Instagram para artistas: consigue más seguidores con los retos diarios de dibujo

1. Introducción: [ MÚSICA]. Hola chicos. Soy Stephanie Pfizer Coleman, un libro infantil Illustrator y artistas con licencia. hoy voy a estar charlando contigo sobre construir tu Instagram siguiendo a través de retos diarios de dibujo. Si eres como yo, sientes que estás constantemente luchando contra el siempre cambiante algoritmo de Instagram, tratando de conseguir nuevos seguidores y comprometerte con los seguidores actuales. Puede ser frustrante y no hay solución perfecta. Algo que me ha funcionado en los últimos dos o tres años ha estado participando en retos diarios de dibujo, algo que empecé a hacer como una forma de explorar el estilo y mejorar mis habilidades de dibujo pero también ha sido una forma de hacer crecer mi siguiendo orgánicamente comprometidos con seguidores, atraer directores de arte, y obtener trabajo freelance. Dicho esto puede ser una tarea desalentadora planteando un reto diario de dibujo. Pero estoy aquí para compartir mi experiencia contigo y para ayudarte a construir un plan para el éxito. En esta clase, estaré charlando sobre mis experiencias con proyectos diarios de dibujo en Instagram, y te ayudaré a empezar en el tuyo llevándote a través de todo mi proceso desde elegir un proyecto y un tema hasta bajando a la planeación y trabajando avanzar uno posible. Continúa con el siguiente video y empezaremos. [MÚSICA] 2. Mi historia de Instagram: Antes de sumergirnos en las lecciones, quiero compartir con ustedes mi historia de Instagram. Lanzé mi cuenta de Instagram ya en 2012 y no tenía idea de qué hacer con ella así que en su mayoría publiqué algunas fotos de estudio, algunas instantáneas de mi vida. En general fue bastante aleatorio y siguió siendo así durante unos tres años más o menos. 2015, Instagram era algo mucho más grande y sabía que quería construir mi siguiente y realmente aprovechar Instagram para promover mi carrera artística. Un reto de dibujo parece una manera realmente buena de hacerlo. Mi primer proyecto de dibujo de Instagram en realidad no fue un proyecto diario. Fue un proyecto semanal, 52 Birds. Yo quería elegir algo en lo que pudiera tener éxito y semanalmente en realidad me parecía más manejable en su momento. Aunque cuando miro hacia atrás en mi feed de Instagram, realmente desearía que fuera un proyecto diario en lugar de un proyecto semanal. Porque siento que con el proyecto semanal, estaba publicando otras cosas entre mis dibujos semanales de aves y mi feed en ese entonces no se ve tan bonito y curado como podría verse ahora. Definitivamente ojalá hubiera sido a diario. Pero aún así, fue un proyecto sencillo para mí. El objetivo era sólo dibujar un pájaro cada semana y quería usar el proyecto para explorar un cambio en mi estilo y solo para jugar con las cosas y solo para explorar un poco. Me encantó. Me encantó tener un proyecto de dibujo justo por diversión cada semana, me encantó cómo empecé a entender la dirección que quería que siguiera mi estilo, y lo más excitante, mis seguidores también estaban interesados en mi proyecto. Dio lugar a más comentarios, más compromiso, y más seguidores. Mi siguiente muy lentamente comenzó a crecer. Ese va a ser un tema que vas a escuchar mucho en esta clase; es esto no es “Consigue un millón de seguidores en dos días”. Se trata de construir de manera lenta y constante orgánicamente tu Instagram siguiendo. Eso es lo que me ha funcionado y eso es lo que espero compartir contigo. Al final de mi proyecto 52 Birds, sucedieron algunas cosas maravillosas. En primer lugar, mi compromiso con mis seguidores realmente había aumentado a lo largo del año. Había ganado más seguidores y eso es lo primero que quería hacer, así que estaba súper feliz con eso. El siguiente es que todo mi compromiso con mis seguidores me llevó a estar realmente inspirado para empezar a dar clases en línea y creé mis primeras clases de Photoshop for Illustrators. Entonces lo último emocionante que pasó es que, me sentí motivado para convertir lo que había aprendido durante mi proyecto de dibujo en nuevo trabajo para mi portafolio de ilustración. Hice esta pieza de arte y obviamente dibujé algunas aves, que llevo practicando durante todo un año. Creé un ambiente alrededor de los pájaros y luego se lo envié a mi agente de ilustración. A ella le encantó tanto que me sugirió que creara más piezas de portafolio de no ficción, cual hice, y poco después, conseguí mi primer concierto de libro de imágenes de no ficción y luego esa bola de nieve se metió en muchos trabajos de ilustración de libros de no ficción que me han mantenido ocupado y feliz durante los últimos tres años. Desde entonces, he tratado de abordar un reto diario de dibujo al menos una vez al año. A veces es el proyecto de 100 días que he completado dos veces, una con 100 pájaros, y otra con 100 animales, y a veces es un proyecto más pequeño como mi Procreate 30 Challenge que empecé a albergar recientemente. Cuando hice mi primera ronda del proyecto de 100 días, que fue mi serie de 100 pájaros, empecé con alrededor de 5 mil seguidores. Después de los 100 días, eso se había triplicado a unos 15 mil seguidores. Puede que no vea ese nivel de acceso en cada reto de dibujo que hago pero siempre estoy agregando al menos unos 100 nuevos seguidores, y a partir de esta grabación, tienen cerca de 46 mil seguidores. Cada uno de mis proyectos diarios de dibujo me han ayudado a mejorar mi arte, ganar nuevos seguidores, a producir compromiso con los seguidores actuales, y a ganar un nuevo trabajo de ilustración freelance también. Me encanta que un proyecto de dibujo diario enfocado me dé algo para publicar en Instagram todos los días. Porque de lo contrario, a veces estoy en una pérdida. Especialmente cuando estás en posición de estar ocupado con el trabajo freelance, no siempre eres capaz de compartir en lo que estás trabajando. Por lo que es realmente agradable tener un poco de algo que puedes usar para mantener interesados a tus seguidores cada día. Dicho esto, no tengo proyectos de dibujo diarios sin parar en marcha. En estos días proyectos más cortos de 30 días o menos están funcionando muy bien para mí. Los trabajo en mi horario siempre que puedo, probablemente entre tres y seis veces al año, dependiendo de cuál sea mi horario. Entonces, en medio de desafíos diarios de dibujo, solo estoy haciendo mi publicación regular, que será como compartir trabajos en curso, o compartir nuevos lanzamientos de libros, o nuevos lanzamientos de clase, cosas así. En general, diría que manejar retos diarios de dibujo como parte de mi plan de Instagram es mucho trabajo pero definitivamente vale la pena y con un poco de planeación, es totalmente realizable. 3. Fija objetivos: Al igual que con cualquier proyecto, querrás empezar fijando algunas metas antes de comenzar tu dibujo diario. Desafía a estos aires tus objetivos para que puedas hacerlos lo que quieras. Pero en mi experiencia personal, establecer ALS más específicas conducirá a resultados más enfocados. En lugar de establecer y meta de sólo mejorar en el arte y en general, tal vez te estés enfocando en un material o software específico o en un tema específico para mi procreate. Desafío 30. Quería mejorar mis habilidades con la app procreate. Um, por 100 aves. Quería refinar mi estilo y foto tienda en la práctica, dibujando pájaros. Entonces lo que quieres hacer es elegir de 2 a 3 metas alcanzables antes de comenzar tu proyecto. Lograble es la palabra clave ahí, y eres de 2 a 3 goles deben entrelazarse. Deberían complementarse unos a otros y no luchar unos contra otros, haciendo que tu proyecto sea más difícil de completar. Establecer metas de mejorar en photoshop, mejorar en procreate y mejorar en Adobe Illustrator todo dentro de 1 30 días reto sólo va a llevar a un dolor de cabeza. Es demasiado a la vez y definitivamente conducirá a la frustración en su lugar, tal vez pondría metas para mejorar en photoshop, mejorarlo, dibujar animales y mejorarlo. Trabajando con una paleta de colores limitada, esos tres goles se complementan entre sí en lugar de luchar unos contra otros al lado nota aquí, Um, un objetivo subyacente obvio aquí es conseguir más seguidores en Instagram. Pero normalmente no incluyo eso como uno de mi proyecto principal. Los goles suelen enfocar mi fijación de metas en la técnica y la práctica porque hacer el arte debe ser primero y todo lo demás va a seguir de eso. Creo que si me propongo aumentar seguidores me encontraría haciendo son que creo que los seguidores de Instagram podrían lago en lugar de hacer arte que realmente disfruto haciendo un arte que siento que va a ir más allá de mi carrera. Entonces para mí, son nuestros objetivos primero y los seguidores de Social Media después de eso. Por lo que bajo la sección de tu proyecto de esta clase, encontrarás esta hoja de planeación en PDF que te guiará a través de establecer tus metas y planificar los otros aspectos básicos de tu reto diario de dibujo. Y también encontrarás incluido con ese pdf ah, pequeña lista de algunos retos de dibujo en los que o bien he participado o simplemente conozco o que otras personas han sugerido. Es una lista bastante pequeña. Definitivamente no es exhaustivo, pero siento que es un buen lugar para que empieces. Por lo que descargador planeo hoja ahora y trabaja a través de ella mientras ves los videos restantes para la clase. 4. Elige un proyecto: Al elegir un proyecto, tendrás que decidir si quieres participar en un proyecto alojado por otra persona, o si quieres lanzar tu propio proyecto. Entonces si aún no tienes muchos seguidores, saltar en el proyecto de otra persona es el camino a seguir. Algo en lo que ya participan muchas personas, como The 100 Day Project o Inctober, significa que mucha gente ya está siguiendo esos hashtags, y eso significa que tu trabajo va a tener una mejor oportunidad de ser descubierto por nuevos seguidores. Ojalá, nuestros directores y otras personas que quieran comprar tu trabajo. Si solo quieres hacer lo tuyo y empezar tu propio reto diario de dibujo, eso es impresionante. Siéntete libre de ir por ello. Antes de comenzar mi Procreate 30 Challenge a principios de año, compartí mi idea en mis historias I G y en mi feed, dejando a los seguidores conocer el alcance del proyecto y los hashtags a usar. Al invitar a otros a dibujar junto contigo, vas a tener a sus seguidores echando un ojete a tu trabajo también y ojalá se conviertan en tus seguidores también. Entonces, esta es mi procreate original 30 posts de Instagram, donde invité a otros a seguir e incluso incluí un llamado a la acción para invitar a amigos que pudieran estar interesados. Crecí mi seguimiento a través de este proyecto y también enganché el aviso de la gente en salvaje interactiva, que hacen procreate, y terminaron siendo contratados para crear algún arte promocional para su aplicación iPhone pocket two. Entonces, si vas a unirte a otro proyecto, o comenzar uno propio, asegúrate de que sea algo de interés para ti. Si no estás tan interesado, va a ser realmente difícil pasar por el marco temporal que seleccionaste para tu proyecto, y de eso vamos a estar hablando a continuación. 5. Elige un plazo de tiempo: Aquí hay dos cosas que quiero mirar. Para cuántos días estarás haciendo este proyecto y cuánto tiempo tienes que gastar en el proyecto cada día? Después de charlar con muchos compañeros artistas, el consenso es que un proyecto más corto, en algún lugar entre 7 y 30 días es una buena cantidad de tiempo. Terminé el proyecto de 100 días dos veces ahora y aunque estoy orgulloso de mí mismo, no estoy seguro de que sea algo que encaje en mi vida en este momento. En realidad, empecé una tercera ronda de ella en abril, pero después de unas tres semanas, me di cuenta de que mi horario de ilustración de libros era demasiado intenso y que no podía manejar un proyecto de dibujo diario por encima de eso. En ese momento sentí que me estaba dando por vencido, pero me di cuenta de que era la elección correcta para mí y para mi cordura. Siento que hay una fina línea entre ser persistente y solo ser malo contigo mismo. Siento que hay tanto que aprender apegándose a un proyecto de dibujo diario, pero también hay mucho que aprender y decir, no, no debería estar haciendo esto ahora mismo, esta no es la elección correcta para mí. Entonces tienes que ser realmente autoconsciente cuando estás saltando a un gran proyecto como este. Algo que varios artistas que conozco han hecho es en lugar de hacer el proyecto de 100 días en 100 días, el proyecto real creo que va desde principios de abril hasta mediados de julio. Entonces en lugar de hacer realmente las 100 pinturas durante ese marco temporal, dicen: “Voy a pintar un 100 pájaros son 100 perros o lo que sea, pero no necesariamente dentro de los 100 días consecutivos”. Creo que ese es un acercamiento realmente agradable y esa es una manera de relajarte y de leer un poco. De lo que realmente se reduce es solo ser honesto contigo mismo, elegir un marco de tiempo que funcione para ti. Así que intenta revisar tu horario y ver si serás lo suficientemente libre como para comprometerte con un marco de tiempo de 30 días o 10 días o lo que decidas que quieres hacer. En mi caso, salté al proyecto de 100 días esta tercera vez sin realmente un buen vistazo a mi horario y luego terminé teniendo que renunciar a la mitad porque simplemente no pude manejarlo. Aquí es justo donde de nuevo, un poco de planeación avanzada va un largo camino y realmente te va a ayudar a triunfar. También querrás tratar de averiguar cuánto tiempo puedes dedicar a tu proyecto diario a diario. Entonces de nuevo, sé honesto contigo mismo, si tienes 30 minutos, entonces construirás tu proyecto de dibujo diario con eso en mente. Todo esto se trata de prepararte para el éxito asegurándote de que no estés abrumado ni distraído. Para mis proyectos diarios de dibujo, suelo pasar una hora o menos en ellos. Saber que solo tengo este marco de tiempo para terminar lo que quiero compartir me motiva y me ayuda a enfocarme. Es posible que solo tenga 15 minutos o puede que tenga seis horas diarias para comprometerse. Cualquiera de esas opciones está totalmente bien, lo que sea que funcione para ti. Construyes tu proyecto de dibujo diario alrededor del tiempo que tienes disponible y te inscribes para el éxito al hacerlo. 6. Elige un tema: Al elegir un tema para tu proyecto de dibujo diario, elige algo que disfrutes, o te interese y puedes pegarte por el marco de tiempo dado. Para mí, suele ser algo que ya me interesa y me encanta dibujar como pájaros, o algo que me interesa mejorar, que es lo que hice por mi reto procreate 30. Cuando hice la primera ronda de mi reto procreate 30, quise mejorar mis habilidades en el dibujo y procrear. Sabía que la mejor manera de hacer eso sería desafiarme a hacerlo todos los días durante un mes y por eso hablo de reto particular, fue un gran motivador. Concéntrate en lo que te interesa, quizá estés en letras de mano o dibujando cómics, o tal vez realmente te guste dibujar pájaros, o criaturas marinas, o personas. A lo mejor te interesa pintar con un medio específico o tema, lo que sea. A lo mejor te vas a centrar en un tema específico, o tal vez te vas a limitar a una paleta de colores particular. Es básicamente el cielo es el límite, lo que sea bueno para ti es lo que va a llevar al mayor éxito cuando estás trabajando en un proyecto de dibujo diario. Por lo que incluso si te estás uniendo en algo más grande como Inktober, quieres adaptar el proyecto para que se ajuste a tu estilo e intereses. Inktober es un reto donde haces un dibujo de tinta todos los días durante 30 días. Pero eso es bastante abierto y algunas personas no funcionan tan bien cuando sólo tienen un amplio reto abierto como ese. Entonces tal vez durante Inktober decidas que vas a dibujar 30 días de brujas porque Inktober es en octubre y te encanta Halloween, o algo así. Definitivamente elegir algo que te interese y algo que sea un poco más específico y menos amplio te va a ayudar a enfocarte y tener éxito cuando estás haciendo un proyecto de dibujo diario. También quieres considerar a tu público previsto. Obviamente, quieres dibujar lo que te hace feliz primero y ante todo, pero ten en cuenta también a tu público objetivo. Encuentra ese punto acogedor donde estás dibujando lo que te hace feliz mientras dibujas lo que va a impulsar tu carrera. Esas dos cosas en realidad no deberían estar demasiado lejos una de la otra de todas formas, así que debería haber una fácil. Para mí, porque ilustro libros infantiles y productos para niños, voy a estar compartiendo ese tipo de dibujos en Instagram, y voy a construir mis proyectos diarios de dibujo alrededor de eso. Miro a Instagram como ser otro portafolio. Quiero asegurarme de que esté comisariado con trabajo del que estoy orgulloso y trabajo que lleve a los gigs de ilustración que quiero tener. No voy a hacer 30 días de dibujar bicicletas porque no quiero dibujar una bicicleta, simplemente no me interesa eso. Probablemente no voy a terminar ese reto y definitivamente no quiero conseguir gigs de ilustración donde tengo que dibujar un montón de bicicletas. Por lo que definitivamente apegarse a las cosas que te hacen feliz mientras también en mente a tu público previsto y a tu resultado previsto. 7. Planifica con antelación: Planeación por delante. Nuevamente, todo esto se trata de prepararte para el éxito. Yo soy el tipo de artista que trabaja mejor dentro de algunas restricciones. Sea ese un límite de tiempo, un tema, un límite de paleta de colores, algo así. Tomar tiempo para explorar y experimentar es una parte realmente importante de ser artista y todos deberíamos estar haciendo zoom todo el tiempo, pero hay tanto que aprender desafiándote con restricción. Eso es algo de lo que vamos a hablar en esta lección, que se trata de planear por delante. Para algo así como un proyecto de dibujo diario, tengo más éxito cuando he hecho un poco de planeación avanzada y como un poco de restricción anticipada. Si tengo demasiadas opciones, estoy completamente abrumado y hay un cero por ciento de probabilidad de que vaya a terminar mi dibujo diario. lo primero en lo que quiero darte una pista es básicamente solo el gran secreto pero porque alguien está publicando arte todos los días en Instagram, no significa que estén haciendo el arte ese día. En ocasiones están creando varias obras una vez en un día o en el transcurso de varios días y luego son como construir un buffer de arte que están publicando en Instagram y apenas están publicando esos dibujos a lo largo de unos días. Parece que están dibujando algo todos los días, pero no necesariamente lo están haciendo, lo cual está completamente bien. Esa es una forma increíble de acercarse a un proyecto. Se lo recomiendo mucho. Ahora, normalmente no termino teniendo tiempo para trabajar con demasiada anticipación solo por mi horario freelance, y honestamente porque cuando decido quiero hacer un nuevo reto diario de dibujo, decido como dos días antes de que empiece. Estas son algunas de las cosas que funcionan para mí y para mi Plan A de último minuto, pero éstas todavía me ayudaron a ser realmente exitosas. Recomiendo muy bien estas opciones. Lo primero que hago es hacer una lista de ideas para mis dibujos. Si estoy dibujando 100 animales, haré una lista de tal vez 150 animales para elegir cada día. Hace poco hice otra ronda de mi desafío procreate 30 y quise desafiarme a dibujar 30 personajes animales. Tenía dos listas. Tenía una lista de animales y luego tenía una lista de emociones diferentes y cada día sólo escogía un animal y una emoción e ilustraba un personaje a partir de esas dos palabras. Encuentro que tener una lista de donde trabajar solo me hace más fácil abordar mi dibujo para ese día porque ya he hecho el primer paso y ahora solo necesito hacer el dibujo como ya lo conozco, como aquí están mis opciones de lo que voy a dibujar, ahora solo necesito dibujarlo. Ya se hizo la parte dura. En realidad no. La otra cosa que hago es tratar de bosquejar con unos días de anticipación siempre que pueda. De nuevo, no soy súper impresionante dibujando mucho por adelantado, como hacer arte final por adelantado, pero solo hacer bocetos siempre que pueda definitivamente me ayuda. De nuevo, esto sólo quita la presión de la situación de dibujo diario. Soy un dibujante realmente lento. Siempre hay sólo un montón de mal dibujo y redibujo y garabatos y empezar de nuevo y como si fuera todo el asunto. Me parece que si solo puedo trabajar en eso antemano y ya tengo dos o tres bocetos hechos. Tener esa parte terminada ya me emociona trabajar en colorear la ilustración porque solo llego a escoger cualquier boceto en el que quiero trabajar, y la parte dura ya está cuidada y ahora es la parte divertida para colorear. A continuación en la lista, trabajo digitalmente. Realmente no hay mucha preparación hasta donde van los suministros. Pero si los necesitas, asegúrate de contar todos los suministros necesarios que necesitarás para tu marco de tiempo. Si estuviera haciendo un reto de 30 días, me gustaría asegurarme de que tuviera 30 lienzos o 30 páginas de mi papel de acuarela favorito o suficientes pinturas y suficientes pinceles. Cualquier cosa que necesites para ser feliz y creativo y consistente es lo que necesitas haber preparado. Es solo todo el asunto donde si estás preparado para algo, vas a tener más éxito en ello. Si te metes 13 días en tu reto y te quedas sin papel de acuarela y no puedes comprarlo localmente y tienes que pedirlo desde algún lugar y toma entonces has estropeado todo, y luego estás frustrado contigo mismo porque no has terminado tu reto y lo que sea. Tan solo un poco de planeación, asegurarte de que tengas todos tus suministros listos para ir te va a ahorrar una tonelada de dolores de cabeza y decepción, y solo va a hacer para un proceso suave y a todos nos encanta cuando las cosas van sin problemas. El último que debes planear es cómo vas a estar compartiendo tu trabajo. Obviamente, vas a estar publicando tu arte final en tu feed de Instagram pero piensa en otras formas en que vas a estar compartiendo tu trabajo. ¿ También vas a post-procesar videos a tus historias de Instagram o a un TV IG. ¿ Vas a hacer videos de time-lapse que compartes en YouTube u otra plataforma. Personalmente he encontrado que a mis seguidores les encanta ver trabajo en progreso, pero porque prefiero mantener mi feed de Instagram comisariado estos días, tiendo a solo publicar el trabajo final en mi feed de Instagram y luego pujo clips de Trabajo en Progreso y poco lapso de tiempo en mis historias de Instagram. Creo que es divertido y también me gusta que sea menos permanente. Es solo que está ahí por 24 horas la gente puede disfrutarlo y luego desaparece y eso no necesariamente está abarrotando mi feed de Instagram. 8. Sé social: Sé que todos deseamos solo ponerlo y olvidarlo con Instagram, pero como todas las redes sociales, debes participar activamente para obtener los mejores resultados. Lo primero que puedes hacer es aprovechar hashtags. Aquí es donde tu trabajo va a estar siendo descubierto por nuevas personas que te seguirán, compren tu obra de arte, ojalá te contraten para trabajos freelance. que suelo empezar con un hashtag para el proyecto y luego incluyo variaciones en ese hashtag que son específicas de mi trabajo. Ahí es donde podríamos usar #inktoberwitches si estuviéramos dibujando brujas inktober o algo por el estilo. Si un hashtag tiene más de 500,000 publicaciones, probablemente esté lleno de spam. Probablemente no te va a ayudar de todos modos. Por lo que diría generalmente salte un hashtag que tenga tantos posts en él. Un buen ejemplo de eso es #inktober que tiene algo así como siete millones de posts en él por lo que probablemente tu trabajo no se va a ver muy fácilmente en ese hashtag, mientras que probablemente habrá como un #inktober2018 o algo así eso es más manejable, y luego como dije, también puedes adaptar ese hashtag para tus proyectos. Entonces tal vez harías #inktoberwitches o #inktoberflorals o lo que fuera más específico a tu trabajo. El siguiente que puedes hacer para ser social y ojalá ayude a crecer tu siguiente es responder a comentarios que la gente está dejando en tu post de Instagram. Siempre trato de publicar en Instagram cuando sé que tengo tiempo de responder a los comentarios dentro de la primera hora después de haber publicado. El algoritmo de Instagram está buscando engagement y eso ha sido cierto sin importar cuántas veces Instagram se haya metido con el algoritmo, engagement siempre es como la base de lo que están buscando. Si no respondes a los comentarios durante unas horas o unos días, entonces has perdido ese impulso de compromiso temprano y tu post no terminará siendo visto por el mayor número de personas. Para mí los posts que mejor hacen son los posts donde estoy respondiendo a esos comentarios que están llegando durante la primera hora después de crear el post. Eso me funciona muy bien. Ahora, además de comentar tus propios posts, quiero que también empieces a revisar el trabajo de otros artistas que están participando en un proyecto. Navega por los hashtags relacionados con el proyecto que estás usando, encuentra todo lo que te gusta y deja comentarios constructivos en el post. Por comentarios constructivos, me refiero a comentarios reflexivos porque estos son tan importantes cuando se trata de hacer crecer orgánicamente tu Instagram siguiendo. Otros van a ver tus comentarios. Les van a responder, y entonces ojalá echen un vistazo a tu feed, te sigan, y tal vez incluso compartan tu trabajo con otros. Por comentarios reflexivos, constructivos básicamente me refiero a algo más que sólo un corazón. Algo más que solo, oh, me gusta mucho esto o, oh, tu trabajo es tan bonito. A lo mejor algo más específico. Oh, me encanta la paleta de colores que has usado en esto, o me gusta mucho la forma en que has entintado los árboles, o realmente me encanta la forma en que has dibujado este personaje, algo específico para que el artista que estás comentando en puede comentar de nuevo a usted y puede tener alguna conversación esperanzadamente. Simplemente siento que se siente más reflexivo y más genuino que solo decir, oye, me gusta mucho esto, y también siento que si estás dejando comentarios reflexivos, tienes más posibilidades de que la gente se detenga a leer tus comentarios y diciendo, oh, quién es esta persona, quiero echarles un vistazo. En general, ser parte activa de la comunidad es una forma perfecta de hacer redes, hacer nuevos amigos, ganar nuevos seguidores y traer nuevos conciertos de ilustración, que es obviamente lo que todos estamos tratando de hacer aquí. 9. Un recordatorio amistoso: A veces es fácil olvidar esta importantísima pieza de información que te voy a contar ahora mismo. Tu valor personal y artístico no está determinado por cuántos seguidores tienes y cuántos likes obtienes. Eres increíble si tienes 100 seguidores o 100 mil seguidores. Creo que para mí la clave para ganar un seguimiento activo de Instagram ha sido la paciencia y el compromiso. Mi siguiente no ha crecido tan rápido como otros artistas, y en realidad estoy bien con eso. Tampoco tengo tantos seguidores como algunos otros ilustradores y estoy bien con eso también. No me voy a dejar sentir mal por ello. No me voy a quedar por ello. Estoy contento con lo que tengo y estoy contento con donde estoy. Decidí y esto no es lo que es difícil. Decidí hace mucho tiempo no permitir que Instagram determine mis sentimientos sobre mi arte. Es súper fácil dejarse chupar en el vórtice de pensar que el solo hecho de que a nadie le guste una pieza de arte en particular, no es bueno. Eso no es cierto. Si te gusta, es bueno. Eso es todo lo que realmente importa. A menudo resulta que las ilustraciones en las que más amo y paso más tiempo, obtienen la menor interacción en Instagram. Entonces algo que literalmente me tomó 15 minutos dibujar consigue más likes y comentarios que alguna vez he tenido antes. Es uno de los misterios de la vida. He renunciado a tratar de descifrar y simplemente tomar, y es lo que es acercamiento a ella. Todavía voy a hacer ilustraciones que me encantan y voy a tratar de no preocuparme cuántos me gusta creo que podría conseguir en Instagram porque realmente no es lo más importante. No digo todo esto para frustrarte, pero solo quiero recordarte que las redes sociales no definen tu arte ni a ti mismo. Definitivamente vas a ser más feliz si estás dibujando lo que amas y luego tratas de construir tu siguiente alrededor de eso. No trates de mirar Instagram y averiguar qué quiere Instagram que dibuje y luego dibuje eso, e intenta construir tu siguiente desde ahí porque no vas a ser feliz. Podrías terminar con un millón de seguidores y eso no significa necesariamente que vas a ser feliz. Sólo recuerda, Instagram no es la definición de tu valor en absoluto. De todos modos eres impresionante. 10. Practica: Tu siguiente paso es poner a prueba lo que has aprendido en esta clase abordando un reto diario de dibujo que publicarás en Instagram, debes decidir qué es lo mejor para ti. Las reglas aquí depende de ti para ver realmente el crecimiento en tu siguiente, te recomendaría al menos un reto de 30 días, pero haz lo que mejor te funcione en el momento que tengas. Asegúrese de planear con anticipación y prepárate para el éxito eligiendo una cantidad diaria de tiempo para trabajar en este proyecto. Bajo la sección de proyectos del año en la página web, encontrarás un PDF de planeación que te guiará a través de la planificación de tu proyecto. También bajo la sección de tu proyecto de esta clase, comparte qué reto estás haciendo, los principales hashtags que usas y la primera pieza de arte que estás publicando. También comparte tu manejador de Instagram si quieres, para que otros estudiantes puedan seguir tu trabajo, divertirse y ser creativos. 11. Extra: recorrido por mis proyectos: Este es el video bonus de Instagram para artistas. Con esta clase, estoy recibiendo solicitudes de muchos de ustedes para ver más ejemplos de mis proyectos de dibujo que he hecho en Instagram. Voy a dar la vuelta a través de mi cuenta de Instagram con ustedes y hablar de algunos de los proyectos que he hecho. Vamos a empezar todo el camino de regreso con mi proyecto de 52 aves, que fue en enero de 2015. Eso fue hace casi cuatro años cuando empecé a hacer este proyecto. Como mencioné en la clase, este era un proyecto de dibujo semanal, no era un proyecto de dibujo diario. Te das cuenta de que sigo publicando otras cosas. Estoy publicando otras ilustraciones. Estoy publicando fotos de mis perros y cosas de alrededor de mi casa y de mi estudio. Entonces lo estoy metiendo con ilustraciones de aves mientras paso por aquí. Ya no soy necesariamente fan de esta configuración sólo porque no sienten que se ve realmente cohesionado. Creo que toda mi feed de Instagram se ve realmente al azar. Estoy publicando todo tipo de cosas, estoy publicando las extrañas previsiones meteorológicas y todo lo demás. No soy un gran fan de esta configuración semanal del proyecto. Creo que si hiciera otro proyecto semanal, probablemente publicaría tres veces a la semana y mostraría fotos de progreso o videos de mis proyectos. A lo mejor si estuviera trabajando en esta ilustración de ganso el lunes publicaría mi boceto. A lo mejor el miércoles publicaría un video de proceso y luego el viernes publicaría la ilustración terminada. Tendría una bonita cuadrícula de tres ilustraciones o bocetos o lo que sea que vayan juntos y que se informen entre sí, porque se puede decir que esto parece bastante aleatorio. Simplemente no creo que se vea realmente cohesivo. Simplemente se ve yonkie y torpe. Echemos un vistazo al próximo proyecto. Yo sólo voy a terminar de desplazarse por estos realmente rápido. Entonces echaremos un vistazo a mi próximo proyecto de dibujo. Al desplazarse por aquí, me he dado cuenta de otra cosa que quiero compartir con ustedes. Mientras hacía mi proyecto de 52 pájaros, decidí en octubre de ese año que quería ilustrar cosas lindas de Halloween durante 30 días. Ya estaba haciendo una ilustración semanal de aves y luego decidí por encima de eso, que quería hacer una ilustración diaria de Halloween para los 30 días previos a Halloween, lo cual fue una idea ridícula. Ya tenía un proyecto en marcha y luego aquí estoy como, “Vamos a poner otro proyecto encima de eso”. Ya verás mientras me desplaza por aquí, empecé bastante bien trabajando en mis ilustraciones de Halloween y luego ves que desaparecen. Entonces tal vez solo veas uno aquí y allá salteado. Ahora estamos en noviembre a estas alturas, porque estoy empezando en las ilustraciones de otoño. No terminé mis 30 días de ilustración de Halloween porque tengo trabajo que hacer encima de esto. Había reservado plazos y proyectos de licenciamiento en los que estaba trabajando. Estaba trabajando en ilustrar un libro para colorear en ese momento. Fue una locura de mi parte decir: “Ya tengo un proyecto de 52 pájaros en marcha, hagamos también un proyecto de Halloween de 30 días encima de eso”. eso hablo en la clase, cuando hablo de planear y hacer lo que pudiste hacer y ser realista al respecto en lugar de tratar de asumir demasiado. Entonces curiosamente te darás cuenta aquí que estamos en diciembre a estas alturas, estamos a finales de noviembre por este punto en mi primer año de proyectos diarios de dibujo y obviamente he decidido asumir algún proyecto navideño también. Probablemente el proyecto de advenimiento ELO sería mi conjetura. Ya ves sigo metiendo y mis ilustraciones de aves, pero también he empezado a trabajar en este proyecto navideño. De nuevo, no se ve muy cohesivo porque acabo de tener muchas cosas diferentes pasando. Tengo mis pájaros empapados con mis ilustraciones navideñas. Creo que si estuviera haciendo algo así ahora, definitivamente planearía solo, si quisiera hacer ilustraciones navideñas, trataría de elaborar toda mi agenda diaria de proyectos de dibujo, para que fuera libre el mes de diciembre para hacer un advenimiento ilustrativo en lugar de tener otros proyectos empapados ahí también, pero eso soy solo yo, esa es solo mi preferencia. Tienes que hacer lo que funcione para ti. Todavía estoy volteando por aquí y se puede ver que esta es la última ilustración. Parece que probablemente en mi ilustración advenimiento probablemente me rendí hacia el final. Este es el inicio de 2016 y este es otro proyecto semanal que hice. A esto se le llamaron 52 saludos. Yo estaba trabajando en mi cartera de licencias en su momento. De verdad quería trabajar en algunos diseños de tarjetas de felicitación. No estoy seguro de qué pasa con Instagram aquí chicos, no puedo hacer las fotos más grandes, lo siento mucho. De todos modos, realmente quería trabajar en mi cartera de licencias. Empecé a hacer una ilustración semanal de tarjeta de felicitación, y esto fue cuando el periscopio era algo grande. También estaba haciendo un dibujo semanal en vivo cada vez que estaba trabajando en estas tarjetas de felicitación. Ya ves aquí está la primera y luego la segunda. Se puede ver mientras nos desplazamos por aquí, de nuevo, estamos viendo muchas de las mismas cosas donde estaba haciendo un proyecto semanal y apenas estaba publicando mis cosas semanales con un montón de otras cosas, un montón de cosas al azar. Tengo patrones, tengo algo de arte de una clase que estaba tomando, tengo algunas ilustraciones de la naturaleza en las que estaba trabajando. Entonces tenemos más tarjetas de felicitación que están empapadas por aquí. Entonces un par de pájaros, porque simplemente no puedo dejar de dibujar pájaros. Eso son más tarjetas de felicitación. En este punto, recogí por primera vez el proyecto de 100 días. A ver si podemos encontrar el primer proyecto de 100 días. Aquí está. Aquí es donde estoy saltando en el proyecto de 100 días por primera vez y te importa, todavía estoy haciendo mi proyecto de 52 saludos también. Esto me va a dejar con dos proyectos en marcha, un proyecto de dibujo semanal y un proyecto de dibujo diario. No es lo más inteligente de la historia. Definitivamente podría haber usado un poco más de planeación. De nuevo, eso es algo en lo que pensar. Ustedes pueden aprender de mis errores. Se puede aprender de asumir demasiadas cosas. Para este primer proyecto de 100 días, estaba dibujando un 100 animales, lo cual fue una buena idea, porque es un tema bastante amplio. Básicamente acabo de hacer algunos temas. Dibujé zorros por unos días y luego dibujé conejos, y luego dibujé pinzones. Entonces hice algunos animales australianos salteados aquí. Entonces empecé con unos colibríes. Se puede ver que acabo de desglosarlo en grupos para este proyecto en particular. Entonces también verás que todavía tengo algunas tarjetas de felicitación que estoy metiendo aquí, porque sigo haciendo mis 52 saludos también. Entré en mariposas y polillas hacia el final aquí, aún más tarjetas de felicitación, aún más tarjetas de felicitación. Entonces tengo polillas iniciadas aquí. Entonces creo que este es el último de ese primero. Esta es la Navidad del 2016 donde he decidido hacer otro advenimiento ilustrado, donde solo estoy haciendo un dibujo diario hasta Navidad. Nuevamente, porque aún estaba trabajando en mi proyecto 52 Saludos, muchos de estos se enfocaron en diseños como tarjetas de felicitación. En realidad muchos de estos fueron posteriormente licenciados para tarjetas de felicitación. Simplemente desplácese por estos realmente rápido. Estaba practicando algunas letras de mano y trabajando que terminan con mis dibujos de pájaro. Entonces aquí estamos en 2017. En 2017, en realidad no tenía un proyecto de dibujo diario pasando hasta que volvimos al proyecto de 100 días, y eso fue en abril de 2017. Para este proyecto de 100 días, y éste fue mi favorito, siento que éste realmente cambió mi carrera, realmente cambió el estilo en el que trabajé, la forma en que me acerqué a mis artes. Este proyecto es realmente especial para mí. Esta es la primera ave en mis proyectos de 100 pájaros, y ya lo verás aquí, porque en su mayoría solo estoy trabajando en aves en este punto, me estoy centrando principalmente en el proyecto de 100 días porque es un proyecto diario. Todo se ve un poco más cohesivo. En su mayoría solo estoy compartiendo mis dibujos de aves y también algunos videos de aves para que puedas ver algo de mi proceso, y tengo un par de cosas aquí donde tuve clase como lanzamiento que estamos publicando. Pero realmente me encanta lo cohesivo que se ve esto. Yo sólo creo que es realmente agradable dar la vuelta a través. De verdad lo disfruto. Tengo un par de retratos que hice en mis mascotas y en medio de ello. Pero definitivamente siento que esta es la forma que me gustaría ir en el futuro, y es la forma en que sugiero que vayas también, es tratar de mantener tu proyecto lo más cohesionado posible. Si son siete días o 30 días o 100 días o todo un año, me encanta cuando las fuentes de Instagram se ven realmente bonitas y cohesivas así, y se puede ver lo que está pasando y no se ve completamente aleatorio, así que eso siempre es agradable. Solo sigamos desplazándonos por el resto de mis ilustraciones de aves, y tuve un lanzamiento de libro en medio de mi ilustración de aves, así que sí tenía una pequeña cuadrícula de seis aquí de algunas otras ilustraciones. Debo decir que creo que olvidé mencionar que mi proyecto de dibujo diario de 100 pájaros fue en 2017. Eso fue el año pasado a partir de esta grabación. A continuación, tengo mi primer Desafío Procreate 30, y les mostré esto chicos en la clase. Aquí está el pequeño gráfico que publiqué para invitar a otras personas a dibujar junto conmigo porque apenas estaba aprendiendo Procreate y quería ponerme mucho mejor en ello, y sabía que la mejor manera de mejorarlo era solo empezar a dibujar. Aquí es donde comenzó mi Desafío Procreate 30. Estaba dibujando en Procreate en mi iPad Pro, todos los días durante 30 días y compartiendo en Instagram, y en realidad hice un par de temas con nosotros. Entonces los primeros nueve días estuve haciendo animales leyendo, lo cual me pareció súper lindo, y luego me cambié a pájaros y flores para el resto del proyecto. Tengo un par de otros personajes lindos aquí, este personaje de ratoncito, tan lindo, y luego como este pequeño personaje de tigre al final, y luego empecé de nuevo en el proyecto de 100 días. Ese fue este año en abril y este es el que terminé parando. Entonces lo hice a quiero decir tal vez aquí, es probablemente la última que hice o tal vez fue ésta. Sí. Esta es la que me gusta anunció públicamente que no iba a terminar este y lo hice como un mes en este proyecto de 100 días. Pero en su momento estaba trabajando en ilustrar varios libros. Tenía otros proyectos en marcha, estaba trabajando en algunas clases para Skillshare, y era sólo mucho para mí manejar el proyecto de 100 días encima de todo lo demás. Por lo que acabo de admitir la derrota, que está bien, y seguí adelante y me doy un poco de descanso de la presión del proyecto de 100 días, y luego lo suficientemente delirante, inicié otro proyecto alrededor de un mes después. En junio, Este McLeod empezó a hacer su jugoso desafío de color diario de junio y en realidad publica desafíos mensuales ahora, dependiendo de su horario, que todos los días del mes, tienes un color diferente al tu ilustración y luego la compartes en Instagram. Entonces me pareció que éste era realmente divertido porque era sólo un color diario y no tenía que quedarme con un tema determinado. Se puede ver que cambié. Empecé con pájaros y luego estaba haciendo algunas ilustraciones infantiles o pájaros, personaje de oso, un par de personajes más mientras pasábamos por aquí. Entonces pensé que era un proyecto muy divertido y luego terminó continuando el proyecto hasta julio. Ella hizo otro pequeño proyecto de inspiración de color. Se llamaba colores bebibles, creo, y seguí adelante y participé en eso también y solo hice algunas ilustraciones más sencillas, y no creo que terminara todo el mes, pero de todos modos fue divertido. Entonces aunque no estés terminando todo el mes, creo que puedes ver desde la parte de mi cuenta de Instagram por la que hemos pasado hasta ahora, quiero decir que hemos mirado casi cuatro años de mis ilustraciones en Instagram, se puede ver que asumir estos proyectos diarios y semanales de dibujo realmente me ha ayudado a crecer como artista, y creo que eso es lo realmente importante. En este punto estamos hasta casi agosto de 2018, y aquí es donde hice mi próximo Desafío Procreate 30. Nuevamente, se trata de apenas 30 días de ilustraciones Procreate, y esta vez estaba haciendo 30 días de personajes animales. Entonces ya ves, tengo aquí a mi ratoncito como Nancy Drew con este lindos personajes de zorro, ardillas, gaviota marina astuta. Tenía que colarse un par de pájaros ahí todo el camino hasta que creo que estas aves son la última pareja en la que estuvieron. Sí este es el día 30. Este pequeño galladee de aquí es el día 30 de mi Procreate 30 reto que terminé recientemente, y más allá de eso, ese no es el último. El último proyecto de ilustración que he hecho en 2018 es que hice birdtober con ilustración de Sarah Allen, y elegí dibujar un pájaro de mi estado natal de West Virginia todos los días durante 30 días. Algunos días las aves tenían bonitos fondos. Algunos días los pájaros acababan de tener fondos bastante blancos y era realmente sencillo, y lo mantuve hasta 30 días. Como digo durante la clase, me encantó mucho tener un proyecto corto, como un proyecto de 30 días se siente como una buena cantidad de tiempo para mí ahora por lo ocupado que estoy con ilustraciones de libros y cosas fuera del trabajo y todas esas cosas. Encuentro que un proyecto diario que dura todo el año o dura 100 días o lo que sea a veces puede ser mucho para manejar sin embargo, siento que un proyecto de 30 días es mucho mejor. Por lo que eso nos pone completamente al día en mi cuenta de Instagram. Entonces eso nos llevó desde principios de 2015 hasta ahora, es casi el inicio de 2019. Entonces eso son cuatro años de dibujo de proyectos. Algunos de ellos fueron muy exitosos para mí. Algunos de ellos no terminé, y siento que mientras aprendí algo del proceso, siento que está bien que no haya completado algunos de ellos. Me convertí en un mejor artista. Crecí mi seguimiento. Tengo más directores de arte siguiéndome. Encontré un agente de ilustración a través de mis cuentas de Instagram, y he conseguido todos los trabajos de libro y licenciamiento y todo lo demás a través de mis proyectos de dibujo y justo a través de tener mi presencia en Instagram. Entonces espero que esto les haya ayudado chicos con solo ver algunos ejemplos de mi propia cuenta de Instagram de los proyectos diarios de dibujo y proyectos semanales de dibujo en los que he trabajado a lo largo los años espero que lo encuentren realmente inspirador y esperanzador y espero que lo hayan disfrutado.