Ilustraciones de acuarela de especias de calabaza

1. |ntroducción: Hola y bienvenidos a mi clase de habilidad compartir sobre pinturas de especias de calabaza. hoy estaremos pintando cuatro pequeñas calabazas inspiradas en ilustraciones de alimentos en acuarela y tinta. Puedes hacer estos dos por tres, que es en lo que los pinto, o podrías volarlos. Podrías pintarlas por seis o el tamaño que quieras, pero voy a estar enseñando un pequeño taller de pintura de suspiros bastante pequeño aquí. Las principales diferencias entre trabajar grandes y pequeños son los pinceles más pequeños, a veces más control de la mano. Cuando estás trabajando en toda la página, tienes que usar el control de todo tu brazo, toda tu muñeca. Y cuando estamos trabajando bien y pequeño, principalmente es solo control de mano, habilidades motoras finas para esos pequeños detalles. Dicho esto, estos son pequeños cuadros muy divertidos y sencillos. No requieren mucha aptitud. Um, y los estaré pintando paso a paso justo contigo para que puedas seguir también mientras estamos pintando, tener los originales a la vista para que puedas mirar el desenlace final mientras ves el paso que nosotros están en un oleaje. Será genial que tengas cierta confianza en el dibujo o la acuarela para tomar esta clase, pero no es muy necesario. Um, practicaría un poco antes de saltar a esta clase sólo con lo que está mojado en la técnica de pintura húmeda . ¿ Qué es qué en seco? Um, sólo entendiendo lo seca que tiene que estar parte de tu pintura antes de que puedas volver a repasarla. Eso es algo con lo que tratamos mucho en esta clase es si cierta área de tu pintura está demasiado húmeda y tratas de agregar algunas definiciones, algo de sombreado encima de ella, solo conducirá a lo que acabas de dibujar. Entonces estamos pintados, así que sería genial que practiques. Un poco de eso se fue en técnica húmeda y mojada en seca. Repasemos algunos suministros que usaremos en esta clase. 2. Materiales: Hablemos de qué suministros vamos a necesitar hoy para esta clase. Estoy usando una mezquita de acuarela nueve por 12 en libro de bocetos de acuarela, y podrías usar cualquier papel de acuarela que desees no tiene que estar en un cuaderno de bocetos. Podría ser sólo páginas sueltas también. Y porque estamos trabajando pequeño siempre y cuando tu papel sea lo suficientemente grueso como para no abrochar demasiado , Um así que recomendaría usar algún tipo de papel mezclado de acuarela. Y entonces estarás bien. Estoy usando encogimiento, uh, 12 color de Pan set, y he añadido un morado, un azul cerulean y un verde savia. Yo uso el azul morado y ceruleo en esta clase, pero también te muestro cómo puedes mezclar esos con qué azul y rojo mezclar pulgar y cómo seguir no usando todos los colores que tengo. No tiene que coincidir perfectamente con la mía. Otro color que uso es el amarillo Nápoles. Esto es del conjunto de tartas decadentes de marketing prima. Este es todo el conjunto aquí mismo. Lo he sacado de su 10 original. Yo quería usar eso para otra cosa, y vive en este t 10. Ahora de nuevo, te muestro cómo mezclar una suerte de amarillo Nápoles usando Oakar amarillo y umber quemado. Entonces si tienes un par de colores básicos, podríamos pasar por esto. Toda la parte de esta clase es que estamos eligiendo una paleta limitada. Entonces si no tienes exactamente mis colores, elige algo más que disfrutes y nos vamos a quedar dentro de ese limitado seis colores. Yo creo que lo es. Entonces realmente no necesitas una tonelada, una tonelada de colores diferentes. Esa es otra razón por la que esto va a ser un poco más fácil en los suministros para ti. Estoy usando Princeton Velvet Touch. Tiene un mango muy suave. Um, cepillos redondos en tamaños 84 y dos. Puedes usar un seis para estos, uh, uh, el tamaño de la pintura. Funciona muy bien. Yo mayormente termino usando mis cuatro. Creo que ocho es útil para lavados más grandes. El dos es de 84 pequeños detalles. También estaré usando un pin de artista Faber Castell Pitt en oscuro CP en el número 175 Tiene un f aquí para bien, y también podrías usar el pequeño que no tiene s justo aquí, el pequeño rotulador de punta de fieltro. Otras opciones para ti son el micrón, el bolígrafo Pigna micra. Son excelentes bolígrafos de punta de fieltro también impermeables, y mordisqueas Signal. Este es un 0.5 nuevamente impermeable para que podamos, um, dibujar y luego dibujar en nuestros pequeños cuadros. Y luego podemos volver y pintar sobre ellos una vez que los incas se sequen y no sangrarán. Entonces me encanta. Y lo que sugiere usar un 10 a prueba de agua no tiene que subirte a ti. Otra herramienta que uso en estas pequeñas ilustraciones es tres señal de Unipol amplia, y este es un bolígrafo de gel blanco. No es necesario, pero es un lindo truco si no pudiste mantener algunos reflejos dejando el blanco en la página como el blanco de la página para mostrar a través. A veces pinto sobre él, y es realmente agradable tener esta opción para que pudiera volver a entrar y hacer reflejos para que pudieras usar esto. Podrías usar pintura blanca de lavado, que es como una acuarela, pero más opaca. Podrías usar tinta blanca o pintura acrílica blanca. Aun así, hay muchas maneras de evitar eso si no tienes un Gilpin blanco. Um, también voy a usar un lápiz para dibujar algunas de las pequeñas ilustraciones No necesitas . Podrías simplemente sumergirte justo con el cuadro, pero estaré usando un lápiz mecánico. A mí me gusta porque no tienen que afilar. Y tenía mis propias gomas de borrar hasta el final. Encuéntralos más agradables y duran más. Otra herramienta que estaremos utilizando es no amasada Eraser. Esto de nuevo no es necesario. Esta goma de borrar amasada te permite hacer un pequeño boceto y una especie de dab el dibujo, y levanta el lápiz sin borrar totalmente tu boceto para que aún puedas ver dónde estás pintando. Todavía podrías ver tus marcas de que no son tan pesadas, y no son tan oscuras y cómo recomiendan que si continúas haciendo más acuarela, trabaje alguna toalla de papel para que rápidamente puedas tocar y levantar errores que cometas así puedes trabajar en el control del agua dabbing tu pincel aquí. Después de enjuagarlo etcétera y necesitarás una taza de agua, tú y yo creemos eso. ¿ Es para esta clase? Es suficiente que aún no mencioné, pero si quisieras saber, estos son marcos de dos por tres que conseguí en la tienda de manualidades de Michael. Tengo 44 alrededor del 7 99 Asegúrate de usar un cupón y puedes enmarcar tus pequeñas ilustraciones después, también. 3. Construye una paleta de paleta: en términos de paladar, es muy divertido experimentar con, mezclando tus propias pequeñas combinaciones y pegándose dentro de ese conjunto para todo un grupo de cartas . Entonces, como verán con las ilustraciones de vicios de Little Pumpkins que íbamos a hacer juntos, todas encajan dentro de una paleta muy particular como verán con las ilustraciones de vicios de Little Pumpkins que íbamos a hacer juntos,todas encajan dentro de una paleta muy particular. Y mezclaremos esos colores juntos. Entonces lo primero que vamos a hacer juntos es que vamos a mezclar nuestro paladar y no tienes que copiar el pellet que estoy haciendo hoy. Pero si te gustaría, um, um, puedes ver que todas estas pequeñas pinturas encajan dentro de un cierto esquema de color. Entonces te dejo una aquí para que veas en pantalla mientras trabajamos. Y eres bienvenido a mezclar un par de paladares diferentes y escoger tu favorito. Entonces sí tenemos un azul pálido, así que solo estoy cultivando mi cerúleo. Ahora bien, si no tienes saru lian en tu set, no te traste te vendría bien. Se trata de azul ultra marino. Va a ser ah un poco diferente en la naturaleza. Simplemente humedezca hacia abajo para que no sea muy intenso. Simplemente nos quiere una especie de azul pálido como parte de nuestro paladar. Está un poco en el lado gris, con mezcla de todo color. Se puede usar el mismo color pero obtener un rango de valores desde pálido, dos más intenso o de pálido a oscuro y de muy saturado, lo que significa brillante y lleno de color hasta de saturado más como este, ese tipo de sido regado un poco. Mezclemos en un gris, así que tengo un negro aquí. Podrías usar el gris de un Payne, pero queremos algún tipo de color de sombra en nuestra paleta de otoño. Estoy enjuagando mi pincel entre aquí queremos una bonita naranja oxidada, así que voy a usar cad medium y un poco de Bueno, ese es el cad amarillo medio y luego cad luz roja para conseguir una naranja muy rica, divertida y tal vez un color naranja sombra . Entonces vamos a añadir un poco de siena quemada. John, es propio es bastante fabuloso, pero te animo mucho en todo el arte al que te dio. A menos que haya una razón específica para ello. Mezcla todos tus colores, así que no los uses justo fuera de la sartén. Siempre los mezclaba incluso ligeramente. Sé que se ve muy cerca de la Sienna, pero al mezclar en pequeños incrementos de otros colores que estás creando, uh, son color que se verá más riel y más interesante en la página en tu pieza final, y no lo hará lucir bastante como principiante. Ahora bien, ¿qué más tenemos? Tenemos un color calabaza pálido realmente bonito. No lo puedes ver, pero está en estos. Entonces vamos a agarrar este Oakar amarillo. Es posible que necesites mezclar un poco de esto como un marrón umber quemado. Simplemente estamos realmente regar un marrón. El amarillo de Nápoles aquí es absolutamente perfecto para esta calabaza amarilla, pero como puedes ver, así que aquí está el amarillo de Nápoles justo fuera de la lata. Aquí, lo pondré aquí abajo hace el color perfecto de para sombrear esas calabazas blancas o calabazas de color más claro que ves. Pero también puedes hacerlo usando, um, um, Oakar amarillo y algún número quemado, y nos acercamos bastante. Eso es un poco marrón, pero solo puedes ajustarte agregando más amarillo para que no necesites los colores perfectos que puedes trabajar con lo que tienes y aprender todo un montón de mezclas nuevas. Es la razón por la que no está demasiado oscuro como lo tenía, mucha agua. Está bastante engañado. Pongamos ese color aquí arriba en nuestro paladar. Ahora busco y busco otros colores aquí. Creo que no hay una tonelada. Lo mantuvimos bastante limitado, pero hay un morado que estoy usando una especie de en los fondos aquí y algo así como un color de mesa . Entonces aquí está el morado mezclado justo fuera del tubo de ahí. Y si usamos una lectura, no el rojo cadmio. Pero si usas, um, um, una Eliza en carmesí o una rosa tipo de rojo que ya se inclina hacia el azul, y luego lo mezclas con un azul que se inclina hacia el rojo como ultra Marine, puedes hacer tu aprobación. Ahora estoy teniendo algo de creer ahí, así que creo que sólo voy a hacer esto. Si estás teniendo muchos problemas para mezclar tu morado, podría ser porque estás usando azul que tiene demasiado verde en él, o leer que tiene demasiado amarillo en él porque cada color tiene una magra hacia él. Cada color, ningún color solo se equilibra en el medio. Cada color tiene una magra a ella. Entonces está el que mezclé. Está un poco más listo, pero solo puedes retocar ese poco más azul. Y ahí tenemos algo más cerca para mantener morado Eso estaba justo de esa sartén. Entonces como iba diciendo, hay rangos dentro de todos esos colores que hicimos para que pudieras ponerlos así. O lo es. Me parece muy útil para les sus colores hacia fuera donde pueden desvanecerse para que puedan ver toda la gama de ellos. Por lo que sólo estaremos usando estos seis colores. Pero vamos a tener una gama completa de lo que van a hacer por nosotros en cuanto a intensidad y diluir, lo engañados que son y valor. Entonces hagámoslo con todos los colores. Ahora que hemos elegido nuestros colores, puedes ver que acabo de empezar con, um, um, el color original, y solo agrego más agua, ver qué va a pasar para mí. Al arrastrarlo hacia abajo, me pueden ver metiendo mi pincel en la toalla de papel entre enjuagarla y eso, o incluso simplemente cojo más agua de ahí. Pero para fines de control de agua, lo pongo en la toalla de papel. Y eso realmente, realmente me ayuda a obtener el efecto exacto que estoy buscando. Sigan adelante por aquí. Si quieres una mezcla agradable, ¿tienes que tirarla hacia abajo? Bueno, aún es ¿y si lo dejas secar? Obviamente, te vas a quedar un poco ciega. Están a una cuadra. No se mezclará tan fácilmente hacia abajo. Usemos el morado por el bien de grabar un poco más rápido, esta clase para ti. Simplemente voy a usar el morado fuera de mi sartén, así que no estoy mezclando constantemente. También estoy muy bajo en Ultra Marine. Corro por ese color mucho más rápido que otros. Aquí vamos. Están todos nuestros colores en nuestra paleta de otoño que ahora usaremos para comenzar nuestras pequeñas pinturas de especias de calabaza. 4. Dibujar y pintar calabazas: Entonces ahora hemos establecido una paleta de seis colores, y los hemos establecido en un rango de valor de oscuro a claro para ver con qué vamos a llegar a trabajar hoy y nuestras pequeñas ilustraciones. Sería increíble si no escogieras el mismo sexo soy yo si te fueses con tus propias preferencias de color. Hay tantos diferentes Fall Palace por ahí. Si quieres inspiración, solo salta a Pinterest o instagram justo en la paleta de otoño o a todo color, y obtendrás un montón de ideas de diferentes combinaciones de colores que puedes usar para estas ilustraciones. A continuación, vamos a hacer un poco de práctica de dibujo de calabaza y práctica de pintura de calabaza. Entonces empecemos. Nuestras pequeñas ilustraciones son pequeñas pinturas de Pumpkin Spice con práctica de calabaza. Todas mis pequeñas pinturas de hoy van a contar con esta calabaza de gran peso y esta pequeña. Y si quieres apresurarte a tu tienda de abarrotes y agarrar a algunos chicos pequeños, también, son súper útiles para tener alrededor. Pero también puedes simplemente copiar conmigo o encontrar algunas fotografías libres de regalías en las interwebs. Entonces, empecemos practicando la calabaza más pálida que aparece en estos cuadros. Tengo mi ocho redondo en la mano y voy a empezar con el medio de la calabaza pintando una astilla, ¿ ves? Y entonces es lo contrario. Entonces tengo esta pequeña forma que forma la sección central de mi calabaza. A continuación, voy a subir a un costado y enmarcarlo con una segunda pieza y 1/3. El 3er 1 va a ser más pequeño y no bajar como faras thes. Voy a repetir eso del otro lado. Esta es solo una forma de hacer tus calabazas haciendo que las que rebanan en el borde no bajen. De aquí estás creando esa ilusión de que estos son objetos circulares y sí tienen una sección en la parte posterior también. Para que eso se pudiera rellenar, algo así. Podría ser una pequeña bombilla iss y mete un poco como lo hacen así que esa es una manera que hemos dejado la sección separada, por lo que tienen su propio sombreado único. No es la forma en que hice estas calabazas thes. Trabajé en capas. Um, básicamente, estás dibujando con tu pintura. No tienes que hacerlo, pero es una forma agradable, fácil, fácil, rápida de hacer esto. Se pueden ver las formas que estoy haciendo estas formas grumosas consiguieron 123 por baches en esta, y no es solo la parte superior. Eso está lleno de baches. Ah, muchos de estos. Realmente no ves el fondo la calabaza, así que no tienes que estresarte por eso si no quieres. Pero si te dio, puedes convertir estos en secciones Little Boggess así como dejamos que eso se seque. Pasemos a hacer uno naranja. Voy a pasar a mi pincel más pequeño. Esto son cuatro, y voy a mezclar un poco más de naranja vibrancia porque siempre queremos empezar en acuarela con el color más claro, porque siempre se puede hacer una más oscura por Larry layering, y no siempre se puede hacer luchador. Es casi como si estuvieras haciendo una pequeña forma de nube excepto la pequeña nube de dibujos animados, excepto que los lados son planos. Vuelve a hacer eso. El top no tiene que tener la misma cantidad de baches es el de abajo, en realidad creo que te hace lucir un poco mejor si es diferente porque thes baches aquí atrás solo indican Thesesties alrededor de la parte trasera y estos de aquí abajo indicarán las secciones frontales. Ahora bien, si eres alguien a quien le gusta bosquejarlos primero puedes empezar por eso voy a bosquejar esto mucho más oscuro de lo que normalmente haría si fuera a hacer una acuarela sobre ella solo para que la puedas ver en la cámara. Pero lo estaba construyendo con cada pequeña sección. Esa es la que estás mirando. Esa es una calabaza en la que estás mirando una especie de recta. Si quieres una vista más aérea de esa calabaza, simplemente empieza por la esfera. Pero prepárate para poner la parte superior de tu calabaza no en la parte superior aquí, sino abajo un poco. Tercero del camino y eso lo hará parecer como si estuvieras mirando hacia abajo en el lo hablaste. Por lo que todas tus secciones tienen que originarse a partir de este centro. No pueden subir, vienen de aquí arriba. Todos tienen que venir de aquí y no vamos a ver todos los de atrás a donde vamos y luego este centro áreas de donde eres pequeño tallo vendrán. Probemos eso una vez más. Si solo quisieras pintar esto, Um, nuevo, creo que lo vas a tomar solo es un enfoque de construcción, así que está bien, intentemos bosquejar calabaza desde el ángulo de mirar ligeramente hacia abajo. Pero lo haremos todo con pintura. Si no tienes que dejar estas partes blancas, solo te estoy mostrando cómo voy a dibujarlo. Y si no dejo esas secciones blancas, realmente no verás las formas que estoy haciendo. De acuerdo, acabo de ir de color rojo muy intenso. Había naranja de porche. Quieres pegarte con las luces naranja para empezar y luego sombrear con estos colores más oscuros , agregando un poco de baches en la parte inferior para delinear cada pequeña sección de calabaza así . Y todas las partes superiores tienen que ir a ese centro. Las piezas traseras del mismo son triángulos, básicamente con tirar pedazos de pizza. A ver que están curvados. Pero luego llegan a un punto. Sólo haremos para volver aquí. Y eso es todo lo que necesitábamos para especie de llenar esa forma esférica que viste cómo la dibujé. Y ahora sólo voy a hacer que sea uniforme, y agregaremos sombreado encima de eso. Entonces es el momento. Ahora podemos sombrear estos porque están secos. Acuarela toma muchos pacientes porque es que tienes. Pero obtienes tantos grandes efectos al trabajar mojado sobre mojado. Pero si quieres controlar lo que estás tramando, a menudo tienes que dejar que las cosas se sequen. Por lo que ahora estoy sumando las secciones pequeñas. Ya puedes ver no voy directo a la parte superior aquí porque quiero que sea aquí donde mi tallo un poquito sale de sacar toda una sección otra y luego puedo añadir un poco de este gris tiene, eh, espera un tono. Se puede ver que hay una especie más oscura de color crema brownie, pero también hay gris. Por lo que voy a añadir eso al fondo de estas secciones. ¿ Qué? Mi cepillo Dab apagado y bien en eso en un poquito. A ver cómo estoy haciendo eso. Tengo un cepillo húmedo, pero no un cepillo húmedo. Acerqué un poco para que puedas ver con mejor detalle porque me di cuenta que estoy trabajando bastante pequeño aquí. Entonces trabajemos en sombrear a esta calabaza. Ten un poco de eso alrededor. Trata de no poner tu mano en otras ilustraciones de Occidente. Ahí hay un truco que puedes hacer. No está demasiado mojado. Podrías poner un trozo de papel para evitar que tu mano toque ese otro pequeño dibujo de ahí. O simplemente haz lo posible para estar al tanto de que están ahí tienen secciones delineadas. Están un poco mejor. Es mezclar un poquito más marrón y a nuestro color crema, y quiero probarlo porque no hay mucho espacio para el error. Cuando estás trabajando con cambios de color muy sutiles, tan genial que solo puedes hacer pruebas a un lado. Haré el mismo método de mezcla. En realidad, dejaré uno menos mezclado porque esa es una estética que me parece realmente hermosa en efectiva. Se puede ver en este hay zonas que simplemente no se mezclan, y sólo se pueden ver pinceladas. Ahí hay dos manchas blancas. No se alinean del todo con las secciones de la calabaza y se fueron. Um um, ¿dónde más? El sombreado en esta copa no es suave. Ahí está, ah, color más claro se hundió hacia abajo, y hay un color más oscuro sumergido en la parte superior de él, y ese es solo otro estilo que puedes emplear. Entonces para este, solo sombrearé holgadamente en las secciones y me iré, mezclando un poco marrón en mi gris para conseguir un color más natural. Esto es un poco complicado porque sigue mojado, así que estoy trabajando un poco. ¿ Qué, en qué aquí? Y está sangrando un poco, y me gusta si no quieres eso. Si quieres más control, ten paciencia. Deja que se seque. Vamos a un poco más al 1er 1 y creo que me gustaría más profundidad. Oh, sólo traté de poner mi pincel en la llama de mi vela. No hagas eso, pero creo que me gustaría más como estas secciones para pop un poco más. Entonces voy a entrar con un color más oscuro aquí, Marrón mezclado con nuestro gris más oscuro. Te darás cuenta de que cada una de las pequeñas pinturas que hice las pequeñas ilustraciones tiene pluma y tinta en ella, así que no necesitas conseguir un super oscuro, uh, en línea yendo o algo así, porque definitivamente puedes agregar más definición después cuando añadimos el bolígrafo Micron. Pero ya disfruto mucho más esto, con un poquito más de contraste entre los oscuros y las luces, y todavía puedo repasar eso con pluma y realmente enfatizarlo y hacerlo estallar. Pero es agradable no necesitar y depender de la pluma. Es agradable tener eso solo como un extra que tú que es opcional. El final Vamos a sombra son calabaza naranja, anexionando más naranja aquí después del costado y permitiendo que sea un poco más. Podría tener un poco más de residencia de cadmio. Se va a ver un poco más rojo, pero lo más importante, se va a ver un poco más oscuro. Podría parecer un poco medio de peligro lo que estoy haciendo, pero básicamente estoy delineando las secciones y luego tirando un poco de esa oscuridad hacia el fondo de la calabaza. Si encima de pintar un poco demasiado como yo acabo de hacer Ahí puedes limpiar tu cepillo secado , y puedes tirar tipo de limpiado el color de la derecha. Entonces esa es una técnica. No funciona mucho una y otra vez, porque si tu papel no es el más caro e incluso el más caro, todavía tiene un límite a cuánto puedes especie de matorrales antes de que se descomponga, y no te dan lo mejor técnicas. Entonces no es así, ya sabes, una técnica súper recomendable, pero es una que puedes usar si pudieras meterte en ella un pepinillo. Entonces estoy mezclando un poco de siena en mi naranja, pero una siena marrón demasiado profunda en ella. Voy a sombrear toda esta zona centro y a la vez, pero más marrón quemado. Número dos, la Sienna por aún más contraste. Está bien, me voy a parar ahí por el sombreado de las calabazas, pero se tiene una idea de cómo construirlas con las secciones. Y ahora vamos a sumergirnos en nuestras pequeñas pinturas individuales. 5. Dibujar: Muy bien, vamos a sacar nuestros cuatro pequeños bocetos. Voy a usar un lápiz mecánico. No importa qué lápiz uses, pero tal vez, um, un número más pequeño sería mejor. Entonces un HB A a B. Te vendría bien un tres B, tal vez un piso B. Pero yo no iría mucho más alto que eso porque el grafito se vuelve más suave, se oscurece, y va a interferir con tu linda pequeña pintura sobre todo porque la acuarela es muy transparente. Tan solo asegúrate cuando nos metamos en esta etapa de grafito que no estás presionando demasiado con tu lápiz de tal manera que hagas una hendidura en la pintura. Porque entonces cuando agregas color agua por encima, realmente no va a haber una manera de borrar esos mercados. Has hecho una hendidura en el papel, así que ten un toque ligero con este siguiente paso. Para los 1er 2 cuadros, te he acercado para que me veas boceto porque no quiero hacer estos bocetos a oscurecer. Pero ojalá con ustedes acercándose, podrán ver a D. B. Marx. Yo estoy estimando. No tienes que bosquejarlo con anticipación, muchas veces me salto este paso. Pero, um, para aquellos de ustedes que podrían estar haciendo esto por primera vez, es un lindo cuando pisé agregada Así que estoy empezando con la taza de fondo aquí, y estoy ligeramente curvando la parte superior. Entonces he hecho una especie de tres como un muñeco de nieve muy derretido. Hecho tres manchas arriba aquí y bajamos por el costado y lo curvamos bajo un poco. Pero entonces nuestra calabaza va a saltar para que no terminemos el fondo aquí. Voy a sacar mi mango bastante recto. Curva ligeramente. Era un poco torpe de aspecto, así que no estoy trayendo. No está empezando por la parte superior, pero bastante cerca de la parte superior de la taza. Y vamos a dejar una pequeña línea aquí junto a una especie de mostrar el vidrio antes pintar. Sus entrañas iban a pintar el interior, pero no esa pequeña línea blanca ahí una vez en la espuma dentro de la copa. Así que más o menos así, Blobby no tiene que ser cruzada recta. Ahora agreguemos la calabaza. Es que ha esperado para dibujar. Esto es sólo para empezar con una esfera. Aplastó círculo. Qué tal y agregar el centro. El calabaza ahí iba a tener el tallo. Bia Impresionante, Loco , rizado, Grande ¿Y después han salido nuestras secciones de ahí? Creo, mi calabaza, Cuando estoy mirando esto y mirando que creo que quiero hacerlo más grande. Es por eso que es genial esbozarlo primero, me gustaría casi salir de la página ahí. Hay mucho más felices con esa composición. Podría hacer una ligera indicación hacia dónde va a ir cada sección, pero realmente no quiero tener que ese lápiz mostrando a través. Ah, pequeña herramienta maravillosa que podrías usar es que esto no se ve muy bien, pero es una goma de borrar amasada. Y una vez que hayas hecho tu dibujo, solo puedes ponerlo encima y levanta el boceto sin borrarlo por completo. Entonces vive mucho de ese grafito, para que no esté en tu cuadro final. Una vez que se pone la acuarela, no se puede borrar el lápiz con mucha facilidad. Por lo que para el 2do 1 voy a empezar dividiendo mi espacio en 1/3. Aquí quedaban apenas un poco más de la tercera, pero no quiero dividir mi composición. la mitad Si has visto mi otra habilidad compartir clase sobre bocetos, paisajes en acuarela en tinta, hablo de composicional, um, estrategia. Por lo que podrías simplemente saltar a esa clase y ver el comienzo donde yo expongo un montón de reglas de composición si sus zapatos de suela. Pero no tienes que hacerlo. Entonces ahora que tengo eso ahí dentro, va a ser mucho más fácil ver esta pequeña área aquí donde sale del plato el trozo de delicioso pastel. Va a ir directo a alrededor de aquí, plano al otro lado de la parte superior, va a formar un triángulo aquí, pero no para llegar a un consejo completo aquí porque queremos mostrar el lado del pedazo de pastel que se desmorona. Hice la parte superior demasiado larga. Entonces arreglas eso. Eso es mejor. Vamos a tener rayas ahí dentro, pero realmente no creo que tenga que lápiz eso. Ahí voy a aligerar la parte superior porque, como pueden ver, le agregamos un montón de un poquito de topping a este pedazo de pastel. Dibujemos en la calabaza más cercana a nosotros. Voy a empezar con ser tallo ahí. Pero si quieres asegurarte de que puedes obtener el tamaño correcto, solo podrías empezar jugando en el círculo del agujero. Primero toda la esfera, luego la que está detrás va a estar un poco fuera de página, y se va a solapar. Por lo que queríamos detrás de éste. Superposición. Superponer cosas en tus bodegones o paisajes es una gran manera de mostrar profundidad. Lo es. Crea una ilusión tan grande de profundidad en tus piezas. Entonces eso es todo el bosquejo que necesitamos para eso para estos dos dibujos. Qué boceto En nuestro tercer pequeño dibujo y vamos a empezar con las placas y una taza encima del mismo. Yo quiero bajar un poco esto para que no esté en el mismo, mismo centro de nuestra paz. Se trata de una novela de círculo aplastado, también conocida como elipse. Voy a hacer el mango, sale directamente un poco, y luego curvo, y voy a mostrar la placa a través de ese mango y vamos a dibujar la bomba más grande mete primero haciendo el mínimo desnudo. Ahí está la forma principal, y ahí está donde estará el centro. Igual aquí mínimo desnudo. Ahora lo que he notado es que la parte superior de esta copa no es tan amplia como ésta. Es un poco más alto. Los ajustes suceden incluso a las personas que han estado dibujando desde siempre. También puedo tenderme a ser perfeccionista en ciertas cosas, tratando últimamente solo de aflojarse, disfrutar del proceso de bocetos. Disfruta de la peculiaridad que ahí surge. Tengo más área superficial por lo que podría agregar en ese precioso dollop crema en el centro. El último boceto que vamos a hacer es el pequeño cupcake o muffin, y voy a empezar por la punta de esta crema batida o glaseado realmente dibujar mi muñeco de nieve derretido y tres partes. Yo quiero que la parte superior del muffin no esté completamente centrada en la pieza, y quiero iniciar el rapero de muffin no al borde mismo, sino cortado en un poquito. Eso haría que pareciera que el muffin se está derramando por encima y por fuera del rapero Ahí. Ahora la parte superior va a ser en zigzag e Podemos tener eso en más adelante, podrías agregarlo, y ahora te toca totalmente eso va a ser acordeón doblado y el fondo técnicamente lo es. Pero eso nunca pasa realmente una vez que tú no sé si horneas muy a menudo, pero simplemente termina siendo aplastado Ciudad. Entonces otra vez, líneas. Creo que vamos a añadir ese detalle más tarde que ahora. Y empezando de nuevo con la Gran Calabaza. Este inicio en este boceto comienza justo en la punta. Pero no creo que eso sea composicionalmente muy fuerte. Entonces me estoy moviendo un poco a la izquierda. Voy a hacer de esto unas calabazas muy aplastadas. No va a ser muy redondo. Va a ser gordo y largo. Entonces ahí está. Y mi pequeño justo al lado y detrás de los otros dos objetos en nuestro dibujo. Ahí lo tienes. Estamos listos para comenzar a pintar 6. Tiempo de pintura: Por lo que esbozamos nuestras cuatro pequeñas ilustraciones. A lo mejor más, y es hora de agarrar tu pintura, agarrar un poco de agua limpia, un poco de toalla de papel y empecemos a pintarlas. Empecemos a pintar aquí nuestro primer boceto de especias de calabaza o ilustración. quieras llamarlo, te asumo en lo posible para que veas los pequeños detalles Vamos a empezar con la mezcla y la naranja porque las calabazas van a tomar capas a especie de sombra y hacerlas esféricas. Entonces al conseguir una cabeza de arranque aquí en las calabazas, eso es muy, muy amarillo. Es un tenía un poco de rojo cadmio a eso al poner el color base para el primer fin de semana de calabaza . Dale tiempo para que se seque. Puedes dejar los blancos de la página si quieres para los más destacados. Yo no hice eso aquí. Solo hay algunas áreas más pálidas. Uh, te mostraré más engañoso por solo crear aún más sombreado cuando estés haciendo una esfera como esta. Entonces tengo el principal lee naranja abajo, y me voy a llevar un poquito de toallas de cocina o de papel tell, y voy a solo tocar en la parte superior aquí, y va a levantar un poco de ese color de arriba, dejando el fondo más sombreado una vez que llegue tarde. Realmente no queremos pintar nada justo al lado de él enseguida. Tenemos que dejar que esto se seque para que todo no sólo se sangre el uno al otro. No dije lo que estoy usando. A cuatro rondas. También podrías usar una ronda de seis. Yo creo en estas cosas, Así que pasemos a un área diferente de la pintura. Saltemos al fondo, que es bonito, azul pálido que está sucio. Entonces voy a limpiarlo un poco porque es el fondo. Podrás elegir saltar de tamaño, um, um, para tu pincel, o no tienes que hacerlo, siempre y cuando sigas trabajando lo suficientemente rápido como para que no se seque y en secciones, sabes que tipo de que te consigues mezclando todo más. Es mucho más difícil de hacer con un pincel más pequeño, y verás mucho más fácil de cubrir sin esfuerzo como en una sola vez solo bloquea en este fondo, y es posible que tengas áreas que tienen flores en zonas que tienen luz mawr más oscura, y eso sólo se suma al carácter de la misma. Eso sólo se suma a la belleza de la misma. Este también tiene eso . Es difícil de ver porque estás recibiendo un poco de resplandor ahí, pero definitivamente no es un fondo sólido, perfecto, perfecto, sin fisuras. Estoy tocando la calabaza ahí, y está lo suficientemente seca como para poder empezar a agregar algo más de sombreado, haciendo una naranja un poco más oscura agregándole solo un poco más de rojo cadmio. Eso es un montón de aguas dabablo en mi dedo del pie de papel, dibujando efectivamente pero con un pincel. Y si sientes que esas líneas aire a obvio demasiado audaz y toma unacantidad suave rusa limpia y húmeda, cantidad suave rusa limpia y húmeda, mézclalas en un poco y ponte seguro, también. Agrega los's ellos en este punto, así que solo estoy agarrando un número de hamburguesa. Ahora bien, si no tienes cuidado, esto lo hará. Este marrón sangrará en tu naranja si a tus naranjas les gustan muy, muy mojadas. Aún así, voy a dejar un poco la parte superior de este tallo que fue lo más destacado, un poco de área blanca y saltó a ver sombreado en la crema batida. Estamos usando un azul pálido OK, eso es un poco grave, y en realidad no está conectando con el fondo ni nada así que no debería sangrar en nada Lástima. Ves, esto se ve más gris que el que yo había hecho originalmente. Eso está bien. Hasta voy a añadir un poco de azul a la crema batida que está en la bebida misma , pero no tanto. Entonces lo adapto apagado. Siempre hay un trozo de papel para ya seguir. Cotizar una carrera un poco solo ayuda con el control del agua. Ahora voy a agarrar ese naranja más vibrante, ligeramente conductor y añadir en el pequeño diminuto. Esto no es minúsculo en absoluto, porque es demasiada agua en mi pincel pistas de esto y lo estoy haciendo ahora. Se puede preguntar, ¿Por qué lo está haciendo ahora? Eso sería crema. Ella acaba de pintar. Está mojado. Se va a sangrar un poco en la crema batida, y creo que eso va a tener un bonito efecto. No, voy a hacer el fondo morado. También será Tener algo de sombreado aquí, pero laprimera capa es bastante simple. También será Tener algo de sombreado aquí, pero la Se puede ver que realmente no hay nada que enloquecer a ese paso. Está todo mojado. Me moví lo suficientemente rápido como para que esté todo mojado, así que todo va a formar una especie de lavado neutro general. Estaba sangrando un poquito en mi calabaza, así que simplemente agarré un cepillo limpio y húmedo y le saqué algo de la pintura a esa calabaza. Hagamos el interior de la bebida de arte. Lo hice en especie de rayas a especie de espectáculo, básicamente sigue siendo un cilindro. Entonces vas a tener sombreado. Va a empezar naranja en los bordes, más naranja en los bordes, va a profundizar en una naranja más profunda a continuación, y es está sangrando de una a otra. Eso está totalmente bien. ¿ Qué se mezcla en aún más de un color profundo? Piensa en Brown. Toma algunas habilidades motrices finas para dar la vuelta al tallo aquí alrededor de las calabazas. Lo estoy dejando sangrar juntos. Creo que probablemente sólo se sumará al efecto, y siempre podemos oscurecer en él. Y, ya sabes, recupera esas rayas más tarde. Si queremos Teoh piensa que es seguro seguir trabajando de nuestra calabaza. Entonces ese mismo marrón oscuro que acabamos de usar ahí, voy a usar un poco aquí para sombrear cuando dejes que el morado se mezcle con la naranja, sí hace un muy bonito de quiero que esta calabaza tenga un poco más del medio naranja brillante a ella. He vuelto a añadir eso antes de continuar con el marrón más oscuro. He dejado esa línea cada vez tan leve ahí porque tengo miedo de que los dos lo mezclen juntos. Una técnica que podrías hacer al acercarnos a estos porque tenemos cuatro pequeñas pinturas estaban haciendo a la vez. Se puede saltar de la pintura a la pintura así como saltar alrededor del pequeño boceto en sí. Y de esa manera no arriesgas todo solo sangrando juntos. Entonces en esa nota, vamos a subirnos a nuestra pintura patada. 7. Segunda pintura: caminando. Añadamos también el topping al pastel y al interior. Estoy siendo bastante suelto y rudo con esto porque se suma al encanto de las pequeñas pinturas. Bueno, eso sigue mojado. Voy a caer en marrón, no en todas partes, sino justo aquí y allá, y va a sangrar en el resto del periodo del pastel. Asegúrate de dejar tus capas de glaseado entre el blanco. Por ahora. Voy a usar esa misma marca que acabamos de mezclar. Vuelve a esta calabaza una vez más. Ahora recuerda, estamos sumando 10 al final para que no tengamos que conseguir las líneas realmente oscuras y nítidas. En contraste, sombra interior. Es muy indulgente. Forma de trabajar, ya sabes, una especie de apretar las cosas con la pluma. Corrige un poco tu dibujo. Hay tanto que pasa en esa última etapa. Vamos a dejar que apenas oscurezca la huelga en la bebida, usando uncepillo limpio y húmedo, cepillo limpio y húmedo, mezclando eso en apenas siempre tan ligeramente diferente, más naranja. Está en el borde aquí sólo porque, y ahora que la parte superior está seca, creo que podríamos ir por pequeñas gotas de especias más crujientes en la parte superior. Entonces he cambiado a mi a redondo para que haya algo de sangrado y luego algo de crujiente. Ambos es mejor. Voy a ir con este pincel diminuto recortar un poco azul y pintarlo dentro de mango porque no sólo es blanco claro. El vaso tiene reflejos y todo tipo de cosas que van en el morado en el azul se mezclan juntos. Es algo así como un gris se puede agregar para sombrear en la crema batida. Ahora, hay mucho sombreado aquí abajo, pero esa calabaza está bastante húmeda todavía. Entonces voy a saltar al siguiente y le da alguna definición a nuestra calabacita naranja . Todavía estoy usando un poco demasiado voy a dejar que eso se seque, agregando algo más de color a esto. Yo quiero agregar un par pero del topping se ha caído cuando se cortó el pastel y está abajo en el plato, y creo que podemos empezar esta calabaza aquí mismo. Entonces, ¿podrías usar mis cuatro y yo también voy a usar mi amarillo Nápoles? Me gustaría dejar algunos reflejos blancos en este, así que voy a tratar de preservar los blancos de la página si eso no funciona. Y no lo sudes. Nosotros lo haremos. Te diré otras formas de asegurarte de que siempre puedes agregar reflejos a tu acuarela. Muy bien, Podemos usar nuestro marrón oscuro marrón y agregar en algunos tallos. Hasta voy a dejar algo de blanco en el tallo. Esta podría no ser la mejor situación. A mí me parece bien, pero porque acabamos de pintar este punk en marrón desde el tallo está suplicando un poco. Yo estoy perfectamente de acuerdo con eso. No me importa perder el control mi acuarela por ella, pero en caso de que quieras más control sobre ella, um, no hagas eso. Haciendo este schtum de calabaza más oscuro, pero no todo el asunto. Simplemente, ya sabes, la mitad. Un poco de ella. Creo que ya está lo suficientemente seco. Añadamos algún sombreado morado profundo. Entonces voy a mezclar número de pájaro con mi número morado y quemar. No sé si solo marrones y morados en general se ven increíbles tanto juntos como mezclados juntos para que puedas agregar algún sombreado en la mesa. Yo sólo lo voy a creer con agua aquí, mezclada especie de agregarle más y más agua, y eso sólo le da un poco más de un borde más suave a la sombra. Está bien, eso me gusta. Me alegra dejar esto a la etapa de dibujo al lado con el bolígrafo, y terminemos nuestra pieza de pastel para que podamos pintar en el azul pálido del plato. Por lo que hace mucha agua en el color de tu plato aquí para que sea agradable y pálido. Queremos que el pastel destaque contra él, y si lo deseas, puedes dejar un poco de destaque en el borde del plato como lo hice aquí. Sólo deja un poco de blanco ahí. También podrías dejar un poco de blanco si quisieras. No es necesario. Pero si quieres, puedes dejar un poco de blanco alrededor del topping aquí que parece glaseado y el topping que canto y el topping cayó sobre tuba. Al igual que ahí, Sombreemos a nuestras calabazas un poquito más. Vamos a usar marrones en los anaranjados, así como eso. No en todas partes sólo aquí y allá. Yo soy bueno con eso y usemos lo que oscureció nuestro amarillo Nápoles con un poco de su número . Usaremos eso para sombrearlo. Se sangrará en tu plato si no dejaste aquí este blanco, así que solo dale tiempo. Deja que se seque. Deja que el plato se seque antes de agregar más sombreado en este si es necesario. Esto es ¿qué sobre qué? Lo que estoy haciendo en este momento es solo dejar caer un marrón más oscuro en la pintura húmeda, y se va a creer a sí mismo. Justus Faras. va la pintura húmeda, vamos a oscurecer, ¿ entiendes? Y yo puedo hacer eso porque no hay zona húmeda al lado. Ten un poco de sombreado a ese tallo incluso va a añadir un poco más de oscuridad a la sección de torta , especialmente el final aquí, donde está a la sombra. Y hablando de sombra ahora que nuestro plato ha tenido un poco de tiempo para secarse, cuando usas un poco de azul ultra marino y el morado y voy a pintar en una sombra, soy te recomendaría esperar hasta que este borde del pastel se haya secado, pero yo simplemente no me voy a preocupar por ello. Por el bien de grabar un video más rápido, voy a tener cuidado de no tocarlo demasiado, y está sangrando un poco, y creo que para mí está bien. Por lo que estoy agregando un poco de sombra tanto al topping como a tomar su, y podemos pintar en nuestro fondo e púrpura. Es muy balde aquí arriba. Si tus calabazas se mojan al aire, ten cuidado. No es tan gran dedo del pie. Ten tu fondo sangrando en tu tema principal, así que asegúrate de que esas calabazas se sequen al aire. Entonces, como es mesa está aquí abajo, es mucho más oscuro. Está en la sombra por estas calabazas. Entonces ahí está la base morada un poco demasiado agua. Entonces me lo estoy quitando con mi cepillo, metiendo mi cepillo en mi toalla de papel para que quede más seco y luego recogiendo el dolor. No sé si sabías que podías hacer eso, pero puedes así que mezclando un poco de marrón como umber quemado en el morado, vamos a usar eso para sombra por aquí. ¿ Y por qué no? Vamos a añadir un poco de negro. Yo no pinto con una tonelada de negro, pero aquí y allá, si eres selectivo con él, puede parecer muy afilado, teniendo un tiempo difícil oscurecerse sólo porque Aquí hay mucha agua, así que Podría tener que hacer un segundo código de eso en un minuto. En segundo lugar, la capa un poquito de mesa por aquí también. Está bien. Usando un gris, recomendaría que me guste el azul pálido o el gris pálido. Puedes agregar un poco de sombreado a la porción glaseada de tu pastel. Lo último que voy a dio no tienes que hacerlo, pero solo siento que mi calabaza quiere ser un poco más oscura. Ahí vas. Tenías una capa más de pintura oscura a eso, si quisieras. 8. Pinturas Tercera y cuarta: Muy bien, estamos abajo a nuestros últimos dos pequeños cuadros. Voy a hacer lo que hice con los otros dos y empezar con la calabaza naranja que está demasiado oscura. Voy a mezclar una naranja posterior porque quiero que esas capas más ligeras se muestren más adelante. ¿ Te sientes más confiado en pintar calabazas aún ahora que has hecho tres? Está bien, nos metimos eso. Pintemos en el café real. Quiero hacer el mío un poco más picante, un poco más oscuro brownie marrón para este año. Definitivamente va a querer dejar un pequeño parche blanco en el medio es si hay un diseño o simplemente incluso una dollop de crema ahí en el diseño central. No puedo hacer eso con el café, pero estoy seguro de que muchos de ustedes sí. Es habilidad bastante cool. De acuerdo, estoy contento con eso. Pero ¿sabes qué? Bueno, es lo que podría bien agarrando marrón aún más oscuro, rojo fuerte y sólo tocar las esquinas y se desangrará. Por lo que es una especie de solo otra forma de agregar alguna variedad y alguna variación dentro de tu pieza. Tengo confianza en que puedo sombrear esta taza ahora mismo porque hay un labio blanco entre el café de dentro y la taza. Ahí está el top blanco, y así voy a retener ese blanco y pintar el vaso. Si no hubiera ese labio blanco, estos sangrarían juntos y harían un desastre total. Pero me siento cómodo pintando la copa ahora mismo. Si estás nervioso de que vas a tocar el café, entonces solo salta a otra sección enteramente. A lo mejor hacer el plato aquí abajo primero. Incluso puedes comenzar en este próximo cuadro, también. Um, avanza rápido y salta por el video si quieres. Entonces usando. Creo que eso es un poco demasiado grande para mí. Voy a mezclar un bonito azul claro. Me gustan mucho los colores azul y naranja o complementarios en la rueda de color ahí enfrente. Y así realmente se complementan entre sí. Entonces quiero más de ese azul, ese azul más brillante para mostrar a través en esta pieza. Aquí vamos. Eso es mejor. Algo para dejar un borde blanco y un labio blanco. Incluso voy a dejar un poco de peso de este lado, también, porque es un poco destacado en nuestro corte de porcelana brillante. Voy a pintar la mitad del mango azul sombreándolo y del plato también. Pero no todo una cuchilla. Me voy, Ah, Ah, labio blanco, Así que presta atención a esta pieza terminada. Ves que hay un labio blanco alrededor. Muchas cosas en esta pieza no se desesperan. Como dije antes, si accidentalmente conectas las secciones, hay formas de arreglarlo. Tendrás que apagarlo de inmediato si está ocurriendo sangrado. Si solo estás triste que hayas perdido el resaltado blanco de lo que podemos agregar eso y más tarde con bolígrafo o algo así. Entonces nuestra para nuestra primera calabaza naranja hay seca, si es suficiente, así que voy a usar la naranja media lista y block. En algunas secciones, dejar algunas partes tiene aspectos destacados. Y porque esto es que hay mucho de lo que pasa ahí. Voy a saltar a pintar número dos o cuatro, dependiendo cómo lo mires. Empecemos. ¿ Se puede adivinar? ¿ Te daré uno? Adivina cómo empezamos con la calabaza, la naranja. El primer estrato es bastante amarillento. Eso es genial. Después sumergirse en la siguiente sección que tiene la misma naranja. Estoy realmente flojo pintando en la parte superior de realmente magdalena. ¿ Podríamos llamarlo un muffin si tiene con crema encima? No lo sé. Se suponía que los muffins eran más saludables. No lo sé. Se puede ver que hay naranja que se filtra a través. Como que lo ves a través del, uh, papel de magdalena de aquí. Entonces voy a poner eso justo a lo largo del fondo. Y mientras suda, ¿por qué no? Voy a ir a una zona de naranja un poco más oscuro en los bordes y hasta un poco por aquí. De acuerdo, esta calabaza no está tocando nada. Por lo que el préstamo solitario bombeo. Entonces eso significa que podemos pintar. Es al menos la primera capa que viene a mantener algo de la parte superior blanca, - y podemos añadir un poco de sombreado justo del bate. Si quieres, sólo va a suplicar, pero eso está bien. Puedes agarrar algo de ese azul realmente pálido o gris pálido y dar un poco de sombra, también. El nata batida. Observe cómo tenía un poco demasiado pigmento ahí y yo solo dolor y agua, y simplemente me lo levanté. Lo mismo con esto, así que simplemente lo puso. Es mucho desconcertante. Voy a secar mi cepillo y levantarlo. Y eso deja justo la sombra más pequeña ahí que creo que es realmente efectiva para tratar,ya sabes, ya sabes, sombrear algo que es blanco. Por lo que sólo levantarlo de nuevo. Pero ahí está dejando una mancha. Muy efectivo. De acuerdo, voy a usar ir a volver a esa calabaza ahora mismo, en realidad dejando algunos reflejos. Muy bien, sólo estamos saltando por aquí, agarrando un poco de marrón. No voy a hacer eso todavía porque esa calabaza definitivamente está mojada. Esperemos volver a este, ¿de acuerdo? Me encantan los reflejos blancos en este. Entonces voy a dejar algunas secciones blancas teniendo cuidado de no pintar en el borde blanco de tu taza de café. No comes cada sección para tener un punto culminante blanco justo aquí y allá. A veces no sabes que es exagerado hasta que lo has pintado. Y tú eres como, OK, eso es demasiada consistencia. Continuidad. Queremos variaciones de variedad. Entonces pinta las cosas. Justo lo que cantan aquí los aspectos más destacados. No están en todas partes. En una casa con un ratón con los gatos debajo de un granero. Simplemente conseguir no cabalga. Cualquiera de ahí fuera habla consigo mismo. Bueno, pintan. No creo que esté loco, pero a veces me dio Es muy natural para mí grabar una clase de escultura porque probablemente esté hablando conmigo misma. De todos modos. Al menos ahora tengo público y lo veo sumando incluso mientras es qué poco de qué en qué sombreado aquí, bateando en un poco de marrón oscuro. Y puedo saltar de nuevo esa calabaza porque está secadora más seca. Agradable. Dejando caer un poco de CNN en el fondo de esa calabaza, sólo voy a dejar que se sangren. Ve cómo se secó esto, con alguna mezcla de oscuro a claro oscuro otra vez. Eso es lo que queremos en algunas áreas de nuestra pintura. De acuerdo, podemos trabajar en mi cuppa. Sed more Vamos a mezclar son azules con un poco de negro o un poco de umber quemado. Hay muchas cosas diferentes Podrías mezclar en un poco de morado para conseguir, um, un gris menos vibrante, y no vamos a repasar todo sino solo crear y una pequeña sección de sombra que es más oscura en nuestra primera sección. Aquí vamos, y voy a añadir esta sombra más oscura aquí atrás en el plato y justo debajo del mango. Hay una sombra más profunda. Incluso puedes agregarlo al plato del platillo justo debajo de la taza, y quiero sumarlo aquí arriba y abajo. Pero esas secciones tocan lugares húmedos. Entonces no estamos haciendo eso. Nos vamos en cambio de nuevo a esta, agregando en algún sombreado en la calabaza blanca, calabaza ish blanca y alguna intensidad en la parte superior Calabaza, la pequeña misma naranja brownie para agregar un poco de contorno, algunos sombreando a la parte superior de esta cosa MoveOn cupcake. Y también, vamos a añadir algunos sombreados aquí abajo donde se bordea debajo para cumplir con el papel. Y ahora estoy sumando en ese pequeño zigzag e edge. Poco según lesionado, el papel ahí asegurándose de que tenga la naranja perfecta para plop aquí abajo, queriendo que esas dos áreas juntas van a usar un cepillo húmedo, no mojado. Es uncepillo limpio y húmedo, cepillo limpio y húmedo, y solo estoy ablandando estos bordes aquí, está bien. Va a agregar un poco, uh, uh, tallo a esta calabaza y un poco más de sombreado a este maldito cepillo limpio de calabaza. Ablandeciendo algo de ese sombreado 9. Termina las pinturas: hemos dejado que las cosas se sequen un poco, y esto significa que podemos pintar algunas de las pequeñas áreas más delicadas como de un azul en el interior de esta copa. Un poco de sombreado así como la mesa gris o base esta ilustración manera tienen el más. Tenemos el sombreado y somos el suelo principal ahí dentro, pero creo que podríamos querer hacerlo más oscuro. Dale sombras alrededor de las calabazas. Si solo quieres que se mezclen. Es más fácil hacer esta técnica bien aún húmeda, húmeda sobre húmeda. Pero entonces creo que también esperaré a que se seque y tal vez oh, no, eso está lo suficientemente seco ahí mismo. Por lo que esto es lo suficientemente seco como para crear un poco de una línea de sombra más nítida encendida por justo debajo de la copa. Estoy usando solo gris regular como el negro, básicamente con algo de marrón y morado en él, y justo ahora quiero diferentes colores en las sombras. Por lo que agarro un poco ultra marino azul y mixto. Eso en sólo hace que tus pinturas sean mucho más interesantes si hay dimensión y variación en las sombras. Entonces estoy contento con eso. Um, vamos a sumar en el fondo aquí el azul claro. Misma técnica lavada, lavada. Podrías subir en tamaño de pincel si eso te ayuda. Y con lavados, simplemente definitivamente no es un cepillo para lo que haciendo lavados. Pero porque estamos trabajando tan pequeño, va a estar bien. Pero acabas de arrastrar el latido del agua hacia abajo y mantenerlo en marcha antes de que conduzca. Yo estoy dejando que la mía lo arrastre con agua, dejando que se ponga más pálida y pálida a medida que se va hacia las calabazas. Así que especie de diluirlo a medida que se acercaba, no han decidido. Si esa es la forma en que se va a quedar, podríamos añadir un poquito de pero más pintura aquí y allá. De acuerdo, vamos a saltar a los últimos son. En realidad no hicimos las calabazas justo ahora, así que eso significa que están secas y podemos usar un marrón oscuro. Entra ahí. No voy a entrar al azul de fondo ahí porque va a sangrar. Entonces hay algo de sombreado gris en el papel aquí, palabras que son duras, y creo que estamos listos para pintar mesa. Empiezo con un morado más pálido y lo podemos empujar a gris aquí y allá. Una de las razones por las que me encanta trabajar tan pequeña acuarela es que puedes saltar por todas partes y se mantiene lo suficientemente mojada con esta pequeña superficie que puedes completar tus lavados sin que las áreas dibujen y tengan líneas, y en ella por todas partes. Entonces incluso con un pincel pequeño, acabamos de cubrir todo eso. Se ve muy plano en este momento, así que le daremos algo de sombra, solo mezclando un marrón en el morado. Es un poco de negro contenerlo para ver cómo me pongo y pintar ahí mismo conteniendo la sombra. Y acabo de hacer eso asegurándome de que mi pincel tuviera menos pintura y agua encima. Por lo que me lo quité. Entonces estaba más vacía, solo limpia y húmeda y luego pintada encima, y levantó esa pintura o derecha de nuevo para el fondo. Voy a moverme más en un gris como más negro que morado para una sombra. A medida que las cosas se alejaron más de ti en una composición, son menos cálidas. Caen más en tonos fríos. Um, solo ayuda con la ilusión de profundidad, y una razón para eso es solo perspectiva atmosférica. Cosas que tienen más aire entre tú y ellos toman la vista de la toma sobre la apariencia de ser más azul por todas las moléculas de agua en el aire entre tú y lo que estás mirando. Entonces yo como que quería salir un poquito más, um, oscuridad a esto. Qué cremas aquí. Entonces tal vez no tan oscuro limpiando y dibujando mi pincel y levantando un poco de la pintura de nuevo hacia arriba . Parece que tiene más volumen, así que podría dejar esto tal como está, y podemos conformar el resto de las marcas en pluma. Pero yo sólo tengo este deseo de volver a las calabazas más ligeras. Me gusta mucho cómo esto tiene una naranja clara, una naranja mediana y una oscura. Esto tiene una luz y un medio en una oscuridad pero simplemente no tiene el mismo valor. Gama que como la pequeña calabaza naranja más pequeña. Entonces intentemos eso Haciendo una prueba aquí a un costado en el original, esta calabaza realmente no consiguió su oscuridad. ¿ Es mucho más oscuro ahora que el original? Pero eso está bien, eso es todo. eso es La variación que realmente deseaba. Ahí. De acuerdo, para esta última calabaza, estoy usando un poco de gris para realzar un poco la sombra solo un poquito. No mucho. Volumen creado por valor, luz y oscuridad es lo que hace que una pintura se vea realista. Estoy muy contento con el estado de todos estos bocetos, y creo que ahora es el momento de sumergirnos en nuestro dibujo encima de ellos, pensamos. 10. Agregar tinta: todo bien. Es la etapa de pluma. Me encanta esta etapa. Añado bolígrafo a muchos de mis dibujos de acuarela, sobre todo en mi cuaderno de bocetos. Hay algunas pinturas hago pinturas finales sobre papel de acuarela que enmarco que no tienen pluma en ellas en absoluto. Pero es una forma tan agradable, divertida, fácil, rápida de agregar definición a tus pequeños bocetos. Y así lo hago mucho en mis cuadernos de bocetos. En realidad elegí usar un dorado en estas pequeñas pinturas porque pensé que era un poco suave, más cálido y apropiado para caer. Pero definitivamente puedes conseguir un efecto muy similar con un bolígrafo negro regular, si eso es lo que tienes. De acuerdo, así que a nuestro siguiente paso, vamos a añadir un poco de bolígrafo a estas hermosas pequeñas pinturas. Si quieres, no tienes que hacerlo. Podrías hacer este paso con ah, ya sabes, cepillo muy fino. Podrías usar un redondo dos o uno, y también podrías usar un cepillo de delineador. Entonces algo más como esto Esto es un cero, y obtienes bastantes detalles finos con eso, y solo podrías usar un pincel en alguna pintura de color agua oscura o negra, pero vamos a usar solo porque es mi método y mucho de mi cuadernos de bocetos para poner bolígrafo sobre acuarela. Estamos usando un bolígrafo de artista Faber Castell Pitt en mar oscuro. Pia dice el número 175 ahí mismo y estamos usando el tamaño. Bien. Ahí hay F. Entonces cuando estás tratando de hacer algo que no parecía demasiado caricónico pero todavía quieres agregar lápiz, puedes agregar una especie de línea discontinua o línea implícita, y eso está encendido. Un buen ejemplo de eso es justo en la parte de crema batida de esta bebida. Aquí, solo implica el contorno que realmente no dibujas en todo el contorno de la crema batida solo porque no es necesario. Nuestros cerebros pueden llenar los vacíos de lo que no estamos dibujando. Sólo queríamos encontrar a un pequeñito teensy recogido, así que ahí está la parte superior de mi taza y va a traer la línea por el lado en la sección de vidrio interior también hizo lo mismo en el otro lado. Por lo que a lo largo del exterior de ese blanco que dejamos y ahora vamos al interior no tiene que ser perfecto. Se puede agregar en un par de líneas de detalle muy ligeras para darle interés y darle a ese mango y taza de vidrio una sensación de tener dimensión teniendo reflejos en ella. Yo estoy contento con eso. No voy a delinear la diferencia entre el café y la crema batida en el interior aquí. Tampoco voy a delinear los antecedentes. Sólo voy a dejar que eso sea bastante pálido, bonito sobre detallado. Entonces, cuando estás en esta etapa, no sólo estás delineando el dibujo que hiciste en acuarela, esta es tu oportunidad de redibujar. Entonces si encuentras errores o quieres realzar tu dibujo, ahora es la oportunidad. Entonces estoy agregando, me dan un par de líneas extra aquí en el tallo. Ahora vas a querer hacer bien esta parte, así que vas a tener que tomarte un minuto. Mira la forma en que se forma tu calabaza y asegúrate de que tus líneas que estás agregando y ahora coincidan con el sombreado que ya has hecho. Entonces no pongas una línea por el medio aquí, quieres que sigan las líneas. Eso podría ser obvio, pero pensé que lo mencionaría de todos modos. Quieres que las líneas sigan el sombreado que ya hiciste. Está bien, estoy bastante contento con eso. Lo último que debe hacer es asegurarse de firmarlo en algún lugar. Sólo estoy usando mis iniciales porque en una pieza esta pequeña, si escribes todo tu nombre, eso es un poco exagerado. Se quitará del dibujo. Pasamos a nuestro próximo pequeño. Empecemos con el primer plano. Siempre es mejor empezar con un primer plano para que no termines con líneas. Te necesitas accidentalmente, ya sabes, Vuelve a poner una línea aquí primero y se fue cruzado con tu pastel o algo así. Yo sólo quiero empezar siempre con el primer plano. Se puede ver que realmente no estoy haciendo estas líneas rectas. Puedes si te gusta esa estética solo, ya sabes, delinear y hacer esto recto. Tipo gráfico esbozando líneas sobre arriba. Eso está bien, pero yo estoy haciendo el mío mucho más así. Algo así como dije, implícito y también irregular. Por lo que quieres que los toppings en primer plano vayan por encima de ese pedazo de pastel. Entonces yo Onley dibujé ese pedazo de pastel que va a escuchar aquí, y luego dibujé en mis coberturas Si te está costando hacer una línea bonita, larga, suave como esta aquí mismo, puedes fácilmente. Está totalmente bien libre rotar tu papel para que sea más fácil dibujar, en lugar de tratar de mover tu mano en estas incómodas posiciones para mí en aras de grabar esta clase, solo estoy dejando todo donde está y moviendo mi mano alrededor. Pero, um, es mucho más fácil simplemente mover tu papel para que todas tus líneas de lápiz o trazos de pincel sean más fáciles de hacer. Afilando en qué dirección vas, ahí está nuestra calabaza número uno. No necesito,ya sabes, ya sabes, dibujar esta línea todo el camino sobre el borde. Creo que probablemente sea mejor dejarlo prestando atención a dónde está mi sombreado, no al fin del mundo si cometes un error. Pero cuando estás haciendo el lapicero, es una buena idea tomarte tu tiempo y pensar en tus líneas antes de aterrizar. Don número dos Muy bien. Lo mismo es antes de que empecemos con la copa. En lugar de esbozar todo el asunto, me voy a poner en una línea ahí, especie de indicar la parte superior el borde de la copa desde dibujar en la parte superior de ahí y bajar por los lados yendo a delinear este mango. No tienes que conseguir nuestra taza ahí o taza más bien, y creo que se vería grandemente realzada por, Ah resalte aquí mismo. Por lo que podría decidirse a cotizar trampas sin cotización. Voy a usar una señal universal. Esto es amplio, pero vienen en diferentes tamaños. Es un excelente bolígrafo de gel. Es blanco, por lo que podemos sumar reflejos después del hecho. Simplemente creo que no pude retener este punto culminante cuando realmente lo pintamos en pintado. Creo que el pequeño dibujo se serviría bien agregándolo. No estoy seguro de que esto sea de ayuda al curry cuando probamos uno diferente. No importa lo bueno que sea un bolígrafo de gel. Se ponen. Son finicky, y dejarán de funcionar de vez en cuando para que puedas ver yo solo muy ligeramente fui de ida y vuelta a tratar de instar a la tinta a salir de la pluma. Y creo que eso hace para un labio agradable y crujiente alrededor de la mirada ahí. Entonces eres bienvenido a hacer eso. Volvamos a nuestro dibujo ahí mismo . No lo has hecho. Podrías delinear el café que está sentado en esta taza, pero creo que es bastante bonito solo dejarlo pintado solo y para nuestra última. Simplemente implicando el contorno de crema batida aquí. Esta es una parte importante del dibujo porque queremos retener ese tipo de muffin de papel plegado acordeón o borde de cupcake a lo largo de la parte inferior. Voy a hacer el mío ligeramente tambaleante. No me preocupé demasiado por alinear esos con la parte superior. Es solo una pequeña ilustración divertida. Ahora estos bolígrafos son impermeables, así que si quería agregar un poco más de sombreado aquí en este momento, me parece un poco brillante. Um, una vez este pen drive, puedo volver a entrar y salir un poco más de sombreado a esa zona si así lo deseo. - Entonces terminamos de sumar a nuestros cuatro cuadros, y vamos a darle cinco minutos. Tan solo asegúrate de que esté seco. Después vamos a volver a entrar y añadir toques finales de acuarela o reflejos a nuestras pinturas. 11. Toques finales: Entonces terminamos de sumar a nuestros cuatro cuadros, y vamos a darle cinco minutos. Sólo asegúrate de que esté seco. Después vamos a volver a entrar y añadir toques finales de acuarela o reflejos a nuestras pinturas. Entonces pensemos en cualquier toque final que pudiéramos agregar. Podrías agregar un poco más de un punto culminante a la parte superior de este tallo aquí, en caso de que no lograras retener el blanco de la página. Ahí, podrías agregar un poco de resaltado blanco a la propia crema batida. No lo necesita en todas partes, sino de manera selectiva. Se puede quedar bastante bien. Podrías dibujar diseño aquí si así lo eliges. En lugar de usar un poco de ayuda en este momento, te vendría bien un poco de pintura gua sh. Es como el color del agua pero opaco y tiene una especie de tiza. El efecto tiza tiene algo de tiza en el pigmento en la pintura, por lo que es una cosa que podrías agregar. También podría agregar. También usarías como un poquito de pintura acrílica. Acrílico blanco es que son muy opacos. Estos otros medios, más que acuarela. Un color de agua blanca realmente no tiene el efecto que asumirías, ¿no crees? Desde luego no enmascarar áreas como lo estoy haciendo ahora mismo, no enmascarando, pero las estoy encubriendo. Eso está bien para mí. A esto le hemos dado la oportunidad de secarse un poco, así que voy a añadir un poco de sombreado, un poco más de sombreado a la taza de papel. Ahí de That's right, un poquito más gris a la parte superior. Y voy a añadir un marrón más oscuro, naranjado aquí abajo porque esa naranja que está ahí sólo parece que está brillando. Y eso no es realmente lo que hace una magdalena. No brillan casi, quizás, lo radiactivo ya. Eso me gusta más. Hay más contraste entre eso y la crema batida. Ahora, en cuanto a toques finales, este es también el momento en que podrías realzar tus sombras. Tienes. Están mucho más oscuros en mi original, así que eres bienvenido a mezclar un poco de un gris gris parece ser un color bastante otoñal. Cielos grises, nieve gris, dependiendo de dónde vivas. Mi hermano ya ha estado en la nieve, y sólo estamos al 15 de octubre. Somos de Canadá, sin embargo, así que eso es normal. Simplemente realzando las sombras. Un poco negro mezclado en el morado para hacer una sombra más cruda. húmedo, Cepillohúmedo, limpio a tipo de suavizado que un poco. Este ya oscurecimos, así que estoy bastante contento con la forma en que ya se ve. Pero nunca está de más bombear el contraste agregando oscuros más oscuros. Acabo de ir justo por encima de esa pequeña firma y no la escucha en absoluto porque está seco iniciando un gris aquí y una vez que he caído en un poco de eso, voy a enjuagar, Papá mi impulsor de cepillo para que esté solo húmedo y limpio. Y voy a suavizar estas líneas. No son tan crudos. Aquí vamos muy contentos con ese desenlace. Asegúrate de firmar tu trabajo y publicarlo aquí en la página de la clase como uno de tus proyectos. Por lo que ojalá esperaras lo suficiente para que tu tinta se seque tu pluma para que cuando volvieras con algo de color de agua aquí y allá, nada sangró. Si si sí sangró, tal vez solo verifique dos veces ese bolígrafo de marca. Asegúrate de que sea agua, uh, prueba de agua y que le diste tiempo suficiente para que se seque en medio y eso nos lleva al final de nuestra pequeña sesión de pintura de hoy. Espero que lo pasaras muy bien. De verdad te animo a compartir tus pequeños cuadros. No hace falta que te hagan. Los cuatro. Simplemente podrías compartir tu favorito en la sección de proyectos a continuación. Y, um, si escogieras una paleta diferente, solo podrías compartir una imagen del piloto. No tienes que compartir una imagen del proyecto final, pero si hicieras un diseño diferente por completo para una de tus pinturas, nos encantaría verlo. Por lo que por favor comparte si te interesa en absoluto el aprendizaje a bosquejar paisajes en acuarela y tinta. Um, tengo un enfoque muy suelto, rápido y divertido al respecto. Tiene otra clase de escultura en ella, así que por favor ve a revisar eso. Y en ella hablo de composición. Las reglas compositivas rompen algunas de esas por ti. Yo también, uh, uh, voy sobre la eclosión y la eclosión cruzada como técnica de caricias. Por lo que podrías usar eso para sombrear tus pinturas en el futuro. Y es solo otra forma para que practiques lo que hicimos hoy. La acuarela seguida de la tinta. Gracias por acompañarme. Y no puedo esperar a verte en la siguiente clase.