Transcripciones
1. Introducción: Hola y bienvenidos al curso esencial de cámara. hoy les voy a mostrar cómo convertir una imagen que se veía así a esto. Eso es conociendo los fundamentos de cómo funciona la cámara y cómo la imagen realmente transmitida a la cámara y cómo la luz afecta a toda la imagen. Sin más preámbulos, empecemos. Mi nombre es Mostafa Nassar. Soy ingeniero, artista con sede en Toronto, Canadá. Mis videos se relacionan con el proceso creativo, el arte y la inversión. En este curso, te voy a llevar paso a paso sobre cómo
configuré mi cámara para llegar a imágenes realmente hermosas. Paso 1, vamos a sumergirnos en las velocidades de obturación y cómo afectan a tu imagen. Paso 2, vamos a entrar en apertura y
cómo la apertura afecta a la luz que entra en tu cámara. Paso 3, vamos a pasar por ISO y entender lo que hace ISO alto a tu imagen y cómo puedes mejorar la imagen usando el triángulo de confianza. Paso 4, en realidad vamos a sumergirnos en el triángulo de la confianza pasando por ejemplos y cómo aumentar uno y compensar con los demás. Paso 5, vamos a entrar al modo video y cómo filmar hermosos videos con muy bajo presupuesto. Espero que te guste mucho este curso tanto como disfruté haciéndolo. Si tienes alguna pregunta, solo déjame un comentario abajo o simplemente envíame un correo directamente. Tengo mi canal de YouTube conectado a mi perfil, y me encantaría conectarme contigo.
2. Verificado de realidad: Primero metamos al elefante en la habitación. ¿ Las cámaras profesionales son mejores que las cámaras de celular? Supongo que todo depende. Depende de tu uso, tu situación y de tu ubicación. A veces tener una cámara que es tan diminuta y cabe en tu bolsillo manera mejor que tener un reg voluminoso que puedes ir a llevar a algún lugar porque a
veces necesitas algo para llevar sobre la marcha, algo rápido. Toda cámara es situacional. Cuando lo miras desde una perspectiva GoPro a un iPhone a un Samsung, cada cámara tiene su pro y con y todo tiene un lugar y ubicación para ser utilizado. Dicho esto, no quiero que te desanimen si aún no tienes cámara al ver este curso, todos los fundamentos se pueden aplicar a una cámara telefónica también, porque en la cámara del teléfono, puedes ajustar su velocidad de obturación y a veces se puede ajustar el ISO. Depende de la marca y el modelo de tu teléfono. Yo quería afirmarte que conocer estos fundamentos y cómo funciona una imagen y cómo configurar tu cámara, te
permitirá tomar mejores fotos independientemente de qué marca de cámara o cuerpo que estés usando. Para empezar, en realidad estoy usando un A73 con un F2 de 28 milímetros, y para demostraciones, estoy usando un cuerpo A6600 con una lente 1.8 de 50 milímetros. Mi preferencia es Sony, pero no se desanime. Se puede utilizar cualquier otra marca y modelo porque todos los fundamentos funcionan igual. ¿ Qué realmente hace una imagen? Una imagen es básicamente la luz que rebota fuera de los objetos entran en tu sensor y crean una imagen digital en tu cámara. Dicho eso, la luz es prácticamente toda la imagen. Si tu imagen no está expuesta adecuadamente, vas a tener una imagen muy oscura o una imagen realmente brillante. Necesitas alcanzar ese equilibrio de brillo y oscuridad para conseguir ese contraste. Entonces tienes a los negros, que son tus sombras, y luego tienes los brights. Crea una buena imagen expuesta. Si puedes equilibrar tus sombras oscuras y lo brillante en algo que sea cohesivo, la imagen se va a quedar muy hermosa. ¿ Qué crea una buena exposición? La exposición es creada por tres cosas principales realmente. Tienes una velocidad de obturación, tienes ISO, y tienes el f-stop, que es una abertura. Nos vamos a sumergir en estos tres en el siguiente módulo.
3. Visión de cámara: En este módulo, sólo voy a ir a cambiar mi configuración a manual. Yo quería ir a mostrarte cada uno de los que se muestran en la pantalla. Por lo general, el número que muestra uno mayor a 60 o uno sobre cualquier número es la velocidad de obturación. El F es el f-stop. El número que muestra menos dos a más dos es tu exposición y esa es la cámara realmente diciéndote si la imagen está sobreexpuesta o subexpuesta. Eso es algo en el software y la IA y es muy, muy útil de usar. En algún momento, cuando estás haciendo video, no
es muy preciso. Te has dado cuenta de que mucha gente está usando un monitor externo que pasa a adaptar la cámara. Quieren un monitor que en realidad pueda
decirles o mostrarles cómo se va a ver realmente. Cuando estás tomando fotos, eso en realidad es muy útil, pero cuando estás tomando videos, la
mayoría de las veces quieres poder ver y ver cómo funciona. Pero por el momento, esto es muy,
muy útil para ir y monitorizar tus fotos y video. El último es tu ISO. Un resumen rápido de cuáles son estos. El de obturación es el que controla lo rápido que se está
cerrando tu obturador por lo que éste va a ser muy perjudicial. Digamos que si estás disparando un deportivo y querías hacer una cámara lenta muy rápida, quieres tener una velocidad de obturación muy alta para mostrar todos los movimientos porque si tienes obturador más bajo, puedes tener algún desenfoque de movimiento y vamos a te muestran cómo funciona
eso en el módulo obturador. El f-stop es lo grande que está tu iris en la lente, y vas a notar algunas lentes que tienen aperturas variables que van entre 3-5.6 y hay algunas que tienen una abertura muy fija de F4 y algunas que tienen apertura de F1.8 y inferior. La regla del pulgar es, menor sea
el número, más cara es la lente. Digamos, por ejemplo, si tienes dos opciones y una de las lentes es un F1.8 y la otra es F4, las cuatro van a ser mucho menos costosas que F1.8 porque la F1.8 en realidad te permite entrar más luz y va a ser mucho mejor en poca luz. Pero vamos a explorar cómo funciona la abertura en el módulo de apertura. Por último, es la ISO. El ISO es diferente del cuerpo de la cámara al cuerpo la cámara
porque el ISO es el cuerpo real trabajando sobre sí mismo y mejorando digitalmente la imagen y aumentando el brillo y corrigiendo la exposición. El ISO definitivamente es cuerpo a cuerpo pero dicho eso, cuanto más caro sea el cuerpo, mejor va a ser la sensibilidad ISO. Si realmente tienes una mejor lente y mejor f-stop, definitivamente
puedes tener una enorme ventaja donde no tienes que depender tanto de la ISO. El ISO te vendrá muy bien de alguna manera, pero si puedes controlar tu obturador y tu f-stop y también tu iluminación, puedes tener una imagen realmente,
realmente guapo con un equipo muy, muy barato, así que solo mantén eso en mente. Ahora, vamos a sumergirnos en las velocidades de obturación.
4. Controlar la velocidad del obturador: Bienvenido de nuevo. La velocidad de obturación es básicamente el primer número que tenemos en las cámaras Sony. Si notan, cuando aumento el obturador, la imagen se oscurece, y cuando disminuyo el obturador, la imagen se vuelve más brillante. Dicho eso, digamos que si queremos tomar una foto, así se va a ver. Pero digamos, ¿cómo sabes si un obturador más alto es mejor que un obturador más bajo? Bueno, la cosa es que si se trata de un objeto en movimiento, el obturador inferior va a crear mucho desenfoque de movimiento. Déjame mostrarte. Ahora que tenemos esta imagen, sólo
voy a mover esta de ida y vuelta y tomar una foto. Ahora voy a entrar en un obturador muy, muy bajo. Al primero le disparé 1/50, y al segundo le disparé a 1/5. Podemos ver que con menos velocidad de obturación, tengo mucho desenfoque de movimiento, pero la imagen es mucho más brillante. Ten eso en cuenta cuando estés tomando una imagen, definitivamente
tienes que exponerla adecuadamente. Ahora que ya sabes cómo funciona la velocidad del obturador, vamos a sumergirnos en cómo funciona la abertura.
5. Cómo ajustar la Aperture - F Stop: Ahora, saltemos a la abertura. El apertura básicamente es lo que es la capacidad de la lente de dejar que la luz entre en el cuerpo. Esto es en f/1.8, y estoy aumentando el f-stop lentamente, y ahora está en f/22. ¿ Ves la diferencia? Voy a volver a f/1.8. Ahora, así es como se verá la imagen cuando esté en 1.8. Cuando aumentas, obviamente porque el iris se está cerrando, la imagen se vuelve más oscura y más oscura y más oscura. Pero, ¿te das cuenta de lo que está pasando con el fondo también? El fondo se está volviendo más nítido y nítido, por lo que en realidad se puede llegar a ver qué está pasando en segundo plano. Cuanto menor sea el f-stop, más profundidad de campo se obtiene. Te voy a mostrar otro ejemplo ahora mismo. Ahora, para demostrar cómo el f-stop afecta la profundidad de campo, sólo
vamos a hacer esto. Actualmente está en 1.8 y te voy a mostrar cómo lo afecta cuando aumente el f-stop. Al hacer eso, se oscurece, así que voy a compensar disminuyendo mi obturador y sólo voy a seguir haciendo eso. Yo sólo voy a ir al f/22 y disminuir mi obturador. Además, voy a aumentar mi ISO. Vamos a cubrir ISO en el próximo. Pero como puedes ver, la lente es totalmente, totalmente visible. Pero si quieres compararlo con antes, ahora voy a volver a f/1.8. Voy a volver a mi obturador. El lente no es visible, en
realidad está bastante borroso. Es así como se puede ver cómo el f-stop afecta en realidad la profundidad de campo. Esto es lo único que afecta la profundidad de campo cuando se tiene un cuerpo. No importa cuánto retoque hagas con tus velocidades de obturación, tu ISO, lo único que afectará tu profundidad es obviamente las profundidades de los artículos y tu f-stop. Cuanto más bajo sea el f-stop que tengas, más cremoso será el fondo. Sólo ten eso en cuenta. Obviamente, hay algunos cuerpos que te pueden dar un poco de ventaja. Si tienes un cuerpo igual que éste es un cuerpo APS-C, eso significa que el sensor es un poco más pequeño. Después tienes un sensor de fotograma completo, que es un poco más grande. Después tienes un sensor IMAX, lo que permitiría entrar mucha más luz. Pero estos vienen con unos rangos de precios diferentes. Pero si estás usando estas imágenes para redes sociales, la diferencia no va a ser realmente mucho, menos que realmente estés planeando mostrarla en un IMAX, lo cual podría ver un poco de diferencia. Tan solo para los propósitos de este video, solo
queremos enfocarnos en el f-stop y cómo afecta a tu imagen. El siguiente paso, vamos a sumergirnos en ISO.
6. ¿Qué es la ISO: El ISO es como dije antes, es ese realce digital en el cuerpo que aumenta tu exposición y la disminuye. Entonces por el momento, estoy teniendo mi velocidad de obturación a una a 1.8, y veo que la imagen, se ve balanceada, en realidad
es menos 0.3. Entonces quiero aumentar eso. Entonces solo puedo entrar a la ISO y aumentarla en un par de paradas, y ahora me muestra que la imagen está bien expuesta. Pero digamos que solo quiero exagerar para mostrarte cómo se ve. Por lo que cuanto más alto sea
el ISO, más brillante se verá la imagen. Pero ten en cuenta que cuando introduzcas ISO porque decía mejora digital, agregas ruido. Te voy a mostrar lo ruidosa que podría parecer la imagen. Yo sólo voy a aumentar mi F-stop, y sólo tomar, ahí vamos. Yo sólo voy a tratar de exagerar. En realidad voy a entrar en un territorio muy peligroso. Es 32,000 ISO, lo cual es altamente no recomendado. Pero sólo por demostraciones, quiero mostrarles cómo se va a ver esto. Entonces ahora que tenemos esto aquí, sólo
voy a tomar una foto, y voy a volver a tomar una foto cuando esté adecuadamente expuesto con déjame solo hacer 22, y solo quería hacer eso. Simplemente vamos a ir a comprar la propiedad imagen expuesta. Entonces esto está en F22 e ISO 32,000, porque estoy tratando de compensar aumentando mi F-stop y aumentando el obturador. O simplemente puedo entrar, digamos F1.8 y aumentar mi velocidad de obturación a algo loco. Para esta cámara es de 1/4,000. Por lo que sólo puedo compensar agregando un poco de F-stop. Por lo que en F-4.5. Ahora que tenemos esto, sólo
voy a volver a mi ISO nativo y quiero que sea el ISO más bajo como pueda. Yo sólo voy a ir 100 solo por este video, y como lo tengo en un trípode, puedo ir un poco más bajo. Ahora estoy filmando a 1/100, que es muy, muy aceptable para imágenes con poca luz y F1.8 e ISO 100. Ahora voy a poner estas fotos de lado a lado y mostrarte cómo se
ve con ISO realmente alto y el ISO más bajo.
7. Comprender el triángulo de confianza: Ahora que hemos explorado el obturador, la abertura, y la ISO, el siguiente paso es cómo equilibrarlos y eso lo que llamamos el triángulo de la confianza. El triángulo es confianza básicamente, si uno de ellos funciona, el otro puede compensar. Digamos que estás en una situación de muy, muy baja luz y puedes ir debajo de 50 fotogramas por segundo porque cualquiera más bajo que eso, estás gong para conseguir mucho desenfoque de movimiento. Digamos que tu apertura está fijada en 1.8 porque no puede ir más bajo que. Eso significa que ISO va a ser el único hermano que va a tratar de ayudar. Digamos sólo para demostración, solo
voy a poner mi imagen en 1/100, F1.8 y apago la luz lateral que tengo. Ahora solo voy a ir a ver cuánto puedo mejorar con la exposición porque ahora mismo me está mostrando a menos dos. Yo quiero tratar de volver a subir eso. Yo sólo voy a subir a ISO 400. Dice menos uno. Voy a tratar de ir a 1,000, tal vez pueda hacer 800, así que está bien. Ahora sólo se puede tomar una foto y yo lo llamo se cierra. Ahora que lo hice, estoy bien. Pero digamos solo por ejemplo, estoy en el ISO máximo que puedo ir. No estoy hablando de 32,000, estoy hablando algunas de las cámaras, funcionan bien al 800 y algunas de ellas funcionan mejor a 400 ISO y a veces se puede ir empujándolo todo el camino a 4,000 ISO y se puede ver un poco de ruido, pero sigue siendo manejable. Puedes corregirlo si tienes Lightroom o puedes corregirlo en Photoshop, cual es muy, muy aceptable. Pero digamos que lo has agotado todo y tienes que ejecutarlo 4,000 ISO porque este es tu máximo. A lo mejor puedes intentar bajar a tu obturador, pero tienes que compensarlo. Digamos que si se trata de una imagen en movimiento o de un objetivo en movimiento, estás más o menos al máximo. Siempre es importante conocer las limitaciones de tu equipo porque ahora tienes que tomar una decisión. ¿ Quiero tomar una imagen y arreglarla en proceso de post? O sí quieren tratar de conseguir la imagen perfecta en el cuerpo. Esa es una decisión que tienes que tomar, y todo depende de tu nivel de habilidad y cómo quieras tomar esa imagen y empujarla más allá. Pero ahora mismo si puedes ver, en
realidad está muy expuesto y no podemos hacer eso. Yo sólo voy a volver a bajar y quiero mostrarles otro ejemplo. Digamos que para este ejemplo, en realidad disparo un evento deportivo y necesito tener una velocidad de obturación
muy, muy alta para intentar atrapar a un objetivo en movimiento. Digamos que estoy tratando de disparar un balón de fútbol y quiero conseguir ese lugar muy perfecto cuando le está lanzando ese balón a su compañero de equipo. Yo quiero ir al menos, digamos a 1/2,500 y bajar mi f-stop a 1.8, así que este es el máximo que puedo hacer, y eso me da lo mismo que antes lo que tengo que jugar con la ISO. En realidad voy a 10,000 ISO, lo cual no es completamente ideal, pero la cosa es, en realidad estoy disparando en interiores. Pero si estás filmando un evento deportivo, mayoría de las veces va a estar al aire libre, muy, muy bien iluminado. Definitivamente puedes tener un margen de maniobra para jugar con la ISO y tener ISOs más bajos. Ese es un ejemplo. Otro ejemplo es digamos que realmente te estás disparando en una habitación y estás haciendo un video de YouTube. Siempre te conviene entrar en velocidad de obturación cero y ponerla en 1/50, si estás disparando 24 fotogramas por segundo, menos que estés intentando hacer algo en cámara lenta. Disparas como, depende de tu cámara, como 120 o 250. Pero solo digamos que estamos disparando 24 fotogramas por segundo y queremos mantener nuestra velocidad de obturación en 1/50 para obtener la imagen con mejor aspecto que hay. Pero ahora cuando hago eso, todo está tan expuesto, así que tengo dos opciones, ya sea para bajar con el ISO o jugar con mi f-stop y todo eso depende de tu lente. Pero digamos que quieres mantener tu f-stop en 2.8 por cualquier razón tal vez tu lente esté fija en 1.8 y aún tienes una imagen muy subexpuesta. Tienes dos opciones, ya sea para bajar más a tu velocidad de obturación, que algo que no quieres hacer y entonces tu siguiente opción siempre es ISO. Pero digamos que tienes un poco más de margen de maniobra. Se puede bajar a la f-stop, así que 1.8 y ahora puedo entrar a mi ISO y bajarlo a 640. Ahora es una imagen muy, muy bien equilibrada. Ahora puedes ver cómo estos tres números juegan entre sí y se elogian entre sí. Si lo sacas en campo y en realidad es muy, muy brillante, realidad no puedes usar el ISO porque tu ISO va a ser sacado a 100 y esto es lo más bajo que puedes ir. Ahora lo que puedes hacer es aumentar tu velocidad de obturación e incrementar tu f-stop. Eso depende de tu cuerpo, depende de tu lente. Pero la mayoría de las lentes, golpean a 22 f-stop y alguien golpea velocidad
del obturador a 1/4,000 y algunas a 1/8,000 y algunas incluso más altas. Todo depende de lo que puedas. Obviamente hay soluciones ahí fuera. En realidad podemos agregar filtro ND en la parte frontal de tu cámara para obtener o bajar las exposiciones y esto podría darte un poco más de flexibilidad si aún quieres que use ese f1.8 en una luz solar
muy, muy dura y de esa manera puedes consigue una imagen de aspecto realmente agradable en tu cámara.
8. Limitaciones y errores comunes: Ahora que sabes exponer tu imagen usando el triángulo de confianza, es hora de conocer las limitaciones. En ocasiones incluso si expones todo correctamente, la imagen no se ve lo suficientemente buena. ¿Por qué es eso? Si tus fuentes de luz no son fuente de luz de calidad, no
vas a conseguir una imagen realmente buena. Demostrando el primer ejemplo que mostré, donde realmente tenía todas mis luces apagadas, la imagen se expuso correctamente, pero no se veía lo suficientemente bien. El motivo es que hay que tener luz. Este es el error mortal número uno que veo a muchos fotógrafos yendo pensando que la propia cámara los va a mejorar. Eso no es cierto. El mejor inversión que puedes hacer es invertir en la luz. Este es el mayor error que veo entrar
a muchos fotógrafos y están gastando mucho dinero y equipo caro, pero pasan por alto la iluminación. Cuando en realidad la mejor inversión es conseguir una mejor luz, sobre todo si estás filmando un video de YouTube. Pero si estás fuera al campo o haciendo esos tiros de neón, definitivamente
puedes invertir en diferentes flashes y todo eso. Pero no estamos hablando de eso. Estamos hablando de cómo exponer tu imagen correctamente en interiores, todo si estás grabando un video de YouTube o estás haciendo una sesión de fotos en interiores.
9. Luz es todo cosa: cómo tengo mi apariencia: En este módulo, te voy a mostrar cómo conseguir una configuración como esta y tratar de exponerla bien con lo que tengas. El primero que necesitas es tener una fuente de luz primaria. Tengo una fuente de luz que tengo por aquí, que es un Yongnuo 360 portátil. Este, más o menos, lo
puse en un ángulo de 45 grados, y sólo lo voy a encender ahora mismo. Dicho eso, tengo que compensar eso con mi cámara porque estoy disparando y lo estoy usando con mi app,
así que solo lo estoy exponiendo correctamente. Dicho esto, configuré mi velocidad de obturación en una mayor de 50 porque estoy grabando un video, y mi f-stop en 2.0 Porque quiero que tenga un fondo borroso. este momento, sólo estoy jugueteando con la ISO, y pasé de 5000 ISO640. Dicho eso, tengo mi cara bien expuesta, pero quiero hacer algo de aislamiento porque ahora mi espalda se ve muy oscura. Tengo dos opciones, puedo conseguir una de esas, y sólo puedo encenderla, y puedo tener algo como esto. Yo lo puedo poner a un costado y ahora se puede ver que creé un aislamiento. Eso podría ser una luz de relleno. Si tienes algo en la parte de atrás, y ves que en muchos videos que
tienen algunas prácticas en la parte trasera con diferentes colores para crear aislamiento, pero en este momento siendo, porque en realidad estoy filmando en mi camper casa, tengo dos luces ahí adentro y casi me exponen muy bien, y llenan luces por ambos lados, y actúan, también, en los faros. En realidad viene muy bien, y me gusta mucho esa configuración. Pero lo número uno es, necesitas tener una buena luz de llenado. Porque sin una luz de relleno, has visto cómo se ve antes y después. Aunque esté bien expuesto, la imagen no se ve porque la luz no actúa como una fuente de luz. También actúa como un color. Si tienes una imagen, puedes tener el 50 por ciento del trabajo hecho para ti por la luz,
y el 50 por ciento se tiene que hacer con la edición. A algunas personas les gustaría conseguir la imagen-perfecta en la cámara. Lo que suelen hacer es intentar meter los colores horneados en la propia cámara, que no tengas que hacer ningún post-procesamiento, pero si quieres dar ese paso más allá, puedes disparar en imagen cruda, y raw te dará un perfil muy plano de la imagen y puedes entrar y añadirle color más adelante. Se puede agregar saturación. Puedes jugar con la balanza,
tu balance de blancos, e incluso a veces con el tenso. Depende de ti cómo quieras hacerlo. Pero lo mejor que he encontrado de mi flujo de trabajo es intentar disparar
al perfil de color más plano posible y tratar de agregar un poco de color en post. De esa forma, puedes tener control total sobre tu imagen y cómo quieres que represente en el mundo real.
10. Consejos de video para tomar en interiores: Ahora vamos al siguiente paso. Se quiere filmar un video en interiores. Lo primero es que necesitas encontrar una buena fuente de luz. Puedes conseguir una lámpara, o puedes comprar una luz externa y configurarla 45 grados en tu cara, y el siguiente paso es hacer algo en la parte posterior. Depende de ti. Puedes agregar un cabello o no, completamente a ti. Ahora el siguiente paso es ajustar la configuración de tus registros. Los tengo al 24P, y ahora eso te permitirá hacer una velocidad de obturación de 50. Por lo general, la regla general es cualquiera que sea tu configuración de registros, multiplica eso por dos, promedialo y ten la velocidad de obturación. Digamos, si quieres disparar a cámara lenta y tu cámara le permite hacer un 120P, eso significa 250 velocidad de obturación. Si tu cámara solo permite 60P, eso significa una velocidad de obturación 120. Vamos a mantenerlo simple. Ahora que tienes tu velocidad de obturación bloqueada, ahora necesitas hacer tu f-stop. Te recomiendo usar el f-stop más bajo que tengas con tu lente. En ese caso, estoy usando un F2, así que lo estoy configurando en F2. Ahora lo único con lo que necesito jugar es solo el ISO. Eso es bastante fácil. Ahora el único truco que puedo decirte es, intenta ajustar tu fuente de luz para exponer para tu fondo. ¿ Qué significa eso? ¿Ves mis antecedentes? En realidad se pueden ver los detalles, pero si aumento mi luz, voy a tener una imagen muy alta expuesta, y el fondo va a estar oscuro. Déjame mostrarte. Ahora en realidad configuré mi luz al 100 por ciento. Normalmente lo configuro en un 40 por ciento, y como pueden ver, mi fondo es muy oscuro. Realmente no se puede llegar a ver mucha de esa luz. Esa luz en realidad no está haciendo mucho. Al exponer primero a mi fondo y ajustar mi luz segundo, llego a tener control total sobre lo que quiero ver en la imagen. Porque si acabo de montar la luz a ciegas y trato de ajustar la cámara, tendré que retocar con muchas cosas atrás, pero no tengo ese lujo porque estas luces están arregladas. Si tengo una luz fija en la parte posterior, mi solución es exponer a lo que quiero ver en el fondo, y después de arreglar eso,
puedo sentarme y luego arreglar mi porcentaje de luz o salida de potencia para que coincida con las luces que yo tener, y eso me va a dar una buena imagen.
11. Notas de Parting y equipo utilizado: Ahora que hemos rodado una imagen y un video, se
puede ver que hay muchas similitudes entre ambos. El único es con el video, si estás buscando ese look cinematográfico, estás bastante limitado con la cantidad de obturador que tienes. Para 24p, la regla del pulgar es de 50 fotogramas por segundo. Definitivamente puedes ir más alto si las circunstancias no
te permiten y necesitas agregar un poco más de obturador. Por ejemplo, si sigue brillando y ya agotaste todas tus opciones, el único siguiente paso a hacer es aumentar tu obturador. Siempre puedes romper esa regla y simplemente hacerlo conscientemente sabiendo por qué la estás haciendo, no por lo que pasó porque no sabes lo que estás haciendo. Cuando empecé, solía subir mi velocidad de obturación porque quería conseguir todos los cuadros, pero realmente me ponía en marcha mi ISO para compensar. Eso no funcionó realmente bien porque conseguí una imagen realmente fea y no tenía ese look cinematográfico. Una vez que empecé a entender cómo reaccionan el obturador, ISO, y f-stop, ahora puedo entrar y hornear, digamos, quiero que mi velocidad de obturación sea mínima 100. Entonces si configuro eso puedo jugar con los otros dos y jugar con cómo se vería mi imagen. Digamos que si sé que la imagen está muy subexpuesta, necesito un juego extra de luces y voy a traer eso y boom, se ha ido. Sólo ten eso en cuenta ahora que conoces el poder del triángulo, sabes cómo conseguir tu entorno exterior influya en la imagen que quieres de tu cámara. Ese es el verdadero poder de disparar en modo manual. Espero que te diviertas mucho con eso y espero ver muchas de tus imágenes. Por favor, publíquelas en los proyectos. Me encantaría ver lo que se te ocurre. Este es un resumen del engranaje que estoy usando. Normalmente uso obviamente la cámara, o voy a usar el Cubo de Rubik para algunas demostraciones. Tengo dos fuentes de luz diferentes. Tengo este llamado el Yongnuo 360, que es muy ligero, luz LED portátil. Se puede controlar la luz con colores RGB y diferentes temperaturas de color. Mi segunda fuente de luz es la Aputure MC, que es una luz de pequeño aspecto muy ingeniosa y es impresionante. Puede caber en tu bolsillo y tiene capacidades muy bonitas. Normalmente uso eso para llevarlo como una luz de llanta o simplemente una luz de relleno a un costado. Esta es una de las mejores compras que he tenido, que es el trípode JOBY. Lo emparejo con eso y solo puedo poner esa fuente de luz en cualquier lugar. Si quería conseguir una difusión, solo
agrego una bolsa blanca encima de eso y solo la pongo. Eso es más o menos como se me ocurre mi iluminación.
Mostafa Nassar, One step at a time
