Introducción al sombreado: tu guía paso a paso para crear sombreado dinámico en tus dibujos (+lección extra)

1. Introducción /tráiler: ustedes chicos figuras Poppy y Graco y en esta clase los va a llevar a través de aspecto más fundacional del dibujo de líneas, que es el sombreado. Entonces te voy a llevar paso a paso a través del proceso para averiguar cómo crear esas hermosas líneas de sombra y el hermoso sombreado que entra en el dibujo de línea ya sea para arquitectura botánica, secadora de león, diseño urbano, animales, plantas, humanos, cualquier cosa que quieras dibujar esta clase es para ti. Si estás queriendo algo de práctica con sombreado, te voy a enseñar las técnicas básicas de camiones. Vamos a pasar por alguna práctica con los que piensan en la fuente de luz, um, diferentes tipos de técnicas de sombreado. Y entonces también vamos a estar mirando, um, um, flores específicas y practicando el sombreado. Aquellos juntos tendrán que practicar proyectos. Una es una margarita, la otra de Poppy. Te proporcioné los contornos para estas flores. Entonces todo lo que tienes que hacer es imprimirlos en casa o en el trabajo y llevarlos contigo a clase para que puedas practicar tu técnica de afeitado conmigo. En realidad he proporcionado cuatro flores de contorno para que practiques de simple a más compleja , que puedas seguir adelante y practicar en casa tanto como quieras. Vamos a estar pasando por dos de esas flores juntas en afeitarse para que tengas una sensación por ellas conmigo y con las habilidades y alguna práctica, vamos a estar desarrollando tu memoria muscular. Y pronto estará sombreando intuitivamente y ni siquiera tendrá que pensarlo más. Pero sé que es una lucha para mucha gente en mi última clase sobre cómo crear florales modernos. Usar tinta y acuarela es una de las preguntas principales que tuve de los estudiantes, gente me manda mensajes preguntando ¿Cómo hago el sombreado o posteando cosas en instagram con sus hermosos dibujos y diciendo, sé que mi afeitado necesita un poco más trabajo, pero aquí está mis proyectos terminados desde oriente es clase. Entonces entre esa y otra pregunta que se incluye en un video bonus, que es cómo crear esos pliegues que realmente le dan esa vida dinámica a los dibujos botánicos que estás creando, he incluido un video bonus en esta clase para eso también. Tan solo para darte un par de consejos sobre cómo pensarlo y cómo practicar dibujar esos pliegues en tus pedales en tus hojas. Entonces sin más preámbulos, sigamos adelante y empecemos con esta clase, y de verdad lo estoy buscando a ustedes en clase otra vez. Muchísimas gracias. 2. Materiales: Por lo que solo hay un par de cosas que necesitas en esta clase para los materiales. Uno, por supuesto, ser papel. Podría ser literalmente cualquier tipo de papel. Tienes que ser esta parte trasera de, ya sabes, tus páginas manuscritas para esa increíble próxima mejor novela americana que escribiste. Podría ser simplemente papel de impresora básico, hermoso papel de dibujo. Sea lo que sea que tengas a la mano, sólo tienes que seguir adelante y agárrala. También vamos a necesitar algo con lo que dibujar. Por supuesto, voy a estar usando un bolígrafo de tinta de delineador fino. Pero si quieres usar eso, puedes tener tanto bolígrafo de ala, um,bolígrafo um, caligrafía, lápiz de grafito, color, color, marcador de lápiz, cualquier cosa con la que prefieras dibujar. Adelante y agarra eso. Ustedes pueden seguir adelante y practicar con esos, acuerdo? Y eso es realmente todo lo que necesitamos. Entonces sigamos adelante y empecemos con el vaso 3. Ejemplos: antes de empezar con repasar las técnicas, quería realmente darles una sensación de los tipos de sombreado que realmente pueden lograr usando estos estilos que les voy a estar enseñando hoy chicos. Aquí te dejamos unos azafranes en blanco y negro. Yo uso sólo tinta con este dibujo, y realmente se pueden ver las sombras en la dinámica con las curvas de los pedales encendidas. Todos estos terminan con el sentido de movimiento en la vida que les da la lámina. Aquí te dejamos unos conos de pino en una rama de pino con agujas de pino saliendo con, um, otra vez solo usando técnicas básicas de sombreado que estarás aprendiendo en esta clase. Aquí hay algunos lirios que realmente me volví loco con el sombreado encendido. Le da ese verdadero contraste de la acuarela de fondo que había incluido en ella. Y te da el verdadero sentido de esta profundidad y, um, vida a estas flores. ¿ Dónde va a estar tu sombra? ¿ De dónde viene tu luz? Y realmente te da mucho movimiento dentro de un dibujo bidimensional muy estancado sobre un pedazo de papel. Aquí está el más sombreado que se puede ver dentro de las amapolas aquí y allá hojas y sus cogollos pequeños. Sólo un par de chicos más para que ustedes miren aquí. Realmente se puede ver con una flor que es así, tan condensada y densa como esta. Contenta tu lista, Um, con tantos pedales y hojas diferentes juntos, la dirección que va tu sombreado y la densidad de tu sombreado es lo que realmente va a ayudar a definir el pedal. Si tienes este pedal, por ejemplo, eso viene aquí así. Pero estás avergonzando es ir en esta dirección. Va a desorientar por completo a tu espectador en cuanto a lo que está pasando ahí dentro. Por lo que definitivamente mantén un ojo en esto. Y este es también un ejemplo donde realmente sí usó alguna eclosión cruzada, que estará hablando también, um, en el pedal para en la hoja. Disculpe y luego por último pero no menos importante, algunos claveles, Um , de nuevo, con la densidad de la coloración realmente mostrando dónde están las sombras, en algunos casos casi va a completar negro solo para mostrar qué metido en eso está dentro del clavel, que es tal flor que está tan doblada en sí misma que realmente necesitas tener una variación de color y, um, densidad de tu sombreado con eso. Entonces, sin más preámbulos, sigamos adelante y empecemos. 4. Techniques el trato clico fundamental: espera. En esta sección, vamos a estar hablando de técnicas básicas de mentira que vamos a estar usando el primer sombreado . Una de las cosas más grandes que he notado cuando he estado enseñando a la gente a sombrear es que, um,se agarran um, a la pluma muy apretada, y como que sostienen su muñeca realmente rígida. Y de esa manera te estás quitando todo el control que tienes, lo cual parece un poco contraintuitivo. Pero en realidad, si aflojas el agarre en tu mano y aflojas tu muñeca, te vas a dar más control de lo que eres. Si solo te vas a agarrar al bolígrafo, si te agarras al bolígrafo, tu línea va a estar todo temblorosa. No vas a tener ningún control sobre ello, mientras que si te estás dando algo de fluidez en tu brazo, vas a tener mucho más control sobre las líneas que estás haciendo. Por lo que quería simplemente empezar con algunas técnicas básicas de línea que podemos usar para sombrear. Hay varias formas en que podemos sombrear un relieve de pedal o lo que sea. Tu, um, tema es si edificios, arquitectura o algo así como eso anima cualquier cosa que requiera sombreado con dibujo de línea . Puedes usar estas técnicas con, Um, el 1er 1 es el que más uso, y esa es solo la técnica de flick. A Zinkhan. ¿ Ver? Quieres que tu muñeca esté bastante suelta para eso, y quieres tener un buen, um, agarre en tu bolígrafo, pero no quieres que esté tan apretada que no tengas ninguna habilidad para moverte realmente. Empiezas por poner tu bolígrafo en el papel en un solo lugar y simplemente desliza hacia arriba. Como se puede ver, comienza con una línea más gruesa que es un poco más oscura, y se vuelve más delgada y más tarde a medida que se desplaza de la página. Esto obtiene una dinámica realmente agradable cuando tu sombreado, porque tu punto de partida normalmente va a ser el punto más oscuro. imita eso, y si estás sombreando cosas unas, pero como puedes ver aquí, va a estar más oscuro aquí abajo y más tarde aquí arriba, que es lo que estás queriendo. Si es un pedal o una hoja o algo así, también es, ya sabes, si quieres, también puedes simplemente hacer una línea recta. Pero eso pierde mucho de la dinámica que se puede conseguir con la técnica de flick que más me gusta . A la par de esto, puedes hacer eclosión cruzada usando esa técnica de flick. eclosionamiento cruzado es hacer una fila de líneas de una manera y luego seguido de Rove. Line es al revés. Cadena cruzada AC te va a dar mucha textura en tu sombreado, así que me alejaré de este para cualquier tipo de pedales. Pero si estás dibujando un edificio o incluso algunas hojas de una planta, si le tiene mucha textura, entonces este es realmente genial para usar y algo para tener en cuenta que si querías oscurecerte, ya sabes, es parcialmente el número de líneas que estás haciendo y personalmente, lo cerca que están juntas. Por lo que puedo hacer realmente una especie de crosshatch ligero suelto. O puedo poner las líneas realmente juntas y hacerla mucho más oscura. Simplemente depende de qué look vas a buscar, si lo quieres más oscuro o más claro, y solo tendrás que decidir en función de lo que estás dibujando, es cuál te gusta. Otra técnica de sombreado que usan muchos artistas son solo puntos o punteando, Um, que simplemente se ve como un montón de puntos. O bien puedes hacerlo. Ya sabes, los artistas punteantes usarán puntos exclusivamente en sus dibujos. Um, estamos principalmente en sus dibujos, y en realidad son sólo un montón de pequeños, diminutos puntos todos juntos para crear sombreado,por supuesto, por supuesto, similar con la marca de escotilla o la eclosión cruzada. Si estás haciendo un montón de puntos juntos realmente estrechamente juntos, va a aparecer como si fuera más oscuro y de color, así que ahí es donde van a estar tus sombras. Y si los estás haciendo más separados, claro, es dejar pasar más blanco por la página, y eso está dando tres impresión de que hay luz para allá. Y luego, último, puedes usar una combinación de estas cosas puedes hacer tus gestos ese tipo de y en una línea o un punto puedes simplemente hacer un montón de cosas al azar juntas. Um, la parte divertida es experimentar con estos y solo tipo de averiguar qué estilo es mejor para ti, y también qué técnica es la mejor para qué alguna vez parte del dibujo en el que tu sombreado, yo iba a ser practicando estos un poco para que puedas obtener una buena sensación por el diferente movimiento de la misma con las líneas de flick. Yo quería asegurarme de que usted está practicando no sólo en una dirección. Por lo que vas a querer practicar en la dirección que se sienta más cómoda para ti. También vamos a querer ir por el otro lado porque dependiendo de dónde estés en la página, es posible que tengas que sombrear una dirección diferente. Por supuesto, también eres bienvenido a dar vuelta físicamente a tu página si te resulta demasiado incómodo para sombrear de esas maneras diferentes. Y, por supuesto, también estaremos practicando aquí las líneas curvas de flick. Un oleaje thes son muy importantes si estabas haciendo algún tipo de pedal o relieve o dibujo de curva y puede ser un poco complicado de dominar para descifrar la curva del pedal o la línea que necesitas hacer, sobre todo con eso movimiento parpadeante. Es por ello que, por supuesto, la práctica hace perfecta. Entonces hay algunas cosas por las que vamos a practicar. Dibujadas estas pequeñas um, formas en este pedazo de papel, puedes dibujar estas formas tú mismo en tu propio papel, o también las he incluido en los materiales de la clase para que también puedas imprimir de una página si no estás queriendo dibujarlos tú mismo. Estas cajas son realmente para practicar tu parpadeo viniendo, um, de una esquina. Y estamos en este escenario nos vamos a imaginar que son fuentes de luz aquí arriba porque, por supuesto, siempre estamos queriendo saber dónde nuestras fuentes de luz. Entonces vamos a mantener nuestra fuente de luz aquí arriba para las tres cajas. Por lo tanto debilita ver la diferencia en el sombreado que podemos crear usando nuestras diferentes técnicas. Entonces el primer paso es rico va a estar haciendo nuestra técnica de flick fuera de este lado inferior izquierdo de la caja porque nuestras fuentes de luz aquí arriba Así que sabes que aquí arriba, va a ser la más ligera. Y aquí abajo es donde va a conseguir la menor luz, y por lo tanto necesitamos poner nuestra conformación aquí abajo. Así que practica solo la película como esa línea y ve qué tipo de oficiar podrías obtener viniendo de esa esquina. Lo siguiente que vamos a hacer es otra vez con nuestra fuente de luz arriba en el lado superior derecho , que es muy típicamente considerar que mi fuente de luz es, um solo le da una sensación realmente agradable a una pieza en lugar de tener una fuente de luz viniendo derecho a ello, donde no tendrás líneas de sombra o desde atrás donde solo conseguirías una silueta. Um, y ya sabes, típicamente sólo estoy tratando de imaginarme el sol. ¿ De dónde viene el sol? Sobre todo porque hago dibujo más botánico y de inspiración natural. Entonces, ¿de dónde viene el sol? Pero lo vas a encontrar en algún lugar de aquí arriba que vas a conseguir sombras realmente funky . Si lo haces directamente arriba, sin duda puedes intentarlo. Pero puede que no te guste tanto la sensación de eso. Um, y luego piensan típicamente, mayoría de los artistas considerarán que su fuente de luz está en la parte superior derecha en la parte superior izquierda. Prefiero la tarifa máxima sólo porque soy diestra, y es más fácil para mí hacer mi sombreado yendo esa dirección. Vamos a practicar la eclosión cruzada en esta siguiente caja, Um, pero un crosshatch perdedor. Y mientras estamos practicando, estas técnicas de sombreado también estaban queriendo practicar viniendo de una fuente y saliendo de una línea y no siempre cruzando la línea. Sería realmente fácil simplemente ir desde aquí. Pero entonces has perdido tus definiciones. De verdad queriendo asegurarte de que estás poniendo tu bolígrafo en el borde de tu frontera y parpadeando en palabras como esta para que pudieras ignorar mis pequeños puntos ahí y luego este, lo vamos a hacer más tarde a través de tal porque es una caja. Vamos a estar subiendo de ambos lados, y esto es algo que no es exclusivo de una caja. Si esto fuera un pedal y también estarías queriendo entrar desde ambos ángulos también desde ambos bordes del pedal. Y por último, vamos a hacer sombra shada más densa sobre esta dirección curando las líneas que están mucho más cercanas juntas. Entonces, como puedes ver, puedes conseguir tres looks diferentes a esto. Um y también se puede, por supuesto, ya sabes, si fingimos nuestras fuentes hijo por aquí e ignorarlo, éste por un momento. También puedes, por supuesto, practicar tu punteado por aquí, que es igual de pequeños puntos los juntos, y a medida que te acercas a la fuente de luz y tienes más tarde en tu objeto, es va a estar menos unidos para que puedas practicar todas estas técnicas. Usar es cajas y practicar donde quieras que esté tu fuente de luz. Ciertamente has estado experimentando con qué dirección quieres que venga tu fuente de luz . También vas a querer practicar saliendo de la línea recta. Como mencioné aquí arriba con la caja. Um, vas a estar viniendo de diferentes direcciones. Siempre tiendo a dar vuelta un poco mi página solo para asegurarme de que pudiera conseguir un buen ángulo con mi pluma. Y en este escenario, nuevamente estamos practicando, viniendo de un lado sin cruzar y saliendo de esa línea. También encontrarás unas líneas horizontales en tus dibujos a veces, por lo que querrás asegurarte de que ikan también mire hacia arriba. Y como mencioné antes, si preferirías dar vuelta a tu página cada vez porque tienes cierta manera de que tu muñeca se mueve y es simplemente mucho más cómoda para ti, entonces eso es perfecto. Todo esto se trata de encontrar lo que funcione mejor para ti. El agarre que funciona para ti, la línea de láminas que mejor te funcione y cómo puedes orientarte hacia la página o la página hacia ti para que puedas obtener líneas sólidas, consistentes como tu sombreado. Nosotros, por supuesto, también queremos practicar en una curva, y ésta es honestamente una de las partes más duras del sombreado, porque si se trata de un pedal o alivio, queremos poder sombrear con la curva. Y hablaré más de esto mientras nos metimos en practicar el sombreado en una flor real. Pero estás queriendo sombrear a partir del punto de partida de tu fuente. Entonces si tu final por supuesto, pensando en tu fuente de luz siempre. Pero si esto es un pedal, sabrías que este es el centro de una flor, y este es el punto de partida de tu pedal. Eso luego crece y surge. Entonces este va a ser el punto más oscuro, sobre todo en un pedal donde el y estás queriendo enterrar la longitud de tus líneas también . Si haces todas las líneas, tenemos otro pedal y estás haciendo todas las líneas, exactamente el mismo lago. Los haces de la misma manera. Si las estás haciendo todas igual como simplemente no le da la misma suavidad y dinámica que hace. Si estás variando los leones. Por supuesto, si ese es un estilo muy específico que vas a buscar, entonces hazlo intencionalmente. Pero si vas por un look más suave y estás queriendo realmente darle a esa sombra de forma dinámica con un look más suave y no hago un estilo más yo sombreado que definitivamente vario la longitud de las líneas y usar tu movimiento de parpadeo le da esa sensación más suave. A medida que sube, es la línea se adelgaza y luego también se puede practicar. Bajar de lo alto está bien, solo para tener una sensación de ello. Y solo puedes dibujar tantas curvas como quieras solo para empezar a sentir. ¿ Cómo va ese Kurt en realidad? Ya sabes, Y si necesitas mover realmente la mano con ella, ve por ella. Esa es una manera realmente genial de sentir la curva es poner tu bolígrafo,ya sabes, ya sabes, flotando por encima del papel y simplemente curvar hacia arriba con él. por lo que te das una idea de eso. Y luego a medida que empieces a sentirlo, pon tu bolígrafo en el papel y solo continúa ese movimiento para obtener la sensación de la curva . Ya sabes, si iba por el otro lado, lo estarías haciendo una dirección diferente, y eso realmente te da la sensación de la curva para dar esa dinámica en tu pedal. También vas a estar queriendo practicar ir de un lado otra vez o fuentes de luz por aquí para ir de un lado de una mentira al otro. En esta instancia, esto podría ser un tallo de una planta. A modo de ejemplo. ¿ Quieres poder practicar mirar hacia un lado, empezando en un punto y no terminando en el otro? No quieres que tus mentes necesariamente vayan todo el camino así quita mucho el sentido de la curvatura del tallo, ya sabes, el año pasado, año pasado, haciendo muy puntualmente una curva. Pero incluso entonces, quita mucha esa dinámica de la misma y da más la impresión de que hay algo envuelto alrededor de la curva, a diferencia de que solo hay una sombra por aquí en nuestra fuente de luz viene de la parte superior mano derecha, lo que significa que esta sección va a llegar tarde porque aquí está brillando la luz. También puedes practicar viniendo de un solo punto casi como un estallido. Estas son todas técnicas y estilos diferentes que vas a necesitar usar cuando estás haciendo tu sombreado en tu dibujo de línea botánica o cualquier secado de línea que estés haciendo. Te recomiendo mucho practicar esto, crear las formas en tu página crear otras formas. Y siempre puedes, por supuesto, gastar esto fuera de tu sección de materiales de la clase solo para darte una idea de cómo necesitas colocar tu mano, cómo tu muñeca necesita moverse y realmente obtener la sensación de ese movimiento parpadeante de la pluma y recordando. Por supuesto, esa práctica hace perfecta. Esto no es algo que necesariamente vas a dominar el primer día a menos que sepas que eres un genio, lo cual muy bien pueden ser, pero realmente sí toma práctica. Y mucho es entrenamiento de memoria muscular, tu mano y tu cerebro para ver y sentir las cosas de cierta manera. Para que cuando te sientas a la mesa, no estés teniendo que pensar realmente en ello cada vez. Pero cuanto más practiques y más empieces a dibujar, mejor lo vas a conseguir. El sombreado. Entonces te voy a dejar ir y practicar esto, y vamos a pasar a la siguiente clase cuando estés listo, que va a estar buscando ejemplos reales de hojas y pétalos y cómo podemos afeitarlos juntos. 5. Leaves de sombreado: Por lo que en esta siguiente sección donde van a seguir viendo el sombreado. Pero vamos a estar usando fotos de referencia, y también vamos a estar practicando tiro en thes pedales para estas hojas y estas pequeñas flores que he dibujado de nuevo. Estos están incluidos en los materiales de su clase. Así que siéntete libre del dedo del pie, doblarlos y imprimir cantidad. Ve que puedas practicar en estos conmigo. Entonces sigamos adelante y miremos nuestras dos pastillitas o nos vamos aquí. Entonces uno de ellos está en una inclinación, y el otro, sólo lo estamos mirando exactamente desde su lado. Por lo que hay un par de maneras que podemos sacudir. Este es que solo podemos sacudirlo como el pedal que practicamos viniendo de las partes más pequeñas y sombreando el sombreado con el retropedal siendo más oscuro, está más lejos de nosotros. Está inclinado un poco hacia atrás, así que nuestra fuente de luz al estar aquí arriba, va a estar brillando principalmente en este pedal. Este charco va a ser el más ligero, y éste será el más oscuro Si estás considerando algo que tipo de inclinado lejos de ti, y en éste podemos hacer lo mismo o fuentes de luz aquí arriba, así que va a ser más oscuro aquí abajo. No tenemos que preocuparnos por la parte trasera del pedal porque está doblado detrás de nosotros. Esta es la columna vertebral del pedal. Um, pero también podemos considerar las pequeñas venas. Voy a toda nuestra UE, Así que si solo vas a practicar realmente muy simple hoja básica, podemos seguir adelante y dibujar las venas Hoja de Marfil dentro y practicar desde aquí otra vez, normalmente entraré y haré un poco la espina media de la hoja un poco más oscuro. Acabo de añadirla línea cerca de ella, y luego solo estoy poniendo un poco de movimiento mirando justo en el medio ahí solo para darle una sensación de profundidad y, um, realmente definido dónde está el centro de mi pedal. Y en esta instancia , cambia. Dónde está el origen de nuestro pedal es si estos no están aquí, como en este, vamos a estar sombreando principalmente fuera de aquí y aquí porque estos son realmente los puntos de origen de nuestro pedal. Y en este caso, porque hemos añadido las venas aquí dentro, vamos a estar sombreando. Está haciendo nuestro origen más del centro de la hoja, y así estará disparando desde el centro un poco más en el exterior. Y de nuevo, por eso los tenía practicando con ir de una línea sin tocar todo el camino a la siguiente, porque va a estar en casi todo lo que están dibujando, sobre todo si están haciendo algún tipo de dibujo inspirado en la naturaleza. Entonces no lo viste. Yo sólo voy de un lado a otro para darle que un poco más de oscuridad de ese lado de este lado. Porque estas líneas el aire golpeando tanto más cerca, está dando. Va a dar más ilusión de oscuridad en la parte trasera donde la luz no está brillando tanto. Pero por un lado, no voy a estar haciendo las líneas todo el camino cruzando como estoy en esta donde casi se están reuniendo todo el camino por aquí arriba toda la parte trasera del pedal. Eso va a conseguir esa ilusión de luz entrando de este lado del pedal y considerando también la cercanía de las líneas de sombreado que estás haciendo en este muy alto dolor . Pongo mis líneas de sombreado mucho más cerca de lo que he hecho aquí porque está tan doblada hacia atrás. Pero la sombra va a estar mucho más oscura ahí y para mí. Siempre vuelvo mi página cuando estoy disparando porque quiero tener mucho control sobre mis líneas de sombra lo más posible y otra vez y siguiendo la curva del pedal como hablamos en la última sección, siempre puedes subir la mano y abajo con tu bolígrafo, solo flotando sobre el papel para realmente tener una sensación de cómo tu mano necesita moverse para obtener esa curva. Si vas contra la curva del pedal que estás haciendo, um, um, que tu afeitado y o crees que tu sombreado en realmente vas a distorsionar la dinámica del mismo, y no se va a sentir como fluido, y va a parecer que cometiste un error. Por lo tanto, permítanme dar un ejemplo de eso. Si tienes tu creencia porque y puedes ver la curva del pedal ahora aquí está si hay algunas formas en que puedes hacerlo si está casi doblado hacia abajo sobre sí mismo. En ese caso, vas a estar queriendo hacer tu sombreado abajo de esta manera para darle los minutos de impresión plegándose casi así. Si eres salto es la hoja está doblada. Vas a querer ir así para darle más de eso de una dinámica. Si tienes una hoja que está en un ángulo como este, sin embargo, y sí dices justo al otro lado, va a perder toda la dinámica del pedal. Y no vas a demostrar que este pedal es curvo de ninguna manera y sabes que es curvo porque un lado del pedal es que has dado la perspectiva de que este lado de la hoja está más lejos de ti. Entonces tú siempre cuando pienso en la dirección que va tu pedal. Por ejemplo, aquí hay algo de salvia de mi jardín. Como puedes ver, esto es curvo un poco hacia arriba. Entonces si voy a estar dibujando el escenario desde mi jardín, voy a hacer el contorno con este centro aquí y otra vez. Simplemente toma el pedal real y corre tu mano o tu pluma a lo largo de la hoja y ve cómo vas a estar dibujando esa dinámica. Si lo dibujara directamente, no lo haría. Estaría dando más de la impresión de que era exactamente plano. Pero incluso entonces, si estoy dibujando la calle al otro lado y es plana, he perdido toda la dinámica de esta curva del pedal, que es realmente la parte más bella. Entonces no quieres perder la dinámica que estás viendo de forma natural en la naturaleza, que son las curvas y los pliegues y las imperfecciones. - Hay un pedal sombreado, y como he dibujado este tipo de notado que esta parte es mucho más ligera. Entonces voy a volver sobre esto sólo con líneas realmente ligeras para asegurarme de que estoy dando la impresión de que esto está al lado de que no está expuesto tanto a la luz. ¿ Yo lo creo? Entonces sigamos adelante y practiquemos nuestra segunda hoja aquí que está doblada. Voy a seguir adelante y añadir las venas de mi contrato de arrendamiento para que tenga unas lindas líneas para trabajar. Y como no duré uno, realmente voy a definir la columna vertebral de la licencia. Por lo que tengo un buen punto de partida sólido y además solo le da un poco más la parte posterior del pedal. Ahora si estás queriendo practicar la eclosión cruzada, te recomendaría hacerlo sobre una hoja. Como pueden ver, con mi salvia licencia, le tiene mucha textura. Um, y muchas áreas diminutas, poco baches en ella que realmente podrían permitir la eclosión cruzada. Yo sólo tendría mucho cuidado de que lo estés haciendo en las partes más oscuras de la hoja. Donde el pedal. Disculpe. Ahora es una hoja. Simplemente recomendaría siempre lo estás haciendo en la parte más oscura del pedal, que en este caso va a estar cerca, es al tallo ya que también vas a estar haciéndolo más oscuro y creando ese efecto de sombra ahí dentro así como el textura. Entonces voy a dejar que ustedes sigan adelante y terminen sus pedales y sus hojas. Aquí, practica tu sombreado. 6. Sombreado de paletas: manera que siempre vamos a estar queriendo considerar nuestra fuente de luz. Si tenemos una referencia real en vivo, es un poco más fácil porque podemos echar un vistazo a esto. Podemos ver exactamente dónde caen las sombras el aire. Un pedal que va a estar por debajo de otro pedal siempre va a ser un poco más oscuro. Podía ver las sombras cayendo ahí dentro. Podríamos ver que, por supuesto, va a ser un encendedor aquí arriba. Pero todavía hay sombras aquí donde bajan las líneas por donde están los pliegues en las encuestas, y es mucho más oscuro aquí abajo en la base del centro de nuestro pedal. Simplemente porque esta parte redonda de aquí está subiendo por encima de la base de los pedales y causando sombra en ellos para que realmente podamos ver dónde están las líneas de sombra. Y me encanta el cosmos porque tienen estas líneas muy específicas que incluso puedes seguir . Y esa es en realidad una gran manera de practicar se toma flor real que tiene, o hoja o algo por el estilo que tiene estas hermosas mentes curvas ilustradas en ellas que son los pliegues de los pedales. Y en realidad puedes simplemente tomar tu pluma y ejecutarlos físicamente a lo largo del pedal como práctica de cómo necesitas dibujar el pedal. Incluso puedes desarmar tu flor. De hecho, sigamos adelante y practiquemos con este pedal. Como se puede ver, sólo sosteniéndolo hacia abajo. Lo estamos deteniendo en el papel. Puedes sostener tu bolígrafo arriba y ver cómo va a ir la curva de la línea de esta manera para dibujar esa pastilla. Cuando el tipo baje y luego alrededor en esto y se reúna en medio y podemos practicar donde afeitarse las mentes que vamos a ir casi exactamente siempre fueron casi siempre van a poner una línea de sombra en donde haya un chapuzón en nuestros pedales para darle eso movimiento. Y entonces también podemos practicar thes que recomiendo de nuevo en esta instancia utilizar el movimiento de parpadeo para Arshad se alinea con el pedal. Porque aunque el león sí se extiende desde la parte superior del pedal hasta la parte inferior, es tan delicado, Entonces si lo hacemos una línea recta en el dibujo, casi va a segmentarlo demasiado. Por lo que queremos que sea un pedal fluido y así usando. Ya sabes, vemos que salen dos pequeños por aquí usando nuestro movimiento de parpadeo. Podemos, dada la impresión de que va todo el camino sin realmente poner una línea sólida. Y entonces, claro, la cara de nuestro pedal va a estar un poco más oscura que la parte superior. Pero como puedes ver, puedes crear la sensación del pedal con solo tomar uno en la vida real y seguirlo. De igual manera, se puede tomar una foto de referencia, y he incluido varias fotos de referencia que he degradado de ceniza virgen, que es un gran sitio web gratuito para compartir fotos. En caso de que alguien no sepa en splash dot com, así que nunca estás violando ninguna ley de copyright si estás poniendo algo en línea. Pero aquí hay otro donde puedes, ya sabes, si lo imprimes, incluso podrías practicar. Ya sabes, vamos a repasar esta línea aquí y donde en este pedal, y van a estar poniendo las líneas de sombra. Como se puede ver. Si estás mirando la foto en tu computadora o tu Santo y de tu mano tiene estas grandes líneas de sombra, realmente puedes practicar la curva de los pedales con el parpadeo, um, técnica que te he mostrado, que es otra gran manera de practicar si no estás del todo seguro de lo que estás haciendo o de cómo hacerlo. Y luego vamos a pasar a practicar con la flor, como mencioné anteriormente, como mencioné anteriormente, siempre estuvieron queriendo pensar en la fuente, el punto de origen de nuestro pedal. En esta instancia, va a ser donde salga del tallo, que es justo aquí abajo. Este es nuestro origen, lo que significa que vamos a estar más oscuros en la base también por donde iba a mentir el disparo . Pero ahí también es donde está el origen. Simplemente siempre fue bueno pensar en eso. Y tú estás queriendo pensar, por supuesto, en la curva de los pedales también. Y en esta instancia, esta flor casi se abraza en sí misma. No se abre del todo un algunas flores hacen. Y así vas a estar pensando en dónde está la luz golpeando dentro y sobre todo, Pero este pedal, que está detrás de thes dos y su curvado sobre, Así que vamos a estar más oscuros abajo en esta zona. Va a ser más oscuro, especialmente aquí abajo, y probablemente será un poco más ligero. Aparecen para fuentes tardías que vienen de aquí arriba. Y esto es una curva. Ah, doblez del pedal que ha llegado. Entonces vamos a ser más oscuros a lo largo de esta línea como su doblada. No va a tener tanta luz ahí dentro, y va a ser más ligero aquí arriba. Entonces sigamos adelante y practiquemos con esta flor. Asegúrate de que siempre estás recordando enterrar tus líneas y siempre vas a querer hacer algún tipo de línea de sombreado ah donde haya un chapuzón en tu pedal para darle esa sensación de movimiento y simplemente realmente mostrar que hay una curva ahí o un pliegue en el camino. ¿ Estás pensando, por supuesto, también, cómo se envuelve este peddle? ¿ Se abre? ¿ Está curvando en camino? Mirar la parte posterior de ella realmente no puede frente a ella con todas las cosas a considerar mientras lo estás haciendo, Wade, un más oscuro con el sol o la fuente de luz no va a golpearlo, que está abajo en la parte inferior aquí en el pliegues de los pedales y donde ahí metidos debajo los otros y va a ser más ligero donde el pedal se está doblando hacia afuera va a ser luz por aquí porque son pedales que nos vienen hacia nosotros. Entonces va a haber un área del pedal aquí donde la luz está brillando y eso está reflejando. Um, se reflejan en el hecho de que hemos dejado blanco ahí. Y en esta instancia, este pedal realmente se acerca. Um, y porque hay este pliegue aquí, sé que la luz va a poder golpear estas dos áreas aquí. Y, por supuesto, la luz podrá golpear aquí y luego aquí abajo, es mayormente sombra, excepción de esta pequeña área que tiene algo de luz el pasar a la siguiente. Um, otra vez, nuestro origen de nuestro pedal va a estar justo aquí en el centro, y en este caso, es mucho más abierto. Entonces tal vez no tengamos que hacer es muchas líneas, pero sabemos que ésta tiene un bonito doblez a ella. Por lo que va a ser más oscuro ahí, dondequiera que estén los pliegues, y siempre vamos a tener líneas donde los pequeños saltos de los pétalos son formas como empezar desde el centro del pedal o desde el centro de la flor donde tienen los pétalos se originó de solo para tener una sensación del movimiento del pedal, ¿En qué dirección está tomando ese pedal? Pero cuando lo tomo arriba, sé qué dirección voy a necesitar hacer. Mi sombra vive. Siempre es interesante, por supuesto, viniendo de donde están los pliegues porque vas a necesitar agregar un poco más sombra donde esto se ha doblado, claro, porque esto está doblado más y aquí está más oscuro. Esta parte está en la luz, por lo que tampoco necesitas el estómago Teoh inseguro, como en esta, podrías ir de un lado a otro. Um, y otra forma que me gusta hacer es hacer las líneas de flick rectas más arriba de un lado del tallo que el otro acaba de empezar, dependiendo de la densidad que quiera en el tallo y el tipo de sensación que estoy queriendo dar la flor. Por lo que hay dos ejemplos de flores y son dos ejemplos de nuestros pedales que hemos sombreado juntos. Y si aún no te sientes cómodo haciendo esto, recomiendo simplemente imprimir estos de nuevo y empezar de nuevo hasta que tengas un buen sentido dónde necesita estar oscuro y la curva del pedal. Nosotros, por supuesto, estaremos pasando por proyectos. Um, realidad sombreando en flores muy específicas que han dibujado para ustedes chicos que también están en nuestros materiales de clase para que puedan imprimir. Adelante e imprime esos antes de pasar a la siguiente clase, y los veré allí una vez que ustedes se hayan puesto cómodos con su sombreado. 7. Proyecto de práctica: Daisy: manera han pasado a nuestros proyectos de práctica. El 1er 1 que vamos a hacer es la margarita, y sólo quería mostrarles las cuatro flores que he dibujado para ustedes que ustedes pueden imprimir. Acabo de imprimir esto en papel de impresora solo normal solo para demostrar que es completamente posible que ustedes hagan esto. Un oleaje que he sacado de lo simple a más complejo, um, cuatro flores diferentes para ti. Estos aire a Daisy sólo uno siendo muy simple porque es justo en mirarte . Otro con un poco de inclinación lejos del uso. Se puede pensar en cómo sombrear eso. Siguiente. Es esta Poppy Uh, que tiene un poco más de complejidad porque se está plegando sobre sí misma. Estos están saliendo. Ahí hay pliegues a ella, tiene curvas que tiene un pedal más complejo. Y entonces, último, es este tipo de crisantemo que he dibujado sólo porque hay tantos pedales aferrándose uno al otro, realmente hay que pensar en dónde tus fuentes de luz y cómo se airean los pedales sombrándose unos a otros y cómo eso realmente se afecta entre sí. Entonces vamos a estar caminando por el sencillo pedal y esta amapola, y luego acabo de incluir estos, Um, Um, discúlpame. Esto vamos a estar caminando por esta sencilla margarita. Y esta Poppy y thes dos son sólo dos flores adicionales que he incluido para ustedes chicos para la práctica. Vamos a estar caminando por esta sencilla margarita. Y esta Poppy y thes dos son sólo dos flores adicionales que he incluido para ustedes chicos para la práctica. Los he incluido en una sábana con cuatro como ésta, y también he incluido hojas con ellas cada una de manera individual para que puedas imprimir la práctica de montaña como desees. Entonces nuestro primer proyecto de práctica es la margarita. Um, sólo recto en él. Tú. Entonces está en su más simple, um, nivel. Y aquí es donde realmente solo vas a practicar para la memoria muscular? Porque, como dicen, la práctica hace perfecta. Y si bien es posible que en realidad no alcancemos la perfección, um, sin duda se puede llegar a la mejora con la práctica. Entonces de nuevo, queremos mirar dónde está el origen y fuente de nuestros pedales, que es, en este caso, el centro de nuestra margarita. Este es un dibujo muy sencillo, básico que sólo vamos a estar afeitando, um, como prácticas, dije final. Hay un pedal que está gravado detrás, um, estos tipos y hasta ver ya sabes, estos que tipo de plegarse sobre sí mismos también y metidos en un poquito por aquí, también, y, bueno, está abierto a nosotros aquí. Podemos decir solo por este dibujo básico de contorno cómo se orienta la flor además de enfrentarnos . Entonces debilita decidir por nosotros mismos cómo queremos que la flor sea orientada. ¿ Queremos que entre, Um, Um, y señalando hacia nosotros, que en ese caso de hacerla más oscura en el medio y más oscura saliendo de los bordes exteriores, está reventando. Um, va a ser más oscuro en el centro con nuestra fuente de luz aquí Es que vamos a estar viniendo más oscuros y aquí, más oscuros y aquí, o está casi doblado lejos de nosotros, En cuyo caso, va a ser más tarde en el centro y más oscuro a lo largo de los bordes exteriores? O es sólo una especie de plano y míranos. Yo sólo voy a ir con el piso y mirarnos, Um, sentir hoy sólo porque esto es flor de Torri sin interés para ustedes chicos, y luego pueden experimentar con ella e imprimirla todo lo que quieran y ver de qué tipo de cambios que podrías hacer en base a dónde sombra tu flor. Entonces sigamos adelante y la sombra son margarita y juntos E . - Muy bien , chicos. Entonces así es como me estoy afeitando mi margarita ya que puedes ver cualquier cosa que estaba escondida detrás o metida detrás de otro pedal, lo hice un poco más oscuro justo alrededor de esa fuente. También me hice mi y más oscuro a lo largo de ese centro donde el origen del pedal es solo para dar esa ilusión de que vengan solo un poquito. Y también oscurecí en mi centro sólo porque sentí que necesitaba un poco más de profundidad a ella. Y luego, con mi tallo, oscurecí debajo de donde estaban los pedales porque allí no habría fuente de luz y luego me pegué a lo largo más el lado izquierdo de mi pedal. Entonces está nuestra margarita, todo ensombrecido y sombreado, y también me aseguré de que cualquier desarrollador dip o valle que tuviera en mis pedales que hice mis marcas de sombra ahí también, solo para darle ese sentido de. No es sólo un algo que delineó en negro y acostado aquí en la página y en realidad tiene algo dinámico con Muy bien, Así que adelante, practica tu margarita si te sientes cómodo con tu margarita que sigamos adelante y sigamos adelante a nuestra siguiente, que es nuestra copia. 8. Proyecto de práctica: Poppy: Yo uso la amapola que vamos a estar rodando, y hoy en realidad se toma de esta pintura de acuarela y tinta que creé. Si te interesa aprender más sobre este estilo que realmente he ahondado en ti, entonces adelante y mira mi clase de florales modernos donde te enseñaré exactamente cómo crear esto, um, splashy, mirada de acuarela feliz con tu dibujo mentiroso también. Entonces, como pueden ver, en realidad acabo de tomar este exactamente esto, Poppy. Exactamente. Y lo esbozé y procreé para que ustedes pudieran practicar el sombreado y las sombras en él. No tienes que ir tan denso como algunos de los ejemplos que te mostré antes en esta clase donde cada cosa que sabes es realmente profunda, um, sombreada y puedes decir mucho más escaso, como lo hice con esto y aún así obtener un efecto realmente hermoso. Entonces piensa en qué tipo de sombreado quieres hacer en esta Poppy. Y entonces sigamos adelante y empecemos, - E . - Está bien, así que aquí está mi amapola que acabo de terminar de sombrear. Entonces echémosle un vistazo junto a la amapola original que había dibujado. Como puedes ver, realmente no hay forma correcta de sombrear, Um, en cuanto a lo denso que quería ser o qué dirección quieres tomar con tu sombreado . Usted sí, por supuesto, tiene que seguir las reglas básicas fuera. Um, oscuridad de luz, donde tus fuentes de luz y cómo se curva tu pedal o tu hoja. Pero en este caso, ya sabes, hice éste un poco más denso en el centro. Entonces lo hice por aquí, y también hice mi hoja un poco más densa de lo que hice. Y eso sólo podría atribuirse parcialmente al tamaño del pedal. Este y es mucho más grande. Por lo que parece que ahí hay mucha más luz. Pero también podría atribuirse al hecho de que en estos pedales salí del tallo central y yo, um, um, simplemente salí a lo largo del tallo, mientras que en este, realidad sombreé de la hoja externa, um, los bordes exteriores de la hoja hacia el tallo. Entonces en este caso, el centro de las hojas son donde más luz viene casi como si estuviera doblada hacia atrás Y así el centro la licencia está llegando más tarde donde en este caso, casi sería como las hojas de aire plegándose en a a sí mismos. Y entonces otra vez, mi tallo similar a como hice mi margarita. Acabo de hacer más oscuro justo debajo donde valía este pliegue. Este pedal es porque no va a estar recibiendo ninguna luz. Y nos interesa parpadear, um, um, líneas a lo largo del lado izquierdo del tallo porque quería darle un poco más de densidad de la que lo haría si acabara de hacer, um, ya sabes, solo de un lado a otro. Entonces ahí lo tienes. Ustedes ahora saben sombra en todas las diferentes fotos de las flores. Y como dije, puedes seguir adelante y agarrar a este tipo de los materiales y prácticas de la clase a menudo como quieras . Y aquí hay dos pétalos extra que puedes practicar teniendo en cuenta el en esta instancia , la posición en la que está la flor y la perspectiva que estás deseando conseguir Si eres fuentes de luz aquí arriba y esto está inclinado hacia atrás, cómo vas a estar pensando en que la luz caiga sobre eso. Y también por aquí con tu fuente de luz. ¿ Cómo se están afectando estos pedales? Y también vas a querer asegurarte de que cualquiera de tus líneas de sombra vaya a ir con la dirección del pedal por ejemplo. Aquí hay uno que tiene un poquito de pliegue aquí arriba. Entonces esto en realidad podría venir. Ya sabes, como que lo ves bajando un poco aquí, pero esta parte va hacia arriba. En tanto que éste es simplemente directo así. Este tiene un doblez. ¿ Eso viene un poco? ¿ Vas a darle un poco de curva hacia arriba? Lo mismo con este. A dónde vas A seguir con el pliegue hacia afuera. Les voy a dejar eso a ustedes chicos. Y puedes practicar tantas veces como quieras. Um, definitivamente agrega cualquier cosa que estés practicando a nuestros proyectos de clase para que yo pudiera echarle un vistazo y dar cualquier retroalimentación que ustedes quieran 9. Video EXTRA: trucos para dibujar platos en los legales y los pétalos: ahora mismo. Tiempo para una pequeña sección de bonos. Quería incluir un video corto que hable de crear los pliegues en pedales y hojas porque esta es otra pregunta que tuve mucho después de Mi última clase fue cómo crear esos pliegues y pedales y hojas. Por lo que he incluido un montón de fotos de referencia en los materiales de su clase. Todas son fotos que me bajé en unspool ash dot com, un sitio web gratis para compartir fotos. Así que adelante y consulte ese sitio web. Y también echen un vistazo a las fotos que meriendo para ustedes chicos. Entonces uno de ellos que ya has visto en uno de los videos anteriores donde tuvimos tipo de práctica mirando las líneas del sombreado y luego también tengo éste también. Um, en cuanto a pedales. Ahora éste es fantástico porque básicamente es todo realmente claramente definido pliegues um, lo cual es maravilloso. Y como estás empezando lo eras, Boy, Boy,va a tomar algún juicio y error para averiguar cómo mover tu bolígrafo para conseguir una cierta línea para que parezca un pliegue. Y no solo como no sabías adónde estás mintiendo iba, te recomendaría mucho imprimir o echar un vistazo a fotos de referencia como esta. O incluso puedes mirar cosas que otros artistas han hecho. Y casi puedes coger tu bolígrafo y simplemente pasarlo justo aquí. ¿ Cómo creo este pedal? El ajedrez está minúsculo un poco lleno aquí abajo. Llegando oficina allá abajo. ¿ Y cómo me llevo éste? Crea esto realmente dinámico. Increíble. Dobla el pedal. Simplemente adelante y enloquece. Corre tu bolígrafo justo solo. Fin de esa hoja. Tú eres ese pedal. Disculpe? Realmente tienes un sentido de dónde tienen que caer tus líneas para que esto parezca que se está plegando sobre sí mismo. Así que sigamos adelante y practiquemos en un trozo real de papel en blanco con tu bolígrafo y tu foto de referencia frente a ti. Y realmente puedes empezar a tener un sentido de dónde necesitas tu curso cuidadoso. Acabas de dibujarlo, Um, justo encima de ahí. Entonces sigamos adelante e imitemos lo que hicimos ahí para darle ese sentido de Adelante y seguir echándole un vistazo a esto, se puede ver cómo creé este pedal. Eso es una especie de volver y volverse sobre sí mismo. Este es el aspecto interno del pedal. Y entonces esta es la parte exterior curva de la misma. Y estarías sombreando, por supuesto, en línea con estos pedales. Otra gran mirada de un dedo del pie, um es ésta la que he mirado antes. Pero tiene estas grandes curvas a los pedales. Mi ser favorito, Este que viene aquí abajo, se puede ver justo cómo se cae, y eso en realidad se curva en sí mismo. Por lo que esta parte de aquí es el interior. Y luego esta parte se curvó alrededor de ella a esto que le gustaría. Entonces sé que esto deja el infierno, está viniendo así, doblándose hacia atrás sobre sí mismo. Por lo que para dibujar en eso, yo vendría usted de la fuente. Está sumergiéndose, volviendo a subir. Pero entonces, para crear esta parte inferior de la misma, vas a estar viniendo así y solo diremos que podemos ver el origen de este pedal. Estamos aquí. Si decimos que este es el centro, aquí está el pedal. Y hacer que se plieguen sobre sí mismo. Se puede ver que ahí había esa línea en el pedal. Es realmente bastante notable. Teoh, solo sigue adelante y traza sobre dibujos, fotografías que se tomaron de flores reales porque realmente tienes que ver qué línea necesitas crear para crear ese sentido dinámico de que se está plegando sobre sí mismo. Aquí un ejemplo de uno que había dibujado en la amapola que acabamos de dibujar juntos. Pero viendo como él viene aquí y se pliega sobre sí mismo, pero luego en la parte inferior aquí casi se tuerce y se pliega sobre sí mismo también. cual es realmente divertido, Um, cosa que tipo de averiguar de la mejor manera honestamente, hacerlo es practicando y entrenando tu cerebro para averiguar qué diablos está pasando. En esta instancia. Yo vine, él se acercó y luego estos dos se están doblando sobre sí mismos, tomando una foto real o una flor y corriendo tu bolígrafo Es honestamente la mejor manera que puedes practicar. También puedes seguir adelante y echar un vistazo a otros artistas dibujos que han hecho al estilo que dibujas, ya sea con tinta, color acuarela, marcador lápiz. Sea lo que sea que utilices, sigues adelante y encuentras a tu artista inspirador y descubres cómo lo dibujaron. Tan solo asegúrate de que si estás imitando lo de alguien más no lo estás publicando como tu propia creación. Siempre puedes etiquetarlos si te están inspirando. Y, ya sabes, aquí está mi arte. Yo copié así y así, um, ve a revisar la pieza original. Pero si tan solo asegúrate de que en realidad no estás tomando el estilo de otra persona o ahí, um, ideas artísticas con pedales. También incluí algunas fotos de referencia para que ustedes echen un vistazo porque realmente les dan, um, um, diferentes tipos de hojas y cómo se están doblando, um, um, sobre sí mismos otra vez. Yo solo tomaría honestamente el bolígrafo, y solo puedes correr y ver exactamente cómo van estos pliegues. Aquí se puede ver que esto baja. Simplemente sigue las líneas de la hoja para realmente tener esa sensación de cómo se está retorciendo sobre sí misma . Es realmente bastante fascinante una vez que te metes en ello. Yo sólo realmente quería dar un poco de guiado formas de brazo para practicar para que puedas seguir adelante y practicar en este tipo, por ejemplo, Teoh solo tipo de entrenar tu mente en cómo lo vas a hacer y luego seguir adelante justo al lado ella. Y grandioso aparentemente eso se viene. Aquí está el stock, pero se está saliendo. Por lo que sube y luego vuelve a caer sobre sí mismo, el de al lado siendo un ángulo ligeramente diferente. Así que adelante y practica un experimento con estos tipos. El es un muy maravilloso diferentes tipos de pedales que realmente vas a ver mucho, Um, las formas de en diferentes flores y arma una última solo demo uno porque esto es genial. Y me encanta esto porque no sólo tienes los pliegues y las diferentes curvas que las hojas aquí, sino que también obtienes las diferentes perspectivas. Este viene todo recto hacia ti, y puedes ver lo delgado que necesitas para hacer eso para dar la ilusión de que tienes este pedal aquí solo viniendo justo hacia ti. Yo estoy dentro. Todo lo que estás viendo es la parte frontal de la misma ahí. Así que adelante y practica que es una manera realmente divertida, um, um, practicar el plegado, uh, dibujar tus pliegues de tus pedales en tus hojas. Y además, soy una gran defensora por salir y solo encontrar cosas afuera. Um, aquí está el sabio estatal que les había mostrado antes chicos. Puedes mirar este pliegue en la hoja, y si lo estás mirando directamente, dibujarías esta línea entrando aquí, mejorando por ahí con la línea exterior unida a ella. Es realmente una forma divertida de practicar, ya sabes, con el cosmos. ¿ Quieres sostenerlo en un ángulo diferente, para que puedas ver a dónde entra? ¿ Cómo creo estos diferentes pliegues? Y hasta se puede practicar con algunas Bayas también. Um, justo cómo tienen que ir todos estos diferentes pliegues y giros. Así que adelante, sal y descubre tu naturaleza a tu alrededor y toma estas fotos de referencia que te proporcioné a todos y simplemente ve realmente a la ciudad y practica la práctica dibujando directamente aquí. Practica dibujando en tu trozo de papel hasta que realmente obtienes esa memoria muscular. Y esa es solo una gran manera de practicar tus pliegues en tus pedales y tus hojas 10. Enrutación o conclusión: tan emocionante. Está bien, Así que eso incluye todos los videos para esta clase de sombreado 101. Y espero que te vayas saliendo con un fuerte sentido de que tienes las herramientas para salir en la práctica. No espero si el sombreado es algo realmente difícil para ti que has salido de esta clase sintiéndote como si fueras un profesional en ello. Necesitas practicar. Es la memoria muscular y el entrenamiento de tu ojo para realmente mirar estas flores y pétalos o ya sabes, , cualquiera que sea tu tema, solo mira realmente las curvas y las líneas del mismo para realmente averiguar cómo tu sombreado va a ir. Por lo que definitivamente necesitas practicar. No pienses que sólo porque el vaso haya terminado, vas a ser un profesional. Pero estás un paso más cerca, y ahora tienes todas las herramientas que necesitas para descubrir cómo hacer láminas en literalmente cualquier cosa que estés dibujando. Entonces vete tú. Sinceramente lo Una vez empecé a averiguar el dibujo de línea botánica y el sombreado cuando salgo afuera. Eso es lo único que veo. Cuando miro una planta, automáticamente empiezo a mirar los contornos de la misma. ¿ Cómo dibujaría eso? Plegable donde con las líneas de sombra estar. ¿ Y cómo golpea la luz la flor del pedal? Entonces, um, espero que no te haga eso, Que no te salgas de esta clase con eso, pero aún así podrías ser advertido. Um, podría volverte un poco loco, pero también es muy divertido. Y tu entrenamiento ¿Tu cerebro? Bueno, incluso estás caminando afuera. Así que asegúrate si publicas algo de esta clase en instagram que me etiqueten en Poppy y Graco para que pueda verlo. Y me encantaría que fueras post estás terminada proyectos en esta clase, así que podría dar cualquier retroalimentación si lo estás deseando. Um, Y si tienes alguna pregunta, adelante y pregúntalos. Me estoy registrando en este autobús todo el tiempo, así que realmente espero involucrarme con ustedes chicos y asegurarme de que todas sus preguntas sean respondidas en caso de que no cubra algo en los videos o algo que dije era realmente confuso. Definitivamente no quiero confundirte. Y si aún no lo has hecho. Asegúrate de echar un vistazo a mi clase de florales modernos sobre cómo crear florales modernos usando tinta y acuarela. Es clase realmente divertida que será perfecta para que ustedes practiquen la técnica de sombreado . Es un proceso sencillo donde se crea una obra de arte realmente hermosa. Um, como este tipo justo detrás de mí. Y puedes practicar todo el sombreado que necesitas Teoh con tu dibujo. Así que adelante y echa un vistazo a eso también. Y como dije, estoy muy emocionado de ver tus proyectos y de devolverles lo que sea. Si tienes alguna pregunta o estás deseando alguna retroalimentación individualizada, por favor no dudes en ponerte en contacto conmigo. Estaría más que feliz de probar con ustedes chicos y de nuevo, muchas gracias por unirme a esta clase. Y espero que tus bolsillos estén llenos de recursos es por salir y simplemente explorar realmente el sombreado de cualquier cosa que vas a dibujar. Muy bien, veré cuando su próximo autobús