Transcripciones
1. Introducción: Hace poco fui a Japón y estaba realmente triste que me perdiera la temporada de flor de cerezo. Pero entonces pensé, ¿por qué no traernos las flores de cerezo a través de la pintura en acuarela. Entonces únete a mí hoy mientras aprendemos a pintar flores de cerezo de acuarela simples. Hola a todos. Mi nombre es [inaudible] y doy la bienvenida a mi clase de Skillshare. Soy una acuarela artistas con sede en Filipinas y me encanta pintar flores. Tengo una cuenta de Instagram que sirve como mi revista de arte digital. Ahí es donde publico todas mis pinturas, mis videos de progreso, videos de
time-lapse, y cualquier otra cosa que quiera compartir sobre este maravilloso medio. Esta clase es adecuada para principiantes y para cualquiera que ame las flores de cerezo. En esta clase, vas a aprender sobre los materiales que necesitas y luego procederemos a pintar pinceladas simples que te
ayudarán a pintar la base de una flor de cerezo. Después de aprender a pintar flores y capullos individuales en flor de cerezo, vamos a proceder a pintar una rama en flor de cerezo así. También aprenderás sobre la técnica húmeda en húmedo y la técnica de pincel seco, que son ambas útiles para pintar otras florales también. Pintar flores de cerezo es realmente divertido y en esta clase podrás aprender sencillos consejos y trucos sobre cómo puedes agregar carácter a tu pintura. Al final de la clase, podrás lograr un cuadro así como éste, una rama de cerezo en flor. Esta es una clase paso a paso que es fácil de
seguir así que consigue tu pincel y empecemos.
2. Materiales: Muy bien, empecemos con los materiales. Para el papel, estoy usando el papel de acuarela prensada en frío Fabriano Artistico. Esto es 100 por ciento de algodón. Acabo de comprar una hoja grande de papel de acuarela y la corté en trozos más pequeños para nuestra práctica. Para el pincel, estoy usando el cepillo plateado terciopelo negro, redondo en talla seis. Para la paleta de mezcla, estoy usando una paleta de cerámica, pero puedes usar cualquier paleta que te guste. También necesitamos un frasco de agua limpia, y también alguna toalla de papel que usarás para adaptar el exceso de agua de nuestro cepillo. Para el bolígrafo, estoy usando el Shinhan PWC, viene en tubos y borde apuntado en medio pantalón, que sea más fácil de usar para mí. Ahora echemos un vistazo a los colores que usarás para esta clase. En primer lugar, por supuesto, es mi rosa permanente de color favorito, que usaremos para nuestras flores de cerezo. A continuación se presenta un color más audaz llamado Lago Carmesí. El tercer color es la luz amarilla permanente la cual le
daremos un toque de color sobre las flores de cerezo. Por último, vamos a utilizar umber quemado para las ramas de los cerezos en flor. Eso es todo, bueno, espero que estén listos para pintar.
3. Flor y bud: En esta lección, vamos a aprender a pintar tu flor de cerezo y algunos brotes. Aquí mismo, he preparado la mezcla principal de rosa permanente con mucha agua. Yo lo diluí con mucha agua para que pueda conseguir ese bonito color rosa fino. Yo solo lo muestro para ti, entonces, puedes ver cómo se ve. Pongamos un punto en el medio y solo
presionamos lentamente nuestro cepillo y solo aléjalo de mí. Solo arreglemos nuestro pétalo. Ahora estoy moviendo el pincel hacia mí. Entonces pintemos el pétalo a la derecha. Si sientes que el pincel está un poco seco, solo
puedes sumergir tu pincel de nuevo en nuestra pintura. Como habrás notado, los bordes de los pétalos ahí mismo, se ve un poco dentada, porque siento que hace que se vea más orgánica, se ve más natural. Nuestro plan es hacer cinco pétalos. Estoy usando la punta de mi pincel para hacer algunos de los bordes, un poco más puntiagudos. Ahora estamos en el último pétalo. Como puedes ver, la base de la flor de cerezo que estamos pintando sigue mojada hasta ahora. Voy a agarrar una rosa permanente más pigmentada, y tú sólo la vas a mezclar en el paladar, y la dejaremos caer en el centro de la flor. Como puedes ver, estoy poniendo todo hacia el centro y solo estoy dejando que esa rosa permanente muy pigmentada fluya. También podemos tratar de arreglarlo y simplemente extenderlo un poco más. Mientras esperamos que esta flor de cerezo se
seque, vamos a proceder a pintar los cogollos. Para los cogollos necesitas pintar una forma ovalada. Como habrás notado, el brote también está un poco mojado porque voy a añadir este tallo ahora mismo, y voy a agarrar el mate carmesí. Cuando agrego ese tallo, quiero que se mezcle con el brote que pintamos, para que quede sin fisuras. Con el mate carmesí en el pincel, voy a pintar cogollos más pequeños. Queremos pintar las diferentes etapas de esta flor y se verá realmente,
realmente bonita más tarde cuando pintemos una rama. Está bien. Por lo que ahora la flor de cerezo está seca. Voy a pintar algunos detalles en el centro usando el color mate carmesí. Después de agarrar algo de pintura, voy a tratar de crear trazos finos. Para pintar trazos finos, solo
necesitamos punta de nuestro pincel para tocar ligeramente el papel. También puedes inclinar tu pincel en un ángulo de 90 grados para que sea más fácil pintar trazos finos. Ahora vamos a agarrar algo de pintura amarilla, y ahora vas a poner unos puntos por ahí. Puedes ponerlo en posiciones aleatorias, no tiene que estar en cierto patrón. Para que se vea más interesante, voy a mezclar mi amarillo y mi rosa permanente para crear un color anaranjado, y ahora vamos a añadir esos puntos. Al hacer esto, simplemente creamos más profundidad a la flor. Ya terminamos. Enhorabuena por tu primera flor de cerezo. [ MÚSICA]
4. Proyecto de clase parte 1: Después de aprender a pintar flores y capullos solteros de flor de cerezo, ahora
procederemos a pintar una rama de flor de cerezo. Tenemos aquí mis flores artificiales de cerezo. Pero si no tienes una, siempre
puedes simplemente buscar una foto en línea. Simplemente lo estoy colocando plano sobre papel para ver cómo
se verá si lo pinto diagonalmente. En primer lugar preparemos nuestra pintura. Tengo aquí rosa permanente diluida en mucha agua para conseguir ese bonito color rosa delicada. Para comenzar nuestra pintura, necesito decidir primero dónde pondré las principales flores de cerezo. Pondrás dos puntos en el papel que servirán como mi referencia para pintar las principales flores de cerezo. Ahora esto es sólo una guía y podría eventualmente cambiar la posición de las flores. Pero por ahora al menos sabemos dónde debe estar. Ahora nos hemos acercado un poco para que veas lo que estoy pintando con más claridad. Empecemos a pintar el primer pétalo. Como habrás notado, mi pincel estaba cargado con mucha pintura. Hago eso porque quiero que los pétalos estén bastante mojados. Cuando los pétalos están mojados, también
es más fácil moverlo. Es más fácil ajustar la forma del pétalo sin crear ningún borde duro. Cuando estás pintando este tipo de pétalos, no tiene que ser perfecto. Actualmente estoy usando el terciopelo negro, talla seis. Supongo que es del tamaño perfecto para pintar flores pequeñas como flores de cerezo. Ahora estamos abajo al último pétalo de esta flor de cerezo. Solo estoy asegurándome de que los bordes del pétalo sean puntiagudos. casi terminamos y ahora solo estoy arreglando algunos de los pétalos. Si bien la base de nuestra flor de cerezo sigue mojada, voy a caer en una rosa permanente más pigmentada. Esto también se conoce como la técnica húmeda y húmeda, donde en el papel está mojado y tu cepillo también está mojado. Esta técnica te dará colores mezclados realmente suaves. Tenemos que pintar una flor principal más para este proyecto. Probablemente te estés preguntando por qué solo necesitamos dos flores principales. Bueno, las otras flores serán consideradas nuestras flores de cerezo de relleno. Necesitamos sólo dos flores principales de cerezo con más detalles y las demás serán solo rellenos y te lo mostraré más adelante. Ahora es el momento de caer en nuestra rosa permanente más concentrada en el centro. Acabo de acercarme para que puedas verlo con claridad. Tan solo deja que se mezcle. Ahora intentemos sumar las ramas. Sólo necesito mi umber quemado. Voy a ensayarlo para ustedes chicos para que puedan ver el color. Para crear la rama, sólo vamos a pintar trazos rápidos. Yo solo presiono alrededor de un tercio o la mitad del pincel contra el papel. También pinto algunas líneas rotas, lo que significa que solo pinto como una pulgada de trazo y luego me detengo. Cambiaría ligeramente la dirección de mi pincel y también cambiaría la presión que pongo en mi pincel contra el papel, porque quiero crear esos trazos expresivos. Ocurren cuando cambias o cuando varias la presión de los golpes. Como pueden ver, no estoy pintando un gran trozo de rama. Estoy tratando de pintarlo pieza por pieza y poco a poco añadiendo más detalles y solo variando la presión, para que se vea más natural y se vea más expresivo, y también se vea más interesante. Aquí estoy agregando umber quemado más concentrado. Esto significa que el color tiene menos agua para crear ese color intenso. Simplemente lo estoy dejando caer lentamente en la rama húmeda que acabamos de pintar. Simplemente crea esa textura interesante y los bordes
no son realmente duros porque la rama base sigue mojada. Esto también está mojado y húmedo. También podemos pintar algunas líneas delgadas que se verán como ramas delgadas y rotas. Sólo puede intentar añadirlo al azar para que se vea también más natural. Te voy a mostrar otra vez la flor artificial y si te das cuenta, esos tallos pequeños son un poco rojizos. Voy a agarrar mi lago carmesí y vamos a pintar algunos tallos delgados y ahí es donde irán algunos de nuestros cogollos. Nuevamente, puedes variar los trazos, no tiene que ser una línea recta. Ahora quiero agregar algunas flores de cerezo de relleno. Quiero unas flores de cerezo que estén asomando detrás de esta flor principal. Nosotros sólo vamos a pintar tres pétalos. Estamos pintando sólo tres pétalos porque los otros dos pétalos se van a esconder detrás de esta flor principal de cerezo. Añadamos otra flor de cerezo que está asomando desde atrás. Yo estoy pintando también sólo tres pétalos. Acabo de agarrar una rosa permanente más pigmentada y sólo la vamos a dejar
caer en el centro de las flores de cerezo que se esconde por detrás. Ahora quiero agregar una flor que parece que está mirando hacia atrás. Acabo de pintar tres pétalos también y ahora vamos a agarrar algún lago carmesí y lo vamos a dejar caer en la base de la flor. Ahora, pasemos a la siguiente parte de este último proyecto.
5. Proyecto de clase parte 2: Bienvenido a la segunda parte de este proyecto de clase. Vamos a añadir otra flor que está mirando en la parte posterior de esta rama. Yo sólo voy a pintar tres pétalos, y luego voy a agarrar un poco de Lago Carmesí, y voy a pintar en la base de la flor, y sólo voy a dejar que se mezcle. Eso se ve bien. Ahora, voy a añadir algunos cogollos en diferentes partes de la rama. Yo sólo los voy a dispersar por toda la rama. Como habrás notado, los cogollos no lo son, me estoy mezclando con el tallo porque los tallos ya están secos. Lo que podemos hacer es agarrar algo de Lago Carmesí, y podemos tocar algo de color en la base del brote y simplemente conectarlo lentamente al
tallo, para que aún se vea sin fisuras. Ahora que mi pincel tiene algo de color Lago Carmesí, vamos a pintar algunos cogollos más pequeños y simplemente esparcirlos de nuevo por toda su rama. También estamos usando los cogollos como relleno para esta rama. Simplemente sé espontáneo cuando estés agregando esas piezas pequeñas y no pienses en exceso. Aquí en la parte superior, voy a pintar algunas flores pequeñas que están a punto de florecer. Para estas pequeñas flores, solo
voy a pintar flojamente, algunas flores pequeñas tendrán tres pétalos, algunas tendrán apenas dos, y después de eso, vamos a añadir de nuevo el Lago Carmesí, en la base de la flor y simplemente conectarlo a un tallo. Estoy llenando la parte superior con unos cogollos más pequeños solo para cerrar esa brecha. Añadamos algunos rellenos más. Ahora mismo, estoy pintando de nuevo tres pétalos. Te voy a mostrar una técnica que es opcional. Lo que estamos haciendo es que estamos estratiendo algunos pétalos translúcidos. Simplemente mezcle mi brillo permanente con más agua de
lo habitual, solo me da esa bonita transparencia. Ahora mismo, todavía se pueden ver los colores y los pétalos debajo de la segunda capa que pinté. Para que este lote luzca más lleno, solo
voy a agregar algunos pétalos de relleno. No tengas miedo de solaparse en los otros brotes. Si quieres que algunos de los pétalos sean más definidos, solo
puedes volver atrás y pintar algunos de los contornos de los pétalos. Tan solo asegúrate de que el color de tu pincel esté realmente diluido para que no se desprenda tan fuerte. Ahora que el cuadro ya está seco, vamos a sumar más detalles al centro. Tengo aquí mi Lago Carmesí, y sólo estoy agregando esas líneas delgadas. Cuanto más delgadas sean las líneas, mejor. También estoy tratando de hacer algunos trazos curvos. Sobre la segunda flor de cerezo. También necesitamos agregar algunos detalles sobre las flores que están asomando por detrás de la flor principal de cerezo. Hagamos uno de los pasos más fáciles aquí. Ahora vamos a sumar esos puntos amarillos. Simplemente colóquelo al azar. Después de esto, vamos a mezclar nuestro amarillo con un poco de brillo permanente para crear ese color naranja, y ahora quiero agregar esos puntos naranja, junto con esos puntos amarillos para crear más profundidad a la flor. Añadamos algunos detalles más. Esta es una flor que está mirando por atrás y hay un pequeño hueco entre los dos pétalos. Siento que se vería mejor si pusiéramos unos puntos amarillos y unos tallos delgados en el medio. Con un pincel húmedo, voy a conseguir una gruesa cantidad de umber quemado, y luego lo voy a tocar en la toalla de papel solo para absorber esa humedad extra, porque quiero crear esa bonita técnica de pincel seco. Déjame acercarlo para que lo veas mejor. Estoy agregando esta técnica de pincel seco porque quiero agregar más textura a esta rama. Esta es una técnica tan divertida de usar. Si te estás preguntando si aún necesitas agregar más rellenos o más cogollos, solo
necesitas alejar tu pintura de ti, y mirarla desde una perspectiva diferente. Porque a veces cuando miras demasiado tiempo tu pintura, simplemente sueltas la vista de los huecos que necesitas llenar. Lo que es genial de este proyecto de clase pequeña es que los únicos necesitan dos flores principales en flor de cerezo, y las otras son en realidad solo rellenos, solo pétalos que pintamos para que se vea más lleno. Creo que ya terminamos. Enhorabuena por llegar al final del proyecto de clase, y ahora pasemos al siguiente video.
6. Reflexiones finales: Enhorabuena por terminar esta clase. Espero que haya disfrutado pintando flores de cerezo. Si eres capaz de cumplir tu proyecto de clase o si tienes una foto de obra en curso, por favor hazlo subirlo en la sección de galería de proyectos, me encantaría ver tu trabajo. Como siempre, también puedes etiquetarme en Instagram y usar este hashtag, para que pueda ver tu trabajo. Sólo una propina. Es más fácil pintar florales si tienes fotos de
referencia o si tienes flores artificiales así como esta. Así que trata de buscar fotos en línea, y toma nota de que las flores de cerezo tienen una variedad diferente. Algunos pueden tener cinco pétalos solo como lo que pintamos hoy, y algunos pueden tener hasta 20 a 40 pétalos. Algunos también pueden tener un color rosa más pálido o algunos pueden tener un color rosa más oscuro. Algunos incluso pueden ser blancos. Entonces creo que solo puedes experimentar y simplemente ir con el color que más te guste. Esto termina nuestra clase. Muchas gracias otra vez por verte y verte en mi próxima clase.
7. Video extra: Demostración de corona floral: Este es un video extra donde vas a pintar una corona floral. El video será cualquier modo lapse de tiempo, ya que ya sabes pintar la flor paso a paso. En primer lugar, tengo un papel cuadrado y acabo de hacer un círculo usando lápiz. Este paso es útil porque esto determinará la forma de nuestra corona. Definitivamente puedes intentar experimentar y pintar diferentes formas, puedes pintar un corazón, o una forma ovalada, si quieres pintar una corona en forma cuadrada, eso también es bueno. Lo que estoy haciendo ahora, es que estoy pintando mis principales flores de cerezo. Lo estaré haciendo en racimos, y los estoy pintando en pares. Más tarde después de pintar las principales flores de cerezo, solo
puedo poner algunos rellenos para conocer la corona floral llena. Por lo que vamos a pintar las principales flores de cerezo en tres lugares de la corona. Al igual que eso. Como puedes ver después de pintar la primera capa de las flores de cerezo, ahora
estoy pintando parte más pigmentada en el centro, y también lo estoy haciendo por par. El motivo para hacer eso es porque, quiero que la base de las flores de cerezo sea roja antes de añadir el centro. Si tratara de pintar toda la base de las seis flores de cerezo aquí, antes de añadir la segunda capa, entonces la primera capa se habría secado para entonces. Por lo que mi propina es empezar por pares. Acabo de agarrar algún umber quemado y ahora
voy a conectar todas las principales flores de cerezo. Yo estoy pintando algunas ramas y como puedes ver en este momento, estoy pintando en trazos muy rápidos para que se vea más expresivo. También puedes variar los colores de las ramas. Podrás hacer unos un poco más pigmentados, algunos son un poco más ligeros, pues eso hará que tu corona se vea más interesante. Ahora mismo, estoy pintando unas plumas, y estoy pintando tres pétalos por flor. Esto se verá como flores de cerezo que están a punto de florecer. Después de pintar las plumas, ahora agarro algún lago
carmesí, y acabo de agregar algún tallo para conectarlo a las ramas. Con el lago carmesí de nuevo, vamos a añadir algunos cogollos. Esto seguirá llenando nuestra corona haciéndola lucir carpeta. Simplemente puedes colocarlo al azar y corona. Por supuesto que no olvides agregar esos tallos para conectarlo a la corona. También puedes agregar cogollos más pequeños. Si sientes que aún falta algo en la corona, solo
puedes agregar algunas plumas más. Sólo tienes que añadir unas tres flores más de pétalos. También puedes pintar sobre las ramas que pintamos hace tiempo. Ahora con un umber quemado más pigmentado, estoy agregando más detalles. También voy a añadir algunas ramas más que están sobresaliendo y hará que tu corona se vea muy expresiva, y como puedes ver en algunas partes, en realidad
hice algunas técnicas de pincel seco. Ahora es el momento de añadir el centro de nuestras flores de cerezo. Acabo de agarrar algún lago carmesí otra vez, y ahora estamos pintando esos delgados detalles en el centro. Voy a agregar algunos puntos amarillos y más tarde vas a agregar algunos puntos naranjas, y dejarás que esos dos se mezclen para que quede más interesante. En realidad casi terminamos. Yo sólo voy a añadir algunos toques finales más y vamos
a capas de algunas de las tres flores de pétalos que hicimos antes. Entonces como puedes ver, acabo de pintar entre algunos de los pétalos para darle una mirada más completa. Entonces vamos a añadir unos cogollos más. Estoy realmente emocionado de terminar esta corona. Como puedes ver, todo viene muy, muy bien. Ups, hicimos un pequeño [inaudible] ahí mismo, así que, sólo
estoy tratando de [inaudible] con agua limpia, y sólo trataré de limpiar ese litro. Simplemente sigue agregando rellenos donde sientas que solo te falta, e intenta siempre poner el cuadro lejos de ti para que puedas ver un trauma diferente perspectiva. De esa manera también puedes comprobar si la corona es lo suficientemente rápida o si necesitas agregar más. Solo estoy agregando unas cuantas ramas más sobresaliendo. Estamos hechos. Muchas gracias por ver. Espero que hayas disfrutado de este breve video bonus, y espero ver tus creaciones.
Joly Poa, Watercolor Artist
