Exprésate a través de un diario de arte: tres técnicas de escritura de diario creativa | Ashton Womack | Skillshare
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Exprésate a través de un diario de arte: tres técnicas de escritura de diario creativa

teacher avatar Ashton Womack, Artist & Surface Pattern Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:13

    • 2.

      Proyecto de clase

      0:23

    • 3.

      Herramientas y materiales

      4:50

    • 4.

      ¿Qué es el llevar un diario de arte?

      1:42

    • 5.

      Técnica de diario: receta

      7:59

    • 6.

      Técnica de diario: recolección

      7:59

    • 7.

      Técnica de diario: repetición

      5:41

    • 8.

      Técnicas de diario de arte en acción

      6:44

    • 9.

      Reflexiones finales

      1:00

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

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Estudiantes

24

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Buscas un medio para expresarte y explorar tu creatividad? ¿Le tienes miedo a la página en blanco? ¿Tus materiales de arte se están llenando de polvo? ¡Ya no tienes que buscar más! 

Acompaña a Ashton Womack, artista y diseñador de patrones de superficie, para explorar tu propio estilo artístico llevando un diario.

Esta clase aborda la práctica del diario de arte como un método juguetón de documentar visualmente tus pensamientos y emociones. Vamos a conquistar la página en blanco usando técnicas de arte simples y finalmente darles el papel de protagonistas a todas esas pinturas para manualidades. 

Esta clase es para artistas principiantes y experimentados que están dispuestos a experimentar con sus materiales de arte y aprender nuevas técnicas para crear arte para la expresión personal. ¡El diario de arte es para todos!

En esta clase, aprenderás lo siguiente:

  • ¿Qué es un diario de arte?
  • Los elementos que se pueden incluir en una página de un diario de arte
  • ¡En qué enfocarte conforme elaboras tu diario, y maneras de comenzar!
  • Consejos para ayudarte a desarrollar tu estilo de diario personal
  • Tres métodos específicos para crear páginas de diario
  • Cómo modificar cada técnica para usarla una y otra vez para crear nuevas páginas más allá de esta clase 

Crearás lo siguiente: 

  • 3 páginas de diario de arte con las técnicas que se muestran en esta clase

La clase incluye una guía de diario de inicio rápido descargable que enumera las ideas de materiales y sugerencias para comenzar, para ayudarte a llevar tu propio diario de arte.

¿Buscas más ideas para tu diario de arte?

Toma la nueva clase de Ashton, Crea un diario de arte: documenta tu vida diaria con pintura acrílica y rotuladores punta pincel, para aprender todavía más técnicas creativas para tu diario de arte.

 

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Ashton Womack

Artist & Surface Pattern Designer

Profesor(a)


Hi, I'm Ashton!

I am a surface pattern designer in Atlanta, GA and the artist behind Virgo and Paper. I have a dreamy job - working from my home studio to design artwork for all kinds of stationery and lifestyle products.

I adore all things analog, from my trusty 35mm film camera, to my favorite notebooks, to the smell of a paperback book. (Is that weird?!) So my signature artwork always integrates both hand-painted elements and digital design.

Limitations in art set the stage for creativity to thrive.

Art journaling is my hobby and a practice that helps me find respite from our fast-paced, screen obsessed world. I love to share my intuitive and playful approach to journaling in my classes.

Hop over to my website to see my artwork, shop,... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: El diario de arte es un medio maravillosamente accesible y versátil para el arte. No hay límite en cómo puede expresarse a través del diario de arte. Me encanta que puedas usar cualquier material creativo que tengas a la mano, como pintura, fotos, has tomado plantillas, las posibilidades son infinitas. Hola, mi nombre es Ashton Womack. Soy artista y diseñadora de patrones de superficie. En esta clase vamos a explorar la autoexpresión a través del diario del arte. Tengo la suerte de tener el trabajo de mis sueños como los artistas detrás de Virgo y papel, donde creo obras de arte para productos de papelería y estilo de vida. Pero mucho antes de que decidiera hacer del arte mi carrera, siempre fue la forma en que sentí que mejor podía expresarme son meter en diario es el medio perfecto para explorar nuestros pensamientos y sentimientos a través de la creatividad. Es algo que puedes hacer con pequeños bolsillos de tiempo y suministros limitados. O realmente puedes sumergirte y hacer tu diario una obra de arte. Depende de ti. En esta clase hablaremos de lo que es el diario de arte. Te mostraré algunos ejemplos de mis propios diarios y exploraremos tres de mis técnicas favoritas para crear tres páginas juntas. Al final de esta clase, habrás completado algunas páginas del diario y habrás aprendido técnicas que puedes usar para mantener el diario por tu cuenta. Me encanta expresarme a través del diario de arte y no puedo esperar a mostrarte cómo lo hago. Empecemos. 2. Proyecto de clase: Hablemos de tu proyecto de clase. En esta clase aprenderemos algunas de mis técnicas favoritas para crear tres páginas de revistas de arte juntas. Cuando termines la clase, me encantaría ver tu trabajo terminado. Puedes publicar fotos de las páginas de tu diario en la galería del proyecto. También puedes compartir tus páginas en progreso a medida que completes cada lección y editas tu proyecto para agregar más fotos a medida que continúas con el diario, dirígete a la siguiente lección para ver todos los materiales que necesitarás para empezar. 3. HERRAMIENTAS Y MATERIALES: Hablemos de los materiales que puedes usar para esta clase. En primer lugar, necesitarás un diario y he tirado varias opciones para mostrarte los diferentes tipos de diarios que podrías usar si quisieras usar un cuaderno de bocetos grande. Este es uno que me gusta mucho. Es un cuaderno de dibujo de papel de dibujo reciclado Strathmore, y soporta bastante bien una variedad de materiales. Otro de los favoritos es un cuaderno pequeño tamaño de bolsillo. Entonces este es un cuaderno de bocetos de la línea de renderizado de media luna, y tiene un papel muy grueso que no permitirá que ninguno de tus materiales de arte desangrase por las páginas. Entonces esa es una bonita característica y me encantó el tamaño de bolsillo. También puedes usar un cuaderno de bocetos básico como este. Este es solo uno que recogí en una tienda local. Es sólo un cuaderno de bocetos grande encuadernado en espiral , pero eso me gustó. Se podría utilizar esto horizontal o verticalmente. También me encantan los cuadernos de bocetos de la marca Moleskine. Por lo que tienen 165 en papel GSM, que creo que es realmente genial para una variedad de materiales. En esta clase, estaré usando mi confiable cuaderno de bocetos Art Alternatives. Ahora me encanta este cuaderno de bocetos porque es económico. Se trata de un cuaderno de bocetos de grado estudiantil. Tiene 75 libras de papel. Siento que porque este cuaderno de bocetos era asequible y accesible, no todo es precioso. Y así me siento muy libre de crear. Y aquí, claro que no es el papel más pesado y algunas de mis páginas sí se abrochan, pero siento que vale la pena el trade-off de tener un poco de pandeo porque este libro me hace siento que no tengo que preocuparme por tener un cuaderno de bocetos precioso o caro y realmente puedo sumergirme y usar todas las páginas para que no haya barrera para crear. También me gusta el tamaño del libro. Es bastante portátil y no demasiado pequeño y no demasiado grande. Más allá del diario, estaré usando algo de pintura acrílica para manualidades. Estas me encantan porque de nuevo, no son preciosas. Son muy baratos y vienen en casi todos los colores del arco iris. Hasta tengo una pintura metálica aquí. Me gusta aplicar mi pintura acrílica con una tarjeta. Entonces esta es en realidad una vieja llave de hotel. También podrías aplicar tu pintura con un pincel. Estaré usando mi paleta de acuarelas y un pincel de acuarela. Estas pinturas son las acuarelas Winsor y Newton Cotman. Vienen en muchos colores diferentes como puedes ver. Y puedes usar estos fuera del tubo. Pero prefiero exprimir toda mi pintura en mi paleta, dejar que se seque durante la noche, y luego solo la uso como si fuera una paleta de pintura seca, pero use cualquier pintura de acuarela que tenga, grado estudiantil es perfectamente bien. Este es mi suministro favorito, que son los elementos de collage. Ahora puedes usar fotografías antiguas y me encanta la fotografía de cine, pero no todas las fotos que tomas con una cámara de cine salen muy bien. Entonces me gusta reutilizar esas fotos que son simplemente demasiado interesantes para tirarlas, pero realmente no quiero mantenerlas en mis álbumes de fotos. Por lo que mi diario de arte es un gran lugar para aquellos. También me gustan los diferentes tipos de papel. Este es un mantel individual un poco menos de papel. Algunas muestras de pintura. Utilizo papeles de patrones diferentes. Estos son solo algunos que he diseñado, pero puedes usar absolutamente cualquier tipo de papel scrapbooking o papel colorido que puedas tener. Y a veces tengo estas pequeñas piezas de arte con las que no estoy seguro de qué hacer. Entonces para esto, esto fue algo que usé en mi trabajo y pinté algunas hojas. Los escaneo en la computadora y simplemente ya no necesitaba este pedazo de papel. Esta es una gran manera de reutilizar eso. Hasta yo tengo una pequeña foto Polaroid. Puedes usar todo tipo de cosas que recojas, como boletos o recibos o folletos, cualquier cosa que tenga una foto interesante en ella o un diseño interesante se puede usar como elemento de collage en su diario también necesitará una barra de pegamento para nuestros elementos de collage. También estoy usando algunos marcadores de colores. Estos son marcadores de pincel Tombow. Puedes usar cualquier rotulador de colores que tengas a mano. Y por último, me gusta usar bolígrafos de pincel. Hay dos rotuladores diferentes que uso mucho. Este es un Pentel, pluma de pincel de bolsillo, y crea una pincelada muy suelta, muy pictórica. Entonces este es un poco más aerodinámico. Es una pluma de caligrafía, la pluma de pincel Tombow. A mí me gusta usar ambos. Tienen una tinta negra muy oscura y por eso es un bonito contraste con todos los demás elementos que he mostrado. Estos son los materiales que estaré usando, pero el diario de arte es increíblemente flexible. Puedes agregar cualquier otro material que te guste y pueda tener a la mano como sellos, pegatinas, plantillas, cinta decorativa. Depende completamente de ti. Tómate un tiempo para reunir tus materiales y comencemos. 4. ¿Qué es el llevar un diario de arte?: Tal vez te estés preguntando ¿qué es exactamente una revista de arte y en qué se diferencia de otros tipos de revistas? Aquí lo veo yo. Un diario escrito es un lugar en el que puedes expresarte con escritura a mano en formato largo. Un cuaderno de bocetos es un libro donde se puede practicar dibujo y pintura. Y un álbum de recortes es un lugar donde puedes guardar tus fotos, así como otros recuerdos y elementos decorativos como pegatinas y sellos para conocer un diario de arte puede combinar todos estos cosas en un solo lugar. Podrás escoger y elegir los elementos que más te gusten para crear un diario que más te convenga. Una de mis cosas favoritas sobre diario de arte es que a diferencia de las bellas artes, que a veces pueden requerir suministros caros, diario de arte no requiere ninguna herramienta o material en particular que puedas recoger efímeros encontrados y utilizar los suministros de artesanía que ya tienes. De hecho, me gusta usar materiales de bajo costo porque elimina cualquier temor a desperdiciar o arruinar sus suministros. Tampoco tienes que saber dibujar o pintar para arte diario, Se trata de expresarte. No se requieren habilidades avanzadas. Me gusta usar técnicas que sean simples e intuitivas. El diario de arte es un pasatiempo meditativo y creativo. Es una forma de baja presión de explorar el arte. Es un lugar donde puedes probar nuevas técnicas y es bastante fácil encubrir realmente tus errores. Entonces creo que es una gran manera de desarrollar tu propio estilo como artista. Yo, lo que más me gusta mis diarios de arte es que con el tiempo se convierten en un registro de los acontecimientos mi vida así como de mis pensamientos y sentimientos en ese momento. Y todos se expresan de una hermosa manera visual. Así que es casi como un álbum de recortes, pero con ese elemento añadido de poder expresarme a través de colores y formas que cubre lo que es una revista de arte y algunas de las razones por las que puedes desea crear su propia revista. No sé ustedes, pero estoy listo para crear una página juntos. Nos vemos en la siguiente lección. 5. Técnica de diario: receta: Hablamos de cómo el diario de arte puede combinar elementos de un álbum de recortes de periodista escrito y un cuaderno de bocetos todo en uno. Para esta página, vamos a combinar algunos elementos de cada uno con una de mis técnicas de referencia para el diario de arte. Yo llamo a esto mi sencilla receta de tres ingredientes. Y los tres ingredientes, o pintar un cuadro y un bolígrafo. La página en blanco puede ser intimidante, así que me gusta superar ese miedo de inmediato creando un fondo pintado. Voy a seleccionar una de mis pinturas. Estaba pensando en usar un rosa, pero luego mientras miraba a través de mis pinturas, encontré este morado y creo que en realidad podría hacer un poco de ambas. Voy a usar una tarjeta de plástico para aplicar esto. Me encantó el método de la tarjeta plástica porque no requiere ninguna limpieza, así que solo puedo poner mi pintura en la página muy rápido ya que estoy comenzando de esta página, me gusta establecer mi enfoque. Por lo que por lo general creo empezar por hoy. Es sólo un lugar fácil para empezar preguntándose, ¿qué está pasando hoy? ¿ Qué has experimentado hoy? Y esos pueden guiar un poco todas nuestras decisiones creativas en esta página, incluidos los colores que elegimos usar. Entonces mientras estoy trabajando, estoy pensando en el concepto de cambio y particularmente diferentes cambios que me gustaría hacer en mi vida, pero aún no sé cómo se van a desenvolver. Entonces ahí hay un poco de misterio, un poco de lo desconocido. Pero me gusta simplemente poner la pintura justo en el borde de la tarjeta y luego como que simplemente la duplica. Eso crea una aplicación realmente genial que no se obtiene con un pincel. Y mientras esa pintura aún esté húmeda, voy a añadir sólo un poquito de mi morado. Me siento como los púrpuras en sí a ese elemento misterioso. lo que hablé. Esta pintura parece que necesita ser sacudida un poco, pero está bien. Nosotros sólo vamos a rodar con ella. Eso es un poco mejor. Lo bueno es que definitivamente es fácil limpiar errores con el diario de arte, que es lo que me encanta. Y una de mis formas favoritas de encubrir un error es simplemente cubrirlo con pintura acrílica exactamente así. De acuerdo. Siento que tengo mucha pintura en esta página. Voy a usar una toalla de papel sólo para limpiar algo de esta pintura de mi tarjeta. Estamos un poco pesados en morado. Entonces voy a volver y añadir sólo un poco más de rosa. Podrías hacer esto con un solo color. Me encanta cómo se mezclaron un poco. Eso me gusta. Está casi mezclando la pintura aquí mismo y creando nuevos colores. Creo que estoy contento con esta cantidad de pintura en la página, así que voy a dejar esta página y secar antes de continuar, mi pintura está casi seca, así que voy a seleccionar mi segundo elemento, que es una imagen. Podría ser una fotografía real como esta, o podría ser uno de tus elementos de collage. Nuevamente, al seleccionar uno de estos, voy a estar pensando en mi enfoque para la página que es cambio con un elemento de misterio. Por lo que en cuanto a misterioso, creo que el morado definitivamente me llama como un color misterioso. Estas fotografías definitivamente me llamaron la atención. Este es un pedazo de una fotografía que en realidad tomé de la ventana de un avión. Y creo que eso representa mucho el cambio ir a un lugar nuevo. Ese posiblemente sería un buen contendiente. Creo que esta fotografía también se presta al elemento misterioso. Este también lo hace, pero simplemente no tanto me gusta eso. En esta foto, está bastante oscurecida. Realmente no se puede ver nada de este lado. Y luego sólo se ve un poco de una zona de la ciudad aquí. A mí me gusta este papel. Esto no era más que un trozo de un cuaderno de bocetos donde había dibujado estas formas chifladas. Y esto sólo tiene una vibra muy juguetona. Entonces no sé si realmente va con mi tema, pero este es un proceso intuitivo y simplemente me gusta esto y quiero esto en mi página. Entonces creo que voy a incluir esta pieza también. Voy a averiguar en qué parte de mi página me gustaría colocar estos. No hay reglas. Entonces solo haz lo que te parezca bien. De acuerdo, creo que me di cuenta en el lado izquierdo de la página, quiero esta imagen por aquí. Y luego en el lado derecho de la página, me gustaría usar esta imagen. Podría darle la vuelta de esta manera, pero quiero que mis antecedentes se muestren también. Entonces creo que voy a volver a usar la mitad de mi foto. Se puede ver que este es un tema con mi diario. Por lo que esta pieza la usaré más tarde. Pero por ahora quiero esto de este lado, o deberíamos cambiarlos? A ver. A mí me gusta que cambien. Eso es muy divertido. Realmente me gustan estos tres elementos juntos, los dos colores diferentes del dolor y luego la foto de este lado, se siente como si algo estuviera un poco apagado. Si coloco esta foto aquí, no estoy seguro de que me encanta eso. Sí. Eso no es gritarme como el movimiento correcto. ¿ Sabes qué?, creo que sí quiero que esta foto destaque, así que sólo voy a usar la única foto. Ahora puedes usar absolutamente tijeras si quieres, pero honestamente me encanta el aspecto de papel rasgado así que me gusta simplemente rasgar cada elemento. Y sé que mi tercer paso de este proceso va a ser pluma, así que voy a reservar esta zona para eso. Pero por ahora, quiero esto como un casi como un pedacito de cinta decorativa. Sigamos adelante y peguemos la foto. También voy a estar pensando en lo que me gustaría escribir con mi pluma. Y creo que definitivamente va a tener que ser algo que ver con cambio porque tenemos el elemento misterioso con esta foto y el color morado. La forma sólo me recuerda a un viejo cable telefónico. Por lo que sí tenía este elemento ya, que era un pedazo de papel adhesivo. Pero si no, podría absolutamente simplemente pegarla. Eso me gusta. Ahora voy a agarrar mi pluma. Muchas veces lo que me gusta escribir en mi diario, nuestras citas son cosas que he escuchado letras de canciones que simplemente resonaron conmigo o algo que alguien, un familiar o un amigo ha dicho que se ha quedado conmigo. En este caso, es algo que un familiar dijo a lo largo de la línea de cuando haces un cambio, simplemente muévete hacia adelante y no mires hacia atrás. Creo que con el elemento juguetón de aquí, mi bolígrafo de bolsillo pentel va a ser perfecto. Este bolígrafo realmente le quita el elemento de perfección porque es tan inky, le tiene un estilo muy pictórico. Siento que quiero repetir esta forma aquí porque es simplemente muy divertida y me parece apropiada. Sigan adelante. Entonces esa es mi página completa. Realmente hemos creado una página completa, muy ocupada con solo esos tres elementos de pintura, un cuadro y un bolígrafo. Esta es una receta que puedes usar una y otra vez con solo cambiar los ingredientes si quieres. Para que puedas cambiar el color de la pintura que uses. Puedes cambiar el tipo de bolígrafo que utilizas. Y puedes cambiar el tipo de fotos o elementos de collage que utilizas para crear infinitas páginas nuevas. Yo personalmente uso esta técnica todo el tiempo. Ya terminamos todos aquí. Entonces pasemos a la siguiente técnica. 6. Técnica de diario: colección: Para nuestra siguiente técnica, vamos a crear una colección. Nuevamente, como estoy empezando en esta página, estoy eligiendo algo en lo que enfocarme y comenzaré por hoy. Entonces voy a elegir algo que veo mucho en el mundo que me rodea para crear una colección, voy a dibujar varios tipos de bolsas para hacer esto. Voy a usar mi pluma de caligrafía Tombow. Ahora, no te preocupes si sientes que no puedes dibujar, recomiendo crear tus artículos con formas muy simples. Puedes comenzar en cualquier parte de la página que quieras. Creo que voy a empezar con una sencilla bolsa de regalo. Tus dibujos definitivamente no tienen por qué ser perfectos. Esto se trata más autoexpresión y de la forma que ves diferentes objetos, por lo que no tiene que ser perfecto. Voy a dibujar una bolsita de compras. A veces tienen el símbolo de la pequeña cara sonriente en ellos. También tengo en mi poder ahora mismo una bolsita de papel con bordes un poco rugosos. Entonces sólo voy a dibujarlo doblado así. Ahora en cuanto a cuántos elementos dibujar, una buena regla empírica es dibujar un número impar de cosas. Por lo que podrías apegarte a 357 o nueve artículos. Creo que los números impares siempre hacen para un arte de workup realmente dinámico. Voy a dibujar un bolso de mano que tengo alguna forma cuadrada muy básica con tal vez un poco de esquina redondeada. Creo que voy a dibujar un pequeño detalle de la correa de transporte larga. Hagamos como una bolsa de playa grande por aquí. Voy a dibujar las asas primero. Sólo un poco me ayuda a averiguar qué tamaño tiende a ser la bolsa. Dibujaremos un poco de apertura ahí. Esta casi parece una bolsa doble, tal vez. Ah, esa es otra buena idea. Hagamos como una maleta. ¿ Acabamos de conseguir una maleta nueva? Y me emociona mucho, y eso me gusta. Es muy fácil de dibujar. Entonces claro que tenemos las ruedas. Hay cuatro ruedas, pero creo que sólo me voy a pegar con dos ruedas. Y luego tiene una especie de estas hendiduras de rayas horizontales por ahí. Creo que me voy a ir con la maleta tipo de aplanada bidimensional. Y lo que hago otra como bolsa de plástico. Simplemente creo que esos son realmente divertidos de dibujar. Y éste lo voy a dibujar desde como una especie de ángulo lateral. Hagamos que parezca realmente baggie y tal vez puedas ver las otras correas ahí, las otras asas del otro lado. Y éste, creo que es sólo un diseño clásico que se planteó. Así es, Gracias por ello. Yo sólo creo que eso será divertido en obviamente me estoy llevando muchas libertades artísticas con ello. De ninguna manera estoy tratando de hacer dibujos realistas, sino simplemente divertirse con él. Entonces en este punto tengo siete ítems en mi página, así que creo que puedo dibujar dos más. Y en este punto me siento un poco atascado por las ideas. Pero eso está bien. Aquí es donde se vuelve divertido desafiarme a mí mismo para seguir adelante. Creo que voy a hacer una pequeña bolsa con cremallera porque eso es un tipo de bolsa. Y voy a dibujar la cremallera por la parte superior. Y luego vamos a darle un bonito tirón de cremallera grande ahí. Entonces tengo mi último artículo aquí abajo. Creo que voy a hacer con el tercer tipo de bolsa de compras, pero esta vez voy a hacer una bolsa de compras reutilizable, como una de las que tengo es solo un simple cuadrado en ella tiene esas asas reforzadas y luego un pequeño bucle en la parte superior. Y tal vez como la bolsa de regalo. Vamos a darle a éste un poco de un aspecto tridimensional. Por lo que voy a elegir algunos colores de mis coloridos rotuladores aquí para colorear en mis dibujos. Y de nuevo, creo que un número impar de colores hace para una obra de arte interesante. Entonces voy a elegir tres colores. Tinta. Compré un bonito amarillo. ¿ Haremos púrpura o verde? Hagamos un poco de un verde más oscuro. Ahora. Sé que quiero que mis filas sean rosas, así que voy a colorear eso en. Y luego trataré de usar cada color un par de veces en la página. Por lo que tal vez podamos hacer esta bolsa de regalo rosa. Y en realidad, en lugar de colorear en cada artículo exactamente, me gusta un poco de un estilo suelto donde mi coloración solo se superpone ligeramente a mi dibujo. Tal vez podamos darle a nuestra maleta un asa rosa también. Entonces por el amarillo, me encantaría que mi cara sonriente fuera amarilla. Es una especie de amarillo mostaza oscuro. Y entonces esta bolsa de papel es una especie de color marrón, pero sigamos con la paleta de colores y simplemente la haremos amarilla también. Y de nuevo, voy a superponerme un poco mi coloración. Este es mi color más oscuro, así que voy a colorear en las ruedas de mi maleta y manejar con ese color y luego tal vez la bolsita. Entonces me gustaría hacer estas asas de bolsa de playa verdes en las hojas de mis filas aquí. Siento que a esta bolsa de regalo vendría bien un poco de patrón. Por lo que voy a agregar algún tipo de confeti buscando chispitas a mi bolsa. Creo que necesitamos más rosa, así que voy a hacer que mi maleta sea rosa. Y por último, me gustaría hacer esta bolsa de color amarillo. Yo sólo voy a colorear la bolsa y no las asas. Está bien si tengo un poco de solapamiento. Este es un estilo de arte muy intuitivo. Y para mí me gusta simplemente hacerlo bastante rápido porque cuanto más rápido tengo para tomar decisiones, menos pienso en ellas. Y para mí, las imperfecciones en la página es lo que la hace realmente interesante. Voy a dejar una de mis bolsas sin color. Creo que siento que esta bolsa le vendría bien un poco de patrón. Voy a hacer un patrón de lunares en este bolso. Entonces como pueden ver, algunas de estas bolsas son bolsas que en realidad he visto en como esta que vi hoy en esta. Y esta es una maleta que en realidad poseo. Pero los otros son una especie de conformados por la imaginación. Y algunos de ellos están combinando elementos de bolsas que en realidad he visto con un poco de libertad creativa. Y por último, me gusta, cuando hago estas páginas de colección, me gusta salir con ellas. Creo que siempre es una gran idea salir con tu arte si puedes, porque hace que sea muy divertido mirar hacia atrás. Terminé con mi colección. Algunas otras ideas de cosas que podrías dibujar para colecciones son los artículos que guardas en tu bolso o las diferentes casas que hay en tu barrio. Podrías hacer diferentes prendas de vestir como tal vez una colección de playeras o una colección de zapatos. Entonces esa es nuestra segunda técnica de crear una colección. Sigamos adelante y creamos nuestra siguiente página en la siguiente lección. 7. Técnica de diario: repetición: Nuestra tercera técnica es la repetición. Me encanta explorar el patrón jugando con elementos repetidos en mi diario. Me gusta porque este proceso es muy meditativo, muy relajante, y es una gran manera de empezar cuando simplemente no estás seguro de qué crear, pero quieres hacer algo. Entonces voy a hacer esto con pinturas de acuarela, y sólo usaré un pincel redondo de acuarela. Si tienes curiosidad, esta es una talla diez. Creo que aquí voy a llenar ambas páginas. Y de nuevo, a partir de hoy, quiero representar un amanecer porque para mí ese tipo de representa un nuevo comienzo. Yo sólo voy a mojar mi cepillo en mi taza de agua aquí. Y me gusta tener un paño conmigo cuando pinto con acuarela solo para secar cualquier exceso de agua. Entonces para un amanecer, creo que voy a empezar con una especie de color naranja y mezclar un bonito color. Ahora tal vez puedas decir que realmente no limpio mi paleta de acuarelas. Me gusta usar todos los colores que he usado antes y simplemente como que los deje mezclarse. Entonces se ve bastante desordenado, pero es para un propósito. Entonces tengo una especie de color mostaza, amarillo o naranja aquí en mi paleta. Y no voy a dibujar un atardecer literal. Lo que voy a hacer es simplemente elegir una forma simple para representarla. Entonces voy a hacer un semicírculo, algo así como un sol que se acerca sobre el horizonte. Y solo crea ahí una pequeña forma simple. Y sólo voy a seguir creando estas formas y tal vez variando ese tono de amarillo apenas un poco a medida que vaya. Y lo divertido es cuando haces esto con acuarela, y me gusta explorar repetición con muchos materiales diferentes, pero la acuarela es divertida porque las formas comenzarán a sangrar juntas. Este es uno de mis métodos de diario más utilizados porque me encanta hacer esto después del trabajo. Es un poco relajante y es solo algo que puedo hacer cuando no estoy muy seguro de qué crear. Pero yo solo quiero hacer algo y sólo voy a elegir una forma y seguir adelante. Y es divertido cómo mientras haces esto, verás que tu forma cambiará un poco a medida que avanzas, porque algunas formas podrían ponerse un poco apresuradas. Algunas formas son un poco más perfectas y tus elementos no tienen que estar tocándose en absoluto. Así que en realidad puedo venir aquí y simplemente crear uno nuevo. No tienen que estar uno al lado del otro. Podrías esparcirlos por la página como quieras. Creo que necesitamos un poco más de amarillo brillante en mi pincel y un poco más de agua. Se puede ver que hay como un goteo consistente en la esquina inferior de mis formas. Entonces voy a tratar de hacer mis formas de la otra manera. Ese era un poco más pesado en el agua y un poco más ligero en la pintura. Por lo que esta es una forma divertida de conocer tus suministros, ya sea acuarela o marcadores u otro tipo de pintura. Me gusta la pintura quash y también me gusta la pintura acrílica. Y esta es sólo una forma divertida de practicar y probar tus colores que tienes y conocer el material. Otra razón por la que la acuarela es divertida es porque es un poco impredecible. Se puede secar de manera diferente a lo que parece cuando está mojado en la página. Y a veces eso puede ser algo bueno. A veces puede ser un poco frustrante, pero es un proceso tan meditativo. Ahora no he variado mucho el tamaño de mis formas solo un poquito, pero eso no fue tanto intencional como solo una especie de hábito. Y luego como estoy llegando aquí en la página porque soy diestro y empecé por el lado derecho de la página. Estoy usando una parte diferente de mi muñeca para que no toque mi pintura húmeda. Y eso es crear algunas formas que se ven un poco diferentes. En este punto, creo que quiero empezar a introducir un poco más de un naranja más oscuro y tal vez casi desvaneciéndose en un color rojo. Por lo que hablamos de cómo se puede modificar esta técnica mediante el uso de diferentes materiales. También puedes cambiar los colores. Te vendría bien sólo uno o dos colores como estoy haciendo aquí. Pero también podrías usar un arco iris y probar todos los diferentes colores que puedas tener y ver cómo se combinan y cómo funcionan juntos. Creo que ya casi termino y solo quiero una forma más por aquí. Entonces, con mi intención de usar solo uno o dos colores, solo amarillo y naranja, en realidad terminamos con muchos tonos diferentes de ese color a medida que se mezclaban. Y estoy seguro que a medida que la pieza se seque, veré aún más colores saliendo. Esto sería un gran fondo para hacer algún diario escrito encima o pegar una foto encima de donde absolutamente puede simplemente dejarlo como está. Entonces sólo voy a dejar que esto se seque. Eso es todo para la técnica número tres. En la siguiente lección, voy a compartir algunas de las páginas de mi diario con ustedes y mostrarles cómo he utilizado las tres técnicas que hemos cubierto hoy de diferentes maneras. 8. Técnicas de diario de arte en acción: Antes de terminar la clase, me gustaría hojear mi propio diario contigo y mostrarte algunos ejemplos de cómo he utilizado las diferentes técnicas que hemos cubierto en esta clase. Y también hablaré de cómo me han ayudado a desarrollar mi estilo de arte y cómo se traslada a mi trabajo profesional también. En este diario de bolsillo de aquí, comenzando con un ejemplo de una receta para el fondo en lugar de pintura, utilicé marcador. Y luego en lugar de un cuadro, hice un dibujo, dibujo muy desordenado en tinta de una taza de café. Y luego para Penn, creé algunas marcas repetitivas aquí, y también escribí eso con pluma. Este es un gran ejemplo de la receta también. Por lo que un montón de diferentes colores de pintura en el fondo aquí. Y luego elegí una foto. Esta es en realidad una foto de mi perro aquí. No salió muy bien la foto, así que es difícil verla, pero sé si está ahí, así que siempre tengo una sonrisa cuando miro esta página. Y luego solo escribí para siempre encima de la foto. También creé una pequeña colección de algunos tipos de flores diferentes aquí con diferentes dibujos de líneas. Por lo que absolutamente puedes combinar las diferentes técnicas en una sola página para crear una página realmente interesante. Este es un ejemplo de alguna repetición. Me encantó dibujar flores. Y una de las formas en que he encontrado mi estilo como artista es preguntándome qué me gusta dibujar al dibujar esas cosas una y otra vez. Y para mí, son muchas flores, muchas hojas. Ya verás mucho de eso en mi arte. También descubrí que tiendo a elegir los mismos colores una y otra vez. Por lo que verás mucho verde, mucho rosa y lavanda y naranja. Y mi trabajo en este diario, comencé con una colección, simplemente retándome a empezar a dibujar algunas tazas de café y luego pasé a otro tipo de bebidas y envases para bebidas. Y sólo tratando de llegar a tantas como se me ocurría. Aquí un ejemplo de alguna repetición con un marcador. Simplemente elegí estas formas similares a Tetris, pero con bordes redondeados y quería ver cómo encajarían todas juntas en la página. Así que solo seguí dibujando estas formas entrelazadas. Una página de muestras de los diferentes suministros que tienes siempre es una gran colección para hacer. Y puede ser una buena referencia para ti porque puedes mirar hacia atrás y ver cómo se ven los diferentes materiales en tu papel en particular. Estas flores comenzaron como una colección donde yo solo estaba dibujando tantas formas diferentes de flores como pude. Y entonces empecé a repetir algunas de las mismas formas y diferentes colores. Y esta es una pieza que era sólo algo que estaba dibujando por diversión solo para relajarme un día. Y en realidad terminé escaneando esta página y usándola en mi trabajo profesional de diseño de superficies. Entonces ahora está en un patrón que he usado en un par de productos diferentes son meter en diario solo me ayuda a relajarme y realmente a ser creativo sin reglas. Y a veces eso en realidad resulta en algún trabajo creativo realmente interesante. Aquí usé la repetición para pintar estas hojas. Tenía en su momento acababa de conseguir mi primer set de pintura gouache y quería ver cómo interactuarían juntos. Así que empecé con un poco de pintura roja y algo de pintura verde y solo dibujé estas hojas repetitivas una y otra vez para ver cómo se mezclarían. Y sí hice una nota de qué colores usé. Este patrón es sólo una colección de líneas que se repiten. Así que empecé en la parte superior y trabajo mi camino hacia abajo apenas dibujando tantas líneas diferentes y marcador como pude. Este es un gran ejemplo de mi técnica de recetas y también muestra cómo puedes diario con solo una cantidad limitada de tiempo y cualquiera de los suministros que tengas a mano. Entonces en una sola sesión, creé el fondo solo con unos colores diferentes de marcador. Dibujé estas líneas que se repiten. Y luego en otra ocasión colagué la foto y agregué en este mensaje escrito aquí. Entonces tenemos un fondo marcador, una imagen, y un bolígrafo. Cada uno de estos pasos sólo lleva unos minutos. Entonces me encanta eso del diario de arte. No tienes que pasar mucho tiempo en una sola sesión para tener un resultado interesante. Otra de mi receta aquí ahora esta no incluye pintura, pero en realidad empecé con mi foto y luego agregué en algún papel de patrón y luego finalmente algunas letras con esta página, Empecé dibujando rectángulos repetidos por toda la página. Entonces sentí que todavía estaba un poco vacío. Así que decidí dibujar en una colección de flores y hojas e intentar dibujarlas de tantas maneras diferentes como pudiera pensar. Esta es, sin duda, una de mis páginas favoritas de diario. Empecé con pintura. De este lado usé pintura de acuarela y de este lado usé algo de pintura acrílica, y luego puse capas en una foto Polaroid aquí. También exploré alguna repetición con un bolígrafo aquí. Y luego el rotulado, esta cita aquí fue algo que me dijo mi abuela y ya no está con nosotros. Entonces me encanta mirar esta página para poder ver algo que ella dijo de paso. Pero es agradable simplemente poder recordar esas palabras y pensar en esa conversación. Otra gran manera de probar tus suministros. Empecé dibujando estas pequeñas tazas de café en tantos de mis diferentes bolígrafos como pude. Y luego puse capas diferentes colores de acuarela sobre la parte superior. Quería ver cómo resultarían los diferentes colores, pero también ver cómo reaccionarían mis bolígrafos a la acuarela y ver cuáles se mezclarían y cuáles soportarían el agua. Entonces es genial. Y en realidad me refiero a esta página todo el tiempo para ver cuál de mis bolígrafos jugará bien con mis acuarelas. Un último ejemplo, este combina el elemento de repetición en el fondo. Entonces utilicé algunas líneas que se repiten aquí y acuarela para crear un fondo. Y luego agregué mis elementos de foto y collage. Y finalmente hice algunas letras aquí con un marcador permanente justo encima de mi foto. Una colección más que quería mostrarte. Empecé coloreando con agua algunos rectángulos aquí, y una vez que estaban secos, me reté a dibujar todos los diferentes tipos de luminarias en mi casa y no pensé que tuviera suficiente para llenar esta página, pero resultó que lo hice. Por lo que siempre es un ejercicio creativo para desafiarte a dibujar tantos de algo como se te ocurriría. Entonces espero que hayan disfrutado viendo como he usado estas técnicas y mi propio diario. Y ojalá eso te diera algunas ideas de cómo puedes continuar tu práctica por tu cuenta. 9. Reflexiones finales: Enhorabuena por terminar la clase. Espero que hayan disfrutado explorando el diario de arte. Juntos hablamos de lo que arte en diario es una exportación. Algunas técnicas diferentes para hacer páginas juntas. Si hay algo que espero que tomes de esta clase, es que el diario de arte es una salida divertida para expresarte y explorar tu creatividad. Espero que sigan utilizando las técnicas que cubrimos para hacer sus propias páginas de diario. He creado una guía de diario QuickStart para ayudarte a seguir registrando en diario. Y puedes descargar eso bajo la sección de proyectos y recursos de la clase. Si tienes alguna duda, puedes publicarlas en el área de discusión. Si disfrutaste la clase, te agradecería que presionaras el botón Seguir junto a mi nombre y dejar una reseña de la clase. Por último, me encantaría ver tu trabajo terminado. Así que no olvides tomar una foto de tus páginas de diario y subirlas a la galería del proyecto para que yo y compañeros de estudio las podamos ver. No puedo esperar a ver qué haces.