Explora florales en acuarela: 5 técnicas para pintar amapolas

1. Introducción: ¿ Sientes también que las acuarelas y los cachorros simplemente pertenecen juntos? Y estás listo para explorar diferentes estilos y técnicas de pintura? Entonces tengo una clase divertida para ti porque te estoy enseñando no solo una o dos, sino cinco formas diferentes de pintar cachorros usando acuarelas. Eso significa cinco hermosos proyectos y cinco técnicas divertidas. Hola, mi nombre se está midiendo por algunos. Soy artista e ilustrador freelance afincado en Holanda. Me encanta combinar medios de arte tradicionales y digitales para crear diseños para moda, decoración del hogar y productos de papelería. También me encanta compartir mi proceso de arte y he enseñado a miles de estudiantes mi forma de crear arte. Eso es hermoso, pero alcanzable. Llevo pintando desde 2011. Y cada oreja durante el verano me emociona súper ver a estos magníficos cachorros florecidos al borde de la carretera. Y siempre trato de captar la belleza usando diferentes estilos y medios de arte. Pintar amapolas es divertido sin importar el medio artístico que elijas. Pero pintarlos con acuarelas es un poco extra mágico. En esta clase, te guiaré por los suministros de arte que he usado. Nos fijamos en los conceptos básicos de acuarela que hemos utilizado en esta clase, también vamos a echar un vistazo a diferentes tipos de amapolas. Y después de eso, pasaremos a los proyectos. Esta clase está pensada para todos los niveles de habilidad. Los principiantes no solo aprenderán cinco estilos y técnicas diferentes, sino también conceptos básicos de acuarela como pintar mojado sobre mojado, húmedo sobre seco, acristalamiento, y consejos y técnicas para usar líquido de enmascaramiento. Hay especial énfasis en la práctica de pinceladas para ganar confianza que aprenderás en esta clase se puede aplicar a otras flores también. Si eres un artista experimentado y quieres explorar una técnica de pintura diferente o simplemente quieres aflojar tu estilo, entonces sí disfrutarás de esta clase. Porque te estoy enseñando estilos y técnicas que varían desde la representación abstracta, estilizada hasta perder el freestyle. Tu proyecto para esta clase es escoger cualquiera de los cinco estilos y técnicas de pintura que he compartido en esta clase y pintar cachorros usándolo. Así que no importa dónde estés en tu viaje de acuarela, simplemente trae tus suministros de arte y únete a mí en esta clase. Vamos a pintar unas amapolas. 2. Tu marco de proyecto y clase: Bienvenido a la clase. Tu proyecto para esta clase es escoger cualquiera de los cinco estilos y técnicas de pintura que he compartido en esta clase y pintar amapolas usándolo. Por favor, asegúrese de subir su proyecto aquí en Skillshare bajo la sección de proyectos y recursos. Ahora echemos un vistazo a cómo está formateada la clase. Después de esto, hay una lección donde estoy compartiendo con ustedes todos los suministros de arte que he usado en esta clase. También puedes encontrar una lista de todos los suministros de arte en la sección de proyectos y recursos. Después de eso, hay una lección útil sobre conceptos básicos de acuarela que se han utilizado en esta clase. A continuación, veremos diferentes tipos de amapolas, algunas frescas también, y algunas imágenes libres de derechos de autor como referencia. Después de eso, pasaremos a nuestros cinco proyectos que utilizan diferentes estilos y técnicas. Para los primeros cuatro proyectos, también hay una lección incluida donde estamos practicando las pinceladas que se van a utilizar para ese proyecto. Y para el quinto, realmente no necesitarás práctica de pincelada. Es profundidad frente a una técnica. Ahora comencemos. 3. Materiales artísticos: Ahora echemos un vistazo a los suministros publicitarios que he usado en esta clase. Por favor recuerda que no necesitas estos papeles y colores exactos. Siéntete libre de usar lo que ya tienes. Veamos los colores que tengo en mi paleta de colores. Entonces tengo bastantes tipos diferentes de rojos, naranjas, y amarillos conmigo. Echemos un vistazo cuáles tengo. Tengo estas grandes ballenas aquí donde estaré creando buena cantidad de mezclas de colores puros. Entonces el primero que tengo aquí es naranja transparente. Para un rojo cálido, aquí tengo el rojo Windsor. Tengo Permanente Alizarina carmesí aquí por un rojo más oscuro. Para un rojo aún más oscuro. Tengo granate perileno aquí. Para un rojo fresco o rosa. Tengo rosa más loca genuina aquí. Para amarillos. Tengoquinacridona, oro y amarillo permanente profundo aquí. Para las hojas, tengo Sap Green. Y para crear hojas más oscuras, le agregaré algo de índigo. También tengo algo de negro marfil aquí. Para practicar las pinceladas. Estoy usando Canson XL, 300 GSM, prensa fría, papel acuarela. Es un gran papel para principiantes. Es más suave al tacto en comparación con otros papeles de acuarela de prensa fría. Los colores se secan un poco parcheados en este papel, pero no te preocupes por ello. Es un gran papel solo para practicar tus pinceladas. Para los proyectos de esta clase, estoy usando papel de prensa caliente 300 GSM de la fuente Claire, 1000% algodón, 23 por 31 centímetros de tamaño. Para principiantes, déjame explicarte la diferencia entre prensa caliente y papel prensa fría. papel prensado en caliente pasa a través rodillos calientes y por lo tanto tiene una superficie lisa. Mientras que los papeles prensados en frío suelen tener una superficie ligeramente accidentada, que puede variar entre las diferentes marcas. El papel de prensa caliente es ligeramente menos absorbente, mientras que el papel de prensa fría absorbe muy rápidamente el agua. Los colores son más vivos en el papel de prensa caliente y un poco menos vivos y un poco descoloridos en el papel de prensa frío. Es un poco más difícil encontrar papel de prensa caliente, pero puedes encontrar muy fácilmente un papel de prensa fría en tu tienda de arte cercana. Papel de prensa caliente, soy más adecuado para ilustraciones que involucran trabajos detallados finos o trabajos de impresión. Pero para un aspecto tradicional de acuarela, puedes usar muy fácilmente papel de prensado en frío. Estoy usando papel prensado en caliente solo por mi preferencia personal, pero siéntete libre de usar cualquiera de tus papel de acuarela de prensa fría favorito. Solo asegúrate de que tenga cerca de 300 GSM o más de peso. Los papeles bastante lisos al tacto y se han engomado en los cuatro bordes, aparte de un pequeño espacio a lo largo del borde donde no hay goma. Así que cuando estoy pintando una pintura grande directamente en este bloc de papel, deje que mi pintura se seque completamente y luego inserte la navaja a lo largo de ese pequeño espacio donde no hay Gump y simplemente ejecuta la paleta solo para separar la hoja de este bloque. También puedes usar un cuchillo como este. Simplemente insértelo y luego ejecútelo a lo largo del borde. Cuando estoy pintando pequeño, primero separo una hoja de este bloque, corto en pieza más pequeña, y después con ayuda de una cinta, la adhiero en un pedazo de cartón como este. No necesito agregar la cinta en los cuatro bordes porque tiendo a no usar demasiada agua en mis pinturas. Pero si lo haces, entonces asegúrate de colocar el papel al cartón para evitar que se abroche. Ahora echemos un vistazo a los pinceles que estoy usando hoy. Estoy usando un cepillo redondo número seis para mezclar colores. Es un viejo cepillo natural para el cabello. Estaré usando para trapear cepillos. Número 0 y número uno de la línea pedigrí Vinci. Ahí. Pinceles encantadores y llegar a un punto realmente agradable cuando están mojados. También estaré usando un cepillo de terciopelo de punta redonda número cuatro de Princeton. Número cuatro puntiagudo redondo, el cepillo de giro superior Vinci cosmo. Y para el trabajo a detalle. Y el número dos y un triple 0, da Vinci topspin cósmico. También te estaré mostrando cómo pintar amapolas usando un pincel plano. Entonces tengo un cepillo de giro superior Da Vinci cosmo número ocho. Tengo un lápiz y una goma de borrar amasada. Sólo para crear algunas pautas para la composición, será crear los detalles con nuestras acuarelas y los pinceles más pequeños. Pero también he mostrado cómo se puede usar un lápiz de acuarela como este. Esto es de tela Estelle son un marcador de punta fina como este. Estaremos creando algunos destacados y uno de los proyectos. Entonces para eso, tengo algo de fluido de enmascaramiento Winsor Newton para aplicar que estaré usando un pincho de madera como este. Pero también puedes usar un cepillo viejo o el vecino de un bolígrafo. Solo asegúrate de mojar el cepillo en agua jabonosa antes de usarlo con líquido de enmascaramiento. Porque el líquido de enmascaramiento puede dañar tus cepillos. Por lo que nunca use un cepillo nuevo más agradable. Si no te gusta usar líquido enmascarador, puedes usar gouache blanco o un blanco a prueba de sangrado como este para crear algunos reflejos. Tengo dos cosas especiales. Una es una pequeña tapa de botella de plástico. Voy a estar usando esto para verter un poco de líquido de enmascaramiento. Esta es una pequeña teacup que me presté de mis hijas jugar T-cell va a estar usando esto para una de las técnicas. Aparte de esto, necesitarás lo habitual alguna toalla de papel de cocina o un coágulo absorbente para eliminar el exceso de agua de tu cepillo. Un frasco o dos de agua clara para enjuagar tus cepillos. Y también crea tus mezclas de colores. 4. Conceptos de acuarela: Veamos algunos conceptos básicos de acuarela que se han utilizado en esta clase. Esta lección será útil para aquellos de ustedes que acaban de comenzar con las acuarelas. Tengo mis colores de tubo exprimidos en estas paletas de colores, y voy a estar usando esta bandeja de mezcla para crear mis mezclas de colores. A veces escojo color directamente de estos charcos porque quiero tener un color puro intenso. Puedes usar una botella de spritz para activar tus colores. Siéntase libre de usar los colores de su pluma. Tengo un viejo cepillo redondo con eso. Crearé algunas mezclas de colores. También tengo una pila de toallas de papel de cocina aquí. Por lo que sí te recomiendo mantener algo absorbente en tu mano. Una toalla de papel de cocina o un coágulo absorbente solo para eliminar el exceso de humedad de tu pincel cuando estés aplicando las acuarelas sobre el papel. Ahora quiero mostrarles dos formas de aplicar acuarelas. El primero se llama mojado sobre mojado. Y el segundo se llama mojado sobre seco. Con agua corriente en mi pincel, aquí he pintado un pequeño pétalo. Haz que el papel esté bien empapado. Ahora estoy recogiendo algo de Winsor rojo, y también estoy pintando un pétalo aquí. Por lo que se puede ver que ambos pétalos siguen mojados. Esta está mojada con solo agua corriente y aquí con un lavado de rojo Windsor. Ahora si escojo otro color en mi pincel, digamos verde savia. Aquí puedes ver que el color es acuoso. Y ahora voy a agregar este color húmedo encima de una superficie húmeda. Por lo que aquí he aplicado un poco de verde savia húmeda encima del ya mojado lavado rojo Winsor. Hagamoslo mismo aquí. He cogido un poco de verde savia y lo voy a agregar encima de esta forma que habíamos pintado con solo agua. Se puede ver que aplicamos color húmedo en la parte superior de una superficie húmeda. Entonces esto estaba mojado sobre mojado. Ahora, veamos, mojado en seco. Entonces para eso, déjame primero pintar una pequeña forma de pétalo aquí y esperar a que se seque primero. Ahora veamos, mojado sobre seco. Lo que eso significa es que estás aplicando color húmedo sobre una superficie seca. Puede ser simple, papel blanco normal y estás aplicando color húmedo en la parte superior. Por lo que el color mojado sobre un papel seco. O puede estar aplicando color húmedo sobre una superficie ya seca. Entonces este pétalo que había pintado antes, se ha secado por completo. Y ahora si agrego estas marcas verdes, se puede ver como simplemente están sentadas en la parte superior. No se están mezclando, no están sangrando. Entonces aquí he aplicado un poco de verde savia húmeda encima de una capa de color seco. Se puede ver la diferencia entre las dos aplicaciones. Aquí. Obtengo un aspecto suave y borroso, se ha agregado el verde, pero se ha mezclado muy bien y se ha vuelto bastante borroso. Aquí puedes ver que me salen bordes afilados. Estos puntitos están bastante bien definidos. Por lo que esta es una gran manera de agregar pequeños detalles encima de las capas de acuarela ya pintadas. Ahora quiero mostrarte cómo variando la cantidad de agua en tus mezclas, eres capaz de lograr diferentes valores de colores. Entonces primero voy a crear una mezcla de naranja transparente y rojo Winsor. Esto hace que apenas tenga agua en ella. Y con eso, pintemos una marca aquí. Para que veas lo bonito e intenso que es el color aquí. Ahora le agregaré un poco más de agua a esta mezcla. Con eso, voy a pintar otro bloque aquí. Por lo que puedes ver con solo agregar agua a la misma mezcla de colores, soy capaz de lograr una versión más ligera de ese color. Si agrego más agua a la misma mezcla de Winsor rojo y naranja transparente. Yo lo conseguiré. Versión aún más ligera de ese color. Por lo que con solo cambiar la cantidad de agua en tu mezcla, podrás crear pétalos oscuros e intensos, son realmente claros, transparentes como este. Siempre asegúrate de eliminar el exceso de agua de tu cepillo acolchándolo en una toalla de papel de cocina como esta. A continuación, quiero mostrarles una técnica muy básica de acuarela llamada acristalamiento. acristalamiento significa que está agregando capas transparentes de color una encima de la otra. Por lo tanto, las acuarelas pueden ser transparentes, semitransparentes u opacas. Me gusta trabajar con colores semitransparentes o transparentes para acristalamiento. Primero pintemos unos pétalos para que pueda mostrarles los diferentes usos del acristalamiento. Estoy usando Winsor rojo para el pétalo aquí, algunos amarillo permanente profundo aquí, y algunos índigo aquí mismo. Ahora voy a esperar a que estos se sequen. Antes de explicar más, nuestra capa anterior se ha secado completamente y vamos a glasear otra capa transparente encima de estos colores. Entonces para el primero, vamos a tomar un poco de rojo Windsor, que es un color semitransparente. Y lo voy a agregar encima de este pétalo profundo amarillo permanente. Al aplicar el color de ojos, siempre asegúrate de aplicar el color con mucha suavidad. Simplemente desliza tu pincel en la parte superior. No frotes tu pincel duramente sobre el papel porque alterarás la capa de color debajo de él. Ahora se puede ver aplicando un poco de rojo Winsor, que es un color semitransparente encima de este amarillo permanente profundo, soy capaz de cambiar el color de amarillo a naranja. Ahora, uno de los usos del acristalamiento es cambiar tu color. Pasamos del amarillo al naranja aquí. Ya que nuestro rojo Winsor era semitransparente, eres capaz de lograr un bonito look donde puedes ver una mezcla tanto de rojo como de amarillo y te da el aspecto de un naranja. También puedes usar acristalamiento para profundizar el color, aumentar la intensidad del color. Entonces aquí tuvimos algo de índigo. Voy a agregar otra capa encima de ella. Sigue siendo una capa transparente encima de la anterior. Se puede ver cómo pasé de un índigo claro ahora a una versión un poco más oscura de integral. Y ahora que este añil se ha secado, voy a agregar otro glaseado encima. Por lo que ahora puedes ver cómo tengo tres variaciones diferentes del mismo color con solo aplicar capas, una encima de la otra. Tengo uno muy ligero. Después agregué otra capa en la parte superior, conseguí esta un poco más oscura. Y luego la tercera aplicación, aquí obtuve el valor más oscuro. Por lo que con la ayuda del acristalamiento, puedes crear pétalos a través de los cuales puedes ver los otros pétalos. Aquí puedes ver el aspecto de dos pétalos, uno y el segundo debajo de él. Se puede ver el área superpuesta. Y con eso, hoy estaremos creando algunos Cachorros. Posteriormente en esta clase, también he compartido cómo utilizar el fluido de enmascaramiento en sus pinturas. Pero por ahora déjame mostrarte cómo agregar algunas salpicaduras a tu pintura. Aquí tengo mi papel. Cuando estás jugando con la técnica de salpicaduras, trataste de ser un poco cuidadoso y proteger el área alrededor de tu papel porque los platos de colores pueden ir más allá del papel también. simplemente puedas mezclar color en tu pincel. Y una de las formas rápidas de golpearlo contra otro pincel es golpear otro pincel contra tu pincel. Ambos lograrán un aspecto ligeramente diferente. Y para una salpicadura un poco más controlada, mira, color grande en tu pincel y simplemente dale un poco fuerte. Crea gotas más pequeñas, que son un poco más controladas. Por lo que hoy estaremos usando algunas salpicaduras, para que ya puedas practicar esto. Entonces estas fueron algunas de las técnicas muy básicas que hemos utilizado en esta clase. 5. Tipos de amapolas e imágenes de referencia: Cuando se trata de cachorros, hay bastantes variedades por ahí, en su mayoría con cuatro a seis pétalos. Echemos un vistazo a algunos de ellos. Por lo que los cachorros pueden ser estas adorables amapolas orientales. Pueden ser los Flandes comunes seguramente son cachorros que a menudo ves creciendo a la la carretera junto a otras flores silvestres. Las amapolas islandesas vienen con estos magníficos colores y una textura hermosa. Las amapolas californianas tienen una forma peculiar y un hermoso color naranja. Y la humanidad y los cachorros, aunque raros, tienen un hermoso color azul. La mayoría de los cachorros que hemos pintado en esta clase se han inspirado en la amapola Goleman Flanders. Pero para uno de los proyectos, he tomado una inspiración combinada de amapolas orientales e islandesas. Para referencia de compensación, puedes mirar algunas de tus propias fotografías. O también puedes usar sitios web de imágenes libres de derechos como Unsplash para encontrar algunas imágenes de referencia. Aquí hay unas cuantas que he escogido para ti. Antes de empezar con la pintura, solo quería mostrarles un vistazo más de cerca a los cachorros que acabo de recoger a lo largo del lado de la carretera aquí. Por lo que como se puede ver, el tallo es bastante peludo y delgado. Así es como se ve la flor. Desde abajo, aquí se puede ver la mancha negra más oscura. Tiene cuatro pétalos a uno más pequeño hacia el interior y dos más grandes hacia el lado exterior. Los pétalos tienen negro más oscuro con una mancha de línea blanca. Hacia el centro. En el centro se puede ver una vaina de semillas rodeada de estambres con antídotos. Este no tiene la mancha negra pero tiene el centro rojo más oscuro. Otro ejemplo. Por lo que cuando estás tomando tus propias fotografías de los cachorros, intentaste hacer clic en ellos desde diferentes ángulos para darte una variedad de imágenes de referencia. Aquí también se pueden ver las hojas. Aquí una mirada más cercana a un pétalo. Y aquí está la vaina de semillas sin los pétalos a su alrededor. Ahora comencemos con nuestros proyectos. 6. Práctica de pinceladas de estilo 1: Entonces el primer estilo que estamos explorando es la representación estilizada. En el mundo del arte, estilización significa que en lugar de representar algo, cómo está en la naturaleza o se representa tradicionalmente, se está utilizando la ayuda de técnicas como simplificación de línea y forma, jugando con el espacio y el color, usando un poco de exageración para crear una representación no tradicional. Esto podría sonar un poco difícil, pero déjame mostrarte algunos ejemplos. Entonces así es como se descompone una flor de amapola. Tiene de cuatro a seis pétalos, a menudo de color rojo. En ocasiones tienen una mancha negra hacia el centro. Es denso y dos puntos que rodean una cabeza de semilla prominente con algunas líneas radiales en ella. Estos son algunos de los ejemplos de representación estilizada. Se puede ver cómo se ha simplificado la granja de flores. Y se puede ver un poco de exageración en algunas de las características también. Ahora, practiquemos algunas pinceladas que vamos a usar para pintar nuestros estilizados Cachorros hoy. Para eso, Hagamos un poco de color. Estoy mezclando un poco de Winsor rojo aquí. Puedes empezar a practicar con cualquier color. Ahora, escoge tu cepillo de mopa, se nombran cepillo redondo suave. Elige el color. Si estás usando un juego de sartenes. Mezcle el color por separado para que pueda cargar bien su pincel. Y ahora quiero que intentes crear unas formas similares a la letra C. Así que sostén tu pincel en la parte inferior. Comienza con solo la punta del pincel. Presiona hacia abajo y levanta mientras vas saliendo. Intenta hacer algunas vistas superpuestas. Entonces solo estoy empezando con solo la punta del pincel, luego presionándolo suavemente y levantando como m saliendo. Utilizas pinceladas similares para crear rosas. Así que practica este trazo de pincel. Seco creando diez curvas como esta. Trate de variar el ancho presionando el cepillo están liberando la presión. También estará usando un número para redondear el pincel puntiagudo. Hagamos algo de añil. Sólo para mostrarte algunas pinceladas. Con mi pincel redondo número dos, traté de practicar la creación de formas circulares. Sostenga el cepillo bastante bajo. Para tener un poco de control. Si vas a sostener el pincel demasiado alto, no estarás muy contento con cómo haces tu círculo. Así que trata de sostener el pincel bastante bajo. Llénalo. Intenta crear líneas finas como esta. Haz lo mismo con tu pincel de detalles finos. Sólo unas líneas finas. Y también trató de crear pequeñas formas de antídoto. Por lo que algunas formas ovales. Algunas de ellas se llenaron. Sólo puntitos. Para pintar el tallo. Vas a necesitar. Para crear líneas. Puedes hacerlas un poco onduladas. Son mantenerlos rectos. Nuevamente, sosteniendo el pincel bastante bajo. Simplemente usando la punta del pincel, presionándolo muy suavemente. Estoy tratando de mantener la presión uniforme para mantener el ancho de esta línea casi uniforme a lo largo de toda la longitud. Entonces estas fueron algunas pinceladas simples que puedes practicar antes de pasar al proyecto. En la siguiente sección. 7. Representación estilizada: Ahora comencemos con nuestro proyecto y pintemos algunos cachorros estilizados. Hagamos algunos colores. Voy a recoger unos Winsor rojos. A eso. Voy a añadir un poco de granate perileno para oscurecerlo. Hay muchas formas en las que puedes oscurecer un rojo. Puedes agregarle un color de cortesía, como un toque de verde. A veces se le puede agregar un poco de marrón. También puedes agregar algo así como un color rojo más profundo como el granate perileno con cualquier otro rojo que tengas, granate perileno por sí solo es un poco demasiado oscuro para mí. Pero es una forma rápida de oscurecer cualquier otro rojo que yo quiera. Eso está bien. Mezclemos también un poco de verde. Entonces empiezo con un poco de verde savia. A eso, agregaré un poquito de quinacridona, oro. Eso está bien. También estará necesitando negro marfil puro. Ahora, empecemos. Ya puedes trazar las flores donde quieres que estén o simplemente empezar como lo estoy haciendo con mi pincel redondo número dos, voy a escoger la mezcla verde. Y con eso, estoy creando una forma circular. Ahora con mi cepillo de trapeador. Voy a escoger el rojo que he mezclado. Es una combinación de rojo Winsor y granate perileno. Y voy a crear ese trazo de pincel C que practicamos antes, ligeramente alejado de la forma circular verde. Otra. Vamos a crear uno más. Nuevamente. Aquellos que se superponen ven pinceladas. Empezando delgado, empujando mi cepillo hacia abajo y levantando a medida que voy saliendo. Tan total de cuatro pétalos estilizados. Está bien si se tocan entre sí. También puedes pintar solo las cabezas de semillas primero, todas ellas y luego agregar los pétalos. ¿ Se puede crear flor individual como esta. Por lo que es casi similar a la pincelada que se usa para pintar rosas. Sólo estamos limitando el número de ellos. Entonces, para las rosas, creas bastantes de estas pinceladas. Aquí lo estamos limitando a sólo cuatro pinceladas. Ahora, he pintado tres de las cabezas de semilla. 2341234. Traté de mantener mis flores en números impares para traer un poco de interés. Entonces agrega uno más aquí. Ahora espera a que esto se seque un poco antes de empezar a agregar los antídotos. Esta en el centro se ha secado. Para crear el antídoto. Hay un par de maneras. Puedes elegir pincel de detalle como 0 a o triple 0, color negro puro y el negro que tienes en tu paleta de colores. O si no tienes un negro, puedes usar un color más oscuro como añil y simplemente pintar el antídoto, como te mostraré. Las otras formas de usar un marcador pequeño o un bolígrafo como este. Si quieres un poco más de textura ahí, también puedes usar un lápiz de acuarela como este. Por lo que aquí te mostraré todas estas formas diferentes. Empecemos primero con el pincel. Voy a escoger B o negro marfil. Sólo estoy tocando el cepillo en el papel de tisú para eliminar el exceso de humedad. Y con eso, voy a pintar unos puntos. Estoy recogiendo un negro marfil puro. Y usando sólo la punta de mi pincel. Estoy pintando estos antídotos. Algunas de ellas huecas. Algunas de ellas se llenaron, algunas pequeñas, otras ligeramente más grandes. Algunos de ellos un poco más cerca de la cabeza de la semilla. Y algunos de ellos apenas un poco más lejos. Por lo que aquí estoy usando sólo un simple pincel de detalle y puro negro marfil o cualquier negro que tengas para crear estos detalles. También puedes usar un forro fino negro como este. Para crear estas formas. Si deseas un poco de textura, puedes usar un lápiz de acuarela como este. Pero si no tienes esos, puedes pegarte con un simple pincel de detalles y cualquier negro que tengas en tu paleta de colores. Sigamos con el resto de ellos. Sólo asegúrate de que el rojo se haya secado. De lo contrario usted negro se desangrará en el rojo. Estoy pintando unas anteras que están más cerca. Y en el área blanca, el papel blanco. Y algunos de ellos también se superponen en la zona roja. Es sólo una representación estilizada. Por lo que no necesitas preocuparte demasiado por la similitud con una flor real. Aquí el verde se ha desangrado en el rojo, pero no te preocupes por ello. Más bien se ve bien así. Si lo deseas, también puedes conectar estos puntos a la cabeza central de la semilla. Voy a dejar el mío flotando así. Pero siéntete libre de usar un delineador fino o un cepillo de detalles más pequeño para conectarlos al centro. De nuevo voy a recoger ese verde que usamos para pintar el centro y crear estas líneas radiales en la cabeza de la semilla. También puedes usar negro para ello. Puedes cambiar incluso a un cepillo más delgado que este. Esta todavía está un poco mojada y esperando con ella un poco. Mientras tanto, agreguemos los tallos para que puedas hacerlos un poco ondulados, ligeramente doblados, o también puedes mantenerlos bastante rectos. Entonces con nuestra mezcla de oro verde y quinacridona, comenzaré con este centro. Entonces no es una línea perfectamente recta, dándole sólo una pequeña ola ahí dentro. Esta flor está al frente, algunos descontinuando la línea. Y empezando de nuevo justo debajo. Estoy presionando mi pincel solo muy suavemente. Y manteniendo uniforme la presión. También puedes dibujar estas líneas y el posicionamiento de flores con algunas pautas a lápiz antes de comenzar. He añadido aquí las líneas radiales. Ahora. Mi número dos cepillo redondo y algo de color negro marfil. Voy a crear sólo una pequeña sombra en esta cabeza de semilla. Así que empezando por arriba y simplemente creando una forma de letras C, no rodeando toda la cabeza de la semilla. Simplemente creando una letra C en el límite exterior de la cabeza de la semilla. No olvidemos agregar aquí las líneas radiales. Como mencioné anteriormente, puedes conectar estos puntos al centro con un delineador fino o incluso un pincel fino como el número 0. Por lo que esta fue una manera fácil de crear algunos cachorros estilizados. De verdad espero que hayan disfrutado de este proyecto. 8. Práctica de pinceladas de estilo 2: Para este próximo proyecto, vamos a hacer uso de la transparencia de la acuarela y la técnica de acristalamiento para crear estos transparentes capas de aspecto de papel como pétalos de cachorros. Ahora practiquemos el trazo del pincel y la técnica para este proyecto o esta técnica que voy a utilizar para redondear los pinceles. Aquí tengo el número cuatro y el número dos. Hagamos algunos colores. Por lo que para lograr el resultado óptimo para esta técnica, necesitas que tus colores sean ya sea semitransparentes o transparentes, para que puedas ver el color y la capa debajo de él. Tengo naranja transparente y rojo Winsor, que es de color semitransparente. Entonces vamos a crear una mezcla con un poco de naranja transparente y algo de rojo Winsor. Ahora, usando esta mezcla, pinta, un pétalo primero. Entonces solo sosteniendo mi pincel en la base. Y estoy pintando forma de pétalo con múltiples pinceladas. Si no necesitas pintarlo todo en un solo trazo de pincel. Se pueden pintar dos pétalos. Dependiendo del ángulo desde el que estés mirando a un cachorro. Se puede pintar un pétalo para la primera capa o dos. Ahora viene la parte difícil que es esperar a que esta capa seque completamente antes agregar la siguiente capa encima de ella. Mientras tanto, podemos escoger un poco verde en nuestro cepillo redondo número dos y practicar hacer ancho uniforme. Tallo pequeño. Puedes hacerlo completamente recto. Dale un poco de ola ahí dentro. Algo como esto. Veamos también cómo pintamos una hoja. Entonces cuando la línea recta, dar estas líneas en el lado. Y luego usando pinceladas como esta. Por lo que usando múltiples pinceladas pequeñas, somos capaces de pintar esta hoja para cachorros. Entonces ahora que esta se ha secado, voy a recoger misma mezcla. Puedes alterarlo un poco. Se puede agregar un poco más rojo o un poco más de naranja. Pero por ahora escogeré la misma mezcla. Y ahora voy a agregar otra capa encima de esta capa seca, tratando muy suavemente de no perturbar el color debajo de ella. Si el color está tirando en un solo lugar, simplemente levanta con tu pincel así y dale palmaditas en un pedazo de papel de pañuelo. Vamos a pintar un pétalo más colores jalando aquí. Así que acariciando mi pincel en el pedazo de papel tisú y simplemente levantando el exceso de agua de este pétalo de aquí, dándole otra vez palmaditas en el papel de pañuelo. Y ahora vamos a esperar a que estos dos pétalos sequen completamente antes de agregar el cuarto pétalo. Estos aquí ahora se han secado para comenzar, agrega el segundo conjunto de los pétalos. Por lo que de nuevo, tomando esa misma mezcla, agregando esta capa muy suavemente, solo vidriando este color en la parte superior. Nuevamente, aquí se está agrupando la frontera. Vuelve a tu pincel sobre el pedazo de papel tisú y con solo la punta de tu pincel, empapa el exceso de humedad. Aquí está el tercer pétalo, y ahora pintemos el cuarto. Por lo que ahora se pueden ver los cuatro pétalos, dos de ellos arriba al frente y dos justo detrás de ellos. Y los pétalos finales de valor aún están ligeramente mojados. Mezcla de negro marfil. Retira el exceso de humedad de tu cepillo y solo agrégalo a la base aquí. Si agregas este negro un poco demasiado pronto, sangrará bastante. Pero si quieres mantener este punto negro un poco más controlado, Nosotros apenas un poquito y además eliminamos el exceso de humedad de tu pincel acolchándolo contra papel tisú. Aquí, los dos pétalos se han secado. Por lo que voy a volver a entrar con mi pétalo final, dándole al borde superior un poco de aspecto ondulado. Y mientras aún esté mojado, agreguemos el negro marfil. Justo en la base. No mucha agua en mi cepillo. Y así es como estaremos pintando estos cachorros en este proyecto. Entonces como puedes ver, las pinceladas son muy sencillas, pero todo lo que necesitas es un poco de paciencia para esperar entre las capas y dejarlas secar por completo. En la siguiente lección, Empecemos con el proyecto. 9. Proyecto 2 en capas: Ahora comencemos con el proyecto. Puedes crear pequeñas pautas para ti. Sólo para decidir dónde vas a colocar las flores. Sólo lineamientos simples. No estoy dibujando cada sabor. Simplemente simples puntos para recordarme dónde quiero colocar estas flores y unos cogollos sin abrir. Ahora mezclemos nuestros colores. Voy a empezar la primera mezcla con Winsor rojo. Y dos que voy a agregar un poco de naranja transparente. Este es el color. También crearé otra mezcla que tendrá un poco más de naranja transparente y solo un poco de rojo Windsor en ella. Por lo que esta primera mezcla aquí tiene más de Winsor rojo y pequeña cantidad de naranja transparente. Usaremos esto para el primer pétalo. Y esta mezcla más grande que tiene más de naranja transparente y solo un poco de rojo Windsor se ve un poco más anaranjado, es un poco más acuosa también para crear transparencia, y usaremos este para el resto de los pétalos. Hagamos también un poco de verde. Entonces estoy recogiendo un simple verde savia. Aquí hay un simple verde savia. A esta mezcla. Voy a agregar un poco de índigo, haciéndola un poco más oscura. También necesitaremos algo de color negro marfil. Yo sólo lo estoy activando aquí. Ahora comencemos. Mi cepillo redondo número cuatro. Estoy recogiendo la primera mezcla, que tiene más Winsor rojo y menos de naranja transparente. Y con eso, voy a pintar el primer pétalo. Otra flor aquí. Para este, estoy pintando dos pétalos para la capa base. A veces podrías obtener algunas líneas duras debido al secado desigual en el papel, pero no te preocupes demasiado por ello. La textura de los pétalos de los cachorros es tan delicada que sí se arrugan muy rápidamente. Por lo que como que se suma al look. Así que no te preocupes demasiado si tu agua no se está secando de manera uniforme. Pintemos uno más aquí. Pintaré una de ellas como si estuviera ligeramente doblada. El último aquí. Puedes agregar tantas como quieras. Y ahora tendremos que esperar a que todos estos se sequen antes de empezar a agregar la siguiente capa en la parte superior. Han pasado unos tres minutos, y estos pétalos casi se han secado por completo. El tiempo de secado variará en función de la temperatura, la humedad de su habitación y también la cantidad de agua que utilizó para crear la capa base. Ahora, con mi mismo pincel redondo número cuatro, voy a escoger la segunda mezcla que tiene un poco más de naranja transparente y un poco de rojo Windsor en ella. Y con eso, voy a pintar la segunda capa de pétalos muy suavemente tratando no perturbar el color debajo de ella. Entonces ese es el segundo pétalo. Aquí viene el tercero. Esperaremos a que estos se sequen antes de agregar el final encima. Ahora sumemos dos más, Dos, esta flor de aquí. Entonces estoy tratando de pintar los pétalos con alguna parte superpuesta con el pedal existente y algunas en el blanco del papel. Ahora, como estos son los pétalos finales para esta flor, voy a seguir adelante y recoger un poco de negro marfil, quitando el exceso de humedad de mi cepillo. Entonces una mezcla bastante espesa y solo añadiéndola en la base aquí. Sigamos agregando más pétalos a este de aquí. Cuando estás trabajando en múltiples flores al mismo tiempo, no tienes que esperar demasiado entre capas. Porque mientras estoy trabajando en esta flor aquí, la primera está casi seca. Pero asegúrate de que se haya secado completamente antes de agregar más color en la parte superior. Nuevamente, esto tiene ya dos pétalos. Por lo que estaremos sumando los dos finales en parte superior y luego también añadiendo la pequeña mancha negra en la base. Si sientes que tu pincel tiene demasiada agua, simplemente coloca un trozo de papel tisú. Ahora mientras aún está mojado, agreguemos el negro marfil. No olvides eliminar el exceso de humedad. Aquí tenemos la final. 10. Proyecto 2 Parte II: Ahora esperaremos a que estos se sequen. Mientras tanto, podemos empezar a agregar los pequeños capullos florales. Por lo que estoy recogiendo un simple Sap green. Este top se ha secado. Ahora, volvamos a entrar con nuestra segunda mezcla que hemos estado usando para agregar estos pétalos superpuestos. Tiene más de naranja transparente y menos de rojo Windsor en ella. Y con eso, pintemos el pétalo final. Cuando estés quitando el exceso de humedad. Intenta no raspar el papel para que coincida, estarías perturbando la capa debajo de él. Toca suavemente tu cepillo y elimina el exceso de humedad así. Si bien aún está mojado. Agreguemos el punto negro. Agreguemos el pétalo final para este de aquí. Añadiendo el conducto negro. Ahora, esta final aquí. Y con esto nuestras flores están completas. Ahora me estoy moviendo a mi pincel más pequeño que el cepillo redondo número dos que voy a recoger la primera mezcla que usamos para crear los primeros pétalos. Y voy a añadir sólo un poquito de pétalos aquí para mostrar un capullo que apenas se está abriendo un poquito. Ahora esperaré un poquito a que todos estos pétalos se sequen antes de agregarles los tallos. Entonces tengo un simple verde savia en mi pincel. Manteniendo uniforme la presión sobre el cepillo. Si vas a cambiar la presión, el peso de la línea que estás haciendo variará. Yo estaba un poco impaciente aquí. Por lo que el color se está extendiendo pero rápidamente. Usa tu cepillo para recoger el exceso de humedad. Y lo reforzaremos con el negro. Entonces estoy usando simple sap green aquí. Agreguemos algunas pistas. Por ahora. Simplemente estoy recogiendo verde savia simple. Tan sencillo. Pequeños pinceladas como esta. Pequeños guiones se unen. Fue un poco de espacio vacío aquí, así que he decidido agregar un brote más sin abrir aquí. Y ahora con mi mezcla verde más oscuro, voy a volver a entrar y agregar algunas manchas más oscuras en estos sellos. Entonces en lugar de solo un tipo plano de tallo verde, le estás dando un poco de sombra. Haciendo lo mismo con las hojas también. También puedes agregar las pequeñas marcas peludas. Escogeré esa misma mezcla original del camino primer pétalo, y agregaré otra capa encima. Ahora si quieres agregar algunas marcas peludas, solo la punta de tu pincel fino, puedes crear marcas como esta. A lo largo del tallo. Haciendo este tallo un poco borroso. Si no te gusta el look, puedes saltarte por completo esta parte. Y con esto, nuestros cachorros transparentes en capas en Dan, realmente espero que hayan disfrutado de este proyecto. Sólo trata de pensar que estas no son pinceladas difíciles. Simplemente necesitas un poco de paciencia para esperar entre las capas para lograr este look. 11. Cepillo plano de estilo 3: Estoy describiendo este siguiente estilo con el que vamos a estar pintando como simplemente presidente y representativo. Nos vamos a estar concentrando en nuestro movimiento de pincel y pinceladas para crear diferentes looks de cachorros. Para estos cachorros, nuestra principal se centra en nuestras pinceladas. Te estaré mostrando cómo pintar estas amapolas usando ya sea un cepillo de trapeador o un pincel plano, o incluso un simple pincel redondo. Hagamos algunos colores. Y primero practica pintar estos cachorros usando un pincel plano. Vamos a necesitar mucho color. Entonces primero estoy mezclando un poco de rojo Winsor, un naranja transparente, un poco de granate perileno, negro marfil, algo de verde savia. Ahora voy a escoger mi cepillo plano número ocho. Pero también puedes intentar usar el cepillo de lengua de gato, que tiene una parte superior curva. En primer lugar, voy a escoger simple Winsor rojo en mi pincel. Se trata de un cepillo sintético. Y con eso, te mostraré cómo pintar a los cachorros. Pero si tienes un cepillo para el cabello natural, podrás pintar fácilmente a estos cachorros usando aún menos pinceladas. He cargado mi pincel, lo estoy sosteniendo en ángulo. En primer lugar, voy a usar sólo este chapuzón de aquí. Lo holandes en el papel. Y luego voy a empujar todo el cepillo hacia abajo hacia el alto. Vuelve a entrar. Empuje todo el cepillo para emparejar hacia arriba. Con estas simples pinceladas, ya eres capaz de lograr algo que se parece un cachorro mientras la base todavía está húmeda aquí. Yendo con el negro marfil o cualquier negro que tengas. No mucha agua en mi cepillo. Solo agrégalo aquí en la base. Se desea agregar este negro cuando la capa base aún esté húmeda. Si llegarás un poco tarde, entonces este negro permanecerá ahí como un punto duro. Entonces este fue un perrito muy sencillo con solo pinceladas simples. Ahora, voy a escoger mi pincel primero, escoger un poco de rojo Winsor, y luego voy a escoger un naranja transparente en él, justo en el borde aquí. Y con eso, estoy creando las mismas pinceladas. Cargar dos colores en el pincel da una variación agradable. Porque no estás mezclando esos colores. Por lo que son capaces de ver dos colores diferentes tipo de mezcla a la derecha en el papel. Entonces depende enteramente de ti. Si quieres ir de abajo hacia arriba o venir de arriba a abajo, simplemente crea un look ligeramente diferente. Agrega el punto negro mientras los pétalos aún estén húmedos. Ahora esta es sólo una versión muy simplificada. Ahora, veamos cómo podemos pintar unos dos pétalos. Entonces primero mejor. Y aquí está el segundo pétalo con un poco de separación aquí. Ahora, pintemos uno con tres pétalos. Entonces 1 segundo, 1 tercio. A ver, uno con cuatro pétalos. Trató de mantener la parte superior ancha. Segundo pétalo. Tercero. En lugar de una similar buscando mejor. Voy a pintarlo plano así. Como si la flor estuviera ligeramente doblada. Añadiendo el negro en el centro. Vamos a verlo una vez más. Primero, segundo, tercero, cuarto, 1. Acostado plano así. Entonces el trazo del pincel es así. Simplemente puedes agregar solo negro en el centro y solo un toque de verde ahí también. Usando sólo la punta del pincel aquí, la esquina del borde. Puedes crear líneas finas para crear los tallos así. Así que simplemente practica este trazo de pincel con tu pincel plano para crear a los cachorros. En la siguiente lección, intentemos pintar estos cachorros usando un cepillo de fregona. 12. Cepillo de 3 fregona: Ahora pintemos a estos cachorros usando un cepillo de fregona. Tengo el número uno, el pedigrí Vinci. Voy a cargarlo con algo de Winsor rojo y sólo un touch off, naranja transparente. Y con eso, primero voy a tocar la punta del pincel y después voy a empujar hacia abajo el vientre del cepillo. Uno. Y aquí está la segunda pincelada. No olvides agregar el negro en la base. Por lo que este es un look muy simple de un cachorro. Aquí solo se puede ver un pétalo. Pintemos esta forma varias veces para que pueda mostrarte cómo convertirla de un look de pétalo a múltiples pétalos. Puedes pintar estos cachorros usando un solo color. Traté de agregar dos colores porque crea una variación agradable dentro de mi pincelada. Ahora, vamos a convertir éste en dos pétalos. Mira. Por lo que de nuevo, cargando mi cepillo de manera similar, Winsor rojo, transparente, naranja. Y voy a empezar aquí cerca de la base. Y solo crea un pétalo extra como este. Añadiendo también la mancha oscura donde comienza. Vamos a convertir este en un árbol mejor mira. De manera tan similar, Winsor rojo, luego transparente, naranja, no comenzando justo en la base, ligeramente lejos de él en el lado derecho. Segundo patrón. Se puede empezar desde la base y subir o venir de arriba y conectado a la base. A ver esto tres mejor que se vean una vez más. Por lo que Winsor rojo, transparente, naranja, comenzando ligeramente lejos de la base. Entonces este fue el segundo pétalo. Ahora para el tercero, puedo venir de arriba y conectarlo a la base, o empezar desde la base y subir arriba. Está bien si tus pétalos se superponen, así son en la naturaleza. Pintemos uno con lazo ligeramente cerrado pero aún tres pétalos visibles. Esta vez. En lugar de hacerlas así abiertas, las mantienes bastante cerca del cuerpo del pétalo principal. Ahora intentemos ver el look de pétalo completo. Entonces voy a escoger Winsor rojo, transparente, naranja. Voy a empezar un poco lejos de la base aquí. Ve por el borde y sigue la parte superior, agrega solo un poquito. Ese es mi segundo pétalo. Nuevamente, cargando el cepillo. Estoy lavando mi cepillo en el medio porque he recogido algo de negro ahí dentro. Puedes usar un cepillo separado para agregar negro. Ahora, mi juego cargando mi pincel con Winsor rojo y naranja transparente. Y con eso, pintaré aquí el tercer pétalo. El cuarto, huyó así. Agrega el negro en la base de todos ellos. Por lo que aquí podrás ver los cuatro pétalos sin ver el centro. Vamos a verlo una vez más. En su lugar, lee naranja transparente, ligeramente alejado del centro. Empezando con sólo la punta de mi pincel. Empujando ligeramente el cepillo hacia abajo, siguiendo el borde del primer pétalo, ligeramente hacia arriba. Recarga mi pincel. Tercero, mejor comida, mejor, esparcidos así. Negro en la base. Ahora, intentemos pintar un perrito donde se puedan ver todos los cuatro pétalos pero también el centro. Por lo que de nuevo, cargué mi pincel con la misma mezcla. Winsor rojo y naranja transparente. Empezando con solo la punta del pincel. Primer pétalo, segundo, tercero, cuarto, 1 plano, justo como practicamos antes con el pincel plano. Así. Para que parezca que la flor está doblada. Puede agregar el centro más oscuro. Veamos este look una vez más. Primer pétalo, segundo. Tocando la punta, luego empujando el vientre por dos. Y puedes pintar similar al resto del árbol. Son. Puedes hacerlo plano así. Y luego agrega el negro en el centro. También puedes agregar un poco de verde en el centro. Si bien tenemos verde en nuestro pincel, A ver. Usando solo la punta del pincel y muy ligera presión, puedes pintar el tallo de los cachorros son un brote sin abrir para pintar un poco abierto, pero primero pintas una estructura similar a una hoja con verde. Adjétalo a este tallo así. Y luego escoge el color de tu pétalo y simplemente agrégalo al borde interior así. Por lo que ahora parece como si el pétalo está a punto de abrirse. Con tu cepillo para mopa. Practica la pincelada de tocar la punta, empujar el pincel, levantarlo, volver a entrar en la base. Mismo trazo de pincel para crear un pétalo. En la siguiente lección, practiquemos pintando a estos cachorros usando un pincel redondo. 13. Cepillo redondo de estilo 3: Ahora pintemos a estos cachorros usando un pincel redondo. Tengo un cepillo redondo número cuatro. Entonces estaré pintando estos cachorros usando múltiples pinceladas. Pero si tienes un pincel de mayor número, podrás lograr el mismo look usando pinceladas menores. Ahora carguemos nuestro cepillo. Entonces recogiendo un poco de Winsor rojo. Y al igual que hicimos antes con cepillo plano y trapeador, estoy recogiendo un poco de naranja transparente en solo la punta del pincel. Y después voy a empujar el cepillo hacia arriba, enjuagando mi cepillo, cargándolo de nuevo. Si tienes un pincel más grande, podrás lograr este look en una o dos pinceladas. Entonces esa es la forma muy simple. Añadiendo el negro en la base. Pintémoslo varias veces para que te pueda mostrar diferentes formas de cachorro. Entonces Winsor, rojo y transparente, naranja. Después de recoger negro con el mismo cepillo, siempre enjuago mi cepillo en el medio. Mientras pinta los pétalos. También puedes simplemente enjuagar tu pincel y extender el color que ya has puesto en el papel. Da una bonita variación de color a tu mejor. Y mientras el pétalo aún esté húmedo, agrega el negro en la base. Si el pedal se secara, entonces tendrías una mancha negra dura. Entonces veamos la pincelada una vez más. Sostener el pincel al ritmo. Simplemente toca primero la punta del pincel luego empuja el cepillo hacia abajo. Levantando, volviendo a entrar. Si tu pincel puede aguantar tanto color. ir con el color fresco es simplemente enjuagar su pincel y extender el color hacia fuera en un mejor que se trae en la parte superior y ligeramente cónico en la base. Enjuagar mi cepillo esta vez no volver a cargarlo, solo usando el agua de mi pincel para extender ese color. Ahora, vamos a convertir este en un look de dos pétalos. Así que simplemente recargando mi pincel, Winsor rojo, naranja transparente. Y luego voy a empezar no en la base, ligeramente alejada de la base, sino conectada al primer pétalo. Asiento una vez más. Ahora en el negro. Vamos a convertir éste en tres. Mejor suerte. Winsor, rojo, transparente, naranja, no en la base, ligeramente lejos aquí. Segundo. Y luego tercero viniendo de arriba, unido en la base. Veamos esto una vez más. Uno del lado izquierdo partiendo de arriba, bajando. Otro de abajo subiendo. Este todavía está mojado, así que esperaremos a que se seque un poco. Pero para éste, te mostraré cómo pintar un para mejor look. Donde no se puede ver el centro. Por lo que misma mezcla. Winsor, rojo, transparente, naranja. Ahora mira cómo voy a usar mi pincel para trazar la forma justo alrededor de este pétalo. Así que tocando apenas la punta ligeramente alejada de la base, siguiendo el borde de la anterior mejor, yendo ligeramente por encima de ella. Ese es mi segundo pétalo. Está justo detrás de este 1. Tercero mejor. Y para el cuarto, me resulta más fácil empezar de arriba a abajo así. Y después escoge un poco de negro para agregar a toda su base. Vamos a verlo una vez más. Primero, mejor. Recargami pincel. Empezando ligeramente lejos de la base, yendo a trazar el borde del primer pétalo, yendo ligeramente por encima de él. Para el segundo pétalo. El tercer pétalo se abre así y adelante al comenzar de arriba, bajando así. Ahora, veamos un vistazo donde se puede ver el centro y todos los cuatro pétalos. Por lo mismo, cargando. Algunos Winsor rojo y transparente, naranja, comenzando en la base desde el centro, yendo hacia afuera. Enjuagando mi cepillo. Primer pétalo, segundo pétalo. Cansado. Aquí está el cuarto. El centro. También puedes agregar un poco de verde en el centro. Ahora, pintemos uno donde parezca como si la flor estuviera ligeramente doblada. Por lo que algunos Winsor rojo, transparente, naranja. Primero, segundo, tercero. Para adelante, al igual que practicamos antes. Pintada plana así. Entonces la pincelada es que tu pincel con solo la punta. Empuje el cepillo lejos. Recarga o enjuaga tu pincel y extiende el color anterior. Y conviértalo en una forma de pétalo, que se levanta en la parte superior y cónica en la parte inferior. Puedes pintar estos cachorros más espontáneamente sin esperar, pero entonces los pétalos no serán tan demarcados. Entonces mientras pintas el primero, puedes seguir adelante y pintar el segundo o tercer pétalo de inmediato. Recogiendo un poco de verde en mi pincel. Y con eso, manteniendo uniforme la presión del cepillo, usando solo la punta del pincel. Añadiendo estos tallos. Usando solo la punta, puedes agregar pequeñas marcas peludas en el tallo. Veamos también cómo pintar hojas. Así que guarda esto como tallo. Siendo línea definida. Agrega los más pequeños en el lateral. Y ahora con pequeñas marcas como esta, unidas. He pintado hoja de Bobby. Vamos a verlo una vez más. Línea fina. Así que las pinceladas simples, las pequeñas simplemente conectadas entre sí, crean el aspecto de una hoja. Para pintar un cogollo sin abrir. Simplemente crea una hoja con forma de esta, añadida a un tallo como ese. Y para crear un look donde los pétalos se estén abriendo ligeramente. Primero, crea la parte verde. Enjuaga tu cepillo. Elige el color de los pétalos. Solo esperando que esto se seque porque necesitamos pintar los pétalos en este borde interior de aquí. Ahora mismo el verde está mojado. Si voy a añadir el pétalo ahí, se va a sangrar. Aquí te lo enseñaré. Entonces aquí se pueden ver los pétalos abriéndose con esto, pero sí muestran la forma de una cabeza de semilla donde los pétalos han caído. Simplemente pinta una especie de forma ovalada con centro amplio y luego pequeñas líneas radiales en la parte superior. Tan amplia en el centro, líneas radiales en la parte superior. Entonces estas eran las amapolas. Y ahora que los hemos practicado, elige tu plano redondo favorito o un cepillo para mopa. Y en la siguiente lección, pintemos un proyecto con estos cachorros. 14. Proyecto 3 expresivo y fijo: Ahora comencemos con el proyecto. Voy a estar pintando unas amapolas usando un cepillo de trapeador número uno y un cepillo redondo número cuatro. Si vienes aquí directamente, puedes ver lecciones previas donde te he explicado cómo pintar estas amapolas usando un pincel de trapeador o un pincel redondo, o un pincel plano. Así que antes de empezar, me gustaría agregar rápidamente algunas pautas solo para decidir dónde colocar las flores. Ahora, mezclemos los colores. No he creado las flores enteras, sólo dándome unas pequeñas marcas de lápiz para decidir dónde poner las flores. Vamos a necesitar muchos colores. Entonces estoy mezclando algo de Winsor rojo, algo de naranja transparente. Hagamos también un poco de marfil negro y un poco de savia verde. Ahora, voy a empezar con la primera flor aquí. Pintaré el look de cuatro pétalos donde se puede ver el centro. Entonces en mi cepillo de mopa, voy a recoger un poco de rojo Winsor, seguido de apenas la punta del pincel humedecido en naranja transparente. A partir del centro. Pintura, el primer pétalo, el segundo, 1 tercero, 1 cuarto, tendido plano así. va a recoger unos negros marfil. Sólo voy a tocar los centros húmedos. Ahora para las flores restantes. Primero pintemos la primera batalla de cada uno de ellos. Entrando con el negro mientras aún está mojado. Agreguemos unos cuantos más. Vamos a pintar uno más, luciendo similar a éste. Aquí. El número 1. Segundo, tercero. Y esta vez totalmente abierto para mejor. Agreguemos el negro. Voy dejando un poco de centro blanco para que después pueda agregar un poco de verde. Una más aquí. Uno aquí. Ahora podemos volver adentro y convertirlos en dos pétalos, tres pétalo, o incluso para mejores looks. Por lo que ahora me voy a llevar mi cepillo redondo número cuatro. Recogiendo el rojo Winsor, seguido de la punta del pincel humedecido en naranja transparente. Y voy a convertir esto en un tres. Mejor suerte comenzando no en la base, ligeramente lejos de ella. Aquí está el segundo pétalo. El tercero, empezando desde arriba, bajando a la base. Agrega el negro. Vamos a convertir este en un look de cuatro pétalos. manera tan similar cargar el cepillo. Winsor rojo y transparente, naranja, no comenzando en la base, ligeramente alejado de ella. Siguiendo el borde del pétalo anterior, yendo ligeramente por encima de él. Aquí está el segundo pétalo. Tercero de lado y adelante, uno que viene de arriba hacia abajo así. No olvides agregar el negro en la base. Apenas el segundo pedal. Agreguemos otro aquí. El segundo pétalo. Para éste, agreguemos solo un pétalo a un lado. Para que nos veamos mejor. Ahora voy a recoger un poco de verde savia. Y sólo voy a agregar un puntito verde en el centro de estas dos flores. Ahora voy a decidir dónde colocaré unos cuantos. Pero eso se están abriendo. Con mi cepillo redondo número cuatro. Voy a pintar un pequeño capullo aquí. Uno aquí. Otro aquí. También una cabeza de semilla a través de una forma ovalada, traída en el medio. Algunas líneas radiales arriba en la parte superior. Ahora conectemos estos cogollos, dos pequeños tallos. Solo ten cuidado si los pétalos son veterinario, no te acerques demasiado a ellos de lo contrario el verde sangrará en ellos. Añadiendo estos tallos delgados a todas las flores. Si lo desea, puede agregar las pequeñas marcas peludas también. Tengo un poco de color extendido aquí, pero no me voy a preocupar demasiado por ello. Agreguemos un poco de pétalos que son visibles desde estos cogollos que se están abriendo al mismo color rojo Windsor hacia ellos. Borde interior de estos capullos florales. Agreguemos unas hojas. Entonces algo de savia verde. Si lo deseas, puedes agregarle un poco de rojo también. Ahora guiones simples, solo usando la punta del pincel, no presionándolo hacia abajo. Solo guiones conectados. Agreguemos uno aquí. Ahora solo volviendo a donde me he perdido pedacito de tallo. Simplemente agregando algunas manchas más oscuras en algunos de los lugares de los tallos. Eso les impide verse demasiado planos. Volviendo con un poco de negro marfil y solo añadiendo unos cuantos puntos vacíos extra. Desde ahora la flor se ha secado. Simplemente puedo agregar estos. Es un negro marfil, haciendo que algunas de estas líneas radiales en las cabezas de las semillas sean un poco más visibles. Si desea agregar algunos efectos especiales, simplemente puede agregar algunas salpicaduras de rojo. Pero me gustaría dejar el mío así. Y este proyecto de R está terminado. De verdad espero que hayan disfrutado de este proyecto. 15. Estilo 4 pinceladas y líquido de enmascaramiento: Para este próximo proyecto, vamos a estar pintando amapolas usando un estilo suelto. Cuando se trata de estilo suelto, gente suele asumir que son solo trazos de pincel simples y fluidos. Pero más bien siento que estas pinceladas traen consigo la sensación de energía y movimiento y muchas veces un poco de exageración, dependiendo de cómo quiera expresar el artista. A pesar de que parecen fáciles, sí toma un poco de esfuerzo para ganar control sobre tu pincel para crear estas pinceladas, te recomiendo que elijas tus pinceles favoritos y pintes estos pinceladasfluidas. Practica mucho para ganar confianza sobre tu pincel para que puedas pintar estas pinceladas con bastante facilidad. En esta lección, te estaré mostrando algunas de las pinceladas que hemos utilizado para el proyecto. Pero antes de empezar con las pinceladas, quiero mostrarte cómo vamos a utilizar el fluido de enmascaramiento para crear algunos reflejos blancos se guardan el papel, ¿verdad? Entonces esta es una botella de líquido enmascarante. Ahora mismo. consistencia es casi similar a la crema doble. Y puedes aplicarlo sobre un papel seco con la ayuda de un pincel viejo o algo que apunte como un vecino de un bolígrafo, o algo así como un pincho de madera. Solo asegúrate de no usar tu cepillo más bonito porque sí tiende a correr los pinceles. Y también puedes sumergir tu cepillo antes de usarlo en un poco de agua jabonosa. Use el líquido de enmascaramiento y luego lave el cepillo inmediatamente después de eso. Me gusta usar este pinchos de madera desechables. Yo uso ambos lados. Este es el lado romo, y aquí está el lado más agudo. Para cualquier línea más fina. Las he puesto en una pequeña tapa de botella como esta. Es bastante maloliente, líquido pegajoso. Ahora, veamos cómo aplicarlo. Donde quiera conservar el blanco del papel y no quiera que llegue ningún color. Simplemente aplique el líquido de enmascaramiento allí. Estaré usando fluido de enmascaramiento para crear algunos puntos de antera. Puedes usar el lado más nítido para crear líneas finas reales con él. Ahora mismo está mojado. Por lo que tendrás que esperar a que esto se seque completamente antes de agregar el color encima. Algunas personas tienen problemas para quitar el líquido de enmascaramiento y se quejan que cuando retiramos el líquido enmascarador, se rasga el papel con él. Son pocos los trucos para evitar eso. En primer lugar, me gusta usar fluido de enmascaramiento en papel relativamente liso y no en prensa fría realmente texturizada o papeles rugosos texturizados. Segundo, asegúrate de que cuando estés aplicando líquido de enmascaramiento, tu papel debe estar completamente seco. Y otra es asegurarte de que el líquido de enmascaramiento esté seco cuando estés agregando color en la parte superior. Y también está completamente seca. Y la capa de color está seca cuando estás quitando el líquido enmascarador. Y además no diluyas demasiado el líquido de enmascaramiento porque luego se filtra en el papel y cuando lo estés frotando, rasgará el papel con él. Por lo que esperaremos a que estos se sequen. Mientras tanto, practiquemos algunas pinceladas. Hagamos algunos colores. Entonces estoy mezclando algo de Rojo Vinci, algo de naranja transparente. hoy estaré usando un Mach número 0 de da Vinci, junto con un número para el pincel redondo de terciopelo de Princeton. Número dos, Da Vinci, cósmico, topspin, pincel redondo. Así que escoge tu pincel y trata de crear diferentes tipos de pinceladas. Yo soy tu movimiento de pincel para que puedas ganar confianza con tu propio pincel. Aquí estoy cargando el pincel con simple Winsor rojo. Intenta usar solo la punta del pincel para crear líneas finas. Estoy creando algunas líneas finas. Yo soy los rectos, algunos curvos. Cuando sostienes el pincel un poco más arriba, eres capaz de crear pinceladas un poco más sueltas. Estoy tratando de tocar el cepillo, luego empujar, luego a la izquierda. Repita eso. fina, empujada, fina. Empujado, izquierda otra vez, empuja de nuevo. Ahora carguemos el pincel con dos colores. Entonces estoy recogiendo algo de Winsor rojo y luego tocando la punta del pincel en naranja transparente. Y con eso, consigo dos colores diferentes en mi pincelada. Puedes mezclar los dos colores por separado antes de cargarlos, pero luego obtendrás una mezcla homogénea. De esta manera, cuando estés cargando dos colores directamente en tu pincel, obtendrás una ligera variación de color al aplicar la pincelada. Así que trata de crear formas de pétalo. Tocar, empujar y a la izquierda. Empuje holandés y se fue. Intentó sostener una llanta hacia arriba, crear algunos movimientos repetidos como este. Entonces estoy manteniendo mi muñeca firme, mi mano firme, y solo dejando que mis dedos se muevan así. Vamos a verlo una vez más. Empuje y izquierda, Holandés Bush y izquierda. A veces solo uso la punta del pincel, sosteniendo el pincel más arriba para crear estas pinceladas. Así que practica esto con tu propio cepillo para mopa. Hagamos lo mismo. Con un cepillo redondo. Obtendrás trazos de pincel más delgados. Por lo que las líneas finas intentaron hacer curvas. Intenté hacer líneas finas como esta. Las rectas donde queremos pequeños guiones, puntitos, pinceladas, y luego empuja el pincel hacia abajo para ver qué tan ancha de una pincelada eres capaz de hacer. Usa varias pinceladas para crear una forma de pétalo. Algunos de estos puntos se están secando, pero algunos siguen siendo rojos. Entonces no agregues el color por el momento. Espera a que se sequen por completo. Cuando estén secos, los tocarás y se liberará como goma. Entonces ese es el momento en el que puedes agregar el color encima. Mientras tanto, sigamos practicando. Intenta crear líneas rectas. Algunas formas frondosas. Entonces estos son cachorros, hojas solo hechas de guiones conectados entre sí. Déjame mostrarte fresco aquí. Entonces una línea recta como esta, algunas laterales como esta. Y luego pequeños guiones conectados entre sí. Simplemente usando la punta del cepillo con muy ligera presión. Aquí tienes tu hoja. Aprendí este movimiento de pincel de ida y vuelta. Manteniendo la muñeca estable y simplemente moviendo los dedos para crear estas pinceladas. Ahora que el fluido enmascarador se ha secado, lo estoy tocando. Puedo sentir que se ha secado. Se siente gomoso. Para que pueda agregar una capa de color en la parte superior. Y se puede ver donde quiera que hayamos agregado el fluido enmascarante, resiste el color. Por lo que el color no se pondrá en el papel en esos lugares. Tendremos que esperar a que esta capa se seque antes de quitar el fluido enmascarante mientras esta capa se seca, déjame mostrarte cómo crear unas salpicaduras que agregan un poco más de sensación de holgadez en tu pintura. Así que simplemente elige un poco de color en tu pincel. O bien puedes simplemente mover el pincel así. Para crear algunas salpicaduras controladas se deshuesan contra otro pincel o un bolígrafo como este. También puedes usar un cepillo de dientes o un cepillo duro para crear platos de áreas más finas pero más grandes. Ahora, la capa inferior se ha secado. Puedo quitar el líquido de enmascaramiento. Puedes quitarlo solo con la mano. Se levanta muy bien. También puedes usar una goma de borrar y que también recoge el fluido de enmascaramiento con él. Son envolver un poco de envoltura de Saran en tu dedo. Y podrás eliminar este líquido enmascarador. Por lo que cuando se seca se siente como pequeños trozos de goma. Aquí se puede ver que la naranja que aplicamos no se metió en estos lugares y tenemos finos detalles. El papel vite en ellos. Puedes entrar más lejos y agregar más detalles a estas áreas. Entonces así es como hoy usaremos el fluido de enmascaramiento. Ahora, comencemos con el proyecto. 16. Proyecto 4 de estilo suelto: Ahora comencemos con ese proyecto. Esta vez tengo una hoja de papel más grande. Todavía está unido al bloque aquí. Entonces no necesito pegarla. En mis pinturas del día a día. No necesito boceto. Pero si quieres asegurarte que tu composición sea la correcta, simplemente puedes crear algunas líneas ásperas para ti. Sólo pequeños lineamientos para decidir dónde colocar las flores, qué tan grandes ponerlas. Estaré creando dos grandes flores aquí con sus centros visibles. Sólo estoy haciendo pequeñas marcas ásperas. No los estoy dibujando por completo solo para decidir dónde agregaré el fluido de enmascaramiento. Pero si deseas agregar más detalles, siéntete libre de tomarte tu tiempo. Crea un dibujo detallado. En primer lugar. Quiero pintar los pétalos bastante holgadamente, pero quiero mantener el centro bonito y brillante. Por eso estaré usando el fluido de enmascaramiento. Entonces aquí está nuestro fluido de enmascaramiento. Voy a enmascarar el centro, que quiero mantener ligeramente verde claro. Simplemente usando la parte posterior del pincho para crear puntos de forma ovalada. Lo mismo para este. Puedes hacer que estos puntos sean tan densos como quisieras. Y ahora tendremos que esperar a que estas marcas de líquido enmascarador se sequen por completo antes de agregar el color por encima. Mientras estos puntos se están secando, preparemos nuestros colores. Estaré usando tres colores para pintar los pétalos. Winsor rojo, transparente, naranja, perileno, granate. También necesitaremos un poco savia negra verde, índigo. Estaré recogiendo los colores directamente desde aquí. Entonces no necesito crear mezclas. Para estilo suelto. Prefiero los colores mezclándose en el papel. También estoy activando algún amarillo permanente profundo y oro de quinacridona. Marcas más finas como puntitos y líneas no tardan mucho en secarse. Pero si es un poco de una gota o una gotita, entonces tardará algún tiempo en secarse. Entonces sé un poco paciente con ello. 17. Proyecto 4 de estilo suelto: Ahora nuestro fluido de enmascaramiento se ha secado por completo. Lo estoy tocando y se siente bastante cauchoso y ya no viene en mi mano. Para que podamos empezar. Voy a pintar primero una gran flor aquí. Cuando pinto libremente, tiendo a pintar bastante rápido para traer un poco de energía en mis pinceladas. Pero trataré de ser un poco lento aquí para que vean lo que estoy haciendo. Pero trata de poner atención a cómo estoy sosteniendo el pincel y cómo estoy moviendo el pincel. Entonces para el primero, escogeré un Winsor rojo, cargando bien. Y luego tocando la punta del pincel en granate perileno. Y con eso, voy a empezar a tocar muy cerca de los puntos de la antera. Una pincelada grande, algunas más delgadas usando solo la punta del pincel. No te preocupes por dejar el blanco del papel. No necesitas cubrir todo. Cargando los colores de la misma manera para todos los pétalos. Agregando estas líneas finas. Para agregar un poco de exageración. Ahora voy a escoger unos permanentes amarillos profundos y eta Jeff, naranja transparente. Y eso lo estoy agregando al centro. El área blanca aquí, volviendo a entrar con algo de rojo Winsor. Por lo que añadiendo múltiples colores aquí para crear un centro más ligero pero desgastante. Entonces un poco de amarillo, un poco anaranjado de rojo ahí dentro. Y mientras todo esto sigue húmedo, voy a escoger algunas técnicas del negro marfil, eliminando el exceso de humedad. Y con eso, voy a agregar algunas manchas negras en los pétalos. No quiero que este negro sangra incontrolablemente. Entonces estoy quitando el exceso de humedad, pero lo estoy agregando alrededor del centro alrededor de donde están los puntos. Ahora esperaremos a que este se seque. Mientras tanto, centrémonos en el segundo. Para esa, voy a escoger tres colores. Algunas pinceladas Winsor de color rojo, naranja transparente , y luego perileno, granate y similares. Algunas anchas, algo una vez recargando mi pincel. Entonces partiendo de donde están los antídotos, alejando mi cepillo, trayéndolo de vuelta. De nuevo, recogiendo un poco de amarillo, un poco de naranja. Y los eventos del DEJ son rojos. Y añadiendo al centro, aquí tiene bastante charco. Entonces voy a esperar sólo un poquito para agregar el negro. Mientras tanto, agreguemos aquí una flor. Por lo que la misma mezcla, Winsor rojo, naranja transparente, y granate perileno. Y esta vez, mira mi pincelada. Estoy sosteniendo el pincel bastante alto. Línea delgada, una marca, otra ancha, otra línea delgada en el costado. Por lo que una mezcla de pinceladas finas y amplias. Agregaré negro aquí porque se secará muy rápido. Ahora podemos agregar negro aquí también. Por lo que un poco de negro marfil eliminando el exceso de humedad. Agregándolo mientras el centro se está secando. Sigamos adelante y agreguemos algunas acciones. Voy a tomar mi número redondo para el cepillo táctil de terciopelo Princeton. Intenté ya decidir de qué manera vas a agregar el stock empezando desde abajo. Una línea fina. Para crear un brote aquí. También es agregar el tallo aquí. Pocos extra, pero apenas unos puntos y rayas extra aquí para dar una impresión de hojas. Así que algunas pinceladas largas y luego pequeños guiones a lo largo. Ahí cayó un poco de índigo. Volviendo a entrar con mi Winsor, rojo, naranja transparente. Y luego voy a agregar un pétalo de flor que se abre ahí arriba. Simplemente agregando un poco de índigo a estos macizos de flores. Se puede ver lo holgadamente que he pintado la parte inferior aquí. Por lo que se puede ver como tengo un centro ligeramente detallado, pero luego la flor en sí se pierde, la parte inferior de la planta está bastante floja aquí. Por lo que crea una agradable variación dentro de tu composición. No todo está súper apretado, no todo está súper suelto. Es una linda mezcla de los dos estilos. Si bien todo esto se está secando, sobre todo el Centro sigue húmedo. Voy a volver a entrar con algo de Winsor rojo y granate perileno y crear pequeñas marcas como esta usando solo la punta de mi pincel redondo número cuatro. No toda una palabra que pétalos. Sólo hay que añadir pocos lugares. Los pétalos de perrito o papel como por lo que disminuyen muy fácilmente. Por lo que agregar este tipo de Marx da la impresión de algunas arrugas. Apenas unos cuantos en cada uno de los mejores. También volviendo a entrar con la mezcla de rojo Windsor, naranja transparente, y algo de granate perileno. Y creando otra capa encima aquí. Sólo para dar una impresión de los pétalos que son dos palabras tú, mientras que el centro sigue siendo bastante húmedo. Voy a añadir sólo pequeños toques por aquí y por allá. Escogiendo contra unos Winsor rojos y granate perileno, va a agregar un poco de marcas de sombra. Sigo manteniendo mis pinceladas bastante perder. Estos centros aún se están secando. Sólo voy por ahí diciendo si necesito agregar en cualquier parte, algunas pinceladas extra, estos pétalos se ven un poco de carga extra. Entonces solo estoy agregando unas pinceladas, hazlas mezclarlas. 18. Proyecto 4 de estilo suelto: Ahora el centro se ha secado por completo. Ya no se siente fresco al tacto. Por lo que puedes usar solo tu dedo para eliminar el líquido enmascarador. Son un borrador como este. Son envolver el dedo en un pedazo de Saran. Saran envuelve y simplemente frota en los lugares donde aplicaste el líquido enmascarador. Y construye ese fluido de enmascaramiento seco con él. Entonces ahora nos quedamos con un blanco realmente nítido del papel. Ahora vamos a agregar algunos detalles al centro. Voy a crear mezcla ligera de savia verde. Y con eso, primero voy a pintar el centro. Mientras que eso se seca. Voy a usar esta mezcla de verde claro y algo de amarillo permanente. Y con eso, voy a añadir un poco de color a estos antídoto. Yo recojo a veces el amarillo, a veces el verde claro. Tampoco cubriendo todo el blanco del papel. Simplemente agregando un poco de color. En algunos lugares. Yo estoy usando verde claro aquí. Por lo que ahora se puede ver el uso del fluido de enmascaramiento. Y con eso, somos capaces de lograr estas marcas más claras mientras que el fondo debajo es relativamente oscuro. Voy a escoger un poco de añil en mi cepillo redondo número dos. Y con eso voy a crear una fina línea entre algunos de los puntos de antera más grandes, dándoles una forma un poco más ovalada, redondeada. Si quieres dejarlo bastante suelto así, obviamente puedes simplemente saltarte esta parte. Me gustaría mantener mi centro un poco detallado, atrayendo la atención. Entonces me estoy tomando tiempo para hacer esto, pero esto es totalmente opcional. Estos puntos sí aparecen negros a veces, pero a veces cuando los ves en luz, podrás ver un poco de color en ellos. Entonces me estoy asegurando de dejar atrás a algún blanco, sin cubrirlo todo. Y ahora con algo de la mezcla original de rojo Windsor, naranja transparente, y granate perileno. Voy a conectarme. Estos puntos, hagan esto, entren. Para esto, también puedes usar negro. Solo necesitas un color más oscuro. Simplemente estoy recogiendo granate perileno ahora. Y sólo conectando el antídoto al centro. Estoy eligiendo no usar negro para esto porque volverá rápidamente a hacer que la parte ligera restante del centro se oscurezca . Entonces solo usando perileno granate y usando solo la punta del pincel de mi pincel redondo número dos y creando líneas finas. Ahora regresaremos con algo de índigo y crearemos algunas líneas radiales en el centro para la cabeza de la semilla. Y con ese mismo añil, voy a rodear la parte inferior de la cabeza de la semilla, dándole un poco de sombra, dándole un aspecto un poco más redondeado. Ya casi terminamos con la pintura, pero quiero añadir unas salpicaduras. Entonces para eso, en mi pincel redondo número cuatro, voy a escoger algo de esa misma mezcla de rojo Windsor, naranja transparente, y granate perileno. Usando un papel para proteger la parte principal de las flores. Y simplemente tocando mi pincel un poco duro para crear estos puntos. Agregaremos unos cuantos por aquí. Sólo ve por ahí. Si quieres arreglar algo, agrega más color en cualquier lugar. Pero por ahora, mis cachorros vagamente pintados están hechos. Sólo recuerda, necesitas un poco de práctica. Pero después de eso, podrás pintar estas pinceladas sueltas con bastante confianza. De verdad espero que hayan disfrutado de este proyecto. 19. Proyecto 5: Para nuestro proyecto final, estamos pintando algunos cachorros usando freestyle. Debes estar preguntándote ¿dónde está la lección para la práctica de pincelada? Bueno, no hay uno porque es ese frente de una técnica. Ahora comencemos. Primero mezclemos nuestros colores. Voy a crear una mezcla espesa de negro marfil. Aquí mismo en mi paleta de colores. Haré lo mismo por Sap green. Ahora para mi perrito, voy a recoger un Winsor rojo y un naranja transparente directamente de mi tubo. Y los mezclaré en esta pequeña taza de té que me presté del juego de té del plato de mi hija. También puedes mezclar el color en tu paleta de colores y con la ayuda de un pincel o una pipeta, puedes transferirlo a una pequeña taza de té como esta, o a una tapa de botella de plástico, o a una concha pequeña. Solo necesitas algo pequeño que pueda llevar algo de acuarela líquida y puedes verter con ella. Si tienes acuarelas líquidas, también puedes usar eso. Aplica el color usando la pipeta que viene con ellos. Voy a exprimir sólo un poco de rojo Windsor aquí y un poco de naranja transparente. Con mi brocha mezcladora. Voy a recoger un poco de agua. También puedes usar una jeringa pequeña como esta para agregar un poco más de agua. No hagas que la mezcla sea demasiado acuosa. Quiero que el color esté bastante concentrado. Vamos a probar el color. Eso está bien. Ahora que nuestros colores están listos, podemos empezar. Entonces tengo mi cepillo mopa número 0, tengo mi número redondo cuatro. Ronda número dos, si lo necesito. En lugar de cepillo para mopa, puedes usar cualquier cepillo redondo esponjoso en cualquier lugar desde el tamaño 468 basado en lo grande que quieras que sean tus cachorros. Ahora, comencemos. Puedes seguir adelante y hacerte unas marcas de lápiz por ti mismo si quieres tener un poco de orientación donde quieres que estén las flores. Con esta pequeña taza de té. Voy a verter sólo una pequeña cantidad de color en el papel. No me preocupo de qué forma forma. Y ahora voy a enjuagar mi cepillo de trapeador. Y sólo voy a esparcir esta agua. Pádel. Muévelo por ahí, trata de que parezca un perrito. Y créanme, es bastante fácil convertir una gota de agua en amapolas. Entonces con solo moverlo, ya se ve como un perrito. Vamos a convertir esto en múltiples pétalos. Pintar en este estilo. No necesitas preocuparte demasiado por la forma de la flor. Se supone que se ven así. Realmente flojo. Así que solo disfruta el proceso de esparcir este color alrededor. Seca para que luzcan como formas de flores. Estoy sosteniendo el pincel bastante alto, dejando que mi cepillo permanezca suelto. Y solo usando la propina. Y con un poco de la presión del pincel, estoy moviendo este color. Si bien algunos de estos aún están mojados, escoge tu cepillo redondo número cuatro y elige una mezcla espesa de negro, quita el exceso de humedad y agrégalo en la base de estos cachorros. Se quiere hacer esto mientras todavía están mojados. Para éste, los tocaré donde se están reuniendo. Hagamos esta también. Antes de probar esta técnica, también puedes mirar algunas flores de amapola para darte una idea de cómo quieres mover el color. ¿ Qué 20. Cierre: De verdad espero que hayan disfrutado de esta clase y tengo muchas ganas de ver sus proyectos. Por lo tanto, asegúrese de subirlos aquí en Skillshare bajo la sección Proyectos y Recursos. Y si compartes en Instagram, también puedes etiquetarme. Si tiene alguna pregunta, por favor asegúrese de usar la pestaña Discusión y haré mi mejor esfuerzo para responderlas. Si disfrutaste esta clase, estaría muy agradecida si puedes recomendarla a tus amigos para ayudar a que esta clase llegue a más estudiantes, puedes seguirme aquí en Skillshare para obtener actualizaciones sobre mi futuro clases. Muchas gracias por ver hasta la próxima vez. Mantente creativo.