Ilustra plantas de casa en Procreate

1. Introducción a las plantas de interior en Procreate: Hola y bienvenidos a mi clase sobre dibujo de plantas de interior en Procreate plants. No sé ustedes, pero mi casa está llena de plantas. Creo que tengo unas 30 plantas diferentes en este punto, pero siento que todo el mundo se ha metido un poco en la tendencia de plantas de casa, lo cual es increíble porque son geniales para ti, son geniales para tu estado de ánimo. Son geniales para purificar el aire tu casa y el oxígeno por todas partes. Increíble. Por lo que hoy los vamos a dibujar en procrear. Vamos a empezar dibujando las plantas. Vamos a estar pintando para plantas. Entonces vamos a agregar color. Te voy a mostrar cómo agregar textura que le dé a tu trabajo un poco de intereses. Y eso es todo. Para el proyecto de clase. Vamos a estar dibujando estos juntos. Por lo que me encantaría ver lo que ustedes crean. También puedes dibujar tus propias plantas si tienes algunas en tu casa que son diferentes las que hicimos hoy. Pero de cualquier manera, por favor muéstrame tu trabajo. Me encanta ver lo que ustedes crean para esta clase. Vas a necesitar unos suministros. El primero es que vas a necesitar un iPad con la última versión de Procreate, así como el stylus. Entonces un lápiz de Apple o algo parecido. De acuerdo, empecemos. 2. Bocetar plantas de interiores: De acuerdo, Vamos a empezar dibujando. Lo primero que debemos hacer es abrir un nuevo documento en Procreate. Y la forma en que vamos a hacer eso es que vamos a golpear el letrero del pequeño plus aquí. Me gusta usar un documento de 2000 por 2 mil píxeles. Si aún no tienes uno aquí, solo ven aquí y dale el plus y luego ve a pixeles y puedes teclear en DPI. A mí me gusta tener 300 DPI si terminas queriendo imprimir estos. De acuerdo, así que aquí estamos, y sólo vamos a empezar a esbozar nuestras plantas. Y lo que vamos a hacer es agregar, cada uno va a estar en una capa. Entonces voy a nombrar a esta capa, capa de boceto. No tienes que hacer esto, pero es bueno mantenerte organizado si puedes. Y voy a agarrar ir a bosquejar y ¿qué lápiz quiero usar? Voy a usar mi lápiz HB. Vale, lo primero que vamos a empezar es con nuestra planta de cebra y vamos a bosquejar la maceta y después la planta. Lo que me gusta hacer es empezar con una curva del mar muy poco profunda. Y en realidad puedes hacer que salga así. Esta va a ser la parte superior de nuestra olla. Entonces, dependiendo del estilo que quieras, voy a hacer como un estilo terracota. Aquí hay un labio. Entonces solo soy rasgo como seguir esa misma línea. El boceto no tiene que ser perfecto, pero sí quieres que sea la forma general de lo que estás haciendo porque te lo haré más fácil cuando entremos y pintemos. Entonces sólo teniendo que bajar el costado. Y no te preocupes por lo grande que sea, siempre podemos encogerlo después y luego solo el fondo. Y ahora vamos a entrar y dibujar la planta. Ustedes podrían notar, me gusta sacar un ángulo. Es que también soy calígrafo, así que estoy acostumbrado a inclinar un poco mi papel. Si eso os molesta chicos, como dibujar hábito recto, pero solo sabed que a menos que hayas cambiado el comando en tu iPad o en Procreate, solo puedes dos dedos y girarlo. De acuerdo. Ahora, la planta de cebra, tengo unas bastante prolíficas. Entonces tiene estas muchas hojas y son una especie de forma de lágrima larga. Y hazlas, quieres hacer algunas con como un pequeño movimiento en ellas. No te preocupes, entraremos y nos desharemos de todos esos otros tipos. Y son un poco llega a un tope. Es decir, todas son diferentes pero las hojas se están avivando desde un punto de arriba aquí arriba. Entonces si te ayuda más, puedes dibujar ese top 0.1 y luego bajar. Sólo asegúrate de que estás cambiando un poco tus hojas. No quieres que esto sea aburrido de mirar. Saca una foto si necesitas una. En realidad no tengo hoja grande. En realidad estoy viendo mi planta en mi casa ahora mismo como referencia. Y esto se va a parecer mucho más la planta de cebra una vez que entremos y hagamos muchos de los detalles, porque sí tiene estas venas que van a pasar, pero no necesitamos Preocúpate por eso en el boceto ahora mismo. Ahora sí quiero borrar sólo esta zona de aquí mismo. Así que solo entra con tu goma de borrar y consigue eso. Y si ustedes nunca lo han hecho o son nuevos en Procreate, pueden entrar aquí y cambiar su borrador. Entonces me gusta mantenerlo en almíbar porque es bonito y espeso. Pero si tienes áreas pequeñas, puedes usar una pluma técnica de punta fina. Puedes usar cualquiera de tus pinceles, lo cual es realmente genial. Sólo voy a borrar. Vaya, y puedes hacerlo más grande y más pequeño por aquí. Muy bien. Entonces en realidad voy a renombrar esta capa zebra porque es nuestra planta de cebra para mantenerlas separadas. Y estoy agregando una nueva capa. Y vamos a pasar a la hoja de fiddle. Entonces voy a hacer esto un poco más pequeño, en realidad. Sólo muévete aquí arriba. Ahora vamos a ir a la hoja de violín y podemos renombrar este violín. Y la hoja del fiddle es un árbol, aunque acabo de propagar uno mío, así que es uno pequeñito, pero vamos a hacer uno más grande ahora mismo. Nuevamente, me gusta empezar con la olla. Esta vez, voy a hacer esa misma forma encima. Pero voy a hacer que venga un poco derecho hacia abajo. Y luego quiero que tenga un poco como platillo debajo. Entonces voy a bosquejar eso en. Y la hoja del fiddle. Va a tener un baúl flaco, largo. Por lo general es muy flaco. Así que asegúrate de que vas a tener que asegurarte de que tu olla llegue por todas partes, o se va a ver raro. Y ahora la hoja de violín tiene estas grandes, viejas, no viejas, estas hojas de cerdo. Y por lo general crecen dentro y fuera del tiempo. Entonces es común que tengas otro saliendo del mismo lado. Al menos el mío sí. Entonces solo haciendo estas hojas grandes. Y a medida que llegues a la cima, las hojas van a ser más pequeñas porque esas solo están brotando. Entonces tal vez quiero uno que tipo de solapamientos aquí. Entonces voy a agarrar mi goma de borrar y deshacerme de esto. Y uno más por aquí. Esa es una hoja de fiddle. Vamos a encogerlo ese. Siempre podemos hacerlo más grande después. Obviamente, esto no es de tamaño en este momento porque no estarían tan cerca de tamaño. A continuación, el famoso camino, esos, la planta que es básicamente imposible de matar. Bueno, ese exponente que vamos a hacer es básicamente imposible de matar. El camino es, es el que soy. Hay un nombre completo para ello, pero realmente no puedo pronunciarlo, así que solo digo Pat esos. Pero tiene muchas hojitas. Es realmente hermoso. Tenía que deshacerme de algunas de las nuestras porque son tóxicas para los animales. Y nuestra perro-como ver todo, que es realmente triste. Entonces lo primero que vamos a hacer es empezar con una olla, pero definitivamente vamos a estar dibujando sobre la olla. Porque hay muchas hojas en un camino sin embargo. Creo que para éste, seguiré haciendo la pequeña una terracota. Ustedes pueden hacer lo que quieran con sus ollas. Después entramos en un ángulo a los lados y luego damos la vuelta en la parte inferior. Y esto solo tiene tantas hojas y todas tienen una especie de forma así. Entonces quieres tener algunos como un ángulo lateral y algunos donde sí ves todo el asunto. Y ahí cuando apenas empieza, es un poco como una muy delgada como casi está envuelta en sí misma. Pero son diminutas. Entonces vas a tener muchas vides bajando. Puedes hacerlo tan lleno como quieras o no lleno. Pero asegúrate de que estás demostrando que tiene estas diminutas ramas saliendo. Se puede hacer una vista lateral, luego tal vez otra al frente. Y luego solo entra aquí y borra cualquier solapamiento. No es un 100% necesario que hagas esto ahora mismo en esta fase, pero sí puedes si quieres. De acuerdo. Esos son nuestros patios. Y nuestra última es como prometí. Vamos a renombrar esto. Si sí te recomiendo nombrar tus capas, como que trabajo caóticamente, pero nombrarlas realmente ayuda, sobre todo cuando empiezas a tener muchas capas. Entonces esta es nuestra planta de serpientes, y esta planta de serpientes es básicamente imposible de matar. No se puede regar durante un mes, a veces dos meses, y ni siquiera importa. Es lo que le conseguí a mi esposo para su planta de oficinas porque sabía que necesitaba algo que no podía matar. La planta de serpiente tiene estas hojas largas y rectas. Entonces de nuevo, vamos a empezar con una olla, ya que tenemos dos de estas macetas de terracota, y luego tenemos una como esta. Creo que voy a hacer otra olla como esta. Sólo un poco de círculo aquí. Yo sólo voy directo hacia abajo. Y literalmente solo un poco moviendo tu pluma porque así es como es. Es un suculento. Estoy bastante seguro. Un par de piezas podrían salir en diferentes áreas. Pero en su mayor parte, es bastante recto arriba y abajo. No necesitas muchos de esos porque tienen, como el exterior es amarillo. Entonces vamos a hacer eso. Y luego también tienen este diseño en el medio. Pero vamos a hacer todo eso una vez que lleguemos a la parte de pintura. Tenemos todas nuestras plantas y vamos a empezar con la pintura. Voy a tenderlos así. A ver. Solo las estoy agarrando y redimensionándolas. Sólo para que lo sepas, lo he hecho, a ver. El uniforme hizo clic. Entonces cuando me vaya así, va a escalarlo y no como warp. Este tipo. Y entonces tal vez este no era el lienzo de mejor tamaño o algo así, pero podemos, podemos encogerlos más tarde. De acuerdo, sigamos adelante. Vamos a empezar a agregar color, y luego vamos a agregar textura. 3. Planta de cebra: Bienvenido de nuevo. Vamos a estar agregando color ahora. Lo primero que quiero hacer es crear una paleta de colores. Y esto no es 100% necesario, pero a veces hace que sea más fácil tener una paleta de colores para que tengas más consistencia si estás trabajando, como estamos trabajando en varias plantas diferentes que son todas parte de una colección. Voy a hacer clic aquí arriba donde está mi color, y voy a golpear el signo más. Crear nueva paleta. Ahora, estas son opciones geniales también. Si tomaste una foto afuera de como un montón de verdes que te gustaban o querías usar realmente los colores que son tus plantas. Se puede tomar una foto de ella y va a traer en que todos esos colores. Es realmente genial. Lomismo con las cámaras. Al igual que puedes ir a tomar una foto. No va a funcionar en este momento porque mi iPad está caído. Entonces voy a subir aquí, voy a hacer una nueva, crear una nueva tarima. Y luego voy a renombrar esto. Digamos solo plantas de casa. Y voy a empezar a agarrar algunos colores. En realidad me gusta mucho este color como un color terracota. ver si me deja agarrarlo. Sí. Yo puedo solo si tienes algún color aquí que te guste, puedes agarrarlos y traerlos aquí arriba. De lo contrario, puedes venir aquí y puedes hacer tu paleta. Yo, va a haber muchos granos, así que la planta de cebra es más de un verde más oscuro. Entonces voy a agarrar ese verde más oscuro que tal vez un color justo encima de él. Y tal vez algo realmente ligero. Y entonces sé que la planta de serpiente es un poco de este color, pero luego tiene un verde amarillento por fuera. Siempre podemos agregar más colores cuando estamos pintando. Esto es sólo una línea de base general para nosotros. El camino esos es realmente brillante para St, verde. Y vamos a ver qué más tenemos. Creo que algunas de estas macetas, tal vez quiera hacer una que tal vez sea como un color realmente claro. Y podemos jugar con esto más adelante. No es nada puesto en piedra en este momento. Y lo pienso, vamos a necesitar un color blanco para la planta de cebra. De acuerdo, eso ya es bastante bueno ahora mismo. Por lo que tenemos nuestra paleta de colores y queremos trabajar en una planta a la vez. Entonces la forma de hacerlo es que voy a, voy a empezar con la cebra. Entonces voy a desmarcar todas mis otras plantas para que no las esté mirando. Entonces puedo tomar esto, puedo hacerlo grande y puedo empezar a rellenar algún color. Voy a estar agarrando. Voy a ir a entintado y a mi pluma técnica. Así es como me gusta hacerlo. Obviamente, ustedes están siguiendo esta clase por alguna razón, pero exploren otros bolígrafos y vean lo que les gusta para mí. Es así como me gusta empezar este tipo de trabajos. Agarré ese verde muy oscuro y voy a crear una nueva capa. Puedes crear esto arriba o abajo. A veces es útil. Entonces solo estoy dando clic en la capa 0 y moviéndola arriba para tenerla, para tener el boceto encima de tu pintura. Para que puedas ver el boceto todavía. Simplemente capa este color para Zebra por si acaso se vuelve confuso más adelante. Y luego solo entro aquí y hago esto un poco más grande. Sólo estoy delineando estas hojas. Y si hice esta hoja y esta hoja y esta hoja, todas las que están tocando el mismo color sólo se van a mezclar y ser una mancha. Entonces lo que me gusta hacer es agregar un color ligeramente más claro, tal como harías en acuarela o en cualquier otro medio donde estés mirando algo y viendo la saturación de color que, ese hace que sea interesante de mirar, eso lo hace más 3D. Entonces vamos a hacer eso aquí. Pero esta primera capa inferior, voy a empezar las hojas del mismo color. Uy. Por lo que he delineado esta hoja con mi pluma. Y en lugar de tener que colorear todo esto, solo toco y sostengo con el infierno, toco y mantengo pulsado y lo arrasto y lo llena. Es lo mejor y más fácil de hacer. A mí me encanta tanto. Yo sólo voy a hacer eso por esta capa inferior de hojas porque estas serían las más oscuras ya que son las más alejadas la fuente de luz que entra en la parte superior. Ahora en esta siguiente capa, quiero aligerarlo solo un poco para que puedas ir a valor, perdón, no valor. Clásico y puedes ir por aquí, o por aquí. Voy a ir a la izquierda sólo un poco. A lo mejor voy a subir. Voy a subir un poco. Entonces sigo por ese mismo color. Uy. Pero un poco diferente. A ver si es suficiente de diferencia. Sí, Eso se ve bien. Simplemente coloreando en estas hojas. Y creo que éste tiene que ser de un color más claro. Esto no tiene por qué ser perfecto. Solo estás experimentando y sobre todo aprendiendo a usar un iPad. Se necesitan experimentar con colores porque es diferente, al menos para mí, es diferente a cualquier medio que haya usado antes porque he estado usando un bolígrafo y pinturas de papel y acuarela para tanto tiempo que este definitivamente es un nuevo reto para mí. Y luego vamos a ir aún más ligeros para estas capas superiores. Eso en realidad es un poco demasiado verde brillante para mí. Voy a bajarla aquí. Técnicamente, si alguna vez quieres agarrar un color que ya está aquí, solo mantén pulsado y eso lo hará por ti. Pensé que este debería ser un poco más verde brillante. Este último tipo. Entonces si quitamos nuestro boceto, esto es lo que tenemos ahorita. Ahora, no te preocupes si crees que esto parece un blob que vamos a estar agregando en textura y sombras. Pero vamos a darle la vuelta a nuestra capa de boceto. Y ahora queremos hacer la olla debajo. Ahora, puedes hacer una de dos cosas. Podrías entrar en esta misma capa y agregar el color. Pero recomiendo que hagamos la olla en una capa diferente. Y voy a mover esa capa debajo. Y vamos a llamar a esta trama cebra. Y ya verás por qué estamos haciendo esto más adelante. Sólo confía en mí. De acuerdo. Ahora quiero entrar y agarrar poco como un color terracota. Y vamos a hacer lo mismo. Asegúrate de que estoy en esa capa. Al entrar. Sólo para que ustedes también lo sepan. Si haces un contorno y dices que te saltas aparte y no lo completaste. Mira lo que va a pasar. Si tratara de hacer esto. Básicamente el color escapa de ese agujerito que está ahí mismo. Y va por todo el asunto. Entonces, si eso te pasa alguna vez, es porque no completaste las formas, así que tienes que cerrarla completamente. Oh, maldita sea. Si alguna vez haces algo, simplemente deshádalo de esta manera. Voy a deshacer sólo dando vueltas y se asegura. Entonces como esto está en la parte superior del bote, técnicamente, podría simplemente dibujar justo a través esto porque estas son capas separadas. que no tengas que preocuparte de que estén tocando o que vaya a convertir las hojas de un color diferente. Ya que esta capa está debajo de esta capa, no está encima de ella, ¿verdad? Porque si hicimos eso, si movemos la cebra arriba, eso va a hacer. ¿ De acuerdo? Y solo rellena esta pequeña área y luego rellena esta de vuelta aquí. Y quiero agregar un poco de marrón para la suciedad. Y de nuevo voy a agregar una nueva capa y voy a agarrar esto un poco como un color marrón más oscuro. Y sólo haciendo un círculo aquí, llenándolo. Y es perfecto ahí mismo. Nombremos esta suciedad de cebra. El motivo por el que me quedo cebra y el nombre es porque vamos a hacer esto por las cuatro plantas. Entonces vamos a necesitar mantenerlo agradable y organizado. De acuerdo, Ahora terminamos con nuestro sketch para que técnicamente pudiéramos deshacernos de él si quisiéramos. A veces en Procreate, solo se te permite tener un cierto número de capas, por lo que podrías eliminar esa capa. Es bueno mantener tus capas bonitas y condensadas. Pero vamos a quedárnoslo por ahora mismo por si lo necesitamos. Ahora quiero entrar y quiero agregar lo que está pasando aquí. Voy a borrar esto. No sé por qué se hace eso. Van a entrar y agregarle algo de textura a las hojas. Y la forma en que voy a hacer eso es que voy a crear una nueva capa. Y esta capa va a ser una máscara de recorte. Por lo que voy a seleccionar Máscara de recorte. Y eso significa que literalmente se acortará sólo a esta pequeña flecha de ahí mismo. Se va a asegurar que lo que sea que pongamos en esta capa sólo se adhiera a esta pintura. No va a ir por encima de los bordes y no va a ir en la olla. Me estoy moviendo y voy a, vamos con carbón, palo, algo con textura. Ustedes pueden elegir lo que quieran. Me gusta el palo de carbono. Y quiero darle a estas hojas un poco de textura. Y la forma en que voy a hacer eso es que voy a seleccionar un color que sea poco más claro que este. Voy a subir aquí y sólo empezar a ir así. ¿ Ustedes lo ven? Por lo que agrega un poco de textura. Creo que lo hace más interesante. Y como coloreamos estos diferentes colores, algunas de estas capas probablemente van a necesitar un color un poco más claro. Lo que puedo ver, cómo está ahí. Entonces si me quité la máscara de recorte, sólo será una masa caliente. Pero como tengo puesta la máscara de recorte, sólo va en la planta de cebra. Voy a agarrar un color más claro, aún más claro para estas hojas superiores y en realidad un poco más amarillo. No demasiado amarillo pero así. Y les voy a dar poca fuente de luz entrando aquí así. Y a lo mejor quiero agregar algunas sombras por aquí. Entonces voy a bajar a un verde más oscuro, no como el negro, pero más oscuro que este color. Entonces voy a hacer esto más pequeño y un poco acercarme y hacer una sombra aquí. Entonces esto va a hacer que las hojas en la parte superior salgan más. Porque queremos que se presenten mejor. Entonces probablemente habría una sombra debajo aquí y una sombra por aquí. Ahora bien, realmente no se puede ver la diferencia entre estas hojas de aquí y la sombra que tengo actualmente es un poco demasiado oscura, así que voy a conseguir un color que es más oscuro que este, pero no tan oscuro como en lo que acabamos de trabajar y entrar. En realidad, tiene que ser un poco más oscuro. Sólo haz una sombra. Ahora, si se siente realmente duro, agarró esta herramienta de manchas justo aquí. Puedes cambiar esto a lo que quieras. Esto funciona bien para mí en este momento. Y puedes simplemente entrar y mancharlo por ahí para que se vea más suave, poco como lo que haces en acuarela. Y en realidad voy a hacer eso un par de veces porque tiene que haber algún trabajo de sombra aquí. Este tutorial podría ser más largo de lo que pensé que era. Muy bien. A este tipo le vendría bien una sombra. Lo mismo por aquí. Realmente te animo a que mires ya sea una foto o si tienes una planta en tu propia casa para ver de dónde viene la luz y dónde están las sombras. Siempre va a hacer que tu pintura luzca más realista si haces eso. Porque necesitas alguna forma de separar los colores aquí. Sigo trabajando en esa máscara de recorte. Así que asegúrate de que todavía tienes tu máscara de recorte. Entonces sólo voy a entrar y mezclar un poco. Mezcla de Len, Mezcla, Mezcla, Mezcla. De acuerdo. Vamos a agregar más detalles, pero por ahora el sombreado, realidad voy a ir un poco más oscuro para estos chicos de aquí abajo. Soy una gran persona que sombrea. Si ustedes han hecho mis clases de acuarela, saben que esa es mi mermelada. Yo sólo quiero asegurarme de que quede claro. Cuando miras esto que hay algunas sombras aquí. Vuelvo a usar esa herramienta de difuminado, manchado. Ahí vamos. De acuerdo. Eso se ve bien. Y si estás contento con eso, puedes seguir adelante y fusionar estas capas. Perfecto. Ahora, me gustaría trabajar un poco en la suciedad sólo para darnos algo. Y voy a volver a agregar una máscara de recorte. Cuando te cuento esa máscara de recorte o que cambia la vida y siendo realmente serios, son los mejores. Y yo sólo estoy haciendo lo mismo con esa suciedad. No tiene por qué enloquecer. A lo mejor quiero agregar algunas pequeñas manchas oscuras en ella. No me preocupa demasiado porque no está mostrando tanto. Solo quiero asegurarme de que no es súper aburrido de mirar. Fusionar hacia abajo. Y queremos hacer nuestra olla. Esta olla definitivamente necesita un poco de amor. Y lo primero que creo que necesita es que sea más oscuro y un poco. Entonces me estoy poniendo un color más oscuro porque, oops, vuelve a tu entintado. Y quiero añadir, como bajo el labio, quiero hacer todo esto más oscuro porque técnicamente habría una sombra bastante buena. Uy. Entonces a veces eso sucede y en realidad está cerrado. Entonces lo que tienes que hacer aguanta. Bueno, lo que hay que hacer es ver cómo dice umbral aquí arriba. Si te mueves, mira cómo estoy moviendo esto. Lo está haciendo menos. Por lo que. Uy. Así que solo mantén pulsado y muévete a la izquierda y luego hará lo que quieras que se quede. ¿ De acuerdo? De acuerdo, este tipo, quiero expandir esto solo un poco porque se ve un poco funky. Todo bien. Quiero hacer un par de cosas aquí. Uno, voy a agregar una máscara de recorte, y voy a agarrar mi carbón de nuevo. La estaca de carbono, usa la textura que quieras. Y voy a agarrar este color pero hacerlo un poco más claro. Y pinta por todas partes, oops, hazlo más grande. Pinta por todo esto. Por lo que se ve más como el mismo color. Y ahora vamos a hablar de dónde se estarían acaparando algunas sombras más oscuras. Y digamos que viene el sol de esta manera. Entonces habría, oops, tengo que hacer esto más pequeño. Habría una sombra. Uy. Hay una sombra todo el camino bajo el labio de esta olla. Y entonces sería de este lado de aquí, bajando. Y aquí abajo. Entonces solo necesitamos mezclarlo porque se ve bastante duro en este momento. Si ustedes no saben, sí necesitan reemplazar la punta de su estilista o lápiz de Apple, lo que sea que estén usando de vez en cuando. No me di cuenta de lo mal que estaba la mía hasta que el otro día estaba completamente destrozada. Eso era algo que no estaba consciente que necesitaba cambiar. Este color. Voy a oscurecerlo un poco y hacer un poco de sombra por aquí también. Y aquí abajo porque hay unas hojas que lo van a oscurecer un poco. Ahora bien, podría pasar mucho, mucho tiempo aquí, pero para propósitos de esta clase, no quiero gastar demasiado tiempo en ser perfecto. Solo quería mostrarte las pautas generales y puedes entrar y salir todo el tiempo que quieras. Algo como esto. Voya fusionar estas capas porque estoy contento con ellas. Y luego estoy encendiendo mis otras capas. Y necesito agregar esos detalles finales a la planta de cebra. En primer lugar, voy a agregar otra capa, y llamemos a esto detalles de cebra. Y estamos agarrando nuestro entintado. mí me gusta usar un plan técnico, así que voy a usar eso. Y voy a usar un color blanco porque en realidad necesita ser una especie de blanco verdoso porque eso es lo que va a ser la textura o patrón de cebra en esto. Y yo sólo voy a entrar aquí y hacer que todas estas líneas bajen. Y luego están todas estas venas en las hojas de las plantas. Por supuesto, ninguna planta va a ser exactamente la misma. Al igual que si usas este color por todas partes aquí. No se va a ver súper realista. Y vamos por algo así como una mirada animada, caricaturesca aquí. Pero recomiendo guardar este color y luego tener uno que tal vez sea un poco más oscuro o le tenga poco más gris o azul. Y alternando entre esos porque lo hará más interesante. Otra cosa que puedes hacer es entrar aquí con blanco, blanco. Entonces si tocas dos veces la rueda de colores, se va a ir a blanco, blanco, doble toque aquí, será blanco. Si tocas dos veces aquí, será de color negro. Y añadiendo sólo tal vez como algunos de estos tienen un poco como algunos de ellos son líneas blancas brillantes. Si tienes ganas de hacer eso. De acuerdo, sólo entramos aquí. Estamos sumando todos estos. No voy a acelerarlo porque asumo que ustedes están haciendo esto conmigo. Y sé que me frustra mucho cuando estoy en una clase y de repente están como acelerarlo y estoy como, espera, quería pintar contigo. Vamos a hacer esto por completo. También tienes la opción de acelerarte si quieres. Sé que uso eso bastante a menudo. Cuando estoy viendo una clase. Es como el pequeño dial rápido en la pantalla. A medida que subimos aquí, estas líneas van a ser blancas, más ligeras, ¿no? Porque a lo mejor las hacemos blancas porque la fuente de luz está subiendo aquí y sacamos una foto si necesitas una referencia, pero las venas son así es como van. Yo estoy viendo planta en este momento. Voy a cambiar otra vez a este color. Ahora estos son divertidos. Si ustedes quieren publicar esto en sus redes sociales. Si pudieras hacer pegatinas de estos, puedes hacer patrones para como tela y papel tapiz. No te voy a enseñar a hacer eso porque ahora mismo estoy aprendiendo de mí mismo. Sé cómo hacer pegatinas, pero el diseño de patrones es algo en lo que estoy tratando meterme en eso no soy lo suficientemente bueno para enseñarte todavía. Como dije, realmente podrías pasar tiempo aquí mucho tiempo si quisieras. O puedes convertirlo en un tutorial rápido o una pequeña clase rápida y trabajar tan rápido como quieras. De acuerdo, esa es nuestra primera planta. Creo que se ve bastante bien. Otra cosa que puedes hacer si sientes que es, agrega un poco de sombra aquí abajo. Y eso lo vamos a hacer agarrando como un color gris oscuro. Recuerden que dijimos que venía la luz de este lado. Entonces la sombra estaría por aquí. Y yo sólo estoy haciendo como un circulo pequeño como este. Y estoy en mi propia capa para poder moverla si es necesario. Entonces sólo voy a pensar que lo puso por aquí. Entonces lo voy a poner detrás de todo esto y agarrar Gaussian Blur. Y tú sólo bajas el lápiz y lo mueves. Al igual que sea lo que quieras borrosa. Creo que eso es probablemente bueno. Es como una cosita extra que puedes hacer. Puedes hacerlo más pequeño si quieres. Pero a veces cosas pequeñitas como esta simplemente agregan tanto a tus cuadros. Entonces voy a guardarlo ahí y asegurarme de que le etiquete la sombra de ZBrush. Y vamos a pasar a nuestro siguiente. Antes de seguir adelante, lo siento, quiero mostrártelo muy rápido. Yo estoy contento con esto. A mí me queda bien si estás contento con el tuyo. Lo que puedes hacer es pellizcarlos todos juntos. Y esto es ahora, oops, perdón, olvidamos los detalles. Esta es una capa y luego puedes renombrar esta planta de cebra. Y nos ahorra en capas, así que no tenemos un montón de capas extra y luego puedes simplemente desmarcarlo si no quieres verlo. Entonces ahora vamos a pasar a nuestras otras plantas. 4. Planta de la serpiente: Ahora que tenemos nuestra primera planta y hecha, vamos a pasar a nuestras otras plantas. Y ahora se va a mover mucho más rápido ya que ustedes saben un poco los fundamentos de lo que estamos haciendo. Pero si alguna vez va demasiado rápido, siéntete libre de hacer una pausa y volver cuando estés listo. Ahora vamos a ir esta planta de serpientes y aros. Asegúrate de estar en la capa correcta. Voy a mover esta planta de serpientes por aquí y hacerla más grande. Y luego voy a hacer esto más grande también. Para que pueda ver, a lo mejor me estoy haciendo viejo, pero zoom en todo. Lo primero que voy a hacer en este es que quería hacer la olla, así que voy a entrar aquí y cambiar el nombre de la capa, y esta va a ser la olla de serpiente. Voy a hacer de esta trama una sola. Uy, eso no es lo que estaba tratando de escribir. Un solo color. Creo que quiero hacerlo así de color de aquí mismo. Entonces consiguiendo mi pluma técnica, estoy en mi capa de pote de serpiente y solo lo estoy delineando. Y asegúrate de venir aquí así. Y todo el camino en la parte de abajo. Sólo estoy arrastrando ese color. Y vamos a hacer lo mismo que nos encanta hacer, que es agregar textura. Entonces haciendo una máscara de recorte, agarrando, Hagamos como un color bronceado más claro. Y luego quise probar una textura diferente. ¿ Qué pasa con esto? Este uno un poco cool, agárrate. Eso es un poco genial. Entonces en realidad no me gusta eso. Echemos un vistazo a algunas otras texturas. Aquí hay todo un panel de texturas. Además, si ustedes compran pinceles, Esa es una opción también. Hagámoslo, volvamos a nuestros carbones. Y yo voy a hacer el de abedul. Voy a hacer esto un poco más grande y solo agregarle algo de textura. Esto me parece genial. Esto parece, ya sabes, esas ollas de cemento, quiero rellenarla. No quiero que haya demasiadas lagunas. Y lo mismo, vamos a tener el sol entrando por el lado derecho porque quiero que toda nuestra obra de arte sea consistente. Agarrando un tono más oscuro, un poco grisáceo y haciendo esto más pequeño y solo viniendo aquí a lo largo de la parte inferior un poco. Y luego solo usar nuestra herramienta de manchas podría cambiar esto. Cambiémoslo por ese mismo carbón. Uy. El botón de atrás es tu mejor amigo. De acuerdo. A mí me gusta manchar esto sólo un poquito. Se ve un poco más realista en la textura. Entonces tenemos que eso está un poco torcido. Entonces sólo voy a moverlo un poco. Oh lo siento. Estamos trabajando en una máscara de recorte. Eso no va a funcionar. Entonces me gusta esto. Yo lo voy a fusionar. Y quiero mover un poco esta olla porque parece torcida. Y tal vez esa serpiente planta dos. De acuerdo. Ahora nos estamos moviendo hacia esta serpiente o haciendo, o la planta de serpientes. Entonces vamos a poner color serpiente. Y vamos a hacer esa primera capa, que es un verde oscuro con un poco más de amarillo en ella así. Y asegúrate de regresar y obtener tu pluma técnica. Yo sólo voy a entrar y voy a delinear estos y soltar color. Entonces, si ustedes están recibiendo estas diminutas líneas justo aquí, hay un problema de umbral. Entonces cuando voy así, quiero que el umbral sea más alto. Para que eso no suceda. Por lo que sólo mueve el lápiz óptico por la pantalla y llenará esos puntos. Y voy a hacer que estos tíos los llenen. Ya que éste está detrás de éste. Esta puede ser oscura, pero vamos a hacer que la de enfrente sea ligeramente más clara. Eso hecho puede ser oscuro también. Y sólo estamos subiendo aquí y subiendo un poco. Tenemos diferente color uno. Ahora puedes separar tus capas aquí. Entonces si quisieras que estos más ligeros estuvieran en una capa separada, cuando haces la máscara de recorte, podrías hacerlo totalmente también. De acuerdo. Vamos a agregar un poco de textura, agregando una máscara de recorte de capa. Esa es la palabra del día. Algo un poco más ligero. Y volvamos al palo de carbonos. Me gustó el palo de carbono. Ustedes pueden elegir lo que quieran. Y sólo añadiendo un poco de textura aquí. Y como este color es muy parecido a éste, no lo vas a ver mucho. Así que podrías agarrar algo más ligero para el uso. Sólo asegúrate de quedarte en ellos, no en las cosas detrás de ellos. Quiero algunas sombras más oscuras, como aquí y aquí. Y aquí. Tal vez en la parte inferior donde se conecta con la suciedad. De acuerdo. Puedes mancharlo si sientes que lo necesita. En realidad estoy bien con la forma en que se ve, tal vez estas porque no se ven tan oscuras. Voy a fusionar eso abajo porque estoy contento con ello. Y ahora vamos a sumar los detalles para la serpiente. Entonces la serpiente, planta serpiente, ojo. Ahí vamos, sin detalles de serpiente. Y queremos agarrar ese color amarillento. Di así. Y agarrando de nuevo mi pluma técnica. Uy. Voy a entrar aquí y solo estoy haciendo una línea que sigue el exterior de esta planta. Saca una foto si no estás familiarizado con esta planta, porque esto no tendrá sentido si, si no estás familiarizado con ella. Pero es solo esta línea verde amarillenta la que delinea cada hoja. Esa es otra razón por la que no me preocupaba demasiado las cosas mezcladas porque esto va a mostrar la luz. Mostrarte dónde están ciertas hojas. De acuerdo. Sólo esbozar, esbozar uniforme. Y luego tienen este color más oscuro. Es casi como un zigzag en la planta. Pero creo que es algún bolígrafo diferente como tal vez esta tinta seca sería mejor porque se ve más texturizada. Creo que necesitamos algo aún más oscuro. Vaya, aún más oscuro que eso. Sí, porque quiero algo un poco más texturizado. Se ve funky, pero es igual que estas pequeñas líneas. Y hasta podrías entrar y mancharlos un poco. A ver. ¿ Yo quiero hacer eso? A lo mejor sólo un poquito. Entonces haciendo estas líneas, es una planta un poco divertida. Y obviamente los de atrás, vamos a tener que agarrar un color súper oscuro. Puede que ni siquiera se presente. Se podría saltarlo también. Ah, ahí vamos. Sí se presenta. Literalmente solo estoy haciendo estos pequeños garabatos. Y necesitamos agregar la suciedad. Para que eso se vea bien. Ahora vamos a agregar algo de suciedad. Agarra un marrón y asegúrate de volver a tu pluma técnica. Haciendo un círculo. No me voy a preocupar por eso porque si lo pongo encima de la olla, se ve mucho mejor. Y justo, nos gusta agregar textura. Entonces agarrando este color y tal vez el bloque carboncillo para darle algo de textura. Y en realidad voy a mover esta serpiente por encima de ella. Ves, ahora esto está actuando como una máscara de recorte, pero no queremos que esto sea una máscara de recorte. Oh, está bien. Ensucié ahí arriba. No hagas lo que acabo de hacer. Entonces fusiona a estos tipos y luego muévelo aquí arriba y luego asegúrate de que no sea una máscara de recorte. Entonces lo que quiero hacer es mostrar que hay sombras entrando aquí donde la planta se va a la tierra porque la suciedad que usas para una planta de serpiente se supone que es realmente como las papilas y se drena fácilmente. Por lo que tiene mucho como bultos y cosas en él. Eso es lo que estoy tratando de mostrar aquí. De acuerdo, eso se ve bien. Voy a borrar o borrar mi capa de boceto y voy a fusionar mi textura de suciedad. Yo estoy contento con todas estas, así que las voy a fusionar también. Voy a, agreguemos esa sombra. Creo que será divertido tener eso en todo. Entonces estoy agarrando un negro, esencialmente que estoy haciendo. Uy, no te olvides de conseguir tu pluma técnica. Y haciendo ese círculo. Llenándolo. Y lo muevo detrás de la planta. Y luego sólo voy a tocarlo. Entonces es justo ahí. Después agarrando el Desenfoque Gaussiano y simplemente dejándolo desdibujar. Me gusta que eso sea un poco más borroso. Siempre puedo hacerlo más pequeño si siento que es demasiado grande. Perfecto. Ahí va un poco que voy a dejar eso. A lo mejor es un chip y la alfarería. Hagámoslo auténtico. Renombra esta planta de serpiente. Impresionante. A ver qué tenemos hasta ahora. Tenemos esta planta de serpiente y tenemos la planta de cebra. Se ve muy lindo. A mí me gustan. Creo que se ven adorables. Impresionante. Entonces ahora vamos a seguir adelante. Esto en realidad necesita moverse un poco. Ahí vamos. Pasa a la hoja de fiddle. Vamos a apagar estas capas y las vamos a mover aquí abajo ya que están hechas. Voy a borrar eso porque no lo necesitamos. Y ahora vamos a trabajar en nuestra hoja de fiddle. 5. Hojas de violín: De acuerdo, estamos listos para pasar a nuestra hoja de fiddle. Una de mis plantas de interior muy favoritas, se asegura de que tengas tu pluma técnica. Y vamos a entrar y colorear algunas de estas hojas. Ahora los de abajo, vamos a ser más oscuros porque son de mayor crecimiento. Y los nuestros, a medida que subamos al árbol, se va a poner más ligero. Entonces sólo voy a pasar a un poco de un color más claro. No sé si ustedes han visto alguna vez una hoja de fiddle en la vida real, pero las hojas son un poco brillantes. Por lo que definitivamente mostrará algunos pequeños aspectos destacados con, cuando vengamos por nuestros detalles. Voy a hacer esta del mismo color. Entonces voy a ir a subir el color. Nos sale un poco más de amarillo. Aquí vamos. Para estos chicos. Puedes contornearlas todas. Y luego ven y agrega el color. Cepillo. Ahí vas. De acuerdo, eso se ve bien. Y luego queremos agregar algo de textura. Por lo que añadiremos una capa por encima de ella. Da clic en esa capa, hazla una máscara de recorte, ten esa flechacita. Y para la parte superior, vamos a usar un color cg verde claro y agarrar algún tipo de textura desde que hemos estado usando el bloque de carbón. Creo que me voy a quedar con eso. En realidad voy a hacerlo más grande. Añade un poco de esa textura ahí. En realidad, creo que eso no me gusta. Hagamos la tiza de la vid. Eso me gusta. Es un poco más juntos. Ahí vamos. Y luego voy a agarrar un color un poco más oscuro y hacer algunas sombras aquí. Hazlo un poco más pequeño. Nuevamente, nuestra fuente de luz viene del lado derecho. Queremos que sea consistente con todas nuestras plantas. Entonces la sombra estaría del lado izquierdo o como debajo de aquí. Voy a agarrar sólo un poco más oscuro porque sería un poco más oscuro que eso. Y va a manchar, whoops, obtener el mismo tipo de textura. De acuerdo, Cool. Pasando a nuestras hojas debajo de ella. Para conseguir este color, sólo voy a mantener pulsado dedo y tiene ese color ahora. Y yo sólo quiero conseguir algo un poco más ligero. Yo estoy en la misma tiza. Y no quiero meterme en estas hojas más oscuras. Así que sólo quédate. Sólo ten cuidado de no hacer eso. O podrías haber puesto estas hojas en una capa separada y luego no preocuparte por ello, pero sólo vamos a tener un poco de cuidado. ¿ De acuerdo? Lo mismo, agarrar el color más oscuro para agregar algunas sombras aquí. Sombra, sombra. Esta, voy a fingir que está arriba, así que no vamos a hacer una sombra ahí. Y luego solo mucho, eso fue un poco demasiado borrón. Por último, nuestras hojas más oscuras. Vamos a añadir algo un poco más claro línea tiza poco. Ahora bien, como estos están en el fondo, habría una sombra aquí mismo. Y esto ya se parece más o menos a una sombra porque es más oscura. Creo que ahí estamos bien. Para que eso se vea bien. Voy a fusionar mi arte de recorte o máscara de recorte para que ahora quede en las hojas. Y quiero hacer el tronco del árbol. Voy a agarrar un bonito marrón oscuro y luego voy a entrar y añadir pequeños reflejos. Y voy a volver a mi pluma técnica entintada. El tronco suele ser largo y flaco. Para una hoja de Violín. tambaleante. No me va a dejar hacerlo. Así que solo voy a pintar y luego asegurarme de que estés mostrando un poco dónde se conectan las ramas. De acuerdo, entonces voy a agarrar algo un poco más ligero. Y voy a hacer una máscara de recorte. Y volviendo a esa misma textura, la vid, carbón de vid. Y sólo añadiendo eso en. Y luego agarrando algo más oscuro. Tal vez haciendo esto aún más pequeño a lo largo de este lado que quedaría totalmente ensombrecido. También será ensombrecido aquí arriba donde las hojas lo están cubriendo un poco. Y luego sombra aquí abajo. Y habría algo de sombra aquí también. Fresco, Impresionante. Para que eso se vea bien. Voy a fusionar eso hacia abajo. Y ahora necesitamos hacer nuestra suciedad y nuestra olla. Volver a agarrar mi pluma técnica como este marrón claro. Y sólo voy a dibujar un círculo alrededor como un círculo aplanado y colorearlo. De nuevo con una máscara de recorte. Acaparamiento y carbón. Hagamos algo un poco rocoso como este árbol quemado. Hazlo más oscuro. Ahí vamos. Se ve un poco de grava. Voy a fusionarme hacia abajo y quiero mover esta capa debajo del tronco del árbol. Entonces solo haz eso. Eso se ve bien. Y ahora vamos a pintar nuestra olla. Vaya, eso en realidad se metió en un nuevo grupo. Yo no quiero eso. Así que solo quiero hacer clic y arrastrarlo debajo. Perfecto. Entonces ahora nuestras ollas, a ver. Entonces hemos tenido uno que es un poco amarillo. Tenemos uno que es terracota. A lo mejor volvemos a ese color amarillo. Hazlo un poco más ligero. Esquema. Uy. Asegúrate de tener tu lápiz entintado. Escríbalo. Y luego voy a hacer un esbozo por aquí porque la olla iría por ahí. Si lo estás mirando hacia abajo, verías que he decidido que no quiero hacer este plato debajo, así que no voy a pintar eso adentro. Voy a agregar otra capa, hacer una máscara de recorte, y agarrar ese color realmente claro. Y vamos a ver. Vamos a volver a carboncillo. A lo mejor esta parte árbol. Eso me gusta. Pensé que se ve un poco cool, son bastante cool con la otra planta. Pero voy a llenarlo más para que parezca más cemento. Entonces lo voy a manchar un poco. Perfecto. Entonces quiero entrar y añadir sólo un poco de sombra de este lado , de abajo. Y luego solo cambia eso. Recuerda que nuestra máscara de recorte está evitando que esto pase por todo el lugar, lo cual es increíble. Creo que eso se ve bien. Voy a fusionar esa capa hacia abajo. Voy a deshacerme de mi boceto. Ya no lo necesito. Y es hora de algunos detalles. Y las hojas, ahora las hojas tienen venas bastante grandes en ellas. Y es algo similar a la planta de cebra donde se piensa realmente limeys, verde claro. Voy a agarrar mi pluma técnica. ¿ Dónde estás? Ahí estás. Voy a empezar a dibujar estos. Se puede ver si miras la hoja del fiddle, la parte trasera suele ser de vetas marrones, pero la parte superior suele ser estas ligeras. Y voy a hacer esto más pequeño, tal vez 8%. Y simplemente vas así, poco moviéndolas un poco para que consigas algo de movimiento. Y podemos entrar aquí con el blanco y agregarle pequeños reflejos. Como dije, son hojas brillantes. Definitivamente vamos a estar sumando esos momentos destacados. Es como una especie de V temblorosa aquí. Al igual que bebes demasiado café, lo que me pasa bastante a menudo. A veces es difícil pintar pequeños detalles cuando te has enganchado en el café. Es tan ordenado cómo solo pequeños detalles como este realmente agregan tanto. Ahora voy a hacerlo sólo un poco más oscuro, un poco más verde. Ya que nos estamos moviendo un poco hacia abajo. Hace que sea genial, más interesante a la vista. Perfecto. De acuerdo, eso se ve bien. Y entonces como estas son tan brillantes, voy a agarrar un blanco y voy a agregar pequeños detalles. Entonces esto se va a ver funky al principio, pero acabo de agregar algo ahí mismo. Entonces voy a agarrar nuestra herramienta de difuminación. Yo estoy en esa carta de carbón de vid porque creo que lo va a manchar lo mejor y luego simplemente empezar a manchar, manchar hasta que quede bastante flojo. Y sólo se ve como un punto culminante en la hoja. Esto lo puedes hacer varias veces. Vas a tener que ir de ida y vuelta entre oh, en realidad, lo siento. Eso es una mancha. Pensé que ibas a tener que cambiar mucho tu cepillo, pero no tienes que hacer eso porque estamos usando el botón Smudge. Así que solo escoge un par de lugares, tal vez haz como una línea que podrías hacer como un círculo y una línea. Suma un poco aquí. Se trata de esos pequeños detalles que tanto van a sumar a la vida de tu obra de arte. De acuerdo, ahora tenemos que manchar todos estos, lo cual es bastante divertido. Acaba de entrar y manchar, lodo, lodo. Y le da esa mirada a la hoja del fiddle es desconocida para esas hojas brillantes, en realidad se ponen bastante polvorientas y se supone que debes limpiarlas. Tenemos un corky que arroja como loco, así que siempre tengo que limpiar nuestra hoja de fiddle. Entonces si realmente solo quieres darle ese pop extra, puedes volver, agarrar blanco, blanco con tu tengo mi pluma de tinta puesta. Y sólo tal vez haciendo que algunas de estas venas tengan un poco de sombra blanca o resalte. E incluso podrías hacerlo en la hoja también si quieres. ¿ De acuerdo? Y por último, vamos a hacer esa sombra que hicimos antes. Podemos seguir adelante y fusionar todos estos para la hoja de fiddle, y podemos renombrar hoja de fiddle. Ahora quiero agregar esa sombra en la parte inferior. Recuerda que es solo que está en una nueva capa, pero no solo es forma. Si ustedes no captaron eso. Procreate, si dibujas una forma y simplemente mantienes el bolígrafo hacia abajo, lo encajará. Para que pudieras hacer un círculo. Podrías editarlo. No lo hice para nada circular, así que por eso no lo agarró, pero hará un círculo para ti, lo cual es realmente genial. Entonces por eso cuando dibujo esto, solo lo sostengo y lo encaje en una forma ovalada perfecta. Voy a llenarlo. Voy a empujarlo debajo de la hoja del fiddle. Y luego estoy subiendo y agarrando Gaussian Blur y simplemente arrastrando mi pluma hasta estar contento con los resultados. Entonces creo que estoy bien con eso. Voy a fusionarlos. Y ahí tenemos nuestra hoja de Violín. De acuerdo, entonces nuestros planes se ven bastante adorables, y ahora solo tenemos que hacer esa última planta, las papas. 6. Potos: De acuerdo, Queremos hacer esto más grande para que podamos verlo. Me gusta hacer zoom. Y voy a agregar una capa y asegurarme de tener mi pluma técnica. Entonces vamos a usar varios tonos de verde porque hay tantas hojas aquí y algunas serán hojas más nuevas y algunas serán hojas más viejas. Realmente quieres asegurarte de que tienes una variedad de, debe ser un tipo de color de verde, pero una variedad de tonos de la misma. Entonces no querrías hacer como un verde azulado y luego un verde bosque o como un verde Seiji, aunque eso se ve un poco así. Pero a lo largo de la misma ruta de color, color, tema. Y en realidad, porque vamos a estar usando tantos colores diferentes, son las máscaras de recorte van a ser un lío caliente si hacemos eso. Entonces voy a separar estas diferentes capas. Entonces voy a agarrar esta herramienta de aquí mismo. Y estoy dibujando alrededor de las hojas. Entonces estoy haciendo tres dedos. Uy, sólo bromeaba. Intentémoslo otra vez. Entonces estoy subiendo hasta aquí a esta herramienta. Yo estoy dibujando por ahí. Estas hojas hacia fuera son del mismo color. Voy a tres dedos cortados y pegados. Y ahora tengo esto en una capa separada. Como pueden ver, un poco se quedó atrás, pero eso lo puedo borrar. Eso es justo aquí. Y eso lo podemos arreglar después. El motivo por el que estoy haciendo esto es porque cuando use la máscara de recorte, quiero asegurarme de que cosas como que vamos a estar usando diferentes colores para los verdes más claros y lo estamos para los verdes más oscuros. Entonces ahora vamos a entrar y simplemente hacer esto verde más oscuro. Vamos a hacer todas las hojas que queramos de ese color. Entonces un poco tener una visión para eso. Oír. Tú un poco, si no estás familiarizado con Photoshop, procrear es muy similar a eso, la forma en que funciona esa capa. Por lo que un poco tienes que empezar a pensar en capas cuando estás usando una herramienta como esta. Puede sentirse raro al principio, pero una vez que lo engañas, es, es fácil y es realmente útil cuando estás trabajando en capas para mantener las cosas separadas. Hagámoslo ahora voy a pasar a, voy a hacer una nueva capa y hacer un verde más oscuro. Para algunos de estos. A lo mejor siento que esa no sería tan oscura. A lo mejor estos chicos serían serían k Ahora quiero volver a este verde más claro, y quiero hacer varios de ellos de ese color. Y tú puedes hacer esta también. De acuerdo. Ahora vamos a trabajar en nuestras máscaras de recorte en capas, diferentes capas. Ahora estoy en la capa verde más oscura y quiero hacer algo sólo un poco de luces. Voy a usar carbón solo porque hemos estado usando eso con todo. Y yo estoy entrando aquí y haciendo lo mismo. A lo mejor hacerlo un poco más grande para que no me salgan tantas rachas. Y sólo va a funcionar en esas hojas oscuras porque esas son las únicas en esta capa, que hace que sea mucho más fácil. Y a lo mejor quiero agregar algunas sombras más oscuras aquí. Tal vez aquí mismo. De este lado, nuestra fuente de luz viene del lado derecho. O una hoja podría estar cubriendo cierta área lo que la haría ensombrecida. Entonces voy a entrar con mi herramienta de manchas. Alrededor. Aquí vamos. De acuerdo. Fusionar eso hacia abajo. Yoestoy contento con ello. Ahora estamos pasando a estas hojas más verdes. Máscara de recorte. Voy a seleccionar ese color para saber de dónde empiezo y después tengo que hacer algo más claro. Puedes ir más claro o más oscuro. A mí me gusta ir más ligero. Ese suele ser mi go-to. Eso es demasiado delgado así que hazlo más grande. Entonces no estamos recibiendo rachas. Eso es un poco genial porque no tengo que preocuparme por que vaya a ninguna otra capa. Ahora agarrando algo un poco más oscuro y poniendo algunas sombras, Rabia, sombra aquí, tal vez una aquí abajo porque esta hoja abajo aquí, aquí. Y luego difuminar. De acuerdo, Por último, estamos contentos con eso. Lo vamos a fusionar. Por último, queremos conseguir ese verde, realmente verde claro y agregar. No tenía puesta mi máscara de recorte. De acuerdo. Ahora ya está encendido. Pueden estos son una especie de en la parte superior tippy, pero podemos ver si tal vez aquí hay una pequeña sombra entrando. Tal vez por aquí. Estos tipos se ven bien. Fusionar eso hacia abajo. Ya podemos fusionar todas nuestras hojas. Tenemos que agregar en las vides o las ramas que las conectan. Ahora agarra un verde y una nueva capa. Agarrando mi pluma técnica y solo conectando todos estos, voy a usar una máscara de recorte en estos para darles un poco de textura. De acuerdo. Háganme saber cómo les gusta usar máscara de recorte. De verdad creo que les gusta cambiar el juego con él. Pero esa es sólo mi opinión personal. Y esto me está pareciendo realmente un poco soso. Voy a agregar otra capa porque podría querer deshacerme de esto. Pero voy a agregar un verde más oscuro. Sólo una línea debajo. Por lo que parece una sombra. A mí sólo me parece aburrido. Por eso quería hacer esto. Sí, eso se ve mejor. Simplemente lo hace más dimensional en mi opinión. De acuerdo, genial. Ahora podemos fusionar todos esos y tenemos que pintar esa olla y la maceta parece que está debajo. Bueno, está debajo de las hojas, pero no tenemos que preocuparnos por eso porque todo tenemos que hacer es hacer una nueva capa. Y entonces podemos simplemente básicamente esconder éste para que podamos dibujar ese bote. Voy a hacer de ese color terracota. Uy. Bolígrafo técnico. Entra aquí. Uy. Fui demasiado lejos. Haz ese color más claro. Eso es un poco demasiado ligero. Ahí vamos. Y a pesar de que no podemos ver mucho de esto, sí queremos dibujar todo el asunto básicamente porque por si acaso movemos algo. ¿ De acuerdo? Ahora, definitivamente, esto se ve funky por aquí. Ahí vamos. Definitivamente quiero agregar algo de textura aquí. Máscara de recorte, carbones. Sue carbono, palo. Un poco más ligero. ¿ Qué está pasando aquí? Ah, es realmente similar en color. Por eso. Vale, entonces queremos algunas zonas más oscuras. Y en realidad voy a agarrar mi pluma técnica para estos y añadir algunas líneas. Vamos a usar una herramienta de difuminación. A lo mejor es un poco por aquí. Y luego manchándose, obtenemos esa hermosa sombra manchada. Eso se ve mucho más natural. Y realmente nos deshacemos de mucha textura aquí. Por lo que tal vez quiera añadir un poco de nuevo en. Voy a agarrar palo de carbón y simplemente entrar ligeramente por aquí. Y entonces tal vez usar eso para esto aquí mismo. Eso es demasiado grande. Lodos. De acuerdo. Yo estoy contento con eso por ahora. Tenemos que hacer la suciedad. Entonces agarra un café. Esto puede ser bastante sencillo. Voy a dejarlo plano porque no vemos mucha de la suciedad en esta parcela. Gracias a la planta de pothos. Vamos a fusionar eso abajo y luego tú, ok, entonces si fuéramos a fusionar esto ahorita lo que va a pasar es que tu maceta va a estar frente a tus plantas, no va a parecerse a las plantas dentro de la olla. Por lo que hay que hacer es tomar esta capa de hojas y moverla por encima de la maceta, luego poder fusionarla hacia abajo. Queremos agregar un par de detalles en las hojas, sólo vetas pequeñas. Agarra esa luz de verdad. Verde. Coge tu pluma técnica. Sigo llamándolo lápiz entintado, perdón, nueva capa. Y la razón por la que uso nuevas capas por si acaso yo, si no me gusta lo que hice, entonces puedo quitarlo fácilmente. Y sólo estamos haciendo estas líneas realmente ligeras. Simplemente tienen como una vena por el medio. Al menos eso es lo que me parece. Sus hojas también pueden ser un poco brillantes, pero no necesitamos agregar esos reflejos. Ustedes sí pueden, si quieren. Impresionante. Deshazte de nuestro boceto. Estoy contento con los detalles. Voy a fusionarlos hacia abajo. Y entonces lo último que tenemos que hacer es justamente esa sombra. Y voy a agarrar mi herramienta de flecha y hacerla un poco más pequeña, llénala. Entonces lo voy a poner atrás, agarrar el desenfoque gaussiano, y desdibujarlo. Yo estoy contento con eso. Perfecto. Todo bien. Ustedes lo hicieron, muchachos. De acuerdo. 7. PALABRAS FINALES: Yo quería ver estos todos alineados. Entonces los voy a encogerlos. ¿ Sabes lo que realmente voy a hacer? Voy a hacer un nuevo lienzo que sea más largo y flaco. Y la forma de hacerlo es sólo para configurar un nuevo lienzo. Voy a hacer pulgadas y el ancho que voy a decir es de ocho, y la altura es de cuatro. Olvidé nuestra hoja de fiddle. Eso podría afectar nuestra hoja de fiddle. Creo que estamos bien. De acuerdo, para que ustedes puedan ir así. Puedes golpear tu capa. Puedes nombrar a estos dos y copiar. Y entonces vas a venir para acá. Y tres dedos pegan. Y tu planta está aquí. Ahora. Tenemos uno, voy a hacer esto con todos ellos para que podamos ver. Asegúrate de estar en la capa correcta. Cuando golpeas Copiar. Pegar. Técnicamente son hoja de fiddle sería mucho más grande en comparación con estas otras plantas, pero eso está bien. Pasta de copia de hojita. Estos son como gigantes comparados con los otros. Y por último, vamos a agarrar la planta de cebra. Copia. Pegar. Impresionante. Entonces aquí están ustedes chicos es hermosas plantas. De verdad quiero ver lo que creas, así que por favor, por favor, por favor comparte lo que creas. Puedes agregarlo a la sección de proyecto de clase. Yo, siempre digo esto, pero me encanta ver lo que ustedes hacen porque es, todo el mundo lo hace un poco diferente y es realmente increíble verlo. Además, si estás en Instagram, puedes etiquetarme en lavanda y ver. Me encanta charlar con ustedes chicos y saber que están viendo. Y además, si disfrutaste de esta clase, ¿ podrías por favor dejar una opinión? Significan tanto para mí. A mí me encanta leerlos, pero también consiguen que mi clase la vea más gente. Espero que hayan disfrutado de esta clase. Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de comunicarte conmigo y espero que tengas un día increíble.