Introducción a las plumas técnicas para principiantes: dibujar con plumas técnicas de acero

1. Introducción: ¿Has oído hablar de bolígrafos técnicos? ¿Qué son? ¿Son solo forros elegantes y finos? ¿Para qué se pueden utilizar? ¿Solo pueden hacer líneas rectas? ¿Puedes bosquejar con ellos? ¿Hay algún punto para ellos en absoluto? Si tienes alguna de estas preguntas candentes que necesitas responder, como mantenerte despierto por la noche, entonces estás en el lugar correcto. Si siempre has sentido curiosidad por bolígrafos técnicos o si solo quieres probar un nuevo medio artístico y dos, o si solo quieres alimentar esa adicción a la pluma, entonces has venido al lugar correcto. Entonces déjame presentarte el maravilloso mundo de los bolígrafos técnicos. En esta clase, vamos a profundizar en tecnicismos de las plumas técnicas. Vamos a ver cómo usar estos bolígrafos. Vamos a ver cómo mantenerlas, limpiarlas, entintarlas y utilizarlas para hacer bocetos. También veremos las diferentes superficies en las que podemos usar estos bolígrafos. Luego pasaremos a la parte emocionante de seguir adelante y usar la increíble hoja de trabajo que está específicamente diseñada para esta clase que puedes descargar. En la sección de recursos, veremos la práctica de cómo crear líneas de rayado en direcciones verticales, horizontales y diagonales. Luego pasaremos a ver cómo usamos estas líneas para producir texturas maravillosas, pero creando rayado en diferentes niveles usando los diferentes puntos que tenemos disponibles. También veremos cómo usar los efectos de punteado y garabato. Ella es hermosas áreas tonales de nuestras ilustraciones. Y luego haremos un pequeño ejercicio para reunir todas estas encantadoras texturas que hemos practicado para producir pequeños elementos simples de una ilustración para comparar y contrastar y sorprendernos los resultados que podemos lograr. Y luego vamos a hacer un boceto completo y paso a paso sobre todas las técnicas que hemos aprendido y ponerlo todo junto en un hermoso diseño pequeño, mini, fácil de seguir que podrás practicar una vez que hayas completado la hoja de trabajo y en el paso a paso para boceto, estarás listo. Sigue adelante y da rienda suelta tu creatividad en tus proyectos de clase produciendo una magnífica ilustración usando todas las técnicas que has aprendido y practicado. Y una vez que hayas hecho tu proyecto de clase, asegúrate dejar una hermosa reseña sobre la clase para que otros estudiantes puedan encontrar la clase y aprendan de tu experiencia personal usando estos bolígrafos. Y todos podemos aprender juntos en este hermoso mundo de bolígrafos técnicos. ¿Estás emocionada como yo? No puedo esperar para comenzar. Entonces, ¿a qué esperas? Cógete un buen trago, hazte un pequeño capricho. Siéntate. Relájate, prepara tus bolígrafos técnicos. Y empecemos con esta clase. 2. Técnicas de las plumas técnicas: Bien, bienvenido de nuevo. Hablemos ahora de los tecnicismos de las plumas técnicas. Lo que nuestros bolígrafos técnicos, bolígrafos técnicos o instrumentos especializados utilizados por ingenieros, arquitectos son dibujantes para hacer líneas de ancho constante para ingeniería arquitectónica o dibujos técnicos. Las plumas técnicas disponibles hoy se agrupan en tres categorías principales. Número uno, el clásico plumín de acero, que es de lo que vamos a estar hablando y demostrando a lo largo de esta clase. Número dos, bolígrafos desechables, que también pueden denominarse forros finos. Y plumas recargables, donde se tiene la tinta que se puede rellenar y utilizar. Otra vez. bolígrafos técnicos de punta de acero generalmente funcionan mejor cuando se sostienen en un ángulo más pronunciado, como 90 grados con respecto a la superficie del papel y, por lo tanto, puede ser un poco difícil de dibujar cuando haces bocetos más rápido o si estás acostumbrado a garabatos a un ritmo más rápido. La variedad de punta de plástico se puede usar mucho más como una pluma normal en términos de posición de sujeción y velocidad de uso y generalmente son más fáciles de usar para dibujar. Sin embargo, personalmente utilizo versiones de Nick de acero para producir bocetos altamente detallados. También los uso muy similares a como sostengo plumas desechables de punta de plástico normales en esta clase, por lo tanto, nos centraremos en las plumas técnicas de punta de acero y demostramos cómo podemos bosquejar con ellas creando maravillosas líneas y texturas. Estas plumas te dan las líneas de ancho fijo más predecibles y se pueden rellenar con pigmento, tinta de dibujo ya sea de una botella o usando un cartucho. Los tamaños de punta de estas plumas suelen ser cotizados en milímetros y representan el ancho de línea que se puede esperar. A diferencia de la numeración relativamente arbitraria de plumas de dibujo de punta de fibra desechables, generalmente son baratas de ejecutar ya la tinta embotellada es más barata que comprar recargas, pero las plumas son más caras de comprar en primer lugar. Y pueden ser bastante caros dependiendo qué marca compres y del paradero en el mundo en el que te encuentres geográficamente. También necesitan un mantenimiento más cuidadoso que otros tipos. Si se permite que la tinta se seque dentro de la pluma, puede ser muy difícil o incluso a veces imposible volver a limpiar la unidad de punta. Y por lo tanto, es posible que tenga que comprar una unidad de repuesto de punta, que puede costar generalmente un precio similar de toda la pluma en sí. Sin embargo, si cuidas adecuadamente tu preciosa pluma de punta de acero, estas plumas pueden durar muchos años rotando tienen dos opciones para sus plumas de punta de acero. Número uno, la gráfica ISO, que tiene puntas reemplazables y podemos usar tinta embotellada en el número de soporte del depósito al gráfico repetidor. Esto también tiene puntas de reemplazo. Sin embargo, no se puede utilizar tinta embotellada con estos. Tienes que usar los cartuchos reemplazables para las plumas metálicas estándar de Lamar. Estos también tienen puntas reemplazables y estas tienen un sello de muelles único en su mecanismo para eliminar el problema de secado de la tinta en la punta. Y para estos, puedes usar tinta embotellada. Para ambas marcas. Tienen cartuchos de su propio tamaño, ya sea que estés usando los cartuchos recargables o los cartuchos permanentes que puedes reemplazar. Por lo que realmente no se pueden usar cartuchos que estén disponibles de otras marcas u otros tipos de bolígrafos porque están diseñados específicamente para adaptarse a esa marca en particular. Tanto Rob Drink como Staedtler tienen una amplia gama de tamaños de punta y punta, y se pueden comprar como bolígrafos individuales o unidades. O se pueden comprar en encantadores conjuntos de fantasía donde tienes una gama de diferentes puntos, tamaños. Como se mencionó anteriormente, cada bolígrafo tiene sus propias puntas reemplazables que puedes comprar si las rompes o las pierdes. Sin embargo, el costo de estos suele ser bastante alto. Veamos ahora el entintado, la limpieza y el mantenimiento de nuestras preciosas plumas. Como se mencionó anteriormente, puede utilizar tinta embotellada tanto para el gráfico ISO rotativo el Staedtler Mars metálico. Esto resulta mucho más barato largo plazo y es mejor para el medio ambiente debido a que se usan y tiran menos cartuchos de plástico. Rotating y Staedtler tienen su propia tinta para usar en sus bolígrafos técnicos. Sin embargo, también puedes usar cualquier otra tinta de buena calidad usando Rotary Inc sería la opción más fácil ya que la botella está diseñada específicamente para caber en el soporte del depósito de la pluma y, por lo tanto, tendrás fugas mínimas. Aquí es cuando sigues adelante y rellenas ese depósito. Sin embargo, personalmente prefiero usar mi tinta de pluma estilográfica impermeable, que es una inconsistencia menos gruesa y fluye mejor en mi opinión personal por mi estilo personal de bosquejar, rellenar usando otro anillo puede ser complicado. No obstante, se puede hacer fácilmente usando una jeringa y así es como lo hago yo mismo. Una bonita ilustración paso a paso sobre cómo entintar y limpiar sus bolígrafos alteradores y Staedtler se puede encontrar en las instrucciones en la caja en la que viene cada bolígrafo. Puede ser una tarea laboriosa, pero recomendaría encarecidamente limpiar sus bolígrafos con regularidad, especialmente si no los usa por un tiempo y sigue las instrucciones que vienen específicamente con cada bolígrafo. El Staedtler tiene un pequeño mecanismo encantador donde puedes quitar la punta usando la parte posterior de la copa de la pluma. Mientras que con una rotación, el mecanismo, nuevo es similar en la apertura de la pluma y los componentes salen fácilmente y en realidad puedes seguir adelante y literalmente limpiar cada parte de tu pluma. Y por último, hablemos ahora de las superficies que vamos a usar. Nuestra necesidad de acero depende del ángulo y la posición que sostenga sus plumas técnicas de punta de acero dependerán del tamaño de la punta y la textura de la superficie que utilice. Por mi experiencia, he descubierto que la punta más delgada tenderá a funcionar más como una punta de plástico ordinaria, forro fino. Pero la punta más ancha puede requerir un ángulo más pronunciado para que la tinta fluya. Cuanto más texturizada esté tu superficie, más saltos obtendrás generalmente de la punta. Por lo que aconsejaría usar una superficie lisa como un papel de cartón de cerdas o un papel de cartucho liso para hacer bocetos. Yo personalmente uso papel de cartón Bristol cuando uso estos bolígrafos, una lista de mis superficies recomendadas y otros suministros se puede ver en el paquete de recursos. Así que compruébalo cuando tengas oportunidad. Y eso es todo por los tecnicismos básicos de las bandas técnicas. Pasemos ahora a la parte emocionante y comencemos a crear algunas líneas preciosas con nuestras puntas de acero. 3. Sombreado con líneas: Bienvenida de nuevo. Ahora echemos un vistazo a nuestras hojas de trabajo. Entonces, lo que quiero que hagas es imprimir la hoja de trabajo que se adjunta a las hojas de recursos de la clase. Y una vez que hayas hecho eso, centrémonos ahora en los ejercicios. Entonces sobre la mesa de aquí tengo impresa la hoja trabajo y se puede ver que tenemos cuatro secciones diferentes. Tenemos eclosión, rayado, luego tenemos punteado y garabatos. Y luego finalmente tenemos estas cuatro cajitas que tienen estas formas circulares en ellas. Así que lo he hecho con el propósito de esta clase es seguir adelante y recortar estas cuatro secciones para que me sea más fácil hacer los ejercicios para que ahorres, pero no necesitas hacer esto en absoluto. Mantenga su sábana intacta tal como está. No hace falta cortar nada más. Así que solo voy a traer en la pantalla mi recorte versiones intermedias de estos turnos. Y así, tenemos cuatro bonitos rectángulos pequeños las cuatro secciones de la hoja de trabajo. Entonces, centrémonos ahora en la primera, que es la eclosión. Así que sólo puedo sacar a estos otros del camino. Sácalos del camino para que podamos tener un bonito zoom in, acercar esto y solo vamos a conseguir un zoom rápido es acercar esto. Eso se ve fantástico para que no te pierdas nada en la pantalla. Cosas hermosas y queremos enfocarnos bien en esto. Entonces se ve bonito, crujiente y afilado, igual que la de esta mañana. Ahora echemos un vistazo a nuestras plumas técnicas. Entonces con nuestros bolígrafos técnicos ahora, como mencioné antes en las lecciones anteriores, tengo mis tres encantadores bolígrafos técnicos por aquí con mis diferentes anchuras. Entonces lo que voy a hacer es que voy a usar los tres en esta hoja de trabajo de ejercicio ahora, puede que no tengas o tres o cuatro anchos de línea diferentes, quizás solo tengas uno. Así que solo sigue adelante y usa el que tengas y tal vez practique haciendo diferentes formas y patrones a medida que avanzas en estos cuatro elementos de esta hoja de trabajo y ejercicios. Entonces voy a comenzar con mis puntos terminados los cuales actualmente tengo como el nulo 0.10. Entonces voy a abrir esto y debería estar muy bien lubricado con tinta. Entonces entremos y hagamos este ejercicio. Este ejercicio es simplemente muy sencillo. Es solo para calentarte y prepararte realmente para empezar a dibujar y dibujar con estos maravillosos bolígrafos. Entonces antes de empezar, en realidad voy a seguir adelante y vamos a poner un trozo de papel debajo aquí porque no quiero seguir adelante y presionar demasiado fuerte y luego dañar mi papel y dañar mi lápiz si estás usando un papel fino, Aquí tienes otro consejo. Siempre usa tal vez un par de hojas de papel debajo de ese papel en el que estás dibujando. Entonces lo que voy a hacer es que voy a agarrar una, sólo una hoja de papel normal ahora. Y así, sólo voy a colocar eso debajo que tenemos un bonito efecto acolchado, nuestras preciosas hojas de papel para incubar. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a sostener mi pluma en la posición normal que suelo tener mi opinión cuando estoy usando forros finos. Así que así, voy a sostenerlo en esa posición normal en una pendiente angulada. Y luego voy a comenzar yendo por este primer cuadro de la izquierda donde tenemos líneas verticales. Ahora la segunda caja, dice horizontal, tercera y cuarta, dicen líneas diagonales y pasaremos a ellas a continuación. Entonces líneas verticales, todo lo que voy a hacer ahora aquí es con mi pluma, solo presión normal. Solo voy a dibujar algunas lindas líneas verticales como esta solo para que la tinta fluya y realmente ponerme de ánimo en esta clase de pluma técnica. Así que así, llenando rápidamente esto. Y lo que esto hará es que esto te dará una idea de hasta dónde puede llegar tu bolígrafo, dependiendo del ancho del bolígrafo que tengas, el tamaño de la punta. Entonces, sigamos. Y así, tengo unas lindas líneas verticales. Entonces lo que puedes hacer es seguir adelante y hacer la siguiente casilla debajo de esta. Entonces, si no tienes otro tamaño de punta, entonces solo tienes que seguir adelante y hacer otra debajo de esta. Voy a dejar eso para el siguiente punto que tengo. Así que después de haber dejado más o menos una buena brecha igual entre estas líneas verticales. Si quieres hacerlos un poco más apretados, adelante y hazlo. De hecho puedo demostrarlo. Entonces solo entre cada una de estas brechas, tal vez solo tenga un par de líneas más, así como esta. Entonces puedes variarlo para crear ese efecto tonal. Y eso es lo que estamos tratando de hacer. Solo estamos tratando de crear este gradiente de efectos tonales, pasando de oscuro a claro con nuestros hermosos bolígrafos técnicos. Así que pasemos ahora a las líneas horizontales y sólo voy a inclinar mi papel hacia un lado porque ya sabes cómo soy. Siempre me gusta trabajar en ángulos que me resulten cómodos y te sugiero que hagas esto también. Así que simplemente inclinándolo hacia el otro lado para que pueda traer fácilmente las líneas hacia abajo así. Vamos a asegurarnos de que se puede ver en la pantalla. Entonces tenemos línea horizontal, así que exactamente lo mismo. Sólo voy a ir de arriba a abajo. Y voy a usar una bonita cámara lenta para simplemente crear estas líneas. No voy a ir rápido. Vamos a dejar los movimientos rápidos a la siguiente parte de la clase. Así que mantengámoslo agradable y lento y estable. Y eso va a ser genial. Así que así, sólo voy a entrar y voy a ir a seguir haciendo estas lindas líneas, y esa ya está hecha. Así que vamos a inclinar esto hacia atrás para asegurarnos de que todos estamos en la misma página o debería decir en la misma hoja? Entonces pasemos ahora a las líneas diagonales. Ahora, para estas líneas diagonales, tengo estas dos cajas por aquí. Todo lo que voy a hacer es ir diagonal en una dirección, en una de ellas. Y luego en el otro, voy a ir en la otra dirección. Y esto solo creará esa varianza y te dará un par de opciones para practicar. Entonces con la diagonal en la primera caja, voy a entrar, tal vez comenzando en esta dirección. Así que solo yendo de derecha a izquierda, solo voy a crear esa línea similar que viene a través. Y se ve fantástico. Ahora te darás cuenta no estoy seguro si puedes escuchar esto en el sonido del micrófono, pero como esta es la punta más delgada, como mencionamos antes, crea eso realmente agradable. O tal vez si no te gusta ese ruido, ese tipo de ruido de retroalimentación texturizado, a veces puedes llamarlo un ruido asqueroso. Tú como te dije antes. Para que puedas escuchar más de eso con la punta más delgada. Y nuevamente, eso es solo la física de cómo funciona la física en nuestro maravilloso mundo. Entonces, sigamos haciendo eso otra vez. Mantenerlo agradable y ordenado, no hacer nada demasiado complicado. Entonces de derecha a izquierda, esa caja está hecha. Ahora vamos a seguir adelante y hacer el siguiente. Y para el siguiente voy a ir de izquierda a derecha. Así que de nuevo, tal vez estoy empezando por el fondo aquí para mí. Simplemente es más cómodo para mí hacerlo de esta manera. Nuevamente, no necesitas comenzar en ningún orden específico como yo. Tal vez puedas comenzar solo haciendo líneas diagonales al principio y luego ir a la vertical y a la horizontal, depende completamente de ti. Es súper flexible, igual que yo. Entonces, sigamos con éste. Así como así. Cosas bonitas y fáciles, encantadoras. Entonces par más ahí. Y nosotros no. ¿Qué tan bueno fue tan fácil y sencillo de hacer? Y ahora tienes una pequeña y agradable muestra efectiva de lindas líneas y tonos que has creado con tus bolígrafos técnicos. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y repetirlo ahora en todas estas otras cajas para mis otros tamaños de bolígrafos. Así que sólo voy a darle un baile a este, cerrarlo de cerca, y pasemos al siguiente. Entonces para el siguiente, de nuevo, tengo mis nought 0.35 propinas. Así que sólo voy a abrir eso y voy a repetir ese proceso atravesando. Entonces empezaré haciendo la línea vertical otra vez. Así que así, con una línea vertical, y se puede ver que tenemos un punto de línea más grueso realmente agradable en este comparado con el primero. Y simplemente se ve fantástico, ¿no? Entonces tienes esta hermosa línea de uniformes. Y nuevamente, éste fluye mucho más rápido porque es una punta más gruesa. Entonces, lo que estamos haciendo aquí es que estamos simplemente continuando ese movimiento. Y está buscando plásticos divertidos. Así que de nuevo, sólo voy a repetir esa misma cosa pasando por las siguientes tres cajas y te veré una vez que haya hecho eso. Bien, entonces ahí está. Hemos hecho la nada 0.35, la punta mediana que tengo. Y lo hemos hecho por aquí y se ve fantástico, ¿no? Entonces puedes ver que hay una clara diferencia visual entre el grosor del punto y puedes usar esto para tus bocetos. Absolutamente bien. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a terminar esto ahora usando mi nought 0.8. Así que sólo voy a darle eso rápidamente a un cierre y cerrar y vamos a abrir la punta de la nada 0.8, la punta más gruesa que tengo con el lápiz óptico. Y otra vez, solo voy a asegurarme de que tengo un poco cerrado dando un batido tembloroso solo para asegurarme de que no haya bloqueos ahí dentro. Y luego comencemos de nuevo por aquí. Así que solo voy a traer esto un poco más alto en la pantalla para que puedas ver esto un poco mejor. Entonces otra vez, con esa punta, todo lo que voy a hacer es crear la línea vertical y mirarla, mirar el tamaño de esa punta. Es enorme, ¿no es así? Parece que un rotulador con punta de fieltro no dice absolutamente fantástico. Oh, mira esas cosas preciosas ahora mismo. Todo lo que estoy haciendo es que voy a seguir adelante y hacer esto así. Y casi terminamos en lo vertical, lo vertical. Así que así, no te preocupes si no creas líneas perfectamente rectas, hace absolutamente ninguna diferencia. El objetivo de esta hoja de trabajo es que solo puedas practicar, que tengas algo que ver con tus bolígrafos técnicos solo para calentarte antes de empezar a hacer tus bocetos. Y de nuevo, ahora es solo un pequeño ejercicio divertido y relajante, ¿no? Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y voy a seguir con el resto de esas cajas y luego hablaré contigo una vez que eso esté hecho. Bien, cosas fantásticas. Ahora, hemos completado nuestra sección de eclosión de la hoja de trabajo. Y si solo analizamos, puedes ver que hemos creado estas hermosas líneas de sombreado, hermosas líneas rectas con tres variaciones diferentes de tamaño de bolígrafo. Y simplemente se ve fantástico, ¿no? Ahora bien, si te diste cuenta, trabajé bastante lento con este bolígrafo porque puramente porque es una punta muy gruesa. Y nuevamente con los otros, solo trabajar lento te dará una bonita línea uniforme para que no tengamos ningún deslizamiento, como mencionamos anteriormente en las otras partes de la clase. Así que solo asegúrate de estar trabajando a un ritmo agradable, lento y constante para completar estos ejercicios para que no te frustres. Así que hemos hecho la primera sección de la hoja de trabajo. Pasemos ahora al siguiente. 4. Sombrear con líneas cruzadas: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora continuemos y hagamos la segunda sección de la hoja de trabajo. Entonces en lo que vamos a concentrarnos ahora es en la eclosión cruzada. Entonces esto es básicamente solo un ejercicio adicional al ejercicio de eclosión donde producimos líneas que crean ese patrón cruzado de intersección. Entonces, por lo tanto, es rayado. Entonces lo que tengo aquí ahora en la pantalla es que tengo tres columnas. Ahora, donde está etiquetada líneas verticales y horizontales, entonces tengo líneas diagonales, y luego tengo líneas verticales, horizontales y diagonales. Entonces es una buena mezcla de las tres líneas diferentes como hicimos en la anterior. Así que comencemos mi punta terminada con mi nada 0.10. Y lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a empezar a hacerlas líneas verticales rectas, así como así, como lo hice antes. Y pongámoslos rápidamente ahora. Bien, entonces los verticales que he puesto, ahora, vamos a inclinar esta página sobre ahora y asegurarnos de que puedan ver lo que estoy haciendo. Y entonces todo lo que voy a hacer es crear las líneas horizontales encima de estas líneas verticales en la misma distancia o distancia similar. Eso creará nuestro encantador rayado. Entonces hagámoslo. Así que apenas partimos de este lado, bajándolo y mira lo bonito que se ve. Mira ese precioso patrón de escotilla cruzada. A mí me encanta el rayado cruzado. Y si has visto alguna de mis clases anteriores o si has visto alguna de mis obras de arte que produzco, entonces sabrás que me encanta el rayado cruzado y cuento con este tipo de técnica en mi obra de arte todo el tiempo. Simplemente se ve muy bien. Y es un estilo de arte muy antiguo . Solo estoy aplicando cualquier medio, realmente no solo tinta. Puedes hacerlo con un lápiz, también puedes hacerlo con pinceles de acuarela. Sí, puedes. Puedes hacerlo literalmente con cualquier cosa que deje huella. Puedes seguir adelante y crear un hermoso patrón rayado que se ve tan bien. Así que vamos a recuperar este de la manera correcta y mirémoslo. Se ve fantástico. Entonces lo que voy a hacer es seguir adelante y hacer la diagonal. Ahora, donde la diagonal otra vez, todo lo que es es un caso de ir en una dirección. Entonces podría comenzar aquí yendo de izquierda a derecha en esta moción, movimiento que estoy haciendo, cualquier posición que encuentre cómoda con sus líneas o su valía para aplicar marcas, solo muévase a esa posición que siempre estoy defendiendo. No te pongas en una posición difícil cuando estés haciendo arte. Porque el arte no se trata de estar estresado, se trata de estar relajado. Entonces, la única forma en que vas a estar relajado es si estás en una posición relajada, así que ponte agradable y relajado y haz lo que mejor te funcione. Entonces simplemente seguir haciendo eso y ese está hecho. Lo voy a hacer ahora es que solo voy a inclinar esto un poco a este ángulo que tengo aquí para que pueda hacer fácilmente las líneas de rayado cruzado, ese movimiento diagonal. Entonces voy a entrar desde este ángulo ahora, igual que lo hice en el cuadro anterior, yendo en la creación de estas líneas. Y nuevamente, no te preocupes si tus líneas no son rectas. Mía y nunca recta. Siempre son agradables, crudas y orgánicas. Entonces eso es absolutamente genial. No estamos aquí creando dibujos arquitectónicos que sean perfectamente simétricos o en perfecta perspectiva. No es de eso de lo que trata esta clase. Esta clase se trata de disfrutar con estos maravillosos bolígrafos técnicos y simplemente pasarlo en grande. Puedo decir que me lo estoy pasando genial, tú sí. Hola. De hecho lo estoy. Entonces, sigamos con eso. Así que así, ya tengo el rayado hecho. Y si solo le decimos esto a un lado, puede ver, ya puede ver que tenemos dos escotillas cruzadas diferentes. Efectivamente, hemos hecho las mismas líneas en diferentes ángulos y produce resultados diferentes. Entonces se ve fantástico. Entonces pasemos ahora a la final. Para este, tenemos líneas verticales y horizontales, también tenemos líneas diagonales en la parte superior. Entonces, efectivamente es un rayado de tres vías, o incluso podría hacerlo a cuatro formas. Entonces hagámoslo ahora mismo. Yo sólo voy a caer primero en esas líneas verticales. ¿Bien? Y ahora voy a poner esas líneas horizontales tal como lo hacíamos antes. Entonces hagámoslo ahora. Bien, ahora las escotillas cruzadas básicas, Dawn, Ahora agreguemos en las líneas diagonales en la parte superior. Entonces voy a entrar, primero en una dirección. Así que así, voy a ir en esta dirección. puede ver lo que efectivamente hacer Es crear una tercera capa de esa hermosa textura que tenemos. Y notarás que debido a que estoy usando un punto muy delgado, puedes obtener una línea muy nítida y limpia cuando se superpone a lo largo de toda esta sección para crear una textura hermosa y maravillosa. Ahora, va a ser un poco más difícil crear una textura limpia con un punto más grueso donde llegaremos a ver cuando hagamos los siguientes. Pero eso es algo que hay que tener en cuenta. El tamaño de tu punta que tengas en tus bolígrafos técnicos determinará qué tipo de resultado vas a obtener con el rayado cruzado. Y realmente es un caso de pensar en lo lejos que quieres mantener estas líneas. Cuanto más delgado sea el punto, más cerca podrás conseguir que estén tus líneas de textura. Y cuanto más gruesa sea la punta, más separados tendrás que hacerlos. De lo contrario sólo se van a fundir entre sí. Y vamos a llegar a ver esto cuando hagamos la nada 0.8 propinas. Así se puede ver que creó una hermosa, encantadora tela como textura. Es como una red, así que no es así. Y podemos usar esto tan bien en nuestros bocetos. Absolutamente fantástico. Bueno, podemos seguir adelante y hacer es que en realidad podemos seguir adelante y hacer otra línea diagonal en el lado opuesto, solo para darte una idea de cómo va a ser eso. Entonces eso es lo que voy a hacer. Ahora sólo voy a seguir adelante del otro lado. Y yo sólo voy a ir y empezar a agregar esa textura todo el camino a través. Así como así. Y se puede ver que se intensifica ese patrón de nuevo. Pero de nuevo, no necesitas hacer esto si no quieres. Entonces, si solo quieres usar una línea diagonal, y si crees que es suficiente, entonces absolutamente, pero inténtalo de nuevo. Como dije, imprime tantas de estas hojas de trabajo como quieras y practica haciendo diferentes formas y tamaños. Si tienes más de una punta de línea, entonces solo usa esa. Si acabas de obtener la misma punta de línea individual como la que estoy usando aquí. Justo si solo tienes que decir por ejemplo a. Nought 0.1, entonces solo usa eso para producir diferentes líneas y solo ver cómo va. Simplemente experimente y disfrute del proceso. Entonces en la pantalla ahora hemos completado los tres de estos y se puede ver que se ha producido un patrón tan bonito con la misma pluma. Así que recuerda, estamos creando hermosos patrones con el mismo ancho de bolígrafo. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante como lo hice antes. Voy a usar la nada 0.35 que tengo por aquí. Entonces no van a comprar 35 y voy a usar mi nada 0.8 Staedtler. Y una vez que termine con eso, entonces nos sentaremos y tomaremos un buen café y discutiremos los resultados. Entonces hagámoslo a continuación. Bien, así que se ha hecho la punta de 0.35 nada. Y nuevamente, se puede ver que hay una gran diferencia en el grosor y el contraste en comparación con el 0.1 nulo. Entonces solo voy a continuar con el nought 0.8 y luego tendremos nuestra discusión final sobre esta sección. Entonces, continuemos con ese siguiente. Bien, cosas fantásticas. Ahora hemos completado nuestra sección de eclosión cruzada, y puedes ver que tenemos algunos resultados maravillosos. Entonces echemos un vistazo rápido a estos. Puedo ver mis papeles o acurrucarse posición decir eso porque es un papel pequeño y es bastante delgado. Bien, entonces lo que tenemos aquí es que hemos conseguido las líneas verticales y horizontales. Se puede ver con la punta delgada, fue agradable, crujiente y clara. Y luego fuimos a la nada 0.35, una engrosada un poco y las líneas tienen que estar un poco más separadas. Y luego tenemos esa maravillosa nada, 0.8 donde hemos tenido mantener las líneas muy separadas antes que empiecen a fusionarse entre sí. Así que solo ten en cuenta eso. Si tienes un tamaño de punta gruesa y delgada. Y entonces lo que hicimos fue que hicimos lo mismo con las líneas diagonales. Simplemente parece una hermosa red de hermosas líneas rayadas ahora no sabe. Finalmente, hicimos esa monstruosa aplicación de rayado cruzado, el final donde hicimos el tipo de estilo matricial de líneas horizontales y verticales engranadas con líneas diagonales. Y se puede ver que tiene este hermoso aumento gradual de espesor. Y hacia el final donde tenemos la nada, 0.8 simplemente se vuelve muy, muy agradable y grueso. Puedes usar esto a tu favor, especialmente cuando quieres comenzar a crear áreas más oscuras en tus bocetos de tinta con estos planos técnicos, simplemente funciona fantástico. Entonces eso es todo para esa segunda sección de la hoja de trabajo. Pruébalo, imprime un par de copias. Mira cómo vas y empieza a experimentar. Entonces, lo que vamos a hacer ahora es pasar a la siguiente parte, y esa es la parte encantadora de punteado. Entonces pasemos a eso a continuación. 5. Empuñadura y barras: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora pasemos a la tercera sección de nuestra hoja de trabajo. Y esta vez estamos viendo puntear y garabatear. Entonces echemos un vistazo en la pantalla. Esto lo tenemos dividido en cuatro partes. El primero es incluso punteado. El segundo es el punteado aleatorio. Tercero son garabatos apretados, y el último son garabatos anchos. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que vamos a volver a hacer el mismo proceso. Voy a usar mi nought 0.1 y luego 0.35, luego el nought 0.8 para completar esta sección. Entonces comencemos. Entonces abramos ahora la delgada, la punta nada 0.10, y debería conseguir esto en la pantalla. Y lo que quiero decir con punteado se acaba de hacer. Así que puedes ver por aquí en esta primera caja, todo lo que voy a hacer es que voy a colocar bonitos puntitos en esta caja. Y sólo voy a tratar de mantenerlos lo más parejos y uniformes que pueda. No importa si los tienes punteados al azar por todo el lugar. Es solo un caso de solo poner estos puntos dentro de esa caja. Ahora bien, recuerda con estos pares, no quieres estar presionando demasiado con ellos, sobre todo si estás haciendo un punteado. Entonces, qué no quieres hacer una vez que consigas el bolígrafo y comiences a hacer esto muy, muy duro en tu papel porque eso solo va a dañar la punta. Ahora puedes ver que acabo de hacer ese pequeño movimiento tembloroso y tembloroso en la cámara. Y puedes ver si puedes ver esto correctamente en la pantalla, pero déjame ver si puedo acercar eso. Se puede ver ahora un poco de una gota de tinta se ha formado al final. Entonces sé consciente de eso. Si vas a sacudir tu pluma, entonces vas a obtener un poco de gotas de tinta. Entonces para quitar eso, lo que voy a hacer es sólo en un trozo de papel. Sólo voy a seguir adelante y sólo voy a sacar eso así como así. Y otra vez, lo que eso va a hacer es que sólo me va a dar esos buenos puntos limpios. Entonces ese es un pequeño consejo agradable si acaso sacudes tu bolígrafo por cualquier motivo, tendrás un poco de goteo, gotearás en la punta de la tinta y eso puede arruinar tu obra de arte si ese no es el efecto deseado que deseas. Entonces, sigamos con el punteado. Así que de nuevo, solo estoy creando este precioso punteado de estilo uniforme. Pero de nuevo, es como que va un poco por todas partes, pero no importa. Entonces es bonito y semi uniforme, llamémoslo. Entonces es básicamente una idea de llenar los vacíos y no dejar demasiado vacío. Y ya puedes ver, se ve muy bien. Vamos a pasar al punteado aleatorio. Así que para esta, todo lo que voy a hacer es simplemente agregar los puntos al azar para llenar esa área de esa caja. Y se puede ver que eso se ve muy bien también. No quiero mantenerlo uniforme. Realmente no me molesta llenar todos los vacíos. Algunos de los huecos están vacíos, algunos están más llenos. A eso me refiero con el punteado aleatorio. Así que al igual que ese punteado al azar, solo para rellenarlo, entonces pasemos a ese garabatos. Garabatos. Esta es la parte divertida, ¿no? Así que sólo vamos a garabatear todas nuestras preocupaciones en un trozo de papel. Entonces lo que queremos hacer es solo querer usar una especie de movimiento garabato aleatorio. Simplemente rellena esta caja. Entonces otra vez, atar garabatos. Y lo que quiero decir con garabatos apretados es que solo queremos que los garabatos estén muy juntos. No queremos que estén muy difundidos. Y puedes ver que todo lo que estoy haciendo es que solo estoy superponiendo los garabatos. Por lo que efectivamente crea este tipo de textura rugosa. Y nuevamente, es solo usar este movimiento circular redondo yendo y viniendo aleatoriamente solo para rellenar el área. Y otra vez, solo usando tal vez algunas pequeñas líneas tambaleantes que cruzan. Y a eso me refiero. Entonces con los garabatos más anchos, lo que vamos a hacer es que vamos a hacer exactamente mismo que hicimos con los apretados. O vamos a hacer es que vamos a entrar y crear garabatos más grandes. Así que es solo crear garabatos más grandes que se colocan más ampliamente en lugar de tenerlos todos juntos. Así que así, tenemos este precioso garabato ancho para que veas que ha producido una variación en la textura. Entonces con esa fuera del camino, pasemos ahora al siguiente lápiz. He conseguido la nada de 0.35 que he estado usando. Así que otra vez, lo voy a hacer es que voy a hacer sólo unos bonitos apretados Incluso grapas como esta. Y se puede ver que cuanto más gruesa sea la punta, más prominente será su punteado. Y siempre es agradable usar punteado en tus dibujos a tinta. Simplemente agrega esa hermosa textura. Y cuando lleguemos a usar esto en nuestras hojas de trabajo en la última sección, verás que puedes usar una mezcla de estas técnicas para producir una textura y un aspecto realmente maravillosos y maravillosos. Y de nuevo, lo que voy a hacer ahora es entrar y hacer estas grapas aleatorias y tenerlas dispersas por toda esta caja, solo de una manera aleatoria. Y puedes ver que aquí tenemos un bonito look concentrado. Y luego tenemos un bonito. Amplio, más diluido mira por aquí. Entonces pasando a los garabatos, garabatos. Así que solo voy a mover eso un poco más alto en mi pantalla para que veas que está un poco mejor. Así que de nuevo, apretada, apretada garabateada por aquí, agradable y cerca. Mira esa hermosa línea, una cosa preciosa. Me emociono mucho mis materiales artísticos. Así que eso es lo que está pasando ahora mismo, es simplemente cosas fantásticas. Este es un ejercicio tan relajante. Quiero decir, solo piénsalo. Si solo te estresaste y solo quieres relajarte, solo toma un buen café y solo sigue adelante y haz esta hoja de trabajo con tus bolígrafos técnicos. E incluso si no tienes bolígrafos técnicos, puedes hacer esta hoja de trabajo con cualquier otro bolígrafo. Es solo una excelente manera relajar tu mente donde realmente no tienes que pensar en nada y simplemente dar rienda suelta a pensar en nada y simplemente esa hermosa tinta en un poco de papel mientras esto sobre algunas bebidas encantadoras y encantadoras. Entonces hagamos el garabato ancho por aquí. Tan amplio garabateado creemos todo el camino en este lado, agradable y fácil, agradable y relajado. Sin estrés, simplemente relájate y disfruta de esa experiencia. Cosas preciosas. Y ahora para el teléfono en el que tenemos al señor nada, 0.8. Así que vamos a cerrar este y tenemos nuestro bonito encantador punto grueso por aquí. Ahora los grapas en este van a quedar fantásticos porque es un bonito puntos gruesos que me dejan simplemente conseguir eso justo en la pantalla. Entonces otra vez, vamos a dibujar prenderles grapas, mira eso. Dicen que parecen pequeñas manchas de chocolates. Preciosa. Puedes sentir este tipo de contraste, especialmente si estás usando un punto delgado y luego pasas a un punto más grueso. Simplemente se siente genial. Así que mira eso Gorgeous a unos preciosos puntitos pequeños en una caja con unos hermosos puntos gruesos. Así que ahora solo hagamos los aleatorios que están más espaciados, igual que esas cosas fantásticas. Y luego vamos a divertirnos un poco con el garabato Weebly. Y nuevamente, debido a que tenemos un punto grueso, podemos llenar fácilmente estas áreas tan rápido. Esa es otra ventaja de usar estas técnicas. Efectivamente , se trata de llenar las áreas con diferentes técnicas, en lugar de simplemente usarla completamente para rellenar un color sólido. Simplemente muy con algunas texturas hermosas. Así es como hace que tu obra de arte sea un poco más interesante. Entonces, finalmente, hagamos los garabatos más anchos que estén más espaciados así. Realmente agradable y fácil y rápido. Mira eso. Sólo tomó unos segundos y ya terminamos. Así que vamos a darle ese bolígrafo cerca. ¿No quieres que la propina se seque? Nosotros no. Así que vamos a hacer eso. Y solo echemos un vistazo a la pantalla ahora para que veas que seguimos adelante e hicimos el ejercicio de punteado con un tamaño de tres puntos. Y se puede ver que produce hermosos resultados variados. Y otra vez, entonces nos divertimos un poco haciendo los garabatos, creemos cosas, pero con algún tipo de garabatos y algunos garabatos anchos. Y se puede ver que hay un gran contraste en el tamaño de la punta. Entonces, lo que hemos terminado ahora es que hemos terminado las tres primeras secciones de la hoja de trabajo. Solo vamos a acercarnos. Retroceda sobre esto. Bien, así que ahora hemos completado los tres ejercicios de las hojas de trabajo y solo agregamos uno más para hacer. Nosotros hemos hecho la eclosión, el rayado y hemos hecho el punteado y garabatos. Y finalmente acabamos de conseguir esta última para hacer donde tenemos estas hermosas formas de aspecto divertido. Y lo que vamos a hacer ahora es una práctica, las tres técnicas encantadoras y usarlas en este pequeño dibujo de aquí. Entonces pasemos ahora a esa siguiente. 6. Construcción de texturas: Okey-dokey, bienvenido de nuevo. Hagamos ahora el ejercicio final sobre esta hoja de trabajo. Y vamos a ver estas maravillosas formas. Entonces, lo que voy a hacer para estos ejercicios, voy a seguir adelante y usar mi punta de 0.35 nought para principalmente estas tres primeras partes. Y luego la parte final, probablemente voy a usar una mezcla de los puntos que tengo. Pero nuevamente, solo usa el tamaño de punta que tengas para este ejercicio. Entonces, lo que vamos a hacer ahora es conseguir una reunión de Zoom. Acerque esto. Quiero que esto sea agradable y cerca para que veas lo que estamos haciendo. Así que vamos a asegurarnos de que tenemos un enfoque encantador en esas cosas fantásticas. Entonces lo que vamos a hacer es concentrarnos en esta primera de aquí. Y abramos nuestra pluma, mantengamos eso a un lado. Y lo que voy a hacer aquí es que voy a seguir adelante y voy a usar las líneas de sombreado para esta primera parte de este ejercicio para rellenar estas tres formas. Ahora me imagino que estas tres formas se ajustan. A lo mejor algunas rocas en una escena en un boceto de paisaje que he hecho. Y en lo que voy a pensar es en dónde está la fuente de luz. Entonces la fuente de luz, voy a decir que probablemente viene de arriba por aquí. Entonces, si solo trazo una pequeña línea por aquí, solo voy a pensar que la fuente de luz está entrando De aquí en adelante esta cosa real de tres objetos maquillados que tengo. Entonces con eso en mente, puedo empezar a pensar en dónde voy a colocar esas líneas de eclosión. Entonces otra vez, solo voy a usar líneas de sombreado a la primera que aún no cruzamos la eclosión. Esto solo me da un poco de guía de inicio pensando en el panorama más amplio. Así que ahora tal vez comencemos usando nuestro bolígrafo y simplemente creando algunas líneas de sombreado a esta distancia, así como esta. Y cuando va a hacer estas líneas de sombreado verticales por aquí. Ahora recuerda que estoy pensando que las fuentes de luz vienen de arriba. Entonces estas secciones superiores, voy a ser la más ligera en términos de tono y la zona inferior va a ser más oscura. Así que eso me va a dar una idea de dónde quería colocar estos. Así que de nuevo, lo voy a hacer aquí es que solo voy a crear estas líneas de sombreado, bonitas y sencillas, justo en la parte inferior de esta forma. Y luego voy a repetir lo mismo en esta siguiente forma. Entonces voy a empezar quizá en este punto aquí. Y solo voy a seguir adelante y crear estas líneas de sombreado. Sólo por eso. Tal vez hacerlos un poco más grandes a medida que se alejan hacia el final de esa forma media. Así como así, fantástico. Y entonces tal vez solo agregando algunas líneas de sombreado más En este último de aquí. Y nuevamente, solo pensando en de dónde viene la fuente de luz. Y en este ejemplo, me imagino que la luz viene de arriba. Así que así, lanzando esas lindas líneas de eclosión y manteniendo la distancia similar entre ellas. Puedo ver con solo agregar esas líneas de sombreado, ya hemos creado algunos elementos de profundidad y entendiendo que estos son objetos 3D con la parte más ligera en la parte superior. Y luego tenemos un poco agradable demasiado oscuro en la parte inferior. Ahora bien, este es solo un ejemplo sencillo con líneas de sombreado. Lo que vamos a hacer ahora es pasar a la siguiente. Así que vamos a mover la hoja así para que tengamos exactamente el mismo punto. Y esta vez voy a empezar a hacer un poco de eclosión cruzada. Entonces otra vez, sólo voy a seguir adelante y repetir ese patrón en este de nuevo. Entonces hagámoslo rápidamente. Yo sólo voy a tirar estas líneas de eclosión así, tratando de mantenerlas a la misma distancia. Pero de nuevo, si vas un poco más grande o más pequeño en cuanto a la distancia, Eso no es absolutamente ningún problema. Sólo practica. Porque cuanto más practiques esta técnica, mejor obtendrás una propina. Y realmente es un caso de tomarte tu tiempo, obviamente impartiendo su clase. Y lo estoy grabando como enseño, así que tengo que trabajar a cierta velocidad. Pero lo que quiero que hagas es que realmente te tomes tu tiempo, relajes y hagas este ejercicio y solo construyas esa comprensión y experiencia a medida que avanzas. Y entonces cuando vengas a empezar a bosquejar con estos bolígrafos, ni siquiera necesitarás pensar en esto. Esto solo finalmente se convierte en una segunda naturaleza. Entonces ahora tenemos más o menos las mismas líneas de sombreado que hicimos en la primera. Así que así, es muy similar y sólo voy a mover esto hacia atrás. Lo que vamos a hacer es que voy a seguir adelante y hacer algunas líneas que vayan por el otro lado. Entonces las partes inferiores de estos objetos van a estar en los puntos más oscuros. Entonces vamos a hacerlos oscuros. Entonces todo lo que voy a hacer es seguir adelante y simplemente hacer algunas líneas en sentido contrario, así como esta. Y no voy a hacerlo todo el camino hasta la cima. Sólo voy a mantenerlos a mitad de camino. Entonces, si le echas un vistazo, todo lo que estoy haciendo aquí es simplemente crear estas líneas de rayado cruzado. En esa primera forma de aquí, se puede ver que esa es la forma de ese primer semicírculo. Y así, ahora puedes ver que se crea esa preciosa escotilla cruzada en la parte inferior. Entonces otra vez, voy a hacer lo mismo ahora para el siguiente y continuarlo. Y sólo voy a mantenerlo la mitad del tamaño de los anteriores que van en la otra dirección. Sólo tratando de seguir el patrón y la forma de esa cosa original que tenemos ahí. Y luego otra vez, solo queríamos seguir adelante y seguir haciendo esto. En la última. Llévelo hasta el borde. Y miremos hacia atrás y veamos eso. Se ve fantástico, ¿no? Entonces, si solo comparamos y contrastamos ambos, estos fueron solo con líneas de sombreado normales estándar que solo iban en una dirección. Después seguimos adelante y agregamos en algunas líneas para crear algún rayado cruzado. Entonces, lo que esto hace es que simplemente crea esa profundidad y ese nivel extra de textura en solo una forma simple. Y se puede ver de repente que empieza a emerger como algo un poco más 3D como. Entonces eso es todo para esa. Ahora tal vez pasemos al siguiente por aquí. Entonces, si solo nos movemos por el lado inferior izquierdo, y para este ahora, Empecemos a introducir tocón abruptamente con policías y también podemos agregar algunas capas extra de rayado cruzado. Así que vamos ahora adelante y tal vez solo hagamos exactamente ese mismo patrón que teníamos en el de arriba. Entonces, sigamos adelante y solo agreguemos esas líneas de sombreado. Así que así, voy a entrar con esas líneas de sombreado y voy a hacer esto un poco más rápido para que no esté pensando demasiado en ellas. De nuevo, trabaja a un ritmo con el que te sientes cómodo. Así que así, rayando líneas que van en una dirección, bonita y pequeña diagonal. También puedes usar los verticales u horizontales para estos, solo para practicar y ver qué texturas se te ocurren. Pero nuevamente, esta demostración, sólo voy a usar las diagonales. Porque para mí, funcionó muy bien y es mucho más cómodo para mí con mis manos. Así que así, lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a hacer el rayado ahora. Nuevamente, esa es una escotilla cruzada similar que hicimos en la anterior. Así que voy a hacer eso muy rápido por aquí para llenar esa primera forma y luego llenar la segunda forma, no llevándola hasta la cima. Y luego rellena esa tercera forma de allá, luciendo fantástica. Ahora lo que voy a hacer es agregar un hermoso punteado. Entonces tal vez agreguemos algunos punteados. En esta sección superior, solo vamos a agregar algunos buenos concentrados punteados por encima de esas líneas de eclosión, no todo el camino hasta la cima. Sólo queremos mantenerlo por encima esas líneas de eclosión. Así como así. Algunas grapas hermosas y se puede ver que se le agrega otra capa de textura. Así que vamos a hacer eso completamente por todos estos preciosos semicírculos. Podrían ser estas hermosas rocas en unas hermosas islas pequeñas algún lugar donde tengas una hermosa, caprichosa, encantadora casa o incluso una cafetería, y son hermosos elementos de tierra media. Y luego otra vez, así como así con mi precioso bolígrafo, solo agregando esos grapas profundamente y puedes ver lo que hace esto es que efectivamente crea una hermosa varianza tonal. Cruzo la textura todo el camino hasta un punteado encantador. Y luego eso simplemente se mezcla el hermoso blanco de los reflejos. Entonces eso se ve fantástico. Lo que también podemos hacer es que podemos seguir adelante y oscurecer la base de cada una de estas formas. Sólo voy a darle la vuelta un poco a esto solo para que sea fácil para mí. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a añadir en algunas líneas horizontales. Así que así, agregando algunas lindas líneas horizontales encantadoras. Entonces donde están estos bordes, solo voy a agregar algunos más pequeños que van hasta donde está esa escotilla cruzada. Y luego de esta sección sólo voy a traer algunos así como así y luego tal vez tirar uno roto por allá. que veas lo que eso está hecho es que agregó un poco más de profundidad y voy a seguir y hacer eso por los demás también. Así que así, tal vez un par más aquí, solo sumando un poco de intereses y luego simplemente llevarlos a la cima y dejar un poco de hueco en el medio. Luciendo genial. Así que de nuevo, en esta última que tengo aquí abajo, sólo tienes que seguir adelante y tirar esas líneas horizontales y luego tirar en medias líneas que van justo hacia el borde y tal vez algunas por aquí. Volvamos a darle la vuelta a esto y concentrémonos en ello y veamos ese precioso poco de textura. Así que vamos a traer esto de vuelta para que puedas ver a los cuatro tal vez hacer un zoom hacia atrás para que quede un poco más claro. Eso se ve genial. Así que aquí acabamos de tener líneas de sombreado estándar. Le da un bonito efecto en lugar de tenerlos simplemente lisos. Entonces hemos agregado un poco más de profundidad entrando con algunas líneas de rayado cruzado. Luego en esta hemos agregado líneas de rayado, Grapas, y luego también hemos agregado otra capa de líneas de sombreado. Así que efectivamente tenemos tres líneas entrecruzadas para crear ese hermoso gradiente tonal, solo usando un bolígrafo. 7. Crear profundidad: Absolutamente fantástico. Entonces, lo que vamos a hacer ahora es que solo vamos a pasar a este último de aquí. Así que volvamos a un Zoom es zoom en ese. Así que amablemente me acerco a esa. Y para este, voy a usar mis otros bolígrafos también para intensificar realmente la textura. Entonces otra vez, Pero esta, lo que podría hacer es que pueda seguir adelante y empezar por hacer algunas líneas verticales primero. Entonces quiero que este sea realmente agradable y altamente texturizado. Entonces para esta, sólo voy a entrar con líneas verticales como esta. Si estás siguiendo paso a paso y luego solo tienes que seguir adelante y seguir el estilo similar de patrón que estoy creando aquí. Puede que el tuyo no sea exactamente lo mismo que el mío y eso está absolutamente bien. Sólo tienes que seguir lo mejor que puedas. Crea tus propias texturas y patrones. Solo experimenta. Y así ganarás esa hermosa experiencia de primera mano al usar estos bolígrafos técnicos de una manera que quizás nunca los hayas usado antes. Entonces todo está bien. Así que de nuevo, sólo voy a arrojar estas líneas verticales yendo hacia arriba para crear ese primer nivel de eclosión. Y simplemente subiendo así. Muy agradable y suave. Entonces lo que voy a hacer es inclinar esto a lado solo para que sea más fácil para mí. Mantenlo agradable y fácil. Entonces éste, tal vez vamos a tirar algunas líneas entrando así, hasta el borde ahí. Y entonces tal vez desde este borde simplemente entrando al lado de ese semicírculo. Y luego voy a repetir lo mismo en esta. Simplemente entrando así. Y luego a partir de eso, solo voy a traerlos así, variando mis líneas solo para mantenerlo agradable y orgánico para que no se vea demasiado mecánico. Y luego solo ve de este lado por aquí. Simplemente muy suelto y relajado. Y luego en este lado otra vez, solo trayendo eso, luciendo fantástico, vamos a darle la vuelta a eso. Y creo que vamos a añadir en algún punteado con policías. Entonces solo agregando algunos bonitos punteados delgados en esta sección de aquí. Así como así, fantástico. Y luego otra vez, añadiendo rápidamente algunos punteados en esta sección. Solo para rellenar esa área para producir ese magnífico gradiente tonal. Y eso es todo por la nada 0.35 propinas. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante semi encantadora, no hay puntos ocho ahora. Así que voy a conseguir esa propina de la nada 0.8. Ahora, pongámonos intensos ahora con nuestra tinta. Así que vamos a inclinar esto hacia un lado por aquí. Y lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y de hecho añadir algunos más grapas. Pero como tenemos un punto más grueso, vamos a conseguir una marca más pesada que hagamos. Entonces hagámoslo ahora. Entonces con este, tal vez sólo voy a mantener esto así en la pantalla. No quiero que te mareas por mirar esta página, dando la vuelta. Así que vamos a hacer eso. Y lo que voy a hacer es que voy a superponer estas tuplas que ya han hecho. Entonces sólo voy a tirar eso fue hermoso, puntos intensos. Mira esas cosas preciosas. Eso no es una cosa hermosa. Y los voy a derribar ahora todo el camino hasta donde está ocurriendo la eclosión cruzada. Y lo que eso hace es que agrega ese mayor nivel de textura sobre la eclosión cruzada. Entonces está efectivamente rayado, quédate. Entonces se ve fantástico. Mira eso. Quiero decir, esto efectivamente podría ser algún tipo dulce de ramas que vienen y crecen sobre estas rocas que tenemos en nuestro maravilloso caprichoso visto. Solo mira las cosas medias fantásticas, ¿no? Entonces, sigamos y hagamos eso para este próximo de aquí. Entonces solo agregando estos bonitos puntos gruesos hasta el final a las grapas que teníamos anteriormente, solo para rellenar este espacio. Y luego solo llenarlo con esa tinta preciosa, intensa, preciosa e intensa. No, Eso se ve genial. Entonces solo para el final, haciendo exactamente lo mismo, solo llenando ese hueco y mejorando realmente la textura. Quiero decir, estas eran solo tres formas simples de semicírculo donde están. Ahora míralos. Se han convertido en una hermosa marca en una página que representa algo especial. Así que al igual que agregar eso y eso se ve genial. Entonces lo que voy a hacer ahora es que tal vez voy a lanzar un par de líneas solo para intensificarlo aún más. Soy un aliado. Voy a inclinarlo. Entonces voy a inclinarlo porque solo me lo hace más fácil como saben. Entonces lo que voy a hacer es entrar y hacer una bonita línea recta como esta. Y luego solo a la ligera y floja. Entonces en un par de líneas de ese lado. Y luego voy a hacer exactamente lo mismo por encima, lindas líneas entrando así así. Entonces tal vez un par de adultos aquí. Entonces nuevamente, en la última, bonita línea gruesa entrando desde este borde. Y luego un par de puntos ahí. Entonces, lo que se hace es que intensificó la oscuridad y la superposición. Lo que realmente quiero hacer es que realmente quiero hacer esta área que todas estas se superpongan entre sí. Quiero hacerlos muy oscuros. Entonces, tal vez agreguemos un par de tablas rígidas más y para bloquear realmente ese color. Así se puede ver y tal vez añadir en una línea en la parte inferior. Tal vez solo podrías agregar una línea en el borde, realmente entrando, muy oscuro en ese uno, luego muy oscuro en ese. Y lo que eso hace es que esa forma anterior salga y eso está creando contraste. Así que al igual que va en muy oscuro en esto. Y otra vez, estoy haciendo esto de una manera muy aleatoria. Estoy tratando de no bloquearlo completamente con negro. Estoy tratando de dejar algunas brechas porque eso solo hace que se vea mucho más orgánico. Y no queremos solo ferritina porque no estamos coloreando en un libro para colorear ahora solo con agregar textura. Y de eso se trata. Simplemente manteniendo un buen equilibrio de textura y llenando esas áreas con una tinta hermosa, encantadora, encantadora y encantadora. Ahora mira eso. Eso se ve muy bien. Ahora me voy a alejar de mi punto grueso antes de seguir adelante y llenar todo en precioso huevo. Y voy a entrar en la delgada. Así que tengo la nada 0.1 aquí con la nada 0.1, la punta de delgadez que solo voy a sostener el papel y solo voy a suavizar efectivamente esta área para que pase a la parte más clara de la forma en lugar de tener ese contraste realmente nítido de oscuridad a luz. Así que solo sé el punto delgado. Todo lo que voy a hacer ahora es que voy a llenar los vacíos que tenemos por aquí de las marcas anteriores que hemos hecho. Y puedes ver lo que eso está haciendo es que solo está llenando esa varianza tonal y es solo crear unos gradientes hermosos y hermosos. Así que así, cayendo en algunos muy bonitos punteados delgados sólo para cruzar aquí. Solo para fusionar de manera efectiva las líneas más duras de las áreas más claras, así como así. Nuevamente, desde el frente, sólo voy a añadir en el punteado, punteado , simplemente superponerlo un poco. Y eso se ve genial. Entonces finalmente lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a hacer algunos garabatos. Así que lo voy a hacer con la punta delgada aquí y solo unos garabatos anchos y claros por aquí otra vez, solo para casar esa textura para que se vea un poco más equilibrada tonalmente. Entonces nuevamente, así como así, algunos garabatos, como garabatos en la parte superior y esto se puede ver solo agregando esas luces garabatos solo hace que se vea tan bien. Entonces otra vez, con esta área aquí, solo garabatos muy, muy ligeramente, solo movimientos circulares aquí. No demasiado, solo manteniéndolo agradable y limpio. Tal vez rematando con algunas grapas. Ahora bien, si encuentras eso cuando agregarías garabatos o agregarías algo de textura y es simplemente demasiado. Solo agrega un par de grapas solo para diluirlo para que se vea realmente bonito y equilibrado. Así que de nuevo, sólo voy a agregar algunos punteados sobre esa zona de garabatos. Y luego en este primero de aquí, solo un par de garabatos, garabatos muy ligeros por aquí solo para crear una textura hermosa. Y entonces eso es todo. Entonces todo lo que estamos haciendo es simplemente agregar algo de punteado, punteado. Y mira murciélagos mayores a seis y vas a guardar mi pluma. Entonces lo que podemos hacer es echarle un vistazo a todas estas hojas. Hay Zoom es zoom de nuevo en eso. Eso luciendo fantástico. Si lo digo yo mismo. Así que vamos a conseguir un zoom. Zoom, no quieres vivir Zoom. Entonces en la pantalla ahora hemos completado nuestra hoja de trabajo. Esta fue la sección final. Fue solo reunir todas esas técnicas que aprendimos, la eclosión, rayado, punteado y garabatos y para producir realmente ese tipo de acumulación de textura en las cuatro cajas que tenemos para tener una idea de cómo podemos usar estos bolígrafos en nuestro boceto. Entonces puedes ver si solo quieres un poco de eclosión ligera, un poco de trabajo tonal, solo apégate a la eclosión normal si quieres intensificarla un poco y hacerla un poco más interesante, empieza a agregar en líneas la dirección opuesta para crear esa hermosa escotilla cruzada. Y luego si quieres agregar algo especial, entonces solo tienes que seguir adelante y agregar algunos punteados con favor encima de la eclosión cruzada que ya has hecho. Y luego tal vez agregue un poco más de rayado cruzado desde diferentes ángulos para agregar una profundidad extra de capa. Entonces, si quieres hacer todo lo posible con la textura hardcore, entonces sigue adelante y crea un hermoso trabajo de textura y contrúyalo con rayado cruzado , eclosión, punteado , garabatos y luego fusionarlo todo con hermosos punteados ligeros para crear esta maravillosa textura, para realmente traer algunas formas básicas a un maravilloso mundo caprichoso de eclosión con tinta. Así que ya está Ahora para las hojas de trabajo. Así que esa es la mayor parte de la clase casi terminada y ya podemos seguir adelante con la parte emocionante de hacer nuestro sketch. Entonces creo que voy a ir a buscarme un buen café. Necesito unos buenos pedacitos de café y tal vez podría conseguirme un donut también. Entonces, tomemos un descanso. Te veré una vez que se haga eso. Entonces nos vemos en la siguiente. 8. Interacción con medios: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora hagamos un pequeño ejercicio rápido y veamos cómo algunos medios diferentes o reaccionan e interactúan con nuestras plumas técnicas. En la pantalla. Tengo un pequeño trozo de papel de cartón Bristol cortado en un tamaño pequeño precioso. Y tengo mi plumilla 0.35 sin punta, que voy a usar para demostrar este ejercicio. Vamos a abrir nuestro bolígrafo. Y voy a revelar mi pequeña y encantadora configuración por aquí. Como pueden ver, tengo esto dividido en algunas finas columnas y filas. Entonces por aquí a la izquierda, Empecemos por mirar grafito. Entonces solo voy a usar lápiz de grafito HB normal. Entonces voy a ir al lápiz de color y el que voy a usar es un lápiz policromado a base de aceite la mayoría. Y luego número tres, voy a estar usando un marcador estándar que sea a base de agua. Y luego el número cuatro, y cuando miro un marcador que es a base de alcohol, y luego finalmente, voy a hacer el número cinco, que es solo usar pintura acuarela normal. Entonces lo que voy a hacer aquí es en esta primera fila, primero voy a mirar el medio real. Entonces solo voy a crear una pequeña muestra de cada medio. Entonces en esta segunda fila por aquí, voy a simplemente seguir adelante y dibujar primero algunas líneas con mi pluma. Y luego vamos a aplicar el medio encima de eso. Voy a seguir adelante rápidamente y hacer eso mientras te sientas y bebes tu encantador té, café o bebidas frías. Entonces te veré una vez que se haga eso. Bien, ahora hemos terminado con nuestros encantadores ejemplos de muestras pequeñas. Para que veas en esta primera fila de aquí, tengo mis muestras de mis cinco médiums diferentes. Entonces en esta segunda fila, acabo de crear algunas líneas de rayado para cada uno de estos ejemplos para que podamos comparar y contrastar. Ahora bien, si estás usando medios húmedos con este bolígrafo, entonces está absolutamente bien. No obstante, solo ten en cuenta que tu medio necesita secarse completamente antes de seguir adelante y aplicarlo. Así que puedes ver por aquí con mi muestra de acuarela, Ahora está un poco húmeda, así que no voy a aplicar eso de inmediato. Voy a esperar hasta que se seque por completo. Y otra cosa que debemos tener en cuenta es la tinta que usamos dentro de nuestras preciosas plumas técnicas. Ahora bien, si recuerdas en las lecciones anteriores discutimos qué tipos de tintas puedes usar en esto, personalmente uso mi documento Inc., que es impermeable después de que esté seco en mis encantadoras plumas técnicas. Entonces, depende completamente de ti qué uso en cola podrías usar el que realmente se recomienda rotando la pequeña y divertida botellita que tengo por aquí. Te voy a mostrar rápidamente otra vez. Entonces tenemos esa botellita graciosa por aquí, pero tiendo a no volver a usar esta, como dije antes, esta para mí es un poco demasiado gruesa y me gusta que fluya un poco más rápido. Pero nuevamente, dependiendo de la tinta que uses, prueba los medios que los tienes y quizás no tengas todos estos medios a mano. Solo dale una oportunidad y experimenta haciendo este ejercicio. Entonces creo que ahora esa muestra de acuarela debería estar más o menos seca porque aquí tengo bastantes luces brillantes bonitas, así que debería haberse secado. Fue sólo un poco. Pero lo que vamos a hacer es porque es el último, podemos empezar a hacer el ejercicio desde el grafito sobre el número uno. Así que solo voy a conseguir mi bolígrafo y todo lo que voy a hacer es entrar y básicamente voy a dibujar algunas líneas de eclosión sobre ese grafito. Y se puede ver ahora que eso es tan fácil de hacer, el grafito no interfiere con la tinta y el flujo de tinta es absolutamente Genial. Veré si podemos acercarnos un poco más, acercar eso para que veas esas cosas encantadoras, ¿verdad? No quiero perder el foco, el foco porque entonces no vas a poder ver correctamente. Entonces pongamos esa banda. Cosas preciosas. Otra vez con el grafito. He entrado con las lindas líneas que les he creado líneas de rayado estándar, si recuerdas de los ejercicios anteriores, solo líneas de eclosión normales. Solo prueba esto con grafito. Lo más probable es que tengas un lápiz por ahí. Así que solo mantén ese pequeño experimento y mira qué tipo de resultados obtienes. Entonces moviéndose sobre el lápiz de color. Y para este, estoy usando mi lápiz de color policromado más a base de aceite uso cualquier pluma de color. Entonces tienes por ahí tirado y probarlo. Entonces vamos a hacer lo mismo otra vez. Así que apenas bajan unas líneas. Puedo ver que mi pluma está un poco seca porque creo que puede que tenga que recargarla porque me he estado divirtiendo mucho. Así se puede ver así, el bolígrafo se desliza muy bien sobre ese pigmento de ese lápiz. Por lo que usar lápices con estos bolígrafos está absolutamente bien. Entonces pasemos al mercado. Y ahora este es solo mi marcador a base de agua. Este es el Crayola. Se puede ver por aquí el flujo de tinta es absolutamente hermoso. Quiero decir, mira ese precioso poco de tinta que fluye ahí. Ahora no sé si te has dado cuenta de esto en la cámara, pero el flujo de tinta real en el lápiz de color es un poco más elástico si esa es la palabra correcta para describirlo y obtienes una línea más delgada. Y la razón de eso es que porque el lápiz de color que tengo aquí, así que solo te voy a mostrar en la pantalla, este es el lápiz de color. Este es mi lápiz policromado como tela de color pastel, absolutamente genial lápiz de color por cierto, este es un lápiz a base de aceite porque la superficie del aceite es un poco más gruesa una vez que se aplica, efectivamente consigue un recubrimiento en el papel, pero tienes que aplicar tu bolígrafo para puedas ver con eso, tiene un resultado ligeramente diferente en comparación con el grafito y el marcador. Entonces pasemos ahora al mercado que es el basado en alcohol, y veamos si tenemos algún resultado diferente. Así que de nuevo, sólo voy a repasar eso así y mirar esas cosas absolutamente fantásticas. Para que veas que la tinta desliza y se libera muy bien. No hay bloqueos, no hay interferencia de esos médiums. Así que los marcadores de alcohol funcionan absolutamente bien con esto. Y vamos a ver si nuestra muestra de acuarela se ha secado. Sí, creo que eso es seco al tacto. Voy a seguir adelante y hacer esto. Así que vamos a dibujar en nuestras líneas. Y como era de esperar, con las pinturas de acuarela, estos bolígrafos funcionan absolutamente bien si vas por encima del medio. Así que solo mirando hacia atrás en estos resultados, puedes ver nuestros encantadores cinco médiums. Hemos usado el bolígrafo encima del medio una vez que está completamente seco y funciona absolutamente bien. Así que eres flexible como lo eres con los forros finos normales o plumas estilográficas o cualquier otro tipo de pluma de tinta en plumas técnicas donde puedes usarlos con otros medios. Ahora usemos el medio sobre las líneas que hicimos con nuestras plumas técnicas. Pasemos ahora a esa. Bien, entonces lo que voy a hacer ahora es que solo voy a usar mi lápiz de grafito para hacer una pequeña muestra sobre esa tinta. Y nuevamente, mi tinta está completamente seca. Ten en cuenta que tu tinta realmente necesita secarse si vas a seguir adelante y usar esta técnica de usar tu medio sobre tu tinta. Y puedes ver que es absolutamente fantástico. No hay manchas de tinta. No está haciendo un lío. Se ve absolutamente genial. El grafito se ve bien. Entonces puedes ver que la diferencia es muy mínima con el orden en que aplicas el medio y la tinta de la pluma técnica, obtienes resultados muy similares. Pasemos ahora al lápiz de color. Así que sólo vamos a añadir en nuestra policromía más por aquí así. Y se puede ver que sólo le estoy dando un bonito empujón de media presión en el lápiz. Y está funcionando fantástico. Así que así. Luciendo genial. Entonces pasando al marcador, el marcador a base de agua Crayola. Y tienes que recordar cuando usas medios húmedos, pueden interactuar de manera diferente con la tinta, especialmente si no estás usando una tinta a base de agua que sea impermeable. Entonces, dependiendo de cuál estés usando, posible que obtengas resultados diferentes. Por lo tanto, es posible que te den un horrible frotis y mal humor de color una vez que hayas aplicado tu marcador en la parte superior. Entonces solo sé consciente de eso. Así que digamos que vamos a tener líneas fangosas por aquí. No, no estamos viendo esas cosas hermosas. Entonces, si quieres hacer tu boceto primero y luego tal vez colorea con marcadores en la parte superior. Absolutamente puedes hacer eso con marcadores de acuarela. Entonces pasando a los marcadores de alcohol. Ahora, los marcadores de alcohol pueden ser un poco divertidos cuando interactúan con otros medios. Y veamos qué resultados obtenemos. Así que de nuevo, sólo voy a aplicar mi marcador de alcohol en la parte superior muy despacio y mira eso. Tenemos un resultado precioso y limpio Eso es fantástico, no es así. Entonces puedes usar este bolígrafo, este bolígrafo técnico, y la tinta que uses, y puedes usar un marcador de alcohol en la parte superior. Cosas fantásticas. Entonces, finalmente, pasemos a la preciosa acuarela. Así que sólo voy a añadir un poco de agua a mi pincel y simplemente recoger ese mismo color que tenía antes para darle consistencia. Y dejemos caer esto. Y puedes ver, porque estamos usando tinta impermeable, tenemos unos preciosos trozos de color, saltamos un poco más de pigmento ahí. Y funciona muy bien con acuarela. Así que de nuevo, mi pigmento es un poco débil en ese porque no he recogido suficiente color, así como así. Deja que eso se seque y mira qué resultados obtienes. Pero solo generalmente funciona absolutamente bien. Así que vamos a echar un vistazo a todo el asunto por aquí. Entonces puedes ver que tenemos cinco hermosos medios interactuando y siendo creados con la tinta de nuestras plumas técnicas. Entonces, en resumen, puedes usar otros medios con tus bolígrafos técnicos para producir arte magnífico. No estás restringido en absoluto. Solo asegúrate de hacer una prueba como la que yo he hecho por aquí. Si quieres seguir adelante, prueba con otros medios, tal vez llegar a algún rayado en la parte superior o debajo del medio y ver qué resultados obtienes. Se trata de experimentar y disfrutar. Entonces eso es todo para la parte de ejercicio de la clase. Ahora podemos seguir adelante. Así que las cosas de la fuente y echa un vistazo a algunos de los bocetos que he hecho para inspirarte a comenzar el boceto completo. Entonces pasemos a esa siguiente. 9. Inspiración de bocetos: Bien, bienvenido de nuevo. Empecemos ahora con las cosas emocionantes y veamos hacer un boceto completo incorporando todas las técnicas que aprendimos en las lecciones anteriores. Entonces, si le traigo su atención a la mesa de aquí y pueden ver que tengo un poco de trabajo que he creado, todos usando mis tres plumas técnicas, la nada 0.10, 0.35, y la nada 0.8. Y he creado este tipo de diseño panorámico usando papel de cartón Bristol, pegándose solo a un bolígrafo técnico. No he usado ningún otro medio. Acabo de usar tal vez solo un lápiz de grafito para esbozar el diseño inicialmente. Y luego acabo de repasar y crear contornos y crear estas texturas de rayado realmente profundas e intensas para sacar un contraste encantador y crear estos pequeños diseños realmente funky. Entonces, si solo nos concentramos en algunas de estas áreas de aquí, sé que parecen bastante complejas, pero te prometo que no lo son. Una vez que comiences, podrás producir obras de arte hermosas y encantadoras como esta con algunas texturas preciosas y rayado usando tus bolígrafos técnicos. Nos concentramos por aquí en el lado izquierdo, se puede ver en esta casa, tengo un pequeño y lindo rayado pasando por aquí. Entonces esto es solo la eclosión cruzada diagonal. A ver si podemos conseguir un Zoom. Es acercar esto un poco mejor si puedes ver esto en la pantalla. Así que justo aquí, tengo un bonito rayado usando diagonales. Y luego en esta otra casa, área del techo, acabo de tener la eclosión transversal horizontal yendo allá a través. Y luego si miras en la zona lateral por aquí de la casa, en las zonas donde tenemos mucho trabajo de rayado cruzado y trabajo sexual. ves que tengo una mezcla punteado y tengo rayado, eclosión normal y lo que eso hace simplemente acumula esa intensidad. Entonces tienes mucha oscuridad en la parte inferior y va hacia arriba hacia las áreas más claras de la ilustración. Y luego en esta zona de fondo donde tenemos estos picos triangulares, se puede ver que solo la he guardado a una simple eclosión cruzada. Y lo que eso hace es crear contraste y variación. Si usas las mismas técnicas de rayado cruzado en cada pequeño elemento que tengas en tu ilustración, entonces no podrás obtener mucho contraste. Simplemente se vuelve un poco difícil de ver. Entonces dejando áreas blancas y concentrándose en la parte más oscura donde crees que van a estar las sombras. Y luego usar el fondo como el área más ligera de tu trabajo de textura. Simplemente funciona muy bien para agregar profundidad y capas dentro de tu hermosa ilustración. Para que puedan volver a ver por aquí, si nos movemos a través de esta sección, esta área del panel central , tengo mucho y t, y luego tengo algunos trabajos de punteado, solo algunos punteados simples pasando en la zona superior. Y luego por aquí acabo de recibir los detalles de los ladrillos no son trabajo de textura por aquí en absoluto solo para mantener algo de contraste y algunos intereses visuales. Y luego en estas pequeñas formas de cosa de bola redonda que tengo aquí, tengo esa técnica similar que usé, si recuerdas, usamos esta técnica encantadora que tenemos por aquí donde solo estamos construyendo usando las diferentes texturas, pero tenemos oscuridad entrando a la luz. Se puede ver eso, en realidad eso está pasando por aquí. Así se puede ver que tenemos ese oscuro edificio en la parte inferior derecha de donde viene la fuente de luz de la izquierda. Y es solo usar una mezcla de esas texturas para producir algo realmente agradable. Para que puedas ver cuando me mudé que pensaste, Oye, tiene un roto, Aquí hay una foto. Bueno, vamos a darle un pequeño pico. Ahí vas. Este es un cuadro triple de paz, lo que yo llamo un triple B's. No sé cuál es el término oficial para eso, pero es uno de estos dibujos estilo rompecabezas. Entonces tiendo a hacer solo un boceto y luego solo agrego otro en el medio y otro al final. Y solo lo hace un poco más divertido, no dice, no tienes que hacer esto solo soy yo y mi maravillosa mente enloqueciendo en el mundo del arte. Así que vamos a volver a armar esa imagen para que no cause ninguna distorsión en la cámara. Y puedes volver a ver, tengo algunas bonitas zonas oscuras en este primer plano donde tengo esta gran forma por aquí con un montón de encantadoras y encantadoras eclosiones cruzadas, realmente oscuras e intensas. Y luego tengo esta pequeña especie de área de ladrillos aquí abajo donde no hay mucho, solo hay un poco de punteado. Por otra parte, acabo de conseguir este maravilloso tipo de forma curvilínea, una especie de encarcelamiento de toda la imagen juntos. Entonces solo practica haciendo estas técnicas. Y la mejor práctica que puedes hacer es hacer un pequeño boceto rápido de garabatos y luego construir esto. Y ahora te habrás dado cuenta de que acabo de obtener negro puro en la parte superior de esta imagen real y todas ellas. Y esa es, acabo de usar mi pluma de 0.8 nought y acabo de entrar y acabo de agregar lentamente, lentamente en líneas. Y si crees que eso lleva demasiado tiempo, entonces puedes simplemente seguir adelante y usar tu tinta con un pincel y simplemente rellenar las áreas que quieras bloquear en negro. Está absolutamente bien hacer eso. No hay una regla dura y rápida que solo tengas que usar bolígrafos técnicos. Esta clase es solo una introducción a las plumas técnicas, pero usa otros medios como lo hicimos en el ejercicio anteriormente donde vemos cómo interactúan usan grafito, usan tal vez una pluma estilográfica o usan acuarela, o incluso solo tinta simple con un pincel solo para experimentar y agregar un poco de profundidad a tu dibujo. Entonces esa fue la foto de tres partes que tenía. Solo movamos este a este lado ahora y lo rompamos y lo pongamos en el costado. Y tengo otro por aquí. Entonces éste es solo uno único. Así que de nuevo, solo una pequeña escena agradable, formas simples y fáciles que entran con la oscuridad donde hay área de agua es crear un poco de contraste. Y luego tengo una zona de cielo más clara con solo un poco de punteado, algunas líneas simples de eclosión en los techos, y luego simplemente dejando la parte delantera de la casa simplemente lisa como sabe con los detalles. Y luego otra vez, solo usando algunas líneas de sombreado y las técnicas similares que usamos en los ejercicios. Entonces ese es otro ejemplo y tal vez mostrarte un tercer ejemplo por aquí. Entonces, vamos a traer éste. Se puede ver que esto es sólo una sola ilustración. Nuevamente, solo estamos haciendo la misma técnica usando nuestras texturas, rayando con nuestros bolígrafos técnicos para producir un pequeño boceto agradable Eso es realmente fácil de hacer. Entonces creo que eso es todo por ahora para mí mostrándote algunas de las cosas que he hecho. Ojalá esto te haya inspirado y te preparado y preparado y tengas tu buena bebida caliente a tu lado, y podamos empezar a hacer un boceto completo. Entonces pasemos a esa siguiente. 10. Sketch y contorno: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora, es el momento de emocionarnos y hacer nuestro boceto completo e incorporar todas las técnicas que hemos aprendido en las lecciones anteriores. Entonces, con lo que voy a empezar es hacer un boceto rápido a lápiz. Así que volvamos a llamar nuestra atención a la pantalla. Así que por aquí tengo un bonito rectángulo de papel de cartón de cerdas, uno de mis papeles favoritos. Así que acabo de cortar esto en un tamaño agradable y manejable que puedo hacer una pequeña ilustración rápida sobre la que puedes averiguar paso a paso. Entonces voy a comenzar haciendo un boceto rápido a lápiz solo usando un lápiz HB estándar. Así que tal vez vamos a lanzar una bonita curva curvilínea en la parte inferior así, un bonito diseño poco curvilíneo. Y entonces podríamos tener algunos pequeños baches en esta área como esta. Y luego tal vez otra en esta zona y luego cerrarla con otra ronda, la ronda de ahí. Para que puedan ver, solo estoy creando estas pequeñas y bonitas formas básicas que podemos usar para comenzar a rellenar con nuestra pluma técnica. Y no te preocupes si no puedes seguir esto exactamente como dice, una vez que haya hecho el boceto a lápiz, lo pondré a disposición como imagen en el paquete de recursos. Así que solo puedes seguir adelante, solo copiarlo y luego no tienes que preocuparte por producir este boceto en particular. Recuerda, esto es solo una ilustración del uso de las técnicas que hicimos en las lecciones anteriores en un pequeño dibujo bonito y conciso. Para que puedas echar un vistazo y sorprenderte tu maravillosa habilidad que has aprendido en esta clase. Entonces sólo voy a continuar rápidamente con esto. A lo mejor podría caer en una casa, la casa de aquí. Así que sólo voy a caer en una línea como esta, manteniéndola agradable y ruda. No preocupado por la perspectiva ni nada por el estilo. Simplemente pasándolo bien divirtiéndonos mientras solo estamos lanzando algunas marcas. Así que de nuevo, si has visto alguna de mis clases antes, sabrás que me encantaba hacer estos bocetos de estilo caprichosos. Entonces, sigamos con eso. Tal vez solo cae en una pequeña chimenea, chimenea aquí abajo. Con un poco de chimenea se dispara por la parte superior. Entonces tal vez tenga un bonito willy rizado con algunas cosas elegantes saliendo de esa chimenea. Así que así, algunos matanzas agradables por ahí luciendo geniales. Y entonces tal vez podríamos tener un pequeño hongo aquí. Entonces, ¿qué tal tener una escondida tiene poca maquinaria mi casa aquí abajo en la esquina que está escondida detrás de esa casa Puede haber solo traer una sesión así y luego cerrar ese círculo desde la parte superior de ahí. Y entonces tal vez solo arroje un par de estos clásicos puntos en la azotea de la casa de setas, claro que no pueden dejar de lado los puntos. Entonces tal vez solo tira una pequeña ventana para indicar que esta es una casa de hongos así. Y entonces posiblemente solo tenga una ventana por aquí en la propia casa. Sólo una simple ventanita rectangular y tal vez solo tenga una pequeña puerta por aquí. ¿Qué tal alrededor de la puerta aquí abajo con un pequeño diseño simple Y luego hasta el amanecer allá arriba. Y luego posiblemente solo algunas líneas de detalles que cruzan por aquí. Otra vez. Simplemente mantenlo agradable y sencillo. No hay necesidad de complicar demasiado nada en esta etapa porque solo estamos practicando, ¿no? Entonces, ¿qué tal tener algunos pequeños elementos de diseño agradables encima de estas cosas reales de tipo rizado y rizado que tenemos el pelo frontal Entonces tal vez solo agregue un par de curvas ahí. Entonces posiblemente podríamos tener una línea de horizonte aquí abajo, esta pequeña línea del horizonte por allá, y luego algunos baches llenos de baches en el fondo. Para darle un poco más de comprensión a esto. Y entonces tal vez solo arroje algunos elementos triangulares por la espalda así como esto, muy sueltos. Creo que eso es todo. Entonces voy a dejarlo así. Así que de nuevo, esta imagen real en sí misma Hay dibujo, este pequeño boceto a lápiz estará disponible en el paquete de recursos. Así que compruébalo si no quieres sacarlo a mano tú mismo, solo sigue adelante y echa un vistazo y solo dale una copia pequeña. Entonces, lo que voy a hacer a continuación es pasar a usar mi pluma técnica. Entonces pasemos a esa siguiente. Bien, bienvenido de nuevo. Ahora, voy a estar usando mis encantadoras tres tallas de mis bolígrafos técnicos. Haz el área de relleno y el trabajo de textura en nuestro pequeño y encantador garabato, garabato con lápiz. Así que recuerda, si no tienes más de un tip, si solo tienes, di tal vez un nought 0.3 o un nought 0.5. Sólo tienes que seguir adelante y usar eso y producir las texturas. No importa si tienes un juego de diez bolígrafos de diferentes tamaños o si solo tienes uno o dos. Se trata de solo practicar estas técnicas en este pequeño dibujo. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y usar mi punta mediana, que es mi nada que tiene 0.35, ya sabes, y solo voy a darle un poco de apertura agradable. Entonces solo abriendo la nada 0.35. Y tal vez pongamos un poco de zoom, haciendo zoom sobre esto para que puedas ver esto un poco mejor. No te quieres perder nada, ni un pequeño segundo. Entonces, solo consigamos ese enfoque, bien. Cosas tan brillantes. Bien, entonces todo lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y simplemente esbozar todas esas marcas de lápiz para que no queramos que las marcas de lápiz y se fusionen en nuestra hermosa línea. Así que voy a seguir adelante rápidamente y hacer eso con mi nada, 0.35, y te veré una vez que se haga eso. Okey-dokey. Ahora, acabo de hacer el esquema usando mi nought 0.35. Y si te diste cuenta, hice unos pequeños robots de goma de borrar rápidos de esas líneas de lápiz para que tengamos un contorno bonito y limpio. Así que prueba esto. Intenta hacer la imagen similar como yo. Pero si no quieres seguir esta imagen que he dibujado, entonces solo sigue adelante y haz tu propio doodle y luego solo sigue las técnicas a medida que avanzamos. Pero nuevamente, está disponible en el paquete de recursos, el boceto a lápiz y este boceto de esquema. Entonces pasemos ahora a la siguiente etapa. 11. Punto de partida: Hola y bienvenidos de nuevo. Empecemos ahora agregando algunas de las áreas más oscuras y mapeándolas en nuestras ilustraciones. Entonces para esta, voy a pegarme a mi nada 0.35 pluma. Entonces lo que quiero intentar hacer es intentar lograr esta textura que tengo. Si puedes ver en la pantalla, tenemos ese ejercicio que hicimos donde hicimos esa encantadora mezcla de las líneas horizontales y las líneas verticales y el duro deja de jugar y los pequeños garabatos intermedios. Esta es la textura que quiero lograr en esta etapa inicial para sacar esos oscuros y realmente sacarlos y pensar en dónde va a estar mi fuente de luz. Entonces movamos eso a un lado y echemos un vistazo a nuestro dibujo. Entonces por aquí, voy a pensar que la verdadera fuente de luz viene de este lado si solo pongo mi lápiz por aquí. Entonces va a entrar la fuente de luz que estoy pensando, en esta dirección donde está orientado el lápiz. Así que efectivamente, vamos a tener las áreas más oscuras en las esquinas inferiores a la derecha del objeto. Entonces comencemos a hacer eso. Vamos a abrir nuestra pluma técnica. Y voy a comenzar con tal vez estos elementos de aquí, estos tres pequeños elementos redondeados de aquí. Y todo lo que voy a hacer es simplemente seguir adelante y empezar a dejar caer algunas líneas así como esta, para simplemente rellenar esas áreas. Y voy a tener estos hasta la cima porque quiero que esta zona sea agradable y oscura. Entonces solo algunas líneas de rayado verticales así como así. Y entonces voy a repetir ese patrón en estos tres. Así que vamos a seguir adelante rápidamente y hacer eso. Bien, entonces tenemos un bonito relleno vertical de líneas de rayado a través de ellos, tres elementos. No voy a mirar estos elementos base por aquí. Probablemente voy a dejar eso hacia la parte media porque quería establecer dónde están mis oscuros y luces en la imagen. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a construir esa textura. Solo voy a seguir adelante y hacer mi inclinación, inclinación de mi página para que esto sea más fácil para mí. Así que vamos a solo otra vez, continuar con éste y agregarlo en algunas líneas horizontales así como esta en la base. Sólo voy a añadir en estas líneas finas muy bonitas. Así que así, sólo voy a hacer estas líneas horizontales que vienen por aquí. Ahora fíjate que no estoy rellenando todo el camino hasta el borde, y ese es el patrón que voy a repetir. Así que sólo voy a repetir ese patrón mitad de camino con líneas horizontales. Y solo hagámoslo ahora. Bien, ahora lo que voy a hacer es inclinarlo hacia atrás para que podamos echar un vistazo en el orden correcto. Entonces puedes ver que tenemos luz en este lado derecho y luego tenemos esta textura un poco más oscura a la izquierda. Ahora voy a cambiar mi pluma. Vayamos a nuestro encantador nought grueso 0.8. Así que vamos a conseguir ese bolígrafo de 0.8 nada listo por aquí. Y con mi plumilla de 0.8 nada, voy a empezar a hacer el lado derecho de estos elementos. Así que de nuevo, sólo vamos a ir a hacer mi inclinación, inclinación así como así. Entonces es fácil para mí. Y entonces voy a sumar estas líneas ahora. Entonces hagámoslo. Desde arriba. Voy a traer esa línea y puedes ver que tenemos esa hermosa y hermosa tinta gruesa en el medio de aquí entre esta área y esta, solo voy a agregar algunos puntos punteados solo para mezclarla y simplemente dejarla cruzar. Así que puedes ver ahora con eso, acabo de agregar rápidamente en unos bonitos trozos de oscuridad en el lado derecho de este elemento. Y parece que tenemos algo de luz agradable que va en la parte superior. Así que de nuevo, sólo voy a inclinar esto a través la pantalla y luego voy a repetir ese patrón en el medio y el del final. Así que vamos a hacer eso rápidamente. Ahora puedes ver que lo que tengo aquí es que tengo bastante tinta, y la tinta fluye bastante rápido en esta pluma. Y hay que recordar solo para tener en cuenta que si estás trabajando en una pequeña ilustración, si estás usando una punta muy gruesa como esta, entonces a veces si te dan una pequeña mancha como yo llegué aquí, puede ser un poco demasiado. Sin embargo, una vez que te hayas acostumbrado a tu bolígrafo y puedas controlar el flujo de tinta en él, entonces está absolutamente bien. Solo ten en cuenta que porque en esta clase, estoy grabando en una pantalla. Estoy manteniendo los tamaños de esta ilustración muy pequeños. Generalmente, yo diría que tal vez trabaje en hojas de tamaño A5 cuando esté haciendo, por ejemplo sus proyectos de clase, en lugar de hacer dibujos realmente, muy pequeños y diminutos como este. Así que en realidad puedes seguir esto particularmente dibujando en una hoja A5. No necesitas tener un pequeño mini pequeño tamaño A7, cosas así. Yo lo tengo. Así que solo tenlo en mente. Así que de nuevo, vamos a darle la vuelta a esto y se puede ver que hemos creado rápidamente esa pequeña y encantadora textura por ahí. Así que voy a hacer ahora es que voy a entrar con mi punto delgado para realmente equilibrar esto. Ahora, tengo mi nought 0.10. Vamos a abrir eso. Y este es ahora solo un caso de entintado la imagen real en sí y viendo donde necesitamos agregar tal vez un poco de textura solo para que quede bien mezclada. Se fundió de una oscuridad a las áreas más claras. Así que ahora solo con mi punta delgada, todo lo que voy a hacer es hacer pequeñas líneas diagonales. Así que tenemos una diagonal yendo ahí solo para rellenar ligeramente el área justo desde abajo. Y luego otra vez, por aquí, solo voy a hacer algunas diagonales solo para darle esa textura encantadora y encantadora en la que hemos estado trabajando. Así como así. Así que de nuevo, en esta zona y tal vez solo arroje un par más de ellas diagonales, igual y ten en cuenta si estás usando las puntas más gruesas, entonces vas a estar trabajando con mucha más tinta. Por lo que va a tomar un poco más de tiempo para que se seque. Así que solo ten cuidado de no mancharlo con mano mientras estás creando estas texturas. Ahora, lo voy a hacer es por los bordes de las formas. Yo sólo voy a seguir adelante y sólo voy a rellenar algunas líneas horizontales aquí porque quiero que de verdad esté muy bien bloqueado. Y luego sólo voy a garabatear movimientos. Si recuerdas, hicimos la técnica de garabatos, solo un poco de movimiento de garabatos sobre ella solo para darle un poco más de forma. Así que pasemos a este medio de aquí. No me gusta la forma en que esa mancha está saliendo a los lados. Así que para cubrir eso, todo lo que voy a hacer es que voy a dibujar un garabato alrededor de él y desapareció. Entonces lo que hemos hecho es que acabamos de improvisar en nuestro dibujo para hacer estos movimientos de garabatos así como este, para corregir estos pequeños errores felices. Así que así, puede terminar teniendo una mancha aquí, allá o en todas partes. Simplemente no te preocupes por ello. No quiero que te estreses. No se trata de crear obras de arte perfectas. Todo esto se trata de relajarse. No solo disfruté mi viaje con este maravilloso medio. Entonces, hagamos algunos garabatos más redondeados y redondos como este, solo con movimientos circulares, solo para rellenar esas áreas. Y ya puedes ver que tenemos esta pequeña división encantadora entre la zona más oscura de esta forma. Y tenemos la parte más ligera de esa forma, así que eso es suficiente en esa. Entonces tal vez solo agregando algunos garabatos más en el medio solo para mezclarlo. Y tal vez solo agregue un par que garabateó líneas por aquí. Y esa es la ventaja de usar un punto realmente delgado. Puedes agregar garabateado sobre la textura y no perderás tus datos. Así que acabemos con eso con el que está al final que tenemos aquí. Entonces solo unos poquito alrededor de estos garabatos. Garabateados apretados, si recuerdas, teníamos garabatos tailandeses y garabatos anchos. Estos solo atan garabatos que estamos haciendo para superponer encima de la textura. Así que solo para sacarlo a relucir, definirlo para crear esa hermosa barrera y ese borde de contraste. Mira esas cosas preciosas, ¿verdad? Bien, entonces lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a trabajar en la parte superior de estos, en la parte superior de estos, no voy a hacerlos tan oscuros como el fondo. Entonces voy a volver a cambiar a mi nada 0.35. Ahora recuerda, como dije antes, si solo tienes un punto, entonces tienes, no tienes 0.35 o 0.5. Entonces solo sigue adelante y solo haz el trabajo de textura con eso, agrega más textura con ese mismo punto y solo deja las áreas más claras con más distancia entre las líneas que pones para tu eclosión y rayado con el 0.35. Lo que voy a hacer aquí es que sólo voy a seguir adelante. Sólo voy a agregar en algunas líneas diagonales como esta, igual que las líneas diagonales espaciadas un poco más. Y no voy a ir hasta la cima, así que sólo voy a tenerlo así. Y luego otra vez, lo que voy a hacer es en el otro camino, solo voy a seguir adelante y crear ese crosshatch justo hasta este punto aquí. Así que prácticamente tenemos tal vez solo la mitad de ese área circular ahí. Y eso es todo para esa. Y luego solo voy a seguir adelante y repetir ese patrón a través de los otros. Entonces hagámoslo rápidamente ahora. Bien, así que ahora puedes ver que tenemos esta hermosa acumulación de un efecto tonal degradado con nuestra textura va desde oscuridad en la parte inferior derecha, evolucionando hacia una bonita, una zona más clara en la parte superior luciendo fantástica. Entonces, para terminar con esto, todo lo que voy a hacer es agregar esos preciosos punteados. Entonces hagámoslo desde este lado. Entonces solo con mi nada, 0.35, solo voy a superponer el área rayada con algunos punteados justo en el área del lado derecho y voy a dejar esta zona blanca. Entonces solo con el lado derecho, solo un poco distintamente punteado. Y luego otra vez, en el medio escuchan algunos punteados solo para cubrir esa zona y agregar un poco más de textura e interés para que se vea fantástica. Así que así por aquí, encantadora Staples y luego termina esto, solo agregando un poco más punteado por aquí. Así que así, hermosas grapas. Y ya terminamos con estos tres primeros elementos. Voy a dejarlo en ese momento. Otra cosa a recordar es que no entres demasiado detalle en los elementos individuales. Porque lo que quieres hacer es querer ver si todo tu dibujo va a ser equilibrado o no. Si pones demasiados detalles en una zona, entonces a veces puede llegar un poco demasiado abarrotada y la concentra. Así que haz algunos detalles, deja un poco de blanco y pasa al siguiente elemento. Y de esa manera te dará un buen espacio para respirar. Y luego justo al final, cuando echas un vistazo a tu dibujo general, puedes simplemente entrar y comenzar a hacer trabajos de retoque con tus bolígrafos y luego simplemente traerlo por completo. Entonces estoy contento con esa parte media. Voy a dejarlo como está. A lo mejor solo hacer una línea gruesa donde tengamos esa división de arriba a abajo. Entonces, si quieres hacer eso, vamos a dejarlo caer rápidamente. Yo podría hacer eso probablemente con los puntos más grandes. Entonces hagámoslo con los puntos nulos. Ocho no pudo hacerlo con el mismo punto, pero es solo más rápido haciendo con el punto nada a, voy a hacer es solo voy a asegurarme de que no tengo manchas blobby. Así que sólo voy a conseguir otro trozo de papel y asegurarme de que no haya manchas blobby. Así que vamos a asegurarnos de que tenemos una línea suave y agradable. Nuevamente, esa es una buena manera de probar tu bolígrafo antes de continuar y agregarlo a tu obra de arte. Así que vamos a hacer una bonita línea de división entre esto. Entonces me lo voy a llevar desde arriba. Yo sólo voy a traerlo así y luego solo agregar algunos grapas ahí. Y luego a partir de esta, sólo voy a traerla así y agregarle algunas grapas ahí. Y luego de esa, tráela, sigue esa curva que inicialmente tuvimos. Y creo que eso se ve bastante bien. Así que volvamos, ponlo en la pantalla. Cosas preciosas, así que estoy contento con eso. Pasemos ahora a la siguiente parte. 12. Textura intensa: Bien, bienvenido de nuevo. Pasemos ahora al siguiente paso de rellenar nuestras encantadoras texturas en nuestro pequeño boceto. Entonces lo que quiero hacer ahora es volver a llamar su atención a la pantalla. Tenemos el área de la casa por aquí, que es la característica principal de esta ilustración. Y lo que estoy pensando en hacer aquí es tener un bonito pedacito de textura de este lado. Y si recuerdas, en el ejercicio de hoja de rayado que hicimos, producimos las tres texturas encantadoras diferentes que tienen la mezcla de las líneas verticales, horizontales y diagonales que van en todas las direcciones para producir esta hermosa textura que es realmente profunda e intensa. Y eso es lo que quiero hacer en esta zona de aquí. En esta zona de aquí, estoy pensando que tal vez esta media que era la punta de 0.35 nada que utilizo para producir. Entonces eso es lo que voy a seguir adelante y hacer. Empecemos por esa. Alejemos este del camino y obtengamos un bonito zoom, acerquemos esto para que no nos perdamos de nada. Quiero que sea agradable y agudo. Entonces abramos nuestra pluma. Y todo lo que voy a hacer aquí es que voy a hacer un poco de incline it tilt para que sea más fácil para mí trabajar en. Y entonces sólo voy a seguir adelante y caer en estas líneas verticales encantadoras, manteniéndolas lo más apretadas posible, no teniendo demasiada distancia entre ellas. Porque realmente quiero que este borde de la casa sea incompleto, tono oscuro. Y la mejor manera de conseguirlo es simplemente mantener las líneas lo más apretadas, lo más juntas que puedas. Y de esa manera, cuando hacemos el rayado y rayado, las líneas verticales y las líneas diagonales, obtendrás una hermosa hermosa textura uniforme a través de esta forma. Así que acabamos de hacer eso ahora. Ahora hagamos los horizontales. Para los horizontales, sólo voy a darle la vuelta al revés por aquí para que puedan ver esto en la pantalla. Y otra vez, todo lo que voy a hacer es que voy a empezar desde aquí. Sólo voy a bajarlo y continuar cruzando la parte superior de esa forma. Y luego tengo esta pequeña brecha, una brecha por aquí. Así que sólo voy a seguir adelante y hacer unos pocos por ahí solo para llenarlo. Otra vez. Simplemente voy a continuar así hasta la cima. Así que voy a hacer esto y luego volveré a ti una vez que esté hecho. Okey-dokey. Ahora hemos hecho el rayado estándar con nuestra vertical y horizontal. Vamos a entrar con las líneas diagonales. Así que de nuevo, sólo voy a inclinar esto de nuevo a un ángulo que se adapte a mi zona de confort. Entonces ese ángulo me funciona bien. Y voy a empezar en esta esquina inferior de aquí. Así que solo entra con la pluma, solo manteniéndola agradable y estable, creando las líneas diagonales que van a través para crear esa hermosa superposición de textura entrecruzada. Y puedes ver que se ve fantástico. Entonces solo voy a seguir haciendo esto ahora. ¿Bien? Entonces lo que hemos hecho ahora es que hemos completado la diagonal en una dirección. Y entonces lo que voy a hacer es darle la vuelta a esto de nuevo para que se adapte a mi ángulo de mano y asegurarme de que puedas ver esto en la pantalla. Y luego voy a ir por el otro lado usando las líneas diagonales para que tengamos la diagonal final entrecruzada. Entonces hagámoslo ahora. Así que sólo voy a entrar y voy a entrar desde esta esquina. Ahora puedes ver a veces es posible que no puedas ver la línea que realmente estás haciendo mientras haces esto porque ya hay tanta textura ahí. Pero no te preocupes por eso. Simplemente siga avanzando con él. Una vez que esté completo y mires cuando te quedes atrás, verás que se ve fantástico. Así que así, solo voy a seguirlo y seguir moviendo mi pluma un poco hacia adelante para que tengamos una buena distancia entre esas líneas. Y esa textura simplemente sigue volviéndose cada vez más intensa. Entonces simplemente continuando así, solo arrastrándolo. Ahora bien, si haces una línea que no está ahí o te saltas una fila, eso está absolutamente bien. No te preocupes por ser súper precisos en esto. Simplemente baja esa textura lo mejor que puedas. Llena los huecos y todos estamos bien para irnos. Así que vamos a darle la vuelta a esto para que podamos echar un vistazo a toda la imagen. Mira eso. Vamos a acercar nuestro zoom, volver a acercar esto. Así que vamos a echar un vistazo, cosas geniales. Mira eso. Un hermoso poco de textura allí en el lado derecho de la casa donde tenemos más áreas de sombra. Entonces lo que quiero hacer ahora es que quiero trabajar en estas tejas de aquí. Y para esa, voy a seguir adelante y usar mi punto terminado. Y nuevamente, esa es la nada 0.1. Así que vamos a darle una apertura a eso. Y para éste, quiero tener. Bonita zona oscura. No obstante, no quiero que sea demasiado intenso. De lo contrario esas formas de baldosas, simplemente se pierden un poco en la textura. Entonces, para mantener cierta forma y forma, si estás haciendo muchas eclosiones cruzadas, lo que realmente necesitas hacer es variar el ancho de tu línea. Así que tener un punto delgado para hacer el trabajo de textura. Y luego sobre eso, si usas un punto más grueso como el nought 0.8, que es lo que voy a hacer, entonces eso creará ese contraste y podrás ver la diferencia visual. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a inclinar esto a un lado así. Volvamos a un zoom. Así que voy a entrar ahora con mi nought 0.1. Yo sólo voy a crear estas líneas realmente delgadas que siguen la dirección de los mosaicos así como esta. Y eso es básicamente así como así, 123 y tal vez este cuarto de aquí. Y eso es suficiente. Así que así, solo voy a seguir adelante y repetir esas líneas entre los huecos solo para llenarlo y crear esa textura ligera inicial. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. Okey-dokey, ya está hecho. Entonces lo que voy a hacer es que voy a inclinar esto una vez más al otro lado para que pueda seguir las líneas yendo en la otra dirección. Yo sólo voy a hacer estas líneas horizontales y verticales para seguir el flujo de esas formas de baldosas. Así que de nuevo, a partir de este tal vez empieza en el fondo por aquí. Probablemente pueda caber en una linda pequeña línea, una línea por allá. Y luego solo voy a continuar así, cayendo de tres a cuatro líneas entre cada uno de esos espacios. Así que así, voy a continuar con eso. Bien, ya está hecho. Vamos a darle la vuelta a esto para que podamos volver a ver todo el asunto. Acercar, retroceder y ver esas cosas fantásticas. A, tenemos un poco de oscuridad ahí, y luego tenemos el pelo oscuro también, pero un poco más espaciado y delgado, y simplemente crea unas variantes preciosas y encantadoras. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y cerrar mi pluma. No olvides cerrar los bolígrafos, lo contrario los vas a tener secos, horribles consejos y entonces ya no vas a estar muy feliz. Oh si, no, no lo eres. Hagamos la nada 0.8 ahora. Así que ahora estamos bien de punta gruesa. Y lo que voy a hacer es simplemente seguir adelante y delinear las tejas que inicialmente tenía, el patrón de este techo. Entonces lo que voy a hacer es volver a acercar ese zoom para que veas lo que estoy haciendo. Pueden ver que puede ser un poco difícil ver esas líneas iniciales porque las hemos repasado. Sin embargo, en la cámara, probablemente sea más difícil de ver, pero en realidad puedo seguir adelante y ver esto cuanto más me acerque mis ojos a la propia placa real. Entonces lo que voy a hacer es que solo va a inclinar eso para que podamos verlo un poco mejor. Y así el flujo es genial ya que solo obtienes eso en el centro para que puedas ver. Y luego con mi encantadora 0.8. Pero antes de seguir adelante y hacer los puntos ocho, vamos a hacer un Whipple garabateado sobre esto para asegurarnos de que no tenemos ninguna mancha saliendo. No queremos que ellos blobby blobs a una arruinar nuestra obra de arte y no, no lo hacemos. Entonces, sigamos adelante y comencemos a hacer este esquema. Así que así, mira esas cosas preciosas. Mira eso, di amor esa línea gruesa. Entonces agregando ahí la línea gruesa. Y luego el siguiente estaba por aquí. Y ya se puede ver que tenemos esa separación. Entonces solo voy a seguir adelante y seguir con esto y tal vez solo hacerlo desde arriba. De lo contrario, mi rueda de mano se desliza y simplemente vuelve a hacer eso y tal vez dejar caer una por ahí y luego hacer una inclinación hasta t. Y sigamos por el otro lado. Así que acabemos esa al final. Teníamos uno aquí y puedo ver uno aquí abajo y luego uno más allá abajo. Y entonces el último está por aquí. Y entonces bien podríamos hacer una bonita línea gruesa en la parte superior de ese techo. Así que vamos a darle la vuelta y echar un vistazo, mira esas cosas hermosas. Así que un poco de zoom hacia atrás. Lo puedes volver a ver todo en Es una forma encantadora que se ve fantástica. Eso no dice, sí, sí, sí. Así que vamos a cerrar nuestra pluma. Ahora. En realidad podrías haber seguido adelante y haber hecho primero la línea más gruesa y luego entrar con una línea delgada. Depende completamente de ti en qué dirección quieres seguir adelante y hacer eso, pero dale una oportunidad si tienes estos puntos diferentes, si tienes un punto realmente grueso y un punto delgado, entonces hazlo. Si dices solo tienes tal vez un nought 0.35 y un nought 0.1. Entonces hazlo con ese usuario nada 0.35 para hacer el forro exterior. Una vez que hayas hecho los detalles con la punta delgada y te divertirás mucho. Así que pasemos ahora a tal vez las áreas de chimenea. Así que vamos a obtener un zoom zoom en el área de la chimenea. Bien, para el área de la chimenea, lo que voy a hacer es básicamente voy a repetir este patrón que tenía por aquí con mi nought 0.35 en esta sección. Entonces tenemos esta sección de la derecha que va a estar en la oscuridad, así que solo voy a seguir adelante y hacer eso ahora vamos a hacer un zoom rápido, acercar. Y básicamente solo va a ser un caso de caer en ellas líneas horizontales y líneas verticales, solo creando un pequeño cruzi cruzado cruzado rápido. Luce fantástico, tan rápido y fácil de hacer, ¿no? Y luego solo lanzando un par de diagonales todo el camino a través solo para imitar esta hermosa textura que tenemos aquí, para que se vea un poco más bonita y todo quede unido. Entonces otra vez, solo haz otra diagonal de esta manera y tal vez agrega un par de líneas diagonales más solo para que quede agradable y oscuro. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y hacer un poco más en el esquema ahí. Entonces sólo voy a pasar a esta sección. Entonces solo mueve eso un poco hacia abajo y luego solo haz algunas líneas verticales. Y luego en el rodaje, solo voy a seguir adelante y solo hacer un par de líneas verticales ahí. Y tal vez solo haga algunas líneas horizontales que crucen y luego solo tal vez una por allá. Y eso es todo para esa, no necesitamos hacer las diagonales sobre eso porque de lo contrario no queremos perder la forma y forma general de esos brotes de chimenea. Entonces ahora lo que podemos hacer es que podamos seguir adelante y trabajar en el panel frontal de la casa para que ahí esté golpeando la luz. Así que tenemos esta zona frontal donde hemos conseguido un área un poco más ligera, y pasemos a la siguiente. 13. Textura más ligera: Bien, bienvenido de nuevo. Pasemos ahora a los detalles de la parte delantera de la casa. Así que voy a estar usando mi nought 0.354 esta área. Así que solo voy a seguir adelante y hacer una inclinación inclinada para que esto sea más fácil para mí otra vez. Así que solo vamos a conseguir un zoom, acercar. Cosas fantásticas. Así que con mi nada 0.35, todo lo que voy a hacer es que en realidad voy a empezar con una chimenea para que podamos movernos hacia abajo. Entonces para la chimenea, o es un caso de simplemente caer algunas líneas horizontales así como esta. Sólo para indicar que tenemos algún tipo de colocación de ladrillos pasando por allá. Y luego en esta área en la parte superior, solo ligeramente solo dejando caer algunas líneas onduladas en el borde. Y luego para el rodaje, de nuevo, para el rodaje, sólo un par de ondulados ondulados en líneas uniformes solo para indicar que tenemos algo que hacer. Entonces esa es básicamente la chimenea hecha. Y voy a repetir esa misma cosa ahora para la casa, pero vamos a hacerla un poco más detallada. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a entrar y vamos a lanzar estas líneas así. Y si notas lo que estoy haciendo es que estoy haciendo esto en un movimiento rápido y rápido donde tengo un poco de saltarme. Entonces ese es el tipo de efecto que quiero lograr. Yo solo estoy haciendo este tipo de movimiento así. Simplemente te mostraré rápidamente ese movimiento en otra pieza de tarjeta separada. Por lo tanto, es efectivamente solo presionar hacia abajo sobre su papel y luego moverse en un movimiento rápido y luego levantarlo. Entonces otra vez, voy a hacer eso un par de veces aquí. Presionando hacia abajo, moviendo y levantando, moviendo y levantando. Así que tenemos este tipo de efecto combinado roto por aquí. Para que veas que tenemos este precioso efecto de línea discontinua. Y creo que eso se ve muy bien. Ahora bien, de nuevo, si no quieres hacer esto ahí, no tienes que seguir adelante y hacer esto. Pero solo me gustaría variar mi forma de línea y mis formas para hacer que la ilustración sea un poco más interesante. Así que volvamos a ello ahora mismo. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que vamos a seguir adelante y continuar y tal vez hacer un poco más a partir de aquí haciendo ese movimiento donde acabamos de conseguir esas roturas de esa línea. Y luego otra vez, voy a darle la vuelta a esto y voy a repetir lo mismo desde este lado, entrando desde aquí. Así como así, manteniéndolo muy suelto. Levantándolo. Entonces nos sale un poco de línea quebrada. Y eso es todo. Así que vamos a conseguir esto muy bien configurado en la pantalla. Lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a tirar algunas líneas de ladrillo. Así que así, solo lanzando algunas líneas de freno solo para indicar que tenemos un bonito panel superior de ladrillo en la parte delantera de esta casa, solo arrojándolos al azar, creando ese patrón. Y luego otra vez, sólo un pequeño por aquí. Simplemente dejándolo caer donde siento que necesito solo indicar un poco de información detallada y eso es todo. Así podrás ver lo rápido que acabamos crear esta hermosa textura, textura dura a la derecha, una textura más ligera en la parte delantera. Y simplemente se ve fantástico. Entonces, lo que voy a hacer ahora es que voy a oscurecer esa zona de la ventana de aquí para que podamos ver esto un poco más. Y no solo se pierde en la textura. Apenas con mi nada, 0.35 otra vez, solo voy a seguir adelante y agregar un poco más de tinta al borde exterior de ese marco de ventana solo para que sea un poco más prominente. Y vamos a hacer lo mismo por la puerta de aquí. Así que así, sólo voy a entrar y tal vez solo añadir un poco de borde con mi tinta. Y esto solo hará que estos elementos sobresalgan un poco más y luego tal vez agregue un poco de textura en la puerta así, solo un par de líneas subiendo desde abajo y tal vez un par de líneas yendo desde arriba. Y luego esa parte media solo entra con una línea más oscura y el pomo de la puerta así como así. Así que puedes ver que acabamos de agregar rápidamente un poco de textura agradable en la puerta. Pasemos ahora a este maravilloso tipo de lado aquí, la casa de las setas. Entonces para la casa de setas, lo que voy a hacer es que voy a volver a usar mi nada 0.352 e inclinado, inclinar. Y entonces se puede ver esto en la pantalla un poco mejor. Ahora otra vez, la mayor parte de esa casa de setas va a estar orientada hacia la luz, así que no vamos a tener demasiada oscuridad ahí. Entonces, lo que realmente podemos hacer es que podemos usar nuestro punto delgado en realidad, pasemos a nuestro punto delgado. No quieres que sea demasiado abrumador y oscuro. Queremos tener contraste. De eso se trata todo. Contraste con mi nada, 0.1. Todo lo que voy a hacer aquí es que voy a empezar en la base y sólo voy a seguir adelante. Sólo voy a lanzar un par de líneas de eclosión que siguen la dirección de ese tallo de la casa de hongos Harrier. Así que así, hay un par de líneas realmente ligeras ahí. Y luego voy a darle la vuelta. Y luego voy a hacer lo mismo por este lado. Entonces solo un par de líneas de luz que van en esta dirección. Y entonces tal vez un poco de escotilla cruzada. Así que dale la vuelta otra vez, solo entrando así desde abajo para que tengamos un poco de contraste. Con esta zona blanca de los elementos de primer plano. Así que tenemos un lindo pedacito de gradiente ahí, así que no es completamente blanco. Entonces este tipo de parte inferior de la parte superior real de la cabeza de hongo. Sólo voy a entrar y crear unas líneas que van así por allá. Un par de líneas más ahí solo para asegurarnos de que tenemos algo más que nada. Simplemente continuemos. Y entonces tal vez con los puntos, solo tal vez tengamos estos puntos un poco más destacados. Voy a crear algunas zonas más bonitas y oscuras en los bordes de esos puntos para que se vean un poco mejor. Y creo que eso se ve bastante bien. Ahora lo que quiero hacer es seguir adelante y hacer algunos punteados. Punteado con menor 0.35 solo para variar la textura. Entonces sigamos adelante y dejemos caer algunos punteados. Entonces desde este lado, vamos a tener el punto más oscuro. Yo sólo voy a seguir adelante y agregar en estos bonitos punteados concisos, apretados que están muy juntos. Y luego simplemente seguir moviendo eso a medida que avanzamos hacia el lado izquierdo de esa casa de setas, tenía el techo de esa casa de setas. Y solo sigue moviéndolo hacia adelante. Y a medida que vayamos en esta dirección, voy a extender más ampliamente esos punteados para que parezca que tenemos luz golpeándolo desde aquí. Y tenemos un poco de sombra oscura en ese lado. Y luego así, solo voy a trabajar esto para que tengamos una eventual gradación agradable del tono de oscuro a claro. Así que de nuevo, solo manteniéndolo agradable y sencillo. O con el nought 0.35, realmente no necesitamos entrar con el punto nada a o cualquier punto más grueso porque solo queremos que este elemento se mantenga por sí y no interfiera realmente con el fondo o la casa. Así que así, teniendo bien, Agradable manteniéndola agradable y apretada y simplemente llenando esa zona. Sólo por este punteado. No quiero hacer ninguna eclosión y rayado para que sea demasiado intenso. Así como así, se verá muy bien. Solo asegurándonos de que tenemos bastantes de estos punteados alrededor del área de puntos y bastante donde el borde se encuentra con el borde de la casa. Así que así por aquí, continuando, tratando de llenar todos esos vacíos en este lado derecho. Y es un gran ejercicio. Y luego solo para seguir adelante y simplemente rellenar esta preciosa forma. Pero lo hace relajante, un pequeño ejercicio tan genial de mindfulness está continuando con esto. Entonces ahí vamos. Y creo que eso está emergiendo en un hermoso poco de elementos de ilustración en nuestro dibujo. Entonces creo que voy a dejarlo así. Y tal vez volvamos a ello más tarde una vez que hayamos seguido adelante y hayamos hecho el resto de la foto. Entonces, lo que tenemos aquí ahora es que tenemos la mayor parte de esta mitad del lado derecho de nuestra ilustración hecha, ahora podemos pasar a algunos de estos elementos de fondo y tal vez agregar algunos detalles donde tenemos estas cosas encantadoras y onduladas que salen de la chimenea. Dispara. Entonces pasemos a esa siguiente. 14. Líneas de fondo: Bien, bienvenido de nuevo. Centrémonos ahora en los elementos de fondo. Vamos a tener mínimos detalles y texturas para que puedas hacerlas rápidamente ahora. Entonces echemos un vistazo. Entonces aquí tenemos estos pequeños bultos redondos que tenemos en la parte de atrás, pero las cosas triangulares en la parte superior. Y tenemos esta preciosa rizada rara vez cosas salen de esa chimenea. Entonces, centrémonos en estos bits. Entonces solo voy a hacer un pequeño zoom rápido , acercar eso. Ahora para esta, todo lo que voy a hacer es que voy a usar mi nada 0.35 y solo voy a seguir adelante. Yo sólo voy a agregar en algunas líneas simplemente verticales, aligerar esto para que puedan ver todo lo que estoy haciendo aquí son líneas verticales, no todo el camino hasta la cima. Solo estoy creando una textura ligera y rápida con líneas verticales. Y eso es todo lo que voy a hacer por este elemento porque el fondo no necesita tener demasiados detalles en él. Queremos que el detalle esté principalmente en el medio suelo y primer plano de nuestra ilustración para que podamos enfocarnos en esos elementos. El área de fondo realmente es solo para llenar este espacio para que no se vea demasiado vacío. Y así, rápidamente he añadido en esa textura. Ahora bien, lo que voy a hacer por las áreas triangulares no va a hacer algo parecido. Yo sólo voy a seguir adelante y hacer el tipo de líneas de sombreado que van en dirección diagonal simplemente siguiendo la forma, esta forma de ese triángulo. Así que así, me gusta mucho hacer ese movimiento saltando con la pluma para producir una pequeña textura encantadora. Así que de nuevo, a partir de aquí, muy rápido y rápido. Deja que ese bolígrafo se salte para usarlo a tu favor para crear texturas realmente bonitas y encantadoras. Y eso es todo por eso. Así que tal vez voy a agregar un poco más vez que la imagen real esté completa. Entonces, centrémonos ahora en esta área. Así que tenemos esta preciosa cosa ahumada saliendo de la chimenea. Solo baja esto un poco para que no nos maremos. Entonces lo que voy a hacer por éste es que voy a crear un poco de varianza. Así que voy a ir a mi punta de nought 0.8, pero así que vamos a sacar esa punta de nada 0.8 y solo vamos a hacer un poco de inclinación, incline sobre esto. Y lo que realmente hago en todas mis ilustraciones es que siempre tengo algún tipo de área hinchada ahumada que sube a estas nubes de bocanadas de humo. Y simplemente se ve muy bien y diferente a las líneas rectas. Así que agregar un elemento de una línea curva o un poco de curvatura, ver tu obra de arte solo le da esa diferencia visual y solo hace que se vea un poco más interesante y realmente un poco más caprichosa. Entonces, hagamos esto ahora con mi punto grueso. Lo que voy a hacer es que primero voy a seguir adelante y esbozar. Bueno, ya llegué ahí para que lo haga un poco prominente. Entonces sólo voy a crear otra línea que básicamente sólo sigue esa curva inicial. Así que así, sólo va a seguir esa curva. Y luego voy a repetir esto desde aquí, entrando, creando este precioso patrón ondulado. Y entonces voy a empezar en este punto por aquí para continuarlo. Y solo mantén ese patrón marcha para que parezca que tenemos este precioso, maravilloso, remolino digno de cosas de humo ahumado acaba de salir de esa chimenea y solo seguirla tal como es. Ahora bien, tal vez no puedas producir el mismo tipo de curvaturas en estas líneas que estoy produciendo. Y eso está bien. Sólo tienes que ir y ver a dónde te lleva que la fórmula en absoluto. Entonces a partir de este punto aquí, podría simplemente seguir adelante y simplemente dispara en otra dirección. Así que así, solo voy a variarlo y agregarle algunas curvas más curvilíneas. Justo así. Se ve un poco más variado, cosas fantásticas. Y luego inclino mi página un poco más de lo que voy a tal vez seguir adelante y seguir esa curva curvilínea que he puesto ahí. Y entonces tal vez podría simplemente cambiar mi pluma a no señalar un tres-cinco para darle un poco de varianza. Entonces solo con mi nada 0.35, voy a empezar a agregar otra curva curvilínea y seguir esa línea del punto más grueso. Entonces de esa manera parece que tenemos una pequeña variación agradable y solo hace que se vea un poco más interesante. Maestro de observación de laberinto visual. Entonces sólo voy a darle la vuelta a eso otra vez. Sólo voy a seguir allá donde vea un hueco solo para llenar ese espacio para crear estos hermosos patrones. Así que así de allá. Y entonces tal vez solo comience en el borde por aquí para seguir la línea inicial y luego traerla desde aquí. Y es solo un caso de simplemente llenarlo donde veas un hueco y simplemente seguir las curvas o la línea anterior o simplemente agregar otra línea curva. Y eso es todo. Mira eso hoy. Volvamos a hacer un zoom sobre eso para que podamos ver esto en un poco más de perspectiva. Cosas fantásticas tan rápido, simplemente seguí adelante y solo agregué algunas líneas de eclosión normales por aquí. Las líneas de sombreado diagonales en ese momento algún rizado se aliviarán con mi punto grueso y luego mis puntos medianos. Así que dale una oportunidad con los bolígrafos que tengas. Y solo agrega que variados intereses visuales. Entonces todo lo que tenemos que hacer ahora es llenar tres áreas más. Tenemos el área del cielo por aquí. Entonces tenemos esta zona media, que probablemente va a ser la zona de agua de la escena. Y luego tenemos esta área base en la que podríamos seguir adelante y comenzar a agregar algunos pequeños patrones funky. Pero vamos a dejar eso justo al final. Entonces, concentrémonos ahora en esta área de tipos. Y para la zona del cielo, todo lo que voy a hacer es hacer algunas grapas realmente ligeras solo para llenar este espacio. Entonces hagámoslo ahora. Solo vamos a acercarnos. Zoom en este Okey-dokey. Así que sólo voy a apegarme a mi ni a 0.35. Y todo lo que voy a hacer es empezar a la ligera en este punto aquí. Tal vez tenga algunos concentrados punteados por aquí, así como así. Y luego a medida que subamos en la página, sólo voy a dejar que esos punteados se extiendan un poco más para que parezca que tenemos un bonito movimiento de punteado pasando en el fondo. hecho, podrían ser pequeñas suites redondas que están cayendo del cielo. Preciosos arbolitos. Nuevamente, simplemente continuando en ese mismo estilo con muchos lazos concentrados donde tenemos los elementos triangulares y luego como repartíamos, extendiéndolos así para que no todos se vean igual. Así que de nuevo, aquí, sólo voy a esparcirlo en la parte superior. Y entonces voy a traerlo y tenerlo más concentrado donde se encuentre con los elementos de nuestro dibujo. Y luego pasando a este lado, un poco más concentrado por aquí, donde tenemos la chimenea. Un poco más concentrado, donde tenemos el borde del techo en la casa. Así como así, muy bien concentrado para que lo llene. No hay demasiado espacio. Y luego a medida que subimos al aire, al maravilloso aire volamos. Simplemente seguimos adelante y extendemos estos bonitos puntitos rígidos punteados. Déjalos volar en el aire y divertirse. Entonces eso es todo. ¿Qué tan rápido fue eso? Literalmente lo hicimos en un minuto o dos. Así que vamos a retroceder y ver cómo se ve. Para que veas que tenemos un poco de relleno de textura agradable en toda esta imagen. Ahora podemos seguir adelante y concentrarnos en esta área. Entonces esta zona, aquí es donde me imagino que tenemos este tipo de área de agua. Posiblemente podríamos añadir otro elemento a esto. Entonces tal vez tomemos un buen café y debería beber y tomarme un poco de descanso. Y luego pensar en qué elemento podríamos agregar a esto si realmente queremos. Entonces te veré en la siguiente. 15. Líneas y patrones más oscuros: Oh, ese fue un café muy bonito para lo que esas cosas preciosas. Bien, bienvenido de nuevo. Solo pongamos la taza de café lado antes de que interfiera y todo. Vamos a mover eso a un lado. Ese fue un café muy bonito que bien. Ahora, mientras estaba tomando mi café, tuve que pensar en lo que voy a agregar en esta preciosa zona imaginaria de agua. Y ya sabes lo que va a ser. Va a ser por los barcos. Así que vamos a caer en unos pequeños botes de pajarita. Voy a conseguir mi nought 0.35. Y luego solo hagamos un zoom en zoom para que podamos ver todos los maravillosos detalles de mis pequeños cinturones de pajarita. Sólo voy a mantenerlo muy simple, así como esto. Sólo voy a crear esta pequeña forma. Envuélvelo ahí afuera, y luego tal vez solo haga un poco de área superior, agregue algunas ventas pequeña pieza rectangular por ahí. Y luego otro pequeño rectángulo. Y entonces tal vez una línea que viene en la parte inferior. Y eso es por decir, ¿Qué tan fácil fue esa pequeña pajarita voltios en nuestra escena? Entonces voy a seguir adelante ahora y hacer el área de llenado de ese elemento agua. Entonces con eso, voy a usar mi nada 0.8. Así que saquemos la nada 0.8 y luego tal vez inclinemos esto hacia un lado. Y todo lo que voy a hacer por esto es que solo voy a usar mi pluma de 0.8 nada. Y solo voy a seguir adelante y empezar agregar vientos por aquí, manteniéndolos muy agradables y apretados y muy juntos. Sólo tal vez dejando algunas brechas. Y eso se ve genial. Así que queremos que esta bonita zona oscura de aquí realmente haga estallar esos detalles más claros. Y luego solo teniendo esos pequeños pernos de pajarita en esa zona, solo agregaremos un poco más de intereses. Simplemente me gusta esto. Solo voy a agregar estas lindas líneas en la parte del borde de ese hongo y luego simplemente llenar ese hueco y se ve excelente. Así que así, rápidamente vamos a seguir adelante y hacer eso. Entonces voy a hacer eso y luego echaremos un vistazo una vez que esté hecho. Bien, ahora puedes ver que tengo estas maravillosas líneas que están creando este tipo de movimiento, movimiento de tal vez algo de agua donde está ahora este cerrojo, si quieres seguir adelante y tal vez agregar un par de grapas solo para oscurecer eso un poco más, puedes seguir adelante y hacer eso. Y acabo de notar que me he dejado un pequeño hueco, un hueco por aquí. Si puedes ver la brecha entre el hongo y el fondo de esa agua. Así que vamos a llenar rápidamente eso así así para que todo se vea bien y completo. No quiero dejar nada más. Entonces tal vez lo que podamos hacer es simplemente hacer otro hasta que en esto, puedo ver que tengo bastantes huecos blancos por aquí. Y solo voy a seguir adelante y simplemente llenarlos al azar con mi pluma para que tengamos un bonito y fuerte contraste oscuro de la casa de los hongos. Así como así. Va a caer en algunas líneas discontinuas en esta zona. Entonces se ve genial. Sólo tienes que terminar eso. Entonces solo desde el borde, solo voy a traer algunas líneas, lindas y grandes líneas gruesas por aquí. Y luego desde el borde de ese barco donde tenemos la venta bajando en sus líneas. Ahora lo que puedes hacer es simplemente llenar todo esto con tu tinta si no quieres tener estas líneas discontinuas o si no quieres ninguna textura aquí Eso depende completamente de ti. Sólo tienes que seguir adelante y rellenarlo. Básicamente solo colorea con tu preciosa pluma. O si tienes alguna, creo que es solo tinta normal la que estás usando para llenar estos bolígrafos. Entonces solo sigue adelante y usa esa tinta con un pincel para rellenar esta área si no quieres que esté texturizada, hazlo si no quieres pasar demasiado tiempo yendo adelante y haciendo esto, simplemente son así. Tenemos un poco de diseño agradable yendo allí. Yo sólo voy a seguir adelante y sólo voy a delinear el borde de ese barco para que no se pierda en toda esa textura. Solo ve, adelante y esboza eso. Y entonces tal vez delinear esta zona de la casa de setas. Y este pequeño elemento aquí arrojando algunas líneas de contorno. Y luego otra vez por aquí, solo creando un borde más prominente hacia donde se encuentra. Y entonces tal vez un pequeño por aquí, así como así. Y entonces tal vez uno donde se encuentre con este medio suelo. Cosas fantásticas. Así que de nuevo, sólo voy a caer un poco de tipo de inclinaciones donde veo que hay demasiado de esos blancos. Pero como dije antes, puedes hacer esto como quieras. No tienes que seguir este paso exacto. Y luego pregunta solo gira esto otra vez. Creo que se ve bastante bien. Entonces tal vez obtener un zoom de nuevo para ver lo que hemos hecho hasta ahora. Así que tenemos nuestra hermosa foto, que ya casi está hecha. Y tenemos todos los elementos hechos que hemos diseñado. Lo único que nos queda ahora es esta pequeña y encantadora base. Así que pasemos a ese siguiente y tal vez solo agreguemos un poco los elementos de diseño solo van a cerrar mi nada 0.8. Voy a volver a mi nada 0.35. Y para esto y pensando tal vez solo vamos a crear una frontera. Entonces si solo volvemos a poner esto en la pantalla en un buen ángulo. Así que así, lo que voy a hacer es que simplemente vamos a caer en un borde fronterizo donde se encuentre. El trabajo detallado anterior. Así que así, solo voy a seguir esto y crear un bonito borde de borde. Y luego hasta eso otra vez. Entonces lo que podría hacer es que podría simplemente lanzar algunas líneas como esta. Así que efectivamente parece una cerca de ladrillo que está frente todos nuestros maravillosos elementos que las preciosas rocas redondas y la casa. Y solo crea un marco efectivo para la parte frontal de tu ilustración. Ahora, puedes caer en cualquier patrón o diseño en esta área. Si solo quieres hacer ladrillos, puedes seguir adelante y hacer eso. lo que estoy pensando hacer esto solo tal vez solo vamos a darle una inclinación inclinada. Podría simplemente dejar caer algunos elementos de círculo redondo aquí. Entonces lo que voy a hacer es que voy a crear algunos pequeños elementos circulares redondos como este, al azar y dispersos. Y entonces tal vez tenerlos más apretados en esta zona. Y todo lo que es, es que solo está creando otra parte de interés visual para esta ilustración para que no se vea igual. Y entonces otra vez, tal vez tener un par más aquí abajo y luego simplemente extenderlo. Efectivamente podría ser solo una especie de cerca de piedra con estas redondas como piedras rotas como se ve en estas hermosas zonas del mundo. Obtenemos bastante en el Reino Unido donde obtienes estas encantadoras vallas de pareja. Se ven absolutamente guapos. Así que así, espaciándolos aleatoriamente y luego tal vez solo tenga un par de líneas que están bajando de aquí. Entonces solo lanzando algunas líneas normales que simplemente entran así. Okey-dokey. Para que veas que acabamos de conseguir este pequeño patrón rudo. Lo que voy a hacer ahora es cambiar a mi buen nought 0.8. Y agreguemos un poco de textura para que sea más interesante. Entonces solo voy a inclinar eso hacia un lado para que puedas ver y que me lo pongas fácil. Entonces tal vez donde tenemos estos puntos, dejemos caer un par de bonitos puntos oscuros entre ese tipo de círculos que creamos. Y lo que esto hará es que esto creará un bonito patrón aleatorio que parece que tenemos esta hermosa cerca de estilo adoquinado, es una preciosa cerca de piedra justo en frente de nuestros elementos principales, igual que el tablero los deja caer al azar. No es necesario seguir este paso exacto. Hay que crear cualquier patrón que te guste en esto, si quieres que sea Brixton, haz ladrillos. Y entonces sólo voy a añadir algunos grapas que como que siguen estas líneas hasta este punto por aquí. Nuevamente, sólo unas grapas que siguen la línea. Simplemente diseñalo a medida que avanzas, improvisa, lo que te apetezca, simplemente dejó caer ese tipo de textura en él. Absolutamente bien. Entonces puedes ver esto solo se agrega un poco más de interés visual a todo el diseño en sí. Y todo lo que voy a hacer ahora es que solo voy a usar ese punto grueso. Adelante y delinear el borde de la parte de ladrillo de esta barda. Entonces solo un pequeño bosquejo agradable ahí. Y luego voy a hacer lo mismo para la cima, solo para que tengamos un poco de una división prominente que recorra todo el camino. Y entonces solo tal vez volvamos a bajar esto. Y entonces posiblemente podríamos agregar algo más abruptamente con por favor siga las líneas que hemos hecho. Así que así, puedes ver lo que estoy haciendo. Solo voy a mencionar esto un poco así que es un poco más fácil para ti simplemente encantador. Así que solo con eso, solo estoy agregando en estos preciosos puntos ese tipo de forma, una línea discontinua que va entrando y subiendo desde la base hasta la cima. Y creo que eso se ve bastante bien. Simplemente hace que se vea mucho más interesante que solo tener líneas lisas que acabo dispersar en la base de esta ilustración. Así que así, añadiendo en estas líneas onduladas punteadas siguiendo la dirección de esas líneas iniciales que hicimos. Entonces eso se ve bien. Ahora solo hagamos retroceder el zoom y echemos un vistazo a nuestro maravilloso pequeño dibujo para que sea ahora, así que lo que básicamente he hecho es que acabo de llenar toda esta ilustración con algunas texturas encantadoras que hicimos en la clase. Y eso se ve genial. Entonces dale una prueba a eso. Es muy fácil de hacer. No te preocupes, si no tienes las mismas texturas yo, eso está absolutamente bien. Puedes hacer tu rayado de una manera diferente. Tal vez puedas tener elementos más oscuros en la parte posterior o tener más punteado en la parte superior. Está absolutamente bien. No se trata de producir esta imagen exacta. Se trata de practicar esas técnicas que has hecho al producir un boceto completo. Entonces eso es todo lo que voy a hacer por la parte del detalle. Puedo entrar y agregar algunas líneas adicionales más adelante, pero no hay necesidad de ello. Podemos seguir adelante y hacer todo nuestro trabajo elegante en nuestros proyectos de clase. Entonces pasemos a esa. Siguiente. 16. Proyecto de clase: Bienvenida de nuevo. Ya es ese momento, es el momento de que hagas tus proyectos de clase. Así que vamos a repasar rápidamente lo que necesitas hacer para tu clase. Proyecto número uno, tenemos que ir a través de las hojas de trabajo, la hoja de trabajo de pluma técnica donde tuvimos los cuatro ejercicios diferentes, imprimirlos. Si tienes una impresora, si no tienes una impresa, recuerda, solo sigue adelante y simplemente copia las cajas reales que tenemos. Y de esa manera puedes hacer el seguimiento y practicar, practicar tanto como puedas. Y una vez que hayas hecho eso, sigue adelante y haz el paso a paso, un boceto completo. Y una vez que hayas completado eso, entonces lo que quiero que hagas es hacer una ilustración completa o un boceto rápido con tus bolígrafos técnicos e intentar incorporar tantas de esas técnicas que aprendimos, el eclosión, rayado, punteado, y usar diferentes puntos si los tienes disponibles, un punto más grueso en el bolígrafo técnico y un punto delgado para crear un contraste de variantes y textura. Si solo tienes un punto, entonces solo sigue adelante y usa ese punto. Extiende las líneas que tienes entre ellas estás rayando líneas para crear una sensación más clara y un tono más claro, acercarlas para tener un tono más oscuro. Entonces, sea cual sea la pluma técnica que tengas, solo tienes que seguir adelante y usa eso. Y eso es todo lo que necesitas hacer para tu proyecto de clase. Pero lo más importante es subir tus proyectos de clase a tus proyectos de clase la galería de proyectos de clase para que todos podamos echar un vistazo a tu maravilloso trabajo y hacerme cualquier pregunta que quieras en bolígrafos técnicos o en cualquier otro medio que tengas alguna duda sobre el que haya cubierto en cualquiera de mis otras clases. Y eso es todo lo que tienes que hacer, cosas simples. Entonces voy a dejar que te pongas en eso y luego podremos pasar a los pensamientos finales y concluir la clase. 17. Reflexiones finales: Bien, bienvenido de nuevo. Apenas un par de reflexiones finales sobre la conclusión de la clase. Entonces ojalá aprendiste a crear hermosas texturas al principio cuando pasamos por la hoja de trabajo y se incremente tu conocimiento de bolígrafos técnicos cuando pasamos por cómo mantener bolígrafos técnicos o para qué usaban. Esto te hubiera dado un poco de ideas y experiencia de primera mano practicando con estas maravillosas pequeñas herramientas. Así que ahora estarás más cómodo en el futuro y produciendo hermosas obras de arte y bocetos y garabatos con estos bolígrafos, ojalá hubieras seguido el paso a paso, un pequeño dibujo encantador que hicimos. Y entonces eso te motivó a hacer tu proyecto de clase. Asegúrese de publicar su proyecto de clase en la galería del proyecto, y también asegúrese dejar una reseña encantadora sobre la clase. Esto ayudará a otros estudiantes encontrar la clase y aprender de tu experiencia y a estar motivados por tu hermosa obra de arte que subas. Y lo que eso hará es que tendremos estudiantes más encantadores como usted produciendo hermosas obras de arte y aprendiendo más sobre este maravilloso bolígrafo técnico. Entonces, ojalá, eso termine la clase y disfrutaste de este encantador viaje. Lo hice y estoy emocionada como siempre, creo que podría tener que tener un pastel para celebrar y te consigues un buen regalo para celebrar también si has llegado hasta aquí. Así que sígueme en Skillshare y en las redes sociales. Publica bocetos todos los días. Soy bastante activo en el mundo del arte y la ilustración como ya sabes. Y tengo un estilo de vida muy ocupado que puedes ver y seguir en mi canal de Instagram en YouTube. También puedes seguirme en Skillshare para conocer más sobre lo que estoy haciendo. Y constantemente estoy produciendo clases para estudiantes brillantes como tú. Así que sígueme en Skillshare y echa un vistazo a mis otras clases. En Skillshare. Tengo 20 clases ahora después de esta. Y ojalá estos solo enriquezcan tu experiencia y realmente te den esa hermosa ventana al maravilloso mundo del arte tradicional. Y también tengo un par de clases de arte digital si te interesa. Entonces con eso en mente, espero que hayan disfrutado el viaje como yo lo hice yo. Sigue haciendo garabatos, sigue dibujando y sigue ilustrando con bolígrafos técnicos. Y si tienes alguna duda, entonces envíame una pregunta en el área de discusión de la clase, o puedes enviarme un correo electrónico o puedes ponerte en contacto a través de las redes sociales, cualquier manera con la que te sientes cómodo. Ponte en contacto. Te responderé lo más rápido que pueda, e intentaré ayudarte la mejor manera posible para ayudarte realmente en este viaje de volver al bosquejo y al arte a través del hermoso mundo de los médiums tradicionales. Así que tenga un buen día. Siga bosquejando. Cuídate a ti mismo. No te estreses. No queremos estresarnos, queremos relajarnos. Usemos el arte, usemos materiales tradicionales. Así que simplemente relájate y escapa de nuestra rutina diaria. Y ojalá te vea en la siguiente. Así que cuídate, cuídate a ti mismo y a la paz.