Fotografía de doble exposición en la cámara | Tabitha Park | Skillshare
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Fotografía de doble exposición en la cámara

teacher avatar Tabitha Park, Product & Food Photographer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:52

    • 2.

      Descripción general de los métodos

      1:52

    • 3.

      Retrato con silueta: Modo de superposición de imágenes

      6:03

    • 4.

      Modo de exposición múltiple de fotos fantasma

      1:56

    • 5.

      Método de larga exposición manual y flash

      3:48

    • 6.

      Aplicación Enlight para iPhone

      4:20

    • 7.

      Aplicación Autodesk Pixlr para Android

      2:32

    • 8.

      Reflexiones finales

      0:32

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Aprende 3 métodos diferentes para crear una foto efectiva de doble exposición en la cámara sin usar Photoshop.

Te hablaré del proceso para capturar retratos con siluetas limpias y versátiles, y compartiré consejos para hacer grandes superposiciones con textura. 

Te mostraré cómo crear dobles exposiciones incluso si tu cámara no tiene el modo "exposición múltiple" o "superposición de imágenes".

Por último, explicaré mi proceso para hacer una foto exitosa de doble exposición utilizando una aplicación de 4 USD para iPhone.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Tabitha Park

Product & Food Photographer

Top Teacher

Hi! I'm Tabitha and I teach photography classes. I'm a lifestyle, product, and food photographer living in the Pacific Northwest with my husband, our 17 gorgeous chickens, and Smallcat! I love plants and coffee and naps. In my spare time I'm a reckless gardener (irl and in Stardew Valley), and unapologetic hobby starter. Currently hyperfixating on crochet, embroidery, and spoon carving!

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Transcripciones

1. Introducción: Hola. Te voy a mostrar cómo hacer una doble exposición en cámara, no es necesario Photoshop. Voy a pasar por dos métodos de menú diferentes, así como un método manual que involucra un trípode a lo largo de la exposición y un flash fuera de la cámara. La fotografía de doble exposición ha existido desde finales del 1800. De vuelta en el día con el cine, tuvimos que tomar dos fotos en la misma sección de película. Digo que nosotros como realmente hice eso, no lo hice, ya he tomado fotos de cine antes, pero no una doble exposición porque mi cámara no me deja. La mayoría de las cámaras de cine tienen este escenario donde cuando tomas tu foto, tienes que avanzar a la siguiente sección de la película antes de poder tomar otra foto y eso es para que no te hagas accidentalmente dos fotos encima de la otra. Por lo que las personas que quieren tomarse dos fotos uno encima del otro tienen que ir a rodar todo un rollo de película, rodar la copia de seguridad de la película en el bote y luego ponerla de nuevo en la cámara y rodarla de nuevo. Pero quieres tomar todo la mitad de brillante para que las imágenes se unan y no queden sobreexpuestas. Porque si estás exponiendo la película dos veces, estás recibiendo el doble de luz a la que estarías acostumbrado. Por lo que disparas todo un rollo de fotos subexpuestas y luego todo otro papel de subexponer fotos en la misma película, y entonces ojalá resulten. Lo tenemos un poco más fácil que eso. Mucho más fácil. Con el auge de la fotografía digital y los avances modernos, podemos hacer fotos de doble exposición sin esfuerzo en segundos y creo que es en parte por eso ha habido tal aumento de popularidad para esta técnica. Entonces me voy a sumergir enseguida y si aún no tienes una DSLR, está bien. Te mostraré una app que puedes descargar para tu iPhone haga dobles exposiciones sobre la marcha. Entonces sí, soy Tabitha, fotografio familias, y bebés, y plantas, y también doy un montón de clases aquí en Skillshare. De verdad estoy emocionado por este. Entonces hagámoslo. 2. Descripción general de los métodos: Las exposiciones dobles se hacen cuando tienes dos imágenes y las mezclas juntas. Típicamente, el primero es un retrato y el segundo es una textura. La textura se muestra a través en el área de sombra del retrato. Eso es lo que me gusta llamar al retrato siluetado. Ya has visto el disparo por todas partes, estoy seguro. Es donde tienes el telón de fondo blanco volado y luego tienes el corte de la cara de la persona, o su cabeza, o hombros, o cuerpo, y luego hay una textura fresca en el área de la sombra, básicamente. Te voy a dar algunos punteros sobre qué hace un buen retrato y qué hace una buena textura para estas fotos, y luego te voy a mostrar cómo hacerlo, cómo hago una de estas fotos en mi cocina y es bastante fácil. Es muy fácil. Nos meteremos en eso en el siguiente video. Entonces, la segunda forma de hacer una doble exposición de la que voy a hablar en este video es la foto fantasma. Ahí es donde conseguiste una escena y luego hay una persona y su media opacidad. Se puede ver a través de ellos, pero aún se pueden ver, si eso tiene sentido. Esos son realmente fáciles. Dos tiros, uno justo después del otro y listo. Es súper simple, muy efectivo. La gente ve estas fotos y son como : “¿Cómo hiciste eso?” Hay mucho factor wow con muy poco trabajo involucrado, si eso tiene sentido. Entonces, el tercero es lo que vas a conseguir, los disparos de accidente, los accidentes felices, las fotos experimentales. Ahí es donde mezclas dos fotos juntas y terminas con una imagen que realmente te gusta, es realmente artística o hay una sensación sugerida que no es tan limpia y nítida y clara. Son las que tipo de pasas un rato mirando porque eres como tratar de entender dónde se encuentran las dos imágenes y cómo interactúan entre sí. Vamos a saltar justo dentro, y te voy a mostrar cómo hago mi retrato siluetado en mi cocina. 3. Retrato con silueta: Modo de superposición de imágenes: Aquí estamos en mi cocina. Este es el mejor lugar de mi casa para tomar estos retratos siluetados. Tengo esta ventana de puerta trasera que conduce afuera, y tengo esta cortina realmente delgada de $10 IKEA aquí. Podrías usar una sábana de cama si quisieras. Esto es realmente sencillo. Limpia nuestro telón de fondo así que es simplemente realmente brillante y realmente blanco, así destaca el retrato de cabeza flotante. Tendré mi modelo paso aquí muy rápido. Lo que queremos es disparar directamente a la ventana para que la luz esté completamente detrás de tu sujeto. Tendremos su vuelta de lado. Esta será nuestra zona de sombra en su cabello y en su hombro. Aquí es donde va a mostrar nuestra textura de la foto número 2. El luz se envuelve un poco alrededor de su rostro de esa manera esta zona es donde verás sus rasgos faciales y verás que eso es reconocible como persona. Entonces tomaremos muchas fotos diferentes. Tendremos que mire hacia arriba luego mire hacia abajo y alrededor, haremos que se tire de su pelo hacia arriba o se ponga un sombrero, solo prueba cosas diferentes como dar un paso atrás. Podrías hacer tomas de cuerpo completo, podrías hacer tomas realmente de cerca, solo conseguir una buena variedad de retratos. De esa manera, cuando intentas juntar tu imagen después del hecho, tienes mucho para elegir. Dispararíamos y dispararíamos y luego iremos a hacer unas fotos de textura. Para una buena foto de textura, quieres algo que sea limpio, sencillo, no demasiado contraste y que en realidad sea un poco oscuro. Encontré para el retrato siluetado, una foto oscura suele funcionar muy bien. Lo que me gusta hacer es esperar hasta que se ponga el sol y aún queda un poco de luz para luego pasar y fotografiar fotos de plantas o del costado de un edificio con un poquito del azul sobrante de la puesta del sol. La arquitectura funciona realmente bien para esto o la vida marina. Autos que van por luces. Se pueden fotografiar luces centelleantes. A mí me gusta fotografiarlos con desenfoque mi lente así que consigo estos orbes resplandecientes y esos crean un ambiente fresco a las imágenes. Sólo prueba las cosas. Ver qué funciona y ver qué se ve genial. Un día lluvioso, si estás dentro de un auto y tienes lluvia en la ventana y viene tráfico hacia ti. Estás en el asiento del pasajero, no estás conduciendo, pero puedes tomar fotos a través de la ventana con las gotas de lluvia y eso creará una luz fresca espectralmente mirarla. Si querías fotografiar flores y follaje, ayuda ir con algo que no es demasiado blanco porque vas a perder los detalles en la cara con blanco. Si estoy fotografiando flores o algo así, hazlo dentro de la casa. Toma fotos de primer plano de flores de colores realmente vibrantes. Eso ayuda a darle a tu foto un esquema de color diferente, básicamente. Si no tiene un aspecto demasiado texturizado o gruñido, eso suele terminar en una foto de aspecto realmente eficaz. Se necesita mucha práctica pero te mostraré en el camino fotos que me funcionaron bien para que puedas tener una idea de qué ir. Una vez que tengas todos tus retratos hechos y todas tus texturas en tu tarjeta de memoria, todos están en formato crudo, estamos listos para ponerlos juntos. Esta es la parte trasera de mi Nikon D7000. Acabo de presionar el botón del menú y esto nos trae a nuestro menú principal. Esta columna de iconos en el lateral, queremos navegar hacia y luego hacia abajo todo el camino hasta el Pincel, que indica el Menú de Retoque. Una vez que estamos en el Menú de Retoque, nos desplazamos hacia abajo hasta la superposición de imagen y lo que vemos es un spot para dos imágenes y luego una vista previa. Esto es impresionante porque muestra una vista previa de lo que estás trabajando. Adelante y escojamos nuestra primera imagen. Simplemente seleccionamos eso y luego escogemos. Yo quiero trabajar con este. Entonces para la imagen 2, esto es lo que va a ir en las áreas de sombra. Tengo estas pequeñas luces centelleantes aquí encendidas que creo que son realmente geniales. Golpeé “Overlay” y puedo hacerme una idea de cómo se verá la imagen. Esto aún no está terminado. Esto es sólo un adelanto. No me gusta cómo están las luces en su cara. Voy a volver atrás y voy a dar click en esto para elegir una foto de luz brillante diferente y ver si eso ayuda. Perfecto, en realidad me gusta mucho dónde están tendidas las luces aquí. Creo que la imagen es oscura en general, así que voy a volver atrás y ajustarla. Por lo general con mis retratos, me gusta ajustarlo al punto en que en esta vista previa el fondo es blanco. Yo quiero que sea lo más blanco posible para que no consiga ninguno de estos datos apareciendo en mi fondo, si eso tiene sentido. Yo lo amplé todo el camino a dos y luego Imagen 2, se puede ajustar. Esto lo hará más brillante o bajarlo lo hará más oscuro. Estarán aún menos pronunciados. Voy a patear todo el camino hacia arriba y echar un vistazo y ver cómo se ve eso. Impresionante, es ligero y aireado. Me gusta mucho la forma en que se ve eso, así que voy a golpear “Ok” y eso lo guardará derecho a mi tarjeta de memoria. Todavía es un archivo crudo por lo que puedo tirar esto a Photoshop o Lightroom y puedo editarlo, subir los tonos, darle un poco de contraste y convertirlo en una imagen realmente efectiva. Eso es el modo de superposición de imagen. Una cosa a tener en cuenta cuando estás llenando tu tarjeta de memoria. Yo solo te voy a mostrar, vamos a escoger esta foto, y luego tienes que recorrer todo el camino a través de todas tus fotos. Si tienes cientos de miles, vas a pasar mucho tiempo navegando y navegando. De hecho limpié mi tarjeta de memoria y tiré estas fotos nuevo sobre ella para que este proceso no fuera tan molesto de ver. Tenga en cuenta, normalmente no se ve exactamente así. Normalmente tengo 30 fotos de una textura y 30 fotos de una persona y tengo que navegar por todas ellas. Eso es totalmente normal. Basta con jugar con él y ver qué se le puede llegar. El bonito es que puedes intercambiar fotos. Se puede cambiar la forma en que se ven por un rayo y oscurecimiento. Entonces una vez que estés feliz, otra vez, pulsa ese botón “Guardar” y ya estás listo para ir. 4. Modo de exposición múltiple de fotos fantasma: Para hacer nuestra imagen fantasma, lo que queremos hacer es escoger una escena y poner nuestra cámara en un trípode. Para este cuadro, mi escena es silla junto a la pared, y luego mi modelo está drapeado a lo largo de la silla. El primer cuadro, se quiere una imagen de la modelo en la silla, y luego para la segunda imagen, quiere que se levanten suavemente de la silla como para no mover nada alrededor, porque va a tener que coincidir exactamente cuando el dos imágenes se mezclan juntas. Entonces después de tu segunda imagen, la cámara los va a fusionar automáticamente. Para empezar, quieres abrir tu Menú y luego entrar en el menú Disparo y desplazarte hasta la Exposición múltiple. Haga clic en eso. Se puede cambiar de 2-3 fotos, pero me gusta mantenerlo a las dos. Entonces Auto Gain, ayuda con la exposición. Entonces si dejas la ganancia automática encendida y tomas una foto correctamente expuesta, la cámara hará las matemáticas y averiguará cómo encender las fotos básicamente para que no estén sobreexpuestas cuando termines. Si estás tomando una foto realmente oscura, he leído que a veces ayuda tener desactivada la ganancia automática. Pero siempre lo uso encendido y siempre solo tomo fotos que están adecuadamente expuestas mientras trato de hacerlo. De todos modos, una vez que golpeas “Hecho”, esto activa el Modo de Exposición Múltiple. Ahora las siguientes dos fotos que tomes serán las dos que se fusiona. En la primera foto, vas a tomar de tu modelo en posición, y luego vas a hacer que se levanten, se vayan. El segundo cuadro que quieres tomar de sólo la escena. No quieres que nada se mueva entre el momento en que tu modelo se sienta en la silla y cuando se van, porque quieres que las dos imágenes coincidan tan de cerca y precisamente como puedan. Después de que la cámara haya terminado de tomar la segunda foto, las mezclará automáticamente y te mostrará el resultado. Es muy rápido y muy, muy satisfactorio de ver. Simplemente aparece rápidamente, y se puede ver cómo lo hiciste. Eso es lo que haremos. 5. Método de larga exposición manual y flash: Muy bien, y si has llegado tan lejos y llegas a la triste realización de que tu cuerpo de cámara no te ofrece superposición de imagen ni modo de exposición múltiple. ¿ Qué? Sí, esto es posible. Cámaras más antiguas e incluso algunas cámaras más nuevas, han sacado esta característica porque han hecho investigaciones y resulta que la gente no está usando estas características. Básicamente lo que haces es poner tu cámara en un trípode y hacer una exposición larga, cinco segundos o 10 segundos y quieres estar en una habitación oscura. Esta habitación es demasiado luminosa para esta imagen porque si tuviera una exposición de 10 segundos, simplemente sería blanco puro al final. Imagina que la habitación está oscura y ni siquiera me puedes ver. Lo que haría es que si esto fuera un autorretrato, he estado usando un trípode y me limitaría a presionar el botón del flash yo mismo para ponerme en posición. Flash, esa es mi primera exposición. Flash, esa es mi segunda exposición y luego mi cámara se acabó de tomar la foto porque tomé una exposición de 10 segundos. Estaba esperando la luz todo ese tiempo. Lo que verás es un cuadro oscuro con dos de mi cara en él, si eso tiene sentido. Es así como puedes hacer una doble exposición y puedes hacer el método de retrato fantasma de esta manera. Si me fotografío en la escena y luego fotografía la escena sin mí, esa es una forma de hacer los retratos fantasmas sin exposición múltiple. esto se le puede añadir un toque retro fresco, que es lo que he hecho con estas fotos de mi hermanita bebé. He usado geles de colores. Este es un gel de color. Es un trozo de celofán rojo. No sé por qué se llama gel porque nunca voy a describir esto como gel de ninguna manera, pero así es como lo llaman la gente así que yo lo llamo así también. Vienen en muchos colores diferentes, generalmente diferentes tonos de naranja para el balance de blancos. Pero usaría mis geles de fiesta para esto. Lo que hago es envolver mi fuente de luz con mi gel así. Podrías grabarlo. Pero porque estamos haciendo una con y otra sin, no voy a hacerlo, y luego hago una. Prepárate, mi exposición va. Toma mi primera foto con esta explosión de enrojecimiento impresionante y luego mi segunda sin. Entonces lo que consigo es una foto de mi cara y si solo muevo un poco mi cara, consigo esta doble exposición. Uno de ellos es rojo e impresionante. Si miras estas fotos y estás como, no sé qué está pasando exactamente aquí pero me gusta. Así es como lo han hecho. Sí, a esto se le llama la Nikon Speedlight SB 700. Tengo esto para bodas y reboto la luz del techo. Pero si no tienes uno de estos porque son caros, tal vez tengas uno de estos. Este es un viejo flash de película que mis queridas papás me dieron. Son como, “Te gusta la fotografía, aquí tienes todas mis viejas cosas de cine”. Gracias porque esto funciona muy bien para esto. Yo solo golpearía el flash, dejaría que se cargara otra vez, golpearía el flash otra vez. De acuerdo, no tienes ningún flashes. Eso está bien. Seguramente tienes una linterna. Simplemente puedes encenderlo y luego moverlo, encenderlo y luego terminar tu imagen. Si no tienes linterna o tu linterna no es lo suficientemente brillante o lo que sea, puedes usar el flash de tu teléfono. Puedes hacer que un amigo encienda las luces de la habitación, las apague, te mueves, encienda las luces, las apague. Se puede experimentar con toneladas de cosas diferentes. Este es definitivamente método experimental. Puede producir algunas fotos bastante épicas, pero sí tienes que ser paciente contigo mismo y paciente con las capacidades de tu cámara. Trabajen juntos para encontrar una buena manera de hacer una imagen impresionante y te sorprenderán gratamente los resultados. 6. Aplicación Enlight para iPhone: Para hacer dobles exposiciones en mi iPhone, utilizo la app Enlight. Al lanzar, te mostrará tu última sesión y luego podrás empezar de nuevo. Para empezar de nuevo, arrastras aquí, puedes cambiar álbumes, voy a cambiarlo por mi álbum de doble exposiciones. Aquí he guardado un montón de fotos diferentes que sería bueno mostrarte. Vamos a escoger uno que aún no esté editado, éste. Aquí mismo tenemos nuestra imagen sin editar. Normalmente me gusta editar la imagen, la imagen base primero un poco. Si abres el cajón de la imagen y luego pulsas Ajustar, te llevará directamente al menú preestablecido. Aquí tienes diferentes presets. Por lo general me mantengo alejado de los presets, pero son preestablecidos nítidos, realidad hace un muy buen trabajo, ilumina un poco la foto, agrega un poco de contraste y nitidez para que la imagen se vea realmente nítida. Siento que cuando tomas fotos con tu iPhone, especialmente fotos retroiluminadas como esta, la imagen puede tender a ponerse un poco nublada o fangosa, por lo que el filtro nítido se ve realmente bien en esto. De todos modos, en la parte inferior tenemos nuestros tres pequeños iconos, herramientas preestablecidas y máscara. Si nos desplazamos hacia las herramientas, podemos editar esto manualmente. A mí me gusta golpear la pestaña básica y el brillo, voy a subir el brillo sólo un poquito, tal vez incluso dejarlo abajo. Lo que quiero es que el blanco sea perfectamente blanco y entonces seguirán siendo algún detalle en la cara. Voy a subir el contraste sólo un poquito hasta que esté contento con cómo se ve. Siento que eso se ve muy bien. Ahora puedo golpear la marca de verificación en la esquina superior para guardarla. A continuación, vamos a cerrar nuestro dibujo de imagen y abrir nuestro dibujo de herramientas. Dentro del dibujo de herramientas tenemos un pequeño icono llamado mezclador. Si hacemos clic en eso, nos dará la opción de escoger nuestra imagen número 2. Voy a elegir esta imagen. Se trata de Gamla Stan en Estocolmo. Yo lo voy a estirar para que se ajuste a nuestra imagen. Después vamos al menú Herramientas, dentro de aquí podemos elegir nuestro Modo de mezcla. Simplemente puedes cambiar entre cada uno de los diferentes modos de mezcla hasta que encuentres uno que se adapte a la imagen. Por lo general para mí, me parece que la pantalla funciona mejor, a veces aligerada o más ligera. Por lo general me quedo con pantalla. Dice 100 porque así se está aplicando el filtro. Si arrastras hacia abajo, puedes despegar cuánto hay ahí dentro o agregarlo todo de nuevo. Voy a quedarme con 90, y luego voy a volver a pegarle en la pestaña de Doble Exposiciones. Estas son las fotos que podría haber elegido, pero me deja desplazar la imagen hasta que estoy contento con dónde está. Voy a intentar alinear esta zona oscura de la imagen donde están sus ojos para que podamos ver sus ojos y su boca. Creo que eso es súper efectivo, así que eso es con lo que voy a ir. Voy a golpear la marca de verificación para aceptarlo. Ahora mismo ahí es donde estamos tan lejos, y entonces sólo voy a editarlo un poco más. Voy a cerrar las herramientas dibujar y abrir el dibujo de imagen, volver a ajustar, y aquí es donde encontraré afinar la imagen a mi semejanza. Voy a subir el brillo sólo un poquito y luego añadir más contraste. De hecho, podría bajar el brillo. Ahí vamos, tal vez como ahí mismo. Una vez que estés satisfecho con cómo se ve tu imagen, solo golpeas la marca de verificación en la esquina superior y luego puedes golpear esta pequeña caja con la flecha justo ahí y eso la salvará. Puedes guardar la foto directamente en tu teléfono, y todo está hecho. Esa es la imagen que hicimos. Esta app es impresionante. Son 4 dólares, pero creo que tanto vale la pena. No sólo puede hacer dobles exposiciones, puede hacer tantas otras cosas. Si golpeas esta pequeña pestaña de zorros en la esquina superior, esto te traerá el área de backstage Enlight. Puedes hacerte un recorrido por la app, hay tutoriales, puedes cambiar tu configuración, todo eso. Esta app es super impresionante. Se lo recomiendo mucho. He estado muy satisfecho con cómo funciona. No tiene anuncios ni compras in-app. Es muy limpio, nítido, efectivo, toneladas de apoyo en la app. Si tienes preguntas, tienen una página realmente genial de Instagram donde publican fotos que otras personas han hecho para que puedas ir allí y obtener algo de inspiración. En fin, esa es la app Enlight y la recomiendo encarecidamente. 7. Aplicación Autodesk Pixlr para Android: Está bien. Por lo que después de echar un vistazo al Android Market por una app que les pudiera recomendar chicos, me encontré con Autodesk Pixlr. Esta app es gratuita y es impresionante para dobles exposiciones. Esta es la pantalla de lanzamiento una vez que abras la app. Acabo de presionar “Fotos”, ese es el botón central, y me sacará mis imágenes recientes. Esta es la imagen que vamos a editar hoy, este retrato. Escogí uno con un fondo blanco realmente, realmente brillante porque siento que esto va a ser lo más fácil para mí de editar en esta app. A continuación, en la parte inferior, tenemos una pequeña serie de iconos. El primero que abriremos es el menú Herramientas. En la esquina superior derecha, vemos nuestro icono de Doble Exposición. Hacemos clic en eso. A continuación, tocamos en nuestra segunda imagen. Voy a escoger esta imagen. Es un paisaje nocturno de Barcelona que tomé en realidad con mi DSLR y me lo envié por correo electrónico para poder usarlo aquí para esta demostración. Estiralo para que se ajuste a la imagen, y luego puedes cambiar a través de los modos de fusión hacia abajo en la parte inferior. Normalmente me pego con Lighten o Screen. Screen realmente se ve muy bien porque ayuda a preservar los detalles en la cara. En este punto, es agradable mover tu imagen y asegurarte de que estás satisfecho con donde todo se sienta en la imagen y luego puedes abordar, si es demasiado fuerte, puedes bajarla. Normalmente lo dejo todo el camino hacia arriba y luego golpeo la “Marca de verificación” para aceptar. En este punto, puedes guardar esta imagen y llamarla un día, o puedes agregar un filtro para potenciar los colores. Por lo que esto abre este masivo menú Filtro. Estos son los diferentes filtros dentro de cada una de estas categorías por aquí, los pequeños círculos burbujas. Normalmente voy a la quinta más. Estos son los filtros sutiles. A mí me gusta Sanna o Ingrid. Vamos a usar a Ingrid para esta foto. Simplemente agrega un poco de contraste, saturación, solo ese ponche extra me siento como la imagen necesaria. Entonces, suelo bajarlo solo un poquito para sacar el filo de ese filtro y luego golpeo la “Marca de verificación” para guardarlo. Entonces en este punto, me siento realmente feliz con esta imagen y ya estoy terminado, así que voy a golpear “Done”, y va a tirar hacia arriba un menú donde puedo guardarla o publicarla directamente en Instagram. Siento que Autodesk Pixlr es una aplicación impresionante, sin fisuras. Tiene otras características que puedes hacer para editar más tus fotos pero por el bien de una doble exposición, esto es lo mejor que pude encontrar después de probar como seis apps diferentes. Autodesk Pixlr por el triunfo. Ahora, puedes editar y hacer dobles exposiciones en tu Android. Sí. 8. Reflexiones finales: Yo sólo quería tomarme un minuto para decir, gracias. En serio, significa tanto para mí que tomaste mi clase. Espero que haya podido transmitir estos conceptos de una manera que se puedan entender. Espero que te sientas seguro y cómodo tomando dobles exposiciones, y experimentando con tu fotografía, y publicando tu proyecto terminado en la sección de proyectos. Yo quiero ver tus fotos, quiero ver lo que creas. Entonces definitivamente no seas tímido. Si tiene alguna pregunta o comentario para mí, arroje los de la sección de discusión, para que pueda ver esos. De eso se trata. Gracias, otra vez.