Transcripciones
1. ¡Hola!: Hola, soy victoria. Y esta es mi asistente muy
experimentada, Toby. Soy un retratista y en esta clase te
mostraré cómo dibujarlo. muy, muy fáciles, al ras o al Pinturas muy, muy fáciles, al ras o al estilo
acuarela en Procreate, esta clase es la
más adecuada para principiantes. La clase se desglosará en pasos muy rápidos y fáciles. Y te guiaré a través de todo
el proceso de dibujo. Pasaremos por
todas las etapas necesarias para completar la historia. Comenzaremos por crear
una paleta de colores. O puedes
crear esto conmigo. Usaremos el
que he proporcionado, que incluye todos los colores que
he usado para cada uno de
los tres dibujos. Seguiremos dibujando
la capa base de cada fruto. Te mostraré cómo
dibujar reflejos y sombras para que tus
bebidas de frutas parezcan realistas. Y mencionaron,
estaremos repasando todo
el proceso de dibujo desde la primera marca de lápiz
hasta la última. Entonces sería
increíble si pudiera unirse y retirar el
retrato conmigo Asda, estamos trabajando en ello juntos. Confío en que después de
esta clase no sólo podrás dibujar
estos frutos libres, sino crear otro
arte básico en procrear. Espero que esta
clase le resulte muy informativa, pero también deseo que la
encuentre amena
y relajante y que se divierta mientras aprende. Estoy realmente encantado de
presentarles esta clase. Entonces comencemos. Nos vemos en la primera lección.
2. Uvas: Hola alumnos, Bienvenidos
a la clase. En esta lección,
estaremos dibujando uvas para que este dibujo
parezca hecho con gouache. Estoy usando un papel de acuarela como capa separada y destruyendo en la pestaña de proyectos
y recursos, voy a adjuntar este papel, así que solo descárgalo e
impórtelo a Procreate, este artículo mostrará
a través de un poco y vamos a crear un hermoso efecto
realista. Creamos una nueva capa
y crearemos una paleta de colores para uvas azules. Estamos buscando unos tonos
diferentes de azul,
uno oscuro, un medio,
y ellos azul claro. Empecemos con el color azul
oscuro. Estoy seleccionando uno de aquí
y solo voy a crear un pequeño.en la esquina
inferior izquierda, vamos a asegurarnos de que la
opacidad es todo el camino hacia arriba. Entonces tenemos una nueva capa seleccionada
y con un pincel de gouache. Entonces este es el, esto está
en la categoría de pintura. Viene preinstalado en la app Procreate así que no
necesitas descargar nada. Entonces aquí estamos creando
un punto azul oscuro. Y con este pincel
tienes que dibujar algunas capas para obtener
los tonos más oscuros. Así que solo toma tu
pincel del lienzo y vuelve a
colocarlo
y verás como cada capa es más oscura. También ayuda si aplicas
más presión al lápiz. Ahora estamos buscando
un color azul medio, y nuevamente, estamos
creando algunas capas. Ahora, el color más claro. La razón por la que
estamos creando esto porque una vez que
estamos pintando, podemos volver a
esta paleta de colores y no tenemos que
buscar el color aquí. Simplemente simplifica
el proceso de secado. Pero parece que tenemos
una paleta premezclada real que hace que el dibujo
se sienta aún más realista. No olvidemos la sucursal. También tenemos que prefundir los tonos
marrones para esto. Así que estamos desplazándonos a los rojos aquí y recogiendo
un color marrón oscuro, nuevamente, creando un punto
aquí en nuestro paladar. Y hacemos lo mismo con
un color marrón claro. Podemos construir capas
con este pincel. Entonces, aunque
solo tenemos unos pocos colores, podemos obtener mucho más
valor de ello
aplicando algunos colores
más delgados que otros. Entonces este es nuestro paladar completo. Tenemos un
marrón claro, un marrón oscuro, un medio claro y azul oscuro. Ahora podemos pasar
al dibujo. Así que vamos a usar la herramienta de
selección de aquí. Y vamos a llevarlo todo el camino hasta el desenfoque oscuro. Porque cuando empezamos a
dibujar las uvas
iban primero a la capa inferior, que es la uva más oscura. Así que vamos a asegurarnos de que
nuestra opacidad es todo el camino hacia arriba y hacer el
pincel un poco más grande. Estamos creando una nueva capa y vamos a seleccionar
el color azul más oscuro. Y solo pasaremos
por aquí durante las uvas. Y esta va a
ser la capa inferior. Entonces las uvas más oscuras
que están a la sombra, estamos secando primero porque
las que están en la parte superior, están expuestas
a más luz solar, por lo que aparecerán más claras. Así que estamos dibujando las uvas
más oscuras rápidamente. Y realmente queremos que esta
sea una capa muy oscura. Así que asegurémonos de dibujar
algunas capas de esto. Juega con esto hasta que hagas click
off y luego vuelvas a encenderlo. No agrega más color. Así que solo asegúrate de
recoger tu cepillo. Mientras
construyes la capa. Como puedes ver,
parece una pintura real. La opacidad del
pincel es bastante baja, por lo que el papel se muestra
desde abajo. Y parece un efecto
convincente como si se tratara de una verdadera pintura
gouache. Así que estamos solo durante
tranquilos grandes puntos azules. Están dispersos
de manera bastante uniforme. Y estamos buscando
una forma actual áspera. Ahora usemos de nuevo la herramienta de
muestra y recojamos el color azul
medio. Y empezaremos a trabajar
el segundo día de uvas. Así que de nuevo, algunas capas de esto y
lo estoy aplicando sobre la parte superior de las uvas de color azul oscuro y lo estoy haciendo de una manera
que estoy tratando rellenar los huecos
blancos entre las uvas. Y ahora usaremos la herramienta de muestra y recogeremos
el color azul más claro. Y crearemos una
capa final de las uvas. Nuevamente, solo
los estamos colocando para que estén cubriendo los huecos
blancos entre las uvas. Y se desconoce
aquí en la parte inferior para hacer la forma
un poco más apagada, un poco más realista, increíble. Entonces ahora las uvas están
prácticamente hechas. Y ahora vamos a sacar
la rama de las uvas. Entonces volvamos a recoger una
nueva capa. Vamos a probar
el color marrón oscuro rápidamente y vamos a disminuir el tamaño del pincel porque la rama
es bastante delgada. Así que le deja entrar todo el camino. Y comencemos dibujando
un pequeño punto en la parte superior. Y vamos a arrastrarlo hacia abajo. Vamos a sacar
esto un poco porque quiero que las ramas
sean un poco más largas. Y ahora voy a tomar
el marrón claro,
acercaré todo el camino de regreso de nuevo, haré un pincel aún más pequeño
y agregaré algunos detalles. Aquí. Queremos que parezca que las
ramas se partieron por aquí. Y queremos agregar
un resaltado
al lado izquierdo para que este aspecto se vea un poco
más tridimensional. Ahora lo que vamos
a hacer es que
vamos a esconder la rama
detrás de las uvas. Así que mantengamos presionada esta capa y luego vamos a tirar
debajo de las uvas. Y como se puede ver, se esconde detrás de las uvas. Si queremos, podemos
maniobrarlo alrededor ya sea que quieras que
sea más corto o más largo. También algo que
podemos hacer para agregar un poco más de
un efecto realista es usar este color azul y encontrar una versión aún
más ligera del mismo. Y volverá a aumentar el tamaño del
pincel. Y vamos a construir un
poco más de resaltado. Sentí que las uvas se
ven un poco planas, así que quiero agregar algo de resaltado temprano a
las uvas azules más ligeras. Y los estamos manteniendo
al lado izquierdo para que
parezca que la luz
viene del lado izquierdo. Por lo que las uvas de la izquierda
serán un poco más ligeras. Como se podía ver
en su rama. Lo hicimos de una manera que
parecía que la luz del sol venía
del lado izquierdo y queremos
que sea consistente. Entonces sí, oye, solo estamos agregando algunos reflejos
a las uvas. Y no olvidemos
agregar este color a la paleta de colores. Entonces los grupos están más
o menos hechos. Entonces hicimos una
capa azul oscuro de las uvas. Hicimos una capa azul media
y una capa azul claro. Después dibujamos la rama y los reflejos encima
de las uvas más ligeras. Ahora siéntete libre de quitar
la paleta de colores, y así es como se ve
nuestro dibujo. Muchas gracias por ver. Espero que hayan disfrutado y los
veré en la siguiente lección.
3. Frambuesas: Hola alumnos, Bienvenidos
a la clase. En esta lección, estaremos
dibujando las frambuesas. Comenzamos con un lienzo nuevo y
fresco. Vamos a Foto e importamos el papel de acuarela que he proporcionado en la pestaña Proyectos
y Recursos. Damos click en una nueva capa. Y sobre esta capa
crearemos la paleta de colores. Entonces vamos a los colores y
nos deslizamos hacia los rosados. Voy más hacia los colores rojizos porque
es más de un rosa rojizo. Y nuevamente, vamos a elegir un medio oscuro y un color claro. Para el color oscuro.
Escojamos éste. Asegúrate de subir la opacidad y trabajar dentro del 11%
de tamaño de pincel. Nuevamente, solo estoy
creando un círculo
del erudito para que
podamos probar esto. Y está simplificado
para nosotros dibujar. Ahora vamos a
dibujar el rosa medio. Lo que estamos haciendo
es simplemente crear una versión más clara de
este color anterior. Y nuevamente, dibujamos
algunas capas y luego elegimos la versión más ligera. Puedes desplazarte,
ver lo que te gusta. Entonces este es el
color más claro que elegí. Creo que además de esto, hagamos también una rosa
muy, muy claro. Y este será
genial para lo más destacado. Y también haremos un color más
muy oscuro. Entonces, seleccionemos este turno hacia arriba para dejar espacio para el color oscuro. Entonces este es casi negro. Y sólo va a crear un borrador de esto
justo en la esquina. Esto es para
las frambuesas y también
tenemos que dibujar la
rama y las hojas. Entonces nuevamente, estamos haciendo
oscuridad, medio y luz. Así que busca un
color verde que me guste cuando caigan más en
los tonos amarillos. Entonces primero estamos obteniendo nuestro
verde oscuro y luego un verde medio. Y por supuesto el
verde más claro. Me gustaría crear un tono más amarillento solo para tirar de los
reflejos y las hojas. Bien, entonces estos son todos los colores con los que estaré trabajando. Podemos hacerlos un
poco más pequeños. No necesitan ser tan grandes. Bien, así que ahora pasemos unirnos realmente a
las frambuesas. Entonces creamos una nueva capa. Y vamos a dibujar dos frambuesas
colgando de un brunch. Entonces comenzaré con este color oscuro segundo
desde abajo. Y simplemente dibujaremos un bosquejo muy rápido
de la frambuesa. No necesitamos que esto
sea alto divisible. Solo queremos crear
la forma rugosa. Y lo que haremos es simplemente crear una
frambuesa por ahora. Porque para la
segunda frambuesa, todo lo que podemos hacer es
duplicar esta capa. Y es solo una pequeña estrategia
para ahorrarnos un poco de tiempo. Y sólo voy a dibujar un Reisberg y
duplicarlo para hacer el segundo. Entonces vamos a dibujar todos los puntitos dentro de
la frambuesa. Y comencemos con el botón. Incluso voy a aumentar un poco
el tamaño del pincel. Y de veras, de veras queremos que
esta sea una capa oscura. Estamos creando estas formas muy
ásperas solo una por una. Y no pueden superponerse. Están uno al lado otro y son un
poco estrujados, pero no se superponen. Tampoco son círculos
perfectos. Casi imaginarlos como pequeños globos apretados
en un espacio muy reducido. Simplemente sigues haciendo estos
uno por uno muy lentamente. Y no te preocupes por las
brechas entre las bayas. Los vamos a llenar
en un momento. Bien, así que esto es lo que
he preguntado hoy. Parece que. Ahora lo que
haremos es muestrear el tercero desde el color inferior. Este es el rosa medio. Empezaremos aquí
por el lado izquierdo y solo rellenaremos formas. Así que esencialmente
solo rellenamos
las formas solo para
construir alguna dimensión. Bien, entonces ahora tenemos esta
forma y tomaremos el color rosa claro y realmente
lo enfocaremos en el lado izquierdo. Entonces ahora vamos a
imaginar que la luz viene del lado
izquierdo así. Esencialmente lo que pasaría es que
la luz estaría enfocada en el lado izquierdo y este lado derecho
estaría un poco más oscuro. Entonces cuando aplicamos
el color más claro, lo enfocamos en el lado izquierdo
porque aquí es donde será más evidente. Por lo que será más
evidente a la izquierda, un poco menos
aparente en el medio. Y el lado derecho estará casi
en su totalidad en las sombras, por lo que habrá muy
poco resaltado. Entonces este es un
color claro que vamos a usar. Y comenzaremos a
construir lo más destacado. Entonces estamos empezando por la izquierda. Y nuevamente solo estamos
repasando las formas, enfocándolas hacia el lado
izquierdo de cada forma. Así. Entonces ahora estamos llegando hacia el lado
derecho y
sólo vamos a
aplicarlo muy delgadamente. Estamos agregando solo
pequeños toques de ella. Y agregaremos un poco
más aquí en el lado izquierdo para simplemente
seguir construyendo lo más destacado. Entonces tal vez ahora se pueda ver
lentamente que
poco a poco estamos construyendo
algo de profundidad que el lado derecho
parece que es un poco más oscuro que el lado izquierdo. Y amplificaremos aún
más
este efecto aplicando
el color más claro. Entonces este es el rosa muy
claro y solo lo enfocaremos en los reflejos. Haremos que el tamaño del pincel sea
un poco más pequeño. Estoy trabajando con un tamaño de pincel de alrededor del
cinco por ciento, y enfocaremos esto en el lado
izquierdo de la baya, dejando este color en
medio de cada teoría. Para que puedas ver cómo esta baya está empezando a verse un poco
más libre dimensional. Y ahora lo que vamos a
hacer es que vamos a rellenar los huecos blancos entre
las formas del virus. Entonces estamos seleccionando nuestro color más oscuro y
haremos una nueva capa. Y arrastraremos esto todo
el camino detrás de la baya. Y vamos a
traer esta debajo de la baya con un pincel
bastante grande. Vamos a rellenar esto. Ahora la bureta empieza a unirse
por esto. Estamos dibujando algunas
líneas de esto para que las brechas sean
realmente, muy oscuras. Ahora parece que todas
estas pequeñas formas están conectadas y realmente
puedes ver cuán
grande es la diferencia que hace
esto cuando eliminamos
esto, casi completa
el final. Haz que parezca que las
formas están todas unidas. Por lo que ahora comenzaremos a dibujar las hojas
encima de la barrera. Así que vamos a crear una nueva capa aquí y seleccionar el color verde
más oscuro. Y volvamos a disminuir
el tamaño del pincel. Y empezamos por
formar esta forma. Casi como una
forma de lágrima que estoy construyendo. Y crea más capas para
hacer de este un color sólido. Hago un círculo y una
forma puntiagudo saliendo de él otra vez. Y yo estaba tan genial. Esta va a
estar cargando. Déjame hacer uno más por aquí. Y una hoja final aquí
al lado izquierdo. Genial. Y a continuación recogeremos
el color verde más claro. Entonces este es el verde medio. Y comenzaremos a construir
la forma de las hojas. Así que solo estoy aplicando esto en el interior de cada hoja para
separarlas unas de otras. Casi estoy tratando de
enfatizar su forma. Ahora para la siguiente etapa, vamos a recoger
un color verde claro. Y vamos a
dibujarlo de alguna manera para que
quede más ligero hacia
el lado izquierdo donde viene la luz. Porque recuerden,
dibujamos la bureta una manera que la luz del sol
vendría del lado izquierdo. Entonces tenemos que ser
coherentes con esto. Sólo voy a añadir un toque de esto
a las hojas de la derecha. Y ahora vamos a hacer el
pincel mucho más pequeño. Estamos usando alrededor de un 2% de tamaño. Y vamos a trazar la línea que corre justo por
la mitad de cada hoja. Entonces este es el mismo color verde
claro. Bien, y ahora lo que
vamos a hacer es que vamos a duplicar esta barrera que
podamos dibujar
la segunda. Entonces lo que vamos a hacer es
seleccionar las capas. Y asegurémonos de
que estas tres capas estén una al lado de la otra. Y hacemos clic en el superior
y damos clic en Fusionar hacia abajo. Entonces hacemos lo mismo
con este y nos fusionamos. Y ahora cuando los
movemos, todos se moverán juntos. Entramos en esta capa
y la vamos a deslizar hacia el lado izquierdo. Y vamos a hacer
clic en Duplicar. Entonces ahora lo que pasa es que
tenemos dos berries. Entonces vamos a seleccionar la capa inferior y hacer clic en
esta flecha aquí en la parte superior. Y vamos a entrar, moverlo hacia el lado izquierdo para
crear nuestro segundo Barry. Lo estoy rotando un poco. Y también
lo haré un poco más pequeño para que las dos bayas sean un poco diferentes
entre sí. Y queremos que el de
la bacteria aparezca como si estuviera un poco más oscuro porque como puedes ver, se fusionan aquí mismo. Entonces estamos seleccionando el color rosa
más oscuro. Supongo que esto es un burdeos. Y sólo vamos a rebasar
la barrera de aquí. Y estamos haciendo sólo
una fina capa suficiente para separar las bayas unas
de otras. Y ahora se puede ver
que los diversos tipos de un pago separado. Ahora también podemos entrar en este botón de lápiz mágico
por aquí en la parte superior. Y seleccionaremos la saturación de tono y el
brillo en la parte superior. Voy a arrastrar hacia abajo
la escala de brillo. Y como pueden ver,
si lo arrastramos hacia abajo, eso cambia el brillo. Así que vamos a
hacer un ligero indicio más oscuro, solo un tres por ciento más oscuro. Y luego me llevo a
este Barry y lo
haré un
poco más ligero. Es solo una pequeña diferencia, pero realmente ayuda a separar las dos
frambuesas entre sí. Entonces estamos creando una
nueva capa y
vamos a dibujar la rama que
conecta las dos berries. Entonces, seleccionemos el collar verde
más oscuro, acerquemos todo el camino hacia adentro. Y esencialmente queremos
conectar desde este punto,
este punto a la parte superior
de la rama de aquí. Entonces lo arrastramos hacia abajo, creamos una línea ligeramente curvada. Vamos a
repasar esto algunas veces solo para
hacerlo bastante grueso. Y vamos a
hacer lo mismo con la barrera de la izquierda. Conéctelos por la parte superior, y haz de este color verde bastante
oscuro. Ahora, entraremos en muestra el color verde medio y vamos a hacer el
pincel un poco más pequeño. Y comenzaremos a construir
resaltado en el lado izquierdo. Recordamos que la luz
viene del lado izquierdo, por lo que necesitamos ser consistentes. Y ahora tomemos el
color verde más claro, acerquemos de nuevo, y solo vamos a dibujar un trazo más para realzar
un poco más el resaltado. Y esto está prácticamente hecho. Lo único que nos queda por
hacer es que queremos agregar un toque de amarillo y
agregaremos algunos reflejos finales. Hacemos este pincel
realmente pequeño y agregamos algo de resaltado final nuevamente
en las ramas laterales izquierdas. También podemos agregar algunos a la punta
misma de las hojas. Estamos enfocando esto
en el lado izquierdo porque de aquí es de donde viene
lo más destacado. Y también completarás
la parte superior de la sucursal. Entonces estoy agregando algunos
aspectos destacados aquí. Esto está prácticamente hecho. Esta es nuestra frambuesa
durante completa. Entonces ahora lo que haremos
es fusionar todas estas capas y podremos
deshacernos de nuestra paleta de colores. Podemos moverlo por ahí. Sin embargo nos gusta. Se puede aumentar o
disminuir el tamaño. Y eso es todo. Este es
nuestro Turing completo. Hay algunas cosas
adicionales que puede hacer si quieres. Puedes
volver al ícono del lápiz mágico y jugar
con el brillo, ver si hay algún
efecto que prefieras. Puedes hacer que lo más oscuro sea probable. Se puede cambiar la saturación
y el matiz de las bayas, hacerla un poco más azul
o un poco más roja. Y lo que también puedes
hacer es entrar en el balance de color
y puedes
jugar con cada color, ver si hay
algo que prefieras. Y este es nuestro dibujo de
frambuesa. De veras espero que lo hayas disfrutado. Sé que lo hice. Espero que hayas aprendido
algo útil y espero que te haya encantado el desagüe. Te veré en
la siguiente lección. Muchas gracias por ver. Adiós.
4. Naranja: Hola clase. En esta lección
estaremos dibujando naranjas. Entonces nuevamente, comenzamos con
nuestro papel de acuarela. Vamos a empezar creando una nueva capa y
construiremos nuestra paleta de colores. Entonces nuevamente, estamos usando
el pincel gouache en la categoría de pintura
y nos aseguramos de que la opacidad esté arriba
y escoja el tamaño. Entonces comencemos escogiendo
los colores para las naranjas. Entonces esta parece
una muy buena columna, y este va
a ser el tono medio. Ahora necesitamos una
versión más oscura de este color. Entonces este va a
ser el color de la sombra, luego un naranja muy claro
para los reflejos. Así que tenemos todo
el camino hasta la cima y elegimos una
naranja clara de aquí. Veamos cómo se ve eso, y vamos a hacer esto
un poco más pequeño. También queremos dibujar las
ramas y las hojas, así que vamos a
necesitar un color verde. Entonces nos deslizamos por
aquí hacia los granos. Y escogí éste. Siempre me gustan los que tienen un ligero indicio amarillo. Nuevamente, mi tipo algunas veces para asegurarme de que tengo una capa
muy gruesa. Y ahora necesitamos una
versión más ligera de un erudito. Y supongo que podemos
empezar por dibujar las naranjas. Entonces hagamos una nueva capa. Entonces comencemos por muestrear el Smith se volvió
naranja por aquí. Usemos un pincel bastante grande. Esencialmente, solo queremos
dibujar los grandes círculos libres. Entonces solo estoy haciendo esto en una capa muy gruesa
también tiene un truco. Si dibujas una
forma circular como esta, conecta las dos
y manténgalas presionada. Hará un bonito grifo
Sacco NFC. Creará un círculo perfecto. Entonces puedes usar esto como guía. Entonces, cuando estás creando
una forma como la naranja, puedes usar este truco para crear el círculo naranja perfecto. Di Oye, solo
dibujamos el círculo, lo
mantenemos presionado y
luego lo coloreamos. Hagamos este
un poco más grande y ahora en nuestra naranja final. Y ahora lo que
haremos es agregar sombras a las naranjas
para crear profundidad. Así que probamos el color más oscuro. Y vamos a imaginar que la luz viene desde
el ángulo superior izquierdo. Entonces, si te imaginas esto, sería más claro en la parte superior izquierda y oscuro
en la parte inferior derecha. Entonces vamos a enfocar todas las sombras hacia el
lado inferior derecho de cada naranja. Y cuando dibujemos la
rama más adelante, también
enfocaremos las sombras hacia el lado derecho y los
resaltados en el lado izquierdo. Estamos haciendo esencialmente
esta forma de media luna. Y podemos usar este apuntando, el icono del dedo por aquí. Y esencialmente podemos usar
esto como una herramienta de mezcla. Así que simplemente mezclamos estos colores juntos para crear una mezcla
muy perfecta. Entonces, ¿por qué no
repetimos el proceso sobre las dos naranjas restantes? Además, esta naranja estará ligeramente por detrás de esta
naranja de aquí, por lo que costará una pequeña sombra. Nuevamente, utilizamos nuestra herramienta de mezcla y trabajamos estos
tres colores juntos. Y mantengo mi opacidad
en cerca del 60 por ciento. Es un pincel bastante fuerte. Como se puede ver. Si
tienes una baja opacidad, simplemente te da un
mejor control sobre ella. Si solo bajas
la opacidad, es mucho más fácil controlar
el pincel de esta manera. Entonces ahora vamos a probar el color naranja más claro y
cogeremos un pincel más grande y comenzaremos a
reconstruir el resaltado. Otra vez. Recuerda que estamos
enfocando esto hacia el lado superior izquierdo y usando capas para
construir el resaltado. Y cada vez que
creo una nueva capa, hago un poco
más pequeña y la enfoco en una parte más pequeña de la naranja. Nuevamente, creando
una capa
más o menos alrededor de toda la naranja
que la segunda capa. Es un poco más pequeño. Entonces la siguiente capa será aún más pequeña
hacia el centro. Entonces, aunque
solo estamos trabajando con tres colores, lo que parece una paleta
muy limitada, podemos usar capas para
crear más veces. Entonces lo que voy a hacer
es que incluso voy a probar un
tono aún más claro de amarillo. Y solo lo enfocaremos
justo en el
centro mismo de la naranja. Y claro, tenemos que añadir
esto a nuestra paleta de colores. Entonces, como puedes ver, estas naranjas se ven
un poco tridimensionales. Porque dibujamos
la sombra hacia abajo a la derecha y
lo más destacado fue el de arriba a la izquierda. Lo siento, es muy consistente. La luz viene
de esta dirección y se ve un poco
más realista de esta manera. Bien, entonces a continuación
vamos a dibujar la rama que conecta estas naranjas que muestran
el color naranja más oscuro. Antes de hacer eso, vamos
a mover esta capa un
poco hacia abajo para crear
espacio para la rama. Bien, Así que probamos
este color marrón y vamos a asegurarnos de que estamos
trabajando con un pincel más pequeño. Estoy usando aproximadamente un cepillo del
cinco por ciento. Y trataremos de conectar estos tres puntos
entre sí. Hagamos un tono más claro
del marrón para la rama. Y esencialmente agregaremos
destacados a la rama. Y eso no es olvidar agregar
este color a nuestra paleta. Y también me gustaría hacer
una versión más oscura de este marrón para agregar algunas sombras más. Entonces solo lo estoy enfocando hacia el lado
derecho de la sucursal. También agregaremos algo de oscuridad a la punta misma de la rama, así que eso es un poco más distinto. Lo que también me gustaría hacer
es este color más claro y usarlo como
resalte para la rama. Así que de nuevo, estoy usando un pincel
pequeño y lo estoy enfocando en el
lado izquierdo de las ramas. Y ahora por fin podemos pasar
a dibujar las hojas. Entonces recojamos este color verde
oscuro y dibujemos una hoja por aquí. Y usemos solo un tamaño de pincel un
poco más grande para ayudarnos a crear una forma
más agradable de la hoja. Así que esencialmente estoy creando
como una forma de lágrima. Y voy a rellenar esto. Y vamos a crear
otro por aquí. Y también vamos a
crear algunas hojas que salen de
detrás de las naranjas. Así que vamos a crear una nueva capa y dejar caer detrás de las naranjas. Entonces mantienes presionada la capa y pones debajo
de las naranjas. Así que vamos a tener este
de aquí. Ahora lo que me gustaría
hacer es crear otra versión
de la pantalla. Estoy creando un color más oscuro solo para que podamos agregar algo de
profundidad a las hojas. Entonces agreguemos esto a nuestra
paleta en caso de que queramos
usarla después de que volvamos
a nuestras naranjas. Y recuerda que la luz
viene del lado izquierdo, superior izquierdo, por lo que
la sombra
se enfocará hacia
la parte inferior derecha. Y nuevamente, podemos usar
nuestra herramienta de mezcla para hacer que esta mezcla sea un
poco más fluida. Entonces ahora vamos a probar el color verde claro y
vamos a agregar los reflejos. Otra vez. estamos enfocando hacia el lado superior izquierdo porque aquí es cuando viene la
luz. Y claro que tenemos que agregarlo a estas dos hojas también. Y ahora usemos
un pincel muy pequeño con un color verde claro. Y vamos a crear la línea que recorre justo por la mitad
de las hojas. Y este tipo de sigue
las curvas de las hojas. Y también vamos a dibujar
las pequeñas líneas. Por qué no lo sabemos,
fusionamos estas dos capas juntas así hacemos clic en la capa superior y aseguramos de que esté
por encima de las hojas. Le tocamos. Hacemos clic en Fusionar hacia abajo, y ahora es todo una capa para que
podamos moverla por todas partes. Entonces queremos conectarnos a
estas hojas a la rama. Entonces vamos a usar
nuestro color más oscuro. Asegúrate de que estamos trabajando
con un cepillo fino. Y sólo vamos a
conectarlos así. De nuevo, tenemos que
repasar la línea algunas veces para asegurarnos de
que esté lo suficientemente oscuro. Y queremos que esta
línea esté conectada a la línea verde claro
que corre libre para salir, si eso tiene sentido. Ahora para el último paso, vamos a probar
ese color verde y vamos a enfocarnos en
el lado izquierdo de estas pequeñas
ramas que acabamos de dibujar. Este es el dibujo terminado. Ahora podemos retomar
nuestra paleta de colores. Puedes redimensionarlo como
quieras. Y eso es todo. Realmente espero que hayas
disfrutado de esta clase. Muchas gracias por ver, y los veré
en la siguiente lección. Adiós.
5. Reflexiones finales y proyecto de la clase: Llegamos hasta el final. Enhorabuena por
completar la clase. Este no fue un simple retrato, así que realmente me
gustaría elogiarte por terminar todas las lecciones. Para resumir,
sacamos frutos libres. Empezamos con las uvas
que las frambuesas, y finalmente las
hermosas naranjas. Comenzamos cada dibujo
creando una paleta de colores. Después dibujamos las
formas básicas de los frutos. Seguimos creando los
reflejos y sombras. Finalmente, rematamos
dibujando las ramas y hojas. Espero que al romperlos, el dibujo en
estas cuatro secciones, logremos
simplificar el dibujo y darle más confianza
para crear por su cuenta. Dicho esto, para
el proyecto de clase, estaría encantado si intentes este dibujo conmigo. Sería increíble si
crearas las tres frutas conmigo o quizás escojas
solo una que más te guste. Así que sigue la clase
y el sorteo conmigo como si estuviéramos
trabajando juntos en ello. Encontrará todos los detalles
del proyecto y referencias de
los dibujos en la pestaña de proyectos y
recursos a continuación. Doy la bienvenida a cualquier
duda que pueda tener. Si quieres que aclare algo o te explique algo, padre, no estaría
realmente encantado de ayudarte. Quiero darle las gracias de
nuevo por acompañarme. Me divertí mucho
creando esto para ti. El dibujo me pareció muy
relajante y espero que tú también lo hayas hecho. Tengo una pasión por la enseñanza, así que de veras gracias
por estar aquí. Aquí está mi
cuenta de Instagram en mi página web si quieres ver más
de mi trabajo y apoyarme. También creo
retratos de personas, animales y otros paisajes. Entonces, si tienes curiosidad por
verlas, ahí es donde las encontrarás. También tengo más
clases de pastel aquí en Skillshare. Entonces, si disfrutaste de este
curso, por favor échale un vistazo. Eso es todo lo que estoy
muy emocionado de ver tu proyecto y responder cualquier
duda que puedas tener. Gracias de nuevo
por estar aquí y una gran enhorabuena por
completar la clase. Adiós.
Wiktoria, Professional portrait artist
