Flujo en acuarela: suculentas simples con flores | Wendy-Lee Strydom | Skillshare

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Flujo en acuarela: suculentas simples con flores

teacher avatar Wendy-Lee Strydom, Teacher, Artist, Art teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción al flujo de acuarela

      1:20

    • 2.

      Proyecto de clase y materiales

      1:55

    • 3.

      Pintura de hojas suculentas

      4:18

    • 4.

      Pintar la flor principal

      4:14

    • 5.

      Pinta los capullos florales

      3:55

    • 6.

      Reflexiones finales

      0:40

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

46

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

Encuentra tu flujo con la acuarela y da vida a una hermosa suculenta en flor, ¡no se necesita tener experiencia!

Acompáñame a pintar una clase de acuarela paso a paso de una suculenta y con flores vibrantes. Tanto si eres principiante como si buscas una experiencia creativa relajante, este proyecto es una gran manera de explorar la pintura botánica.

Aprenderás lo siguiente: 

  • Mezclar y crear capas de acuarelas
  • Mezclar tus propios colores personalizados para crear tu propio estilo único
  • Pintar formas botánicas simples con confianza

Esta clase está diseñada para personas de todas las edades y niveles, y se puede completar a tu propio ritmo. Terminarás con una hermosa obra de arte y algunas habilidades nuevas que puedes utilizar en futuras pinturas. Lo más importante es que experimentarás cómo la acuarela puede ser una oportunidad para ralentizar y ser creativo.

Asegúrate de consultar mis otras clases de acuarela aquí en Skillshare. Hay una clase para cada estado de ánimo, momento y nivel de habilidad.

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Teacher Profile Image

Wendy-Lee Strydom

Teacher, Artist, Art teacher

Profesor(a)

Hello, I'm Wendy-Lee.

I love color and creativity and thus love encouraging children and adults to explore their creative side through my art lessons. I have been a Primary School teacher for 20 years and run weekly art classes, paint parties and holiday painting workshops for children, beginner artists and anyone that just wants to do art as a form of relaxation. It brings me great joy to encourage others to let go and be as creative as possible. Art should be accessible to all, easy and fun!

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción al flujo de acuarela: Bienvenido al flujo de acuarela. Estaremos pintando una acuarela paso a paso de una hermosa suculenta florecida juntos. Y eso es lo que hace que esta clase perfecta tanto para principiantes como para pintores intermedios. Estaremos dando vida a esta pintura aplicando lo que hemos aprendido en la lección. En esta clase, aprenderemos a mezclar y aplicar capas de acuarelas. Mezclar nuestros propios colores personalizados y pintar formas botánicas simples para crear una hermosa pintura general. Hola, soy Wendy Lee, profesora de arte y profesora Doy clases de arte online y presenciales. Bienvenido a Watercolor Flow. Y estoy muy contenta de que estés hoy aquí. Este es mi suculento jardín. Y esta es la tuna que estaremos pintando juntos Como puedes ver, esta tuna tiene sus frutos en ella, pero la estaremos pintando en flor ¿Estás listo para divertirte conmigo? Bueno, preparémonos para el siguiente video donde estaremos viendo lo que necesitamos para pintar este paso a paso pintando juntos. 2. Proyecto de clase y materiales: Para nuestro proyecto de clase, crearás tu propia pintura en acuarela de una suculenta floreciente usando las técnicas que exploramos juntos en las lecciones Puedes rastrear mi plantilla, elegir tu propio cuadro, o dibujar y pintar una suculenta de No te preocupes si eres nuevo en la acuarela. Este proyecto se trata de disfrutar del proceso y dejar crecer tu creatividad. Mira la clase, sigue y sube una foto de tu trabajo terminado a la galería del proyecto. Para este proyecto de acuarela, he usado papel de acuarela. No importa si usa prensa fría o papel de prensa caliente. He usado papel de prensa fría. Entonces he usado dos pinceles de diferentes tamaños. Ya ves que tengo tres tallas diferentes este año. Puedes usar el tamaño que más te convenga. Estas son las que he usado una talla cuatro, una talla ocho y una talla 12. Puedes usar los pinceles que prefieras. Entonces tengo algo de pintura acuarela. Se puede utilizar pintura acuarela que proviene de un tubo o de un molde de pintura. Cinta adhesiva, también conocida como cinta de artista para ayudar a pegarla a tu mesa o a una tabla para evitar que se doble. Un frasco de agua, y también tengo una botellita spray de agua para mantener mojadas mis sartenes de pintura. Esto es opcional, claro. Simplemente encuentro que esto me ayuda mucho cuando estoy pintando. También tengo algo de quash blanco, que a veces uso para agregar reflejos a mi obra de arte, pero eso también es opcional Derecha. ¿Estás listo? Ve a recoger tus cosas para que podamos empezar a pintar juntos, y te veré en el siguiente video. 3. Pintura de hojas suculentas: Entonces, para empezar, ya grabé mi papel de acuarela a una tabla y dibujé mi suculenta para que pueda He mojado previamente esta gran hoja suculenta para que mi pintura fluya fácilmente Puedes usar cualquier color en esta hoja. No sólo tiene que ser verde. He usado algunos de mis colores favoritos para iluminarlo y darle ese aspecto caprichoso Como pueden ver, mi consistencia de pintura no es demasiado acuosa ya que quiero que mis colores se mantengan brillantes Debido a que premojé esta hoja, los colores fluyen y se mezclan entre sí, creando un poco de una impredecible pero hermosa mezcla de colores. Al salpicar al azar algún color nuevo en áreas que ya pinté, se forman nuevos tonos de mis colores originales Después, cuando pinte mis flores, estaré agregando un poco de rojo a sus pétalos. Entonces, agregar este pequeño toque de rojo a esta hoja le dará a la pintura una sensación de equilibrio general. Si has elegido diferentes colores para mí, recuerda luego agregar también salpicaduras de ellos en tus pétalos de flores Trabajando en la segunda hoja, sigo manteniendo mis colores crujientes y cuidando de mover mi pintura alrededor de estos pequeños pedacitos espinosos Como pueden ver, se me olvidó premojar esta hoja para que los colores no fluyan tan fácilmente. Si prefieres un flujo más controlado y menos natural, puedes usar este método en su lugar. Como puedes ver, algunos de estos colores están fluyendo hacia esa primera hoja que la hace lucir más natural y un poco más caprichosa, y eso está Eso solo se suma a la autenticidad de esta pieza. En esta tercera hoja, es importante repetir los colores que usaste en las dos primeras hojas. Créeme. Estaba tan tentado de cambiar de color en este punto porque me encanta experimentar Pero si lo hiciera, se vería como una planta totalmente separada. He dado esta clase en persona, y mucha gente ha cambiado de color en este momento. Así que ten cuidado de no cometer el mismo error. Me pareció que pintar esta pieza más de una vez fue una experiencia totalmente encantadora porque he usado diferentes colores para cada una. Entonces podrías probar eso también, si quieres. Aquí estoy usando un poco de rojo otra vez. Y como puedes ver, está fusionando y haciendo un color totalmente nuevo, y eso está bien. Eso es lo que la hace única. Entonces solo ve con la corriente. Solo recuerda, si quieres que tus colores mantengan nítidos y no se conviertan en un charco fangoso, necesitas limpiar tu pincel cada vez que Probablemente te hayas preguntado por qué no he usado marrón en estas hojas. Bueno, eso es porque después estaré pintando las espinas en marrones Si estás pintando sin haber visto previamente esta lección y has usado el marrón, está bien. Puedes hacer que tus espinas sean oscuras, moradas o azules. Después de todo, se trata de experimentar, dejar ir y ver fluir los colores y, por supuesto, divertirse Sólo voy a rematar esta pequeña pieza, y luego te veré en el siguiente video. Ven y únete a mí mientras pinto las suculentas flores en el siguiente video 4. Pintar la flor principal: Para la harina principal, pintaremos una base de amarillo o una mezcla de amarillo y un ligero color mostaza. Hazlo muy acuoso para que podamos construir esta como la capa inferior y construirla capa por capa a medida que se seca para hacerla más vibrante Sabías, las flores de nopal en realidad vienen en una variedad de Para que puedas pintar el tuyo en cualquier tonalidad de rosa, rojo, amarillo, naranja o incluso morado. He elegido amarillo para el mío, ya que el de mi jardín es de este color. Si bien todavía está húmedo, me estoy dejando caer trozos del mismo rojo que usé en las hojas. Guau. Mira lo bellamente que se extiende y fluye con el agua. Pintar húmedo y húmedo así es una técnica encantadora para usar al pintar flores, ya que captura esa suave y delicada sensación de los pétalos. Rápidamente voy a pintar esa misma base amarilla en mis cogollos más pequeños para que podamos trabajar en ellos más tarde usando una técnica de húmedo sobre seco. Por ahora, dejaré caer algo del rojo en lugares aleatorios en estos cogollos y agregaré un verde oliva justo debajo del capullo. Sabías que los frutos de nopal son en realidad muy saludables Son ricos en antioxidantes y diversas vitaminas. Y mucha gente los come como postre. En realidad, mi marido permeando prefiere comerlos con helado Voy a usar mi pincel más pequeño para ayudarme a agregar los detalles. Voy a pintar estas espinas de un color marrón claro, recordando mantener mi pintura bastante acuosa Más adelante, agregaré un poco de marrón más oscuro solo para crear un poco de sombra y un efecto de tres D en cada espina. En algunos lugares de este video, voy a adelantar un poco rápido, ya que estoy seguro que no quieres verme pintar cada espina individual. Ahora, volvamos a mi flor principal. Mi capa inferior se ha secado, y ahora puedo entrar y hacer una capa de trabajo detallado en rojo. Como pueden ver, solo estoy agregando suavemente algo de color alrededor de mis contornos de lápiz Puedes usar estas líneas para guiarte, pero siéntete libre de dejar suaves manchas de color rojo donde quieras. Solo estoy pintando unas venas suaves en los pétalos y haciendo que los pétalos de la espalda sean un poco más rojos para contrastar. Al hacer esta capa, tu rojo puede ser un poco más oscuro, o digamos, un poco menos acuoso que el rojo anterior que usaste A ver cómo estoy haciendo estos pétalos de espalda. Crea un poco más de profundidad si hago los pétalos rojos en la parte posterior. Si las líneas se ven demasiado duras para tu gusto, ablanda con un poco de agua para mezclarlas, así que solo estás sumergiendo tu cepillo en el agua limpia y tocándolo ligeramente para ablandarlas Estaremos pintando los capullos florales en el siguiente video. 5. Pinta los capullos florales: Para pintar los capullos, he mezclado un toque de azul mi rojo original para crear un color granate Como pueden ver, no estoy pintando a las líneas, sino dejando un pequeño hueco a cada lado de mi línea de lápiz para que mi color más claro original brille a través De esta manera, los pétalos se ven sueltos y separados en lugar de solo tener una gran mancha de color en mi página También estoy usando mi pincel más pequeño, ya que los espacios son bastante delicados para pintar Estoy tocando mi página muy suavemente para que grandes gotas de pintura y agua no goteen accidentalmente y posiblemente manche mis líneas Ahora estoy agregando el mismo color pero con menos agua para hacer estos pétalos un poco más oscuros. Cuando estés contento con la sombra de tu capullo, puedes gotear un color más oscuro como morado o el azul en tus pétalos aún húmedos. Esto creará un poco de profundidad en la flor. Como pueden ver, la estoy goteando cerca del fondo de cada pétalo, lo que permite que el color fluya por sí mismo Sólo voy a pintar la parte inferior de esta flor. Se puede pintar como parte de la suculenta o como parte del capullo de la flor Ahora bien, para las suculentas espinas, estoy usando un marrón oscuro para mis espinas y pincharlo en partes de la espina para que cuando me quede atrás al final y mire mi pintura terminada, las espinas Voy a hacer las espinas suculentas enteras ahora todo Si bien eso se seca un poco, trabajaré en el siguiente capullo. Entonces tal vez te estés preguntando por qué mi flor principal aún no ha sido pintada. Te voy a contar un pequeño secreto. Esta es la segunda vez que estoy pintando estos capullos florales. Estaba tan emocionada de pintarlas que me olvidé de presionar grabar en mi cámara. No puedo creer que lo hice. Supongo que esa es la vida a veces. Al menos es bueno estar entusiasmado y entusiasmado con la pintura de uno. Siempre me relaja, y por eso me emociono tanto Estoy tomando un poco de ese granate y regándolo un poco, y luego lo uso debajo cada espina para crear una pequeña sombra Una vez más, me estoy metiendo en un poco de marrón más oscuro en mis espinas y un poco más púrpura en mis y un poco más púrpura en mis Y mira eso. Ahora empieza a verse un poco más realista. A mí me encanta. Me encanta ver como todo se junta al final. Sigue el mismo patrón que hiciste en el primer brote para completar el resto de tus espinas y el segundo brote, también Te veré en el siguiente video. 6. Reflexiones finales: Tanto por acompañarme hoy. Espero que se sienta más seguro en mezclar colores y trabajar con acuarelas. Realmente me gustaría ver tu proyecto de clase, tu proyecto de clase terminado. Por favor, compártelo sometiéndolo a la sección Mi proyecto. Y si tienes Instagram, búscame un Instagram y etiquétame en tu proyecto terminado. Me encantaría presentarlo en mis historias. Si te gusta esta clase, por favor deja una reseña y prueba algunas de mis otras clases de Skillshare Bueno, eso es todo de mi parte para hoy. Espero verte pronto. Adiós.