Lágrimas de VFX para principiantes en Adobe | M Jake | Skillshare

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Lágrimas de VFX para principiantes en Adobe

teacher avatar M Jake, Lets Create VFX & Cool Stuff Together

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:04

    • 2.

      Cómo dibujar un rasgón

      2:05

    • 3.

      Movimiento de los ojos

      1:49

    • 4.

      Cómo crear una animación

      4:24

    • 5.

      Cómo estilizar un rasgón

      3:30

    • 6.

      Cómo finalizar el aspecto

      5:19

    • 7.

      Estilo de video musical

      8:27

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase vamos a crear lágrimas VFX, 2 versiones de ellas. En primer lugar es fotorrealista como en la serie de televisión WandaVision, y en segundo se estiliza como en el video musical de Faouzia - Tears Of Gold.

Para crear estos efectos ¡no tienes que tener plugins externos! Cualquier versión de After Effects

¡Es una excelente manera de aprender efectos posteriores mientras que hacer algo genial! Esta clase contiene algunas técnicas únicas que dominan esas te permitirá crear lágrimas realistas y similares a los diamantes en tu trabajo futuro.

¡Te veré en mi clase! :)

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M Jake

Lets Create VFX & Cool Stuff Together

Profesor(a)

Hi, I'm Jake! I like to recreate popular VFX and create professional animation in Adobe After Effects. It's the best way to learn this software while creating something for fun!

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, soy Jake. He creado una clase sobre efecto lluvia en la que he mostrado cómo crear este interesante mirando los efectos usando After Effects. Pero muchos de ustedes estaban realmente interesados en el estrato falso en mi cara. También creo que es efecto realmente divertido al que se utilizó en la serie de TV de una dimensión. Y la parte genial es que se puede hacer sin usar ningún plug-ins. Pero quería llevarlo un paso más allá y también encontré este genial video musical con novillos estilizados. Y también recrear este efecto. Por lo que ahora en esta clase, quiero compartir contigo una técnica genial de crear niveles usando After Effects sin usar ningún complemento. También para estos diamantes como lágrimas, quiero mostrarte dos versiones sin plugin y con el plugin llamado Start low en caso de que sí tengas este plugin y te gustaría saber cómo configurarlo correctamente para obtener los mejores resultados. Estaré encantado de verte en mi clase como también tus resultados después de seguir todos los pasos. Entonces, empecemos. 2. Dibujo Tear en sí mismas: Por lo que estoy usando Adobe After Effects 2020. Como puedes ver, estoy usando el diseño celular y si no ves ninguno de estos paneles, solo puedes ir a Ventana y habilitarla desde aquí, como carácter, carácter. Déjame habilitar esta lupa para que sea más fácil ver en dónde estoy dando click. Entonces mi objetivo con mi clase no es solo mostrarte dónde hacer clic, sino explicar cómo funciona el software y el proceso de pensamiento mientras cosquillas las tareas. Entonces vamos a archivar, importar archivo. Necesitamos solo importar nuestro metraje. Estos dos archivos están disponibles en paso de investigación a esta clase. Así que selecciónalos y haz clic en Importar, selecciona nuestro florecimiento áspero y puedes arrastrarlo aquí para crear nueva composición están aquí en línea de tiempo para crear la composición, están aquí en este icono para crear nueva composición. Para que veas que hemos creado nuevas composiciones. Significa que tiene exactamente las mismas dimensiones y propiedades que nuestro video. Por lo que para crear este efecto lagrimal, necesitamos dibujar una lágrima en sí misma. Por lo que solo puedes seleccionar esta imagen de lágrima y arrastrar y soltar sobre este icono para crear nueva composición que acabo de crear usando After Effects. Te lo voy a mostrar, pero no tienes que repetir porque ya tenemos este expediente. Sólo te voy a mostrar, uh, para que sepas cómo puedes dibujar algo como esto dentro de After Effects. Por lo que acabo de crear un nuevo sólido, sólido blanco. Y con esta herramienta aquí y solo tienes que pulsar y mantener presionada, puedes seleccionar esta herramienta y simplemente dibujar esta línea. Entonces he seleccionado esta herramienta de rectángulo y dibujo un cuadrado más grande como este. Entonces con esta plaza, quiero cortar parte de esta imagen para que tuviera esta mirada desvanecida. Por lo que dije esta misa para restar su llevando a cabo esta masa anterior. Y si vamos a plumas aquí en Moscú haciendo clic aquí, sólo podemos aumentar esta pluma a 0, 1, 0, 0, 0, 0, 0, 0, 0, 0, 500. Entonces así es como conseguimos este poco más tarde. Simplemente uso la herramienta Elipse y dibujo aquí este tipo de masa. Y con la herramienta de selección, solo haré doble clic en uno de los puntos y lo estableceré aquí. Entonces así es como puedes simplemente dibujar manualmente, pero ya tenemos esta imagen aquí. Podemos usarlo. 3. Tracking el movimiento de ojos: Por lo que el próximo paso para nosotros será crear una animación que nuestra lágrima salga del ojo. Entonces vamos a escribir ratones-como aquí y vamos a la configuración de composición. Y llamémosle esta composición como efecto final. Entonces mantendríamos todo organizado y Gulliver k Así que primero lo que tenemos que hacer es asegurarnos de que nuestra lágrima se pegue a nuestra fase. Como se puede ver, tenemos aquí algún movimiento de la cara, sobre todo aquí va a una de izquierda a derecha. Por lo que necesitamos rastrear este movimiento, seleccionar este forraje áspero, e ir a la animación, rastrear el movimiento. Con este punto de rastreador, queremos rastrear esta parte de la cara, pero aquí no podemos ver ningún punto de contraste en el que este rastreador pudiera pegarse. Y funciona mejor en los puntos de alto contraste como de partes claras a oscuras. Pero si te desplazas a través, puedes ver que tenemos los momentos más pequeños en nuestros ojos lo que estropeará el rastreo. Pero sin embargo aquí y la ceja, se puede ver que apenas se mueve. Por lo que es un buen punto a seguir. Vamos a ponerlo aquí. Ahora sólo podemos pasar el rato con nuestro ratón aquí para ampliar este panel y dar clic aquí para Analizar hacia adelante. Como puedes ver, es buena pista. Y ahora sólo podemos analizar hacia atrás haciendo clic en este ícono aquí. Ahora necesitamos aplicar estos datos de seguimiento a objeto nulo, por lo que guardará todos los datos de seguimiento. Tenemos que ir a Layer New y crear este objeto nulo. Y aquí y panel de rastreador haga clic en Editar objetivo y establezca en nulo y haga clic. Está bien. Y luego aquí, aplique, como se puede ver en este botón y haga clic en Ok. Así que arrastremos y soltemos nuestra composición de lágrima en esta composición aquí con el efecto final. Y empecemos a crear un poco de animación. 4. Crea animación de Tear: Empecemos a crear un poco de animación. En primer lugar, es demasiado grande. Por lo que podemos seleccionar esta composición de lágrima y presionar S para hacerla más pequeña. Entonces escala, nos veremos más apropiados a nuestro CME. Algo así debería funcionar bien. Y solo podemos consultar nuestro seguimiento con solo seleccionar esta lágrima. Podemos padres con este látigo pick a nuestro objeto nulo, lo que significa que esta imagen de lágrima repetirá los datos de seguimiento. Por lo que simplemente se pegará a nuestra cara. Y una vez más, podemos ver que el trekking no estaría bien, podemos desactivar este objeto nulo, por lo que no veríamos esta plaza roja. No lo necesitábamos dando click aquí en este ícono de Seibel, podemos desactivarlo. Y ahora agreguemos alguna animación básica de la lágrima que sale. Entonces sobre aquí quería empezar así que solo puedo seleccionar lágrima y presionar B a C, nuestra posición y crear un fotograma clave haciendo clic en el cronómetro, clic más a la izquierda en el cronómetro. Por lo que este fotograma clave básicamente representa el punto en el tiempo donde se recuerda el valor de cierta propiedad. En nuestra posición de caso, este valor se recuerda en este punto del tiempo. Entonces si nos desplazamos en el tiempo más allá al un-solo el primer valor es el valor x, y el segundo valor es el valor y. Por lo que al cambiar este valor y, se puede ver que nuestra caída está bajando. Entonces vamos a ponerlo por aquí. Lo que podemos hacer es seleccionar este fotograma clave y dar click aquí en editor de gráficos. Y para asegurarte de que aquí, es necesario seleccionar este Gráfico de velocidad Editar. De esta manera, verán la misma gráfica que aquí veo. Para que podamos seleccionar estos fotogramas clave, hacer clic y mantener pulsado y arrastrar por este mango a la izquierda, así. Por lo que tendríamos este tipo de animación lo que indica que empezará mejor y más lento hasta el final. También podemos seleccionar este fotograma clave y presionar F9 en el teclado, lo que hará también este tipo de forma. Por lo que no comenzaría a fest, ganaría impulso. Y aquí es más lento hasta el final. Por lo que puedes hacer clic aquí para salir del editor de gráficos. Y al presionar 0 en el teclado numérico, puede mostrar el resultado. Es hermoso. Es hermoso. Por lo que podemos desactivar el sonido aquí haciendo clic en este ícono. Y ahora puedes ver que necesitamos cortar esta parte superior. Entonces para cortar esto aparte, básicamente queremos seleccionar este metraje que tenemos y duplicarlo pulsando Control D en el teclado. Y pongámoslo arriba, como aquí, y seleccionemos aquí esta herramienta de bolígrafo. Ahora solo podemos dibujar una máscara y solo asegurarnos de que has seleccionado aquí capa duplicada y dibujar algo como esto. Básicamente quieres mostrar esto después donde quieres cortar la parte del ojo mediante el uso de la rueda en el ratón, puedes acercar y alejar pulsando y manteniendo presionada la barra espaciadora del teclado, puedes hacer clic izquierdo del ratón y moverte alrededor a tu imagen y cierra aquí la máscara. Entonces como puedes ver, si vamos a solo esta capa, básicamente estamos cortados esta parte que ahora cubre esta parte lagrimal aquí. Pero como sabemos, se mueve, pero nuestra máscara no se mueve en absoluto. Por lo que para hacer esta máscara con nuestro ojo, necesitamos seleccionar nuestra tonta y presionar M en el teclado. Y luego necesitas hacer clic derecho del ratón en esta masa y hacer clic en máscara de pista. Tendremos al Strecker. Vamos a utilizar esta escala de posición y rotación y sesgo. Y se asegura de que nuestra máscara esté justo aquí en nuestro ojo. Entonces vamos a dar click aquí para empezar a temblar. Como puedes ver, está haciendo un trabajo bastante bueno desde este punto aquí. Como puedes ver, se ha creado un montón de fotogramas clave. Y a partir de este punto aquí, rastreemos hacia atrás haciendo clic aquí. Entonces ahora nos hemos asegurado de que nuestra máscara se pegue a nuestra cara y solo seleccionamos estos fotogramas clave y ajustamos este último porque parece ser un mal seguimiento. Entonces ajustémoslo así. Y ahora como puedes ver, se ve mucho mejor. También podemos seleccionar este metraje crudo y presionar F a C máscara pluma y aumentarla un poco para que se mezcle con nuestro, escucho algo de música y veo que tenemos esta gota que viene de la esquina de nuestro ojo. Por lo que ahora solo necesitamos seleccionar esta imagen en lágrima que creamos antes y establecer esta pista mate. Si no puedes ver esto, debes hacer clic en los interruptores de toggle y modos para ver este activo mate de pista a Alpha invertido, lo que básicamente significa que solo usará esta masa para mostrar esta parte de la imagen. Entonces sin su rostro muestra tanto la imagen como son tontos. Pero queremos ver sólo nuestra lágrima. 5. Estilizar el aspecto de el Tear: Entonces ahora precompongamos estas tres capas. Simplemente puede seleccionar el primero y mantener presionado Mayús y seleccionar el último para seleccionar los tres, y luego ir a la capa pre-componer. Lo que significa precomponer. Básicamente hace que todas estas capas se conviertan en una sola composición. Entonces déjame mostrarte, Vamos a llamarlo animación y seguimiento porque estas dos técnicas ya usamos y click ¿Ok? Y como se puede ver, todo se precompuso en una sola composición. Todavía podemos acceder a esas capas haciendo doble clic en esta composición. Como se puede ver, todavía está aquí, pero ahora sólo tenemos una capa que se ve más organizada. Entonces en este punto tenemos esta animación y seguimiento, que es genial, pero queremos trabajar en esta textura para que se vea más como una lágrima y no solo como una línea. Entonces desactivemos este metraje para que veamos todo nuestro nivel. En primer lugar, si hacemos clic aquí, podemos ver que es completamente transparente. En nuestro caso, queremos tener fondo negro contra esta capa porque vamos a usar efecto de vidrio CC, que funciona mejor en metraje no transparente. Entonces vayamos a efectos y presets y tecleemos compuesto sólido. Si dejamos click del ratón y arrastramos sobre este seguimiento de animación, podemos ver que agrega un sólido. En nuestro caso, queremos tenerlo negro. Entonces aquí sólo podemos cambiarlo a negro. Y ahora podemos ver nuestra lágrima. No tenemos ningún canal alfa, que es de tasa o efecto de vidrio CC, que vamos a utilizar en el siguiente video. Entonces trabajemos en esta textura. Lo que quiero usar es efecto de desplazamiento de turbulencia. Entonces aquí y efectos en presets, Vamos a atar las pantallas de turbulencia y vamos a arrastrar y soltar aquí en nuestro seguimiento de animación. Entonces básicamente lo que hace este efecto es crear este efecto de desplazamiento. Y con el tamaño, si lo disminuimos, empezamos a ver una textura más pequeña. Y si disminuimos la cantidad, podemos agregar este tipo de textura lo que agrega un poco de complejidad a nuestra lágrima. Entonces vamos a tal vez un conjunto nuestra cantidad a 22 y vamos a establecer tamaño a alrededor de dos, tal vez poco cantidad moral. Por lo que tendríamos más de una textura a nuestra lágrima. En realidad podemos duplicar estas pantallas de turbulencia y usarla una vez más para duplicarla, solo necesitas seleccionarla y presionar Control D en el teclado. Y con la segunda, queremos aumentar la cantidad e incrementar el tamaño para agregar este tipo de ondulación a nuestra lágrima. Entonces tal vez el 56 se ve bien. Y si quieres jugar con el look de esto, solo puedes cambiar esta evolución de esta manera para conseguir un botón diferente o cambiar esta turbulencia offset, lo que también dará un tipo diferente de look. Entonces para esta clase, voy a ir con este tipo de look. Una vez más, puedes cambiar el tamaño. Entonces si quieres tener menos de la ondulación, solo puedes aumentar el tamaño como este para tener esta onda más grande y disminuirla si quieres tener este tipo de movimiento sabio y disminuir la cantidad. Entonces básicamente aquí con estos dos valores, puedes cambiar el camino de tu lágrima, mi caso 588 lakhs, bueno. Y finalmente quiero añadir un poco de Blur. desenfoque gaussiano debe funcionar bien. Por lo que no tendríamos que asperar bordes. Entonces voy a poner a cinco. Entonces esta es básicamente nuestra textura. Lo que queremos hacer es ir a Capa y hacer clic en precomponer y llamémoslo textura. También tenemos que dar click en este movimiento todos los atributos. Por lo que moverá todos estos efectos a esta composición que estamos creando. Y haga clic en AKI para que puedan ver, aquí no vemos ningún efecto porque está dentro de la composición de textura. 6. Finalización de el aspecto: Y ahora por fin, podemos usar CCG menos efecto. Para poder utilizar el efecto PSI-BLAST, necesitábamos precomponer toda esta textura dentro de la composición porque no vería los efectos previos que hemos aplicado desactivaron esta capa. Podemos ver nuestro metraje y necesitamos duplicar nuestro tonto para aplicar efecto de vidrio CC en la IA. Así que selecciona esta tonta y pulsa Control D aquí. Escribamos efecto de vidrio CC y lo dejemos caer aquí en este metraje duplicado. Como puedes ver, es un efecto bastante divertido dar este tipo de reflejos. Y te puedes imaginar que vamos a utilizar para crear los aspectos más destacados en nuestro nivel. Entonces, en primer lugar, lo que podemos hacer es cambiar esta pista mate. Una vez más, aquí, si puedes ver esta pista mate y cambiar a luma mate, que básicamente le dirá al software que mostrará este efecto sólo en las partes, que es brillante. Y nuestro caso, estamos usando esto como mate. Por lo que sólo tenemos nuestro nivel como punto brillante. Y como puedes ver, si cambiamos a un mate luma, solo funciona en esta parte de la imagen. Entonces cambiemos algunos ajustes en este efecto de vidrio CC. En primer lugar, cambiemos este mapa de baches. Tenemos que asegurarnos de que utilice la textura que hemos creado aquí. Como puedes ver, ya está funcionando y quiero disminuir la suavidad por lo que tendremos una imagen más nítida. Vamos a ponerlo en 0. Y básicamente con esta altura y desplazamiento, vamos a controlar el aspecto de esta lágrima también es nuestro sombreado y ambiente. Porque con este ambiente, trataremos de fusionar mejor con los tonos de piel. Entonces como punto de partida, podemos aumentar un poco de altura, aumentar mucho el desplazamiento para ver más reflexiones y refracciones de la imagen misma. Utiliza nuestro material de archivo crudo, así que disminuyamos un poco esto. Voy a fijarme en 350. También podemos jugar con el difuso. Pondré especular a 0 porque no queremos que estos puntos brillantes aquí sólidos lo pongan a 0, rugosidad. Yo lo pondré a 0 también y metal, vamos a ponerlo a 0 también. Por lo que como puedes ver, este es excelente punto de partida de este efecto. Entonces ahora estoy viendo esta tonta y quiero tenerla mucho más grande que esta cifra. Entonces lo que vamos a hacer es seleccionar esta composición de textura y aplicar un efecto de niveles. Y con este nivel afectan, solo podemos hacer clic aquí y arrastrar a la izquierda música en C, incrementamos el grosor de esta lágrima. También podemos mover este punto medio para incluir más de estos sitios partes. Y para controlar esto aún más, podemos ir a la animación y el seguimiento aquí y seleccionar esta lágrima y presionar S en el teclado. Da click en este ícono aquí para poder solo ajustar la escala en la salida que mencioné, como puedes ver con cambiar este valor, lo estamos haciendo figura. Entonces pongámoslo en 75 y veas resultados. Y como puedes ver, hemos añadido un poco más de grosor y con esta textura, solo podemos controlar la mezcla de nuestra lágrima. Entonces disminuyamos un poco eso y solo saltando de la descomposición a la composición. Por lo que solo puedes jugar con esta báscula con este primer valor para asegurarte de que tienes la escala adecuada que deseas. Ahora lo que quiero es mezclarme con lo tonto, pero solo puedo seleccionar este metraje crudo y aplicar algún desenfoque gaussiano. Voy a poner mi valor a tal vez un seis. Como puedes ver, ya no es tan agudo y solo puedes jugar para disminuir la nitidez. Por lo que no sería más agudo que a tu propio ojo. Entonces tal vez dos es bueno. Y con esta luz ambiental, puedes asegurarte de que se mezcla mejor con tus tontos. Me gusta poner este difuso a menor valor como 13 y jugar con este ambiente para mezclarse con mi barrera de piel tiene también, me gusta ponerlo un poco más brillante que mi piel. Creo que se ve mejor. Y en este punto solo podemos presionar 0 numpad para ver un resultado. Ya se ve bastante guay. Lo que puedes hacer es simplemente ir al seguimiento de animación. Y aquí pulsa F en el teclado si quieres mezclar mejor esta parte en C resultado es otra vez, ver que se mezcla mejor. Estoy presionando Control Z, Control Shift Z y para ver antes y después. Y como puedes ver aquí, se mezcla un poco mejor. Y también podemos cambiar esta expansión masiva porque se puede ver cambiando esta expansión, estamos jugando con el punto donde toca nuestro I. Así que si queremos ponerla abajo así, se desvanecerá aquí. Por lo que en algunos casos funciona mejor como el aroma también, podemos seleccionar esta textura y jugar con este gráfico para mezclar mejor con nuestros tonos de piel. Entonces como puedes ver cambiando este valor medio, podemos simplemente fundirnos por completo con nuestra piel. O aumentar la visibilidad con solo cambiar este deslizador. Creo que debería ser más sutil así. Se verá mucho más creíble, pero depende de ti lo brillante que quieres ver tus niveles. Por lo que dejaría algo como esto. Creo que se ve mucho más valioso. Entonces voy a presionar 0 numpad para previsualizar esto. Creo que se ve realmente genial y realmente creíble. Como puedes ver, es realmente dinámico y reflexiones y la propia lágrima cambia con el movimiento de nuestro rostro. Creo que se ve realmente genial y realmente creíble. Entonces lo voy a usar como una vista previa a esta clase. 7. Estilo de video musical: Por último, déjame mostrarte cómo puedes hacerlo más como efectos V y motion graphics. Deberíamos ser C y el video musical de niveles de oro. Por lo que para crear un niveles de chispa, vamos a necesitar tener un plug-in de resplandor estrella gigante roja. Si no tienes start low plug-in, no te preocupes. Al final de este video, te voy a mostrar cómo hacer este efecto sin usar la clavija de resplandor estrella. Pero aún así tendrás que repetir todos los pasos además de los pasos que implica el plug-in. Y al final de este video, te voy a mostrar cómo conseguir el look similar como start low plugin, pero sin usar ningún plug-ins de pago en absoluto. Entonces lo que vamos a hacer es seleccionar estas dos capas, al igual que una de ellas, presionar Mayús y seleccionar otra e ir a pre-componer capas. Llamemos a este resplandor estrella porque este plug-in vamos a utilizar. Entonces vamos a hacer clic Ok, y vamos a duplicarlo. Por lo que tenemos ambas copias de este efecto, éste sólo podemos deshabilitar. Entonces con esta capa quiero agregar un poco de espumoso y esta lágrima. Por lo que se vería como algo caro como software de diamantes, esto, quiero usar efecto de ruido fractal y aplicar sobre esta o composición de resplandor. Quieres cambiar este modo para agregar si no puedes ver más, solo tienes que dar click aquí. Es posible que el ruido fractal desee utilizar esta turbulencia pequeña y aumentar el contraste y disminuir el brillo. Básicamente, queremos tener algunos puntos brillantes, por lo que brillará como diamantes. Entonces aquí estoy transformado. Queremos disminuir el tamaño. Entonces obtendríamos puntos realmente, realmente pequeños, algo así. Tal vez incluso a siete establecer la escala Alice para disminuir el brillo. Y así tendríamos este tipo de puntos. Ahora podemos habilitar este efecto de resplandor estelar, que básicamente nuestro efecto de lágrima. Y lo que también podemos hacer es animar la evolución antes de echar un vistazo de cerca, podemos ver que si cambio esta evolución, le dará este brillo a nuestra lágrima. Entonces animemos aquí donde no podemos ver la lágrima misma. Haga clic aquí para crear un fotograma clave. Y aquí están los y lo puso sobre él así, básicamente a una rotación completa, tal vez aún más grande. Por lo que veríamos mucho más de este espumoso, algo así se ve bien. Y quiero abrir este inicio bajo y copiar estas dos capas. Simplemente selecciona uno de ellos y mantén el control y selecciona otro. Presionemos el control C para copiar. Cerrar esta composición, Vamos al factor final. Podemos cerrar este también y presionar Control V para pegarlo, porque quiero tenerlo por separado en caso de que quisiera cambiar el brillo y el sombreado, algo así. Por lo que ahora tendríamos en este efecto final composición y será más fácil de ajustar. Entonces vamos a borrar esto, lo siento, bajo. Básicamente lo que queremos tener es algún resplandor con este ruido fractal, que le da a esta animación chispeante, la célula afectada por lágrima que hemos creado. Y si no funciona correctamente después de la copia, solo necesitas establecer el mapa de baches en textura. Y por último, solo podemos seleccionar el inicio bajo y presionar Control D para duplicar. Y pongámoslo arriba y usemos el efecto de resplandor estrella en sí mismo. Aquí en los presets, solo podemos seleccionar Y star para presintonizar. Y ya se puede ver algún efecto pasando aquí. Si solemos esta capa, podemos ver que tenemos toda la forma de lágrima y no queremos verla, solo podemos cambiar la capacidad de fuente a 0. Por lo que veríamos sólo el efecto de resplandor estrella en sí. Por lo que necesitamos impulsar nuestra luz. Ahora podemos ver algo del efecto. Y para ver mejor, necesitamos ajustar este efecto de ruido fractal porque esta tercera ley toma sólo los puntos brillantes de los efectos de ruido fractal. Entonces vamos a aumentar el brillo y tal vez retocar algo de contraste. Por lo que voy a ajustar mi brillo a menos 110. Ver ya tenemos este tipo de efectos y también podemos ir a pre, procesar y cambiar el umbral. Y al bajar este valor, podemos ver que estamos sacando mucho más de este efecto. Así que vamos a ponernos en valor realmente bajo y vamos a aumentar el umbral blando para que sea más suave y se vería más natural con nuestra cadena alimentaria aquí y la luz de impulso, podemos disminuirlo un poco. Y por último, podemos simplemente deshacer en solitario esta capa para ver cómo funciona en nuestro metraje. Como puedes ver, es demasiado brillante. Entonces digamos que impulsan la luz a 1.7. Una vez más, al jugar con este umbral y al agregar algo de brillo, podemos agregar más de esta estrellas brillantes. Yo quiero disminuir esta línea de racha a cerca de cinco. Por lo que sería más brillante a menos que ajustara el brillo, tal vez lo puse bit más bajo. Y ahora solo podemos presionar es 0 un numpad para ver nuestro anterior. Entonces, como puedes ver, hemos añadido este tipo de nivel de diamante, igual que en los interiores del video musical dorado. Y también podemos agregar un poco de racha de luz en nuestra gota de talón solo seleccionando este forraje rugoso y al aumentar la altura, podemos agregar este tipo de línea, realmente brillante si queremos agregar más luz a nuestra lágrima como 69. Y finalmente terminar el video en sí. Tenía un pez dorado realmente naranja tipo de corrección de color. Por lo que sólo podemos ir a capa, nueva capa de ajuste y añadir un efecto de curvas. Vamos a ponerlo arriba y aquí en canal azul, vamos a ponerlo para que sea mucho más amarillo. Y con la reducción del verde, podemos agregar este tipo de tonos rojizos, azulados. También podemos duplicar estas curvas y cambiar a canal RGB y restablecer este tipo de efectos e incrementar el brillo si necesitamos un contraste. Por lo que tendríamos este tipo de colores dorados ojalá pudiéramos ver y el video musical. Y por último, déjame mostrarte la versión sin plugin, sin este plug-in pagado Stark Law. Entonces lo que podemos hacer es desactivar esta capa, pero antes de duplicarla, selecciónela y presione Control D para duplicarla, deshabilitemos esta capa a continuación, y eliminemos este efecto de resplandor estelar. Por lo que para lograr un tipo de look similar, necesitamos agregar desenfoque gaussiano, teclearlo aquí, y efectos y presintoniza el desenfoque gaussiano y aplicarlo a este efecto de resplandor estelar. Pongámoslo a unos 22. Y cambiemos esto a horizontal, lo que significa que dibujará este tipo de líneas. Un truco genial que puedes hacer en After Effects ya que puedes aplicar un efecto llamado transformar. Y si lo aplicas antes, y luego presiona Control D para duplicar este efecto, y se aplicó después así. Por lo que el desenfoque gaussiano estaría entre la transformada y la transformada así. Se puede cambiar la rotación, por ejemplo, a 30 grados, y como se puede ver, giró 30 grados. Y aquí podemos cancelar esta rotación y esta segunda transformación menos 30 grados, solo puedes ponerla en 45 grados. Y aquí dos menos 45 grados y dará otro ángulo. Podemos aplicar curvas efecto así y aumentar la visibilidad cambiando esta curva RGB. Entonces como puedes ver con esta curva, puedes ajustar qué tan suaves o cuán agudas son estas líneas. Entonces algo así podría funcionar bien. Y por último, duplicemos esta capa baja objetivo en la que aplicamos todos estos efectos. Por lo tanto, selecciona este inicio bajo y pulsa Control D para duplicarlo. Y queremos cambiar esto por valor opuesto. Tan menos 30. Vamos a ponerlo. Fue menos 30. Entonces cancela, necesitamos 30 para que puedan verlo da o, por lo que este tipo de efecto de resplandor estelar. Y quizá no sea tan bueno como el plugin. Pero si no tienes, el plugin es una manera realmente buena de ir por ti. Y una vez más, con el efecto de curvas en sí aquí, solo puedes cambiar la intensidad si sientes que es tan brillante. Entonces si bajas las curvas aquí y bajas las curvas aquí, puedes cambiar la intensidad. Entonces puedes ver que es un efecto bastante universal el cual podrías usar en tu trabajo futuro. Gracias por ver mi clase. También puedes seguirme aquí en Skillshare para ver qué afectos voy a compartir contigo a continuación. Simplemente no te olvides de hacer click en esto. Ver Botón Más para ver todo el trabajo que hice aquí en Skillshare. Y te voy a ver la semana que viene. Es hermoso.