Transcripciones
1. Introducción a la fotografía de fondos negros: ¿Alguna vez has visto estas
súper dramáticas piezas de enfriamiento para mochilero y fotos? Bueno, déjame decirte un secreto. Son súper fáciles de hacer. Y esta clase, quería
mostrarte cómo
puedes tomar tus propias fotos de
fondo negro, ya sea que estés usando una
cámara o simplemente un teléfono. Este tipo de fotos me
ayudaron a
atravesar donde estoy hoy con más de 1 millón de seguidores combinados entre
TikTok e Instagram. Porque en cuanto
muestras las fotos, eres extremadamente poderoso
y generalmente a la gente le encanta. Entonces va a ser
una clase muy divertida donde te enseño todo lo que necesitas para poder
tomar este tipo de fotos en diferentes escenarios. Te voy a mostrar cómo
configurar tu cámara y también tu teléfono para que puedas
tomar tus propios retratos, estás tomando retratos
de otras personas. Vamos a echar un
vistazo a los ajustes correctos en diferentes configuraciones y cómo puedes mover la
luz de izquierda a derecha, y cómo puedes agregar
varias luces para crear fotos aún mejores. Vamos a tratar de
añadir algunos efectos. Vamos a
hablar de iluminación dividida. Vamos a
hablar de retroiluminación. Vamos a hablar de
diferentes tipos de efectos que puedes crear con una o
más luces también. Y ya sabes, la parte más cool es que ni siquiera necesitas tener una bolsa negra que vaya a
tomar este tipo de fotos. Se trata de la configuración. Y también a lo largo de la clase, te
voy a mostrar cómo puedes tomar la misma foto exacta con diferentes tipos
de iluminación, por ejemplo usando la iluminación que tienen
justo en tu casa. Suena loco, pero normalmente
no es necesario que tengas este tipo de fotos
porque si
haces todo bien
con esta configuración, entonces el fondo
se verá ya oscuro con algunas sombras suaves. Pero también te voy a mostrar cómo
puedes mejorar tus fotos en posproducción tanto
en escritorio como en móvil. Entonces, sin más preámbulos, tú en el siguiente video.
2. Equipo necesario: Hola, y bienvenidos
al primer video de esta clase ahora mismo. Y vamos a
hablar del equipo que necesitas para poder llevarte esta súper genial foto traumática de fondo
negro. Y vamos a empezar
con el primer extremo. bastante importante. Esta es una pieza de
tela negra como esta que
ves aquí mismo. Ahora, déjame decirte
ya que esto no
es absolutamente necesario, pero te hará la vida mucho más fácil a
lo largo de la clase. También te voy a
mostrar cómo
puedes tomar exactamente el mismo tipo de fotos pero sin tener
ese trozo de tela negra. obstante, en caso de que
no tengas un paño negro, necesitas tener una fuente de luz
muy, muy fuerte. Y Jess, necesitas
tener una luz muy fuerte que puedas usar para luego tenerla muy cerca de
ti para que podamos
ajustar la configuración, la cámara, o el
teléfono para que expongamos correctamente nuestra cara y
todo lo demás se verá oscuro. Pero no te preocupes, te explico. Todo, solo se
asegura de encontrar algún tipo de iluminación que puedas usar
para tomar este tipo de fotos. Voy a usar un gran 4600
por no dejar como ejemplo principal. Y también te voy a
mostrar otro ejemplo usando un medio que
puedes encontrar en tu hogar. Pero eventualmente también puedes optar por alguna alternativa más barata, como algunos
portátiles baratos de Amazon que
utilizo con bastante frecuencia al
principio de mi carrera. Entonces otro
elemento muy importante en caso de que estés solo y quieras hacerte
tus propios autorretratos, o también en caso de
que no quieras
moverte demasiado es un trípode. Entonces tu cámara o
teléfono deben estar en un trípode en caso de
que estés solo. Esto es muy importante, lo contrario no será
posible obviamente. Entonces una cosa más
que podrías necesitar en caso de que estés solo, una especie de disparo remoto. Esto podría ser, por ejemplo, un teléfono. Si tienes, digamos, una Sony que tiene una
app que permite
controlar la cámara con
un teléfono como yo. O puedes usar
mandos a distancia para que puedas tomar fotos directamente
desde donde estés sentado. Y entonces otro
tipo de persona
sería tener una
pantalla volteante o tu cámara, o un Apple Watch, o algún tipo de ver niños, estás usando tu
smartphone para que puedas ver y dispara directamente
desde tu primera. O también puedes tener
un monitor externo conectado a tu cámara que
puedas verte a ti mismo mientras estás tomando
tus autorretratos. Obviamente todas estas
cosas no son necesariamente por si
estás en un fotógrafo, así que estás filmando a
la modelo y eres capaz de controlar todos los
ajustes de la cámara. Entonces una cosa más que quizás
quieras tener, y
te voy a mostrar mucho ejemplo o en realidad colores RGB, e.g Este no es como el
pequeño acto cinco. C es una luz de bolsillo muy pequeña. Pueden asumir muchos
colores diferentes. Esto no es necesario, pero va a ser extremadamente
útil si queremos agregar más efectos a nuestras fotos de fondo
negro. O puedes tener paneles grandes con luces RGB
así como este. Entonces ahora está puesto en
azul y está iluminando el fondo y un
poco de mí mismo aquí mismo, o también como este, que es un tubo de bomba
goodie x por no-vida, puedes tener tubos más pequeños. Puedes tener diferentes
tipos de iluminación. Cualquier cosa que quieras podría funcionar en caso de que
no queramos agregar más efectos aparte de tener esta fuente de luz de clave fuerte. Y eso es todo en caso de que quieras
cambiarte de ropa y poner algo elegante o algo
que te pueda representar, entonces te sientes libre de
hacerlo, ¿verdad? Te veré en el siguiente video. Vamos a hablar
sobre la configuración de estos retratos de bolsa negra.
3. Configuración: Ahora vamos a
hablar de la configuración. Y esto es sumamente importante porque si logras
conseguir la configuración correcta, va a ser
extremadamente fácil filmar este tipo de dramática bolsa
negra sobre retratos. Y lo primero que
debes cuidar es en realidad usar la diagonal más larga
que tengas en tu habitación. Ahora mismo. Estoy rodando en una
cochera y tengo bastante suerte porque tengo alrededor de cinco
a 6 m que puedo usar. Entonces lo que quiero hacer es que
quiero tratar de quedarme al menos dos a 3 m más
lejos del fondo. Y esto es porque mi
fondo ya es negro. Así que es mucho más fácil en
caso de que no estés usando un fondo negro
como
veremos más adelante en el curso. Tendremos que quedarnos
mucho más lejos. Si realmente quieres hacer este retrato con ese
fondo sin editar, entonces lo siguiente
que quieres
encargarte es en realidad
configurar la cámara. Y este caso tendrá que estar en el lado opuesto
del fondo
en función de dónde se encuentre. Entonces digamos que si el
fondo está ahí, entonces oyes que mi cámara tendrá que
estar frente a mí mismo. Y la posición de
la cámara en realidad depende de tu lente y cámara. Entonces ahora mismo, estoy usando
una F 1.8 de 55 milímetros, que es una longitud media,
no es demasiado larga, no es demasiado ancha. Si estás usando una
lente larga entonces tu cámara tendrá que estar más
lejos de ti mismo. Si estás usando una cámara gran
angular y una lente, entonces tienes que estar
muy cerca de ti mismo. 55 milímetros es una distancia
focal y de hecho me encanta, y me encanta también esta lente
porque es súper pequeña. Pero los retratos, se
ven absolutamente bien. Entonces en este caso, digamos que
voy a poner la cámara, probablemente va a estar de dos a 3
m más lejos de mí mismo. Pero entonces voy a comprobar
esto con la app que estoy usando para conectar la cámara a mi teléfono para que pueda
ver el encuadre exacto. O si tienes una
persona que
te pueda ayudar a configurar la cámara y enviar el encuadre
eso es aún mejor. O la última alternativa, si no tienes
ninguno de estos dos, entonces solo tendrás que hacer algún error de Charlotte
va a tomar un tiempo. Pero si vas
a llegar ahí, digamos
que voy
a poner la cámara Probablemente ahí mismo. Pero luego en el siguiente
video vamos a hablar de los ajustes. Entonces en este momento
no tenemos que ser demasiado precisos porque tenemos
que encargarnos también de
posicionar la luz. A lo largo de esta clase,
en realidad voy a
mostrarte diferentes tipos
de iluminación sobre cómo podemos mover la luz clave y eventualmente también usar luces
adicionales. Entonces después
vamos a usar una segunda y también una tercera luz para luego crear fotos aún
más dramáticas con algunos efectos súper geniales. Entonces, para el primer ejemplo, solo
vamos a usar una luz Rembrandt
muy clásica. Esto quiere decir que mi
luz va a estar 45 grados hacia mí, un poco
más alta que mi isla. El objetivo es
crear un triángulo en la hoja opuesta comparando dos donde se tiene la luz. Entonces digamos que decidí sentarme aquí que estoy como a 2 m
del fondo, entonces mi luz
tendrá que venir de esta manera es exactamente
donde está ahora mismo. A lo mejor pueda tenerlo más cerca justo fuera de cuadro en caso de que
tenga una luz muy potente. En caso de que no tengas
un fósforo luz potente. A lo mejor tienes rodilla
y a lo mejor tienes una softbox barata de Amazon o algo así,
como veremos más adelante. También puedes tener la luz en el marco y luego la
vamos a quitar. Lo que algunos de postproducción, ya sea que estés usando un
escritorio o un móvil, vamos a ver todas
las alternativas. Muy bien, te veré en el siguiente video donde
vamos a
hablar de escenarios y también
filmando el primer ejemplo.
4. Ajustes y rodaje: En este video, en
realidad vamos a echar un
vistazo a cómo podemos configurar la cámara correctamente y
también tomar las primeras fotos. Una vez que te posicionaste a ti mismo, la cámara, la luz,
y también el fondo, entonces en realidad podemos empezar a
girar deleite ido, y luego hacer todos los ajustes
que necesitamos hacer. Entonces encendamos esta luz. Ahí vas. Ahora es
extremadamente poderoso. Déjame ajustar la cámara, bien, ahora que tenemos
estas luces encendidas, entonces lo siguiente
es tratar de
ajustar el encuadre
de la cámara. Bien, entonces ahora vinculé la
cámara a mi teléfono para que
pueda ajustar directamente los ajustes para asegurarme de que estamos
tomando bien las fotos. Además, tengo un flip screen
en mi Sony A7 four, lo cual es sumamente útil. Para que puedan verme a mí mismo. Y obviamente puedo
notar que
no soy perfecto y marco, así que solo voy a
moverlo de forma manual. Atrapados. Ahora acabo de hacer las
cámaras para que esté seguro de que el
marco se ve genial. Y también lo puedo ver
desde mi teléfono. Lo siguiente es en realidad
ajustar la configuración. Una vez más, ajustar
los ajustes no
es algo que sea universal porque realmente depende de qué
tipo de luz
tengas ahora mismo porque
tengo una vida profesional, esta es una fuerza de 200 por
net-net con una softbox de 90 cm. Esta es una luz muy fuerte. Lo he fijado al 100%. De esta manera, podré reducir la velocidad de obturación de mi cámara para que todo lo
demás se vea oscuro. Entonces aquí está el concepto. Otra vez. Si tienes una luz muy fuerte, podrás ajustar
realmente
los ajustes de tu cámara para los ajustes de tu cámara que todo lo demás se vea oscuro al exponer
el rostro del sujeto. Digamos que en este caso, cuando hago retratos, siempre
me gusta mantener la F
alrededor de 1.8 o 2.8 si puedo, si tengo una lente que lo permita porque el retrato
simplemente va a quedar genial. Entonces me voy a quedar con el F18. Y entonces lo que voy a
hacer es entonces voy a tratar de ajustar la velocidad de
obturación para que mi cara quede expuesta correctamente y ver si todo lo
demás se verá oscuro. Sólo voy a mover
la velocidad de obturación. Digamos así. Ahí vas. Bien, creo que esto está bien. Es uno-cuatrocentésima. Bien. Eso se ve bien. Y que como podemos
notar, están listos. Todo lo demás se ve oscuro así que no se ve el fondo. No se ve nada de lo
que está pasando en ruta. Esto se debe a que ajusté la exposición a mi cara
y esta es la clave. Y va a
ser la clave también de cuando vamos a usar el teléfono después
para tener el enfoque correcto? Tienes diferentes opciones dependiendo de la
cámara que estés usando. Y en este caso, solo estoy usando enfoque
continuo donde
el seguimiento ocular, porque el A7 para
lo
permite y es increíble si
no tienes esa opción, por lo general estaba usando el pequeño punto flexible o
puedes usar el blanco también, enfoque
continuo para que
quieras asegurarte de que
estás enfocado. Obviamente, incluso esta, si no tienes cámara de la
mejor calidad, podría tomar algunas pruebas y
errores si estás solo y si no tienes a
alguien que te pueda ayudar a tomar este
tipo de fotos. Pero si eres
fotógrafo y eres tú quien
controla la cámara, entonces obviamente
es mucho más fácil. Bien, ahora vamos a tomar nuestra primera foto y solo
nos conectamos. Mantenga la bandeja de escotilla
hacia la cámara. Sería la luz 45 grados, asegúrese de que el
aligerado este caso esté fuera de marco, así. En caso de que estés usando una luz más pequeña
y menos potente, entonces también puedes
mantenerla en marco. ¿Vamos a ver esto más tarde? Y luego cuando estés
listo para simplemente tomar una foto. Y ahí tienes. Ya tenemos nuestra primera foto cuando un fondo completamente
negro. Y como puedes ver,
ha sido súper fácil. Se trata realmente de tener una luz fuerte y también
ajustar la configuración de la cámara. Pero déjame decirte que esto no
es todo porque puedes agregar muchas variaciones diferentes
dependiendo de cómo
muevas esta luz, cómo mueves múltiples
luces, si puedes agregar más, si puedes agregar colores a, luego crear fotos aún más
dramáticas. Y quiero mostrarles cuánto los cambios totales simplemente moviéndose a la vida un poco más al
frente son un
poco más al costado. Así que déjame moverlo
un poco más a un lado. Y quiero
mostrarte el resultado. Sólo voy a
tomar otra foto. Genial, porque muevo esta luz para lavar el costado de mi cara, entonces vamos a tener más
de un efecto de tonificación dividida. Eso quiere decir que un lado
va a ser muy brillante y el otro lado
va a ser muy negro. Entonces, dependiendo de lo dramática que
quieras la foto, entonces podrás
mover la diapositiva un poco más en el sitio o un
poco más en el frente. Déjame mostrarte lo que
sucede cuando
realmente lo mueves
hacia el frente. Ahí tienes, solo escribe
un marco y luego eventualmente también puedo
mover mi cara a Dan, cambiar lo dramática que será la
foto en este caso, solo
voy a echar un vistazo la luz directamente
y ver el resultado. Ahí vas. Ahora bien, encendí de manera uniforme porque estoy mirando
directamente a la foto. Entonces si él está de lado,
obviamente un lado
va a ser más oscuro
si es solo bandeja encima de mí
que mi cara
será en consecuencia al mismo tiempo, lo que puede pasar es que
te puedas mover un poco un poco más alto o un
poco más bajo la luz. Lo que pasa es que si
mantienes la luz un
poco demasiado baja, entonces vas a
tener una cara muy plana. Ahora la luz es
más alta que mi isla. Por lo tanto, cuando miramos
la foto que acabamos de tomar, podemos ver que aquí
hay sombras, por ejemplo, si me muevo en el lado opuesto, entonces puedes ver
algunas sombras también en mi lado opuesto de la nariz también en los ojos. Y
esto es más natural. Es más como,
digamos profesional. Si movemos esta luz
exactamente frente a mí mismo, entonces no vamos a
tener ninguna sombra porque la luz va
a venir también aquí. Y esta parte va
a estar encendida también. Entonces esto no es
extremadamente profesional. Siempre quieres
crear algún tipo de conciencia con sombras y
reflejos en tus retratos. Bien, ahora que
tomamos nuestra primera foto, entonces podemos empezar a
agregar más luces. Y vamos a hacer esto
en el siguiente video.
5. Adición de luces adicionales: Ahora una de las partes
que más me gustó y vamos a agregar
más luz a nuestra foto. Entonces este paso
en realidad no es necesario, pero creo que hace una gran diferencia porque
agregar más luz simplemente nos
permite
separarnos del fondo y en realidad tener más
profundidad en la foto. Puedes usar cualquier
cualquier tipo de iluminación que
tengas en casa o por ejemplo te
voy a mostrar
donde esta pequeña luz, cinco C, que es básicamente un bolsillo así,
cabe en tu bolsillo. Sabemos que los problemas son las luces RGB o puedes poner cualquier
color que quieras. Entonces vamos a usar también un panel más grande solo para
mostrarte un también un tubo. Entonces este es un tubo de potencia de 30 x, puedes usar un éxito, que es un tubo mucho más pequeño. Podrías usar un 15, que es la mitad de este,
o incluso este. Realmente no importa. Cualquier cosa funcionaría porque estas serán solo luz
secundaria. Entonces no vamos a usar a toda potencia este panel
porque no necesitamos eso. Pero solo para mostrarte ahora, lo primero que
quieres usar cada vez que
estás agregando la segunda luz
es tenerla en el lado opuesto del asesino. Entonces, si nuestra luz clave
viene de este lado, entonces queremos intentar que otra luz venga
del lado opuesto. Entonces usemos este panel. En este caso debido a que
nuestra luz es blanca, voy a usar un color
contrastante. Esta diapositiva es en realidad
5,700 Kelvin. Entonces esta es una luz blanca fría. Vamos a usar un amarillo cálido a 2,700 Kelvin en este momento. Así que déjame configurarlo. Bien, esto ya es amarillo. Es un poco demasiado fuerte, así que sólo voy a
disminuirlo un poco. Ahí vas. Y luego lo voy
a posicionar
justo en el lado opuesto. Y ahora podemos ver que hay esta parte están listos que no
estaban antes, pero en realidad crea
separación del fondo. Es como agregar una capa
extra a nuestra foto y siempre es bastante agradable y sobre todo porque son de color
contrastante. Entonces incluso después
cuando vamos a usar algunos colores diferentes, entonces siempre quieres tratar de
entender si dos colores
quedarán bien juntos. Ahora
volví a conectar la cámara a mi teléfono para que podamos ver
exactamente lo que está pasando. Yo solo voy a
quitar en el sitio este tubo de pobreza k Entonces mezcla que el
panel LED está fuera de marco. Quiero asegurarme de que
también me toque la cabeza. Entonces se supone que
la dirección también está tocando aquí, es, si es demasiado baja,
podemos hacer que este sea un poco más alto, así. Entonces tomemos una foto de prueba. Bien, eso es bastante agradable, pero creo que no es lo suficientemente fuerte. Entonces aumentemos
el poder de esto. Día. Vete tú. Y boom, eso es bastante bonito. Entonces tenemos ese color
contrastante. Si quieres hacerte más fuerte y no tienes
una luz poderosa, siempre
puedes intentar que se le deba un marco, pero más cerca de ti
para un miembro, más distancia
tienes de tu vida, menos poderosos
van a ser. Entonces tomemos otro juicio. Ahora bien, lo que podríamos
hacer eventualmente, en lugar de tener
un color amarillo, también
podrías agregar
un color diferente. Y ahora quiero tratar de
usar tal vez un tipo azulado de tal vez podamos usar también de acuerdo Cualquier cosa se
vería bien porque esto es solo una luz blanca. Entonces vamos a
tratar de tal vez poner TO,
vamos a tratar de poner verde azulado. Bien, Esto se ve bien. Sólo va a disminuir
la fuerza. Ahí vas. Sólo quiero un toque de azul ahí
mismo, la parte de atrás. Y después intentemos
tomarnos una foto. Bien, eso es genial. De hecho me gusta bastante el azul. Pero entonces déjame
mostrarte una cosa más. Digamos que te gusta este, pero luego quieres
agregar una luz
más de la que puedes hacer. Podemos tratar de usar este
pequeño como cinco, tal vez poner éste en
amarillo y de hecho tenerlos como iluminación
de tres puntos. Entonces vamos a tener un triángulo
entre la luz clave, la que se llama
luz de relleno en el otro lado y también tal vez una
luz de fondo en la parte posterior. Entonces déjame encender esto. Digamos que está en
potencia máxima a 2.700 Kelvin. Entonces esto es un poco amarillo. Y luego lo vamos a
poner en un pequeño trípode. Ve y vamos a
colocarlo aquí mismo, el marco. Y luego vamos
a tomar una foto. Ahí vas y
escribes lo que
tenemos es una luz clave
en el frente, figura, luz que es azul. Podemos cambiar cualquier
color que queramos. Y también otra luz en el lado opuesto hacia la parte posterior que actúa
como luz de fondo. Y entonces esta funda es amarilla
y es bastante pequeña. Lo mismo se podría
haber hecho también usando un tubo de paleta. Entonces probémoslo. Sólo vamos a
apagar esta. Ponlo a un lado. Bien, intentemos
usar un tubo de pobreza. En este caso, lo vamos
a utilizar como luz capilar. Entonces solo voy
a usar el color rojo porque me gusta el rojo y el azul. Entonces, solo tomemos estos. vamos a poner en
alrededor del 80%. Y voy a ver si puedo
encajar justo aquí. Incluso en el marco no
es un problema, pero podemos intentar editar
fuera de marco tal vez. Así que voy a
hacerlo un poco más alto. Ahí vas, cambia
la dirección hacia mí y mira si
podemos ver algo. Bien, eso no es suficiente. Así que sólo voy a
aumentar el poder k. ahí tienes. Sí, vemos un poco de propagación. Y entonces eso
viene de este lado. Déjame tenerlo quizá aquí, y luego nos tomamos una foto. ver qué pasa. Eso es genial. Tenemos ese
toque de rojo que no está mal. O eventualmente también
puedes cambiar todavía. Téngalo más cerca de ti mismo, y luego
lo
vamos a retener para que
en realidad esté al frente. Puedes entrar en marco no es gran cosa porque podemos
quitarlo muy fácilmente, o de lo contrario simplemente lo
dejamos fuera de marco. Y ahí tienes. Toma una foto. Eso es lindo. Eso me gusta bastante. Puedes hacer mucho juicio y alguna vez puedes moverlos, ver qué tipo de ángulo
prefieres que más te guste, cuál es el más impactante? Y luego decidir. Así que mapeemos otra foto. Genial, me gusta, eso es todo. Bien, como puedes ver,
te vas a divertir mucho con tres luces. Puedes agregar aún más, pero creo que ese es
realmente el punto dulce. Sólo tener uno en la parte delantera, uno en el otro lado y
otro en la parte posterior que actúa como luz de pelo o como
luz de fondo, digamos. Te veré en el siguiente
video donde
te voy a mostrar cómo hacer
exactamente lo mismo, pero usando una aguja que puedes encontrar en tu casa, muy común.
6. Fotografiar con un neón en casa: Ahora es el momento de mostrarte cómo puedes hacer exactamente lo
mismo pero usando amonio y la parte divertida es que el proceso
es exactamente el mismo. La única diferencia
que tenemos con los diferentes tipos de
iluminación es que necesitamos
ajustar los
ajustes de la cámara y asegurarnos que nuestro fondo
siga siendo negro. El concepto es que debido a que
este neón no es tan
poderoso como mi fuerza
lograr cien, entonces necesito tener este lo
más cerca posible de mi cara. Y también está bien si
éste entra en el marco, cuidado solo necesitas
no cubrirte la cara. Entonces si tengo éste, como pueden ver, muy cerca de
mí que la luz,
obviamente el más fuerte. Tan pronto como lo aleje
más de mí mismo, este deslizamiento se vuelve más débil. Por eso necesitamos
mantenerlo muy,
muy cerca de nosotros mismos para que
podamos ajustar la configuración de la
cámara consecuencia y aún así tener el fondo negro
como lo teníamos antes. Sólo voy a
sostener la rodilla sobre mi rodilla y luego con la
mano solo voy a moverla hasta que esté lo más cerca
posible mi cara sin
cubrirme realmente la cara. Y luego incluso en este caso
usándolo como un
tipo de luz de 45 grados. Entonces vamos a tratar iluminar ambas
partes sin
tener que Gianni dividir la iluminación
así. Ahí vas. Entonces en este caso, sólo para
darle una referencia, estoy ISO al 51 punto
8.1 de 400. Tomemos un
tipo diferente de foto. Siempre podemos mirar la luz también. Bien. Y ahí lo tienes. Pero podrías usar siestas y
como puedes ver, el proceso es exactamente
el mismo si quieres. También puedes agregar todas las
otras líneas que acabamos de ver. Color diferente, una posición
diferente, iluminación de
tres puntos es
exactamente lo mismo. Entonces veamos con tener
también una luz de fondo. Y ahí tienes. Nosotros lo conseguimos. Ahora. Ahora el problema es que si
usas este en marco, entonces tienes que
quitarlo de alguna manera. Pero no te preocupes, porque
es súper fácil de
hacer tanto en dispositivos móviles como en computadoras de escritorio. Y te mostraré el proceso de
edición y qué app puedes usar uno
de los futuros videos. Entonces te veré en la siguiente.
7. Iluminación lateral: En este video, vamos
a tener una mirada más profunda donde los pocos ejemplos
sobre luz dividida, como hemos visto antes, iluminación
dividida
simplemente se intenta dividir nuestra cara cuando un
color y el otro. Podría ser blanco y
podría estar oscuro en un lado. Podría ser quizá azul
y podría leerse. Y para ello, obviamente solo
necesitas que la luz
RGB pueda ser cualquier
tipo de iluminación. Y una vez más, voy a usar solo este panel a la derecha
y un cubo a la izquierda. Pero una vez más, puedes usar lo que
quieras, ya sea pequeño o grande,
realmente no importa. También en caso de que no
tengas ninguna luz RGB. También puedes comprar
gel como este. Los puedes encontrar
en cualquier lugar dentro de tu súper barato. Puedes cubrir la luz. Entonces tienes en tu casa o la que tienes tal vez en tu recámara o cualquier cosa
que quieras solo con diferente gel para que
puedas tener diferentes colores. Y es súper simple. Para encontrar la mejor
combinación de colores, puedes usar montones de
diferentes métodos. Una de las
soluciones más fáciles en caso de que no tenga ningún
conocimiento en colores, puede usar herramientas en línea que le permitan encontrar, por ejemplo, colores
complementarios. Este caso, los colores
complementarios
significan que simplemente están en el lado opuesto
de la rueda de colores. Y podemos usar por ejemplo rojo y verde, o
tal vez azul y amarillo, o tal vez verde azulado y naranja, por ejemplo intentemos tenerlo y
tal vez verde y magenta. Entonces voy a
cambiar el color de estos paneles LED
a tal vez crema. Entonces usemos este. Ahí vas. Así. Y entonces tal vez cambiemos y usemos este tubo como color rojo. Bien, ahí lo tienes. Ahora aquí de nuevo, el
concepto de simplemente tener tu cara
dividida en dos partes. Entonces, un color y el
otro en el otro color, esto podría ser también
eventualmente 45.45. Eso significa 145
grados en la parte delantera y los otros 145
grados en la parte posterior. Y este efecto también
funcionaría porque como
mencionamos antes, tener un color y el contrastante uno
del otro lado. Así que vamos a echar un
vistazo a la división normal. Entonces en este caso,
quieres ajustar ya sea la configuración de
la cámara o
también puedes disminuir el brillo
de la luz que tienes. Así que sólo voy a
ir aquí a la locura. A lo mejor fue al 6%,
eso se ve bien. Y también recuerda que cuanto más cerca este baúl
o si es demasiado fuerte, puedes alejarlo un poco más de ti, así. Y luego una vez que
todo esté listo, entonces puedes
intentar tomar una foto. Ve a escuchar
otra. Y eso es todo. Ahora, probemos otro ejemplo. Vamos a
cambiar el color y lo mejor usar uno diferente. Entonces déjame ver qué
podemos hacer aquí. ver, hagamos
verde azulado y naranja. Así que sólo voy a
usar naranja aquí mismo. Y en el tubo
vamos a seleccionar un trato. Bien, eso se ve bien. Voy a moverlo un
poco hacia mí mismo. Y entonces tal vez este sea
un poco demasiado verdoso, un poco más azul. Y cuando estés listo, vas a
tomar una foto. Fresco. Ahora déjame mostrarte los
mismos ejemplos que están teniendo una noche 45 y la otra
145, pero en la parte de atrás. Entonces solo movemos estos dos. Y luego vamos a
tomar una foto ahora mismo. Ahí vas. Cambió completamente
la foto simplemente moviendo 45
grados, ambos ligeros. Y esta es también la razón por la que súper
interesante este efecto, porque puedes jugar con tantos
colores diferentes con tener una luz de tecla y
luego una luz de fondo o tal vez solo en el lateral
y así sucesivamente así sucesivamente. Espero que hayas disfrutado este video y
te voy a ver en el siguiente.
8. Iluminación superior: Este video, quiero
mostrarte cómo puedes crear otro efecto muy genial que se llama iluminación superior. Y obviamente como su nombre
lo dice, simplemente se trata de tener una luz que esté
justo encima de ti. Algunas personas también lo
llaman Mariposa, pero depende de ti. Lo que voy a usar
son sólo estos dos. Este es un pub o tubo 30 x, pero no como si pudieras usar que
quieras siempre y cuando sea más alto que tu isla y
no vaya en tu cámara. Esto es muy cómodo
porque
simplemente lo pueden hacer estallar así. Y ahí tienes. Si todavía está en marco, entonces puedo intentar
levantarlo un poco. Ahora, vamos a vivirlo así. Y tú vas, solo
voy a tenerlo muy, muy cerca de mí, aunque esté en el
marco no es un problema, va a ser muy fácil
quitarlo realmente en Photoshop o simplemente usando
Lightroom Mobile. Entonces tenemos esta luz, podemos apagar esta si la quieres,
pero me gusta, así que
solo voy a guardarla, realmente no importa. Y luego voy
a tomar una foto. Bien, eso es genial. A mí me encanta este tipo de
iluminación, para ser honesto. Hay una cosa más
que quiero que notes, y es súper importante. Basado en un
movimiento uniforme y suave de tu rostro, tus ojos serán más
claros o incluso más oscuros. Entonces, dependiendo del tipo de
efecto que quieras lograr, puedes mover realmente tu
barbilla un poco hacia arriba, un poco indeciso. Y esto va a cambiar
todo porque considera que la luz viene
obviamente de arriba. Entonces, si miro la luz, entonces el resultado
será completamente diferente en comparación con antes. Solo hagamos una foto. Ahí vas. Ya ves cómo soy y lo buena que es la iluminación. La razón por la que
esta es realmente buena es porque permite tener una cara muy dimensional arbórea al aumentar la
sombra en esta parte. Entonces, cuanto más alta es
la luz que la mayor cantidad de sombras que
vas a tener en esta parte debajo de la barbilla, porque obviamente la
cadena está saliendo, entonces la luz viene aquí, entonces vas a
tener una gran sombra aquí. Y se ve bien. Una cosa
más que puedes hacer con este tipo de
iluminación es en realidad tener una más que esté en la parte inferior para
que ilumine un poco más
aquí mismo en caso de que no te guste el efecto dramático de la deuda. Podemos usar cualquier tipo de iluminación. Sólo vamos a
usar estas cinco etapas. vamos a
ponerla en blanco. Entonces 5,700 Kelvin. Ahí vas. Y entonces sólo lo
vamos a tener. Y el fondo, ahí
tienes, Eso apunta. Míranos y tomamos otra
foto. Ahí vas. Y la
diferencia entre antes y después,
es muy sencilla. Hay muchas más
sombras y menos sombras dependiendo de si tienes
una luz debajo de la barbilla. Esto depende totalmente de ti. Una vez más, puedes
jugar con cualquier cosa. Me encanta este
porque realmente
te ayuda con la simetría
de tu cara y sobre todo sin la luz porque es extremadamente
dramático consiguiendo realmente realzar tu cara y tu cara línea en
general, su cambio de fase. Entonces esto depende totalmente de ti. Te dejo a ello, haz
algo de práctica, trata de tomar algunas fotos
diferentes y siéntete libre de publicar debajo de cualquier sal que quieras compartir
con la comunidad. Te veré en el siguiente video.
9. Iluminación posterior: ¿Correcto? Otro ejemplo se trata de
tener una luz de fondo solamente. Con éste se pueden hacer muchos
efectos. Tal vez puedas solo
de lado y luego moverlo
un poco hacia atrás. Y la foto que obtienes un ADN es completamente
diferente comparando con lo que obtuvimos con la iluminación
dividida o tal vez la mariposa
que tenemos ahora mismo, todo lo que tenemos que
hacer es muy sencillo. Sea cual sea el tipo de que tengas, ya
sea que tengas un tubo,
si tienes softbox , si tienes algo más, solo necesitas mover
primero este en el sitio. Así que justo aquí. Y vamos a
apagar esto solo porque quiero
mostrarte cuál podría
ser el resultado eventualmente lo que puedes hacer. Esto, simplemente te
quedas en el perfil. Solo echa un vistazo a la luz. Traté de tomarme una foto. Tú vas También. Puedes intentar mirar
a la cámara. Ahí vas. Pero luego la
parte genial y otro tipo de foto que
tienes mucho más dramática, aún más dramática en ella antes solo
vayamos a usar esta luz, la vamos a mover 45
grados hacia atrás. Y en este caso,
porque viene de este lado, solo
podemos ver una pequeña
parte de nosotros de esta manera, hecho en este momento, también
tengo otro
tipo de luz brillante también ahí en la parte posterior para
iluminar para la clase. Pero sólo voy a
apagarlo ahora mismo para
poder mostrarte exactamente
el resultado de éste. Bien, entonces ahora que
apagamos la luz principal, solo
tenemos literalmente esta
en toda la habitación. Todo lo demás
está oscuro porque
no tengo ninguna
ventana aquí mismo, así que no hay luz derramada. Lo que quiero mostrarles es el resultado de solo
tener una luz de fondo. Esto es de 45 grados
hacia atrás. Bien, entonces primero vamos a echar
un vistazo a la cámara. Y luego también puedes tomarte una foto simplemente mirando hacia adelante. Las fotos están bastante enfermas. también me encanta este
porque es un poco como un efecto de silueta es
extremadamente dramático. Obviamente no
ves tus ojos, pero normalmente en portugués
quieres verlos. Pero depende de tu propina. Este es sólo otro tipo. Y de veras quería mostrarte este porque
creo que es bastante bueno. Lo mismo que podrías hacer
también con diferentes colores. Entonces, si cambiamos esto
a tal vez un azul, podemos usar el perfil, solo la parte posterior iluminando
con ese color. Vamos a tomar una foto que vayas. Y luego eventualmente
intentemos
jugar con la luz
que viene de atrás. Tenemos otra
iluminación dividida, pero en este caso, porque tenemos dos
líneas que están en la parte posterior de lo que el frente de
nuestra cara no está viendo. No lo es, realmente no podemos ver nuestros ojos que
creo que es super cool. Yo, sobre todo este con
dos luces en la parte de atrás. Creo que es muy,
muy bueno. Espero que
hayan disfrutado de este video y los voy a
ver en el siguiente.
10. Edición con escritorio: En este video,
vamos a ver cómo podemos editar esas fotos y
hacerlas cobrar vida. Así que aquí estoy usando lightroom
desktop, Lightroom Classic. No voy a profundizar en todas las funciones que ofrece
el software porque tengo un curso
completo aquí en Skillshare por si
quieres comprobarlo. Entonces voy a ir bastante rápido, pero solo quiero mostrarte el concepto clave para editar
este tipo de fotos. Como puedes ver aquí, ya
tenemos una foto que
se ve bastante bien, pero si quieres potenciarla, entonces siempre tenemos que ajustar la exposición en función de
cómo filmamos la imagen. Y luego usualmente
aplico algo de contraste. Disminuyo los aspectos más destacados. Y luego eventualmente si quiero, puedo aumentar un poquito las
sombras. Pero esto
depende totalmente de ti porque dependiendo de cómo
mueva las sombras, voy a tener
un negro que sea negro
verdadero o negro
que sea un poco, Digamos grisáceo y
lo mismo con el negro . Entonces, si me lo sacaron, voy a tener una imagen que esté un poco más desteñida. Y obviamente, cuando
sacas a colación las sombras, vas a ver
un poco más detalles en las sombras. Entonces esto depende un
poco de ti. A mí me gusta guardarlo
tal vez así. Y entonces lo siguiente
que quieres hacer es que solo quieres
temperatura y tinte. Esto es algo con lo
que debes
tener un poco de cuidado porque dependiendo de cómo muevas
la temperatura y el tinte que el color de la piel
en realidad cambiará mucho. Así que vamos a acercarlo un
poco más a mi cara. Bien. Así y luego
vamos a tratar de cambiar un poco
el tinte hacia
ellos, magenta. Y creo que eso es
prácticamente todo. Intentemos movernos un poco hacia el amarillo así que tenemos tonos
un poco más cálidos y
creo que estoy contento con el resultado. Veamos el antes
y el después, antes y después por ahora. Entonces una cosa más que
me gusta hacer es que quiero modificar la
textura y la claridad porque estoy grabando
un retrato cuando disminuya la textura y la
claridad que mi piel se verá un poquito
más suave así que no quieres volverte loco o de otra manera se verá completamente
blanqueado. Pero entonces tal vez quiero dar la
vuelta -11 se ve bien. Y luego lo mismo
con la claridad. No empujes demasiada esa
claridad de este lado porque a algunos principiantes
les gusta este tipo de efecto, pero créeme, este no es
un efecto profesional. Entonces tal vez quieras
disminuirlo y
vas menos cuatro,
algo así. Y luego nos acercamos a mi cara
y creo que esto se ve bien. Tú no, normalmente no toco la desneblina con este
tipo de retratos. Y entonces tal vez la vibra,
quieres sacarlo a colación quieres sacarlo a colación Últimos tres o
algo así. Eso me parece bien. Una cosa más que me gusta
hacer es intentar crear una curva S en todas
las curvas de giro. Entonces aquí tenemos la
luminancia y luego aquí tenemos el rojo y el verde. No te preocupes por lo
que ves ahora mismo porque va a
cambiar el resultado. Y luego también otra vez aquí
en esta también. Y luego también en el azul. Eso es. Bien, si es un poco
demasiado fuerte para consciente, siempre
podemos intentar
volver a ajustar los ajustes anteriores. Entonces en este caso,
quieres
derribar los aspectos más destacados
y tal vez quieras sacar
a colación la exposición
y ver qué pasa. Si hay una parte
que es demasiado brillante, entonces obviamente puedes
seguir ajustando incluso con pinceles localizados
y así sucesivamente, así sucesivamente. Ahora aquí depende
realmente de lo que te guste y de lo que quieras
lograr con esta foto. Esto podría estar bien, Pero para ser sinceros, no soy un gran fan de dos fotos
contrastivas. Entonces o disminuimos este
contraste y volveríamos a una especie de resultado inicial que obtuvimos
así y a mí me gusta. O también podemos eliminar estas curvas de tono para que
tengamos un resultado más natural. Pero creo que lo voy
a mantener así porque me gusta mucho. Y luego aquí están los colores. Yo no haría
nada al respecto. Yo no ajustaría
ninguna gradación de color y no agregaría
nitidez, para ser honesto , a
menos que tengas, digamos, una especie de cámara barata, puedes intentar agudizar un poquito
la imagen. Dejémoslo como 20. Y en caso de que tengas mucho ruido que tengas
una cámara de gama baja, entonces puedes intentar usar la reducción de ruido para deshacerte de ese ruido que tienes. Ahora, hay una
cosa que suelo hacer cuando edito mis retratos
y esto es sobre los ojos. Normalmente lo que hago
es que creo un gradiente radial y
metal de mis ojos. Ahí vas. Y entonces
aquí solo me expongo y lo enloquezco un poquito. Ahí vas. Entonces
aumenta la claridad solo en el ojo y también
aumenta la nitidez. Entonces si hago clic en la máscara, voy a duplicarla
y traerla hacia la i
exterior y creo que la adeuda. Conseguimos el antes y
el después. Eso me parece bien. Una cosa más que
quiero hacer es que si quiero quitar estas gotas
porque estaba sudando, entonces puedes entrar en el modo de
corrección y luego vas a disminuir la
dimensión de tu pincel. Vas, tal vez puedas aumentar la pluma si quieres. Y luego solo trata de encontrar una posición que coincida con
la piel, vas. Y luego llegamos a hacer
lo mismo aquí. Haz clic en Bien, y luego si
estás contento, entonces eso es todo. Ahora, hay pocas cosas
que podamos hacer más para ajustar su retrato y
hacerlo aún mejor. Pero vamos a hacer
esto en Photoshop y te
lo voy a mostrar más tarde. Voy a hacer click para
porque edité esta foto, así que estoy bien para ir luego
voy a pasar a la siguiente. Y para ello,
tenemos algunas opciones. Si editamos el anterior
podemos hacer clic derecho sobre esta imagen, vamos a entrar en
Ajustes y luego
vamos a pasar ajustes
de anteriores. Y esto copiará y
pegará todo lo que hemos hecho en la
imagen anterior también en esta. Entonces si hay un
cambio en la composición, entonces solo puedes
cambiar el recorte, hacerlo como quieras, y dar clic en Bien, Ahí tienes. Ahora en este caso, quiero
hacerlo aún más pequeño. Así y luego solo alinea la línea superior de la
cuadrícula cuando mis ojos y me dijeron, solo
voy a acercar y
ver si es bueno, entonces sí,
Entonces voy a entrar
también en el enmascaramiento, ansias, para enmascarar
que creamos para el hielo. Y luego sólo voy
a seleccionar cada uno de ellos y luego
colocarlos en el hielo. Respetuosamente, ahí tienes. Este es el antes y
este es el después. Eso no está mal. Obviamente, esto es solo
el ajuste de color no
se trata de retocar
la piel, no
se trata de arreglar todos los detalles y las
cosas que podríamos hacer. Y luego te voy
a mostrar también algunos tips que
puedes hacer en Photoshop. Entonces una última cosa que
quieres hacer es que no
habrías eliminado la corrección anterior
que has hecho porque si lo haces
estos parches que se van a aplicar y luego otro consejo que puedes
usar que eventualmente si te gusta este tipo de edición
y vas a usar este tipo de edición en un montón de
fotos incluso en el futuro, puedes crear un preset. Entonces, cuando hayas hecho
todos tus ajustes, quieres entrar en presets. Entonces quieres hacer clic en más y vas a
crear un preset. Le das tu nombre, eliges el grupo
y haces clic en Crear. Ya tengo todos mis
presets que uso para todos mis retratos que uso para todas las fotos que tomo. Y te voy a mostrar
en la siguiente foto, por ejemplo aquí, en vez de
tener que pasar de anterior o hacer todo desde cero, lo que voy a hacer es
que solo voy a escoger un preset que me guste. Y sé que el
preset 12 está hecho para fotos de fondo negro
que uso con bastante frecuencia. Y yo sólo voy a ajustar
el crop pink que te vaya quizá un poquito más lo único que quiero enfrentar en este
caso, y eso es todo. Básicamente está editado, listo, ya
ha terminado con los presets. Por lo general, no se tienen ajustes
locales. Entonces en este caso solo
voy a agregar un gradiente radial
y luego lo
voy a poner aquí en el ojo y luego lo
voy a duplicar. Y entonces aquí voy a
hacer mis ajustes y
voy a aumentar un
poco la exposición, voy a aumentar
un poco la claridad, y voy a
aumentar la nitidez. Ahí vas. Entonces tenemos unos
ojos súper afilados donde conseguimos el antes y el después,
antes y después. Se ve bastante genial. Y luego quiero
mostrarte también un truco más que puedes usar para
editar tus retratos. Entonces en este caso voy a usar unos ajustes locales y
voy a seleccionar Gama de colores. Entonces voy a arrastrar el gotero encima
de mis colores de piel. Ahí vas. Ahora básicamente, se selecciona
todo lo que es similar al
color de mi piel. Ahora lo que quieras hacer eso
primero quieres hacer doble clic en los hechos para que
todo se restablezca. Y luego normalmente lo que hago, disminuyo un
poquito la claridad en mi piel para que
luzca aún más suave. A veces es un poco difícil notar
la diferencia, pero ahora mismo puedes
ver el antes y después de esta edición y me
queda bastante bien. Ahora lo que hacemos es que simplemente
vamos a hacer exactamente lo mismo en
todas las demás fotos. Así que vamos a simplemente
copiar de anterior, asegurarnos de que tenemos
el recorte correcto. Vamos a ajustar
la máscara en nuestros ojos. Ahí vas. Y luego nos vamos. Todo bien. Voy a saltar por las otras
fotos que se vean similares, pero luego quiero mostrarte
algo con el color. Así que vamos a entrar en este, por ejemplo, incluso cuando
tenemos color, solo vamos a pasar
ajustes de anterior. Sólo vamos a ajustar
la máscara en los ojos. Ahí vas. Asegúrate de que
este funcione. Eso está bien. Y dijo, Tenemos una
increíble bolsa negra cuando retrato en caso de que quiera
cambiar aún más el recorte. Voy a hacer esto. Y ahí tienes. Me encanta. Antes,
después, antes, después. Si es demasiado brillante, siempre
puedes disminuir un poquito y la exposición y tal vez cambiar también la
temperatura
en función del tipo de
color de piel que te guste. Creo que este se ve genial. Ahí vas. Esto es después. Esto
es antes y después. Ahora quiero mostrarte una foto con el
neón que tomamos. Y como pueden ver, está en medio del
marco, ¿es esto un problema? Absolutamente no.
Especialmente cuando tenemos este tipo de fotos de
fondo negro. Entonces lo que hacemos ahora mismo
es que o aplicamos los preceptos para que podamos comprobar qué tipo de piezas
tenemos que podrían funcionar, o siempre podríamos ir con la misma y luego
ajustaremos después. Entonces vamos a
aumentar la exposición hasta que vea la cara
y no se queme, entonces voy a
ajustar la temperatura. Esto es un poco
demasiado amarillo porque el color claro era
un poco diferente. Y sólo voy
a mover el tinte y
la temperatura hasta que esté
satisfecho con el color de la piel. Creo que esto es
lo que me gustó eso. Y aquí tenemos dos opciones. El primero es
que podríamos recortar la imagen hasta que no
veamos más deleite. Entonces digamos así, bien, o una mejor solución es que solo recortes la
foto hasta que quieras. Entonces di así. Y luego lo que hagas, solo
vas a usar el pincel en clon o talón para luego dibujar sobre él
con la dimensión correcta. Ahí vas. Y luego solo
vas a mover este pincel sobre algo
que es negro. ¿Quieres ajustar la pluma? Cuando acabo de decidir que todavía
queremos pasarlo, todo lo que necesites,
vas a hacer click hecho. Y entonces si
hay una pieza más que no está perfectamente arreglada, entonces siempre puedes
ir y tratar de arreglarla. Entonces ahí tienes. Hecho. Y ahora tenemos una foto de fondo
perfecta. Antes y después,
antes y después, eventualmente incluso
aquí no puse en realidad los dos gradientes
radiales. Pero puedes hacer lo que
hemos hecho antes, lo que va a crear
uno aquí para el ojo. Y entonces solo puedes
aumentar la exposición. Ahí tienes, la
claridad, nitidez, y luego vas a
duplicar esta en la otra. Ya terminé. Entonces una cosa más que
puedes hacer es que hagas clic en Plus tienes
un Rango de Color, selecciona la piel, y luego asegúrate de
tener todo restablecido. Y luego simplemente disminuir un poquito
la claridad. Y ahí tienes. Lo tengo. Antes y
después, antes y después. Ahora, sólo para mostrarte otro ejemplo para
los coloreados, aquí, el proceso es
exactamente el mismo. No hay diferencia si tenemos alguna iluminación dividida, si tenemos alguna
iluminación superior en cualquier cosa. El concepto es el mismo. Así que sólo vamos
a tomar cualquier tipo de preset de retrato que tengamos o de
edición anterior reducir vamos a seleccionarlo y luego simplemente ajustar la exposición para
contrastar los filtros radiales todo este tipo de cosas
basadas en lo que te gusta. Incluso en este caso, sólo
vamos a ajustar el recorte. Entonces no hay mucho que no
quieran hacer en esta foto, simplemente un poco de exposición. Lo mismo donde el
otro de anterior Hecho. Ahí vas. Una cosa más que podrías hacer eventualmente cuando estés modificando colores es realmente usar
el panel Color HSL. Entonces en este caso,
podrás
modificar los colores
que tenemos aquí. Antes. Cuando tenemos un color de piel
natural, no lo
hicimos
porque no queremos estropearlo con el color de piel
normal, pero por si
tenemos estos colores. Déjame mostrarte cuando
entramos en azul, por ejemplo, podrías ver que
realmente podemos cambiar el color de la luz que tenemos
viniendo de nuestra izquierda, derecha. Entonces si queremos
tenerlo tal vez más verde, te quedas más hacia este lado o de otra manera
vas del otro lado, vas a tener
más, un azul más oscuro. Entonces esto depende totalmente de ti. En realidad se puede
cambiar a deslizadores, para cambiar la columna,
lo mismo en el otro lado, probablemente va a naranja. Y vemos que
podemos ir hacia el magenta también están
hacia el amarillo. Esto depende totalmente de ti, pero esta es una opción que
tenemos cuando estamos usando colores. Entonces si necesitamos editar esta foto donde viene la luz
desde arriba, el concepto es exactamente el mismo. Entonces solo vamos
a recortarlo primero, ver si podemos apagarlo solo con el recorte.
Ahí vas. Creo que esto me gusta. Si aún está aquí, no hay problema. Nosotros solo usamos el ajuste. Hacemos el pincel
tan grande como necesitamos, y luego lo vamos
a resolver en 3 s. no hay problema. Entonces vamos
a ajustar con los presets. Y si es demasiado azul, tal vez podamos
cambiarlo a amarillo para tener un color más cálido si queremos. Entonces este es el antes, ahí está el después o puedes cambiarlo aún
más cálido si quieres. Este es el antes
versus el después. Y entonces se quiere entrar en el
uso de algunos filtros radiales, lugar y alegría y yo aumento la exposición,
claridad, nitidez. Y luego se duplica éste. Y ahí tienes. Ahora,
no quiero que te aburras. Así que no te voy a mostrar nada más porque este es exactamente el concepto que
quieres hacer cuando estás
editando tu retrato, incluso cuando el color es
un poco más oscuro, todo lo que
tienes que hacer es que simplemente pasar las vistas previas. Y luego solo quieres
ajustar la exposición. Entonces bajando,
subiendo, ahí tienes. Entonces no eres más que un cultivo. La foto ya está
editada, EVF algunos errores. Si tienes algunas reflexiones, entonces puedes usar la corrección. Lo que podrías hacer es que
puedas entrar en Photoshop. Y ahora quiero mostrarte algunas cosas que puedes hacer en Photoshop para que sea aún
mejor. Entonces digamos por ejemplo esta foto, vamos a ir editando y luego hacemos
clic en Photoshop. Ahora que estamos
aquí en Photoshop, quiero mostrarte de
una manera diferente tu cuenta. Se puede quitar. En realidad esta parte
del caso relámpago con mujer
negra no funcionó porque a veces no funciona. Quieres ir en Lazo y
luego quieres crear una selección alrededor del objeto
que quieres eliminar,
que quieres, quieres mantener presionada
Shift y luego retroceder. Y realmente podrás llenar esto en un Content Aware, vas a hacer clic en Bien, y luego 99% del tiempo, esto funciona en 2 s.
Si no funciona, déjame hacer clic en Comando
Z para ir atrás. Quería
mostrarte que en
realidad podrías usar el pincel sanador de
manchas. Entonces quieres tenerlo un
poco más grande. Ahí vas. Sólo vas a
pintarlo encima y luego listo, se ha ido. ¿Quieres volver a ir? Y boom. Una opción más que tienes es que puedes usar
la Herramienta Parche. Así que sólo vas a
arrastrar una selección. Ahí vas. Entonces tú, y luego trotas
el parche y el área negra, lo sueltas y
boom, ya no está. Hay un montón de
formas diferentes en las que puedes usar Photoshop para eliminar cualquier
objeto que no te guste. Y quiero
mostrarte también que con el pincel sanador de manchas, podrás ajustarte también. Entonces déjame hacer
una copia de esto para que puedas ver el antes y después si quieres
ajustar la piel, este es mi
método favorito para hacerlo. Entonces solo quieres hablar con el pincel sanador de manchas alrededor la imperfección de la piel. Ahora voy a hacer el
video un poco más rápido porque voy a
pasar por toda la cara. Ahí vas. Ahora terminé
tenemos el antes y después me quité todos
los pequeños granos que tenía en mi piel, entonces una cosa más
que podrías hacer es que podrías afilar los ojos usando Photoshop
para ir a la herramienta de afilar. Y luego quieres que
los pinceles sean grandes como el ojo. Van en tu tap, tap,
tap , y luego es más nítida. Y afinas un poco DIE. Eso es. Entonces una cosa más
que podrías hacer es que podrías usar la función holandesa para hacer que
el ojo sea un poco más brillante. Entonces recolectas con derange, los exámenes parciales se usan
la exposición 50 por ciento, y ahí vas
solo un poquito. No quieres que sea algo
natural. Ahí vas. Tenemos el antes y el
después, antes y después. Una cosa más que
puedes hacer es que déjame hacer otra copia para
suavizar la piel
es que podrías
usar el desenfoque y desenfoque de la superficie. Y entonces el
último es el desenfoque superficial. Incluso aquí quieres
ajustar la configuración, no
quieres volverte demasiado loco. Obviamente, tal vez
vas a oír hablar del radio un píxel umbral 25. Creo que eso podría estar bien. Entonces quieres crear
una máscara, invertir la máscara. Simplemente usa un pincel blanco para pintar encima de este tipo
que quieres suavizar, asegúrate de que tu
opacidad esté al 100%. Y luego un
poco de UGA alrededor, un poco en tu
piel, y eso es todo. Entonces este es el antes
y el después. Aquí está el antes y
este es el después. Estos son sub dos cambios, muy pequeños porque no
quiero volverme demasiado loco con esta foto. Pero en caso de que quieras
saber más sobre cualquier cosa piel
súper suave y como el retoque
profesional, entonces definitivamente deberías
revisar mi curso de Photoshop. Debido a que hay una sección
donde hablo de retratos, los ojos tuvieron que ajustar agosto forma de la cara
y así sucesivamente, así sucesivamente. Y lo encontrarás
aquí en Skillshare.
11. Fotografía con un teléfono: El primer ejemplo que quiero
mostrarte solo usando la cámara normal de tu iPhone o tu
Android, lo que sea que tengas. Entonces lo vamos a abrir
y necesitamos tener este tronco fuentes de luz cerca lo más posible
a su sujeto. Simplemente escribe un marco. Entonces en este caso
nos estamos moviendo muy, muy cerca y tratamos de colocarlo 45 grados hacia el tema. Entonces en este caso, sólo
vamos a mover este. Freír. Ahí. Ahí vas. Creo que se ve bien, tal vez un poco
más al frente. Entonces en este momento solo estoy
usando los dos pares Zoom. Y luego ahora porque la
línea está sobreexpuesta, se
puede ver también el fondo. Pero lo que pasa es que cuando hago clic en un
espacio lineal y luego simplemente arrastre este sol
abajo, abajo, abajo, abajo. Ahí vas. Ahora
el fondo está completamente oscuro y
podemos tomar una foto. Sí, podemos dirigir el
tema y movernos hacia arriba y hacia abajo. También el sol para tenerlo
más o menos brillante. Y también podemos seguir
presionando nuestro dedo en el espacio
lineal así
vamos a bloquear el enfoque y la exposición
y luego variar. Ahora tomamos el Sol
y lo arrastramos hacia abajo. Ahí vas. Todo se está oscureciendo. ¿Qué tan genial es eso? Y luego podemos tomar todas
las fotos que quieras. Y milenios pueden moverse un
poco, tal vez cambiar de ángulo, mirar la luz, y luego como fotógrafos necesitamos
dirigir el modelo. Pero como puedes ver
eso súper fácil porque todo
es completamente negro. Ahí vas. No se requiere edición. Si la luz entra en marco, entonces puedes moverla un poco y luego sigue tomando fotos. Ahí vas. Un hermoso y
hermoso conjunto de datos. Se puede ver como el fondo
es completamente negro, tono negro solo porque
usas una luz fuerte y nosotros exponemos
correctamente nuestro teléfono. Ahora, quiero mostrarles una opción más que
podemos tener simplemente
utilizando una no una luz largo
de milenios o indecisos para agregar un
poco de movimiento, un poco de conciencia. Entonces en este caso estoy usando esta
pequeña luz cinco c por no dejar que el modo normal
con 2,700 Kelvin, eso significa que es una luz amarilla, como pueden ver ahora mismo. Y sólo voy a
posicionarme en el costado de la línea un
poco hacia atrás. Digamos que vamos a
hacer exactamente lo mismo, pero ahora mismo la
diferencia es que
tenemos una luz que
viene de la bolsa. Ella tiene miedo ahí
con lo lineal. Así que podemos hacer clic para emparejar para que la función Zoom se mantenga en el espacio
lineal y luego
arrastre el paseo del sol hacia abajo. Ahí vas. Y podemos ver que tenemos esa poca luz
justo en el sitio. Si no es suficiente, entonces obviamente podemos colocar la luz en
diferentes posiciones. Entonces ahora mismo lo moví
un poco más alto. Y luego otra vez, nos mantenemos en un espacio lineal y luego
bajamos por la
exposición. Ahí vas. Y luego cuando estés listo, solo
vamos
a tomar una foto. Mira la luz, por favor. Sí. Mira de nuevo más, cada vez
más y más y van, nos tomamos una foto. Boom, eso es lindo es que puedes
ver esta luz aquí mismo. Nos está ayudando a tener un
poco más de profundidad, un poco más de
contraste en la foto. Y ahora si alguna vez
los miramos entonces se ven muy bonitos.
12. Edición con un teléfono: En este video, te
voy a mostrar cómo
hacer la parte de edición
y el móvil. El uso actualizado
se llama Lightroom. Se puede descargar de forma gratuita tanto
para Android como para iOS. De lo que quieres
hacer es que si has filmado con tu cámara, quieres hacer clic aquí mismo en este
botón y luego quieres agregar
fotos del rollo de cámara. Ya agregué las fotos
que están aquí y aquí, y mi rollo de cámara y
dentro de esa habitación para que ahora pueda hacer todos los ajustes
que quiera hacer. Ahora bien, si sigues
la lección anterior, todo lo que tenemos que hacer es exactamente lo mismo a partir de aquí. Entonces, lo primero que
quieres hacer es simplemente recortar la imagen basada en el
encuadre que te guste. Voy a elegir
así entonces quieres
ajustar la iluminación,
tal vez el consciente, tal vez los reflejos,
tal vez las sombras, tal vez los
blancos, tal vez los negros, dependiendo de cómo te
haya gustado la imagen, siguiendo exactamente el
mismo principio que hemos aplicado antes. Entonces voy a mover un poco el tinte y también la temperatura. Entonces voy a disminuir la textura y disminuir
la claridad también. A lo mejor menos diez para la
textura funcionaría. Y luego los datos, si
quieres agudizarlo un poco, puedes, pero depende
totalmente de ti. Entonces lo que quieres
hacer es que si tienes una versión premium, puedes usar también
la herramienta de enmascaramiento. Podemos hacer todos los
ajustes locales que hemos hecho antes también en un móvil. Entonces lo que voy a hacer
es que voy a acercar la imagen y
voy a crear el gradiente
radial. Y luego quiero hacer,
y luego voy a arrastrar mi dedo y darle un toque al ojo. Y luego a partir de aquí
voy a poder ajustar un poquito la exposición. Y luego también la
claridad que vas. Y si quiero nitidez que
bajes, si quieres, puedes duplicar este y luego vas
a acercar de nuevo, recogerlo, y luego
moverlo en el otro ojo. Obviamente esto podría llevar un poco más de tiempo que
hacerlo con escritorio, pero el principio, es exactamente
lo mismo. Ahora que hemos editado los ojos, eventualmente puedes ir e intentar arreglar la imagen
usando la curación que
puedas intentar eliminar toda la
imperfección de la piel. Entonces, por ejemplo, si quieres
eliminar las espinillas, entonces quieres hacer clic en
él y luego necesitas
seleccionar una parte donde la pared
lateral copie. Pero también hay
otra alternativa en caso de que no tengas la suscripción premium de Lightroom y te la vamos
a mostrar más tarde. Ahora hemos terminado básicamente de
editar la foto. Entonces tenemos el antes, tenemos el después de que hayas
estado aquí aventúrate, puedes agregar las curvas
y todas las cosas, pero esto es exactamente
lo mismo que hacerlo en el escritorio. Entonces en este caso será el antes y el después
de conocer mucha diferencia, pero eso es exactamente
lo que queremos. Ahora déjame mostrarte
con la otra foto, igual que lo hemos hecho antes. Simplemente puede aplicar
directamente un presets. Entonces, ¿qué quieres
hacer en este caso que vayas presets
y luego tengas todo lo que
ya has guardado en tu teléfono también
están en la nube de Adobe? Entonces en este caso,
voy a entrar en preset de
usuario y luego
voy a escoger el preset llamado pitch black
porque sé que este es el que
uso para este tipo de fotos y luego estoy
va a aumentar la exposición si
quiero. Ahí vas. Y la foto
básicamente está editada. Tenemos el antes,
tenemos el después. Ahora lo que pasa es
que déjame mostrarte otra alternativa
para cancelar eventualmente, esta luz y la parte superior en caso de que no quieras
recortarla demasiado. Entonces lo tenemos así. Ahí vas. Vamos a hacer clic en Bien, y entonces lo que hacemos
ahora mismo es que
exportemos a rollo de cámara. Y luego te voy a mostrar una app diferente que puedes usar para hacer tus ediciones
que esta es gratuita, completamente gratuita, y
se llama snaps it. Entonces vamos a
entrar en Snapseed. Esta es una aplicación de Google que te
permite hacer muchas cosas
diferentes para editar
tus fotos y es gratis. Vamos a ir y
abrir en el dispositivo. Y luego hacemos clic en esta foto. Entonces vamos a ir en herramienta, vamos a ir en la curación. Y luego en este caso también, podremos trotar con
el dedo encima de la luz
y luego chasquearla. Estamos listos, haz su magia. Así que sólo vamos a tocar aquí y luego
sacarlo de aquí. Boom, boom, boom, ahí tienes. La imagen ya está editada. Este funciona también
para la gente. Entonces, si quieres
retocar tu piel, solo
necesitas acercarte el zoom a tu cara y luego tocar
los pequeños puntos que quieres
arreglar y broches
hará su propio día
mágico que vayas. Esto es súper simple y me encanta usar esta aplicación
cuando estoy en movimiento, haces clic en Bien, y luego
obtuvimos el antes y el después, antes y después del mismo tiempo. Una cosa más que
quiero mostrarte es que en las herramientas tendrás
la posibilidad de
entrar en selectiva y luego seleccionar una parte del cuerpo o
de la cara o por ejemplo tus ojos
que quieras editar independientemente, vas a ir en su lugar y
luego haces clic en tu piel. Básicamente masticamos los dedos. Podrás seleccionar
el área que deseas
efectuar con estos ajustes. Y esta es básicamente la gama
de colores en labrum. Y si quieres ir
por toda la piel, ahora podrás arrastrar el
dedo hacia arriba y hacia abajo para luego ir y seleccionar el contraste de
brillo, saturación o estructura. Entonces ahora para la desestructuración, que es similar a la claridad
que hemos visto antes. Podemos ir y estructurar, luego modificar hacia
el lado izquierdo. Y como puedes ver,
se está volviendo más borrosa, más suave de la piel. Esto es increíble ahora no
quiero hacerlo demasiado. Sólo voy a hacer un -40, 35. Ahí vas. Y esto está afectando
sólo a la piel, no me
está afectando a los ojos,
lo cual es muy fresco. Van a hacer clic en la V en la
esquina inferior derecha, y eso es todo. Esta es la imagen final donde
el antes y el después. Espero que entendieras el poder
incluso editando con el móvil. Ahora bien, si quieres saber más sobre la edición y el
rodaje cuando un móvil, tengo una clase completa
aquí en Skillshare. Se trata de fotografía de la A a la Z que puedes comprobar
cómo es en cualquier momento. Espero que hayas disfrutado
este video y te
voy a ver
en el siguiente.
13. Fotografía sin un fondo negro (proceso completo): Aquí el truco es que no
vamos a tener un fondo
negro, sino que vamos a intentar
tomar este tipo de fotos con diferente pared o incluso con ese tipo de ventana y
diferente tipo de escenarios. Y ya veremos qué podemos
hacer este tipo de fotos. Esta vez vamos
a utilizar Sony Alpha 6,400 con un mañana 28, 75 F2, que es una longitud de
fotograma completa que
tengo para mi Sony A7 tres, que ahora está grabando
y anotarlo para adjuntarlo en un sensor de cultivos. Entonces, sea lo que sea que vamos a usar, necesitamos multiplicar por 1.5 para obtener la distancia focal
correcta. En este caso, estoy usando
la fuerza a 60 con una
softbox parabólica de 60 cm por non-life, que es el nivel
de entrada de la iluminación profesional. Entonces estoy en una cochera y esto
no es un
estudio profesional ni nada. Entonces el audio aquí es bastante terrible y espero que a
ustedes no les importe, solo avíseme de antemano. Ahora lo primero para
tomar este tipo de fotos es que
en realidad necesitas estar lo más
lejos posible de la bolsa. Entonces, sea cual sea la habitación
en la que te encuentres y trata de encontrar la línea más larga entre
dos coordenadas diferentes. Y luego vas
a colocar la cámara en una esquina y luego te
vas a colocar cerca de la cámara
y en la medida posible la esquina opuesta. Y en este caso
sólo vamos a tomar exactamente así. Entonces vamos a
usar esa esquina ahí
mismo como nuestro trasfondo. Y a pesar de
que es una pared amarilla, vamos a intentar que sea completamente negra
sin volver a editar. Entonces, um, este caso
quiero tratar de colocar la cámara lo más lejos posible. En este caso,
sólo voy a mover esta mesa aquí mismo. Entonces entonces voy a
tener la cámara justo aquí que está bastante
lejos del fondo. Entonces voy a poner mi lente y los sensores de recorte
son de 50 milímetros, pero considerando esto equivale a un 75 más o menos en fotograma completo. Y entonces el siguiente paso
es que necesito colocarme basándome
en el encuadre, pero está lo más cerca
posible de la cámara. Entonces vamos a ver aquí, vamos a colocar la silla
y probablemente va a estar a esta distancia mirando ahí
el marco de mi Sony. Entonces lo siguiente es
colocar nuestra iluminación. Y una vez más, esto es lo número uno que debes tener cuidado al
momento de tomar tipo de fotos
porque necesitas tener la luz más fuerte posible sobre ti mismo para que nosotros puede ajustar la cámara y tener el
fondo completamente negro. Ahora, déjame tomar
la fuerza de 60. Eso ahora está justo
detrás de la cámara. Montar. La cámara probablemente me
vas a ver que estoy volada aquí porque la
luz está muy cerca de mí. Y por eso creamos
este contraste porque
ves todo lo demás que
está expuesto correctamente, pero mi cara está volada. Entonces lo que tenemos que
hacer es que necesitamos ajustar los ajustes
de la cámara que está
tomando la foto
para exponer correctamente mi rostro y por lo tanto
todo lo demás va a ser más oscuro. Entonces ahora déjame colocar de nuevo
la luz muy cerca de mí, pero justo fuera de
marco en este caso. Y entonces eso es perfecto. Entonces en este caso necesito ajustar cada ajuste que me permita tenerme expuesto correctamente. Entonces en este caso,
solo necesito estar en el centro para conseguir el foco. Y entonces lo que quiero hacer, quiero aumentar
la velocidad de obturación, digamos como esta
de 160. Y como pueden ver, todo lo demás se volvió negro mientras yo estaba moviendo
la velocidad de obturación, y ahora mi cara está
correctamente expuesta. Ahora me quedo con F2, 0.8 e ISO 100. Entonces estos son los ajustes
que estoy usando ahora mismo, pero estos dependen
también de tu configuración, tu habitación, de qué tipo de luz tienes y
qué tan fuerte es? Ahí vas. Ahora mismo,
solo quería quitarme también mi jersey así que va a
ser más negro. Vamos. Bien, ahora, es mucho mejor
porque todo es súper, súper dramático, súper oscuro. Entonces, una vez más, comprobamos que
todo está bien y la cámara eventualmente
también puedes moverte de un lado a otro, solo trata de quedarte y tal vez
en el medio aquí mismo. Y luego fue a
configurar el temporizador automático, tal vez 2 s, y ver
qué podemos conseguir. Asegúrate de tener
el foco en tu cara. Así que permítanme que vuelva a verificar esto en la cámara que
está en el centro. Ahí vas.
No fue en inconformes. Por eso estamos
luchando un poco y luego asumimos
cualquier pose que te guste. Y luego vamos a hacer
y tratar de hacer un tiro de prueba. Quédate en el medio,
y luego cuando estés listo para desenfocar, vas, veamos
qué podemos conseguir. Boom, esa es una foto muy oscura. Ahora bien, esta foto es exactamente lo que queríamos
y es un poco perfecta. Eso realmente
depende de cómo lo quieras, porque en este caso
mis ojos son muy oscuros. Entonces lo que puedo hacer, Aquí
tenemos dos opciones. O que cuando
disparemos, vamos a mover la
cabeza hacia la luz. Y en este caso
vamos a ver mucho más de la parte donde están los
ojos o
simplemente puedes bajar la pierna para que esté más hacia tu cara y por lo tanto vas a
iluminar también a estos compañeros. Ahora está oscuro
porque la luz es 45 grados hacia ti mismo. Traté de tomar otra foto, pero en este caso sólo
voy a mover la cabeza hacia la luz y ver la diferencia ahí
en el centro. Y ahí tienes. Como puedes ver ahora, mis ojos están ahí y no
están completamente oscuros. Entonces aquí realmente se trata de mover la
cabeza y probar
diferente posición, probar diferentes ángulos y
también mover la vida. Déjame mostrarte un caso
diferente donde
bajamos la luz, bien. Y entonces sólo
vamos a quedarnos rectos. Entonces en este caso, estoy viendo
la cámara otra vez y boom. Aquí está la diferencia
entre la primera foto y la tercera foto. Sólo porque bajé
un poco de deleite. Pero, pero, pero recuerda, éste tiene que estar lo más cerca
posible de tu cara. O de otra manera, este efecto
no va a llegar porque no
vas a poder
exportar correctamente la foto. Ahora probemos otro escenario. Y en este caso
sólo voy a mover la luz completamente
a un lado. Y entonces vamos
a tener una principal de
tonificación dividida con solo iluminación. Entonces en este caso, una
parte quedará
expuesta correctamente y la otra
será completamente negra. Foto súper dramática, pero no
soy un efecto muy bonito. Entonces la luz está
justo de mi lado. Y porque esto es tan fuerte para
poder exponer
correctamente esta parte, entonces todo lo
demás quedará oscuro. Entonces tomemos una foto juntos
y veamos qué podemos conseguir. Sólo quiero estar en el medio. Toma este muy cerca, solo escribe un marco y
luego nos quedamos en el centro. Tenemos una mirada en la
cámara, listos para ir. Eso es.
Tomemos otra. Pega algunos más. Entonces ahora mismo, sólo
voy a mover mi cara hacia la luz y
ver qué podemos conseguir. Se expuso correctamente. Estás listo porque lo
expongo desde este lado. Y entonces
realmente no importa si me mudo para fines de laboratorio. Así que vamos a quedarnos así, maduros. Estamos en el medio
y entonces deberíamos. Ahí vas. Tomemos
un par. Ahí vas. Ahora, no veo muy bien
las fotos desde mi teléfono. Entonces lo que voy a hacer, voy a tratar de echar un vistazo a la cámara y luego
acercarme ahí y ver si todo está bien si logro tenerlos
enfocados o no. Obviamente, si
tienes otra persona que te esté ayudando a hacer esto, todo es mucho
más fácil para mí. Estoy solo, así que quiero
mostrarte cómo puedes hacerlo mucho de una manera
bastante sencilla. Entonces ahora echemos un
vistazo a MC si
los tienes bien o no. Lo sé. Quiero
mirar las fotos y ver si estoy enfocado o no. Echemos un vistazo. Creo que estamos bien. Ahora vamos a acercarnos, los ojos y eso es perfecto. Estamos enfocados, así que eso es bueno. Ahora, echando un vistazo a
estas fotos ahora mismo, puedo notar que la bolsa creció especialmente en
la primera donde
tenía la luz al frente o no
es extremadamente oscura, no
es como el negro puro. ¿Por qué esto? Porque probablemente
la luz que tenemos en realidad se está derramando
hacia la pared. Entonces, lo que quiero probar ahora mismo, en realidad se
está moviendo
un poco más lejos y luego ver si
eso cambia algo. Fresco. Así que sólo voy a moverme y tratar de igualar
la escena anterior, tanto con mi iluminación conmigo mismo y ver si
podemos hacerla muy, muy negra en este caso. Te vas Ahora con el bien. Sólo porque una posición la luz y ahora parece
que todo, Es mucho mejor que antes. Ahora el fondo ya
no es visible. Veamos qué podemos conseguir ahí. Vete tú. Quédate en el medio, asegúrate de
que la luz esté extremadamente cerca de ti escribiendo
un marco así. Y ahí tienes. Como puede ver, apenas moviéndose 1
m más del fondo, en realidad
hizo una
gran diferencia y nuestro fondo y antes era
ligeramente visible. Ahora ya no es visible. Ahora, quiero mostrarte
una cosa más para que
estas fotos sean increíblemente mejores. Y se trata de
agregar una luz extra, cualquier tipo de luz de color, o incluso una luz blanca o
amarilla
justo aquí en el lateral como
respaldo como luz lateral. Entonces déjame conseguirlo. Correcto. Entonces lo que estoy usando ahora mismo
es solo este teletransporte JOB. Y esta es una vida
legal diferente a cinco C. Así que es una pequeña luz que en realidad
puede ser de cualquier color, pero también normalmente
amarilla y blanca. Entonces en este caso solo
voy a usar una luz amarilla. También puedes usar tu mala lámpara o cualquier cosa que
tengas en casa. ¿Lo tienes como segundo? Entonces sólo voy a
colocarlo en este pequeño trípode. Ahí vas. Bien, así, entonces podemos
colocarlo a 70% de fuerza. Vamos a tenerlo
justo en el medio. Aquí. Ahí vas. Ahora es mejor
tenerlo lo más cerca posible. Así que sólo voy a
usar una silla aquí mismo. Como es que puedo ver desde mi teléfono, esta parte está iluminada, pero eso es más vida. Y hace una gran
diferencia porque le añades consciente de que
la foto y agregas también profundidad porque esta parte no
es completamente negra sino la tienes iluminada pero esa luz
amarilla que es contrastando con este blanco. Entonces tomémoslo,
armémoslo y veamos
qué podemos conseguir. Este un
poco más en el sitio
a la web es un efecto más dramático. Vaya, pero prefiero una luz un
poco más alta. Entonces solo lo voy
a colocar como así
más 45 grados hacia mí mismo
en lugar de tenerlo más 45 grados hacia mí mismo directamente en la cara. Y ahí tienes. Toma una foto.
Intentemos otro 11. Lo genial que puedes hacer también es que puedes cambiar esta o cualquier luz que
tengas como color
así en este caso, solo
voy a cambiarla a HSI y luego solo voy a cambiar el color a
algo como tal vez azul. Ahí vas.
Tenemos este pequeño TO, nuevo, un hoyo en la misma
posición en la parte posterior. Y luego tomemos
otra foto.
14. Conclusión: Estamos llegando al
final de la clase. Me divertí mucho. Me encanta tomar este
tipo de fotos e incluso autorretratos porque
creo que eres súper dramático, eres
súper impactante. Y por lo general cuando otras personas los
miran, son como, Guau, esto es increíble,
pero como sabes, están dolientes, son
súper fáciles de hacer. Entonces estoy súper feliz de que
veas hasta el final. Ahora hay algunas cosas
que me gustaría agregar. Primero para el proyecto de clase, me gustaría que
crearas cualquier tipo de fotos de fondo
negro y solo
las publiques justo debajo aquí para que también
te pueda dar tu opinión. Esta es una gran oportunidad
para mostrar su trabajo a otros y también para recibir
comentarios de un celular. Entonces lo segundo
que te sugeriría, ha intentado
implementar este tipo de fotografía también en algún
tipo de videos cortos. Si no sabes cómo
crear los videos cortos
verticales, tengo una clase completa aquí en
Skillshare donde te enseño
todo lo que necesitas saber
para ayudarte a ti mismo también a crecer
en redes sociales. Dependiendo de cuándo estés
viendo este video, puede
haber
más de seis cursos listos en Skillshare de mí mismo sobre Lightroom para dominar el color, crear
sobre Photoshop, para adjuntar tus fotos, sobre la creación de
videos verticales cortos y atractivos para TikTok, Instagram Reel y cortos de
YouTube, y también Instagram para principiantes
y fotografía móvil. Entonces hay muchas
cosas que aprender. Una última cosa que realmente,
realmente agradecería si
pudieras vivir reseña, avísame si
disfrutaste de este curso. Esto me ayuda mucho, hacer mejores cursos y llegar a más personas en
caso de que tengas alguna duda, siéntete libre de publicarlos en
la discusión a continuación
o llegar a los anuncios de redes
sociales Faraón 21 IG TikTok y ver
monofilético en YouTube. Contesto a todos,
gracias de nuevo a todos. Y te veré
en la siguiente clase. Ciao.