Transcripciones
1. Introducción: Antiguo nomenclatura, nomenclatura. Hola a todos y bienvenidos a tu primera introducción
a FL Studio. Mi nombre es Sam, también conocido como Comadreja de
Isabella y comadreja. Llevo produciendo
en FL Studio desde hace
más de 15 años y he
estado creando trucos en su programa que
han sido firmados por sellos como discos de spinning
o Mata ultra music. Hoy, te voy a explicar todo lo
que necesitas para conocer los
fundamentos absolutos de FL Studio. Después de estos episodios, puedes
iniciar tu propia canción real. Ante todo, no
creo que tenga que
decirles lo
importante que es hoy en día poder
producir
su propia música, sobre todo en la industria de la música
dance. Ya no basta con ser
solo un DJ. Realmente hay que
tener dos pistas
también para ganar popularidad. Construyó un seguimiento
en las redes sociales. Producir música es
bastante importante. Pero también si eres compositor o productor de música acústica, o un productor o músico, guitarra o lo que sea. Tienes un conocimiento básico de FL Studio o cualquier otro software de producción
musical. Nuevamente, eso te ayudará
en tu proceso de grabación. No tienes que contratar a
un ingeniero de audio o re, productor tú mismo
porque tu experiencia en el programa tú mismo. A lo mejor ustedes ya están familiarizados con la regla de las 10
mil horas. Esta es una regla y lo que dice es lo que significa es que realmente hay que poner en 10 mil horas antes de que
seas un verdadero experto en algo. Creo que esto también es cierto
para la producción musical. Es un proceso duro. Es bastante técnico también. Pero
lo divertido de producir música es que es
tan divertido que realmente
no experimentas que estás poniendo 10 mil
horas antes de ser un profesional. Eso es lo divertido que es. Entonces sí, es técnico.
Sí, es difícil. Sí, la
curva de aprendizaje es bastante empinada, pero también es muy divertida. Y ver ahora, eso
hará que sea mucho más fácil,
creo, que en realidad se haga
bueno en la producción de música. Entonces, si no tienes una
copia de FL Studio yets, puedes descargar la
prueba gratis en línea de imagen del
sitio web del fabricante. Simplemente vaya a www.image-line.com y descargue la prueba gratuita. Tiene casi todas las funciones. Para que puedas ponerte en marcha de
inmediato y ver si producir música es
algo para ti.
2. Comenzar el programa: Entonces primero, si has instalado
FL Studio o a prueba, inicia el programa. Esta pantalla que ves justo
frente a nosotros es mi pantalla. Si empiezas fl Studio
por primera vez, es
posible que sea un poco difiere en qué
versión descargues. Es posible que
empiece con una demo proyectos. Hacen eso porque
querían mostrarte y
hacerte hipnotizar por el tipo de música
que puedes producir en
esto en su software de
producción musical. También es posible,
depende de nuestra versión que se inicie con
algún tipo de plantillas. Si quieres explorar
la pista demo, por ejemplo, sé mi invitado. Pero si quisieras tener esta misma pantalla exactamente
frente a ti,
solo tienes que ir a File New
from templates minimal, vacías. Entonces tendrás esto. Y si no se ve exactamente
igual, no te preocupes, llegaremos a todo
eso en un segundo. Déjame empezar
diciéndote que eso es crear música. Crear una canción es como
colocar un gran rompecabezas. Tienes todas estas
pequeñas piezas
del rompecabezas que todos
tenéis que encajar. De ahí que
tengas algún tipo de imagen. Al principio. A lo mejor la imagen no es tan
buena como quieres que sea. Pero siempre hay una foto. Y empecemos
explicando las primeras piezas de puzzle que necesitarás
para crear música.
3. Muestras, parte 1: Por lo que las primeras piezas de puzzle para crear tu gran rompecabezas
se llaman muestras. Explicará todo lo que está
en la pantalla aquí mismo. Y vamos a empezar
ahora mismo con esta
pantalla a la izquierda, que se llama el navegador. En el navegador, encontrarás, bueno, no mucho en tu caso. Pero normalmente esto no es como la base de datos para todas
tus piezas de puzzle. Si haces click en PECS aquí mismo, puedes ver que aquí hay un
par de carpetas, como tambores, instrumentos,
ese tipo de cosas. Y todas estas cosas
que hay aquí son, casi todas ellas
se llaman muestras. Son pequeñas
piezas de audio que puedes usar para
plasmar tu rompecabezas. Estas muestras están todas en la
tradición estándar de FL Studio, por lo que deberías
tenerlas también. Lo que podemos hacer con estas piezas de
puzzle es que podemos
arrastrarlas a nuestra siguiente pantalla. Ese es este. Es el registro del canal
es secuenciador paso. Así que hagamos eso ahora mismo. Y vamos a arrastrar en una patada y arrastrarlo justo por aquí al secuenciador de pasos
o al naufragio del canal. Si no puedes ver esta
pantalla aquí mismo, también
puedes hacer clic en el botón
del navegador aquí mismo. Esto lo ocultará o lo mostrará. Lo mismo ocurre con
el naufragio del canal o para muestrear la secuencia aquí, que es ésta. Ahora hemos arrastrado en
nuestra primera muestra, podemos empezar a
sentar un patrón. Así que hagamos eso ahora mismo. Simplemente pinchando aquí. Y aquí mismo puedes jugar tu patrón justo fuera de la cama. puede escuchar que es un patrón
bastante rápido en este momento. Aquí tienes que tempo
parámetro que puedes cambiar esto a cualquier
proyecto tempo que una vez al medio. Quizás ahora sea un buen momento
para hablar de mediciones. Esto se llama el BPM, o dos latidos por minuto. Es, es también, tu frecuencia cardíaca también se
mide en latidos por minuto. Por ejemplo, en pocas palabras, si te pones esto en 125, que es el
BPM común para la música house, esto significará que hay 125 latidos en un minuto,
simples como la muerte. Ahora, una de estas cosas
se llama paso. Cuatro de estas cosas
se llaman uno latidos, y cuatro latidos se
llaman una-bar. Esto no es realmente
importante para entender los fundamentos absolutos
de la producción musical. Pero es bueno
saberlo porque es como conocimientos
básicos porque están creando música. Entonces si volvemos a llenar
nuestro patrón, si cambiamos el tempo a 60, por
ejemplo, el
tempo es ahora uno latidos o una patada por segundo. Así que ahora vamos a arrastrar algunas
otras muestras también, tal vez una aplaudida y tal vez
un sombrero alto también. Llenemos esos
patrones también. Vamos a jugar eso. Usted tiene. Es un patrón de música de
baile de estándares. Nuevamente, estas muestras solo se
incluyen dentro de FL Studio. Si te tomas en serio que está
produciendo música en general, verás que hay sonidos de bolsas de muestra por
ahí en internet. Puedes descargarlas.
Algunos de ellos cuestan dinero, algunos de ellos son gratuitos. Y en mi opinión, las muestras que vienen con
fl Studio no son tan buenas, pero son lo suficientemente buenas para obtener una comprensión básica
del programa. Así que solo sepan que hay
sonidos de bolsas de muestra fuera. Están todos llenos hasta el borde
de todo tipo de sonidos. También sabe que las muestras
no son solo elementos de tambor. También son como
muestras de instrumentos, muestras de
sintetizadores, de bases, de cuerdas, todo tipo de cosas. Y es literalmente
cualquier cosa que tenga información
de audio se
puede ensamblar.
4. Organizar: Ahora que hemos creado nuestro
primer patrón de música de baile, ahora
podemos empezar a
organizar nuestra canción, y eso es lo
que es aquí mismo. Se llama editor de listas de reproducción. Si no puedes ver la pantalla, puedes mostrarte ayudas
ocultar su ancho, este
botón aquí mismo. Y podemos simplemente dibujar
nuestro patrón aquí mismo. Se puede ver de
izquierda a derecha que esta va a ser nuestra canción. Si quieres
sacar esto del programa, si quieres exportarlo
a un MP3 o algo así, esto es lo que se va a exportar. Por lo que arriba aquí se puede ver
que tenemos dos opciones, patrón y modos de canción. Si cambiamos de
los modos de patrón, que es este, este es nuestro
patrón a los modos de canción. Podemos ver que
ahora hay un cursor aquí mismo. Vean que eso desaparece y
aparece si cambiamos de esta y de esa manera
podemos cambiar entre escuchar nuestro patrón
y escuchar nuestra canción. Así que esa es nuestra canción ahora mismo. Por lo que ahora notamos podemos
crear varios patrones. Lo que me gusta hacer es
crear un solo patrón para cada uno de los elementos
que tengo en mi proyecto. Para ello, vas al botón
más aquí mismo, creará automáticamente
un nuevo patrón para ti. Llamemos a esto una patada
y empecemos a llenar sale. Puedes presionar
el botón de paseo del ratón y rellenar sentir cada cuatro pasos para obtener
automáticamente el patrón de música de baile de
estándares. Y otro patrón que
se llama Se va aplaudir. Llenemos esto también. Otro,
llamemos a esto hi-hats, llene eso también. Ahora acuda al editor de los demandantes. Se puede ver
aquí mismo que
existen los patrones
que acabamos de crear. Eliminemos este
botón derecho y arrastremos. Llenemos la patada. Y vamos a llenar el clip. Llenemos los gorros altos, pero pongamos
ese aquí mismo. Ahora toca nuestra canción. Se puede ver aquí mismo que
son sombrero alto entra. Esta es la comprensión básica de cómo organizar una pista. Es así de fácil. Lo que también puedes
hacer, y esto es como una alternativa a
cómo produzco música. Puedes, de inmediato arrastrar tus cosas al editor de
listas de reproducción. Si simplemente vamos, si presionamos Control y desplazamos, desplázate o
puedes acercar tu,
tu editor de pruebas de reproducción,
simplemente desplazas, vas hacia abajo. Así Control más rueda de desplazamiento. Aquí mismo puedes, por ejemplo, simplemente ir y copiar
éste de la manera que quieras. Para que puedas hacer esto y luego de
esa manera siempre puedes ver la forma de onda que es como la representación visual
de tu muestra. También puedes trabajar así. Es cuestión de
preferencia para mí. Me gusta ponerlo en
patrones porque eso mantiene las cosas bien organizadas
en mi opinión. Pero depende completamente de ti. Cuando arrastramos en esta muestra, se
puede ver que
nuestros patrones
ahora están desapareciendo
de la pantalla. Ahí está esta pequeña
pestaña justo aquí. Entonces esta pestaña de patrones, este paso para el audio. Y también aquí mismo también se
puede ver las deudas son arrastradas. se han ido
las muestras de antes. Si pinchamos aquí y
pasamos por desordenados para que
podamos ver todas las muestras que
tenemos en nuestro patrón. Y si vamos al audio, podemos ver el audio que
arrastramos a nuestro editor de
listas de reproducción. También se puede ver ambos
si presionas todo, esto es realmente una
cuestión de preferencia. Voy a sugerir
ir con este camino porque eso mantendrá
las cosas más organizadas. Pero en realidad, es
cuestión de gusto.
5. Muestras, parte 2: Entonces las muestras que acabamos de
discutir, todas estas muestras. todos ellos se les llama muestras
de un solo disparo. También hay un tipo diferente
de muestra llamada bucle. Y un bucle es como una muestra, pero son criadas repetir una tras otra la
vez del NCI que está en bucle. Así que vamos a arrastrar en
algún bucle en este momento. Podemos ponerlo aquí mismo. Se puede ver que este bucle, está hecho para repetir
después de sí mismo. Por lo que estos bucles que
vienen con fl Studio, están sincronizados con
el BPM de tus proyectos. Utilizarás tus propias bolsas de muestra o tus paquetes de
muestra descargados en el futuro. Ese no
siempre será el caso. Déjame mostrarte
tomando algún tipo de bucle. Éste, se puede ver de
inmediato que
no se sincroniza con
esta línea aquí mismo. Acabamos de quitar este
botón derecho eliminar. Eso no está en sincronía
con nuestros proyectos. Para solucionar esto, podemos hacer doble clic
en el bucle mismo. Y en esta pantalla
encontrarás muchas de
las propiedades de tu archivo de
audio para arreglar esto,
para que se sincronice con nuestro templo, hacemos clic derecho en el
parámetro de tiempo aquí mismo, y vamos a insectos externos. Ahora normalmente, cuando tengas packs
sencillos en el futuro, te dirá el BPM, el tempo de la muestra en el título de la muestra misma. Por lo que aquí mismo se puede ver que este bucle
está en un BPM de 130. Entonces sabemos que el tempo
de este bucle es de 130, por lo que ya está estimando eso, pero tiene algún tipo de
fluctuación extraña. No estoy seguro de por qué. Podemos teclearlo en nosotros mismos
manualmente aquí mismo, 130. Se puede ver enseguida. Y se sincroniza. Anchos están con nuestros proyectos, líneas como las barras. Y podemos volver a copiar esto. Ahora puedes escuchar que está
en sincronía con nuestros proyectos. Entonces así es como
trabajas con bucles, que también puedes
hacer si no se ve, es que puedes acercar. Nuevamente. Control más
rueda de desplazamiento para hacer zoom. Puedes, um, puedes revisar o desmarcar este pequeño botón de
estiramiento aquí mismo. Si lo configuras en stretch, puedes arrastrar la
muestra tú mismo a un punto que
encuentres que debe ser. Deberías acercar para hacer esto. Pero si no quieres
restablecerlo aquí mismo, lo
intentas de esta manera, verás que en realidad
no es posible. Entonces consigues que está en
la línea exacta. Quieres arreglar conjuntos. Tienes esta cosa llamada Snap, y el bucle quiere
ajustarse a algo. Puedes activar
o desactivar esta función con este
botón aquí mismo. Basta con hacer clic en los imanes que brotan los
imanes y va a num. Ahora puedes arrastrarlo exactamente de
la manera que quieras. Así es como trabajas con
bucles y cómo
conseguirlos sincronizados, cuáles
son proyectos. Por supuesto también puedes arrastrar bucle directamente a tu término de secuencia de
pasos. Pero es para mí personalmente, me gusta poner bucles en el editor de listas de reproducción y
porque tienes un bonito visual de ellos de
inmediato, eso funciona para mí. Pero también puedes hacer
Es justo aquí. Yo no sugeriría hacerlo. Entonces no lo voy a explicar.
6. Rol de piano: Entonces como mencioné, las muestras son bloques de
construcción importantes son piezas desconcertadas
para tu canción, para tu gran rompecabezas. Y es otra
gran construcción de paz para tu canción son los instrumentos. Entonces desde esto, desde el
inicio de este video, sólo
empezamos
con muestras de tambor. Empecemos ahora nuestros
primeros instrumentos. Para hacer baile. Vamos a los anuncios. Y notarás
que esta pantalla es diferencia de
manera en tu versión de FL Studio en tu pantalla. Porque tengo una cumbre de instrumentos
personalizados en vivo
con bancos de muestra, todos
ustedes pueden mostrar descargas. Lote de instrumentos
en Internet. Algunos son gratis, algunos hay
que comprar. Y las claves de etilo, que son lo que
vamos a cargar ahora mismo, vienen estándar con fl Studio. Por lo que deberías encontrar eso también. Vamos a empezar. Teclas de etilo, comencemos un nuevo
patrón también. Llamemos a sus llaves. Y es posible que solo
veas esto si arrastra aquí mismo. También puedes ver el
piano si quisieras. Tengo un teclado
justo aquí y así inmediato se puede aquí, esto es un piano. Lo siguiente que
vamos a discutir es una parte realmente importante de
examinar la música también. Se llama el rollo de piano. Inicia el rollo de piano. Hacemos clic derecho en FLC 0s y
hacemos clic en el rollo de piano. También puedes esconderlo o mostrarlo con este
botón aquí mismo. Se llama
rollo de piano porque voila, tienes todas las llaves en
el piano aquí mismo. Cuanto más alto vayas, más alto
denota y más baja vas. El inferior a anotar.
Aquí mismo en el rollo de piano, podemos crear algún
tipo de melodía. Podemos simplemente dibujarlo y
podemos hacerlo más largo, por ejemplo. Y
dibujemos algo. En este momento hicimos
nuestra primera amenidad. Escuchemos
eso. Demos clic en el patrón, y
juguemos esto. Entonces esa es nuestra primera melodía. Arrastrémoslo
a la lista de reproducción. Volvamos a la lista de reproducción
. Vamos a arrastrar eso adentro. Demos clic aquí
para iniciar nuestra canción. Tu primera
información melódica en tu pista. Si ya estás
familiarizado con la música, probablemente
sepas que hay
algo llamado cuarzo. Cuarzo son solo notas. A estas cosas se les llama notas. Notas apiladas una
encima de la otra. Podemos controlar click para seleccionar todo y tal vez
poner esto una octava. Eso es lo que el cambio entre este nodo y
este nodo es constante. Pongámoslo a una octava hacia abajo. Ahora vamos a
pasar por el patrón. Vuelve a escuchar. Ahora es
una octava más baja. Por lo que ahora quizá podamos agregar
algunas otras notas también. Ahí lo tienes.
Has creado tus dos primeros nodos, canchas. Y si volvemos a nuestra
playlist justo aquí, ahí la tienes, tus
primeras canchas en tu canción. Es así de fácil si
eres músico tú mismo y si
ya eres bien conocido, ancho ágil crea música. Puedes leer notas, ese tipo
de cosas. Todos se pueden mostrar. Lo graba tú mismo. Así que vamos a eliminar todo este control más a para seleccionar todo eliminar, para eliminarlo, puedes presionar
el botón grabar aquí mismo. Cambiemos primero tu patrón. Puedes pulsar el
botón grabar aquí mismo. Haga clic en todo. Si presionas play y si
comienzas a reproducir cosas
en tus teclados, simplemente
puedes grabar
tu propia información de notas. De esa manera
ya puedes ponerte en marcha con realmente estar grabando
tus propias cosas en, en tu software de
producción musical. También son deudas de élite.
7. Mezclar, efectos y automatización: Entonces
el siguiente es lo más complicado de explicar
a los principiantes. Creo que es la batidora. Si queríamos
arrancar la mezcla, puedes presionar este
botón aquí mismo. Esta es tu mezcla. Y si tu pantalla es
ligeramente diferente, eso es porque esto
está configurado en compacto. Así que tal vez soportas una pantalla, está configurado a sabio o algo así. Si quieres
exactamente la misma pantalla, simplemente ponla en compacta. Tal vez esto sea diferente. Tú también en tu pantalla. Sólo voy a cambiar
eso en consecuencia. Consigue esta misma pantalla exacta. El track de mezcla es una especie
del lugar para controlar todos
tus sonidos individuales. Entonces por ejemplo,
esta pista mezcladora, pista de
mezclador uno corresponde
con ésta de aquí mismo. Si volvemos a nuestro
patrón, patrón pateado, se
puede ver que si jugamos esta patada viene
en mezcla pista uno. Hagamos doble clic en
este bucle y pongamos eso al mezclador truco cinco. Por lo que hacemos doble clic en eso. Ahora vamos a
cambiar esto a cinco. Se puede ver
aquí mismo, la mezcla. Si cambiamos esto, la pista de mezcla
cambia también. Por lo que este cinco corresponde
con estos cinco aquí mismo. Y si tocamos esto, se puede escuchar y ver que esa es señal de
audio está entrando. Mezcla pista cinco. Ahora controlemos todos
nuestros sonidos y los pongamos en su propia mezcla separada para x Así que esta es nuestra aplaudida. También podemos cambiar el
patrón aquí. Tiene que aplaudir,
que es la siguiente. Vamos a poner esto en truco
mezclador a. Se va a los hi-sombreros abiertos. Está en la pista de mezcla
tres y las claves de etilo. Vamos a poner esa pista de mezcla. Por ahora. Todo corresponde
a su propia pista mezcladora. Y si tocamos nuestra canción que todo está entrando
en su propia pista de mezclador. Lo que podemos hacer con
esta información o con esta función, es que podemos asignar efectos a cada uno de los elementos individuales o truco mezclador, que
tenemos aquí mismo. Entonces todas estas cosechadoras de
pista de mezcla, todos
se unen en la pista master mixer
es como similar, donde todo se une. Entonces, si exportas tu canción a un MP3 al
final del día, tu pista maestra es
lo que harás aquí. Así que ten en cuenta de nuevo
a las pistas del mezclador. Vamos en solitario el clap, que también es la pista del mezclador. Si lo desea, puede hacer clic derecho y renombrar
y llamar a este clap. Vamos a hacer eso. En el lado derecho, aquí mismo, se
puede ver todo tipo de ranuras. Y lo que puedes hacer
con estas ranuras es que puedes ponerles efectos. Y hay toneladas de
diferentes efectos. Nuevamente, esta pantalla
se verá mucho diferente en mi pantalla
luego en tu pantalla. Pero vamos a poner, vamos a cargar unos efectos que tenemos
tanto tú como yo. Vayamos por la fruta, el retraso para empezar eso. Ahora cargamos Son
nuestros primeros efectos en la pista del mezclador de colapso. Si queremos
escuchar el clap, puedes hacer clic derecho para
escuchar a su solo. Haga clic derecho en contra
escuchado todo. Pero lo que vamos a hacer
es que sólo vamos a presionar el patrón y
escuchar el patrón en sí. De inmediato. Se puede escuchar que hay
un efecto de ser aplica. Retraso. Y el retraso es como eco. Es un agradecimiento. No sabía lo que hace
y lo estás escuchando. Pero este es un ejemplo de un efecto de sonidos de diferentes efectos
que hay por ahí. De esta manera podrás aplicar
diferentes efectos a todo tipo de
sonidos diferentes. En pista mixta. Uno, tenemos que patear,
puede cambiar esto. Estos son los gorros altos. Sabemos que estas son
las claves, creo. Yep. Y este es el bucle que tenemos. Ahora podemos decide
lanzar algo en el canal de mezcla de bucle
o el canal de mezcla de teclas o el
canal de mezcla de
sombrero alto. Clap, Niza. En general, no
importa. Lo siguiente que podemos hacer
ahora es que podemos empezar a
controlar estos efectos. Entonces tenemos este efecto. Digamos que me gusta ese efecto, pero no lo quiero a lo
largo de mi canción completa. Sólo quería agregar
un tiempo específico. Usted ve todos estos
parámetros aquí. Puedes controlar
cada parámetro para controlarlo a lo
largo de tu canción. Este parámetro aquí mismo, controla
cuánto de la demora que desea aplicar a
través de su Canal Mixer. Si lo ponemos a 0,
sólo podemos escuchar las abrazaderas. Si aumentamos este parámetro. Se puede ver cuando
cambio el parámetro, el retraso se hace más. Puedes oírlo más. Si hacemos clic con el botón derecho en
este parámetro, puedes crear un clip de
automatización y de eso es de lo que
vamos a hablar a continuación. Los clips de automatización son formas de
controlar tus Efectos. Y hagamos eso de inmediato. Hagamos clic en crear clip de
automatización. Si ahora vuelves a nuestro editor de
playtest y puedes ver que esta cosa
aparece aquí mismo. Y este es tu tipo de como tus pizarras para controlar
este efecto específico. A esto se le llama clip de
automatización. Simplemente puedes arrastrar en
todo lo que quieras. Entonces digamos que no queremos que
los efectos estén aquí. Entonces esto, si va todo
el camino hacia arriba, es el 100. Entonces si vamos a esta
parte de la canción, vamos a nuestra mezcla. puede ver que
ahora está todo el camino a los 100. Si ponemos eso todo el camino abajo, podemos ver que ahora está en 0. Digamos que queremos que el
retraso empiece aquí. Eliminemos ese
botón derecho Eliminar. Así que haga clic derecho aquí para
crear unos puntos de automatización. Y el Dr. Clegg aquí mismo y
crear unos puntos de automatización. Y entonces queremos que el
retraso se haya ido. Nuevamente. Si escuchamos ahora
esta parte de la canción, se
puede escuchar en
esos puntos específicos. El retraso va en aumento. De esta manera realmente puedes controlar cuánto retraso
quieres que te apliquen y dónde en la canción se pone que
esto es algo complicado, sobre todo si aún no sabes
qué puedes hacer con ella. Pero con esta
pista de mezclador aquí mismo, puedes apilar todo
tipo de efectos. Entonces si abrimos otro, podemos empezar quizá
una fasora o algo así. Fasor afrutado también es
algo que debes tener. Si no lo puedes ver, también
puedes hacer clic en más
plug-ins aquí mismo. Simplemente puedes
teclearlo y encontrarlo. Para que puedas teclear el phasor
y hacer clic aquí mismo. Si volvemos a un
patrón en este momento, y si también volvemos
aquí para verla realmente, este es el efecto fáser. Puedes optar por
aplicar este efecto en tu canal de mezcla. Entonces este canal de mezcla, funciona de arriba a abajo. Entonces el efecto que se aplica en la primera ranura
se aplica primero, luego
se aplica la segunda ranura, etc. etc. Si usamos la rueda de desplazamiento, en realidad
podemos cambiar el efecto
watts viene primero. Eso podría ser
algo que quieras. Entonces si ponemos el, los efectos todo el camino, vamos sólo, vamos a
escuchar el patrón. Ahora se oye
que el fasor, que es un efecto en el que no
voy a entrar en este momento. Se puede escuchar que también se está
aplicando al retraso. Pero si usamos una rueda de desplazamiento para poner el fasor antes del retraso, se
puede escuchar que es
el retraso no está siendo fáseres, solo la aplaudida. Espero que eso sea una especie de, se
puede tipo de escuchar lo que es, cuál es la diferencia
es en eso. Pero solo sé que funciona de
arriba a abajo justo aquí. Esto es
lo más
complicado de ser un
principiante absoluto en FL Studio creo, pero la automatización hace posible controlar los
efectos en tu canción. También se sabe que hay
tantos efectos por ahí. Y al igual que con los bancos
muestreados, igual que con los instrumentos, hay sonidos de efectos
por ahí en internet. Algunos se pueden comprar,
algunos son gratuitos. Y se puede controlar todo. Puedes controlar todo
en los Efectos. Simplemente haga clic derecho,
cree clip de automatización para controlar ese
parámetro específico dentro del efecto. Si te imaginas es
que puedes controlarlo. Chicos, creo que eso es todo
para estos primeros episodios. No quiero que sea demasiado largo. Creo que lo discutimos todo. Expliqué qué es el navegador, explicado, cuál es el secuenciador
paso. Te expliqué cómo puedes arrastrar sonidos desde el navegador
a tu secuenciador de pasos. Te expliqué cómo entonces puedes
poner esos patrones que creas en el secuenciador de pasos
en tu editor de plaquetas. Te mostré cómo puedes simplemente organizar tu primera pequeña canción, nuestra primera canción de treinta segundos. También te mostré
cómo puedes arrastrar estrechos de
audio demandar al
editor de listas de reproducción si quieres. Te mostré cómo
organizar o cómo conectar muestras específicas a
tu pista de mezcla específica. Para que puedas hacer eso por aquí. Por aquí, no
importa, es lo mismo. Y también haz doble clic en
un clip de audio y cámbialo por aquí. Entonces también te explico
cómo puedes cambiar el nombre tus pistas de mezclador y aplicar efectos a tus camionetas mezcladoras
individuales. Sí, le
expliqué cómo todo en el mezclador en tu mezcla se une en
la cadena maestra. Eso es algodón, eso está
cubriendo todo. Creo que muestras, que van,
mezclando, automatización. Eso es todo lo que necesitas para crear
tu primera en pista. No sonará mercancías
al principio, pero al menos puedes empezar a
crear tu propia pequeña canción, sobre todo con el rollo de piano. No he tocado eso
en este último poquito. Realmente podemos empezar a ser
creativos con metadatos. Esto es solo un patrón de
acordes único, pero por supuesto
también puedes
como pequeñas notas y
volverse completamente loco con esto. Y es un poco divertido. Entonces eso es todo para
estos primeros episodios. En el próximo episodio, voy
a ir un poco más profundo. Espero que te hayas divertido y espero que
hayas aprendido algo y
espero que tus colmenas
empiecen a crear música. Nos vemos más tarde.
Mr. Belt & Wezol, DJ/producer duo from the Netherlands
