Transcripciones
1. Introducción: Fotos de producto, branding, anuncios de estilo de vida, y mucho más. En este curso, vas a aprender a tomar una convincente fotografía de estilo de vida de producto. Hola y bienvenidos. Mi nombre es [inaudible]. Soy fotógrafo comercial de moda, retrato, y estilo de vida. Si bien gran parte de mi trabajo sí consiste en trabajar con modelos, hay una cantidad sólida que tiene un elemento de producto o está muy basado en el producto. Ya sea que se trate de agregar algunas fotos de producto para un cliente o si se trata un cliente que viene a mí con una visión de cómo quieren que se muestre su producto. Es con esa experiencia que hoy te voy a mostrar cómo
puedes hacer y tomar una hermosa fotografía de producto de estilo de vida. Si eres un fotógrafo que busca sumergir tus pies en el reino de la fotografía de productos de estilo de vida. O incluso tienes algo de un blog de belleza, y solo quieres poder tomar algunas fotos de alta calidad para tu página. O aunque solo quieras tomar unas increíbles fotografías de algunos de tus productos favoritos en tu vida. Este curso te va a mostrar cómo hacer justamente eso. En el cambiante panorama digital, marcas y las empresas necesitan más que nunca fotografías convincentes de
alta calidad de sus productos, ¿
y quién mejor para entregar esos que tú? hoy, vas a aprender justamente eso; desde el concepto hasta la preparación, hasta el estilismo, la iluminación, y finalmente rodar la fotografía final. Vas a aprender a elaborar esta imagen de principio a fin, y no sólo aprender a hacerlo, sino también el por qué, de por qué estás tomando estas ciertas decisiones al elaborar tu fotografía. Si eres un fotógrafo experimentado, entonces este curso tendrá una gran cantidad de tidbits
sólidos que podrás sacar de él y aplicar a tu propio trabajo. Si apenas estás empezando en la fotografía y realmente estás queriendo meterte en el ámbito del producto, entonces esto te dará todas las herramientas y técnicas que necesitarás para crear una foto de producto convincente y hermosa. Sin más preámbulos, vamos a disparar. Espero verte ahí.
2. Concepto e ideas: En primer lugar quería agradecerte tanto por inscribirte en este curso. Sin más preámbulos, metámonos en la carne de esto. Digamos que se te acerca una empresa o incluso solo
tienes algunos productos en casa de los que quieres sacar algunas fotos hermosas. Bueno, ¿por dónde empiezas? Todo puede ser bastante intimidante cuando solo estás mirando un lienzo en blanco preguntándose cómo puedes juntar esta imagen. Pero no temáis, eso es lo que vamos a descomponer ahora mismo. Al mirar la fotografía de producto, realmente lo que me gusta mirar primero es la empresa y el producto en sí. ¿ Quién es el público de la empresa, cuál es su mercado objetivo? También mirando el producto en sí. Qué temas están presentes en este producto que podemos atar todo el rodaje alrededor para crear algo que fluya de forma natural y funcione bien, donde todos los elementos se complementan entre sí y trabajan para servir la imagen final. Aquí es donde realmente no querrías tener cosas que realmente choquen mucho. No hay nada peor que cuando tienes un producto bellamente elaborado y un hermoso fondo. Pero los dos parecen estar en diferentes temas y simplemente no funcionan el uno para el otro. Por eso en la siguiente sección, voy a desglosar cómo preparar realmente tus elementos para este rodaje. Cómo crearlo todo para que fluya de forma natural y funcione bien en conjunto.
3. Planificar y preparar: Elaborar la fotografía del producto de estilo de vida perfecto todo se reduce a la preparación. Es algo que a menudo se pasa por alto pero pagará dividendos si realmente pones el tiempo y esfuerzo en averiguar exactamente lo que quieres para el tiro y luego crear todos los elementos, subiendo todo a juntar ese disparo. Sin más preámbulos, empecemos con el producto que realmente estamos filmando hoy. Lo que vamos a estar viendo hoy es esta mantequilla corporal hidratante y gel de ducha de la empresa Orchard and Vine. Por revelación no estoy patrocinado para esto ni nada por el estilo. Yo sólo quería encontrar un buen producto que tuviera un buen tema para ello con el que pudiera trabajar para los propósitos de esto. Por eso fui con estos tipos en particular. Creo que nos dará mucho espacio para mostrarte lo que puedes crear en casa, también. Ahora, con estos dos productos los vamos a estar exhibiendo
juntos en una hermosa fotografía de estilo de vida. Hablemos de cómo realmente podemos empezar a preparar este rodaje para complementar estos productos aquí mismo. Al ser un gel de ducha hidratante y mantequilla corporal estos caen en el reino de los productos de belleza y cuidado de la piel y esa cosa. El ambiente general para esto va a ser bastante ligero y aireado y tal vez incluso tener un poco de un toque femenino sobre todo, porque la fragancia que esta es una lavanda inglesa. Podemos construir la idea de todo el rodaje alrededor de eso, modo que complementa la naturaleza real del producto en sí. Aquí está la cosa con este producto siendo ese cuidado de la piel aireado, vibra femenina. Esto no es algo que yo quisiera
tener una mirada realmente gruñida ni nada por el estilo. De igual manera, la forma en que yo estilo con esto, si estuvieras disparando algo como un hacha o
herramientas de caza o algo así no
las peinarías de la misma manera que voy a estar planeando esto. De verdad quieres mirar a qué público se está
comercializando tu producto y luego rodearlo todo con las fotografías alrededor de eso. No voy a estar teniendo un fondo realmente grungy y
grungy para esto. No voy a tener que sea realmente rugoso o rústico ni nada por el estilo. Voy a estar manteniendo esto bastante limpio y algo que es realmente suave y elegante para este tipo de producto. Ahora, eso no es decir que tengas que hacer lo mismo por los tuyos. Mira el producto que tienes y lo que puedes hacer para construir todo en torno a eso. En preparación para este rodaje
queremos pensar en los antecedentes que vamos a estar usando. Podría hacer un simple fondo blanco, algo así pero quiero que se sienta más de ese estilo de vida. Podría dispararlo en un baño o algo así. Pero quiero que esto sea bastante limpio tal vez, un poco hacia el lado mínimo y algo que siempre funciona bien para este tipo de
productos para el cuidado de la piel estas marcas para el cuidado de la piel está teniendo ese elegante fondo de mármol. Ahora bien, esto es algo que pueden pensar pero no tengo acceso a mármol justo cerca de mí y es bastante caro pero hay formas de alrededor de esto. Para este rodaje en realidad acabo de bajar a mi ferretería local y miré diferentes azulejos que tenían. Ahora bien, no estaba mirando mármol porque no estoy tratando de romper el banco aquí. Pero algo que funciona muy bien es de porcelanato. Por lo general estas ferreterías tienen mosaicos singulares que puedes recoger. Yo mismo acabo de salir y agarré este azulejo de porcelana de dos pies por dos pies con ese tipo de acabado de mármol sobre él que va a funcionar perfectamente para esta fotografía. De nuevo, si estás disparando algo como cualquier equipo de caza, cosa por el estilo tal vez, querrías recoger alguna tabla de granero o algo así. Un poco más rústico, un poco más filoso, así que de esa manera se complementa lo que vas a buscar. Mira qué es el producto y cómo puedes trabajar con eso. En realidad hay muchas cosas fantásticas que puedes encontrar como accesorios,
como fondo en tu ferretería local,
tu tienda de hobby local, cualquier cosa de esa variedad. Tienen muchas opciones diferentes por las que puedes pasar y solo perusar, mira lo que tienen y lo que funcionaría para el rodaje que estás haciendo. Ahora eso decía esta fotografía en particular, en realidad
voy a estar rodando en interiores en una especie de entorno de estudio. Voy a estar filmando esto desde la comodidad de mi propia casa. Pero eso no quiere decir que hay que hacer lo mismo. Lo estoy haciendo en el esfuerzo de accesibilidad. De esa manera puedes mirar esto y poder recrear en tu propio entorno pero de ninguna manera tienes que seguir exactamente lo que hago a la regla. Esto es algo que en realidad puedes incluso salirte con la tuya fuera si quisieras. En realidad este producto podríamos incluso
salir y dispararlo en algo así como un campo de lavanda. Pero para los efectos de este curso quiero hacerlo en ese tipo de ambiente de estudio pero no te preocupes si no
tienes luces de estudio ni nada de esa variedad porque más adelante en el curso vamos a meternos en cómo puedes usar lo que tienes en tu entorno para crear la mejor foto posible. En el esfuerzo de preparación también quiero hablar de cómo planeo iluminar esto y cómo planeo peinar esto antes de que realmente nos metamos en
rodarlo, de esa manera tengo un plan entrando. Esto siempre es algo que me gusta hacer. Si puedes tener una imagen mental del producto final que deseas puedes trabajar hacia atrás desde ahí y planear todo en consecuencia, que
así obtengas el resultado final deseado que vas a buscar. Con esto como estaba diciendo, quiero un look bastante limpio, mínimo femenino aquí por eso fui con el azulejo de mármol que tenemos pasando por ahí. Ahora dicho eso, también quiero que se sienta como si fuera un buen día soleado. A lo mejor el sol llenando el cielo entrando casi como si estuvieras en tu baño solo disfrutando de un agradable día soleado, simplemente relajándote, dando esa vibra elegante muy suave. Para eso, voy a encenderlo en consecuencia para conseguir esa mirada directa de sol dura que está baja en el cielo. Jugaremos con algunas sombras y texturas y cosas así para dar esa sensación general. Ahora bien, podría disparar estos por separado en posición vertical o algo por el estilo. Pero quiero cambiarlo un poco para que esta imagen destaque de las otras que están ahí fuera. Para eso, estoy planeando tenderlos casi haciendo un ángulo de arriba abajo en este tiro de héroe. El tiro de héroe es lo que va a ser la imagen principal que una empresa usaría para algo
así, por eso los estoy incorporando juntos. Este es el tipo de disparo que tal vez saldría a la primera página de un sitio web o tal vez incluso se imprimiría en una ventana de tienda o algo de esa variedad. Por eso realmente quiero concentrarme en este tiro de héroe para que sea la mejor imagen posible. Con eso, puedo agregar algunos apoyos en diferentes estilos ahí, también. De esa forma se complementa el producto en sí y la imagen en general. Para eso, estoy planeando tenerlos juntos, como dije, conseguir esa vista de arriba hacia abajo de ellos acostados y podría tenerlos erguidos pero eso no es lo que vamos a hacer hoy. Sin más preámbulos, en realidad empecemos a
armar estas piezas y mostrarte cómo se va a dar estilo a una imagen como esta.
4. Aplicar estilo: Podemos ver aquí que tenemos nuestro mármol, azulejo
porcelánico aquí, funciona muy bien para la vibra que vamos por. Tenemos nuestros diferentes productos aquí. Tenemos el gel de ducha y tenemos la mantequilla. Ahora basado en la mirada de estas parte de por qué no los iba a hacer de
pie es que también querrías un segundo azulejo aquí o un fondo diferente, algo así porque no solo querrías un muro en blanco detrás de él, sobre todo porque vamos por ese look de producto de estilo de vida aquí. Algo que podríamos haber hecho si ese fuera el caso, es soportar la mantequilla en posición vertical así. Pero de nuevo, todavía estás lidiando con ese tema de los antecedentes. Además, es muy importante tener en cuenta lo que
tengas detrás de esto porque es un líquido claro, vas a ver a través de detrás de él. Ahí se ve mi mano. Se puede ver a través de la botella. En cualquier momento estás disparando cualquier líquido claro, eso definitivamente es algo que quieres tener en cuenta. Ahora, con eso dicho, podemos sentarlos y empezar a construir nuestro tiro desde aquí. Pero si me pongo de pie y le echo un vistazo, mientras que sí se ve bien, le falta un poco de algo que es donde empezará a entrar nuestro estilo. Ahora antes de empezar a poner diferentes apoyos y ese tipo de cosas aquí
dentro, hay algo que sí quiero hacer y que es asegurarme ambos de estos productos estén buscando lo mejor de sí. Esto es algo que a menudo se pasa por alto, pero la preparación del producto es una parte enorme del estilo. Va a tener estos luciendo lo mejor posible. Cinco minutos de esto te ahorrarán horas en postproducción. Sé que soy culpable de ello yo mismo. Todos decimos arreglarlo en post, pero confía en mí, si te tomas estos minutos te estarás ahorrando muchos dolores de cabeza en post. Ahora para limpiar estos a lo mejor de nuestra capacidad, queremos usar algo que no va a dejar ninguna pelusa ni ningún residuo así. una toalla de papel o pañuelo de papel regular no sea la mejor opción. Lo que voy a usar aquí son solo algunos pañuelos de limpieza de lentes. Ahora siendo fotógrafos, por lo general, tenemos estos dando vueltas, así que ya deberías tener acceso a ellos. De no ser así, definitivamente puedes hacer uso de ellos para también limpiar tus lentes, un paño de microfibra o cualquier cosa por el estilo hará casi lo mismo si tienes alguno de esos tirados por ahí también. Entonces lo otro que voy a usar para esto es algo de alcohol isopropílico solo para asegurarme de que
cualquier residuo , cualquier pelusa, cualquier polvo, cualquier
cosa así se cuida fuera de estos productos para que así no se presente en nuestro fotografía final. Como dije, esto a menudo se pasa por alto, pero es algo que es tan crucial y te ahorrará tanto tiempo en la edición. Yo solo quiero tomar un par de estos, doblarlos bien. Asegúrate de que eso es bonito y recubierto ahí. Entonces todo lo que vamos a hacer es simplemente limpiar a este tipo muy bien. asegura de hacer todos los bits que principalmente van a estar en cámara. Ahí vamos a conseguir la parte superior. Eso ya se ve mucho mejor. Esto sólo va a cuidar cualquier pequeña imperfecciones que
ya estén en el producto y que sea realmente listo para la cámara. Sólo vamos por ahí. Queremos asegurarnos de conseguir aquí todas las pequeñas áreas, asegurarnos de cualquier imperfecciones que podamos sacar. De esa manera no necesitamos preocuparnos por ellos más tarde. Si te das cuenta, también estoy limpiando la parte trasera de esto porque como
dijimos, vamos a ver a través de él. Cualquier cosa que se presente en la parte trasera aparecerá en nuestra fotografía, solo algo que quieras tener en cuenta ahí. Ahora con todo lo que
cuidó, eso se ve bastante bien y seguiremos con nuestro proceso de peinado aquí. Algo que también me gustará hacer es solo dar el azulejo real que tienes un poco de borrado rápido, solo para que así, no va a ser un problema cuando vayas a fotografiarlo
realmente no vas a tener ninguna manchas o algo raro en él. Una vez que los
lleguemos ahí, podemos ver justo del bate, se ve bastante bien. El mármol funciona muy bien para ello. Pero creo que podemos sumar un poco más a esto. Podemos vestirlo un poco para que el tiro se vea un poco mejor en general, sobre todo porque actualmente se ve solo un poco llano y un poco plano para mi gusto. Con esto siendo un producto de lavanda inglesa, queremos incorporar un poco de eso ahí dentro. Si esto tuviera algunos elementos diferentes como la miel, algo así, y tal vez querrías ponerlo ahí también. Pero esto es solo un simple producto de lavanda. Eso es con lo que tenemos que trabajar y eso es a lo que queremos apegarnos aquí. Estas son plantas falsas, pero estas son un par de diferentes plantas de lavanda aquí que podemos usar para vestir la foto. Lo que queremos hacer es tenerlos alrededor del producto, algo casi así para que puedan enmarcarlo bien. Algo más que podemos hacer es si queremos, incluso
podemos apuntalar los productos en él así. Entonces de esa manera solo estás consiguiendo ese tiro bonito, realmente hermoso y más dinámico ahí. Ahora, esto obviamente no es algo que tengas que hacer, pero me gusta hacer esto porque sí agrega ese nivel extra a la foto. Realmente eso es lo que va a hacer que se sienta como esa fotografía de estilo de vida en contraposición a algo que acabamos de filmar en un estudio. Como dije antes, sí cayó un poco plano, pero ahora le tiene un poco más de una dinámica y realmente funcionó para la vibra general que vamos por aquí. Esto es algo donde cualquier producto con el que estés trabajando, quizá quieras mirar qué puede funcionar con ese producto, para que puedas obtener el mejor resultado de él. Como dije, si estás usando algo con miel así como sobre abajo, quizá
quieras incorporar algo de miel, tal vez incluso poner unas gotas en el mármol mismo. Si estás usando algo así como un eucalipto t envió algo así, o eucalipto hierbabuena, tal vez quieras unas hojas de menta, querrás algo de eucalipto ahí dentro, así que así resalta el producto, pero el énfasis principal sigue estando en el producto en sí. Aquí puedes ver lo que estoy haciendo es que realmente estoy enmarcando el producto con estos elementos. Eso realmente va a servir para vestir esta foto y darle esa ventaja de estilo de vida que estamos buscando. Ahora que tenemos esto resuelto, lo único que no está
del todo bien aquí es que aunque me encanta una luz suave agradable, es algo a lo que creo que podemos agregar un poco más de especias para esta foto final. Con eso, realmente pongámonos detrás de la cámara y empecemos a ver cómo
podemos iluminar nuestra escena aquí y hacerla la mejor toma posible.
5. Iluminación: Ahora en realidad vamos a encender la imagen y a resolver cómo juntar todo para el producto final. Si has visto alguno de mis otros cursos pasados de habilidadcompartir, me
sabrías que soy un gran fan de la luz suave y te has mostrado diferentes maneras en que puedes usar una luz indirecta suave para crear algunas imágenes hermosas. Ahora para esta imagen en particular, vamos a tirar todo eso por la ventana y hacer todo lo contrario. Para esto, como dijimos antes, queremos esa luz solar realmente directa, dura, hermosa que llega por un tipo de ventana de aspecto. En realidad, puedes usar una ventana para iluminar una imagen como esta, lo único con lo que podrías tropezar es que podría ser inconsistente especialmente si es
un día parcialmente nublado y el sol entra y sale de las nubes o cualquier cosa de esa variedad, puede que no sea la luz más consistente, razón por la
cual lo estoy haciendo en este tipo de ambiente de estudio. Ahora, podemos ver actualmente tenemos una luz encendida en la esquina trasera. Esto es lo que ha estado iluminando esta zona durante el pasado par de segmentos aquí. Podemos ver que da una luz agradable, hermosa y suave sobre nuestro producto actualmente. Actualmente está en ángulo hacia el techo, actuando como un bonito, suave rebote, dando una hermosa luz indirecta. Muy suave, muy favorecedor. Pero como dije, eso no es lo que vamos a buscar. ¿ Cómo podemos cambiar esto para que sea una toma más dinámica que vamos a buscar. Bueno, vamos a ver. Actualmente, sí tenemos esto apuntando hacia el techo, pero lo que voy a querer hacer es bajar el stand hasta aquí y entonces lo que voy a hacer es rotar esto para que quede perfectamente apuntado justo a nuestra escena ahí. Se puede ver de inmediato que sí cambia bastante el aspecto de las cosas, pero eso es sólo el principio y vamos a resolver cómo
realmente podemos jugar con esto para que sea una imagen realmente dinámica. Podemos ver ahí basado en la forma en que cambiamos la luz, se ve bastante dura y como esa mirada directa del sol. El único es, que podría ser en realidad un poco demasiado duro para mi gusto y hay algunas cosas que podemos hacer para cambiar eso. Como dije antes, queremos que esto se vea como si el sol está viniendo por una ventana o algo así. Queremos que esos rayos de luz refractados agreguen realmente un poco de pop a esta imagen y mi forma favorita de hacerlo es tomar un montón de cristalería y poner eso delante de la luz. Precisamente por eso estamos usando una luz más dura porque se
refractará mucho más que si solo usamos algo así como una luz suave. No vamos a obtener los mismos efectos de flexión de luz y simplemente no tendrá el mismo resultado final. Tomemos un par de vasos, unos jarrones, ponlos en su lugar y veamos qué podemos hacer aquí. Para que conste, estos pueden ser casi cualquier tipo de cristalería que
acabes de tener a la mano, no necesita ser nada elegante, pero cuanto más juegues con él, más rayos de luz diferentes obtendrás y lo hará se ven bastante cool. Enseguida del murciélago, vamos a tirar un jarrón ahí adentro, podemos darle la vuelta y de inmediato se ve cómo la luz pasa por él se dobla y afecta la imagen en general. Tenemos un par más que vamos a sumar para que
veas el efecto general que vamos a salir de esto. Podemos ver aquí cómo realmente estamos empezando a conseguir ese look que vamos por, pero hay algo que quiero que tengas en cuenta con productos como este. Actualmente, se puede ver tengo la botella a
la izquierda y el pequeño recipiente de mantequilla hidratante a la derecha. En realidad voy a cambiarlos, pero los puse en esta orientación para mostrarles algo que noté. En el logotipo real del contenedor de mantequilla ahí, porque está mirando hacia fuera de la luz, no
estamos consiguiendo nada en ese logotipo en sí, así que simplemente se mezcla con el resto del patrón ahí. Pero si los cambiamos, podrás ver cómo realmente destaca ese logotipo. Si esto fuera algo para una marca o una empresa, obviamente
querrías que ese logotipo destaque. Esto es algo que en realidad voy a cambiar ahora mismo para que puedas ver la diferencia que obtienes entre los dos. Esto es algo que, si es para una marca o una empresa, realmente
quieres asegurarte de que salga ese logo porque después de todo, es su producto y quieren lucir no solo el producto en sí, sino también su logo. Queremos asegurarnos de que eso es frente y centro ahí. Cambiemos eso y te mostraré cómo se ve. Notarás ahí cómo buscar la luz en ese logotipo realmente hace la diferencia. Aquí hay algo que quiero abordar, que es la luz que estoy usando detrás de mí. Se trata de una luz de estilo COB LED bastante brillante. Ahora bien, no necesitas usar la misma luz que estoy usando. Esta es una luz de video de estudio bastante cara, pero puedes salirte con la tuya con muchos tipos diferentes de luces para este tipo de look. Si tienes una luz de velocidad o algo de esa variedad que
puedes usar fuera de cámara o un flash studio estroboscópico, cualquier cosa de esa variedad funcionará muy bien para este tipo de imagen o como dije, también
puedes salirte con una ventana y algunos luz solar directa, pero también algo a notar es que esta luz es una bombilla desnuda en un reflector de siete pulgadas que acaba de atravesar y luego modificada por un par de estas piezas de cristalería que tenemos pasando aquí. Con eso en mente, realidad
puedes salirte con la tuya con uno de esos sencillos tipos
de lámparas domésticas de estilo cuello de ganso que solo tienes por ahí. Esto es algo que es bastante versátil y puedes recrear con un presupuesto grande o sin presupuesto en absoluto. Para estas imágenes, también estaré compartiendo configuración de
mi cámara solo para que sepas con qué estoy trabajando aquí para que así puedas calibrar un tipo de cosa similar con tus imágenes tú mismo. Sé que a algunos fotógrafos les gusta ver eso, así que quiero proporcionárselo. Adicionalmente, estoy grabando estas imágenes en la Canon 60, y esto en realidad se está grabando a través de la Canon EOS R solo para que así se obtenga la mayor calidad de video; para que
así se obtenga la mejor experiencia de este curso posible. El Canon 60, aunque es un poco una cámara más antigua,
aún da una calidad de imagen fantástica y es algo que usé durante muchos años como mi principal cámara de fotografía primaria. Ahora, que tengo la EOS R, se
ha convertido en un poco de cámara de respaldo, pero aún así produce imágenes increíbles y
funcionará de manera fantástica no sólo para este curso, sino también si fueras a usar como cámara principal para cualquier sesión de fotos de cliente o cualquier cosa de esa variedad que puedas tener sobre la marcha. Para esto, también tengo un par de luces encendiéndome actualmente, pero cuando vayamos a tomar esta foto real, voy a apagar; de esa manera, no hay luz que interfiera con el disparo real. Esto es algo que tal vez quieras tener en cuenta también. Si estás usando algo así como una lámpara doméstica, será un poco más dimmer de una luz real en comparación con lo que tengo pasando aquí. Debido a eso, querrás usar un trípode para que así no tengas ningún temblor de cámara, sobre todo si necesitas abrir tu velocidad de obturación, si necesitas frenar eso para dejar entrar más luz, recuerda que cuanto más lenta sea la velocidad del obturador, más borrosa te vas a quedar, pero también más luz vas a permitir que entre a la cámara. Con eso, si tienes eso bloqueado en un trípode, entonces podrás abrir un poco esa velocidad de obturación y no tienes que preocuparte por el desenfoque porque está en un trípode y te van a cuidar. Voy a apagar estas luces. También un amistoso recordatorio de que cuando tengas tu estudio configurado así, o si estás usando una ventana, lámpara
doméstica, cualquier cosa de esa variedad, asegúrate de apagar todas las demás luces que tienes alrededor porque interferirá con la luz que tienes pasando en tu foto. Ya veremos cómo se ve esto. Podría necesitar agregar en una segunda luz o tal vez algún relleno, pero voy a tratar de salirme con la suya sólo con esta luz y tal vez si necesitamos agregar en una tarjeta de balance de blancos, porque hay algunas sombras bastante duras pasando en la escena por lo que de esa manera
podremos mitigarlos y levantarlos un poco para que no
sea tan dura y dramática de una imagen. Pero en realidad veremos cómo se ve esto primero y luego cruzaremos ese puente cuando lleguemos a él. Pongámonos detrás de la cámara y en realidad miremos cómo va esta toma.
6. Tomar la foto: Tenemos nuestra configuración final aquí. Lo que voy a hacer es que en realidad voy a enfocar manualmente esto, acercar, bonito y cerrar para que así consiga el foco justo en los logotipos aquí. El motivo por el que estoy haciendo eso es para asegurarme de que todo sea lo más afilado y perfecto posible. Ahora, estoy filmando esto en la lente Canon 85 milímetros 1.8, y estoy usando una abertura de 3.5 y eso es así que
consigo suficiente detalle en los logotipos reales de todo lo que está pasando aquí. Pero también porque estamos usando plantas
falsas y no queremos que se parezca tanto a nosotros. El aperturas poco profundas va a permitir que estos dos se borren bien y en realidad
no podremos reconocer que son plantas falsas. Esto es algo donde quizás quieras usar plantas realmente reales, pero para los propósitos de esto
además de asegurarte de que no se marchiten o se sequen cuando están sin agua. Vamos a estar usando algunas plantas falsas, y nuestros ajustes van a permitir eso. Esto es algo que quieres tener en cuenta, sobre todo cuando estás haciendo preparación. Sabía que podía salirme con las plantas falsas porque estaba usando una abertura muy superficial. Pero quizá no puedas tener tanta suerte dependiendo del tipo de disparo que vayas a buscar. Si ese fuera el caso, entonces solo me aseguraría de tener un montón de plantas
diferentes que son lavanda y solo estar intercambiando esas
dentro y fuera del agua para que así puedan seguir siendo frescas y no
van a marchitarse o morir en ti medio tiro porque eso es lo que nadie quiere. No va a parecer tan fresco ni nada por el estilo. Justo después de eso, tomemos un tiro aquí. Lo tenemos enfocado. En realidad algo que me gusta hacer cuando estoy haciendo fotos como esta es que voy a poner la cámara en un temporizador de dos segundos. De esa manera, cuando tome la foto, mis manos estando en la cámara no van a causar temblor. Usando ese temporizador de dos segundos, va a permitir que esa sacudida de cámara desaparezca para cuando se tome la foto real. De esa manera ese temblor de cámara no va a estar ahí y entonces nuestra foto saldrá bonita, afilada, y hermosa. Sin más preámbulos, tomemos una foto aquí. Ahí vamos. Ahora eso se ve bastante genial. Pero como temía, nos estamos poniendo un poco demasiado sombra
aquí abajo para el tipo de look que vamos por. Por eso, creo que vamos a sacar el reflector handy-dandy 51, y luego vamos a poder levantarlo un poco. Vamos a poner eso en marcha y luego a ver cómo se va a ver esto. Ahora tenemos listo nuestro reflector handy-dandy 51. Para esto, quiero mantenerlo agradable y suave y sutil como esa sensación. Podría usar el lado plateado, pero podría ser un poco demasiado brillante para mi gusto por esto. Voy a empezar con el lado blanco y ver cómo se ve eso. Ahora bien, si no tienes alguno de estos alrededor, puedes usar algo tan simple como una pieza blanca de núcleo de espuma de la tienda del dólar. También puedes usar Bristol Board blanco o incluso puedes usar una hoja de papel blanca. En realidad, este es el truco que utilicé en mi primer curso aquí, hablando de fundamentos de iluminación y esa cosa. Si quieres consultar algunos cursos más de iluminación, una vez que hayas hecho este curso, asegúrate de comprobarlo también. Porque hay muchos trucos como ese
ahí dentro que se pueden llevar a algo como esto. Todo lo que voy a hacer es caminar por el lado blanco de esto, y luego podrás ver los resultados antes y después de cómo se va a ver esto realmente aquí. Se puede ver justo del bate aquí está bastante oscuro. Pero entonces solo tire de este tipo hacia arriba y de inmediato, se
puede ver que esas sombras se llenan realmente bien. Si la vuelvo a tirar, puedes ver que está realmente oscuro. Es mejor. Oscuro, mejor. Esto es sólo algo para agregar un poco más de forma, un poco más dinámico al disparo real. A mí me gusta tal vez por ahí. Realmente puedes jugar con el ángulo de esto para saber dónde lo quieres. Porque tal vez no lo quieras directamente a un costado aquí, pero quizá quieras que solo se anguló un poco así, dando un pequeño beso de luz por así que. En realidad pongamos esto en posición y elaboremos aquí nuestra imagen final. En base a la naturaleza de esto, usualmente
tendría un stand sosteniendo esto en posición perfecta. Pero por lo que es, honestamente, estoy bastante cómodo sosteniéndolo justo donde lo quiero para que así
se quede en la posición exacta en la que estoy pensando. Estoy pensando justo en que probablemente va a ser lo que quiero. En realidad soy un poco brillante en la exposición aquí, así que sólo voy a subir mi velocidad de obturación, sólo un pelo. Eso se ve bastante bien ahí. Voy a tomar un tiro, y eso se ve bastante increíble. Al igual que veamos ahí podemos ver los logotipos son bonitos e iluminados adecuadamente. Todo se ve realmente limpio y crujiente. No estamos recibiendo demasiado de la planta falsa real ahí dentro. Es solo una imagen realmente interesante en general. Ahora, sí quiero revisar un poco mi enfoque solo para estar seguro aquí. Pensar bien en que ahí va a ser bueno. Asegúrate de que sea bueno en ambos productos aquí porque no quiero que solo
esté bien en uno de ellos y luego que el otro esté completamente fuera de foco. Eso en realidad se ve bastante increíble. Voy a tomar otra foto y creo que ésta va a ser la. Ahí lo tenemos. Honestamente eso se ve bastante increíble. Eso sobre lo envuelve para el lado de iluminación y disparo de esta imagen. Pero creo que podemos retocar un poco, pero justo fuera de la cámara se ve bastante bien. Vamos a tener una edición muy fácil y solo vamos a limpiar un poco la imagen general y mostrarte cómo puedes juntar todo en la edición final para esto. Con esa imagen tomada, saltemos a la computadora donde
vamos a llevar esto a Lightroom y Photoshop. De esa manera se puede ver cómo dar vida a una imagen como esta.
7. Retoque en Photoshop y Lightroom: Aquí estamos en luz-room y
vamos a mirar a través de algunas de estas diferentes fotos que tomamos, mostrar las diferencias entre todas ellas y luego cómo es posible que quieras editar esto para obtener aquí tu imagen final. Podemos ver aquí donde empezamos. Como vamos aquí sólo voy a rotar todos estos, por lo que están erguidos. Simplemente vamos a pasar y sólo vamos a girar a la izquierda. Si te estás preguntando la razón que sucedió es sólo por el giroscopio que en realidad está en la cámara. Simplemente se echó un poco, así que a veces solo necesitas entrar ahí y rotar eso, para que todo tenga sentido y nada se confunde. Ahora, podemos ver aquí esto fue bastante decente fuera del bate. Estamos consiguiendo esas duras sombras y el logotipo está bien y también estamos viendo solo un poco de la parte abierta en la mantequilla real ahí. Entonces a medida que vamos podemos ver movimos un par de cosas alrededor, movimos algunos de los rayos de luz reales y esas cosas y movimos un poco la otra planta de lavanda y podemos ver cómo esto ha cambiado todo y cómo moviendo la luz realmente cambia la imagen general aquí. Podemos ver esto fue un gran cambio aquí porque ahora realmente estamos consiguiendo ese bonito resplandor en la mantequilla corporal real ahí y el gel de ducha se ve bastante bien pero podría necesitar un poco de ayuda, así que es cuando traemos el relleno y eso es cuando abre un poco las cosas. En realidad empecemos a procesar esta imagen, que veas con qué vamos a querer trabajar aquí. Primero a la derecha del bate sí quiero abrir esas sombras sólo un poco. Con eso también voy a bajar un poco
más los aspectos más destacados solo para conseguir que todo sea un poco más parejo. Entonces por eso también podemos sumar un poco de ponche justo arriba ese contraste un poco aquí. En general, eso ya se ve bastante bien. Si restablecemos esto y entonces se puede ver que sacó mucho detalle ahí. Se puede ver que la apertura poco profunda realmente funcionó para hacer que muchas de estas plantas fuera de foco. Pero quizá quiera agregar un poco de desenfoque cuando realmente nos
metamos en Photoshop pero cruzaremos ese puente en un poquito. Con lo que es esto quiero que tenga ese tipo de resplandor soleado. Voy a calentarlo solo un poco, no lo suficiente para desechar por completo el aspecto real
del producto sino lo suficiente para darle esa mirada bañada por el sol ahí. Esto en realidad se ve un poco demasiado magenta para mí fuera del bate. Yo quiero introducir un poco de verde ahí, cero eso fuera y eso se ve bastante bien. No es demasiado magenta, no
es demasiado verde ni nada funky. Se ve bastante bien ahí. Podemos bajar la vibración. Realmente no voy a jugar con demasiado, lo mismo con la saturación. Estoy bastante contenta con ello. Es un bonito look punchante. Vamos a cero a esos tipos de ahí afuera y todos saben, me gusta darle a todo un poco de curva S solo para agregarle un poco de ese look. Le da una cualidad diferente que disfruto bastante. Podemos ver si encendemos y apagamos eso aplana
un poco las cosas pero aún así mantiene el contraste ahí dentro que es algo que me gusta. Honestamente, porque este es un tiro bastante simple y mínimo y ese estilo de producto
no vamos a jugar con demasiados otros ajustes como el color o nada de esa variedad. Entonces de ahí con esta siendo la foto con la que estamos contentos vamos a subir a la pestaña de fotos, editar en Adobe Photoshop, así que esperaremos un minuto a que se abra Photoshop. tenemos Photoshop y aquí es donde
vamos a llegar a algunos de esos ajustes más finos. Tenemos nuestra capa de fondo fuera del murciélago. Aquí está la cosa, esta zona se ve un poco oscura para mi gusto. De lo que vamos a hacer, voy a traer una capa de curvas y sólo subir un poco esos tonos medios y tal vez dejar caer a los negros solo un pelo para mantener ahí algo de ese contraste. Probablemente no voy a ir a toda intensidad aquí. Estoy fuera de flujo de alrededor del 10 por ciento y sólo voy a pintar
ligeramente aquí sólo para agregar un poco de pop a esta etiqueta de aquí. El otro es perfecto, así que no voy a tocarlo demasiado pero éste sólo queremos que
coincida con esa sensación general que estamos obteniendo del otro producto de ahí. Podemos ver si nos alejamos darle un poco antes y después eso hace una gran diferencia. Puede que incluso lo respalde solo al pelo y disminuya un poco el tamaño de
mi pincel y solo pintar alrededor de la parte superior ahí y eso se ve bastante bien. En realidad, la mantequilla aquí está casi un poco caliente para mi gusto. Caliente, lo que significa que es un poco brillante. Simplemente traeré una capa de curvas muy sutiles N y me acabo de invertir eso usando Comando I o Control I, si estás en un Windows. Yo mismo, estoy usando una computadora Mac, así que cualquier cosa que diga comando esto va a ser Control en una máquina Windows. Echemos un vistazo ahí y podemos ver que apenas
nivela todo un poco y lo hace mucho mejor ahí. Con eso dicho, echemos un vistazo a lo que podríamos querer quitar aquí. Esta línea es parte del mármol pero en realidad casi parece que es un pelo o algo que no se supone que esté ahí. Yo sólo voy a pasar y tomar el Clon Stamp y sólo vamos a clonar a este tipo por completo. Vas a querer golpear o o option-click y luego esa zona muestreada rellenarás donde quieras allí. Es sólo una forma muy sencilla y fácil de deshacerse de algo como esto. También puede utilizar la opción Relleno Consciente de Contenidos. Pero a mí mismo me gusta un buen viejo Clon Stamp. En realidad este poquito de aquí, estoy bien con eso pero ese sendero principal que teníamos yendo por ahí se cuida lo cual es lo que me gusta. Estamos consiguiendo un poco de punto brillante aquí abajo, así que voy a tomar un sello un poco más grande allá, bajar la opacidad solo para que se mezclará un poco más y estampar a ese tipo de ahí. Se puede ver que se ve mucho mejor. Para este Clon Stamp, sí lo tengo establecido en actual y abajo. Si lo pones a capa actual no va a hacer nada porque estás en una capa vacía y no siempre quiero ir con todas las capas, así que solo lo pongo en actual y abajo. Ajustaré mi opacidad y mi flujo según sea necesario. Eso se ve bastante bien ahí. Voy a hacer una nueva capa y esta es
una en realidad vamos a entrar y retocar todas estas pequeñas áreas que nos están dando problemas como puedes ver el diferente polvo y suciedad que tenemos aquí. Esto sería mucho más intenso si no limpiáramos las botellas, por eso
lo hicimos. Podemos ver que tenemos este pequeño pelo aquí abajo. Voy a ocuparme de eso de inmediato otra vez, con el Clon Stamp aquí. Pero para estas pequeñas especificaciones y cositas como esta solo voy a tomar el pincel de sanación puntual y que no necesitas golpear ningún botón ni nada para. Simplemente le das un poco rápido se toma muestras de esa zona y se deshace de ella muy bien. Yo sólo voy a acelerar por esta sección porque no hay nada realmente de importancia. Sólo me vas a ver golpear un montón de botones y deshacerme de un montón de puntos. Pasaremos por esto. Se puede ver aquí si encendemos y apagamos eso, nos deshicimos de muchas de esas especificaciones con bastante rapidez. Ahora nos estamos poniendo un poco de rasguño aquí. Para eso, sólo voy a subir aquí con un sello clon cepillado bastante grande. Lo que voy a hacer es que sólo voy a copiar esto y estampillarlo todo el camino. Esta es una forma un poco difícil de hacerlo. Pero lo que va a hacer es que realmente va a
suavizar esa racha de luz que sale de esto. Simplemente va a hacer que se vea mucho más halagador. Ahora hay diferentes formas de hacer esto, pero esta es solo mi forma personal de hacerlo. No necesitas realmente hacer de esta manera en particular. Pero como dije, así es como me gusta hacerlo en general. También puedes desarrollar tu propio flujo de trabajo con este tipo de cosas. Pero esto es lo que me gusta hacer. Porque se puede ver como vamos, simplemente realmente suaviza todo y lo hace realmente cohesivo, que es lo que vamos a buscar. No queremos que nada se vea realmente más
áspera, más gruñida , nada por el estilo. Queremos que esto parezca una botella prístina que recogerías
justo de la estantería de la tienda y te haga querer comprarla. Eso es lo que vamos a buscar. Queremos que este sea el tipo de imagen que alguien
miraría e imaginaría usando este producto. Entonces así el cliente estará contento y estarás contento porque el cliente está contento. Si el cliente está contento, tú eres feliz, esa cosa. Aquí arriba, también podemos hacer el mismo tipo de cosas a la parte superior de esta botella sólo porque tiene ese mismo acabado brillante. Productos como estos son finicky porque necesitarás entrar y retocar bastante. mismo, soy bastante particular con estas cosas tipo. He tenido gente mirándome cuando estoy retocando estos en persona y me han dicho como, ¿por qué haces eso? Nadie lo notará nunca, pero parte de ello es que lo notaré y me va a molestar. Eso es parte de ello ahí. Pero también, estoy de la creencia de que el cliente lo ve y esas pequeñas cosas me sobresalen, podrían sobresalir a ellos. Eso no es lo que quiero. Quiero entregar un trabajo realmente de alta calidad con el
que tanto el cliente como yo estaremos contentos. Incluso sólo ese pequeño lugar de ahí. Ya puedes ver solo busco pequeñas imperfecciones que pueda suavizar aquí. Vamos a agrupar estos juntos. Simplemente Comando haga clic ambos y Comando G. Control G en una máquina Windows. Sólo vamos a nombrar a esta capa. Si hacemos doble clic en el grupo ahí, podemos nombrar esto, lo
llamaremos Retoques. Podemos ver que sí hace una gran diferencia e incluso esa buena racha de luz, se suaviza bastante. Simplemente está hecho para lucir mucho mejor ahí. Ahora, hay algo que quiero hacer que es simplemente desenfocar algo de la planta de lavanda ahí, solo para que se vea un poco más suave y cohesiva para este tiro final. Para ello, voy a crear lo que llaman una capa visible de sello. Para ello, voy a presionar Mayús, Opción, Comando E, o Mayús o Control E si estás en Windows. Eso básicamente combina todo en una sola capa donde iré a Filter. Iré a Blur. Queremos entrar en Lens Blur. A veces he usado el desenfoque gaussiano, pero lo que eso hará es que solo crea este desenfoque artificial, mientras que el desenfoque de lente, toma más tiempo y es un poco más de RAM pesada. Pero te va a dar un desenfoque de aspecto mucho más natural. Va a ser algo que sea más deseable. Se puede ver que simplemente difumina lo suficiente de lo que necesitamos ahí. Ahora, en realidad voy a arrastrar un poco el radio hacia arriba. Nuevamente, esto es solo para dar un aspecto general suave y agradable aquí. Daremos un poco de curvatura a las cuchillas. Básicamente lo que es esto, está emulando un desenfoque real que obtendrías de una lente. Creo que eso es bastante bueno. Vamos a golpear, “Está bien” ahí, deja que esto haga lo suyo. Entonces empezaremos a enmascarar. Lo que vamos a hacer es crear una máscara y luego simplemente pintarla sobre algunas de esas flores. Por lo que de esa manera, sólo afecta a cierta parte de la imagen ahí. Podemos ver que ahí tenemos eso. Lo que vamos a hacer es presionar Opción y dar clic en Agregar máscara de capa. Lo que eso hace es que automáticamente lo invierte. Cualquier cosa negra no se va a usar aquí. Entonces voy a golpear B para la herramienta de pincel. Crea algo con un tamaño bastante grande y un flujo bastante bajo. Vamos a ir alrededor de 700 del tamaño ahí y nuestro flujo está en 10 por ciento. Vamos a tener que repasar todo un par de veces. Pero lo que eso va a hacer es que lo va a
apaciguar bien y asegurarse de que solo le dé ese aspecto agradable, brillante, suave que queremos aquí. Podemos ver mientras lo pintamos, realmente está funcionando bastante bien para suavizar todo. Si hay alguna duda de que estas plantas eran falsas o algo por el estilo, esto se va a cuidar de eso también. Voy a encogerme el tamaño para algunos de estos pétalos más pequeños de aquí. Simplemente difuminarlos en muy bien así. Ahora bien, si bien esto es un poco desenfoque antinatural porque está en ese mismo plano focal, nos mantenemos fuera en un buen flujo bajo y lo emplumamos. Si estoy consiguiendo esto aquí, quiero apretarlo un poco en el mármol para que así no se destaque tanto. Este es el tipo de cosa donde si estuvieras usando una lente más vieja que solo es afilada en el centro, esto está dando ese mismo tipo de efecto. Todavía se ve bastante natural y no va a desechar a nadie cuando lo vean. Sólo vamos a venir aquí a través de la hoja y podemos ver cuando lo desenfocamos y en realidad de repente se ve realmente bonito y natural ahí. Estamos recibiendo luz bonita entrando por la botella y todo así. Simplemente se está convirtiendo en una imagen realmente bonita en general. Bajaremos aquí por algunos de estos pétalos más pequeños de ahí abajo. Entonces echemos un vistazo al antes y al después aquí. Podemos ver que sólo retoca todo muy bien. A
lo mejor con ese reflector, sí trajo mucho de ese detalle de vuelta, pero tal vez sólo quiero entrar aquí con un cepillo suave. Nuevamente, manteniendo un flujo bajo vamos a ir alrededor de 1,000 en el tamaño. Todo lo que quiero hacer es pintar suavemente y sacar algo de ese detalle de porcelana de mármol de ahí. Porque por eso sí fuimos con ese trasfondo en primer lugar. Queremos asegurarnos de que eso salga. Pero no estamos exagerando aquí. Sigue siendo agradable y natural. Vamos a dejar caer un poco la opacidad sobre eso. Podemos ver el antes y el después ahí, sólo
se suma a esa vibra general de luz y aireada de las cosas. Iremos a pantalla completa con esto. Aquí está nuestra imagen final general. Yo mismo, esto es algo que si fuera una empresa que hiciera productos como este, estaría muy contento con esta imagen. Estos son los tipos de cosas que puedes tener en cuenta a la hora de fotografiar productos, sobre todo en un estilo de vida de entornos, que
así puedas atraer a los clientes adecuados que buscas.
8. Conclusión: Si has estado siguiendo hasta este punto del curso, quería agradecerte tanto tu tiempo y
espero que hayas aprendido mucho durante todas estas lecciones. Por ahora, tendrás las habilidades para elaborar, crear, preparar, iluminar, estilo y disparar una imagen de producto de estilo de vida hermosa y
convincente. Este tipo de fotos sólo se están volviendo más valiosas a medida el panorama digital está cambiando y más empresas están empezando a valorar la fotografía profesional, de
alta calidad, especialmente las empresas que fabrican este tipo de productos. Estas herramientas y técnicas puedes adaptarte a cualquier tipo de producto que esté ahí fuera y elaborar una sesión de fotos a su alrededor. Toma estos consejos, técnicas, y aplícalos a tu propia fotografía y no puedo esperar a ver qué crees. Si disfrutaste de este curso y sacaste algo de valor de él, asegúrate de revisar mis otros cursos sobre Skillshare también, donde entro a la iluminación, así
como cómo posar y trabajar con modelos. Además de que soy director de fotografía y trabajo en la industria cinematográfica, también
tengo algunos cursos desglosando eso si eres una persona del videocine así como fotógrafo. Ahora con eso en mente, si quisieras más pequeñas piezas de contenido de tamaño bocado de mi parte, asegúrate de seguir en mi canal de YouTube, así
como en mi Instagram, ya que estoy exhibiendo un montón de cosas diferentes en ahí. Si estás en mi YouTube, estarás seguro de ganar algunas lecciones más pequeñas,
más a tamaño de bocado y cosas diferentes que estaré enseñando en el camino,
tanto fotografía, cine, simplemente enfocadas a la vida en general. Muchas gracias por su tiempo. Gracias por ver este curso y espero que tengas un día muy creativo.
Fynn Badgley, Fashion & Portrait Photographer
