¡Forma! | Tim Eggert | Skillshare

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:18

    • 2.

      Descripción del proyecto de clase

      0:40

    • 3.

      y modificar formas.

      11:57

    • 4.

      Cómo componer nuestro paisaje

      2:43

    • 5.

      Cómo dibujar las formas principales

      9:04

    • 6.

      Añadir detalles y objetos

      6:57

    • 7.

      07 Forma Up Incorporación de color

      15:42

    • 8.

      Cierre de la clase

      0:37

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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1

Estudiante

1

Proyecto

Acerca de esta clase

En esta clase aprenderás los conceptos básicos de Adobe Illustrator utilizando formas simples para dibujar. Utilizaremos círculos, cuadrados y triángulos para dibujar todo en esta clase. Utilizaremos formas y herramientas simples buscatrazos para crear un paisaje atractivo.

¡Dibujaremos SOLO con formas! No es la herramienta Pluma.

Esta clase abarcará lo siguiente:

  • Dibujar y modificar formas.
  • Mirar una foto y dividirla en formas
  • Composición de formas para formar un paisaje
  • Crear objetos a partir de varias formas.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Tim Eggert

Freelance Designer/Illustrator

Profesor(a)
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Hola. Bienvenido a Shape Up Drawing e Illustrator. Mi nombre es Tim Aggert Soy ilustrador freelance, y hago muchos trabajos diferentes, especialmente trabajo vectorial Solía pensar que las obras de arte tenían que ser complejas o muy detalladas para ser cautivadoras Al igual que este cuadro, están pasando muchas cosas con tanto detalle. Y esta es mi portada de disco favorita de todos los tiempos. Simplemente me encanta la narración y solo todos los detalles, todas las pequeñas complejidades Pero lo que he aprendido es que las obras de arte no tienen que ser complejas para ser buenas. Puede ser muy sencillo y se puede hacer mucho con muy poco. En esta clase aprenderemos a dibujar solo con formas y haremos un paisaje. Lo que aprenderemos es cómo dibujar formas y modificarlas, cómo usar la herramienta pathfinder, cómo componer un paisaje, cómo dibujar usando algunas formas simples y cómo crear objetos con formas simples, y luego usar color y degradados Lo que necesitarás para esta clase es una laptop con Illustrator. Ahora escuchemos sobre nuestro proyecto de clase. 2. Descripción del proyecto de clase: Nuestro proyecto de clase será hacer un paisaje sencillo a partir de formas básicas en Illustrator. Lo que vamos a hacer es elegir una imagen, que tengo algunas a las que puedas hacer referencia. Y luego los pasos por los que pasaremos son elegir la imagen de referencia, hacer nuestras formas básicas principales, agregar formas más complejas y agregar detalles, y luego incorporar gradientes de color Al final, tendrás un paisaje colorido construido con solo algunas formas simples. Muy bien, comencemos. 3. y modificar formas.: Bien, vamos a empezar a dibujar y modificar formas en Illustrator. Aquí soy ilustrador, y tengo una mesa de trabajo que está puesta en 8 "por 8 “, solo lo suficientemente grande como para que podamos dibujar algunas formas Así que básicamente vamos a aprender a dibujar formas, y luego vamos a aprender a modificarlas de un par de maneras. Y luego vamos a usar pathfinder para hacer tres trucos que utilizo a menudo en mi trabajo Así que bien, para empezar a dibujar formas, comenzaremos con el círculo Vamos a hacer tres formas. Va a ser círculo, cuadrado, triángulo. Entonces para llegar al círculo o elipse, puedes presionar L, o puedes pasar por el lado izquierdo aquí y hacer clic en Elipse Me gusta usar atajos cuando puedo . Entonces tienes ese cursor ahí. Y vamos a estar haciendo esto mucho dibujando formas. Así que vas a hacer clic en mantener presionada la tecla Mayús y arrastrar. Y luego suelta todo. Voy a quitarme la apoplejía. Cuando mantienes presionada la tecla Shift, es muy simétrica. Si no mantuviste presionada la tecla Mayús, eliminemos eso. Hagámoslo otra vez. Así que sólo voy a hacer click y arrastrar. Ya ves como ahora es un óvalo, no es simétrico. Voy a hacer turno. Boom, encaja en ser simétrico. Bien, entonces hay un círculo. Y ahora este es otro comando clave que voy a usar mucho, así que tal vez quieras practicarlo , o tal vez ya lo sepas. Entonces para hacer un duplicado de esto, voy a presionar Opción. Ve ahí las dos flechas. Voy a darle click, pero no lo arrastre todavía. Ahora presiona Mayús y luego arrástralo. Y luego se queda presionando Shift, se ha mantenido perfectamente alineado. Es simplemente algo que uso mucho. Y luego lo vamos a volver a hacer. Entonces voy a hacer que se haga clic. Opción, obtenga las dos flechas, haga clic en Mayús y luego arrástrela. Y lo voy a hacer una vez más porque aquí vamos a construir algo. Bien, así que tenemos todo esto en una fila. Ahora bien, si no sostengo turno y juro por un lado, puedes hacer esto en cualquier tamaño que quieras. Así que vamos a mezclar esto. Así es como vamos a empezar a modificar. Entonces ahora estoy tengo una especie de forma ovalada. Vamos a hacer una forma ovalada aún más grande, y luego una que me guste, haremos esa. Entonces ahora tenemos tres formas. Ahora comenzaremos a usar la herramienta pathfinder aquí, que puedes subir a Window y bajar al pathfinder, o la tengo por Entonces la primera herramienta que vamos a usar es Merge, que está aquí mismo, o Unite, supongo. Se llama Unite. Entonces voy a hacer click en eso. Y ya ves como aquí voy a hacer Comando Y. Mira como son tres formas. Yo los seleccionaré, uníos. Boom, ahora es una forma. Y el Comando Y simplemente lo convierte en un modo wireframe para que puedas ver Bien, entonces ahora tenemos esto. Y ahora vamos a usar nuestra segunda herramienta pathfinder. Voy a trazar una línea de esta manera. No estamos usando la herramienta pluma en esta clase, así que voy a hacerlo de esta manera. Voy a hacer clic en arrastrar y mantener presionada la tecla Mayús. Entonces ahora tengo una línea sin trazo y sin relleno. Iré a Wireframe para que lo veas. Entonces ahora tenemos esta línea. Voy a sostener Shift, dar click en nuestra forma, y ahora voy a ir a dividir. Y ahora todo esto está agrupado. Voy a ir a objetar, desagrupar, y ahora voy a borrar eso Entonces ahora, tomamos un círculo e hicimos como tal vez podría ser un arbusto si tuvieras algunos círculos más, tal vez, o una nube. Yo uso esto mucho para las nubes. Entonces esa es la herramienta de círculo. Ahora vamos a pasar a nuestra segunda forma, que va a ser la herramienta rectángulo. Entonces puedes subir aquí o puedes presionar M. Así que una vez más, voy a hacer clic en Hold Shift, arrástralo. Entonces es un rectángulo perfecto. Bien. Y ahora no vamos a hacer una tonelada con rectángulos en términos de pathfinder, pero aquí, vamos a duplicar esto, así que haremos opción, haga clic en Así que una vez más, no voy a sostener a Shift, pero voy a parar esto. Y ahora me voy a ir voy a presionar A para mi selección directa. Y ahora tengo una esquina resaltada. ¿Ves como esto es azul, y el resto tiene un relleno blanco? Sé que es muy sutil. Entonces ahora todo lo que voy a hacer es presionar hacia arriba sobre mi cursor. Presioné V para sacarlo de la selección directa, y solo voy a hacer clic en cualquier parte de mi Rboard Bien, así que ahora tenemos esto, y podrías decir, Oh, eso es un poco aburrido. ¿Qué es eso? Bueno, yo uso esto mucho para terrenos, como líneas de horizonte, grandes masas de tierra. Como en nuestro paisaje, va a ser útil. Y ahora como que te voy a mostrar. Entonces me llevaré esto. Estaba en la herramienta de flecha V. hago clic en Comando C, Comando F. Así que ahora tengo un duplicado al frente, lo cual no parece muy interesante. Voy a asegurarme de que estoy en mi lugar. Y ahora solo voy a hacer una gris Bien, así que ahora tengo una caja gris frente a una caja negra Voy a dar click sobre esto. Usando la A, seleccione directamente. Voy a hacer clic en eso. Mantenga pulsada la tecla Mayús. Haga clic en eso y luego el cursor hacia abajo. Entonces ahora tengo una caja encima de una caja, y están perfectamente alineadas. Ahora puedo hacer algo como esto donde tomo una esquina, algo así como sacarlo a colación. Y entonces voy a hacer cosas como esta solo para agregar dimensión o agregar Ya sabes, si agrego gradientes de color, esto en realidad sería mucho más interesante Pero rectángulos, muchas veces solo lo uso para tierra. Pondré un rectángulo sobre un rectángulo y luego lo modificaré como lo hicimos aquí. Entonces eso es rectángulo. Nuestra última forma la vamos a hacer aquí. Ahora bien, no sé de un comando de tecla para triángulo. Lo que hacemos en realidad es ir al polígono aquí. Entonces esto va a hacer una forma de seis lados. Yo no voy a mantener turno, sino lo que voy a hacer, así que hice clic y arrastré. Sigo arrastrando. Voy a ir con tu cursor o tu tecla de flecha, lo siento. Abajo, abajo, abajo, mantén el turno, y puedes arrastrar aquí. Entonces estoy aguantando turno. Tienes un triángulo perfecto perfecto, triángulo equilátero Entonces así es como sin hacer una herramienta de pluma, así es como dibujo triángulo. Empiezo con un polígono y luego hago clic en arrastrar, flecha hacia abajo, y luego tengo shift Y muchas de estas cosas vienen con la práctica. Si es como, Oh, Dios mío, esto es duro. Entonces hago clic en él, y luego voy a hacer opción, haga clic en arrastrar. Bien, así que esto es lo que vamos a hacer aquí. De hecho voy a hacer este turno de retención más pequeño. Y triángulos utilizo mucho para montañas y árboles. Entonces vamos a hacer yo voy a hacer A para selección directa. Sí, puedo hacer esto de dos maneras. De hecho voy a hacer clic en él, y puedes simplemente arrastrarlo hacia arriba. Y luego, boom, tienes un árbol sencillo. Y luego puedo hacer M por rectángulo. Yo hice ojo para Cuentagotas. Yo hice clic en eso para obtener el color oscuro, y después voy a hacer click en él. Comando X, Comando B para atrás. Y entonces aún no hemos alineado nada. Entonces esto es lo que vamos a hacer. Vamos a hacer click en ambos. Subir alineado a la selección, y luego centrarlo horizontal alinear el centro, y la pluma. Entonces ahora tienes un verdadero árbol simple. Así que voy a mover esto. Y luego a veces lo hago un poco más complejo. Voy a hacer opción, haga clic en arrastrar. Voy a hacer esto. Oh, esta es otra herramienta importante o, ya sabes, truco, supongo, propina. Entonces voy a dar click sobre esto. Voy a subir a mi esquina, y voy a sostener Option. Voy a hacer clic en Mayús de opción y luego arrastrar hacia abajo. Y eso va a hacerlo más pequeño desde el centro. Si no lo hice, haz clic en Retener desde la esquina, haz Shift. Simplemente va a ir así desde la esquina. No siempre quiero eso. Bien, así que voy a tomar esto, bajar. Y luego voy a hacer Comando C, Comando F, moverlo hacia arriba. Comando C, Comando F, muévelo hacia arriba. Y ahora sólo voy a tomar estos tres y volver a alinear, asegurarme de que estoy alineado a la selección y no alineado a la mesa de trabajo, y luego voy a hacer distribución vertical Centro Y eso solo va a asegurar que todos estos tres sean igualmente, como equidistantes Entonces ahora le agregamos un poco más de complejidad a nuestro árbol. Y luego hay una cosa más que quiero mostrar en términos de pathfinder Haremos copiar y pegar. Entonces voy a hacer copia o Comando C, Comando B. Voy a mover esto. Hagámoslo de un color diferente. Y luego lo voy a escalar desde la esquina, mantener turno. Y ahora voy a hacer el Comando X para cortarlo, Comando B detrás de él. Vamos a seleccionar ambos. Y ahora voy a pathfinder. Así que hemos hecho Unite, hemos hecho dividir, y ahora vamos a hacer menos atrás. Se puede jugar con estos otros. Yo no los uso tanto. Pero aquí hay menos atrás. Yo uso esto una buena cantidad. Entonces, lo que sea que haya detrás de la forma, se va a sacar. Entonces, boom, ahora tenemos una luna. Entonces aquí, hemos hecho hemos hecho una nube. Hemos hecho tierra, hemos hecho árbol, y hemos hecho una luna así que hicimos todas estas formas simples, y eso fue solo con modificar y hacer pathfinder Así que sigamos adelante y realmente comencemos nuestro paisaje. 4. Cómo componer nuestro paisaje: Ahora que hemos aprendido a dibujar formas y modificarlas de diferentes maneras, comencemos nuestro paisaje y empecemos a pensar en la composición. Entonces, no importa lo que vayas a hacer en cuanto a tu paisaje, ya sea que vayas a usar uno de mis bocetos o una foto propia, hablemos de componerlo y descomponerlo Entonces no es que vayamos a tomar una foto muy complicada y dibujarla con exactitud. Lo que vamos a hacer es tomarlo y pensar en simplificarlo y descomponerlo en formas Ya no va a ser una montaña. Va a ser una serie de triángulos. Ya no va a ser un árbol. Va a ser una serie de quizá círculos y cosas así. Tu suelo va a ser un rectángulo. Muy bien, entonces aquí tenemos un paisaje montañoso con un lago frente a él, y luego algunos árboles En lugar de hacer esto súper complicado, vamos a descomponerlo. Entonces mis montañas van a ser algunos triángulos, y luego voy a tener las montañas y luego algunas colinas y luego el lago Y esos sólo van a ser una serie de rectángulos. Y, por supuesto, voy a modificar estos. Y luego los árboles a la izquierda, creo que les voy a hacer una serie de círculos que tengan como este elemento redondeado, pero eso podría cambiar. Entonces ahora vemos la fotografía original. Aquí está. Y luego aquí están mis formas encima, solo para darte una idea. Y entonces lo que voy a hacer es bosquejar esto. Entonces aquí está eso. Ya lo he bosquejado. Y así eso solo te muestra una interpretación simplificada. Y eso es en lo que voy a dibujar. Entonces ahora puedes usar uno de los bocetos que he hecho para ti Te he suministrado algunos, o puedes tomar una foto que te guste y simplificarla. Pero realmente me encanta que mires las cosas, empieces a mirar las cosas y a ver, ya sabes, no un auto, sino, como, Oh, eso es rectángulo, rectángulo, círculo. Ya sabes, como, empezar a mirar las cosas cuando estás dibujando y desglosándolas. Ese es realmente el punto. Así que comencemos a trabajar en nuestro paisaje, llevemos este boceto y empecemos a sentar el suelo en la forma principal. 5. Cómo dibujar las formas principales: Bien, ahora que hemos establecido lo que vamos a dibujar, ya sea que vayas a hacer, ya sabes, una fotografía propia o un boceto propio o usar uno de los míos, voy a trabajar en una talla Va a tener 6.4 "de ancho y 3.6" de alto. Y sé que eso suena como un tamaño impar, pero son las mismas dimensiones de, como, relación 19 a seis, que sería como un video o una película de pantalla ancha. Y va a ser del mismo tamaño que mis bocetos. Entonces, si quieres trabajar para uno de mis bocetos, siéntete libre. Entonces hice lugar. Sólo voy a hacer click en él, y es exactamente del mismo tamaño. Entonces esta primera capa primera capa, voy a llamar a FPO, que es simplemente, como, un término para el posicionamiento solamente También podrías llamarlo como boceto o algo así. Y luego voy a dibujar encima de ella. Voy a etiquetarlo por, como, fondo medio suelo, primer plano, Entonces voy a hacer montañas ese es mi trasfondo. ¿Sabes qué? Voy a lo desbloqueé. Voy a ir y solo lograrlo. Yo sólo lo haré como 45. Menos que eso. 30%. Así lo puedo ver, pero no va a distraer Voy a bloquear esa capa, y ahora voy a empezar a dibujar mis formas. Y este video en particular, este segmento será bastante breve porque solo estamos bloqueando las principales formas principales. Entonces aquí está mi polígono. Voy a derribarlo. Voy a hacer esto muy amplio. Y no tienes que sentir que tienes que igualar todo exactamente. Entonces hice el movimiento donde presioné la opción para duplicarlo. Y voy a rellenar estos con color muy pronto aquí. En realidad, voy a trabajar en escala de grises. Sé que va a sonar raro, pero es sólo para simplificarlo. Y luego agregaremos color. Entonces voy a hacer esto. Voy a trabajar en estos por defecto va a ser bastante ligero es hacia atrás. Entonces es mi primera capa de montaña. Y yo voy a hacer la siguiente. Y eso va a ser. Voy a hacer un triángulo para esa. Otro triángulo. Y voy a Esto va a estar trayéndolo a la izquierda. Y voy a hacer selección directa, esa es A y simplemente arrastrarla para que quede simplemente al ras con el lado izquierdo, y luego voy a arrastrar esto sobre. Voy a darle a este tipo de color más oscuro. Y ahí está mi colina. Entonces ya, parece que sé que es simple, pero se ve como un, ya sabes, tenemos un paisaje en marcha. Y ahora pienso en lo que voy a hacer voy a hacer esta pieza más en mis montañas. Voy a empezar con un rectángulo. Así que voy a hacer y simplemente, como, hacer esto por aquí. Voy a seleccionarlo. Selecciona los mismos colores mis montañas. Lo que esto va a ser es una especie de vamos a ver si se ve bien. Es como esta pieza que resalta. Creo que va a estar bien. Y luego voy a no me encanta, pero está bien. Así que me lo voy a quedar. Es como un pedazo de la montaña que todavía va. Bien, así que ahora voy a hacer que estos desaparezcan, y voy a poner mi lago frente a estos lagos Y eso solo va a ser un rectángulo, todo el camino al otro lado. Voy a hacer esto bastante ligero. Entonces, ¿te quitas nuestro sketch? Y luego me voy a quitar estos. Ahora voy a hacer estos dos pedazos de tierra que están, como, en lo alto del lago. Yo no. No estoy siendo muy inventiva en mi ¿Sabes lo que voy a hacer? De hecho voy a tomar esto, copiarlo, y voy a duplicarlo. Y entonces sólo voy a modificarlo así y luego modificarlo así. Ya sabes, por mucho que no estemos usando la herramienta pluma, bueno, no tengo que romper la regla. Te voy a mostrar esto solo para mostrártelo. Herramienta de punto de anclaje. Entonces no es la herramienta pluma. Puedes tomar eso y arrastrar una de tus piezas para darle un poco de curva. Entonces voy a hacer visibles todos estos. Voy a hacer esto más oscuro porque se está acercando a nosotros. Entonces le dio un poco de curva ahí, así que no es tan geométrica. Y ahora creo que voy a hacer lo mismo. Voy a copiar y pegar delante, arrastrar esto. Ahí vamos. Entonces ahora esto realmente parece que sé que es simple, pero está llegando ahí. Y voy a hacer cielo como mi capa posterior. Y luego en el siguiente video, lo que voy a hacer es hacer cualquier tipo de detalle o cualquier cosa que sea compleja, que en este, no hay mucho. Va a ser básicamente formas. Y voy a hacer un poco en el cielo en el siguiente video. Pero, sí, con sólo hacerlo bien, no quise hacer eso. Bien, así que con solo hacer un par de básicos ahí está nuestro sketch Y luego aquí está la composición principal. Y como estoy viendo esto, voy a hacer algunos retoques sencillos Pero quiero que tu ojo suba así, así que voy a ir como aquí. Voy a mencionar esto un poco. Voy a moverlo un poco. Quiero que tu ojo se mueva de esta manera. Así que lo hice como una pequeña escalera ahí. Pero aquí vamos, con sólo hacer esos rectángulos de pareja, triángulos de pareja Y aunque aquí estamos trabajando en escala de grises, tenemos nuestra composición principal. Y ahora en nuestro próximo video, agregaremos algunos detalles. 6. Añadir detalles y objetos: Ahora que tenemos nuestra composición principal, vamos a añadir algunos detalles. Entonces lo que voy a hacer, voy a tomar mi boceto, ponerlo al frente. Lo arrastré en capas, y voy a bloquearlo. Creo que eso va a ser lo suficientemente bueno. Y como tiene algo de transparencia en él, puedes traerlo al frente y no va a poder ver a través de él, claro. Entonces voy a hacer algo de verdad Vamos a hacer algunas nubes primero. Básicamente se van a hacer de la misma manera. Entonces voy a acercar aquí y voy a empezar a dibujar. Voy a bloquear todo, pero la capa en la que estoy. Y voy a ir al blanco y sólo voy a empezar a dibujar estos círculos. Voy a hacer una, inclinarla. C, control F. Yo sólo voy a hacerlo al frente. Ya que estoy dibujando en blanco aquí, siempre puedo ir a mi marco de alambre Command Y y te hace verlo mejor, ¿entiendes a lo que me refiero? Así que voy a duplicar estos, y sólo van a hacerse más pequeños. También puedes tipo de aplaste estos un poco solo para mezclarlos. Y yo solo estoy haciendo como Así que solo tengo una serie, y voy a volver a esto. Voy a ir todavía tengo pathfinder por aquí. Voy a unirlos. Sé que aquí se ve un poco tonto, pero lo voy a hacer Así tengo una línea que la atraviesa que no tiene un trazo y no tiene relleno. Eso hago porque si le tienes un derrame cerebral, es raro. Puede ser un poco raro cuando haces la división. Entonces ahora tengo esta forma compleja y una línea, y la forma compleja es un relleno, y voy a hacer dividir. Y básicamente lo divide, pero es grupo. Entonces entonces voy a ir a desagrupar, y ahora voy a borrar eso y boom Hay una nube que yo la arrastraré hasta aquí para que puedan ver. Eso me gusta, así que me voy a quedar con eso. No te preocupes. Esta cosa va a cobrar vida cuando agreguemos color, y ahora voy a hacer árboles. Y ese es realmente el detalle que estamos agregando en este . No demasiado. Ve a mis capas. Entonces tenemos nubes, y ahora vamos a hacer árboles por aquí. Y vamos a hacer árboles de la misma manera. No siempre hago árboles con círculos, pero cuando son un poco tupidos y esas cosas, que me gusta hacerlo Ah, y voy a mostrarte otro truco, también. Ahora, en esta siguiente parte, voy a acelerar un poco. Normalmente no acelero, pero lo único que hago es tomar las formas y alinearlas y moverlas, como si hiciéramos nuestra nube. Entonces lo que voy a hacer, estoy haciendo una serie de estos, y luego voy a tomar una línea y simplemente dividirme en el fondo, igual que hicimos nuestra nube, y luego la voy a poner debajo de nuestra colina. La tierra aquí, ponla por encima de los árboles. Entonces, boom, ¿ves cómo se ve eso? Ahora bien, esto está bien, pero quiero agregarle un poco de, como, movimiento. Y para hacer esto, en realidad voy a duplicar esto y simplemente moverlo por aquí. Simplemente está fuera de la vista por si lo necesito de nuevo. Pero voy a tomar estos que he hecho, y voy a subir no escala, sino esquilar. Y voy a simplemente no sé cuáles son tus ajustes predeterminados, pero voy a hacer clic en mantener presionado Mayús y solo moverlo un poco. Y todo lo que va a hacer es darle un poco de inclinación hacia la derecha Y mantuve a Shift abajo solo lo hace a lo largo del horizonte, así que no solo, como, comienza es difícil de explicar, sino que simplemente, como, empieza a cambiar. Así que voy a como que ahí vamos. Entonces le dio algo de movimiento, así que está guiando tu mirada hacia las montañas de ahí. Entonces ahora tenemos algún detalle y algunas nubes y algunos árboles. Voy a hacer una cosa más, y después vamos a añadir color en detalle aquí. Y aquí está la única cosa. Esto es solo una cosa sutil que nos va a ayudar una vez que agreguemos color. Voy a agregar algunos Vamos a agregar algunas, como, bandas de color en el cielo, que ahora mismo no van a hacer mucho. ¿A quién agregaríamos? Cuando añadimos el color, funcionará. Creo que va a funcionar. De hecho vamos a tomar estos Copy y ponerlos por encima de los aspectos más destacados del lago lago. Tráelos aquí abajo. Eso va a ser útil cuando agreguemos color. Entonces sí, ahora vamos a agregar algunos gradientes de color, y esta cosa realmente va a cobrar vida 7. 07 Forma Up Incorporación de color: Ahora que hemos agregado algunos detalles, es momento de terminar con algo de color. Entonces voy a hacer visible mi boceto. Voy a borrar eso. Ya no lo necesito. Voy a agregar una capa al fondo, nueva capa, llamarla colores. Y puedes elegir tu paleta de colores. Puedes literalmente puedes buscar paletas de colores. Puedes buscar fotos de montañas y puestas de sol y luego elegir de ahí con la herramienta Cuentagotas Hace poco, ya sabes, planeando esta clase, hice una ilustración que disfruté que fue una especie de entrenamiento para hacer este paisaje. Y así voy a traer eso porque me gustan los colores de la misma. Verás las similitudes de estos dibujos. Y simplemente me encantan estos colores, así que en realidad voy a usar voy a dibujar algo como voy a elegir mis muestras aquí o hacer mis muestras es simplemente haciendo algunos cuadrados Y entonces, ese va a ser mi cielo claro. Ese va a ser mi cielo más oscuro de lo que van a ser mis montañas. Y voy a cambiar estos un poco. Pero esto va a ser una especie de guía para mis colores. A ver. Y entonces este será un buen punto de partida para mis muestras Entonces voy a ir a mis muestras aquí. Voy a hacer Seleccionar todo sin usar. Y a veces hago esto al inicio de un proyecto. Y ahora borra todo lo que no se esté utilizando. Estoy usando la escala de grises aquí, pero voy a hacer esto y luego repasar y hacer agregar colores seleccionados. Entonces ahora tengo una bonita paleta pequeña, que voy a agregar, pero es al menos un buen punto de partida. Y para gradientes, es muy útil tener estos colores en tus muestras para que puedas simplemente, ya sabes, deslizarte y obtener tu vamos a mover esto por aquí Entonces voy a usar mucho gradientes y muestras. Bien. Entonces ahora para hacer un gradiente, voy a dar click sobre unos gradientes, va a ser muy llamativo. No va a quedar genial, pero sólo va a durar un segundo. Y entonces vas a elegir tu color claro y luego tu otro extremo, que es el degradado. Es como si estuvieras eligiendo un color en un extremo, un color en el otro. También puedes jugar con opacidad. Y esto está listo para que aquí sea claro a oscuro, claro a oscuro, pero luego voy a hacer G y después hacer que se vaya. Mis colores claros aquí abajo y mis colores oscuros aquí arriba. Y luego voy a seleccionar estos, hacerlos muy ligeros. Y entonces los voy a mantener así por ahora, pero voy a jugar con la opacidad Y ahora voy a hacer que mi primer plano sea de color oscuro. Y luego a mediados hagamos eso un poco más ligero. Y luego veremos cómo se ven estos arbustos. O van a quedar bien como este morado oscuro o voy a convertirlos en algo así. A ver. porque quiero que mi primer plano sea más oscuro, medio plano más claro, y entonces estos serán voy a jugar Conozco este ejemplo, están oscuros, pero probablemente iremos un poco más ligeros que eso. Veamos qué tenemos aquí. Creo que queremos algo así. Va a hacer que este sea más oscuro porque es más adelante. Y entonces aquí ¿Sabes qué? Voy a tener que voy a tener que estar más cerca de esto. Y mucho de esto está jugando. Una vez que tienes tu paleta, simplemente estás jugando con qué colores funcionan. Y luego voy a reflejar el cielo. Vuelva a hacer G, y voy a pasar de claro a oscuro. Y estas barras que agregué en el último video, van a servir como algo así como un poco como una especie de no reflexión realmente, sino más como un poco de resaltado. Así que hice copiar y pegar al frente. Ya veremos cómo me gustan estos. Y estos van a ser como una luz muy ligera. Voy a hacer esto aquí. Hicimos degradados con 100% de color yendo al 100% de color, pero ahora vamos a hacer algo diferente Entonces este es el color que son. Voy a hacer clic en mi degradado, y luego voy a elegir que no debería cambiar, y luego deslizarlo sobre esto. Entonces va a pasar de un color a un color, lo cual no suena interesante, pero este lado va a ser 100 y este lado va a ser cero. A lo mejor, vamos a hacer cero. Entonces ahora va de este color claro a cero. Así que aquí abajo así que solo le da este pequeño lindo de hecho voy a voltear eso. Sí, ya veremos cómo funciona eso. Puede que no. Es más sutil. Entonces estos sólo voy a hacer transparentes. Así que sólo voy a bajarlos a unos 70. Y entonces voy a hacer un pequeño truco aquí con estos. Vamos a mis capas. Voy a cerrar todo excepto esos. Y voy a hacer selección directa y luego solo elegir el lado, y voy a sacar estos a colación y luego bajarlos solo para imitar el ángulo que el que van las montañas Ahora que tenemos eso en el cielo, lo que voy a hacer es hacer una nueva capa aquí. Vamos a agregar algunos árboles al lado izquierdo. Entonces voy a presionar M para rectángulo. Y estoy haciendo esto para que haya algo en primer plano por aquí así que haya, como, primer plano, fondo medio suelo Creo que voy a hacer estos. No sé si te he explicado mucho lo que estoy haciendo por aquí con un seleccionador de color, y me disculpo si realmente no te lo he demostrado Entonces voy a hacer un cuentagotas para el suelo. Eso fue ojo. Y quiero que sea más oscuro, así que no tengo eso en mi paleta de colores, así que voy a ir aquí, doble clic. Y luego simplemente arrastras y descubres que aquí están tus principales aquí está tu espectro principal de colores. Y luego dentro de eso, se pueden hacer tintes y tonalidades, que tintes serían más claros, tonos serían versiones más oscuras de ese Entonces elegí un color más oscuro. Y luego echa un vistazo a esto. Vamos a empezar a reutilizar piezas que ya tenemos. Entonces voy a tomar esta nube, copiar, y luego voy a hacer un arbusto a la izquierda. Arrástralo por aquí, hazlo oscuro. Y voy a hacer O para reflexionar. Clic de opción. Y luego hizo el volteo vertical. Y si hiciera una copia, haría una copia, pero sólo voy a hacer Bien y no va a hacer una copia. Así que sólo estoy haciendo eso. Uno, ya lo teníamos. Así que básicamente tomamos voy a hacer eso más oscuro. Entonces solo le agrega un poco. Yo también voy a hacer voy a tomar esta pequeña Nube, y eso va a convertirse en dos cosas. Voy a hacer hojas sujetando turno en la esquina. A ver si esto se ve bien. Acerco el zoom. Ella realmente no quiere darme la esquina. No estoy seguro de por qué. Bien, así que sólo vamos a hacer estos. Y así cogí mi nube y luego la convertí en algunas hojas aquí. Entonces puedes, como, reutilizar piezas, y estas probablemente se harán más pequeñas. Sí, juega con las formas y mira qué funciona. A veces las cosas funcionan, a veces no. Y, ya sabes, eso es parte de ello. También voy a tomar todos estos, así que voy a mantener turno y clic. Y luego voy a hacer cizalla, mantener turno, y luego doblarlo. Oh, hizo algo ahí. Voy a hacerlo otra vez. Y ahora puedo mover estos por ahí si quiero. Ahora me voy a llevar esta pieza. Esto será lo último que hagamos aquí. Y luego quiero agregar un poco de reflexión en el lago, así que voy a hacer voy a hacerlo blanco solo para que sea solo voy a copiar y luego pegar delante con F. Y solo voy a hacer un montón de estos. Es solo para agregar un poco de, como, reflejo en el agua. Y puedes seguir agregando pequeños detalles a lo que se siente bien y hacerlo. Ya sabes, puedes experimentar. Entonces un último paso aquí. Vamos a hacer algunos quiero que haya un punto culminante en la nube, así que voy a ir a mi gradiente, seleccionarlo. Y quiero que la naranja se refleje del sol. Y así voy a ir a gradiente y presionar G y simplemente hacer la parte superior. Entonces ya ves no le hago G a todo el asunto o no le hago el espectro a todo el asunto, la cima aquí. Podría hacer mi cuentagotas, solo hacer la parte superior de eso. Y se lo voy a hacer a éste, también. Aplica mi gradiente. Y luego solo la naranja en el otro extremo y luego simplemente hazlo sutilmente en la parte superior Al paso será ir a Archivo, Exportar, hacer Exportar Como. Y luego voy a guardar un JPEG aquí, usar mesas de trabajo, porque entonces solo va a ser del tamaño que quieras. Y voy a hacer Exportación. Voy a hacer RGB, solo para que quede bien en las pantallas. Puedes hacer CMRK si lo estás imprimiendo. Pero, sí, ahora tenemos un paisaje final que es un bonito JPEG ahí. Bien, vamos a envolverlo y hacer nuestro cierre. 8. Cierre de la clase: Para concluir, gracias por tomar esta clase. Espero que hayas aprendido algo, y realmente espero que hayas creado tu paisaje y hayas terminado tu proyecto de clase. Si lo hiciste, por favor publícalo eso. Me encantaría verlas, darle retroalimentación, y me encanta ver lo que has hecho. Por último, si pudieras dejar una reseña, eso sería increíble. Las críticas significan mucho para las clases de Skillshare. Así que por favor deja uno si tienes tiempo. Espero que hayas aprendido algunas cosas, espero que hayas dibujado conmigo, y te veré en mi próxima clase.