Éxito en YouTube 2026: crea vlogs de viaje emocionantes y auténticos, una guía para principiantes | Adi Singh | Skillshare

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Éxito en YouTube 2026: crea vlogs de viaje emocionantes y auténticos, una guía para principiantes

teacher avatar Adi Singh, Videographer and Youtuber

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      2:49

    • 2.

      Configuración de la cámara del vlog

      7:17

    • 3.

      Tema del vlog de viaje

      1:36

    • 4.

      Preplanificación

      1:35

    • 5.

      Estructura del vlog, parte 1

      10:46

    • 6.

      Estructura del vlog, parte 2

      11:46

    • 7.

      Qué filmar en el lugar

      7:31

    • 8.

      Cómo tener confianza frente a la cámara

      5:16

    • 9.

      Voz en off

      1:37

    • 10.

      Lo que hacer y no hacer en el vlogging

      3:13

    • 11.

      Consejos de edición

      10:49

    • 12.

      Miniaturas interactivas

      2:35

    • 13.

      Recapitulación

      1:43

    • 14.

      Subir a Youtube y más

      17:03

    • 15.

      Proyecto de clase

      1:03

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2975

Estudiantes

10

Proyectos

Acerca de esta clase

Vlogs de viaje: vienen en todas las “formas y tamaños”, sin embargo, todos quieren que su video de viaje sea emocionante, atractivo y, lo más importante: auténtico.

En esta clase aprenderás a hacer vlogs de viaje que tu público va a recordar. Aprenderás a narrar tu historia de una manera creativa y cómo tu video va a resultar en una conexión real con tu público.

Lo que vas a aprender
Durante esta clase te enseño todo mi proceso creativo de principio a fin. Desde saber qué configuración de vlogging es la mejor para ti, hasta subir y publicar tu primer video de viaje en YouTube. Por supuesto, revisaré cada paso en detalle para asegurar el mejor resultado. 

Estructura de la clase

  • Una introducción a vlogging
    Primero, hablaremos de cuál es la mejor configuración de vlogging para ti de acuerdo con tus necesidades. Luego, te enseñaré cuál puede ser el tema de tu vlog de viaje y por qué es importante elegir un tema. Luego, ¡comenzamos a (pre)planear!
  • Estructura del vlog y filmación
    Después de (pre)planear, seguimos con la estructura del video de viaje. Hablaré sobre los segmentos importantes del blog de viaje y cómo filmarlos. También te enseñaré algunas técnicas que pueden ayudarte a hacer que tus vlogs de viaje sean más auténticos y personales. Eventualmente, ¡vas a destacar de todos los demás vlogs de viaje!
  • ¡Lleva tus habilidades de vlogging al siguiente nivel!
    En esta sección, hablaré de cómo tener confianza frente a la cámara, cuándo usar la voz en off, y qué hacer y no hacer en el vlogging. También hablaré de los errores que cometen los vloggers principiantes (¡y cómo puedes evitarlos!)

  • Edición y carga 
    Para hacer que tu viaje sea emocionante y auténtico, son esenciales las ediciones creativas. Te daré muchos consejos que pueden ayudarte a ser mejor y más eficiente con tu edición. Por supuesto, también te explicaré cómo hacer miniaturas llamativas. Por último, repasaré el proceso de cargar y las que debes hacer antes de pulsar el botón de publicación para hacer que tus videos se posicionen más alto en la clasificación de la búsqueda de YouTube.

¿Esta clase es interesante para ti?
Esta clase está abierta para estudiantes de todos los niveles, sin embargo, está diseñada pensando en principiantes.

¿Quién soy yo?
¡Hola! Soy Adi Singh. Trabajo como camarógrafo freelance y he hecho todo tipo de películas. Para aprovechar al máximo mi creatividad, mi novia y yo comenzamos un canal de YouTube hace dos años. ¡Crecimos hasta 24.000 suscriptores con más de un millón de vistas! ¡El núcleo de esta clase es la experiencia de grabar para los clientes en combinación con el uso de toda mi creatividad para nuestro canal de YouTube!

Mi equipo
Consulta el equipo que uso: equipo de Adi Singh (@letsmeetabroad)

¡Vamos a conectarnos!
Mi canal de YouTube: Vamos a vernos en el extranjeroInstagram: 
 @letsmeetabroad

Entonces, ¿te veo en mi clase? ¡Aprendamos y creemos!

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Adi Singh

Videographer and Youtuber

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Hi there! I'm Adi.

In 2015 I got my first camera to capture my travels to New Zealand. From then on I was hooked on videography! Every day I learned something new and eventually, I started my own video production company and YouTube channel!

The reason why I love online teaching is simply that it has been the foundation of my filmmaking career. I learned all the ins and outs of videography online or by self-teaching and I would love to share my knowledge with you! I truly believe that if e-learning is taken seriously, anyone can be professional in anything. I really hope I can help others with making content and creating videos.

So where are you waiting for, let's learn and create!

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Soy Adi Singh y bienvenido a mi clase. En esta clase, estaremos aprendiendo sobre cómo hacer un atractivo, emocionante y auténtico vlogs de viaje de YouTube para que puedas narrar tu historia de una manera creativa y conectarte con tu audiencia. Esta clase es para alguien que acaba de empezar a bloguear y le resulta difícil encontrar una estructura, o para alguien que no tiene idea de por dónde empezar. Durante los últimos dos años, mi novia y yo hemos estado filmando vlogs de viajes y hemos construido una comunidad de 17 mil suscriptores. A pesar de que tenemos una comunidad pequeña, a diferencia de los grandes YouTubers, esto es lo que nuestro público tiene que decir de nosotros. También he estado trabajando como camarógrafo freelance desde los últimos cuatro años, y he hecho todo tipo de películas. Es esa experiencia la que es el núcleo de esta clase. Durante esta clase, te enseñaré todo mi proceso creativo de principio a fin, estarás aprendiendo cuál es la mejor configuración de vlogging para ti según tus necesidades. Entonces te daré algunos consejos para enganchar a tu audiencia en los primeros 20 segundos, que literalmente se considera como la parte más importante de tu YouTube. Todas estas cosas estarían acuerdo a cómo lo querrías, así que te daría un ejemplo básico y luego puedes construir todo tu vlog de acuerdo a tu personalidad y a tu carácter. Porque la parte más importante de este vlog eres tú, así que no olvides eso. A lo largo de este proceso de enseñanza, también te daría una lista de chequeo que puedes llevar contigo cuando estés en una nueva ubicación, y literalmente puedes seguir junto con la lista de verificación para que al final de tu rodaje en ese lugar en particular, estarías lo suficientemente seguro de que tienes todos los tiros. También te daría algunos consejos sobre cómo mejorar en vlogging, cómo tener confianza frente a la cámara, y cómo tener confianza en vlog en público si eres un introvertido como yo. Después de eso, te puedo dar algunas técnicas de edición, lo que puedes implementar en tu proceso de trabajo para que tus vlogs sean más emocionantes y más entretenidos. Después del proceso de edición, te daré una breve introducción a las miniaturas, por qué son tan importantes, y qué miniaturas funcionan y no funcionan cuando se trata de vlogs de viaje. Después de miniaturas, te mostraré una forma realmente fácil de subir los videos en YouTube. También haz pocos temas que todo el mundo debería estar haciendo para clasificar sus videos más alto en el ranking de búsqueda de YouTube. Viendo esta clase te dará una estructura, orientación y apoyo. Necesitas contar tu historia y vlogs creativos que has estado deseando hacer para edades probablemente. Una vez que hayas terminado esta clase, te pediría que salgas ahí fuera a filmar un vlog de viajes para ti y compartirlas conmigo en los archivos del proyecto. Entonces te daré mi retroalimentación directa sobre cómo se podrían haber mejorado las cosas, cuáles son las cosas que deberías haber hecho, o cuáles son las cosas que has hecho es realmente cool. Basta de hablar, empecemos con la clase. 2. Configuración de la cámara Vlog: Esta sección es para alguien que está buscando conseguir una nueva cámara de vlogging, o que tiene una configuración de vlogging pero quiere actualizar su configuración. Pero si estás contento con tu configuración, te animaría a pasar a la siguiente sección. Pero también puedes ver esta sección, es un poco informativo porque sabrías todos los diferentes tipos de opciones de configuración de vlogging que puedes tener para hacer un video realmente genial. El primer y el tipo de equipo más caro, lo que puedes usar es una cámara réflex digital o sin espejo. Aquí hay algunas cosas que debes tener en cuenta mientras obtienes tu primera cámara sin espejo. En primer lugar, debería tener un enfoque automático de cuadrícula porque la mayoría de las veces estás vlogging. Necesitas estar teniendo una cámara que tenga un buen enfoque automático, porque si tienes una cámara que no tiene un buen enfoque automático, va a ser tantos problemas, tanto desperdicio de tiempo, porque he tenido una cámara en el pasado la cual el enfoque automático era terrible. El último video que mostré, acabo de salir de foco. Espero que esto funcione. Ese es el único problema con esta cámara, realmente no se puede confiar ciegamente en el enfoque. Cada vez que filmaba entonces me miraba en la cámara, estaba como, “Nada está en el foco. Vamos a intentarlo de nuevo”. Yo haría lo mismo por cinco, seis veces. Por lo que es realmente importante hacer mucha investigación antes de comprar tu primera cámara sin espejo. A continuación hay que tener en cuenta, como por supuesto, todas las cámaras sin espejo, son más pesadas en comparación con apuntar y disparar su teléfono, ir pros, pero debes elegir un cuerpo que es compacto y fácil de llevar contigo. La tercera cosa para tu sin espejo, debería tener un buen respaldo de batería, porque no querrías llevar siete u ocho bateríasa llevar siete u ocho baterías lo largo de todo el día solo para filmar tres horas o cuatro horas de vlog. Ten en cuenta que consigue una cámara sin espejo, que tiene una buena batería de respaldo. El último y lo más complicado de mirrorless, elige las lentes sabiamente porque cuando estoy haciendo mis registros de viajes, solo tengo una lente que hace todo el trabajo, porque no querría intercambiar lentes mi agitado horario de videos de viajes porque a veces estoy en un lugar caótico y lo último que querría hacer es exponer mi sensor al entorno exterior y cambiar mis lentes, mantener mi espalda, esta que. Siempre asegúrese de que la distancia focal de la lente, ¿es adecuada para vlogging o no? Por distancia focal, lo que quiero decir es esta imagen, es una distancia focal de 14 mm. En éste, se puede ver que encontrarías todo en mi fondo visible, sabes exactamente cuál es mi ubicación. Este es mi video se ve cuando tengo una lente de 24 mm, puede ver que el fondo se volvió un poco más apretado y hay mucho espacio detrás de mí y todavía se puede ver mucho fondo detrás de mí. Pero si muevo la cámara hasta 28 mm, entonces todo el fotograma se va un poco más apretado y es sólo mi cara la que es visible en toda la pantalla, y eso no es realmente bonito cuando estás filmando un viajes vlog. Porque filmando un vlog de viajes, quieres mostrar a tu audiencia dónde estás, cómo se ve tu entorno. El lente, lo que tengo es una lente de 24-70 mm. Con esa lente, todavía puedo alejar todo el camino hasta 24 mm para hacer vlogging, y también puedo acercar todo el camino a 70 mm para tomar esos zoom en tomas. Siempre debes invertir en lentes que pueden hacerlo todo, y no tienes que cambiar de lentes. El siguiente paso para comprar una cámara sin espejo, consigue un micrófono externo. No importa lo cara que sea tu cámara, estoy seguro de que la calidad de audio no sería tan buena si no estás poniendo un micrófono externo en la parte superior. Esta es la prueba de video con el micrófono en la parte superior de mi cámara sin espejo, y literalmente verías la diferencia de audio tan pronto como me quito el micrófono. Probemos eso. Este es el video sin el micrófono en la cámara, y por supuesto, hay un poco de viento, no es súper ventoso así que veamos cómo suena el micrófono de la cámara. Pero, por supuesto, siento en todo caso, hay que poner el micrófono externo solo para sacar el máximo provecho de la cámara. Algunos de los pros y los contras de conseguir un sin espejo. En primer lugar, es caro. No lo recomendaría para principiantes. Pero si eres realmente serio con el vlogging de viajes, obviamente puedes comprarlo, o si quieres aprender videografía, si estás en ese campo y si estás lo suficientemente seguro de que lo estarías usando, entonces realmente animaría a ir por ello. Pero si eres alguien que solo lo está haciendo por un hobby o si eres alguien simplemente haciéndolo por diversión, solo quería probar vlogs de viaje, no recomendaría una cámara sin espejo. No es sólo la cámara, el cuerpo de la cámara, la lente, el micrófono; todos te van a costar fortuna. Por lo que hay que estar mentalmente preparado para que vas a gastar mucho dinero si te vas a conseguir una cámara sin espejo. Pasemos ahora a apuntar y disparar a la cámara. Al comprar una cámara de apuntar y disparar, debería tener las mismas propiedades buen enfoque automático, una buena batería de respaldo. También lo mismo con mirrorless, consigue las cámaras que tiene una pantalla flip. Porque si tienes una pantalla flip, siempre puedes verte si estás en el marco, si estás en el foco, porque no puedes cambiar las lentes en apuntar y disparar, debes comprar la cámara que tiene vlog amigable distancia focal, diría yo. El extremo inferior de la distancia focal debe estar en algún lugar entre 14-24, no más que eso. La mayor parte del apuntar y disparar entran dentro de ese rango. También una cosa que debes tener en cuenta mientras obtienes un apuntar y disparar, es que compruebes si puedes conectar un micrófono externo con tu cámara. Porque cuando conseguí mi apuntar y disparar, no pude conectar un micrófono externo, así que hay que tener en cuenta de verdad. Porque el micrófono de apuntar y disparar es realmente bueno, pero cuando es súper ventoso, no es eso, no es tan divertido volver a escuchar el audio cuando estás en tu casa. Algunos de los pros de apuntar y disparar, es súper compacto en comparación con una cámara sin espejo, pero la calidad no es tan buena como una cámara sin espejo. Pero si eres principiante, seguiría haciendo un trabajo increíble. El siguiente es GoPro. GoPro es realmente bueno para alguien que está interesado en los deportes de aventura, y también para alguien que está en vlogueo. Pero también con GoPro, necesitas obtener un micrófono externo porque el micrófono de GoPro no son los mejores. Funcionan bien en un ambiente normal, pero si estás al aire libre y si es súper ventoso, si estás en una playa, simplemente no es tan divertido escuchar el audio de GoPro. El siguiente es vlogging desde el teléfono. Ahí es donde va nuestro futuro, porque hoy en día hay tantos teléfonos inteligentes locos saliendo que algunos de ellos, su calidad es incluso mucho mejor que tantas cámaras sin espejo. Si estás pensando en invertir en un buen smartphone y también eres vlogger, yo diría ir por él y no gastes tu dinero comprando otra cámara. Con el teléfono si eres principiante, es tan fácil como se llega a filmar. Simplemente saca tu teléfono a cualquier parte y filma. Ni siquiera es complicado en absoluto. Solo necesitas ver tal vez uno o dos tutoriales, ¿cuál es el mejor escenario que debes filmar? La vida es simplemente mucho más fácil, eso es todo lo que puedo decir. Para smartphone también, lo mismo, te animaría a conseguir una configuración de micrófono externo. Pronto, estaré haciendo otra clase de cómo vlog con tu smartphone. Mantente atento, y si me estás siguiendo, recibirías la notificación. Ahora ya hemos discutido diferentes tipos de configuración de vlogging, y ahora puedes decidir qué configuración de vlogging es buena para ti. 3. Tema de los viajes vlog: En esta sección, hablaré sobre el tema de tu vlog de viajes. Ahora me dirías que el tema del vlog es que estoy, digamos, yendo a París. Ese es el tema. Pero creo que eso es más un término generalizado. El tema de un vlog de viajes puede ser 24 horas en Nueva York, nuestra primera vez en Milán, explorar el lugar más turístico, o explorar el lugar menos turístico, o tour gastronómico en Italia. Esta no es una declaración generalizada, es más hacia un nicho específico, y también es interesante porque un tema puede ayudarte a estructurar todo el vlog. Si estás, digamos, haciendo 24 horas en Milán, entonces puedes secuenciar el vlog desde el inicio, desde la mañana, la tarde y la noche. Es realmente importante tener un tema para tu vlog en lugar de simplemente, explorando Venecia. O la nueva tendencia lo que está pasando en este momento es, digamos, Venecia, ¿ vale la pena el bombo? Entonces puedes vlog en Venecia acuerdo a obtener una respuesta de esa pregunta que, vale la pena el bombo? Entonces puedes hablar con tu público a lo largo de todo el vlog. “ Ok, chicos, no creo que esto sea realmente genial. Es simplemente súper sobrevalorado”. También tienes algo que decir si eso tiene sentido. También tienes un poco de dirección hacia donde va todo este video, en lugar de simplemente caminar por diferentes lugares, y es solo un vlog casual normal. De acuerdo con ese tema, puedes preplanificar tus videos. 4. Preplanificación: Preplanificación, le recomendaría 100 por ciento hacer algún tipo de pre-planificación antes de que vayas a filmar un vlog de viajes en un lugar específico. Con la preplanificación, puedes conocer tanta información, y luego también tienes un poco de idea de qué hablar en el video sobre el lugar. Porque si haces una investigación en Google sobre un poco de historia o lo que está pasando actualmente en una ciudad específica o cuáles son los mejores lugares turísticos para recorrer esa ciudad y un poco más de información sobre eso. Entonces tienes al menos algo que decir en el video sobre ese lugar. También puedes ver otros videos de YouTube y obtener algo de inspiración de cómo sienten sus videos, y si te gusta cierto estilo, puedes filmar según eso. O también puedes hacerte una idea de elegir el tema si estás haciendo alguna investigación antes de ir al lugar. Debido a la preplanificación, también sabrías cuál es el mejor momento para llenar lugares particulares, porque algunos lugares pueden verse realmente bien por la mañana, algunos lugares podrían tener la mejor puesta de sol, para que puedas planear esos dos lugares. Ya puedes reservar tus spots desde la mañana y por la noche y por la tarde tal vez puedas visitar aquellos lugares que realmente no requieren luz solar ni puesta de sol. Lo que solemos hacer, por la mañana íbamos a lugares que tiene un buen amanecer y por la noche obviamente íbamos a lugares con puesta de sol nocturna o luces nocturnas. Por la tarde haríamos todas las actividades de interior como ir al museo, visitar centro comercial. Si estás explorando una ciudad, 5. Estructura del vlog - parte 1: [ MÚSICA] En esta sección, hablaremos de cómo puedes estructurar tu vlog para que el público vea tus videos hasta el final. Cada paso, lo que yo te diría, son realmente importantes. Si eres alguien como yo que olvida las cosas muy rápido, te animaría a conseguir un cuaderno y solo anotar algunos consejos importantes lo que voy a decir, o simplemente puedes ver las clases de nuevo y otra vez. La estructura de un vlog de viajes puede ser muy subjetiva. No hay hecho comprobado que si vlog como este, obtendrías vistas, o si vlog como este, este video se haría viral. Pero hay algunas cosas que debes tener en cuenta al filmar y editar tus vlogs de viaje para que tenga más posibilidades de obtener más vistas, y luego también tenga una buena audiencia tasa de retención, que también es realmente importante con YouTube. Lo primero, de lo que voy a hablar es del gancho. El gancho del video es literalmente los primeros 15 - 20, 25 segundos de un video de viaje. Tienes que mostrar en esos 25 segundos a tu audiencia este video, lo que van a ver para los próximos 10, 15, 20 minutos, vale la pena su tiempo. Cómo podemos hacer interesante un gancho para que tu público esté enganchado al video, así es como lo haces. Con los primeros 15 - 20 segundos, lo que hacemos con nuestros videos es mostrar los mejores clips de nuestros videos o nuestra mejor reacción en el corto tiempo. Es un pequeño tráiler, por lo que nuestro público ya sabe lo que está llegando así que entonces también están emocionados por eso. Además, soy videógrafo, por lo que también puedo presumir mis habilidades de video en esos 20 segundos. Si alguien es nuevo en mi canal, sabrían que, este parece un video de buena calidad y voy a ver esto y todos estos lugares. Veamos el video. Porque si incluso los primeros 10 segundos un poco aburridos, sonun poco aburridos, tu público se va a apagar y se pasarían al siguiente video porque hay toneladas de videos en un lugar específico. Siempre te aseguras de mantener un gancho en el video. Algunos de los ejemplos de anzuelos son, te puedo mostrar desde mis videos. Ese es el ejemplo número 1. Esta es nuestra primera vez en Venecia. [ MÚSICA] Creo que esta es la mejor pasta que he tenido. Estas son las góndolas por las que Venecia es realmente famosa. Estamos aquí. Ya ves, estoy dando muchos efectos de video y mostrando exactamente lo que teníamos en nuestra miniatura. Eso también construye un poco de confianza entre el público y el creador. Porque a veces lo que pasa es que verías la miniatura en la mejor calidad posible. Entonces alguien inicia un video y es simplemente aburrido. Por eso el gancho respalda tu miniatura. Entonces hay una construcción de confianza entre tú y tu audiencia es que no los hiciste clickbaited, si eso tiene sentido. Un ejemplo más de gancho puede ser éste. Es primero de enero de 2022 en Holanda. No sabía lo loco que sería el nuevo año holandés. Vamos. [MÚSICA] Bienvenido a Lets Meet Abroad. Somos Adi y Myra, y vivimos en Holanda. Es mi segundo año en Holanda. Este año, decidimos celebrar el Año Nuevo al estilo tradicional holandés. [ RUIDO] Únete a nosotros en esta aventura, mientras exploramos la manera loca los holandeses celebran su Año Nuevo. Ya ves aunque ambos ganchos son un poco diferentes entre sí, pero muestran exactamente lo que tu público va a ver en los próximos 15, 20 minutos. Os animaría a todos a que al menos pongáis un poquito de gancho al principio. No tienes que ser un videógrafo para hacer un poco de secuencia de resaltado de todo el video. Si estás haciendo algo gracioso en el video, o si viste algo único o si viste algo diferente, solo puedes apilar todos esos clips, el uno, dos segundos clips en el principio y después eso se convierte en un gancho para tu audiencia. A veces también nos gusta dar un poco de introducción en nuestros videos. En ese video, así es como se ve el gancho. [ MÚSICA] Bienvenido a Let's Meet Abroad. Somos Adi y Myra. Este año, fuimos de viaje por carretera a través de Europa. Después de aventuras en Suiza y Francia, nos dirigimos a Italia. Porque amamos las montañas, pasamos una semana completa en las dolomitas italianas. Por supuesto, no podíamos saltarnos el destino más famoso y bombo de esta zona. En este video, te llevamos a los dos lugares más conocidos de las dolomitas, que probablemente ya conozcas por las fotos. Estos son los Drei Zinnen, también conocido como el Tre Cime di Lavaredo, y el Prager Wildsee, también llamado Lago Di Braies. Buenos días, a todos. Porque siempre estamos consiguiendo nuevos suscriptores y nuevos espectadores, así que es bueno que sepan de nosotros, quiénes somos, qué hacemos, dónde somos, y de qué trata este video? También da una narrativa más. Habría cientos de espectadores en tu YouTube, por lo que también te da la oportunidad de presentarte a todas las nuevas personas para que tal vez puedan convertirse en tu suscriptor más adelante. Espero que la sección de gancho sea clara para usted. Después de eso, lo que diría es que los primeros dos, tres minutos también es realmente importante para el video porque eso va a respaldar lo que has mostrado en el gancho. Si alguien ya ha visto el video por digamos, tal vez dos o tres segundos, dos o tres minutos, hay más posibilidades de que vean también la otra mitad del video. Los primeros dos, tres minutos también es realmente importante y hay que hacerlos realmente interesantes, aunque haya un poco de clips aburridos, que sacarlo. Cómo se puede hacer interesantes esos dos, tres minutos y todo el vlog interesante, voy a discutir pocas técnicas que se pueden implementar. Asegúrate de tomar notas. El primer consejo es poner B-rolls encima de un video donde estás hablando por tal vez 20 segundos o más. ¿Qué es B-roll? B-roll es solo videos de un lugar, que podrían estar en una velocidad normal o a cámara lenta. Es sólo un poco de un video cinematográfico de ese lugar que puedes poner encima de la sección donde estás hablando. Sé que tal vez no quede claro, pero te mostraré un par de ejemplos para que entonces te quede más claro. En Quebec, vemos el lugar más hermoso para Milano, creo. [ EXTRANJEROS] Estamos aquí temprano en la mañana para evitar a la multitud, pero la ciudad aún se ha despertado. Hay tantas cosas pasando a nuestro alrededor y te llevaremos a algunos lugares más increíbles de Milán. Iremos a los mejores lugares de comida de Milán, porque dicen que Milán es el lugar para conseguir buenos alimentos italianos. Pero nuestros niveles ya son bastante altos porque estamos en Italia desde hace algunas semanas. Veamos si Milán puede vencer al resto de Italia. Empecemos el video. [MÚSICA] Fuimos a un mercado navideño aquí, hay tantas opciones de comida, tanta comida desierto, y todos los diferentes tipos de cocinas aquí. Primer lugar, hacia donde vamos. Estoy explicando algo o estoy hablando de algo. Como estoy hablando, ya les estoy mostrando de qué estoy hablando. Está haciendo dos cosas. Lo primero es hacer interesante el video. Segundo, también está ahorrando el tiempo de tu audiencia. Porque lo que suelen hacer los principiantes es que hablarían de algo y luego después de eso, mostrarían lo mismo, así que es un poco repetitivo y eso es lo que hace que la gente aburra un poco y luego son como si fuera repetitivo. No es interesante en absoluto. Si estás hablando por más de 15 - 20 segundos, asegúrate de poner estos pequeños clips encima del video de cualquier cosa que estés hablando. El segundo consejo, si estás en un lugar, digamos por ejemplo, si estás en un lugar, si vas de una actividad a otra, es bueno poner unos B-rolls incluso durante 10 segundos entre esos dos actividades diferentes. Te mostraré uno de los ejemplos de mi video navideño. Actividad 1, estamos en este divertido paseo. Es realmente una locura, va muy rápido. Entonces la actividad 2, lo que estamos haciendo es que vamos en esta cosa lenta, grande que da vueltas. Olvidé totalmente el nombre, pero éste. Estas dos actividades son lo que estamos haciendo. Una vez que haya terminado de hacer esto, estoy poniendo say, tres, cuatro clips B-roll y luego voy a la actividad B. [MÚSICA] Sobrevivimos a esto. Ahora es el momento de otra aventura. [ MÚSICA] Nuestra próxima aventura está en esta cosa. El que estábamos antes eso ya era realmente alto, pero luego busqué éste y éste es mucho más alto. Ahora es luz perfecta, así que esperamos ver la Torre Eiffel desde ahí [MÚSICA] .Este video es sobre la Navidad en París. Una vez que estamos haciendo esa actividad, el público está comprometido con nuestra emoción y también están sintiendo que están en el paseo con nosotros. Después de eso, quiero recordarles que todavía estamos en un mercado navideño y sigue siendo una vibra navideña, así que cambio la música y entro en vibra navideña. Entonces les muestro otra actividad, que está en lo grande redondo, si eso tiene sentido. Siempre asegúrate de que estás poniendo, digamos tal vez, dos o tres videoclips mientras vas de un lugar a otro. Porque si no pongo esos clips B-roll, toda la secuencia podría parecer un poco nerviosa. [ MÚSICA] Sobrevivimos a esto. Ahora es el momento de otra aventura. La aventura está en esta cosa. Para ver por ejemplo, ¿cuál preferirías? Déjame saber en los comentarios, qué opinas. 6. Estructura del vlog - parte 2: siguiente consejo es mostrar tus experiencias, súper crudas y súper reales porque no es un programa de televisión, no es una serie de Netflix, es un vlog y hay una razón por la que la gente ve vlogs de YouTube porque todo es simplemente más real y más personal. Yo también recomendaría mantenerlo así porque muchas veces veo, sobre todo los videógrafos, ponen muchas oficinas y están mostrando muchos lugares a nuestro alrededor pero son en realidad no filmarlas. Porque tu público quiere mostrar tu experiencia en ese lugar. Siempre asegúrate de que, por ejemplo, si sucede algo gracioso o si alguien rompe una broma, muestra tu reacción. Muéstrale a la persona que está contigo muestra su reacción. Te daré un pequeño ejemplo de esto. Sólo una historia de fondo. Hemos estado en París el mes pasado y no he visto la Torre Eiffel en mi vida. Queríamos filmar esa reacción cuando vi por primera vez la Torre Eiffel y así se veía el video. Esto es, este es el momento. Vamos a ver la Torre Eiffel. Sabes dónde está, ¿verdad? ¿ Está justo ahí? Sí. Mantente seguro. ¿ Sigue ahí detrás de mí? Creo que está detrás de ti. Sí tienes que usar gafas de sol. ¿ Es super grande? Sí, un poquito. [ Risas] Oh, Dios mío, ya está aquí. ¿ Deberíamos acercarnos más? Sí. [ MÚSICA] Oh Dios mío. Como se puede ver, podría haber una forma diferente en que podría haber filmado esto. Es para mostrar una cámara lenta súper cool cuando estoy caminando hacia la Torre Eiffel, y estoy haciendo backflips y esto y aquello, pero hoy en día, cuanto más auténtico estás frente a la cámara, eso es lo gente como porque esos tiempos se han ido donde la gente está haciendo backflips sin camisa y yendo en la cascada y saltando del acantilado, se ha vuelto demasiado corriente. Ahora, lo que es genial es la autenticidad. Por eso decidimos poner ese clip porque solo muestra mi reacción real y eso también me da la oportunidad de conectarme con mi público porque algunas personas reaccionarían exactamente así. Se verían a sí mismos. Por eso es realmente importante mantener las cosas realmente reales y mantener tu experiencia súper real. El siguiente consejo, sobre todo para principiantes, también soy culpable de hacer esto. Muéstrese un poco más que demasiado de una ubicación porque a veces lo nuevos vlogueros hacen es que son un poco tímidos para vloguear en público. Simplemente están sosteniendo la cámara así y están recorriendo de izquierda a derecha o simplemente mostrando su entorno y no filmarlos. Tu audiencia quiere verte en ese lugar porque pueden ver millones de videos diferentes sobre ese lugar, pero para conectarte con tu público, es realmente importante ponerte en el marco también. Pero también asegúrate de que no te pongas todo el tiempo porque es también, tienes que mantener un equilibrio entre cómo es tu reacción y cómo estás encajando en ese ambiente y también mostrar un poco de ambiente a tu alrededor también. Quieren tener toda una idea de cómo te ves en todo ese entorno y cómo luce también tu entorno. Si ves en las películas, eso es lo que también hacen. Filmarían a los actores pero luego también están filmando el entorno, cómo está el entorno según ellos. Estas cosas son realmente importantes para mantener un equilibrio de que estés frente a la cámara. El siguiente paso para que tus primeros 2-3 minutos sean atractivos y emocionantes, es siempre cambiar la música según el tema. Te daré un ejemplo. [ MÚSICA] Si vienes a un [inaudible] tan bueno. [ Risas] Oh Dios mío. Sobrevivimos a esto y ahora es el momento de otra aventura. También ven a la Torre Eiffel desde ahí. Es tan romántico. Es realmente agradable ir-. Es realmente genial. Ya ves, hay todos los segmentos diferentes en ese video. Lo que hacen los principiantes es que encontrarían una canción y van a poner esa canción a lo largo todo el video y eso es lo menos que deberías estar haciendo porque entonces todo se vuelve realmente repetitivo y tu audiencia comenzaría a aburrirse. Por eso es realmente importante cambiar las canciones cada uno o dos minutos si estás poniendo cualquier música de fondo en los videos. Realmente ten en cuenta eso porque estas pequeñas cosas te separarán de otros vlogueros de viajes u otras personas que no están viendo esta clase y también cambiarán los recortes según la música. Si obviamente tienes la música de ritmo lento en esa sección el video va un poco más lento, pero entonces pasa algo, te has puesto una música de ritmo rápido, ahora los cortes son un poco diferentes. Es como cada vez que sea una experiencia diferente para tu público. Es como una montaña rusa de experiencia y van a disfrutarla y eso es lo que querría que vean más y así terminarían viendo todo el video y ni siquiera se darían cuenta de que el video está terminado. Mantén sincronizado el video. Digamos por ejemplo, si vas del lugar A al lugar B para colocar C y colocar D en la totalidad, no pongas, digamos, tomas matutinas al principio y luego tomas nocturnas y luego tomas matutinas de nuevo. Si lo estás haciendo de esa manera, necesitas explicarte a tu público por qué lo has dicho de esta manera o simplemente puedes poner como decir 10 horas después o 10 horas antes o cosas así para que tu audiencia va contigo a lo largo todo ese día porque si estás poniendo diferentes escenarios uno tras otro y que no tiene relación entre sí, simplemente apagaría tu público porque llegarían a un punto en el que no tendrían ni idea de lo que está pasando. Es por eso que si estás viendo algún video de YouTube, estás tan pegado a esa historia porque todo está en una sincronía, todo está en orden cronológico. Te voy a dar un ejemplo, así que es más claro para ti. Hemos estado en Venecia, creo que hace tres meses, y tuvimos un día con nosotros para explorar o creo que tal vez dos días. No importa. Sólo estoy hablando de un día entero, lo que hicimos desde la mañana hasta la tarde. mañana, fuimos a la ciudad, exploramos el lugar, y luego el plan era volver a nuestra casa de huéspedes, que estaba un poco lejos de Venecia. Después ve por la noche otra vez pero nuestra ropa de noche sería un poco diferente. En lugar de juntar esas ambas cosas una tras otra, también llené el periodo de transición que fue cuando fui a la casa de huéspedes. Entonces hablamos un poco sobre hotel también y luego le estoy mostrando al público que, bien, voy a Venecia otra vez. Es como toda una historia, porque si acabas de poner así, entonces solo parece un carrete destacado de tu experiencia de viaje y simplemente no tendría sentido para el público y para ti no se conectaría con ellos personalmente porque simplemente se vería como un hermoso comercial de un lugar en lugar de una película entera. Acabamos de llegar a nuestra pequeña cueva aquí. No Venecia, un poco más lejos de Venecia y aquí donde nos estamos alojando. Acabamos de venir aquí. Pensamos que vamos a ir por la noche. Aquí estamos en la estación de autobuses esperando el autobús. Estamos a tiempo y el autobús ya está a 10 minutos de retraso. Tenemos listos los boletos de autobús y ahora tenemos miedo de que lleguemos demasiado tarde para nuestra cena especial esta noche. Bienvenido a Italia. Sí, supongo que sí. ¿ Qué está pasando ahí? Estamos tratando de llegar a tiempo al lugar si está abierto- Por eso realmente importante filmar todo en orden cronológico y si no sucede de esa manera, es bueno dar explicación a tu público para que entienden totalmente lo que pasó y lo que está pasando. También, como dije antes, si vas de un lugar a otro o si vas de un día a día 2, es bueno filmar las tomas de transición. Te daré un poco de ejemplo. Si ves esto, voy del lugar A al lugar B, así que pongo un tiro de transición o digo por ejemplo, si fuiste a una ciudad y si vas ahí dos días, así que es bueno terminar el día 1 y luego empieza el día 2 por separado para que tu público sepa exactamente eso, vale, ahora es fin del día y ahora voy a ver allí otra mañana. Mañana tenemos una realmente- Gran aventura. -gran día planeado porque dicen que Suiza es uno de los países más bellos del mundo. Vamos a llevarlos a un mirador, donde podamos ver la verdadera belleza de Suiza. Mantente atento. [ MÚSICA] Para hacerlo más fácil, lo que hago es que si es fin del día, tendría un disparo en mi cabeza que filmaría, y luego apagaría la pantalla lentamente, para que la gente sepa que ella la noche de. Entonces por la mañana, me tomaría un time-lapse matutino o solo un B-roll matutino a mi público para saber que, vale, esta es la mañana y así es como es mi mañana. Esto es lo genial que se ve. O si eres amante del café, solo puedes poner un café B-roll al principio. Eso ya solo daría más información a tu público que ahora es mañana. Estas cosas son solo para dar más información a tu público y llevarlas contigo en tu viaje. Un último consejo para que tus videos sean interesantes es siempre sacar tu cámara si algo gracioso o si sucede algo interesante. Te daré un par de ejemplos. Hicimos un pequeño viaje por carretera literalmente en nuestro día 1, nuestro auto se averió y filmar esa cosa fue lo último que quisiéramos pero acabamos de filmar porque sabíamos que va a ser un cool historia en el video porque esas son las cosas que te conecta con tu audiencia porque si estás en esa situación divertida, tu público empieza a saber más de ti. Porque el blog de viajes no se trata solo del lugar, también se trata de la persona que está explorando ese lugar. [ Risas] Esto es todo nuestro material. Todas nuestras cosas. Ahora básicamente estamos viviendo de una carpa. [ RUIDO] Estos son los pocos consejos, lo que puedes implementar en tus videos y al menos por los primeros dos o tres minutos, debes, debes aplicar estos pasos para que el video sea más interesante. Ahora, espero que todo esté claro para ti y quisiera verte usando estos tips en el video del proyecto, que daría más información más adelante en esta clase. 7. Qué se filmar en la ubicación: [ MÚSICA] En esta sección, te voy a enseñar cómo filmar y qué filmar en un lugar. Porque como vloguero de viajes que acaba de empezar a vlogging podría ser un poco abrumador si vas a cierta ubicación y hay tantas cosas pasando a tu alrededor y no tienes idea por dónde empezar y qué filmar. Lo primero que debes filmar es incluso antes de ir a la ubicación que es tu viaje desde donde sea tu hotel, tu camping, tu Airbnb, dondequiera que te quedes desde allí hasta el destino. Quiero decir que está totalmente bien iniciar un vlog en la ubicación. Pero si también pudieras filmar tu viaje desde tu lugar hasta la ubicación que se construye un poco de emoción en tu audiencia porque ya has mostrado en tu parte de gancho que cuán genial ese lugar miradas. Ahora tu audiencia estaría súper ansiosa por que llegues allí lo antes posible. Puede ser realmente genial que filmes tu viaje desde la mañana o desde cualquier hora que vayas a ese lugar. Hoy vamos a ir a una estación seca. Después de eso, vamos a ir a [inaudible]. Pero antes de eso, tenemos que poner todas estas cosas en el auto. Hagámoslo hecho. [MÚSICA] Buenos días. Mañana. Justo cuando llegues allí te animaría a vlog lo antes posible porque esa podría ser la primera vez que estás en ese lugar o estás en ese lugar. Puede ser genial si puede mostrar tu reacción y cómo te sientes cuando estabas en ese lugar. El siguiente toma tantos B-Rolls como sea posible. Debido a que puedes usar estos B-Rolls para el gancho, puedes usar estos B-Rolls cuando estés hablando por 20 segundos o más, y puedes usar estos B-Rolls como clips de transición cuando estés moviéndose de un lugar a otro. Es realmente importante tomar tantos B-Rolls como sea posible. Si quieres saber más sobre B-Rolls he realizado toda una clase donde puedes aprender a tomar B-Rolls cinematográficos o a filmar un video cinematográfico. En esos videos puedes aprender todo menos cómo tomar un video genial a cámara lenta o incluso un video de ritmo normal. El siguiente consejo es recordar filmar todo lo que haces en la ubicación. Mira si has llegado a tu ubicación, estás teniendo comida, es genial filmar eso. También es genial filmar que estás buscando en algún lugar y cuando estés teniendo la comida y si es un lugar como digamos Italia, Francia o algún lugar, o India, o Medio Oriente donde sea conocido su comida es bueno filmar comida por supuesto. También es realmente importante filmar lo que sea que estés haciendo en la ubicación. Aunque no pongas eso en la edición final al menos tienes la opción de poner esos clips. Entonces la parte más importante que olvidan los vlogueros principiantes e incluso yo solía olvidar y soy culpable de eso, es tomar miniaturas en un lugar. Thumbnail es la parte más importante de un video de viaje porque no importa cuántas horas haya puesto en el rodaje y edición del video. Si la miniatura no es pegadiza, nadie haría clic en eso. Tiene sentido tener una buena miniatura. Digamos por ejemplo en París, o en Italia ya sabíamos antes y así es como queremos que sea nuestra miniatura. Realmente recordaríamos tomar fotos en esa ubicación. Este es el error. Lo que todo el mundo hace es que no tomarían ninguna foto para la miniatura y luego luego solo usarán los clips del video como miniatura. Eso sólo se ve terrible. Estas son pequeñas cosas lo que puedes hacer en tus vlogs de viaje para realmente llevar tu juego al siguiente nivel. Entonces una vez que estás en ese lugar y quieres ir a algún otro lugar ya puedes mostrar en el video que bien chicos así que ahora hemos terminado explorar aquí y fue realmente hermoso. Ahora es el momento de ir a algún lugar especial o ahora es el momento de ir a algún lugar que ustedes puedan amar. Realmente no tienes que decir estas cosas pero espero que te dé una idea de que es bueno dar una conclusión de ese lugar y punto final en el otro lugar que tu público sabe que bien ahora piensan que se están moviendo de ese lugar a otro lugar. Siempre puedes dar un poco de indicio dónde vas a continuación porque eso va a ayudar a tu público a seguir viendo el video porque querrían ver el siguiente lugar también. Haremos un pequeño recorrido gastronómico desiertos después de que fuimos al lugar. Porque vimos todas estas pequeñas galletas y thingies y tratamos [inaudible] esta mañana y fue tan bueno. Ahora queremos probar más de las cosas dulces aquí. Porque si se ven tu video hasta el lugar A, son más propensos a ver el video adicional si les dices ya el siguiente lugar es a donde vamos. Es genial poner algunos clips de transición entre los videos porque simplemente se vería realmente abruptamente. “ Bien, chicos, voy de aquí”, y al siguiente lugar vamos aquí, “Bien chicos estamos aquí”. Ya sabes a lo que me refiero. Es bueno poner algunos clips en el medio y aquí hay un ejemplo de eso. Acabamos de terminar nuestra cena y ahora vamos a la próxima ciudad o pueblo que se llama Menlo Land. A partir de las fotos, se ven las más bellas. Realmente tenemos curiosidad por ver si el bombo está a la altura de las expectativas. Es demasiado brillante [MÚSICA]. Acabamos de ir al mirador fue súper práctico, pero después hemos encontrado un [inaudible] Se puede ver estos dos lugares. Si hubiera puesto esos dos lugares de vuelta a espalda sin ningún B-Roll in-between así es como se vería el video. A partir de las fotos, se ven las más bellas. Realmente tenemos curiosidad por ver si el bombo está a la altura de las expectativas. Acabamos de ir al mirador. Fue súper práctico pero después hemos encontrado un C. Ya ves lo abrupto que se ve. Por eso es realmente genial y es realmente importante filmar tantos B-Rolls como quieras porque más adelante, solo puedes llenar todos los agujeros negros del video mientras editas con esos B-Rolls. Pero también esos B-Rolls no debería ser demasiado largo. Porque si es demasiado largo, entonces estás probando la paciencia de tu público. parte de su audiencia no sea tan paciente. Normalmente lo que hago pongo como cuatro o cinco clips máximo dicen 10-12 segundos máximo si es algo realmente auditivo. Pero obviamente, si estoy mostrando algo masivo o si estoy mostrando algo que es loco hermoso y que no puedes cubrir en 10-15 segundos entonces obviamente puedes ir más largo. Si se trata de un B-Roll auditivo es bueno simplemente ponerlo por 10-12 segundos. Consejos sobre filmar en el lugar como mencioné anteriormente siempre recuerda filmar el final del día y el comienzo del día. Esas son cosas lo que deberías estar filmando en un lugar o durante todo el día. También pondría esta lista de verificación en el archivo de recursos para que puedas llevar contigo en tu smartphone. Cuando vas a la ubicación tick, garrapata en miniatura, final de tiro tick, así que al final del día estarías tan satisfecho con tu filmación porque sabrías exactamente que tienes suficientes clips para hacer un video genial fuera de ella. 8. Cómo tener confianza en frente de la cámara: Una cosa que mucho principiante de vlogueros con los que luchan es cómo tener confianza frente a cámara. Eso es complicado. Lo entiendo totalmente. He estado ahí y a veces también me siento como no vloguear en un lugar en particular o a veces también me siento tímido. Es totalmente normal. ¿ Cómo se puede evitar eso y cómo empezar desde cero? Lo primero que debes estar haciendo si eres un principiante total es simplemente practicar tu autocharla frente a la cámara. Cuando acabo de empezar a vloguear, lo que solía hacer para mejorar frente a la cámara es que me sentaba en casa, sentaba en mi habitación todas las noches, y solo hablaré con la cámara sobre cómo iba mi día. Al principio fue realmente raro porque estás hablando con este equipo y no hay retroalimentación de ese equipo, pero más tarde te acostumbras a todo eso de hablar con la cámara. A medida que estás vlogueando cada vez más y más y poniendo los videos por ahí, tu audiencia también estaría creciendo. Entonces también sabrías que quién está viendo tus videos. Cada vez que tienes una cámara frente a ti, sabes exactamente con quién estás hablando. Hace que las cosas sean menos incómodas porque sabes quién es tu audiencia o incluso si los miembros de tu familia están viendo estos videos, puedes hablar como si estuvieras llevando a tu familiar de gira contigo. Puedes hablar como si cuando haces una videollamada a tu familiar, si estás en un lugar realmente hermoso. Primero, practica mucho porque sin práctica no serías capaz de expresarte. Por eso tuvimos que practicar mucho y hacer que nuestros cerebros piensen que estoy hablando con realmente uno de los miembros de mi familia, uno de mis mejores amigos, una de las personas que constantemente está viendo mis videos. Hay algunos consejos que te daría para hablar mejor frente a la cámara. Digamos por ejemplo, porque no estás lo suficientemente seguro, no estás lo suficientemente abierto frente a tu cámara. Estás hablando de una manera realmente robótica como si estuvieras leyendo un guión y tu audiencia lo recogería. Tu público seguro lo recogerá. Si eres un poco más expresivo en cómo hablas. Digamos, por ejemplo, si estoy hablando la frase y si algo es realmente importante, estoy haciendo hincapié en esa palabra. Literalmente se siente como si estuviera hablando con una persona. No sólo estoy hablando con una computadora. Es bueno dar alguna expresión. Cuanta más expresión des, más se sentiría conectado tu público porque literalmente sentirían que estás hablando con ellos uno-a-uno. Por eso es realmente importante cambiar tu tono mientras hablas para que no parezca que solo estás leyendo un guión. vlogueros principiantes, no sé qué número es, pero lo he hecho antes. Si mi cámara tiene una pantalla flip, siempre estoy viendo en la pantalla flip en lugar de la lente. Simplemente se ve tan raro porque si veo en mi pantalla, así es como se ve. Además, sólo se ve raro, ni siquiera sentirías que te estoy hablando. Por eso es realmente importante mirar la lente todo el tiempo. Puedes comprobarte si estás en el marco, si te ves bien y todo antes de empezar el vlog real. Realmente importante, concéntrate en la lente. Trate tu lente como tu amigo. Estas son literalmente pequeñas cosas. Si puedes poner estas cosas en tu vlog y si alguna persona al azar está viendo tus videos, literalmente sentirían que hombres, este tipo es un profesional o este tipo o niña es un vloguero profesional. A continuación, vlogging en público. Esto es una pesadilla. Si tienes un amigo que está dispuesto a venir contigo cuando estás vlogueando, es bueno ir con otras personas. Es genial ver vlogs con otras personas en público. Eso te va a dar un poco más de confianza entonces sentiría que hice un poco menos incómodo. Entonces cuanto más haces eso, más te confias mientras vlogueas en público. Además, diría que empieza con solo ir en tu barrio y solo sacar la cámara y hablar algo. Incluso si hay una o dos personas, solo sigue vlogging para que eso construya tu confianza. Entonces cuando realmente vas a viajar y cuando está loco lleno allí, no te sentirías tan incómodo. Sólo sobre la práctica. Cuanto más te pongas ahí fuera, más sacas tu cámara y vlogging, más va a ser más fácil. Literalmente tienes que confiar en mí en esto. Cuanta más práctica hagas, más va a ser más fácil. Pero para un principiante, siempre es más fácil que tú con un amigo. Por ejemplo, si estoy vlogueando con mi novia, siempre me resulta más fácil vlog entonces, en lugar de yo vlogueando en un entorno súper incómodo donde hay tanta gente observándome. Pero entonces también he llegado a este lugar donde es mi trabajo, así que estoy trabajando, ¿por qué dejaría que esa persona que ni siquiera conozco afecte mi trabajo? Si eso tiene sentido. Es por eso que cuanto más hayas vlogueado, vas a llegar a este nivel donde literalmente lo tratarías tan profesional que ni siquiera molestarías a la gente estar a tu alrededor o divertirte o hacer un pulgar hacia arriba, o haciendo hola también. Estos son los pocos consejos de lo que yo te daría para que puedas estar seguro frente a la cámara. 9. Voice-over: También uso voz en off para hacer que mi historia vaya un poco más rápidamente, para hacerla ir un poco más interesante. O en algunos lugares si no podía hablar o a veces si olvidaba hablar algo, hago todas esas cosas en voz en off. También puede ser realmente útil para los recién llegados. También puedes usar la voz en off como herramienta para transmitir la historia, lo que querías decir en ese momento. Pero es bueno no depender demasiado de la voz en off. También debes conocer esta técnica para que si en futuro si olvidaste algo contar o si van del lugar A al lugar B y si olvidaste contarlo, solo puedas dar más información a tu audiencia haciendo voz en off. En esta sala, te mostraré lo que he hecho. Ve que hay tantas estas cosas lo que obtuve de Amazon. Tengo una alfombra. Estos son algunos de los paneles de formulario que obtuve de Amazon, pero también puedes usar mantas, almohada, cualquier cosa que ordene sonido para que tu voz no sea demasiado eco. Eso va a dar una voz muy nítida y no importa si tienes un micrófono profesional súper alto o incluso si tienes un micrófono normal, todavía va a sonar bastante bien. Tienes que confiar en mí, sólo cuidar el eco y después de eso, puedes editar todas las voces en un software llamado Audacity. Es un software totalmente libre. Puedes encontrar tantos videos online de cómo puedes hacer que tu audio suene mejor en Audacity. 10. Qué es y no no es de vlogging: Después de la voz en off, estamos llegando a hacer y no es vlogging. Siempre que estés vlogueando, asegúrate de mantener tu cámara estable incluso si estás hablando con la cámara o si estás tomando un B-roll porque nadie quiere ver tus metraje de nerviosismo, así que siempre asegúrate de mantener tu cámara estable. El asunto con los vlogueros es que a veces estamos caminando y sosteniendo nuestra cámara y hablando. Si tu cámara no tiene una buena estabilización, todo el video, se va a quedar súper nerviosa. Te animaría a pararte en algún lugar y luego vlog, en lugar de caminar y vlogueo, solo molestará tanto a la audiencia. Estas pequeñas cosas tienes que cuidarlo para que tu vlog luzca hermoso. Además, no mantengas tu cara súper cerca de la cámara. Tienes que estirar los brazos todo el camino para que tu público pueda ver lo que hay detrás de ti. Porque si estás literalmente justo aquí, todos van a ver tu cara y todo el punto de vlog de viajes es mostrar tu experiencia en todo ese lugar. A continuación, si tienes un mini trípode o un trípode grande, haz uso de ese tanto como sea posible en lugar de solo vlogging. Simplemente le da una perspectiva diferente a tu audiencia y puedes tener más flexibilidad porque entonces ambos brazos son libres y puedes expresarte tanto con esos. Sí, es bueno usar a veces los trípodes para tu vlogging. Muchos vlogueros sí, y sí, también es realmente bueno invertir en trípodes. Este es un poco complicado. Cada vez que estés vlogging, no hables nada cámara o vlogging ni de configurar el trípode. Yo solía hacer eso antes. Es como ver una película y luego al mismo tiempo también estás viendo el detrás de escena. Digamos, por ejemplo, si estás viendo una película de terror y luego verás un poco detrás de escena. Entonces todo el miedo a lo que tenías viendo la película de terror, se ha ido porque entonces pensarás que, no es real y esto es real. Por eso no deberías mostrar demasiado detrás de las escenas de tu cámara o trípode en este set porque tu audiencia, él o ella podría no ser vlogger, él o ella sería una persona normal que es solo experimentando estas cosas contigo. Ni siquiera se dan cuenta de que se trata de una persona que los está filmando. meterían en esta zona que solo eres una persona y estás viajando juntos y visitando todos los lugares juntos. Pero en cuanto muestres un trípode de cámara, entonces tendrían esta sensación que solo era un video. Espero que eso tenga sentido. El siguiente, si estás hablando con una persona, trata de no apuntarles la cámara, es bueno llevarlos a ambos en el marco porque si vuelves la cámara a una persona y no tienen demasiada confianza en vlogging, sólo podría parecer realmente incómodo. Es bueno para ambos estar en el marco por lo que están un poco confiados. Estos fueron los pocos que hacen y no son de vlogging. Ahora, pasemos a la parte de edición. Te voy a dar algunos consejos que puedes implementar en tu flujo de trabajo de edición para que tus vlogs sean más emocionantes. Pasemos a la sección. 11. Consejos de edición: [ MÚSICA] Mientras edita, lo más importante, mantén el video lo más corto posible. Tu objetivo no debería ser hacer el video el mayor tiempo posible. Corta la parte extra que crees que no es tan interesante o es un poco aburrida, córtala porque quieres mostrar algo diferente a tu audiencia y algo no que sea habitual. Pero si encuentras en tus clips que algunos clips eran aburridos o algunas actividades, lo que hice, fue un poco raro o simplemente no encajaba en la historia, deshazte de ella. Siempre la historia es el rey y cualquier cosa que se apoye la historia, debe estar en el video y cualquier cosa, aunque sea un solo clip o incluso si un grupo de 10 clips, si no apoyan el historia, hay que matar a los queridos y deshacerse de ellos. Eso va a hacer que tu vlog corto, emocionante y entretenido para tu público. No importa si te tomó tanto tiempo llevar ese vlog o no importa que tuvieras que llevar todo tu equipo pesado de cámara a ese lugar. No encaja con la historia, no va en el vlog. Esa es mi regla y creo que también debes implementar eso. El siguiente es la música. música es la parte más importante de hacer cualquier video porque con la música puedes cambiar la emoción de tu audiencia. Por eso te estaba diciendo al principio es que no guardes ni una sola pista para todo el video, sigan cambiando la música y siempre mantengan la música lo más auténtica posible. Porque cuando estaba en Italia, solo escribía canciones italianas en mi lista de reproducción. Normalmente descargo música de Musicbed o EpidemicSound. Tienen una suscripción pagada y puedes obtener música sin derechos de autor de ellos. Yo escribiría Italia y entonces vendría toda la música de los tipos italianos. Entonces pondría eso en el video y literalmente apoya toda mi experiencia visual porque entonces en lugar de mostrar Italia y luego también estoy poniendo la música italiana en segundo plano para que mi público entrarían toda esta vibra que también están viajando conmigo. Si pongo como una música jazz o si pongo una música rock en ese video, la sensación sería completamente diferente o ni siquiera sé si habría algún sentimiento o no. Por eso la música es lo más importante, y pasé horas y horas encontrando música adecuada. Cuanto más vlog, más vas a mejorar en encontrar música para tus videos. A veces ahora, pasa conmigo es que cuando estoy en el lugar, sé exactamente qué tipo de música pondría en el video, y según eso, tomo todas mis tomas. Cuanto más harías, todo este proceso se haría más fácil. Todo lo que necesitas hacer es simplemente empezar. Este también es un consejo realmente importante. He visto también vlogueros profesionales a veces arruinando esto. Por supuesto, la música es importante pero cuando estás hablando algo en la cámara o cuando alguien más está hablando algo en la cámara, que quieres que tu público escuche, siempre haz seguro de bajar el volumen de la música. Porque a veces si tienes una música en la que hay voces, va a interferir con las voces de ti o de la persona que quiere hablar en el video. La mayoría de las veces estoy usando música que es como sólo una música de fondo, no hay muchas voces. Pero si estoy usando voces o incluso si solo estoy usando cualquier música, si estoy hablando, pongo la música muy baja o simplemente me deshago de la música durante ese tiempo porque lo que estoy hablando es el parte más importante de ese vlog esa vez. Por eso creo que mi público debería escuchar eso con claridad en lugar de la música molesta en el fondo. Mantén baja la música si alguien está hablando o simplemente elimina la música. Además, por lo general edito encendido como auriculares de cancelación de ruido Sony. Lo que hace ese auricular es que si estoy poniendo algún efecto de sonido o si estoy poniendo alguna música, o si estoy poniendo alguna voz, es realmente bueno hacerme oír incluso los efectos de sonido menores. Pero cuando exporto ese video y lo pongo en YouTube, si la gente está viendo en su teléfono, que tiene un altavoz normal, entonces no se puede escuchar ninguno de los efectos de sonido. Hice tanto trabajo poniendo todos los efectos de sonido y cambiando todos los volúmenes y cosas, y luego cuando la gente está mirando en su teléfono, no pueden escuchar nada. Por eso es realmente importante que si tienes unos bonitos auriculares, obviamente es bueno editar los videos con unos auriculares bonitos y de buena calidad. Incluso si no tienes, no importa. Pero buenos auriculares, pero cuando estás exportando el video, puedes escuchar eso en diferentes altavoces. Entonces después de haber terminado de editar, escucharía eso en mi computadora portátil. Entonces también exportaría eso en mi teléfono y escucharía ahí, y luego lo vería porque la mayor parte de tu audiencia estaría viendo el video por teléfono. Por eso es realmente importante comprobar en todos los dispositivos, si el audio, si el video, si todos los efectos de sonido, si su entrada es audible o no. Estas son pequeñas cosas extra que debes hacer para ser mejor en vlogging y hacer videos de viajes geniales. Por supuesto, efectos de sonido, esto lleva mucho tiempo, pero es realmente importante. Este es el clip de drones, obviamente los drones, no capturan ningún audio. Este es el video de su efecto de sonido y verás lo genial que suena. Literalmente suena como el audio de ese lugar. [ MÚSICA] Puedes encontrar estos efectos de sonido en EpidemicSound, lo que uso, o también puedes encontrar estos efectos de sonido solo en YouTube. Hay tantos canales gratuitos que te proporcionan efectos de sonido gratuitos de todos los diferentes tipos de lugares. Asegúrate de revisarlos y poner todos esos efectos de sonido en el video si no tienes un sonido de buena calidad de ese lugar en particular. El siguiente es corte L y un corte J. Así es como se ve un corte L. Doscientos de esas Islas. Una ciudad típica de Maldivas, se ve así. Así es como se ve un corte J. Pero la mayoría de nosotros conocemos Maldivas por su exótico. Pero la mayoría de nosotros conocemos Maldivas por su exótico resort. Ves la diferencia, incluso antes de que llegara a la pantalla, ya he empezado a hablar, y luego la gente me ve hablando tal vez un segundo después. Pero la mayoría de nosotros conocemos Maldivas por su exótico resort. ¿ Por qué deberías hacer eso? La gente usa esta técnica en todo tipo de películas, documentales, series de televisión, lo encontrarías en todas partes si le prestas atención. ¿ Por qué debemos hacer eso? Digamos que si te estás moviendo de una escena a otra, es información completamente nueva para tu audiencia. Si el audio y los visuales que vienen al mismo tiempo, empiezan al mismo tiempo, es mucha información a tu audiencia para captar en ese punto. Pero si empiezo la sección de audio un poco antes, mi público ya sabría que, bueno, algo nuevo está llegando, y van a prestar atención a eso, y luego viene la parte visual. Eso tiene sentido. Sólo para evitar demasiada información a su público al mismo tiempo, uso J cut y lo mismo con el corte L. Cuando ya voy a iniciar un nuevo clip, voy a seguir hablando y ya pongo el nuevo clip encima de mi línea de audio para que mi audiencia ya viera esa sección en lugar de que terminara todo el clip y luego arrancar un nuevo clip. Aquí hay un ejemplo de una escena con corte J y corte L. Una ciudad típica de Maldivas, se ve así. Pero la mayoría de nosotros conocemos Maldivas por su. Este es ejemplo de la escena sin corte J y corte L. Una ciudad típica de Maldivas se ve así, pero la mayoría de nosotros conocemos Maldivas. Ahora puedes elegir qué luce y suena mejor. Después de editar, cuando estás exportando el video, el video en la mejor calidad posible, aunque hayas filmado en alta definición, te animaría a exportar en 4K. Si no sabes exportar en 4K, sea cual sea el software que estés usando, siempre puedes hacer una investigación en YouTube. Porque lo que hace YouTube es que YouTube siempre comprimiría tus videos. No importa cuán buena calidad sea el video, siempre va a mostrar la versión comprimida a tu audiencia. Por eso es realmente importante exportar todos los videos en 4k. Normalmente filmo en alta definición porque 4K tomaría tanto espacio, y exporto todos los videos en 4K. En la edición, el valor o la gradación de color, mantenga la gradación de color cerca de neutral. Veo mucha gente, ponen como filtros pesados locos en sus videos, y eso simplemente no iría con el marco. Porque por qué los cineógrafos usan esas gradaciones de color es porque eso se adapta al estado de ánimo. Si es como un tema oscuro, va a adaptarse al estado de ánimo del lugar. Si es como un realmente brillante, va a adaptarse al estado de ánimo del video. Vídeos de viaje, a la mayoría de nosotros les gusta video feliz, más frío. Es bueno poner neutro, un poco de gradación de color creativa, pero no súper pesado, no súper creativo . Porque sobre todo cuando estás vlogueando, entonces toda tu cara se vería como 10 colores diferentes. Puede verse realmente bien en las películas, pero no en un vlog habitual. Es bueno mantener los colores lo más neutros posible. Obviamente, puedes aumentar el contraste de saturación y esas cosas para que parezca más punzante. Pero trata de no usar esos colores locos en videos de viajes a menos que estés haciendo una película cinematográfica. 12. Miniaturas clicables: Siguiente sección es miniaturas que es manos abajo la parte más importante de un video de YouTube. Ahora incluso para mi canal, una vez que he empezado a prestar atención a la miniatura y darle más importancia a ella, estoy viendo aumento en mis vistas y estoy viendo aumento en la tasa de click-through. Porque ahora le estamos poniendo algo de tiempo y tengo algunos consejos para ti. En primer lugar, siempre toma tantas fotos como quieras en todos los diferentes lugares del lugar donde vas a visitar. Segundo, es bueno poner tu cara en el video en lugar de simplemente poner un paisaje o simplemente poner un edificio en el video. Porque si pones una cara en el video, si pones tu rostro en el video, solo construye más confianza y solo construye más conexión con el público, porque si solo pones un paisaje se sólo parecería un video comercial. Si ves en YouTube, todas las empresas comerciales, o todas las empresas turísticas tendrían videos, que es sólo un paisaje, o un edificio, o simplemente un paisaje. Pero todos los vlogs personales, todos los vloggers más grandes y los mejores, siempre tienen la cara en el video. Aunque no leas el título, sabes que, oh, esta es esta persona. Ahí es cuando entra el texto en el video. Estábamos realmente en contra al principio sobre texto en los videos porque solo lo hace, todo se ve desordenado, pero creemos que eso es lo que funciona. Porque incluso antes de ir a leer el título del video, literalmente se ve el texto en el video, por lo que literalmente grita todo lo que, bien, esta persona, y luego hay un texto, por lo que esta persona está explorando este lugar. El texto es un poco de materia subjetiva, pero si estás de acuerdo con poner textos en el video, no demasiado puede hacer que tu miniatura se vea realmente mal, pero un texto en la miniatura puede hacerlo más efectivo. Qué consejo daría es que siempre elijan un tipo de fuente al principio, y pongan todas tus miniaturas de acuerdo a esa fuente. Si alguien está impresionado por tus videos y si vienen a tu canal, entonces verían todos los videos, todas las miniaturas con los textos similares. Simplemente se ve más profesional y no va a parecer súper desordenado. Elige una fuente particular y usa menos texto, pero también no demasiado menos, o tampoco demasiado. Simplemente mantén un equilibrio de tu cara en el fondo, el lugar que estás visitando y el texto. 13. Recapitulación: Quería hacer un poco de revisión de lo que son cosas que discutimos en la clase. El primero, por supuesto, el gancho del video. Espero que te quede claro y siempre asegúrate mientras editas, o también mientras filmas ahí que lleven tantos B-rolls como sea posible para que puedas poner los en el gancho del video, o si algo pasa gracioso, pasa algo especial, poner eso en el gancho del video. Después de eso decir si vas a la ubicación A, filmar desde tu casa de huéspedes donde quiera que te quedes yendo a la ubicación A. En el lugar Una película tanto B-rolls, tanto hablando como sea posible en ese lugar, filma lo que sea que estés haciendo. Entonces después de eso, no te olvides de la miniatura. Una vez que haya terminado con la miniatura, dé una conclusión a ese lugar. Entonces también habla un poco sobre adónde vas a continuación. Después de ese lugar al siguiente lugar, ponga algunos clips de transición entre sí. Entonces lo mismo que repites en el lugar B. Entonces si es una sesión de varios días, asegúrate de poner un clip final de la noche, clip de luces nocturnas en el video, luego empieza de nuevo con el día 2. día 2 de nuevo, algunos tiros matutinos. Así sería la estructura del video. Entonces una vez que termines el vlog final, se puede hacer una conclusión que, “Bien chicos, eso fue todo para el video. Espero que lo hayas disfrutado”. Tu audiencia también sabría que este video está a punto de terminar, en lugar de hacer un final abrupto y escribir el final. Lo he hecho en el pasado. Siempre asegúrate de filmar conclusión. A veces si te olvidas de filmar conclusión, solo puedes hacer una voz en off. 14. Subir en Youtube y más: Ahora, te enseñaré cómo subir un video y cómo usar TubeBuddy. Es un software, va a ayudar a que el proceso de carga sea más eficiente. Vamos a saltar a mi laptop y luego te lo mostraré. Chicos esto es por supuesto que ustedes como pueden ver YouTube, pero lo primero que vamos a hacer es descargar TubeBuddy. Así es como lo haces, así que sólo voy a ir a Ventana de Incógnito. Simplemente teclearé la extensión tubebuddy, y es realmente fácil de instalar en Chrome y es realmente útil. Vas aquí y luego vas a instalar gratis ahora, y luego puedes agregar TubeBuddy como la extensión en tu Chrome. Lo que va a hacer es que, te lo mostraré. Si abres algún canal de YouTube o si abres algún video de YouTube, así es como se vería el video. Así es como se ve mi video, así que estoy viendo este video desde este YouTuber Kara y Nate y luego puedo ver alguna información sobre su canal. Está aquí en resumen y esta es la extensión de TubeBuddy, así que eso es lo que está haciendo. También muestra qué hashtags o qué etiquetas han estado usando lo que también es realmente importante cuando se trata de YouTube. También puedes simplemente copiar estas etiquetas aquí a tus etiquetas si estás haciendo video similar. Este es el tipo de información de lo que podemos obtener de TubeBuddy. Si ves su puntuación SEO, es 85 porque han hecho etiquetas en título y descripción, etiquetas en título, etiquetas en descripción, etiquetas totales, palabras de título en descripciones. Todas estas cosas lo han hecho. Su SEO que es optimización de motores de búsqueda que es súper alto, por lo que le da a sus videos más oportunidades de aparecer más alto si alguien está buscando digamos la vida de la camioneta o la vida de la camioneta de invierno. ¿ Sabes a qué me refiero? En primer lugar, comencemos con subir videos. Subir un video es realmente sencillo, pero iría a uno de mis videos y te mostraría cómo se ven las cosas. Digamos 24 Horas en Amsterdam. Yo iría “Editar Video”. Una vez que haya hecho subir el video así es como va a verse la página , y todas estas cosas quedarían en blanco. Un consejo que te daría para seleccionar el título del video es que sean cuales sean las cosas que estés viendo en el video, eligen el título similar a eso porque YouTube también hace un reconocimiento de voz. YouTube también descubriría que, “¿De verdad están hablando de Ámsterdam? De verdad están hablando de 24 horas en Amsterdam? ¿ O realmente están hablando de otoño en Amsterdam?” Entonces YouTube pensaría que, “Vale, el título no es un título de cebo de clic-cebo, y en realidad están hablando de Amsterdam en el video”. Es por eso que mantiene el título muy parecido a lo que otras cosas hemos hablado o de otra manera. Si ya conoces el título del video, habla o repite el título dos veces o tal vez tres veces o cualquier momento en el video por lo que la voz del video coincide con el título. Lo mismo con la descripción, lo que sea que esté viendo en el video intenta escribir algo similar en la descripción del video. Entonces lugares que visitamos, solo puedes poner para obtener información extra si alguien está queriendo saber cuáles son los lugares que tenías comida? ¿ Cuáles son los lugares que te quedaste? Esto que. Algo que es realmente importante es introducción es el encuadre del tiempo. Si te muestro el video este es el marco temporal. Ya ves, aquí hay introducción y luego hicimos una introducción de música rap aquí y luego hicimos Dam Square. Todos los lugares o cualquiera que sean los segmentos de tus vlogs, puedes hacer diferentes capítulos en YouTube. Cómo lo haces, solo puedes escribir en este formato. Estos son los minutos, segundos, qué hora empieza ese segmento, y luego lo pones aquí en este formato. Entonces en el video final va a venir así, va a aparecer así. Ojalá seamos claros hasta ahora. Además, los hashtags que debes usar. Hashtags no es similar a las etiquetas, pero también es realmente importante usar hashtags pero no mucho. Usamos 3-5 hashtags y eso es todo. Entonces todos mis enlaces o What All Gears usamos y esto que, y también estoy vinculando mi Instagram y esas cosas. Simplemente hace que parezca muy profesional. La descripción en la parte superior es realmente importante. Depende totalmente de ti, pero trata de mantener todas las cosas principales en la descripción como sea posible. Trata de no ser un poco perezoso mientras pones la descripción también, y luego aquí se mostraría si tu video está cargado o no. También algo a considerar cuando estás subiendo en 4K, lo que hace YouTube es que YouTube mostraría que el video está hecho de subir pero tan pronto como hagas público el video entonces puedes ver que el video no se está reproduciendo en 4K. Nuestro video no se está reproduciendo en alta definición, solo se está reproduciendo en 360p. Por eso no deberías hacer público el video tan pronto como el video se suba en YouTube. Deberías hacer público el video cuando diga la calidad aquí, Alta Definición completa, 4K completa, así. Si no está completo va a decir procesamiento 4K o procesamiento de Alta Definición. Lo tuve cuando acabo de empezar que subí el video en 4K y mis amigos decían que, “Oh, este video es realmente de baja calidad”, y luego vuelvo a subir una y otra vez. Entonces comprobé en YouTube que YouTube realmente toma algún tiempo procesar todos los videos de alta calidad. Obviamente depende de tu velocidad de Internet, obviamente depende del tráfico en YouTube; cuántas personas están subiendo los videos esa vez. Entonces esto mostraría si tienes algún reclamo de copyright en los videos o no. [ inaudible] una reclamación de derechos de autor. A veces sea cual sea la música que estés usando, pueden bloquear el contenido del video en algunos países. Por eso es bueno comprobar antemano qué música puedes usar en tus videos porque usamos una canción de rap de un lugar protegido por derechos de autor, pero lo sabíamos de antemano. Aquí puedes subir las miniaturas, luego hay una lista de reproducción. No es tan importante, la parte importante está aquí. Ves estas etiquetas. Si acabo de escribir amsterdam, así que ves tan pronto como estoy escribiendo amsterdam TubeBuddy está recomendando estas cosas: amsterdam red district tour, amsterdam nada más que ladrones, cosas así porque mucho de personas están poniendo estas etiquetas y estas etiquetas les están consiguiendo más vistas. Si pongo estas etiquetas; amsterdam red light district, sólo va a recomendar todas estas etiquetas. Si obviamente compras la versión completa, te va a recomendar más etiquetas. Pero también hay algo genial de TubeBuddy, es que si vas a Explorador de palabras clave y si solo vas a Explorar; escribe amsterdam y explora, esa cosa te va a mostrar la cosa que cuánta gente está buscando Amsterdam. Si es un poco pobre lo que significa que no mucha gente está buscando Amsterdam, así que todas estas etiquetas o bien lo ponemos nosotros mismos o tenemos estas ideas de etiquetas de algunos otros videos de YouTube. Si digo ir otoño en amsterdam nuestro video está en el número 4 aquí incluso con decir 11,000 vistas. Hay videos con muchas vistas y estarían clasificados super bajos, como este video; 110 k vistas pero está clasificado bajo. Cosas así. Ves este video, solo hay 1.4k vistas, pero eso está clasificado más alto que nosotros. Lo que quería mostrarte, eso dicen por ejemplo por qué este video se ubica más alto. Vayamos a comprobarlo. Ya ves, puedo revisar qué etiquetas han puesto y luego también puedo copiar las etiquetas que es similar a lo que trata mi video. Porque, en nuestro video no estamos hablando quesería Amsterdam o Redlight District o Museo Van Gogh, así que no pondríamos eso. Porque entonces YouTube se confundiría en absoluto. Este término nunca se dijo en el video, así que ¿por qué está incluso ahí. Por eso solo pon las etiquetas que sean muy relevantes para tus videos. Sólo voy a decir copia desde aquí y luego pegarlo en mi video. Entonces si ves estos números, estos números se actualizan tan pronto como haces público el video. Lo que este número significa es que si alguien está buscando Otoño en Amsterdam, mi video va a ocupar el quinto lugar. ¿Sabes a qué me refiero? Tan pronto como dice cinco aquí, lo que significa que si alguien está buscando Otoño en Amsterdam, ves mi video está en el quinto lugar aquí. Si alguien está buscando say, 24 horas en Amsterdam o Amsterdam vlog, número 9 de mi video. Sólo revisemos eso. No es 100 por ciento correcto porque obviamente depende de qué canal estoy viendo. Depende totalmente de qué canal esté viendo. Pero en general como 70-80 por ciento de las veces, es correcto. Si voy aquí, mi video, ¿dónde estuvo eso? Amsterdam vlog, mi video, no creo que esté en el número 9, pero está en el frente como tal vez el número 12 o así. Incluso si ves como los mejores alimentos para comer Amsterdam como estas cosas son 39K, 119K pero nuestros videos son más altos que eso. Aquí puedes ver el ranking de etiquetas donde se encuentra tu video y todo esto obviamente depende de la descripción, el título, los otros hashtags que hayas usado, y cosas así. Por eso debes usar TubeBuddy, porque esto es lo que está haciendo TubeBuddy, esto no está haciendo YouTubes. Entonces si ves aquí, esto también se recomiendan etiquetas que podemos usar que TubeBuddy nos está recomendando de acuerdo a lo que hemos puesto antes. Si voy aquí, ya va a ir allá. Pero si voy a decir explorar los Países Bajos, y luego mostraría el puntaje general y luego aquí también me mostrará las búsquedas relacionadas. También puedes poner estas etiquetas si es relevante para tu video. Eso es lo que pasa con las etiquetas y las etiquetas también ayuda a tus videos se ubicen más alto y luego si me desplaza hacia abajo, esto no es realmente importante, solo puedes poner la ubicación que es importante porque la gente lo haría saber que este video está en Amsterdam. Entonces, una cosa más que deberías estar haciendo es ir a la pantalla final. Podrías haber visto muchas veces que aparecen estas cosas. Siempre que estés editando, tal vez deje los últimos diez segundos como pantalla en blanco para que puedas ponerlos en los últimos diez segundos. Pero lo que va a pasar es que si voy “Element” “Video”, así que ves el video comienza desde aquí y aquí puedes elegir video más reciente mejor para el espectador. Usualmente elijo video específico y luego puedo elegir, digamos si es un video sobre Amsterdam. Alguien está viendo mi video que podría estar interesado en Amsterdam. Si tengo algún otro video, como decir acampar en Amsterdam, puedo poner eso. Lo que está pasando aquí es que si traigo la esquina de las líneas de tiempo aquí, ¿dónde estaba acampando en Amsterdam? Si voy aquí y luego juego, entonces dice que este bloque, el enlace de video, ya va a estar aquí como 10-15 segundos antes. Pero lo que quiero hacer es que, sólo estar aquí, decir cinco segundos antes. Entonces puedo tener algo como esto. Creo que tres es un poco desordenado así que lo que haría es que si se trata de un video de Amsterdam, no sé por qué lo hice, pero me desharía de mi video de Italia, eliminaría eso y guardaría esto en algún lugar aquí. Este puedes elegir tantos videos como quieras, o simplemente puedes elegir mejor para los espectadores. Puedes elegir la playlist, lo que tenemos aquí. Puedes elegir tantos como quieras. Yo diría que intenta guardar dos videos y también puedes poner un suscriptor. Puedes ver si solo vas aquí y presiona suscribirte viene esta cosa redonda, para entonces la gente puede suscribirse a tus videos o ir a algún otro canal. Entonces una vez que hayas terminado con hacer todo, entonces verificas si sigue procesando, esperas. Si se hace el procesamiento, entonces lo haces público y luego “AHORRE”. Eso es lo que está haciendo TubeBuddy y en realidad es una herramienta realmente buena. Porque cuando voy a mi video, entonces puedo ver la puntuación de SEO. Espero que sea bueno. Ya ves el puntaje SEO es de 95. Hemos hecho toda la lista de verificación y luego si alguien más viene a nuestro video y si usan TubeBuddy, entonces pueden revisar nuestro puntaje de SEO. Pueden comprobar cuáles son las cosas que hemos hecho para clasificar nuestros videos más arriba. Dondequiera que vayas a viajar, escribe lo que sea, digamos por ejemplo, si tecleo Italia, voy a decir aquí. También puedo revisar este video y luego puedo revisar sus etiquetas. Pero, también revisaría el video que está apareciendo de un lado porque la mayoría de las veces lo que hacemos es que cuando estamos viendo estos videos, también nos desplazamos. No retrocedemos y elegimos otro video de la lista de reproducción. Vamos aquí y luego revisamos, y luego volvemos a hacer click al siguiente video. Entonces para éste, también puedo revisar los hashtags y simplemente poner todas las etiquetas que sea relevante para tu video. Eso es todo para TubeBuddy. Es una herramienta realmente útil, incluso si solo estás empezando con vlogs de viajes de YouTube. Realmente recomendaría usar TubeBuddy solo para mantener un buen hábito y cuanto más lo uses, más vas a aprender al respecto. También hay, creo que hay muchas cosas que aprender si compras la versión completa, pero yo recomendaría mantenerla a la versión normal. Todavía está funcionando para nosotros aunque estés usando la versión normal. Una vez que hayas terminado de subir el video, asegúrate siempre de anunciar el pequeño tráiler o el gancho lo que hiciste para el video. Asegúrate siempre de compartir eso en WhatsApp, en Facebook Messenger, en Instagram, en los programas de YouTube, para que en todas partes la gente sepa que has subido un video. Obviamente si quieres que todo el mundo lo vea. Más de lo que creo 10-20 por ciento de nuestras vistas proviene de link externo, y eso es de Instagram, Facebook, WhatsApp también y ahora Instagram también nos ha permitido usar enlaces por lo que se pueda hacer uso de eso. Siempre asegúrate de compartir un poco de pequeño tráiler por todas partes. 15. Proyecto de clase: Lo que yo quisiera que hicieras por este proyecto de clase; obviamente tienes que hacer un vlog de viajes. No tienes que ir a alguna parte, también puedes filmar en tu ciudad o si viajas, mejor aún. Lo que harías, tienes que cubrir al menos dos ubicaciones, ubicación A, ubicación B, y usar técnicas similares a lo que te he enseñado en esta clase y luego filmar todo el vlog incluyendo el gancho, todas las técnicas, lo que deberías estar haciendo para que tus videos sean interesantes, todas las técnicas musicales, todas las técnicas de edición, la miniatura, quiero ver todo. Por favor, sube el archivo del proyecto en la sección del proyecto y yo daría mi opinión si lo desea. Si quieres conocer más sobre filmación, puedes consultar mis otras clases y también haré muchas más clases en los próximos meses. Si quieres saber más sobre filmación, vlogging, cinematografía y todas esas cosas. Muchas gracias por ver y espero que tengas un buen día y te veo en la sección de proyectos.