillo también aquí. Piensa que eso estaría bien. Únete eso en el cono es así. Está bien. A lo mejor tipo y un mal. Y lo que haré es dejar de poner los colores para estos edificios. Y yo sólo voy a agarrar un poco de este color marrón, dejarlo caer eso aquí. Esto es sólo algo de lo que le llamarías un poco de siena quemada ya que usamos Good Fall y un poco de trompeta en la azotea. Simplemente así. Está bien. Creo que sólo para conseguir algo de color a través de eso y y lo vamos a hacer es sólo recoger unas pinturas naranjas y una bonita, bastante amplia pintura naranja. Y yo sólo voy a dejar caer ese esfuerzo para que se mezcle con un replanteamiento. Y tenemos un poco de mezcla suave aquí. Eso está bien, Así que esta será más o menos una de las áreas contrastantes, las más contrastantes de la pintura, solo con todas estas naranjas de aquí. Y obviamente tenemos todos estos azules en el cielo. Y es un tipo de mezcla de cortesía muy agradable. También puedes mezclar en un poco de ocre amarillo en una, si quieres. A mí me interesa, ve, repasa estas diapositivas. Por lo que tienes las sombras en la parte superior del poco naranja más claro. Eso está bien. A lo mejor ven y tómate tu tiempo, corta un poco más naranja bajando. Y esta pared por abajo es en realidad de color amarillo, ocre. Slash Nápoles, amarillo es así que voy a amarillar esto. ¿ Sería más amarillo ahí dentro así? Consigue que se mezcle y se mezcle con el área del puente así. A pesar de agregar algo de pintura directamente ahí dentro. Y realmente dejándolo una especie de mezcla y hacer lo suyo. Está bien. Yo soy fantástico. Tan poquito de gris aquí. Esto es sólo para poner un poco de azul y tenía un gris realmente fresco, que es esencialmente sólo el tinte neutro con el siluriano, azul o ultramarino aquí dentro, así, simplemente realmente parte superior de estos tonos. También podemos empezar a poner en mucho Washington este color en las áreas de las ventanas. Sólo para empezar eso para el encendedor, probablemente va a tener que atracar más en él de todos modos. Sólo conseguir un poco de esa mezcla corriendo por ahí. Estas buena idea. Y entonces puedo repasarlo un poco más ligero. Por lo que son más ventanas aquí en esta canción. Sólo voy a dejar caer ese color por aquí. Yo sólo quiero meterme en un poco de oscuridad también. Entonces solo estoy recogiendo el mismo tipo de color gris, dejándolo caer aquí. Y debajo, sobre todo las azoteas así, que haga lo suyo. Y coges un cepillo redondo más pequeño está bien, sí. Y si tienes un poco de edad y áreas de tienda y solo, solo pinchando el papel, recoge un poco de esa pintura. Y se puede pensar en algunos, algo de savia verde aquí sería bueno para la indicación de estas plantas. Están las cosas corriendo por aquí. Y solo deja eso así. Y vamos a bajar al color también. Perdón, vamos a bajar al primer plano ahora. Entonces sólo voy a volver a retomar este fallo en azul que usamos antes, pero esto va a tener que estar realmente oscuro al fondo, al igual que en la foto de referencia. Entonces solo estoy oscureciendo algunas áreas como la grasa en la espalda. Y algunas de estas buenas tener otro pincel para solo una especie de extender esa pintura también. Yo sólo estoy hablando de esa zona. Yo también he añadido en un par de cogollos aquí. Y yo voy a conseguir el agua en primer lugar. Y luego me voy a subir al barco, hafta, ser alguna columna de mujer. Esperemos. Simplemente dejando caer eso lo que voy a necesitarlo. Voy a mezclar un poco de amarillo Nápoles aquí para que pueda mezclar un poco de color turquesa para el agua con un color verdoso al chord AC motor a través. Sólo sé y puedo usar el cepillo redondo más pequeño para hacer esto porque de la forma en que vemos este trozo de papel, estoy usando a su enemigo, pensar que se trata de una sección de tamaño A5 aquí. Adelante y póngalo un poco de color. Están esparcidos eso por toda esta sección hasta el fondo. ¿ De acuerdo? Una vez que hayas hecho el gran pequeño truco aquí, es empezar a añadir algunos trazos más oscuros de pintura. Entonces solo estoy recogiendo un poco de tinte neutro. Eso ya tiene algo de azul en ella. Y solo estoy cayendo eso para que pueda conseguir hermosa textura en la parte inferior. Estas ondulaciones en la ola suponen muy, muy mucho repos yendo por arriba y sobre todo por abajo. Sólo DACA. Oscurece eso en la frontera que poco. No tiene que ser todo el camino por solo zonas, sobre todo por delante y por detrás también, donde sólo queríamos indicar algo más de oscuridad por ahí. Eso es lo que estoy haciendo. Entonces eso es sobre el primer lavado hecho. Entonces dejaremos que esto se seque y luego llegaremos al segundo. De acuerdo, pasando al segundo paso ahora vamos a simplemente estallar en algunas sombras sobre la parte superior del lado derecho de algunos de estos edificios, vamos a sumar todos los colores oscuros esencialmente. Entonces me tengo aquí, pero puedes usar rutinas, y lo estoy mezclando con un poco de azul ultramarino aquí en la paleta. Entonces sólo voy a conseguir una especie de cool y tú puedes sombra. Y se compone principalmente de un tinte neutro y neutro. Cualquier tipo de oscuro un color hará el truco. Aunque no quiero estar completamente azul. Yo quería más ser una especie de color grisáceo con un sesgo azul. Para que pueda agarrar algo de esa pintura en el momento. Entonces eso se ve sobre la consistencia correcta, una especie de medio tono ahí. Y vamos a ir por, así que dejarlo caer eso en ese lado derecho del edificio. Y estoy usando aquí un pequeño pincel plano para hacer esto. Y voy a suavizar para cortar alrededor de la parte superior del techo. Y con estos lados como jarrón, solo me estoy tomando un poco de tiempo para asegurarme de que el justo agradable y crujiente y estoy consiguiendo estos y consiguiendo apropiadamente. Y siempre mezcle algo de pintura más oscura si sientes que no es el tipo correcto de consistencia. Y eso se ve bien, bien. Y un poco aquí también. Ese lado derecho y llevando a cabo todo el camino hacia abajo siempre puede conseguir estos con una sola pincelada como esa. Corriendo por el lado de exagerado este lado del edificio. Y qué más que en la foto de referencia real. Podemos entonces entrar y empezar a hacer cosas como algunas de estas sombras en los tejados que causadas por estas estructuras en los techos de estos pequeños Adi lleva una suposición. Entonces sólo un poco de oscuridad corriendo hacia el lado derecho, debajo de mí. Algunas secciones de los edificios a frijoles de Lima que color en estos te va a hacer bien. Tan solo un poco de indicación para echar un vistazo a un costado. Agua que abajo llora demasiado fuerte. Un poco de sombra así. Eso fue un poco demasiado fuerte para estas macetas y eso está bien. Más agua por aquí. Es una especie de alrededor de estas consistencia en como lo estoy haciendo aquí. Tan solo un lavado muy, muy mucho de ella en algunas zonas que crees que se beneficiarían de algún tipo de área de sombra. Está bien. Buen trozo de color. Y realmente solo estamos encontrando cualquier área de oscuridad. Y estamos poniendo un poco de color en un poco de este color más oscuro, más oscuro, fresco que está corriendo por encima de la parte superior y teniendo estos colores fríos porque tenemos muchos colores cálidos corriendo por la pintura. Y al tener un cierto sentido de frescura por aquí, va a contrastar y crear mucha más vitalidad que si acabas de pasar con un gris cálido, por ejemplo. Eso es lo que estoy haciendo aquí. Simplemente tomándome mi tiempo para oscurecer algunas de las áreas, tal vez algunas de las ventanas, quizá podamos seguir adelante y agregar un poco de lavado por encima de la parte superior. Así. Hola. No tiene que ser mucho en absoluto. De acuerdo, solo encuentras áreas de sombra. Entonces incluso aquí, por ejemplo, podemos exagerar esto. Se puede demostrar que este edificio aquí, podemos pensar que nuestro muelle en él abajo un poco. Ahí la toalla. Y tienes Windows y ese tipo de cosas aquí también. Por lo que sólo se divierte un poco con algunos de estos Kula Kala, corriendo tres áreas. Incluso cola por el fondo. Voy a sumar un poco alrededor de estas cifras también. Y alrededor del puente. Porque aquí tenemos estos puentes de colores muy cálidos. Y solo puedes secar pincel un poco del azul encendido así en zonas para implicar parte de la textura que puente. A mí me parece que siempre es una buena idea. Simplemente cepillado seco, usando la saudita de pincel en entra que quieres textura, digamos por ejemplo en, entonces lo que estoy haciendo aquí con los tejados. Por lo que probablemente es uno de los pika, color más cálido, como un color verdoso. Y entonces solo haz esto. Un poco de textura en los techos que voy a agregar alguna tienda y buscando olas aquí, la parte inferior a solo unos camionetas cepilladoras secas corriendo por encima de la parte superior. Apenas podrás verlos una vez que las pinturas se sequen. Pero siento que sólo necesitaba saberlo. Poco más oscuridad por el fondo y algo de textura al agua también. Yo voy a seguir yendo tan lejos como tú quieras con estos los barcos. No he pintado un color. Por lo que de nuevo, solo podemos entrar y elegir lo que quieras para estos barcos. Creo que iré con un poquito de throughly in para este. Yo estoy usando este. Sí. Este porque está al lado de la tasa de la ONU ha sido un lavado azul, realmente ligero de azul. Y este en la varilla, creo que iré con morado. Ve a marcar eso hacia abajo para pujar regarlo hacia abajo. Quiero decir, tal vez ir. Y solo un lavado muy ligero por encima de la parte superior. Eso hace el truco. Es tau aquí no mira estar sobresaliendo de ella. Entonces solo estoy agregando un poco de textura ahí así. Y realmente todo lo que nos queda por hacer es agregar un poco de detalle para las ventanas, pero incluso eso no es un 100 por ciento necesario, apenas un poquito así. Textura en el puente. En algunas zonas, mezclándolo con el agua. Un poco más así. Y luego si está pensando en este otro tipo de áreas de sombra, tal vez quieras simplemente agregar más oscuridad en el aquí así. Y qué más tenemos algunas sombras como que se atropellan hacia ese lado derecho, así. Parte de la ventana, a la sombra y algo cuesta por ese lado también. Pensemos ¿qué más tenemos? A lo mejor algunas sombras aquí también, porque está bastante oscuro en este apartado. Así que solo ve con sombra oscura corriendo por ese tejado de aquí. Y yo lo enfrío abajo aquí. Doc. Y a medida que llegamos al fondo, estas figuras y esas cosas, y las cifras no siempre lo son, no apenas se pueden ver aquí, pero sólo se puede agregar en motas de color y teoría de la personalidad aquí. Un poco de verde a amarillo, un poco de color azulado ahí. Tan solo diviértete un poco y recoge algunos colores que sientas te hacen feliz. Y sólo ponlos para indicar algunas, algunas pequeñas figuras y cosas, gente simplemente moviéndose a través del puente. Si no quieres que sea tan amplio, solo otra vez, toma un poco de tinte neutro o un poco de gris y solo toca eso para que podamos tirar de ese color hacia abajo también en las zonas. Entonces a partir de eso, creo que estamos a punto de terminar de dejar caer algunas indicaciones medias de algunas aves. Y eso en el cielo. Especialmente cerca es donde accidentalmente he goteado un poco de pintura. Y siempre es una buena manera de disfrazarse. Goteos de pintura. Y esta es también una gran manera de romper los cielos se colgarán alrededor del tau, que sólo tienen unos cuantos morales alrededor de la torre así. Y probando. Y estamos terminados. 25. Proyecto de clase: Para el proyecto de clase se refirió a las técnicas de boceto de lápiz, videos, y boceto para mover los paisajes destacados y la pluma. También se puede hacer referencia a las plantillas de dibujo. Simplificamos los detalles a líneas y elementos básicos, que luego podrás utilizar el traza. Si quieres mejorar tus habilidades de dibujo con lápiz, es importante completar boceto a mano alzada para cada paisaje mismo. Esto también te brinda la oportunidad de practicar la composición, y planear tu pintura. Si terminas los escapes de 12 minutos que aparecen en esta clase, escoge unas fotografías libres de derechos de autor o quizás una de tus propias fotografías de paisaje. Y utilizando los procesos y técnicas descritas en esta clase, crea tu propia pintura única. Por último, sube tu pintura. Si tienes alguna pregunta o quieres algún comentario sobre tu trabajo, avísame y te pondré en contacto.