Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos. Soy
Denise Love y estoy súper emocionada de darte la bienvenida a mi moderna clase de
impresión de placas de gelatina Va a ser una
explosión en serio. En este taller, no solo vamos a explorar la impresión de placas de
gelatina, vamos a darle un cambio de imagen moderno
que
se trata de usar papeles y pinturas de
primer nivel para crear un arte realmente genial. Estamos hablando de hacer tu propio cuaderno de bocetos lleno placas pintadas
funky y convertir tus impresiones en obras maestras
abstractas que te van a
llevar,
¿de verdad lo creé? Si eres un artista
experimentado o simplemente sumergiendo los dedos de los pies
en la piscina creativa, este viaje promete
ser una explosión absoluta Así que abróchate el cinturón para una
aventura artística como ninguna otra.
2. Proyecto de clase: Para tu proyecto de clase, quiero que pongas en acción
todas las habilidades y técnicas que hemos
aprendido. Y crea tu
propio cuaderno de bocetos abstractos
o pieza independiente Siéntase libre de experimentar
con colores, plantillas de
capas y elementos de medios
mixtos Deja que tu creatividad fluya
sin límites. No puedo esperar a ver sus
interpretaciones únicas de este proceso Recuerden, no hay respuestas
equivocadas en el arte. Y tu obra maestra
es un reflejo de tu individualidad
como artista Deja volar tu
imaginación y celebremos juntos tus
logros creativos.
3. Materiales: Hablemos de nuestros
suministros en este video. Definitivamente no necesitas todo lo que te estoy mostrando. Pero quiero mostrarte
todas las opciones y las cosas en las que
pienso y considero. Cuando estoy empezando como
un proyecto de placa de gelatina, he decidido que
quiero llenar algunos Sketchbooks con
algunos platos de gelatina Tengo un par de tallas aquí
y voy a trabajar en los Libros de Medios
Mixtos de Strathmore Son un par de tallas. Encontré una pareja en Michael's, encontré algunos en línea. El de Michael's
es un libro de tapa blanda, que realmente me pareció muy interesante. Los que conseguí en línea
eran libros de tapa dura, pero todavía quiero tener como solo una pequeña colección de platos
funky en mis cuadernos de bocetos Ambos son pads de
técnica mixta. Se trata de una 5.5 por ocho pulgadas, que es de 14 por 21.6 centímetros Y éste es de 7.34
por 9.3 cuartos, cerca de un ocho por diez, que es 19.7 por
24.8 Ambos pesan 90 libras. Las placas de gelatina tienden a funcionar mejor, las impresiones tienden a
funcionar mejor en papel liso. Eso no es súper pesado. Se puede hacer en papel pesado, pero me suelen gustar los papeles de peso
medio. Personalmente, para papeles collage, me gustan los papeles muy delgados
para hacer placa de gelatina con. Estoy trabajando en técnica mixta, papel liso de
64 libras
en estos libros, y se puede ver donde
ya he empezado a tocar, que estos hacen una superficie
realmente buena para interesantes estampados funky Eso es
en lo que voy a estar trabajando para mis cuadernos de bocetos. Recomiendo un papel liso, como un papel de técnica mixta
o un papel Bristol, en lugar de un papel de acuarela de
prensa fría, que tiene
mucha textura al mismo. Podrías usar
papel acuarela de
prensa caliente para eso estaría bien. Solo trata de ir por algo
con superficie lisa para que la superficie no
interfiera con la impresión que estamos
sacando de nuestras planchas. También podría usar hojas de
papel de medios mixtos
independientes, y estas también son lisas en U. Son un poco
más pesados que los cuadernos de bocetos. Se trata de papel de 184 libras, que en realidad es un buen
peso pesado. En la otra
clase de placa de gelatina que
hicimos, usamos este papel más pesado y
hace hermosas impresiones. Me gusta porque toma variedad de medios
y es suave. Podrías usar prensa caliente, papel de
acuarela. Podrías usar Bristol Board. También tengo aquí un
pad de Bristol porque
pensé que podría querer
experimentar en el pad de Bristol. Esto es de 96 libras. Es un poco más ligero que esa técnica mixta y es
suave y va a hacer un buen peso
para un papel que es otra opción para ti es
un papel Bristol reciclado. Esos son los papeles que me verás sacando y usando en clase. Me gusta tener bastantes
páginas a mano. Por eso tengo
tres cuadernos de bocetos y un par de libretas de papel. Porque la impresión
de placas de gelatina, cuando comienzas,
es muy adictiva. Va bastante rápido. Quieres tener mucho papel que puedas cambiar
las cosas porque
quieres estar dejando que algunas cosas sequen mientras tal vez te estás
volviendo creativo y poniendo pintura en otra cosa mientras es
capas de pintura muy delgadas. Y a medida que estamos
construyendo las capas, son capas muy delgadas, por lo que se secan bastante rápido, pero aún así quieres darle tiempo a algunas de esas páginas para que se
sequen entre algunas de esas
capas. Ese es mi papel. Entonces para los platos de gelatina
obviamente se necesita un plato de gelatina. Tengo varios
tamaños de los platos que
tengo probablemente todos los tamaños que
creo que hacen y dan forma. Tengo el gran
plato grande que no
voy a usar hoy,
pero sí lo tengo. Los dos que voy a
usar hoy son nuevos. Pero tengo plato, se nota que uso estos
en muchas ocasiones. No limpio
entre los platos. Es un dolor limpiar, pero al mismo tiempo, se mantienen en mejores condiciones
si los haces limpias. Por eso voy a
empezar
hoy con un plato nuevo y fresco que llevo un tiempo,
pero no ha usado porque
los otros platos que tengo, me he puesto bonito y sucio. Lo mismo con este gran grande. Lo he conseguido bonito y sucio. Voy a estar usando en clase probablemente el plato de gelatina de ocho por diez
pulgadas porque es de buen tamaño para hacer
el cuaderno de bocetos bien abierto,
así, como una página entera y ver lo que
hace la impresión en cada lado También es un buen tamaño para
este poco más grande. Libro que obtuve.
Debería poder hacer una página entera de estos entonces. También sigue bien para
el papel nueve por 12. Estaremos como adentro con nuestro estampado y tendremos un pequeño
marco alrededor del estampado. Pero eso también está perfectamente bien. Y podemos recortar esa parte
del marco si solo
queremos pintar de pared a pared. Ocho por diez, creo que para mí
va a ser el mejor
tamaño para experimentar, pero sí vienen en otros tamaños. Cinco por siete,
puedes obtener seis por seis, puedes obtener formas. Tengo cuadrado,
ovalado, octogonal. La razón por la que las formas son
divertidas es porque entonces podemos pintar una forma y luego imprimir
una forma dentro de nuestro diseño. No tiene que ser todo
solo la impresión plana. Estaré
sacando las formas. Puede que esté sacando así, cinco por siete porque esto
podría ser una buena cosa más pequeña. Que luego podamos
imprimir una página parcial en algo
para que sea interesante. Cinco por 78 por diez
y formas funky es. Creo que a lo que voy
a ir para hoy, quieres tener algunas cosas para dibujar patrones en la pintura o
al menos hago placa de gelatina hace estos pequeños raspadores que sean blandos y no
dañen tu placa No quieres usar
raspadores duros o cosas con puntos Tengo algunos de estos pequeños
raspadores en un plástico duro. No quieres arrastrar estos plásticos
duros ni señalar cosas ni nada que vaya
a perforar el plato de gelatina. No quieres hacer nada
que vaya a perforar en el plato de gelatina porque
va a arruinar el plato de gelatina. Quieres cosas que sean suaves. El plato de gelatina de silicona tiene
una pequeña colección de peines de
diferentes formas que puedes obtener en línea si aún
están disponibles Hace mucho que tengo estos. Esto lo uso como stencil. A veces también se pueden
obtener las cuñas
catalizadoras, que sé que
están disponibles. Estas son cuñas de silicona. Son buenos para pintar. Son
buenos para el plato de gelatina. Tienen un suave y luego
muchas formas diferentes. Esa es una gran opción para
hacer patrones en la pintura. También podrías usar cartón, formas de
cartón
muy interesantes. Se trata de cartón corrugado
dentro de una caja de empaque. Puedes ver cómo eso haría una textura realmente interesante
en tu plato de gelatina. También me gustan cosas
como la punchinella. Este es el residuo de lentejuelas metálicas
sobrantes de la secuencia de
perforación. Es como una cinta metálica
perfecta para plantillas. Tengo un par de diferentes
tamaños de la punchinella. También puedes obtener plantillas
que tengan diferentes formas. Me gustan algunos de estos
de PM Artists Studio. También me gustan las plantillas
de Tim Holtz. También tienen varias
plantillas favoritas de Stencil Girl. Solo para darte algunas ideas
sobre diferentes plantillas y cosas que podrías considerar
como parte de nuestro trabajo hoy Y luego solo
veremos qué podemos crear patrones sabios
y funkiness sabios También quieres algunos rodillos, así que necesitas algunos rodillos Breyer Y estos están en rodillos
Breyer como Speedball hace
estos y
generalmente son para
procesos de impresión y cosas, pero
los vamos a usar para rodar pintura sobre nuestra placa de gelatina y crear capas
lisas de pintura para
luego imprimir en nuestro Vienen en varios tamaños. Me gusta tener el
tamaño más pequeño y el tamaño más grande. Creo que esto parece
que es un dos pulgadas y un cuatro pulgadas de arriba. Dos, sí, rodillo de dos pulgadas
y un rodillo de cuatro pulgadas. Si solo obtienes un rodillo, obtén el rodillo de cuatro pulgadas. Pero sí creo que es divertido
tener diferentes tamaños. Definitivamente necesitas
rodillos Breer para tu plato de gelatina. Aquí hay otra marca
haciendo cosa que acabo de pasar a conseguir
ayer en Michael's. Mira estos pequeños pinceles de
silicona, pensé que era algo genial. Hay otros cepillos de silicona de Catalyst Two
en la tienda de arte. Bueno, este es el pincel de arte de
Princeton, así que tal vez sea Princeton en
lugar de Catalyst. Pero mira qué divertido. Oh si, creo que
es Catalyst H, mira lo divertidos que son esos. Mira algunos de estos cepillos
de silicona con patrones al final. Y éste vino
de la tienda de artesanía con estos pequeños patrones. Pensé, oh, divertido hacer
cosas en nuestro plato de gelatina. Eso son algunas opciones más. Y catalizador, cuña,
catalizador cuadrado uno. A mí me encantan esos. Bien.
La otra cosa que vamos
a necesitar es pintar. Utilizo muchos tipos diferentes
de pintura en mi placa de gelatina. Todo acrílico, pero muchos
tipos diferentes. Muchas veces
puedes usar pintura artesanal. Me gustan más las pinturas que las pinturas
artesanales cuando estoy haciendo platos de gelatina elevados, supongo que podrías llamarlos, porque estos son más
artísticos que astutos. Voy a usar las pinturas más bonitas
de como el Blick. Esos acrílicos Matt son algunos de mis favoritos
porque no son brillantes También podrías obtener bonitas pinturas acrílicas
como los básicos de Liquitex Estos artistas loft
son agradables Liquitex. Los básicos son como un
buen grado de estudiante. Estos son como un buen
nivel dos de sus tres niveles
de grados de pintura, pero hacen muy
buenos platos de gelatina si estás teniendo problemas con que tu pintura se seque
demasiado rápido y te estás frustrando porque
dependiendo de donde vivas, la pintura puede secarse
más rápido que donde yo vivo. Puedes agregar
retardador de pintura a tu pintura. El dorado hace un retardador y
puedes mezclar un poco de eso y eso te dará un poco más de
tiempo de trabajo con tus pinturas Entonces solo ten en cuenta que es
una opción que puedes hacer. Otra cosa, tengo
estas pinturas planas de Golden. A mí me gustan estos porque están en estos pequeños botes y no
son brillantes.
Esa es una buena opción. También me gusta jugar en estas pequeñas pinturas
minerales de fusión. Estas son
pinturas para muebles básicamente, pero sus colores son
tan increíbles y son una pintura mineral natural que acabo de
obsesionarme con estas Vienen en
pequeñas macetas grandes de pinta, pero si encuentras algún lugar donde tengan las pequeñas macetas del tamaño de la
muestra, son perfectas para
tu sala de arte y simplemente colecciona todos los
colores que simplemente te encantan Puede que esté sacando algunos de estos y estas son pinturas minerales de
fusión. Puedes ver que
tienes muchas opciones. También puedes sacar pinturas de cuerpo
pesado. Pueden ser espesos, pero
podrías agregarles un poco de
agua. Yo tengo a Golden.
Tengo a Windsor Newton. Solo elige algunos que sean
tus colores favoritos. Podrías trabajar con esos también. Esa es otra opción. Y luego una vez llegamos al punto en
el que estamos agregando capas y queremos crear, digamos como nuestras propias plantillas, porque hemos creado
nuestras propias plantillas en la última clase dos
y todavía las tengo Pero sí creo que es divertido
hacer nuestras propias plantillas o máscaras donde tenemos áreas en las
que no tenemos pintura Y luego cuando
las bajamos en nuestro papel, terminamos con formas
interesantes y cosas que
son únicas para nosotros. Hoy pensé
que podíamos hacer algunas plantillas o
máscaras más para hacer las cosas con Los hago con papel Uo. El papel Upo es básicamente papel
plástico. Se trata de las 74 libras, que es un peso fantástico. Se trata de plásticos. Tomarán un
poco de desgaste. Mientras que un trozo de papel, si se moja,
empieza a desintegrarse Se va a romper.
No va a durar. Todavía puedo estar usando la plantilla dentro de
diez años porque
es el plástico Uo Y siempre y cuando
los cuide, lo cual para mí, eso no significa nada
más que apilarlos y mantenerlos bonitos en el contenedor donde
guardo todos mis platos de gelatina. Siempre y cuando dejes que la
pintura se seque entre usos, puedes seguir usándolos como tu propia costumbre. Único en su tipo, las plantillas de arte que van a hacer que
tu arte sea único para ti Simplemente podemos hacer todo tipo
de formas y
te mostraré de nuevo cómo
cortamos estas. Es muy fácil. Sólo voy a dibujar en el papel de la
upo la forma que quiero. Y voy a tomar
mi cuchillo preciso y cortar una forma en una estera de corte. Y conseguiremos estas
deliciosas formas. Veremos lo que creamos en clase que hago eso en la Upo, tengo el nueve por 12 Upoi también tienen las almohadillas más pequeñas que son aproximadamente
cinco por ocho Ese es un buen tamaño también, pero si quiero hacerlo
en estas piezas más grandes, podría querer un papel más grande. Yo solo lo tengo disponible. Otra cosa que
pensé que podríamos hacer mientras estamos haciendo es crear algunos papeles de collage básicamente
como elementos que
luego podríamos poner como otra capa en nuestras pinturas antes
de terminarlas. No tiene que
ser todos ellos. Esto puede ser solo algunas
piezas de collage que
usas aquí y allá a lo largo tu cuaderno de bocetos si lo deseas. Pero hay un par de
cosas que podrías usar. Podrías usar papel de pañuelo muy
pesado. Tengo un poco de papel de piel de cebolla, que es un papel fino
translúcido muy bonito. También tengo de, creo que estos
vinieron de Costco o Sam's. Déjame sacarlo del camino. Una gran y gigantesca caja de papeles
pesados de cera seca. Y estos son básicamente
para restaurantes, y son papeles deli
para envolver sándwiches Estos son un peso perfecto para hacer algunos papeles de collage. Me gusta que los papeles de collage sean delgados
para que
no se acumulen demasiado gruesos ya
que los estás pegando. Por eso me
gusta decir como esta piel de cebolla o este papel deli o papel de seda
realmente pesado Son perfectos para capas
y pintar y crear. Pensé que solo tener algunos de
estos disponibles y hacer algunos papeles para nosotros mismos sería fantástico. Pero estos son baratos. Podrías conseguir una caja grande entera. Este es también el papel que
solía poner entre obras de arte para
almacenarlas si tienen algo en ellas
que no quiero
conseguir en otros trozos de papel. Estos papeles de cera para secadora
son fantásticos por tener disponibles
en tu sala de arte para muchas cosas diferentes. También los obtienes de la tienda
de abarrotes. No va a ser una caja tan grande, pero es lo mismo. Parece un papel seco ceroso
que a los líquidos no les gustaría remojar para que puedas
envolver un sándwich o lo que sea Para eso están esos. Bien, entonces ahora
que hemos
pasado por la mayoría de los suministros que vamos
a estar haciendo hoy, no
es necesario que
tengas todo esto,
pero como mínimo
necesitas un poco de papel, un plato de gelatina y algo de pintura. Y los Brayers,
eso sería lo mínimo. Y sólo vamos
a ver qué podemos crear hoy. Entonces
comencemos.
4. Limpia tu plato de gelatina: Hablemos de cómo
limpiar nuestros platos de gelatina. Al principio sabrás
lo que tenemos que hacer. Te dije que solo
dejé que el mío se ensuciara
y se guardiera sucio. Pero esa
no es realmente la mejor manera tratar tus platos de gelatina. Dirían que una vez que sacas el plástico de
tu plato de gelatina, no lo vuelvas a poner porque
normalmente eso va a crear algunas burbujas y agujeros de aire debajo del plástico que originalmente no
estaban ahí. Eso va a crear
divots raros en tu plato de gelatina. Generalmente tengo el plástico en un lado y me quito
el plástico del otro lado y uso
ese lado y dejo que ese plástico viva
en el plato de gelatina. Pero en estas piezas más viejas, las placas más viejas, he quitado
ese plástico de ambos lados. De hecho tenía
uno que tenía,
solo me volvía a poner los plásticos, ni
siquiera lo pensé
dos veces. Ponlo de nuevo en mi empaque. La próxima vez que fui a usar ese plato y saqué
ese plástico, tenía estos
grandes, grandes divots gigantes en mi plato que estoy
como, ¿qué son Como donde una
burbuja de aire quedó atrapada y acaba de crear una indención
permanente en tu plato.
No quieres hacer eso después de que se
hayan desprendido los plásticos, No los vuelvas a poner ahí. Lo que te dicen que
hagas es tomar un trozo de papel de impresora o simplemente papel, y poner ese papel en el plato de gelatina y guardarlo en tu paquete con
papel en ambos lados. Eso es lo que he hecho aquí en pieza
sólo más grande y ya
ves que la guardo, sucia, sucia. Eso no es bueno para
tus platos de gelatina. Quiero decirte que
estos son en su mayoría como un producto de gel a base de minerales
y no duran para siempre. Cuanto más los cuides, más durarán. Pero el aceite para bebés, como el aceite para bebés de
Johnson es
básicamente un, un aceite mineral. Esto es lo que quieres
usar para limpiar tus platos de
gelatina con. Básicamente lo que
vas a hacer es echar un
poco de aceite mineral
a tu plato. Puedes esparcirlo
por ahí y
dejarlo reposar y remojar
y hacer lo suyo. Y entonces
podrás volver en un rato y conseguir que toda esa
pintura se vuelva a quitar. Puedes ver aquí, tengo
algo de eso en mis dedos ya solo lo
estoy poniendo
en el plato más pequeño. Puedes ver que
básicamente puedo restregar esta
pintura con los
dedos muy fácilmente
porque esta está más fresca. Ayer estaba jugando con este
plato y
simplemente no limpié la pintura
extra cuando terminé. Pero si vas a limpiar tu plato en el medio
al final del día, estará fresco y limpio
para la próxima vez. Entonces normalmente lo que hago con eso
es que tengo alguna tela de tienda. A veces sólo voy a volver, limpiar ese plato de gelatina hacia abajo, asegurarme de que tengo todo lo que
quiero sacar de él. Y luego cortar un trozo
de papel del tamaño del plato y
poner ahí el papel. Y luego guárdalo en su paquete y ya estamos
listos para almacenarlo. Estas donde has dejado que la pintura básicamente se seque, súper buena. Tal vez tarden un tiempo para que ese aceite mineral
haga su magia. En ese caso, podrías poner poco de aceite ahí y
dejarlo reposar un rato y remojar y suavizar esa pintura y luego volver y
limpiar ese plato Otra cosa que hago
a veces porque tengo toallitas
para bebés, no perfumadas, solo toallitas simples para bebés
por aquí en mi mesa. También podrías usar una toallita para
bebés para ayudarte a regresar y recuperar
el aceite. Después de hacer esto al final, no
quiero el óleo ahí y luego la
pintura ahí. Y luego hacer mis platos, a menos que esté
buscando alguna
textura interesante , por lo general este
es el último paso que hago. Y luego me puse el papel y lo volví a poner y guardarlo. Y este aceite mineral empapa
y mantiene el plato fresco. Normalmente no lo limpio y
luego lo uso como
plancha de impresión en el mismo día. Lo limpio al final
y luego lo guardo y dejo que el
aceite mineral se empape y seque
y no quede tan aceitoso en la parte superior. Así es como vamos a limpiar nuestro plato de gelatina
con un poco de aceite mineral. El aceite para bebés es bueno. Es bueno para tu piel.
No es dañino si estás jugando con tus
manos y lo estás trabajando realmente en tu plato. Pon un poco de aceite de bebé en tu oficina. Sí, este
plato puede estar arruinado. Le he dejado tanta pintura, pero podría venir ahora mismo, ponerle pintura encima y ver si algo de eso también
se va a quitar. Porque pintamos
reactivaremos parte de esa pintura. Pero eso se ha estado secando
ahí probablemente un año. Probablemente arruiné
ese plato de gelatina. Es por esto que quieres
limpiar los platos antes de guardarlos. Si tienen un poco
de manchas de pintura ahí, no es gran cosa, pero eso realmente es probablemente
más de lo que debería
dejar ahí Solo haz que sea un hábito cuando
terminemos por el día limpiar tu plato
de gelatina con un poco de aceite mineral. Guárdala con una
hoja de papel limpia y luego colócala encima. Entonces la próxima vez que quieras
usar tu plato de gelatina, será hermoso y listo. Todo bien.
Te veré de vuelta en clase.
5. Conceptos básicos y extracciones de capas: Pensé que podríamos comenzar
con algunos de los conceptos básicos. Acabo de tomar algo
de este cañón, Excel, papel Bristol
reciclado, que
es una superficie blanca brillante. Es una buena superficie,
es de 96 libras. Es un buen peso.
Y acabo cortar estas páginas
por la mitad para poder trabajar en el plato más pequeño y
ver cómo funciona esto. Pensé que elegiría
un par de colores y podríamos hacer un tirón y
ver cómo funciona eso. Estas son solo la pintura acrílica
al tacto del maestro. Esto es lo básico de Liquitex. Estas son más bien una pintura de cuerpo
medio. Quiero que empieces
con un poco de pintura y veas hasta dónde llega eso. Porque estas
pinturas sí van un largo camino y básicamente
vas a estar frotando
estas en el plato. Quieres capas delgadas, no
quieres grandes,
grandes y gruesas capas. Aunque sí lo quiero
más grueso que eso. Si es demasiado delgada,
agrega un poco más de pintura. Sabrás si es demasiado grueso
una vez que empieces a pintar cosas porque va a ser blandito, como tu papel
se agachará. Probablemente regresen y pongan
un poco de papel aquí abajo. Hagámoslo, porque voy a estar un
poco desordenado, al parecer Ahí vamos. ¿
Quieres una bonita capa? No quieres que sea tan gruesa
que todo se vaya a dar vueltas cuando
pongas ahí tu papel Entonces me gusta tener un trozo
de, generalmente papel de impresora, pero voy a usar lo
que tengo por aquí para
poner esto y sacar todo el extra de. Así es como limpio
el rodillo Entonces Si hay demasiada pintura en el
rodillo que no va a mover, entonces pelo la pintura
del lado aquí. Simplemente se despega, pero me quedo con que
puedes tener un trozo de papel ahí y eso puede ser como tu papel chatarra en el que
estás creando Allí puedes tener un trozo de papel de
impresora. Acabo de recoger un trozo de lo que sea que tenía la piel de
cebolla de allá. A lo mejor eso puede ser un
trozo de papel para collage. Entonces quieres poner el
papel recto hacia abajo sobre él, no lo aprietes Por eso estoy diciendo que si
la pintura es demasiado gruesa, te va a dar vueltas, quieras que
haga eso o no Y luego haz tu primer tirón. Ese fue un tirón bastante bueno. Hay un
poquito de pintura ahí para tal vez la última
vez que utilicé el plato. El plato está bastante limpio. Entonces vamos a
tirar un segundo tirón. El segundo tirón
es mi tirón fantasma, y yo lo llamo un tirón fantasma
o un estampado fantasma porque
solo obtienes lo que queda
y ahora estás listo para decir, bien, hagamos la siguiente capa. A lo mejor en la siguiente capa
voy a hacer un color diferente. Solo lo estás machacando
hasta que lo consigas donde
todo está cubierto Agrega un poco más de
pintura si es necesario. Casi pienso en este punto, es divertido no cubrir todo
el asunto y dejar que haga su
frescor así, Enrolle esa pintura de ahí Esto es lo que me gusta de dejar el plástico por un lado. De hecho, puedo darle la vuelta a
esto y
emparejarlo con lo que ya hice y ver qué tengo
que hacer ahí. Entonces podemos hacer nuestro pull
look hacia fuera bonita que es. Entonces podemos regresar y hacer nuestro segundo tirón de las sobras Por eso me gusta lo
claro por un lado porque el sol divertido, eso es capa, puedes seguir estratificando
encima de la Una vez que consigas que
varias capas van, querrás dejar que estas comiencen a secarse antes de
continuar estratificando secarse antes de
continuar estratificando
más encima porque
aunque las capas sean delgadas, todavía está húmeda Pintar el acrílico
se seca bastante rápido pero estar trabajando en un
montón entero al mismo tiempo. Coloca esto a un lado,
deja que se seque un poco, y luego estás listo para tal vez hacer otra capa encima de eso. Ese es nuestro primer tirón, nuestro tiro fantasma, y cómo
podemos poner pinturas en capas ahí. Bien, ya voy a ver
en el siguiente video.
6. Creación de marcas: Hablemos de hacer
otra capa aquí. Pero tal vez haciendo algo de mart
haciendo en nuestra pintura. Antes de poner eso
en nuestro papel, estoy viendo lo que ya
tengo en el papel versus a dónde
hemos ido desde aquí. Podríamos hacer una capa de
blanco. Eso podría ser divertido. Lo que voy a hacer es enrollar la pintura
y empezar con eso. Y puedes ver como
yo estoy haciendo esto también, podemos hacer algunas marcas
interesantes solo con nuestro Breyer y cómo ponemos esa pintura como cómo la
garabateamos por aquí Podemos obtener algunas
marcas interesantes así como así. Ahora también podemos jugar con algunas de nuestras
herramientas para hacer marcas de las que hablamos, los pequeños peines de goma, cualquiera de estas cosas de las
que hablamos Usemos esta cuña catalizadora. Vamos a sacar algo de
pintura de aquí. Es una capa muy delgada. Sólo va a tomar
tal vez un poco de. Vamos a sacar eso de ahí. Veamos qué hace eso con un poco de marcaje
y el blanco. Y puedo alinearlo de inmediato y luego podemos lograrlo
y ver qué hizo eso. Mira eso podríamos
seguir adelante con nuestro tirón fantasma. Simplemente lo alineamos al final. Nuestro tirador fantasma podría ser
solo papel de collage. Podría ser uno que intercambiemos
y hagamos el primer tirón. A medida que nos avancemos, verás que vamos a tener algo de pintura pegada a nuestra pieza a
medida que vamos avanzando. Eso está bien, sólo
vamos a seguir poniendo capas aquí. Ahora hagamos algo
completamente diferente. En lugar de cubrir toda
la placa. ¿Qué tal si
solo cubrimos parte
del plato con uno
de los colores? Eso es divertido. Entonces siempre
solo haz esto como un hábito. ¿Y si tomamos, digamos, una de nuestras marcas
haciendo cosas y
entramos y simplemente arrastramos
algunas marcas de aquí? Entonces sólo voy
a borrar eso. Veamos qué tenemos aquí. Y aquí ponemos el papel. Creo que podría querer
esto en el fondo. Oh si, mira eso. Todavía tenemos
pintura en nuestras cosas, así que vamos a hacer un tirón fantasma. Yo no lo alineé.
Eso está bien. Mira eso. El segundo sondeo en realidad fue mejor que el primer
sondeo cuando hicimos eso. Eso es algo interesante. Y diferentes observaciones que quiero que hagas mientras
haces esto. Si eres como, oh, eso me encantó de
verdad y ojalá esto estuviera por aquí. Ahora, ya sabes, a medida que avanzamos, eso estuvo súper genial, pintarlo, hacer
un tirón y tirar, el segundo tirón para el diseño
más interesante. Veamos qué más tenemos
todo tipo de pintura por aquí. Me gustan mucho estos pequeños tubos
medio diminutos porque entonces
puedes usar un montón de
colores cuando haces eso. Y luego los
que más usaste. Bueno, ese era tu favorito. Bien. Y si tomamos algún papel o
pudiéramos hacer papel U po, pero y si bien,
esto es aleatorio. Pero estos están por
aquí y ya son del tamaño adecuado. Estos son solo algunos papeles de
acuarela, que me gusta mucho, pero
son del tamaño adecuado. Y puedo seguir usando estos. Como y si queremos
hacer como un parcial, algo así como una raya, decir en como un color como el negro. Podemos pegarlo,
podemos enmascararlo, podemos hacerlo donde solo estamos tratando de cubrirlo como una
parte del plato de gelatina. No sólo no lo cubrí, solo lo saqué de nuevo. Cuando hice eso, eso
fue interesante. Nuevamente, siempre esté enrollando
el Brayer en su papel de desecho para que lo mantenga limpio
y vea cómo estamos creando un patrón realmente
agradable allí Entonces podemos lograr esto, podemos volver a usarlos. ¿Y si al azar quiero que
esta raya diga, estar en algún lugar aquí mismo? Hagámoslo ahí mismo. Sólo hagámoslo ser. Oh si, eso es genial. Muy bien, y oh
sí, súper genial. Compruébalo. Súper divertido. Todo bien. Esta
pequeña sección se trata de hacer marcas y
averiguar lo que puedes conseguir Mira ahora que podría ser
demasiada pintura. En un caso como ese,
lo que podría hacer es frotar algo de pintura. Ya sé que es demasiado porque me ha dado un patrón. Entonces en ese caso, definitivamente tenga algunos papeles de desecho a
un lado que
luego pueda restregar parte
de esta pintura para que no se
quede atascado con demasiada
pintura en ese rodillo. Bien, ¿y
si hicimos esto? Todo bien. Vamos a probar
algo diferente aquí. Tomamos una plantilla Esta es una plantilla de PM Studio. ¿Y si tomamos una
plantilla e hicimos este patrón y sacamos la
plantilla? Mira eso. Bien, entonces casi me
pregunto qué pasaría si deberíamos
hacer esto en nuestro fantasma. Tira uno y solo ve como
¿qué nos dio eso? Y solo quieres
presionar muy bien, No sacudas tu papel en absoluto. Bien, eso es interesante. La razón por la que hice eso fue
porque cuando hicimos este, tuvo un tirón genial
para el segundo. Veamos qué hace el
segundo. Puede ser demasiado matchy, matchy. Quizá no lo pueda ver, pero pensé que
sería divertido experimentar. Eso va a ser divertido en
el futuro jugando. Bien, eso no es tan vívido como pensé que
sería en el segundo. Eso es muy interesante, pero eso es otra cosa
que podríamos hacer. Podríamos hacer plantillas, sacar algo de pintura, ver si nos está
gustando lo que está haciendo Y entonces podemos hacer un
montón de piezas de esa manera. Bien, eso se
trata de hacer marcas en tu pintura y solo ver lo que puedes conseguir en algunas
de estas capas superiores. Una cosa que quiero
recordarte cuando estés haciendo marcas
en el plato de gelatina, no
marques hacer con
nada que sea agudo o
duro o que haga una mella o un rasguño o
dañe el plato de gelatina. Asegúrate de
que todo con lo que estás marcando sea un pincel o algún tipo de herramienta de silicona
suave
que te permita
arrastrarla pero no apuñalarla
en la placa No quieres nada como
un lápiz o una herramienta afilada. Me gusta usar estas plumas de inmersión. Y no quieres
nada con una punta o una punta afilada. Nada que sea plástico. Como estos plásticos duros que
son demasiado duros. Quieres que cualquier cosa con la que
vayas a tirar o marcar
sea algún tipo de herramienta de silicona suave y
gomosa que
no va a apuñalar
tu placa y dañarla Todo bien.
Te veré de vuelta en clase.
7. Crea plantillas y máscaras: Hablemos de hacer
algunas plantillas o algunas máscaras aquí
para nuestras pinturas Estoy viendo los
que ya hice. Tengo unos pequeños círculos
y algunos pequeños en forma de
arcoíris, y una pieza más grande con el
círculo recortado de él. Algunas de estas son
piezas que están
recortadas y guardé
cada pieza. Solo mirando
lo que ya
tengo y lo que me gustaría
tener, a mejor quiero
enfocarme en una nueva colección de ahora en
adelante, puedes ver cómo acabo de
salir y cortar y cortar
y otra
como forma de arcoíris. Yo no tiro ninguna
de las piezas. Cada pieza que corté
tiene otra pieza que puede tener una forma
que pueda usar de ella. Yo sólo los guardo. Estoy pensando que ¿qué
podemos cortar hoy? Voy a sacar un
trozo de papel U Po. Estoy trabajando en un tapete de corte que no estoy
cortando en mi papel, cortando en mi mesa. Estos los puedes conseguir
en la tienda de arco. Los puedes conseguir en
la tienda de telas. Esta es una colchoneta autosanadora Blix que tengo. Es
uno bastante grande. Yo también tengo uno más pequeño, pero no sé dónde lo
he pegado de mí mismo. Lo que me gusta del papel po
es que puedes dibujar en él. Puedes fijarte una
línea y dibujar un patrón, diseñar un agujero, sea lo que
sea que estés pensando. Y luego puedes
usar un cuchillo exacto con una bonita hoja afilada. Tal vez necesitas cambiar la cuchilla si
tienes una cuchilla opaca. Y voy a usar un cuchillo Do
exacto para cortar un patrón porque
podrías probar con tijeras, pero eso solo funciona si
estás cortando como piezas
grandes y no
tienes nada en el centro. Las tijeras también funcionarán. Entonces sólo estoy pensando,
¿de qué quiero
que tal vez tenga un diseño? A lo mejor quiero algo botánico. Oh, eso sería divertido. ¿Y si salí afuera y me
pusiera como una hoja de arce? Podrías hacer solo escupir pelota
e ideas aquí para ti, pero podrías salir
y tal vez conseguir una hoja y luego podríamos dibujar la
hoja. Esa es una idea. Especialmente bueno si los árboles
todavía tienen hojas en ellos. Podríamos dibujar formas extrañas aleatorias sintiéndose como un día de forma extraña. A lo mejor quiero algunas
formas extrañas y ya ves lo bien que puedes dibujar en
un trozo de papel U Po. Si es algo así,
podrías cortarlo con unas tijeras. Pero a lo mejor quiero la parte
exterior de esto también. Puedo dibujarme como un guía. Entonces solo puedo
tomar mi cuchillo exacto y seguir esa línea
lo más cerca que puedas. No tiene que ser perfecto entonces si tu hoja es opaca
como la mía aparentemente
lo fue, no va a cortar todo el
camino a través del papel, pero solo coges el papel
un poco y
lo sacas de ahí. Se quiere
presionar bastante bien. Quieres recorrer todo el
camino por la PCU Po. Quieres trabajar
lejos de tu mano. No quieres
levantarlo accidentalmente y
cortarte el dedo. Solo ten cuidado y
ve despacio y corta todo
el diseño
de tu pieza. El papel es muy grueso
y mi cuchillo es opaco. Entonces ahora puedo ver que eso ni
siquiera pasó
por el papel, pero puedo recogerlo y seguir esa
línea de corte que he creado. En realidad, es
casi más fácil con el papel ligeramente recogido. Ahí vamos. Es plástico
muy grueso. Sólo hay que experimentar. Necesito cambiar la hoja de mi cuchillo entonces si
tienes una pieza. Porque aquí está
lo que pasa con esto también. Alguien me preguntó, ¿cómo
hago plantillas con la cortadora de papel
U Po Ver podemos cortar y
refinar con tijeras. Su no sé
qué estaban usando, si era un grillo o
uno de esos otros. Este papel como estirado
debajo de su placa de troquelado, Tiene ese
poco de elasticidad, sensación
inusual que este sensación
inusual Pero se puede ver
que no estoy usando uno de esos cortadores
para cortar algo. Voy a cortar
esto aquí mismo. Nunca he usado esos
pequeños cortadores. No sé cómo usar
esas pequeñas cosas de cricket, pero podrías usar
plantilla en blanco en esos cortadores y eso
probablemente te funcionaría muy bien Sólo voy a
crearme algunas formas aleatorias
e interesantes. Tal vez también quisiera algo como lo hice con este
papel de acuarela y tal vez quiera algunas
piezas forradas que pueda usar y que pueda seguir usando. Yo sólo podría tomar una
regla y cortarlo. Se puede sentir que no pasó
por todo el camino. Pero con línea recta, podría hacer más de un pase. Ahí vamos. Ahora tengo una máscara que puedo usar.
Quiero que hagas esto. Quiero que te crees varias formas
individualizadas interesantes que luego podrás tener como algunas máscaras
o plantillas
personalizadas interesantes para tu trabajo Algunas de estas podrían ser
algunas líneas rectas en una de las otras
que hice por aquí. Déjame sacarlos de
vuelta para algunas ideas. Yo hice esta gran pieza aquí mismo, como fuera de la esquina
de algo que es muy interesante porque cuando
estamos trabajando en nuestra pieza, entonces
podríamos enmascarar como una sección completa o
diferentes áreas y obtener algunos puntos interesantes que pueden crear solo un poco interesante de pintura y luego nada de pintura. Entonces en nuestra página, podemos tener en solo
una zona determinada un color de pintura o algo así. Así es como podemos hacer algunas áreas interesantes
de pintura en nuestra pieza. Me gusta esto en forma de L, algo raro, sal de ella, forma, Esa es una idea para ti. También me gustan
las pequeñas formas como esta. Simplemente puedes
cortarlas una de la otra. A mí me gustan las formas así. Esto hizo realmente interesante
o solo era color alrededor, color en el interior. Lo que me estaba haciendo pensar
tal vez en algo como esto. Porque podríamos tener
algo como esto y tal vez tener una serie de formas
interesantes. Quizás en nuestra pieza, eso sería algo
interesante. Sólo te estoy dando algunas ideas y cosas en las que pensar ahí. Quiero que empieces
solo a crear abstracto, nada súper especial
o diferente. Simplemente algo que puedas ser tú, que puedas cortar de
esta pieza y ser como, oh, eso es bastante genial. Podría hacer uno de esos
de una pieza aquí mismo. Con la forma en que corté esto, podría tener alguna
forma ahí mismo. Solo sigamos adelante
y cortemos esto. Ahora que cortaron muy bien,
debo haber tenido algo en esa
cuchilla. Apuesto a que sí. Hago todo tipo de cosas
con estas cuchillas, pegamentos, y quién sabe Y mira, puedo cortar
esto aquí mismo. Y ahora eso va a ser
todo el rincón de algo. Estoy recogiendo el cuchillo, me refiero al gobernante, cuando estoy haciendo esto, solo
vamos. Ahí vamos. Solo consigamos nuestras
tijeras y terminemos con eso. Sigo empujando el cuchillo
en la regla con eso. Ahí vamos. Todo bien. Ahora esa es una forma genial,
interesante o algo que
podamos hacer con pintar dos. Bien, entonces me gusta esa. tengo algunas casillas Aquí tengo algunas casillas con las que puedo hacer
diferentes cosas. Déjame cambiarme
la hoja. Todo bien. Este es todo un pequeño kit
exacto que me bajé Amazon hace un tiempo
que son bastante geniales. Tienen como todo tipo de cuchillos
diferentes aquí y
diferentes cuchillas y cuchillas
de repuesto. Y no era muy caro
si lo encuentro todo, enlaza eso, pero es muy divertido. Y es solo un conjunto completo de cuchillos Exacto, cosas que vienen en
una cajita de hojalata. Estos son bastante fáciles
de cambiar si nunca antes lo has
hecho. Estos solo desenroscan, solo sostén esta parte
aquí mismo y como atornillarla y la parte superior viene un poco más lejos
mientras estás haciendo eso Y soltará la
cuchilla que está ahí y luego ten cuidado
al tirar estas. Si pudieras tirar
esto envuelto como una toalla de papel
o algo así
porque tiene un borde afilado
y no quieres apuñalarte eso
en el bote de basura Ahora, puedes
bajar la siguiente cuchilla en esa misma ranura
para tener mucho cuidado. Debido a que es una cuchilla afilada, solo la empujas hacia abajo. Estoy trabajando con la cuchilla de
este lado y mi mano
en el lado no afilado. Entonces una vez que la
tienes ahí, solo aprietas esa
derecha de nuevo hacia arriba y esa cuchilla está entonces lista. Así de fácil
es cortar una cuchilla. Entonces podrías optar por
hacer algún tipo de diseño
interesante, como una curva, como
hagamos una curva. Ya ves lo fácil que corta
con una bonita cuchilla afilada. También se puede hacer eso
con tijeras, pero podríamos hacer una pequeña curva funky de dos
lados Ten mucho cuidado
estás trabajando con un cuchillo que podría ser algunas plantillas
más para nosotros. Yo sólo puedo seguir adelante
y cortarlo recto. Ese podría ser algún pequeño trío
interesante. Sólo sé creativo aquí, quiero que veas
cuántas pequeñas formas y máscaras y cosas que tal vez puedas cortar
una sola hoja de papel. Y mira qué podemos crear. Tengo unos cuantos para
bloquear algo de pintura. Tengo algunas para
hacer algunas formas. Tengo algunas
formas funky por aquí y
mira todo este papel con el que
todavía tengo que crear Esto definitivamente
va a ser algo divertido, desafiante, cosas
interesantes que tal vez puedas crear. Y quiero ver qué
plantillas se te ocurren. Puedes usar papel normal, como si pudieras tomar un trozo de ese papel Bristol y
hacerte alguna máscara. Pero es más difícil
porque el papel es más grueso y sólo va
a durar unos pocos, unos días. Algunas veces que lo uses, no
va a durar para siempre, mientras que el
papel plástico durará para siempre. No
tienes que usar U Po. Podrías usar portadas de reportes, esas cosas claras
que
son portadas de reportes, puedes usar stencil blank,
todo tipo de cosas. Resulta que tengo papel de Upo a mano y pensé
que sería perfecto Esta plantilla que
utilizo que compré de PM Artists Studios, es papel Upo que
usaron para hacer sus Estoy como ver grandes
mentes pensar igual. Algo así para mí
sería muy difícil de
cortar en un trozo de papel Po. Sólo hay que entrar
ahí y ser realmente precisos. Vamos a probar esto. Vamos
a ser realmente precisos. Necesitaría como una
lupa para que sea realmente buena, o simplemente paciencia.
Bien, hagámoslo Mira aquí. Ver un bonito
cuchillo afilado lo hace más fácil. Mira eso, yo lo hice. Si te gustan los botánicos, tal vez
te guste un conjunto de
hojas que serían bonitas, solo una especie de cuadrados funky,
algo así Definitivamente sabrás
cuando ya no tengas un cuchillo afilado
porque va a ser muy difícil atravesar tu papel
y cortarlo bien. Pero un buen cuchillo afilado, y ahí vamos. Todo bien. De hecho me encanta que
te tomes un día y solo
hazte unas plantillas y ten mucho cuidado
cortándolas para que no cortes parte de tu plantilla
que ya hiciste Como trabajar lejos de
lo que ya corté. Ten cuidado con tus manos porque estás
trabajando con un cuchillo. Mira esto.
Bien, ahí vamos. Algún patrón divertido como
ese es súper genial. Quiero que practiques
y juegues y cortes algunas plantillas y algunas
formas y algunas máscaras Voy a cortar
algunas formas más y enmascarar de mi
papel que me queda sobre una hoja de nueve
por 12 va un largo camino. Mira todas estas divertidas formas
que ya hemos creado. Bien, tenemos
algunas plantillas fuera. Pensé que sería
divertido simplemente jugar en nuestra pequeña pieza fantasma
y solo ver cómo se
vería eso con
tal vez algo encima. Voy a usar algo de esta
pequeña pintura mineral solo para ver qué hace esta pintura
frente a otra pintura. Haz esta pintura tal vez un poco gruesa porque parece que
voy a dejar que se seque un poco, pero veamos si puedo conseguir
suficiente pintura moviéndose por ahí. Necesito obtener suficiente pintura
en la pieza. Ahí vamos. A ver, a
lo mejor es suficiente pintura. Pero básicamente así es
como lo estamos haciendo. Lo estamos usando como una
pequeña pintura de máscaras en esa pequeña sección. Entonces tal vez recogiendo la máscara, a lo
mejor yo también quiero hacer esto
afuera de aquí y ver, vamos a ver cómo
se ve realmente con toda una pequeña
sección hecha. A quién le gusta eso, eso
ahí mismo ya que estoy empujando
cosas en todas partes. Bien, entonces el objetivo aquí
es recoger esto y
quedarse con esto y solo ver como ¿qué aspecto tiene
eso? Y esta es mi
pequeña pieza de chatarra. Vas a
desperdiciar un poco de papel, vas a practicar
algunas piezas y decir, ¿qué podemos conseguir si
hago esto o aquello? Eso es, oh, mira eso ahora. Podemos ver lo que hace
si lo dejamos afuera. Qué hace por el
interior de la plantilla. Ese es el objetivo con esto, quiero ver qué podemos conseguir con algunas plantillas
diferentes Y si por aquí hice uno que parece una cosa
de strip, eso es divertido. Se puede meter eso abajo. Podríamos elegir un color diferente y hacerlo con un color
diferente. Hagámoslo con éste. Esta es una amarilla, como una encina o una amarilla. Sólo consigue algo de pintura por ahí. Todavía tengo algo de verde en mi rodillo, pero eso está bien. Principalmente estoy tratando de quedarme
dentro del área de la máscara. Vamos a ver cómo puede hacer eso. Necesito una mesa más grande cuando
estoy haciendo cosas así. Vamos a recoger esto entonces. Yo sólo dejo que se sequen. Ni siquiera me
preocupo por limpiarlos. A lo mejor vamos a pasar por
aquí mismo y ver
qué hace eso. Eso es súper divertido. no estés pensando que ese es
el estampado más bonito, pero sigue siendo muy divertido de ver. Pongamos esto justo
aquí en el medio. A ver si podemos conseguir eso ahí. Es divertido experimentar y ver ¿qué podemos conseguir que haga
esta pintura? ¿Cómo puedo empujar más estas
impresiones? Mira, ahora tengo un
pequeño fantasma de ese
color ahí dentro. Eso me gusta. Algo como esto.
Podríamos llevar a nuestros televidentes, dejarme sacar uno de esos
y ver si cortamos esto. ¿Sería algo
súper genial? A lo mejor me refiero a cortar arte, ¿y si me lo llevo
ahí mismo? Mira lo genial que
sería eso como una
pieza terminada de arte abstracto. Incluso en el plato de gelatina. Cosas que hago, siempre las
miro y pienso, ¿necesito reducirlas? ¿Dónde podría cortarlo? ¡Oh! ¡Oh! Mira
eso ahí mismo. Eso justo ahí es super cool. Para que puedan ver lo que estoy
pensando y hacia dónde voy, estoy buscando elevar estas pequeñas impresiones
en algo increíble. De hecho, me encanta este
, igual que lo es. Pero si quería cortarlo, aquí
hay tantas buenas opciones
que podría cortar. No quiero que mires el plato de gelatina y pienses, oh, que miren ese
y piensen, oh, lo
odio porque esto es
quizá con lo que terminaste. Quiero que
lo mires y pienses, bien, ahora ¿podría
cortarlo en algo que
realmente me funcione? Esta era nuestra huella fantasma. Ni siquiera era como lo
nuestro de verdad. Todavía tengo algo
increíble que podría sacar de él si no me gustaba toda
la pieza
como era. Quiero que estés
pensando en estas cosas mientras estamos atravesando
y creando cosas. Míralo y piensa
fuera de la caja. Y piensa, bien,
¿qué más podría
hacer con esto para que sea
más interesante? Bien,
te veré de vuelta en clase.
8. Hacer papeles collage: Estaba pensando que podríamos
empezar haciendo
algunos papeles de collage. Este es un nuevo plato de gelatina. Haré todo lo posible
para mantenerlo limpio en comparación con el plato de gelatina
que dejé pintura por todas partes. Creo que sería divertido
simplemente jugar con las diferentes
pinturas que tienes. Diferentes herramientas para hacer marcas. Saca tus plantillas, sea lo que sea que
tengas con lo que quieras
jugar. Saca eso. Y practica con papeles
collage. Lo que he hecho, creo que
voy a jugar con estas pinturas Fusion, que son como la pintura
acrílica. Sea cual sea la pintura que
tengas con la que
quieras jugar, sácala. Y solo quiero tener
todos los colores disponibles. Así que estoy poniendo todos
los colores por aquí porque tengo
un montón de ellos. Hay una pequeña caseta, ese pequeño
mercado local de antigüedades que tiene todos esos, y quiero una serie entera
con esas pinturas. Y entonces creo que
voy a sacar una navaja de paleta
porque creo que es más fácil
sacar la pintura con una navaja de paleta. Tengo algo de papel por aquí
para que mi breyer se frote. Tengo algunas plantillas y luego he sacado como diez hojas
de este papel de gelatina Y está bien si
no va de borde a borde, básicamente
va
a ir por aquí. Pero solo quiero crear algunos papeles
interesantes que
podríamos considerar usar
más tarde para cosas de collage. Podemos hacer una capa,
podemos hacer dos capas, solo
podemos jugar y
ver qué podemos crear. Es y también
tengo tal vez solo
comencemos con la pintura acrílica. Mira este oro verde. Es un plato más grande. Se va a necesitar
algo más grande
de pintura, pero aún así no quieres
demasiada pintura sobre ella. Quieres capas delgadas. Si te pones demasiado grueso, solo
va
a apretarse alrededor del
papel y esas cosas. Sólo sentimiento. A lo mejor podríamos hacer
algo así. A lo mejor puedas sacar tus
plantillas favoritas y nosotros podríamos presionar algunas plantillas y sólo
ver qué haría eso Esta es una
flor al azar, stencil, creo que es de stencil girl, pero solo juega por ahí
entonces solo hagámoslo Sólo voy a
suavizar esto. Sólo deja que haga
lo que va a hacer. Sé que estos tienen un pliegue en él. Simplemente no me preocupa eso. Entonces estamos listos para
jalar eso y solo ver qué obtenemos y
¿cómo le fue la plantilla? ¿La plantilla hizo
algo en absoluto? De hecho, por
este color, no
puedo ver
mucho trabajo de stencil Esa es una
observación interesante. ¿Y si vamos a hacer algo de
blanco con el verde? Podría haber hecho mi ir porque ahora sí veo algún trabajo de
stencil ahí Pero hagamos blanco encima
del verde y veamos
qué nos da eso. Eso salió bastante bien. Mi pintura no se secó súper rápido, así que no siento que necesite poner ahí el
retardador de pintura, Pero solo voy
a trabajar en capas Va a quedar
pintura puesta de cualquiera que sea la
última capa y sólo
vamos a ir con ella. Tan solo yendo al globo ocular,
no tiene que ser perfecto. Este es un papel que estoy
usando para collaging y cualquier otra cosa que me parezca bien Así que vamos a ver lo que obtenemos. Oh, eso es diferente. Y el papel está
recogiendo burbujas y esas cosas. Entonces definitivamente
tomemos eso y hagamos otro y
jalemos a un fantasma, jale. Puedo ver algunas arrugas
y algunas marcas en eso. Eso es bastante genial. Sí, digo que miren eso,
eso es interesante. Ahora bien, este puedo ver
algunos de nuestros stencil. Eso es interesante. Luego después de
crear esos papeles, ponlos a un lado, pasar al siguiente color
si quieres que esté completamente limpio sin esta pintura sobrante
brile Porque eso va a
llegar a nuestra pieza. Si necesita estar
completamente limpio, entonces adelante y
tómate este momento para limpiar tu plato de gelatina
con tu aceite de bebé. Y luego haz como un tirón
que no es importante, para que limpies ese aceite
mineral del plato. Y luego puedes empezar de
nuevo con una limpia. Quiero ver eso azul
y puedo hacer un tirón fantasma. De hecho, podríamos intentarlo. No
quiero hacerlo con eso. Probaremos uno de nuestros marcadores
y veamos qué obtenemos. Haciendo marcas aquí. Si eso demuestra
lo que estaba diciendo. Si te gustan los botánicos,
podrías
salir y sacar algunas
hojas de los árboles Podrías apretarte
algunas hojas hacia abajo en estos y ver qué te
da eso para jalar Entonces eso es, eso es diferente. Puedo ver algunos de los
verdes debajo. Hay un montón de
patrones pasando ahí. Me gusta este
color oscuro que podría ser interesante con algo en parte superior o simplemente podríamos
usarlo como es. Podríamos tomar un pincel y simplemente pintar
algo aquí. Pintemos, digamos así. Vamos, podrías pintar
panículas aquí también, pero yo sólo voy a pintar algunas marcas y luego ver
qué nos da eso ¿Quieres ir rápido? Bueno, me bajé de mi línea ahí. Todo bien. Antes de eso
puede dibujar ahí. Sigamos adelante y veamos qué nos da eso.
Oh, mira eso Hagamos un tirón fantasma
en este otro lado. Bien,
eso me gusta mucho en realidad. Buena, buena. Así que todavía tenemos un poco de
pintura ahí. me parece bien. Sólo voy a llegar a la siguiente
sea lo que sea que haga. Voy a probar este tipo
de bonitos colores aquí. Sólo voy a
bajar un poco de pintura para ver qué podemos conseguir. Este es azul,
pino, pino azul es de
un color bonito. Voy a ver si puedo meter
esto alrededor de algunos. Vamos a tener
unos paneles grises y tal vez algunos de ese
blanco entrando. Vamos a tener justo donde
está el plato de gelatina, parece que es repelente. Vamos a
tener algo de eso. Podríamos aquí un poquito
y sólo ver cómo le va eso. Estos van a ser
un poco diferentes en estos papeles ligeros de lo que son cuando vamos
al papel pesado. Eso va a ser interesante para ver la diferencia ahí. Oh, mira eso. Ese es un color bonito,
podríamos marcar make encima solo
de los postes. Como si no tuviéramos que
ponerlo en el plato de gelatina. Si no queremos,
podemos simplemente regresar y marcar hacer justo
encima de este papel. Oh, mira eso. Tengo mucha suerte en esa. Vamos a este de aquí. Digamos que queremos marcar hacer
justo encima de esto. Y si quisiéramos
hacer ese mismo gris. Esta es lámpara blanca, así que es como un gris blanquecino Y si quisiera
hacer justo aquí, no sientas que tienes que hacer cada capa en el plato de gelatina. Si tienes algo
específico en mente, pinta justo encima del
que acabas de crear. Te da un poco más de tiempo para trabajar con él y obtendrás algunas marcas y
patrones interesantes que
realmente no vamos a
conseguir de otra manera. A mí me refiero a mezclar las cosas. Haciendo un poco
de trabajo de técnica mixta con diferentes materiales. Empezar con tu
base es una cosa y luego pasar a otra cosa
en la parte superior, está perfectamente bien. No considero ese
engaño en absoluto, lo
considero llegar
a donde sea que necesite
llegar para crear
lo que necesite crear. Si solo quieres lanzar
algunas ideas más por ahí. Si querías
marca de lápiz en esta impresión, si pongo marca de lápiz en el papel y luego la
pongo en el plato, esa marca de lápiz podría sangrar en el plato y no desprenderse Ya lo he visto pasar.
Puedo hacer marca de lápiz sobre esto en este punto y
hacerla como otra capa
de aquí a medida que voy. Eso es algo en
lo que pensar también, solo lanzando algunas
ideas por ahí. Si te ves muy cerca, empiezas a ver algo de ese trabajo que
hicimos y luego
solo voy a poner
eso a un lado y eso está listo para que hagamos algo con él. En realidad me gusta esto
tal como es. Voy a ir por
eso si quisieras. Me gustó mucho este justo
aquí donde hicimos estos. Tiró de la pintura en el medio. Sigamos adelante con
esta pintura amarilla. Podría hacer cualquier color, pero me gusta este amarillo. Hagamos esto amarillo. Y necesito conseguir algo con lo
que tirar de la pintura. Tengo una de mis herramientas
catalizadoras. Este podría ser el momento en
que usas un retardador. Si vas y te está
secando demasiado rápido, solo juzga cómo está funcionando y cómo
te está quitando el dolor. Me estoy moviendo rápido. Ya veremos qué hace eso. Todo bien.
Hagamos un tirón fantasma. Esa es bonita, pero
quiero hacer un tirón fantasma porque no es
ver totalmente ese patrón. Y siento que en
el segundo tirón podría ver ese patrón. Solo estoy presionando
bastante firme para tratar que esa pintura se transfiera
a este papel. Oh si, eso es lo que quería
ahí mismo. Mira eso. Podría ser en la
segunda encuesta que obtienes lo que realmente estás buscando. Eso diría que es lo que
realmente estoy buscando. Pero me gusta el contraste
de aquel en el que tú, donde tienes más pintura y menos patrón.
Eso es bastante genial. Quiero que lo hagas, aquí hay
algo más que he puesto a un lado. Quiero que hagas un
montón de estos y solo tengas algunas cosas disponibles a
medida que vayamos a buscar. No creo que me guste
el oro verde, pero fue interesante probarlo. Pero quiero que hagas
un montón de estos, pruebes las diferentes
técnicas, uses el papel más delgado, porque estos son los
que ahora podemos romper y usar como pequeños
fragmentos de collage en piezas después. Creo que esta es mi favorita
donde hice un poco de
pintura encima de ella. Consigue un trabajo creativo con todas las diferentes pequeñas técnicas de las que
hemos hablado. Y crea algunos papeles de collage bastante
delgados. Y te veré de vuelta en clase.
9. Trabaja en tu cuaderno de bocetos: Pensé que para este
video en particular saltaríamos a nuestros cuadernos de bocetos y
solo ver qué podemos crear Y tengo dos tamaños
diferentes. Aquí tengo tres libros. Lo que me gusta de tener
varios libros es que estos consiguen pintura mojada y luego
tendrás varias capas, entonces querrás
dejar que esos se sequen. Pero tal vez quiera
jugar y hacer como una pequeña sesión de pintura maratónica como creo que voy a hacer. ¿Quieres poder
poner eso a un lado? Continúa con la siguiente
idea y solo mira qué podemos crear
sintiendo que
voy a trabajar en los
tres cuadernos de bocetos para este video y solo hacer
un montón de diseños y páginas y luego volveremos y
evaluaremos lo que
hicimos y podemos agregar marcas de
acabado y
hacer cosas así. Quiero que juegues con cualquier acrílica que tengas, pintura
más gruesa, parece
funcionar un poco mejor. También voy a trabajar con
algunas pinturas de cuerpo pesado solo para darles a esas como una pequeña prueba y solo
ver qué podemos hacer Empezaré
con la sienna quemada, apretaré el buff y
apretaré a Marte pálido Quiero que la capa inferior a esta siena quemada y las capas
superiores
sean tal vez estos colores más claros y esta siena quemada brille
a través Sólo voy a
probarlo y ver que va a funcionar. ¿
La pintura es demasiado gruesa? La pintura es gruesa, encuentra
si la
golpeamos, obtenemos una mejor cobertura Y mi objetivo aquí es como
un montón de pequeñas capas delgadas. No es una gran capa grande que sea todo sólida,
eso es simplemente perfecta. Tengo mi papel de desecho
por aquí para escribir cosas limpiarlo. A medida que voy, podríamos considerar tal vez algunas pequeñas marcas que solo fueron el
borde de una cosa. Entonces solo voy a
abrir estos y hacerlos como un diseño grande y simplemente apilar eso
lo mejor que pueda Voy a tener algo de papel
extra por aquí. Déjame sacar
algo de eso. Entonces puedo usar estos como mi fantasma tira o puedo pasar al siguiente álbum
de recortes Página de cuaderno de bocetos de scrapbook. Este es el periódico de Bristol. Solo estoy sacando algunas
sábanas para tener listas para los tirones de fantasmas, y luego voy
a sacar eso y ver qué conseguimos. Dejé un poco de pintura ahí a partir de ayer. Oh, mira esa primera capa. Oh, Dios mío. Eso es algo de
bonito. Todo bien. Aquí es donde entra nuestro papel de
repuesto. Simplemente presionando hacia abajo
agradable y firmemente. También podrías, si
sientes que no estás obteniendo un atesesiano lo suficientemente bueno,
podrías tomar como un Breyer limpio, repasarlo Esa siempre es una opción. Y entonces vamos a lograr eso. Acabo de conseguir esa pieza central. Eso es lo que
buscaba sólo para ver qué se va a
lograr. Todo bien. Quiero que la capa
de CNA sea empujada hacia atrás. Yo sólo voy a jugar y a ver como tampoco tenemos
que hacerlo sólido. Podríamos aquí y allá. Quiero que algo de esa capa
inferior
brille a través.
Vamos a hacer esto. Sólo lo estoy mirando. Podría darle la vuelta si
quisiera ver exactamente en
qué se sentaba eso. Pero solo con ganas de ir con
él y ver lo que obtenemos. Bonito. Si quiero
lograrlo, puedo. O al menos la mayor parte. Oh, sí. Todo bien. Estoy queriendo que esta
sea la capa superior. Vamos a ver lo que obtenemos. Este es un color bonito,
es muy ligero. Puede que esté muy cerca ese Titán que acabo de usar. Pero vamos a ir con él, no ir por nada específico. Cuando empecé a pensar, ¿qué es lo que estoy tratando de
lograr, digamos, con esta colección de
libros de bocetos en particular? Quiero que sea algo donde sea natural, tal vez tonos tierra. Verás, podríamos hacerlo de esta manera también, si tuvieras ese plástico en la parte trasera todavía
y pudiéramos juzgarlo, esa es otra forma en la que
podríamos haber hecho eso. Pero quiero quedarme
dentro como digamos, una gama de colores de tonos terrosos,
tal vez tonos degradantes, tal vez tonos que no te
iluminen Bien, eso fue
realmente genial. Voy a poner esa a
un lado y dejar que se seque y
haga lo suyo. Creo que voy a
tomar el segundo libro y ver qué podemos sacar
de esto como nuestro tirón fantasma. Mira eso y solo
trabaja un poco más. Podríamos parecer
que podríamos hacer algo de un color y algo
del otro color. Muévelos por ahí y vea con
qué terminamos ahí. Eso podría ser súper divertido. Sólo quiero que
empieces a pensar, ¿y si hice esto?
¿O qué pasa si hice eso? O ¿cómo podría ser
un poco creativo con la pintura yendo de
esta manera o yendo por ahí? Sólo quiero que veas
qué puedes crear si piensas en los términos
de ¿y si yo hice esto? ¿Y si hice eso? Porque así es como
aprendemos y experimentamos. Y realmente el objetivo aquí es encontrar algunas
cosas que me gustan, guau, eso me encanta tanto Y entonces, ¿cómo puedo
traducir eso en decir, una obra de arte solo en papel y
no en Sketchbooks Oh, mira ahora que ahí mismo. Bien, vamos a por
nuestro pequeño papel fantasma. Vamos a
llamarlo papel basura, pero puede terminar siendo
algo que nos guste. Nunca se sabe. Oh, ver más capas.
Llegaremos ahí. Todo bien. En realidad me encanta
eso, tal como es. Y estoy pensando, ¿y si nos gustara ahí una pequeña
cuadrícula de stencil
? Tal vez en. Bien,
compruébalo. Hagamos esto en este aficionado Titán Mi objetivo aquí es
hacer como varios diseños una
manera de color y luego
tal vez cambie a
otra forma de color. Todos compruébalo.
¿Y si hicimos esto? Entonces pongamos ese color
ahí. ¿Y si ponemos esto por aquí? A lo mejor con el limpio. Simplemente rodamos eso a la derecha. Bueno, no hice nada
que fuera interesante. Bien, tal vez
lo consigamos de esta manera. Vamos a intentarlo. Puede que no consiga nada, pero lo que vale la pena intentarlo, así es como descubrimos. Bien, realmente se mezcló. No conseguimos mucho de eso. Hagamos esta encuesta fantasma. Debería haber hecho un color
que fuera más contrastado, tal vez
era un diferente, como tal vez debería haber
hecho eso, sienna Hagámoslo. Se trata de tus pruebas
y experimentos. ¿Qué pasa si hago esto o
qué pasa si hago eso? Verás, ahora que lo hemos hecho,
como que sabemos, oh, eso es lo que pasa.
¿Funcionó? ¿No funcionó?
¿Qué fue lo que tuvo éxito? No tanto éxito. Bien, intentemos esto otra vez. Esta es esa plantilla de PM Artist Studios.
Es como wonky. Eso, creo que es el
nombre de esa. Bien, probémoslo
en este y solo veamos, ¿vamos a conseguir algo de eso? Ve eso mucho mejor. Podríamos hacer un tirón fantasma en este lado y
ver si podemos sacar algún
poco de extra de. Oh, sí, mira eso ahí mismo, contraste de color,
definitivamente el camino a seguir. Vamos a sacar el resto de esto de aquí con
nuestra pieza extra. Y luego solo
dejaremos eso para lo que sea que sea que
estemos haciendo a continuación. Entonces te darás cuenta
para cuando acabamos de hacer eso y
volvamos a esto, esto es bastante seco. Y podemos agregarle algunas
cosas más si queremos. Podría pensar en esto como ¿qué más quiero agregar
a eso? Me gustó mucho lo que hizo eso. Eso me gusta mucho. Tal vez. Vamos con este
color cremoso aquí, el aficionado Titan. Todos estos son acrílicos dorados. Estas pinturas más gruesas de las
que
estoy sacando, voy a sacar de mis pequeñas pinturas fusión
y otras pinturas, y solo veremos con
qué terminamos. Quiero que pruebes todas
las diferentes pinturas
que tienes, pero sólo voy a
ver qué estoy obteniendo ya que estoy poniendo capas y agregando cosas con los diferentes
tipos de pinturas Aunque ya sé que me gustan
todos esos colores. Bien,
veamos qué hizo eso. Bien, no hay suficiente contraste. No veo que realmente
hice nada ahí dentro. Creo que ¿y si
lanzamos tal vez un color sorpresa? Podríamos arrojar este
blanco grisáceo. Vamos a probarlo. Mientras lo estoy pensando, no
tienes que ponerte todo tu
color aquí con un sostén. Puedes volver y
ponerte color con
un pincel con algo así
como esa pieza de silicona. Puedes dejar que esas sean tus
marcas que hiciste. Podemos hacer patrones y
diseños no solo con plantillas, sino con la forma en que
esparcimos la pintura. Todo bien. Pensar eso me dio
un poco más ligero. Estoy construyendo algunas capas aquí. Notarás que nos dio un poco de ese color
gris blanquecino ahí dentro Eso me encanta. Aquí está Chesler, que es de un color oscuro Lo que pude hacer, solo
tengo eso aquí, sobra un poquito. Lo que yo podría hacer, podríamos
hacer un patrón a partir de esto. ¿Querrás hacer ese
color? No lo sé. A ver. No
sé si estoy ahí todavía. A lo mejor este verde. El verde es muy bonito. Es conservatorio.
A ver lo que podríamos hacer. ¿Hacen algunas líneas y patrones y solo ven como qué
nos dio esto? Vamos a probar eso. Ni siquiera voy a
frotarlo mucho. A ver si puedo
sacar eso de mi pieza aquí. A mí me gusta tratar de limpiar
la pintura a medida que voy. Entonces veamos en qué va
a estar
este color aquí. Oh, eso me gusta. Eso
estuvo bastante genial. Todo bien. Entonces no quiero
eso en lo siguiente, así que sigamos adelante
con nuestro papel de basura. Sólo ve a dónde vamos. Fresco. Tengo un poco
de pintura ahí, pero me gusta lo que está
haciendo ahí. Eso es divertido. Bien, así
podría hacer como un poco de
borde de esta pieza de aquí. Oh si, mira eso
estuvo bastante genial. Podría pasar al siguiente
diseño y dejar que eso sea en esa capa. Bien, lo conseguí empezar. Todo bien. Así puedo seguir con los colores que esté pensando
y siento que
quiero ir con algunos
neutralmente terrosos Se trata de Kam, kam, AK, HAM. Estos son los colores de fusión. Solo voy a
jugar en algunos de estos para algunos de mis diseños, usa las
pinturas acrílicas que tengas. No sientas que tienes que
conseguir nada de lo que
estoy usando en absoluto. Simplemente juega con algunas de las cosas que
ya tienes a mano mientras estás
experimentando y aprendiendo Porque el objetivo aquí, mi objetivo, es llenar mis
pequeños cuadernos de bocetos con diseños interesantes Y un pequeño consejo aquí, si sientes que no
dejaste que las páginas secaran lo suficiente entre
ir a la siguiente página, si estás trabajando muy rápido, podrías poner un trozo
de papel encerado entre estas páginas para guardarlas. Mira eso. Mi realmente como tal vez quiero ir con
algo de este verde. Ahora. Sé que me queda
mucha pintura
aquí en mi plato. Entonces sé que eso todavía
va a pasar, así que eso me va a dar un patrón
realmente interesante. Ojalá aquí en esto, ni siquiera
tengas que
cubrir todo el asunto. Ponte creativo en el lugar
donde colocas las pinturas. Oh, eso es genial. Entonces lo que pienso tal vez alguna
de esta lámpara, blanca en la parte superior. Sólo hagámoslo. Sólo sé
valiente, solo ve a por ello. Me gusta ser creativo. Me gusta ser valiente. Sé valiente. Es solo
pintura, es solo papel. No te preocupes por
estropearlo, no te va a morder Tengo que recordarme
a mí mismo para ser valiente porque, ya sabes,
miro estas cosas también, y estoy como, oh, ahora
me gusta mucho eso. Tengo miedo de estropearlo. Pero no tengas miedo
de estropearlo. Siempre se puede
volver a hacerlo. Es sólo pintura. Oh, mira eso.
Eso es algo de bonito que nos dieron ahí Podríamos decir, ¿puedo conseguir
algo de eso para despegar? A ver. Oh, oh, mira eso. Vamos a mover este
plato de gelatina por un segundo. Mira lo que hizo eso.
Eso en realidad estuvo súper genial, así que el dolor está mojado. Voy a tomar
como esta limpia fue mejor cuando la
apreté con las manos Eso ahí mismo, mira eso. Hizo el
patrón más genial que hay. Súper genial. Todo bien. Entonces sí quiero algunos pequeños
patrones aquí. Siento que los patrones se
sienten bien. Todo bien. Entonces, ¿qué? ¿Puedo obtener
más patrón sobre esto aquí antes
de agregar lo siguiente? Oh si, mira, mira eso. Bien, así que vamos a ver aquí. ¿Qué quiero? Creo que voy a pasar a
la siguiente maquetación. O podría, yo también podría
empezar a hacer algo en este gran pad porque
realmente me gustan estos colores. No quiero pintar por
todas las cubiertas. Necesito más mesas a
mi alrededor pensando que si
hago el blanco aquí, podría tirar algo de este verde con este
patrón, con este. A continuación probemos esto. Esta es esa lámpara blanca, creo que es un blanco grisáceo Puedes tirar de estos en cualquiera de tus pinturas acrílicas
si buscas
algo similar. Bien, así que
pongamos el plato en la parte superior de la página donde pueda juzgar eso. Y ya sé que probablemente
voy a conseguir pintura por todas las portadas
de mis cuadernos de bocetos. me parece bien.
Son marrones. Siempre podríamos volver atrás y
pintar las cubiertas más tarde. Solo tiza hasta oh, oh, oh, oh, mira eso. Ese tiró de todos los colores
existentes que tenía. Mira esa. Oh, Dios mío. Bien. Ese podría ser
mi diseño favorito hasta ahora. Oh, Dios mío. Eso en esa. Bien, entonces tal vez
este debería haber sido mi papel chatarra porque ese es realmente hermoso,
igual que lo es. Bien,
volvamos a tirar de esto , hombre, eso fue bonito. Ahora como que
quiero hacer maquetaciones grandes. Bien, así que sigamos adelante
y volteemos nuestra página aquí, sintiendo que
tenemos esta de
aquí pinta mayormente seca. Yo también tenía este
diseño inicial aquí. Me gustan mucho estos colores. A mí me gusta cómo
tenemos algunas rayas de algo ahí también. Quiero tenerlo en mente. De hecho me gusta esto con
la raya verde así. No creo que
vaya a
cambiarlo más por el momento. Voy a pasar a la página siguiente. Y sí trato de que esa encuadernación agradable y ancha para que
pueda conseguir que quede plana. Hagámoslo por aquí también. Si tienes uno de
estos libros laicos planos, eso será aún mejor. Esto es agua de rosas. ¿Esto está bastante bien? Estoy pensando en agua de rosas. Como este color rosáceo,
tal vez este marrón. Bien, estoy llenando este rosa y marrón. Sólo hagámoslo. Podría tirar algo
de esta lámpara blanca. Blanco, que es blanco grisáceo. Empecemos con eso. Estoy usando mi
cepillo de silicona para hacerlo porque sé que puedo
quitarle la pintura,
aunque la deje reposar ahí
y la supere. Bien, vamos a
mezclar esto alrededor. Esto es tan bonito que
casi quiero hacerlo en esa gran página en vez
de en esta pequeña página. Pero comencemos esto
y luego sé que me gusta ese gran libro para limpiar. Eso fue increíble. Ahora estoy entusiasmado con el libro
más grande que hay. Ah, sí. Mira
esos. Todo bien. Eso son algunas cosas bonitas. Vamos a conseguir ese centro un
poco de raya hacia arriba. Ah, sí. Súper divertido. Ahí estamos recibiendo cosas
divertidas. Ya sabes, nuestras piezas de basura
ahí. Podríamos. Bien. Creo que en realidad voy a tal vez queremos una raya
aquí. Hagamos esto. Tomemos, antes de hacer eso, tomemos estas
piezas que hicimos,
unas plantillas, y
vamos a experimentar Tengo esta pieza que
hicimos como recta, pensé que tenía
otra pieza recta porque quiero que sea. Aquí vamos, arrojando
cosas por todas partes. Yo quería darme una línea justo aquí sin demasiada. Sin que sea demasiado duro. Bien. Bien, vamos a
hacer eso ahí mismo, llenando eso. ¿Todo bien? Y entonces podremos quitarnos nuestras
pequeñas plantillas. Ahora tenemos una línea. Yo sólo pongo esos a un lado para que se sequen. Quiero que esa línea esté aquí. Oh si, mira eso. Y podríamos
volver aquí y sacar eso más allá
si lo necesitábamos. Al igual que, no tengas miedo de conseguir que
realmente eso haga lo que quieras si no
lo hizo del todo el camino. Oh si, eso me gusta. Entonces lo que hacemos, algo así
aquí abajo en la parte inferior. ¿Ese sería el fondo? Creo que este
sería el fondo. Bien, vamos a recuperar nuestra
pequeña plantilla. A lo mejor quiero que sea
por ahí. No es lo suficientemente largo. Entonces solo agregaremos el
segundo aquí mismo, estoy pensando en este lado. Bien, vamos a
ver qué tenemos ahí. Esta pintura trata sobre la
consistencia de estas pinturas para tubos, como estas de
aquí mismo. Eso me gusta. No es demasiado delgada, no es
como tus pinturas de alto flujo. Tiene suficiente liquidez en ella como para poder
matarla bastante fácil Ahí vamos. Eso me gusta. Tire de eso hacia arriba. Hay
un poquito aquí arriba. Eso me parece bien. Sólo ve a por ello. Oh si, mira eso. Bien. Estoy bien
con eso en eso. ¿Quieres ver
qué aspecto tiene eso? Si saco un tirón
ahora en este libro. Como en hacer un solo
lado en este momento. ¿Y si hacemos
todo el asunto a color? Oye, a lo mejor quiero hacerlo
en este tipo de color beige. Esto es sólo una bastante grande, se
llama algenquinn A, L, G, O, N, Q, U, I, N. Si. Vamos a hacer esto. Vamos a ver lo
genial que va a
ser esto en este caso, ¿de acuerdo? Vuelve a ponerle esa tapa. Todo bien. Veamos
qué tenemos aquí. Entonces este sería un
buen ejercicio para sacar estos colores de aquí porque
hizo un muy buen trabajo. Así podría empezar de nuevo con
esa siguiente cosa que hicimos. Bien, hagámoslo de
esta manera para que podamos
juzgarlo de nuevo ahí mismo. Y luego cuando
volvamos y hacemos
todo el otro lado también, no solo tenemos que
hacer el lado uno. Yo solo me estaba emocionando
La forma en que resultó, mira esa. Vaca santa. Esa también es increíble. Sí, sí. Bien. Por lo que
recomiendo mucho el libro grande. Es super cool. Ahora quiero,
hagamos algunas cosas en el libro grande
por un minuto porque estoy
pensando que me gusta el tamaño y estas son lo suficientemente
grandes como para que podamos recortarlas y esa podría ser la obra de
arte si cortamos eso. Sí me gusta tener
las sobras de cosas que hicimos en
nuestros cuadernos principales Eso estuvo muy bien. Voy a seguir jugando
en estos libros. Quiero que experimentes y
juegues en tus Sketchbooks. Y no puedo esperar a ver cuáles son
algunos de tus diseños. Así que voy a
seguir trabajando en mis cuadernos de bocetos un poco antes pasar a algunas piezas más grandes, y luego
te mostraré lo que hice.
10. Prueba varios colores por capa: Quería
mostrarte algo más que estaba haciendo ya que
iba en ese primer
set de videos, ese primer conjunto de pinturas
que acabábamos de hacer. Empecé con un
color en cada uno de estos, hice un color por capa, pero ¿y si hacemos múltiples
colores en la capa? ¿Cómo podríamos conseguir algo
diferente ahí? Yo hice esta realmente hermosa
con el blues, luego hice un diseño más grande, solo recogiendo los restos, resulta tan genial Cuando mezclas los colores, pensé, vamos a hacer eso. Solo mezclemos los colores
y veamos qué obtenemos. Simplemente puedes ser creativo aquí. No tienes que usar
nada de lo que estoy haciendo, Elige los colores
que te atraigan. Y podrías hacerlo a rayas. Podrías hacerlo
todo como lo estoy haciendo yo. Solo elige un par de
colores y di, bien, ¿cómo
va a ser esto? Si los aprieto
y no quieres poner demasiada pintura en tu plato, puede
que tengas que hacer un tirón de los colores si lo
cargas demasiado pesado Pero vamos a ver qué pasa si haces
algo divertido como esto. Entonces yo estaba como, lo
mejor podríamos sacar
algo de pintura con una plantilla y ver
qué nos da eso Esta es una forma divertida de jugar
en alguna mezcla de colores. Entonces tengo mi, ¿qué es esto? Creo que se llama Walk
Net Artist Studio Stencil. Creo que se llama Wonky Net. Oh, mira eso. Mira eso. Ya tienes algo de papel aquí. Creo que voy a
ir por esta vía porque por alguna razón estoy muy lejos
en mi otra página ahí. Quiero asegurarme de que en
realidad estoy entrando
en las páginas aquí. Entonces podría incluso
empujarlo más. Si estoy ahí puedo empujar eso más hacia abajo en esa costura y tal vez llevarla a donde
sea continua. Veamos qué tenemos. Oh si, mira eso es lo que
quiero ahí mismo. Mira eso. Mira hacia arriba. Que eso es exactamente
lo que quería. Oh, Dios mío. Bonita.
Bonita. Y podríamos volver con los que
ya empezamos y
recoger estos rincones extra, pintura
extra en el que ya
tenemos en marcha. Esa es la forma en que
podemos desechar pintura y agregarla a
nuestro diseño más grande. Muy bien, muy divertido. Quiero que pruebes múltiples
colores con esto. Incluso podríamos hacer
esto donde hicimos
todo un gran sólido
como área central. Hagamos algo
aquí mismo. Entonces en el exterior de eso, tal vez algunos colores más oscuros. ver cómo
funcionaría esto por como decir, un resumen, lo que sea que
estemos haciendo. ¿Podríamos hacer que esos realmente nos den algo delicioso y abstracto a
medida que vamos aquí? A ver. Bien, vamos a ver qué tenemos. Bien, estoy tratando de no cubrir
completamente
todo, vamos a ver qué podemos conseguir. Dejando enteros como bloques de color de color en ciertas
áreas básicamente. Vamos a seguir adelante y abrir este libro muy apretado
y creo que voy a hacer lo que acabo de hacer y
poner esto justo en eso. Bueno, eso estuvo torcido,
pero está bien. Y entonces realmente puedo empujar
eso hacia abajo en esa costura. Sólo veamos qué
nos da eso cuando lo logramos. Oh, mira eso. Oh, Dios mío. Me pregunto
si puedo volver y perforar ese
patrón en un poquito. No lo suficientemente húmedo. Todo bien. No lo suficientemente mojado, pero está bien. Entonces esto se ve
bastante genial. Voy a poner
este blanco aquí y hacer un gran tirón en
una página grande y limpiar
nuestra paleta de esa manera. Veamos qué podemos
conseguir en nuestro gran libro. Podríamos seguir adelante
con nuestra plantilla, plantillas e intentar sacar un patrón
de aquí también Y solo ve como ¿qué
podemos conseguir con algunos de esos? Sigamos adelante y
tire de esta página aquí. Todo bien. Sólo trato de
conseguir que todo el camino. También podríamos sacar algunas
formas de aquí. Oh, Dios mío. Mira
qué bonito es eso. Bien, pongamos eso
a un lado y déjelo secar. ¿Sabes lo que podríamos hacer? Sólo sigue pensando en
voz alta aquí. Podríamos hacer como un resumen en el medio y empezar a
estratificar cosas como esta Hagamos esto en nuestro libro grande, pero en una página limpia. Y empieza a hacer este pequeño juego aquí donde pondremos capas
en algunas cosas. Empecemos con
esto. Voy con algo de blues y greens porque
eso es lo que siento. Y solo mira lo que nos conseguiría este tipo
de cosas. Oh si, ahora estamos recibiendo
algunas cosas geniales. Puedo poner un poco de blanco aquí. No blanca, esta lámpara blanca, una
especie de blanco grisáceo Y luego escoge una nueva página. Este todavía está mojado, pero voy a
seguir adelante y ver si
puedo poner en marcha una nueva página. Oh, mira eso. Eso es súper divertido, y probablemente me esté poniendo
pintura en mi otra pieza, pero ni siquiera me importa mirar un poco
ese piso de
aquí. Pero se ve realmente genial. Eso se ve super duper cool. Todo bien. Amar a donde
vamos con estos. Incluso podría tomar esto y
ver si puedo recoger más solo viendo si
puedo agregarle. Básicamente, quiero
que lo pruebes. Quiero que pruebes
dos o tres colores y puedas aplicar capas con
solo un poco de patrón en la pieza con solo algunos garabatos y
ponértelo en tu pieza Y también podrías
color entero con dos o tres
colores e intentar hacer un color y un
segundo color y no mezclarlos
completamente
y ver qué podemos conseguir. Entonces podrías hacer
algo así donde solo
estás garabatos
de pintura Eso es muy divertido y genial. Quiero que experimentes
con múltiples colores y múltiples técnicas
diferentes. Bien,
te veré de vuelta en clase.
11. Arrastra herramientas blandas a través de la pintura: Otra cosa que estaba pensando
que quería recordarte, que no te olvides es dibujar y arrastrar
cosas por nuestra pintura Podemos hacer esto en un nivel, todavía
podemos tener pintura ahí de otra capa. Eso está bien. Pero, ¿y si tuviéramos algunos de esos cepillos de silicona de los
que estaba hablando? Estos son los baratos que
obtuve en Michael's. Pero incluso como algunos de
los esparcidores más grandes, arrastra eso algo
de tu pintura ahí, mira si puedes hacer algunos diseños
interesantes Voy a ver si puedo hacer que
esto se alinee bastante bien porque quiero que
realmente sea una buena. Y voy a presionarlo
hacia abajo hasta la costura ahí. Entonces podemos ver como en el
arrastre da nuestro patrón. Oh, mira eso. Ahora, eso es súper genial. E hice otra
que estaba fuera de la página, pero igual de genial con
como algo de verde en ella. Aún así eso es súper
divertido y nos da un diseño
y patrón muy interesantes y eso
haría un abstracto genial. Entonces incluso podría venir aquí y ver si puedo recoger
algo de ese extra en
un diseño diferente. Vamos a ver si
podemos recoger algo de eso . ¿De lo que queda? En realidad no. Recogimos un poquito en el
centro, pero está bien. Podemos poner algo
justo encima de esto y puedo agregar otra
capa a una pieza, o puede ser una
pieza nueva por completo. Creo que tenemos el amarillo. A lo mejor quiero hacer
esto con peonía, que es como un rosa claro Todavía tengo un poco
de amarillo aquí en mi cepillo,
mi esparcidor de silicona entonces Porque y si hiciéramos esto y luego arrastráramos uno de
estos por ahí Mira eso entonces
Tal vez en el libro grande, porque en realidad estoy
cavando esto bastante. Quizá lo haga de esta manera. Puedo ver a dónde va. Ahí vamos, ahí mismo. Oh si, me siento
bien por eso. Nos fijamos en esos colores que están brillando a través de las otras
piezas que acabamos de hacer. Espero que recojamos algo de eso. Oh, mira esa. Mira esa. Ves, cuanto más haces, mejor se ponen. Los
más fríos que son. Puedo ver que es toda
una obra de arte ahí
mismo por sí sola. Todo bien. Entonces solo ten en cuenta, quiero que estés mezclando colores. Quiero que estés
arrastrando cosas a través él y solo viendo
cosas geniales que se nos ocurren
12. Evaluación y acabado de piezas de cuaderno de bocetos: Una vez que hayamos hecho bastantes en nuestro cuaderno de bocetos, incluso llenamos nuestros cuadernos de bocetos, entonces quiero que empieces a buscar
y evaluar y pensar, bien, ¿qué funcionó? ¿Qué es lo que realmente, realmente me encantó? Digamos por ejemplo, porque
así ambientado en el grande. Realmente me encantó esto donde
había múltiples colores brillando a través y pude ver todas las diferencias
que teníamos pasando. Teníamos la línea ahí, solo
teníamos un montón de cosas
interesantes con las que luego
podíamos mirar
alrededor y jugar con ellas. Entonces mientras miro estos también, podría empezar a pensar, ¿hay algo
que pueda agregar a esto que lo
complete por mí? Al igual que para este diseño de aquí, estoy sacando algunos
de mis papeles por aquí que son mis papeles de collage. Pero, ¿hay algo, digamos en los papeles del collage que pueda completar una pieza
como esta para mí? ¿Podría ponerle ahí un
elemento collage? ¿Podría hacer algunas de estas marcas ahí que
completarían eso por mí? A mí me gusta mucho esto de aquí. Empecemos a mirar estos y a pensar,
¿está completo? ¿Hay algo más
que sería interesante? De hecho, me gusta más
este lado. Solo hagamos un poco de
evaluación y
pensemos, vamos a cortar este borde
blanco. ¿Podríamos añadir un elemento a
éste para completarlo? De hecho me está
gustando mucho este elemento aquí. Ni siquiera tiene que ir hasta el final como la mayor parte del camino. Hubiera ayudado si hubiera
cortado eso recto, ¿eh? Pero la mayor parte del camino
o algo
así viniendo de un lado. me encanta de verdad.
Lo que podrías hacer con los elementos del collage es tener algún
medio de mapa disponible. Y podríamos simplemente poner estos
abajo con algún medio de mapa. En lo que respecta a tus pinceles para usar mapa mediano o
con tus piezas. Tengo un pincel o dos que
acabo de usar para pegar
con el mapa medio. Solo estoy usando el medio
liquitex ultra map. Podemos simplemente poner algo de
eso en nuestra página, se seca
claro, entonces estoy listo para simplemente pegar esta
pieza justo encima de eso. Porque es muy delgada, no
va a agregar
mucho peso a mi página. Simplemente va a
pegarse muy fácilmente. Y el medio sólo
va a mezclarse. Y no voy
a tener un problema con eso en realidad,
realmente así. Podría mirar eso y pensar, ¿significa algo más? ¿Podría haber agregado
otro elemento a eso? Puedes rasgar tus páginas
si quieres y solo ver, podríamos conseguir otro
elemento que nos haya gustado y simplemente probarlo. Porque
eso me gusta ahí mismo. También saca del agua
el medio del mapa. Podría pegarlo. Incluso pude conseguir pegamento en
diferentes direcciones. Se puede hacer una página de collage completa a partir de esto con
diferentes elementos. Pero mi principal objetivo no
es necesariamente hacer collage con estos. Es para hacer arte abstracto hermoso y
elevado. Saca todas tus técnicas
abstractas con y solo mira qué
podemos conseguir cuando terminemos. También puedes usar otros pegamentos, pero este
papel de pañuelo es básicamente, es que el grosor del papel de
pañuelo es
lo suficientemente grueso como para que
termine tu pieza con
solo el medio del mapa Eso es una cosa
que podríamos hacer. También podríamos volver aquí y ahora dibujar
y hacer marcas. Tengo un stabilo Woody, y podría volver aquí ahora y hacer algunas marcas
abstractas Podría volver con mi oro si quisiera
agregar algo de oro a esto. ¿Qué disfrutas? eso podemos sumar, pero me gusta la
mirada negra de lo bueno que es ese stabilo Marca hace en nuestra pieza. Simplemente se basa en todo. Es como un crayón gigante y saca
totalmente a relucir mi
hijo interior de cinco años porque es increíble lo fácil que es
hacer marcas con eso ¿Todo bien?
De hecho me encanta eso. No quiero que me
guste doodly, no
quiero agregarle
demasiado y tapar la belleza que se nos
ocurrió con
el Pero sí quiero terminar
las páginas donde estoy como, bien, siento
que eso está terminado. Y ahora que
siento que eso está terminado, ahora quiero que evalúes
tus otras páginas y pienses, bien, ¿qué más
podría agregar a esto? ¿Qué más podría gustarme? Puedes agregar más
pintura en este punto. Podríamos mirar
éste y pensar, guau,
creo que le
vendría bien algún tipo de trabajo de punto o stencil o
sí, hagámoslo Solo saquemos la plantilla por la
que solo estoy gaga. Podríamos hacer algún trabajo de stencil sobre esto con un color particular, usando las mismas pinturas
que ya estamos usando Ese tenía, creo, una sienna. Vamos a sacar eso de nuevo. Era nuestra pintura más gruesa. Sólo voy a
poner esto en mi. Bueno, eso no fue
todo, eso es lo crudo. Vamos, vamos a usar la Sienna cruda porque
yo la apagué. Creo que ese era
el color más oscuro. Eso está bien,
porque creo que esto
complementará lo que
ya tenemos pasando aquí. Sólo hagámoslo. Sólo voy a agregar
estratégicamente algún trabajo de stencil a mi pieza porque me gusta
trabajar con A veces puedes conseguir algunas cosas interesantes y
podemos sacar eso y mirar, y ver si incluso estamos
obteniendo lo que queríamos. De hecho, eso me gusta. Quiero salir de
la página por aquí. No tiene que
ser tanta pintura que cambie todo el asunto. Pero podría ser suficiente para
ser como, oh, mira eso. Toma un poco de eso
aquí arriba. A lo mejor un poco más. Oh si, mira eso me gusta. Eso es delicioso. ¿Queremos
alguna marca aquí? A ver, A
lo mejor en realidad tengo, creo que creo que podría
ser oro, woodie de oro A ver, ¿es
eso una madera de oro? Se trata de una madera de oro.
A lo mejor algunas líneas aquí que son muy sutiles. No tiene que ser Salta de
tu página a ti así. Blanco. Eso es interesante hacer alguna marca ahí dentro. Podemos hacer marcas de hash, puntos. Puedes volver a entrar con algunas de las cosas abstractas normales que te gusta hacer.
Eso me gusta mucho. Siento que necesita
un punto de contraste. ¿Hay algo en lo
que podamos
volver con algunos pasteles? Que me gustan los
pasteles porque ahí
puedo conseguir un color más oscuro Como mira este color,
oh, eso es oscuro. Puedo hacerlo soluble en agua, para que podamos mezclarlo. Solo probando el color
aquí en el costado por un segundo para
ver cuál queremos realmente, realmente. Aquí hay un marrón oscuro,
eso es demasiado oscuro. Vamos a ir con ese marrón
original que escogí. Bien, vamos a ver.
¿Qué queremos hacer? Yo quiero hacer,
seamos valientes. Ni siquiera me preocupo ahora
por cosas como, oh,
voy a arruinarlo. Ya ni siquiera pienso eso. Porque la mayoría de las piezas, no
empiezo con
un objetivo en mente. Míralo a su
pequeño loop de loop. Ni siquiera tenía la intención de lo divertido. Yo sólo quiero saltar
e ir a por ello. Sólo sé valiente.
No estoy intentando nada en particular
cuando termine. Entonces con esto, si
tengo pastel en él D, probablemente
voy
a darle a eso con el fijador pastel para que
no se encuentre en la siguiente página También podría separar
estas páginas con algún papel encerado para que
sepa que una no va
a sangrar en la siguiente página Podría separar
estos si quisiera
mantenerlos bonitos
entre evaluar estos. Eso es solo un pequeño indicio
de cómo puedes
seguir moviéndote sin parar
mientras trabajas. Solo voy a dimensionarlo,
entonces evitaremos que ese pastel
se desangre a
la siguiente página. Mira lo geniales que son esas
dos páginas ahora. Estoy súper contenta con eso. Esto es algo en
lo que voy a mirar más tarde y volveré y voy a
sacar algunas ideas de. Y puedo ver qué funcionó
y qué no funcionó. Lo que podría querer hacer de nuevo, lo que no quiero volver a hacer. Me encanta cuando vuelves
y evalúas y
piensas en cosas como esta
en una pieza como
esta, a lo mejor quiero volver y podría hacer algunas marcas en
toda la página si quisiera. A mí me gusta un marrón oscuro. A lo mejor podríamos usar
este color de fusión. Podría simplemente tomar un
pincel y podría hacer alguna marca todo el camino hacia abajo
o podría conseguir una plantilla Si quisiera stencil esto. Solo sé creativo aquí. Creo que voy
a hacer algunas marcas con la punta de mi pincel. Eso es bastante genial. Eso me gusta. Podría hacer algún trabajo de collage
sobre esto si quisiera. También podría hacer algunas de
nuestras plantillas que hicimos. Podría haber hecho algún
trabajo de stencil con nuestro plato de gelatina. Todo tipo de cosas
que podríamos hacer aquí. Pero creo que por el momento, estoy bastante contento con
dónde está sentado eso. No tienes que terminar
cada una de ellas para
que te guste una fabulosa
obra de arte. Al igual que estos dos creo que son
una obra de arte fabulosa. Pero algunos de estos podrían ser
solo antecedentes que están esperando lo
que sea que sea esa próxima gran idea. Cualquiera que sea la gran idea es
que vamos a idear para nuestras piezas
pintadas más grandes, pongamos
aquí mismo un trozo
de papel encerado mientras eso pinta mojado
para que pueda seguir adelante. Esta pieza, en realidad, realmente,
realmente me encanta, hace un resumen
realmente genial. Y si me lo iba a quedar, probablemente recortaría esto. Si lo fuera a usar
para como una obra de arte para alguien. Eso me encanta,
igual que en realidad es. Realmente no quiero
cambiar eso. Bien, esta pieza de aquí mismo, estoy sobre la luna al
respecto es increíble. Esta pieza de aquí mismo,
tal vez podría agregar algo de trabajo de collage. Podría agregarle un poco de pastel. Podría pensar en lo que
podría querer hacer con eso. Y luego me metí en
esta sensación de
rosa ocre amarillo donde quería volver
a jugar con eso, porque me gustó
tanto esta pieza que quería volver a jugar con eso y
arrastrar cosas a través de ella Ahí estaba yo,
que con estos, en realidad
me
encantó este. Y este es un trasfondo
muy sutil para algo que podría
agregar a la parte superior de eso. Me gustó mucho este donde tenía todo el trabajo de
stencil en él. Algunos de estos
puedes ver cómo son fondos
realmente hermosos para lo que sea nuestro próximo, no
tienes que
terminar todo tu cuaderno de bocetos en un solo escenario Algunos de estos con
los que quizás quieras vivir
un rato y pensar, bien, ¿qué quiero
hacer con esto? O podrías estar haciendo una obra de arte o
algo así y pensar, bien, ahora sé qué más necesita
eso. Algunos de estos. Puede que te guste tanto
que estés como, guau, vamos a cortarlo
para una obra de arte. Considero cortar
el cuaderno de bocetos si
encuentro que me encanta algo
lo suficiente si volvemos
así
aquí mismo para amar totalmente que
esa es una obra de arte el cuaderno de bocetos si
encuentro que me encanta algo lo suficiente si volvemos
así
aquí mismo terminada Podría moverlo un
poco hacia arriba si estoy pensando en
la composición. Y podría tener esta
línea aquí mismo en el tercio
inferior y este
patrón en la parte superior, ese es uno de mis favoritos. Podríamos mirar hacia atrás en algunas
de estas otras piezas. Como cuando dije
eso ahí mismo, eso podría
terminarse ahí mismo. También podríamos hacerlo así
si quisiéramos ser más altos. Tanta cosa buena. Algunos de estos los
vamos a considerar como antecedentes para cosas
futuras. Algunos de estos consideraría arte
terminado así. Esto está terminado.
Mira eso ahí mismo. Esa pieza de ahí. Me encanta que incluso
pudiéramos
bajar más . Donde eso ahí mismo. Verás, eso me encanta.
Entonces esta pieza aquí, totalmente sintiendo esto aquí mismo, esa es una pieza terminada para mí. Lo que quiero hacer, bien, los
hemos mirado. En realidad, quiero evaluar a los pequeños
antes de seguir adelante, porque quiero que los uses como inspiración para
tus piezas más grandes. Esto de aquí mismo, totalmente
una pieza terminada para mí. Podría enmarcar eso
y eso estaría hecho. Me encantó que estos sean más como un gran
fondo para algo, o podría sacar eso
y podría enmarcar eso. Sigue siendo hermoso como lo es. Podríamos hacer algo de mart
en esta pieza. A éste le vendría bien algún
garabato, tal vez algunos puntos. Podríamos terminar eso
con un pedazo de collage. Sólo quiero que tus
cerebros piensen aquí. Mira esa. Súper
genial. Este incluso es genial. Y dejaría el bit
blanco si lo enmarcara, amor que se metió en una patada con
el amarillo en este. Pero todos estos ahí mismo, perfecto Donde estaba
arrastrando solo uno, casi
parece como de la tienda de
la cocina, una de esas cosas de mantequilla
que usas en la parrilla y solo arrastras estas a través de esa pintura
mientras está mojada, todos necesitan esa De verdad me gusta esto de aquí. Yo enmarco totalmente esa. Yo usaría esto como antecedentes. Tal vez añadir algún collage o algunos puntos o tal vez alguna escritura. Si escribes, a mí me encantan esos. Veamos qué hicimos
en este último libro aquí solo para evaluar. Porque quiero que los mires y pienses,
bien, ¿qué funcionó? Y ahora, ¿qué puedo llevar a
una pieza grande? Mira eso. Verás, esto me encanta. Por
aquí casi parece piel
de cocodrilo.
Eso es genial. Nuevamente, como piel de cocodrilo, estos son más como
pequeños fondos Creo que esto es más como
una pieza terminada para mí. Podría
enmarcar eso así así. Esos son definitivamente
delicioso, delicioso. Podría marcar hacer
en ellos si quiero. Eso es más un
trasfondo para mí. Me encanta cómo está ahí el blanco desde donde
hicimos ese trabajo de stencil Así que eso es súper divertido.
Tal vez podamos marcar hacer en esto. Me encanta este con las
largas marcas de arrastre en él. Eso justo
podría haber totalmente una pieza terminada para
mí. Eso me encanta. Quiero que mires
tus piezas después que hayas hecho tu trabajo de
libro de bocetos y decidas, bien, ¿qué podría hacer
ahora para elevar estos diseños
particulares? ¿Qué me gustó?
Quiero hacer collage y marcar hacer encima
de ellos y luego terminar esos
lentamente mientras estás pensando en lo que amas y en
lo que quieres agregarle. No tienes que
terminar cada pieza el momento en que
empiezas a crear. Las guardas para ideas posteriores, y luego quiero que
las lleves
a nuestra pieza más grande que
vamos a crear. Entonces te volveré a ver en clase.
13. Crea piezas más grandes y cortarlas: Echemos un vistazo a
hacer algunas piezas más grandes. Pero muy rápido, quiero
mirar la pieza de basura que estábamos usando para
raspar la pintura extra Mira eso ahí mismo. Ese derecho hay un resumen súper genial
que
creo que definitivamente mantendría
fuera de esta pieza de basura. Yo
también podría venir aquí y mirar algunos de estos y ver como qué
funciona con esto. Voy a tener esto
en mente para después. Y puede que todavía lo esté usando como mi pieza de basura aquí
también con esto, porque podría hacer tirones y tirones fantasma y luego tener
un pedazo de basura sobrante. Estaba realmente obsesionado
en nuestros cuadernos de bocetos con los sets amarillos y
rosas que hice Simplemente me encanta esta forma de color. Me encantaron algunas de las cosas
que salieron con ese ocre. Solo estoy
mirando hacia atrás algunas de las piezas que hice y pensando en
los elementos que realmente
me gustaron. Me gustó mucho la pintura
arrastrada. Me gustó la combinación de los colores del
ocre y el rosa Me gustó mucho este blanco
de esa plantilla que,
que se quitó cuando
usé esa plantilla También me gusta esta combinación rosa
y marrón. Podría ser considerado
hacer algo de eso entonces en nuestro libro más grande, realmente
me encantaron estas piezas
combinadas que hicimos. Me gustó donde agregamos algunas marcas de pincel en la parte superior
para terminar nuestra pieza. Realmente me encantó esta pieza con el rosa y el amarillo
y las líneas a través de ella. Yo hice bastantes de esos. A mí me encanta este de aquí. Este de
aquí mismo. En realidad, si lo
miramos con
nuestro buscador de vistas, definitivamente
puedo ver una composición encantadora saliendo de esto con las
líneas y los colores. Es precioso. Voy a
llevar esas inspiraciones hacia adelante y usar las de mi pieza aquí que
creamos varias piezas Este es un caso de
trabajo en muchas piezas y luego
evalúalas después de que
las tengas ahí. Voy a trabajar en el
ocre y un rosa claro,
tal vez un poco de marrón y
rosa y tal vez algo de
ese azul que me gustó Sólo voy a empezar a esparcir pintura, a
hacer algunas ideas. Y luego tengo mi papel
Bristol aquí
a un lado en las hojas
más grandes. Es justo el momento de poner en juego algo de esa experimentación Sólo comencemos. Mi plato de gelatina está extra sucio porque acabo de pasar de una
cosa a otra y eso me parece bien. Sólo voy a seguir
añadiéndole pintura. Podría limpiarlo con las pinturas minerales
si quisiera. Con el aceite mineral? Con
el aceite de bebé, podría. Pero creo que voy a ir
con lo que obtuve y solo
empezar y hacer algunas encuestas
y ver a dónde podemos ir,
Ooh, ooh, mira Oh sí, podría agregar algunas capas
más o puede que no. Yo podría decidir que eso es tan genial que voy a
dejarlo así así. Sólo vamos a jugar
con todas las técnicas
con las que quizá empezamos en nuestros libros de bocetos, porque en este punto ahora definitivamente
hay algunas
cosas que creo que son geniales. Hay algunas cosas
que realmente me encantan. Creo que voy a hacer otro tirón justo encima de esto. Si
quieres ser más exactos, podrías bajar el
papel y poner el plato de gelatina
encima del papel. Oh si, mira eso es bastante genial. Pero ahora quiero algún
otro color que
vuelva a través de casi
un poco más oscuro. A lo mejor voy a hacer algo de amarillo. Y no sé qué otro
color podríamos hacer aquí. Podría hacer algún patrón
en este amarillo con mis patrones Wonkie PM Artist
Studios Eso es bastante genial. ver si eso nos consigue algo porque en realidad
hay, con la forma de color
que estoy usando, no
hay mucho contraste. Eso es genial, aunque
podría considerar en
una pieza como esta, ¿cómo puedo agregar algo de contraste? ¿Qué más podemos hacer para que esto
se destaque un poco mejor? Empieza a evaluar tus cosas
como vas pensando, bien, ¿qué puedo añadir a esto? A lo mejor para nosotros que
tal vez algún marrón. Veamos qué
hace eso. Aún así, se trata de jugar para mí. En realidad no estoy
tratando de crear algo. Oh, mira eso. A ver
si vamos en la otra dirección. Estoy tratando de crear algo
increíble que pueda vender. Estoy tratando de y
solo experimentar. Bien, volvamos a la
cima ahora con esta P. Solo quiero que saques todas las
paradas en este punto. ¿Qué puedes hacer ahora para esto sea empujado un poco más
por cada una de tus piezas? A lo mejor para esto, quiero seguir adelante y pasar a
otro pedazo de papel. Estoy usando este papel Bristol porque me gusta el
peso, 96 libras. No necesariamente, oh, mira,
ahora que es bonito, puedes usar el
papel de técnica mixta que es un poco, me gustan los
papeles más ligeros con muchos de estos sintiéndose como
tal vez algo así como a mitad de camino con alguna marca en él A ver, a ver me
gustaron mucho estos drags. Quiero controlar
donde pongo esto, volteémoslo así, donde realmente pueda ver a
dónde va a ir eso. Entonces podemos sacar eso de
inmediato. Oh si, eso me gusta. Esa es súper divertida pensando que no estamos obteniendo ningún
contraste en algunos de estos. Podría agregar algo de contraste con otros materiales al final. Pero es divertido tal vez
comenzar con un color más oscuro y construir algo más claro
encima de eso. Quizás esa podría ser una
forma de conseguir algo de contraste. Y solo estoy
arrastrando con algunas de mis herramientas de silicona Incluso podríamos arrastrar hacia el otro lado y sólo ver
lo que nos va a dar eso, un pedazo de papel limpio. Siento que son
dos piezas porque
es , oh, mira eso. Ahora, siento que podríamos
volver con digamos, un rosa encima de eso. Y vamos a tener algo de esto como para otra
pieza que vamos a hacer, me gusta ese ghosting de un
patrón que tenemos ahí Vamos a usar eso y tirar una pieza con esto como un
encendedor en el fondo. Sólo mira lo que
conseguimos. Papel limpio el que probablemente
acabo de poner pintura. Eso está bien. Oh, mira eso. Eso es súper genial. Ahora bien, eso podría estar bien
con un poco de amarillo en parte superior que
tal vez pueda arrastrar. Solo vamos a
construir ideas de capas hasta que llegues al
punto en el que estés como,
guau, la cosa más genial que he hecho No tengas miedo de no cubrir todo
el plato de gelatina. Entonces tal vez arrastremos
por un lado aquí. Quiero controlar a
dónde va esto. Justo ahí vamos. Y vamos a tirar de eso. Oh si, mira
esa súper piscina. Y podría hacer algo de eso en este otro
que ya
empezamos , un polo fantasma. Eso es divertido. Entonces,
¿a dónde queremos ir ahora? Podemos, solo jugamos,
estamos superando, estamos agregando ideas y solo pensando que tal vez quiero
ir un poco en esta delicioso
dirección azul Podría mezclarlo con
algo de este delicioso verde. No me preguntes qué
son
todos estos colores , ni siquiera lo sé. Sólo los estoy sacando. Esta puesta de sol pradera, este poni, esto era pino
azul azul conservatorio Solo mezclaré
esto un poco. Podría seguir adelante y quitarle un poco de esa pintura
con una plantilla Oh, mira eso. A mí me gusta. Necesito un poco más de
papel Bristol fuera de aquí. Quieres tener un par de
libretas de papel a medida que
vas porque
definitivamente las vas a usar. Es adictivo hacer estos, aunque no haya nada más
además de fondos de collage, y tengo varias clases de
collage, puedes revisarlas y
solo ver cómo puedes jugar Oh, mira esa.
Eso es súper genial. Todo bien. En realidad me encanta lo que la plantilla hizo
en esta pieza de aquí Bien, entonces, ¿qué
queremos hacer ahora? Sigamos jugando. Podríamos entrar aquí con
algunos colores que me gusten, este pastel de marte y ese buff apretado.
Eso estuvo genial. De hecho, podríamos
pasar por aquí, oh, ¿sabes
qué más podríamos hacer? Pero hagámoslo en uno nuevo. Podríamos, sigamos
adelante y saquemos esto. Esta es esa pintura gruesa para
que puedas ver cómo puedes trabajar con pintura de espesor medio
a grueso. Pero no me gustan las pinturas delgadas porque las
pinturas de alto flujo son casi demasiado delgadas. Todo bien. Empecemos
con eso ahí mismo. Nuevo trozo de papel, por favor. Todo bien. Vamos a poner eso ahí, ponernos
en marcha. Vaya, mira lo que hizo eso. Eso estuvo súper genial.
En este punto. Podría pasar
y hacer algunos diseños. A ver, ¿qué quiero hacer? Quiero, no lo sé.
Pensemos en esto. A lo mejor con el marrón, podríamos. Hagamos esto con
esta cosa del walkie. Vamos a ponerle un poco de
pintura y luego dibujar en
el plato de gelatina. Haremos que eso
salga de ahí. Entonces vuelve con nuestra pieza. Puedes darle la vuelta si
necesitabas ver a dónde
iba eso , mira eso. Todo bien. Eso fue súper divertido. Ahora podemos poner pintura
encima de eso, tirar a otro pol,
hagamos el amarillo. Estoy llenando ocre amarillo, como
quieras llamarlo así. Estoy consiguiendo pintura por todas partes. Voy a tener que cambiar
mi paño de caída después este pequeño proyecto porque solo
voy a conseguir
pintura por todas partes. Esta es una
tela caída de vinilo
en la que trabajo detrás de estas porque
son bonitas para filmar, como un telón de fondo de
fotografía de vinilo. Son buenos para proteger la superficie de
una mesa. Entonces una vez que se ensucia
demasiado o me mucho polvo pastel por todas partes, sale
mucho polvo pastel por todas partes,
entonces simplemente lo cambio por uno limpio. Eso es bastante lo podríamos hacer que no
saqué por las otras cosas porque
no estaba pensando en ello. Pero nuestro podemos pintar nuestras pequeñas formas con algo de pintura y color
y cosas así. Podemos hacerlo
abajo en nuestra página. A lo mejor lo haremos con
como un poquito de rosa. Ahora, puedo volver en
uno de estos y ver, Veamos cuál
va a aparecer en él. Muéstrense en este.
Ahora vuelvo y luego podemos hacer formas. No olvides si
tienes alguno de estos
pequeños. Son perfectos para
formas y patrones. Y eso hizo un detalle de borde muy
bonito ahí. Eso estuvo genial. Todo bien. Esa es
otra pequeña idea que estaba pensando
antes y
no terminé haciéndolo
en mis pedacitos. Es súper divertido. Estoy pensando que tal vez
hagamos con este gris. Quiero hacer una pieza de
pintura abstracta donde obtengamos mucho del diseño antes incluso de
ponerlo en el papel. Lo hice una vez haciendo como un color
por dentro y luego rodeando eso
con algo de color y luego
realmente no se mezclaron perfectamente. Todavía tengo el amarillo ahí. Podría limpiarlo si quisiera, mi aceite de bebé y simplemente
limpiarlo muy bien, pero no quiero querer seguir
adelante y solo ver
qué puedo conseguir aquí. Todo bien. Entonces no estoy tratando de cubrir el interior
con mi color sólido, solo
estoy tratando de
ver qué podemos conseguir. A ver si eso
lo hizo. A veces es solo un accidente y estás
como, ¿cómo lo conseguí? Oh, eso es divertido. No exactamente
lo que quería, pero es divertido. A lo mejor este pull off
será mejor. Busquemos otro trozo de papel y hagamos nuestra
pintura fantasma por todas mis manos. Mira qué bonita es esa pintura. Es así. Luce
bonito patrón. Bien,
veamos qué tenemos. Oh, mira eso.
Eso es súper divertido. En realidad, puedo construir sobre eso. Vamos a construir sobre eso con una fina capa real de
rosa y veamos qué obtenemos. Bien, ahí
vamos. Eso me gusta. Ooh. Mira eso. Eso es bonito, vamos a construir sobre eso con este delicioso color gris A lo mejor aquí arriba, a lo mejor con algunos drags.
Vamos a por ello. Ni siquiera estoy siendo súper
cuidadoso con dónde yace porque
puedo recortar estos. Oh, mira eso está bastante bien. A lo mejor con algo de
este color más claro, podemos sacar algo de esta
ligereza. Oh, mira eso. ¿Y si acabamos de hacer
eso ahí mismo? Bien. Entonces, voy a
aplanar un poquito, pero no quiero ser demasiado plano. Yo miro eso.
Oh, mira eso. Bien, hagámoslo todo. Veamos qué tenemos aquí.
Oh, eso es súper divertido. Bien, eso me gusta. Podría hacer eso en esta otra
pieza solo como un tirón fantasma, solo para sacar ese
extra de aquí. En nuestra pieza de chatarra, veremos qué podemos conseguir ahí. Definitivamente voy a tener
algo de limpieza importante que hacer después de esto porque estas pinturas ahora
son buenas y se pegan aquí. Estoy pensando, ahora hemos
hecho bastantes de estos. Quiero que sigas adelante y hagas 1 millón de
estos si debes, porque normalmente debo. Es divertido seguir adelante
y jugar. Es adictivo. Si haces papeles de collage
como hicimos antes en clase, eso es adictivo porque
¿alguna vez puedes tener suficientes papeles delgados y
bonitos que
hagan algo genial? No lo sé. No creo que
puedas tener suficiente. Déjame callar algunas de estas latas de pintura
y luego echemos un
vistazo a lo que
tengo por ahora. Y entonces, ¿qué me encantó? Hay uno aquí
que tal vez sea una pieza que considero que podría
terminarse o agregarse. Porque en realidad me
encanta esta pieza de aquí. Siento que si corté
eso ahí mismo, esa es una pieza terminada. De hecho voy a
comprometerme y cortar esto. A veces no hay
que cortar ninguno de estos. A mí me gusta cortar el arte. Es la parte más favorita de crear que me gusta hacer. Me gusta encontrar composiciones
dentro de la pieza más grande. Digamos que
saquemos nuestro cortador y cortemos esto con el
cortador porque ¿por qué no? Bien, no es
perfecto, ahí vamos. Esta cosa tiene un
pequeño cable
aquí abajo con el que alineas
las cosas. Y ni siquiera me di cuenta de
que eso
era ese cable hasta un día. Estoy
como, ¿qué es esto? Y simplemente me di cuenta, aunque no sea, como, perfectamente directo por aquí Entonces no lo estás
cortando recto con esta línea que está aquí arriba. Puedes hacerlo
recto con lo que sea que dibujaste en tu pieza. ¿Qué tan genial es eso? Sólo puedo
alinearlo con ese cable. No me gusta el genio.
El que pensara en eso. Mira eso. Bien,
éste, me encanta. Bien, vamos a poner este aquí y dejar que haga lo
suyo por un momento. Si bien estoy viendo
algunos de estos otros, en realidad me gusta esto aquí mismo, creo que puede usar algo de contraste o algo más aquí dentro. A ver. Porque algunos de estos en realidad
quiero comprometerme con
algo en este caso, porque me encanta esto de aquí mismo. A mí me gusta esto. Vamos a seguir adelante y decir en nuestro pedazo de
basura, nos gusta. Vamos a cortar eso. Ah
, sí. Mira eso. Oh si, mira eso. ¿Ves esa pieza ahí mismo? Ya bastante loco, pero me encanta. Vamos a sentar esa otra
vez por aquí. Veamos qué
más nos sobró, que esto pudiéramos ahorrar
para otra cosa. Yo no tiro ninguna de
estas piezas. Yo sí trato de mantenerlos y evaluarlos. Piensa en ellos. Me pregunto, haz esta
pieza aquí mismo. Sentir como si lo hago. Podemos moverlas y mirar esto desde
un ángulo diferente. Yo llenando ese justo ahí, vamos a comprometernos.
A mí me gusta esa. Entonces después de que tengamos las pequeñas piezas donde nos gusten, podríamos volver entonces y
agregar marcas y cosas extra. Después estamos como,
bien, esto es todo. Entonces podemos regresar y embellecer nuestra composición
terminada Me gusta buscar
composiciones en
lugar de estresarme
en algo como el plato de gelatina tratando de obtener cosas
exactas que me gusta tocar
y divertirme y soltarme Y luego buscar cosas
interesantes, ir sin un plan, pero tal vez planeando
colores e ideas. Y luego viendo
¿qué creaste cuando terminaste? Mira eso. Oh, Dios mío. Mira estos. Oh, tan
increíble. Todo bien. A ver, ¿qué más tenemos? ¿Tienes algo más que
podamos hacer con estos? ¿Si quieres dejarlos grandes? Desde luego se puede ver. Me siento así ahí mismo. ¿Qué estás pensando?
¿Estás pensando en eso conmigo sintiendo eso ahí mismo Pero definitivamente puedes
dejarlas como piezas grandes. No te importa de ninguna manera. Este es un tapete doble que
obtuve en Michael's. mí me gusta el doble porque
entonces puedes cortar
al tamaño más grande y luego enmarca hacia el
interior de eso. fin, los conseguí
en Michael's y
solo me gusta verlo, cómo se ve enmarcado porque entonces
te haces una idea de oh, porque entonces
te haces una idea de oh, lo genial que está realmente terminado y lo que
podría enmarcarse. Me gusta cortar cosas. Empiezo con una pieza más grande y corté, pero
no tienes que hacer eso. Sin duda puedes ir con
la gran, gran pieza. Si tuviera una pieza
que me
gustara lo suficiente como para dejarla grande, no la
cortaría. Buena. Bien, vamos a ver. También me gustó esto. Veamos qué
sacamos de esto aquí. Mira como justo aquí, me gustan esos medios círculos
que vienen desde el borde. Entonces esto aquí abajo
en la parte inferior. Podría hacerlo donde
tengo esto en la parte superior. Eso podría ser súper genial. También podríamos venir
en esta dirección y entrar desde un lado. ¿Qué opinas de
eso? Casi sintiendo que incluso podría ir más
allá y tener uno. Bien. Sí, estoy pensando
eso ahí mismo. Bien, vamos a configurar
esto para que pueda dibujar con todo lo
que sigo tirando hacia abajo. Aquí vamos. Bien, estoy sintiendo
esa composición sabia, me gusta 23.13 y me gusta que estos semicírculos pequeños
estén en la parte inferior, asomándonos. Eso me gusta. Ah, sí, esa. Mira eso. Todo bien. Déjame conseguir esto donde
podamos verlo. Mira eso. Sí. Eso es
exactamente lo que esperaba. Bien. De los grandes
que ya pinté, estos son los
que
realmente, me gustaron mucho, mi
pieza de basura que fue tan increíble. Entonces estos son
los que me gustaron. Y entonces estoy pensando, ¿
necesita algo más? ¿Puedo hacer alguna marca extra? Casi siento que en este podría
usar otra cosa. ¿Podrían los puntos blancos? ¿Podrían las líneas blancas? A ver.
14. Marcas de acabado: Ahora el Woody blanco es divertido. También podría hacer pluma posca blanca. Tengo un montón de pequeños marcadores Posca
blancos que no se iniciaron Déjame encontrar uno que haya empezado. Ves, ahora eso podría
ser divertido tener algunas marcas
blancas en esto, tal vez incluso algunos puntos. Puedo ver algunas líneas y
puntos podrían pasar. Vamos a comprometernos
ahora que hice eso, me gustan los garabatos y las cosas que se salen del marco
y tú estás como,
guau, ¿qué es eso?
¿A dónde va? ¿Qué más está pasando ahí que estoy pensando que es genial Bien, así que eso es
realmente genial en realidad. Y tengo una gran Posca gris. Casi no lo estoy queriendo, casi
estoy queriendo unos pasteles al óleo pastel Y mira aquí, tengo
como un bonito pastel al óleo gris. Como si pudiera hacer algún
tipo de gran marca grande. Estoy pensando, gran gran marca. ¿Me gusta ese color? ¿Te gusta este color?
Bien, entonces esto es un, Karen puede hacer algún tipo de línea. Esto se va a mezclar. Cuando te acercas, es una de esas cosas en las
que estás, oh, ¿qué está pasando ahí? Oh si, mira, eso es
exactamente lo que necesitaba. Es muy sutil, pero cuando te acercas mucho,
mira lo que hace eso. Es un interesante
lo que está pasando ahí. Siento que me vendría un lápiz ahí solo
como una marca extra haciendo algo que tal vez
va a ser muy sutil. Hasta que estés cerca
y estés como, oh, mira ese detalle extra. Oh, sí, definitivamente
pensando en ese lápiz, sí. Oh, mira eso.
Es muy sutil. Sólo un elemento extra ahí dentro. Bien, así que esa,
definitivamente diría , muy bien terminada. Echemos un vistazo a estos
otros y veamos hay algo más
que les agregaríamos. Porque ese
definitivamente lo necesitaba. Tiene
fijador de pastel al óleo. Entonces claro, lo
terminaría con algún
fijador de spray de pastel al óleo para que,
ese pastel al óleo se seque
y ese senelie Bien, entonces definitivamente
llamaría hecho, veamos, este me encanta
de verdad. Estoy pensando, ¿qué más
podría agregar a eso? Podría seguir adelante con un poco de
lápiz aquí solo para
darle algunas pequeñas marcas de movimiento, solo interés a medida que te estás
acercando y mirándolo. Bien, eso me encanta. También me gusta tanto
el pastel en esa pieza que la estoy
viendo pensando, ¿le vendría bien a esto un pequeño
detalle así? Porque aquí tengo un montón de deliciosos greens.
Eso es demasiado brillante. Eso es demasiado brillante.
Oh, aquí vamos. Esta es más como.
Oh si, mira esta. Este es como un verde musgo. Ahora, queremos tener dos, ¿queremos tener
grandes líneas grandes como acabamos de hacer? Siento que me gustaron esos
e incluso podríamos seguir nuestra plantilla básicamente
y llenar algo de eso si quisiéramos agregar
ese detalle por aquí Definitivamente sintiendo
que ahora que lo pensé, mira eso como un pequeño detalle entre las pequeñas
líneas blancas de esa malla. Todo bien. A mí me gusta ahí. Sólo vamos a bajar hasta
el final de la misma. Mira eso. Mira eso. E incluso podríamos agregar solo un poco de verde más para que no
sea como el único
trozo de ese verde. Sólo un interés extra. Mira eso. Todo bien. Totalmente cavando ese. Totalmente cavando ese. Ahora me encantan esos dos. Este estoy pensando que se ve bastante
bien como es Podría volver con poco de lápiz porque me gusta
el lápiz y eso sería algo extra de ver.
Eso lo necesitaba totalmente. Oh si, si, si. Algunas de las marcas
que terminas disfrutando usando se
van a convertir en las cosas de firma que miran en tus piezas.
Eso me encanta. Quiero que las cosas sean
mis cosas de firma. Mira este color,
sintiendo que este color podría
ser genial aquí, Es genial ahí. Es como un oro verde. Si miras las cosas
y estás como, no lo
sé, no
quiero comprometerme. Tengo miedo. Guarda las cosas
hasta que seas valiente. Como que has practicado lo suficiente
y has jugado lo suficiente, y estás como, oh, sé
lo que necesita esa pieza. Necesita esta marca que acabo de hacer. Quiero que solo practiques
y juegues y experimentes, y trabajes en todas las piezas
que son tus feas piezas, para
que no tengas
miedo de estropearlas. Entonces las piezas que
eres como, guau, esto es
lo más asombroso que he creado. No sé qué más hacer
con él, pero no está hecho. Pon esos a
un lado hasta que un día después de que hayas jugado
y practicado lo suficiente, Estás como,
sé lo que necesita ese y puedes rematarlo. Y a lo mejor ese un día
es dentro de un año, a lo mejor es dentro de cinco años. Solo guárdala hasta que estés listo para marcarla o haz
algunas copias a color. Y practica en las copias a color y entonces un día
vas a estar como, lo
tengo. Esto es. Bien. No, eso no me gusta.
Oh, sí, esto me gusta. ¿qué es lo que me gusta esto? Veamos
qué quiero hacer. Oh, sí, eso es
lo que quería hacer. Mira éste. Todo bien. Entonces ese es un ñame. Yum, bien. Ahora tenemos estos y yo sólo
tengo que decidir, ¿están hechos? ¿Necesitan más cosas sobre ellos? A ver. Siento que a
éste le vendrían bien algunas cosas. ¿Qué podríamos hacer?
¿Qué queremos hacer? Queremos hacer un poco de lápiz. Yo sólo voy a seguir adelante con las cosas que
sé que me gustan, que estoy trabajando y
estoy pensando, oh sí, estas están agregando los
elementos que funcionan para mí. Entonces puedo regresar y agregarle algunos otros elementos
que son experimentales, como líneas y
rayas en un color que ni siquiera estaba
considerando para empezar. Porque mira lo que eso le hizo
a ese pedacito de afuera. Completamente perfecto así. Totalmente agregó algo de
yumminess para mí. Y entonces podría volver
aquí al color equivocado. A ver, ese
es como un amarillo. No lo sé, podría haber
terminado con esa de
ahí y podría volver
con algún trabajo de stencil A lo mejor
un color en una plantilla que me guste sería una opción O si estás como, no
sé qué más necesita, podrías parar ahí mismo. Creo que a todo le
vendría bien un poco de oro. Hagámoslo.
Saquemos algo de oro. Esta es mi pasta de mica dorada favorita de
Ai, que en realidad tengo en
un aplicador de línea fina. Tengo la tinta dorada
en un aplicador. Este es un
talkie curado, tinta de mica dorada en un aplicador de línea fina Lo que me gusta de
esto es que podemos hacer formas y líneas y círculos. Lo que me gusta de esto es
que podría
extenderla a lo largo de la pieza y podría tomar como una navaja y
extenderla así,
Casi sentirme
así es lo que quiero. Vamos a comprometer oro
justo por este lado. Sí. Oh, sí. Entonces eso. Ahí vamos, eso es lo que quiero. Ahí vamos. Bien. Me está gustando que no se
extendiera hasta donde yo quería. Entonces hagamos otra línea. Oh, mira lo que hice. Es muy interesante cómo
esto se propaga de manera diferente en estos platos Jell de
lo que normalmente obtengo Eso me encanta. Todo bien. Yummy Bien. Eso me está gustando. Lo que realmente me gusta de es
lo brillante que es cuando lo haces brillar. Creo que estoy bien con
eso ahí mismo. Podría agregar algunos puntos o
podría, pero no sé. ¿Necesita puntos o algo así? No lo sé. A ver. Sólo voy a tener que
pensar un poco en esa y ver si está terminada en mi mente, creo que esa pasta de oro, podrías usar cualquier
pintura dorada para hacerlo con eso. Podría haber usado algunas de mis pinturas doradas doradas
que tengo aquí abajo. Podría haber usado algunas de estas pinturas doradas iridiscentes
doradas Podría haber hecho
lo mismo, jugar con tus diferentes materiales
que tienes, pero creo que
voy a llamar a eso por el momento hecho. Y luego mira
este y piensa, ¿esto necesita algo más? Tal vez podríamos agregar
algunos detalles adicionales aquí y tal vez usar la tinta dorada. Vamos a probar la tinta dorada,
tira de eso hacia abajo, sacúdala. Todo bien. Entonces lo que me gusta de
la tinta dorada en un aplicador de línea fina es que no tienes que
usar una pluma de inmersión. Puedes sacudirlo
y luego puedes irte, me parece que si lo mantienes
presionado en el ángulo mientras lo
estás trabajando, obtienes un mejor
control de la tinta. Si lo haces recto
arriba y abajo, la tinta simplemente
fluye muy rápido. De hecho estoy así en eso, incluso pensando como tal vez
algunos puntos dorados, tal vez no
veas los puntos dorados necesariamente solo mirándolo Pero va a brillar a la luz. Puedes ser tan cuidadoso o
descuidado como quieras
estar pensando ahí dentro Entonces podemos mirar
eso a la luz y
ese oro brillará. ¿Todo bien? Eso me
gusta mucho. Estas son mis piezas individuales. Puedes ver cómo definitivamente
cortaría algunos de estos de mi cuaderno
de bocetos Si me gustaban algunos de ellos, fácilmente
podrías
convertirlos en piezas de arte individuales. Quiero que juegues
en las piezas grandes. Si te gusta
toda la pieza grande, guárdala como está,
no la destroces. También podrías considerar en estas piezas algún material de
collage. Esto hubiera sido bonito
con el collage en él también, definitivamente todas las diferentes
cosas de las que hablamos. Quiero que experimentes
y juegues y marcas con todas las herramientas que
tengas en tu sala de arte. Empieza a pensar fuera
de la caja y a pensar ¿cómo puedo crear algunos fondos ricos que van a hacer resúmenes
increíbles No puedo esperar a ver
lo que estás creando. Definitivamente vuelve y
comparte esos conmigo. Este es uno que en realidad era un papel de collage que realmente
me gustó. Toda la pieza grande que habría hecho
una gran pieza grande. Solo juega y experimenta y mira lo que
se te ocurre. No puedo esperar a verlas.
Definitivamente vuelve y comparte y
te veré de vuelta en clase.
15. Reflexiones finales: Bueno amigos, hemos llegado
al final de nuestra ingeniosa
aventura juntos Espero que te hayas divertido tanto
como yo porque
acabamos de rayar
la superficie de
lo que es posible con la impresión de placas de gelatina
y
la magia de técnica mixta Recuerda, el arte se trata explorar, experimentar
y expresarte No te detengas aquí, sigue empujando
esos límites creativos. Prueba nuevas técnicas y mantén esos cuadernos de bocetos llenos tus creaciones únicas y
hermosas. Oye, si alguna vez
quieres volver a sumergirte en el mundo del arte,
ya sabes dónde encontrarme. Hasta entonces, sigue haciendo arte y abrazando a
tu artista interior Saludos a tu
viaje artístico por delante.