Fotografía de productos de fondo blanco con luz natural y artificial | Cecilia Cruz Sandoval | Skillshare

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Fotografía de productos de fondo blanco con luz natural y artificial

teacher avatar Cecilia Cruz Sandoval, Photographer / Content Creator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la fotografía de productos

      1:37

    • 2.

      Empieza con la luz natural

      6:14

    • 3.

      Configuración de iluminación con el sol

      2:31

    • 4.

      Consejos y trucos con luz natural

      4:52

    • 5.

      Las imágenes

      3:26

    • 6.

      Proceso de edición

      5:34

    • 7.

      Empezar con las luces de estudio

      4:05

    • 8.

      2 Configuración de iluminación con una luz de estudio

      2:52

    • 9.

      3 El estudio de imágenes

      2:05

    • 10.

      4 proceso de edición

      3:01

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

242

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Comienza tu viaje en la fotografía de productos aprendiendo a crear fotos perfectas de productos con luz natural o artificial y fondo blanco. Este tipo de configuración de luces es sencillo y útil para vender productos a través de las redes sociales, plataformas de comercio electrónico y sitios web. Puedes usar tu teléfono inteligente o una cámara DSLR para tomar las fotos. Cuando completes esta clase, habrás aprendido a crear tus propias fotos sobre fondos blancos, con una iluminación pareja y textura y detalles hermosos en tus imágenes. Además, verás que el proceso de edición es bastante directo y rápido. 

En esta clase de Fotografía de productos encontrarás información sobre la configuración de iluminación para luz natural y artificial:

1. Cómo empezar: descripción general del proceso y materiales que necesitarás.

2: Ajustes de luz: explicación sobre cómo sucede la magia con esta configuración de luces y por qué es fundamental incorporarla a tus habilidades de fotografía.

3. Consejos y trucos: más detalles que debes conocer sobre el proceso completo.

4. Proceso de edición: te mostraré cómo editar tus fotos para que puedas usarlas de inmediato.

En esta clase, también se incluye un PDF con trucos sobre los ajustes para que tengas a mano.

Espero que disfrutes la clase y que publiques tus proyectos en la galería.

Nos vemos pronto,

Cecilia.

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Teacher Profile Image

Cecilia Cruz Sandoval

Photographer / Content Creator

Profesor(a)

Hola!! Hello!!

I love Photography and sharing all I know about it. For the past 15 years I've been managing my studio and teaching about photography online and at Universities and Colleges here in Puebla, Mexico where I live. Everyone needs to know how to create an image, whether you have a professional camera or a smartphone. As long as you are interested in creating images to transmit something is what matters. The power of photography is universal and I want to share with you how to become a better photographer or improve the skills you already have.

My passion in Photography is in portraiture, I mainly work doing women's portraits in my studio, doing editorial and boudoir photography. The second love of image creatio... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. 0 Fotografía de productos de introducción natural: Hola, soy Cecilia Cruz. Soy fotógrafa profesional y aquí en mi estudio, creo imágenes para mis clientes en fotografía de retratos y productos. Me encanta crear composiciones que comuniquen algo. Sé que también crees que todos deberían tener algún conocimiento fotográfico que usar en su vida cotidiana y en su negocio. En esta clase, te voy a mostrar cómo empezar en la fotografía de productos. Vamos a utilizar una configuración muy simple que vas a utilizar cada vez para crear bellas imágenes usando un fondo blanco. Esta es la configuración que llevo usando desde hace muchos años. Si estás vendiendo tus productos a través de cualquier plataforma de redes sociales o e-commerce, sabes lo útil que es tener tus fotos sobre un fondo blanco. Se pueden hacer muchas cosas con él y además la imagen no tiene por qué ser aburrida. También te voy a mostrar cómo editar tus fotografías para que puedas usarlas de inmediato de una manera muy sencilla. Puedes usar tu teléfono con cámara o una DSLR, cualquier cosa que tengas disponible. Esta clase es para un principiante. Si apenas estás empezando en la fotografía, o si solo quieres mejorar tus habilidades fotográficas, esta clase es para ti. Si quieres conocer todos mis consejos y trucos sobre cómo crear una fotografía perfecta de producto de fondo blanco, agarra tu cámara y empecemos. 2. Comienzo: Bienvenido de nuevo a mi estudio. Esta clase, te voy a mostrar cómo crear una fotografía usando un fondo ancho. Pero esta vez, te voy a mostrar cómo hacerlo usando solo luz natural. ¿ Por qué la luz natural? Bueno, sólo una razón principal. Es una muy buena fuente de luz y es libre, por lo que no es para gustar de eso. Te voy a mostrar cómo empezar en fotografía de producto esta vez usando solo un fondo blanco para crear una fotografía de lo que quieras. Puede ser un producto, puede ser sólo un objeto que te guste, cualquier cosa. El tema aquí es que esta configuración es muy útil y es muy útil porque, bueno, nunca se sabe cuándo vas a necesitar una imagen para publicar en redes sociales o en una plataforma de comercio electrónico. Se puede manipular esta imagen. Puedes recortarlo, puedes quitar el fondo, si lo deseas. Es una configuración muy versátil para tener en tu repertorio de cosas que hacer con la fotografía. Cuando estábamos utilizando luz natural, es importante tomar en consideración la hora del día. Hago esta configuración, todos los ejemplos que vas a ver, cuando la luz es muy brillante. Por ejemplo, estoy aquí en México y es muy soleado la mayor parte del día. Medio día sobre todo, es muy, muy soleado. Solo ten en cuenta que tienes que elegir la hora del día en que el sol esté justo abierto al cielo para que tengas toda la luz viniendo justo en tu mesa o tu producto donde te estás poniendo arriba todo el equipo y el producto, por lo que tienes estas luces muy hermosas envolviendo alrededor de tu objeto. Hay algunas cosas que vas a necesitar para crear esta configuración, que son muy simples y de bajo costo. Yo uso cartón, cartón blanco, cualquier tipo que tenga disponible. O tal vez solo tienes una mesa blanca y una pared blanca. Puedes usar eso. También que tienes la luz natural disponible, donde vas a configurar todas tus cosas. Por ejemplo, lo hice en una silla, exactamente la que estoy sentado en este momento. Coloco mi cartón encima. Hay algo que hay que tomar en consideración. Creo que fue un error de mi lado, pero todo salió bien. El problema era que cuando hice esta configuración, era muy, muy ventoso y tengo que hacer el mismo conjunto de como dos veces porque el viento seguía soplando mi cartón. Pero de todos modos, solo tenlo en cuenta. Si quieres que alguien te ayude a mantener todas tus cosas en su lugar, bueno, puedes hacerlo. Pero aparte de eso, solo coloca tu cartón en tu superficie como una forma de L, y eso es como las piezas principales que necesitas. Puedes usar papel blanco, cualquier tipo de papel blanco, como hojas grandes. Utilicé papel bond para crear una curvatura alrededor de mi producto. Te voy a mostrar aquí en un diagrama por qué lo hice. Esto es porque solo quiero tener la idea perfecta de visualmente tener la luz rebotando alrededor de mi producto. También vas a usar algunos clips de aglutinante. Utilicé los clips para sostener el papel en su lugar con el cartón. Puedes usar cinta adhesiva, cualquier cosa que tengas disponible. Quiero decir, no está engarzado en piedra mientras quieras o tienes disponible. Quiero decir, solo ten en cuenta la idea de cómo colocar tu periódico. Si no tienes este papel disponible en el momento en que vas a hacer a tus fotos y solo tienes el cartón, puedes saltarte la parte del papel y solo usar tu cartón. Lo único es que tal vez el horizonte se va a mostrar en tus fotos. Pero si tienes algunas habilidades de edición en Photoshop, puedes eliminar la línea del horizonte si es visible. Pero de lo contrario, solo usas el papel blanco para crear este fondo sin fisuras donde no tienes líneas en el horizonte y todo se ve muy suave. Tomé fotos de los productos, bueno, de los objetos con mi cámara y también con mi celular. Puedes hacer uso cualquiera de las que tengas a mano, así que lo que sea que te sientas cómodo trabajando. 3. Configuración de la iluminación: ¿ Cuál es el proceso o la magia detrás de usar esta configuración? Lo que hace que la configuración sea muy útil es que cuando tienes tu fuente de luz justo encima del objeto, lo que hace la luz es que cuando la luz cae sobre el objeto, se envuelve alrededor del objeto con la luz rebota alrededor, por lo que crea esta textura uniforme a su alrededor. Los reflejos y las sombras, todo se ve mucho más interesante porque se pueden ver todos los detalles del objeto. Especialmente cuando estás vendiendo tus productos en línea, es importante mostrar todos los detalles. Cuando tienes tu principal fuente de luz por encima del producto, la luz crea esta sensación de envolver el objeto con luz para que puedas ver cada detalle. Otra ventaja de esta configuración de iluminación es que tienes sombras que están muy definidas. Realmente me gusta esa estética en mi fotografía de producto. Esta configuración es algo que debes practicar en cualquier tipo de situación que tengas disponible. No todos los días la luz es muy brillante, pero puedes ajustar tu exposición acuerdo a la cantidad de luz solar que tengas ese día. Además, no olvides tomar fotografías de tu producto desde diferentes lados. Disparo el producto usando mi cámara, DSLR, y también mi smartphone. No hay límite a lo que puedes hacer con tus imágenes. Si quieres estar más cerca o alejarte un poco de tu producto, solo intenta ser creativo en cómo vas a acercarte a esta sesión de fotografía de producto. 4. Consejos y trucos: Lo que puedes hacer para mejorar tu fotografía son algunos trucos simplemente simples. Por ejemplo, elegí cámaras que tengo que son realmente hermosas porque tienen mucha textura y son visualmente interesantes. Pero puedes elegir cualquier objeto que quieras fotografiar. Lo que hice es que limpié todo perfección porque con una buena iluminación, se pueden ver todos los detalles. Asegúrate de limpiar todos tus objetos porque cualquier tipo de polvo o rasguños o cualquier cosa que no quieras estar ahí va a mostrar en la imagen. Así que limpie todo, sólo por buena medida. Además, cuando estás fotografiando un objeto, puedes hacerlo directamente frente al objeto, puedes fotografiarlo, pero también probar otras perspectivas. puede disparar por encima de él, desde un lado, desde la derecha, desde la izquierda. Simplemente ajusta tu ángulo de visión a lo que estés disparando. La fotografía se trata de eso; ser creativo incluso cuando el objeto tal vez no se vea tan atractivo. Simplemente trata de mostrar otros lados del mismo objeto para crear esta diversidad de imágenes. Cuando trabajes con una cámara digital, DSLR, asegúrate de tener tu exposición correcta. Si estás utilizando tu cámara en modo manual, asegúrate de tener exposición correctamente a la cantidad de luz que tienes disponible ese día, lo contrario usa el modo automático. Puedes hacer eso, no hay daño en eso. O si estás usando tu celular, probablemente tu celular te va a llevar una buena cámara considerando la cantidad de luz que tienes disponible en este momento. Realmente no hay mucho error que puedas encontrar en este tipo de configuración. Créeme, es este tipo de fotografía la que tendrás un buen resultado aunque no estés muy seguro de lo que estás haciendo en este momento. Incluso si no consigues una buena imagen cuando lo intentas por primera vez, solo inténtalo de nuevo. Quizás corrija la posición del objeto. Quizás eso es lo que no te está gustando en este momento o la posición que estás tomando la fotografía. Tal vez sea algo así. Simplemente tenga paciencia cuando esté tomando sus fotografías. Al ver lo que hice ese día, solo fue colocar mi cámara, el objeto que estaba fotografiando, esta cámara vintage, acaba de colocarla en medio del cartón para tomar la foto. Lo que siempre tengo en mente hacer es tomar un retrato de paisaje y vertical porque nunca se sabe cuándo vas a necesitar cualquiera de estas combinaciones de fotos. Tal vez si los estás usando en eBay, necesitas algo horizontal. O si estás compartiendo en historias de Instagram necesitas algo vertical. Simplemente intenta tener una combinación de fotografías horizontales y verticales de tu producto. Es mejor tener más fotos de las que necesitas que solo dos o tres. 5. Las imágenes: Déjame mostrarte todas las imágenes que tengo a partir de ese día que fotografio mi cámara vintage con muestras de las que tomé con mi celular y con mi cámara. La diferencia no es tanto. Es que me gusta disparar con ambas cámaras y ver lo que tengo al final. Aquí están los ejemplos. Como ves, la edición va a ser mínima porque tenemos una muy buena fuente de luz. El sol era muy fuerte y los blancos son muy blancos y tenemos muy bonito contraste y la textura en la cámara se ve hermosa. El proceso de edición es muy sencillo y esto se debe a que desde el inicio tenemos la exposición correctamente desde la cámara y desde la cámara desde nuestro celular por lo que todo se ve igual que debe ser. Sólo vamos a hacer ajustes menores a la imagen para que podamos usarla de inmediato. Hay dos tipos de softwares o aplicaciones que me gusta usar para editar mis fotos. La app desde mi teléfono, uso Samsung, es genial. Acabo de editar usando la app nativa de Samsung y puedes usar la app desde cualquier teléfono que tengas. O también uso Lightroom porque trabajando en fotografía, pago suscripción a Adobe así que tengo Lightroom disponible. Pero a menos que uses Lightroom constantemente o para cualquier otro trabajo que hagas, usa lo que te sientas más cómodo trabajando con el proceso de edición. Ambas aplicaciones te van a dar principalmente los mismos resultados. Puedes recortar tu imagen, puedes ajustar las curvas, la exposición, la cantidad de blancos, negros, color, puedes ajustar la temperatura. Todo funciona principalmente igual. Simplemente cambia el tipo de software que eliges trabajar. Además, si trabajas en tu computadora, hay un sinfín de fuentes de aplicaciones que puedes usar para editar tus imágenes. Pero déjame mostrarte cómo edité estas disciplinas. 6. Proceso de edición: Imágenes que vamos a estar editando son las que tomé con mi smartphone. Puedes usar cualquier filtro que tengas en tu app. En realidad son muy buenos, y si alguno de esos funciona para ti, adelante. Lo que quiero hacer con una imagen es mejorar el fondo blanco. Ya que la imagen tiene apenas esta combinación de blanco y negro, quiero hacer pop el fondo blanco. Puedes hacerlo mejorando el brillo o la exposición o una combinación de ambos. Además, al subir el contraste, podemos mejorar cómo se ven los negros, la saturación, y la diferencia entre los reflejos y las sombras. Esto es algo que puedes hacer en cada imagen para tener un resultado mejor mirando al final. Las sombras, solo lo estoy mejorando un poco, y la saturación no hay mucho que hacer ahí. También quería cambiar la temperatura de la imagen. Puedes hacerlo más cálido o más frío. Depende de cuál es el look que vayas a buscar. Entonces, solo necesitaba recortar un poco la imagen solo para equilibrarla. Eso es todo. Esa es la imagen resultante. Ahora vamos a usar Lightroom para esta próxima fotografía, y es básicamente lo mismo. Lightroom, lo que tiene son más opciones desde donde puedes editar tu imagen. Pero yo hice lo mismo. Cambio la exposición para mejorar los blancos. Además, mejoro un poco el contraste en la imagen. Simplemente mueve este deslizador a donde sientes que la imagen está llegando al punto que la quieres. Además, lo más destacado, como ves la textura se mejora mucho, y es algo que quería hacer con estas imágenes. Ya que el producto del objeto tiene mucho negro, también aumenté ese. Pero solo mueve los deslizadores y ve qué pasa con tu propia imagen. Puedes cambiar el afilado en tu imagen. Esto es algo que te recomendaría hacer con una mano suave porque no quieres exagerar. Además, puedes revisar los botones para eliminar la aberración cromática y las correcciones de lentes. Esto es bastante útil porque algunas lentes tienen un cambio muy dramático para la distorsión, por lo que éste es muy útil. Lo hago todo el tiempo. A menos que estés trabajando con líneas, también puedes usar geometría, pero esta vez la imagen estaba bastante bien. Entonces solo haz un poco de recorte para equilibrar la imagen, para hacerla central. Simplemente siempre compruebo si hay algo más que ver con la imagen es si quiero hacer algo diferente o si me perdí algo. Esta vez, quería cambiar la temperatura también. Fui por el otro lado para hacerlo un poco más cálido. Simplemente depende de cómo te sientas que se ve mejor. Estas son las fotografías finales de nuestro producto. Creo que se ven muy bien. Por favor, muéstrame tus imágenes, quiero ver fotografías que creaste usando esta configuración de iluminación. Tengo mucha curiosidad por ver todas las cosas que haces. Además, no olvides echar un vistazo a los recursos que vienen con estas clases desde la configuración de iluminación, y todas las cosas que hice. Siempre tienes un recordatorio sobre cómo crear esta configuración de iluminación. Si tienes preguntas o cualquier otro comentario o sugerencia sobre la clase o cualquier otra cosa que te guste ver venir a la fotografía de producto, por favor háganme saber. Si también te interesa crear esta configuración mediante el uso de luz artificial, también tengo otra clase usando una luz estroboscópica, una softbox. Esa también es muy interesante. Gracias por ver la clase hasta el final. Comparte tus productos y nos vemos en el siguiente. 7. Cómo empezar con luces de estudio: Bienvenido de nuevo a mi estudio. Hoy quiero mostrarte cómo crear fotografía de producto de fondo blanco usando una configuración muy sencilla. Esta fotografía es muy útil porque puedes crear tus propias fotografías con fines de comercio electrónico o tal vez solo quieras actualizar tu propio sitio web. Esta fotografía puedes hacerlo ya sea usando luz natural o luz artificial. Si quieres saber cómo hacer estas fotografías de fondo blanco usando luz natural, te aconsejo que vayas a mi perfil y consultes una de mis otras clases donde utilizo luz exclusivamente natural. Estaré usando una luz estroboscópica como ves detrás de mí. Pero si tienes alguna otra luz artificial que quieras usar, adelante. Cuando termines esta clase, podrás crear tus propios productos de fotografía de fondo blanco. Es una configuración que es muy simple y es muy rápida. Una vez que sepas hacerlo, puedes hacerlo todo el tiempo. Lo uso para mi sitio web o cuando quiero vender algo en Etsy y actualizado, esa es la configuración go-to para la fotografía de fondo blanco. Es una configuración que también uso cuando quiero crear una fotografía de stock. Si quieres crear fotografías para cualquiera de esos fines, esta clase es para ti. Ahí en segundo plano está la configuración que vamos a utilizar hoy. Como ves, es muy sencillo. Sólo una luz que tengo en un trípode y una hoja de papel. Éste proviene de un rollo de papel, el tipo hueso, el tipo que usas para tu impresora. Pero si no tienes algo así como un rollo de papel, puedes usar dos hojas separadas de cartón o cualquier otro papel que sea suave. Simplemente puedes solapar esas dos hojas de papel para crear un fondo sin fisuras. Además, vas a necesitar bien, tus productos, solo un poco de cinta para colocar el papel donde lo queremos, y tu cámara o tu celular. Yo uso ambos y es genial. Para los efectos de esta clase, voy a usar mi DSLR, utilizo una cámara Nikon. Yo uso mi archivo en raw. Posteriormente, voy a editar también mi archivo para que puedan ver los resultados finales. Como ves, mi estroboscópicas es media potencia casi y voy a usar una pequeña softbox que en realidad no he usado mucho. Cuando estaba tratando de encontrar qué tipo de difusor usar para la luz, me encontré con éste, y éste funciona perfectamente. Quiero algo para difuminar la luz porque ayuda a crear sombras suaves. Pero si no tienes una softbox y en cambio tienes un paraguas, adelante y usa ese. O tal vez si no tienes un paraguas y solo un flash, usa ese. Lo único que va a ser diferente es que tus sombras van a ser un poco más nítidas, más fuertes, pero eso realmente no es un problema. Puedes arreglarlo en post-producción cuando editas tu foto o simplemente puedes dejar el archivo tal como está. 8. 2 Configuración de la iluminación con una luz de estudio: Tengo una pequeña colección de cámaras analógicas. He usado todos ellos así que pensé en usar una de mis cámaras de modelo hoy. Este es un Mamiya, es bastante grande y pesado. Es muy bonito porque tiene mucha textura. Se ve tan bonito con un fondo blanco porque todos los detalles en la cámara realmente aparecen. Como se puede ver, coloqué el papel con un poco de curvatura detrás para que podamos crear esta bonita curva en el fondo para hacer que la luz simplemente se envuelva alrededor del sujeto, en este caso la cámara. Esta configuración, lo que hace es una vez que presiono el obturador, la luz parpadea, la luz se va a envolver alrededor del objeto y va a crear una iluminación uniforme en todos los lados. También te va a dar esta textura realmente agradable que tiene la cámara. Los aspectos más destacados que vamos a tener y las sombras van a ser las mismas en todos los lugares alrededor del objeto. Por eso queremos tener la luz viniendo de arriba, de sobre este objeto para que podamos tener esta bonita iluminación. Hagamos una prueba y tomemos algunas fotografías de la cámara. Déjame mostrarte cuál es el resultado final. Aquí hay un ejemplo de una de las fotografías que tomé. Como ves, la luz se envuelve alrededor del objeto tan bien. Se puede ver mucha textura en el objeto. Las sombras son muy suaves. Están definidos pero no realmente extra afilados. Se definen y además son suaves. Contamos con estas hermosas iluminaciones. Sólo tenemos que hacer un poco en la postproducción, pero en realidad no mucho. Quiero ver qué producto fotografiaste usando estas configuración de fondo blanco. 9. 3 El estudio de imágenes: Aquí están las imágenes resultantes del día en que fotografié la pequeña colección de cámaras que tengo. Realmente me gusta esta configuración de iluminación porque cuando la luz golpea el objeto, todas las texturas realmente se muestran. Ya que la luz rebota alrededor de todos los lados, se pueden ver todos los detalles. En realidad, puedes usar cualquier objeto que te guste. Se puede ver que es muy sencillo. Se puede hacer mucho trabajo en un día. Puedes tener una serie de objetos que quieras fotografiar y simplemente seguir cambiando. Lo que te aconsejaría es tomar fotografías de tu objeto desde diferentes lados, no solo de un lado. Aquí como ves, me puse de pie o a la altura de los ojos, tomé fotos del objeto. Simplemente asegúrate de tener tu exposición correcta, porque eso te va a ahorrar mucho tiempo después en el proceso de edición. Mi pequeña colección de cámaras analógicas me dio la oportunidad de practicar una vez más, estas configuración de iluminación. Como ves, bueno, son muy fotogénicos. Se ven muy bonitas bajo esta luz. Estaré usando estas fotos no solo para esta clase, sino que en realidad quiero crear algunos cianotipos usando estas imágenes, porque cuando tienes un fondo blanco, puedes aislar solo el objeto. Creo que esto será muy útil para otros proyectos, no sólo éste. 10. 4 Proceso de edición: Estaré usando Lightroom para editar mis fotos. Lo que hago es muy sencillo. Sólo quiero cambiar un poco de la exposición. Recuerda solo hacer los cambios de acuerdo a tu propia imagen. Como estoy considerando aquí, lo que necesito cambiar son principalmente las sombras porque el blanco es muy blanco por lo que sólo soy bueno ajustar el contraste y los reflejos para ver cómo afecta esto en la imagen final. Como ves aquí, cuando abro las sombras, la imagen cambia por completo. Es muy mínimo todo el proceso que estoy haciendo por esta parte. Basta con mover este deslizador y ver qué pasa. Aquí están los blancos, porque quiero que el fondo blanco sea realmente tan blanco como puede ser y que no afecten a la imagen final. También para ver toda la textura y en este caso, estaré cambiando textura y claridad. Esto simplemente hace que los píxeles sean un poco más nítidos. Bueno, Lightroom tiene botón para aberración cromática y corrección de perfil de lente para sobre la lente puedas hacer clic en ese si lo tienes o si tu app la tiene. Además, con la transformación de acceso ayuda cuando se tienen líneas verticales. Si lo tienes, haz clic en él. Creo que la parte final va a estar cambiando un poco de la temperatura. Lo quiero un poco más caliente y también para cambiar el cultivo. Estos para hacer balance de imagen porque tenía esa parte a la derecha donde no tenía papeles por lo que recortar realmente ayuda. Solo un poco y mueve el cultivo alrededor y ve qué pasa. Creo que eso es todo para la imagen final. Solo recuerda hacer este proceso con la app que tienes disponible. Si estás usando tu smartphone o tu laptop, usa lo que sabes. No tiene que ser Lightroom precisamente. Por favor, comparte tu proyecto. Es muy importante y además deja una reseña si tienes un poco de tiempo y quieres ver más clases de mi parte. Eso es todo por esta vez. Espero verte pronto en otra clase. Adiós.