Fundamentos de la guitarra acústica

1. Introducción: Este es un curso básico completo y estructurado de guitarra acústica donde vamos a sentar una base sólida y luego seguir construyendo sobre ella a medida que avanza la clase para que haya un flujo organizado y progresivo a este curso Hola, muchas gracias por acompañarme. Soy Jason Rivera y te llevaré a través de esta clase básica de guitarra acústica. En esta clase, voy a estar cubriendo la anatomía de la guitarra acústica. Cómo sostener tu guitarra acústica y elegir cómo afinar tu guitarra acústica. Cómo traste notas. Cómo leer tablatura, ejercicios de calentamiento. Cómo tocar cinco riffs de guitarra acústica. Cómo funciona el tono en la guitarra. Para leer diagramas de acordes. Siete acordes abiertos, cuatro acordes de poder, ritmos de rasgueo Cómo tocar seis canciones. Lo que significa 44 tiempos, tu primera escala y consejos, trucos y recursos. La clase te dará muchas oportunidades de jugar conmigo. Tendrás la visual de mí tocando las diversas técnicas, fisuras y canciones en esta clase y te animo a que toques conmigo en las lecciones de video También te voy a proporcionar diagramas de acordes y música de ovejas. He estado tocando y escribiendo música desde que era pequeño, y he estado enseñando música a estudiantes de cinco años en adelante, incluyendo clases privadas de guitarra desde 2012. Soy músico y compositor a tiempo completo. He escrito música para películas, trailers y cursos de E learning, y he tocado en bandas y recorrí Estados Unidos desde que era adolescente Mi objetivo con este curso es enseñarte al guitarrista acústico principiante, los conceptos básicos del instrumento, incluyendo cómo tocar varios acordes de guitarra esenciales Para que puedas seguir adelante y aprender tus canciones y rips favoritos Mi esperanza es que este proceso sea divertido y fácil para ti. Quiero que empieces a tocar tu guitarra acústica lo antes posible. Gracias por ver esta introducción. Ahora agarra tu guitarra acústica y te veré en nuestra primera lección. 2. Proyecto de clase: Hola. Estoy tan emocionada de que te unas a mí para esta clase Quiero explicar rápidamente el proyecto para este curso. A lo largo de esta clase, vamos a estar aprendiendo algunos de los acordes y técnicas de guitarra acústica más esenciales Una vez que hayas empezado a ver las lecciones en video de este curso, me gustaría que te grabaras tocando cualquier ejercicio o técnica de canción de riff que esté cubierta en esta clase Para grabarte jugando, puedes usar una aplicación en tu teléfono, como notas de voz o algo similar a eso O puedes intentar grabarte con software de música como Garage Band, Logic Pro o Cue Base. Realmente solo depende de lo cómodo que estés con las computadoras y si quieres o no aprender a usar software de música si no sabes cómo hacerlo ya. Una de las cosas buenas del software de música dedicado es que puedes grabar múltiples capas encima de la otra. Pero incluso si solo usas una aplicación simple como notas de voz, por favor grábrete tocando Grabarte tocando es una gran herramienta, no solo para capturar tus ideas creativas, sino también para escucharte tocar objetivamente Para que puedas volver a escuchar tu grabación y hacer notas mentales. qué cosas debes concentrarte durante tu práctica de guitarra. Por favor, no se deje intimidar por este proyecto. Esto está destinado a ser un proyecto divertido donde puedes explorar la guitarra acústica mientras desarrollas tus habilidades con ella. No puedo enfatizar lo suficiente lo útil que es grabarte tocando la guitarra para tu propio desarrollo como guitarrista Ojalá después de ver varias lecciones en esta clase, te sientas lo suficientemente seguro en las habilidades que estás desarrollando para participar en este proyecto de clase. Esa es la introducción a nuestro proyecto de clase. Espero que estés entusiasmado con ello. En la siguiente lección, vamos a hablar de anatomía de la guitarra acústica. 3. Anatomía de la guitarra acústica: Esta lección trata sobre las diferentes partes de tu guitarra acústica. La guitarra acústica tiene tres partes principales, el cuerpo, el mástil y la culata de la cabeza. Me gusta pensar en ello como una persona con cuerpo, cuello y cabeza. El cuerpo puede dividirse en tres áreas. La parte superior, la cintura y la parte inferior. Por lo general, la pelea inferior es más ancha que la pelea superior. La combinación de estas curvas contribuye al sonido general de la, tu guitarra. La madera más clara aquí es la parte superior o la placa de sonido. La parte superior, junto con la parte posterior de la guitarra y los costados, contribuye al tono de tu guitarra. Cuando arrancas una cuerda, la parte superior en realidad vibra de esta manera El aire que se mueve tanto dentro como fuera de la guitarra es lo que golpea nuestros oídos y lo que interpretamos como el sonido de una guitarra acústica. Aquí tenemos el agujero de sonido. El orificio de sonido permite que el aire del interior del cuerpo escape mientras la parte superior está vibrando. Dentro de la boca de sonido es donde suele haber información sobre la marca y el modelo de tu guitarra. Se puede ver dentro de mi agujero de sonido aquí, hay una etiqueta con información sobre esta guitarra. Aquí también es donde se puede ver la construcción interior de la guitarra. Alrededor de la boca de sonido se encuentra este elemento de diseño llamado roseta Aquí abajo en el cuerpo, tenemos el puente. A veces descansa la mano ahí para mayor estabilidad, sobre todo cuando se trabaja con ciertas técnicas de picking. Y a veces quieres descansar ahí la mano para cambiar el tono de lo que estás tocando. En el puente, tenemos la silla de montar y tenemos los pasadores del puente. Muchas guitarras acústicas también tienen una tarjeta de selección como esta de aquí. Se fija a la parte superior del cuerpo y protege la madera de rasguños de picadura. Mientras juegas aquí, donde la cima se encuentra con los lados es lo que se conoce como encuadernación. La encuadernación suele tener algún elemento decorativo a la misma. Al final de la guitarra se encuentra el pin final. Si quieres ponerte de pie mientras tocas, engancha un extremo de tu correa de guitarra en el pin final. Y luego el otro extremo de la correa se enrolla alrededor de las cabezas de stock aquí mismo. En algunas guitarras acústicas modernas, también hay un botón de correa aquí atrás en el talón y puedes enganchar tu correa en él. A continuación, hablemos del cuello. Tenemos el tablero de traste o el tablero de dedos, que es la superficie superior del cuello y es donde presionamos hacia abajo sobre las cuerdas Estas piezas de alambre aquí que están incrustadas en la madera o el diapasón son los cables de traste, los espacios entre los cables del Estos aquí son los trastes, este es el traste uno, este es el traste dos, el traste tres, el traste cuatro, el traste cinco, y así Las guitarras suelen tener puntos o alguna forma o diseño en el diapasón Estos se llaman marcadores de posición, marcadores traste o incrustaciones Estas formas nos ayudan a encontrar nuestro lugar en el cuello más rápido. Pienso en ellos como hitos en el diapasón. Verás estos marcadores en los trastes 3,579.12 Cuando golpeas el traste 12, generalmente hay dos puntos y luego ese patrón Al final del cuello, en la espalda está el talón o la articulación del cuello. Aquí es donde el cuello se encuentra con el cuerpo. Por aquí tenemos la nuez. La tuerca es el inicio del diapasón. Se puede pensar en ello como el traste cero. Las cuerdas pasan por la tuerca para sujetarlas a esta pieza de la guitarra. Aquí el stock de cabezas, hay seis muescas en la tuerca, una para que pase por cada cuerda Por último, pero no menos importante, tenemos el cabezal. Las existencias de cabezales vienen en una variedad de formas y tamaños diferentes. Estos son los sintonizadores, Cada sintonizador tiene un poste, Estos tipos de aquí arriba Las cuerdas pasan por el poste y luego se enrollan alrededor del poste. Entonces usamos estas teclas de afinación para cambiar el tono de la cuerda hacia arriba o hacia abajo. Esas son las partes de la guitarra acústica. Nuestra siguiente lección, vamos a ver cómo sostener tu guitarra y tu púa. 4. Sostén tu guitarra y elige: Esta lección trata sobre cómo sostener una guitarra mientras está sentado, y cómo sostener una púa de guitarra. Primero, hablemos un poco sobre la postura. Lo más importante es que te mantengas relajado. Quieres sentarte bien y recto al borde de tu silla. Tus pies firmemente en el suelo. Queremos estar relajados, pero también sentados derecho. Quieres mantener tus hombros bonitos y sueltos. Quieres asegurarte de que tu asiento no tenga reposabrazos, para que seas libre de mover tus brazos y tu guitarra alrededor. Hay algunos diseños de guitarras que pueden ser un poco incómodos de sostener. Ojalá tu guitarra tenga una bonita curva aquí mismo. De esta manera descansará muy bien en tu pierna. Descansa tu guitarra en tu pierna derecha, y luego abraza tu guitarra cerca de tu torso. Entonces quieres cubrir tu brazo derecho sobre la guitarra y eso te dará algún soporte extra Cuando estoy dando clases particulares, a menudo veo a estudiantes haciendo esto con sus guitarras. Lo están sujetando lejos de su torso para que puedan ver el tablero de traste y lo que están jugando más fácilmente Si bien puede ser tentador hacer eso, no es un gran hábito cuando tu guitarra es plana así, tu tono simplemente no es tan bueno No puedes proyectar tan bien porque tu sonido en realidad está apuntando hacia el techo en lugar de apuntar a la audiencia. Pone tu mano izquierda en una posición realmente incómoda. Con el tiempo, en realidad podría lesionarte la mano izquierda. Siempre trata de recordar mantener tu guitarra abrazada en tu torso, así como así Entonces quieres apuntar el mástil de la guitarra en un ángulo solo un poquito. Quieres asegurarte de que tu culata esté un poquito más alta que paralela al suelo así. Tu codo izquierdo debe estar debajo de tu muñeca izquierda. A continuación vamos a ver cómo sostener una púa de guitarra. A veces escucharás a estos referidos como púa. Para sostener una púa correctamente, vamos a usar nuestro pulgar en nuestro dedo índice de nuestra mano derecha. Tomamos nuestro dedo índice y doblamos así el nudillo Después tomamos el lado puntiagudo de la púa y quieres tenerla apuntando lejos de tu mano derecha. Coloca tu púa en el costado de tu dedo índice y luego la agarras con el pulgar. Se quiere tener cierta flexibilidad en el pick, pero también algo de control. No pongas demasiada presión sobre la púa, solo la cantidad media de presión para que no la dejes caer. Entonces quieres mantener tus muñecas bonitas y sueltas. Hay otras formas de sostener una púa para lograr ciertas técnicas, pero esta es la forma principal que quiero que aprendas a sostener una púa. Una de las principales razones es que esto te ayudará a evitar dejar caer la púa. Hay diferentes grosores de púas. Las púas más gruesas te permiten cavar en las cuerdas y son excelentes para guitarra principal. De veras. Las selecciones son más endebles pero son geniales para tocar acordes Me gusta usar una púa de 60 milímetros. Esta es una púa de grosor medio, es una gran elección para empezar , es realmente versátil. Cuando estés rasgueando, apunta a rasguear por la mitad de la guitarra En mi guitarra aquí, eso es por aquí mismo. Puedes experimentar con diferentes tonos tocando más cerca del puente o más cerca del diapasón Ojalá se pueda escuchar que hay una gran diferencia entre tocar en esas dos áreas. En esta lección, cubrimos cómo sostener una guitarra mientras está sentado, cómo sostener la púa y dónde rasguear. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender a afinar tu guitarra. 5. Cómo afinar tu guitarra: En esta lección, te voy a mostrar cómo afinar tu guitarra usando una app. Afinar, especialmente para principiantes puede ser un poco confuso, pero es muy fácil una vez que lo captas y es realmente esencial para sonar bien. Vamos a meternos en ello. Asegúrate de afinar siempre tu guitarra antes de tocar. El primer paso es conseguir un sintonizador. Hay muchos tipos de sintonizadores y aplicaciones de afinación por ahí. Te recomiendo la app Fender Tune, que es gratuita y está disponible para IOS y Android para tu teléfono o tablet. Me gusta la melodía Fender porque me parece que es realmente sencillo de usar. Y además tiene un bonito diseño para ello. Además, la mayoría de las estaciones de trabajo de audio digital como Base o Logic Pro tienen sintonizadores incorporados que puedes usar También te recomiendo que te consigas un sintonizador de cabezal. Se sujeta directamente al cabezal de tu guitarra. Cuando enciendes el sintonizador, puedes ver qué notas estás tocando. Una cosa buena de un afinador de cabezal es que opera captando las vibraciones de la cuerda que estás desplumando Incluso si estás en una habitación muy ruidosa o en un trabajo, aún puedes sintonizar con precisión Una guitarra estándar tiene seis cuerdas y cada una está afinada a su propio tono. Hay muchas afinaciones diferentes a las que podemos afinar nuestra guitarra, pero en esta clase vamos a estar buscando afinación estándar Si empezamos con la cuerda más gruesa más cercana al techo, que es la sexta cuerda, esa es la siguiente La quinta cuerda es A. La cuarta cadena es D. La tercera cadena es A. La segunda cadena es la primera cadena es. Podemos usar una frase realmente simple para ayudarnos a recordar a qué nota se supone que debe sintonizarse cada cadena . Si partimos de la cuerda más delgada, puedes usar la frase, los conejitos de Pascua se marean También puedes idear tu propia frase para ayudarte a recordar los nombres de las cadenas. Cuanto más ridícula sea la frase, más probabilidades hay de recordarla. Algo que vale la pena mencionar en este punto porque es relevante para la afinación son el término agudo y plano a la hora de afinar. Si algo es demasiado agudo, significa que has subido demasiado alto y has tocado y pasado la nota que estamos tratando de sintonizar. Si una nota es plana, no hemos afinado lo suficientemente alto o apretado, o hemos afinado la cuerda demasiado hacia abajo, o también se podría decir que la cuerda está demasiado floja. Antes de comenzar a afinar, déjame darte un recorrido realmente rápido por el atún Fender. Quiero hacer esto para asegurarme que tengas la configuración correcta para sintonizar. He abierto la aplicación y hago clic en Sintonizador automático en la parte superior. Después en la esquina superior derecha, hay un pequeño icono con tres deslizadores. Doy clic en eso y abre los ajustes de melodía. Después abajo selecciono acústico. También puedes usar el modo cromático configurando aquí si lo deseas, Pero para evitar confusiones para principiantes, te recomiendo solo seleccionar la configuración acústica abajo Si me desplazo un poco hacia abajo, notarás que la afinación está establecida en estándar. Eso es lo que querrás configurarlo. Lo había hecho en la esquina superior derecha, y estoy todo listo como un aviso. He desintonizado a propósito algunas cuerdas aquí para que puedas verme marcar la Vamos a usar la app fender tune, y vamos a empezar con la cuerda más baja. Podemos ver que esta cuerda está demasiado suelta o plana. Lo que quieres hacer aquí es seguir esa cuerda baja hasta el cuello para que podamos ver a qué clavija de afinación está conectada la cuerda. Sólo tienes que seguirlo todo el camino hacia arriba. De esta manera puedes asegurarte de que estás girando la clavija de afinación correcta. Es esta de aquí para la E baja, así que voy a apretarla ya que la nota es plana. Y voy a girar la clavija de afinación hacia, esta manera hacia la culata principal. Y eventualmente llegaremos a, solo arrancaré la cuerda, dejaré que suene. Mientras estoy girando suavemente clavija de afinación. Ahí vamos. Si estás usando una melodía de guardabarros, te dirá cuándo estás afinando al parpadear en verde. Cuando estés apretando una cuerda, asegúrate de no apretar demasiado o podrías romperla. La siguiente cuerda es A. Esta también es plana. Entonces vamos a hacer lo mismo. Sólo vamos a seguir la quinta cuerda todo el camino hasta más allá de la nuez. Y entonces esa es la clavija de afinación ahí mismo. Vamos a darle la vuelta a esa. Entonces otra vez para afilar, estoy girando la clavija de afinación de esta manera hacia la cabeza doc. Estoy haciendo giros muy leves. Ahí vamos. La siguiente cadena es D. Vamos a comprobarlo que uno está realmente afinado para que no tengamos que hacerle nada. La siguiente cuerda es, de nuevo, solo como recordatorio, seguir esa tercera cuerda hasta el final más allá de la nuez. De esta manera puedes averiguar qué llave de afinación necesitas girar para la G. Es esta de aquí arriba. Ahora necesito mencionar que en las guitarras acústicas, normalmente tienes tres clavijas de afinación en este lado del cabezal y tres clavijas de afinación en este lado del Si las cuerdas de tu guitarra se pusieron correctamente, eso significa que para las tres cuerdas, 45.6 giras la clavija de afinación al cabezal para apretarlas Para las cuerdas 12.3 de este lado del cabezal, giras las clavijas de afinación hacia el puente, esta manera para apretarlas, ya que esta cuerda es plana, voy a girar la clavija de afinación hacia el puente de la guitarra para apretarla y ponerla Cuando te acercas mucho a estar en sintonía, entonces tus giros en las teclas de afinación deben ser realmente sutiles. Ahí vamos. La siguiente cuerda es ahora, con esta, es demasiado afilada, así que eso significa que está afinada demasiado apretada. Por lo que queremos aplanar la nota girando la segunda clavija de afinación de cuerda hacia el cabezal de la guitarra de esta manera Oh, ahí vamos otra vez. Si tus notas están cerca de estar afinadas, entonces tus giros en las clavijas de afinación deben ser realmente pequeños y sutiles La última cuerda es la alta, esta también es demasiado afilada. Ahí vamos. Yo uso la app fender tune aquí, pero también puedes usar un afinador de cabezal Ahora nuestra guitarra suena hermosa y afinada a lo largo del tiempo. Cuanto más afines, más sensibles serán tus oídos y podrás escuchar cuando tu guitarra esté incluso un poco desafinada. En esta lección, cubrimos cómo afinar nuestra guitarra acústica usando una aplicación de afinación. Y aprendimos una frase sencilla para recordar nuestros nombres de cadena. En este punto de la clase, quiero que te asegures de que te consigas un sintonizador. Y luego usa esta lección para afinar tu guitarra. Y la siguiente lección, vamos a aprender a traste las notas correctamente 6. Cómo inquietarse con notas: Esta lección trata sobre cómo traste las notas correctamente en tu guitarra acústica Este es un tema importante porque afecta tanto tu tono. En esta lección, vamos a estar enfocándonos en nuestra mano trastornada Necesitamos saber dónde presionar hacia abajo en el tablero de traste al tocar, ya sea que estés tocando un acorde o notas simples Quieres presionar tus dedos hacia abajo justo detrás del cable del traste Eso te dará un sonido limpio y agradable. Y en realidad hace que sea más fácil tocar la guitarra. Vamos a probarlo en un acorde. Si estás presionando demasiado hacia abajo, aléjate del cable del traste, la cuerda comienza a zumbar Si estás presionando hacia abajo en la parte superior del traste, en realidad vas a estar silenciando la cuerda Solo quieres deslizar el dedo hacia atrás un poco hasta que estés justo detrás del cable del traste Se oye cómo el tono se aclaró al mover mano hacia el cabezal. Dale una oportunidad a esto. Coloca tu dedo índice en el primer traste de la cuerda más delgada más cercana a la cuerda del suelo Número uno, la cuerda E alta, solo rasguea hacia abajo y asegúrate que tengas un tono claro y agradable. Aquí hay algunos consejos. Para obtener un tono claro y agradable, quieres apretar tu dedo índice y tu pulgar juntos. Tu pulgar debería estar apuntando hacia arriba detrás del cuello, así, como si estuvieras dando un pulgar hacia arriba a alguien Entonces quieres traste la nota justo detrás del cable de traste Además, cuando te preocupas por las notas, quieres intentar usar las yemas de los dedos para presionar hacia abajo las cuerdas Esto me lleva a otro consejo. Si tienes uñas largas en la mano izquierda, vas a querer recortarlas lo más cortas posible Si tienes uñas largas, se van a poner en el camino de las notas preocupantes Para aquellos de ustedes a los que les gusta tener uñas largas, yo soy, no hay forma de evitarlo uñas realmente largas en tu mano izquierda. Simplemente se interpondrán en el camino cada vez que tenga un estudiante privado de guitarra y están teniendo problemas para mantener los acordes o tocar melodías o Repaso esos cuatro consejos porque suele ser cualquiera o una combinación de esos tips lo que hará que toquen notas más claras con menos esfuerzo. En esta lección, cubrimos cómo traste notas correctamente en tu guitarra acústica, y repasamos consejos específicos para ayudarnos con esto En la siguiente lección vamos a aprender a leer la tablatura 7. Cómo leer en tablatura: Esta lección es una introducción a la tablatura, o tabulaciones. Se puede pensar en tabulación como una forma taquigráfica de leer música Una vez aprendemos a leer tabulaciones, podremos desbloquear cómo tocar diferentes fifts, melodías y acordes en Tab es un sistema numérico y nos dice dónde colocar nuestras manos en el tablero de traste Cuando miras Tab en papel, la primera línea representa la primera, la cadena alta. La segunda línea hacia abajo representa la segunda cadena, la cadena B. Entonces tenemos la tercera cuerda, la cuerda. Entonces tenemos la cuarta cuerda, la cuerda. Entonces tenemos la quinta cuerda, la cuerda, y luego finalmente la sexta cuerda, la cuerda baja E está abajo en la parte inferior. Es como si pusieras tu guitarra en tu regazo y la estuvieras mirando hacia abajo. Cada línea de la tablatura representa una cuerda en la guitarra. Los números que ves al cruzar la pestaña representan un traste Leemos estos números de izquierda a derecha. Por ejemplo, cero significa tocar una cuerda abierta. Si vieras un cero en la quinta línea hacia abajo, tocarías la cuerda A abierta. Si vieras un tres en la cuarta línea hacia abajo, tocarías el tercer traste de la cuerda D. Si entonces viste 22 en la segunda línea hacia abajo, entonces tocarías la cuerda dos veces en el segundo traste, notarás que también hay una línea bajando por el medio aquí, eso se llama línea de compás La música entre las líneas de compás se llama barra o compás. Ahora vamos a leer y jugar un par de ejemplos de tabulación. Este es el ejemplo uno. Juguemos al bar uno. Así que vamos a tocar una cuerda seis, luego una cadena cero cinco, luego una cadena cero cuatro, y luego un cero en la cuerda tres, ¿de acuerdo? Bastante simple. Ahora, a la barra dos. Vamos a tocar la segunda cuerda, primero traste, y luego la segunda cuerda, segundo traste Después tocamos la primera cuerda primero traste, y la primera cuerda tercer traste Ahora veamos un ejemplo donde jugamos más de un nodo a la vez. Cuando tocas dos o más cuerdas al mismo tiempo, los números de traste se apilan uno encima del otro Así es como verás los acordes escritos tablture. Echemos un vistazo a nuestro segundo ejemplo aquí, y barra uno, estamos tocando la quinta y sexta cuerda juntos abiertos. Después en la siguiente medida, tenemos la tercera y la cuarta cuerdas tocadas juntas abiertas. Después en la última medida, tenemos las cuerdas una y las cuerdas dos juntas abiertas. En esta lección, cubrimos cómo leer pestañas. Espero que esta introducción a las pestañas tenga sentido para ti. Cuanto más leas pestañas, más fácil será leerlas. Y usaremos pestañas a lo largo de este curso. Te resultará cada vez más fácil leerlos a medida que avanzamos en el material de esta clase. La siguiente lección, vamos a jugar un par de ejercicios de calentamiento. 8. Ejercicios de calentamiento 1 y 2: Bien, en esta lección, vamos a meternos en un par de ejercicios de calentamiento realmente agradables para que nos suelten y nos sientan más cómodos con el tablero de traste y con las notas de recolección Entonces voy a recordarles aquí lo que mencioné en una lección anterior sobre la colocación de los dedos. Quieres colocar los dedos hacia abajo sobre el traste, justo detrás del alambre del traste Además, te recomiendo golpearte el pie mientras juegas estos ejercicios. Y esto te ayudará a mantener un ritmo agradable y parejo. Así como esto, solo estoy golpeando mi pie derecho. Con este primer ejercicio, estaremos tocando en la primera cuerda, la cuerda alta. Vamos a tocar la primera cuerda abierta cuatro veces, luego presionar el primer traste con el dedo uno o el dedo índice, y quieres tocar eso cuatro veces Entonces vamos a usar nuestro segundo dedo, nuestro dedo medio, y vamos a presionar hacia abajo en el segundo traste Hasta el momento tenemos abierto primero traste y luego segundo traste Entonces vamos a agregar nuestro tercero, nuestro dedo anular al tercer traste Por último, pondremos nuestro cuarto, nuestro meñique en la cuarta amenaza Ahora debo mencionar aquí que es bastante complicado poner tu meñique en la cuarta amenaza mientras mantienes los tres primeros dedos en las tres primeras amenazas Como estoy aquí, tengo manos bastante grandes y es fácil para mí estirar mi meñique para llegar a la cuarta amenaza Si tienes que levantar tres dedos del diapasón para llegar a tu sobre esos cuatro, eso, eso está totalmente bien Quiero que te asegures de usar tu meñique para este ejercicio Porque el rosa tiende a ser el dedo más débil para la mayoría de la gente Necesitas desarrollar fuerza y flexibilidad en él, y la única forma de hacerlo es trabajándolo. Entonces este es todo el ejercicio de calentamiento armado. Si notas, hay una señal repetida alrededor de medidas 1.5 Así que quieres jugar todo el ejercicio al menos cuatro veces. ¿Por qué no intentas jugar esto conmigo? Nos contaré en 1234. Con tu mano de rasgueo, puedes mantenerlo simple y usar todo abajo, así como esto También quieres asegurarte de que tu pulgar esté apuntando hacia arriba hacia el techo, igual que le estás dando un pulgar hacia arriba a alguien Colocar el pulgar en el cuello así facilita estirar los dedos por la pizarra. Entonces con este ejercicio, quieres tomarlo muy despacio, lento, e incluso como sea posible. Si estás usando un metrónomo, puedes intentar configurarlo a alrededor de 60 latidos por minuto Si este ejercicio se siente bien, también puedes intentar extenderlo ascendiendo por el diapasón desde la cuerda abierta hasta el traste cuatro, como hicimos Y luego descendiendo por el diapasón a partir del cuarto traste, vamos Entonces este segundo ejercicio en su totalidad suena así. Ahora quiero que pruebes esto conmigo. Nos contaré en 1234. Hay dos excelentes ejercicios de calentamiento para estirar los dedos y para construir flexibilidad y fuerza en su mano que se preocupa Te recomiendo jugar estos ejercicios al inicio de tu sesión de práctica por un par de minutos cada uno. En esta lección aprendemos dos grandes ejercicios de calentamiento para ayudar a nuestra mano. La siguiente lección, vamos a aprender nuestro 9. Riff 1: Bien, en esta lección vamos a aprender a tocar nuestro primer riff Así es como suena. Este riff se toca completamente en la cuerda baja E y vamos a usar todos los rasgueos hacia abajo en nuestra mano derecha Vamos a comenzar presionando en la sexta cuerda en el quinto traste con nuestro primero el dedo índice Vamos a jugar eso cuatro veces. Después nos movemos hasta el séptimo traste con nuestro tercer dedo, nuestro dedo anular Jugamos eso cuatro veces. Después pasamos al tercer traste y presionamos hacia abajo con el dedo uno, nuestro índice Jugamos eso cuatro veces. Después en el último compás, nos mantenemos en el tercer traste por dos beats, y luego soltamos nuestro dedo índice para tocar el opening por dos beats Si armamos eso, suena así. Una vez que tienes eso abajo, entonces quieres jugarlo cuatro veces. Intentemos eso juntos. Voy a acelerarlo un poco, 1234. Entonces ahí está tu primer riff. Enhorabuena. En esta lección aprendimos nuestra primera F. Y la siguiente lección vamos a aprender sobre cómo funciona el tono en la guitarra. 10. Cómo funciona el pitch: En esta lección, vamos a aprender cómo funciona el tono en la guitarra. Un tono es el sonido de una nota. En la guitarra, tenemos una gama de tonalidades altas y bajas en Music Pitch puede moverse hacia abajo, o puede moverse hacia arriba. Empecemos a ver cómo funciona esto en la guitarra explorando una cuerda, la cuerda A. Cuando estamos tocando notas que se mueven hacia el cabezal, van más abajo en tono Están descendiendo. Tomemos una escucha de eso. Las notas que se mueven hacia el puente de la guitarra son ascendentes. Están subiendo y echando y subiendo. Escuchemos eso. A medida que avanzas en el diapasón hacia el puente, notas van A medida que avanzas en el diapasón hacia las cabezas, las notas van descendiendo y bajando Ahora también hay que mirar la otra forma en que los lanzamientos se mueven hacia arriba en el diapasón Ahora estamos mirando tocar a través de las cuerdas en esta dirección. Las notas en la cuerda baja, la sexta cuerda, moviéndose hacia la cuerda alta, se mueven hacia arriba y tono. Estoy aquí en el traste de seis y sólo voy a cruzar de la sexta cuerda a la primera cuerda, una cuerda a la vez Ojalá se pueda escuchar que las notas van subiendo y afinando y subiendo a medida que cambio cuerdas hacia el alto. Si tocamos notas desde la primera cuerda, la cuerda alta, hacia la sexta cuerda, la cuerda baja, nos estamos moviendo hacia abajo y el tono estamos descendiendo. Ahora vamos a explorar una nota A en diferentes lugares del diapasón Primero encontraremos una A en la cuerda séptimo traste. Ahora vamos a movernos y vamos a encontrar una subida más alta en el terreno de juego. Vamos a pasar al traste 14. Esta segunda A es mayor en tono. Nos hemos movido hacia el puente, pero también nos hemos movido más arriba hacia la primera cuerda. Volvamos a tocar la A en la cuerda Séptima Amenaza. A partir de ahí, vamos a encontrar un tono más bajo una nota en la cuerda de seis Quinta amenaza, aquí mismo. He bajado hacia el stock principal en esta dirección, pero también me he movido hacia abajo hacia la sexta cuerda. A es de tono más bajo en la cuerda de seis. En esta lección, aprendimos un amplio panorama de cómo funciona el tono en la guitarra. Si eres un jugador principiante, por favor, pasa algún tiempo con esta lección. Te ayudará a entender mejor el tablero de traste y liberará tu juego Nuestra siguiente lección, vamos a aprender otro riff. 11. Riff 2: En esta lección, vamos a aprender a tocar otro rif en la cuerda baja Así es como suena para este riff, sólo estamos tocando en la cuerda baja Tocamos la cuerda A abierta tres veces. Después al batir cuatro de la medida uno, tocamos el tercer traste de la cuerda baja con nuestro primer dedo, nuestro dedo índice Después en el siguiente compás, volvemos a tocar la cuerda E baja abierta y dejamos que eso saque por cuatro latidos. Después en la medida tres, volvemos a tocar el tercer traste de la cuerda baja y dejamos que eso suene por tres latidos Después al vencer cuatro de la medida tres, volvemos a tocar el tercer traste de la sexta cuerda y dejamos que eso suene por cuatro latidos adicionales Si juntamos esos cuatro compases , suena así. Con tu rasgueo, deberías estar usando todas las strumas bajadas en el ritmo Tenemos notas enteras punteadas, medias y cuartas. Entraremos en más detalles más adelante en la clase en cuanto a ritmo y conteo, pero vayamos a medir por medida y simplemente hablemos rápidamente del ritmo de este Th. Mide uno tenemos cuatro notas de cuarto. Y medida dos, tenemos una nota entera. Medida tres, tenemos una media nota punteada, que equivale a tres latidos, seguida de una nota de cuarto sobre el compás cuatro. Medida cuatro, solo sostenemos la nota de cuarto del compás cuatro de la medida tres y dejamos que siga sonando para los cuatro latidos de la medida cuatro. Este ritmo es una nota entera empatada para vencer a cuatro de la medida tres. Déjame jugar la medida tres en la medida cuatro. Usa tus oídos y lee la pestaña que he creado como referencia para el ritmo. Bien, entonces ahora que hemos pasado por esta F medida por medida, juguémosla cuatro veces juntos. Aquí vamos. 1234, Buen trabajo. Probablemente puedas escucharme tocar mi pie para ayudar a mantener un ritmo agradable y constante. Yo sólo estoy con mi pie derecho. Mientras juego, te animo a que te toques el pie mientras juegas también este riff Creo que encontrarás que te ayuda a mantener un ritmo agradable y constante. Bien, espero que todo esto esté empezando a hacer click para ti. Siempre puedes volver atrás y volver a ver cualquier parte de esta lección que necesites En esta lección aprendimos otro riff, y empezamos a aprender sobre diferentes tipos de ritmos Nuestra siguiente lección, vamos a aprender a leer o diagramas. 12. Lectura de diagramas de acordes: En esta lección, te voy a mostrar cómo leer diagramas de acordes. Cuando estamos aprendiendo acordes y canciones, vamos a estar usando diagramas de acordes, a veces estos se denominan cajas de acordes Un diagrama de acordes es una representación del tablero de traste, y están dibujados como si la guitarra estuviera sostenida así La línea vertical en el lado izquierdo del diagrama central es la cuerda más gruesa La cuerda de seis. La línea vertical del lado derecho es la cuerda más delgada, la primera cuerda Hay seis líneas verticales en el diagrama, y cada una de esas líneas representa una cuerda de guitarra. La línea gruesa en la parte superior del diagrama representa la tuerca de la guitarra. Las líneas horizontales debajo la tuerca representan cada uno de los trastes. Tenemos el traste uno, el traste dos, el traste tres, el traste cuatro, el traste cinco, traste cinco Las notas que están trastorneadas están representadas por círculos con números en ellas. Estos círculos se colocan sobre un traste específico y una cuerda específica Los números dentro de los círculos representan el dedo sugerido que debes usar para preocupar la nota Los dedos están numerados del uno al cuatro. Tu dedo índice es uno, el dedo medio es dos, el dedo anular es tres y tu meñique es cuatro Los números de los dedos en los diagramas son recomendaciones. A veces voy a usar diferentes dedos para un acorde si es más eficiente o es más cómodo para mí. Además, a veces quieres ajustar los dedos que estás usando porque simplemente tiene más sentido pasar de un cable en particular a otro. Pero los diagramas rojos que te estaré mostrando en este curso tendrán las huellas recomendadas en ellos. Y lo mejor es tratar de quedarse con esos al principio. Con muchos acordes, verás estas Xs y Os por encima de la nuez X significa no tocar esa cuerda, y O significa tocar esa cuerda abierta sin molestarla. He aquí un ejemplo, el acorde A menor. La X por encima de la seis cuerda significa no tocar esa cuerda, la O por encima de la quinta cuerda. Y la primera cuerda significa tocar esas cuerdas abiertas y dejarlas sonar. En otras palabras, toca esa cuerda, pero no te molestes esa cuerda, solo deja que suene y resuene abierta Verás estos Xs y Os, casi todos los diagramas de acordes. Cuando se trata de las Xs, ese símbolo nos está diciendo que no toquemos esa cuerda. Y puedes hacerlo de un par de maneras. Puedes evitar tocar esa cuerda por completo. O podrías usar tu pulgar o uno de tus dedos para silenciar esa cuerda. Silenciar con el pulgar o los dedos te da un poco más de libertad con tus rasgueos Por ejemplo, con un acorde A menor, uso mi pulgar izquierdo para silenciar la seis cuerda, esa seis cuerda con la X de arriba, no sonará cuando esté tocando ese acorde menor. Simplemente me da más libertad con mi rasgueo. En esta lección, cubrimos cómo leer diagramas centrales y aprendimos números de los dedos de tu mano trastornada Asegúrate de descargar los materiales suplementarios para esta clase donde he incluido diagramas centrales para que los revises Ten un poco de paciencia contigo mismo a través de este proceso. Una vez que aprendas a leer diagramas centrales, se convertirá en una segunda naturaleza para ti. Nuestro siguiente en adelante, vamos a empezar a aprender sobre. 13. Introducción a acordes: En las siguientes lecciones, nos vamos a centrar en aprender nuestros primeros acordes. Estos acordes se van a tocar en la primera posición cubriendo los tres primeros trastes, y estos serán acordes abiertos En esta clase, el objetivo de aprender estos acordes es poder tocar canciones con ellos. Aprenderemos estos acordes y luego los aplicaremos para aprender varias canciones nuevas Estos son algunos de los acordes más esenciales que necesitamos saber para poder tocar muchas canciones en el futuro también Las próximas lecciones se centrarán en estos acordes. Te animo mucho a que busques en Google estos acordes y podrás encontrar más canciones que los usen, incluidas las de tus artistas favoritos De esta manera, estarás aplicando los acordes para aprender canciones que conoces y que amas Nuestra siguiente lección, vamos a empezar a aprender tu primer acorde, mi menor. 14. Acorde de E menor: En el siguiente puñado de lecciones, vamos a empezar a aprender nuestros primeros acordes. Un acorde es una combinación de diferentes notas tocadas al mismo tiempo. Para hacer esto en la guitarra, rasgueas más de una cuerda a la vez mientras formas diversas formas en tu mano trastornada Quizás te estés preguntando, ¿por qué es útil aprender estos acordes abiertos Los acordes que te voy a enseñar en esta clase te ayudarán a empezar a construir tu vocabulario de acordes Aprender acordes te abrirá cientos, si no miles, de canciones para que aprendas En esta lección, vamos a aprender nuestro primer acorde, mi menor. Así es como suena. Para hacer el cordón menor, solo necesitamos dos dedos, razón por la cual este es un gran primer cordón. Para aprender, ponemos el dedo número uno, nuestro dedo índice, en el segundo traste de la cuerda A. Nuestro segundo nuestro dedo medio en el segundo traste de la cuerda D, rasgueamos las seis cuerdas Asegúrate de que tus dedos estén arqueados fuera de las cuerdas abiertas, y que tu pulgar esté apuntando hacia arriba detrás del cuello Quieres doblar los nudillos y presionar hacia abajo con la punta de los dedos justo detrás cable del traste lo mejor que Simplemente aplique suficiente presión con los dedos para que el sonido suene. Este acorde usa muchas cuerdas abiertas. Por eso también es un buen primer acorde para aprender. Practicemos este acorde quitando nuestra mano izquierda de la guitarra, y luego intentemos volver a construir la Mi menor. Tu primer dedo va al segundo traste de la cuerda A, luego tu segundo dedo va al segundo traste de la cuerda D. Así es como tocas al menor. Como mencioné, quieres presionar hacia abajo las cuerdas con la punta de los dedos. Esto puede ser doloroso al principio. Solo asegúrate de tomar descansos de jugar. Eventualmente, acumularás callos como yo tengo aquí en la punta de mis dedos. Una vez que tengas callos, será más fácil mantener presionadas las formas del cordón Además, no quieres silenciar accidentalmente cuerdas que no estás presionando hacia abajo. Esto suele suceder cuando tus dedos están aplanados, lo que estoy haciendo aquí a propósito Si intentas enfocarte solo en presionar tus dedos, esto te ayudará si estás teniendo este problema. Se puede escuchar cómo ese cambio muy pequeño hace una gran diferencia en el sonido. Además, quieres asegurarte de que tienes algo de espacio entre la palma de tu mano y el tablero de traste aquí mismo Si estás jugando en la punta de tus dedos, eso sucederá automáticamente. También necesitas acumular fuerza en tu mano inquieta, y probablemente será incómodo mantener los acordes al principio Como mencioné, solo toma descansos de tocar e incluso puedes intentar sacarle la mano y simplemente descansar, tomar descansos si tu acorde no está sonando con claridad También puede verificar que cada cadena suene correctamente una por una En este caso, quieres comenzar con la sexta cuerda y trabajar tu camino hacia la primera cuerda una a la vez. Después de practicar un rato, cada cuerda debe sonar agradable y clara si tu acorde no suena claro También verifica que estés molestando las notas justo detrás del alambre de la frat lo mejor que puedas En esta lección aprendimos nuestro primer acorde menor. Quiero que practiques este acorde quitándote la mano izquierda de la guitarra. Y luego intenta construir de nuevo la Mi menor, exactamente como lo hicimos en esta lección. Lo que estamos haciendo con este pequeño ejercicio es construir nuestra memoria muscular para poder eventualmente formar la forma del acorde muy rápido. Como recordatorio, no olvides descargar los diagramas centrales que he incluido con esta clase para tu referencia. En la siguiente lección vamos a aprender el decordo. 15. Acorde de Re: En esta lección, vamos a aprender a tocar el acorde de re mayor. Este es otro acorde abierto y es muy importante de aprender, ya que se usa en tantas canciones. Así es como suena. El acorde D utiliza tres dedos. Es un acorde donde tus dedos molestos se agrupan un poco Tendrás que acostumbrarte a tocarlo para tocar este acorde. Pones el dedo uno en el segundo traste de la cuerda G. dedo dos va a ir en el segundo traste de la cuerda alta Entonces el dedo tres va a ir al tercer traste de la cuerda B. Y luego te golpeas desde tu cuerda D abierta. La cuerda delantera, tu cuerda. Probablemente no suene claro cuando lo intentes por primera vez, pero hay algunas cosas a tener cuenta que te ayudarán con esto. Recuerda colocar tus dedos justo detrás del cable del traste lo mejor que puedas También asegúrate de arquear los dedos y jugar con los dedos para que no estés silenciando accidentalmente las cuerdas Cuando arqueas los dedos así, también te ayudaría a aplicar la presión suficiente con tu mano trastornada para que las cuerdas suenen bonitas y claras sin forzar tu mano izquierda Como recordatorio, al igual con el primer núcleo que aprendimos, siempre puedes autodiagnosticar cualquier problema escogiendo cada cadena individualmente. Y luego puedes mirar tu mano trastornada y ver dónde podría estar cualquier problema A lo mejor estás presionando el cable del traste y eso, por supuesto, provocará silenciamiento Quieres presionar la cuerda hacia abajo justo detrás del cable del traste Así que sólo voy a deslizar los tres dedos, solo el pelo hacia el cabezal ahí está, bonito y claro, igual que hicimos con nuestro primer acorde Practicemos este cordón quitando nuestra mano izquierda de la guitarra, y luego intentemos construir la D nuevamente. Practica este cordón para sentirte cómodo con él. Vamos a estar vinculándolo con otros acordes en las próximas lecciones de video En esta lección aprendimos el cordón, y ahora hemos aprendido dos acordes. Y estamos construyendo nuestro vocabulario de acordes. En la siguiente lección vamos a aprender nuestro tercer acorde, C. Vamos a saltar a eso ahora mismo. 16. Acorde de C: En esta lección, vamos a aprender a tocar otro cable abierto, el cordón en Do mayor. Así es como suena. Usaremos tres dedos para tocar esta cuerda. Y tienes que estirar bastante tu mano de trastes a través de tres trastes en esta dirección Para construir un cordón C, agrega el dedo uno al primer traste de la cuerda B, luego agrega tu segundo dedo al segundo traste de la cuerda D. Después agregamos nuestro tercer dedo al tercer traste de la cuerda A. Después de la cuerda hacia la primera cuerda, la alta. Asegúrate de que todas tus cuerdas estén sonando bien y claras Si no, recuerda arquear los dedos y jugar en las yemas de los dedos y asegurarte de que tu pulgar esté recto detrás del cuello. Volvamos a tamborarlo. Ahora tomemos nuestra mano izquierda lejos de la guitarra y construyamos de nuevo la C. dedo uno va al primer traste de la cuerda B, F dos va al segundo traste de la cuerda D. Después el dedo tres va al tercer traste de la cuerda A. Y vamos a rasguear desde la cuerda A hacia la primera cuerda, la alta. Asegúrate de ser paciente contigo mismo cuando estés aprendiendo estos acordes. Este acorde C en particular toma algún tiempo para acostumbrarse a tocar. Estás estirando tu mano de trastes a través de tres trastes. Simplemente construya el acorde un dedo a la vez y tenga paciencia mientras desarrolla fuerza y flexibilidad de su mano de trastes Una vez que hayas estado tocando la guitarra por un tiempo, comenzarás a descubrir que en realidad no necesitas aplicar demasiada presión con la mano izquierda para sacar notas bonitas y claras de la guitarra. Pero nuevamente, eso viene con el tiempo y con la práctica. En esta lección aprendimos otro acorde nuevo, C. Recuerda descargar los diagramas centrales que he adjuntado a esta clase para tu referencia. En la siguiente lección vamos a aprender nuestro cuarto acorde. Vamos a saltar a la derecha. 17. Acorde de G: En esta lección, vamos a aprender a tocar otro acorde abierto, el acorde. Hay algunas variaciones en cuanto a cómo puedes tocar el acorde, pero en esta lección, nos vamos a centrar en aprender la versión más estándar. Así es como suena. Para hacer la forma del acorde, colocamos el dedo uno en el segundo traste de la cuerda A. Después tomamos el dedo dos y lo colocamos en el tercer traste de la cuerda baja Después colocas el dedo tres en el tercer traste de la cuerda alta Entonces quieres rasguear las seis cuerdas. Esa es la forma más común de traste el cordón. Te voy a dar una forma alternativa de crear el cordón. Coloca el dedo uno en el segundo traste de la cuerda A. El dedo dos va hacia el tercer traste de la cuerda baja E. Entonces colocas el dedo cuatro, estás meñique en el tercer traste de la cuerda alta, luego sigues las seis Esta forma alternativa de crear el cable es una versión que a menudo uso interruptor de ida y vuelta entre estas dos versiones diferentes. Siéntete libre de aprender ambas versiones si quieres, pero primero quiero que aprendas la primera versión que acabo de enseñarte, la versión que usa el dedo tres. La razón de eso es que usar el dedo tres para este cordón es útil para estirar la mano que se está molestando, especialmente cuando recién está comenzando Este cordón también es un poco complicado porque requiere que estires la mano por el diapasón en esta dirección Si te quedas con él con el tiempo, tu mano izquierda se volverá más flexible y más fuerte. Recuerda tocar con la punta de tus dedos para no silenciar involuntariamente las cuerdas y aplicar la presión suficiente con tu mano izquierda para que las cuerdas suenen bien y claras Practicemos esto quitando nuestra mano izquierda de la guitarra y luego intentemos construir el dedo de nuevo que uno va al segundo traste de la cuerda A. Tu segundo dedo va al tercer traste de la cuerda baja Tu tercer dedo va en el tercer traste de la cuerda alta Entonces quieres las seis cuerdas, practica quitando tu mano del tablero de traste y luego formando la G lo más rápido que puedas Al igual que con nuestros otros acordes que hemos aprendido, estamos construyendo memoria muscular en nuestra mano trastornada y poniéndonos cómodos con este acorde G también te permitirá tocar muchas de tus canciones favoritas Como recordatorio, si estás teniendo problemas con el acorde G, siempre puedes autodiagnosticar el acorde escogiendo cada cuerda una a la vez cuando aprendes el cordón por primera vez. Debido a que tu mano se estira por el cuello, probablemente estarás silenciando las cuerdas sin querer Como recordatorio para ayudar con esto, solo trata de jugar al alcance de tu mano. Asegúrate de practicar este cordón para sentirte cómodo con él. En esta lección aprendimos otro cable abierto esencial, el D. En la siguiente lección, vamos a aprender sobre ritmos y ritmos de rasgueo 18. Rasgueo y ritmo: Estamos casi listos para tocar nuestra primera canción, pero primero vamos a cubrir el rasgueo Para ello, voy a introducir sólo un poquito de teoría musical. Pero no te preocupes, sólo voy a tocar suficiente teoría musical para permitirnos tocar canciones populares. En la base del rasgueo está la postura. Anteriormente en esta clase, hablé de postura al tocar la guitarra. Por favor refiérase de nuevo a esa lección si es necesario, Y asegúrese de que está usando una buena postura cuando esté sosteniendo la guitarra y rasgueando Y también en esa misma lección de video, demostré cómo sostener una púa de guitarra. Definitivamente, regresa y vuelve a ver esa lección. Si necesitas un repaso, una vez que estás en una buena postura, estás relajado y tienes un buen agarre en tu elección Intentemos rasguear con todos los rasgueos en la mano derecha. Simplemente dejaremos que la mano trastornada se relaje, o podemos usarla para silenciar las cuerdas tocando suavemente las seis cuerdas Sólo estamos moviendo nuestra mano rasguñadora hacia el suelo La mayor parte de este movimiento en realidad viene de tu codo, y tu muñeca es simplemente agradable y relajada. Esto se llama downstrmow. Intentemos rasguear en sentido contrario. A eso se le llama un repunte. Intentemos combinar el downstrm y el upstrm juntos. Sólo estamos alternando, arriba. Mientras rasguea este patrón, puedes contar 1.2 y 3.4 y 1.2 y 3.4 Y este patrón down up es uno de los patrones de rasgueo más útiles para aprender cuando empiezas . Ahora hablemos un poco de beats. Es posible que hayas escuchado a los músicos contar entre sí con 1234. Estos recuentos o ritmos son referencias que nos permiten tocar con otros músicos. Estos beats se agrupan y lo que se llaman compases o compases. Por lo general, estos latidos están en grupos de cuatro. En la mayoría de las canciones, cuentas 12341234. Otra forma de decir eso es que en música más popular hay cuatro beats por barra. Tomamos nota de eso con algo llamado el compás. El compás más común es el 44. Hay muchas otras firmas de tiempo por ahí, como 142-434-5468 Por ahora, nos vamos a centrar en 44 veces porque es muy común en la música popular. Vamos a contar algunos beats juntos en 44 tiempos. Aquí vamos. 1, 2, 3, 4, 1, 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4. Ahora vamos a sumergirnos un poco más en el ritmo. Hablemos de diferentes tipos de ritmos que podríamos tocar Empecemos con notas enteras. Una nota entera equivale a cuatro latidos en 44 tiempos. Eso retoma todos los beats en 1 bar. Para tocar una nota entera, rasgueamos en el beat one, y luego dejamos que suene la nota, mientras contamos 1234. Vamos a probar esto. Formemos el acorde menor que ya aprendimos en esta clase. Acuérdate de jugar menor. Nuestro primer dedo va al segundo traste de la cuerda A. Después el dedo dos va al segundo traste de la cuerda D. Y luego quieres rasguear las seis cuerdas para tocar una nota entera. Quieres rasguear hacia abajo en beat uno de la barra y luego dejarlo sonar mientras estás contando el resto de los latidos de la medida, así, 1234. Ahora probemos esto juntos. Te sugiero encarecidamente contar en voz alta mientras haces este ejercicio. Bien, aquí vamos. Agarra tu acorde Mi menor, y yo contaré con nosotros. 12341234. Gran trabajo en notas enteras. Ahora vamos a tocar algunas medias notas. Las medias notas son iguales a dos tiempos, o dos recuentos. Para completar una medida, necesitas dos medias notas. Es necesario rascar dos veces por medida. Por ejemplo, 1234. Bien, toquemos medias notas juntos. Tocaremos el conteo de acordes menores en voz alta, y tocaremos un downstrm en el beat uno y batiremos tres de la medida Aquí vamos, 1234234. Bien, Ahora vamos a tocar algunas notas de cuarto. Las notas de cuarto son iguales a un latido. 1 barra tiene cuatro notas de cuarto a la misma, Suena así. 1234. Bien, prueba esto conmigo. Agarra el acorde menor, y vamos a rasguear 44 notas por compás. No olvides contar eso conmigo. 1234234. Bien, ahora vamos a tocar algunas notas octavas. Si rompemos una nota de cuatro por la mitad, obtenemos una octava nota. Las notas octavas equivalen a la mitad de un latido, por lo que hay dos octavos en un latido. Entonces 1 barra tiene ocho notas octavas, Suena así. 1.2 3.4 Bien, prueba esto conmigo. Encuentra tu acorde menor, y luego vamos a rasguear ocho notas octavas por compás. No olvides contar en voz alta, cuando rasgueas octavas notas, vas a querer usar los 1.2 y 3.4 Y contando eso que mencioné antes, aunque aquí vamos a estar rasgueando todas las bajadas rasgueos. Aquí vamos. 1.2 y 3.4 y 123.4 Gran trabajo. Lo que estamos haciendo en esta lección es que estamos practicando encontrar y sentir el ritmo. Y nos estamos dando cuenta de cómo se organizan los beats en bares. Esta habilidad es esencial a la hora de aprender canciones y al tocar con otros músicos. Te dice cuánto tiempo debes permanecer en un acorde y cuántas veces tocar cada uno de esos acordes Te alegrará mucho que te estés tomando el tiempo para aprender sobre estos ritmos y practicarlos. Estos ritmos están en el corazón de tocar tantas canciones. En esta lección aprendimos sobre el rasgueo de ritmos y ritmos En la siguiente lección, vamos a aprender nuestra primera canción. 19. Canción 1: En esta lección, vamos a aprender a tocar nuestra primera canción. Es una canción que he escrito específicamente para nosotros en esto. Y vamos a usar cuatro acordes que ya aprendimos en nuestras lecciones anteriores en video Así es como suena la canción, asegúrate de estar afinado y comencemos. Primero, vamos a tocar mi menor para esta canción. Vamos a mantenerlo muy simple y solo usar todos los downstrums Vamos a tocar ocho octavos por, excepción del último compás donde vamos a tocar una nota entera. Entonces empezamos con un acorde menor, luego el siguiente acorde es C, y al mismo ritmo vamos a tocar octavos notas sobre el uso de todos los downstrms El tercer acorde es, de nuevo, vamos a tocar ocho octavos notas sobre. Después tocamos ocho octavos notas sobre D. Escuchemos que todo ese patrón tocó juntos. Entonces iniciamos todo ese patrón comenzando de nuevo en mi menor . Y luego terminamos en toda la nota sobre mi menor. Recuerda, quieres mantenerte agradable y relajado en tus hombros y también en las dos muñecas Te sugiero que toques las notas de cuarto con el pie mientras tocas, como lo he estado haciendo aquí. Nuevamente, esto te ayudará a mantener un ritmo constante. 1234, Bien. Ahora vamos a tocar toda la canción juntos sin parar. Vamos a ir bien y despacio, y quiero que intentes jugar conmigo. Aquí vamos. 1.2, 3.4, Enhorabuena por aprender tu primera canción en la guitarra acústica. Y la siguiente lección vamos a aprender unas 44 veces. 20. Tiempo 4/4: En esta lección en video, vamos a cubrir 44 veces 44 es una firma de tiempo. Encontrarás una firma de compás al comienzo de cualquier hoja escrita o tabulación. Una firma de tiempo es dos números apilados uno encima del otro. Así, parece una fracción. Un compás nos ayuda a organizar los ritmos en bares. Las líneas de barra aquí nos ayudan a saber dónde termina 1 barra y comienza la siguiente barra. 44 es extremadamente común en la música popular. El número superior nos dice cuántos beats hay en un bar. El número inferior nos dice qué tipo de nota es igual a un latido en 44. El número superior nos dice que tenemos cuatro latidos en la barra, y el número inferior significa una nota de cuarto. Es decir, la nota de cuarto equivale a un latido en 44. Podemos tener diferentes tipos de notas, como octavos, cuartos, medias notas y notas enteras, por ejemplo. Pero siempre sumarán hasta cuatro latidos por medida. En esta lección, aprendimos unas 44 veces. Te veré en la siguiente lección, donde vamos a aprender a leer la tablatura con ritmo 21. Pestaña de lectura con ritmo: En esta lección, vamos a aprender a leer una forma de tablatura que incluye ritmo Tabwith rhythm es realmente útil porque es una forma más específica de tabulación e incluye información más detallada sobre cómo tocar la canción o riff que intentas aprender Tabwith rhythm es una combinación de tabulador con diferentes tipos de notación rítmica Vamos a tomar lo que aprendimos en una lección anterior sobre notas enteras, medias notas, cuartos y octavos. Y vamos a poner esa información en el contexto de tabulaciones. Veamos cómo leer cada uno de estos ritmos. En tabulador, a, nota entera es una nota con un círculo alrededor de ella, y tiene una duración de un conteo de cuatro. Una media nota es una nota circular con un tallo, y cada nota tiene una duración de dos latidos. Las notas de cuarto tienen un tallo sin círculo, y cada una de las notas de cuarto dura un latido. Y las octavas tienen tallos con una bandera adherida o una viga que conecta dos o más notas octavas. Cada octava nota dura medio latido, y cuentas múltiples octavas como 1.2 y 3.4 Y aprendimos todo sobre cómo contar las octavas en nuestras lecciones de video anteriores. Estos cuatro tipos de ritmos se pueden escribir en cualquier cuerda y en cualquier traste Echemos un vistazo a esta rítmica, tabulación y acción. Aquí tenemos un ejemplo de cuatro compases, sólo estamos tocando en una cuerda. Para todo este ejemplo, la tercera cadena abierta. Cada compás tiene cuatro latidos. Juguemos este ejercicio juntos. Todo está en la tercera cuerda, la cuerda. Tenga en cuenta que esta hoja tiene símbolos repetidos en ella. Esto nos dice repetir estas cuatro medidas. Jugaremos a través de estos cuatro compases, dos veces en total. Intenta contar en voz alta mientras tocas esto y usa todos los rasgueos en tu cabeza de rasgueo. Nos contaré en 1234. Buen trabajo. Por favor, asegúrate de intentar jugar a través de este ejercicio conmigo al menos una vez a través de muchos editores de música de ovejas usan este estilo rítmico de notación de tabulación Cuando veas este estilo de tabulación, sabrás contar y cómo jugar lo que hay en la hoja. En esta lección, aprendemos a leer la tablatura con ritmo En la siguiente lección, vamos a aprender otro riff. 22. Riff 3: En esta lección, vamos a aprender a tocar otro riff Este riff está en la cuerda y la cuerda E baja. Así es como suena. Entonces para esto, empezamos en la cuerda. En esta cuerda vamos a tocar el traste cuatro gratis, luego saltamos a la cuerda baja y tocamos trastes 2.4 Si no tienes mucha experiencia tocando la guitarra, puedes tocar este riff con tu primer dedo para ponerte Eso se ve y suena así. Empiezas en el primer traste de la cuerda A, saltas hasta el cuarto traste, vuelves a bajar al primer traste, luego saltas a la cuerda baja en el cuarto traste Entonces te quedas en la E baja y bajas al segundo traste Entonces saltas hasta el cuarto traste, luego el riff comienza Puedes ver cómo usar el dedo uno realmente requiere que saltes alrededor de A. No es realmente la forma más eficiente de tocar este riff Si eres un jugador un poco más experimentado, te recomendaría usar tres dedos diferentes para jugar esto. Asigna un dedo a cada traste. Esto solo hace que sea más fácil o más eficiente tocar, pero cualesquiera que sean los dedos que uses para trastocar las notas vas a estar usando todos los rasgueos de down en tu mano derecha Cada vez que juegas la primera amenaza, usas tu dedo índice. Siempre que tocas el cuarto traste, usas tu cuarto dedo Siempre que juegues el segundo traste, usa tu segundo dedo Juguemos esta grieta cuatro veces juntos. Voy a recoger el tempo y voy a contarnos en 1234. En esta lección aprendimos nuestro tercer riff. Diviértete jugando a este. Y nuestra siguiente lección, vamos a aprender otra canción. 23. Canción 2: En esta lección, vamos a aprender a tocar otra canción. Es otra canción que he escrito específicamente para nosotros en esta clase. Y nuevamente, vamos a usar los cuatro acordes que ya aprendimos en nuestras lecciones anteriores en video Así es como suena, asegúrate de estar afinado y comencemos. El punto principal de esta canción es darnos más práctica con tocar los cuatro acordes que hemos aprendido hasta ahora El momento de la canción es diferente a la canción anterior que aprendimos. La primera canción que tocamos fue en 44 tiempos. Ahora estamos contando latidos en grupos de tres, pero no se obsesionen demasiado con eso. Yo sobre todo quiero que escuches y sientas el ritmo en lugar de tratar de adentrarte en las matemáticas del mismo por ahora mismo. Echemos un vistazo a este ritmo. El primer acorde es, suena así. Ahora vamos a tocarlo en el ritmo. Ojalá se puedan escuchar los grupos de 3123123. Toma nota que hay un acento muy ligero en el primer latido de cada conjunto de tres rasgueos Nuestro segundo acorde es menor, luego volvemos a tocar al menor, Luego tocamos nuestro acorde C, y luego volvemos al acorde Mi menor nuevamente, luego volvemos a nuestro acorde, y luego tocamos un acorde, y tocamos eso para dos compases, luego volvemos al principio y comenzamos todo el patrón sobre el acorde G. Terminamos la canción con una downst en G. Bien, Ahora probemos esto juntos Quiero que juegues conmigo. Así que adelante y encuentra el acorde G, y luego vamos a empezar, y voy a contarnos en. 123123 Como mencioné, después de tocar toda la progresión dos veces, terminamos en uno abajo de G. Así hay una segunda canción que usa los cuatro acordes que hemos aprendido Diviértete tocando esta canción. Y te veré en nuestra siguiente lección, donde vamos a aprender nuestra primera escala. 24. Escala de G mayor: En esta lección, vamos a aprender a tocar nuestra primera escala. Una escala es un orden de notas que vienen una tras otra. Ya sea ascendiendo de bajo a alto, o descendiendo de alto a bajo. ¿Qué notas se utilizan para determinar la clave en la que estamos tocando? En este punto de la clase, no vamos a empantanarnos demasiado con el lado teórico de las escalas En cambio, nos vamos a centrar en los muchos beneficios de las básculas. Las escamas son geniales para calentar tus dedos, y formaron la base de muchas canciones populares, hendiduras, frases y solos En esta lección, voy a mostrarles cómo tocar la escala mayor. Podemos tocar esta escala, A enviando, o podemos jugar esta escala enviando. Empecemos por aprender esta escala, A enviando. Así que vamos a jugar desde el nodo más bajo de la escala hasta el nodo más alto de la escala. Así es como se ve para esta escala. Vamos a estar tocando en tres cuerdas. La cuerda, la cuerda y la cuerda alta. Empezamos en esta nota en la cuerda, terminamos en la cuerda alta, también en una G. Pero una octava en la cuerda G estará tocando abierta Después traste dos con el dedo dos. Después nos movemos a la cuerda y la tocamos abierta. Después la cuerda primero se traste con tu primer dedo, y luego el tercer traste con el dedo Después nos movemos a la cuerda alta y la tocamos abierta. Y luego el segundo traste con F, luego el tercer traste con el dedo tres, ese es el patrón Intentemos esta escala mayor, ascendiendo juntos. Aquí vamos. 1234. Buen trabajo. Ahora aprendamos esta escala, descendiendo. Comenzamos en la cuerda alta, tercer traste con el dedo tres, luego pasamos al segundo traste con el dedo dos a la cuerda abierta Después nos movemos a la cuerda. Tercer traste con el dedo tres al primer traste con el dedo uno a la cuerda abierta Después cambiamos a la cuerda y tocamos el segundo traste con el dedo dos Después tocamos la cuerda abierta. Juguemos esta escala, descendiendo juntos. Aquí vamos, 1234. Ahora vamos a jugar esta escala, ascendiendo y descendiendo juntos. Si te darás cuenta en la hoja que he proporcionado para esta escala, hay un símbolo de repetición rodeando las barras 1.4 Así que eso significa que tocaremos todo este patrón dos veces. Aquí vamos, 1234. Ojalá se den cuenta ahí de que estaba usando todos los rasguazos de plumón en mi mano derecha A medida que avanzas como guitarrista, cuando tocas escalas, eventualmente querrás comenzar a tocarlas con picking alterno, que es abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba Pero por ahora, solo podrías usar las rasguñas de downs, y eso va a estar totalmente bien Enhorabuena por aprender tu primera escala. En esta lección aprendimos la mayor escala. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender otro riff. 25. Riff 4: Hola. En esta lección, te voy a enseñar a tocar otro riff que he creado para ti Este riff sale de la escala pentatónica de mi menor. No hemos cubierto esa escala en esta clase, pero pensé que sería interesante para ti saber que puedes construir un riff usando notas de una escala específica Bien, vamos a saltar. Así es como suena el riff. Para este riff, sólo estaremos tocando en dos cuerdas. Estaremos tocando en la cuerda y en la cuerda baja. Empezamos el riff en la cuerda A abierta, tocarla una vez La segunda nota está en la cuerda, segundo traste, y quieres presionar hacia abajo sobre ese traste con tu primer dedo Entonces quieres volver a tocar la cuerda A abierta. Entonces las siguientes dos notas están en la cadena baja. Aquí tocamos el tercer traste a la cuerda abierta así. Solo estoy usando mi segundo dedo para presionar hacia abajo en el tercer traste Vamos a juntar esas primeras cinco notas. Comenzamos con la A abierta, al segundo traste de la cuerda A, a la abierta A. Luego a la sexta cuerda Tercer traste, luego el abierto E. Vamos a jugarlo de nuevo. Esa es la primera medida del rif. Para la medida dos, volveremos a la cuerda A abierta y tocaremos esa dos veces. Después volvemos al tercer traste de la cuerda baja y toca eso dos veces Vamos a juntar las medidas 1.2. Ahora para la tercera medida, es una repetición exacta de la medida uno. Mide cuatro, tocamos el tercer traste de la seis cuerda dos veces, y luego lo dejamos sonar. Después toca el tercer traste y otras dos veces. Después tocamos la cuerda abierta de seis y el segundo traste de la cuerda A juntos una vez Nuevamente, estoy usando mi dedo índice para tocar el segundo traste de la cuerda A. Si lo juntamos todo, ese cuarto compás suena así. Vamos a juntar las medidas 3.4. Después de la medida cuatro, retrocedemos y repetimos todo el riff Así que intentemos tocar todo el riff de cuatro compás una vez a un tempo lento, ¿verdad? Ahora pruébalo conmigo, 1234, Así que ese es el riff. Ahora vamos a recoger el tempo y jugar a través de toda la grieta dos veces 1234 Enhorabuena por aprender otro riff. En esta lección aprendimos nuestro cuarto riff. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender otro acorde nuevo. 26. Un acorde menor: En esta lección, vamos a aprender a tocar el cordón A menor. Este es otro cordón abierto en primera posición. Así es como suena para este cable, estaremos usando tres dedos. Pondremos nuestro primer dedo en el primer traste de la cuerda B. Nuestro segundo dedo va en el segundo traste de la cuerda D, y luego nuestro tercer dedo va en el segundo traste de la cuerda G. Y luego vamos a cinco cuerdas hacia abajo de la cadena A abierta. No olvides arquear los dedos y asegurarte de que tu pulgar esté apuntando hacia arriba detrás del cuello. Practicemos este acorde quitando nuestra mano izquierda de la guitarra, y luego intentemos volver a construir la A menor. El primer dedo va al primer traste de la cuerda B, el segundo dedo va al segundo traste de la cuerda D. Después el tercer dedo va al segundo traste de la cuerda G. Recuerda colocar tus dedos justo detrás del cable del traste lo mejor que puedas y hazlo desde la cuerda A abierta Si tu acorde no suena claro, puedes verificar algunos posibles problemas que podrían surgir. Recuerda colocar tus dedos justo detrás del cable de traste cuando estés trastando notas. Intenta usar las puntas de tus dedos para presionar las cuerdas hacia abajo. Siempre puedes autodiagnosticar cualquier problema con tu cordón escogiendo cada cuerda individualmente. Si no todas las notas están sonando claramente, puede averiguar fácilmente qué dedos su mano izquierda necesitan algunos ajustes En esta lección aprendimos el cordón A menor. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender otra canción. 27. Canción 3: En esta lección en video, vamos a aprender nuestra tercera canción para esta clase. Así que vamos a saltar directamente a ella. Escuchemos una versión abreviada de cómo suena esto. Esta canción usa un patrón all downs a lo largo de toda la canción. Y cuenta con cinco acordes que ya aprendimos en esta clase Además, quiero que prestes atención a cuánto tiempo me quedo cada acorde antes de cambiar al siguiente, ya que esa es una parte muy importante de cómo funciona esta canción. Para la primera sección, que es el verso, estoy tocando cada acorde durante cuatro tiempos y estoy usando un patrón de rasgueo de octava nota Recuerda contar las notas octavas como 1.2 y 3.4 Y comenzamos con una E menor, vamos a A, luego vamos a una A menor, luego cambiamos a una C. Luego repetimos toda esa sección, luego nos movemos a la sección de coro Aquí estoy tocando cada acorde por dos latidos y luego cambiando al siguiente acorde. Sigue tocando el patrón del octavo nodo y continúa usando todos los rasgueos bajados en el coro Empezamos con D, luego cambiamos a G, luego cambiamos a A menor, y luego cambiamos a C. Luego jugamos esa sección entera tres veces más. Entonces a partir de ahí jugamos C para 1 barra, y luego jugamos D para 1 barra. Entonces esas son las dos secciones principales de esta canción, el verso y el coro para completar la canción Después de tocar el coro que acabo de tocar, volvemos a tocar la sección de versos, luego nuevamente la sección de coro. Después tocamos la sección del verso por tercera vez, y después la sección del coro por tercera vez Después terminamos toda la canción en un downstrm de Mi menor. Intentemos tocar esta canción juntos. Tocaremos el verso un total de tres veces, y el coro un total de tres veces Mantendremos un ritmo agradable y constante a un tempo sencillo. Nos contaré en 1234. Gran trabajo en eso. Quiero mencionar una última cosa antes de concluir esta lección. No estoy seguro si lo podías escuchar, pero cuando toqué los versos, los toqué un poco más suaves en volumen. Toqué los coros un poco más fuerte. A pesar de que esto es un poco de una técnica avanzada y estás en el comienzo de tu viaje de guitarra acústica, solo quería señalarte eso solo para que tengas conciencia de ello. Cambiar lo suave y lo fuerte que tocas de sección en sección dentro de una canción es algo que le da a tu interpretación más carácter y dimensión. En esta lección aprendimos nuestra tercera canción. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender otro riff. Te veré ahí. 28. Riff 5: Bien, en esta lección te voy a enseñar a tocar otro riff que escribí para ti Este será el último rif para este curso. Creo que es muy divertido, así que comencemos. Así suena este rif. Bien, vamos a cubrir cómo se juega este riff. Con este riff, siempre estaremos tocando dos cuerdas a la vez Y compás uno, estamos tocando la cuerda D y las cuerdas A juntas. Tocamos el segundo traste de la cuerda D y la cuerda A abierta Usaremos el dedo uno para tocar la cuerda D. Segundo traste, tocamos la cuerda A abierta al mismo tiempo. Tocamos esas dos notas juntas dos veces. Entonces mantenemos nuestro primer dedo hacia abajo sobre el segundo traste de la cuerda D, y llevamos nuestro segundo dedo hacia abajo sobre la cuerda, tercer traste Y luego tocamos esas dos notas juntas dos veces. Todo ese primer bar suena así. Notarás que estoy usando todos los rasguños en mi mano derecha Ahora en la barra dos, aquí mismo volvemos a tocar exactamente las mismas cuerdas y trastes de las dos primeras rasguas de la barra Entonces rápidamente movemos nuestro primer dedo hacia el segundo traste de la cuerda A, y bajamos nuestro segundo dedo sobre la cuerda. Tercer traste. Después rasgueamos esas dos notas juntas al mismo tiempo. Para dos rasguños, el segundo compás suena así, ¿de acuerdo? Entonces este es un riff de dos barras, y esas son todas las notas Así que juguemos a través de este riff dos veces, despacio, 1234, bien, ojalá tengas eso abajo. Y ahora vamos a jugar a través de este riff de dos barras cuatro veces y a un tempo más rápido Aquí vamos, 1234. En esta lección aprendimos nuestro quinto riff. Y en nuestra siguiente lección vamos a aprender un nuevo ejercicio de calentamiento. 29. Calentamiento en 2 cuerdas: En esta lección, te voy a enseñar un nuevo ejercicio de calentamiento que usa dos cuerdas. Lo que estamos haciendo con este ejercicio es que estamos practicando cambiar de diferentes cuerdas, lo que nos familiariza más con el tablero de traste y con las cuerdas también, estamos estirando la mano izquierda y estamos aprendiendo a mantener los dedos cerca del tablero de traste mientras jugamos Todos estos aspectos nos están ayudando a jugar con más eficiencia, precisión y velocidad. En este ejercicio, vamos a usar la cadena y la cadena alta. Empezamos en la cuerda y tocamos la cuerda abierta cuatro veces. Después jugamos el primer traste con el dedo 14 veces. Entonces el dedo dos toca el segundo traste cuatro veces. Al agregar el siguiente dedo hacia abajo en el diapasón, mantén el dedo anterior hacia abajo en el El dedo uno permanece abajo mientras el dedo dos presiona el segundo traste, y así sucesivamente Siguiente dedo tres va al tercer traste, luego F cuatro va en el cuarto traste El meñique suele ser el dedo más débil para la mayoría de las personas, así que aquí hay que ser paciente contigo mismo Ahora iniciamos esta misma secuencia en la cadena alta. Reproducir el abierto R veces F. Uno va sobre el primer traste, luego agrega el segundo dedo sobre el segundo traste Entonces el dedo tres va a la tercera amenaza. Entonces el dedo cuatro va a la cuarta amenaza. Recuerda mantener cada dedo en el traste mientras agregas el siguiente dedo Esto te ayudará a conseguir un buen estiramiento en tu mano izquierda. A partir de aquí, vamos a jugar este ejercicio al revés. Mantenemos el dedo cuatro abajo sobre la cuarta amenaza y la jugamos cuatro veces. Después soltamos el cuarto dedo, dedo tres en la tercera amenaza cuatro veces, luego soltamos el dedo tres y jugamos dedo dos en el traste 24 veces Luego suelta el dedo dos y toca dedo uno en la primera amenaza cuatro veces, luego toca la cuerda abierta cuatro veces. Después volvemos a la cadena cuarta amenaza con el dedo cuatro. Cuando hagas ese cambio, quieres configurar los cuatro dedos de tu mano izquierda para que cada uno se dedique a una amenaza. De esta manera tus dedos de la mano izquierda están en su lugar mientras continúa el ejercicio. Entonces la cuarta amenaza cuatro veces, tercer traste. Después la segunda amenaza, luego la primera amenaza, luego la cadena abierta cuatro veces. Entonces ese es todo el ejercicio de calentamiento. Juguémoslo juntos y jugaremos todo dos veces. Aquí vamos. 1234. Buen trabajo. Entonces, en esta lección, aprendimos un ejercicio de calentamiento que cubre dos cuerdas. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender otra nueva D. 30. Acorde E: En esta lección, vamos a aprender a tocar el acorde mayor. Vamos a meternos directamente en ello. Para tocar el acorde mayor, tomamos el dedo uno y lo colocamos en la tercera cuerda, primero traste Después tomamos el dedo dos y lo ponemos en la quinta cuerda, segundo traste Después tomamos el dedo tres y lo colocamos en la cuarta cuerda, segundo traste Y luego tocamos la primera, la segunda, y las seis cuerdas abiertas para tocar este acorde. Tocamos las seis cuerdas para comprobar si estamos obteniendo un tono claro y agradable para este acorde. Deberíamos tocar cada cuerda una a la vez. De esta manera podremos comprobar si alguno de nuestros dedos está causando problemas con este cable. Bien, practiquemos este acorde mayor quitando nuestra mano del diapasón y luego construyendo el mayor nuevamente Entonces primer dedo sobre el primer traste de la tercera cuerda. segundo dedo presiona el segundo traste de la quinta cuerda Entonces el tercer dedo presiona el segundo traste de la cuarta cuerda Recuerda que tocamos la primera, la segunda, y la sexta cuerda abierta. Toquemos todo el acorde. Ahora quieres jugar en la punta de tus dedos, y quieres mantener una bonita curva en tu muñeca. En tu mano izquierda. Nuevamente, quieres tener un bonito espacio entre la palma de tu mano y el cuello. No olvides usar tu pulgar de la mano izquierda para presionar la parte posterior del cuello. Quieres quedarte agradable y suelto por todas partes. Eso te ayudará a crear un bonito acorde mayor que suene completo Como consejo extra, cuando estoy afinando mi guitarra, después de haber afinado cada cuerda, en realidad tocaré un acorde de mi mayor. Y asegúrate de que el acorde suene bien y que todas las notas suenen y se sintonen entre sí. Recuerda ser paciente contigo mismo. Tienes que acumular la memoria muscular y la fuerza en tu mano izquierda. En esta lección, aprendemos el acorde mayor. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender otro acorde nuevo, un mayor. 31. Un acorde: En esta lección, vamos a aprender a tocar la A mayor. Vamos a echarle un vistazo. Para tocar el acorde A, tomamos el dedo uno y lo colocamos en la cuarta cuerda, segundo traste Después colocamos el dedo dos en la tercera cuerda, segundo traste Y luego agregamos el dedo tres al segundo traste de la segunda cuerda Después nos bajamos cinco cuerdas, a partir de la quinta cuerda. Algo que podrías notar aquí es que mi dedo índice no está presionando hacia abajo justo detrás del cable del traste aquí Estoy señalando esto porque con algunas formas de acordes, simplemente no hay suficiente espacio en el tablero de traste para presionar hacia abajo justo detrás del traste wi, con cada No es algo de lo que estresarse, solo significa que quizás tengas que aplicar un poco de presión extra con ese dedo índice. En este caso, cuando empieces a tocar este cable, recuerda presionar con la punta de los dedos y eso te ayudará a lograr un tono agradable y claro. Y va a evitar que tus dedos silencien las cuerdas adyacentes. Con este acorde, queremos que suene la primera la quinta cuerda. También quieres mantener ese bonito hueco entre la palma de tu mano y tu mano izquierda y el cuello. Verás en este diagrama de acordes que hay una X por encima de la sexta cuerda. Eso significa que no quieres tocar esa cuerda. Intenta iniciar tu rasgueo desde la quinta cuerda. Intentemos rasguear una cuerda a la vez. A partir de la quinta cuerda, tenemos un sonido agradable y claro. Hay una variedad de formas diferentes en las que podemos formar esto. Un acorde mayor en la mano izquierda probablemente se encuentre con tablas de acordes que usan diferentes digitaciones, eso está totalmente bien. Por ejemplo, a veces voy a barbar la segunda, la tercera y la cuarta cuerdas con el dedo una así. Simplemente depende de la canción que estés aprendiendo. Eres bienvenido a probar diferentes formas de formar este acorde, pero personalmente siento que la digitación que te he dado en esta lección tiene más sentido para empezar. No olvides ser paciente contigo mismo. Aprender guitarra es un proceso, y la práctica lenta y constante es la mejor práctica. En esta lección aprendimos el acorde A mayor. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender otra nueva canción. 32. Canción 4: En esta lección, vamos a aprender a tocar otra canción. En esta canción, llegamos a usar los dos acordes que acabamos de aprender Mayor y una mayor. Así que vamos a saltar a la derecha en él. En esta canción, tenemos dos secciones, un verso y un coro. Empecemos con el verso. Así es como suena el verso. Empezamos con un major. Para una mayor, no tocamos la sexta cuerda. Tocamos la quinta cuerda abierta. dedo uno va en el segundo traste de la cuarta cuerda, F dos va al segundo traste de la tercera Después F tres va al segundo traste de la segunda cuerda Tocamos la primera cuerda abierta. Entonces cuando nosotros, de la quinta cuerda a través de la primera cuerda, nuestro segundo acorde para el verso es D. Como revisión para tocar el acorde D, evitamos tocar la quinta y sexta cuerdas. Tocas la cuarta cuerda, dedo abierto uno va en el segundo traste de la tercera cuerda, F, tres va en el tercer traste de la segunda Entonces F dos va en el segundo traste de la primera cuerda. Entonces tú de la cadena cuatro a la una. Esos son los dos acordes para el verso. Para nuestro rasguño, rasgueamos cada acorde una vez y luego cambiamos al siguiente Comenzamos con el acorde A y rasgueamos hacia abajo, luego cambiamos al acorde D, también con el downstrm Para el ritmo, estamos tocando una nota entera en cada acorde. Comenzamos con un 234, luego cambiamos a D1234, y tocamos A a D cuatro veces en total para el verso Intentemos eso juntos. 1234, Así que esa es la sección del verso. Pasemos a la sección de coro. Para el coro, agregamos un nuevo acorde, y usamos un patrón rítmico diferente Así es como suena el estribillo. El nuevo acorde en el coro es tocar, tocamos la sexta cuerda abierta, Dedo dos va en la quinta cuerda, segundo traste dedo tres va a la cuarta Segundo traste, el dedo uno va sobre el primer traste de la tercera cuerda Después tocamos la segunda y la primera cuerda abierta, recuerden mayor libre, nosotros las seis cuerdas. Repasemos la progresión del coro. Empezamos con A, luego cambiamos a, luego tocamos para el coro. Estamos tocando notas de cuarto. Comenzamos en A y tocamos dos notas downstro, luego cambiamos a D para dos notas de cuarto downstm Luego cambiamos a para cuatro notas de cuarto de dostro. Y repetimos todo ese patrón cuatro veces. Entonces probemos juntos este estribillo. Aquí vamos, 1234, luego terminamos con una nota entera sobre A. Así que intentemos tocar juntos el verso y el coro Y después de tocar el coro, terminamos en una nota entera en A. Aquí vamos, 1234 Gran trabajo. Esta canción es realmente buena para practicar nuestros acordes mayores y mayores Espero que te diviertas con esto. Entonces en esta lección, aprendimos otra nueva canción. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender nuestra quinta canción para esta clase. 33. Canción 5: En esta lección, vamos a aprender a tocar otra canción. En esta canción, tenemos otra oportunidad de usar los dos acordes más nuevos que hemos aprendido, mayor y uno mayor Y llegamos a jugarlos en nuevas combinaciones. Así que vamos a saltar a la derecha en él. Entonces empezamos con un verso , así es como suena. Empezamos con nuestra D de C, cambiamos a un acorde A mayor, luego pasamos a un acorde mayor. Finalmente cambiamos a un acorde. Ese es el orden de los acordes. Para el verso que tocamos a un to, vamos a tocar cada acorde por dos latidos. El verso es de 2 compases y repetimos esos 2 compases cuatro veces para el ritmo. Son notas de dos cuartos por, y vamos a usar todos los strums de abajo que se vean y suene así Tenemos los acordes y tenemos el rasguear para el verso Intentemos tocar este verso juntos. Aquí vamos. 1234. Buen trabajo. Aprendamos el coro. Ahora, para el coro, vamos a utilizar dos acordes que ya tocamos en la primera sección Así es como suena el estribillo. Para el coro, empezamos y luego cambiamos a E para el ritmo Ahora tocamos 44 notas por acorde y luego cambiamos al siguiente acorde. Y quieres seguir usando todos los rasgueos Do. Esta sección también se repite cuatro veces. Juguemos juntos esta sección de coro. Nos contaré en 1234. Ahora toquemos juntos el verso y el coro. Empezaremos con el verso y lo tocaremos cuatro veces. Después pasaremos a la sección de coro y tocaremos esa sección cuatro veces Después del estribillo, tocaremos una downstr en C para terminar la canción Bien, aquí vamos. 1234. Impresionante trabajo. Esta es una gran canción para practicar el cambio entre acordes muy comunes que están en toneladas de canciones Y llegamos a usar nuestros dos acordes más recientes que hemos aprendido, E y A. En esta lección, aprendimos otra canción nueva En nuestra siguiente lección, vamos a cubrir una introducción a los acordes de poder 34. Acordes de potencia: En esta lección, vamos a cubrir una introducción a los cables de alimentación. Los cables de alimentación se construyen con dos notas y tienen su propio sonido único. Hay algunas formas diferentes de tocar los cables de alimentación. Algunos utilizan dos dedos en la mano de trastes para formar el acorde, y otros utilizan tres dedos en la mano de trastes. Pero esta lección en video está destinada a ser una introducción a los cables de alimentación. Nos vamos a centrar en tocar cables de alimentación que utilizan un dedo en nuestra mano izquierda junto con una cuerda abierta. Los acordes en los que vamos a enfocarnos se llaman cables de alimentación de posición abierta Los acordes de poder son acordes muy versátiles y se utilizan en muchos géneros Son diferentes de los acordes mayores o menores y a menudo se les conoce como cinco acordes Los acordes de poder tienen el nombre de la letra del acorde con un número cinco a la derecha de la Por ejemplo, cinco es un acorde de potencia E. Empecemos con el acorde de potencia. Tocamos esta cuerda E baja superior, luego agregamos el dedo uno al segundo traste de la quinta cuerda Sólo vamos a tocar la sexta y la quinta cuerdas juntas. Un consejo aquí es que puedes usar tu dedo índice para tocar suavemente la cuarta cuerda para que la cuarta cuerda quede silenciada. Silenciar cuerdas adyacentes como esta te permite ser más libre con tu rasgueo Nuestro siguiente cable de alimentación es G. Para tocar este, pones el dedo dos en el tercer traste de la sexta cuerda Mientras presionas esto hacia abajo, tu segundo dedo estará silenciando la quinta cuerda con solo tocar suavemente esa cuerda Y luego quieres intentar atrapar la cuarta cuerda abierta mientras estás rasgueando ¿Tienes una cuerda apagada entre la sexta y la cuarta cuerdas El siguiente acorde de poder es a. para este tocamos la quinta cuerda abierta, luego agregamos el dedo uno al segundo traste de la cuarta cuerda Entonces quieres rasguear la quinta cuerda abierta y la cuarta cuerda juntas, quieres evitar tocar la sexta cuerda. Y aquí puedes usar el primer dedo para silenciar la tercera cuerda tocando ligeramente la tercera cuerda. Bien, vamos a jugar a esa. Ahora vamos a aprender un acorde de potencia más. Tomemos esa forma de cinco acordes. Una cuerda para tocar un acorde de potencia D. Para D cinco, se quiere evitar tocar la sexta y la quinta cuerdas. Y tocas la cuarta cuerda abierta y luego el dedo uno está en la tercera cuerda. Segundo traste. Y quieres intentar solo rasguear cuerdas 4.3 Hemos aprendido cuatro acordes de poder ahora intentemos practicarlos. Toquemos una nota entera en cada acorde de potencia. Jugaremos 555, y luego D cinco. Y tocaremos todo este patrón dos veces. Aquí vamos, 1234, Gran trabajo. Como ejercicio adicional, también puedes mezclar el orden de esos acordes de poder Entonces en esta lección aprendemos cuatro acordes de poder. En nuestra siguiente lección, vamos a aprender una canción que usa estos acordes. 35. Canción 6: En esta lección, vamos a aprender nuestra última canción para esta clase. Es una canción que pone en acción nuestros cuatro acordes de poder. Así que vamos a saltar directamente a ella. Vamos a empezar con el verso, y así es como suena eso como para el verso. Estamos tocando el acorde cinco. Como revisión, tocamos la cuerda abierta de seis, luego colocamos el dedo uno en el segundo traste de la quinta cuerda Sólo rasguea la sexta y la quinta cuerdas para este acorde, luego rápidamente tocamos un acorde de cinco. Ahora como este cinco sólo se toca para una octava nota realmente rápida, sólo podemos tocar la sexta cuerda, Tercer traste con el dedo dos Este es un acorde de cinco potencias abreviado. Es uno que usan muchas bandas. En particular, me recuerda a la banda CDC y cómo utilizan esta técnica en sus riffs y canciones Echemos un vistazo a la progresión del verso, rasgueando una vez por acorde Medir uno tenemos cinco con un cinco rápido y abreviado Después repetimos esta primera barra tres veces. En la medida dos, jugamos apenas cinco. Volvamos a medir uno. Por cierto, vamos a estar usando todos los rasguños hacia abajo para esta canción Empezamos en 5.7 notas octavas, luego en la última octava nota de la medida uno, tocamos eso no, así que escuchemos todo el compás, luego tocamos ese primer compás tres veces en total. Después en la barra dos, tocamos los cinco para ocho octavos notas. Bien, toquemos este verso juntos. Aquí vamos, 1234. Bien, ahora vamos a pasar al coro. Escuchemos cómo suena el estribillo. Para el primer compás del coro, tenemos de nuevo al D cinco para jugar al D cinco Tenemos la cuarta cuerda abierta, luego tomamos F uno y la colocamos en el segundo traste de la cuerda tres Sólo vamos a rasguear la tercera y la cuarta cuerdas juntas. Ese es el D cinco. Entonces para la siguiente medida del coro, tenemos el acorde de poder G five Para este, pones el dedo dos en el tercer traste de la sexta cuerda Mientras presionas esto hacia abajo, tu segundo dedo va a estar silenciando la quinta cuerda Entonces quieres intentar atrapar la cuarta cuerda abierta mientras estás rasgueando por los dos últimos compás del coro, tenemos el acorde de cinco Y nuevamente, para tocar cinco, tocamos la quinta cuerda abierta. Después tomamos el dedo uno y lo colocamos en el segundo traste de la cuarta cuerda Después rasguñamos la cuarta y la quinta cuerdas juntas. Echemos un vistazo a esta progresión del coro. Argueo una vez por acorde. Iniciamos el coro con una D cinco. Jugamos eso por una medida. Entonces la siguiente medida jugamos los cinco. Entonces para las dos últimas medidas jugamos cinco. Entonces vamos a seguir con todas las bajadas rasgueo en el coro Y así es como suena el coro. Repetimos todo el coro cuatro veces. Juguemos juntos el coro. Aquí vamos. 1234. Buen trabajo. Bien, juntemos el verso y el coro. Tocaremos el verso, luego el coro, y luego vamos a terminar en una nota entera en el acorde D cinco Aquí vamos, 1234. Esta es una gran canción para practicar tus acordes de poder de posición abierta Espero que te diviertas con esto. En esta lección aprendimos nuestra sexta canción para esta clase. En nuestra siguiente lección, vamos a concluir la clase con algunos consejos y recursos más. 36. Reflexiones finales: Bien, eso concluye nuestro curso básico de guitarra acústica. Muchas gracias por acompañarme aquí. Espero que hayas encontrado divertida esta clase y hayas ganado una base realmente sólida para tu guitarra acústica Tocando algunas notas finales sobre el aprendizaje de la guitarra acústica. En primer lugar, sé paciente contigo mismo durante todo el proceso. Hay mucho que aprender. Así que tómate tu tiempo, conoce tu equipo, conoce los sonidos que te gustan y familiarízate con los acordes y la escala en la que trabajamos durante este curso Solo haz tu mejor esfuerzo y lo más importante, diviértete aprendiendo guitarra acústica. Además, intenta coger la guitarra todos los días si puedes. Esto ayudará a aumentar la fuerza, especialmente en tu mano de trastes Te ayudará a acumular los callos en la punta de los dedos de tu mano izquierda El juego y la práctica regulares también ayudarán a desarrollar tu memoria muscular. En lo que respecta a una aproximación a la práctica, creo que es una buena idea mezclar tu práctica. Lo que quiero decir con eso es rotar entre practicar escalas, acordes, aprender de tabulaciones y hojas de acordes Aprender tus grietas y canciones favoritas, tocar con otras personas y grabarte tocando Si puedes pasar una cantidad par de tiempo con todos estos aspectos de tocar la guitarra acústica, estarás bien encaminado a desarrollarte y crecer como guitarrista, como músico Cuando se trata de esta clase, siempre puedes volver a cualquier lección en particular y revisarla tantas veces como necesites hasta que el material realmente se hunda. Y definitivamente aprovecha todas las oportunidades para meterme en las lecciones de video. Además, no olvides descargar los materiales complementarios que he creado para esta clase Espero que hayan disfrutado de este curso. Tengo otras clases de guitarra, ukelele y composición de canciones. Y si disfrutaste de esta clase, te recomiendo que revises mis otros cursos también. La música es un tema infinito, y siempre hay más que podemos aprender sobre tocar la guitarra y crear música. Muchas gracias por acompañarme. Diviértete, y espero verte pronto en otra clase.