¡Fruta de dibujos!: ¡practica tus habilidades de dibujo!

1. Introducción: Hola, soy Emily. Soy artista de Nueva Zelanda y doy clases de dibujo en línea a través de mi negocio ese salón de pizza en línea. En esta lección, vamos a volver a lo básico. Vamos a cubrir todos los conceptos básicos del boceto, incluida la proporción, las formas simples, sombreado y los bordes duros y suaves. Y voy a tratar de mantenerlo lo más simple posible para que no me deje llevar por el dibujo, lo voy a mantener en una etapa de sketch, pero va a cubrir todo lo que necesites para conseguir. Un boceto que tiene forma tridimensional y que tiene una semejanza con tu sujeto. 2. MATERIALES: Estos son los materiales que vas a necesitar. Necesitarás un cuaderno de bocetos. Necesitarás un lápiz HB, algo que podrías usar bastante a la ligera, y luego necesitarás un lápiz más oscuro como un lápiz para ser. Estoy usando mi lápiz mecánico técnico Staedtler Mars aquí. Tiene una cuchilla bastante afilada. Esta también es bastante oscura, que puedas verla cuando esté dibujando. Y luego cuando pasemos al sombreado, voy a usar este to-be. Es un lápiz monográfico Tombow y es muy suave, da marcas bastante oscuras. Y luego también necesitarás en goma de borrar también. 3. Nuestro tema: Esta es la imagen que vamos a estar dibujando. Es bastante sencillo. Tiene algunas formas esféricas y es bastante fácil de observar y descifrar. Y también tiene esa elipse del cuenco también. Es sencillo, pero a veces cuando las cosas son simples, no tienes mucho espacio para esconderte también. He elegido este solo porque es uno muy bueno para conseguir ese sentido de la forma. ¿Cómo puedes conseguir que ese limón y esas líneas parezcan redondeadas Y como se puede conseguir que las luces y los oscuros y el para ayudar con que los asientos estén llenos. Podemos convertir esto en una imagen en blanco y negro solo nos va a ayudar a verla sin la distracción del color. También nos ayuda a ver que el valor del color son los diferentes valores tonales. Así se puede ver que el amarillo del limón es más claro que el verde de las vidas. También se puede ver que he comprado la parrilla para arriba en. Esto es en procrear en el iPad. Y vamos a usar esa grilla para comenzar. No suelo usar cuadrículas, para ser honesto. Yo utilizo esta sección transversal muy simple. A veces lo dibujaré, a veces no lo haré, solo lo estaré usando en mi mente. No tengo nada en contra de usar cuadrículas todo tu dibujo y mapear todo antes de comenzar a sombrear cuadrícula a cuadrícula de trabajo, pero simplemente no funciona realmente para mí. También me gusta el boceto de salida sobre la marcha. Y difícil de cuadrar algo que estás viendo en la vida real. Esta es una especie de manera fácil de usar una cuadrícula en una fotografía, pero también de poder representar la cuadrícula que podrías estar imaginando en tu mente cuando miras un tema que está frente a ti en la vida real. 4. Proporción: Entonces ojalá puedas ver la grilla ahí. Yo sólo lo sacaré para ti. Entonces es un poco más claro para esta primera etapa por la que atravesamos. Así que tenemos la línea que viene por aquí, una línea que viene aquí abajo. Y luego tenemos el cuadrado y yo he usado ese cuadrado, o he aprendido ese cuadrado con los lados y el fondo del cuenco. Y se puede ver que el ancho del dibujo va a ser lo que es el ancho del hueso. Esto primero que vamos a hacer es simplemente trazar una cuadrícula muy simple en tu página. Va a determinar qué tan grande es nuestro dibujo. Vamos a sacar esto a colación más grande para que lo veas con mayor claridad. También nos dibujaré en un tamaño similar a esa grilla. No tiene por qué ser líneas perfectamente rectas. No soy grande en líneas perfectas de todos modos. Y luego vamos a ir pareciendo alinear esto, esto es lo más importante, en realidad este exceso y aquí porque siempre podemos leer hacia afuera si es necesario, queremos poder ver en las cosas alrededor de este eje x aquí. Creo que estoy aquí para mi apretón un poco desigual. A lo mejor estos necesitan salir un poco más allá para tratar de conseguir cada uno de estos cuadrados. Él quería ser realmente particular con eso. Puedes medirlos. Chick estas aristas de que todos son aproximadamente la misma cantidad deberían estar en algún lugar intermedio. Y mantén tus marcas realmente me gustó usando un lápiz HB o incluso una a la H de tu mano pesada. Y siempre podemos ir más oscuros más adelante que voy a dibujar lo suficientemente oscuro como para que lo veas en el video. Tenemos nuestra sección transversal aquí ahora. Y como dije, esto es algo muy bueno de imaginar. Cada vez que estés dibujando algo, piensa en toda la composición o piensa en la totalidad de lo que está pasando en tu dibujo en lo inimaginable con una escena, dos punteros en una línea horizontal y en la línea vertical. Y ahora podemos empezar a poner en estas diferentes partes. Entonces vamos a tener una línea aquí. El otro sólo va a llegar al límite aquí. Y se va a sentar un poco por debajo a mitad de camino en esa línea. Y luego tenemos el lumen, que va a atravesar el centro aquí y salir por aquí. Pero lo primero que voy a hacer es meterlo en el bol. Para que veas que acaba de llegar hasta aquí y luego incluso podemos mirar esta forma de triángulo. Así que usa la cuadrícula que tienes ahí para ver el espacio negativo, este espacio de aquí. Y trata de hacer coincidir eso con la fotografía. Si has descargado la fotografía, realidad también puedes estar dibujando encima de la fotografía. Ya sabes, sólo para conseguir que me acostumbre a lo que estás viendo o convencerte de lo que estás viendo. Aquí es donde se acerca la pelota por aquí. Mantenlo ligero e incompleto. Y entonces si pensamos en qué tan abajo llega el cuenco en esta sección, definitivamente está por debajo de la mitad de esta plaza. Entonces podría ser, hazlo aquí afuera. Y luego nos da una manera de colocar la parte de atrás del cuenco. Esta debería ser una elipse suave y agradable. Ábrete camino hasta que obtengas algo que se sienta equilibrado. Puedes ordenar las líneas si quieres. Si estás dibujando la luz suficiente, puede que no tengas dos. Y ahora vamos. No puso en esta primera línea, esta de la escena para mirar con la línea vertical se cruza con la línea. Si pensamos que un lado de la línea está aquí, en un lado estando aquí, entonces este en el medio, es sólo un poco a la derecha de la mitad de camino a través de la cal. Espero que eso tenga sentido. También podemos pensar en cómo se alinea el, el final de la línea, el lado izquierdo de la línea, ¿ dónde se alinea con el centro de la plaza? Así que cada uno de estos podría ser calificado de nuevo. Pero no, no pases demasiado tiempo haciéndolo. Como dije, estoy todo a favor de las cuadrículas, pero también me gusta que las cosas sean prácticas, así que esta es bastante buena para salir por aquí, estoy viendo donde ocurre al otro lado. Esa plaza. Se acerca bastante y es de forma ovalada. Entonces este es el fondo del cuenco. También tenemos que traer solo el borde superior del tazón también. Así que sólo va a subir un poco para estar ahí fuera. Podemos ordenar eso más tarde y también podemos bajarlo un poco más tarde si es necesario. Lo principal es la relación entre estos, estos limones y, o lima y limón en líneas. Dar forma a su elipse suelta va. Y luego tenemos uno que va a salir un poco afuera y nuestra grilla, y pensamos en la mitad. Aquí. Se puede ver que esto viene casi tres cuartas partes del camino a través. Aquí. Está a mitad de camino. Eso serían tres cuartas partes, pero no son del todo tres cuartas partes, así que es por ahí. Y entonces podemos traer a éste. Va a llegar hasta por aquí. Va a salir justo más allá de nuestra grilla. Muy ligeramente incluso cuando ni siquiera necesitas que vaya más allá de la grilla si no quieres echar un vistazo a donde se cruza con esta línea, no es todo el camino hacia abajo, es solo un espacio pequeño. Ahí. Tiene menos de la mitad de esta plaza. Cualquiera, y obtener elipses sueltas yendo en otra forma sencilla con este limón de aquí. Ahora lo que hago por éste es simplemente poner un poco de sección transversal para tratar de obtener el ángulo correcto de la misma. Entonces podemos imaginar que hay una línea que va desde el punto recto por el centro de la misma, dividiéndola por la mitad. Nos muestra el ángulo también nos muestra ese lindo triángulo a través de la cuadrícula y nos ayudará a ver el ángulo con más claridad a Nina va a venir de por aquí mirando espacio entre la fecha límite y ese Lehman, el espacio de aquí en alrededor y viene tal vez tres cuartas partes del camino hasta este, tal vez un poco más. Tres cuartas partes de la salida del calamar es donde va a cruzar. Y también podemos mirar las formas de afuera. Entonces aquí está esta forma blanca. Mira esta forma blanca aquí para tratar de conseguir este lado. Estas son formas simples. Ojalá se puedan ver esos. Bien, podría hacer las cosas un poco oscuras y es un poco más fácil de ver, perdón por eso. Lehman. Bien, así que esas son las formas básicas que comienzan hacia abajo frotan cualquiera de las líneas de la cuadrícula. Y entonces sólo vamos a echar un vistazo a algunos de los ángulos. Así que arrepiéndete de todo lo que no necesites. Y agregaremos un poco más de detalle a estas frutas. 5. Formas y ángulos: La primera etapa es simplemente bajarla en papel. Al encontrar esas formas simples, hemos descubierto la proporción no midiendo los propios objetos y comparándolos, sino simplemente usando esa cuadrícula y esa es otra forma de medir. Si quisieras, también podrías hacer esto tomando tal vez el ancho de esa línea y comparándolo con el ancho de ese limón y viendo cuántas veces le queda. Pero no necesitamos hacer eso porque hemos usado nuestra simple grilla. Entonces ahora sólo voy a atravesar y echar un vistazo al eje de cada uno de estos frutos. Así se puede ver que el final de esa línea ahí y el otro individ aquí. Así que eso es una especie de ángulo neto. Este de aquí, parece que está ahí. Se puede ver el pequeño tempo de la misma justo por aquí. Y ahora solo vamos a echar un vistazo algunos espacios negativos en algunos ángulos y asegurarnos de que tenemos estas formas correctas. Entonces es bastante recto aquí. De hecho vamos a poner en líneas rectas donde podamos verlas. Es difícil cuando tienes objetos curvos. A veces Teorema bastante claro si los buscas aunque, mira esta línea aquí en la lima es, es bastante recto aquí arriba. Antes de que empiece a curvarse alrededor. Al cruzar aquí hay un ángulo que baja, un ángulo que sube en un ángulo ahí también. Mantén estas luces así si puedes inclinar. Entonces, aunque no puedas ver ninguna línea recta, estamos buscando los ángulos de las curvas. Entonces podrías pensar que se curva hacia arriba y alrededor, pero en realidad da un poco primero. Este ángulo aquí, mira cómo comienza la, la curva y luego cómo termina cuando empieza a cambiar de dirección. Entonces aquí también es una línea bastante recta. Entonces, poner esas líneas rectas solo ayuda a evitar hacer grandes objetos redondos cuando tal vez no son completamente redondos. Y lo otro que podemos hacer es mirar las formas negativas. Así que mira la forma del cuenco aquí y mira si tienes esa forma. Incluso puedes dibujar alrededor de esa forma. Realmente enfocado en esa forma en la fotografía y dibuja alrededor de lo que ves. No estoy, no mirando la lima o el limón, estoy mirando el espacio negativo. Lo mismo aquí, y Simon aquí. Entonces puedo ver con bastante claridad que tengo algo no del todo bien aquí. Está bastante cerca. Pero si sigo esa forma negativa del cuenco aquí y trato de dibujar alrededor, aquí empieza a cambiar un poco para mantener estas líneas ligeras. Ahora tenemos algunas formas que son un poco más precisas. Ella sólo va a poner una. Nuevamente, mira el espacio negativo de la forma. Creo que tal vez mi grilla podría haber sido un poco demasiado ancha en ese lado porque algo no coincide del todo aquí arriba. Entonces sólo voy a dibujar lo que veo por ahora. Y solo revisa esos espacios negativos del cuenco. Fuera del cuenco aquí. ¿Qué no tiene de correcto esto? Algo no está del todo bien. Se puede ver que algo no está del todo bien. Tienes que simplemente jugar y averiguar qué es. Vuelva a buscar ángulos. Lo que acabo de ser incluso que a lo mejor viene a través de un poquito más de cosa. Es porque no coincide del todo con esto. Para venir por aquí. Puede que lo hayas visto venir. Te vas ahora la forma de cuenco se ve un poco más natural en el dibujo que elipse. Y otra vez, si aún no lo has hecho bien. Bien, así que avanzando rápido, tenemos nuestras formas ahí dentro. Tenemos algunos ángulos. Se pone en este detalle aquí de esta pequeña parte puntiagudo. Así que sólo voy a dibujar un círculo o elipse para representar eso. Y luego voy a volver a mirar los ángulos. Entonces es un ángulo aquí. Y aquí. Mantén tus líneas ligeras, especialmente donde no hay cada pequeño lugar ahí dentro. Y entonces podemos hacer lo mismo con estos. Es un poco difícil de ver. Así que al igual que una forma oscura aquí, esta pequeña forma así. A lo mejor un hoyuelo. Sólo la forma oscura aquí. Es, es bastante simple. 6. Luz y oscuridad: El siguiente paso nos vamos a centrar realmente en las luces y las tinieblas. Y vamos a tomar un enfoque de dos valores o un enfoque de dos tonos. Entonces sólo vamos a estar buscando dos valores. Así que vamos a estar buscando lo que es claro y lo que es oscuro, y no vamos a preocuparnos por los reflejos. Entonces por ahí, por aquí en el limón, se pueden ver algunos blancos reflejándose desde la fuente de luz. No voy a preocuparme por eso. Eso es algo que podríamos traer eso con nuestro borrador más adelante, pero solo estamos pensando en cómo conseguir que se sienta alrededor y entrecerrando los ojos. Entrecerró los ojos ahora conmigo. ver si puedes escoger los lados claros y los lados oscuros de cada uno de esos. Algunas de las áreas que puedes tener para tomar una decisión. Por aquí. Ves que el área un poco más oscura es más oscura que esta, pero no es tan oscura como las sombras. Vas a tener que decidir si pertenece a la luz o pertenece a la oscuridad, dividirá en sólo dos valores. Mantenlo realmente simple. Y entonces tal vez si es necesario, podamos traer solo una más como esta especie de área. Vamos a esbozar las formas que podamos ver. Entonces estamos buscando la luz y la oscuridad. Lo más fácil de hacer es realmente solo buscar la oscuridad. Y lo vas a bosquejar si puedes en el mismo valor. Así que definitivamente no está oscuro y tal vez empezar a la luz primero. Entonces voy a bosquejar en esta forma aquí, empezar ligero y luego pensar en el valor que es. Y sólo estamos pensando en dos valores. Entonces estamos pensando en un valor de luz, algo que es más claro que el gris medio. Y va a pensar en un valor que sea más oscuro que el gris medio. Entonces, cuando ponemos esta línea y podríamos hacerlo sobre dock, esto ojalá te haga pensar en qué valor es. Incluso cuando solo estás dibujando en estas formas, yo la he bosquejado y ahora realmente estoy pensando en qué, ¿qué valor tiene? Tal vez corregirlo si necesitas corregirlo. Y entonces lo haremos, cuando miremos las líneas aquí, ¿ dónde ves la forma más oscura, la forma más ligera? Entonces digamos que una forma como aquí es un poco confusa. Creo que hay algunas marcas en él, pero sigo viendo una forma como esta. También podemos pensar de dónde viene la luz y eso podría ayudarnos. Entonces ves ese reflejo cerca de la luz viene del lado izquierdo, lo que nos dice que esta zona de aquí debería estar iluminada. Esta teoría aquí también debería iluminarse. Esta teoría aquí será uno de los lados de la sombra, pero vamos a mantener esa luz por ahora porque obviamente sigue captando bastante luz. Pero aquí esto se ve, dame un poco oscuro y por aquí abajo, otra vez, hazlo tan oscuro como el valor, vas a sombrearlo, este de aquí. De nuevo, tenemos que tomar algunas decisiones. Tenemos oscuridad, tenemos oscuridad, pero esto no es tan oscuro como esto. Entonces para mí la parte más oscura es así. Y luego en el tazón y la mayor parte es como si hubiera una sombra aquí. Es bastante fuerte que podríamos poner. Viene por ahí hasta el fondo de este de aquí. Pensando en el valor lo vas a hacer en cada una de las, dentro de cada una de las tazones aquí. 7. Sombreado de bloques: Ahora vamos a dar sombra a estos. Vamos a sombrear primero la luz y en la oscuridad. Y vamos a hacer esto bastante rápido. Entonces se trata de bosquejar, se trata de simplemente bloquear algo realmente rápido. Yo sólo voy a usar el trazo arriba y abajo así. Se puede ir y venir. Quizás quieras sostener tu lápiz por encima para que podamos bajar, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo. Y si obtienes brechas así, entonces solo regresas en dirección opuesta. No quieres ir mucho más oscuro. Entonces cuando vuelves, solo te ves menos presión. Puede que subas, tal vez necesites afinar un poco tu cuaderno de bocetos. Podrías sostenerlo por encima e ir arriba, arriba, arriba, arriba, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo. Entonces una práctica típica de esto, o si es, si estás encontrando que tus líneas en lugar de ir por todo el lugar, entonces podrías simplemente sombrear arriba y abajo usando el costado del alfiler. Entonces esto le da tal vez más un aspecto gráfico al dibujo. Entonces todo va a ser valor me gustó o un valor oscuro, comenzando con un valor de luz llevando todo este espacio. Verás, ni siquiera me preocupo por ello si repaso esas líneas. Una cosa sobre la aegis es que solo, debería haber dicho esto antes, pero si él era un muy oscuro, asegúrate de que tengan el mismo valor es el sombreado que vas a estar poniendo en menor un poco más oscuro porque quería que los pudieras ver, pero solo voy a aclarar cualquiera de estos del lado de la luz. No importa tanto en el lado oscuro solo para como luz. Así que creo que tengo bastante cerca del valor en el limón. Las líneas son un poco más oscuras en general. Y si entrecerras los ojos, puedes ver que en esta luz aquí, aquí mismo, voy a tratar de ir a empujar solo un poco más fuerte e ir un poco más oscuro. Puedes volver, puedes subir y bajar sombreado si quieres hacer este con sombreado hacia arriba y hacia abajo, solo para que puedas ver, aunque se verá un poco diferente, así como así. O abajo, abajo, abajo. Esta es realmente una buena práctica para los PM controlarán también. Encuentra tu pizza se pone un poco contundente, pero funciona un poco, creo, a tu favor. Cuando estés haciendo esto, mira estos están un poco más rellenos, en este en el que mi lápiz está afilado. Así que intenta hacer estas líneas un poco más oscuras que el limón. Y luego obtendremos un poco de diferencia entre ellos. Entonces esa es la luz. Y luego vamos a entrar con la oscuridad y voy a cambiar mis lápices aquí. Estas son mis pinturas de tubo o la voy a usar lado así me sale el mismo tipo de marca amplia. No quiero como una Mac puntiaguda y puntiaguda como esta. Bastante en el extranjero ahora, estoy usando el overhand también. Es la pizza se estaba quedando un poco corta. Realmente me gustaron estos lápices Tombow, pero son bastante suaves. Y éste también. Hipaa, mira este valor y este valor. Este es mucho más oscuro porque es la sombra proyectada de la línea. Esto es, esto es un poco de sombra aquí, probablemente del limón, pero también es solo el color de su Lima. Gracias. Quiere asegurarse de que esté equilibrado. Y podría significar poner éste en. Y luego solo deshazte de algunos de estos espacios en blanco y luego regresando a este y asegurándote de que sea un doc id doc. Y luego este de aquí, mira ese oscuro comparado con ese y aquel, este es el más oscuro. Y podemos refinar estos. Entonces estas son solo las etapas iniciales de un boceto. Podrías decir, puedes llevar esto tan lejos como quieras, si quieres convertirlo en un dibujo más realista después puedes. Esta también es una buena lección para entender el proceso por el que pasaría un artista. Aunque no estén dibujando todo esto. Esto es lo que están viendo en su mente o lo que están tratando de ver son estas grandes formas de luz y oscuridad. Está ordenado que subió un poco. Tengo un entrecerrar los ojos en tu dibujo. Haga un entrecerrar los ojos en la fotografía y entrecerrar los ojos en su dibujo. Va a hacer que esta área de luz general sea un poco más oscura. Este también. Solo estoy viendo esto comparado con esto. Y esto definitivamente necesita ser más oscuro aquí. Esto tiene que ser tal vez un poco más oscuro. Bien, ahora pondremos un poco de sombra en el cuenco y es bastante claro y aquí probablemente debería seguir bajando, abajo, abajo solo para mantener el estilo general un poco más oscuro por ahí. Hagamos toda esta luz y van a poner una sombra de borde dentro del cuenco. En realidad no como una sombra que viene por aquí. Es más claro que esta sombra oscura. Y por ser casi lo mismo que esta sombra. Un poco más oscuro y aquí, pero vamos a poner algo para definir dónde está. Hazlo más ligero que este. Para que tu lima no desaparezca. Y **** por aquí. También se pone en la sombra por aquí si tienes que noquear a esa, pero definitivamente es sombra ahí abajo. Y aquí. A lo mejor uno de aquí. 8. Valores y bordes: Entonces hay un boceto muy básico, simple, pero ojalá ya puedas obtener un sentido de la forma a partir de tu dibujo. Y esta es una muy buena manera de practicar en algo que no querías continuar y hacer un sorteo terminado. Entonces empiezas solo haciendo un boceto rápido como este. Averigua algunas cosas antes de atacar tu dibujo final para no tener que resolverlas. En ese dibujo. Lo que podemos hacer ahora es que podemos pasar y refinar algunos de los sombreados solo servirán un poco. También vamos a sumar un par de valores más. No, no se deje llevar por esto. Lo trataría igual de quieto como un boceto. Eso quiere decir esta arriba un poco como digo la fotografía en la pantalla, todavía la tratan como un boceto. Pero solo podemos aportar algunos valores más para darle aún más formas. Entonces, en términos generales, se quiere tener al menos tres valores. Cinco es ideal para un boceto, pero al menos tres, porque si piensas en tres dimensiones, tienes altura, ancho, y profundidad. Cada una de esas dimensiones va a ser tratada de una manera ligeramente diferente o va a tener diferentes efectos de luz sobre ella. Va a tener sombra o luz o algún punto intermedio. Así que piensa en 3s ahora. Resalta sombra de tono medio, alto, ancho, profundidad. Tres dimensiones. 3d es tener una oportunidad en poner un poco más. Tenemos lo más destacado aquí, así que ese es otro valor que podemos poner en. Yo solo hago eso con el borrar eso y asegurarme de que tienes el lugar correcto. Saca eso un poco. Encendedor cerca de dos. Y ahora podemos agregar esas formas extra. Entonces, aquí abajo estaba esta zona de sombra que es poco profunda, pero en realidad no es una sombra oscura. Es solo por ser más de tono medio. La luz no lo está golpeando directamente. Las luces obviamente vienen de esta dirección golpeando esta amplia área, el costado. No está llegando a la parte superior ni al frente del limón. Para que podamos ir y ponernos en una fila. Piensa en el valor de esa línea que estás poniendo. Porque lo que viene aquí abajo, creo que está un poco ahí abajo. Y luego solo construirlo un poco. No quiere ser tan oscuro como esto. Sigue mirándolo como lo haces también. Darle un ojo a la fotografía todo el tiempo para pensar en lo que está haciendo debe detenerse. Tenemos que escuchar la presión. Si quieres hacerlo un poco más audaz, un poco más gráfico de lo que puedes agregar en esas líneas rectas nuevamente. En esto En parte aquí, tenemos nuestro valor de luz. Y luego aquí hay una forma oscura. Forma más oscura, no tan oscura como nuestra sombra. Y tal vez justo debajo de aquí es un poco más oscuro. Si tienes grandes huecos blancos como esta parte de aquí eso se va a poner en el camino. Así que puedes simplemente sombrear muy ligeramente sobre esos para empujarlos un poco hacia atrás. A lo mejor necesito un poco más de sombreado. Zona complicada justo aquí en un poco confundida por ella. Algo así como entre éste. En éste. Tal vez sea un área ligeramente oscura aquí. A lo mejor viene por esa zona de sombra. Y puede deshacerse de cualquier gran espacio en blanco. Limón, yo también voy a oscurecer esto. La otra cosa de la que vamos a hablar es de Hs y lo voy a dejar para después, pero sobre todo hablamos ahora y es un bordes duros y bordes suaves. Entonces puedes ver alrededor de esta línea aquí, es un borde bastante duro de sombra oscura sobre el limón. Simplemente cambiando la forma de eso un poco aquí. Entonces cuando miré esa forma de sombra, vi que en la parte delantera del aluminio no estaba del todo bien. Así que podemos poner ahí el borde duro aquí abajo es un poco más suave. Está oscuro pero como un poco más suave por debajo. Y entonces podemos construir esa sombra un poco justo ahí dentro. Entonces esa sombra tiene dos valores y al menos tiene uno aquí y uno aquí, y tal vez otro en el medio, incluso en la sombra. Si quieres meterte en eso, también es bastante suave. Echemos un vistazo a éste. Solo tiene que venir un poquito. Muy a menudo encuentro cuando miro las, las formas de sombra que veo bastante más. Lo estás viendo de manera más objetiva. Y de nuevo, hay un agudo cada matiz con una parte superior de esa parte superior de limón en línea se encuentra con la sombra del Lehman. Pensando en el valor de construir un poco. Pasar a esta línea aquí y echar un vistazo a los valores. Compararlos de aquí a aquí son más o menos lo mismo. En la fotografía. Hay algunas marcas ahí no nos vamos a preocupar por eso. Han mirado las edades, es el contorno de la nota por aquí. Pero cuando bajamos aquí, hay un borde oscuro y suave. Es duro donde se encuentra con el, el bol. Pero se puede ver que ahí hay una ligera sombra, por lo que se suaviza a medida que llega a través del fondo de la línea. Voy a poner en. Usa la punta de mi lápiz. Todavía estoy usando un pre, el equivalente a tal vez un HB. Es bastante filoso. Es bastante agudo pero oscuro. En realidad es por llegar tarde. Pero definitivamente no lo estoy. Para b en términos de oscuridad. Trae esa línea ahí. Si estás usando un lápiz oscuro, si necesitas oscurecerte, tengo valor, entonces asegúrate de que sea agradable. Y en compras de compradores. Entonces este es un futuro. Puedes hacer lo mismo, traer esa línea usando la pintura de punto de vista. Entonces, si empieza a ponerse rubia a medida que vas avanzando, es como un seis o algo así. Incluso alguien que es usted puede simplemente afinar, torcer su lápiz alrededor y encontrar otro cada uno en el lápiz. Y te pueden dar otro tipo de filo puntiagudo. Y luego voy a sombrear ese valor oscuro por ahí. Hizo que se suavizara en el valor de la línea. Este pequeño bulto de aquí es bastante oscuro, así que oscurelo. ¿Cómo te va en bordes suaves? Y consiguió altura h en el costado, suave se tambalea en el costado de también se perdieron bordes. Se puede ver entre aquí y aquí en la fotografía. Es bastante similar. No hay mucha diferencia entre esos dos. También. También tal vez solo aquí y aquí con su estadística de sombra. tan ligero y apagado. Esto no es mucha diferencia entre esa parte de la lima que hay en ella, parte del limón, es solo un poco más oscura por debajo. Pero solo asegurándome de que tienes esa ausencia de Hs o ausencia de contornos. Es importante saber que el contorno oscuro alrededor esta línea es un poco más oscuro que el limón. Sólo voy a suavizar esto. Aquí. Dice el doc que puse alrededor de la página de la tienda que puse alrededor, necesita ser mezclado en esta sombra. Tratando de no quedar demasiado, demasiado atrapado en los pequeños detalles para este, estamos tratando de simplemente mantenerlo en la mirada general al valor en el bosquejo. Creo que esto definitivamente tiene que oscurecer. Y cuando pongo esa sombra oscura, puedo ver que todo esto tiene que ser un poco más oscuro, sobre todo deshacerse de esas pequeñas marcas blancas de ahí abajo. Y tal vez haya otra zona por aquí que también es un poco más oscura. Es difícil saber si se trata de patrones o sombra. Solo pon eso también. Tal vez un poquito aquí arriba. Y también solo por la noche en Emacs, cualquier camino de luz quiere deshacerse de esos sombreados por aquí. En esto una sombra debajo de aquí que nos olvidamos. Entonces ves la sombra y el cuenco. Tengo un gran espacio en blanco. Sólo una especie de pensar en por qué parece que eso se destacaba porque solo es blanco debajo de él. Pongámoslo sombra y debajo de lo sintonizado simplemente desaparece. Entonces pasando a este, mira el cada uno, qué tan fuerte esta tienda o cuán afilados bordes contra la cal, la línea de fondo contra la línea del frente. Y también este borde aquí, muy afilado contra los blancos. Hay mucho contraste esto, voy a ponerlo en eso. Tienes que asegurarte de que la línea que pones o el contorno sea tan oscura como tu valor. El valor sombreado va a ser. Puedes usar esto para ver si encuentras alguna, alguna área o en discrepancia. Y la forma es algo no del todo bien aquí. Forma con su línea de frente. Pero sólo voy a dejarlo por ahora porque creo que es un poco tarde. Hemos ido demasiado lejos. Creo que ¿qué es esto? Esto es solo un poco demasiado alto app debería ser más sobre aquí. Y luego se establece un poco de una curva diferente, en realidad, no demasiado difícil de cambiar aquí. Y sombree eso al tratar de mantener ese bonito borde nítido y nítido contra la línea del frente. Deshazte de los espacios en blanco. Y cerca de esto, cada uno de aquí abajo es bastante suave ya que se mezcla con la sombra. También es una sombra suave debajo de la línea, que empiezas a ver a medida que vienes por el costado porque esta parte de la línea es ligera. Y entonces tenemos esta zona de sombra entrando por aquí. Entonces como viene, Jordan con tu lápiz, el valor que quieres que sea. A lo mejor algo así. Y luego sombreado y buscando algo entre éste y éste. Algo un poco mal aquí yo, se ve un poco extraño. Sólo voy a mirar la forma negativa del cuenco. Es lo que hay ahí. Esta es una zona de sombra aquí. Me ha ayudado a encontrar la forma de ese cuenco un poco mejor. Si miramos esta lima y el cuenco en la fotografía, las líneas mucho más oscuras que el perno. Entonces tengo que tomar una decisión. O bien puedo aligerar esta bola donde puedo oscurecer la lima. Y creo que sólo voy a aligerar un poco la pelota. Eso lo vi porque estaba mirando los bordes. Entonces mirando esta edad por aquí de esta cal al pensar en cómo se compara, pensando en el tipo de cada uno que era. Y luego me di cuenta de que es demasiado similar al tazón y necesita ser más oscuro que el tazón. Yo sólo voy a construirlo un poquito también. Entonces este de aquí, este está en los más oscuros que realmente van a por ello en ese. Si capas demasiado, probablemente te vas a meter en problemas por no poder poner más capas. Una especie de Gamma sube el diente del papel y como que llegas al límite de cuánto puede contener el papel que puede contener, cuánto grafito en el papel puede contener. Así que solo sé consciente de eso. Pero siempre puedes simplemente hacer líneas para seguir construyéndolo un poco. 9. Equilibrar el dibujo: Ahora que llegamos a este punto, realidad solo estamos equilibrando las cosas en refinar las cosas en, probablemente no lo llevaríamos demasiado lejos en este dibujo, pero quiero que solo eches un vistazo a tus cítricos y a tu nuevo dibujo, ver si algo se destaca como tal vez no del todo bien, pero antes que nada y luego uses la fotografía para ver si puedes descubrir qué es. Y luego mira la fotografía y mira tu dibujo. Mira la fotografía, mira tu dibujo. Intenta ver si puedes averiguar algo que necesite ser ajustado en términos de valor. Entonces esta línea sigue siendo un poco demasiado ligera. A lo mejor es sólo en este oscuro camino aquí. Carne de res que fuera un poco. Si tienes algún pequeño camino como este que no hayas sombreado correctamente, ve esa luz al final va a ir en contra de tu, la forma la va a romper. Así que también tienes que prestar atención a esas pequeñas áreas. Aquí es un borde suave. Línea sombreada suave. Tal vez un poco más ligero en ese borde por aquí. Entonces podríamos traer este tipo de forma. Entonces podemos ver los detalles en el cuenco, así que está un poco más oscuro aquí atrás. Son algunos pequeños aspectos destacados. Destaca ahí dentro. No es blanco. Es genial, pero solo lo saco y luego lo sombreo de nuevo. Y claro que tenemos el cuarto oscuro del cuenco, que es solo el detalle en el cuenco. No es que no tenga nada que ver con la sombra. Podemos ponerlo y solo lo mantengo muy suave. No quieres que domine el resto de tu dibujo. Pero también es una buena práctica para conseguir estas líneas suaves sombreadas y sobre todo en una curva. Te divertiste bastante en una dirección, se siente extraño. Es bastante difícil para mí ir en esa dirección. Así que voy a volver por aquí. Excusar el lado de tu lápiz lentamente si es necesario. Muy ligero por aquí, siempre estoy solo desaparece en el sobre siempre estoy solo desaparece en de la mesa que hay más de una sombra en el costado y también va a ser solo un poco más oscuro en este lado es bastante difícil de ver en la fotografía. Es bastante difícil notar la diferencia, pero este lado y este lado son diferentes. Este será más ligero. Y podemos hacer eso mirando, si miras muy de cerca, aquí es de color blanco brillante y no es tan blanco brillante por aquí. Entonces hay una sombra debajo de la pelota. Piensa en cada una, cada teoría. ¿Qué tipo de bordes es duro? ¿Es suave? ¿Oscuro? ¿Es ligero? Es bastante suave porque está formada por la sombra. Y también es más grueso en el medio. Y entonces empieza a Ethan a medida que vienes por ahí. 10. Revisar tu dibujo: Lo último que vamos a hacer en este dibujo es sólo un poco más de equilibrio. Un poco de revisión que siempre hacemos en estas clases. Como dije, puedes llevar esto más lejos si quieres, pero quiero mantenerlo a nivel de boceto. Y lo último que hacemos es simplemente entrecerrar los ojos ante esa fotografía. Entrecerrado al dibujar. Podría entrecerrar los ojos en mi dibujo primero en realidad y solo echar un vistazo y pensar en, bueno, ¿dónde están las áreas más ligeras? Entonces tengo aquí, aquí y aquí en el tazón y luego mira la fotografía. Y esas son series más ligeras, probablemente lo son. Y luego hacer lo mismo con las zonas más oscuras en una serie probablemente consiguió la mayor parte de la más oscura. Este podría ser más oscuro. Pero lo otro que puedes hacer es entrecerrar atrás y hacia adelante entre los dos y ver qué destaca. Entonces cuando hago eso, veo que aquí tengo esta zona, que es bastante ligera. Es la luz es este valor. Pero en la fotografía, si identificamos esos valores, veamos si podemos hacer eso ahora. Entonces tenemos este valor aquí comparado con este valor. Entonces, si los dibujo, ¿ puedes ver la diferencia entre esos dos valores? Pero en mi dibujo, son casi lo mismo. Entonces necesito asegurarme de que este esté oscuro y luego este, perdón por no usar mi lápiz oscuro aquí. Tráelo, tal vez hazlo un poco más definido también. Es bastante fuerte saliendo de ahí. Asegúrate de que tus contornos y expedientes estén en tus valores sombreados. Al mirar por debajo, hay un borde bastante suave. Entonces estoy comparando esto con esto, con esto, esta parte, con esta parte, con esta parte. ¿Ves lo que falta en mi dibujo? Esta parte de aquí debería ser más oscura que esta parte de aquí. El momento es más ligero. Necesito traer ahí algunos valores más oscuros. Y a lo mejor puedas ver la forma de sombra oscura que viene así. Y solo da la vuelta y mira a tus profesores también. ¿Tienes el correcto que cada uno tenía cada uno. Había otro filo duro. Aquí tiene un borde suave a la sombra. Y es suave aquí abajo. Probablemente necesite traer esta sombra por ahí solo un poquito más. De nuevo, un poco más oscuro cuando entra en éste. Y luego se vuelve más ligero a medida que va hacia el exterior de la pelota. No debería ser nada blanco. Y aquí, porque no es blanco. Es muy ligero, pero no es blanco. Las pequeñas brechas no importan demasiado y esta es una muy grande, así que estas llegadas aquí son bastante grandes y hacen que se vea más blanca de lo que es. Entonces debería ser. Aquí es bastante amplio. Se va a poner en orden en la parte superior, pero porque su edad y mirando a esa debería ser más oscura que esta. No estoy completamente seguro de este Frente. Creo que tal vez sí tiene que ser oscuro en general. A lo mejor solo tiene un poco oscuro en cada uno alrededor de la parte superior de ahí. Un poco de sombra justo ahí. Tienes una de estas gomas Tombow Mono. Son muy buenos solo para arreglarlo. Áreas realmente pequeñas. Sólo estoy pasando y averiguando cualquier pequeño error que pueda ver. Cuanto más mires, más vas a ver. Podría seguir con esto por mucho tiempo, pero creo que lo dejaremos ahí. 11. Take más allá: Si quisieras llevar esto más lejos, quiero decir, puedes seguir construyendo valores. También podrías usar tu, usar un trozo de tejido para suavizar un poco las cosas. Y ten mucho cuidado al hacer esto porque no quieres borrar lo que no quieres fusionar esos valores entre sí para que coincidan. Y también si tomas esto y luego lo pones en un área más clara, puedes obtener valores más oscuros. Entonces usando una nueva área. Y te dará un poco más de suavidad de suavidad. Se van a quitar esas, esas líneas que hemos estado usando para sombrear. Y la razón por la que estábamos usando esas líneas era solo para bajar algo rápidamente. Podríamos pasar horas haciendo pequeños círculos, pero esos trazos amplios cubren mucho terreno muy rápido. Aquí, las sombras. Es bastante suave y agradable así que me pueden permitir empujarlo un poco más fuerte con mi pañuelo ahí, luego mancharlo. Solo ten en cuenta que si vas a continuar con el almacenamiento y construir más, cuanto más manchas hagas, más llena también el diente del papel. Y puede que te resulte difícil poner una pizza encima. Creo que lo llena y probablemente también solo daña un poco el papel también cuando estás empujando fuerte con las manchas. Así que solo guárdala. Solo un toque muy pequeño, toque muy ligero cuando lo estás haciendo. Entonces podríamos borrar la cuadrícula L también. Borrador Mono Zero, realmente bueno para solo apretar los bordes, sobre todo si te pones un poco manchado como yo. Ahí ve mi mano. Tienden a que les paguen mucho siendo zurdos. Ordenando estas H sobre la esquina de una goma de borrar. También puedes cortar un poco y goma de borrar. Especialmente cuando hemos estado usando esa línea, sombreado o eclosión. A veces vas un poco fuera de las líneas y esto puede simplemente limpiar las cosas y hacer que se vea realmente ordenado. A lo mejor no tanto de hacer que se vea ordenado, sino de solo refinar los bordes para reflejar mejor lo que se ve en la fotografía. Simplemente aligerando esta parte aquí también porque ahí es realmente brillante. Creo que simplemente no hubo manchas. Y un hecho real de que la mesa java es un poco más oscura que el cuenco de ese lado. Entonces tal vez te vendría bien un poco de manchas, encuentra un poco de tu pañuelo. Su deber. Manche un poco en la parte superior de la mesa, y luego use una goma de borrar para resaltar el ajuste, encienda cada una de las bolas. Simplemente refinando esta grasa totalmente. Cuanto más miras, más ves. Es más ligero en la fotografía. Aquí es más ligero que aquí. Y el mío es en realidad lo contrario. Es más ligero en el bol. Entonces en las líneas y oscurecimiento de la sombra aquí, hay bastante oscuro debajo de la cal y luego simplemente desaparece rápidamente. Y aquí también. 12. Resumen: Espero que hayas disfrutado de la lección y espero que hayas aprendido algo de ella. A veces es bueno solo para volver a lo básico y enfocarte realmente en lo esencial que necesitas. Entonces necesitas proporción, necesitas dar forma al sombreado y necesitas al menos tres valores. O en realidad, podrías salirte con la suya con solo dos valores y puedes tener un boceto realmente decente que muestre la forma del tema que estás dibujando. Muchas gracias por acompañarme y espero volver a verte en otra clase de sketch club. Nos vemos la próxima vez.