Introducción a la animación en Procreate Dreams: 12 ejercicios para principiantes

2. Recursos y materiales: Hola, mi nombre es Esther Nariyoshi. Soy un ilustrador radicado en Estados Unidos y me encanta animar y seré tu instructor para esta clase Sé que muchos de ustedes que vienen a clase son nuevos en la animación o la ilustración. Es exactamente por eso que he diseñado esta clase para que sea amigable para principiantes. Necesitarás cero habilidades de dibujo o habilidades animación para aprender todo en esta clase porque todo en lo que estaremos trabajando se basa en formas geométricas. Todas esas formas se proporcionarán en el área de recursos de clase. Al inscribirte en esta clase, tendrás acceso a la plantilla Procreate Dreams Y también tendrás todas las formas que necesitaremos en forma PNG así como en forma procrear También tendrás un libro de trabajo que podrás trabajar en cada página Hay mucho espacio para que escribas tus notas, y también enumeraré los puntos clave que cubrimos en esta lección específica. En la parte superior de la página, espero que estés listo para sumergirte porque eso es exactamente lo que vamos a hacer. 3. Lección 1 Abrazo en grupo | Conceptos básicos en Procreate Dreams: El primer ejercicio que vamos a cubrir se llama abrazo grupal. Este es un producto final. Sólo voy a mostrarte muy rápido cómo se ve. Como puedes ver, tenemos cuatro puntos diferentes, Círculos que vienen de cuatro esquinas. Déjame ir más despacio y todos se encuentran en un centro para darse un abrazo, luego volver a su posición original. Esta es una animación en círculo, lo que significa que puedes seguir viendo y no podrás ver como un salto en la animación Este es el ejercicio por el que voy a guiarte dentro de esta lección. Cuando tienes una animación en mente, siempre es útil planificarla en tu mente o en papel por aquí. Si animamos nuestro proyecto acuerdo a la secuencia de la línea de tiempo, comenzaríamos por las esquinas, en las cuatro esquinas, luego alineamos todo al medio como otro punto de inflexión Y luego para la segunda sección de la animación, trasladamos todo de nuevo a sus esquinas. Nuevamente, este es un enfoque, pero en este punto de liberación dentro por crear sueños, la herramienta de alineación aún no está ahí. Sé en mi mente que este punto todo se encuentre en el medio va a ser muy difícil. Porque voy a pasar minutos, si no más, solo para asegurarme de que todo esté alineado pixel perfecto. Vamos a encontrar una solución para este tema. En lugar de animar basándonos en cómo progresa la línea de tiempo, vamos a comenzar nuestra animación desde el medio Vamos a agregar un fotograma clave. Si no sabes qué es el fotograma clave, básicamente es un punto de inflexión de una animación. Podría ser un cambio de color, cambio de posición o ángulo de rotación, y cosas así. En nuestro ejercicio, vamos a comenzar desde la mitad de la de tiempo y también la mitad de la etapa. Y plantar nuestros marcos clave. Y luego volvemos al inicio de la animación para los movimientos. Y luego vamos hasta el final. Básicamente ese es nuestro plan de juego. Ahora voy a ir al teatro tocando este icono de la izquierda, justo al lado del nombre de tu proyecto. Entonces voy a encontrar mi plantilla. Deberías poder descargar la plantilla después de inscribirte en esta clase. Por aquí en nuestra animación, tenemos una cuadrícula en el medio. Esto es solo una ayuda visual que nos ayuda a averiguar la posición relativa de las cosas. No formará parte de la animación final. Ahora mismo, voy a empezar a animar a tal vez a 1.5 segundos por aquí No tiene que ser súper preciso. Si eres capaz de descargar el archivo procreate, deberías poder tener acceso a un montón de formas geométricas que vamos a usar en esta clase Lo que voy a hacer a continuación es importar el círculo al escenario para que podamos empezar a animar Usa un dedo para deslizarte hacia arriba desde la parte inferior del ipad. Entonces porque ya tengo el procrear abierto, solo puedo arrastrar esto hacia arriba si no lo tienes abierto y puedes arrastrar el ícono del original de percreate y luego apilarlo a continuación, me gusta mantenerlo a la izquierda Ahora tenemos la app original percreate a la izquierda y percreate drenajes a la derecha . Tengo el archivo abierto. Todo se ve un poco desordenado porque todo está en el color del blanco Lo que voy a hacer es importar un círculo grande, todo se nombra en consecuencia. Así que voy a mantener por mucho tiempo el toggle de visibilidad que solo necesito ver el círculo. Probablemente también verás la grilla en el medio. Esta cuadrícula tiene el mismo tamaño que la cuadrícula. Tenemos los percredreams también ahora mismo. Voy a importarlo. Sólo por el bien de mi cordura, voy a darle un color diferente Sólo voy a seleccionar tal vez este rosa y luego simplemente arrastrarlo hacia abajo. Ahí vas. Ahora estoy listo para arrastrar esta capa dentro. Percadreams. El proceso es bastante sencillo. Simplemente saque el panel de capas y encuentre la capa. Después solo arrastra y suelta al escenario. Ahí vas. Tenemos, tenemos un gran.En el medio Voy a deslizarlo hacia la izquierda. Tenemos los sueños procrear en pantalla completa. Este icono de clupperboard se llama Playhead porque el cabezal de reproducción estaba en el medio cuando hice la importación Sólo llena el cabezal de reproducción en adelante, pero necesito llenar toda la pista Lo que voy a hacer, hay dos cosas que puedes hacer. Una forma es simplemente sostener el principio. A lo mejor verás mejor cuando me acerque un poco. Sostenga el inicio de la pista y luego simplemente arrástrela. Hay otra manera de hacerlo. Es una cosa de dos pasos. Sostengas toda la pista y la mueves al principio. Ahí vas, ves la alineación a la izquierda. Entonces aguantas esta pista durante mucho tiempo. Se puede ver el menú contextual. Este pequeño pop up, solo tienes que tocar la duración del relleno y automáticamente llenará toda la pista. Esto es bastante útil actualmente. El punto está en la parte superior. Pero me gustaría ver mi grilla todavía. Voy a mantener mi cuadrícula por mucho tiempo, Ignorar el pop up, y luego moverlo hacia arriba para poder usar la cuadrícula para reorientar, reposicionar mi punto En este punto no hay realmente una línea al centro, ese tipo de cosas. Solo tienes que hacer lo mejor que puedas para mantenerlo en el medio. ¿Bien? Bien, esto es genial. Voy a empezar así. Entonces sabemos que tenemos cuatro puntos en el medio, ¿verdad? Cuatro círculos. Ah, por cierto, este es un buen momento para ajustar el tamaño. Si este círculo parece ser demasiado grande o pequeño, puedes ajustarlo con solo tocar el escenario. Después verá el cuadro delimitador de la línea punteada roja. Desaparece después de unos segundos. Es frustrante cuando haces demostración, pero aquí vamos Voy a tocarlo de nuevo y luego simplemente arrastrar la esquina para redimensionarlo. Por defecto, la referencia o ancla se establece para que esté en el medio, lo cual es realmente conveniente para nuestro caso. A medida que hagas una animación más complicada, di que si el punto se balancea en base a un punto de referencia diferente, puedes establecer ese punto de referencia, que hablaremos más adelante. Ahora mismo, esto se ve bien. Voy a recordar que tenemos cuatro círculos que vienen de cuatro esquinas y se encuentran en el medio. Necesitamos tres copias adicionales para copiar una pista completa. Puede mantener presionado durante mucho tiempo para solicitar el menú contextual, Opciones de pista y Duplicar. Vamos a hacer eso algunas veces hasta que tengamos cuatro copias. Rastrear, duplicar. Ahora tenemos cuatro ejemplares. Hay algunos gestos realmente convenientes que quizás quieras aprender desde el principio. Si estás familiarizado con procrear, probablemente ya conozcas el doble dedo para deshacer y el triple dedo para rehacer Entonces probablemente sea intuitivo para ti acercar y alejar con solo dos dedos. También me encanta mucho por por crear sueños en particular es acciones de tres dedos. Usa tus tres dedos en la línea de tiempo para escalar el tamaño de tu pista, la altura de tu pista. Si quieres que tus pistas sean más grandes o más pequeñas, puedes simplemente deslizarlas hacia arriba y hacia abajo. Si quieres estirar la vista de la pista, puedes usar tus tres dedos para deslizarte hacia la izquierda y hacia la derecha. Por supuesto, también puedes usar dos dedos para hacer zoom, que es lo que hago intuitivamente en este momento Después de algunos trabajos, tenemos cuatro puntos centrados en el medio. Voy a darles diferentes colores. Es más interesante de animar. Voy a ir al modo Dibujar, que es este ícono de garabato Cuando lo toques, verás la interfaz convertida en un poco la interfaz convertida en interfaz de procrear, voy a tocar el círculo de color en la esquina Entonces sólo voy a arrastrar y soltar. Cuando toco uno de los colores, puedes simplemente arrastrarlo. No verás de inmediato porque esta no es la capa superior. Hagamos esto. Colorea la capa superior de naranja. Después el siguiente rosa. A veces no se colorea de inmediato, así que hay que hacerlo en otro momento. Pero no creo que esto sea una característica. Todo bien. Azul oscuro en el medio. De nuevo, realmente no ves el cambio de color porque no es la capa muy superior. El último, voy a colorearlo de amarillo. Por cierto, al igual que procrear, puedes activar y desactivar la visibilidad de una capa simplemente tocando la marca de verificación junto al nombre de tu pista Ahí vas. Ahora tenemos cuatro puntos justo aquí en el medio. Para aquellos que eligen un color diferente al mío, es posible que tengas problemas de contraste entre tus puntos y la cuadrícula. Para solucionarlo, puede ir a la pista de cuadrícula y presionarla y tocar el modo de fusión y luego elegir un modo de fusión diferente. Generalmente multiplicar es mi ir a, pero parece que la quemadura lineal está de mi lado hoy. Voy a ir con eso. Ahora tenemos nuestros cuatro puntos alineados en el medio. Digamos porcrear sueños, esto es, queremos que esté la posición, que es añadiendo fotogramas clave Vamos a tocar el primer punto primero queremos tocar el icono del cabezal de reproducción y luego mover la primera opción, mover y escalar Como pueden ver, en cuanto toque eso, verán que esto se ve como un icono de herramienta de recorte. Así es como se ve el marco clave del movimiento y la escala. Voy a hacer eso por el resto de los puntos. Toca el movimiento del cabezal de reproducción, el movimiento y la escala. ¿Quieres estar seguro? Déjame ver que podría ser mejor. Ojalá también se pueda mover el divisor entre el escenario y la línea de tiempo. Pero desafortunadamente, esto es inamovible. Pero se puede ver que tenemos los marcos clave plantados en la misma línea vertical. Eso quiere decir que este momento va a suceder al mismo tiempo. Ahora somos libres de pasar al inicio de la animación. La forma en que configuré los sueños procrear agregará automáticamente otro fotograma clave al principio Cuando añades algún fotograma clave en el medio, necesitamos hacer alguna modificación. Porque el fotograma clave al principio tenía la misma información que el fotograma clave que acabamos de agregar Pero en nuestra animación, queremos que cada círculo comience desde sus propios rincones. Esto es bastante fácil. Sólo voy a tocar el movimiento y escalar el fotograma clave. Y se puede ver que ya está resaltando, en este caso, quiero que mi círculo se mueva diagonalmente Pero si quieres que tu movimiento sea estrictamente horizontal o vertical, puedes agregar otro dedo en la pantalla. Cuando te mueves, tal vez empieces a moverte primero y luego agrega una pantalla y verás estos diferentes resaltados para ayudarte a moverte. Para darte alguna ayuda visual, voy a hacer doble toque con el dedo para deshacer. Y luego solo mueve mi círculo a la esquina, asegúrate de que esté completamente, asegúrate de que no haya superposición entre el círculo y el escenario. De lo contrario, verás como este píxel extraño. Entonces pasemos al siguiente color. Esto es rosa. Hay otra ventaja de colorear tus cosas de manera diferente porque solo puedes decir que estás trabajando en la rosa en este momento. Aunque si necesitan estar del mismo color al final, siempre puedes volver a colocarlos al mismo color Pero solo darte un poco de diferencia visual realmente ayuda. Voy a tocar mi fotograma clave y luego mover el rosa a la esquina. Lo mismo para el azul y el amarillo. Si solo toco esta sección de la animación tocando el botón de reproducción, puedes ver que algo está tomando forma. Justo actualmente tenemos todo llegado al medio y luego solo quedamos ahí porque no hemos hecho ningún marco clave plantando después del punto medio. Vayamos al final de la animación y hagamos lo mismo. Incluso puedes en realidad, en mi animación de muestra, tengo a todos que van a su propia esquina después de que se encuentran en el medio. Y realmente no hay que hacer eso para que las cosas sean perfectas, porque el marco inicial y el marco final no tienen círculo en él. Son una perfecta, lo que estoy tratando de decir es que tu círculo no tiene que ir al mismo lugar del que vinieron. Puedes moverlos, tocar el marco clave y luego simplemente moverlos. Este rosa puede ir aquí, este azul puede ir a un lugar diferente. Bien, vamos a darle un reloj. Se ve bien. Hagamos algunas cosas para que la animación sea un poco más suave. Una de las cosas que me gusta hacer es agregar flexibilización a la animación Ahora mismo, todo se mueve a una velocidad pareja. Si realmente miras de cerca, puedes ver que el de la derecha tiene un movimiento un poco más suave que suele hacer las cosas más interesantes. Quiero navegar por mi línea de tiempo para asegurarme haber aterrizado en el lugar donde pueda ver los cuatro colores. Puedo elegir un color de fondo que funcione bien con estos colores. Voy a tocar el código de tiempo en la esquina inferior izquierda del escenario, del backstage En realidad, el escenario detrás del escenario es el backstage para tocar el color de fondo Quiero algo, quiero que esté oscuro pero no como el tono negro. Este podría ser un buen momento para usar mi lápiz en lugar de mi mano. Bien. Voy a ir con este color parduzco y luego solo tocaré afuera en cualquier lugar En este punto, realmente no necesito la grilla. Sólo puedo apagarlo tocando la marca de verificación aquí. Entonces podremos previsualizar nuestra animación. Por cierto, si quieres ver solo una sección de tu animación, en lugar de toda la línea de tiempo, solo puedes alejar tres dedos y simplemente estirar la línea de tiempo y solo estás viendo partes de ella. Si quieres ver todo, puedes hacer pellizco de doble dedo súper rápido que encajará todo de nuevo en. Como pueden ver, aquí está nuestra animación. Como puedes ver en el último punto, hay un poco de salto, pero el salto ocurrió fuera del marco. No es como si no lo pudieras ver. Si prestas atención a nuestra animación de muestra al principio, notas que hay un poco de cambio de color cuando los círculos interactúan entre sí. Eso porque he usado un modo de fusión diferente, vayamos a la parte donde empezó a suceder el solapamiento. Este es un buen punto. Voy a simplemente alejar el zoom para que veas mejor. Puede mantener larga en la pista en la que desea cambiar el modo de fusión para solicitar el menú contextual y luego tocar el modo de fusión. Y puedes cambiarlo a lo que quieras. Puedes dar un círculo, puedes recorrer diferentes con solo deslizarlo hacia arriba y hacia abajo. La esquiva de color parece estar bien. Puedes usar diferentes para diferentes pistas. Este, cada vez que aplique el modo de fusión, se va a aplicar a toda la pista pero todo el contenido de este metraje. Modo de mezcla. Bien, sigue yendo a la parte azul. Esto se ve bien. Si le prestas atención al medio. Sólo estoy haciendo zoom aquí. Ese es el color que vamos a ver cuando todo esté centrado en el medio. Quiero prestar atención a la pepita justo aquí en el medio Realmente no afecta nada cuando cambias el modo blend de la última pista porque tiene a nadie más con quien mezclarte. Sólo voy a cambiar los colores. Cambia el modo de fusión de las capas superiores. Me gusta que sea como un color blanco ish para alegrar un poco la escena Puedes pasar horas haciendo esto. Esto es divertido. Sí, esto es lo suficientemente bueno. Puedes probarlo. Pellizco de doble dedo, bonito. Bien, estoy contento con esto. También puedes mover manualmente el cabezal de reproducción. Como puedes ver, se encuentran en el medio y descansan un poco. Dense un abrazo grupal y luego regresen a un rincón diferente del mundo. Simplemente me encanta esto por cierto. Si realmente amas un fotograma en particular de tu animación, puedes exportar solo ese fotograma como una imagen fija. Simplemente puedes tocar el nombre de tu animación. Simplemente puedes tocar el marco actual y te permitirá guardarlo en tu ipad o nube o en cualquier ubicación que elijas. Voy a darle un toque a Hecho. Sí, esa es nuestra primera animación. Enhorabuena, te veré en la siguiente lección. 4. Lección 2 Ghosties | Motion Trail en Procreate Dreams: En esta lección, vamos a aprender los pasos para crear esta animación. Como pueden ver, entra la pelota. Bien, solo voy a jugar manualmente fregando el cabezal de reproducción El primer círculo entra y luego rebota una pared diferente hasta que el primer círculo sale del marco. Y parece que el resto de los círculos están siguiendo el rastro exacto del primero. Por eso nombré a esta animación fantasmas. Estos parecen fantasmas coloridos que solo siguen al primero. Ahora entendemos los movimientos básicos de esta animación. Empecemos. Primero, quiero agarrar la plantilla de animación y así es como se ve por dentro. Entonces quiero importar uno de los círculos a los sueños procrear de procrear original De nuevo, voy a usar un dedo deslizarse hacia arriba desde abajo. Esto son fotos. Voy a agarrar al procrear y simplemente apilar uno al lado del otro Tengo al procrear a la izquierda y a Percy Dreams a la derecha Voy a encontrar el círculo grande y luego simplemente arrastrar esa capa y soltarla en cuanto sea importada. Sólo voy a deslizar el divisor hacia la izquierda. Yo sólo tengo los Sueños Percy. Voy a mover la cuadrícula a la parte superior para que pueda volver a ver, puedo cambiar el modo de fusión de la cuadrícula por mantener larga la pista de la cuadrícula, luego el modo de fusión tal vez se multiplique. Bien, esto es una ayuda visual. La grilla es solo una ayuda visual que creé para ayudarte a tener una comprensión general de tu posicionamiento. Esta vez en realidad no necesito centrarme porque al inicio de la animación, el punto empieza desde afuera. Voy a redimensionarlo a un tamaño más pequeño. Tiene más espacio para rebotar, toca tu círculo y luego solo dimensiona hacia abajo. Bien, y luego lo voy a mover afuera. Si quieres cambiar el color de tu círculo, puedes ir al modo de dibujo, que es el icono de garabatos en la mano derecha y luego encontrar tus colores Voy a ir a paletas. Tal vez elija este azul oscuro y luego solo arrastre y suelte. Puedes tomar un par de intentos. En este punto, creo que no es una característica. Bien, eso es mover esto afuera. Voy a tocarme. Hecho. Estamos saliendo fuera del modo de sorteo. Entonces ahora podemos animar para esta animación, tenemos círculos rebotando alrededor En lugar de animar cada uno de ellos individualmente, voy a animar solo una vez y luego desviar cada uno de ellos para darte la ilusión de trailing Bien, ahora estamos listos para animar. Voy a empezar moviendo mi círculo fuera del marco. Y luego definir esa posición tocando en el cabezal de reproducción. Y luego mover, mover y escalar. Ahora tenemos una semilla plantada, y este es un marco clave. El siguiente paso, quizá un poco antes de llegar a 1 segundo, voy a sumar otra posición. Como puedes ver, se vuelve a chasquear. Eso es porque no tengo un fotograma clave aquí definido Simplemente toco la pista del marco clave que me permitirá definir la posición. Voy a añadir otra. Va a rebotar una vez más, es aproximadamente un rebote de 45 grados aquí. Una última, si tienes un fotograma clave que se ve así, en lugar de tener el resaltado blanco, parece un tono más oscuro de rojo. Es solo ping. No es un verdadero marco clave. Cuando tocas en otra parte, ves que el marco clave no está realmente ahí. Sólo cuando lo tocas, se vuelve blanco. Ese es un verdadero marco clave. Entonces me voy a mudar afuera. Ahora, no puedo previsualizar la animación. El movimiento general es genial, pero parece un poco antinatural porque el movimiento de A dos B es muy lineal No hay desaceleración ni aceleración como una pelota de verdad. Además, noto que voy a apagar la visibilidad de la grilla por un momento, poder ver un poco mejor el límite. Es raro que realmente no toque el límite. Voy a arreglarlo primero para traer aquí tu línea de tiempo. En realidad, primero quieres tocar el marco clave. Y luego haz zoom solo con dos dedos para asegurarte de que esté tocando. Ahí vas. Después vaya al siguiente fotograma clave. Si conoces la posición absoluta de tu fotograma clave, puedes poner los números. En este caso, sólo estoy de ojo. Está bien si no sabes el número, entonces voy a bajarlo un poco. Bien, vamos a darle otro adelanto. Si quieres que quepa todo el escenario, puedes simplemente pellizcar rápidamente con dos dedos así. Ahí vas. Voy a añadir un poco de flexibilización, que es el movimiento natural de acelerar antes de que golpee una pared Se ralentiza, lo que cubrimos en la primera lección. Sólo voy a mantener un espacio vacío en la pista y poner todas las caballetes, facilitar la entrada y salida. Se puede ver la desaceleración y la aceleración. A mi me parece que esta sección simplemente pasa muy rápido. Quiero ralentizarlo estirando esta sección. Realmente es solo mover este marco clave a la derecha para darle más tiempo. voy a mover los fotogramas clave subsiguientes, y luego solo previsualizarlo. Bien, es mucho mejor si no la has cogido. Lo que hice fue sostener un fotograma clave y luego moverlo. Si tiene el fotograma clave seleccionado, realidad se convierte en un cuadrado de esquina redondeada, se ve así Y puedes moverlo para cambiar su posición. Bien, esto se ve genial. Ya que bajamos la animación principal, voy a agregar pequeños trailings de los fantasmas Estoy aguantando esta bola azul. Track, luego Track options duplicar, Track option duplicar. Quiero mencionar que hay dos botones duplicados o toques en el menú contextual. Por eso siempre voy primero aquí y luego me doy cuenta de que realmente necesito duplicar toda la pista en lugar de solo un metraje. Normalmente, si solo tocando esto en la esquina superior derecha del menú contextual, realidad duplicará solo ese metraje justo después de que terminó en la misma pista. Eso no es realmente lo que necesitamos. Voy a hacer doble dedo y sostenerlo Track opción y duplicar. Este es el duplicado que queremos. Ahora quiero darle a cada círculo un color diferente que haga más interesante la animación. Cuando ocurra la separación de posiciones, voy a tocar el icono del garabato aquí y luego tocar el color, tal vez este como se puede ver en la pista, se puede ver la vista previa ha cambiado ahora cinta en el tercer color En realidad, la voy a dejar caer aquí. Y otro, tal vez la pantalla. Ahora bien, si toco una sección de la animación, realmente no ves la diferencia. Eso es porque cada, todas las pistas tienen la misma información de movimiento, tienen el mismo fotograma clave sucediendo exactamente al mismo tiempo. Voy a cambiar eso compensando el tiempo de las tres capas de abajo Solo necesitas sostener la pista. Y luego moverlo a por mucho tiempo. Después mueve el último más lejos. Ya se puede ver la separación. El primer fotograma clave del azul patea primero y luego el primer fotograma clave de las patadas verdes en la última derecha Ahora bien, si golpeamos la vista previa, tenemos el movimiento de arrastre en marcha, lo cual es bastante ordenado, pero tenemos un problema al final. Déjame acercarme. Cuando vayas al último fotograma posible, verás que tres de los círculos no lograron salir del todo. Hay un poco de amarillo y el naranja y el verde siguen dentro del marco. Eso es porque nuestro último fotograma clave de estos tres círculos no lo logró antes de que terminara la animación. En este caso, voy a agarrar el último, último fotograma clave y luego simplemente moverlo en que estos círculos tengan tiempo para salir fuera del marco. Eso nos da un problema diferente. Por ejemplo, estos fotogramas clave están demasiado cerca uno del otro, eso va a hacer que el último movimiento sea súper rápido Si me alejo para ver toda la animación, se puede ver que el movimiento puede ser un poco apresurado al final. Dependiendo de cómo configures tus fotogramas clave, prácticamente puedes sostener tu fotograma clave y luego moverlos al medio. Cuanto más tiempo tenga entre fotogramas clave, más lento va a ocurrir el cambio Real, Solo vigila esas cosas. No te desanimes si este proceso te lleva bastantes minutos concretar. Pero una vez que encuentras ese momento que buscas, es bastante gratificante. Voy a hacer un par de cosas más. Una es encontrar un marco como este que tenga los cuatro colores en pantalla. Y voy a cambiar el color de fondo sólo porque el blanco es plano. A lo mejor algo oscuro como esto, negro cálido. Ahí vas. Bien, veamos, esto se ve bien. Además, mientras todavía se superponen, me gusta cambiar el modo de fusión. El área solapada se ve más interesante. Voy a comenzar con el modo blue one long hold blend, tal vez algo más ligero. Bien, aquí es donde se superponen el amarillo y el naranja, así que voy a cambiar el modo de mezcla del amarillo a otra cosa Oh, esto es lindo. Entonces por último pero no menos importante, voy a cambiar el modo blend de la naranja. Vaya, lo perdí. Guisado de nuevo. Largo, sostenga la naranja y luego justo. Bien, me voy a quedar con quemadura lineal. Bien, vamos a darle otro adelanto. Esto se ve genial. Bien, entonces esta es nuestra segunda animación. Espero que te estés divirtiendo mucho y te veré en la siguiente lección. 5. Lección 3 Baraja de cartas | Agrupación creativa en Procreate Dreams: Espero que tus manos se calienten y estén listas para construir más animación conmigo. En esta lección, vamos a construir algo así. Vamos a verlo un par de veces. Básicamente, tenemos una baraja de cartas deslizándose por la izquierda, rebotando un poco y saliendo por la Y una de las tarjetas tiene algunos patrones en ella. Ahora entendemos lo esencial de las cosas. Vayamos a nuestra plantilla. Aquí estamos, dentro la plantilla de sueños apropiada de esta clase. Como siempre, tenemos la grilla en su propia pista que nos ayudará a entender las relaciones espaciales. Voy a empezar cambiando el color de fondo. Voy a tocar el código de tiempo y luego tocar el color de fondo. A lo mejor voy a ir lejos, en algún lugar entre el rojo y el naranja, el color anaranjado enojado. Y luego solo toca en cualquier lugar de la pantalla para salir. El siguiente paso que voy a hacer es importar un rectángulo de procrear a procrear sueños Quizás te estés preguntando, ¿por qué no dibujas directamente en procrear sueños? dibujas directamente en procrear sueños Técnicamente se puede, pero debido a que procrear sueños está diseñado para animación de la capacidad en procrear realmente no se traslada a los Por ejemplo, cuando grabas en el modo de dibujo, cuando dibujas algo, di que quieres dibujar un rectángulo. Se romperá cuando añades un segundo dedo, pero en procrear original, cuando agregues un segundo dedo va a chasquear las esquinas en su lugar para darte un rectángulo perfecto el cual no está disponible, al menos en este momento del lanzamiento Procreate sueños, por eso voy a importar todas mis formas En este punto, mi flujo de trabajo es terminar de dibujar, procrear e importar todo Voy a deslizarme hacia arriba para barrar al procrear junto a Procreate Para la importación ya tengo la capa resaltada se llama rectángulo. Sólo voy a usar mi dedo para arrastrar y soltar ya sea al escenario o a la línea de tiempo. Entonces solo cierra el procrear. Entonces voy a extender este dibujo para cubrir toda la pista. Recoge un borde sujetando, ves lo más destacado. Y luego sólo extenderla hasta el principio. Voy a posicionarlo un poco, tal vez como alrededor cubriendo tal vez dos tercios de la pantalla. Noto que mi cuadrícula está debajo del dibujo, así que solo voy a sostener la cuadrícula y luego moverla hacia arriba en la línea de tiempo. Ahí vas. Al igual que esta animación en la que hemos trabajado anteriormente. En lugar de animar todo de manera individual, voy a animar una vez y luego simplemente desviar la posición, así como el tiempo para los carritos posteriores Voy a empezar dándole un color. Voy a tocar el ícono del garabato, lo mejor elegir un tono diferente, más fuerte de rojo este momento tengo partes de la forma fuera de partes de la forma en el escenario. Si sólo arrastre sueño procrear va a factorizar eso en consideración Sólo cubre la parte que se superpone al escenario. Técnicamente solo puedes hacer dos gotas, pero cuando la mueves, a veces hay como esta línea realmente rara que se crea. Nuevamente, no creo que esto sea una característica. Un trabajo alrededor sería mover tu forma completamente fuera del escenario. Cuando lo colores, asegúrate de que esté seleccionado en la línea de tiempo y luego simplemente déjalo caer. Ahí vas. Entonces puedes animar a partir de ahí Escriba en Hecho en la esquina superior derecha para salir del modo Drum. Al igual que esta animación en pantalla en la que hemos trabajado antes. En lugar de animar desde el principio de la línea de tiempo hasta el final, vamos a establecer un fotograma clave en el medio Porque sabemos que en algún momento a mitad de la línea de tiempo, queremos que este rectángulo se asiente recto. Bastante. Voy a tocar el cabezal de reproducción y escribir en movimiento, movimiento y escala Como puede ver, hemos plantado un fotograma clave aquí mismo en el medio Entonces podemos pasar al principio para terminar nuestra rotación. Al comienzo de la animación, el rectángulo está prácticamente girado 90 grados hacia la izquierda. Pero antes de hacer más trabajo en percrear sueños, quiero explicarte el concepto de ancla Aquí estamos con una baraja de notas publicadas. Cuando tienes el punto de referencia de rotación en el medio, el ancla, la rotación va a verse así. Pero cuando el anclaje de rotación está en un punto diferente, la rotación se ve muy diferente. Esto es lo que queremos hacer para nuestro caso, porque por defecto, el centro de rotación está justo en el medio. Pero nuestra animación requiere nuestra rotación para estar en la esquina. Vamos a establecer el punto de rotación. Primero voy a tocar nuestro rectángulo. Se pueden ver las cuatro esquinas resaltadas. Entonces tal vez sea más fácil si hago esto. Ves este pequeño círculo blanco con tres puntos. Simplemente tócalo para agregar ancla. Como dije, por defecto, el ancla está en medio del tema y luego solo quieres moverlo a la esquina para nuestro caso. Después con este fotograma clave seleccionado, como puede ver, cuando está seleccionado, el icono se vuelve blanco Toca cualquier esquina y luego agárrate a esta pequeña curva para girar fuera de la pantalla. Ese es nuestro primer punto hasta el final, tenemos otro punto de rotación. En realidad podría ser útil si solo toco lo que tenemos hasta ahora. Este rojo oscuro gira hacia el centro del escenario y se queda ahí. Ahora queremos decirle a los sueños procrear que queremos que rote afuera Voy a tocar el último fotograma, tocar el movimiento de la cabeza de reproducción, mover y escalar, luego agarrar cualquier esquina y luego simplemente comenzar a girar Ahora podemos volver a jugar, tenemos hecho el movimiento general, pero en realidad parece realmente robótico, porque el movimiento es lineal. Si has practicado anteriormente, recordarías que hemos utilizado flexibilización para hacer la transición más suave Voy a mantener el espacio T entre fotogramas clave y luego establecer todas las caballetes y luego facilitar la entrada y salida. Esto hará que el movimiento sea más mantecoso, se ralentiza antes de que se detenga y luego se acelera lentamente Me he dado cuenta de una cosa que cuando, cuando mi rectángulo se salga, en realidad voy a dejarlo así. Iba a decir cuando salga esta parte muestra tal vez mi diseño original era para cubrir todo el asunto. Lo que podrías hacer es simplemente escalarlo para que esta zona no esté vacía. Pero creo que esto no está mal. Voy a ir con él. Ahí vas. Ese es nuestro movimiento general. Quiero llamar su atención sobre el movimiento en el medio cuando se desliza hacia adentro, actualmente se ralentiza a cero antes de que vuelva a pasar. Si recuerdas nuestra animación de muestra, en realidad rebotó un poco en el medio Creo que esto es más realista y hace más interesante la animación cuando se tiene un movimiento más matizado En realidad no es difícil de hacer. En sueños de Percy, lo que voy a hacer es hacer que nuestro rectángulo se sobrepase un poco entonces Volver a la posición vertical antes de salir. Lo que voy a hacer es agregar otro fotograma clave. Cuando toco el espacio vacío en la pista de fotogramas clave, me da una versión no resaltada de este fotograma clave Es más o menos preguntar, ¿te refieres a aquí? Y luego cuando lo toques, se pondrá blanco. Significa sí, aquí, cuando vuelvas a tocarlo, deberías poder tener acceso a todos estos números ahora mismo, me está diciendo que el ángulo de rotación es de 0.5 alrededor de 0.5 Lo que voy a hacer es hacer que pase al otro lado. Probablemente uno negativo. Intentemos ese negativo. Ahí vas. Juguemos un poco. Se rebasa un poco y luego vuelve otra vez. Esto es mucho mejor, quizá. Déjame apagar la grilla para que veas un poquito mejor. Voy a volver a jugar. Ahí vas. Ahora tenemos los movimientos básicos hechos para nuestra primera carta. Construyamos otro. Voy a pausar esto por segundo y mantener la pista en Menú contextual, Opciones de pista y Duplicar. Voy a hacer modificaciones para la capa o la pista superior. Primero le voy a dar un color diferente. Hemos hablado de cómo puedes usar arrastrar y soltar en el modo de dibujo para colorearlo, pero hasta este punto, ya tenemos la posición establecida y es difícil arrastrarla fuera del escenario y luego colorearla y traerla vuelta sin estropearla las coordenadas del movimiento Te voy a mostrar otra forma de colorear. Primero voy a encontrar mi cabeza de reproducción, y luego en tap on filter La última opción en la categoría de filtros en vivo se llama HSB, que significa Saturación de tono Y brillo, solo tócalo. Entonces puedes jugar con los controles deslizantes para cambiar de color. A lo mejor voy a ir con algo más ligero. Bien, voy a ir con esto. Como puedes ver, hay un poco de cambio de color sucediendo. Eso es porque en cualquier momento cuando agregas un fotograma clave, automáticamente procreas sueños agrega otro fotograma clave al comienzo de la línea de tiempo para recordar el color o movimientos originales, sean cuales sean los fotogramas clave en los que hayas trabajado Entonces en este caso, sueños adquiridos, ¿recuerdas el rojo oscuro que teníamos al principio? Todo bien. Si solo estoy como fregar a lo largo de la línea de tiempo, puedes ver el cambio de color A pesar de que la mayoría de los cambios ocurren fuera del marco. Aún se puede ver la progresión de cambio de color en la pista. Es realmente sencillo de arreglar. Solo necesita mantener el marco clave inicial y luego eliminar el marco clave. Dicho esto, se puede ver toda la pista, al menos en la pista HSB, solo tiene un fotograma clave Eso quiere decir que este color va a permanecer igual, va a escuchar sólo ese fotograma clave. Ahora cuando toquemos la animación, va a mostrar este color entrando y saliendo. Sabemos que tenemos dos rectángulos, pero sólo estamos viendo uno Eso es porque están completamente superpuestos. En todo lo posible. Son gemelas negras. Voy a separarlos un poco desplazando el rosa claro a un tiempo posterior Cuando hago eso, también quiero ir a la cola de la animación para asegurarme de que nada se corte. En este caso, tenemos un fotograma clave que hay que traer, que terminemos la animación que pretendíamos antes de que termine toda la animación. Ahora podemos ver un poco de separación, pero aún así, mientras todo está en el medio, todavía se están cubriendo un poco el uno al otro. Si recuerdas nuestra animación de muestra, también hay un poco de desplazamiento espacial. Además del desplazamiento de tiempo, voy a, así que la tarjeta rosa superior. Un poco a la izquierda, así que no está bloqueando los movimientos del rojo oscuro. No obstante, si recuerdas, ya hemos plantado un montón de movimientos. Tenemos al menos cuatro fotogramas clave en la pista de movimientos. Cuando lo pasemos a la izquierda, tenemos que cambiar el valor x cuando tú, intentemos tocar este Se puede ver el valor x y el valor y. Cuando recorremos todo esto, tenemos que cambiar el valor x de cada fotograma clave Cuatro, no suena tan mal, pero hay muchas matemáticas que hay que hacer. Tal vez como 200 píxeles y hay que hacer la deducción cada vez Si tienes, no sé, como diez fotogramas clave. Eso puede ser muy tedioso. No traería esto a colación a menos que tenga un trabajo alrededor. Hablemos de eso. La solución es, me encanta cuando pensé en esto, básicamente estamos creando un gemelo ghosting para nuestra pista Sólo voy a mantener largas y rastrear opciones y duplicar. Ahora mismo, estas dos pistas son exactamente iguales en cronometraje, movimientos, fotogramas clave, todo. Y luego los vamos a agrupar en un solo grupo y animar a ese grupo En cambio, voy a tocar la edición de la línea de tiempo, que parece dos tostadas una encima de la otra. Esto convertirá nuestro lápiz en un sable de luz que nos permitirá seleccionar. Sólo tienes que seleccionar estos dos. Entonces vamos a Long Hold y al grupo. Ahora acercas el nombre del grupo. Puedes ver que hay una flecha hacia la derecha cuando la tocas. Nos muestra el contenido visualmente, no hay diferencia a la hora de reproducir la animación. No hay diferencia alguna, porque sabemos que los dos integrantes del grupo son exactamente iguales. Pero al agrupar, nos da la oportunidad de animar al grupo Incluso podemos ir a un punto y luego tocar el grupo. En realidad, necesito salir de la línea de tiempo en ella para poder hacer que el cuadro delimitador toque el grupo Y luego simplemente pasarlo manualmente. Así como así. Si quieres que tu movimiento sea estrictamente horizontal o vertical, puedes agregar un segundo dedo. Cuando te mudes, tócalo con un cuadro delimitador y luego solo toca en la pantalla Como puedes ver, hay como línea de pelo rojo horizontal y verticalmente para darte orientación. Esto está bien para mí. Es así de simple. Con esta técnica de agrupación creativa, nuestro objetivo se logra. Echemos otro vistazo. Ambas cubiertas. Se desliza por la izquierda y luego rebota un poco y sale hacia la derecha Bueno, accidentalmente deshice lo que he hecho. Voy a rehacerlo tocando tres dedos en la pantalla. Ahí vas. Por cierto, procrear puede recordar pasos infinitos para configurarlo, tocas el nombre del proyecto y luego ir a Preferencia Luego en la pestaña Historial, puede cambiar los pasos de deshacer almacenados. este momento lo tengo establecido 1,000 pero técnicamente puedes configurarlo como infinito. Voy a tocar aquí abajo. Lo último que quiero hacer antes de envolver esto es agregar algunos patrones a nuestra carta superior. Voy a ampliar ese grupo. Entonces quiero crear una máscara de recorte en la parte superior. Quiero asegurarme de que puedo ver todo el límite del rectángulo. Entonces quiero crear una pista tocando en la pista superior y luego signo más y luego pista. Entonces tengo pista vacía por defecto. Ahora tenemos un nuevo track agregado a la línea de tiempo. Sólo tienes que darle un toque. Entonces vamos a dibujar modo. Para agregar nuestro dibujo, voy a elegir Ir con blanco. Y luego solo a mano alzada, solo estoy prestando atención al límite de mi animación porque no podría ver lo que sale. De todos modos. Solo quiero asegurarme de que he cubierto el borde, pero no por demasiado. Ni siquiera tienes que cubrir la totalidad de la tarjeta porque se trata de una máscara de recorte Otra forma de hacerlo es animar el patrón junto con la tarjeta, lo cual no es mi intención para este ejemplo Toca hecho en la esquina superior derecha. Tu pequeño dibujo se ve muy solitario en esta pista gigante. Voy a llenar toda esta pista con este dibujo. Voy a sostener este cuadro y moverlo hasta el principio hasta que vea el punto culminante que me demuestre que es el comienzo mismo. Y luego sostener este minúsculo fotograma y llenar la duración cuando juegue ahora mismo, me va a demostrar que este dibujo cubre la totalidad de la animación. Ahora voy a convertir este dibujo en una máscara de recorte. Si no sabes qué es la máscara de recorte, es básicamente que hay dos capas La capa superior está a cargo de formas y patrones y colores, y la capa inferior está a cargo de la forma. Ahora mismo, voy a mi capa de dibujo. Permítanme acercar de hecho para que podamos ver mejor. Voy a sostener esta pista luego máscara, recorte de manos, máscara Preste atención a lo que sucede aquí en los datos del escenario. Solo muestra el área superpuesta. La capa superior está a cargo de patrones y colores. En la capa inferior está a cargo de la forma, que sólo el área solapada muestra cuando jugamos Ahora solo deshice lo que he hecho, así que voy a rehacer con tres toques con los dedos Si juego ahora mismo, hay un área que es un poco problemática. Bueno, en realidad está bien. Solo quieres asegurarte de que las líneas diagonales cubran todas las partes del cuadrado rosa, es perfecto. Como dije antes, si quieres que el patrón se mueva con tu objeto, querrías tener una pista separada. Y animarlos como grupo juntos. Sí, así es como animamos una baraja de cartas. Mi tarea para ti es agregar otra tarjeta encima de este grupo, para que tengas la oportunidad de volver a visitar algunas de las técnicas clave que hemos cubierto Y te veo en la siguiente lección. 6. Lección 4 Edredón animado | Marco con animación de marcos: Espero que te estés divirtiendo mucho animando en Procreate En esta lección, vamos a hacer esta animación. Vayamos a nuestra plantilla. Aquí estamos dentro de la plantilla Procreate Dreams. Para esta clase, voy a cambiar el color de fondo para mi primer paso en el código. Y luego el color de fondo, cámbialo para que me guste este abucheo eléctrico. Lo siguiente que voy a hacer es importar la forma procrear Para procrear sueños, en este caso, vamos a tener un diamante en el medio Voy a deslizar un dedo hacia arriba desde abajo y encontrar procrear y apilar junto a los sueños procrear Aquí estamos dentro de Procreate, voy a sacar el menú de capas para poder ver todas las diferentes capas Voy a encontrar el diamante y simplemente el dragón caen ya sea al escenario o a la línea de tiempo. Si haces alguna rotación, este es un buen momento para hacerlo porque cuando lo hagas más adelante, podría estropearlo con tus fotogramas clave. Si desea ajustar la escala del archivo importado, puede tocar la forma y luego simplemente agarrar la esquina para ajustar la escala. Y luego toca de nuevo cualquier esquina para ver la pequeña curva para hacer rotación, que hemos cubierto previamente en el ejercicio. Voy a tocar doble dedo para deshacer porque este es el tamaño perfecto en el que ya tengo. Si encaja perfectamente, voy a empezar a animar desde aquí Noté que la rejilla está bajo la forma, así que voy a moverla hacia arriba. Simplemente sosténelo y luego muévelo hacia arriba. Aquí vamos. Si quieres que la cuadrícula sea un poco más clara que el color actual, puedes cambiar la opacidad simplemente tocando la cuadrícula Y luego toque la opacidad del filtro del cabezal de reproducción, y luego puede marcarlo Observa que cuando agregas un fotograma clave de cualquier tipo, procrear Dreams agrega otro fotograma clave al principio Esta es la opacidad total, que era el estado original Simplemente puede eliminar este primer fotograma clave. Toda la pista sólo escuchará este fotograma clave. Volvamos a nuestra muestra muy rápido para echar otro vistazo. Esto sucede demasiado rápido. Voy a ralentizarlo restregando manualmente la línea de tiempo Solo estoy sosteniendo el cabezal de reproducción. Inicialmente tenemos algún contorno muy suave del grano rosado o la textura del grano que crece hasta cubrir todo el diamante, y luego comienzas a encogerte desde los bordes exteriores A lo mejor en algún lugar en el medio, desaparece por completo. Y el color, otro matiz de la textura del grano viene de la misma manera y luego se disipa Y luego volvemos al estado original. Esto es lo que vamos a resolver. Volvamos a nuestro expediente. Sólo voy a encontrar nuestro archivo por aquí. Actualmente tenemos dos pistas. El punto superior es la rejilla. El segundo es el diamante blanco sin nada en él. Voy a crear primero una pista vacía. En la parte superior de esta cuadrícula, puede simplemente tocar el signo más y luego golpear la pista automáticamente. Deberías poder tener una pista vacía. Queremos comenzar desde el principio. El primer fotograma, vamos a usar algo que realmente no hemos utilizado antes. Toca el modo de sorteo. Voy a ir a otro color. Creo que el primero de la muestra fue de color rosa. Eso es lo suficientemente cerca. Aquí vamos. Entonces quiero escoger un cepillo. Puedes elegir cualquiera de los pinceles que venían con sueños procrear He importado mis propios pinceles. Tengo un conjunto entero que es granuloso. Voy a usar esto. Siéntase libre de elegir cualquier otra cosa. Solo estamos aquí para aprender el concepto con el cabezal de reproducción. Al principio, voy a empezar a dibujar, recuerda el primer fotograma, apenas podemos ver débilmente la textura del grano afuera No te preocupes si la cosa se cae afuera. El límite del diamante porque siempre puedes cambiarlo a una máscara de recorte Se recortará el área no solapada. Entonces desde aquí, se puede ver esta pequeña línea entre la etapa y la línea de tiempo. Si solo lo arrastras hacia abajo, esto te permitirá ingresar a pantalla completa. Entonces verás este libro de jugadas que es como empezó la animación Tienes como un libro de jugadas físico que puedes dibujar cada fotograma y luego simplemente hojear Se llama Flip book, tenemos eso. En este punto, sí quiero encender la piel de cebolla. Simplemente toca la cadena de números en la esquina inferior izquierda, luego muestra la piel de cebolla. Quieres darle un toque a la piel de cebolla para cambiar el color a algo que sea apropiado. Sólo quiero ver tal vez un fotograma hacia atrás y un fotograma hacia adelante. No es mostrar un montón de marcos que hagan que las cosas se vean muy nubladas y luego solo toque afuera y comience a dibujar. No muestra nada porque este es el literalmente el único marco que tenemos. Simplemente toque el siguiente fotograma en su libreta de pies. Puedes ver débilmente el fotograma anterior como una versión más ligera del mismo, por cierto, puedes cambiar la opacidad de la piel de cebolla a algo más fuerte si realmente quieres ver los marcos, bueno, voy a hacerlo más fuerte porque es más fácil para ti seguir Voy a dibujar mi segundo fotograma. Va a estar un poco más cerca. Quiero redondear un poco esta esquina porque sé que finalmente este diamante, que es cuadrado de 90 grados, va a ser un círculo. Quiero que las esquinas sean progresivamente más redondeadas y bajo el siguiente fotograma se acerquen aún más en cualquier momento. Si quieres borrar con el mismo pincel que estás usando para dibujar, solo tienes que seleccionar tu pincel y luego mantener el borrador largo Se hundirá el mismo cepillo sobre la goma de borrar. También puedes borrar con la textura del grano. Los bordes se ven naturales, luego pasan al siguiente fotograma. Actualmente, nuestro archivo está configurado 12 fotogramas por segundo. Actualmente tenemos ¿cuántos marcos? Tenemos tres marcos. Estoy apuntando a terminarlo con 12 marcos. A lo mejor seis fotogramas para cubrir todo el asunto, y luego otros seis cuadros como hacer que el borde se encoja de nuevo a cero. Siempre puede agregar marcos adicionales o eliminar marcos como desee. Si estropea el número de fotograma, no es un factor decisivo, es un poco ovalado. Así que voy a borrar un poco y luego seguir adelante de aquí. Este es el fotograma cinco, creo. Sí, en realidad este es el cuadro seis. ¿Sabes qué? Yo solo voy a hacer siete más cinco, en lugar de dividirlo uniformemente visualmente, solo va a parecer que entra más lento y sale un poco más rápido. Es muy útil tener la grilla ahora mismo porque noto que mi círculo se inclina un poco Voy a levantar un poquito para que vuelva a enfocarlo. Entonces para este fotograma, estoy cubriendo todo, pero no todos los píxeles, porque de lo contrario no podrás ver la textura. No te preocupes si sale fuera del límite. Podemos averiguar esa parte al final. Bien, así que ahora voy a empezar a borrar. En realidad, voy a salir un poco solo para darte un adelanto en la línea de tiempo. Toca, listo. Entonces en realidad tenemos seis fotogramas. Supongo que necesito trabajar en mis matemáticas. Perfecto. Va desde el exterior, cerrándose lentamente. Esto es genial. Lo que voy a hacer es duplicar este fotograma. En el pasado, hemos duplicado la pista, lo que creará otra pista en la parte superior. Pero ahora mismo estamos duplicando el frame. Simplemente mantenga el último fotograma y luego pulse Duplicar. Nos va a dar el mismo marco. Entonces desde aquí podemos trabajar en borrar el marco. Estamos haciendo deducción a partir de este punto. No voy a usar pantalla completa porque quiero tener una mejor vista y conteo de mis fotogramas ya que necesito trabajar en mis matemáticas. Ahí vas. Estoy lentamente a la parte exterior de nuestra textura de grano nuevo para tocar con el dedo, para deshacer, y luego sostener este marco y luego crear un duplicado y luego solo resaltar el duplicado. Para trabajar en este, estamos prácticamente borrando nuestra textura rosa verde, pero como se nota, intencionalmente dejé algunos píxeles afuera Todavía tenemos algo de textura visual en lugar de como desaparición realmente limpia. Ven aquí. Bien, vamos a previsualizar lo que tenemos hasta ahora. Si solo quieres previsualizar una sección de la animación, solo tienes que usar dos dedos para hacer zoom hasta que veas todos los fotogramas que quieres ver. Ahora mismo, está un poco abarrotado porque todavía podemos ver los bordes dentados. Voy a limpiar esto un poco tocando la tostada tostada, las dos tostadas de la derecha , es línea de tiempo agregada Esto nos permitirá seleccionar varios contenidos, luego mantener cualquiera de estos contenidos en la selección. Grupo hit. Ahora tenemos a todos dentro de un grupo. Puedes eliminar esta pista vacía. Realmente quieres asegurarte de que nada más viva en esta pista, porque si borras la pista, todo se va. Ahora, al igual que antes, cómo hemos creado la máscara de recorte, solo voy a mantener este grupo durante mucho tiempo para incitar al menú contextual Máscara de Recorte de Máscara Esto recortará prácticamente todos los bordes que caen fuera del diamante. Se puede ver que hay líneas punteadas que indican que se trata una máscara de recorte de la capa de abajo o de la pista de abajo Cuando tenemos una vista previa de esto, es mucho más limpio. Deslice tres dedos en su línea de tiempo para estirarlo. Vamos a ver, esta parte se ve genial. Con la primera ronda de animación realizada, estamos listos para agregar un segundo color. Puedes replicar el mismo proceso dibujando desde cero, usando incluso un pincel y color diferentes para agregarle más interés visual Te voy a mostrar diferente manera de hacer eso, que es duplicar long hold y duplicar Voy a darle un poco de descanso visual después de que desaparezca la textura del grano rosa. Hay un par de fotogramas que es simplemente no pasa nada durante el fotograma. Es casi como tomar un respiro. Respira hondo. No parece demasiado obvio en la pantalla porque todo sucede muy rápido. Dependiendo de qué tan rápido quieras que se mueva tu animación, puedes jugar con el timing, puedes hacer que el resto sea un poco más largo. Incluso entonces por aquí le voy a sumar rotación, porque ahora mismo todo es exactamente igual. Voy a simplemente barajarlo un poco agregando rotación Toca el movimiento y escala del cabezal de reproducción, Luego toca el marco clave para agregar una rotación Debido a que esta es una forma de diamante, solo vamos a rotar en base a múltiplos de 90 grados de 90 grados. Nos subimos un poco, lo cual está bien. Bien, se vuelve a chasquear. Porque no hay marco clave. Voy a volver a este punto exacto para mover mi fotograma clave. Voy a borrar el primer fotograma clave porque no quiero que las cosas roten mientras está en movimiento. En este momento está rotando entre estos dos marcos clave. Yo sólo quiero que todo gire una vez y luego se quede así. No ves el movimiento de rotación, solo ves el resultado de la rotación. Echemos un vistazo de esta manera a que dos partes de la animación no se ven idénticas. También puedo recolorarlo tocando filtro HSB del cabezal de reproducción para cambiar el tono A quien me encanta este color otra vez, voy a eliminar el primer fotograma clave manteniendo presionado y luego borrar fotograma clave De esa manera no hay cambio de color entre estos dos fotogramas clave. Sólo será de un color todo el tiempo. Cuando tu pista de fotogramas clave solo tiene un fotograma clave, todo escucha solo ese fotograma clave Entonces esto va a ser súper interesante. Aquí vamos. Ahora tenemos nuestra cita animada. Te veo en la siguiente lección. 7. Lección 5 Tango | Aplicación de múltiples pistas de fotogramas clave en Procreate Dreams: Bienvenido a una nueva lección. Espero que estés súper inspirado y tal vez ya tengas 50 marcos clave de experiencia en tu haber. En esta lección, vamos a hacer esta animación. Esto es sin duda, uno de mis favoritos. Déjame ir más despacio por ti. Al inicio de la animación, hay dos círculos esperando afuera. Y luego lentamente se mueven mientras cambian de color. Permanecen un poco en esta posición , luego vuelven a su posición inicial. Están pasando muchas cosas. A pesar de que parece bastante simple, déjame acercarme y jugar un par de veces más para que podamos echarle un vistazo más de cerca. También hay como confeti textura granulada nevada encima Bien, ahora entendemos nuestro objetivo. Entremos en nuestra plantilla y comencemos a construir. Aquí estamos dentro de nuestra animación. Voy a empezar importando nuestra forma de círculo de procrear Simplemente agarra procrete y arrástralo y suéltalo junto a Procreate Los sueños ya tienen el archivo correcto abierto y quiero encontrar mi capa dentro del panel de capas y luego simplemente arrastrarla y soltarla ya sea al escenario o a la línea de tiempo. Entonces voy a cerrar al procrear. Ahora mismo lo tengo cubriendo parcialmente la línea de tiempo. Sólo voy a arrastrar el borde izquierdo hasta que llene todo el asunto. Entonces voy a sostener a lo largo la rejilla para moverla hacia arriba. Y entonces tal vez incluso cambiar el modo de mezcla para que pueda ver mejor. este momento, el modo de fusión es DC, que significa color más oscuro. No es muy útil porque está esquivando la naranja. Voy a ir por multiplicar. Esto nos permitirá ver a través de todo. Como se puede decir, esto no está justo en el medio. Está bien porque nuestra animación es como el círculo no va a ser papá. On, en el centro, voy a hacer un duplicado de la primera pista, la pista circular long hold hasta que veas el menú contextual, Track Options y Duplicar inmediatamente, voy a darle un color diferente. Toca el garabato para dibujar, luego simplemente arrastra y suelta un color diferente Ahora podemos diferenciarlo. Voy a salir de este modo de sorteo porque no me permitirá seleccionar tap hecho en la esquina superior derecha. Entonces ahora puedes tocar cualquier forma para moverla. Sólo voy a moverlo horizontalmente. Aproximadamente el borde, el borde izquierdo del círculo azul toca el de la línea en la cuadrícula. Están más o menos en el medio. Entonces voy a cambiar el modo de fusión para que podamos ver el tercer color cuando se superponen. Mantenga larga la pista superior, modo de mezcla. Sí, multiplicar. Suena bien. Voy a ir por eso. A partir de este momento, realmente no necesito la grilla para esta animación en particular, así que voy a apagarla. No es en cierto modo, este es un momento clave para nuestra animación. Si recuerdas, estos dos círculos en realidad permanecen en esta posición durante unos fotogramas antes de que salgan. Voy a pedir más o menos a procrear sueños para recordar esta posición dándole un marco clave Toca el cabezal de reproducción, mueve y mueve y escala. Lo mismo para el segundo círculo, movimiento de cabeza de reproducción y escala Asegúrese de que estos dos fotogramas clave estén alineados. Entonces voy a agregar otro, apenas unos fotogramas después de eso. Cuando lo tocas por primera vez, no está resaltado, está preguntando ¿está aquí? Y luego lo vuelves a tocar. Sí, está aquí. Ahí vas. Estos dos marcos de aquí son idénticos, funcionalmente. Estamos pidiendo a procrear sueños para mantenerlos en posición entre estos dos marcos Entonces en realidad podemos ir al principio para definir nuestro primer marco. En este caso, voy a mover esto afuera solo en la forma, y empezar a moverme. Puede activar el chasquido manteniendo un segundo dedo en la pantalla Ese es nuestro marco aquí. Entonces voy a hacer lo mismo por la naranja también. Entonces vayamos a la cola y a la línea de tiempo LR para agregar un fotograma clave. El azul se apaga. El naranja también sale a la izquierda. El azul sale a la derecha. Ahora podemos previsualizar nuestra animación. Permanecer en el medio por unos fotogramas y luego se separan. Justo como lo que hemos hecho antes. Para suavizar la animación, voy a agregar en cuanto a la pista de movimiento y escala. Mantenga el espacio vacío entre los fotogramas clave, establezca todas las flexiones dentro y fuera. Lo mismo para el otro círculo puso todo flexibilizando dentro y fuera. Se puede ver que el movimiento es mucho más cremoso. Hay una progresión lenta, en lugar de lineal. Voy a darle un poco de acento al color de fondo, toque el código de tiempo a la izquierda, toque el color de fondo. Al igual que un poquito blanquecino tal vez. Bien, bien. Voy a dejarlo así. Ahora vamos a agregar algo más de acción a nuestra escena cambiando los colores. Voy a cualquier lugar en cualquiera de los círculos, el tipo en el filtro Playhead, y luego HSB, que significa saturación de tono y brillo Entonces a partir de ahí voy a cambiar de color. A lo mejor este morado, sí, esto se ve bien. Ligeramente más cálido que el verde, que el azul. Voy a quedarme ahí y luego agregar otro fotograma clave O. Esto es agradable. No puedes agregar tantos fotogramas clave como quieras. El inconveniente es que es un poco difícil de ver cuando las cosas están fuera de la pantalla. Realmente no se puede decir el verdadero color de esto porque está atenuado. Pero eso está bien. Yo sólo voy a tocar un poquito O, eso es muy bonito. Ahora, voy a pasar al otro círculo para cambiar de color. Toque el cabezal de reproducción en cualquier lugar del filtro de la línea de tiempo, HSB. Después en la misma pista, solo toca en un punto diferente hasta que quede resaltado. Después otro. En este punto, no tienen que alinear el color. La alineación del color no importa tanto en esta animación. Entonces voy a añadir una última. Ahí vas. Juguemos de nuevo en la previa de la pista. Se puede decir en cualquier momento de qué color es el círculo. Al igual que lo que podemos hacer para sumar flexibilización a nuestros movimientos También puede agregar caballetes a cualquier otra pista de fotogramas clave. Voy a mantener durante mucho tiempo la pista del marco clave HSB y luego agregar flexibilización Esto va a hacer que el cambio de color sea más suave en lugar de facilitar la entrada y salida lineales Es bastante sutil, pero realmente marca diferencia cuando prestas atención a pequeños detalles como este. Ya tenemos dos variables independientes en nuestra animación. Voy a agregar un tercero agregando ruido a la estafa. Voy a tocar cualquiera de los círculos. En realidad, voy a ir a algún lugar en medio de la línea de tiempo. Puedo ver que ambos círculos tocan claramente el cabezal de reproducción, luego filtran el ruido Al principio, no pasa nada. Se puede aumentar. solo acercar para que veas mejor. Icono para el ruido se ve así, lo cual es bastante apropiado. Puedes jugar con diferentes pestañas y deslizadores para cosas como esta Es mucho más fácil si aprendes visualmente en lugar de que yo te explique lo que significan esas palabras. Bien, voy a ir con eso. Echemos un vistazo a nuestro entorno para el ruido. Vamos a hacer algo muy parecido al primer fotograma clave, aproximadamente es por aquí. Entonces vamos a agregar otro. En realidad lo que podemos simplemente mover este todo el camino hasta el final. Solo tenemos dos marcos clave para el ruido. Todavía se pueden decir los movimientos que es realmente ordenado. Nuevamente, en el gran esquema de las cosas, es bastante sutil. Toque en el filtro del cabezal de reproducción Ruido. De nuevo, solo voy a mover el segundo fotograma clave de ruido hasta el final y luego tal vez incluso aumentar la cantidad para el primer fotograma clave. Juguemos. Ahí vas. Simplemente me encanta la textura con el ruido. Bien, tenemos tres animaciones independientes en marcha. Tenemos movimientos, color, así como ruido. Lo siguiente que voy a hacer es agregar algo de nieve a la escena. Son como el ruido de confeti que vemos en la animación de muestra Es muy similar a la colcha animada que hemos hecho Vamos a dibujar la textura manualmente. Voy a crear una nueva pista, tocar el círculo superior, y luego plus y luego rastrear. Esto nos dará una nueva pista vacía fresca en la parte superior. Empecemos a dibujar. Voy a entrar en modo sorteo. En realidad, lo voy a hacer en pantalla completa. Tenemos el acceso del flip book. Podemos moverlo sujetando este pequeño icono de pestaña. En realidad no es un icono, este asa de pestaña. Para moverlo, voy a hacer que el color sea un poco más prominente. Se puede ver más contraste para el pincel. Voy a elegir uno de mis propios pinceles. En el paquete de pinceles suaves motas, es este llamado Gentle Speckles La razón por la que se llama Wild Card es porque cambia de color ligeramente. Si haces zoom súper cerca, puedes ver que el color que hemos elegido es el rosa. Pero dentro de estas motas, hay diferentes tonalidades de rosa Simplemente nos da más profundidad. Ese es nuestro primer golpe. Voy a ir al siguiente, solo haz uno muy sencillo. Voy a seguir así hasta que tal vez tengamos seis o siete fotogramas. Es realmente terapéutico. Si quieres hacer más, vuelve loco. ¿Todo bien? Voy a pegarle hecho. Por aquí en nuestra línea de tiempo, se puede ver que tenemos ocho marcos. Voy a agruparlos en un solo grupo. Toque la línea de tiempo en el icono y simplemente dibuje a través de él. Entonces mantenga largo uno de los fotogramas y luego golpee grupo y luego elimine la pista debajo. Lo que vamos a hacer es seguir replicando esto hasta que llene toda la línea de tiempo Sostenga este grupo y duplique y sostenga el segundo hasta que se llene. No importa si no lo hace a la perfección. Por ejemplo, al quinto grupo se le cortó a la mitad. Eso está bien porque no vas a poder notar la diferencia, todo se vuelve muy similar. Voy a seleccionar de nuevo a todos estos grupos y hacer un grupo grande. Se trata de un grupo doble. Ahora tenemos toda esta textura de ruido contenida en un grupo. Entonces quiero borrar esta pista vacía. La razón por la que quiero tener esto contenido en un grupo es porque voy a cambiar el modo de fusión. Puedo hacerlo como 50 veces por cada fotograma individual, o puedo agrupar todo a la vez y hacerlo solo una vez. Cuando lo sostengo por mucho tiempo, puedo tocar el modo de mezcla y simplemente recorrer diferentes opciones. Voy a hacer zoom para ver la interacción del color. Es muy agradable, esto es genial. La textura en el exterior se ve rosa y el área superpuesta se ve verde. Esto es muy lindo. Y luego puedes seguir adelante hasta el final y luego decidir en lo que quieras quedarte Voy a ir con divide porque me gusta la acción de resaltado que está pasando aquí. Ahora vamos a previsualizar nuestra animación. A. Muy bien, espero que te hayas divertido. Esta es nuestra animación para los círculos danzantes. Te veo en la siguiente lección. 8. Lección 6 Ruido de ensueño | Efectos de desenfoque y ruido en Procreate Dreams: Hemos hecho mucho trabajo duro, y voy a ir un poco más despacio en esta lección para hacer esta animación soñadora, fácil y relajante Es súper simple, probablemente el más fácil de todos. Pasemos a la plantilla para esta animación. En realidad no necesitamos la grilla en absoluto, sólo voy a apagarla. Voy a crear una nueva T para mi dibujo. Si recuerdas, todos los diferentes bloques de color son dibujos. Voy a ir al modo sorteo, incluso solo hago pantalla completa para que pueda ver el flip book. Pero sólo vamos a hacer un fotograma. Simplemente elige tu color favorito y usa tu pincel favorito. Empezar a dibujar. Lo único que debes recordar es cubrir un área más grande de lo que crees necesario. Aquí está el tamaño de nuestro escenario. Voy a ir más allá porque cuando mueves las cosas, no quieres que se muestre el espacio vacío. Puedes hacer que tu pincel sea más grande para ser más eficiente y luego simplemente construir tus colores gradualmente. Técnicamente, puede crear más capas tocando el panel de capas aquí para agregar más capas. Pero para esta pieza de animación, una capa es lo que necesito. Yo sólo voy a dar la vuelta y sólo seguir dibujando. Puedes variar el tamaño del pincel para crear diferentes looks. Bien, así. A lo mejor quiero agregar algunas tiras más delgadas en el medio. No hay una manera correcta o incorrecta de hacerlo. Todos estos colores van a quedar como borrosos en una mancha colorida Es muy, muy difícil de estropear. Incluso puedes agregar encima del color original, solo una capa. Si has tomado alguna de mis clases de ilustración, sabes que realmente abogo por tener tantas capas como sea posible. A modo de ilustración, es muy raro para mí dibujar todo en una sola capa. Bien, voy a parar aquí. Puedo hacer esto para siempre. Presiona Listo para salir del modo de dibujo. Ahora ya terminamos de colorear. Como puedes ver, el área coloreada es casi como cuatro veces más grande que el escenario. Voy a pegarle hecho. Entonces tenemos este pequeño marco en nuestra línea de tiempo. Lo que voy a hacer a continuación es usar el modo formulario. Técnicamente, puedes seguir plantando los diferentes marcos clave para el movimiento, pero en este caso, solo queremos que las cosas se muevan. No hay ningún momento particular que debamos tener en cuenta para. Sólo voy a darle a este círculo para grabar. Tan pronto como lo toques, se convertirá en este rectángulo o en realidad cuadrado en la esquina superior izquierda. Tiene un círculo parpadeante, indica que está listo cuando tú lo estés Sólo voy a usar cualquiera de los dedos o mi pluma para moverlo. Tan pronto como mi dedo o bolígrafo toque la pantalla , comenzará a grabar. Verás que la línea de tiempo se llenará rápidamente. Sólo voy a moverme muy despacio por ahí. ¿Todo bien? Como puede ver, ya tenemos nuestros fotogramas clave automáticamente. Agrégalo. Juguemos. Se ve genial hasta ahora. Si quieres afinar el movimiento, solo puedes tocar con dos dedos en la pantalla para deshacer y luego tocar tu fotograma original mientras el modo de ejecución sigue activo y cambias el movimiento. Ahí vas. También puede cambiar el modo de reproducción. Ahora mismo está en bucle. Cuando tocas el nombre de tu proyecto, va a la línea de tiempo. Puedes cambiar a loop o ping pong o a un solo tiro. Voy a ir a ping pong. Porque sé que mi último fotograma realmente no coincide con mi primer fotograma. Cuando hago Ping palm, el salto parece más pequeño. Ahí tienes, un poco mejor. Cuando los fotogramas clave están demasiado cerca, también puedes separarlos. El movimiento no es muy repentino entre estos fotogramas clave. ¿Todo bien? Esta es la apariencia general. Voy a añadir un par de cosas además de eso. Primero, voy a salir de este modo de realizar. Toca la guarida y luego toca el ícono de la cabeza de reproducción. Lo primero que voy a hacer es agregar desenfoque a toda la escena. Toca el filtro y luego Dios y desenfoque. Entonces solo puedes aumentar la cantidad de desenfoque. Puedes agregar diferente cantidad de desenfoque a la pista si quieres que cambie el nivel de desenfoque Si quieres quedarte solo en un nivel borroso, simplemente puedes eliminar el primer fotograma clave Se mantendrá constante en todo momento, que es el caso para mí. Voy a dejar que el desenfoque permanezca en el mismo nivel, pero animar el ruido toque en cualquier parte del dibujo y luego en el cabezal de reproducción filtro ruido, voy a animar Voy a acercarme un poco para que veas mejor. Porque el ruido es realmente sutil y quieres que sea así. Voy a aumentar la cantidad con la que realmente puedes jugar para ver cuál es tu nivel de ruido favorito o patrón de ruido. Bien, esto se ve genial. Yo voy a declarar aquí. Y luego, y luego solo mueve el segundo fotograma clave de ruido hasta el final. Tal vez incluso ajustar el primer fotograma clave a un valor más fuerte porque cada tipo de fotogramas clave son independientes entre sí Puedes seguir agregando a esta lista. Puedes hacer que gire o cambie la escala, o hacer cualquier ballet en el escenario. Puedes agregar todo tipo de animación una encima de la otra para lograr cualquier objetivo creativo que tengas. Pero básicamente así es como hice esta animación de ruido de streaming. Y te veo en la siguiente lección. 9. Lección 7 Bola de nieve | Animación celular en Procreate Dreams: Bienvenido a una nueva lección. En esta lección, vamos a construir esta animación juntos. Tenemos algunas cosas pasando al principio. Tenemos esta bola de nieve que está rodando hacia abajo. Tenemos este cerro que está creciendo ligeramente hacia arriba hacia la derecha. Entonces finalmente, nuestra bola de nieve se cayó de la pantalla y luego volvió a subir desde el otro lado hasta que todo este color naranja cubre toda la escena Entonces eventualmente, después de algunos fotogramas, esta manta anaranjada empieza a moverse hacia arriba también con un poco de textura de sombreado Entonces ese es el final de nuestra animación. Vamos a verlo un par de veces. Bien, ahora que tenemos una idea general de cómo va a quedar la animación, pasemos a nuestra plantilla. Aquí estamos, dentro de nuestra plantilla. Lo primero que noté es que nuestra plantilla es de tres segundos de largo y nuestra muestra de animación anterior es de 2 segundos. Para cambiar la duración, puedes tocar el nombre de tu archivo y luego ir a Propiedades. Luego escribe la duración, y luego puedes escribir el nuevo tiempo que estás pensando. Para nosotros, queremos que sean 2 segundos y luego golpee Hecho. Ahora tenemos un marco de tiempo activo de 2 segundos. Lo primero que voy a hacer es cambiar el color de fondo. Voy a escoger algo que esté oscuro. Siempre y cuando tu color contrate bien con el color de tu manta, eso debería estar bien Voy a ir con algo como esto y luego tocarme afuera. Esta animación es realmente similar a la colcha animada en la que hemos trabajado Vamos a empezar a dibujar creando una nueva pista. Toca el letrero de la derecha y luego pulsa Track. Voy a mover la grilla arriba para que podamos verla todo el tiempo. Después me dirigiré al modo de dibujo, tocaré el garabato, y luego escogeré un color que quiera para la manta Voy a ir con este color naranja y luego elegir un pincel. En este caso, me gusta mucho este pincel nativo que se llama Blackburn Eso es debajo, creo, dibujo, Si te desplazas hacia abajo, deberías poder ver dibujo o pintura. Me gustan estas dos carpetas que tienen toneladas de pinceles de textura realmente lindos. Voy a ir con este pincel, tocarlo y tocar en cualquier lugar afuera para salir de la biblioteca. Quiero asegurarme de que el cabezal de reproducción esté en el primer fotograma antes de empezar a dibujar, solo voy a dibujar una pequeña esquina y luego pasar al siguiente fotograma si quieres Puedes ir a pantalla completa para acceder al libro plegable. Voy a alejar un poquito. En este caso, creo que también será de mucha ayuda tener tu piel de cebolla encendida. La piel de cebolla te dirá dónde descansa el marco del antes y el después. Simplemente toca la línea de tiempo y muestra la piel de cebolla. Este es mi primer fotograma, como pueden ver, porque no tengo un after frame. No muestra el marco después. Eso. Tiene sentido, ¿verdad? Toca el segundo marco y solo sigue dibujando. Cada fotograma es ligeramente superior al anterior. En este caso, sí quiero mantener mi pincel bonito y grande para poder conservar estas texturas mientras pinto. Si quieres volver a algún fotograma para agregar cualquier fotograma intermedio, por ejemplo, este fue demasiado rápido. Si quiero agregar otro fotograma aquí, solo necesito tocar el cuadro anterior y luego tocar el ícono más para agregar un nuevo marco, voy a tocar dos dedos para deshacer y luego simplemente seguir adelante. Creo que me gustaría que esta animación fuera un poco más picadora. Moverse rápido es el camino a seguir. Y este probablemente será uno de los últimos fotogramas antes de que este color naranja cubra toda la escena. Bien, voy a tocar hecho en la esquina superior derecha para echarle un vistazo. Bien, se ve bien. Parece que hay una zona que me perdí. Entonces voy a volver a darle color a esta zona. Recuerda en la animación de muestra, el color naranja contiene algunos fotogramas. Voy a extender este marco a tal vez la longitud de cuatro fotogramas para cuatro o cinco fotogramas. Antes de empezar a mover esta manta, en realidad voy a volver a pasar a pantalla completa. Después encuentra un marco vacío. Comience a tirar de la manta de esta dirección a esta dirección en diagonal Y aquí hay un último bit. Bien, salgamos y veamos cómo se ve. Bien, el momento parece bueno. Entonces lo siguiente que voy a hacer es agregar la textura de grano blanco, como reflejos de nieve, a mi color naranja o manta. Sólo voy a llamarlo manta. Hay dos formas diferentes de hacerlo. La primera forma es agregar fotogramas individuales por encima de tus marcos y configurarlos como una máscara de recorte En ese caso, hay que hacerlo tantas veces, tantos fotogramas que tenga. En este caso, se trata de unos diez fotogramas. Tenemos que hacerlo diez veces. Te voy a enseñar algo un poco más fácil. Toca el letrero para crear una nueva pista. Lo que voy a hacer es simplemente dibujar cuadro por cuadro, solo la porción resaltada. Y luego agrupa toda esta pista y conviértela en una máscara de recorte gigante como pista En lugar de hacerlo individualmente, lo haré una sola vez. Toca tu garabato y elige un color diferente, tal vez este blanco Entonces usaré mi cepillo verde, que es lo que importé de mi propia colección Me encanta hacer pinceles. A lo mejor voy a ir con esto. Si quieres importar tu propio pincel de procrear a procrear sueños, es realmente sencillo Solo asegúrate de tener dos programas apilados uno al lado del otro. Entonces solo ve a tu biblioteca de pinceles de procreate. Si quieres importar pincel individual, simplemente sostén ese pincel y arrástralo al escenario. Como importamos la forma. Si quieres importar el conjunto completo, quieres a todo el set y soltarlo al escenario. La clave es dejarlo caer al escenario, ya que si lo dejas caer en la biblioteca, no pegará los pinceles individuales recién importados vivos dentro de esta carpeta importada. Si importas todo el set, vivirán en la parte inferior de tu biblioteca de pinceles. Sólo voy a cerrarlo. Vaya, ahí tienes. Empecemos a dibujar nuestras luces altas. Voy a volver para asegurarme de que tengo el cepillo adecuado. Este es un poco demasiado ligero así que voy a ir a granularse. Bien, esto es mejor. Mira este marco. Ya tengo algo de textura y quiero aclarar esto. Puedes borrarlo o puedes ir al libro abatible y tocarlo y golpear marco claro. Ahora tenemos un marco limpio. Empecemos a dibujar, así que no te preocupes si dibuja fuera del límite. Esto es intencional porque va a ser una máscara de recorte eventualmente Bien, en este marco, todo se cubrió, así que no necesitamos ningún destaque. Vamos a golpear Hecho, y volvamos a nuestra línea de tiempo. Se puede ver que la parte inferior es la manta naranja y los marcos superiores de la pista son los resaltados. Voy a tocar en la edición de la línea de tiempo para seleccionar todos estos fotogramas y luego mantener una de estas opciones y luego golpear Grupo. Entonces voy a tocar mi línea de tiempo. Agrégalo nuevamente para asegurarse de que este grupo no esté resaltado. Y luego puedo sacar el menú contextual por aquí. Queremos convertir esto en una máscara de recorte, pero tenemos pista vacía debajo de ella de la que queremos deshacernos, porque queremos que el resalte sea recortado a la naranja, no a la pista vacía Largo, presiona la pista vacía, Eliminar pista. Entonces podemos sostener durante mucho tiempo nuestro grupo y luego enmascarar la máscara de recorte Juguemos esta sección de la animación. Solo se puede ver que aparece el área superpuesta. Esa es la magia de la máscara de recorte. Entonces podemos ir al otro lado de la animación, especialmente este fotograma donde podemos comenzar a agregar el sombreado nuevamente Ve al modo de dibujo y elige un color diferente, tal vez un tono más oscuro del naranja o el rojo. Después selecciona tu pincel. Se puede ir con una textura diferente. Yo sólo voy a ir con el mismo que voy a empezar a dibujar desde aquí. Es más fácil si vamos al libro de pies porque solo podemos tocar los siguientes fotogramas y navegar entre fotogramas fácilmente. Sólo voy a seguir los bordes de esta naranja hasta que se haya ido por completo. Golpeado hecho. Hagamos otra vista previa. Bien, se ve bien el tiempo sabio. Ahora voy a convertir este, el grupo de sombreado, en una máscara de recorte. Línea de tiempo, editar, Seleccionarlos todos y agruparlos. Entonces en este caso, sí quiero mover éste directamente encima del objeto. Quiero usarlo para recortar la máscara en espera. No muestra toda la lista porque todavía la tengo resaltada. Voy a tocar en la línea de tiempo. Edit sostiene la máscara de recorte de esta manera, tendremos agradable y limpia. Bien, esto es muy ordenado. Lo siguiente que vamos a hacer es agregar nuestra pequeña bola de nieve a la costura Iba a crear una nueva, pero parece que ya tenemos una aquí. Yo sólo voy a aprovechar eso. Puedes dibujar cualquier forma de forma nativa aquí. Pero voy a importar nuestra bola de nieve del percreate. Simplemente deslizándose hacia arriba y apilar. Percrear junto a Percrear sueños. Y encuentra mi capa para simplemente arrastrar y soltar esa capa en la escena. Quiero asegurarme de que en este punto mi cabeza de reproducción esté al comienzo de mi línea de tiempo Entonces esta es la posición inicial que perdí. Bien, aquí por aquí, esta pista blanca es mi bola de nieve Voy a asegurarme de que estoy en el fotograma uno, entonces voy a pedirle a procrear sueños que recuerden esta posición dándole un fotograma clave Toca el cabezal de reproducción, mueve y mueve y escala Aquí vamos, tenemos un minúsculo marco clave y luego pasamos al siguiente. Agrega un fotograma clave y luego muévelo ligeramente. Observe que nuestra animación de muestra tiene sombreado para nuestra bolita, pero voy a hacer eso último, agregar otro fotograma clave Ese es el siguiente fotograma. Vamos a hacer que se mueva un poco hacia abajo. Simplemente siga agregando un fotograma a la vez. Parece que nuestra pelota es bola para salir. Ahí vas. Está completamente fuera. Ahora nuestra bola de nieve está fuera de nuestro marco. El siguiente fotograma tal vez todavía tenga la oportunidad de hacer una pequeña aparición aquí, entonces estará completamente fuera por este marco. Solo voy a agregar un marco al marco clave para asegurarme de que se quede fuera. Juguemos. Bien, se ve genial. Esto es ligeramente diferente a nuestra animación de muestra, porque nuestra pelota solo atravesó la escena una vez antes de rodar completamente fuera de la pantalla. Si quieres que tu bola vuelva de nuevo, como la animación de muestra, comenzaría con una pelota mucho más pequeña. Voy a hacer el movimiento mucho más rápido, rodando cuesta abajo. Y entonces tendrías tiempo de volver otra vez y rodar de nuevo antes de que la naranja cubra toda la escena. Ahora voy a añadir sombra a nuestra bola. Asegúrate de tener una pista vacía arriba Tap on plus y track. Aquí vamos. Voy a empezar a dibujar. Esta vez voy a usar azul claro para sombrear. Asegúrate de que tengo el mismo pincel de textura y luego toca afuera y empieza a sombrear. Agruparé estos cuatro fotogramas en un solo grupo y eliminaré la pista vacía. Realmente quieres asegurarte de que la pista vacía esté completamente vacía. A veces todavía hay cosas en él, especialmente si tu línea de tiempo está ocupada, Entonces quiero, seleccioné tocando la línea de tiempo para asegurarme de que no vuelva a resaltarse. Y luego enmascarar aplaudir, máscara. Bien, me queda bien. Bien, ahora vamos a previsualizar toda la animación. En realidad, es un poco distrayente porque se queda aquí. En realidad no lo necesitamos después de eso porque no va a llegar hasta el final. Simplemente puede tocar el cabezal de reproducción y luego en él y luego dividirlo Simplemente puedes eliminar la segunda mitad. Eliminar contenido. Vamos a previsualizar de nuevo. Bonito. Aquí está nuestra pequeña anuación de bola de nieve Espero que te hayas divertido trabajando en ello y te veo en la siguiente lección. 10. Lección 8 Puerta mágica | Anima un grupo en Procreate Dreams: Bienvenido a una nueva lección. En esta lección, vamos a construir juntos una puerta mágica. Imagina que la tienda está conectada al espacio. Lo que sea que venga de la izquierda desaparecerá en el espacio a la derecha. Como puedes ver, si ralentizamos la animación, no solo estos círculos se mueven de izquierda a derecha, también están dando vueltas alrededor de ellos mismos también. Ahora que tenemos una idea general de cómo va a funcionar esta animación, pasemos a nuestra plantilla. Aquí estamos, dentro de la plantilla de procrear sueños. Lo primero que vamos a hacer es importar un par de formas que necesitaremos para nuestra animación. Voy a apilar, procrear los dos siguientes procrear sueños, luego acceder a mis capas para encontrar la capa de puerta mágica para dejarla caer al escenario Lo mismo para el círculo grande. Entonces voy a apagar al procrear. Observe que estas dos formas son más grandes de lo que necesitamos. Ahora voy a redimensionarlos. Es mejor redimensionarlos cuando tienes cero fotogramas clave en tu De lo contrario, podría agregar accidentalmente la escala y la rotación como parte de la animación. Simplemente toca la forma y cambia el tamaño. Lo mismo para la puerta también. Es muy difícil de ver porque es del mismo color que el fondo. Voy a recolorarlo a algo más oscuro. Ahí vas. Toque hecho. Una vez que hayas terminado de recolorear, yo también rotaré la puerta Toca la forma y luego la esquina y agarra ese pequeño rizo para girar. Se puede agregar un segundo dedo en pantalla para activar el chasquido Voy a posicionar un poco la puerta a la derecha. En realidad va a hacer el círculo un poco más pequeño. Vaya, ahí tienes. Lo siguiente que voy a hacer es agregar un círculo más pequeño encima del grande. Voy a crear una primera retención larga duplicada en el menú Contexto, Opciones de pista y Duplicar. Toca el círculo superior para volver a colorearlo. Sólo déjalo caer. Entonces voy a darle un toque para poder reescalarlo. Ahora este es un buen tamaño y lo voy a posicionar a la izquierda, juzgar por la animación de muestra. Sé que estos círculos se van a mover juntos. Voy a seleccionarlos y agruparlos juntos. Toque la línea de tiempo en él y luego seleccione ambas pistas y mantenga larga para agruparlas. Entonces voy a eliminar las pistas vacías creadas después de la acción de agrupación que nuestra línea de tiempo no está abarrotada Ahora están dentro de un grupo, podemos empezar a animar a este grupo Ve al comienzo de la línea de tiempo y toca el cabezal de reproducción Y agrega un fotograma clave para recordar la posición inicial, mover y mover y escalar Ahora mismo, la posición obviamente no es donde queremos cuando la mueves. Va a anular la información que tenemos ahora mismo. Entonces ve a tal vez 23 o tres cuartas partes del camino para agregar otro fotograma clave, este fotograma clave en este momento Voy a mover este círculo por la pantalla, afuera a la derecha cuando toquemos. Ahora mismo, es el movimiento básico de moverse por la pantalla. Si recuerdas la animación de muestra, no solo el par se movería por la pantalla, también girarás alrededor de sí mismo. Si tocas el primer fotograma clave, puedes ver el último parámetro dice rotar. Dice cero. Esa es nuestra posición inicial. Si tocas el segundo fotograma clave y puedes cambiar ese número, lo voy a poner como tal vez 400 y ver qué tan rápido se ve. Ahora podemos volver a jugar. Es bastante agradable si nos frotamos lentamente, se puede ver la rotación. Entonces voy a mantener por mucho tiempo el espacio para establecer todas las caballetes, tanto la rotación el movimiento se verán un poco más suaves Facilidad de entrada y salida. Al igual la animación fantasma en la que hemos trabajado. En lugar de animar cuatro grupos individuales, vamos a animar solo una vez y crear Y luego solo compensa los duplicados en la línea de tiempo. Ahora tenemos el primer grupo animado. Vamos a crear opciones de pista duplicadas. Duplicar algunas veces hasta que tengamos cuatro grupos idénticos. Si jugamos ahora mismo, nada parece haber cambiado. Eso se debe a que estos cuatro grupos comparten la misma información de todo. Vamos a compensar los grupos en la línea de tiempo. Siempre que hagas el desplazamiento de la línea de tiempo, solo quieres asegurarte de que todos tus fotogramas clave estén incluidos en la línea de tiempo activa, que es el caso para nosotros. Voy a recolorar para el siguiente paso. Navega en tu línea de tiempo para asegurarte de que puedes ver el círculo que vas a cambiar de color El inferior es el primer círculo o el primer par. El siguiente sería el segundo. Yo solo voy a ir a dibujar y luego elegir un segundo color y luego simplemente arrastrarlo y soltarlo. Ahora mismo sé que estos dos círculos están en un solo grupo. Voy a ampliar ese grupo para asegurarme de que sólo recolored parte naranja, el segundo círculo Y luego solo arrastra y suelta. Y luego ampliar el tercero para trabajar nuestro camino a través él tercero, tal vez este verde. Bonito. Entonces aquí va nuestro último. Voy a simplemente caer dragón en el círculo. Como se puede ver, el contraste no es súper obvio. De hecho, voy a aplicar modos de mezcla además de esto también. Voy a mantener mi grupo por mucho tiempo y luego ir al modo blend. Para recorrer las diferentes formas de mezclar, puedes reposicionar tu escenario para que puedas previsualizarlo mejor Modo de mezcla. Esto lo hace más interesante visualmente. Por ejemplo, si voy con esto, escojamos un color que sea un poco más obvio. Por ejemplo, a este voy a pegarle hecho. Antes de que este último par entre al espacio, se ve marrón. Pero cuando empieza a cruzarse con la puerta mágica, cambia a azul Ese es el poder de los modos de mezcla. Ahora podemos previsualizar lo que tenemos hasta el momento. Déjame apagar la red muy rápido así que no es en cierto modo, bien, bien. Ahora tenemos un problema, porque se supone que nuestra puerta mágica está conectada al espacio. Cuando las cosas entran, realmente no las vuelves a ver una vez que salen. Aquí tenemos un pequeño problema para resolver este problema. La forma más fácil sería crear otra pista en la parte superior. Y luego solo dibuja con el color de fondo esa pista superior estaría bloqueando nuestra vista. Déjame mostrarte muy rápido, vamos a la pista más alta que tenemos. Y luego dale a este signo más para agregar una nueva pista en la parte superior. Lo que queremos es muestrear el color de fondo. En realidad, antes de hacer eso, voy a cambiar el color de fondo porque es demasiado liso, no piel de cebolla, el color de fondo. Sólo un poco de color. Voy a cambiarlo por algo que sea blanquecino , luego toque afuera. Entonces solo voy a probar este color sujetando mucho en cualquier lugar para probar el color. Lo que voy a hacer es encontrar un marco donde salga el círculo por la puerta Después en esta pista vacía, seleccionaré un pincel que tenga textura similar a la de la puerta. Voy a ir con tal vez el dibujo. Y luego Blackburn, este evolucionar se ve mejor entonces solo colorearé en la parte superior Parece que estoy levantando el par, pero en realidad solo estoy pintando el mismo color de fondo en la parte superior. Cuando estaba diseñando esta animación, pensé en muchas soluciones, incluida la creación de recorte y máscaras de capa Y resulta que estoy pensando demasiado. La forma más fácil es simplemente crear un bloque Para bloquearlo, ya sabes que de ejercicios anteriores, cada vez que dibujamos solo llena un fotograma. Pero en este caso, queremos que este marco se quede. Voy a mover este fotograma hasta el inicio de la línea de tiempo. Y luego mantenga largo este marco y toque sobre la duración del llenado. Ellos llenarán todo el tiempo cuando jugemos ahora mismo, nos da el efecto que queremos. Perfecto, esa es nuestra puerta mágica. Espero que hayas disfrutado trabajando conmigo en esta animación, y te veo en la siguiente lección. 11. Lección 9 Trío | Máscaras de recorte avanzadas y modos de fusión en Procreate Dreams: Bienvenido a una nueva lección. En esta lección, vamos a construir esta animación juntos. Parece que están pasando muchas cosas. Vamos a ir más despacio. Inicialmente tenemos tres cuadrados rodando dentro de la escena. Entonces se quedan un poco hasta que huyen, ya sea hacia arriba o hacia abajo, Antes de que vuelva a comenzar la animación, vamos a verla un par de veces más. Bien, ahora que entiendes la idea general de nuestra animación, pasemos a nuestra plantilla. Aquí estamos, dentro la plantilla Procreate Dreams para la clase Lo primero que voy a hacer es cambiar el fondo por algo que sea blanquecino. Simplemente toca el código de tiempo, color de fondo, algo un poco más cálido. Entonces voy a importar las formas que necesitaremos. Deslice hacia arriba para apilar Procreate. A continuación dos procrear sueños, voy a estar necesitando un par de círculos y un cuadrado Entonces este pequeño cuadrado, solo puedes arrastrarlo y soltarlo al escenario. Ya deberías estar muy familiarizado con ello. Esta pequeña barra vertical puede ser realmente resbaladiza. Ahora tenemos los sueños procrear en pantalla completa. Voy a apagar los círculos por ahora porque me voy a centrar sólo en las plazas. Para la primera fase de la animación, le voy a dar un color diferente. Está contrastando bien, tal vez este azul oscuro y luego solo dragón lo suelte. Voy a posicionarlo a la mitad. Toca en él, asegúrate de que veas el cuadro delimitador y yo lo pondré al medio Voy a necesitar un par de duplicados más de esta opción de pista cuadrada y duplicar Si quieres que el movimiento sea estrictamente horizontal, solo tienes que sostener un segundo dedo. Cuando te muevas se encenderá el chasquido, Al igual que la animación de abrazo grupal en la que trabajamos al inicio de la clase En lugar de animar desde el inicio de la línea de tiempo, vamos a animar desde el medio Porque queremos procrear sueños para recordar esta posición Toca la línea de tiempo. Reproducir, mover y mover y escalar para agregar un fotograma clave, mover y escalar Entonces con eso hecho, vamos a ir al principio para definir la posición inicial. En este caso, debería estar fuera de la pantalla. Simplemente toque el marco clave y asegúrese de que esté resaltado y luego salga de la pantalla. Lo mismo para los tres. Entonces en realidad voy a ir a algunos fotogramas después del fotograma central para agregar un fotograma clave idéntico. Puede que se sienta raro, pero lo que realmente estoy haciendo aquí es pedirle a procrear que no haga nada posicionalmente del fotograma dos al fotograma No pasa nada visualmente. Parece que esas plazas se quedan en el medio. Entonces los voy a sacar del marco. Toca en la pista y luego vuelve a tocarla para resaltarla. Entonces el tercero, que es el cuadrado medio, voy a moverlo hacia abajo. Es más interesante ahora que deberíamos tener los movimientos básicos hechos. Vienen al medio y luego se alejan. Agreguemos flexibilización a las pistas de movimiento. Establezca todos los usos para usar dentro y fuera. Otra cosa que quiero hacer es agregar algo de rotación, al menos para la parte cuando entran en el primer fotograma. Como puede ver, el último parámetro dice rotar. Se puede definir un número diferente. Voy a ir con tal vez 360, luego lo mismo para una plaza diferente, 36360 Bien, cuando juego ahora mismo, puedes ver que ocurre la rotación. ¿También puedes agregar un número de rotación diferente para el último fotograma? Están rotando a medida que salen del escenario. 360 parece estar bien. Bien, entonces ahora parece que nuestros cuadrados están listos y en posición. Pasemos a nuestros pequeños círculos. Voy a apagar la grilla por ahora porque no la vamos a necesitar. También encenderé la visibilidad para nuestros círculos. Tenemos un par por aquí. Trabajemos con él uno a la vez. Primero, le voy a dar un color diferente para que no tengamos problemas para verlas. A lo mejor esta gota de dragón rosa. Y luego, y voy a colorear el segundo también. Tal vez amarillo. Bien, genial. este momento solo hay una forma estática lo largo de esta animación. Voy a moverlo usando la función, de hecho atenuaré el círculo amarillo por ahora para que podamos enfocarnos en el rosa. tiempo, este círculo rosa va a ser una máscara de recorte para los cuadrados Siempre que el círculo se superponga con cualquiera de esos cuadrados, muestra el área donde el círculo no se superpone con los cuadrados Simplemente no se nota. A partir de este punto, voy a ver las plazas como un solo grupo. Voy a tocar la edición de la línea de tiempo para seleccionar las tres pistas para agruparlas. Después de cada agrupación, verás pistas MT. Me gusta eliminarlos enseguida porque el número de las pistas está limitado en los sueños procrear No quiero vaciar la pista para ocupar el recurso. Ahora tengo todas las casillas agrupadas bajo un solo grupo. Siguiente paso, voy a mover el círculo por encima del grupo, porque este círculo va a ser una máscara de recorte Las máscaras de recorte siempre se sientan por encima de su padre principal. Voy a tocar el modo de ejecución e ir al inicio de la línea de tiempo para simplemente arrastrar este círculo alrededor. Debido a que esto va a ser una máscara de recorte, quiero que este círculo permanezca en la parte superior de estos cuadrados tanto como pueda Entonces con eso grabado, voy a convertir esto oficialmente convertir el círculo oficialmente en una máscara de recorte Simplemente toque la máscara y la máscara de recorte. Si le pego a play ahora mismo, puedes echar un vistazo al círculo cuando se superpone con el grupo Entonces para exactamente el mismo proceso, voy a agregar otro círculo. Recuerda que lo importamos dos círculos. Voy a encender el segundo y tal vez incluso cambiarlo a un tamaño más grande. Es más interesante entonces moverlo por encima de cada pista padre puede tener múltiples máscaras de recorte Voy a mover este círculo amarillo alrededor. Ir al inicio de la línea de tiempo. Presiona Realizar y luego comienza a moverte. Bien, luego después de que se registren los movimientos, mantenga largo ese círculo amarillo y luego toque la máscara de recorte de máscara Puedes pulsar play para previsualizar. Ahora puedes ver ambos círculos. Voy a hacerlo aún más interesante cambiando el modo blend del círculo amarillo. Que cuando el círculo amarillo y el círculo rosa se cruzan, va a darle incluso un color diferente, un tercer color simplemente recorre la lista Bien, se ve bien. Puede afinar arrastrando a un momento diferente cuando los tres colores se superponen Y luego puedes cambiar el modo de fusión para afinar los colores. En realidad, me gusta esta naranja. Vaya, bien, vamos con esto. Bien, perfecto. Entonces esa es nuestra animación para esta lección. Espero que te hayas divertido, y te veré en la siguiente lección. 12. Lección 10 Capas infinitas | Animación perfecta en Procreate Dreams: Bienvenido a una nueva lección. En esta lección, vamos a construir esta animación juntos. Vamos a ir más despacio para ver qué está pasando aquí. Al inicio de la animación, tenemos un conjunto de triángulos Se abren como un conjunto de puertas revelando un segundo set. Después también se abren revelando un tercer set que comparte el mismo color que el primer set. Cuando hacemos un bucle de esta animación, simplemente parece que tenemos una cantidad infinita de capas. Ahora que entiendes la lógica de esta animación, pasemos a nuestra plantilla. Aquí estamos, dentro de nuestra plantilla. Lo primero que voy a hacer es reducir la línea de tiempo a 2 segundos. Simplemente toque su nombre del archivo. Y luego propiedades, y luego duración y configurarlo como 2 segundos. Ahora vamos a trabajar con una línea de tiempo mucho más corta. Para el siguiente paso, voy a importar las formas que voy a necesitar. Apila tu próximo a Percrear sueños, voy a necesitar un pequeño círculo así como el triángulo Soy dragón cayendo al escenario ahora mismo. Son blancos sobre blancos. Voy a cambiar el color de fondo. Simplemente toque el código de tiempo y luego el color de fondo. No voy a poder ver el fondo en la animación. Simplemente elige algo que contrasta bien con el blanco. Voy a ir con esto. Antes de hacer algo, voy a cambiar el color del triángulo Tira de él fuera del marco para que puedas ir a dibujar y luego simplemente arrastra y suelta tu color de una sola vez. Voy a ir con este rosa. Sé que voy a necesitar otra forma de triángulo. Solo presionaré mucho y luego seguiré las opciones y duplicaré. Voy a colorear el de arriba, lo mejor este color naranja. Solo tienes que arrastrar y soltar. Bien, ahí tienes. Entonces puedo volver a la línea de tiempo. Voy a tocar hecho en la esquina superior derecha. Voy a centrarme primero en los círculos porque permanecen en la misma posición mientras dure la animación. Yo sólo voy a encargarme de ellos primero y no pensarlo más tarde. Haga duplicados opciones de pista de retención larga duplicadas hasta que tenga cuatro Y luego solo colóquelos cuatro esquinas diferentes aproximadamente mostrando la misma cantidad. Entonces los agruparé tocando en la línea de tiempo. Editar. Seleccione los cuatro y agrupe. Simplemente borraré las pistas vacías que se crean después de la acción de agrupación. Voy a mover a este grupo hasta más alto porque sé que van a estar sentados ahí arriba. A continuación, voy a mover esta grilla hacia arriba. Voy a poder verlo a medida que muevo mis formas. Voy a mover este triángulo para cubrir un lado de la pantalla del marco. Quiero asegurarme de que está tocando estos dos puntos. Entonces me voy a ir con esta rosa. Voy a necesitar girarlo 90 grados, agarrar una de las esquinas, y luego encender el chasquido sosteniendo un dedo en la pantalla Bien, esto es bueno. Voy a agruparlos juntos. Toca la línea de tiempo en selección de grupo y grupo haré duplicados. Sé que necesito tres juegos de triángulos. Voy a hacerlo un par de veces. Asegúrate de no resaltar la línea de tiempo en él. Puedes ver el menú contextual completo. Toca en Opciones de seguimiento. Eso lo haces un par de veces hasta tener tres juegos de triángulos Y voy a borrar esta pista vacía de aquí. Sé que el primer y el tercer set comparten el mismo color. Sólo voy a cambiar el color del segundo set. Toque el cabezal de reproducción en cualquier lugar, filtre HSB y luego simplemente cambie los colores en función Solo estoy mirando la vista previa en la línea de tiempo para determinar el color. Si quieres verlo más cerca o más claro, puedes desalternar la visibilidad del primer set Podrás ver el cambio de color mucho mejor. ¿Bien? A lo mejor algo así. Bien, entonces voy a eliminar el primer fotograma clave generado automáticamente para que solo haya un fotograma clave HSB en toda esta pista Entonces volveré a encender el primer grupo. Antes de animar, voy a darle la vuelta al segundo grupo 90 grados. Ahora puedo ver este segundo grupo, seleccionarlo y agarrar la esquina y luego apenas girar 90 grados. Es probable que no se alinee justo en el medio porque inicialmente esta forma compuesta no estaba alineada con el marco. Basta con mirar la cuadrícula para asegurarse de que se está cruzando con estos dos puntos Ahora estamos listos para agregar algo de movimiento. No voy a necesitar la grilla para el resto de la animación, así que sólo voy a apagarla. Ahora voy a ampliar el primer grupo para animar. Sé que esta es la posición inicial exacta. Voy a agregar un fotograma clave ahí para pedir procrear sueños para recordar ese movimiento y escala para ambos triángulos, movimiento y Me estoy moviendo un poco rápido en esta lección porque sé que muchos de los pasos que ya hemos cubierto anteriormente, tal vez un poco más de la mitad, voy a agregar otro fotograma clave en este fotograma clave para ambos triángulos, se van a mover Esto está fuera y resalte este segundo marco clave. Y luego agregar flexibilización, retención larga en el espacio vacío Establecer caballetes, facilidad de entrada y salida. Bien, si jugamos ahora mismo tenemos el primer movimiento de apertura que es genial. Y entonces podemos cerrar nuestro primer grupo, colapsarlo. Sólo toman hasta una pista. Entonces estaremos trabajando en nuestra segunda pista. Encontremos el momento en el que completamente cuando el primer conjunto de triángulos esté fuera de nuestro sitio, es entonces cuando el segundo set comienza a abrirse Todavía parecen tener el mismo color que el primer set. Eso es porque la recoloración ocurre en este fotograma clave, vez de cambiar el color original, voy a tocar el cabezal de reproducción y agregar movimiento y escala para uno de los triángulos en los que estoy trabajando, el segundo G. Este es el sándwich, este es el queso entre los bollos El segundo conjunto de triángulos se mueve y escala. Entonces quiero que se queden así y luego abran quizá unos fotogramas después. Para el segundo conjunto de triángulos, tenemos tres fotogramas clave Los dos primeros fotogramas clave son exactamente los mismos. Lo que estamos pidiendo a procrear sueños es mantenerlo igual hasta que digamos que sí, ya puedes cambiar Ahora vamos a agregar el cambio, selecciona el triángulo en el que estás trabajando para alejarlo. Este es el tercer marco clave. Bien, ahora tenemos hecha la moción de apertura para el segundo grupo. Nuevamente, voy a estar agregando caballetes. Bien, veamos qué tenemos. Bien, estas son nuestras capas infinitas. Puede cambiar la velocidad del movimiento de apertura cambiando la distancia entre fotogramas clave Y eso puede tomar un poco de ajustes, pero más o menos esta es nuestra animación de capas infinitas Espero que te hayas divertido y te veré en un rato. 13. Lección 11 Espacio vacío | Animación de marco a través de frame por Procreate Dreams v2: Bienvenido a una nueva lección. En esta lección, vamos a construir juntos un vacío espacial que funcione así. Al inicio de nuestra animación, tenemos un montón de nieve a la izquierda, y nuestro vacío a la derecha. Lenta pero seguramente nuestra nieve comienza a crecer y estirarse y finalmente se absorbe en el vacío y desaparece en el espacio Observe que hacia el final de la animación, también tenemos un nuevo montón de nieve que se forma a la izquierda. Cuando hacemos un bucle de esta animación, se ve sin fisuras. Ahora entendemos la lógica general de esta animación. Pongámonos a trabajar. Aquí estamos dentro de nuestra plantilla. Voy a reducir la línea de tiempo primero tocando el nombre de mi archivo. Y luego ir a propiedades y luego duración a 1 segundo. Debido a que tenemos 12 fotogramas por segundo, y vamos a dibujar animación cuadro por cuadro, cada segundo adicional es de 12 fotogramas. Solo necesitamos 1 segundo para terminar nuestra animación. Sólo voy a reflexionar ese toque hecho en la esquina. Ahora sólo nos falta trabajar con 1 segundo. Para el siguiente paso, voy a cambiar el color de fondo tocando el color fondo del código de tiempo. Voy a ir con algo azul grisáceo. Siempre y cuando este color contrate bien con el color del vacío y el color de la nieve, deberías estar bien Entonces voy a importar la forma para mi aspiradora. Ve a procrear, y luego simplemente arrastrarlo y soltarlo al escenario o a la línea de tiempo Voy a extender este vacío a lo largo de esta línea de tiempo. Y lo arrastraré afuera para volver a colorearlo primero, tocar, dibujar, luego ir a un color que sea brillante Entonces estoy listo para cambiar el tamaño de la aspiradora. Voy a hacerlo más pequeño primero, y después usaré mi lápiz para girarlo. Bien. Y luego muévelo a un lado. Esta es la posición general del vacío. Entonces estoy listo para dibujar mi nieve. Voy a empezar por tener una pista vacía. Toca el signo más. Y entonces sé que esta pista va a vivir bajo el vacío, porque esta pista va a tener la nieve en ella. Y luego quieres eliminar cualquier camión vacío que no vayas a usar. En lugar de dibujar desde el principio, solo quiero marcar primero mi último fotograma. Voy a ir a modo dibujar y escoger un color de mi nieve. Y elige un pincel. Voy a ir con este pincel negro para quemar que está bajo dibujo porque es bonito y esponjoso como la nieve. Entonces sólo voy a dibujar una diminuta cola de conejito de la nieve. Ese es el último cuadro que voy a ver para el primer montón de nieve. Y entonces empezaré a dibujar al principio. Porque el dibujo no va a ser súper detallado. También necesito ver cómo me va la línea de tiempo sabia. No voy a dibujar en modo de pantalla completa. En general, quieres que el vientre de la nieve crezca más rápido. También queremos que la altura de la nieve se encoja a medida que pasa el tiempo. Nos da la ilusión de que la pila se estira hacia la derecha. Siempre que hayas terminado de dibujar un cuadro, simplemente toca el espacio vacío al lado para pasar al siguiente fotograma. Nuestra pila de nieve se está volviendo cada vez más delgada. Entonces eventualmente comienzas a ver la cola de la pila. La cola empieza a desaparecer. Se está haciendo cada vez más pequeño hasta el final. En realidad, quiero que esto sea. Un poco más lento. Tengo la piel de cebolla encendida para que siempre pueda ver y comparar el fotograma actual y el cuadro anterior. Bien, ahora vamos a echar un vistazo. Voy a tocar hacia abajo para salir del modo de sorteo. Bien, se ve bien. Y también quiero agregar el nuevo montón de nieve a la escena. Toca en dibujar. Eventualmente quieres que esta nueva pila crezca aproximadamente del mismo tamaño que el comienzo de la animación. Los cambios no son demasiado drásticos. Bien, veamos qué está pasando aquí. Toca listo y luego comienza a jugar. ¿Todo bien? Parece que la nieve va bien. De hecho voy a apagar la red porque no voy a necesitar esto. Entonces para el siguiente paso, voy a animar el vacío. Cuando activas el modo de ejecución, también quieres afinar tu toque de filtrado de movimiento al modificar. En nuestro caso, queremos que nuestro filtrado de movimiento sea todo el camino hacia abajo. De esta manera, cuando realicemos o saquemos nuestro vacío, éste registrará más movimientos. Pero si tienes el filtrado de movimiento girado todo el camino hacia arriba, va a registrar menos. Los fotogramas clave también harán que tus movimientos sean más suaves, que no es lo que queremos. Queremos que sea baja. Ahora tenemos eso activado. Tenemos la línea de tiempo al principio, podemos comenzar a grabar nuestro movimiento. Por cierto, también cambio el ángulo del escenario. Simplemente es más natural que mi muñeca se mueva. Yo sólo voy a hacer esto. Entonces voy a tocar la animación y ver lo que tenemos hasta el momento. Bien, no está mal. Si nos fijamos en la pista de movimiento y escala, no aprovechamos todas las oportunidades para hacer los movimientos. Podemos llenarlos manualmente y luego simplemente tocar la posición y luego resaltarla para moverla manualmente a un lugar diferente. De esta manera haremos que nuestro vacío parezca ser más potente. Básicamente, va a tener más registros de movimientos. Bien. Mucho mejor. Ahora ya tenemos nuestros movimientos generales hechos. Agreguemos más detalles a nuestra escena. En este caso, voy a añadir más nieve. Voy a ir al inicio de la línea de tiempo y crear un camión vacío. Y voy a usar esta pista para la nieve. Voy a estar dibujando esos adentro. Puedes elegir un color que sea igual tu pila de nieve y también puedes elegir un color creativo. Vamos con este azul brillante y veamos qué podemos crear. Escogeré un pincel de textura que me importé. Este es uno de los míos que se llama motas suaves. Este pincel en particular se llama Wild Card. Voy a dibujar a través de la escena. Como puedes ver, la razón por la que se llama Wild Card es porque el color cambia. A pesar de que solo estás usando ese color, voy a usar el amarillo solo para hacerlo más brillante. Hacer exagerado el contraste. Ahí vas. Entonces sólo sigue dibujando. Ya que solo tenemos 12 marcos para trabajar, solo voy a dibujar todos estos 12 fotogramas. Pero si tienes más marcos de los que estás dispuesto a dibujar, puedes simplemente dibujar tal vez de cinco a ocho cuadros. Y luego solo agrupa ese grupo y luego duplicarlo si quieres, puedes agrupar todo este grupo y luego incluso cambiar los modos de fusión. Veamos, cámbialo a quemadura lineal. Si jugamos nuestra animación ahora mismo, esto es lo que tenemos. Aquí vamos. Contamos con un vacío espacial. Espero que hayas disfrutado de este proceso y te encontraré en la última lección. 14. Lección 12 | con sombreado y reflejos en Procreate Dreams: Bienvenidos a nuestra última lección. En esta lección, estaremos trabajando juntos en esta animación. Yo llamo a esta animación roscada. Es porque esta pequeña mancha diminuta que está enhebrando y moviéndose entre esas columnas rosadas Si miras de cerca, también puedes ver algún bonito sombreado suave que está proyectando en las columnas inferiores Estructura sabia, tenemos cuatro pistas principales. La pista muy alta son la primera y la tercera columnas. Entonces tenemos la pequeña mancha debajo de ella. Entonces debajo de eso tenemos una pista solo para el sombreado. En la parte inferior, tenemos la columna número dos y número cuatro. Esta es nuestra animación. Te veo en la plantilla. Aquí estamos dentro de nuestra plantilla por última vez. Voy a reducir la línea de tiempo a 2 segundos. Vaya a la configuración y propiedades, luego seleccione 2 segundos. Estaremos trabajando con un marco de tiempo mucho más corto. Entonces voy a cambiar el color de fondo a algo más oscuro, lo mejor algo así. Entonces estaré importando las formas de procrear. Voy a necesitar dos cosas de ello. La primera es la capa llamada rayas. El segundo será el círculo pequeño. También puedes dibujar a mano la mancha. Se ve más natural, pero voy a usar el círculo para la demostración. Antes de empezar a mover las cosas, voy a cambiar el color. Primero sólo voy a tirar mis columnas hacia un lado. Entonces solo golpearé y caeré. Bien. Y hecho. Y puedo traerlo de vuelta. Sé que voy a necesitar dos juegos de copia. Voy a simplemente duplicar esta T y luego mover la inferior, la pista inferior, a la posición de la columna número dos y número cuatro. En realidad, voy a pasarme un poco. El espacio se ve parejo. Todo bien. Mucho mejor. Sé que no voy a necesitar la grilla. Sólo voy a apagarlo. En aras de la claridad, voy a colorear temporalmente mis columnas inferiores a un color diferente. Solo voy a usar filtro para agregar un marco clave HSB. Simplemente borraré toda esta pista de fotogramas clave al final, por lo que el color se restablecerá al mismo color, tal vez algo aún más brillante Bien, me detendré ahí y luego eliminaré el primer fotograma clave para que toda la pista permanezca del mismo color. Ahora tendremos la columna naranja en la parte superior. Y entonces tendremos el pequeño blob como la segunda pista en orden Y entonces el tercero será el sombreado. En la parte inferior, tenemos nuestra columna número 2.4 en realidad. Ahora mirando el contraste, este amarillo no le va muy bien contra el blanco. Voy a tener que retocar que esto es mejor. Queremos un color que no sea súper oscuro porque estaremos agregando el sombreado si el color es demasiado oscuro. Cuando agregamos sombreado, es muy difícil de ver. Bien, me quedaré con esa naranja en la parte superior, rosa en la parte inferior. Ahora podemos comenzar a crear nuestros movimientos para la pequeña mancha en el medio Esta es nuestra posición inicial. Incluso puedes moverlo más lejos. Entonces voy a agregar un fotograma clave para recordarlo. Sé que esta será también la posición del último fotograma porque para que nuestra animación sea fluida, tenemos que igualar el principio y el final. Ahora tenemos esos dos marcos clave asegurados. Voy a añadir un marco clave central. Voy a asegurarme de que el movimiento sea horizontal. Agrega un segundo dedo para encender el chasquido. Esto no lo está haciendo muy bien. Sólo tengo que ser muy paciente. Ahí vas. Esta es nuestra segunda posición. Tenemos el blob moviéndose de izquierda a derecha y luego volviéndose de nuevo. Ahora tenemos nuestros movimientos generales hechos. Empecemos a dibujar el sombreado. Voy a ir a la pista vacía que hemos creado debajo del pequeño círculo. Y luego ir a modo dibujar. Y luego escoge un color. Escogeré una versión más saturada de este rosa y comenzaré a dibujar desde aquí. Asegúrate de que todavía estás en modo de sorteo. te preocupes por las partes que están superando el límite de la columna rosa porque vamos a hacer una máscara de recorte más adelante, eso no va a ser un problema Puede extender la escala de la línea de tiempo usando tres dedos deslizándose en su línea de tiempo. Sólo está proyectando sombra sobre la columna. Sí tengo la piel de cebolla encendida, así puedo hacer referencia al tamaño de la sombra en fotogramas anteriores. Déjame regresar. Bien, parece que podríamos necesitar una sombra diminuta aquí. Después hacemos la transición a la columna número cuatro, y luego simplemente seguimos dibujando así. Ahora estamos a mitad de camino. Podrías ser útil para cambiar el color de nuestra piel de cebolla. Toca el tiempo frío añadido piel de cebolla, y elige algo que actualmente no sea el color que estamos usando. Bien, mucho mejor. Siempre que hayas terminado, solo toca el siguiente espacio vacío para dibujar. Bien, ahora estamos de vuelta en la columna número dos. A lo mejor cuatro más para ir. Es útil mantener un sombreado consistente usando el mismo tamaño de pincel. Entonces no cambies tu cepillo a mitad de camino. Este es nuestro marco de descanso. Antes de acertar a reproducir, voy a seleccionar todos mis fotogramas de sombreado y luego agruparlos en un solo grupo agruparlos en un solo Eliminar la pista vacía a continuación, voy a hacer esta máscara de recorte Seleccione la línea de tiempo a lo largo de mantener la pista de sombreado luego enmascarar la máscara de recorte. De esa manera no vemos las cosas extra. Incluso puedes volver a jugar con los modos de mezcla, para ver si obtienes algún otro color interesante que no sea el rosa original que hemos elegido. Bueno, me voy a quedar con esto. Ahora. Llegamos a ver a nuestro pequeño blobby proyectando sombras sobre nuestras columnas Recuerda que hemos cambiado las columnas rosadas a rosas para que podamos notar la diferencia entre diferentes grupos. Ahora voy a restaurar este color de nuevo a su original. Voy a presionar ese fotograma clave HSB para eliminarlo. A partir de este momento, podemos reconsiderar nuestros modos de mezcla, elección, modo de fusión de larga duración, y queremos elegir un color que tenga un mejor contraste con la capa de abajo Bien, esto es mejor. Voy a ir con eso. También puedes cambiar la opacidad. Simplemente toque en la línea de tiempo. Toca la opacidad del filtro del cabezal de reproducción. Y entonces se puede bajar la opacidad. Si quieres que tu sombra sea un poco más suave, voy a ir con eso y luego borrar el primer fotograma clave. Ahí vas. Bien, esto es genial. Puedes agregar interesantes destacados por encima de esta pequeña mancha Voy a agregar una pista vacía plus, y después estaré dibujando sombras, la columna número uno y número tres. Voy a elegir un color de resaltado, usar el mismo pincel y comenzar a dibujar. Asegúrate de que estás en de, otra vez, solo dibuja algo de luz alta muy simple. En realidad es el sombreado de las columnas de arriba lo que está echando sobre este pequeño en realidad, no tiene tanto Debería ser algo aquí. Quieres ir y venir para comprobar que has cubierto todas tus bases. Bien. Nuevamente, estoy usando el mismo pincel y el mismo tamaño, se ve consistente. Ir todo el camino hasta el final de la línea de tiempo. Entonces vamos a agrupar nuestras nuevas sombras en un solo grupo. Elimine la pista vacía y, a continuación, cree una máscara de recorte Asegúrate de no resaltar la línea de tiempo en él. Cuando haces la máscara de recorte máscara de recorte, ahí tienes Ahora podemos ver un tenue resaltado amarillo. También puede hacer que el resaltado cambie de color creando un filtro HSB Por ejemplo, aquí es verde, amarillo al principio. Y luego puedes agregar otro. Bueno en realidad sí quieres que sea amarilla al final para, Así que ahí tienes. Y luego puedes agregar más opciones en el medio. Bien, si jugamos ahora mismo, esto es lo que tenemos. Es muy divertido, ¿eh? Bien, entonces esta es nuestra última animación. Espero que te hayas divertido.