Gouache para principiantes: ¡vamos al gouache!

1. Introducción: ¿Siempre te has preguntado qué se trata Guash ¿Es solo un término elegante para un poco de pintura? O podrías haber comprado alguna guash, pero pensaste, Oh, no sé qué hacer con eso Si la respuesta a alguna de estas preguntas es sí o simplemente tienes curiosidad por guash, entonces estás en el lugar correcto porque esta clase es perfecta para ti Mi nombre es Imran. Soy diseñadora gráfica e ilustradora y bienvenido a mi nueva clase Guash para principiantes. Deja que la calabaza. Llevo bastante tiempo trabajando con Guache para mis ilustraciones y pinturas, y me encanta este medio Y esta clase es una introducción a este maravilloso medio de gouache, donde profundizaremos en lo que se trata la gouache, y será un calentamiento fácil paso a paso Introducción a este fantástico medio. Esta clase está dirigida a principiantes, y vamos a ir paso a paso a un ritmo agradable y lento constante. Sin embargo, si también has usado gouache anteriormente y no lo has usado desde hace un tiempo o está encerrado en tu alacena en alguna parte, entonces esta clase es una gran reintroducción o un repaso en este maravilloso mundo de comenzaremos la clase pasando por algunas de las propiedades de Gach y de qué Y luego pasaremos rápidamente a lo que necesites para esta clase en cuanto a suministros de clase. Y luego comienza lo divertido y emocionante donde veremos algún ejercicio, exploración, consistencia, en qué se diferencia Guach de diferentes pinturas como la acuarela y el acrílico, y haremos estos ejercicios de muestra para que los sigas paso a paso para que puedas familiarizarte con este maravilloso medio Luego veremos el tema de la mezcla y elaboraremos algunos ejercicios para que los sigas para que realmente te den esa exposición en profundidad de Huwah se mezcla entre sí cuando estamos mirando los colores y solo para darte una idea de lo fácil que es usar este medio Y luego remataremos haciendo algunos ejercicios sencillos de detalle donde estaremos agregando algunos pequeños detalles encantadores a algunas formas y contornos. Y una vez que todos estos ejercicios estén completos, vamos a estar listos para hacer tu primer pequeño cuadro, y vamos a estar haciendo una simple silueta así como esta. Y luego una vez que hayas hecho tu simple pintura de silueta, vamos a pasar a la hermosa pintura paso a paso, y vas a producir esta maravillosa pintura pequeña por aquí. Y estarás implementando todas las técnicas que has aprendido, la consistencia, la mezcla y detalles para incorporarlo realmente juntos, y lo estarás haciendo paso a paso donde te estaremos proporcionando el boceto, así que no hay nada de qué preocuparse por lo complicados que son los bocetos paso a paso Cada paso se cubrirá de una manera agradable y fácil de seguir, y todo estará disponible en la hoja de recursos como plantillas para que las sigas. Y entonces comienza la verdadera aventura cuando vas a estar listo después de completar este boceto y pintura paso a paso completo . Haz tu proyecto de clase vamos a saltar a crear una hermosa pintura por ti mismo con el maravilloso medio de guash Entonces, lo que estás esperando, sé que estás emocionado como yo, toma un buen trago, hazte un buen regalo, siéntate, relájate y preparémonos para guash 2. ¿Qué es el gouache?: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora comencemos la clase pasando por lo que parte de la información y detalles son todos sobre Guach Hagamos un comienzo. Entonces, ¿qué es Guash? Guache es una pintura versátil a base de agua, a menudo descrita como acuarela opaca Combina pigmentos vibrantes con un aglutinante soluble en agua, que suele ser goma arábiga y ofrece una cobertura de estera suave una vez que está completamente seco. A menudo se dice que la aguada es más que acuarela porque proporciona una capa sólida, opaca y puede ser reelaborada cuando está húmeda Esa es una de las principales ventajas de que la gouache tenga esta opacidad, capa opaca sólida, y poder reelaborar la pintura después de que se haya secado con más humedad en la Exploraremos esto en las próximas lecciones. Entonces solo mirando el gouache comparación con la acuarela y la pintura acrílica, si empezamos con la acuarela, acuarela es transparente con pigmentos finamente molidos que permiten que la luz pase a través guache contiene pigmentos más grandes para una cobertura opaca y un acabado mate con una carga de pigmento más pesada Y finalmente, la pintura acrílica utiliza un aglutinante de polímero plástico, que se seca completamente permanente y no se puede rehumedecer ni reelaborar como la aguada tradicional Por lo general, la aguada suele explicarse como el intermedio entre la acuarela y la pintura acrílica Hay dos tipos de gouache que están disponibles, y el principal es el gouache tradicional, que es el que vamos a estar concentrando a lo largo de esta clase, y que uno permanece soluble en agua después del secado para que pueda ser rehumedecido y reelaborado El segundo tipo en realidad se llama gouache acrílico. Entonces esto usa un aglutinante de polímero similar, igual que con la pintura acrílica, y se seca completamente resistente al agua. Y por lo tanto, no puedes rehumedecerlo ni reactivarlo después de que se seque por completo Y de nuevo, vamos a concentrarnos en el gouache tradicional Entonces, en conclusión, el gouache es un medio versátil, hermoso A veces tiene una apariencia calcárea que puede ser causada por tonos pastales o terrosos, no tiza real en gouache de alta calidad, no tiza real en gouache de alta calidad, pero algunas de las marcas más baratas pueden usar rellenos que dan como resultado Siempre es bueno tener una alta calidad cuando estás experimentando o usando gouache experimentando o usando gouache solo para que puedas tener los mejores resultados, y las gouaches de grado estudiantil están absolutamente bien, como Himi o incluso las gouaches de grado estudiantil de otra marca Evita usar gouache que compres la tienda de libras porque eso solo va a ser 99% buffer y probablemente 0% pigmento en ella Entonces solo algunas reflexiones finales. opacidad única de las aguadas, el acabado mate y la reelaborabilidad, lo convierten en el favorito entre los artistas para obras expresivas en capas, para trabajos detallados Personalmente me encanta este medio. Entonces pasemos ahora al siguiente y echemos un vistazo a qué suministros de clase vamos a necesitar para esta clase. Sé que estás emocionado, así que saltemos a eso ahora mismo. 3. Materiales para la clase: Bien, bienvenido de nuevo. Hablemos ahora de los suministros de clase que vas a necesitar para seguir en esta clase y disfrutar de este maravilloso viaje de gouache En primer lugar, número uno, vas a estar necesitando un poco de gouache Como mencionamos en la lección anterior, ese grado de estudiante, gouache de buena calidad está absolutamente bien HII proporciona un gran conjunto de pinturas gouache grado estudiante. Estos están absolutamente bien. Pero nuevamente, evita usar las más baratas que son de las tiendas pound, lo mejor es usar un grado profesional de alta calidad para obtener la mejor experiencia, y esa es la que voy a estar usando y demostrando dentro de esta clase. Será la serie de gouache Windsor y Newton Designer Si tienes eso y luego prepárate, y no olvides que vas a necesitar algunas paletas para hacer tu mezcla de colores Así que agárrate, tus paletas, las paletas que tengas, límpialas , asegúrate de que no estén sucias, y ya estás listo para comenzar Número dos, vas a necesitar algún papel. Entonces te aconsejo que uses papel de acuarela cuando usas guash, porque lo mejor es usar una superficie decente que realmente pueda tomar humedad y otra vez, porque vamos a estar agregando agua con guash, entonces el papel de acuarela es probablemente la mejor idea para Evite usar papel de calidad barata. Simplemente hazte una buena marca de tienda, papel de acuarela que tenga hasta 300 GSM en peso de papel. No hace falta comprar las marcas realmente caras. Incluso puedes usar un cuaderno de bocetos, un cuaderno de bocetos de acuarela, asegúrate de que tu papel de acuarela sea hasta 300 GSM para obtener los mejores resultados Y número tres, vamos a necesitar pinceles. Entonces vamos a necesitar pinceles aplicar el gouache a nuestro papel, y los pinceles sintéticos para acuarela, diría yo, son absolutamente brillantes Personalmente, evito usar cepillos naturales para el cabello a menos que estén diseñados específicamente para gouache Pero incluso en ese caso, me apago a mis pinceles de acuarela sintéticos solo porque el gouache es un material grueso Es muy espeso y cremoso y lo último que quieres hacer es que tus pinceles de acuarela de pelo natural estén todos obstruidos. Entonces yo aconsejaría apegarse a los sintéticos. Y tener algunos pinceles diferentes te dará una buena gama de marcas expresivas, por lo que los pinceles redondos, los pinceles de detalle del forro, tal vez incluso un cepillo abanico con algunos tamaños de punta de pequeño a mediano serían brillantes. Pero para esta clase real, solo necesitas un cepillo. Así que saca tu cepillo favorito, ya sea uno redondo o un cepillo Filbert o un cepillo plano, prepárelo, límpialo y ya estás listo para comenzar Pero nuevamente, si tienes tal vez un buen cepillo redondo de tamaño mediano y un pincel detallado, entonces eso será absolutamente brillante. Número cuatro, vas a necesitar un poco de agua. Por supuesto que eres así que agárrate dos frascos o tazas de agua, agua dulce limpia y agradable para mantener la pintura y los pinceles limpios durante toda la clase y los ejercicios. Número cinco, necesitarás algunas toallas de papel solo para aclarar el exceso de humedad en tus pinceles o si tienes algún derrame Así que siempre es una buena idea tener algunas toallas de papel a mano. Número seis, algo de cinta lavada. Por lo tanto, la cinta adhesiva es excelente para producir bordes limpios y para mantener su papel en su lugar y para dividir su papel en diferentes secciones Esto es lo que vamos a hacer en algunos de los ejercicios de la clase. Entonces cualquier cinta lavada servirá, incluso cinta de pintor, cualquier tipo de cinta que tengas que tenga baja tecnología que no rasgará la superficie de tu papel, agarrará esa cinta y será absolutamente brillante Y luego finalmente, necesitas un lápiz solo para hacer algunos trabajos ligeros de bocetos Y si tienes algún otro medio como inclinadores, bolígrafos de pincel, o incluso marcadores de pintura y lápices de colores, entonces simplemente agárralos, preparándolos y listos Siempre es agradable tener algunos medios a mano cuando estás haciendo tu obra de arte, así que tal vez quieras hacer un poco de técnica mixta para tu proyecto de clase Sólo tienes que tener todo listo y listo, y vamos a estar bien para ir. Y eso es todo para los suministros de clase. Así que asegúrate de obtener los suministros de tu clase todos agradables y listos. Toda esta lista de suministros, los insumos recomendados para esta clase se pueden ver en la hoja de recursos. Así que compruébalo ahí, descarga la hoja de recursos, ábrela como PDF, y luego tendrás una pequeña lista de verificación de todos los recursos. Y en la ficha de recursos, también tendremos todos los ejercicios que pasemos en la clase. Entonces pasemos ahora al siguiente. 4. Proyecto de clase: Bien, sé que estás súper emocionado por la clase, así que vamos a repasar rápidamente de qué se trata tu proyecto de clase que puedas prepararte y concentrarte en el mundo de guash Número uno, tu proyecto de clase es seguir y practicar los ejercicios de clase dentro de las lecciones. Esto te familiarizará y acostumbrará a gouache y construirás esa memoria muscular para comenzar a trabajar rápidamente y más flujo libre Número dos, sigue el boceto paso a paso Esta será la experiencia de calentamiento que te preparará para el siguiente paso y el siguiente paso número tres es para que crees tu propia hermosa pintura gouache, y usarás las técnicas de los ejercicios para producir tu propia maravillosa pintura gouache, y que puede ser de un cerdo de referencia o puedes crear algo desde tu propia imaginación No hace diferencia, pero lo más importante es incorporar realmente esas técnicas y experiencias que obtuviste de las lecciones dentro de la clase luego número cuatro, la parte más importante es tomar algunas fotos encantadoras de todos tus ejercicios y tus lecciones y tu proyecto de clase y subirlas a la galería de proyectos de clase para que todos podamos mira tu magnífico trabajo y progreso. Esto puede ser una motivación brillante para todos nosotros y garantizar que cuando esté tomando su foto, si está usando su teléfono inteligente, sostenga su teléfono inteligente en posición horizontal para tomar sus fotos en lugar de en posición vertical. De esa manera, podrás subirlos fácilmente a la galería de clases, y no van a ir del todo wibbly wonky cuando los veas en las pantallas Así que eso es un poco agradable. Entonces finalmente, número cinco, por favor deje una buena reseña sobre la clase una vez que haya completado todas las lecciones y el boceto paso a paso y también haya hecho su proyecto de clase. De esta manera, dejar una reseña encantadora sobre la clase permitirá que estudiantes hermosos como tú puedan encontrar la clase y aprender de tu experiencia, y de eso se trata. Todos nosotros en esta hermosa comunidad de arte y disfrutando de esa experiencia media tradicional cuando compartimos el trabajo que hacemos y damos hermosos comentarios sobre las lecciones y sobre las clases y simplemente aprendiendo de la experiencia del otro, simplemente crea esta maravillosa y maravillosa comunidad. Por lo que te animo mucho a dar tu proyecto de clase para ir y seguir todos los pasos. Entonces eso es todo para tu proyecto de clase. Sé que no puedes esperar para comenzar la clase, así que no esperemos más, tómate un buen trago, ponte agradable y cómodo, y comencemos con guash 5. Demostración de consistencia 1: Oki doke, bienvenido de nuevo. Ahora comencemos la clase haciendo las cosas emocionantes y profundizando directamente en la técnica número uno, donde vamos a estar viendo los diferentes niveles de consistencia de nuestro maravilloso gouash medio Volvamos a poner nuestra atención en la pantalla ahora y puedes ver aquí, tengo un poco de papel de acuarela adherida a mí. Mesa por aquí, solo voy a conseguir un Zoomy retroceder para que veas esto un poco mejor Así que lo acabo de pegarlo con mi cinta lavada, y es bonito y plano Y el papel real que estoy usando es solo mi papel de marca de tienda de arte general, el 300 GSM, y este es el papel acuarela de prensa fría, agradable y fácil de usar para estas técnicas y ejercicios. No usaría su costoso papel de acuarela para estas técnicas y ejercicios, tal vez incluso usaría su cuaderno de bocetos de acuarela Eso está absolutamente bien. Pero recuerda que cuanto más practiques con estas técnicas, más familiarizarás con tu gouache, y luego te sentirás más cómodo cuando se trata de tu proyecto de clase y siguiendo el boceto paso a paso Entonces, lo que vamos a hacer es que tenemos nuestra paleta por aquí, tan bonita paleta limpia para empezar. Tengo mis botellas de agua rociadas aquí con un poco de agua, así que solo preparándome eso. Y luego me tengo dos frascos de agua limpia por aquí a un lado. Y voy a seleccionar un color. Entonces, para este primer ejercicio, estamos mirando la consistencia, y eso es en lo que realmente queremos enfocarnos, y ese es realmente el tema principal del gouache, la consistencia del flujo de la pintura Así que he seleccionado un color de mi set de gouache de diseñador Windsor y Newton, y el color que tengo aquí es ultramarino, y este es un color fantástico para hacer pruebas con muy bien pigmentado y el Así que ahora voy a volver a hacer zoom sobre esto para que veas un poco mejor la pantalla. Entonces lo que voy a hacer es que voy a sacar mi pintura, ponerla a un lado por allá, algo de mi gouache ultramarino Y entonces solo voy a mostrarte rápidamente aquí los diferentes pinceles que voy a usar, como mencionamos en la lección anterior. Tengo un bonito cepillo redondo por aquí tipo como un pincel filbert con una bonita curva en él Ese que voy a usar para extender la pintura. Entonces tengo mi cepillo redondo estándar, mi número ocho, uno que uso todo el tiempo, mi cepillo de terciopelo. Entonces ese que voy a usar también. Entonces tengo este pincel de detalles finos por aquí. Este es un pincel tamaño cero, y entonces probablemente voy a usar un poco de mi pincel abanico, este pincel abanico acuarela solo para algunas técnicas especiales que haremos más adelante en la clase. Entonces para esta en particular, solo voy a seguir adelante y usar mi pincel redondo estilo Philbert por aquí Este es solo un bonito y barato tipo de pincel de acuarela. Así que solo prepara tu pincel si vas a seguir adelante o si decides que vas a mirar y luego seguirlo después de absolutamente bien. Simplemente consigue todo bien y preparado. Entonces lo que voy a hacer en primer lugar es, vamos a abrir nuestra gouache Así que voy a abrirla de mi tubo, igual que coser, asegúrate de que no derrame nada de ella en el papel. Así que así, guache muy agradable y húmedo, cosas hermosas. Y entonces sólo voy a añadir un poco a este pozo en mi paleta de allá, tal vez sólo un poquito más. Creo que eso es todo. Ahora con lavado y especialmente usando tubos, vas a acostumbrarte lentamente y tener una idea de la cantidad de pintura que quieres liberar en tu paleta cuando quieras usarla. Así que evita vaciar tu tipo de tubo de pintura. De lo contrario, simplemente termina desperdiciándolo. Y el tipo de, como, bueno, la ventaja realmente es que en realidad puedes tenerlo secado en tu paleta y rehumedecerlo, tal como mencionamos anteriormente en la clase Entonces eso no es problema si terminas teniendo demasiada pintura en tu palett Pero para este tipo de ejercicio, solo quiero tener suficiente pintura para que no tenga demasiado desperdicio porque vamos a pasar a otro Fuera, basta platicando, más haciendo ahora. Tomemos un sorbo agradable de mi té de jengibre. Sí, hoy tengo té de jengibre. Un poco de té de jengibre para calentarme y ponerme de humor para guash, así que un poco de sorbo de eso Oh, eso estuvo bien. Eso estuvo bien. Buena patada pequeña, buena patada de jengibre caliente, ¿ verdad? Volvamos a ello. Entonces lo que voy a hacer ahora es que solo voy a mojar mi cepillo, y voy a llevar esto a la cámara aquí para que veas la consistencia de lo que estoy haciendo. Así que solo voy a mojar mi cepillo por aquí y voy a asegurarme de que esté un poco húmedo, así que solo voy a deshacerme del exceso de esa agua. Y lo que quiero hacer es básicamente solo usar un cepillo húmedo para recoger mi guash encantador Se puede ver por aquí este squash es directo del tubo como acabamos de hacer, y todo lo que voy a hacer es sólo voy a recoger ese lavado así. Se puede ver que no hay mucho líquido en él. Es solo la humedad del cepillo lo que está recogiendo esa guash Se puede ver por aquí. esta guash preciosa en la punta de la brocha, bonita y gruesa Y con esto ahora, lo que voy a hacer es ponerme un poco más en mi pincel para que tenga suficiente. Y luego en el papel seco ahora, todo lo que voy a hacer es que voy a hacer un buen tipo de pequeña franja como esta, así que solo voy a arrastrarla y luego otra vez, arrastrarla así así Y se puede ver que la pintura apenas está pasando maravillosamente. Se puede ver que la pintura está pasando maravillosamente ahí. Tenemos un buen tipo de rayas gruesas, y eso es solo el gouache puro Nuevamente, solo voy a extender esto, no agregarle agua a estos, simplemente extenderlo sobre el papel, y se puede ver que la aplicación es simplemente preciosa. Tienes este precioso tipo de pintura gruesa y aterciopelada que está saliendo, puro, precioso pigmento Mira esas cosas hermosas. Así que así, solo estoy haciendo una muestra, una especie de, como, una muestra de tira de mi gouache en su forma más pura, simplemente sacada del tubo con un cepillo húmedo, y solo la estoy extendiendo Y puedes ver que tenemos esta maravillosa, maravillosa gouache En el papel, y simplemente se ve fantástico. Mira esas cosas hermosas ahí, ¿no? Entonces esa fue la primera muestra donde entramos con solo corte puro y sin agua Lo que voy a hacer ahora es, sólo voy a dejar mi cepillo un lado por aquí y voy a sacar mi botella de agua. Entonces, si tienes una botella de agua, genial, agarra tu botella de agua, y luego solo voy a rociar un spray de mi agua sobre esa pintura. Entonces puedes ver ahora que ahora tenemos un poco más de una mezcla líquida. Es como que se está extendiendo. Y luego con el mismo pincel con la pintura sobre él, solo voy a entrar y empezar a maniobrarlo que el agua se combine con la pintura, y ya se ve que es mucho más líquida, ¿no? Entonces, buena consistencia líquida. Parece que es algo así como muy cremoso, tipo lechoso. Sé que hay tipo de gente que ha clasificado crema, leche, té, café, hay estas diferentes categorizaciones hechas por artistas anteriormente, pero solo voy a referirme a ella como delgada y simplemente muy delgada No quiero usar esas categorizaciones porque pueden llegar a ser un poco confusas porque la crema o el té o café para una persona pueden ser completamente diferentes a otra Así que mantengámoslo agradable y sencillo. Entonces esa era la forma más gruesa, más pura de guash sacada del tubo. Esto es con un chorro de agua. Vamos a recoger esto de vez cuando sólo vamos a seguir adelante. Yo sólo voy a crear esta tira, y se puede ver que hay mucho más líquido en esta en comparación con la primera, y sólo voy a extender eso porque no quiero que se o se abulte en el papel. Y puedes ver con ese ultramarino que tenemos esta hermosa y hermosa pintura que fluye por aquí, y puedes ver que esa casi se ha secado por completo Es muy similar, pero es un poco más de flujo libre. Entonces lo siguiente lo que voy a hacer es seguir adelante y sacar mi preciosa botella de agua y hacer un par de sprays más y tal vez dos más. A lo mejor uno más. Quiero que esto sea realmente acuoso esta solución Así que así, ve a darle un bonito mixi mixi, y se puede ver que la consistencia real ha ido fluyendo muy libremente Ahora es muy aguada. Efectivamente es como una tinta gruesa, ¿no? Así que así. Por aquí, recoge esto y luego arrástralo y mira eso. Preciosa. Es un poco más como acuarela, esto, ¿no? Así que efectivamente hemos pasado de una agradable consistencia de estilo acrílico grueso hasta una bonita y hermosa acuarela profunda. Tan espesa consistencia mantecosa acrílica. Entonces tenemos más de una especie de consistencia menos espesa, y luego tenemos más consistencia de acuarela allá. Así que solo voy a hacer un zoom Zoomy retrocediendo a esto para que lleguemos un poco más del papel a la pantalla Y lo que voy a hacer ahora por aquí es, sólo voy a seguir adelante y voy a buscar mi botella de agua y hacer un par de sprays en este pozo junto a este. Así que justo en este pozo de aquí, un par de aerosoles por allá. Y entonces solo voy a usar cualquier pintura que tenga en el pincel aquí, así como así y mezclarla con esa agua. Así que ahora vamos a tener la solución acuosa más fina por aquí, y luego obtener un buen tipo de mezcla sobre eso, y entonces todo lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y hacer la muestra final aquí, y ya ves que tenemos mayor consistencia parecida a la acuarela Así que al igual que esa hermosa consistencia de acuarela, y simplemente se ve fantástica. Mira qué pigmento es. Es decir, a eso le hemos agregado mucha agua, pero es tan, tan pigmentada Así que saquemos el cepillo del camino. Sólo voy a darle una limpieza. Y solo esperemos hasta que estas cuatro pequeñas muestras estén secas, y luego podamos volver a ello. Podría tomar otro sorbo de mi té de jengibre. Entonces esperemos hasta que esto se seque. Bien bien. Ahora tenemos un bonito encantador acabado seco en nuestras muestras de guash que hicimos por aquí en consistencia, y se puede ver que se han secado completamente tapetes No estoy seguro si puedes ver esto en la cámara correctamente, pero de mirarlo desde mi ángulo, estos son tan bonitos y lisos y de acabado mate. Solo luce absolutamente fantástico, pigmento puro en tu papel. Entonces puedes ver ahora que hemos tenido una bonita tira gruesa por aquí donde acabamos de salir directamente del tubo usando un cepillo húmedo. Luego agregamos un poco de agua para que fluya un poco más libremente. Luego agregamos un poco más para obtener más consistencia de agua ahí para que fluya efectivamente como una acuarela gruesa. Y luego entramos con solo agua y agregamos algunos tipos de motas de la gouache para crear el tipo de variante más ligero sobre Y puedes ver solo con un color, puedes obtener tantos resultados diferentes. Y ese fue el primer ejercicio de consistencia. Entonces dale una práctica a eso, agrega un par de sprays más, si quieres, tal vez haz ocho muestras diferentes y entre cada muestra, agrega un par de sprays más y mira qué resultados obtienes, pruébalo con tus otros colores en tu set y mira qué tipo de muestras y resultados terminas obteniendo porque eso te dará una buena idea antes de seguir adelante y empezar a usar guash, para crear tus hermosas pinturas y bocetos, especialmente para el proyecto de clase Entonces prueba este ejercicio, y ahora podemos pasar a la siguiente demostración de consistencia. Entonces pasemos a esa. Siguiente. 6. Demostración de consistencia 2: Bien, bienvenido de nuevo. Pasemos ahora a la segunda demostración de la técnica de consistencia. Llamemos nuestra atención y volvamos a la pantalla. Con mi pantalla ahora tengo otra hoja de papel, el papel de acuarela A cinco, mismo papel. Lo he grabado. De hecho, acabo de voltear el papel de la pequeña técnica anterior que hicimos Entonces no desperdiciamos papel, no queremos hacer ningún desperdicio wasty. No, nosotros no. Entonces, si has usado sábanas como yo, entonces tal vez una vez que esté seca, la técnica, luego simplemente voltea y luego usa el segundo lado de tu sábana. vamos a hacer ahora es que voy a seguir adelante y voy a darle a mi pincel un limpiarlo limpio, así que límpielo limpio en mi pincel, y voy a seguir usando los mismos colores que hay en mi paleta por aquí. Entonces teníamos el acuoso a la derecha, y teníamos la consistencia más espesa a la izquierda Entonces, comenzando con la consistencia acuosa de aquí, todo lo que voy a hacer es que voy a poner una carga de eso en mi cepillo aquí, así que solo mezclarlo sobre las cerdas de mi cepillo, y luego solo voy a seguir adelante y voy a extender esto así Yo solo voy básicamente a llenar el área con la pintura, y luego voy a entrar en la consistencia más gruesa aquí y simplemente agarrarme de una pintura un poco más gruesa, y luego en la parte inferior, alrededor de tal vez por aquí, comenzar con un poco de pintura más gruesa, y luego solo voy a mover esto gradualmente hacia arriba a medida que sale de la brocha, solo voy a girar mi cepillar para sacar un poco más de ahí. Así que así, puedes ver que estamos recibiendo estos magníficos efectos, ¿no? Estos hermosos efectos de pincel seco. Entonces, lo que queremos hacer es entrar de nuevo y luego agregar un poco más de la pintura así, efectivamente simplemente creando este hermoso tipo rectángulo de una muestra de color usando ese encantador ultramarino y vamos en muy bonito y ligero en la parte superior por aquí, luego otra vez, recoger un poco más de pintura, tal vez solo limpiando el tipo de forma que lo están haciendo. No queremos hacer un lío. Queremos tenerlo agradable y ordenado, así como así. Entonces voy a recoger un poco de la solución acuosa aquí y luego sólo voy a arrastrar eso hacia abajo. Así que efectivamente tenemos un buen tipo de forma rectangular, y solo quiero igualarlo un poco. Así que efectivamente, lo que tenemos es una buena consistencia ligera y fina en la parte superior, y luego poco a poco va bajando a esta hermosa consistencia espesa que tenemos en la parte inferior. Creo que eso es bastante bueno. Tal vez solo tome un poco más de la pintura más gruesa y solo agregue tal vez otra capa en la parte superior igual y luego todo lo que tenemos que hacer es esperar hasta que esto se seque por completo para poder hacer la siguiente parte. Entonces esperemos hasta que eso se seque. Ooky, bienvenido de nuevo. Ahora puedes ver que tenemos una hermosa muestra seca de pintura, pintura guash en nuestro papel, guash en nuestro papel, pasando de agradable y claro a más consistentemente oscuro y más saturado en la parte inferior Entonces lo que vamos a hacer a continuación es que vamos a agarrar otro color. A lo mejor vamos por un rojo. Así que tengo mi adorable rojo por aquí. Esto es espectro rojo. Y lo que voy a hacer es que solo voy a tomar mi rojo y solo agregarlo a este pozo de aquí. Así que sólo un poco de rojo aquí. Eso debería ser suficiente, tal vez un poco más. Así que me tengo rojo en mi pozo a la derecha por allá. Entonces solo pon eso a un lado. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a coger mi cepillo y asegurarme de que esté agradable y limpio. Entonces, para poder seguir estas técnicas, solo asegúrate de tener un cepillo limpio y agradable. Así que efectivamente, lo que estoy haciendo aquí es que solo lo estoy limpiando en el frasco de agua sucia de aquí, donde está el azul. Entonces voy a seguir adelante y voy a usar mi segundo frasco con agua limpia. Como mencionamos anteriormente en la clase, creo que dos frascos es realmente importante tener un cepillo limpio. Entonces ahora, mis cerdas están bellamente limpias. Manténgalos ligeramente húmedos en la punta, y muévalos hacia atrás. Y entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a seguir adelante y voy a cargar mi pincel tal como lo hice en la técnica anterior. Así como así, cárguela muy bien. Entonces tenemos una cantidad decente de pintura en rebrush. Entonces así, te voy a mostrar esto en medio aquí para que veas una buena carga de pintura en rebrush Entonces lo que voy a hacer es que solo voy a crear algunas líneas de racha que van de arriba a abajo por aquí arriba De nuestra muestra de azul. Y hay que recordar que debido a que la aguada puede reactivarse en el momento en que le golpeas agua o cualquier otro tipo de solución, hay que tenerlo en cuenta cuando estás estratificando Así que la consistencia y las capas están todas de la mano. Y la cantidad de presión que aplique, dependiendo de la consistencia de la pintura determinará si el tipo de color se despega y cuánto se levanta. Así que vamos a probar esto. Entonces tengo pintura gruesa ahora. Así que vamos a agregar esta pintura gruesa en una tira como esta, agradable y lentamente a media presión hasta el final. Y se puede ver que en realidad no se levanta mucho porque teníamos una superficie seca debajo y porque la pintura en sí misma era bonita y gruesa, era una especie de esa consistencia espesa y mantecosa Entonces, si quieres aplicar una capa encima con pintura sin quitar demasiado la capa anterior, entonces mantén tu pintura agradable y gruesa. Y eso es muy importante cuando pensamos en consistencia y capas en nuestra pintura Así se puede ver que bonita pintura gruesa ha comenzado a secarse, y a medida que bajamos sobre el tipo de tira, menos pintura sale del pincel y se puede ver efectivamente el fondo del azul se está mostrando a través, y se ve fantástico Entonces lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a conseguirme un spray y voy a rociar un par de sprays en mi rojo por allá. Vamos a eso un poco. Un chapoteo ahí, ¿no? Así que ten cuidado con tu spray. No quieres que salpique por todo el lugar. Y luego solo voy a seguir adelante y volver a cargar mi cepillo con esa solución acuosa tal como hicimos en la lección anterior Así que un poco agradable de solución acuosa ahí. Y entonces todo lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a arrastrar esto hacia abajo así de nuevo, puede ver que con la solución acuosa, parte del azul que hay debajo ha comenzado a reactivarse porque de nuevo, esa es una de las propiedades de Realmente puedes usar esto a tu favor si quieres crear estas hermosas mezclas de colores y construir estas hermosas capas, depende completamente de ti. Pero hacer una prueba como esta solo te dará una idea de cuánta presión necesitas aplicar para evitar que esa capa debajo se vuelva a mojar por completo o si eso es lo que quieres, tal vez aplicar un poco más de presión. Para que veas mientras esto se seca, podemos seguir adelante y hacer una consistencia acuosa ahora Entonces, solo agreguemos algunos más de estos aerosoles. Quiero que esto sea muy agradable y acuoso, igual que antes Tan agradable y aguada. Lo que podría hacer es que podría darme cepillarlo limpio para darme un pincel limpio para que podamos recoger esa consistencia acuosa completamente fresca para que no tengamos demasiada pintura en el pincel De lo contrario, se verá igual que el otro. Así que limpia el cepillo por aquí, y luego vamos a tomar un buen baño. Se puede ver ese hermoso tipo de consistencia entintada acuarela ahí Recoge eso, y ahora solo vamos a seguir adelante con la misma presión solo aplica eso todo el camino hacia abajo, y puedes ver que con esa solución acuosa, se está desvaneciendo en azul El azul se está reactivando y tienes un look completamente diferente Ahora tienes que recordar que también depende del papel que estés usando porque si estás usando papel barato, que tiende a burbujear y tipo de urdimbre muy rápido, entonces vas a obtener mucha acumulación de tu pintura, especialmente cuando estás aplicando tu segunda capa, y si tienes una consistencia de pintura muy húmeda, entonces vas a conseguir mucha más acumulación Así que tenlo en mente. Puedes estirar tu papel si quieres. Pero de nuevo, ese es otro método en sí mismo. Y evitaría usar papel estirado porque simplemente lleva demasiado tiempo. En cambio, consígase un papel de acuarela decente. No tiene que ser la cosa súper cara o el algodón 100%. Pero algo que no es realmente de la tienda de libras, eso no va a funcionar muy bien, y realmente no vas a disfrutar del proceso de guash Entonces lo que he hecho aquí ahora es que tengo mis tres tiras. Esperemos hasta que se sequen por completo, y luego podremos analizar y ver qué resultados obtenemos. Oki, bienvenido de nuevo. Ahora puedes ver que tenemos unas bonitas franjas de color en nuestra preciosa calabaza y está perfectamente seca. Y se puede ver que tenemos resultados diferentes. Entonces, en la primera, donde la pintura estaba más gruesa, tenemos esta hermosa cobertura, esta hermosa pintura opaca secándose perfectamente encima de la pintura que hay debajo Y luego en la segunda donde agregamos un poco más de agua, tenemos un poco más de un esmalte, una transparencia que va por la parte superior, mezclando ligeramente con el color que hay debajo Y luego finalmente, la solución acuosa con más agua en ella, puedes ver que crea un bonito tipo de efecto vidriado con mezcla del azul de abajo que se reactiva, y puedes ver que tienes tres resultados muy diferentes Así que juega con esto, tal vez agregue un color más claro debajo o un color más oscuro debajo, y un más claro en la parte superior. Prueba tus colores para producir estos encantadores efectos de capas con diferentes consistencias, y eso te familiarizará más con el tipo de resultados que puedes Ahora bien, recuerden que el gouache es una pintura de lucio. Es una de sus enormes fortalezas que puedes ir de cualquier color encima de cualquier color, así que no tienes que empezar con la luz y luego oscurecerte. Puedes empezar a oscuras y luego ir a la luz. Pero tener la consistencia adecuada es muy importante, sobre todo si solo estás usando gouache en tus pinturas y no estás usando ningún otro medio. Así que tenlo en mente. Cuanto más practiques con la consistencia de agregar agua con tus pinturas, obtendrás mucha más experiencia y tipo de esto dentro del conocimiento de tus pinturas y cómo reaccionan cuando las usas. Entonces esa fue la segunda demostración de consistencia. Veamos ahora la tercera y última demostración de consistencia y veamos cómo se pueden usar otras pinturas en conjunto con guash Entonces pasemos a esa siguiente. 7. Demostración de consistencia 3: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora echemos un vistazo a la demostración final de mirar la consistencia de nuestra gouache y veamos cómo puede funcionar con diferentes pinturas Volvamos a llamar nuestra atención sobre la pantalla otra vez, y tengo mi precioso papel de acuarela A five, otra hoja por ahí pegada muy bien En lo que vamos a pensar ahora es cómo se puede usar el gouache o si se puede o no usar con las otras dos pinturas principales que tenemos dentro de la familia de pinturas , y eso es la acuarela y el acrílico Entonces lo que voy a hacer es que voy a tener esta pequeña y encantadora acuarela y acrílico muy bien recortada en mi página, y voy a dejarla secar y luego voy a probar para ver si la quash realmente puede funcionar encima de Voy a seguir adelante rápidamente y hacer eso. Ahora, Okidoki ahora tengo mis dos muestras de acuarela y pintura acrílica, bonitas y secas, agradables colores oscuros Y lo que también voy a hacer es que voy a seguir adelante y agregar una buena muestra de guash por aquí Entonces agreguemos una buena muestra de guash. Okidoki ahora mi gouache es agradable y seca y acabo de dejar una pequeña marca al lado de cada una de ellas, así que recuerdo cuál es la que no queremos olvidar, cuál es gouache, acrílico o acuarela, de lo contrario, nos vamos a cuál es gouache, acrílico o acuarela, de lo contrario, nos vamos No quiero confundirse. Bien. Así que a propósito he recogido algunos colores oscuros que tengo para que podamos ver qué resultados obtenemos Para que puedas ver que todo está muy bien seco, hermoso y mate. Entonces tal vez podamos agarrarnos digamos, un amarillo. Aferremos a este amarillo. Así que tengo mi precioso amarillo primario de mi gouache. Vamos a poner un poquito aquí en la paleta. Eso debería ser suficiente. Y entonces lo que podemos hacer es que podamos seguir adelante y tal vez usar otro cepillo, un cepillo limpio y agradable. Traamos mi cepillo redondo por aquí. Dale a eso una limpieza agradable. Y quiero usar una consistencia decente de esto. Sólo voy a darle un poco de mezcla y ponérselo a ese encantador tipo de consistencia mantecosa y cremosa. Creo que eso es bueno. Consígalo bien cargado en el pincel, y luego simplemente agradable y fácilmente solo agrega una muestra por allí y luego agrega una muestra por allí y agrega una muestra sobre puedes ver, como he agregado estas muestras, tienes este hermoso color opaco que va encima de las tres pinturas y eso es lo que esperábamos Pero, ¿y si tenemos una consistencia acuosa? Si hacemos un poco de spray encima de este pequeño spray, par de aerosoles, obtenemos la consistencia agradable y acuosa, le damos un buen movimiento en el pincel, y luego podemos simplemente crear una línea recta que recorra todo el camino hasta aquí, así como así Y se puede ver que con la acuarela porque la acuarela se seca permanente, no se reactivará, ni la pintura acrílica No es recoger nada de la pintura. Se puede ver que sólo va adelante y se está secando muy bien. Pero con la guash por aquí, reactivó ligeramente la pintura Entonces tenemos un poco de una especie de turbia por aquí para que veas cuanto más lo repasemos así, más ese negro va a empezar a mezclarse con ese amarillo Entonces lo que tenemos que hacer es simplemente hacer una buena limpieza de limpieza en el cepillo, y esperaremos hasta que todos estos se sequen y luego tal vez en realidad lo que podamos hacer es hacer otro color. Yo solo voy a hacer una limpieza de limpieza en el cepillo y asegurarme de que no tengo pintura en el pincel y luego tal vez recoger algo de ese rojo que ya tenemos en la paleta aquí. Entonces tenemos este rojo acuoso que estamos usando antes, así que tal vez solo agregue un buen tipo de línea acuosa que va así, y ya puede ver qué pasó Tenemos un buen poco de pigmento en ese lado, y en cuanto pasó por encima del acrílico, porque estaba muy acuoso, porque estaba muy acuoso, puede ver que ninguno de ellos realmente se adhirió al acrílico y debido a que el acrílico tiene un polímero plástico en la encuadernación, repelerá el agua muy, muy rápido, así que no vamos a sacar gran parte de la solución encima de ahí Entonces otra vez, con el gouache, tenemos un poco de solución al cruzarlo. Para que veas que estamos obteniendo resultados diferentes. En realidad podría hacer eso con otro color ahora, así que ¿tal vez deberíamos hacer el azul? ' s hacer una limpieza de limpieza en el cepillo. Y vamos a usar el azul aquí. Tenemos un poco de la mezcla roja. Es una solución muy acuosa. Lo que realmente podemos hacer es, vamos a crear un green. Así que vamos a agregar un poco de ese azul al amarillo aquí para crear una mezcla de hielo tipo de sombra verdosa Hagámoslo. Vamos a mezclarlo, mezclarlo. Así que tenemos esta hermosa sombra verdosa por aquí. A lo mejor recoger un poco de la pintura de aquí y luego solo agregarla a esta solución y luego ver qué obtenemos. Así que así, ve a entrar y simplemente arrástralo hacia abajo así. Y entonces lo que haremos es dejar que esto se seque ahora y una vez que esté seco, entonces podremos ver qué resultados obtenemos. Bien, bien. Ahora puedes ver, todo está bonito y seco. Te prometo que es agradable y seco. No me va a ir a los dedos, pero ahí vamos, así podemos ver en la pantalla que nuestra acuarela, acrílico y gouache, todos tienen un buen tipo de mate ft cuando ponemos gouache encima de ellos una vez que el underpainting esté completamente seco, mira que cuanto más gruesa sea la gouache, más prominente será, esa opacidad, la opacidad de esa realmente funciona fantástico cuando lo pones en alguna de las pinturas, ya sea acuarela o acrílico o gouache en sí, pero la ventaja de tal vez usar acuarela, especialmente cuando estás haciendo una pintura con un bonito fondo que no quieres levantar la pintura sería que si lo haces primero en acuarela, tienes ese color permanente ya fijado en tu pintura y luego puedes repasarlo con guash, y puedes ver que los resultados son simplemente fantásticos Quiero decir, solo mira a través de esto por aquí. Tenemos una consistencia espesa agradable allí, ligeramente delgada, y luego tenemos una consistencia más delgada, pero todo funciona muy bien debido a esa naturaleza opaca de guash Sin transparencia. Cuanto más delgada sea la pintura, menos se verá en la parte superior en la segunda capa. Y lo mismo funciona para el acrílico, pero tienes que recordar con el acrílico, si estás usando acrílico para un fondo, que realmente no recomiendo usar. Pero si decides que quieres hacer eso tal vez en una pintura de técnica mixta o para tu proyecto de clase, entonces sí tienes que recordar que si quieres la gouache se adhiera al acrílico, entonces tienes que usar una consistencia espesa, al igual que esta primera de aquí y la segunda Pero si lo riega demasiado, entonces en realidad no se va a adherir, y solo vas a conseguir que aparezcan grumos de ese color donde quiera que se seque el pigmento Así que tenlo en cuenta cuando estés usando acrílico y gouache juntos Y luego finalmente, sabemos qué esperar con gouache encima de gouache Tienes una consistencia preciosa y espesa en la parte superior. Hermoso y opaco, precioso resaltado por ahí. Y entonces tenemos un poco delgados, funciona muy bien. Hasta los delgados funcionan muy bien. Obtienes este efecto vidriado realmente agradable, como normalmente obtienes con acuarelas cuando trabajas en capas Pero hay que recordar que la pintura que hay debajo se va a quitar y se va a mezclar con tu capa en la parte superior. Así que varíe la presión y no entres demasiado fuerte si no quieres activar demasiado esa pintura. Y recuerda, mantén la consistencia agradable y gruesa si quieres traer reflejos, exploraremos esto cuando hagamos el boceto completo. Eran las tres pequeñas demostraciones encantadoras cuando estábamos viendo la consistencia de nuestra gouache, probarlas, probarla en varias consistencias y colores, darle una oportunidad tal vez en una hoja de papel más grande, intente crear algunos pequeños diseños fantásticos con pintura atravesando otras pinturas Así que dale una oportunidad y ese es un pequeño ejercicio genial para que comencemos y calentemos. El siguiente. Así que pasemos ahora al siguiente tema y veamos algunas pequeñas y agradables mezclas de colores. Pasemos a ese siguiente. 8. Demostración de colores para mezclar 1: Oh, esa fue una buena que. Oh, bonitas notas de caramelo en esa chocolateta, nuez, caramelo, fantástico pequeño café que. Cosas hermosas. Y sí me gusta esta nueva taza que tengo, en realidad. Sí, sí, realmente me está creciendo esta taza, una taza fantástica. Creo que tenemos que volver a la clase ahora, ¿de acuerdo? Vamos a poner esto a un lado. Y oh, hola y bienvenidos de nuevo. Así que ahora comencemos la siguiente parte de la clase, y ahí solo estaba disfrutando de mi café. Yo me nuevo Morgue Fue un café fantástico que. Y ya sabes, me encanta el café y las metas. Pero de todos modos, volvamos a la clase. Entonces lo que tenemos aquí ahora está en la pantalla, si traemos nuestra atención sobre la pantalla, tengo una hermosa hoja de papel, mismo papel que he usado, y la he dividido en tres hermosas columnas, de tamaño similar. Y vamos a seguir adelante y vamos a empezar a ahondar en una técnica de mezcla Así que ahora centremos nuestra atención en la mezcla. Lo que voy a hacer es conseguirme mis encantadores colores encantadores, y tengo una selección por aquí. Tengo algo de rojo, azul, tengo amarillos, par de tonos amarillos y blancos Entonces estos son los colores que voy a usar para los ejercicios de técnica de mezcla y demostraciones que vamos a hacer. Creo que voy a empezar con tal vez vayamos por el rojo y el azul. Así que pon los demás a un lado, y los colores particulares que tengo aquí son el rojo primario, que hemos usado antes y el azul ultramarino Colores fantásticos y lo que voy a hacer es que solo voy a seguir adelante y voy a abrir mi precioso color. Oh, querida. Mira lo que he hecho. He ido y lo he derramado por toda mi sábana. Eso no es bueno, ¿verdad? Así que ten en cuenta que cuando estés abriendo tus colores, si tienes algún sedimento seco los lados de tus tubos, entonces no sigas adelante y los abras en tu papel De lo contrario, vas a tener un desastre por todas partes y va a empezar a manchar tu papel. Entonces, la única manera de deshacerme de eso es darle un b soplado y mirarlo, magia, está hecho Ahora bien, si lo hubiera movido con mi mano, se habría ido y manchado por todo ese papel y retumbado en mi papel Por suerte, no lo he hecho, así que voy a seguir adelante y simplemente poner mi pintura en mi paleta por aquí. A lo mejor vamos a agregar un poco de rojo aquí abajo. Eso debería ser suficiente para este ejercicio. Dale a eso un cierre coloso. Eso por el lado para que no nos mezclemos todo y luego azul ultramarino, y no no lo voy a abrir en mi papel Lo voy a abrir por un lado por aquí. Tan encantador azul ultramarino. Creo que podría simplemente poner esa. Deberíamos ponerlo por aquí solo ponlo por aquí para que veas la consistencia y la textura de la pintura que estoy usando, sobre todo si vas a seguir adelante. Entonces, lo siguiente que debemos hacer ahora es que vamos a mirar estas tres columnas y vamos a hacer tres cosas ligeramente diferentes. Lo que voy a hacer en esta primera columna es, solo voy a usar la técnica wet on dry donde estamos usando la pintura húmeda sobre la superficie seca, y voy a mezclar dos colores por aquí, y luego voy a en la segunda columna, la columna del medio aquí, voy a seguir adelante y mezclar otros dos colores usando la técnica similar para que tengamos una ligera diferencia en la saturación, y luego en esta columna final, voy a hacer la técnica wet on wet para que podamos ver y comparar y contrastar para ver los tipos de diferentes resultados que obtenemos acuerdo a la técnica que así que, lo que vamos a hacer ahora es que vamos a empezar la izquierda aquí con el azul y el rojo. Pero en realidad, he cambiado de opinión. He cambiado de opinión, de repente. No voy a usar azul y rojo. Voy a guardar eso para este de aquí. En cambio, voy a ir a usar un poco de blanco blanquecino. Así que voy a conseguir mi lavado blanco y voy a seguir adelante y abrir eso ahora y voy a poner un poco de blanco puro en este tipo de pequeño pozo que tengo aquí en la parte inferior derecha. Que cierro y lo mueva fuera del camino antes de que todo el sedimento llegue a todas partes Así que solo límame las manos y luego asegúrate de que todo esté bien y limpio. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a conseguir tal vez mi cepillo redondo. Ahora, vamos por el cepillo fiilbt. Así que voy a ir por mi precioso pincel filbet de bordes redondeados por aquí Sólo voy a asegurarme de que esté limpio, darle un buen enjuague. Y ahora sólo voy a tener ahí un pequeño y encantador cepillo húmedo. Y entonces lo que voy a hacer es en este lado izquierdo, en realidad voy a entrar con blanco. Así que voy a ponerme un poco de blanco en mi cepillo por aquí. Así que sólo voy a empapar la pintura blanca de este pincel, ponerla muy bien cargada, y voy a mostrarte esto Entonces por aquí, tenemos un poco de pintura blanca ahí en el pincel húmedo, tal como hicimos en el ejercicio de consistencia anterior. Y entonces voy a trabajar bastante rápido, y sólo voy a empezar a agregar en este blanco en la parte inferior de esta columna. Así que así, voy a agregar ese blanco aquí. Voy a sumarlo hasta aproximadamente a mitad de punto aquí abajo. Una vez hecho eso, tengo una buena cantidad de pintura en ese papel ahí. Yo sólo voy a dejar eso. Voy a darme un cepillo un poco de lavado rápido. Tenemos que asegurarnos de que tenemos un cepillo realmente limpio para esto para que no consigamos ninguna contaminación de pintura. Entonces lo que voy a hacer es darle un enjuague en el agua limpia. Para asegurarse de que esté perfectamente limpio. Y otra vez, con ese cepillo limpio húmedo, voy a entrar en el azul ultramarino, y voy a recoger ese azul ultramarino, ese fantástico, hermoso, azul ese fantástico, hermoso, Y me voy a asegurar de que tengo una cantidad decente de consistencia ahí. No lo quiero demasiado acuoso. Quiero que tenga una buena consistencia, y eso se ve bastante bien. Se puede ver por aquí en la pantalla, se puede ver que hay mucha pintura en las cerdas ahí Así que así, voy a empezar en la parte superior ahora, y solo voy a poner esto en el papel tal como lo hice con el blanco, así, llevándolo todo el camino a donde está ese blanco y luego voy a superponer ese blanco ahora. Muy suavemente no presionar hacia abajo con fuerza. Sólo voy a superponer ese blanco hasta tal vez dos tercios de esa columna justo hasta aquí, y luego voy a trabajar mi camino de regreso y se puede ver lo que está pasando es que los colores se están mezclando maravillosamente. Tenemos esta hermosa mezcla de colores hermosa pasando por aquí, y eso se ve fantástico, ¿no? Así que así, he creado esta hermosa mezcla desde el azul saturado hasta el blanco, y en el medio, tenemos esta hermosa mezcla de blanco y azul. Entonces lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a limpiarme el cepillo otra vez. Y ahora lo que voy a hacer es que tengo mi cepillo limpio, y ahora está un poco húmedo ahora. Acabo de deshacerme del exceso de agua. Y luego con eso, voy a seguir adelante y comenzar a mezclar el punto donde el blanco se convierte en el ligero tipo de tono azul claro, solo para obtener una mezcla agradable, encantadora, mezcla perfecta que va por allí. Para que puedan ver, solo estoy muy gentilmente solo tocando esto y simplemente moviendo mi camino hacia arriba. Lo que no queremos hacer es que no queremos sacar la pintura del papel. Y entonces, de nuevo, todo ese tipo de pintura mixta está en mi pincel. Sólo voy a darle la vuelta, y luego voy a ir por aquí, solo para asegurarme de que no perdamos nada de esa pintura. Yo sólo voy a traer eso por aquí así y sólo voy a tapar ese blanco para que tengamos esta hermosa mezcla desde el azul hasta el blanco. Entonces me voy a limpiar otra vez el cepillo. Bonito cepillo limpio, y tenemos un cepillo húmedo una y otra vez, solo voy a mover mi pincel por donde se encuentran los colores y solo asegurarme de que estén bien mezclados. Y nuevamente, puedes tomarte tu tiempo en esto. Estoy haciendo esto bastante rápido. Ahí tenemos bastante agua. Cuanto más hagas esto, más mezcla vas a conseguir. Y la consistencia va a marcar la diferencia. Entonces, si sigues agregando un cepillo húmedo a esto, vas a tener una consistencia fina. Si quieres usar más pintura, así puedes seguir adelante y usar más pintura. Entonces lo que vamos a hacer es tal vez sólo limpiar el cepillo. Y vamos a conseguir un cepillo limpio y agradable. Y con el cepillo húmedo, lo que quieres hacer es no querer realmente usar demasiado del tipo de motas de agua que hay en tu cepillo una vez que lo hayas limpiado Entonces, si solo agarras un poco de pañuelo y te deshaces de todo ese tipo de humedad ahí eso asegurará que recojas más de la pintura. De nuevo, con el azul real ahora, si entro en mi azul, puede ver que es bonito y espeso, esa consistencia cremosa y mantecosa Quiero recoger suficiente de esa pintura, y quiero volver a pasar por encima. Así que así, quiero asegurarme de que mi top azul esté muy bien saturado, y solo voy a arrastrar esto hacia abajo asegurarnos de que tenemos suficiente pintura en nuestras cerdas, en nuestro papel, así como esta Y puedes ver que solo con estos pequeños trazos fáciles y rápidos, hemos creado una hermosa mezcla de colores desde azul oscuro ultramarino hasta este hermoso tono más claro y tienes todos estos tonos en Absolutamente fantástico. Entonces me voy a dar un cepillo limpiamente limpio. Esperemos hasta que eso se seque, y luego podremos pasar al siguiente. Entonces, lo que no queremos hacer es que no queremos que la pintura húmeda sea recogida y que vaya por todo el lugar. Entonces lo que queremos hacer es dejar que eso se seque, y luego podemos pensar en qué colores vamos a usar para éste. 9. Demo de mezcla de colores 2: Bien, tenemos una hermosa mezcla seca de color aquí ahora en nuestra columna de tiras que tenemos aquí abajo. Y puedes ver que tenemos esta hermosa mezcla preciosa. Entonces ese fue el primer ejemplo de mezcla, solo usando la pintura húmeda de consistencia espesa sobre una superficie seca. Ahora tal vez usemos el rojo y azul para crear algunos colores hermosos, y vamos a hacer algo similar por aquí. Entonces con mi pincel, lo que voy a hacer es solo voy a agregar un poco de agua de mi jarra a mi rojo solo para asegurarme de que se mueve, y puedes ver ese precioso rojo precioso por ahí. Fantástico. Y todo lo que voy a hacer es que voy a recoger ese rojo, asegurarme de que tengo una cantidad decente en mi cepillo, y luego voy a empezar desde abajo igual que lo hice con el blanco, y solo voy a entrar. Yo solo voy a poner eso agradable y fácil muy rápido, no presionar demasiado fuerte, solo dejar que esa pintura se salga. Y puedes ver que tenemos este hermoso color rojo hermoso, este tono rojo rosado, fantástico tono Y en realidad voy a seguir adelante y voy a poner esto en lo más alto de este nivel. Para que solo tengamos un poquito de papel encima y otra vez, recogiendo más pintura para asegurarnos de que quede agradable y húmeda. De hecho, estoy cubriendo mucho más del área que cuando lo hice con el blanco aquí. Fuimos a mitad de camino Vamos un poco más arriba y solo dejándolo ahí abajo, y luego un poco limpio en el cepillo. Bonito y húmedo y ahora voy a ir directo a ese azul. De hecho, me estoy quedando sin ese azul, así que quiero asegurarme de que tengo suficiente azul, tal vez agregar un poco más de azul a mi paleta aquí, solo un poquito de ese azul aquí, solo un poquito de ese azul Quiero asegurarme de que nuestra consistencia de nuestra pintura sea realmente agradable y cremosa, mantecosa De lo contrario, lo que pasa es que acabas de regarlo demasiado y entonces simplemente se convierte en una acuarela, ¿no? No queremos hacer eso porque estamos explorando las técnicas de guash. Guash encantador Así que vamos a cargar ese cepillo. De nuevo, mientras la pintura está húmeda, vamos a agregar rápidamente esto a través esta manera en esa parte limpia en la parte superior. Y luego, de nuevo, quiero un poco más de mi gouache. Y entonces voy a empezar a traerlo a ese rojo, y ya ves, mira esas cosas fantásticas, ¿no es así? Estamos consiguiendo esta hermosa púrpura solo hacia atrás y hacia adelante, hacia atrás y hacia adelante. Y entonces tal vez hasta este punto por aquí, estamos consiguiendo este fantástico, fantástico color fantástico color, eso, ¿no es así? Me estoy emocionando demasiado ahí púrpuras uno de mis colores favoritos. Pero crear púrpura es tan mágico cuando ves que se crea un poco, mezclando los colores primarios juntos. Mira esas cosas hermosas. Tan rápido trabajando para limpiar mi cepillo ahora, y voy a limpiarlo de nuevo. Bonito cepillo húmedo, y luego ir a entrar en mí rojo, y después ya sabes lo que voy a hacer. Voy a empezar a acodar ese rojo hacia arriba desde aquí porque gouache se seca muy, muy rápido Así que me voy a asegurar de que tengo una buena cantidad de esa pintura húmeda, y luego sólo voy a repasar donde se encuentra con ese tipo de nuevo color púrpura. Va a ir hacia atrás y hacia adelante y luego retomarlo tanto como va a ir para que se vea decente, así como así. Creo que eso se ve fantástico. Así que bajando de nuevo, solo dejándolo mezclar. De nuevo, si estás siguiendo este encantador ejercicio, entonces tómate tu tiempo en esto. No te preocupes si tu pintura se seca demasiado rápido. Sólo dale una oportunidad y estarás bien. Limpie el cepillo. Ahora mientras la pintura y las cerdas aún están mojadas. Yo sólo voy a seguir adelante y recoger el resto de ese azul de mi paleta y luego simplemente entrar de nuevo con el azul en la parte superior y simplemente superponer. Sobre donde se está creando ese morado. No queremos mover efectivamente la pintura del papel. Sólo queremos que sea agradable y sutil. Así que igual que esto. Creo que está bien. Ahora dejemos que esto se seque y veamos qué resultados obtenemos. 10. Demostración de colores 3: ¿Está bien? Tenemos una hermosa mezcla allá del azul, púrpura al rojo, y se ve absolutamente fantástica Ahora solo hagamos rápidamente la tercera columna para la tercera columna, lo que voy a hacer es que voy a usar un color ligeramente diferente. Ahora tal vez pasemos al amarillo. Creo que voy a ir por mi precioso tono amarillo más oscuro aquí. A éste se le llama permanente. Un amarillo profundo, permanente amarillo profundo en esa. Y para éste, creo que sólo voy a añadir un poquito en mi pozo por aquí. No sé si puedes ver eso en la cámara, pero ahí está justo en la esquina de allá, solo agregando un poco por ahí para asegurarnos de que estamos listos. Y luego con el rojo, en realidad ya tengo suficiente rojo ahí. Creo que está bien. Lo que voy a hacer ahora es que voy a conseguir mi botella de agua, y voy a darle un pequeño spray a este tipo de columna. Entonces solo un poco de rociado de agua y esta efectivamente va a ser la técnica húmeda sobre húmeda. Ahora, utilizamos bastante la técnica wet on wet en acuarela. Así que todo lo que voy a hacer es sólo voy a extender esto con mi cepillo redondo para asegurarme que tenemos una extensión uniforme de agua. Y entonces solo voy a usar de hecho este mismo pincel otra vez y voy a entrar con mi amarillo. Así que sólo voy a escoger ese amarillo tal como está, directamente del tubo bonito y grueso, y yo solo voy a tal vez solo agregar este amarillo aquí. Tenemos este hermoso amarillo espeso yendo a esa base de agua que teníamos y simplemente agregándolo así. Añadiendo un poco de agua del frasco de agua ahora y solo ayudando a que se mueva y se puede ver lo hermoso amarillo que es ese, ¿no? Qué amarillo tan fantástico. Necesitas calmarte. No quiero emocionarme demasiado, pero sí, lo contrario vamos a estar aquí todo el día solo admirando estos hermosos colores Así, dame cepillo una limpieza limpia ahora voy a recoger el rojo, ese hermoso, hermoso rojo primario que tenemos. Es como un tono rosado, ¿no? Y luego en esa superficie húmeda, puedes ver que realmente se adhiere al papel tan rápido y es tan suave, especialmente cuando estás haciendo la técnica de mojado sobre húmedo Así que estamos manteniendo todo agradable y húmedo y húmedo. Y luego así así, izquierda y derecha, izquierda y derecha. Mira esa magia. Mira esa aplicación mágica. Mira esa hermosa naranja que se está creando. Así que tenemos esta fantástica naranja siendo creada, izquierda y derecha, agradable y fácil, sin presionar fuerte. Y otra vez, sólo voy a entrar. En estos trazos de izquierda y derecha así, y eso es prácticamente todo. Ahora puedes ver esa mezcla porque estaba sobre mojado sobre mojado. Eso se hizo mucho más rápido que el mojado sobre seco. Entonces eso es algo a tener en cuenta cuando estamos usando técnicas de gouache, wet on wet, especialmente si estás agregando un fondo es absolutamente fantástico Dale al fondo un poco de agua antes de comenzar a aplicar ese color, y puedes obtener este resultado rápido, rápido y poco que tenemos. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a esperar hasta que esto se seque y luego vamos a despegar la cinta, esa importante cinta de pelar hacia atrás, y luego vamos a echar un vistazo a los resultados que obtenemos. Te veré una vez que se haga eso. Bien. Bienvenido de nuevo. fantásticos resultados mágicos que solo con un poco de mezcla de colores usando nuestras técnicas de gouache wet on dry para ambos, y luego la técnica wet on wet para esto Y puedes ver que los resultados son simplemente absolutamente fantásticos. Así que tenemos la hermosa mezcla de ultramar y vetear en una especie de tono azul más claro blanquecino Luego tenemos el ultramarino oscuro allí, y tenemos algunos morados vívidos se crean con las pinceladas, y luego entrando en ese hermoso tono rojo rosado tan vibrante y tan eléctrico tan Y luego tenemos la técnica wet on wet, que me encanta hacer para mis fondos donde tenemos esta suave mezcla desde el rojo hasta el amarillo, creando ese tercer hermoso color naranja durazno que me encanta, y eso es todo creando ese tercer hermoso color naranja durazno que me encanta, y eso para los ejercicios de mezcla de colores Dale una oportunidad con tus colores gouache. Intente mezclar diferentes colores, hágalo en diferentes secuencias, tal vez agregue colores claros en la parte superior, oscureciendo y luego tal vez incluso agregue en un tercer color. Vea qué resultados lo prueba en el papel seco con la pintura húmeda encima, tal vez use una consistencia fina de pintura sobre el seco y compárela con una consistencia mantecosa más gruesa para ver qué tipo de resultados obtiene Y luego hacer la técnica de mojado sobre mojado como hicimos aquí. Y de nuevo, me encanta esta hermosa técnica húmeda sobre húmeda debido a las mezclas suaves y sutiles realmente agradables que puedes obtener. Entonces dale a eso una práctica en tu papel, tal vez cambia los colores o tal vez simplemente haz un gran ejercicio, un gran tipo de bloque de color y mezclando muchos colores juntos, déjalo secar y luego simplemente disfruta de ese proceso. Y eso es todo para esta parte de la clase, ahora podemos pasar a algunas técnicas más interesantes. Entonces tal vez tomemos un descanso, tomemos un café helado, incluso podríamos tener otro pastel. Sí, creo que voy a tomar otro pastel. Bien, creo que voy a ir a buscar otro café y otro pastel y disfrutar estos hermosos colores cobran vida, y te veré en el siguiente. 11. Detalles: adición de fondo: Oh, ¿cómo se ve mi agenda esta semana? Mm. Tintas, acuarelas, oh, un poco de grafito Oh lápices de colores, pasteles, y uh Oh, ahí vamos, Un poco encantador de guash. Mmm. Tomemos un poco de este té de jengibre. Oh, esa es una buena. Un poco de jengibre, ponlo a un lado, y ahora volvamos a la clase. Bien. Bienvenido de nuevo. Entonces ahora solo estaba admirando mi té de jengibre como de costumbre y revisando mi agenda, averiguando cuándo voy a hacer acuarelas, lápices, lápices de colores y gouache, y ahora todo me está poniendo cabeza y soy agradable y concentrado Siempre es bueno estar enfocado y permanecer y apegarse a un Bien, volvamos al plan para esta clase. Ahora echemos un vistazo a la pantalla y en la pantalla, pueden ver, tengo mi preciosa hoja de papel. Lo he pegado otra vez. Lo he dividido en dos partes y tengo dos círculos redondos dibujados en. Sí, dos círculos redondos dibujados, solo usando un lápiz. Entonces, si estás siguiendo paso a paso en estos ejercicios y demostraciones, entonces simplemente dibuja dos círculos de tamaño similar y simplemente divide tu hoja de papel por la mitad. Lo que vamos a hacer ahora es que vamos a explorar agregar detalles y construir detalles usando capas y un poco de mezcla La razón por la que tengo dos versiones de esto es porque voy a hacer algo diferente en esta, y luego podemos comparar y contrastar y ver qué hago, cómo hace la diferencia. Empecemos ahora con nuestros colores. Así que tengo este precioso azul por aquí. Este es solo azul primario. Así que voy a hacer es que voy a abrir eso. Voy a poner un poco de azul primario en mi paleta por aquí así, tal vez un poco más. Azul primario, color precioso. Mueve esa a un lado. Entonces tengo un precioso amarillo limón por aquí. En realidad, no es amarillo limón. Es amarillo primario. Siempre llamo a esto amarillo limón porque parece amarillo limón de mis acuarelas. Tengo un poco de amarillo primario, y para esa, sólo voy a ponerlo aquí abajo donde tenía mi blanco anteriormente. Es un poco de amarillo primario. Entonces veamos qué más tenemos. Tenemos nuestro rojo primario otra vez. Yo tenía mi rojo primario aquí arriba, pero de nuevo, eso se secó un poco. Quizá sea buena idea poner un poco más ahí, ¿sabes qué? Fui y volví a cometer el mismo error. Fui y abrí esto en mi sábana. Tengo el sedimento por todas partes. Vamos a darle un golpe soplante. Bien, no voy a hacer eso otra vez, así que vamos a agregarme rojo primario por ahí. Y luego finalmente, tengo mi precioso, precioso amarillo profundo permanente amarillo profundo por aquí, que tengo en este pozo, que está seco. Así que solo le daremos un poco de patada inicial a esto y le agregaremos un poco más de pigmento por ahí para que tengamos una bonita pintura fluida. Bien. Entonces lo siguiente que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a conseguir mi cepillo redondo redondeado, mi pincel estilo Filbert Voy a darle un trago Bonito poco de empapar ahí en mi cepillo. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a ir directo a este amarillo primario por aquí, y solo voy a asegurarme de que esté fluyendo muy bien en mi paleta. Quiero que sea agradable y fluido, fluido. Y luego con eso, lo que voy a hacer es que me voy a cargar repasar, así. Así que hay mucha pintura ahí, y luego voy a conseguir mi preciosa botella de agua y darle un poco de agua a este lado derecho. Entonces es solo darle un poco de rociado de agua. Así como así. Efectivamente esa técnica húmeda sobre húmeda que estábamos haciendo anteriormente. Así que de nuevo, con eso, lo que voy a hacer, sólo voy a ir directo con este amarillo, y sólo voy a extender este amarillo por toda la forma rectangular que tengo aquí y sobre ese contorno de lápiz circular. Como puedes ver aquí, solo voy directo sobre él así con ese hermoso color amarillo, ese amarillo vibrante, precioso, el amarillo primario, un poco como el amarillo limón, pero en este caso voy a decir amarillo bonito y vibrante. Así que así, un poco agradable de cobertura, lo cubrió, dame un cepillo limpio Bien. Y ahora, lo que voy a hacer es asegurarme de que mi cepillo esté limpio de nuevo con el agua limpia. Ahora voy a recoger un poco de mi precioso rojo por aquí, así que un poco de rojo agradable. Y luego sólo voy a entrar, sólo voy a empezar a tirar ese rojo en la parte superior de aquí abajo. Sólo voy a mezclarlo en tal vez a mitad de camino a través de esa forma de rectángulo que tengo aquí Entonces justo a mitad de camino a través de toda la sección y luego a mitad de camino en ese círculo. Así que así. Así que tengo un poco de rojo ahí y un poco de amarillo. Dale una limpieza limpia en el cepillo. Ahora solo con un cepillo húmedo, sólo voy a seguir adelante y sólo voy a extender eso donde se encuentre, bajarlo un poco. Así que tenemos un poco de mezcla en marcha, agradable, mezcla húmeda sobre húmeda y tomarla, maniobrarla un poco, y se puede ver que tenemos esta hermosa sombra naranja que se está formando, así como así Llévala todo el camino hasta ahí abajo, y vuelve a tomarlo. Llévala así, absolutamente preciosa. Y luego, de nuevo, retomándolo un poco más. Y quiero una buena mezcla de color, agradable y suave mezcla de color, y se puede ver muy fácil con la técnica de mojado sobre húmedo. Ahora mi pincel sigue golpeando mi paleta por aquí, que arreglé abajo. Entonces ese es el tipo de, como, ruido de garrapatas que estás escuchando. Entonces ese ruido. Así que no te preocupes por eso. Es sólo mi paladar. Así que vamos a seguir extendiéndolo agradable y uniformemente. Y puedes ver que tenemos esta fantástica hermosa mezcla en marcha. Ahora lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y dejar que eso se seque y como eso se seque, voy a tomar unos sorbos más de mi té de jengibre Y luego volveremos a estar juntos una vez que esté agradable y seco. 12. Detalles: color de construcción: Bien, Dokey. Bienvenida de nuevo. Entonces puedes ver ahora que tenemos una hermosa mezcla en esa sección de aquí. Un poco precioso de rojo, naranja peachy, entrando en ese amarillo, cosas fantásticas Parece una puesta de sol, ¿no? Hermoso. Bien. Entonces, lo que vamos a hacer ahora es que vamos a trabajar en estos dos círculos ahora. Así que vamos a seguir adelante y agregar algunos colores encantadores a estos círculos en capas y construir algunos detalles. Y la razón para que yo cubriera la parte posterior de esto en esa hermosa mezcla fue para mostrarte cómo reaccionaría la pintura cuando tienes un hermoso fondo pintado en gouache comparado con solo sobre una superficie blanca seca de tu papel, y eso efectivamente funcionará como un underpainting para darte un ligero subtono que puede afectar tus Vamos a meternos en esto ahora, y para este, tengo mi precioso cepillo redondo por aquí, solo dale un poco de agua en eso y de hecho necesito un poco de blanco Me tengo blanco va a agregar algo de pintura blanca justo al lado de mi azul por aquí. Entonces eso debería ser suficiente. Dale un cierre a eso y manténgalo alejado de su sábana. No quiero tirar todo ese sedimento blanco sobre mi sábana. No, nosotros no. todos estos pedacitos blancos por toda mi mano. Vamos a darme y a limpiarlo limpio. No quiero tener la mano sucia mientras haces pintura gouache De lo contrario, tu pintura se va a arruinar todo. Vamos a darle a eso una limpieza y limpieza. Fantástico. Cosas buenas. Bien. Así que tenemos nuestro cepillo muy bien empapado. Y lo que voy a hacer es que voy a empezar añadiendo tal vez un poco de azul. Así que vamos a agregar algo de este hermoso azul que tenemos aquí. Así que sólo dale un poco de mojado. Y luego con el tipo de mismo pincel y mismo sentido de trazo, voy a agregar en el azul de la izquierda aquí. Entonces básicamente, sólo voy a rellenar esto. No es necesario ser exactos. No te preocupes si tienes un círculo y no vas dentro de las líneas del círculo. Absolutamente, bien. No se preocupe. Estos son solo ejercicios para practicar y experimentar. No es necesario tener nada perfecto en el arte porque el arte se trata de expresión. Si te preocupas demasiado por tener las cosas perfectas, entonces solo te vas a estresar, ¿no? No queremos estresarnos. No, nosotros no. Así que sólo llenando la mitad de ese círculo con el azul aquí, y luego voy a hacer exactamente lo mismo. Voy a rellenar la mitad de este círculo con el azul, también, y se puede ver, como agrego ese azul un fondo coloreado con ese subcuadro, puede ver que se está levantando ligeramente de la pintura que hay debajo, y estamos consiguiendo un tono ligeramente verde más cálido emergiendo con el azul Entonces voy a asegurarme de que mi azul sea agradable y espeso y cremoso en cuanto a consistencia. Así que así, quiero que sea agradable y cremoso. No quiero que esté demasiado mojado, y después solo quiero agregarlo en aros Verás, acabas de salir del círculo, pero no te preocupes. Nuevamente, no vamos a estresarnos, sólo vamos a ir como va. Ve con la corriente como les gusta decir, solo ve con ese lavado de flujo. Un poco de azul ahí. Ahora, saquemos la pintura del pincel. Limpieza rápida en el cepillo. Y lo que quiero hacer ahora es que quiero recoger algunos de mis rojos. Vamos a conseguir ese rojo, una consistencia espesa y agradable de esa cosa roja, hermosa. De nuevo, voy a hacer exactamente lo mismo. Yo sólo voy a entrar y voy a añadir ese rojo a este lado. Hermoso, hermoso tono rojo, tono rojo rosado allí, cosas fantásticas y vibrantes Ahora, es un poco difícil para mí aplicar esto mientras sostengo mi pincel en este ángulo, naturalmente, me gusta usar mi pincel así. Entonces, sea cual sea la forma en que se sienta cómodo, solo consígase agradable y cómodo y en su tipo de posición y estilo favoritos para hacer esto, y estará bien Entonces otra vez, lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y agregar ese rojo a esta zona de aquí. Todavía no voy a tocarlo en el azul. Yo sólo voy a colorear básicamente esto en tan bonito y grueso y que se ve genial. Con ese rojo ahora voy a añadir un poco más de rojo a mi pincel, y ahora voy a empezar a pinchar ese rojo entre la línea Entonces ahora efectivamente estamos obteniendo esa hermosa mezcla de mojado sobre mojado efectivamente con pintura mojada sobre mojada, de esa hermosa hermosa ik púrpura y ves ese hermoso púrpura oscuro profundo con este azul, así como así. Sólo me lo estoy poniendo. No estoy presionando fuerte, solo me lo estoy dando un Entonces otra vez, voy a darme cepillarlo limpio. Y ahora voy a recoger ese rojo otra vez para asegurarme de que mi consistencia roja sea realmente agradable. No queremos demasiada agua ahí dentro. Y luego otra vez en este, vamos a entrar y voy a empezar a hacer exactamente lo que hice en esto y simplemente seguir agregando ese rojo usando esa misma cantidad de pintura que tenía antes. Se puede ver creando esta hermosa, hermosa, color precioso, púrpura vibrante, púrpura, cosas fantásticas. Así que trata de mantenerlo agradable y simétrico como sea posible. Creo que eso se ve genial. Dale al cepillo una limpieza limpia. Oki. Así que voy a hacer ahora es que me tengo cepillar bonito y limpio. Voy a usar un poco de pañuelo ahora y solo voy a aplicar el pincel y sacar el exceso de esa pintura de ahí y darle otro enjuague en mi jarra de agua Y lo que quiero es, solo quiero que el cepillo tenga un poco de humedad en él, y no quiero demasiada humedad en él. Y lo que voy a hacer ahora es que voy a empezar a mezclar ligeramente estos colores así, así como así, usando el pincel seco. Puedes ver que solo mueve ese color a través de esa línea luciendo absolutamente hermosa. Y entonces sólo voy a bajarlo al azul. Para que tengamos una bonita y hermosa mezcla pasando por aquí. Así que justo en ese azul. Y puedes ver Guash, la primera capa, la capa azul ya se ha secado, así que tienes que trabajar bastante rápido con Guache, sobre todo si quieres mezclarte Entonces otra vez, sólo voy a hacer esto. Bonito poco de púrpura púrpura ahí, y luego justo en el borde, solo ve a mezclarlo. No estoy moviendo la pintura con demasiada fuerza. Sólo lo estoy frotando y golpeándolo con mi cepillo, la punta de ese pincel Y luego, nuevamente, solo ve a agregar algunos consejos como este por aquí, motear parte de la pintura que ya hay en el pincel en esa zona roja Se ve que es solo detalle de construcción, ¿no? Acabamos de construir este precioso detalle con nuestros colores. Y mira eso. Fantástico. Tenemos como estas pequeñas motas de detalle pasando Esto podría ser una pelota o podría ser un dulce, una piruleta, cualquier cosa, lo que quieras que sea, solo unos pocos detalles, construirlos, y puedes ver que solo crea un efecto magnífico Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer lo mismo por éste antes de que todo se seque. Así que la limpieza rápida en el cepillo, y luego frota un poco en el pañuelo para que no tengamos demasiada humedad podría necesitar un poco de humedad para este Entonces otra vez, todo lo que voy a hacer es aplicarlo y traerlo, tirar de ese color púrpura al azul con estos pequeños y encantadores movimientos divi dab como este con la punta del pincel, presionándolo muy, muy suavemente Y así es como construimos detalles usando gouache, un color encima de otro, y luego mientras todo usando la técnica wet on wet, solo agregando detalles, maniobrando tu pincel para crear estas hermosas pequeñas formas Y eso es más o menos todo. Así que tengo un poco de ese morado ahí. Yo sólo voy a agregarlo. Efectivamente haciendo este efecto punteado hasta ese rojo, y es un poco de detalle agradable, pequeño ejercicio agradable y encantador para darte una idea de cómo puedes explorar diferentes texturas con gouache y cómo serán los resultados Dejemos eso como está, lo que voy a hacer es que voy a dejar que eso se seque. Pero antes de dejar que eso se seque, ¿por qué no agregamos un poco de tal vez un moteado de blanco ahí dentro, solo para agregar un poco de resaltado Así que vamos a hacer una limpieza limpia en el pincel, y luego con mi pintura blanca por aquí, solo voy a arrastrar un poco de pintura en el costado ahí, y se puede ver que está bonita y mojada. Y solo con un toque muy, muy ligero, solo voy a entrar y tal vez solo agregue un par de estos puntos blancos por aquí y dejarlos fluir libremente hacia este tipo de mezcla de color. Y así, creo que está bien. Entonces por aquí también, sólo voy a seguir adelante, agregar el blanco al igual que hice con el otro. De esa manera, tenemos un poco más de flujo de interés visual solo para ver cómo reacciona la pintura. Y se puede ver en este lado derecho, la pintura es mucho más húmeda, así que estamos consiguiendo mucho más tipo de dispersión. De la pintura blanca comparada a ésta. Por lo que tu tiempo es muy importante con gouache. Tan pronto como quieras que la mezcla entre y comience a dispersarse, entonces tienes que asegurarte de que la superficie aún esté húmeda. Si lo dejas secar, entonces tus datos van a estar un poco más controlados, así que puedes ver por aquí, aquí tenemos detalles mucho más controlados, estos puntitos porque es semi húmedo. No se está dispersando, no es colifloreciente por todas partes Mientras que con esto, tenemos este precioso efecto jaspeado, y me suele gustar este efecto jaspeado Pero solo da una idea de qué resultados puedes obtener usando los mismos colores y con la consistencia y la humedad y la humedad de la pintura Entonces, pruébalo. Dejemos que se seque y luego veremos qué resultados obtenemos una vez que esté bellamente seco. Entonces esperemos hasta que se seque. Oki Dokey, bienvenido de nuevo. Ahora puedes ver que todo está bonito y seco y me he quitado la cinta, así que tenemos un acabado hermoso y limpio en el borde de este de aquí, y puedes ver que los resultados son muy similares, ligeramente diferentes porque tenemos un underpainting Como que obtenemos este tipo de tono cálido que viene a través la pintura de aquí en comparación con aquella en la que no tenemos ningún underpainting Y eso es algo importante a considerar. Personalmente me encanta hacer un underpainting de un fondo. Me gusta llenar toda la hoja y luego construir mis datos. Simplemente crea esta hermosa armonía y un brillo que obtienes que no tiendes a obtener cuando solo tienes un fondo blanco y tal vez pintas el fondo después haber pintado todos los elementos. Eso depende completamente de ti. Este ejercicio fue solo para resaltar cómo construir en algunos detalles muy sueltos sobre un fondo que ya se ha pintado en comparación con uno que no tiene fondo. Pruebe este ejercicio y vea qué resultados obtiene. Es con diferentes colores y diferentes consistencias de pintura, y eso te dará esa hermosa experiencia con tu guash Ahora podemos pasar a la siguiente. 13. Pintura sencilla: Oh, qué combinación tan fantástica que. Chocolate negro. Y avellanas. Prolina. Guau. No creo que haya mejor combinación en el mundo entero. Oh, mejor lo guardo para después. ¿Sabes qué? Vamos a guardar esto para después. De lo contrario, me voy a arrepentir. Solo pongamos eso a un lado y tomemos un par de sorbos Oh, tómate ese té de jengibre. Tener ese proleno de avellanas más adelante. Ponte un poco limpio en las manos. Empecemos con una clase. Okey doke, bienvenido de nuevo. Así que solo estaba teniendo un poco de indulgente, poca experiencia con mi chocolate prolene avellana que obtuve de Cosas fantásticas, pero me lo prometí, no me lo voy a comer todo ahora porque entonces eso no es demasiado bueno, ¿verdad? No queremos conseguir una fiebre del azúcar y luego hacer una pintura abstracta, lo que podamos si queremos, pero dejemos las pinturas abstractas para más adelante para tal vez nuestro proyecto de clase. Volvamos a la pantalla ahora. Se puede ver. Ahora tengo un bonito trozo de papel grabado. Esta vez, voy a la posición de retrato de esta manera. No estamos haciendo paisaje solo retrato, y ya tengo todo listo mi pintura. Tengo rojo, azul, blanco, y mis dos amarillos que usé antes Y vamos a hacer algo realmente emocionante. Ahora, vamos a empezar a hacer una práctica poco de pintura. Voy a mantenerlo muy sencillo. Simplemente va a ser una pintura básica de estilo silueta, y esto solo te dará ese calentamiento final para prepararte para tu proyecto de clase y para que podamos pasar a técnicas un poco más avanzadas donde agreguemos un poco más de detalle. Así que ahora tomemos nuestro cepillo así que voy a agarrar mi cepillo filberty redondo y asegurarme sea agradable y limpio, excelente material Y entonces lo que voy a hacer es que me voy a agarrar el agua. Botella, dame papel, un buen spray de agua porque lo que voy a hacer es esa técnica de mojado sobre mojado, y luego solo con mi cepillo, solo voy a esparcir esa agua por todas partes. Quiero un buen esparcido de agua porque vamos a crear un hermoso fondo para esta pintura, un hermoso fondo húmedo sobre húmedo mezclado Ahora puedo volver a poner eso. Por aquí. Y entonces lo que vamos a hacer es que vamos a seguir adelante y recoger algunos. Vamos a agarrar el amarillo entonces. En realidad voy a hacerlo antes de hacer esto, solo voy a seguir adelante y con mi botella de agua, hacer un poco de spray en cada una de ellas pinturas porque las tengo en mi paleta desde hace un poco de tiempo y solo quiero asegurarme paleta desde hace un poco de tiempo y solo quiero de que tengan un poco de humedad en ellas. Entonces, como un buen consejo para solo reactivar tus pinturas, darles un poco de spray y dejarlas reposar tal vez 30 segundos antes de comenzar y verás que obtienes esta hermosa reactivación de tu preciosa calabaza. Bien. Vamos a conseguir una buena carga de carga en el cepillo aquí. Así que me estoy poniendo un poco de amarillo en el pincel y luego tal vez sólo voy a dejar caer mi amarillo decir aquí. Entonces quiero que el amarillo vaya aquí y sólo voy a dejar caer ese amarillo como está. Hermoso, precioso amarillo, primario, amarillo, eso. Entonces voy a darle una limpieza de limpieza en el cepillo. Bien, ahora voy a agarrar mi otro amarillo aquí, este hermoso tono amarillo profundo, precioso, amarillo, eso. Y creo que eso debería ser suficiente en la brocha así como esto. Entonces lo que voy a hacer es que voy a entrar y agregar eso en la parte superior aquí. Quiero que esta sea una buena mezcla de esos amarillos, realmente creando este aspecto hermoso, vibrante y vibrante Así que así, sólo voy a llegar hasta sobre este punto y luego vamos a volver a limpiar el cepillo. Ahora voy a recoger algo de mi precioso rojo, hermoso rojo por allá, agradable, solución húmeda en el cepillo y voy a agregarlo directamente en la parte superior por aquí. Hermoso rojo primario puro. Entonces voy a traerlo lentamente. Sobre ese amarillo intenso para crear este hermoso y vibrante tono naranja. Y luego solo voy a trabajar esto hasta donde tengo ese amarillo más claro, el amarillo primario por ahí, y luego voy a construir esto y llevarlo hasta la página de aquí. Puedes ver que estamos obteniendo esta hermosa mezcla de colores, diferentes rayas de color entrando ahí Se ven fantásticas, ¿ no? Cosas preciosas. Entonces voy a trabajarlo todo el camino hacia arriba así, así como así, hasta arriba. Y luego trabajar un poco abajo usando muy, muy ligera presión aquí. Deja que la pintura haga todo el trabajo, deja que eso se moje sobre mojado, crea estas hermosas rayas de mezcla de hermosa pintura saturada para crear esta brillante mezcla Y creo que eso probablemente sea suficiente. Ahora dejemos que esto se seque o en realidad podríamos tal vez solo agregar un poco de blanco para hacer esto un poco más interesante. Así que sólo voy a limpiar mi cepillo. Voy a recoger un bonito blanco. ves, tengo un poco de sedimento en mi cepillo, pero eso está absolutamente bien G para recoger este blanco. Este blanco estaba bastante seco en mi paleta, así que solo voy a dejar que se adhiera y se adhiera a mi pincel. Con ese blanco, lo que voy a hacer es que voy a empezar aquí y simplemente agregar una bonita tira de blanco, tal vez yendo hasta el fondo porque esto efectivamente va a ser una silueta. La mayor parte de esto va a quedar cubierto donde tenemos la parte inferior del color real. Y entonces solo voy a construir esto y dejar que aligere la sombra hasta aproximadamente este punto de aquí Y luego voy a darle una limpieza de limpieza en mi cepillo. Ahora lo que voy a hacer es que voy a agarrar más de mi color amarillo intenso aquí y luego muy bien saturado en mi pincel, y luego voy a repasar donde tenía el blanco. Lo que esto hará es que va a crear un bonito estallido de color, este tono más pálido, más claro a medida que bajemos Y esa es una especie de una de las cosas clave que me gusta hacer cuando estoy creando una silueta es tener un buen tipo de variación de color. Tenemos algo de saturación en la parte superior, y luego tenemos una explosión de bonito, tipo de color crudo en el medio, y luego se desvanece un poco a blanco en la parte inferior Así que limpiando el cepillo y luego tal vez tomar unos sorbos de tu encantador té o café o cualquier bebida que tengas en el costado y puedas disfrutar y ver esta pintura seca Te veré una vez que esto esté seco. Okidoki Bienvenido de nuevo. Así que ahora tengo una hermosa mezcla seca en mi sábana y puedes ver estas hermosas rayas de color, fabuloso color vibrante en mi página Absolutamente fantástico, ¿no? Entonces hazlo primero, hazlo agradable y seco. Juega con los colores que tienes en tu paleta. Si no tienes estos colores que yo tengo, usa los colores que tengas Intenta mantenerlos realmente vibrantes y saturados para que la silueta que hagamos a continuación vaya a estallar realmente y quede absolutamente genial. 14. Silueta: Entonces ahora lo que tenemos que hacer es que necesitamos un color oscuro muy bonito. Entonces clásicamente, muchas veces, los artistas usan el negro para un dibujo de silueta Personalmente me gusta crear un tono oscuro de un color que tengo con el negro para que se vea un poco más rico y algo más armonioso a la paleta de colores que tengo. Pero no hace absolutamente ninguna diferencia. No tienes que hacer esto. Simplemente agarra tu gouache negro, consígalo bien húmedo y cremoso en términos de consistencia, y puedes seguir adelante y hacerlo Pero lo que voy a hacer es que me voy a abrir negro, y luego en realidad voy a ponerlo en este pozo de aquí. Así que un buen poco de negro ahí para que tenga negro puro en un lado. Y entonces lo que voy a hacer es conmigo cepillo, realidad voy a conseguirme cepillo redondo. Aquí me tengo cepillo redondo, dale un poco de mojado en agua limpia. Voy a recoger ese negro que tengo, conseguir una buena cantidad de ese negro de aquí en mi cepillo, como pueden ver. Entonces en realidad voy a seguir adelante. Sólo voy a agregármelo rojo. Podrías estar pensando, Oh, mira todo ese rojo. Todo se ha vuelto como un tono de tipo negro oscuro, y eso es exactamente lo que quiero Entonces quiero un negro profundo realmente agradable y de nuevo, siendo diseñador gráfico, ideando la teoría del color, sobre todo desde una perspectiva digital, siempre miramos cómo funciona la composición del negro en una pantalla digital y cómo está compuesta, y puede estar compuesta por muchos colores diferentes. Y eso es prácticamente lo mismo usando materiales reales encantadores en lugar de digitales. Así que me encanta usar un bonito negro rico cuando hago pintura para siluetas y tal vez para muchas otras cosas también Simplemente me gusta como resulta el color y cuando se seca, simplemente se ve fantástico. Así que puedes ver aquí, podría estar agregando un poco más, así que un poco más me rojo. Se puede ver esta hermosa, brillante, preciosa mezcla aterciopelada que tengo Se ve absolutamente fantástico. Lo que le voy a hacer a esa mezcla es lo único que voy a hacer es agregar solo tal vez un poco de rociado de agua. Así que sólo voy a conseguirme botella, un spray de weenie muy pequeñito así para simplemente fomentar un poco de formación de líquido Quiero que sea cremosa, pero no quiero que sea demasiado espesa. Entonces quiero que fluya. Creo que eso es bastante bueno para darle consistencia a solo un chorro de agua y mi cepillo está muy bien cargado. Ahora entremos con nuestro cepillo cargado, y todo lo que voy a hacer es simplemente voy a tal vez solo tirar algunas formas en la parte inferior aquí. Así que así, arroja algunas formas, crea este tipo de pequeños baches. Todo se ve genial y tal vez tomar el bache por aquí. No hay que estar súper pulcros en esto, tener un buen borde limpio, y estamos bien para ir. Así que así, el lado de la brocha, y luego sólo voy a rellenar donde tengo el resto que va al borde de esa cinta. Efectivamente, acabamos de obtener esta hermosa forma en la parte inferior de esta hermosa hoja de papel. Eso debería ser suficiente. Eso debería cubrirlo en la cinta, se puede ver que la consistencia siguió muy bien. No volvió a mojar la pintura debajo, así que no tenemos turbia de color, y eso es una cosa a considerar realmente cuando estás haciendo Mantén tu consistencia agradable y espesa, pero debería poder fluir. De lo contrario, solo va a crear un efecto de pincel seco. Lo que quiero hacer a continuación es, de nuevo, voy a recargar mi pincel y puedo sentir que mi consistencia se está volviendo muy, muy gruesa ahí Lo que voy a hacer es agregar tal vez un poco más de pintura negra como esta así así solo un poco más de pintura negra en mi pincel así, mezclarla en ese color, y luego solo voy a seguir adelante y hacer otro spray de carne, agua, así como así. A los aerosoles tal vez, y ahora tenemos una consistencia más líquida, pero sigue siendo bastante espesa No es como esa consistencia tipo acuarela súper líquida Sigue siendo muy espeso y cremoso. Y todo lo que tienes que hacer es asegurarte de seguir agregando tu pintura en ella cuando añades agua para que no se vuelva demasiado acuosa o líquida Y así es como puedes manejar la consistencia de tu pintura. Así que vamos a conseguir una buena carga en el cepillo ahí para que veas que el cepillo está completamente cargado. La pintura no gotea, se está pegando a las cerdas Así es como sabemos que tenemos razón en ir. Entonces lo que voy a hacer ahora es con mi cepillo, sólo voy a seguir adelante. Sólo voy a dibujar en algunas líneas. Podría hacerlo de arriba a abajo, en realidad. Podría ser más fácil para mí hacerlo en la pantalla. Pero en realidad, voy a sacarme la mano del camino porque las paletas vienen en mi camino y no puedo moverme ni un trozo de papel Entonces, cuando hagas esto, hazlo en la posición más cómoda que quieras y simplemente dásela para llevar. Incluso si te metes la pata, no importa. Seguir adelante con él. Todo se trata de esa experiencia de aprendizaje amable cuando estás usando guash Voy a empezar por este lado. En realidad, sólo voy a ir hacia arriba así. Cae en un par de líneas gruesas como esta. Arriba, tenerlos bonitos y torcidos o heterosexuales, lo que quieras Asegúrate de que tu pintura esté bien cargada. Así que igual que esto. Bonita pequeña línea ondulada y torpe. Mira esas cosas fantásticas, ¿no? Así que lo he hecho muy agradable y rápido. Puedes tomarte tu tiempo en ello. De nuevo, una vez que hagas esto, si va por todo el lugar, no te preocupes por ello. No quiero que te estreses en absoluto. Esto es solo práctica. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a cargar el pincel ahora, y entonces todo lo que voy a hacer es que solo voy a crear algunas líneas que van así. Todo el camino a través de estas hermosas líneas gruesas que hemos creado, y simplemente crea este hermoso diseño de patrón, ¿no es así? Quiero decir, en mis pinturas reales que hago, mi tipo completo de obras de arte completas, uso un pincel muy delgado con esto y como que vuelco el papel. Pero debido a que estoy demostrando esto en pantalla y me he grabado una especie de papel abajo, solo voy a ir con un flujo y simplemente crear el patrón que haga Así que así, se ve realmente genial y funky. Yo sólo voy a seguir adelante y hacer eso por estos otros tres. Así que vamos a hacerlo rápido ahora. Bien, Doke. Ahora ya terminé. Puedes ver que acabo de crear estas cuatro pequeñas siluetas efectivas de lo que sean Podría haber árboles en el fondo. Podrían ser solo estos encantadores palitos de caramelo o hilos de caramelo, lo que quieras que sean, puedes pensar Pero se ve absolutamente fantástico, ¿ no? Mira ese contraste. Tienes este magnífico contraste entre esos colores profundos y saturados en el fondo, se mezclan a medida que bajas. Entonces tienes este hermoso tono súper profundo de negro que mezclamos con el rojo para crear este maravilloso y maravilloso efecto de silueta estampada. Entonces, pruébalo. Voy a dejar que esto se seque completamente, y voy a quitarle la cinta, y luego realmente voy a echar un vistazo a los resultados, y luego voy a mostrarte algunos otros tipos de siluetas que he hecho para darte algo de inspiración para cuando hagas este ejercicio en particular Entonces esperemos hasta que se seque. Kidoki, bienvenido de nuevo. Ya puedes ver que tenemos una silueta preciosa, pequeña pintura encantadora ahí. Mira qué bonito se ve. Hermosos tonos rojizos, naranja y amarillos entrando en un bonito tono más claro de Entonces tiene estas fantásticas cositas surgiendo en la silueta, lo que tú quieras que sean, imagínate que es lo que quieras coser. Fantástico pequeño ejercicio que para calentarte con tu gouache Mira qué bonito y mate es el acabado. Te voy a mostrar en la pantalla. Voy a inclinar esto para mostrártelo. No hay ninguna reflexión sobre ello en absoluto. Esa es una de las grandes ventajas de usar gouache. Obtienes un hermoso acabado mate liso en tus cuadros. Se ven absolutamente geniales. Ahora te voy a mostrar algunos otros que he hecho sólo para darte algo de inspiración. Vamos a sacarme la paleta del camino antes de que la pintura fluya por todas partes. En esta de aquí, pueden ver, he hecho seis versiones diferentes, muy similares. Acabo de usar diferentes colores en el fondo. Tal vez dale una idea a esto, pega tu pedazo de papel, y solo agrega algunos colores diferentes en el fondo y usa esa hermosa mezcla de negro que tienes para crear este precioso diseño de silueta. Y entonces echemos un vistazo a esto. Por aquí otra vez, lo que tengo es, tengo un bonito tipo de cuadrado, luego un rectángulo. Lo que hice fue grabarlo, y luego me fui con un swoosh rápido, creando estos pequeños diseños divertidos Pero puedes ver que el efecto es tan vívido, está muy contrastado, y es tan divertido, ¿no es Entonces tal vez darle una oportunidad a algo similar como esto. Entonces otra vez, por aquí, lo que tengo es que tengo algo un poco diferente donde tengo otros tres tipos de pinturas, que son muy similares. Todo lo que he hecho es agregar algo así como estos círculos dorados redondos y algunos puntos aquí y allá, solo para darle un poco de interés visual, solo para experimentar y otra vez, solo divertirme un poco. Así que prueba esto si quieres, agrega algunas formas, pero tal vez empieces con solo la básica que tenemos aquí, un poco de gouache en el con algunas bonitas siluetas en negro Quizás entonces en tu segundo intento, solo puedes agregar algunas formas en el fondo antes de que sigamos adelante y añadimos la silueta. Recuerda, lo más importante es que dejes que el fondo seque completamente antes de agregar en la silueta pintura con el color más oscuro. De lo contrario, se va a mezclar el uno con el otro. Y entonces realmente vas a tener una pintura abstracta. Así que pasemos ahora al siguiente que tenemos aquí. Así que de nuevo, en este, se puede ver que esto se ve muy bien. Tenemos tres pequeños diseños encantadores, exactamente el mismo principio. Hacer la parte de atrás. Primero, agrega el poquito de blanco, y en este, lo que he hecho es que he agregado en algunos detalles con algunos de los gouah blancos Nuevamente, estaré agregando algunos detalles en la siguiente pintura que hagamos. Pero esto fue solo una especie de pequeña prueba para agregar el blanco a la silueta solo para tener algunos resultados diferentes y variarlo un poco para mantenerlo. Interesante. Entonces tal vez darle una oportunidad a este y luego otra vez, creo, eso es todo. Eso es todo lo que tengo. Eso son todos los cuadros que tengo que mostrarte en la silueta. Oh, cosas fantásticas. Vamos a traer de vuelta lo que teníamos originalmente. Entonces esta fue nuestra pintura original que hicimos. Entonces dale una oportunidad a eso y mira cómo va. Estoy seguro que irá brillantemente y solo vas a querer crear montones de estos Así que ahora calmemos la emoción, tal vez tomemos un descanso, relájate un poco, salgamos a caminar, tomar una copa, tomar un té, o un pastel, o un café, lo que quieras. Y luego podemos pasar al siguiente, y empezamos a hacer una pintura con un poco más de detalle. Te veré en esa. 15. Pintura detallada: Bien. Bienvenido de nuevo. Ahora comencemos las cosas emocionantes y hagamos nuestra pintura principal paso a paso donde vamos a agregar un poco de detalle usando las técnicas que hemos pasado en las lecciones anteriores, para que podamos crear una pequeña pintura hermosa y encantadora usando guash Entonces esto, si vas a seguir esto paso a paso, entonces pasemos rápidamente por lo que vas a necesitar. En la pantalla, pueden ver, tengo mi pequeño boceto encantador que he hecho a lápiz. Este boceto estará disponible en la hoja de recursos, eche un vistazo a la hoja de recursos PDF y podrá ver cómo es el esquema. Y si solo quieres conseguir rápidamente ese contorno abajo en tu hoja de papel, absolutamente genial. Y no sé si te has dado cuenta, pero tengo esto en una hoja de papel bastante pequeña. Entonces este es solo un pedazo de papel tamaño A seis, y la razón por la que lo he hecho es para que pueda cubrir todas las áreas de la cámara. Pero puedes hacer esto en papel de cualquier tamaño que te guste. Un cinco, para mí, diría que es brillante trabajar porque no es demasiado grande ni demasiado pequeño, y te da un poco de libertad para maniobrar tu gouache por toda la superficie Entonces A cinco, sugeriría ir por una talla A cinco o tal vez solo un poco más pequeña que A cuatro, pero eso depende completamente de ti. La orientación al paisaje funcionaría mejor para este diseño. Así que vamos a empezar. Bien. Ahora bien, los pinceles que voy a usar son estos tres que tengo en la pantalla que ya has visto anteriormente. Entonces tengo mi cepillo redondo aquí. Tengo mi pincel cero detallado por aquí, y luego tengo mi pincel estilo filberti aquí para los trazos más amplios Así que solo prepara tus pinceles. Y si no tienes estos pinceles, absolutamente bien, solo usa los pinceles que tengas o los que prefieras Voy a poner estos a un lado. Tengo mis dos frascos de agua limpia encantadora lista para mantener todo agradable y limpio y evitar que se contamine o se vuelva fangoso Y luego, lo más importante, el gouache, Guashiguas. Bien, así que en mi paleta por aquí. Tengo rojo, tengo verde. Tengo el amarillo oscuro, ese amarillo intenso que hemos estado usando anteriormente en las clases. Yo también tengo el amarillo más claro. Tengo el blanco por aquí, y luego tengo mis dos azules, el azul más claro y el azul ultramarino Y luego por aquí a la izquierda, acabo de conseguir negro, negro puro. Entonces en este pozo, voy a mantener esto bien para mezclar mis colores, tal vez haciéndolos un poco más oscuros. Así que pon tus colores, voy a estar usando estos colores. Si tienes estos colores, prepáralos, y tal vez ponles un poco de agua solo para que se activen si llevan un tiempo fuera. Entonces eso es lo que voy a hacer aquí, activarlos un poco, y creo que eso debería ser suficiente. Botella fuera del camino. Lo que voy a hacer es con la paleta de colores, voy a mezclar en la pantalla, luego iremos directo al papel. De lo contrario, entonces será un poco difícil para ti seguir, y quiero que sigas cada cosa que realmente pueda mejorar esa experiencia para que puedas prepararte para tu proyecto de clase. Entonces pongamos la paleta lado y lo que vamos a hacer primero. Creo que lo habrás adivinado. Lo que vamos a hacer es que vamos a hacer una capa base ahora, así que voy a agarrar mi cepillo Filbert, y lo que en realidad voy a hacer es seguir adelante y hacer un pequeño spray de mi agua sobre mi sábana aquí Entonces solo un poco de spray, no demasiado. Y con mi cepillo, para asegurarme de que esté limpio. Sólo voy a extender esa agua sobre mi pequeña ilustración encantadora aquí para amortiguar esa superficie Entonces dale una oportunidad a eso. Solo asegúrate de haber grabado tu papel como yo De lo contrario, podría comenzar a deformarse por todas partes, y vas a conseguir que estas pequeñas y encantadoras montañas y valles llenos de baches se formen en tu papel que realmente te pueden gustar Pero para este ejercicio, intentemos mantenerlo lo más plano posible. Así que así, acabo extender mi agua en la página. Es agradable y húmedo. Voy a hacer lo siguiente es que me voy a conseguir paleta ahora. Entonces en mi tarima, quiero tener un tono agradable, una especie de cálido, como lo hice anteriormente en la lección. Entonces voy a recoger un poco de mi amarillo favorito aquí, ese hermoso amarillo profundo. Yo sólo voy a agregarlo al pozo de aquí abajo, solo recogiéndolo con el pincel, agregándolo al pozo. Creo que eso debería ser suficiente. Y luego solo un poco de rojo de aquí, solo ve a recoger un poco de rojo para crear este desfiladero, precioso tono naranja, absolutamente fantástico tono que Y luego solo con el pincel así, agradable y una especie de consistencia espesa, sólo voy a repasarlo, y sólo voy a esparcirlo. Así que así, solo voy a repasar eso. Extiéndalo en toda la página. Quiero toda la página cubierta. Quiero que este hermoso resplandor venga a través de la pintura. Y si recuerdas, en las técnicas, la pintura se activa, especialmente si estás usando pintura fina en parte superior y luego el tipo de pintura inferior comienza a brillar, y empiezas a obtener algunos tonos realmente encantadores que vienen en tus elementos en tu pintura Y yo sólo pienso que se ve fantástico. Así que así, eso es todo por el color, pon la paleta a un lado. Creo que lo que podría hacer es simplemente agregar un poco de agua a esto. Así que solo un pequeño chapuzón en el frasco. Y luego sólo para que esa pintura se extienda un poco, no quiero que sea demasiado gruesa. Solo quiero que esta parte de la pintura inferior sea realmente agradable y delgada, solo para darle ese tipo de bonito esmalte profundo de precioso color naranja cálido Y creo que eso va a estar absolutamente bien. Entonces creo que está bien, extendiéndolo, asegurándome de que esté en todos los bordes. Nuevamente, la naranja que podrías producir será diferente. Y lo más probable es que sea diferente dependiendo los colores que tengas no te preocupes por ello, agrega un bonito color base, y creo que estamos bien para ir. Entonces el siguiente paso ahora es dejarlo secar. Entonces supongo que puedes conseguirte un buen trago porque me voy a conseguir un café helado, así que esperaremos hasta que esto se seque y luego volveremos a estar juntos para el siguiente paso. 16. Relleno de elementos en primer plano: Doke. Ahora tenemos un bonito encantador trozo de papel seco con nuestra pintura matizada en la Entonces, ¿qué vamos a hacer a continuación? Vamos a agarrar nuestra paleta y vamos a llegar a algunas combinaciones de colores agradables. Entonces tengo mi paleta por aquí, dame un cepillo limpio de limpieza, asegúrate de que mi cepillo esté limpio. No quiero tener contaminación. De lo contrario, vamos a conseguir ese enturbiamiento en nuestros colores Así que vamos a tener un cepillo limpio, y pensemos en qué colores queremos. Entonces creo que voy a ir por un bonito tono verdoso oscuro, así que voy a agarrar este verde de aquí Agarra un buen poco de verde así en mi cepillo, y de hecho voy a traerlo a esta mezcla de naranja que teníamos antes. Entonces lo vas a dejar caer en esa mezcla de naranja. Se apoderará de la naranja, así que así como así. Y para oscurecer el verde, puedes oscurecerlo con negro, que es la forma típica de hacerlo, o puedes usar un poco de teoría del color y usar el color que es opuesto en la rueda de colores, un color complementario para seguir adelante y oscurecerlo Y todos sabemos, lo voy a sacar a colación en la pantalla, se puede ver la rueda de colores. Lo opuesto al verde en la rueda de color es precioso rojo listo. Entonces si solo le agregamos un poco de rojo a esto puedes ver que empezó a oscurecer ese verde, así que un poco más, agrega todo lo que quieras Intenta no entrar demasiado con el rojo. De lo contrario, se oscurecerá muy rápido, y puedes ver que estamos obteniendo este precioso color verde oscuro Mira eso. Fantástico, y aún no hemos tocado nuestro color negro, así que un poco agradable de verde oscuro ahí. Podría agregar un poco más de ese rojo. Sólo para darle un poco más riqueza y sólo oscurecerlo un poco Y lo que podría hacer es este pequeño ultramarino que tengo aquí, podría darle un pequeño toque sobre eso, soltando un poco de ultramarino solo para hacerlo un Para que veas que tenemos este hermoso color verde oscuro por aquí. Y lo que voy a hacer es, sólo voy a recoger un poco de consistencia agradable. Para que veas que tenemos esta consistencia cremosa, esa consistencia mantecosa cremosa que es agradable y movible en el paladar Así que así, si sacamos eso del camino, un poco bonito de verde, verde oscuro que acabamos de hacer ahí. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y voy a empezar a dejar caer el verde en estas formas aquí. Así que estas formas redondas y llenas de baches que tenemos estas cuatro formas, voy a dejarlas caer por aquí Así que así, dejándolo caer, bonito y grueso. Así que solo sigue esta forma lo mejor que puedas. Nuevamente, si tus formas son un poco torpes o si tu pincel va sobre la línea de la forma, no te preocupes por ello Solo queremos rellenar algunas formas interesantes para que tengamos algo bonito y funky con lo que trabajar Así que así como esto, ya pueden ver, acabo de agregar de nuevo esos pequeños y bonitos baches, no son perfectos y realmente no me molesta si son Solo quiero tener esa buena cobertura en ese primer plano, así que así como así y asegurarme de que lo tengo todo cubierto en el borde de mi cinta Y entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seguir adelante y esperar hasta que eso se seque. Pero mientras esperamos hasta que se seque, voy a empezar a agregar al siguiente color, y voy a pensar en qué color quiero en estos próximos tres baches que están detrás de él. Entonces, si variamos el color y cambiamos el tono del mismo, solo hace que la pintura se vea mucho más interesante y solo te da más opciones. Entonces lo que voy a hacer ahora es que en realidad voy a seguir adelante y empezar a agregar un poco de amarillo a la pantalla. Entonces tengo este amarillo por aquí. Sólo voy a recoger un poco de amarillo con un lado de mi cepillo así, un poco de amarillo. Agrégalo a ese verde, y después voy a seguir añadiéndolo hasta que cambie el tono. Y se puede ver por aquí mi amarillo es todo grumoso lleno de baches porque no lo he mojado Ese fue el amarillo anterior que tenía. Sólo tienes que ir a mover eso a un lado. Voy a recoger el amarillo fresco por aquí. Tan bonito poco de amarillo, añadiéndolo lentamente en mi verde para crear este tipo de tono verde realmente agradable que es más claro, un poco más de tono amarillento en comparación con el que teníamos antes Y esto solo agrega un poco de interés encantador. Entonces otra vez, tal vez recoger un poco más, puede obtener alguna cantidad buena decente en el pincel, agregarla de acuerdo al grosor y la saturación de tu pintura. Va a ser diferente para ti comparado con lo que tengo aquí, pero eso está absolutamente bien siempre y cuando tengas un color ligeramente diferente. Entonces así, se puede ver que el del papel estaba bastante oscuro. Este va a tener un tinte ligeramente amarillento, así que tal vez le agregue un poco más de amarillo y me vean que los pozos amarillos van completamente turbios, ¿ no es así? ¿Pero no te preocupes por eso? Absolutamente nada de qué preocuparse. Empiezas a preocuparte de que voy a conseguir un poco de pintura aquí allá, o mis pinturas se van a confundir un poco No es de eso de lo que se trata pintar y relajarse con el arte. Ese es el objetivo de tener solo un poco de pintura en cada pozo para que solo puedas estar libre de estrés y simplemente seguir adelante y disfrutar de ese proceso. Así que disfrutemos del proceso y tal vez recoja un poco más de amarillo aquí. Entonces, de nuevo, un poco más amarillo. Se puede ver que se está convirtiendo en un bonito color verde amarillento dentro del pozo, también Así que en realidad te vendría bien eso si quieres, pero voy a traerlo por aquí. Así que así, le voy a dar una buena mezcla mixy. Mira ese hermoso y hermoso tono verdoso que hay por ahí Entonces con mi pincel ahora, bien cargado así, voy a poner eso a un lado. Y esto ya comenzó a secarse, ya pueden ver. Entonces lo que voy a hacer es, sólo voy a seguir adelante, voy a empezar a agregar ese verde a estas formas ahora. Para que veas, ahora tenemos esta hermosa varianza. Y otra vez, mi pincel es bastante ancho. Probablemente no sea el mejor cepillo para hacer esto. Realmente debería usar mi cepillo redondo, pero voy a seguir simplemente continuando absolutamente bien, así como esto, entrando en la forma. De mi pequeña ilustración encantadora. No quiero que la pintura sea demasiado gruesa. Solo quiero que se extienda bien, fluya encima de la forma, así como así. Fantástico. De hecho podría cambiarme el pincel ahora, ve a mi pincel redondo porque estos son de tamaño bastante pequeño, en realidad puedo simplemente recoger la pintura. De mi cepillo así, ese es otro consejo. En lugar de desperdiciar tu pintura, puedes simplemente elegirla si estás intercambiando pinceles, así como así. Mira eso. Solo recogiendo mi pintura, y fácilmente podemos agregar esto. Al igual que en nuestra hermosa y encantadora pintura. Así que así, solo ve a agregarlo. Cosas hermosas, eso no es. Cosas preciosas y preciosas. Así que sigue agregándolo, construyendo esa forma. Voy a recoger un poco más de la paleta ahora. Así que recogiéndolo de la paleta, así que tenemos una buena cantidad en nuestro pincel aquí. Puedes ver esa buena cantidad en nuestra brocha. Y luego, de nuevo, solo ve a construirlo en esa forma que tenemos. Y otra vez, si tienes algunos pequeños elementos que están apareciendo aquí, tenemos un poco de naranja, no te preocupes por ello No te preocupes por llenar todo. Se trata solo del proceso y disfrutar de ese tipo de flujo y experiencia de poner esa gouache en el papel, y es simplemente fantástico, eso no es así Entonces ahí vamos. Tenemos este tipo agradable de separación de los dos colores, hermosos, hermosos tonos que hemos creado de este verde precioso verde que. Y ahí vamos, cosas fantásticas. Tan casi hecho. Asegúrate de que lo tienes todo el camino hasta el borde. Y creo que eso se ve genial. Bien. Entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y dejar que esto se seque completamente ahora, así que tómate un pequeño descanso y luego podamos pensar en lo que vamos a usar para rellenar estos elementos más grandes que tenemos en la parte de atrás. Entonces esperemos hasta que todo se seque. 17. Elementos de nivel medio: Bien, bien, bienvenido de nuevo. Ya puedes ver que tenemos una bonita pintura seca en hora, y mira lo hermosos que se ven esos colores. Tenemos este precioso verde oscuro forestal que creamos Entonces tenemos un tono más claro. Ahora vamos a ver estos elementos aquí, y creo que ya lo habrás adivinado Vamos a crear un tono aún más claro de ese verde. Así que volvamos a traer nuestra paleta a la pantalla aquí. Así que me tenemos mezcla verde que teníamos antes. Y a esto, lo que voy a hacer ahora es, sólo voy a seguir adelante y agregar algo de este blanco puro solo para conseguir un tono más claro. Entonces solo estoy agregando ese blanco puro. Dale un pequeño y agradable mixi, y podrás ver que acaba de cambiar el color a este hermoso tono de verde Es como un color tipo oliva. Esa preciosa, eso, ¿no? Y creo que eso es todo lo que necesitamos, tal vez solo agregarle un poquito de azul ultramarino, solo para darle un poco de patada, tal vez un poco más Y pienso que tal un poco más. Sí, creo que se ve muy bien, ¿no? Qué color tan fantástico que solo voy a seguir haciendo un poco de mezcla mezclando sobre esto y luego tal vez en realidad podría agregar un poco de rojo, solo un poco pequeñito de rojo a Solo quiero que sea un poco diferente a los colores que teníamos anteriormente. Y creo que eso es bastante agradable. Tengo que asegurarme de que el rojo esté completamente mezclado con él, y creo que eso se ve muy bien. Bien. Ahora bien, lo que tenemos que hacer es quizá añadir un poco de agua a esto. Entonces todo lo que voy a hacer es que sólo voy a conseguir que mi botella de agua haga un chorro de agua ahí dentro. Y creo que eso es suficiente para darle una especie de flujo, y creo que eso fluye bastante bien. Así que así, tenemos un hermoso flujo de hermosa, hermosa sombra verde. Bien. Bonitos tonos de verde. Bonitos tonos de verde. Bien. Entonces voy a cargarme cepillar, poner eso a un lado. Y ahora comencemos a agregar este color a nuestros elementos de fondo que tenemos aquí. Así que solo estoy vagamente solo agregándolo. No muy particular sobre dónde termina la punta del pincel, asegurándose de que todas estas áreas estén bien cubiertas con este tipo de colores de bloque que estamos haciendo, y eso es todo lo que es. Este tipo de etapa uno de la pintura es realmente para simplemente bloquear estos colores y tener esta hermosa cobertura para que sepamos con qué estamos trabajando. Y es solo un caso de construir encima de esto. Así que al igual que hicimos en los ejercicios donde bloqueamos en algún color, luego comenzamos a mezclar color en la parte superior y luego a agregar algunos detalles. Eso es todo lo que vamos a hacer por la totalidad de este cuadro, y es tan divertido así como así. Yo entro y puedes ver que tengo tanta pintura en mi pincel, hasta podría ser capaz de hacer todo solo con una especie de una punta de pincel saturada. Veremos si podemos, si podemos. Pero si no podemos, entonces acabamos de agregar más pintura. No lo hacemos así. Nada de qué preocuparse. No hace falta estresarse, no hay que preocuparse. Si estás descubriendo que no tienes suficiente pintura cuando la has mezclado inicialmente, no te preocupes por ello. Solo agrega un poco más de pintura si el color se ve diferente. Nuevamente, para no estresarse, solo vaya con la corriente, vaya con el flujo de guash, guashiguah y disfrute de este maravilloso medio maravilloso y disfrute del proceso Recuerda, no estamos haciendo obras de arte perfectas. No estamos creando obras de arte de galería. Eso se va a poner en un museo o en una galería de arte para que todo el mundo lo juzgue. Esto es solo un ejercicio para que te relajes y disfrutes del momento. Para que puedan ver por aquí, tengo esta bonita encantadora cobertura de mis elementos de espalda, así que tal vez tenga que ponerme un poco y encantadora cobertura de mis elementos de espalda, así que tal vez tenga que ponerme un poco más de pintura sobre mi brocha cepillada Así que solo agregándome un poco más de pintura sobre mi brocha brocha, y luego solo voy a continuar con esto por aquí Así como esto. Tengo mi encantadora casa Housey No quiero tapar mi casa housy. Pero la ventaja otra vez, del gouah es que si accidentalmente consigues tu pincel y terminas poniendo pintura en tu casa, fácilmente puedes simplemente repasarla porque tiene esa naturaleza opaca Se va a secar completamente opaco. Entonces no hay nada de qué preocuparse. Entonces otra vez, si estuvieras trabajando en acuarela o tal vez en cualquier otro tipo de medio, entonces podría ser un poco más difícil para ti corregir el tipo de errores que haces. Pero nuevamente, esos errores son solo experiencias de aprendizaje, ¿no es así? Ni siquiera los llamo errores. Yo solo los llamo experiencias de aprendizaje. Y simplemente hacen que todo el viaje sea mucho más fascinante y agradable. Así que de nuevo, este elemento, tengo este elemento bastante alto, no lo he hecho así que tal vez solo tenga que ajustar esto un poco para que encaje en el marco del dibujo. Así que así, solo me estoy asegurando de que tengo suficiente pintura para cubrir el borde de esa cinta. Entonces, cuando hacemos el peel back , revela una línea preciosa y limpia. Y creo que eso debería ser sobre eso. Mira eso. Qué bonito se ve eso. Entonces otra vez, lo que vamos a hacer es que vamos a esperar hasta que esto se seque por completo, y una vez que esté seco, entonces estamos bien para empezar a hacer el HousiHuse y tal vez un poco del cielo Entonces esperemos hasta que se seque. 18. Casa y cielo: Bien, doke, bienvenido de nuevo. Ahora. Tenemos un poco de pintura seca en nuestro precioso dibujo allí. Entonces, en lo que vamos a trabajar a continuación es en que vamos a trabajar en el HuseIHuse. Así que volvamos a agarrar nuestra paleta. Y con nuestra paleta, quiero un tono muy bonito, pálido, amarillento para el tipo de parte principal de la casa Entonces lo que voy a hacer es que voy a agarrar a este blanco de aquí, ya ves, y voy a traer este blanco a este pozo de arriba. Así que un buen poco de blanco ahí. Y luego con el mismo pincel sólo voy a añadir un poco de ese color amarillo oscuro, profundo En esto y simplemente mezclarlo y está creando este hermoso tipo de ligero tono pastoso de amarillo Muy bonito eso. Creo que ya es suficiente. No quiero que esté demasiado saturado. Yo sólo quiero que sea agradable y ligero. Entonces creo que eso es bastante bueno. Entonces movamos eso a un lado y veamos cómo se ve. Entonces solo necesitamos aplicarlo realmente a la casa housy Entonces eso se ve muy bien. Eso me gusta. A mí me gusta cómo resultó eso. Fue justo en el primer intento. Si notas con tus colores que cuando los mezclas, no salen bien como los quieres la primera vez, no te preocupes por ello. Colóquelo, déjelo secar y luego darle otra oportunidad. Otra vez, por aquí, sólo voy por la ventana. No necesito molestarme por la forma. Sólo estoy bloqueando en este color. De nuevo, estoy trabajando en esto bastante rápido. Por lo general, paso un poco más de tiempo en ello, pero como no quiero sentarme aquí todo día solo tratando de hacer líneas perfectas, solo quiero trabajar en esto bastante rápido para que puedas seguir adelante o simplemente inspirarte en este proceso de solo llenar estos vacíos es muy relajante. O sea, solo me gusta a veces solo hacer algunas pinturas en gouache, solo para relajarme y no pensar en nada Y solo me parece muy terapéutico. Entonces dale una oportunidad si eso es lo que quieres hacer. Si solo quieres escaparte, solo escaparte y relájate con un poco de guashiguah y haz un buen ejercicio terapéutico con arte y esta Así que así, todo lo que estoy haciendo es, voy a seguir adelante y llenar este tipo de área y otra vez, si pasa por encima de esos bultos verdes por error o, ya sabes, intencionalmente, entonces no te preocupes por ello. Sólo sigue adelante. Eso es todo lo que necesitas hacer. Solo tienes que seguir adelante. No te rindas y no te limites a dejarlo y decir, Oh, ya no quiero hacerlo. Sólo sigue adelante. Termina el trabajo, y luego verás una vez que esté hecho, te motivará a hacer más, y luego podrás continuar y obtener más experiencia usando Guash crear cargas y montones de estas fantásticas pinturas pequeñas y pequeñas Así que así, he añadido ese pedazo de chimenea de allá. De nuevo, vamos a dejar que esto se seque. Sólo voy a aplicar un poco más de pintura por aquí porque mi pintura no era tan gruesa como yo quería que fuera, pero eso está absolutamente bien Se puede ver el trasfondo de esa naranja atravesando y me encanta cómo se ve eso Solo agrega ese hermoso resplandor. Esperemos hasta que esto se seque y luego continuaremos con el techo y luego con la parte del cielo. Entonces vamos a darle una oportunidad. Ok Dokey, ahora es bonito y seco, así que ahora echemos un vistazo al color que vamos a hacer para el techo roofie Para el techo, voy a seguir adelante y hacerlo en esta sombra roja. Solo voy a agarrar un poco de este rojo por aquí, y básicamente voy a usar un poco de espacio que tengo por aquí en re palette. Se me acaban las paletas. Podría necesitar darle una limpieza limpia, pero solo un poco de rojo ahí se puede ver en la pantalla porque no vamos a necesitar mucha pintura, un poquito de rojo. Y entonces podría agregar un poco de mi amarillo profundo en ese rojo solo para crear ese tipo de tono rojo anaranjado vibrante y realmente agradable , así como así Y creo que eso es bastante bueno. A lo mejor sólo darle un poco más de una mezcla mixi. Sí, creo que es bastante agradable. Así que consigue una buena carga en el cepillo por ahí, solo recibiendo una buena carga ahí en mi cepillo y luego saca eso del camino. Y sólo podemos entrar directo a la azotea. Mira ese hermoso rojo vibrante que no es un hermoso color precioso. Y luego, de nuevo, con ese cuadro de matices que teníamos, ese hermoso tipo de tono naranja, ese estallido de naranja que tenemos debajo, simplemente se muestra a través de la pintura, ¿no? Simplemente se ve tan bien que en comparación con si acabamos de tener el blanco del papel, solo le da a esto profundidad e interés añadidos. Simplemente realmente le da otra dimensión, ¿no? Así que así, sólo voy a rellenar eso. Y creo que eso se ve bien. La consistencia de la pintura está bien. No es demasiado grueso y no está demasiado moqueado. Tan sólo en pocas palabras que la consistencia es buena, para que la pintura fluya. Y así como así, un poco de pintura en mi techo roofi Y creo que lo voy a dejar así, o en realidad puedo simplemente agregar tal vez solo una pequeña tira agradable en la parte superior del techo, donde está la chimenea, y tal vez solo en el borde aquí muy, muy suavemente. Simplemente va a seguir adelante y solo agregar este tipo de línea roja para representar el borde del techo. Y creo que eso se ve genial. Así que vamos a darle un poco de tiempo a esto para que se seque, y luego podremos pasar al cielo. Bien, está bien. Ahora todo está bien y seco, así que ahora vamos a crear una mezcla para el cielo. Así que vamos a recuperar nuestra paleta. Y creo que lo que voy a hacer es que voy a usar este azul. Sí me gusta este azul que tengo por aquí, este tipo de color azul primario, muy bonito color que. Y sólo voy a traer un poco de blanco de mi tipo de bulto de gouache por allá, ese pequeño bulto blanco que tengo Y es solo crear este tipo de color tipo cielo realmente agradable, dale un poco de mezcla para que ese color vaya y luego traiga un que ese color vaya y poco más de ese blanco. Creo que se ve bastante bien. Eso tal vez solo un toque de rojo. Entonces solo un toque de rojo de ahí, tal vez solo un pequeño toque de rojo, solo para darle un poco más de profundidad, tal vez un poco más. Y creo que eso se ve muy bien, ¿no? Así que un poco agradable de blanco y azul con un toque de rojo, crean un hermoso y agradable tono de color claro. Y creo que ya es suficiente en el pincel. Entonces vamos a darle una oportunidad. Solo agreguemos esto. De hecho quiero que sea un poco más ligero que eso, así que no me gusta eso. Quiero que sea un poco más ligero. Así que voy a agarrar más de los blancos por aquí. Yo sólo voy a traerlo. No quiero que el cielo esté demasiado oscuro. No queremos que todo se oscurezca. Queremos que sea agradable y brillante, ¿no? Así que vamos a añadir tal vez un poco más de ese blanco ahí dentro, bonito poco de blanco. Y creo que eso debería ser bueno. Creo que podríamos agregar tal vez una gota de agua del frasco, solo para que se mueva un poco. Se puede ver que hay cargas y cargas y montones de pintura en mi pincel ahí, ¿no? Entonces lo que voy a hacer es, vamos a probar esto ahora mismo. Eso es mejor, ¿no? Precioso, precioso color ese. Incluso puedes tener algún efecto marmoleado viniendo en el cielo si quieres Entonces, si tienes un poco de tipo de blanco en el borde del pincel y algo de azul, entonces, solo tienes que intentarlo en vetearlo en la superficie real y ver qué resultados obtienes Puede ser bastante divertido solo tener un montón de colores diferentes en lugar de solo tener un color plano. Entonces tal vez eso es algo que quieres hacer en tu proyecto de clase. Así que tiene una oportunidad en eso. Así que así con mucho cuidado, solo voy a entrar y solo voy a agregar en este azul así que rápidamente voy a hacer esto ahora. Yo sólo voy a rellenar toda esta área y luego vamos a echar un vistazo y ver qué resultados obtenemos. Oki Doke. Ahora tenemos un cuadro agradable y completo con elementos rellenos por toda la página. Entonces, a lo que vamos a pasar a continuación son las cosas divertidas. Sé que todo es divertido, pero esto se vuelve aún más divertido. Así que vamos a ver los detalles, y vamos a empezar a construir algunos pequeños detalles funky sobre nuestros elementos Entonces antes de hacer eso, tal vez tener un pequeño descanso agradable, tal vez ir a dar un paseo. Sé que te vas a cansar por todo este cuadro y esperando que se seque. Así que tomemos un descanso y disfrutemos de un poco de aire fresco y tomemos un buen trago y un buen regalo. Entonces te veré después de nuestro descanso. 19. Detalles de tonos medios: Bien, bienvenido de nuevo. Empecemos ahora a hacer algunos detalles y a construir, desarrollando nuestros encantadores diseños en nuestra pintura Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a agarrar nuestro cepillo. Así que ahora tengo un cepillo limpio, y vamos a crear un color de tono medio. Así que en la paleta de aquí, teníamos el verde que vamos a utilizar en la mayoría de estos elementos que tenemos en el fondo. Empecemos a aclarar ese verde. Lo que voy a hacer es que voy a conseguir mi amarillo aquí, recoger mi amarillo y voy a empezar a traerlo a esta mezcla verde. Puedes ver que queremos obtener este bonito tono medio para comenzar a crear esas varianzas en valores para construir ese elemento de detalle Se puede ver que tenemos este precioso color precioso aquí de nuevo, voy a recoger un poco más quiero que sea agradable. Y amarillento en sombra, pero para mantener un poco de esa consistencia verde Así como así, creo que debería estar bien, pero solo para asegurarnos de que no lo mezclamos demasiado en el fondo, vamos a conseguir un buen poco de contraste ahí dentro. De nuevo, más sobre el amarillo y luego tal vez solo un toque de blanco ahí dentro. Esto hará que ese color sea realmente agradable y lo aclarará lo suficiente para que tengamos algo decente con lo que trabajar Entonces creo que eso es bueno. Solo agreguemos tal vez una gota de agua del frasco. Así que solo agregarle una gota de agua del frasco para que sea más líquida y maniobrable Y creo que esa consistencia es preciosa. Esa preciosa consistencia de crema ahí. Vaya, tengo que asegurarme de no hacer salpicaduras salpicadas en ningún lado. Otrowism cuadros todos van a ir mal estado. Así que vamos a poner una buena cantidad en la brocha. Voy a empezar a trabajar en estos elementos por aquí, y luego voy a hacer exactamente lo mismo por estos y el resto uno. Centrémonos en este de aquí ahora. Tenemos un poco de luz que entra en esta área, y todo lo que estoy haciendo es, solo voy a agregar estas marcas aleatorias en el borde donde quiero que esté esto. Así como eso es efectivamente solo crear este aspecto jaspeado Un poco de aspecto jaspeado yendo a un par de puntos aquí y allá Mantenlo muy aleatorio, solo agrega donde quieras agregar los diferentes tonos a tu elemento así como así, arriba y abajo, llenando los huecos. Pero también estoy dejando algo de espacio en el medio solo para darle un poco más de interés visual. Otra vez, no vas a tener el mismo tipo de marcas de pintura que yo estoy poniendo aquí. Entonces solo agrega un par de marcas de pintura, baja algunos trazos, curva un poco hacia arriba, algunos puntitos. Creo que ya es suficiente. Voy a dejar el lado izquierdo de cada uno de estos elementos como están. Entonces pasemos a éste. De nuevo, sólo voy a caer en un par de marcas como esta, menear meneo, redondear, desvirarlas, y luego un par de líneas como esta por aquí, unos cuantos puntos para rellenar el Y entonces tal vez solo unos cuantos puntos más por aquí, llenarlo para que tengamos casi la mitad de esa forma en este nuevo tipo de color que acabamos de crear. Tenemos esta variación de un bonito color plano a un tono más claro con textura por aquí. De nuevo, voy a recoger un poco más de pintura de mi paleta. Bonito poco de pintura en la paleta ahí. De nuevo, sólo voy a añadir en este tipo de líneas onduladas por aquí, algunas rectas, otras hacia la izquierda Después sólo voy a terminar los bordes con algunos puntos, mezclarlos en un poquito. Mantenlo agradable y aleatorio, pero tenga un poco de forma agradable al mismo tiempo y luego tenerlo todo el camino hasta el borde aquí para que podamos distinguir que estas son formas diferentes de las que están junto a ellas. Otra vez, por aquí y voy a tener tal vez solo algunos puntos punteados aquí abajo, algunas marcas aquí abajo, y tal vez solo unas pocas más en este borde Creo que eso se ve genial. Entonces por este lado, en realidad voy a tener el tono más claro que viene en estos extremos. En estos extremos, vamos a tener esta pintura más ligera solo para variarla un poco para que se vea decente. Nuevamente, así como esto, agregando estas marcas aleatorias arriba y abajo a estos elementos aquí, así como así. Bonito puntito por ahí. Cosas fantásticas, así como esto, justo detrás de la casa housy Asegúrate de que esté bien tapado. Y creo que es suficiente para esa. Entonces esta grande que tenemos aquí a la derecha. Voy a arrastrar el pincel hacia abajo para crear estas líneas torcidas Entonces otra vez, solo siguiendo la forma de este elemento que tenemos un par de puntos dipple aquí y allá, algunos bultos y puntos más gruesos Creo que eso se ve bastante bien. De hecho, podría hacer esto todo el camino a través porque solo hemos mostrado la mitad de esa forma, así que esta mitad puede tener toda esta hermosa textura en ella. Y eso es todo. ¿Qué tan fácil fue eso? Así que acabamos de seguir adelante y agregamos en estos hermosos diseños. Ahora, vamos a crear rápidamente otro color que sea un poco más oscuro ahora para contrastar con estos tres baches que tenemos por aquí. Entonces tengo este hermoso color que acabo de crear. Consigamos una limpieza limpia debajo del cepillo. Bien, ahora lo que queremos hacer es agregar algo de blanco a esto. Solo agreguemos un poco de blanco y experimentemos. Experimenta con los colores que tienes y mira qué resultados obtienes. Así como esto, eso se puso muy bonito y pálido. Me gusta mucho ese color. Lo que podría hacer es agregar tal vez un poco más de este verde puro real que tengo aquí abajo. Entonces un poco más de verde puro ahí dentro, solo para cambiar el tono de la misma un poco, darle una buena mezcla. Entonces lo que quiero es que esto sea efectivamente diferente al anterior que hicimos. Entonces ese color era muy diferente a esto y eso es lo que quiero lograr. No quiero que todos los colores sean iguales. Solo quiero cambiarlos, pero aún usando los mismos colores que tengo en mi paleta. Así que tenemos un aspecto más armonioso, encantador y equilibrado en nuestra combinación de colores. Entonces me gusta mucho ese color. Veamos cómo se ve en el diseño real, así que guardaré la paleta. Por estos baches llenos de baches, lo que voy a hacer es que voy a empezar con el de la derecha de aquí, y solo voy a seguir adelante y sólo voy a empezar a agregar algunas de estas líneas como Apenas con la punta de mi pincel, sólo voy a seguir el tipo de curvatura. De la forma, así como así. Se ve que crea este hermoso patrón hermoso, ¿no? Simplemente sigue esa curvatura con la punta de tu pincel y mira eso, fantástico, hermoso. Entonces cuanto más me vaya hacia este lado, voy a hacer esos trazos un poco más gruesos, solo para variarlos un poco así, siguiendo la curva de esa forma y simplemente llenando esos huecos, simplemente creando este interés visual, este patrón se vea y luego tal vez solo agregue un par de punteados en la Sólo para completar la forma que tenemos para que se vea un poco más prominente e interesante. Mira eso. ¿Qué tan fácil fue eso? Realmente agradable y rápido cepillo W me, solo agregando algunos punteados más en la parte superior, colocándolos en capas en la parte superior para simplemente sacar algo de este interesante trabajo de detalle Mira eso. Eso se ve fantástico, ¿no? Yo sólo voy a hacer lo mismo ahora por estos. Quizá sólo ponga mi mano aquí arriba. De lo contrario, me voy a ensuciar por todas partes. Así que así, solo cámbialo un poco. Porque mi pincel está realmente cargado de pintura. Lo que podría hacer es que en realidad podría cambiar a mi pincel delgado. Tengo mi precioso pincel detallado 00 por aquí y solo voy a recoger la pintura ahora de aquí a mi pincel como lo hice antes. Sólo estoy recogiendo esa pintura. Voy a asegurarme de no hacer un chapoteo salpicado en la pintura real Voy a mover esa a un lado. Entonces con esta, va a ser mucho más fácil hacer estas bonitas formas delgadas que sigan la forma de mis encantadores diseños. Sólo voy a traerlo hacia abajo así Lindas, lindas líneas como esta. Nuevamente, si estás luchando por hacer líneas como esta, no te preocupes por ello. Simplemente crea pequeños patrones, pequeñas formas con la punta de tu pincel, solo para crear este contraste y esta textura encantadora y luego solo varíala, tal vez haz pequeños puntos como este hacia el final, eso solo le dará una buena varianza visual y una diferencia y creará un poco de textura en tu encantadora almohadilla. De nuevo, voy a recoger un poco más de pintura de mi paleta con mi pincel pequeño, y luego por aquí, solo voy a seguir adelante y crear lindas líneas pequeñas, pequeñas líneas funky como esta que simplemente siguen la forma o este bulto redondo lleno de baches que tenemos Así que así. Quiero asegurarme que no se mezcle con la pintura arriba porque eso todavía está un poco húmedo, tenlo en cuenta. Si quieres esperar hasta que una parte se seque, entonces puedes seguir adelante y hacer eso. Pero sólo voy a seguir adelante y simplemente crear estas líneas así como esta. Déjalos fluir y crea esta hermosa y encantadora textura. Mira eso. Fantástico ahí, ¿no? Todos usando los mismos colores y solo haciendo un poco de mixi mix para llegar a algunas variaciones y texturas detalladas, pedacitos de punteado aquí, un poco de rigidez ahí, cámbialo, diviértete un poco, y Mira eso. Hermoso. 20. Detalles más ligeros: Oh, vamos a trabajar en estos de aquí. Ahora tal vez vamos a crear otro color. Lo que voy a hacer ahora es que voy a crear más de un tono amarillo. Quiero un bonito tono amarillo anaranjado, así que voy a recoger tal vez solo crear el tono dentro de este pozo por aquí Sí, eso me gusta. Eso en realidad es bastante agradable. Con esto, creo que ese es un tono bastante agradable, pero tal vez tengamos que agregar un poco de este verde y llevarlo a este pozo. Así como esto, quiero rk it up un poco. Quiero que coincida con el tono y los niveles de tono de ese verde. No quiero que solo sea completamente amarillo y naranja, pero sí quiero que tenga un poco de varianza. ¿Deberíamos probar esto? Creo que deberíamos probar esto. Vamos a mover esto a un lado. Ahora bien, para esta, lo que voy a hacer es que voy a hacer punteados Voy a empezar por este lado, y empecemos a dejar caer unos bonitos punteados gruesos Mira eso. Qué color tan fantástico que. Mira ese contraste con el verde oscuro en la espalda, y luego tenemos estos hermosos punteados pesados en la Y sólo voy a seguir la forma de estos baches llenos de baches Voy a añadir esos punteados en. Agradable y fácil. Tómate tu tiempo en ello. No te apresures. Solo relájate y haz esto. De nuevo, si choca con otro punteado y tienes un punteado grande y pesado, no te preocupes por Solo relájate, déjalo secar. Podrás trabajar con más detalles más adelante. No es ningún problema en absoluto. Mira eso. Hermoso, ¿no? Estoy manteniendo los punteados bonitos y delgados en el lado izquierdo aquí, bonitos y pequeños chiquitos, y luego más grandes en la Así que de nuevo, por aquí, lo que podría hacer son buenos punteados grandes y pesados Sí me gusta este color. Este color es fantástico, ¿no? Ni siquiera sé cómo se llama este color. Es solo una mezcla de ese hermoso amarillo intenso con un poco de ese verde oliva. Y así es como puedes divertirte tanto con solo mezclar colores. No necesitas un conjunto de colores con 20 colores diferentes solo para crear algunos tonos y saturaciones magníficos y Simplemente puedes hacerlo colores primarios estándar que tengas o incluso solo uno verde y tal vez solo un azul y un rojo. Simplemente puedes crear algunos colores fantásticos y fantásticos. Así como así, tal vez quiero aumentar el grosor de mis punteados en este lado para que no todos se vean Pero creo que eso se ve muy bien. De nuevo, sólo voy a seguir haciendo esto por aquí y ya tengo suficiente pintura en mi pincel. Tiene esa hermosa consistencia espesa y esa hermosa ventaja de gouache que tenemos de color opaco, claro a oscuro Puedes hacerlo en el orden que quieras, oscuro sobre luz, claro sobre oscuro. Esa es la naturaleza brillante del gouache, lo que no se puede hacer con las acuarelas Así que así, un carry on tal vez agregue algunos bonitos delgados por aquí. Es decir, los colores que podrías tener van a ser ligeramente diferentes. Absolutamente bien. Podrías tener tono naranja, tonos rojos, solo tienes que ir con la corriente y ver qué resultados obtienes. Así que al igual que completar ese bulto lleno de baches. Y mira eso. Hemos creado algunas texturas preciosas por ahí. Entonces dejemos que esto se seque por completo, y luego podremos comenzar a construir más detalles con este tipo de texturas. Así que tomemos un descanso y veamos cómo se ve cuando está completamente seco. Okey doke, bienvenido de nuevo. Ahora tenemos una hermosa y encantadora pintura seca, y ahí tengo un par de puntitos que están derramados, pero no me voy a preocupar por eso porque podemos solucionarlo más adelante Así que aquí tenemos esta hermosa textura, este magnífico tipo de color verde lima, tono amarillento encima de los puntos Tenemos algunas de estas líneas siguiendo con el verde más claro luego en el fondo, estos elementos de fondo. Tenemos estos encantadores baches llenos de baches y eso realmente crea este maravilloso aspecto de patrón texturizado en nuestra pintura, y creo que se ve genial Lo que vamos a hacer a continuación es que vamos a seguir construyendo sobre estos detalles. Entonces tal vez vamos a tener un descanso, sentarnos y simplemente admirar estos maravillosos colores y luego comenzaremos a crear algunos tonos más claros y oscuros para comenzar realmente a desarrollar los detalles de esta pintura Te veré en esa. 21. Detalles más oscuros: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora construyamos algunos detalles más para realmente sacar y dar cuerpo a estos hermosos elementos en nuestra pintura. Entonces, si miramos estos elementos que tenemos en primer plano, este tipo de cuatro baches con los bonitos punteados de tono amarillento claro sobre ellos, empecemos ahora a agregar un poco de oscuridad o tal vez agregar otro color para realmente, realmente realzar esto punteados de tono amarillento claro sobre ellos, empecemos ahora a agregar un poco de oscuridad o tal vez agregar otro color para realmente, realmente Así que vamos a agarrar nuestra paleta de colores y llegar a otro color. Entonces conmigo, pincel redondo, lo que voy a hacer es, voy a seguir adelante y a lo mejor añadir un poco de negro a esta mezcla que tengo por aquí. Entonces agregando algo de negro a esto, ve a entrar bastante pesado con el negro porque quiero que esto sea realmente agradable y oscuro quiero que esto sea efectivamente un color contrastante, y puedes ver ahí una vez que recojas esa gouache negra, es simplemente fantástico, ¿no? Y luego con el ultramarino azul, tal vez solo traiga un poquito de este ultramarino azul Efectivamente, solo estamos creando una buena mezcla, tono de tono grisáceo, realmente agradable y vibrante y oscuro Puedes usar el negro y solo tal vez solo agregarle un poco de blanco, pero me gusta crear mis tonos grises con una bonita mezcla de colores que ya he usado en mi pintura solo por esa armonía en el color. Y ya ves que tenemos este precioso gris. Ahora, con este precioso gris ahora, solo voy a agregar y algo así, realmente intensificarlo con el negro porque lo que eso hará es que solo se sumará a la riqueza de ese color, y luego esto formará la base de nuestro color oscuro que empezamos a agregar Así que de nuevo, un poco más de ese azul ultramarino en ese tono gris, fantástico que no es Entonces lo que queremos es que queremos el verde. Así que vamos a agarrar un bonito bulto grumoso de ese verde y simplemente golpearlo en esa zona media, y ahora tenemos el verde combinado con el negro, y vamos a necesitar un poco de agua, así que solo voy a tomar un poco de agua de mi jarra de agua y solo voy a agregar ese verde Y se puede ver que ese verde ha superado el color ahora Pero esencialmente, tenemos un bonito tono gris con el que trabajar. Y luego, de nuevo, voy a seguir añadiendo el negro hasta que esté contento con el tipo de profundidad y oscuridad del color que estoy buscando. Y solo juega con tus colores. Quizás a veces mientras mezclas tus colores, terminas obteniendo demasiados tonos diferentes que realmente no te gusta usar, y eso está absolutamente bien. Se trata de practicar, mezclar colores y, ya sabes, realmente familiarizarte con tus colores. Así que así, tengo este muy bonito tipo oscuro de sombra verde. Voy a poner el resto de ese ultramarino ahí, sólo voy a darle una buena mezcla, mezclando mezcla en esa paleta de colores . Entonces ahí vamos. Tenemos este fantástico, encantador, negruzco, verdoso tono verde por aquí Y luego otra vez, ahora para volver a oscurecerlo, recuerden, utilizamos el color complementario rojo Entonces, si le pones el rojo, esto realmente le va a dar esa hermosa, rica oscuridad. Mira eso. Fantástico. Así que de nuevo, voy a añadir un poco más de agua de mi jarra a esto. Dale esa mezcla. Oh, ese es el color que estoy buscando. Mira eso. Fantástico color que, ¿no? Nuevamente, no necesitas mezclar todos tus colores para conseguir esto, ponerte negro y solo agregarle un poco de verde y un poco de rojo. De nuevo, cualesquiera que sean los colores que tengas, solo trabaja con ellos. Solo estamos buscando una especie de tono más oscuro para comenzar a agregar algunos detalles encantadores y encantadores, y creo que eso debería ser suficiente. Vamos a sacarlo del cepillo para que tengamos suficiente en la punta del cepillo, así como así. Tengo algo en la punta del pincel ahí, muévelo a un lado. Lo que voy a hacer ahora es que solo voy a seguir adelante y voy a empezar a agregar algunos puntos con esto en el lado izquierdo, si cubre esos puntos amarillos, eso está absolutamente bien. Todo lo que estamos haciendo aquí es simplemente mejorar el contraste de nuestra forma. No vamos a poner esto en toda la forma, solo vamos a agregar algunas motas de esto otro lado así para simplemente oscurecer esa Hermoso. Mira esa hermosa capa y punteado de ese Ahora otra vez, voy a dejarlo en eso, entonces voy a empezar en este punto porque esta es efectivamente la forma aquí. Solo estamos efectivamente tallando la forma de estos elementos hasta ese punto medio, y solo voy a agregar un poco más de pintura mi pincel en la punta de mi pincel allí solo para asegurarme de que tengo suficiente Puede que no sea fácil ver esto en la cámara, pero esto es efectivamente solo agregar esta segunda capa de detalle solo para crear un poco más de forma en estas formas por aquí para que puedas ver si las comparas con estas, ahora hay un poco más de forma con la oscuridad. Así que solo agrégalo entre los puntos a medida que avanzas por aquí, pero no del todo porque no queremos perder el contraste. Creo que está bien. De nuevo, por aquí, solo voy a agregarlo la parte del borde de la forma y luego simplemente incursionar, cepillamos esos puntos y luego entre los puntos aquí, puedes ver que está agregando ese magnífico contraste magnífico Así que así, muy agradable y sutil, no estamos creando grandes cantidades de contraste para crear alguna variación de tipo abstracto. Todo lo que estamos haciendo es simplemente agregar estos sutiles indicios para sacar un poco más de detalle. De nuevo, en la parte inferior, lo que voy a hacer es, sólo voy a aplicar el pincel en la parte inferior para que realmente se cuadre del borde de las formas así donde la cinta está justo en esta parte de allá Creo que eso se ve bastante bien. Así que así. Tal vez quiero tapar ese punto. Y creo que se ve genial. Mira eso. Solo una pequeña adición sutil de pintura más oscura, y ya hemos empezado a crear un poco más de profundidad. Entonces lo que voy a hacer a continuación es que voy a usar mi así que voy a agarrar pincel delgado ahora, mi pequeño cepillo, ponérselo bien y moje ahí, y luego tal vez comencemos a agregar un poco más de detalles en estas áreas. Pero podemos usar el mismo color, tal vez solo usar un poco más de este tono verde por aquí. Así que tenemos un poco de tono verde ahí sobre mi pincel, y luego simplemente mojándolo en la pintura así Entonces tiene un poco de esa pintura verde, y es un poco veteado efectivamente con esa pintura más oscura Así que tenemos este tipo de efecto mármol en el pincel por aquí. Así que al igual que ese bonito poco de efecto mármol, muévelo fuera del camino. Te voy a mostrar así que tenemos este bonito marmoleado en esa punta real del pincel Entonces con esto ahora, lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y solo voy a agregar algunas líneas muy, muy bonitas y oscuras entre ese tipo de líneas de luz que tuvimos que crear más contraste, así como esto, en la base de aquí. Sólo voy a arrastrarlo así. Ten cuidado de no tapar esas marcas blancas porque sí me gustan esas marcas blancas, pero solo en la parte base de estas formas, agrega un poco más de interés y deja de que se vean demasiado planas. Así como esto para estos, voy a entrar desde el lado derecho hasta la cima de aquí. Sumando en estas líneas y motas de esta oscuridad, se puede ver, se ve fantástico Sólo voy a recoger un poco más de esa pintura oscura. Entonces voy a hacer lo mismo por aquí. Yo sólo voy a seguir adelante. Agrega algunos puntos aquí solo para crear esta separación de esas formas. Un par de punteados por allá, unos pequeños punteados por aquí, y luego Añadiendo algunas líneas entre esas formas que tenemos, esas áreas más claras. No te preocupes por esto si solo terminas agregando una gran mancha de pintura oscura No es algo de lo que tengas que preocuparte. No es una práctica exacta. Solo dale para llevar, experimenta, mira qué resultados obtienes. De nuevo, para tu proyecto de clase, puedes probar esta técnica en tu proyecto de clase si no quieres probarla por aquí. Es esta técnica superpuesta de detalles. En ciertas áreas, podrías estar pensando, Oh, no quiero agregarle demasiado color . A mí me gusta como es. Simplemente hazlo, como quieras, pero pruébalo porque siempre es agradable probar diferentes técnicas que no has hecho antes. Y de esa manera, simplemente te abrirá un nuevo tipo de opción, ¿no? Cuando vengas a hacer tus pinturas o tus proyectos de clase. Fantástico. Entonces un poco de oscuridad ahí, un poco de oscuridad ahí. Entonces tenemos un poco de luz, simplemente deshaciéndola. Y otra vez, en este de aquí, solo un par de punteados en este lado de aquí Eso es todo lo que voy a hacer en este caso, sólo unos punteados Y eso debería ser suficiente. Para esa, tal vez solo agregue un par más por aquí. Bonitos punteados. En estas áreas solo para agregar este interés visual y construir estas hermosas texturas y detalles. Tal vez solo agregue algunos más aquí. Pero de nuevo, puedes ir todo el tiempo que quieras con esto, no tienes que hacerlo hasta el nivel en el que lo estoy haciendo. Puedes continuar, tal vez agregando un color más claro. Pero eso es lo que vamos a hacer a continuación, en realidad, vamos a agregar algunos colores más claros para agregar en algunos reflejos. Así que así, solo quiero esa separación, y ahora ya pueden ver, tenemos esta hermosa, hermosa mezcla de luz y oscuridad. En nuestra hermosa pantalla, y acaba de sacar a relucir esa hermosa profundidad en nuestras pinturas. Entonces eso es todo por esto ahora. Creo que vamos a dejar que esto seque ahora porque vamos a trabajar en algunos detalles más oscuros en los de arriba, pero no queremos hacer ningún manchado manchado. Así que dejemos que esto se seque y tomemos un descanso, y te veré una vez que se haga eso. 22. Texturas finales: Oki doke, bienvenido de nuevo. Todo está bonito y seco ahora. Vamos a crear nuestra mezcla más oscura para nuestros elementos en la parte posterior. Tengo paleta por aquí. Vamos a buscarme un cepillo redondo. Y en nuestra encantadora mezcla oscura que ya tenemos, creo que podría aclararla un poco Así que vamos a traer algo de este color amarillo oliva que teníamos antes. Sólo un poco de tono más claro entrando ahí porque no queremos que los elementos traseros sean demasiado oscuros. De lo contrario, entonces todo se ve igual. Así que así, solo estoy creando este tipo de sombra más clara por aquí, y creo que se verá bastante bien. Un poco de blanco ahí dentro. Y creo que esto va a ser bastante bueno. Pero queremos que esto fluya bastante bien. No queremos que esto sea demasiado grueso. Por el momento, la consistencia es bastante espesa. Así que vamos a añadir tal vez un chorro de agua de uno a dos pulverizaciones de agua. Ahora voy a conseguir mi pincel delgado y sólo voy a maniobrar mi pincel fino sobre esa mezcla ahí Así que tenemos un poco de mezcla por ahí en la brocha. Bien, fantástico. Vamos a mover eso a un lado. Ahora lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y quizá empecemos por este lado. Empecemos ahora a agregar algunas pequeñas líneas encantadoras como esta. Así que así, solo voy a agregar algunas lindas líneas subiendo así por un lado. Y puedes ver que estos también van a quedar fantásticos. Sólo voy a crear este tipo de líneas torpes que van subiendo. Esto va a agregar esa oscuridad a la textura. Fantástico. Mira esas cosas hermosas ahí, ¿no? Así que así, solo un par de líneas subiendo así. Agradable y sutil. Gira un poco el pincel mientras haces esto. Solo quiero crear esta hermosa, hermosa, hermosa textura sobre estos elementos, texturas en zig zag, superpuestas. Tenemos la oscuridad en la luz. Y ya tenemos la luz entrando. Mira eso. Hermoso, ¿no es así? De nuevo, recogiendo un poco de esa pintura en rebush. Voy a hacer lo mismo otra vez, igual que este bonito y grueso en este borde y luego sólo va a traer en estas líneas, bonitas y gruesas. Así que tiene un poco de contraste con el borde de eso. Así que así ahora, voy a traer este tipo de líneas onduladas que van hasta arriba, desde abajo Esto separará estos preciosos patrones y creará este maravilloso contraste en tu pintura y en estos elementos, hará que se vea un poco más agradable, ¿no? Nuevamente, tal vez solo agregue un par de punteados en la parte superior. Varíe estas líneas, varíe estas líneas de detalle adicionales que tenemos solo para crear ese interés visual y tal vez oscurecer las áreas donde se encuentran para que la haga estallar un poco, ¿no? Simplemente me gusta esto. Oscurecer esa zona. Mira eso. Mira qué hermoso se ve eso. Cosas preciosas. Pongamos un poco más de pintura en el pincel. Ahora otra vez, vamos a oscurecer esto. Deja caer ese color oscuro que acabamos de tener alrededor de la forma ahí y luego solo usa la punta de ese pincel solo para crear estas líneas torpezas, yendo a la cima y simplemente escribir bien entre esos detalles más claros, así como así Dejando este borde, no poniendo la oscuridad hasta el borde, lo contrario, entonces todo se ve igual, ¿no? Queremos mostrar que un área es más clara, la otra es más oscura para mantener este magnífico contraste magnífico. Se puede ver que se obtiene algo de esa naranja que viene a través también de la parte posterior de la pintura inferior Eso se ve fantástico, así que tal vez un poco más aquí abajo para separar este elemento de ese. Otra vez, un poquito aquí abajo, y creo que eso va a ser fantástico así como así. Mueva su pincel alrededor estas áreas solo para crear esta hermosa textura, y esto va a quedar genial De nuevo, vamos a trabajar en ese pequeño elemento que tenemos aquí abajo, tal vez eso sea un poco de demasiada pintura en tu pincel. hay que tener cuidado con su pincel, asegurarse de no sobresaturar su pincel con pintura De lo contrario, lo que pasa es que entonces solo obtienes estas grandes manchas de pintura por todo el lugar Y entonces no vas a ser feliz, ¿verdad? Así que solo mantén un poco de control con tu pincel, practica, tal vez practica en una hoja de papel separada cuando estés usando un pincel de detalles finos como este, solo para ver qué tan pesada es tu tipo de mano cuando estás agregando estos detalles, y eso te dará una pequeña indicación de cuánta presión necesitas usar. Y así, ya pueden ver, he añadido ese detalle. Eso se ve precioso. aclarar un poco esta área. No quiero que sea demasiado prominente en una zona. Solo quiero que se fusione muy bien, y quiero que se vea fantástica. Bien, ahora solo tenemos que hacer estos por aquí, así que hagámoslos rápidamente, asegurémonos de que no haya demasiada pintura en el pincel. Nuevamente, con estos, la oscuridad está en realidad de este lado. Así que vamos a añadir en la oscuridad de este lado, tal vez añadir un poquito por aquí solo para conseguir esa separación. Y agregue estas hermosas líneas onduladas, líneas toronjas y simplemente cree esta separación entre este elemento y este, entonces otra vez, tal vez solo cree una línea más nítida en el borde de la casa ahí Solo agrega ese bonito contraste, un poco más de pintura en el pincel ahora, y luego agrega algunas lindas líneas de baches por aquí Cosas hermosas, eso no es. Mira lo fácil que es. Tan relajante. Nuevamente, no hay ningún tipo de patrón que debas seguir. Sólo tienes que seguir el flujo de esas marcas anteriores que hiciste. Van a ser diferentes para todos nosotros. No se preocupe. Si no está saliendo como el mío, mira qué hermosos resultados obtienes. Así que así, el borde, oscureciendo ese borde. Y creo que se ve genial. Así que de nuevo, un poco de pintura en la brocha y acaba de terminar esto ahora. Entonces solo dicen un par de puntos, no queremos ponerle demasiada oscuridad a este, porque, de nuevo, esto es efectivamente apenas la mitad de esa forma que se muestra. Entonces tal vez solo haciendo un par de punteados aquí. Solo para indicar que sí tenemos algo oscuridad en esta forma y tal vez solo unas pequeñas líneas solo delineando esas líneas de baches No queremos que esos baches parezcan demasiado aleatorios. Quiero demostrar que sí tienen algún tipo de plan, así como este, luz por aquí, tal vez oscurecerlo un poco más por aquí Y creo que eso es todo. Mira eso. Fantástico, eso, ¿no? Solo un poco de luz y oscuridad para crear estas maravillosas formas y texturas, y se ve encantadora. Entonces lo que vamos a hacer ahora es esperar hasta que esto se seque, y luego podemos agregar algunos reflejos finales para realmente hacer estallar todo y luego podemos agregar algunos detalles a la casa de la casa y poner un poco de humo ahumado en el cielo Entonces esperemos hasta que se seque. A lo mejor voy a ir a tomar un descanso, tomar un poco de copa, tomar un poco dulce o un pastel o almorzar algo. En realidad ya es la hora del almuerzo para mí, así que creo que voy a tomar algo de almuerzo y luego volveremos a estar juntos y veremos qué podemos hacer 23. Resaltado: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora comencemos a agregar algunos aspectos destacados encantadores. Entonces, si echamos un vistazo en la pantalla, puedes ver que ahí tenemos un hermoso poco de obra de arte seca. Y echemos un vistazo a la paleta, y ya puedes ver que la paleta está toda seca. Ahí vas. Esa propiedad de secado rápido de gouache me seca toda la paleta Entonces ahora voy a tener que añadir un poco más de pintura. Puede reactivar las pinturas haciendo un pequeño rociado rápido sobre esas áreas secas Pero lo que voy a hacer es porque para los reflejos, voy a estar usando bastante blanco, solo voy a sacar mi blanco ahora y tal vez solo agregarlo en una esquina aquí, un poco de blanco allá, algo de gouache blanco fresco por allá, y luego tal vez en este pozo donde tenemos ese tono amarillo más claro que hicimos para la casa, y eso debería ser suficiente para lo que necesitamos. Entonces agregaremos un poco más si es necesario. Así que ahora sólo voy a poner eso a un lado. Okey doke Entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a conseguir mi pincel cero aquí, el pincel de detalle fino. Voy a darle un pequeño chapuzón en un poco agua para asegurarme de que esté agradable y limpio y húmedo. Y luego pensemos en dónde vamos a empezar con los aspectos más destacados. Creo que empezaremos primero en los elementos traseros. Agreguemos algunos toques de buenos reflejos brillantes en estos elementos en la parte de atrás por aquí, y luego podemos trabajar nuestro camino hacia abajo. Entonces lo que queremos hacer aquí es que no queremos que el blanco sea demasiado brillante. Probablemente queremos que sea el más brillante en este tipo de área de primer plano Los elementos de fondo están en la distancia. Bueno, esa es la ilusión de que están en la distancia. Vamos a silenciar un poco el blanco. Entonces lo que tenemos aquí es en ese pozo del lado izquierdo, ese color que ya tenía, solo voy a empezar a recoger un poco de ese color así conmigo pincel, y se puede ver que va muy bien al pincel ahí. Y luego, otra vez, solo recogiéndola, quizá añadiendo un poco de agua de mi jarra de agua aquí solo para darle un poco de maniobrabilidad Y luego solo agregando algo de ese blanco fresco a esa mezcla. Y eso es todo lo que realmente estoy haciendo aquí. Podría terminar sumando tal vez un poco de amarillo. Así que tengo un poco de amarillo seco aquí en re paleta. Podría simplemente recoger ese amarillo seco así. Se puede ver un poco de ese amarillo se ha ido en el pincel. Solo ve a traerlo por aquí y luego tal vez recoger un poco más. Tengo un poco más de amarillo seco por aquí. Así que así, solo recogiendo esa pintura seca y simplemente agregándola, y crea este encantador tipo de color tipo marfil. Hermoso color que, ¿no? Así que así. Quiero que esto tenga una buena consistencia. No quiero que sea demasiado delgada porque una vez que esté demasiado delgada y un poco húmeda, se secará y no será 100% opaca. Cuanto más gruesa sea la pintura, más será el tipo de pesadez de esa opacidad Entonces creo que eso es bastante bueno. Probemos esto, alejemos la paleta del camino. Bien, así que todo lo que voy a hacer es, solo voy a hacerlo con la punta de ese pincel, solo voy a agregar algunos puntos por aquí en los bordes de este elemento. Así como así. Sí, y eso me gusta. Creo que eso es lo suficientemente agradable y sutil. Es blanco silenciado. No va a brillar demasiado. Y luego en este tipo de formas en la parte inferior, solo tal vez agregue un par de líneas, solo va a mantenerlo realmente agradable. Y sutil, no demasiado. Y ahí tienes, una linda especie de línea en el borde de esa forma, y luego tal vez solo delinear algunas de estas áreas por aquí con algún tipo de formas por aquí como esta. Estás tratando de seguir las formas que ya tengo. Y creo que eso debería ser suficiente. Y luego solo voy a motear algunos puntos en ese borde para que no se vea demasiado separado del diseño general Así que así, un par de puntos de luz claros como este me cepillo, tal vez uno o dos aquí abajo. Y creo que eso debería ser suficiente para éste. Eso se ve muy bien, ¿no? Solo unas pocas motas de ese encantador color apagado. Y mira eso. Oh. Sigamos haciendo esto por todos estos. Y una vez hecho eso, entonces podemos pasar a agregar los otros colores por aquí. Entonces hagámoslo rápidamente ahora. Oki Doke Puedes ver que acabo de seguir ese mismo patrón en todas mis formas. Dondequiera que estuviera la parte verde más clara, acabo de agregar algunas pequeñas motas de este color blanco apagado, y miren Simplemente lo ha mejorado , ¿no es así? Se ve absolutamente hermoso. Bien. Pasemos ahora a estos elementos por aquí y tal vez cambiemos ligeramente el color de los reflejos. Así que de nuevo, tengo ese bonito tono silenciado que tenía ahí Creo que podría traer algo de este Olivi verde. Entonces tal vez arrastremos algo de esta pintura sobre ese verde oliva, y ya puedes ver porque con gouache, puedes reactivarla con líquido húmedo Ya empezó a recoger eso por mí, y yo sólo voy a traer eso a este pozo de aquí ahora. Entonces voy a traer eso a este pozo, mezclarlo en un poco de blanco. De nuevo, ahora mismo no quiero usar blanco puro. Voy a guardar el blanco puro para el tipo de elementos justo al frente. Entonces pienso un poco más de ese verde aquí. Solo tomemos un poco de este verde otra vez, solo toma todo lo que quieras. No es necesario que se le agregue verde a este tipo de color de resaltado. Depende completamente de ti, pero sólo me gusta variarlo. Me gusta que los reflejos se mezclen con el tono y tipo de estructura de los elementos que tengo. Y creo que esta es una buena aquí. Así que mira esto bonito y bueno. Tal vez necesitemos agregar un poco de agua a esto, solo una pequeña gota ahí, solo un grifo de tipo de gota de agua de mi jarra de agua. Eso solo lo pone en movimiento. Pero nuevamente, queremos tener cuidado. No queremos que se moje demasiado. De lo contrario, no vamos a tener un acabado opaco perfecto. No quiero que se vuelva un poco transparente o, ya sabes, un poco diluido. Quiero que sea agradable y grueso, y creo que esto es bueno, pero podría agregar un poco más de ese blanco solo para espesarlo, así, agregando ese blanco para crear esa consistencia hermosa y cremosa Cosas preciosas que, ¿no? Así que eso es bastante de mi cepillo. Lo que podría hacer es que me quite un poco porque si tenemos demasiado en nuestro pincel, especialmente en nuestro pincel de detalles, entonces solo va a ser una gran mancha de pintura Entonces movamos eso a un lado. Bien. Ahora voy a concentrarme en estos elementos de la sección media, y de nuevo, va a ser lo mismo Todo lo que voy a hacer es que voy a añadir en algún tipo de líneas como esta en el borde, un par de puntos punteados y líneas apenas siguiendo el patrón de lo que ya tengo Y puedes ver este hermoso color verde apagado simplemente se ve fantástico Es muy, muy sutil, ese verde ahí dentro, ese verde apagado que hemos puesto en el blanco, pero solo agrega este resaltado efectivo, ¿no? Así que de nuevo, no quiero tapar esas marcas verdes porque entonces sólo va a tapar todas mis hermosas texturas que he creado. Entonces es solo un caso de salpicar estos puntos y líneas en las áreas donde tienes huecos y solo mantenlo agradable y sutil no exageres Eso creo que es suficiente. Entonces otra vez, en esta, sólo voy a moverme al borde. Quiero que lo más destacado sea agradable prominente en el borde, y solo estoy dando vueltas por estas formas que tengo. Esto también le da a la forma un poco más de forma si acaso tienes algunos de los detalles perdiendo dentro de la forma misma. Simplemente trae de vuelta algo de la forma cuando estás agregando estos encantadores reflejos. Mira esa preciosa, ¿no? De nuevo, así así tal vez un poco hasta la cima. Y luego en esta, voy a agregar el resaltado aquí realmente para cincelar esa forma Y para asegurarnos de que tenemos un poco de separación de los elementos de atrás y de algunos de los elementos en el frente aquí. Así que así. Mira eso. Hermoso. Tan fácil de hacer. Sólo tienes que ir con la corriente. No tienes que crear nuevos patrones, seguir los patrones de los trazos que tenías anteriormente y simplemente rodearlos, salpicarlo alrededor de las formas y los colores que ya obtuviste estos contornos y verás que es tan fácil. Y otra vez, si no te funciona , si estás pensando, Oh, he puesto demasiado resaltado , no te preocupes por ello. Ya sabes, estamos aquí solo para relajarnos, practicar, y otra vez, simplemente disfrutar del proceso. Así es como aprenderás. Y cuanto más lo hagas, mejor lo conseguirás, y luego sabrás exactamente dónde poner tus reflejos a medida que creas obras de arte más bellas y especialmente para tu proyecto de clase. Entonces creo que podríamos agregar un par más por aquí. Sólo quiero que esto sea agradable y prominente, este de aquí. Entonces un par de puntos en el medio, y creo que lo dejaremos así. Mira eso. Cosas hermosas. 24. Resúmenes más brillantes: Bien. Ahora ya podemos concentrarnos en estos cuatro elementos al frente. Y para estos cuatro elementos, de nuevo, probablemente voy a usar blanco puro para los reflejos reales. Entonces conmigo cepillo, voy a darme cepillo una limpieza limpia. Y para esto, solo quiero recoger mi blanco puro. Entonces tengo aquí estos hermosos blancos puros que me puse en la paleta. Solo voy a usar el borde de esta paleta aquí solo para asegurarme de que mis blancos se muevan muy bien, no demasiado gruesos, y creo que eso es bueno. Bien. Derecha. Entonces para este, ahora tal vez solo usemos ese hermoso puro blanco ahora solo para dar la vuelta a estos puntos amarillos de color lima como este, solo para agregar efectivamente un bonito borde a la forma y solo podemos dejar caer pimienta en estas encantadoras motas blancas Y puedes ver, porque estamos usando el blanco puro, tenemos esta distinción entre aquí tenemos esta distinción entre el resaltado blanco puro. Entonces tenemos el verde silenciado. Entonces tenemos esa tonalidad amarillenta apagada en la parte posterior, y simplemente crea esta hermosa separación, ¿no? Mira esas cosas preciosas. Así que de nuevo, tal vez solo pimienta algunos aquí solo para asegurarnos de que tenemos un buen poco de contorno en este tipo de forma para que no todo pierda en estos hermosos punteados No queremos que parezca una pintura abstracta, ¿no? Pero entonces, de nuevo, tal vez quieras que parezca una pintura abstracta, y no hay problema en eso. Así que haz lo que te haga sentir bien. Entonces, continuemos. Creo que esa ya está hecha. Empecemos ahora a agregar este borde por aquí, tal vez solo arrastre el pincel para crear una especie de línea discontinua para que sepamos dónde estamos trabajando. Y otra vez, por aquí, un poco de línea discontinua. Entonces podemos comenzar a llenar estos vacíos. Donde están esos hermosos puntos amarillentos, y creo que eso se ve bastante bien también Justo así, un par de puntos amarillos, un par de puntos blancos todos veteados juntos Y eso se ve genial. Así que así, pocas líneas por aquí, un par de puntos por aquí, solo sé al azar con él. Intenta no hacer las mismas marcas en todas partes, solo para hacerlo más interesante, cambia las marcas alrededor y solo mantén un agradable toque ligero con tu pincel. Creo que eso va a quedar fantástico. Entonces tal vez unos pequeñitos weni puntitos aquí para que no se vea demasiado separado de la forma en sí, y creo que se ve muy bien Ahora agreguemos esa línea en esta de aquí. Creo que esta va a ser bastante agradable. Así que así, no demasiado en esta. Voy a, como, sostener mi tipo de pincel un poco hacia atrás y mantener estos puntos muy, muy pequeños. No quiero que sea demasiado agobiante. De lo contrario, todo parece un punto culminante. Así que de nuevo, en este de aquí, muy, muy agradable y ligero, no demasiado pesado, solo una línea discontinua, todo el camino hasta ese punto. Y luego muy, muy ligeros, pequeños punteados aquí, no van a entrar demasiado en este lado derecho Y creo que eso se ve bastante bien. Okey doke Entonces, en realidad ya hemos hecho los aspectos más destacados. Ahora bien, si quieres agregar tal vez algún tipo diferente de elementos o tipo de cambiar tus reflejos, puedes seguir adelante y hacer eso. En realidad, ¿deberíamos hacer eso? ¿Vamos a hacer eso rápidamente? Vamos rápido, tal vez pongamos algo de rojo. Voy a agarrar un poco de rojo. Me gusta mucho agregar en una especie de colores diferentes en mí resaltar áreas, así que solo voy a agarrar un poco de rojo, y vamos a crear una pequeña mezcla rápida y ligera. Con nuestra pintura roja, así que tal vez solo agregando nuestro rojo por ahí, solo un poquito. Sólo necesitamos un poco. No va a salir de ahí. Ese guash no quiere salir. Está diciendo: No, déjame en paz, y luego me he ido y ensuciado mi tubo de guash Eso no es bueno para nada, así que bueno, realmente debería limpiarlo ahora, ¿no es así, señor Imrano Sí. Entonces pongamos eso a un lado. Voy a limpiar eso más tarde. Sólo tengo que asegurarme de cerrar la tapa. De lo contrario, va a empezar a secarse. Pero vamos a continuar. Entonces por aquí, acabo de agregar ese rojo, y solo voy a recoger algo de ese rojo, y voy a crear este tipo de pinkishade Me encanta agregar estos encantadores tipos de manchas y estallidos de color y agregarlos a lo largo de mi tipo de diseño, un poco de agua aquí solo para que se mueva Se puede ver que tenemos este hermoso color rosa por aquí. Así que así, y cuando me limpio me cepillo en el borde, y tengo un bonito poco de rosa. Con eso, lo que podemos hacer es simplemente seguir adelante y tal vez simplemente caer algunos puntos rosados por aquí, como tan agradables y sutiles. Simplemente los esparce solo para crear alguna variación de color para que no todo se vea igual. De hecho, puede agregar un poco más de rojo a eso. Así que tenemos un poco más en el lado rojo por aquí para que puedan ver. Es como helado, esto, ¿no? Es como un helado espeso, y solo lo estamos mezclando alrededor este hermoso sabor a fresa, pero no vayas a comer gguach. No, no, no. Esto es gouache, recuerden. Si te apetece un helado, tal vez consígalo después de tu proyecto de clase para darte un capricho. Creo que podría hacerlo. Bien. Así que con ese precioso rosa, voy a dejar caer algunos de estos puntos rosados por aquí y mirar eso. Eso se ve bien, ¿no? Hermoso poco de rosa, un poco de diferencial con los colores, y solo tira un par de puntos, no demasiados. Y mira eso. Tenemos este hermoso tipo de resaltado y color rosa, como estos pequeños dulces en tipo de formas redondas que tenemos, estos hermosos dulces con sabor a fresa que están esparcidos por ahí, y simplemente se ven preciosos, no? Entonces ahí tienes. Apenas unos pocos aquí y algunos allá. Simplemente moviéndolo por encima de los reflejos amarillos y blancos que efectivamente solo se suman al hermoso aspecto de esta ilustración. Nuevamente, solo le agrega un poco más de interés. Mira esas cosas hermosas, ¿no? Míralos preciosos, encantadores baches con esos hermosos colores Puedes seguir adelante y en realidad agregar otro color al tipo de tres que tienes en la parte de atrás, pero creo que lo voy a dejar o podría hacerlo. No lo sé. Podría hacerlo al final. Lo voy a dejar por ahora. De lo contrario, vamos a estar aquí todo el día solo agregando hermosas pequeñas motas de color en nuestra ilustración Pero te dejaré hacer eso en tu proyecto de clase. Puedes divertirte mucho más. Bien, ahora, voy a dejar que esto se seque completamente, y eso es prácticamente todo por los detalles. Entonces lo siguiente lo que vamos a hacer es que vamos a trabajar en solo un par de detalles solo para agregar a la casa housy Entonces podríamos agregar un poco de un efecto de humo ahumado de la chimenea, y luego vamos a terminar Así que tomemos un descanso y dejemos que se seque todo. 25. Detalles de la casa: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora trabajemos en algunos detalles de nuestra encantadora y acogedora casa Entonces con la casa, lo que vamos a hacer es que solo vamos a agregar algunos pequeños detalles solo para darle un aspecto completo. Entonces me tengo paleta por aquí otra vez, para que puedan ver, recuerden lo que hicimos con el rojo, lo mezclamos con el blanco para crear algo de resaltado. Esta vez, vamos a seguir adelante y crear un tono rojo más oscuro. Así que acabo de agregar un poco de rojo por aquí a ese tipo de verde seco. Solo tomemos un poco de agua. Voy a usar mi cepillo redondo para esto porque no quiero presionar demasiado con fuerza mi pincel de detalles. Yo cepillo redondo, un poco de agua ahí, y voy a arrastrar este rojo al verde por aquí y lo que eso va a hacer es que va a crear un bonito, hermoso tono oscuro, rojizo por allá, como lo teníamos antes cuando lo estábamos usando para los colores reales dentro de la ilustración misma Así como así, un poquito por ahí. No quiero que sea demasiado gruesa o demasiado delgada. Queremos esa consistencia mantecosa donde pueda funcionar muy bien con nuestro pincel detallado. Así que así, creo que debería estar bien. Tal vez solo agregue un poquito de blanco de aquí a esto, y creo que eso es bastante agradable Así que al igual que ese poco de agua del frasco de agua. Vamos a maniobrarlo un poco. Y tenemos este tipo de sombra muy agradable, rojiza, violáceo por allá, y creo que eso va a estar bien para lo que queremos usarlo Así como así, voy a mover mi cepillo redondo fuera del camino ahora para que podamos tener listo el cepillo de detalle encantador. Empecemos a recoger algo de esta pintura con el pincel de detalles, asegurándonos de que esté bien cubierta, y que se vea bastante bien. Ahora vamos a sacar eso del camino. Con este ahora, lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a añadir unas lindas finas encantadoras lo más delgadas que pueda con este ángulo sobre la mesa, así como esto muy agradable yendo todo el camino a través de aquí. Así como así. Voy a repetir eso ahora yendo todo el camino por el techo, así que solo agrega un poco de textura. Hagámoslo rápidamente ahora. Oki Dokey, agregado en algunas líneas encantadoras, líneas discontinuas, solo agrégalas como quieras Solo asegúrate de que el color que estás usando sea una especie de tono más oscuro y sombra del rojo de tu techo. Entonces con eso ahora, lo que voy a hacer es simplemente voy a seguir adelante y tal vez agregar algunos patrones entrecruzados por aquí solo para representar Entonces hagámoslo rápidamente ahora. Okey dokey, rápidamente acabamos de agregar en algunas líneas, y creo que eso se ve muy bien Tal vez agregue una pequeña línea atravesando este camino de chimenea justo debajo del rojo, agregarle un poco más de detalle, y creo que se ve bastante bien. Y tal vez solo agregue una especie de rodaje aquí arriba. Para que tengamos algún lugar donde podamos enfocarnos para realmente sacar el humo ahumado de. Así que eso se ve bien. Y entonces lo que podemos hacer es simplemente agregar en algunas formas de ventana aquí y tal vez solo agregar algunas líneas de ladrillo. Pero eso te lo dejaré a ti, quieras diseñarlo. Creo que voy a seguir adelante rápidamente y tal vez simplemente dibujar en una bonita forma de ventana por aquí. Así que solo voy a dibujar en una pequeña ventana bonita por aquí así realmente pequeña y gentilmente. Voy a presionar demasiado fuerte en mi cepillo, pero de nuevo, no necesitas hacer esto si no quieres. Sólo una pequeña ventana, sólo para agregar un poco más de detalle, así como esto conmigo línea un pincel con este bonito pincel que tengo, así, creo que está bien. Entonces tal vez podamos agregar un poco de sombra de sombra por aquí. Hagámoslo. Hagamos rápidamente un poco de glaseado Lo que voy a hacer es que me voy a limpiar el pincel, Y con ese mismo color que tengo aquí abajo, sólo voy a sacarlo a este tipo de tonalidad más clara que en realidad hicimos para la casa. Y lo que haremos es que esto sea realmente agradable y húmedo. Así que sólo voy a llevarla a esa esquina de ahí. Y así, voy a hacerlo agradable y húmedo, agregar más agua del frasco de agua. Y ya ves que ahí tenemos este tipo de matiz blanquecino Así que ese bonito color blanco ahí. Así que vamos a poner la paleta hacia abajo. Y luego con esto, lo que voy a hacer es, solo voy a seguir adelante y tal vez solo agregar una linda línea viniendo así por aquí, y luego simplemente moteándola por aquí, extendiéndola en este tipo de lado derecho donde tenemos alguna sombra, solo para darle una indicación de que esta zona está en un poco de sombra Y luego en la chimenea aquí también, justo en este lado, solo voy a agregar tal vez un par de líneas ahí. Y entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a llenar esos vacíos, pero quiero tener un poco de textura, así que voy a dejarla. Puedes pintarlo todo si quieres toda esta sección. Sólo me gusta dejar un poco de textura. Así que tengo este tipo de líneas torcidas tal vez subiendo un poco, tal vez cruzando un poco Y sólo me gusta cómo se ve eso. Simplemente agrega un poco más de profundidad al dibujo real en sí. Entonces otra vez, por aquí, lo que podría hacer es, podría simplemente traer ese color y simplemente llevarlo junto al borde de ese techo ahí. Creo que se ve bastante bien. Lo que voy a hacer a continuación es que voy a dejar que esto se seque completamente ahora, y lo que haremos es agregar en algunos detalles tal vez con un revestimiento fino para las capas de ladrillo reales o la textura que quieras. Puede dejarlo en este punto, enteramente a usted. Pero creo que voy a entrar con un delineador fino justo al final, en lugar de entrar con pintura. Eso lleva mucho más tiempo, pero te dejaré esa decisión. Entonces, lo que vamos a hacer a continuación es que vamos a trabajar en el humo ahumado, y luego este se va a hacer Así que tomemos un descanso, y dejemos que todo esto se seque. 26. Detalles de humo: Ki dooki bienvenida de nuevo. Ahora agreguemos un poco de humo por aquí solo para rematar la pintura desde el lado gouache de las cosas Entonces con esto, tengo mi preciosa pintura blanca por aquí, esa pintura blanca fresca que puse abajo. Todo lo que voy a hacer es que sólo voy a agarrar a una guita gruesa y agradable. Entonces básicamente, esta es la forma más gruesa, esa consistencia de mantequilla sacada directamente del tubo, y solo voy a cargar mi cepillo pequeño con él Así que tengo esta buena cantidad en mi cepillo por aquí. Se puede ver. Y entonces todo lo que es es un caso de que solo voy a agregar algún tipo de baches por aquí, así como así cuando en realidad los cubro los puntos que teníamos me derramé accidentalmente sobre la pintura de miguah Así que así, solo vamos a agregar este tipo de pequeño bulto lleno de baches por Y entonces lo que vamos a hacer es que vamos a seguir adelante y extender esto y esto efectivamente será un buen poco de humo saliendo de esa chimenea. Y luego por aquí justo donde está este chute, lo que dejamos abajo, solo un par de líneas subiendo así, y puedes ver que tenemos este hermoso efecto con esos puntos Lo que vamos a hacer a continuación es que limpiemos el cepillo. Mi cepillo es agradable y limpio. No tiene mucha agua encima, así que sólo voy a seguir adelante y voy a empezar a esparcir algo de esta pintura así. Así que igual que esto desde los bordes, sólo voy a elegirlo. Sólo voy a usar este tipo de movimientos circulares. Entonces es efectivamente usar un pincel seco para extender esa hermosa pintura. Y mira eso. Tienes este hermoso y hermoso efecto de tipo de humo ahumado flotando en el cielo, así como este Sólo voy a darle la vuelta con ese pincel, sin presionar fuerte, solo con movimientos circulares, y solo voy a repasarlo para suavizar esos preciosos y encantadores puntos blancos así como así Entonces dale una oportunidad a eso. Y si estás encontrando que los blancos no se mueven, entonces solo agrega un poquito de agua pequeñita a tu cepillo Asegúrate de que esté húmedo. Y luego así así, solo sigue maniobrándolo. Y nuevamente, con la propiedad del gouache, puedes rehumedecerlo una vez que esté seco y pueda moverse tan bien . Quiero decir, solo mira eso. Hermoso. Apenas con unos puntitos de color blanco. Mira este magnífico efecto que hemos creado con solo usar esta técnica y otra vez, simplemente meterlo en esta área, por lo que se ve un poco más realista en cierto sentido, aunque esta no es una pintura realista Esto es sólo algo de la imaginación. Pero de nuevo, hazlo como quieras, así que igual que así. Solo estoy empujando las cerdas de mi cepillo hasta allí, tal vez me agregue un poco más de agua Pincel, un poco de agua a la brocha solo para comenzar a fomentar este tipo de efecto redondo, encantador, ahumado e hinchada por aquí Mira eso. Hermoso, eso, ¿no? Mira qué hermoso se ve eso. Hermoso y aireado hilo de caramelo, blanco flotando en el cielo Eso simplemente se ve fantástico. Así que así, creo que se ve bien. Y recuerda, con el gouache, lo reactivas para que el azul debajo se reactive ligeramente y se mezcle con el blanco, y eso es tan fácil entonces agregar este efecto, ¿no? Con ese azul ligeramente fusionándose con el blanco. Simplemente sigue sumergiendo tu cepillo en agua, usando la humedad de las cerdas, maniobra ese Mira lo fácil que fue eso. Mira lo fácil que fue crear este hermoso efecto. Así que así, solo voy a seguir y solo quiero tal vez solo agregar algunas de estas motas por aquí que están flotando en esta hermosa área del cielo Creo que eso se ve genial, ¿no? Cosas maravillosas, tal vez solo lo hacen un poco más aireado por aquí, solo un poco más aireado. Y creo que eso se ve genial. Bien, dejémoslo así. De lo contrario, voy a estar aquí todo el día simplemente disfrutando creando estas encantadoras bocanadas de nube Entonces, saquemos el cepillo del camino, y dejemos que esto se seque completamente antes de hacer cualquier manchado manchado Y luego en la casa, lo que podría hacer es con un delineador fino o tal vez un bolígrafo con pincel, podría simplemente seguir adelante y simplemente agregar rápidamente algunos detalles finales, y luego vamos a terminar. Así que solo esperemos hasta que se seque y luego agreguemos esos detalles a continuación. 27. Detalles finales: Oki doke, bienvenido de nuevo. Derecha. Lo que voy a hacer ahora es que voy a usar mi precioso y pequeño bolígrafo fino que tengo aquí. Esto es solo un bolígrafo fino barato. Es una especie de color marrón sepia. Así que voy a usar esto, y voy a seguir adelante y en realidad voy a seguir adelante y agregar algunos detalles por aquí a mi encantadora casa housey Entonces, tal vez comencemos con el área de la chimenea aquí. Así que sólo voy a añadir algunas líneas de luz que cruzan así como así. Y luego con el tipo de parte principal de la casa así como así. Agregar estas líneas de ladrillo por aquí solo agrega un poco más de detalle, ¿no? Así como así, entonces tal vez solo agregando algunas líneas verticales yendo así solo para demostrar que tenemos algunos ladrillos bricky Se puede ver que la fina línea de tinta simplemente se adhiere suavemente a esa gouache y se ve genial Así como así, así como así. Pareja aquí, pareja allá. No hace falta que llene todo el asunto. Es solo para agregar algunos detalles extra, y entonces tal vez podría poner una línea por aquí solo para limpiarla. Y entonces tal vez con la ventana real, podríamos simplemente poner como un borde por aquí, otro pequeño borde ligero así para mostrar que tenemos un poco de sombra, y luego tal vez solo agregar un par de puntillas punteadas, solo para agregar Y creo que eso se ve genial. Entonces tal vez solo agregue una línea aquí también. Y luego en esta área, solo voy a dejar que la tinta del delineador fino se interponga en el medio para crear este tipo de mármol encantador, efecto pedregoso por aquí Solo para mejorar el aspecto general de ese dibujo. Creo que vamos a dejarlo así. De lo contrario, sólo voy a seguir agregando más y más detalles y se va a convertir en un dibujo hermoso y detallado. Dejémoslo así. Y eso es todo. Mira eso. ¿Qué tan fácil fue eso? Eso fue hermoso, fácil, relajante. Espero que hayas seguido adelante y hayas seguido los pasos y tengas algo similar como esto y este hubiera sido tu ejercicio de calentamiento ideal y ese tipo de primer sketch de gouache que has hecho y estás motivado para tu proyecto de clase Pero ahora, hagamos lo más importante y probablemente lo más relajante y quitemos la cinta tapi Entonces quitemos la cinta tapi y veamos cómo ha resultado esta pintura. Entonces no puedo recordar qué manera lo hicimos, pero así es como pienso. Entonces hagámoslo ahora. Vamos a quitarlo. Oh, eso se siente tan bien, pero no se puede excitar demasiado. De lo contrario, si saco la cinta con demasiada fuerza, entonces ese papel se va a rasgar para que así sea. Un pequeño ejercicio final tan divertido donde puedes sacar esa cinta hacia atrás y disfrutar de la revelacion de esas hermosas líneas limpias. Fantástico. Así que mira esto. Hermoso. Mira eso. Hermosa hermosa línea limpia. Y realmente le agrega ese toque acabado a tu pintura. Cosas hermosas. Mira esto. Hermosa hermosa hermosa cosas bien. Será mejor que me calme. De lo contrario, sólo voy a terminar tirando de él un poco demasiado fuerte y todo va a romperse. Así que así. Agradable y fácil. Cuando rompas tu cinta, asegúrate de rasgarla en ángulo, en lugar de simplemente arrancarla , rasgarla en un ángulo como este, y luego lentamente simplemente tira hacia atrás y deja que ese hermoso borde se revele en esa hermosa Bien. Y entonces hagamos esta de aquí. Lo sostendré desde la esquina aquí para que no vaya por todas partes. Fantástico. Mira esas cosas hermosas, hermosas. Mira esta preciosa pintura que acabamos de hacer. Ahí vamos. Fantástico. Bien, así que ahí está nuestro precioso boceto paso a paso. Yo sólo te mostraré. Solo lo recogeré contra la cámara para que veas que no hay ningún reflejo ahí en absoluto. Aparte de donde tenemos el cielo, se puede ver, si muevo la luz sobre el cielo, ese es solo el color del cielo que se refleja. Pero si nos fijamos en los colores reales que hemos agregado en las capas que hemos creado, solo mírelo. Mira qué hermoso se ve eso. Hermoso acabado mate. Parece absolutamente fan. Fantástico. Bien. Entonces eso es todo. Ese es tu último boceto paso a paso. Ahora, ojalá, hubieras hecho todos los ejercicios y tienes una bonita colección de pequeños garabatos y una especie de combinaciones de pintura y montones pintura de colores en pequeños trozos de Y creo que ahora te mereces un descanso, hazte un buen té o un pastel o un chocolate, lo que quieras para darte un capricho y calentarte y prepararte para tu proyecto de clase. Así que ahora terminemos la clase y repasemos algunas reflexiones finales. 28. Reflexiones finales: Bienvenido de nuevo. Ahora terminemos la clase y pasemos por algo de inspiración y pensamientos finales que puedas prepararte para tu proyecto de clase. Entonces espero que hayan disfrutado mucho haciendo los ejercicios paso a paso y bocetos dentro de esta clase en las lecciones Sabes, realmente disfruté haciéndolo. Y entonces ojalá, te hubiera dado un buen tipo de hoja de recursos de diversas técnicas diferentes con la consistencia, la mezcla y los detalles. Y luego esa preciosa pintura de silueta que hiciste, armarla, tal vez hacer un par más en unas cuantas variaciones diferentes. Entonces espero que realmente le diste oportunidad al paso a la pintura detallada paso a paso. Otra vez, si no se produce algo parecido a lo que hice, eso está absolutamente bien. Sigo reiterando que esta clase y arte en general no se trata de estresarse por los detalles Se trata solo de relajarte y disfrutar ese proceso y darte esa encantadora escapada al maravilloso mundo. Del arte, y en este caso, en el maravilloso mundo de Wash. Entonces ojalá, hubieras completado todas esas lecciones y las pinturas, y te hubiera dado esa motivación y confianza para comenzar tu propia hermosa pintura para tu proyecto de clase. Recuerda subir todo tu trabajo y dejar una reseña sobre la clase una vez que hayas terminado. Y nuevamente, echa un vistazo a las otras clases que he hecho en medio tradicional. Hay tantas clases diferentes que he hecho. He perdido las cuentas. Entonces, lo que sea que te interese, ya sean lápices de colores, ya sea entintado, acuarela en diario, cuaderno de bocetos Todo está ahí en la página de perfil. Así que compruébalo. Y nuevamente, deja algunos comentarios hermosos de lo que pensabas se trataba la clase para que otros estudiantes puedan animarse a hacer la clase, y podamos compartir este maravilloso trabajo dentro de esta hermosa comunidad. Y también echa un vistazo a mis canales de redes sociales donde publicaba diariamente pinturas y bocetos para inspirarme Así que sígueme en mis canales de redes sociales, sígueme en mi canal Skillshare Y de esa manera, podemos mantenernos en contacto y permanecer juntos dentro de esta hermosa comunidad. No olvides si hay alguna pregunta que tengas sobre Gach o alguna de las otras clases que he hecho, entonces solo envíame una pregunta sobre las discusiones de clase, o si quieres hacerme una pregunta personalmente, entonces solo envíame un correo electrónico Todos los detalles están disponibles en mi página de perfil y también en la pantalla de aquí. Entonces, mantengámonos en contacto. Mantengámonos emocionados y disfrutemos del maravilloso mundo del arte. Muchas gracias por tu tiempo. Muchas gracias por su apoyo. Por favor, continúe relajándose y disfrutando de la vida en general y incorpore el arte a tu rutina diaria. Y ojalá te vea en la siguiente. Cuídate. No estreses y paz.