Transcripciones
1. Introducción: La acuarela es un medio increíblemente
expresivo, conocido por sus texturas fluidas, colores
hybrint y la magia que aporta para capturar Hola, soy Monojit. Bienvenido al tutorial de
acuarela compartida de habilidad. Ya sea que seas
nuevo en la acuarela o para mejorar tus habilidades. Estos abrigos te guiarán
a través del proceso de
creación de hermosos
paisajes paso a paso. En esta clase, me centraré en las técnicas esenciales para pintar
a partir de paisajes. A partir de lo básico, aprenderás a
bosquejar la composición. Antes de sumergirme en el color, dibujaré los
elementos fundacionales del paisaje Colocando donde el
cielo aterrizará montañas, agua y árboles irán. Pintar la capa de escarcha. Empezaré coloreando el cielo. Establecer la atmósfera,
y luego pasar a la tierra, las montañas, el agua y los árboles. Aprenderás a
aplicar lavados suaves y a controlar los gradientes de color para
una apariencia equilibrada y armoniosa Añadiendo la segunda capa. Después de que nuestra capa helada se seque, construiré profundidad
agregando una segunda capa. Esta capa ayuda a
definir detalles y crear contraste haciendo que la
pintura sea más dinámica. A lo largo de este curso,
compartiré mezcla de colores, técnicas de
pincel, cómo crear equilibrio en
tu composición. Al final del curso,
tendrás la confianza para crear tus propios paisajes
acuarelares, utilizando técnicas simples que
arrojan hermosos resultados. Así que toma tus pinceles y comencemos en este
hermoso viaje creativo.
2. Materiales necesarios para esta clase: Bien. Antes de comenzar
el dibujo, discutamos los materiales
exactos necesarios para la pintura de hoy. Se
necesitan muy pocos materiales para esta
acuarela. Tomemos, por ejemplo, una superficie, un lápiz y colores. Primero, hablemos de
la superficie. Es decir, qué tipo de página se requiere para
esta acuarela. Aquí está mi rollo de papel. Cortaré el trozo de papel
de aquí y lo usaré. Se llama papel de cartucho. Sin embargo, este nombre no es
bien conocido en todas partes. Es por eso que aproximadamente 150 GSN
a 200 papel de acuarela JSM, deberías comprarlo en el
mercado Lo que se parece a estos. Puede ser papel enrollado
o papel troceado de
diferentes tamaños. Aparte de los cartuchos, hay un papel
llamado papel hecho a mano, que es un
papel beta, y Brustro,
Fabriano, pecado, son algunas buenas
marcas de papel de acuarela Bueno, este tipo de
rollo de papel suele ser de un tamaño único. Yo hice esta pieza
dividiéndola en cuatro partes. Es más o menos un tamaño tres, y voy a hacer la pintura de hoy
sobre la pieza que consiga. Una buena página
te puede dar una muy buena salida. Este tamaño es aproximadamente un poco
más pequeño que el tamaño A cuatro. En realidad, podría haber hecho el dibujo en un tamaño un
poco más grande, pero no lo hice
porque la técnica que te mostraré es suficiente
en este papel de tamaño. Elegir
papel de alta calidad puede
mejorar significativamente la vitalidad y
riqueza de sus colores Invertir en buenos papeles merece la
pena por lograr una salida de color
impresionante. Ahora ven al lápiz. Aquí solo se debe hacer dibujo, por lo que es recomendable
tomar HB o dos lápices B. No hay necesidad de lápices
muy gruesos. Son útiles para el derramamiento. HB es ligeramente
más claro que dos lápices B, y el lápiz T B es ligeramente
más oscuro que eso. Aquí estoy usando dos lápices B. Se trata de un lápiz de líneas artísticas. Me siento muy cómodo dibujando con los lápices de esta
compañía. Puedes usar cualquier empresa
que más te convenga. Siéntase libre de explorar diferentes
marcas hasta encontrar las que mejor se adapten a su
estilo y preferencias. Se trata de encontrar
lo que funciona para ti y permite que tu creatividad
fluya sin esfuerzo hacia la página Como es habitual, hay que guardar el borrador junto
con el lápiz El que estoy usando es
de compañía no polvo. Ahora hablemos del color. Estoy usando empresas de camellos,
artistas acuarela. Se trata de tubos grandes de acuarela. Puedes comprar un juego
de acuarelas o comprar
unas sueltas individuales según sea necesario Pero es recomendable comprar algunos buenos artistas acuarela
de calidad. No compres
acuarela de calidad estudiantil en absoluto. No son buenos. Empieza a
pintar en acuarela de artistas, aunque seas principiante. Ahora hablemos de paleta. Escogerás una
paleta que tenga estos pequeños nudos
para sostener el color Usted compra paletas en el mercado
después de ver algunas conchas de tamaño
medio,
y luego conchas de gran tamaño también Estas son todas las áreas
de mezcla de colores. En lugar de comprar paletas de tamaño tan grande
en primer lugar, puedes comprar paletas de tamaño pequeño Pero mira su superficie. Es como una superficie muy aceitosa. Es muy útil
en la mezcla de colores. Ahora hablemos de pincel
de acuarela. Un material muy importante. Estoy usando el cepillo de
trapeador Brustro aquí. Está disponible en
cuatro tamaños, cero, dos, número cuatro y número
ocho. Eso es suficiente. Siempre que necesite un
cepillo pequeño para el detalle, tengo que usar el cepillo pequeño de otra
compañía que sea
más pequeño que su tamaño cero. No obstante, este cepillo del cepillo
a la compañía es realmente bueno. La capacidad
de retención de agua de la cerda es excelente. A continuación, pon un paño de algodón
muy útil en acuarela. Este trozo de tela es necesario para empapar el
color extra del pincel. A continuación, una mag de agua. La acuarela no es
posible sin agua. Ahora viene con cinta adhesiva
y cinta de goma de ambos lados. Usaré cinta adhesiva para fijar
el papel al bote y cinta de goma de ambos lados para
fijar el bote a la mesa Aparte de estos, todo lo que
necesitas es un bote de duraznos. Como parte del
papel de tamaño que estás tomando, necesitarás mantener un bote de
durazno del mismo tamaño. Entonces se discuten todos los
mariales. El siguiente paso es
arreglarlos y comenzar a dibujar.
3. Sigue el dibujo paso a paso: Bienvenido a la sección de dibujo. Antes de sumergirme en la pintura, esbozaré todos los
contornos de nuestro paisaje. Esta cinta me ayuda a
trazar la composición, asegurando que nuestras montañas,
árboles, tierra, agua. Todo se
une a la perfección. Mantengámoslo simple y ligero, lo
suficiente para guiar
nuestra pincelada más tarde Bien. Ahora voy a arreglar mi
papel con cinta adhesiva. Lo he cortado en cuatro tamaños. Y ahora lo arreglaré
bien en el bote. Traeré mi paleta, y arreglaré
bien todo
el lugar de la manera en que me sienta cómodo. Coloca la paleta en el borde de la embarcación en el lado derecho. Ahora arregle el bote con
ambos lados a la mesa. Y cortando un gran trozo
de cinta lateral y fijando la
paleta con la mesa. Ahora voy a empezar a dibujar. Voy a dibujar un paisaje aquí. Habrá algunos
elementos muy simples en el escenario para
que sea conveniente que entiendas y
colores todo el asunto. Mantendré montañas, árboles y tierras en el paisaje. Te voy a mostrar cómo pintar de la
manera más sencilla posible. Empiezo a dibujar la línea desde la parte superior de
la mitad de la página. Lo dibujé como una línea de horizonte. En base a esto, voy a completar
el resto del dibujo, y estoy usando un pelo lápiz de
dos B. Ahora dibujo un
pelo de montaña en el lado derecho. Ahora tómalo como parte principal y dibujaremos dos
cerros más a la izquierda. Aquí se
debe dibujar la mayor parte de las montañas del frente. Entonces es una regla dibujar las montañas
detrás con base en ella. Hay tres montañas. Ahora estoy dibujando algunos
árboles bajo el cerro. Estos son árboles distantes. dibujaré en pequeños
círculos así como este, y haré que
todo el dibujo sea ligero para que no
se vean marcas de lápiz al colorear. Ahora dibujo la
parte de tierra. A ver como lo dibujo. Dibujo la tierra en
diferentes partes, tratando de mantener un
cuerpo de agua en el medio. Podría ser un estanque, tal vez lago o un ver. Mira, marqué el cuerpo de agua dibujando una línea como esta. Ahora estoy dibujando un árbol en
el lado iluminado del dibujo. Lo dibujaré hasta la parte superior porque hay una parte alta, un talón a la derecha, y algo así
debería estar en la encendida. Entonces toda la composición
será perfecta. Dibujaré un tronco de árbol tan
esbelto debajo. Y junto a él, dibujé
otro tronco esbelto de árbol. Se trata de un árbol desconocido. Y no dibujé un árbol
con un nombre específico, un árbol con una buena forma. Bien, mi dibujo está completo. Ahora, voy a
preparar la acuarela.
4. Cómo colorear el cielo: Ahora que tenemos nuestro patín, es momento de darle vida a nuestro
paisaje con color. Comenzaré
pintando el cielo, marcando el tono y la
atmósfera para nuestra escena. A partir de ahí,
pasaré a la tierra, seguido de los árboles, las montañas, el agua, y finalmente, el gran árbol que
ancla nuestra composición Empecemos por
poner esos lavados de escarcha. Primero, me llevé cobal azul. Tomé una pequeña cantidad de color del tubo
a la paleta. Lo voy a aplicar
principalmente al cielo y algunos otros lugares entonces armion u.
quemar sia. Azul prusiano Entonces amarillo cur Sap verde. Después de ese gam
amarillo limón con matiz. Ahora, traeré cuatro pinceles. Empecemos con el número dos. Primero, voy a
ingenio el pincel con agua y pondré un poco de
azul cobal aquí en la paleta Después añadiendo un poco de agua y también poco de color y
aumentar la mezcla, poco a poco. Después de eso, lavé la
voluntad de pincel y tomé el color de tonalidad
amilana y lo coloqué junto a él y le
regé y lo diluí, así que creé dos colores en
dos lugares de la paleta Ahora con otro pincel, estoy aplicando
agua pura en la parte del cielo. Estoy dando el color
sólo en el cielo. De alguna manera se debe tomar que el color no vaya
a los otros lugares. De lo contrario, el color
que le doy
al cielo entrará en
otro lugar. Bien, completa.
Voy a dejar color ahora. Primero, voy a
aplicar azul luego milón. Aplico el azul en la parte superior. Y como la zona era blanca, el color rociaba alrededor. Eliminé este color extra
lavando el cepillo
y agitándolo bien. Ahora voy a aplicar Vadimilion. Voy a tomar muy, muy
poco porque
solo quiero crear un poco de
resplandor rojo en el cielo. Ves, así es exactamente
como aplicaría. Yo volví a ser el temerario y lo
sacudo para recoger
este color extra Y estoy tratando de igualar
todos estos lugares desiguales. Recojo el color con
el pincel, enjuago con agua, agito el pincel, seco voluntad, y nuevamente, recojo el color
no deseado en otras áreas. Bien. Ahora, no voy a
colorear las montañas. Voy a pintar la tierra en su lugar. Esto se debe a que el
color del cielo es húmedo. Si empiezas a colorear
en las montañas, ese color entrará en ella, y eso hará que todo
el asunto se arruine. Por eso empezaré a colorear las montañas sólo después de que se seque
el color del cielo.
5. Cómo colorear la tierra: Entonces ahora estoy haciendo
los colores de la tierra. Tomaré color amarillo limón. Voy a aumentar un poco la
mezcla
añadiendo agua y color lentamente. Bien. Primero, estoy haciendo el
color de la tierra lejana. Eso es. Dejo un poco de espacio en
blanco abajo. A la ligera le doy savia verde ahí. Tomé savia verde, aplicando
agua y diluyo el color. Después lo mezclo con amarillo
limón e hice
la mezcla un encendedor. De nuevo, pedía
bastante espacio en blanco. Ahora mezclé un poco
más de amarillo limón en esa mezcla y la
hice un poco más ligera. Y apliqué al
resto del espacio en blanco. Así, en este lugar, creé una variación
de luz y oscuridad. Ahora voy a arriesgarte. Voy a colorear el terreno
en el ascensor con él. Estoy dejando algo de espacio
en la parte inferior como antes. Voy a usar un tono oscuro de
este color amarillo aquí. Voy a aplicar la mezcla de savia verde
y lemonolo aquí. Ahora tomé ale un poco de savia
oscura verde y la di
como subrayado Aquí está. Le estoy dando un
poco de verde a
esta savia sólida en el lado inferior de
esta tierra para crear sombras. Ver cómo aplico. Ahora, coloreemos la tierra del frente. Estoy haciendo la capa de escarcha
mezclando amarillo limón
y verde savia. Yo aplicé ligeramente savia
verde en este lado. Hay que correr el
pincel con una fuerza. Al agregar un poco de savia
verde a la mezcla. Estoy oscureciendo un poco el lado
inferior. Ahora tomé graneros
sa color y
le agregué ale e hice el color
sólido a s. estoy aplicando. Estoy
aplicando el color. Ahora voy a hacer la tierra
bajo el árbol. Esta tierra va a ser muy oscura porque es una
zona sombreada debajo del árbol, y por eso voy a
hacer de color verde savia con un poco más de azul prusiano
y aplicarlo a Estoy dejando las partes del tronco
del árbol descoloridas. Ahora, mezclando un poco más de azul
prusiano en la mezcla, oscurela y aplícala en
la parte inferior del tronco Y saltaré algunos lugares
como este y aplicando color. De esta manera, voy a
hacer el efecto de pastos haciendo correr el
pincel en algunos lugares Y nuevamente, haré
más azul prusiano y verde savia para colorear las áreas de
sombra debajo del árbol Y así, esparciré el color en algunos lugares alrededor. Todo está funcionando
como capa de escarcha. Terminaré la
pintura agregando una pequeña capa encima de ella. Estoy tratando de hacer
una buena
pintura de acuarela lo
más simple posible para que como
principiante, te beneficies.
6. Colorear montañas: Bien, ahora voy a colorear
las montañas. Tomé un poco azul
prisciano y barn sina estoy diluyendo el color al agregar agua Estoy dando un poco más de
quemadura sy en algunos lugares. Bien, mojemos el pincel
con un poco de agua y utilicemos esa agua para
bajar el color superior
en la pintura. Aquí voy a dejar
el espacio blanco así porque voy a hacer
el árbol distante aquí. Ahora, agregando un poco de tonalidad de
alimañas a la mezcla y colorea
la tonalidad junto a ella. El color será un
poco diferente. Y voy a aplicar el
color más claro en el último cerro. Bien, así es como
puedes crear variaciones. Ahora voy a hacer ese color y añadir una sombra a algunas
partes de las montañas. Ahora con esta mezcla
de verde oscuro, voy a mezclar cor amarillo, Aclarar un poco el color y crear el color
de los árboles distantes Para hacerlo un poco
más oscuro en la parte inferior, agregué color azul
a la mezcla. Todo en la naturaleza tiene efecto de
luz y oscuridad. Tenemos que absorberlos
y retratarlos de la manera más
realista posible en la siguiente pintura Tratemos de oscurecer un poco estas
partes. El color ha
rociado muy bien. El color rociado no
ingresó a la zona montañosa. Esta página también es
responsable de este hermoso efecto. Ese es un buen
efecto de color puede cambiar mucho.
7. Coloración de agua: Esta vez hago azul cobal, voy a hacer el color del agua Voy a hacer el color del
agua muy a la ligera. Si el color es un poco
demasiado oscuro en alguna parte, lo
aclararé mezclando agua Ahora voy a aumentar la
oscuridad de este anverso a porque está en el frente y vamos a mantener la
luz en el otro lado. T. I.
8. Colorear árboles grandes: Ahora voy a colorear el gran árbol. Voy a aplicar una capa uniforme mezclando savia verde
y amarillo limón Estoy aplicando un poco de
verde profundo en la parte inferior. Y voy a esparcir este color verde
intenso por
encima poco a poco.
A ver cómo me va. Este color se hace mezclando, poco amarillo y azul. Este azul prusiano, granero
y hacen la parte inferior. Ahora voy a extender este
color encima poco a poco y aplicarlo de
tal manera que
cree un efecto de hoja. Mira cómo estoy aplicando el color con el
pincel exactamente en esto. Bueno, e, mi primera capa es venir. Ahora voy a iniciar
la segunda capa.
9. Segunda capa de coloración terrestre: En la segunda capa, enriqueceré los
colores de la tierra, potenciaré el movimiento y la
reflexión sobre el agua, y agregaré profundidad y
detalle a nuestro gran árbol. Esta cinta sacará a
relucir las texturas y contraste que hacen que nuestro paisaje
se sienta vivo y vibrante. Voy a añadir detalles en algunos
lugares de la tierra. Al hacer esta mezcla con
savia verde y amarillo limón, voy a dar sombra en algunos lugares. Aquí mismo, agregue este
cruce de agua y tierra. Voy a dar el color.
No en todas partes, sino en algunos lugares. Voy a dar un poco
más en algunos lugares, un poco en algunos lugares. De esta manera, voy a añadir un poco de agua donde se necesita aclarar el
color. En la parte inferior, hago un color un poco
más oscuro en algunos lugares, mezclando un pequeño granero sina
con verde justo de esta manera. Una o dos líneas. Hecho. Entonces puedes ver cómo darle
un enfoque realista a un lugar de pintura
creando luz y sombra. Como resultado del vertimiento, hay mucha interrupción
entre la tierra y el agua Significa que la tierra es un
poco más alta que el agua. Se crea el efecto. Ahora aplicando la segunda
capa en el lado izquierdo. Tomé un pequeño letrero de granero mod en la mezcla de
verde y amarillo. Ahora voy a aplicar un poco
en la parte inferior. Aquí es un poco demasiado, así que rociaré un poco de
color con agua. Yo hice el efecto un
poco como pasto. Lo haré un poco
más oscuro en la parte inferior. Ver él el color amarillo de la tierra se ha rociado
en el agua de abajo. Pero se ve muy natural. También desarrollo la
parte baja de esta tierra. Aquí, aumento el
color amarillo en la mezcla. Verás, yo de esta manera, voy a hacer un poco profundo, en algún lugar, una pequeña sombra de
luz. Ahora estoy haciendo estas sombras
atrevidas un poco más claras. Así como esto. Así mismo,
lavo ligeramente el cepillo con agua, lo
agito, y dejo una ligera
humedad en las cerdas, luego aclarar Estoy creando un poco triste
oscuro encima de eso. Voy a colorear por todas partes. La capa inferior
debe ser visible. Ahora aumento un
poco la cantidad
de azul en la mezcla y se la di
a las esquinas y. Aquí, con amarillo limón, creé una pequeña
porción clara entre muchas oscuras.
10. Segunda capa de coloración al agua: Ahora voy a dar una segunda
capa de color sobre el agua. Voy a incrementar la
cantidad de azul en la mezcla verde
y aplicarla. De hecho, si añades un color crudo, se
vuelve muy antinatural Puede estropear la pintura. Por eso es mejor mezclar algunos otros colores
con el color principal. Nuevamente, lavo el
color sólido del pincel, shack ligeramente, y
lo aplico aquí muy ligeramente
11. Segunda capa de árbol y otros colores: Ahora voy a hacer una segunda
capa en el Árbol Grande. Aquí en la mezcla verde
amarilla, voy a aumentar la cantidad
de azul y marrón porque las hojas o el resto de la sombra deben
hacerse muy oscuras. Porque el Árbol Grande está a la vista de la composición
total. Si estaba un poco lejos, entonces
había que aumentar la cantidad de luz. Mira, estoy aplicando punto.en
algunos lugares como este. Estos son efectos foliares. De esta manera, lo estoy
sacando un poco
del lugar principal. De esta manera, se creará un
efecto muy natural. Y voy a aplicar un
poco más de color en alguna parte, un poco menos. Aplicaré color en la parte superior tal manera que la
capa inferior sea visible. Ahora vamos a crear
un pequeño efecto. Profundiza el pincel en agua
y agítalo para difundir el duro color azul crudo
haciéndolo en varios lugares. O. Ahora en varios lugares, estoy promuando los pastos. Sí. Oh, hecho. Estoy agregando algunos detalles
aquí con ese color oscuro. Muy poco. Incluso en el agua, dejo sombras dibujando
pequeñas líneas como esta. Especialmente los
lados de las esquinas son altos. Agrego un poco de oscuridad
al fondo del
árbol en algunos lugares. Sí. Lavaré ese color ligeramente con agua y lo
rociaré ligeramente hacia arriba. Pero tengo que aplicar el color de tal manera que la capa
inferior sea visible. Bien. Todo hecho. Mi cuadro está completo aquí. Déjame saber cómo se siente. Asegúrese de hacer cualquier duda. Puedes verlo tú mismo y
hacer una pintura como esta o echar un vistazo a su técnica y pintar un escenario
ligeramente diferente. Lo hice lo más simple posible
para el nivel principiante. Espero que esto te ayude a verte de
nuevo en la siguiente clase. Así que sigue practicando. No hay sustituto
para la práctica para obtener buenos resultados. Gracias.
Monojit Pal, Artist - Teacher
