Transcripciones
1. Introducción: Bienvenidos a mi clase y a esta clase, espero que desaten su lado creativo y su imaginación. Elegí un tema realmente divertido que tal vez nunca arrojó en tu mente. Piensa en antes, que es imaginar cómo se vería tu tienda de ensueño si por casualidad tienes unos saltos pequeños en el día, ¿qué será? Exploraremos esto juntos y divertirnos con procreate que hay darse cuenta de un final vívido fuera de tus propias ideas. Primero recolectaremos algunas referencias y empezaremos a bosquejar más o menos el frente de la tienda. Seguiremos agregando más, ¿usan y divertidas hasta que nos acerquemos a lo que tienes en mente. Y por último, incluso llevaremos eso más allá y haremos algunas animaciones simples para darle vida a tu escena. Suena Cisne, ¿no? Así que agarra tu iPad, lápiz y saltemos a la clase. Empecemos.
2. 1- tabla de referencia: Bienvenido de nuevo. Muchas gracias por decidir tomar esta clase. Empecemos. Para la primera lección de esta clase, estaremos recolectando alguna referencia y creando nuestro tablero de referencia. Pero primero tenemos que decidir qué tipo de tienda de ensueño, qué me gusta. Y decidí dibujar hoy un pequeño micrófono cafetería, los que podemos ver en París o Roma. Recogamos algunas referencias. Y este paso Pinterest como mi mejor amigo. Y tratarás de recolectar algunas referencias para cualquier cosa que te gustaría dibujar, y te ayudará mucho. Entonces empecemos y empecemos a buscar algunas tiendas. Simplemente puedes escribir cualquier palabra clave que tengas mente para ver lo que puedes encontrar aquí. Y empezaré a buscar unas cruzadas de tiendas, y veamos qué tendremos aquí. Y como puedes ver, estas son algunas grandes tiendas nulas. Hagámoslo más específico y tenía pequeñas tiendas con ayudas. Y veamos qué vendrá. Correcto. Estos no son lo que tengo en mente también. Entonces probemos algo más como pequeñas tiendas frente y veamos qué vendrá aquí. Eso dice, hey vamos. Ese es exactamente el tipo de tiendas que son realmente como y siempre hay que hacer aquí para recoger tu tablero de referencia es seguir desplazándose al hallazgo algunas fotos que tenían algo que simplemente atraiga tu atención y atrajo hacia ti. Por lo que solo puedes encontrar aquí me gustan las plantas. Por lo que golpeo guardar y crear la pizarra para empezar a recolectar las fotos, editar, sigue gateando, y seguir agregando a tus tableros hasta que tengas aquí un tablero final. También me gusta este suelo foto también lo agrego a mi palabra. Este también es genial. Como puedes ver, no buscando solo nuestras cafeterías. Solo busco algunos detalles. Al igual que el vaso más 8, como
las sillas , la mesa, ya sabes, la pequeña pizarra que tiene el menú encima y todo eso. Simplemente sigue desplazando, solo sigue agregando a tu tablero. Es realmente uno de los pasos divertidos en el proceso creativo. Está bien, sigamos buscando. Como puedes ver aquí, solo estoy desplazando y recogiendo las mejores chuletas que puedo encontrar y los mejores detalles que puedo agregar a mi dibujo para tener el trabajo de ensueño que tenía en mente. En este punto, todavía no tengo una visión clara de cómo se ve,
pero como que me empieza a gustar imaginar cómo se ve. Está bien, Ahora terminamos. Esa es nuestra palabra, el tablero de la tienda pequeña. Estas son las fotos que hoy he recogido y ese es mi tablero de referencia. Espero que estés siguiendo y ya tengas listo tu transporte. Y vayamos a la siguiente lección.
3. 2- bocetos: De acuerdo, y ahora que recogimos nuestro tablero de referencia que necesitamos esbozar más o menos la idea del tiro de llanta que tenía en mente. Entonces, empecemos. Está bien. Eso no ha tenido que procrear y abrir documentos. Como puedes recordarlo, Ese es el tablero de Pinterest. Simplemente lo arrastro a la pantalla al lado de la procreate. Y con esta línea entre ellos, solo lo
arrastras para decidir la proporción que necesitas de tu pantalla para la procreación y el contraste, correcto, empecemos. Repasemos las fotos que recogimos. A mí me gustó este porque así, ya sabes, rayas se arrojan aquí arriba, las plantas y cómo todo está compuesto aquí. Y esta foto también aquí, me gusta mucho esta mesa y sillas. Esta también tiene algunas sillas únicas. Me gustó mucho. Está bien. Entonces empecemos con esta foto. Sólo estoy más o menos bosquejo mi tienda aquí. Muy áspero. O es necesario ser experto en dibujo o cualquier cosa. Simplemente estás copiando algo de la referencia. Simplemente estás confiando en cómo tus ojos están observando la imagen que tienes frente a ti. No tiene por qué ser perfecto. Y la construcción o la perspectiva o más antigua No, sólo una lixiviación el lado creativo de ti y empieza a dibujar libremente sin ninguna limitación. A lo mejor voy a estar teniendo como una tabla aquí que dice cafetería tal vez. Y tal vez algún número aquí, el número de tienda o algo más. Simplemente siento que quiero hacerlo. Y estoy agregando algunos detalles aquí y allá. Creo que la puerta, esta puerta, se verá muy bonita aquí. Encontremos sobre este paso es que tu mente se
ajustará para recuperar todos los recuerdos visuales que tienes, cuatro puertas y ventanas y todo, además de los tableros hacen referencia a que ya estás muerto. Por lo que tienes muchos visuales que están pasando ahora en tus mentes. Y eso ayudará a desarrollar un visual realmente agradable a tu tienda de ensueño. De acuerdo, me encanta este pequeño pizarras que agregó. Y ahora pensemos en la mesa y la cadena es sólo una pequeña mesa linda aquí. Basta con mantener un muy simple y áspero. Busqué agregar solo un pequeño detalle lindo aquí como este lindo gato. Y luego te diré por qué añadí esto aquí. De acuerdo, vamos a quedarnos no tienes que apilar al tablero de referencia que recogiste. Simplemente mantienes tu imaginación funciona aquí y solo sé lo más creativo que puedas y lo consigues todo en papel o en los procreate aquí. Simplemente sigue imaginando y sigue dibujando libremente sin ninguna limitación. Pensé en agregar algunos verdes aquí a la escena para ser sembrados ojos. Sigamos. Simplemente recoge algunas cosas del tablero de referencia en esta foto, me gusta mucho este farol aquí que puedo agregar a mi escena y sigamos adelante. Sólo trato de observar cómo se hace aquí, cómo se ve en la imagen. Me gusta mucho cómo se ve aquí. Eso es continuum. Simplemente sigues moviéndote alrededor de tu pizarra para encontrar algo que se vea genial. Y esta foto, me gusta mucho el stand o las tortas y las panaderías aquí. Por lo que traté de hacerlo aquí en mi frente de tienda. Puedes enloquecerte con eso. Puedes agregar cualquier cosa en esto en estos estantes. Haré cupcakes llaves, algunas panaderías. O crees que te gusta. Simplemente sigue imaginando si esta es tu tienda, qué haremos, ¿Qué te gustaría que tuviera? ¿ En qué te gustó servir a la gente a través de esto? Y esa es la diversión de ello. Ya sabes, solo sigues imaginando cualquiera, sigue dibujando libremente. Este es un gran proceso. A lo mejor puedes agregar algunas plantas aquí. Al igual que esto. Me gusta mucho cómo está viniendo ahora juntos. El composición entre el tablero, la tienda, T1, esta silla es y esto mató gatos y las plantas. Sigamos trabajando. Sigamos agregando algunos detalles. ¿Verdad? A lo mejor algunos árboles y verdes aquí y allá. Eso se verá bien en esto. Lo que realmente me gustó. Este tipo de planta aquí que está colgando de la pared y de las puertas. Y estos pequeños pensamientos de aquí, tal vez puedas agregar uno como un cactus. Sí, creo que se ve lindo. Eso es seguir adelante. Simplemente refinando aquí algunas líneas para dejar todo claro. Esta lámpara, tal vez sólo un pequeño nivel, el piso. Al igual que esto. Y creo que eso es todo por ese boceto rudo. A mí me gusta mucho cómo se ve. Y vayamos a la siguiente lección y continuemos con el boceto.
4. 3- bloqueo de color: Entonces ahora que hemos terminado nuestro boceto en bruto, comenzaremos el bloqueo de color. Empecemos y los recursos, encontrarás las paletas de colores que elegí para ti. Y solo lo agregarás a tu Procreate. Y voy a estar eligiendo este para que sea mi default. Desde aquí, puedes elegir cualquier paleta de colores que quieras o incluso tus propios colores. Yo tengo. Lleva un poco la opacidad para este boceto a color. Y acabo de arrastrar esta capa vacía por debajo de la capa de boceto para poder dibujar debajo de ella. Y empiezo a ver los colores. Y empecemos. Empezaré primero a colorear las plantas pantallas entradas que tenemos en la escena. Al igual que esto. Escogamos otro pincel para ser, para ser más audaz. A lo mejor éste. Sí, este cepillo teorema, creo Efectos. Y empecemos. Conforme estás familiarizado con Procreate, hace línea Joe y arrastra el color para fallar esta cara que tiene una línea cerrada alrededor, es difícil con el color. Es sólo así de sencillo. De acuerdo, sigamos adelante. En la misma capa. Estaré cubriendo todos los árboles y las plantas de la misma manera. Y como puedes ver aquí, yo sólo tomé esto un poco más rápido para ti ya que tuviste la idea aquí. Y sigamos adelante. Y ahora que predominan las islas de las plantas, nosotros elegimos otra capa y empezamos a colorear este tablero aquí con un color marrón. Al igual que esto. Estar creando otra capa para el fondo. Para esta capa, crearé otra capa y dirigiré a la máscara de recorte, para enmascarar en esta capa para empezar a hacer las rayas en ella. Y él la amaba. Al igual que algún tipo de agrega un consciente. Y con un color más oscuro. Sigo subiendo esta parte. Al igual que esto. Y esto en realidad aquí en la vibra de una tienda. Sí, Ahora eso parece un shock. Sigamos. Y ahora coloreemos la propia tienda. Estaré eligiendo UT, color
amarillo para eso. Con la misma técnica. Simplemente harás una línea y arrastras el color hacia ella para llenarla. Y seguir adelante con eso. Y ahora la tienda está de color. Sigamos adelante. Como puedes ver, es una técnica muy sencilla. Simplemente creando capas debajo de tu boceto. Y comienzas a colorear y a
bloquear el color de la escena con las paletas de colores que has elegido antes. Proceso muy sencillo y es realmente agradable. Y ahora con esta lámpara, ¿de acuerdo? Y aquí lo copiaré. Duplicaré una capa hasta y algún equilibrio o algún tipo de simetría a la escena. Y ahora por los pensamientos, elegí este color marrón. Parcelas de escritorio, ese árbol ramas. Basta pensar que se aseguró de cerrar las líneas para un lineal a que el alkyne para que usted arrastre el color fácilmente para caer la capa y no todo el lienzo. Está bien. Sigamos adelante. Y ahora por el sable, está bien. Simplemente eres libre de agregar cualquier tipo de detalles que te guste o descargar y contrastar por algo. Está bien. Pienso en dibujar un poco de taza nula de café aquí en este cartel. Y ahora IOB sólo escritura a mano cafetería en este tablero. Y aquí como se puede ver con esta herramienta, uso distorsionado y la herramienta warp para editar el texto. De acuerdo, Eso es en este reloj. Y sigamos adelante. Y ahora para este gato, es muy sencillo. Eres libre de ver algunas referencias para un elenco como los gatos de dibujos animados son gatos y solo estás dibujando de referencia es te lo hará muy fácil, o puedes dibujar ofrenda de tu imaginación al polvo. Agrega estos pensamientos creativos a tu tema. Eso es lo que estoy haciendo ahora por cierto, sólo
lo estoy intentando desde mi imaginación. Y creo que se ve lindo. Y ahora en los estantes que ahora ha creado algunos artículos y colores en nuestra paleta de colores. Pensemos en algunos fósiles, panaderías, magdalenas, y todo eso. Simplemente sigues agregando más detalles a tu escena. Y vamos a completar. Es un proceso muy divertido y lo disfrutarás mucho y te ayudará en las próximas lecciones. Y ahora que terminamos con un cliente desplumando, me gusta mucho cómo resultó. Ahora, sólo saltemos a la siguiente lección.
5. 4- texturas y texturas: Y ahora para esta lección que terminamos el bloqueo de color del arte, comenzaremos a agregar más detalles y texturas a la escena. Entonces empecemos. Es uno de los mejores chefs que son realmente como. Entonces Empecemos. Voy a recortar máscara algunas capas en nuestras capas para agregar detalles como aquí en esta tienda amarilla IO clip mask, otra capa para enmascarar y para agregar algunas sombras, como se puede ver aquí. Abajo, cualquier cosa que esté por encima de eso, como los pensamientos, el tablero y todo. Esta planta aquí. Muy bien, Hagamos que se multiplique. Y ahora estaré agregando unas rayas como texturizado a la entrada de pared como este efecto. Y puedes agregar cualquier efecto que tengas en mente. Simplemente será tan bueno. De acuerdo, Sólo agregas algunos descansos aquí. Al igual que esto. Y tal vez agregando un marco alrededor de esta puerta. Me gusta mucho cómo se ve. Y algunas otras respiraciones aquí. Y tal vez alrededor. Y luego continúan las rayas. Y como ya puedes ver, agrega algo justo aquí de la saturación de la ONU, diciendo que puedes cambiar el color del fondo o una capa que tengas. Y ahora para este tablero, también masivo una capa dentro de ella con opción de máscara de recorte para agregarle algunas sombras y las sombras. Al igual que esto. Sigamos. Y ahora voy a estar haciendo otra capa por encima de ella para montar el menú. Otra vez con mi letra porque simplemente agrega esto, este toque. Y por supuesto algunos premios. Me encanta cómo se ve. Ok. Y ahora algo de textura es como y ahora algo de textura de madera a este tablero. Se ve muy lindo. Tienes dos opciones para dibujar dentro de la capa, ya sea para elegir la opción Alpha Lock, para que la capa pueda dibujar dentro de ella o para crear otra capa por encima de ella y enmascarar la capa dentro de ella. Sigamos adelante. Este paso realmente se trata de tu gusto personal. Es, se trata de cómo te imaginas tu imagen final en tu mente ahora mismo sobre cómo se ve. Y solo sigues agregando. Y sobre este sombreado. Simplemente te puedes imaginar de dónde viene la fuente de luz y solo
puedes dibujar algunos tonos simples en la dirección opuesta. Simplemente manténgalo tan simple como puedas. Si es difícil para ti, siempre
puedes mirar referencias y expulsar de ellas. Simplemente manténgalo fácil para ti. Y como añadí algunas, algunas sombras, también añadimos algunas reflexiones e iluminación. Está bien. También algunas sombras aquí. Y sigamos adelante. A lo mejor algunas líneas aquí, va a estar bien. Algunas flores en las plantas también le agregaron un poco de toque. Y también la saturación del matiz. Sigues jugando con los colores de cualquier capa que puedas encontrar impar para tu válida, así como esta. Y aquí como pueden ver, estoy agregando algunos textos derecho a la silla. Sólo piensa eso y algunas sombras para los gatos. Aquí, solo usaré un color claro para hacer el efecto de esa lámpara. Y duplicado aquí. Simplemente manténgalo muy sencillo. Ahora sigamos adelante. Y aquí como pueden ver, estoy agregando más detalles a las cosas que una abuelita, pero antes, bajo estos retos, se ve realmente bien ahora. Y podemos agregar algunas rayas en la parte posterior de estas cosas. Si es lo largo dentro de la tienda o algo así. Tan simple. Eso es seguir agregando detalles y texturas. Estoy pensando en hacer de esta mesa y silla un poco más grande. Aquí en el frente de esta escena. Al igual que esto. Ahora se verá realmente bonito. A lo mejor como alguna barda o algún color oscuro aquí en el fondo que se ve bien también. Y esa fue la imagen final para mi tienda de ensueño. A nosotros nos encanta cómo resultó. Y vayamos ahora a la siguiente lección para seguir trabajando más en eso.
6. 5- experimentar con los colores: Entonces ahora en este paso lo puedes considerar como una lección extra o algo así porque pensé y
nada para probar algunas composiciones de color aquí y jugar un poco con los colores de la tienda. Entonces empecemos. Como pueden ver aquí, acabo de aplanar todas las capas juntas y voy a duplicar eso y golpea aquí a los ajustes. Y también me gusta el ruido. Y como pueden ver aquí, tenemos algunas opciones ahí abajo. Y al deslizar el dedo alrededor de la pantalla y a
la derecha, a la izquierda, puedes agregar más ruido o menos ruido. Me encantó este efecto. Agrega algún look vintage a la escena, es que puedes ver aquí. Está bien. Y ahora probemos algunos otros ajustes que cuando tengo más efectos como los mapas de gradiente uno de mis favoritos, puedes deslizar aquí abajo y esos hasta que encuentres algo que pueda agregar algún toque a tu tienda, igual que este, bajaré un poco la opacidad como puedes ver, se acaba de hacer mucho más viejo. Yo sólo pensé este efecto, esos lindos. Está bien, sigamos experimentando con colores y veamos cuáles son los efectos que podemos conseguir más que esto. Ok. Y como lo puedes ver justo aquí exportando aquí desde la opción Compartir. Entonces cada vez que creas una nueva composición de color que
te gusta cuando la exportas y la guardas como una imagen en tu iPad para más adelante. Correcto, eso es elegido otra cosa era, que es la aberración cromática. Simplemente me encanta. Simplemente sigue intercambiando el dedo y sigue moviendo este círculo aquí y allá para que haya un punto de enfoque. Y puedes elegir cuánta migración de estar teniendo aquí. Y como puedes ver, estas pequeñas opciones aquí se ven bonitas. También, tuvimos este Halftone. Como ven aquí, tenemos algunos efectos geniales. Estos efectos de píxeles. Muy bonito. Y un poco demasiado. Sí, son las que. Está bien. Sigamos intentándolo. Golpea el mapa de gradiente para otro juicio. Muy bien, probemos este y solo llevemos el latín invertido pero hacia abajo. Y tal vez podamos jugar con los modos de fusión. Conviértete en encontrar algo fresco aquí. Está bien. Como puedes ver aquí en este efecto es realmente, realmente genial. Simplemente tomó todos los colores, el encendedor medio, y simplemente le encantó. Por lo que también voy a golpear la opción Compartir y guardarlo exportado como PNG y guardarlo en mi iPad. Y eso es todo. Estos son los juicios que tuvimos hoy. ¿ Y te gustó? Está bien, menos. Entonces vamos a saltarnos eso y nos dirigimos a la parte de animación. Nos vemos ahí dentro.
7. 7: animación: Y ahora por la parte divertida y las cosas realmente divertidas aquí en esta clase, que es la animación. Entonces, solo saltemos a ello. Para iniciar la animación en procreate siempre hay que hacer es
dirigirse a las acciones y abrir esta animación auxiliar. Y como puedes ver aquí, encontrarás que cómo funciona lee desde las capas inferiores hasta las capas superiores. De acuerdo, Así que siempre hay que hacer aquí es decidir son las capas que te gustaría mover. ¿ Y cuáles son las capas que te gustaría estar quieto? Al pellizcar las capas juntas, seguirás aplanando y fusionando las capas que necesitarás en segundo plano juntas porque simplemente permanecerán quietas, así como esto. Entonces como pueden ver aquí, sólo
estoy fusionando la tienda, los árboles, la lámpara y todo eso. Simplemente sigo fusionando y pellizcando las capas juntas para agregarlas. Al igual que esto. Simplemente elige más antiguo y crea un grupo. A menos que estén en un nuevo grupo. Simplemente puedes pellizcar este grupo con la capa de abajo. Y ahora solo puedo eliminar la capa de boceto. Puedo quitar esta parte. Simplemente no lo necesito. Y así se puede ver aquí todas las cosas que quiero estar moviendo fue este letrero aquí, este aire acondicionado, F hasta más tarde arriba y la cola de los gatos. Entonces estas son sólo las cosas que voy a estar dejando en capas separadas. Y todas las demás cosas están simplemente aplanadas. Muy bien, aquí tenemos dos opciones, el fondo y el primer plano. Estas son las capas que fueron restos hasta por encima de las capas más antiguas, que es de ayuda en primer plano y por debajo de todas las capas, que es el fondo. Estas son las únicas dos capas que permanecerán quietas. Y entre ellos, tendrás las capas que serían animadas. Así funciona aquí en Procreate. Entonces para mí, estaré haciendo la tienda, los árboles y todo lo que nos acaba de pisos y lo haré como fondo. Entonces tal vez quedando por debajo de todas las capas y quieto. Y también estamos teniendo este pequeño círculo arriba en este ventilador de aire acondicionado allá arriba. Estará en primer plano, por lo que nunca se moverá, pero permanecerá por encima de la capa del ventilador allá arriba. ¿ Verdad? Copia, enciérrame en el arte. Ahora, empecemos. Y aquí tenemos la cola del gato. Vamos a darle un nombre. Nombrar tus capas es realmente genial para organizar tus capas porque en un minuto estaremos duplicando todo eso para que ocurran movimientos. No te preocupes. La animación puede sonar como una molestia o abrumadora para algunas personas, pero créanme, es realmente, realmente fácil aquí en Procreate. No encuentro el software de animación, pero me encantó cómo es muy sencillo aquí en Procreate. Así que pruébalo y no te sientas abrumado y solo sígueme paso a paso. Muy bien, Atari renombró todas las capas. Empezaremos a planear la animación. Este de aquí es el primer plano. Esta es la capa que permanecemos ahí arriba y quieto, y este es el fondo que permanecemos bajas capas más viejas sin movernos. De acuerdo, Ahora agruparemos las tres capas aunque se muevan aquí. Y vamos a duplicar ese fue el número de cuadros. Te gustaría que se moviera. Está bien. Ahí estaba yo. Entenderás a lo que me refiero ahora mismo. Entonces ahora como puedes ver aquí,
aquí está la cola de gato y esa cola para ir de lado a lado. Cómo hacer eso en animación aquí en Procreate, Es una animación fotograma por fotograma. Por lo que para mover esta cola, necesitas duplicarla un par de veces y cada vez que solo rotas un poco mejor lugar para la cola y para la otra. Ahora, sólo voy a golpear la opción de selección allá arriba. Y elegiré la opción de distorsión para moverla solo un poquito, solo un momento, un poquito. Está bien. Y ahora para el tercero, también
usaré el distorsión. Y como puedes ver aquí, por qué estoy usando el Distort y no usando la opción de rotación original es que el almacenamiento solo está moviendo un lado de este rectángulo de selección alrededor de él. Por lo que estaré guardando el punto de origen de la cola que está pegada al gato. Lo mantendré en su lugar y sólo estará moviendo el resto de la cola. Por lo que será todo partiendo desde el mismo punto. Ese es el comienzo de la cola que está pegada al gato. Y voy a estar simplemente moviendo la cola misma, ¿verdad? Al igual que esto. Es muy, muy sencillo. Y ahora lo duplicaré una vez más. Y también estoy usando la opción de distorsión en GitHub así. Entonces cuando golpees play ahí abajo, encontrarás ese suavizado tan rápido. Yo diría que los fotogramas por segundo número aquí, pero han bajado para ser más lentos. Entonces como puedes ver aquí, se está moviendo muy bien. Y como puedes ver aquí en la línea de tiempo allá abajo, es suavizar es solo leer las capas que lo duplicas. ¿ Todo bien? Muy sencillo. Es muy sencillo. Ustedes chicos tal vez les parezca abrumador, pero créanme, ahora va a mejorar mucho. ¿ De acuerdo? Y eso es todo por la cola del gato. Por supuesto que puedes agregar más y más como cuando
duplicas y que yo sabía que puede hacer que le guste es la cola, el extremo de la cola puede remolinar. Puedes dibujar tantos marcos como quieras. Vamos a mover eso un poco así. Y como puedes ver aquí en los marcos de piel de cebolla, ¿qué pudo enmarcar el público? Cuando estás moviendo algo de un lugar a otro, puedes encontrar que hay alguna capa transparente debajo de ella, que es el paso antes que él o la otra capa que está antes está en el, en la parte de animación. Entonces solo te muestra dónde, dónde estaba tu objeto antes, y dónde está ahora y hacia dónde se dirige. Para que puedas elegir cuántas capas necesita estar apareciendo aquí para ti. Y para mí, solo elijo los marcos de piel de cebolla como o como uno o dos. Simplemente no quiero ver todos los marcos que hay antes y eso es después del marco en el que estoy ahora. Yo sólo quiero ver dónde estaba en el marco pasado para poder continuar para que no se distraiga. Muy bien, sigamos. Sigue bateando juego. Estoy jugando con los cuadros por segundo para hacerlo más rápido o para hacer un más lento. Todo se trata de eso. Es muy sencillo. Y todo lo que hay que hacer para ser mejor. Y la animación con Procreate es seguir experimentando a la luz. Prueba a dibujar cuencos marco por marco, equilibrando, trata de dibujar algunas cosas muy pequeñas que se están moviendo de un lugar a otro y sigue experimentando con eso. De acuerdo, y ahí es donde la cola de gato, creo que se ve muy bien y me gusta mucho el ritmo de la misma. Y eso es todo. A lo mejor si solo, acabamos de añadir una capa aquí. Creo que esto todo el grupo es un marco, por lo que agregamos una nueva capa en el grupo, que son los escalones de las islas mangueras. Cuando está completamente cerrado, es agradable dibujar solo la línea de nivel como es, que son las pestañas. A lo mejor. Se ve bastante bonito. Puedo tomar los fotogramas por segundo, un
poco abajo para ser un poco más lento, así como esto. De acuerdo, ahora es mucho más lindo. Está bien. Ahora intentemos otra cosa. Eso me hace pensar. Ok. Y ahora por este cartel de taza de café, voy a retomar, digo que los decepcionen. En uno de los trenes. Seguiré jugando con la opacidad en todos los marcos como si se hiciera con luz, como si estuviera encendiendo jardines,
iluminando cama así. Escribiré que este es Fred, este letrero. Se ve bien para mí. Sigamos trabajando. Ok. Y ahora por fin con este fan, ¿cómo podemos hacer que esta diversión parezca que está funcionando? Está bien, abriremos esto y sólo lo rotaremos. Pensemos este amperio, el vasto marco. También lo rotaremos aún más así así. Y ahora probemos cómo se ve. Será así. Se ve muy divertido. Como se puede ver. Acaba de agregar algo a la escena. Ya saben, muchachos, está funcionando de verdad. Como les dije, es muy sencillo. Puedo enviar. tomar Z0 acelera con reclamo con los cuadros por segundo estado. Esto todavía se ve bien. ¿Está bien? Simplemente sigue experimentando y tratando hasta que encuentres algo que te guste. Entonces es muy agradable. De verdad me gusta por ahora. Es muy sencillo. Es para nivel principiante aquí lo que cualquiera puede hacer. Por lo que pensé que tal vez estaría disparando parte aquí. Justo así. Tan solo para agregar más contraste a esta sartén para ser más clara. Brian, así como esto. Y algunos detalles como este. Luce bien. Y tal vez algún tren para eso. Alimento la escena luce líneas verdes y como te dije es, solo
es un principiante amigable y puedes tener más juegos indie dependiendo de tu animación. Es nivel de tratados, como vienes con los planes. Se puede mover cualquier cosa en la escena. Y ahora para algo de toques finales aquí, está bien. Ese es agujero para esos mismos tipos. Simplemente me encanta cómo se ve. Y ahora exportemos eso para poder compartirlo en cualquier lugar. Vayamos a la siguiente lección.
8. 8- Exportar + pensamientos finales: Y ahora que hemos terminado nuestra clase, es hora de que exportemos la animación que acabamos de hacer. Sólo empecemos eso. Para exportar a este enemigo, la Virgen de tu obra de arte, te dirigirás a la opción Compartir y encontrarás al enemigo, el PNG. Tenemos el año PNG animado, y tenemos las opciones para ello. También puedes cambiar los fotogramas por segundo. Pero realmente me gusta exportarlo como un MP4 animado para Instagram y Facebook, tienes dos opciones aquí, la web lista y la resolución máxima, pero sí Bob, la resolución máxima. Como puedes ver aquí, si cambiamos la opción de fotogramas por segundo, simplemente
lo hace rápido o lento, o bien? Y eso es todo. Acabas de tener un hecho que MP4 y golpeaste Export. Y ahora estás exportando. Tienes muchas opciones si guardarlo en tus archivos, para enviarte eso
a ti mismo en el correo electrónico, para AirDrop a cualquier otro dispositivo o cualquier cosa. Y eso es todo. Ahora ya ves está listo para ser compartido sobre eso. Si esta es tu primera escena o tu primera droga en esta clase, no tengas miedo ni intimidación para compartirla con la gente. Sé lo duro que puede ser un saber cómo un poco miedo puede parecer en el primer conseguir porque todos hemos estado ahí. Recuerdo que no quería compartir nada que acabo de hacer al principio,
pero en algún momento me acabo de dar cuenta de que eso no me importa. Yo solo quiero compartir lo que estoy haciendo y la deshonestidad, cómo voy a progresar se estaba muriendo. Yo sólo quería que esto se documentara. Te pregunté cuál es el primer fotograma o el primer personaje o el primer boceto que he publicado. Y lo último que he publicado hoy, sólo para abrazar eso, ver cómo se ha desarrollado mi estilo. Es realmente increíble proceso y te arrepentirás si no empezaste hoy. No mires a las personas que son lo suficientemente profesionales como para tener la palabra destacada en todas partes y se ve perfectamente perfecta. No, Solo recuerda que todos partieron de algún lugar. Y es mejor que empieces. Ahora, hay una cotización, una cotización increíble en realidad que o te gusta, que es no esperes para ser genial, para empezar, para empezar a ser genial. Si empezaste, una de las peores cosas que jamás puede pasar, puedes tener un mal llamado de alguien. Entonces, ¿qué sí recuerda que nadie tiene derecho a juzgar? Es solo tu, tu lado creativo y estás compartiendo este lado con el mundo. Por lo que hay que estar listo para los comentarios retroactivos y los comentarios. Y también como los comentarios de espalda pueden ser malos para ti. Los buenos comentarios en realidad pueden ser malos porque algunas de las personas en el primer comienzo a compartir algo y es muy nivel principiante. Y obtienen algunos buenos comentarios de sus amigos, de su familia, y de la escena que es increíble y se ve impresionante y solo sienten que ya son expertos y el Dani para estudiar más porque el hacer algo que apela para sumar a la mayoría de las personas que los están siguiendo. Por lo que simplemente dejan de estudiar y siguen haciendo las cosas que se pusieron bien viene de la gente. Esto está tan mal también porque la necesidad de seguir dibujando en todo el camino. Sigues intentándolo. Cosas con las que no estás familiarizado. Sigues aprendiendo todos los días, solo aprendes algo todos los días. Sigues estudiando, explorando, experimentando y publicando el resultado final en las redes sociales. Tan solo para construir un seguimiento y solo para construir algo de confianza con la gente. Y sólo recuerda que a la gente le encanta ver el proceso. Entonces es realmente agradable compartir eso y documentar eso. Y como cinco años después o dos años después o tres años después, estarás contento con cuánto contenido de agregado on line y necesita tan orgulloso de ti mismo. Eso es todo por hoy. Espero que te guste la clase. Estaba en el amor contigo. Espero que te resulte útil. Tan solo algo por lo menos en tu lado creativo. Y no olvides dejar tus comentarios sobre esto para ayudar de verdad. Además, si tienes alguna pregunta, no dudes en preguntar si estaría más que feliz de contestar eso. Además, si se te ocurrió algo tú mismo, me encantaría ver tus proyectos en la sección de proyectos, me encantaría ver las tiendas de ensueño que se te ocurrirán y las sencillas animaciones que harás. Y estoy seguro de que irás más allá de tu imaginación con eso simplemente se seca. Es muy sencillo. Asegúrate también de seguirme para ver más de mis obras de arte. Y eso es todo. Muchas gracias por ver y verte en la siguiente clase.
9. lapse de tiempo extra:: Hola. En esta lección, cómela. Hola.
Omnia Ali amer, Character Artist, Illustrator
