Transcripciones
1. ¿Qué trata esta clase?: Hola, mi nombre es buscar el día de mi cabeza y bienvenido a mi clase de habilidade. Una de las cosas que me hace más feliz, ha
sido pensar en los paisajes de Florida. Entonces la naturaleza es una constante y una gran inspiración para mí. En esta clase, te mostraré cómo traigo elementos de la naturaleza a mis cosas de viga. Y también te mostraré cómo los interpreto con lavado. Me encanta lo brillantes y vibrantes lavados, sobre
todo en negro Bieber. Entonces estaríamos pintando exactamente eso. Alterar la clase. Tendré diferentes sabores justo a mi lado. Y te mostraré cómo los interpreto. Quiero que lleves lo que aprendiste de esta clase a tus otras pinturas. Entonces teniendo eso en cuenta, he estructurado a toda la clase de tal manera que se enfoca en tres cosas importantes. El primero y lo más importante es el color. He elegido cuidadosamente sabores de diferentes colores para que no te limites a un cierto conjunto de colores. Pero hazte una mejor idea sobre diferentes tipos de mezclas de columnas y también obtén un mejor conocimiento en profundidad en la composición del color. El segundo importante de lo que hablamos es de la nave. A
lo largo de la clase, me verán hablando de cómo entiendo las diferentes formas y estructuras y cómo las traigo a mi gente. El tercero importante de lo que voy a estar hablando es el pincel stokes. Se puede ver a través de la clase que le pongo mucha importancia a los tiburones mamarios. Por ejemplo, cómo los sostengo, cómo los moví, y cómo los vuelvo y demás. Entonces eso es algo muy importante para mí enfocarme, ya que estamos hablando de diferentes aspectos de pintar flores. Al final de esta clase, no sólo
estarás pintando lo que has visto en la clase, sino que serás absolutamente capaz de pintar cualquier sabor que veas a tu alrededor. Si nunca antes has usado Bosch, eso también está totalmente bien, porque estaremos partiendo de la B6 y estaré
hablando del detalle de washington y sus propiedades y cómo usarlo, cómo mezclar los colores y el consistencia que necesitas, y así sucesivamente. Y estaremos buceando cada vez más profundo a lo largo del vaso. Entonces empecemos.
2. ¿Qué materiales de arte necesitaré yo?: De acuerdo, así que empecemos por hablar de los suministros que necesitaremos para esta clase. El primero es el pueblo negro. Escuché Estoy usando papel de dibujo llamado The black black black people by Fabriano. Y esta no es una hoja de cuatro tamaños, es un bloque de papeles y es de 300 GSM. No específicamente un papel de acuarela o una hoja acrílica ni nada. Es solo papel de dibujo y le tiene un acabado mate. Puedes usar cualquier papel, cualquier tipo de gente negra para esto y lava realmente amigable de esa manera puedes usarlo en cualquier tipo de papel. No se necesitan tipos de papel muy específicos para esto. El siguiente es el propio Lavado. Y estoy usando Winsor Newton diseñadores wash. Este es un conjunto introductorio de diez tubos como un colores básicos, y esto es lo que estaré usando para esta clase. Tengo una válida para mezclar todos mis colores. Yo, no uso mis colores directamente de los tubos, así que los pongo en mi paladar y luego mezcle la cantidad adecuada de agua con ella y luego la uso para que necesites un piloto. Cualquier tipo de paleta no importa para la gente. Y luego frasco de agua, agua limpia. Necesitarás algo de toalla de cocina para que puedas quitarte el cepillo, renderiza demasiada agua en él. Y por supuesto, los pinceles, me olvidé de los pinceles sierra para esta clase. Estoy usando estos pinceles por nuestros platillos. Añado el enlace en la descripción de la clase. Solo estoy usando talla para talla cuatro y digamos seis de los cepillos redondos, S1. Y también estaré usando estos pinceles Filburn. Creo que estos son geniales para conseguir los barcos de las batallas. Puedes usar cualquier pincel para esto. Nuevamente, lavados no tan exigentes. Almacenar solo se asegura de que el cepillo esté rígido. Vi las cerdas que tengo rígidas, no como los cepillos naturales para el cabello. Por lo que esto significa que puedes usar cualquier tipo de pinceles sintéticos que tengan cerdas poco más duras. Entonces sí, cualquier marca lo hará por eso. Eso es todo sobre lo sublime. Entonces vamos a empezar.
3. Curso de crash de gouache: Antes de empezar a parpadear las flores, solo
quiero darte una breve introducción rápida para lavar porque es importante saber aunque consistencia de esta viga para que puedas usarlo de diferentes maneras entre va a tomar
demasiado de su tiempo para esto porque puede ponerse aburrido listo pronto. Entonces solo te diré lo esencial para que podamos sumergirnos en la pintura. Y a medida que nos
doblamos, podemos aprender más sobre el guage y sus propiedades. Entonces una de las cosas básicas es la cantidad de agua que agregas al lavado. Entonces permítanme darles un ejemplo con este color amarillo aquí. Entonces, por ejemplo, si agrego, ¿qué DO tal vez voy a mezclar maduro. Entonces agrego mucha agua y luego tomo algo de la pintura y mezcle que le había adeudado. Entonces lo que pasa es como si tu familia abiertes pintura acuarela y si tomas la misma cantidad de agua, déjame mostrarte lo que pasa. Entonces esto es, así que si no estás familiarizado con la pintura acuarela, eso está totalmente bien. Yo solo quería mostrarte la consistencia del agua que necesitas. Entonces aquí he tomado mucha agua y menos del color en sí. Y cuando he estado hasta, ¿ves eso? Por lo que la mitad de la viga se absorbe porque el agua es Saturno en el papel. Por lo que no se ve vibrante el color que se ve. No es una mala característica, pero es bueno saber cómo podemos usar esto. Porque una vez que conocemos las propiedades, podemos usarlo en diferentes técnicas, de diferentes maneras. Saber lo que voy a hacer es que voy a añadir más a esto para que se ponga una guía poco gruesa. Yo quiero tanto más para no agregar Ward extra. Yo sólo estoy tomando la viga. puede ver que está en mi pincel así. Y yo lo tomo. Y así es un poco más grande y se queda en tu pincel así. Y esta vez cuando agrego una palabra, ya ves me dan estas líneas aquí. Es porque es mucho más brillante que esto, claro. Pero te dan estas líneas aquí porque hay más agua que el pigmento helio. Y esto no es lo que queremos. Queríamos ser uniformes y una buena racha. Entonces déjame agregar un poco más de un pigmento. Entonces me estoy tomando un poco más esta vez. Y uno de los mics y un poco más a la misma mezcla que teníamos. Omega. Se puede ver cómo Bactrian cremoso, esto es. Nos vemos ahí. Y algunos pueden gritar por Jaffe. Por suerte rey en realidad. Ok, me pregunto ahí. No te preocupes. Entonces tengo esto en mi sucursal como puedes ver,
Stephen, el pincel Lake Dam, para que esa garrapata. Y entonces es mucho más desenfrenado que esto. Y se puede ver no deja estas líneas. Es uniforme e incluso puedes volver atrás. Entonces así es como es matarlo y hacer esto. Y puedes jugar en casa con esto. Entonces consigues estas linda calle, calles
inteligentes con ella. Y no te dan una pierna de brida esta violación. No, puedes ir un nivel adelante y solo dq DO haz en tu pincel directamente así, como una cucharada de eso. Y entonces solo haz eso. Por lo que se puede ver cómo ticket como sanar. Entonces sí, hay tantas posibilidades que se lavarían. Puedes hacerlo delgado como acuarelas, o puedes hacer que tome pierna esta pierna, acrílicos. en realidad puedas obtener la textura en tus cosas de ser. Por lo que tienes muchas oportunidades para jugar con el squash. Y puedes usarlo de cualquier manera con la que te sientas cómodo. Y es un poco complicado conseguir la consistencia correcta del agua al principio, fue realmente difícil para mí porque una vez que cambié de acuarelas a lavar, vi que todavía utilizabas mucha agua. Junto con mis frijoles. Fue difícil conseguir este tipo de efectos. Siempre terminé con el efecto de acuarela, que no era obvio que sea, la guerra debería parecer una pintura de acuarela apenas un poco más brillante. Por lo tanto, tómese un tiempo para obtener la consistencia correcta, pero simplemente culpe y haga estas diferentes pruebas. Y tú, descubrirás qué funciona para ti. En ocasiones también depende del BIBO
también porque algunas personas podrían absorber mucho de lo que HACER. Entonces, solo ten en cuenta eso y veamos qué consistencia funciona para ti. Quiero mostrarte una característica más impresionante sobre DOM wash, que no ves en qué colores. Entonces por ejemplo, ahora, bonito y verde. Cava un poco del amarillo, mézclalo pero la
ventanaazul precisa ventana para mirar. Está bien. Por lo que tengo esta re lo mejor de esto es que puedes volver atrás y agregar un color más claro. Por ejemplo, puedo tomar el blanco y se puede volver atrás o lo haría un color oscuro, lo cual no se puede hacer con las acuarelas a menos que se use Gua blindado. Entonces me encantó eso de Guassian. Hago uso de eso bastante fácilmente con mis Florida porque esa es una ventaja añadida que no tengo con acuarelas. Entonces ahora tengo blanco y puedo repasar esto y se puede ver como doblé el peso es a pesar de que haya alelo o por color más oscuro debajo de él. Entonces esa es la belleza de la misma. Sí, sólo quería que supieras al respecto. Podemos probarlo. Eres S1, S0. E incluso esto, puedes mantener lo grueso que quieres que se vea ese blanco. Por lo que le agregas mucha agua. Derribe el peso o el amarillo. Para que también puedas andar por ahí con eso. Por lo que hay muchas posibilidades con arteria aplastada. De acuerdo, basta de esto llevar el cuadro y luego podemos hablar más de Guassian. Cuenta con toda la clase.
4. Calzado 1: Empezaremos con este pequeño y lindo ramo de flores que me metió cerca de nuestra casa. Y entonces podemos proceder a unas flores un poco más complicadas. Entonces solo quería mostrarte cómo puedes simplificar todo este montón. Y siendo esto, antes de empezar a construir, tenemos que mezclar los colores adecuados. Entonces lo que he hecho aquí es, aquí ya habíamos tomado el amarillo primario, que es como el amarillo limón tipo de verbo más fresco amarillo. Y he tomado este amarillo permanente profundo, que aquí es un amarillo naranja. Porque no quiero este amarillo limón para éste
porque sé que este es un tono un poco más cálido de amarillo, un poco fuera de la sombra de naranjas junto con este amarillo limón. Eso es lo que dice mi instinto. Entonces intentemos mezclar eso. Tomo este papel del boxeo y me dejo simplemente tomar mi pincel. Entonces este amarillo naranja que tengo cuando probé esto, creo que esto es un amarillo Dhaka lineal que este. Entonces no quiero que sea demasiado anaranjado. Entonces le voy a añadir un poco de este amarillo. Agregó una melodía de gen. Entonces déjame mezclar la masa. Y luego le voy a añadir un poco de blanco. Esto se ha secado, así que sólo voy a añadir un poco más del agua. Está bien si es un poco de mezcla amarilla al blanco. Eso está bien para mí ahora mismo. Entonces estoy mezclando un poco de blanco a esto. Está bien, esta consistencia cremosa. Y tal vez añadirle un poco de juguete amarillo limón. Porque quiero decirle más brillante animal. Sí, este es un buen color, ¿verdad? Entonces vamos a usar esto y un poco podemos agregar algunos toques de esta naranja amarillos Docker bits de éste. Y por el material verde ya, pero déjame mostrártelo. Por lo que me he llevado este verde, que es el que tanto me gusta a nosotros directamente porque ver esto, se
puede ver que la pantalla es un tipo de verde muy brillante y de aspecto artificial. Y eso no me gusta para mis plantas porque es tan brillante y eso no es lo que
me has visto a suavemente lo harían Así quiero hacerlo un
poquito ya así le agrego ocre amarillo, hazlo. Y realmente me gustaría esta mezcla. Me encanta lo amarillo ocre pierna
abajo, hasta cierto punto, pero aún así la mantiene bonita y brillante al mismo tiempo. Entonces voy a mezclar esto y un poco de esto juntos, asegurándome de que la consistencia es tomar y se me quita en mi pincel así hace que la punta del pincel. Y déjame probar esto. A mí me gusta esto. Me gusta mucho este verde Y creo que está bastante cerca de éste. Y si necesito un poco de verde oscuro y sólo voy a tomar un poco de esto y mezclarlo, hazlo. Y solo hoyos del Yukon C dos, tan claramente Medea y es un poco de verde oscuro, y podríamos ir y añadir un poco de Bluetooth también para que sea un poco más oscuro. Y se puede ver que Tim, así que esto es un poco más oscuro que esto. Podemos dibujar eso. Por lo que ahora tenemos preparados los colores. Quiero hablar de cómo interpreto estas flores. Entonces para éste, siempre es mejor guardarlo en una hoja de papel negra para que te hagas una idea de los colores sobre cómo se ve en la gente negra. Y para mí, las características distintivas de cuota en esto son las cosas que miro principalmente es esta forma aquí. Esto es muy importante para mí y creo que agrega mucho carácter. Entonces miro esta forma, esto ver tipo de estructura aquí. Entonces miro las hojas. Y como se puede ver, las hojas son un poco más gruesas en la parte inferior en comparación con el DOP. Y aquí está lleno de gente y no lo es y se va en minúscula Hill. Y una característica más distinta es que las flores en absoluto en la parte superior. Y estas flores tienen estos bigotes encima. El comunicado se ve Glick bigotes, ¿verdad? Y creo que eso es muy único al respecto. Y nos aseguraremos de que agreguemos eso. Y se puede ver que hay cuarto nivel se escucha y dos bolsas aquí. Lo que hago generalmente es mirar esto como un todo. No miro a cada Flaubert o no trato de replicar la forma de cada flor. Para mí, veo cómo se veía como un todo. Entonces como dije, es la forma y el número de hojas. No cuento el número de hojas, claro, pero veo que aquí hay muchas hojas. Y todas las flores están justo en DOB. Y estos bigotes, que definitivamente voy a añadir. Entonces, sí, empecemos con la construcción de esto.
5. Calzado de calentamiento 2: Voy a tomar mi talla redonda para pincel para esto. Y tenemos este cerro de mezcla. Podemos seguir mezclando esto como un cuando necesitamos los colores. Y está bien si está un poco en el lado anaranjado y un poco en el lado más ligero. Eso está totalmente bien. Hará que se vea más natural para levantar que son diferentes amaneceres del mismo color dentro de la flor. Entonces sí, conforme procedo, solo
seguiría tirando de los colores cuando lo necesite. Entonces voy a cargar mi pincel por completo y solo empezar con las flores primero. Déjame empezar con este de aquí y luego ir por aquí. Por lo que solo agrego estos suaves trazos. Presiono mi cepillo y levanté. Entonces como pueden ver, no
estoy dibujando específicamente los turnos. Yo quería ser tan detallado. Yo quería estar suelto. Y eso es lo que estoy haciendo aquí en él fue un poco de luz de puerta y más acuosa, así que sólo estoy volviendo atrás y agregando trozos de la viga. De acuerdo, entonces déjame ir siguiente sabor. Y sólo significan estos suaves trazos como cómo pintarías las hojas. Eso es todo. Como puedes ver si solo miras esto, no
parece que vaya floreció por sí mismo. Pero una vez que añadas esos tallo y las hojas y el estambre, y se va a ver completo. Entonces solo pinta conmigo. Añadamos éste en segundo plano. Va a ser una minúscula porque no podemos ver todo el asunto del que está detrás. Entonces sólo se va a hacer. Y esto es un poco grande. Entonces voy a añadir eso aquí. Y se puede ver sólo estoy presionando el cepillo y
levantando rápidamente justo como nos limpiaron. Y eso es todo. Entonces tenemos las flores ahora. Déjame añadir los huesos pequeños de la tienda también. Voy a hacerlo un poco más oscuro porque los cogollos siguen tiernos y frescos. Por lo que tienen un color más oscuro que no florecido todavía. Y hasta y dejar que apunte D que drene. Eso es todo. Podemos añadir las hojas. Ahora, dejemos esta pierna esto. Y lo que hago es mi mezcla llena de verde ya la preparó. Y entonces sólo voy a añadir las puntas de estas flores para que te hagas una idea de dónde están apuntando. Porque también es importante no sólo ser las flores con trazos sueltos. También es importante señalarlos en diferentes direcciones. Entonces como pueden ver, esto es apuntando así, y eso es lo que he representado aquí. Y éste lo es. Señalando a la derecha, y eso es lo que he hecho hilado. Entonces cuando añades estas pequeñas profundidades verdes, le da una deducción adecuada. Eso son marcas un poco más suaves. Y ahora voy a añadir las hojas. Y solo marquemos dónde sube el tallo para que podamos y las hojas corrigiendo. Creo que voy a cambiar a un cepillo de túnel porque
quiero que conozcan trazos para el tallo. Algunos cambiando a un cepillo dual de tamaño. Sólo tienes que juntarlo y llevar esto a esto. Y quieres que sea un poco curvilíneo. Entonces voy a tomarlo así y derribarlo, vale, así que ahora conectemos esto a esto. Entonces voy a sumar éste a esto. Podría haber añadido una harina más aquí. Está bien, pero eso está bien, Adam, 1para muchedumbre demasiado. Entonces lo dejaremos así y podremos
volver en cualquier momento y añadir más flores si nos apetece. Entonces vamos a ver. Yo sólo voy a empezar con las hojas en la parte superior. Solo estoy haciendo trazos muy suaves. Y se puede ver que señalé en diferentes direcciones. No sólo cuando no están todos simplemente yendo así. Van en diferentes direcciones, igual que las hojas de aquí. Y algunos de ellos están justo en el tallo así. Y algunos realmente tienden a demostrar que son, ya
sabes, como esta perpendiculares al papel. Por lo que no podemos ver la hoja completa. Agrega unos pequeños rápidos aquí. Déjame conectar esto también. Se puede ver que esto no es una copia exacta de esto y ni siquiera estoy entrenado para que sea una copia exacta del mismo. Yo sólo quiero dar la esencia de todo este montón. Entonces quiero, cuando alguien vea esto, deben saber de qué harina es. Pero no me importa si. El tallo es y el mismo ángulo que éste de los pájaros están en los mismos lugares que éste. No importa. Lo que queremos hacer es exhibir qué flores estamos construyendo. Eso es todo. Entonces, no te preocupes demasiado por eso. Yo quiero agregar éste así como Armando. Sólo tienes que ir aquí. Ah, sí. Está bien. Cepillo casi cayó sobre el Buber. Sí. Pero una cosa buena de las chanclas. Si cometes un error, puedes corregirlo como mostré antes. Simplemente puedes agregar un Galloway más claro, colores más
oscuros para que no tengas tensión. Ve cómo lo superpuse sobre el tallo, lo que hace que parezca más natural. Aquí. Yo quiero agregar algunas hojas aquí también porque creo que el tallo es largo y batuta en algunos lugares. Entonces permítanme agregar algunos enlaces allí. Y aquí quiero hacerlo abarrotado así entre dos n hojas más grandes. Entonces si quiero hojas más grandes, sólo
voy a presionarlo más. Por lo que presione plenamente y luego levantado. Una cosa buena es, otra cosa buena del guage es que estos colores conducen bastante rápido. Para que puedas ir por encima de las hojas y añadir hojas nuevas de inmediato. No tienes que esperar demasiado tiempo. Entonces parece que se superponen y eso me encanta. Para que lo vean mujeres haciendo marcas gentiles aquí. Déjenme simplemente colar facilidad para venir. Se ve que lo estoy sosteniendo casi como un lápiz cuando quiero agregar muchos detalles. Entonces cuando querías estar muy suelto, Asegúrate de que lo estás sosteniendo a distancia. Y si querías ser el dato, entonces puedes sostenerlo como una pensativa más cerca de las cerdas. Está bien. Eso fue justo lo que domo. Entonces está bien. Ahora quiero añadir estas declaraciones las cuales son como esta malditas y tan lindas. Por lo que he cambiado todo vaya cepillo más delgado como dije antes. Y es bonito punto D, por lo que hace que sea más fácil aprender esto. Entonces sólo voy a ir por encima como Dan y estas glándulas rápidas y no soy líneas de género rectas, pero va a ser rápido y más o menos. Lo volveré a hacer aquí. Tan rápido. Y añade unos puntos. Y eso hunde mocos. Muy preciso. Sólo suma aquí y eso es todo. Ya terminamos con éste.
6. Flores amarillas: composición: Por lo que elegí esta flor por su hermosa estructura. Y también me gusta el amarillo en esto. Es un poco diferente al anterior. Es más brillante y más naranjado. Y me dije que me gusta, sólo pintando esto en su conjunto. Entonces yo tareas o formato vertical y así para horizontal como la anterior, porque creo que solo puedo pintar así y me voy a
hacer en un edificio como puedo incluso enmarcar como un final. Entonces sí, yo sólo quería un pintado como este a ocho en el medio y casi del mismo tamaño que éste. Entonces primero empecemos observando toda esta sosa. Entonces primero característica distinta es que aquí hay un montón de Legos, luego unos minúsculos aquí, y luego los más pequeños aquí. Y se puede ver que aquí la distancia entre esto y esto,
este modelo luego lento conduce, se pone, se hace más grande. Y luego otra vez la diferencia, la brecha aquí es mucho. Para que se pueda ver eso. Y una cosa más es que las hojas se están bajando hacia abajo y eso representamos. E incluso esto realmente mira esto,
esto, esta parte es mucho más larga en comparación con esto. Y luego esto se hace más pequeño, y esto es realmente pequeño. Y todos mirando estos, diminuta cree su pequeña q muerta. Por lo que nos aseguraremos de añadir eso. Y podemos ver varias barcazas donde la de Linda. Entonces recordemos agregar eso. Mis frijoles han muerto en mi balada, pero eso está totalmente bien. Con conculcación. Puedes dejar mojado los frijoles y puedes usarlos. Entonces me voy a llevar a todos y sólo voy a añadir pequeñas cantidades de agua sobre él. No demasiado. Eso es todo. Y si nunca te quedas cuerpo, solo
puedes tomar tu cepillo. A la guerra de las licitaciones, Dian, sólo añade la palabra sobre eso. Para que puedas ver todas estas grietas en la cabeza en ellas. Y eso es totalmente normal. Y una vez que lo rebajas, volverá a la normalidad. Entonces me pregunto mezcla de este amarillo primario con este amarillo anaranjado con más de esto. Y luego puedo agregar algunos reflejos con este amarillo. Entonces mezclemos ese modo monopolo de esto. A lo mejor un poco de esto. A ver cómo se agrieta. Es totalmente tu cuidado. Pero en realidad se prefiere usar B. fresco Pero esto está bien para mezclar eso con esto. A ver si tenemos el condominio que nos gusta pensar que es un vivir a qué fecha árbol. Entonces, permítanme añadir un poco más de esto. Inténtalo de nuevo. Entonces tienes que hacer este escritorio antes de que realmente estés, Y puede tardar un tiempo en obtener la consistencia correcta. Pero una vez que te acostumbras, sabrás qué consistencia quieres. De lo contrario, siempre es mejor probarlo. Podemos agregar un poco de blanco también a esto, dada la forma en que se ha secado. Está bien. Creo que esta es una consistencia agradable. Sí, me gusta esto. ¿ Ves eso? Ver la diferencia entre esto y esto. Por lo que se seca así. En realidad.
7. Flores amarillas: pintura: De acuerdo, realmente empieza desde arriba para esto. Entonces básicamente voy a hacer este manojo y estos dos diamantes, y luego estos tres y luego estos tres. Por lo que quería así recta hacia abajo. Déjame que lo guarde aquí. Y aquí voy a pintar flores exactas. No voy a contar cuántos de ellos están aquí. Y entonces sólo voy a hacer marcas aleatorias para representar eso como un montón entero. Por lo que empiezo desde aquí, quiero mantener algún hueco desde el GPIO. Despacio, solo encuentra suavemente estas marcas con tu pincel. Se puede ver que esto no parece un perro de flores, pero una vez que los juntes a todos, se va a quedar bien. Esperemos. Está bien. Entonces lo estoy haciendo hace sub cooler. Y se puede ver que me quedan vacíos entre no convertirlo en una gran mancha. De acuerdo, entonces podemos ir hacia abajo y sólo queremos el puesto aquí. Entonces voy a extrañar una molécula
pequeña. Ve cómo encuentro marcas en diferentes direcciones. Eso es importante. Como se puede ver, incluso esto es una extraña dirección hasta. Y conforme
bajamos queremos esto, que es que yo no DOP. Y estos están a los lados. Entonces voy a trabajar justo en la chica del medio. O sea, en medio del tallo que va a bajar de cuero. Nuevamente, solo marcas. Nada de fantasía. Y vamos a hacer que las dos líneas aquí estén también. No hacer mucho. Somático y verano entonces. Y añade estos pequeños puntos y líneas y deja caer. Así. Simplemente siento que agrega mucho carácter así de real. Entonces como escribimos, que nos metemos mejor. A medida que bajamos. Queremos sumar uno en el medio, un poco a un lado, ¿verdad? Por lo que recuerdo eso. Entonces aquí hay uno grande, luego minúsculo sólo en diferentes direcciones. También puedes observar que estoy sosteniendo el pincel aquí, casi como un lápiz. No tan cerca. No demasiado lejos. Aquí mismo. Si estás haciendo esta flexión en una oveja más grande, entonces en realidad puedes realizar un recorrido junto con trazos. Y porque es cierto. De acuerdo, entonces los de los lados, como la carne. De acuerdo, éste se está doblando así. Por lo que L apuntó de esta manera. Y éste se está doblando hacia la parte superior. Por lo que estas líneas apuntando hacia arriba. Está bien. Entonces ahora terminamos. Estás tonteando estructura de las flores. Simplemente voy a volver atrás y añadir un poco del amarillo más claro mezclado con un poco de blanco. Algo así. Tan solo para agregar algunos aspectos destacados sobre él. Y acude a lugares aleatorios. Básicamente, el dartboard en la punta de las flores. Estas marcas simplemente no hacen que se vea un poco más interesante. No queremos que sea completamente de un solo color. Vuelve a ver, no estoy haciendo ningún sabor específico ni nada. Solo estoy haciendo estas marcas, muchas marcas haciendo. Y recuerda mantenerlo suelto. No te preocupes demasiado por la flor en su conjunto. Es decir, no te preocupes demasiado por cada flor recién tratada como un todo, ya que una estructura grande se relajó. Y eso es lo que quieres lograr. Y cambiar a un tamaño de pincel más pequeño para cepillar, para agregar el tallo verde y todos estos que se conectan al tallo principal y creencias. Entonces primero mezclemos el verde que queremos. Y tomaremos las mismas mezclas de última m Eso es un poco de este amarillo Brumley que tenemos. No quiero usar este verde. Perdón. Yo solo uso este verde que otra vez porque mira esto. Se ve así nuestra división ahí ni siquiera está cerca de esto. Y si queremos que se vea más natural, tenemos DO como marcarlo un poco. Entonces aminoácido. Aclase ellos. Voy a añadir el círculo amarillo. Me encantó esta combinación de verde, sobre todo para esto, para todas las pinturas de lavado sobre gente negra. Entonces soy Dick, ocre amarillo recurrente. Esta ley delta Donald. Ahora voy a añadir un poco de este amarillo que mezclamos antes. Haz esto porque quiero que tenga un tinte de amarillo en ella. Porque yo, siempre mezco un poco de cualquier color que usé para las flores, para mi tallo y hojas también. Porque siento que es más fácil para mí hacer un seguimiento de qué mirinas he usado. Y también le doy de comer que algunos elementos de las flores también están ahí en EU. Por lo que una planta se ve orgánica y hermosa porque los colores están tan armoniosamente juntos de esa manera. Entonces yo, esa es la puerta, creo. Entonces. Prefiero agregar cualquier color que usé para las flores y poco de él a los greens al menos la mayor parte del tiempo hago eso. De acuerdo, ahora tenemos al verde codicioso o déjame probar primero. Sí, me gusta este poco más brillante y un poco más caliente Washtenaw para verde. Voy a empezar primero conectando todos estos juntos y simplemente agregando pequeñas líneas. Nada Calle y nada bien planeado entretenido al aire libre. Entonces los voy a juntar así. Y tal vez estos juntos de esta manera. Y luego los voy a conectar a todos juntos. Entonces solo juntarlos, tal vez esto en este primero. Y luego conecto esto juntos. Y quiero añadir estas pequeñas, diminutas hojas de cutie. Entonces sólo voy a adivinar mi pincel y rápidamente levantado. Y así lo mismo, lo mismo levantado, eso es todo. De acuerdo, ahora vamos a unirnos a estos. También. Recuerda una cosa, no estamos apuntando a obtener una copia exacta de esto, eso no es lo que queremos. Lo que queremos es algo atractivo para dar algún sentido a esta flor o a esta glándula. Entonces cuando alguien ve la flexión, deben saber qué harina y tratar de representar. Eso es todo. Yo no tengo. No hagas estas flores exactamente en los mismos ángulos que éste. O las hojas en los mismos ángulos exactos o el número de hojas tiene que ser exactamente el mismo. No, no vamos por eso. Entonces aunque alguien vea esto mucho es absolutamente diferente y estructura de esos, pero ambas son las mismas flores, ¿verdad? Deberían saber que esta es esta flor. Entonces, ¿sabes a qué me refiero? Entonces, sí, vamos a tener eso en cuenta y no ponernos demasiada presión sobre nosotros mismos. Tienda, haz que esto se vea exactamente así. Entonces los ángulos pueden ser el amigo y se va, tal vez un poco diferente, pero eso está totalmente bien. De acuerdo, así que déjame unirme a ésta y a ésta. Y déjame añadir estas hojas patio. Por lo que presiono mi cepillo lentamente levantado. Eso es todo. Por lo que no dibujo dos líneas y lo lleno con gallo. Utilicé la capacidad del pincel para presionar y levantar así en tienda de dibujar dos líneas y venderla m. Eso es todo.
8. Flores amarillas: talel y hojas: Y haremos lo mismo con este conector. Pequeñas flores primero con este tipo de estructuras abajo juntas y después unírselas. Eso es lo mismo aquí. Hagamos un poco más rápido esta vez para que no tengamos líneas muy rígidas. Plomo sea lo más posible de Ansel. De acuerdo, eso es todo. Ahora, conozcamos las diminutas hojas alrededor de esto primero. Entonces, empecemos de este. Pequeñas, diminutas necesidades. Creo que algunos de ellos no tienen esos. Tokio. Agregaremos eso en algunos de ellos y dejaremos el resto. Entonces y otra vez, apuntando en diferentes direcciones. Simplemente lo presiono tarde porra levantada. Se puede ver que estos dos están apuntados en diferentes direcciones. Y eso lo hice solo colocando lo proporcional de app. Entonces a veces cuando pienso que es dual light, solo
llamo votada de nuevo rápido Equipo y sigue siendo rojo. Pecho y levantamiento. De acuerdo, ahora es el momento de unirlos a todos. Permítanme agregar primero el tallo principal, disfrutando de éstos al tallo. Entonces quiero que esto venga aquí. Se puede ver que sostengo mi pincel así en un ángulo de 60 grados tal vez. Para que me den una línea de ticker. Sí. Y con el mismo pincel, obtuve 1090 sobre ellos consiguiendo un boleto porque es el ángulo en el que estoy sosteniendo el pincel para esto cuando quieras líneas Sosténgalo casi perpendicular y simplemente muévelo de acuerdo a qué grosor necesites. Cuanto más abajo sea tu gol. Aunque, pedalea a la gente vas a conseguir un golpe de ticker porque va a usar todo el potencial del pincel. Pero no queremos esa garrapata. Entonces solo lo sostendré así y lo bajaré. Está bien, es un poco más trickest justo en eso se lleva naranjas. Simplemente haciendo que se vea natural. Bajen. Entonces mi papá. Y conforme va bajando, se pone, porque estás viendo a este héroe, es negar el cabello como lo harías en él se pone más grueso. Entonces recordemos eso. Y a medida que voy abajo haciéndolo más grueso, vale, eso se ha conseguido el final del papel. Ahora, conectemos esto a esto. Quiero añadir una hoja aquí. Entonces voy a cambiar de nuevo a mi sitio por pincel porque quiero hojas grandes. Creo que esto se ruboriza bastante. Entonces voy a añadir una hoja a un costado tal vez. Y luego voy a añadir otra hoja aquí. ¿ De acuerdo? Y luego un héroe, apropiadamente, hasta eso, obtienes una toma, te bajas. Déjame repasarlo porque es demasiado ligero. Y toma más pintura y prensa agitada. Y tal vez lo haga un poco más grueso aquí. Y eso es todo. Déjame unirme a esto. A lo mejor quería bajar así. Y esto y esto fue un poco inesperado. Yo lo toqué con la mano y eso OK, lo
arreglaremos más tarde. Vamos a sumar el grande, los grandes gravitos. Entonces un lag una hoja aquí. Así, basta con presionarlo y levantarlo. Puedes, también puedes usar un cepillo más grueso para esto. Se puede hacer todo de un solo golpe. Ben. Simplemente mueve tus pinceles, vinilo moviéndolo para que obtienes estos lindos chistes así. Conectado así. Déjame hacer algo de pintura. Ahora el color que obtienes podría ser un poco diferente al tono que obtuvimos antes. Pero eso está totalmente bien porque las hojas no son todas de un solo color exacto. Hay tantos tonos de verde. Y un poco de esto bastante cerca. Entonces voy a volver a esto porque siguen siendo diez. Prensa únete a ella. Eso es todo. Y ahora conectemos todos estos juntos en esta línea de aquí. Sólo para que parezca que está conectado aquí debajo de la hoja. Y éste viene por aquí y la hoja. Y probemos este. Creo que esto se ve un poco. Entonces sólo voy a agregar algo así sólo para cubrir ese espacio, aunque no esté muerto. Y esto puede ser una pequeña hoja añadida aquí sobre estos conectores. Y esto parece casi conectado. Y ese viaje, esperemos a que esto se seque y como podemos corregir el inicio. Y sólo tienes que ir a recoger un Burdeos. Y solo usa eso para quitárselo. Ya que awash es como lo que los colores, es agua mezclable por lo que en realidad te puede gustar el Met y más alegre lípido apagado cada vez que ese viaje.
9. Flores rosas: elecciones de color: A continuación estaremos pintando unas flores rosadas. Creo que tuvimos suficiente práctica con flores amarillas. Entonces pasemos ahora a preparar diferentes tipos de colores. Y creo que estas flores rosadas son realmente hermosas y tienen una mezcla rosada púrpura. Y trataremos de preparar alfileres que sean similares a este color. Entonces en mi conjunto de cubos, tengo que eso. Y uno es un rojo primario y otro es un rojo espectro. Entonces, siempre cuando obtienes un nuevo conjunto de colores, es mejor cuidarlos y averiguar cómo se
ve cada color porque no se puede determinar qué son los estudiosos en base a lo que aquí se muestra. Para que no te confundas. Déjame mostrarte la diferencia entre los dos y entonces podemos discutir ¿cuál usas? Algunos no hicieron muy poco de los dos colores. Y podemos ver cuál es lo más cercano que podemos conseguir por estas flores. Entonces voy a conducir el espectro bosque rojo. Se puede ver que es brillante. Scarlett. Probemos esa. Y esto parece un rojo más fresco. Entonces si realmente ves mi boleta, ya
puedes ver cuál es un rojo rosado y que es como leer más caliente. Por lo que puedo ver que es tan pinta rosada aquí. Y eso es lo que queremos para esto. Este es un color más fresco y queremos ese tipo de mezcla. Si vas a usar este rojo, le dará un DOE Walmart Dawn. Y eso no es lo que queremos, ¿verdad? Entonces voy a tomar este rojo, que es el rojo primario, y vamos a estar usando eso para mezclar esto. Yo lo voy a agregar aquí para que no se mezcle con mi miedo de Scarlett. Y también necesitamos un color azulado. Para hacer este rosa púrpura. Tengo que perder en mi paladar. Y uno es ultra marino y otro es principalmente azul. Y sólo mirando a estos estudiosos, creo que es obvio que se trata de un Walmart Blue y este es un azul más frío. Pero puedes hacer la misma prueba como esta y te será obvia. O incluso puedes mezclarlo con el rojo rosado y
verás qué tipo de valor obtener y te guste o no, última instancia es generalmente un azul cálido. Por lo que conseguirás mezclas de Walmart con eso. Entonces me voy a llevar este azul primario. De acuerdo, vamos a agitador. Ahora, voy a mezclar esa tumba tomando y cavar un poco de este azul en el rojo porque queremos un más dominante que el rojo azul. Entonces estoy mezclando estos dos. Se puede ver que nos estamos preparando bip burbuja, bien visible en este papel negro. Déjame simplemente empujar esto para que tenga más piezas de mezcla. ¿ De acuerdo? Ahora, creo que esto es más rojizo, pero de nuevo, no es visible en la gente negra porque es un color oscuro. Entonces voy a mezclar un poco del blanco, hazlo. Mi esposa se ha secado, así que necesito un poco de agua para activarla. Ahora es más ligero. Piensa algo que me guste. Pero veamos si está cerca de esta columna o no. A mí me gusta esta chica, creo que esto está bastante cerca de esto. ¿Qué opinas? Sí, iré con esto, tal vez en el medio. Incluso puedo agregar pequeños pedacitos del rojo siempre que necesite y mezclar y simplemente tirando de todo este rojo rosado. O si quiero un más oscuro, solo
tiraré un poco del azul. Entonces tenemos nuestra cama coloquial ahora. Sólo hagamos nuestro glean también. Entonces para el verde, como te dije antes, voy a tomar esta magra. En realidad puedes preparar tu propio verde también mezclando el ancho azul junto con ellos. Cualquier tipo diferente de amarillo que tengas. Y luego puedes agregar un poco de este color para que sea un poco pardusco. Para que puedas probar diferentes combinaciones para ver qué funciona. Sí, hagámoslo juntos ahora entre mezcla, un poco del ocre amarillo hazlo. Creo que necesitamos más cono amarillo. Esta verdeza. No tan malo como lo que era antes. Pero aún así es demasiado brillante para nosotros para la pantalla. Entonces intentemos agregar un poco más del ocre amarillo. Se puede observar cómo cambia el color después de impulsos violación. Fue inicialmente cuando ambos difíciles de distinguir entre los dos, pero ahora se puede ver una diferencia tan grande. Entonces, sí, eso es lo que pasa con el papel negro, los colores terminan luciendo diferentes a lo que haces. Por lo que te llevará algún tiempo darte cuenta de qué hacer para que puedas obtener un cierto efecto en el papel. Y déjame probar esto ahora. Esto es mucho mejor de verde más brillante, pero es más OT. Y mezclar un poco de esto al verde. Sólo un poquito. Tan sólo para que sea un poco pardusco. Sí, me gusta mucho la pantalla. Este matcher parduzco luciendo verde. Entonces estaríamos usando esto. Entonces mezclaré la pantalla junto con el ocre amarillo, un poco de esta burbuja que ya mezclamos. Entonces, empecemos ahora con el cuadro.
10. Flores Pink composición: Para este cuadro, voy a usar un pincel Filburn, un tamaño. ¿ Realmente me gusta la forma que está un poco puesta a tierra, pero también es plana. Hace que sea mucho más fácil conseguir trazos para flores sin tener líneas duras. Entonces déjame mostrarte lo que quiero decir con eso. Entonces si tomo un pincel y voy a ser algo, me dan estas líneas afiladas ¿verdad? Ahora podemos probar lo mismo con el pincel Filburn. Y se puede ver que cuando lo presiono alrededor de plato así como tiene una forma. Por lo que incluso puedo hacer esto. Entonces no solo plano así, puedo sostener el pincel así también y conseguir los trazos finos y planos y conseguir estos camiones. Para que puedas obtener una variedad de trazos con esto. Y si solo haces eso, consigues bonitos barcos. Entonces juguemos con este pincel. Loco. Si no tienes un pincel muy amplio, eso está totalmente bien. Incluso puedes probar con el cepillo de Irán. Y yo, como te mostré, no
hay mucha diferencia. Lo único que pasa es que llevas trazos más amplios para que
puedas conducir el brash más grande y trabajar en eso. Entonces, empecemos. Empezaré con éste. Y me quería gustar esto aquí. Y entonces tal vez pinte este como está, o puedo simplemente ser uno de ellos. Entonces vamos a ver. Entonces si quiero enseñar, lo que voy a hacer es empezar desde arriba y luego trabajar mi camino hacia abajo. Y si quería longitud esto, voy a apilar de tu, no
quiero que sea demasiado en la parte superior ni demasiado en la base, en algún lugar del medio. Entonces empecemos esto. Déjame mezclar un poco del color. De acuerdo, ya que estamos empezando desde arriba, he sido estas flores primero. Y dejamos esto igual que mal porque vamos a añadir verde. Sí, voy a conocer estos diez golpes. Y hagamos lo mismo aquí. Simplemente tira hacia abajo. Entonces si limpia el seno. Y otra vez, muy irregular y aleatorio, pero queremos que se quede resplandeciendo así. Entonces probemos uno aquí. Con este pincel puedes, y así obtendrás un efecto diferente si pintas de esta manera y si has sido así, obtendrás un efecto diferente. Entonces haz uso de eso. Ve esta bonita forma que obtendrás y llena este vacío eres un poco. A medida que
bajemos, hagámoslo un poco más amplio. Queríamos ir así, ¿verdad? Entonces me aseguraré de haber pintado algo así. Hay algunas flores y palabras sin olor, así que voy a añadir algo de color aquí para que no se vea demasiado vacío aquí. Aquí hay uno. A lo mejor aquí. A lo mejor. Tan solo para que esta noche en la parte superior, se sumará el verde aquí más tarde. Tan solo para hacer este boleto en la base y solo llenar la chispa. Creo que es suficiente. Se puede ver que esto es más grande que esto. Eso es porque queremos cubrir toda esta hoja. Por lo que no podemos mantenerlo como más pequeño si es así, tenemos que escalarlo un poco. Hagamos lo mismo por éste, porque quiero pintar dos de ellos juntos. Entonces vamos a mantener esto un poco en DOP, algo así. Esto tendrá un poco de verde. Así que empieza desde aquí. Para que puedan observar, estoy señalando esto, este lado y este lado básicamente, y algunos en el medio apuntando hacia arriba también. Por lo que observa que incluso dentro de la flor, esta tiene menos flor extienden esto porque todas se han caído después del secado. Mantengámoslo así. Está bien. Podemos añadir un poco del libro. Entonces hagámoslo un poco más oscuro. Me llevo al propio erudito y lo mezclaré aquí. Y yo lo voy a agregar aquí en el más cálido lo, vale. No está tan ocupado. Entonces vamos a añadir un poco de la enana blanca. Esto sigue siendo tasa azulada, así que hagamos esto un poco de esto. Sí, creo que me gustaría esto. Podemos comprobarlo. Entonces voy a añadir un aleatoriamente. No es muy obvio que agregué esto. Y sigamos así. Por lo que debería dar apenas sutiles indicios de dado sobre esto. Apenas Lipton acaricia en una ventaja alguien a la verde ahora.
11. Flores rosas: pintura: Por agregar el verde, voy a cambiar para asignar tienda abajo pincel porque quiero trazos finos. Entonces empecemos desde arriba, pero esta cosa de aquí. Por lo que acaba de nuevo, pierde los trazos que se están uniendo poco hacia afuera. Yo sólo quiero conectar estas cosas juntas. Y se puede ver que hay mucho verde en el medio. Entonces me aseguré de que la punta de estos sabores, está bien si no conectas todas las flores, eso está totalmente bien. Tan solo asegúrate de que algunos usuarios lo harán. No. Simplemente agregando unas decenas en las flores. Creo que cambiaré a un pincel más grande para esto. Pero antes de pintar las hojas, vamos a añadir el tallo y se puede ver que el tallo es de color marrón. Entonces hagamos que esos dos cuadrados en fecha, el mismo verde porque necesitamos muy poco de ella. Esta rosa. Esa dinámica del miedo, Danio. Y voy a añadir un poco vector modal, el verde. Para que sea marrón. Puedo conectar este c que no quiero que sea demasiado oscuro, un poco más. Ahora, probemos un plato un poco más claro. Poco a poco y bebía hija cada vez. Por lo que se necesitarán algunos ensayos y errores obviamente para obtener el color correcto. Pero sé paciente y pruébalo. Creo que esto es mucho mejor que esto. Entonces usemos eso. Podemos volver atrás y añadir un poco más verde también si no te gusta este color, o conectaría todas estas solo algunas líneas aleatorias. No estoy dibujando una calle Lang, solo
estoy asegurándome de que todos estén conectados. Pero hay huecos para las flores ahí. Y ahora como voy abajo,
bájala luego Berg, y ahora quiero ir a este lector. Entonces solo 110 Swift stroke y lo conseguirás. Está bien. Que sea un pequeño túnel. Ahora necesitamos agregar esas hojas y cambiaré a un pincel más grande para eso. Cambiando de nuevo a mi choque de Filburn, que se utilizan para las batallas. Hagamos éste. Justo en la parte superior del tallo cargan algunos sosteniéndolo así. No está mal, casi perpendicular al papel porque quiero un chapuzón afilado. Entonces presiono a un coleccionista. Se puede hacer lo mismo con los cepillos muertos. Bueno, déjame hacer este lado, uno que no es visible, solo pon eso. Este está señalando. Y del otro lado, ve que éste está justo encima de este tallo, justo en la tienda y estado opuesto. Entonces creo que es, es pierna alterna que lo llamado escribió muchas cosas que no observamos cuando sólo miramos la planta. Cuando estás pintando, sí ves tantos detalles más. Y simplemente disfruto observando todo eso. Entonces voy a volver a este Brown y añadir pequeños toques del verde porque no
quiero que sea demasiado de un color diferente al resto de la glándula. Y toques de verde sobre él podrían chocar. Todavía se puede ver el marrón, pero sólo añadiendo un poco de toques verdes a esa hoja aquí porque siento esta parte del abultamiento sin tallo. Entonces simplemente lo tapé con la licencia aunque no esté ahí. Y eso es todo. Voy a hacer lo mismo con los otros sabores. Bueno, y voy a saltarme así de malo porque es muy similar a lo que hicimos con este. Y te veré después de eso. Entonces terminamos con esto. He añadido las hojas aquí, y he añadido un tallo marrón y le he añadido sus pequeños toques de verde en esto. Y se puede ver que esta flor es un poco más floja y hay menos flores en ésta en comparación con ésta. Pero en realidad cuando entré cuando épica estas flores, que fue hace unos días, se llenó así y eso es lo que quería debatir. Entonces por eso esto se ve tan como un montón grande y en realidad así. Y estos se han secado y así se han caído muchos de ellos. Y también se puede observar que el verde que he usado aquí como vivo el fleco de la pantalla porque estaba fuera del color. Entonces mezclé un poco más y no es exactamente así de verde, pero eso está totalmente bien. Es muy orgánico y eso me gusta mucho. Entonces terminamos con éste.
12. Flores azul: mixes de colores en colores: Para esta clase, SUGIO estas magníficas palancas azuladas, púrpuras. Me encantaron esas estructuras de éste. Mira cómo calle esto y estas ramas. Creo que todas estas tenían flores en ellas y ahora están caídas. Pero aún me gustan estas estructuras. Y que son un diminuto patio de pájaros y las flores a un costado. Y me encanta este coloide sierra trenza y publicar color azulado, muy suave el cual me gusta totalmente y estoy muy ansioso por ser esto. Entonces, empecemos mezclando el color que necesitamos para esto. Sabemos que este es un color azulado, púrpura, así que sabemos que hay más azul y luego Brink, pero tiene un púrpura debajo, No lo hagas. Entonces tomo el azul que antes usábamos. Ese es el azul primario, junto con un poco de rojo primario, que es esta mezcla rosada, rosada que teníamos antes. Entonces intentemos mezclar los dos. Por lo que ya tengo el color aquí en mi paladar. Y si está seca, solo para agregarle un poco de agua. Entonces me estoy poniendo un bonito azul jugoso aquí. Este escritorio de día primario donde puedes llevar cualquier color que tengas. Cualquier azul y fresco, azul y frío leído, mézclalos juntos para conseguir un bonito color morado
y, y un poco más del azul para que sea prominentemente azul, como este. Voy a poner el color aquí para que sepamos exactamente qué mezcla Columbia. Y un poco de esto para mí, sólo
necesitamos un poquito del rosa. No queremos que sea más del lado rosado. Probemos el escáner. Creo que es demasiado de un rojo azul oscuro en comparación con esto. Pero déjame solo mostrarte cómo se ve. Por lo que es un azul bastante oscuro y también es un agua de troncos. Se puede ver cómo los colores D's y una carga. No queremos eso. Entonces déjame también hacer un poco de blanco y me voy a llevar mi
lavadoblanco lavado se vuelve un poco. Después el tubo después de algún tiempo. Tendrás que poner un poco de fuerza cuando lo estés sacando. Pero funciona bien. No es como si la calidad estuviera comprometida. Es solo que necesita ser el rojo otra vez. Por lo que agregué el blanco. Haz esto un poco más rápido. Ahora, como pueden ver, probemos esto. A mí me gusta esto, pero aún así, creo que ahora es hacer luz y no este color púrpura que necesitamos. Entonces le voy a añadir un poco de este rosa para que sea más púrpura. De acuerdo, esto está bastante cerca de esta actuación. Probemos esto. A menos que esta coloreada muy cerca de esto. Pero de nuevo, es a la guerra. Entonces déjame hacer una porción más grande de esta mezcla con para que no le agreguen más agua, más viva, más dolor para que se vuelva más gruesa. Vamos a probarlo y agregar un poco de cosa. Director, publicar tormenta, robó azulado. Sí, creo que esto me gusta. Entonces empecemos con pintar las flores ahora.
13. Flores azuladas: composición: Como hicimos en todas las demás lecciones, comenzaremos trayendo las flores y de acuerdo a la colocación de las flores, podemos ajustar el tallo. No estoy restringido por ello. Entonces voy a tomar un gran tamaño de pincel luego pincel para este porque quiero que este sea lo más suelto posible. Y como estos mejores nuestros florecieron así. Por lo que quiero mantener estas brechas entre y encima a dorm amaneció hacer que
pareciera una pierna entera por lotes que quería que me repartieran así. Entonces vamos a tener eso en cuenta. Voy a empezar con el nivel más alto. Entonces tal vez lo haga aquí. Entonces si lo considero, voy a apilar a este héroe, mi colina tallo, entonces MATLAB estará aquí, pero no puedo terminarlo correctamente en absoluto. No, terminó con flores de tienda a ellos, pero quiero un poquito del tallo. Entonces voy a mover mis flores a Déjame pujar en el muelle. Entonces me encontraré con el tiro y añadiré esta flor aquí. Entonces voy a empezar mi flor aquí. Esta y esta herramienta también más al frente. Entonces tal vez los colocaré aquí en alguna parte. Ok, así que no tomes demasiada presión sobre esto. Simplemente haz lo que sientas. Pero sólo recuerda que no quieres que tu flor esté justo en la pierna media, pero tiene que ser distribuida sobre el papel, pero no demasiado en los extremos de la oferta. Pero sí quiero que el foco esté en el plan de estudios. Entonces, está bien, empecemos. Entonces voy a empezar este aquí. Y voy a simplemente rápidamente Preston ceja, cepillarme hacia abajo así. Al igual que pintamos las hojas. Y como está cerrado así, voy a tratar de quedarme con el barco de vapor. Y éste está un poco saliendo lambda. Entonces eso es todo. Para que veas cómo he dejado vacíos aquí entre tasa. Eso es realmente importante y eso da una definición a nuestra harina. Y se puede ver cómo hice estos extremos también afilados, igual que éste. No es la forma floral habitual hace humor de covarianza que tiene estos extremos agudos aquí. Tan probado dorm, capta eso también. Pero también estoy asegurándome de que esté suelto y no sea muy preciso, no está listo para tu lápiz labial. Yo quiero mantenerlo de esa manera que lo haga rápido y suelto. Y voy a añadir este aquí un poco a la carretera lateral. Está bien. Entonces, solo presiona. Y muy rápidamente muévelo así. Porque quiero que esto sea apuntado en esta dirección como esta. Entonces eso es importante. Observe en qué dirección apunta su flor. Si captas eso, la
mayor parte está hecho. Y eso es todo. No lo hagamos demasiado con esto. Ahora el tercero, justo debajo de esto, solo trazos aleatorios, pero estoy tratando de definir una flor como mala. Presiona y desliza el dedo. Y eso es todo. Y no es hacerlo. También puedes observar que las flores empiezan más pequeñas y luego se vuelven más grandes. Por lo que he tratado de capturar eso también. De acuerdo, terminamos con las flores. Creo que tres son suficientes. No quiero agregar más. De acuerdo, antes de cambiar a las hojas, solo
quería agregar algunos reflejos para estas flores. Entonces cuando aún está semi húmedo, Digg o mezcla más oscura de esto, mira cómo esto se ha derrumbado aquí. Pero eso está totalmente bien. Apenas una versión un poco más oscura. Nos llevaremos un poco de blanco. Y quiero sumar al,
al final aquí, ya que lo puedes ver un poco más oscuro ahí. Entonces piensa que no es tan sencillo. Es más población. Por lo que sólo pistas de esto. Sólo en las cervezas. Haz lo mismo a algunos golpes suaves porque quiero que se vean estas líneas, esos trucos. Y no voy a repasar todo solo mayormente en el BIS. Y eso es todo.
14. Flores azuladas: pintura: De acuerdo, mientras esto se seca, hagamos algunos greens para esto. Entonces voy a tomar la misma mezcla que usamos antes como base. Voy a hacer algo de este verde. Y le voy a añadir un poco de ocre amarillo. Puedes probar esto con cualquier sueño que tengas. Mezcla un poco de suave o contrapeso para marcarlo hacia abajo y hacer que se vea más natural. Y así. Pero hay un poco más apretado de lo que necesitamos aquí. Entonces esto es más que el lado parduzco, rosado. Entonces voy a añadir un poco de este rosa. Comprobemos cómo se ve esto. Creo que está un poco demasiado oscuro, pero sólo vamos a probarlo. En realidad, creo que esto me gusta. Déjame añadir un poco del amarillo. A ver. Sí, creo que esto es bueno. Mezclé un poco de este rosa junto con este verde y un poco de ocre amarillo. Y me dieron este bonito verde. Por lo que Dr. ayudando al Armando desde los tres colores que utilizamos. Y terminarás obteniendo diferentes tipos de greens con solo eso. Empecemos con pintar los greens. Ahora. Voy a empezar agregando estos greens base para nuestras flores perdidas. Entonces estoy tomando el tamaño para cepillo redondo para esto. Recuerda que tenemos que mantener esto suelto, así y esto realmente rápido. Y lo mismo aquí. Siento que el lado sobresale un poco. Pero no te preocupes, lo cubriremos con esto para que no sea obvio. Entonces una cosa buena de pintar flores o pintar en alcanzar la naturaleza es que solo
puedes cubrirla con otra cosa y hacer que parezca que es parte de la naturaleza. Y eso hace la vida mucho más fácil. Y no puedes hacer eso cuando estás pintando edificios o algo así. Porque una cosa con la naturaleza es que es imperfecta. Y eso es lo que lo hace tan hermoso. Y podemos usar eso a nuestro favor y esperar cosas. Entonces aquí empiezo desde arriba, este. Y se puede ver que no estoy hecho raramente precisa o simplemente significa estos diez trazos y simplemente únete a ellos. Y déjenme bajarlo. Yo quiero traerlo a un lado para que llegue a este sabor. Y creo que me quedaré con este Legato, este lado. A ver. Entonces lo bajé. Y a medida que bajamos, decir hacerlo un poco rígido y ver exactamente así. Entonces no es realmente curvilíneo. Eso es lo que puedes ver en este tallo rígido y duro. Y vamos a demostrar eso. A medida que voy abajo. Vuelve a hacer esto. Una pequeña curva se vuelve gruesa. En la base. Se puede ver que no se ve exactamente así. Pero como dije varias veces antes, lo mismo, lo que estamos tratando de lograr es conseguir la esencia de la ciega misma y no copiar la exactamente. Entonces ahora déjame, y estas cosas aquí para cubrir esta línea. Entonces sólo diez golpes. Únete a ella, tan simple como eso. Y estos Bart lo presionan completamente así para el pájaro. Y lo mismo aquí. Y empate 1090. Entonces sumémonos a esto. Y también está con volantes aquí. Entonces y eso es todo. Hagámoslo aquí. Podemos sumar estas diminutas. Sólo algo acaricia. Únete a algunos trazos aquí. Y sumemos una más aquí. Hacerlo un poco podría referirlo y dejar estas brechas en el medio alguna manera. Y a medida que bajamos, tal vez sólo añada éste, yendo así. Entonces sólo una línea sólo para que pueda distribuir el debate. Y esto conecta con esto. Eso no es exactamente caminar a este héroe, pero eso está bien para nosotros. Queremos que nuestra composición luzca hermosa. Y podemos hacer algunos cambios que Tolkien. Y hay algunas diminutas hojas aquí y allá. Y hagamos de este salón tan un poco puntito. Ahora. Este, se puede ver que no está esperando necesidad y precisamente hecho. Tan solo dando una pizca de esto. Trata de mantenerlo de esa manera. Porque eso es lo que muestra este plan, que tiene muchos de estos extremos que parecen más o menos puntiagudos. Entonces asegurándonos de que por creatividad, podemos agregar una rama aquí para que no se vea así. Entonces permítanme agregar uno aquí. Tiny deja algunos de estos pies planos y déjame hacer esto un poco más grande. Y eso es sólo porque HACO torcido. Entonces solo lo estoy coleccionando. Y, y entonces tal vez añadir unas diminutas hojas. A pesar de que no está ahí. Y eso es todo.
15. Flores blancas: mixes de colores en colores: Vamos a hacer girar algunas flores blancas en esta clase. He guardado las flores blancas para el final porque el peso es un poco complicado de pintar en gente negra. Y conseguir tu peso en este papel necesita un poco de práctica. Entonces ahora que hemos hecho mucha práctica con diferentes tipos de flores, creo que estamos preparados para conducir esto. En caso de que este jazz, estaré usando un pincel Filburn. Esto es decir, tienda llena cepillo de barco. Creo que esto sería muy útil para conseguir estos extremos redondeados de estos sabores. Una cosa más te quiero decir por qué elegí específicamente este es que si ves estos, todos
están apuntando en una dirección sobre las flores. Y por ejemplo, este es ligeramente hacia arriba y haga clic todos ellos están hacia arriba en esto e incluso en esto. Pero si ves éste, puedes ver que algunos están señalando de esta manera y algunos aquí y algunos están apuntando hacia nosotros y algunos en esta dirección. Por lo que hay mucho potencial para aprender con este. Por lo que elegí este. Por lo que también podemos aprender no sólo tomando las flores, sino también golpeándolas en diferentes ángulos y de diferentes maneras porque no podemos ver, por ejemplo, en esta podemos ver la flor completa. Pero en algunos ángulos no se puede ver el cuadro completo de la flor. Y en algunos de ellos así, debajo no se ven las flores ni claramente una muñeca. Entonces quiero practicar todo eso en esta clase. Todo mezclándose los colores que necesitamos para este. Pero lo volveremos a mezclar para que te lo pueda mostrar. Entonces lo primero es obviamente que necesitamos blanco. Entonces déjame limpiar mi cepillo en tercer lugar. Y he puesto un poco de viento PARA asegurarme de que los cepillos estén completamente limpios para que no haya rastros de ningún otro tipo de mezcla que no sea este blanco. Entonces me voy a llevar un poquito de este blanco. A mí me gusta esta consistencia de pintura. Pero lo que se puede observar es que conforme se seca, empieza a hacerse transparente y se le puede ver el negro de la gente. Entonces esta es la misma consistencia es lo que usamos para otros colores. Pero por qué no funciona de esa manera. Por lo que necesitamos tomar un poco más del blanco con menos agua. Por lo que una pieza de cosquillas entonces generalmente deja probarla esta vez. Entonces es un poco más grueso. Y creo que esto es mejor que aquel. También podrías tomar más beamed y hacerlo saber pasty como casi como dos basados. Y es mejor usar traste de pintura fresca cuando haces eso, porque es más fácil llegar a imprimir cuando está fresco luego cuando está seco porque hay que agregar algo más
para hacer este peso y con ese div y la consistencia cambiará. Pero sí, tengo una consistencia espesa aquí. Se puede ver cómo se queda en mi pincel. Y probemos esto. Y esto. Se puede ver que este blanco es mucho mejor que éste. Pero también puedes repasar este. Por ejemplo, sólo esto. Pero, entonces cuando lo repases, y automáticamente lo hará ticar y lo hará más blanco. Y también te dará este efecto en capas. Entonces si quieres acortar pétalos de rocío superpuestos entre sí, entonces esta sería una forma perfecta de hacerlo porque entonces puedes ver claramente el de Leo. Y sí, así que tal vez hasta esto le haga un poco de garrapata. Sí, me gusta esta consistencia, así que vamos a tener eso en mente para conseguir algo. De verdad toma lo que generalmente pintamos previamente. Entonces eso es por el peso. Y ahora cuando miras esto de cerca, podemos ver que aquí tiene pedacitos de amarillo, casi naranja. Y también se puede ver que hay un toque de verde en. Entonces ven aquí entre el naranja y el blanco, hay un poco de Groenlandia, una mezcla marrón ahí. Y sí, así que mezclemos esos dos colores y también el verde para el tallo y las hojas. Entonces me voy a llevar esta naranja, amarilla que antes usábamos para una de nuestras flores. Entonces soy contradictoria. Acaba de reinventar. Y voy a tomar un poco del blanco, limpia tu cepillo antes de tomar el peso. Y vamos a probarlo. De igual manera, diez. Déjame hacer un poco más de esto. Sí, creo que esto es bueno. A lo mejor le voy a añadir un poco de blanco, eta. Y sí, quiero que observen una cosa más, que esta región no es completamente naranja. Esto, y hay una capa base de blanco. Eso se puede ver más claramente aquí. Entonces hay blanco y luego hay naranja en él y luego se oscurece aquí. Por lo que queremos detectar eso. Tenemos que tener cuidado con esto porque esto es casi los mismos colores, esto y para distinguir estas batallas, y obviamente necesitamos buscar
y echar un vistazo más de cerca a lo que están los otros colores ahí. Entonces tenemos uno de los colores ahora. El otro es esta mezcla marrón, verdosa. Para eso, voy a tomar mi verde primero, déjame mezclar mi verde para que podamos crear el Brown a partir de eso. Y me estoy tomando este verde dominante. Y le agrego un poco de azul para que tenga un color. No uses este ocre amarillo que hemos estado usando en las otras lecciones también, lo hace. Vamos a probar el verde ahora. Creo que ese es un bonito verde para este llamado el Sueño. Se puede ver ese artículo para agregar blanco a la pantalla para hacerlo más ligero. Porque agregar el amarillo ya lo hace bastante ligero. Y ahora por el marrón, por esto, quiero mantenerlo más del lado verdoso. Entonces me estoy tomando un poco de este verde y lo mezclé previamente aquí, pero quiero mostrártelo de nuevo. Por lo que se necesita un poco de este verde y le agrego un poco de este rojo, aunque warmish. Lee que tenemos. De acuerdo, tomé demasiado del rojo. No quiero ser tan marrón. Yo quería ser más que el lado verde verdoso. Entonces déjame tomarme un poquito. Esto se ve bien. No es demasiado de Brown, lado
verdoso pero un poco más oscuro que este entonces este verde y eso es lo que quiero.
16. Flores blancas: composición: De acuerdo, podemos clavar esta flor como un agujero aquí en medio de la página. Y como de costumbre, primero voy a empezar con las flores para luego llegar al tallo y a las hojas. Aquí. Se puede ver que esta y esta pierna en la misma línea. No quiero eso. A lo mejor los voy a mover un poco mientras estoy pintando para que venga así. Veamos cómo funciona. Se puede ver que algunos de ellos apuntan hacia arriba y algunos de ellos apuntan de esta manera. Y algunos de ellos apenas se ven. Por lo que tenemos todo eso en mente. Y sí, empezaremos a pintar. Déjame poner a este héroe. Entonces creo que empezaré con esto primero y luego pasaré a esto y luego a esto. Entonces tomo mi blanco un poco más que usu. Y antes de empezar con los pedales, quiero crear primero la cabeza de la flor para
que sepa dónde apuntar estas dos palabras. Entonces justo como punto de referencia y también porque esto tiene un poco de blanco en él. Y así se puede ver aquí. Entonces si agregamos el blanco primero y luego lo repasamos con el amarillo y el verde. Entonces sí se ve mejor, creo que en lugar de añadir el Blanco más adelante. Y carga obedece, da un punto de referencia. Entonces déjenme empezar aquí. Para que haya algún hueco aquí desde arriba. Y voy a hacer un semicírculo diminuto muy rápido justo como punto de referencia mostrando esta cosa superior. Y voy a mantener algunas ofrecidas negras porque las regiones más oscuras, podemos usar el negro de la gente para representar las regiones más oscuras. Y dejémoslo así y apilar con los pétalos. Entonces voy a tomar mi pincel así y bala hacia arriba. No lo voy a tirar hacia abajo una vez así porque los pinceles más amplios y es tablero de día aquí. Por lo que quiero que los extremos del pedal sean cónicos. Entonces si hago esto, los extremos del pedal serán más amplios. Y no quiero eso. Yo quiero que los extremos del pedal sean el código así. Entonces y hacer esto. Entonces déjame explicarlo un poco mejor. Entonces, por ejemplo, lo mismo. Yo hice esto, ¿verdad? Entonces es vaina de día aquí y va aquí. Pero si yo hubiera hecho lo mismo así, entonces los prestamistas escucharon. Y esto es más amplio. Y se ve, no se ve limpio y codifica así. Por lo que podemos utilizar el potencial del pincel en suave volver atrás y hacerlo por aquí. Por lo que podemos hacer directamente eso. Entonces eso es lo que yo quiero hacer. Entonces déjame hacer eso otra vez. Un poco de ella se puede solapar con el otro, al
igual que los pedales se superponen entre sí. Y coherencia. Y sostengo un libro bender color esta vez y el posterior así. Eso es todo. Haré lo mismo por éste. Sólo nick. Em, tan cool. Sí, eso no es realmente exacto ni nada. Entonces simplemente mejor. Swift se adelantó y dijo, intentémoslo otra vez con ésta debajo de ella y ésta, la que es amiga de éstos porque la cabeza
no ve sólo la corteza de detrás de las escenas. Por lo que directamente puedo agregar el mejor. Por lo tanto, permítanme agregar eso desde el sitio. Y eso es todo. Permítanme añadir un diminuto, una colina, pequeño semicírculo. Entonces rápido. Como puedes ver, ninguna de estas Clase una forma perfecta o en una cosa. Lo que me han dicho. Y eso está totalmente bien porque mira estos, estos no están todos alineados ordenadamente juntos, son fortuitos y tenemos que representar eso. Vayamos a estos ahora. Lee's Hill. De nuevo, me voy pequeño semicírculo aquí. Rápidamente. Eso es todo. Y lo arreglamos. Tan bueno. Hagamos lo mismo por este. Y es cegador. Tan mismo, así Cu y uno que sube así. Y quizá unos. Como puedes ver, todas estas flores no parecen comercio completo ahora. Se ven en todo bellamente formado. Pero eso está bien. Una vez añadimos colores más oscuros, poco a poco tomará barco y añadirá uno aquí, apuntando hacia arriba sin que se vea la cabeza. A lo mejor los añadiré aquí y le añadiré un pequeño semicírculo. Sube rápidamente, haz que se superponga un poco en la anterior. Este ya tiene cabeza corta. Una vez más. Grandes y luego algunas más pequeñas. De acuerdo, creo que es suficiente. Continuará agregando estos puntos amarillos. Haz todos estos. Entonces voy a usar mi mezcla amarilla que ya he preparado. Voy a tomar un cepillo de tamaño diez todavía para esto. Y empezaremos con éste. Y basta con añadir dos puntos. Sólo en los albores del semicírculo que recreaba. Y dejamos algunos huecos para que se vea el blanco. Y fuera de esa semicircular, agrega unos puntos que haremos lo mismo aquí. Fuera del semicírculo, no la forma semicircular debe ser visible. Es decir, debe ser evidente visible. Dicho esto, estoy dejando la parte inferior del semicírculo Por el color más oscuro. Hagamos lo mismo por este, esta sola mano jurando. Hagamos lo mismo. Apenas algunos puntos diminutos, algunos huecos entre los puntos para que se vea el blanco. No quieres que se convierta en una gran blob. Pero éste no los tiene porque
necesitábamos necesitábamos muy poco amarillo para éste. Por éste. Está bien. Dado éste no quiere decir porque vamos a estar sumando directamente. Después cambiaremos a la mezcla marrón antes, la mezcla marrón verdosa para esto, para algo del exceso de agua. Realmente limpio. Basta con pisar las abejas fusionándose un poco con el amarillo y un poco en el lapso negro para que se mezcle con eso. De acuerdo, creo que eso se ve bien. Yo sólo quería volver atrás y definir estos blancos someter el tallo y todo.
17. Flores blancas: pintura: Yo me llevo el verde que ya mezclamos este. Y empecemos conectando estos juntos. Entonces déjame y viniendo a este, tomador a Nebraska por no venir a la tienda, es más fácil conseguir diez líneas. Si tomas una piedra, puedes ver que la estoy advirtiendo casi como una curva. Y si quiero detalles trazos, tiendo a mantenerlo más cerca de la profundidad. Para este, sumemos el Coulomb verde. Por lo que este semicírculo dio algunos vacíos. Entonces bájala. Por lo que hace que parezca que está mirando hacia la parte inferior. Conectado. A mí me gustan algunas de las hojas de aquí. Construir estos juegos son súper fáciles. Basta con presionarlo y únete a él. Después pincha para esto porque no nos referimos a Ligas Grandes Ready para estas hojas muy diminutas. Déjame conectar este. Hagamos lo mismo. Por éste. Voy a conectarlo así como esta diversión. Déjame bajarlo. Entonces lo que necesitaba, pero está bien. Tratamos de arreglarlo más tarde. Entonces déjame llevar esto conectado. Únete a esto en algún lugar aquí. No tiene que verse exactamente así como lo he dicho muchas veces antes. Y luego tira hacia abajo. Esta vez mientras voy abajo, quiero dejar algo de vacío aquí. Por lo que sólo voy a añadir. Y ahora arreglemos esta parte. No quiero que sea así que saca una hoja de ella. Y eso es todo. Por lo que golpeé el tallo maduro palo con tu pincel. A lo mejor aquí porque la Chispa me busca, sierra y esquina. Y agrega uno. Sólo un poquito bueno. Vbn, sólo probando algo. Y quizá agregue unas cuantas hojas aquí porque siento que esto es sólo una larga línea recta. No quiero eso. Entonces agrego unas cuantas hojas aquí, no sólo una caída, troopando por este lado. Volviendo por encima de los palos también. Y a medida que bajamos, aumenta
el número de hojas. Y también es uno grande. A lo mejor. En realidad solo depende de ti, lo que sientes al respecto. Simplemente basado en tu extinta. Esa es una parte importante de esto se hace. Pero sólo quería volver sobre estos pesos y agregar algunas capas auditorias porque por ejemplo, esta me siento demasiado torcida. Entonces voy a recoger copias a esta vez. Basta con limpiar algunos de los Watteau y simplemente repasarlo. Este. Déjame hacer lo mismo en este. Yo quería algunas batallas más. Para tallo. Hemos terminado este cuadro.
18. Notas finales: De verdad espero que hayas disfrutado viendo esta clase y pintaras junto a mí. Antes de terminar esto, sólo
quiero mencionar algunas cosas aquí. Todas las técnicas, las mezclas de columna,
las composiciones y todo lo que aprendimos a través este vaso no tienen por qué ser solo usadas con gente negra guassiana. Puedes llevar esto a cualquier tipo de papel de color y con cualquier medio puedes usar acuarelas, puedes usar enlaces de anclaje, puedes usar lápices de
colores, cualquier cosa, pero la técnica sigue siendo la misma. Entonces estoy muy ansioso por ver lo que vas a doler y no te olvides de añadirlo en la sección de proyectos para que no solo yo sean los que puedan verlo y apreciarlo también. Si compartes tus cosas pin en redes sociales, sobre todo en Instagram, no
olvides etiquetarme para que pueda verlo y también pueda compartirlo. Saw, este es mi mango de Instagram y lo compartí con algunos de mi vida diaria y Video Tutoriales y mucha inspiración si buscas flores y paisajes, ademas, por favor avísame si tienes alguna otra sugerencia de lo que le gustaría ver en mis próximas clases? Y espero que se unan a mí. Mis futuros pueden compartir clases. Tan feliz pintura por
Sushma Hegde, Watercolor Artist
