Esenciales de acuarela: tonos y valores simples

1. Introducción: Soy Darren de acuarela mental y bienvenido a acuarela esenciales, giro y valores hechos sencillos, ¿quieres que algunas pinturas tengan esa sensación tridimensional y profundidad que una fotografía tiene. A veces a través de la pintura, puedes sentir tu derecho ahí en el momento. Obtener los tonos o valles adecuados evitará crear pinturas planas y dow. En esta clase, te ayudaré a entender cómo crear profundidad y ambiente al uso de colores claros y oscuros. tono o valor es el componente esencial en cualquier forma de dibujo y pintura que incluya acuarelas. Permite la expresión de detalle, tiempo y lugar. Por ejemplo, una escena nocturna tendrá muchos tonos oscuros contrastan que con los claros. En tanto que el sesgo tendrá principalmente muchos tonos contrastados con unos pocos más oscuros. En esta clase, aprendes lo esencial del tono y cómo aplicar principios y técnicas simples para bosquejar y pintar 10 acuarelas diferentes. Ya que esta clase está dirigida a principiantes con 10 demostraciones, las cuales te ayudaré a guiar paso a paso. También se incluyen plantillas de escaneos, dibujo y rastreo para cada demostración para ayudarle a transferir su dibujo rápidamente. Fácilmente. Podrás seguir mis videos de dibujo y narración en tiempo real para todas estas demostraciones. En esta clase, expliqué cada técnica que uso mientras estoy pintando, como usar acuarelas para pintar pétalos en una flor, o crear un fondo de contraste Docker. También discutiré las opciones de color y la fuerza y mezcla específica de pigmento que estoy usando para ayudarte a obtener los tonos correctos. Si tienes un lápiz, unas pinturas de acuarela y papel, entonces ya estás listo para salir. Entonces únete a mí en esta clase. Vamos a crear algunas pinturas de las que puedas estar orgulloso. 2. Materiales necesarios: Por lo que quería hablar un poco de materiales, lo que vas a necesitar para esta clase. Entonces primero vas a necesitar algo con lo que dibujar. Y yo recomendaría un lápiz mecánico porque es sólo una manera más conveniente por todas partes estos días. Y básicamente cualquier cosa que sea 0.5 plomo y superior, solo bosqueja en tu paisaje antes de meterte en la pintura. Ahora, tengo aquí algunos otros materiales por los que voy a pasar y te va a ayudar a entender es todo acaso te estás preguntando qué estoy usando. Y si quieres obtener resultados similares también, ¿cuáles son los materiales que debes obtener? Pero de nuevo, si tienes algún material de acuarela en casa, no tiene que ser los mejores materiales y las prácticas ciertamente más importantes y puedes pintar sobre casi cualquier papel. Simplemente va a ser mucho mejor si tienes algún papel de acuarela adecuado. Entonces esta cosa de aquí es 100% algodón. También es prensa en frío, lo que significa que tiene una ligera textura al papel. Vale, Así que en realidad puedes sentir que la textura es pequeñas sangrías ahí dentro y realmente ayuda a permitir que parte del color se extienda y se mezcle mucho más uniformemente. Yo sí encuentro con papel de prensa caliente, poco de pull de esa zona, sí consigues solo un poco de secado inconsistente, que en realidad es bastante agradable mirar dependiendo de si te gusta ese estilo o no. Pero simplemente lo hace mucho más fácil. Tenemos algunos papeles de prensa fríos y tipo de papel texturizado. Entonces eso es lo que uso aquí, pintar directamente en mi cuaderno de bocetos aquí, en cuanto a las pinturas que necesitas, tengo tantas pinturas como puedes ver aquí, k, Este es un abrigo. Todo lo que vas a necesitar es básicamente un poco de amarillos. Si tienes tus primarias y un amarillo, un poco rojo, y un poco azul. Entonces estos de aquí son básicamente Hansa, amarillo, perileno leído, y tengo un poco de dónde está Aquí? Ultra marina. Entonces esos son tus conceptos básicos ahí dentro. Y sí uso algunos otros colores también. Un poco de buff, titanio, un poco de ocre amarillo. ¿ Qué más uso? ¿ Utilizo un poco de naranja aquí? Y también son amor usando morados en las sombras, pero puedes mezclar un poco de morado con tu azul y tu rojo. Por lo que la primaria son tus principales. Muchos de estos colores y no tan necesarios cuando te metes más en él, encontrarás algunos colores que disfrutes y regresas con más frecuencia. También me encanta usar azul cerúleo y una especie de luz verdosa, especie de blues también. Incluso los colores Tarkovsky también. Entonces de eso es de lo que hablaré ahora en cuanto a pinturas, un poquito. En cuanto a pinceles. Ahora para la mayoría de estos cantos solo usa un número realmente pequeño de pinceles. Y las principales que tienen en cuenta, básicamente vas a necesitar un cepillo de lavado. Entonces un pincel más grande, puede ser algo como esto, como un cepillo de fregona o sí tener un realmente grande encima de aquí de este lado. Está bien. Pero algo que se puede conseguir una gran área de coloración. Entonces básicamente si estás haciendo un cielo, haciendo todos estos edificios, metiéndote en esos colores cálidos, uno de estos pinceles más grandes te va a ahorrar mucho tiempo y crear un especie de efecto. Ahora los otros dos pinceles aquí, sólo cepillos redondos más pequeños. Este es un número 8 al 10, creo, y este es un número seis. Está bien. Por lo que son sólo un poco más pequeños y te permiten meterte en detalles más pequeños o tal vez algunas ramas de árbol, tal vez algunas ventanas, un poco de detalle en autos y figuras y cosas así. Está bien. Aquí tienes un pequeño pincel que tengo. Es un pincel de abanico. Está bien. Es una especie de pincel de especialidad. Una vez que tienes estos pinceles básicos más grandes fuera del camino, los pinceles de especialidad más pequeños, te permiten meterte en algunos trazos que normalmente serían imposibles o muy difíciles de conseguir usando estos cepillos. Entonces este de aquí me permite meterme en este bonito tipo de múltiples trazos que se ven como pasto, hierba creciente meta. Incluso usa esto para pintar arbustos para tratar de meterse en algunos bordes inconsistentes en un tipo de formas divertidas pasando. Por lo que uso que también tienen cepillo rigger más pequeño. Esto a veces es bueno para conseguir trozos y piezas individuales o cosas como tronco de árbol. Este rigor es bastante bueno. No uso cepillos planos con demasiada frecuencia, pero con edificios, se sabe que los uso también. Y eso ayuda cuando estás pintando algo que tiene una forma cuadrada o rectangular o algo que solo tiene un borde muy duro, borde recto duro como este de aquí encontrarás ese plano los pinceles realmente pueden meterlos con bastante rapidez y facilidad. Ahora el riesgo con eso también es que se puede, los edificios pueden verse un poco demasiado rígidos, un poco demasiado perfectos. Entonces solo ten cuidado con eso. Obviamente, algún nivel de precisión es bastante importante para identificar la escena, ese contexto. Pero no quieres identificarte excesivamente. Piensa que a veces es mejor dejar un poco para la imaginación del espectador, para que pongan un poco de su propia interpretación de la sangre. Son interpretación impersonal a la escena. Entonces esos son esencialmente los principales materiales que tengo. Yo sí tengo secador de pelo. El secador de pelo solo ayuda a secarse de la escena entre lavados, eso sí ayuda también. Pero si tienes todos estos materiales, Eso es todo lo que necesitas. 3. Introducción a tono: Antes de empezar, quería hablar un poco sobre el tono. Entonces específicamente, ¿por qué es importante el giro? Ahora, cuando miras un cuadro, notarás que hay muchos rangos diferentes. Tan claro a oscuro, Hay todo tipo de diferentes y texturas y lo que tienes. Pero lo principal es que tienes áreas de luz y oscuridad. Y aquí hay algunos ejemplos de algunas escenas que he hecho en el pasado. Y se puede ver sólo algún contraste muy, muy obvio aquí. Si, por ejemplo, tienes el tipo de área oscura detrás de aquí y luego la zona de lotería aquí y luego en el suelo. Por lo que para crear un sentido de profundidad en tu pintura, fin de crear una sensación de luz en tu pintura, necesitas tener todos estos tonos presentes en misma pintura y también tienes diferentes tipos de giros. Los simplifico hacia abajo en tres tipos principales. Entonces tienes tu tono más claro, así cosas como el amarillo aquí, tal vez el azul. De acuerdo, esos son tus tonos más claros, tal vez un poco del blanco aquí. Entonces tienes tus medios tonos. Entonces tienes cosas como la sombra aquí, que no son tan oscuras como la camisa de esta persona o esta sombra aquí tal vez, o incluso las áreas debajo del techo aquí. Pero hay una especie de en el medio, de acuerdo. Y luego tienes los tonos completos, que son básicamente las zonas más oscuras. Pero también pueden incluir el más oscuro de básicamente el más oscuro de cualquier otro tono que tengas ahí. Entonces cuando se habla de un tono completo, también se puede hablar de un rojo. Eso es un tono de forma rojo. Pero una cosa que debes saber es que cada color tiene su propio rango tonal máximo. Entonces cuando estás usando un amarillo, por ejemplo, nunca vas a conseguir que ese amarillo sea tan oscuro como este color gris aquí, ese negro, aunque lo uses directamente del tubo. Por lo que puede ser un poco confuso, pero principalmente sólo mirar a giro como todo el tipo de áreas claras y oscuras. De acuerdo, Entonces si puedes descomponer todo en luz a oscuridad, estarás bien. De acuerdo, así que eso es sólo un poco de introducción. Otra cosa que hace que el giro sea realmente importante es detallar. Ahora, si usamos el mismo tono, por ejemplo, para todo es Every acaba de usar un gris y el mismo tono gris, la misma mezcla de gris que se mezcla a partir del agua. Entonces 50 por ciento de pintura, si 50 por ciento de agua, pintamos todo ese mismo color, Se va a ver muy mal, Darwin se va a quedar muy plano. Entonces para conseguir detalles extra y contraste extra, por ejemplo, con la camisa fuera de esta persona de aquí, la sombra, realmente ligera especie de sombra aquí en comparación con la sombra más oscura aquí y aquí, vas a tener que variar la cantidad de agua que mezclas con tu pintura. Y así es como añades detalle. Entonces, así el tono es tan importante por estas razones. Es decir, crea profundidad, crea detallando la capacidad de detallar todos los diferentes tipos de tonos y, y variaciones. Y también crea una sensación de ambiente. Ahora, en términos de ambiente, lo que estoy hablando son, ya sabes, zonas que distantes y miramos cosas como el aire o la perspectiva. Ese es otro tipo de nombre para el tono también. Entonces les daré un ejemplo aquí de una escena que hice. Y se puede ver aquí, si miramos al fondo, el tono, términos generales, es bastante ligero excepto que tal vez aquí todavía hay alrededor de un medio tono. Pero para la mayoría de los términos en la bolsa, esa bonita luz y conforme bajamos al frente, se ponen un poco más oscuros y oscuros y aún más oscuros, es como se crea una sensación de profundidad en tu pintura y un sensación de aire y atmósfera de humo y se perdió ese tipo de cosas. Entonces hay algunas cosas que yo demostraría por ti ahora, solo pensé que voy a pasar por introducción muy rápida porque creo que es muy importante que entiendas por qué el tono es tan crucial en un cuadro. Y si puedes elegir entre color y giro, siempre concéntrate en el tono. Color, creo que viene secundario. Y mientras tengas tus colores primarios, una buena combinación de colores cálidos y fríos. Sapo es lo más importante. La gente suele preguntar qué colores usan para esta zona y esa zona. No todo es tan importante tanto como lo oscuro o lo claro que es ese color. Eso va a ser básicamente decidir si tu pintura luce convincente o no. 4. Introducción al color y tono: Entonces voy a seguir adelante ahora y voy a hacer unas pequeñas demostraciones sólo para darte una idea de lo que estaba hablando antes, porque creo que esta siempre es la mejor manera de aprender. De acuerdo, entonces tengo aquí una hoja de papel en blanco y te hablaré un poco de colores y en particular, se relacionan con el dedo del pie. Ahora, como mencioné antes, algunos colores van a ser muy, muy ligeros sin importar lo pesado que sea una especie de mezcla, lo pesado que sea ese color. Entonces si realmente lo usas directamente del tubo, igual que este amarillo de aquí, Eso se trata de la oscuridad es que puedes conseguir aunque aprietes una recta del tubo. Está bien. Y luego puedes mezclar un poco de agua y dow mucho en eso abajo poco a poco. Y se puede ver que disminuyendo siempre así. Y si agregas aún más agua por el costado aquí, puedes ver que casi va completamente transparente. Está bien, adiós. Ese es el valor tonal más grande que puedes obtener de este amarillo. Y eso Aquí está el valor tonal más oscuro que puedes obtener de este amarillo. De acuerdo, así que sigamos adelante y probemos otro color. Hansa, amarillo medio, bien, amarillo muy común que se usa a menudo. Pero probemos algo así como un azul. Entonces por aquí, me voy a mezclar un azul muy claro. Esto está verdaderamente en azul. Y se sabe que cerulean es bastante similar, supongo, ser amarillo en términos de variación tonal, no hay una gran cantidad de tonos, pero creo que sigue siendo poco como un rango de valor más grande que el amarillo. Entonces si vamos y esto es tan grueso como puedes conseguirlo así. Y entonces podría caer en un poco de agua aquí y mover esto a través. Y entonces todavía un poco moverlo por aquí. Y se puede ver que hay una ciertamente una gama más grande. De acuerdo, eso valora que puedes conseguir de este azul, de bonito, bastante oscuro por aquí a muy, muy, muy mucho en ese lado derecho. Todo en el medio aquí. ¿ De acuerdo? Pero todavía no hay una enorme cantidad de variación tonal, pero probemos otro color. Probemos el azul ultramarino. Entonces estoy consiguiendo una mezcla muy espesa de azul ultramarino. Y dejemos caer eso aquí, la parte superior así. ¿ De acuerdo? Y podemos ver ya súper oscuro como el más oscuro de los tres. Lo estoy usando muy, muy grueso. Y entonces sólo voy a caer un poco de agua aquí. Y se puede ver que empieza a extenderse un poco más, un poco más de agua que va dentro con algo de agua casi pura por aquí y ese lado derecho. Y luego casi de nuevo de ese lado. Por lo que se puede ver el ultra marino sin duda tiene el rango tonal más alto. Agrega todos estos colores. Está bien. Puedes ponerte realmente oscuro a muy claro. Tan a menudo cuando estoy usando colores oscuros o cuando estoy poniendo sombras, ya sabes, cualquier edificio que esté retroiluminado y lo que tengas. Voy a estar usando colores que tengan un rango tonal alto porque eso significa que puedo meterme en un edificio realmente dock son sombras muy oscuras si lo necesitaba o consiguiendo una muy luz. Entonces la sombra también, el probablemente el muelle es el color que tengo aquí es un tinte neutro. Está bien. Que es básicamente un gris. Puede mezclar tus colores primarios juntos para hacer este gris. Y puedes dejarlo caer eso. Se puede ver que es casi completamente negro. Está bien. Y entonces podemos agregar algo más de color de agua aquí en ese lado derecho. Está bien. Ese es un color aún mejor si buscas algo con un alto rango de tono, algo que sea capaz de pintar, algo muy, muy ligero y muy, muy Doc. De acuerdo, entonces ahora que tenemos una comprensión de un color y tono, algunas de las propiedades inherentes de algunos colores y una gama tonal. Vamos a hablar un poco entender las fuentes de luz. Entonces únete a mí en el siguiente video y vamos a pasar por eso. 5. Ejercicios tonales: En este video, vamos a estar haciendo algunos ejercicios para ayudarte a entender los conceptos básicos del tono. Ya pasé por algo de la teoría y algunos de los colores. Y hablando de rangos de valor dependiendo del color que estés usando. Por lo que normalmente mirando colores más cálidos o azules más claros como Cyril los extremos, pero principalmente colores más cálidos, siena quemada, rojo, amarillos, en general, esos colores tienen un rango tonal más estrecho y ellos tienden a ser más ligeros a medida que bajas al lado de la persona que llama del espectro de colores con tus azules y morados, incluso tus greens. Y por supuesto tienes el tipo de colores marrones y negros también. rango tonal se vuelve bastante alto. Básicamente puedes usar esos colores para pintar objetos muy claros, no objetos muy oscuros. Entonces vamos a estar pasando, y voy a simplificar un poco este abajo y básicamente voy a hacer un montón de escenas y ver cómo vamos. Entonces este de aquí es sólo un círculo. Acabo de dibujar un círculo rápido y voy a atravesar, y aquí tengo un poco de violeta, muy oscuro tipo de carbohidratos o violeta. Y básicamente estamos viendo que la fuente de luz sólo por la sombra que pongo, podemos ver las fuentes de luz entrando desde la izquierda. Entonces lo que va a pasar es que vamos a tener tonos más oscuros corriendo por ese lado derecho. Entonces voy a entrar y sólo poner realmente casi los tonos más oscuros aquí. ¿ De acuerdo? Y sólo meterse en algún pedacito del borde de ese círculo con el pincel. Y por supuesto, debajo, bueno, donde tenemos las sombras reales. Entonces, solo agreguemos una especie de sombra realmente oscura como esa y alzémonos cerca del final. Está bien. Algo así. Correcto. Y todo está bastante oscuro en ese lado derecho. Pero lo que vamos a hacer ahora es sólo añadir un poco de agua para que puedas ver y ahora nos vamos más ligeros de nuevo hasta que más o menos obtenemos el valor más ligero del lado izquierdo. Incluso puedes dejar parte de ella blanca, pero voy a colorearla solo para mantener las cosas consistentes. De acuerdo, entonces estamos usando el mismo color. ¿ De acuerdo? Y ya podemos ver, ya sabes, que ese amplio rango de valor con este tipo de color más frío e incluso caer en un poco más de color en el medio para tratar de conseguir un rango medio en el centro. Pero de ese lado izquierdo, tenemos la mayoría de los colores claros. ¿De acuerdo? Y básicamente esto aquí es, en cuanto a las fuentes de luz, hay que tener muy presente que cuando estás insinuando que la luz es de donde estás aplicando la luz viene. Vas a tener que asegurarte de todos los objetos que pagas. Es decir, podría ser una persona caminando por este otro lado. Entonces, por ejemplo, vamos a hacer a esta persona aquí. Y yo soy, creo hey, pongamos algo del muelle tiene una especie de tiempos en el lado derecho de la persona porque queremos implicar tal vez mucho viniendo de ese lado izquierdo. Está bien. Porque simplificando esto por supuesto, porque no tengo y van a poner en otros colores. Pero como puedes ver, los colores más oscuros y ese lado derecho. Y hasta puedes dejarlo así. Está bien. Y entonces tal vez poner en una sombra pasando a eso de ahí. Y ya se puede ver el efecto que eso está proporcionando. Estás viendo esa clase de lado más claro de esa figura en blanco. Incluso puedes ir un poco más ligero y simplemente mezclando algunos morados, algunos de los más ligeros tipos de morados allí también para que se mezcle un poco mejor así. Está bien. Pero sigue pareciendo, sigue siendo el mismo tipo de trato, vale, aquí, de nuevo implicando esa fuente de luz. Por lo que siempre hay que recordar la dirección opuesta de donde viene esa luz. Generalmente va a tener una sombra más oscura. Ahora estoy a veces tienes una fuente de luz que viene de detrás de una figura. Y cuando eso suceda, básicamente mucha de la figura o lo que sea la forma u objeto que estás dibujando va a ser muy consistente y de color oscuro, ¿de acuerdo? Porque es básicamente, estás teniendo mucho contraste. La luz en el fondo está siendo bloqueada por esta figura corriendo, por lo que va a aparecer mucho más oscura y luego las figuras en la parte trasera. Entonces vamos a entrar con un giro bastante oscuro aquí. Y también a algunas personas les gusta poner oscuridad extra en el centro y también un poco de luz alrededor de los bordes también. De acuerdo, y la razón por que tal vez quieras poner algo de luz alrededor de los bordes. En ocasiones, a veces podrías conseguir una especie de look resaltado también en esta región. Especialmente con el, tienes la luz del sol o algo escondido los hombros o ese tipo de cosas. Está bien, ahí. Y note que el color de la sombra era casi la misma oscuridad que el cuerpo ahora depende también, realmente depende, del Sena. A algunas personas sí les gusta. Tener sombras que son realmente oscuras en comparación con el cuerpo. Tiendo a tratar de hacer, encontrar un equilibrio entre ellos así no quiero hacerlos demasiado oscuros. Yo quiero que sean más o menos el mismo valor que la cifra real. ¿ De acuerdo? Pero de nuevo, sólo depende de la fuente de luz. A veces podrías tener una fuente de luz y eso es bastante débil. Y así esa sombra va a ser sí, Simplemente no va a ser un tono muy fuerte. De acuerdo, haz otra práctica, una sobre esta figura aquí. Entonces pongámoslo en un poco de agua. Para ese lado derecho, nos estamos imaginando algo de luz viniendo de ese lado derecho de esa figura así. Y luego conseguir algunos colores más oscuros aquí otra vez. Y eso va a parecer un poco como si la luz viniera de ese lado derecho y ver por encima de éste, En realidad está mezclado en un poco justo. Siempre se puede hacer algo como esto donde se está levantando un poco de pinturas también. Y eso va a ayudar a aumentar esa sensación de luz. Y de ese lado, todavía tienes mucha oscuridad en ese lado derecho. De nuevo, puedes entrar y dejar caer algo más de pintura si lo deseas. Está bien. Pero eso también es una especie de cosa. Básicamente implica un poco de luz proveniente de detrás de esa figura. Y por supuesto la sombra echada a la izquierda de esa figura también. ¿ De acuerdo? Y voy a pasar por un par de ejercicios aquí. Eso es básicamente que vas a mostrarte cómo ajustar el tono y obtener diferentes variaciones tonales usando técnicas de boda húmedas y mojadas sobre secas. Haremos primero la técnica húmeda sobre húmeda. Pero lo que realmente haré es pintar éste al mismo tiempo. Entonces ojalá mientras termine con este, éste ya se habrá secado. Entonces lo primero es lo primero, me voy a conseguir un lavado realmente ligero de un color cálido y aquí tengo un poco de amarillo. Entonces poniendo un poco de amarillo de este lado , tengo un poco de naranja, un poco de esto conectado a la entrada naranja también. Entonces poniendo algunos de estos por aquí y ese lado izquierdo, y se está poniendo algunos por este lado derecho de poner una capa más delgada. Entonces ojalá esto lo haga seco. Se seca un poco más rápido que el de la izquierda. Case, solo mezcle eso alrededor. Demasiada agua ahí dentro. Esperemos que esto se seque pronto. Ok, volveremos a esto en tan solo un momento. De acuerdo, pero aquí de ese lado izquierdo, obviamente queremos esperar a que estos hundan solo un poquito en el papel. Y lo que eso va a hacer es básicamente crear una bonita superficie Prime para que pongamos a algunas mujeres mojadas. De acuerdo, así que hay que mirar el papel desde un ángulo y si está mirando, Es un poco de brillo al papel. Ya sabes, eso es bueno ir. De acuerdo, entonces este es un tono bastante claro que tenemos aquí otra vez, en lugar de naranja y no hay todo tan oscuro. Tanta oscuridad es. Puedes meterte con ese anaranjado él si lo uso directamente del tubo. Ahora lo que puedo hacer es coger un poco de morado y dejemos caer eso. Y ahí tienes. Es decir, esto podría ser una nube, por ejemplo, viniendo por el cielo. Y te das cuenta también dentro de estos Cloud, hay variaciones de tonos. Entonces esta cosa fuera en la esquina, es más ligera, ¿verdad? Pero por aquí es más oscuro quizás. Y poner un poco más ahí así. ¿De acuerdo? También funciona bastante bien con abstractos. Haz este tipo de efectos. ¿ De acuerdo? Los más pequeños abajo. Por lo que eso te permite ponerte en un tono más oscuro encima de un tono más claro. Normalmente uso esto con colores fríos y cálidos. Conseguiré los colores cálidos en primero y después el, los colores fríos en la parte superior. Bonitas contradicciones y ojalá colores complementarios. De acuerdo, así que esa es una forma en que puedes hacerlo. Ahora la segunda vía está mojada en seco. En realidad voy a secar esto primero. Por lo que puedes ver esto es bastante seco. Y lo que hemos hecho con todos estos otros bocetos, esto está todo mojado y húmedo. Por lo que notarás que hay, ya sabes, sin duda puedes distinguir la luz ese lado derecho de esa figura, un poco de la luz en el lado izquierdo de esa figura de ahí. Pero como estamos pintando mojadas en mojadas, esas variaciones tonales serán graduales y no van a ser agudas, vale, Así que no vas a conseguir estos bordes como aquí. Ahora, ¿qué crees que va a pasar cuando entremos con un poco de púrpura aquí? Echemos un vistazo. Por lo que se queda, no se extiende porque ese papel está seco. Pero ahora se puede básicamente conseguir un poco de variación tonal ahí, tal vez para indicar quién sabe algunas montañas o algo apagado en la distancia. Sí. Sólo estoy tratando de hacerlo. Estimación, solo adivina algo que podamos poner ahí. Está bien, y mira eso. No se mueven los bordes, se quedan muy afilados y cuando se seca se secará con estas mismas patentes lo van a dibujar un poco lata, lo que me lleva al punto de cuando estás pintar en acuarelas, todo lo que pintes lo va a dibujar un poco lata, así que si quieres ponerte en un tono particular, así que por ejemplo, echemos un vistazo. A lo mejor este color aquí. De acuerdo, Si quisieras dibujar este doc, vas a tener que añadir un poco de pintura extra para anticipar que se seque más ligero. Y no es una ciencia exacta que realmente dependa del color que estés usando. Pero en términos generales, se quiere agregar sólo un poquito más, no demasiado. Está bien. Quizás ese 10 por ciento menos de agua en tu mezcla y debería secar ese color que te lo pones. Y siempre se puede capas sobre la parte superior también. Entonces no es el fin del mundo si no lo consigues en el tono correcto para empezar. Ahora, estamos haciendo unos arbolitos. Y puedes notar aquí que el término que estoy usando aquí es muy, muy oscuro en comparación con todo lo demás. Y entonces lo que pasa es que trae ese objeto, ese sujeto hacia adelante en la escena. Recuerda siempre que un tono más oscuro, o dibuja hacia delante ese objeto o sujeto en particular. Entonces en cuanto a una escena como esta, estamos mirando montañas distantes. Lo que quieres hacer es entrar con un morado realmente fuerte para empezar, porque eso lo va a traer hacia adelante. Y sobre todo si no eres estos árboles para sobresalir y lucir como el más cercano, es súper importante asegurarte de que obtienes un tono más claro en el fondo. Y podrían ser algunas rocas o algo así, que podrían ser arbustos aquí en el suelo. Está bien. Eso no podría ser alguna otra cosa aquí en primer plano. Entonces otros pedacitos y pedazos aquí, ¿de acuerdo? En términos generales, y esto es lo que llamarías perspectiva atmosférica también. ¿ De acuerdo? Y este es un fenómeno que observamos en realidad cuando miramos a los objetos a lo lejos, muchas veces lo que sucederá es que los objetos aumentarán en esquinas, los colores se enfriarán. Te pondrás más ligero. Y los bordes también se volverán ligeramente borrosas debido a la distorsión y debido a nuestra atmósfera. Entonces básicamente vamos a tratar de imitar ese efecto a través de estas pequeñas técnicas que te estoy mostrando. Y no son obras maestras, pero son solo ejercicios que te ayudarán a aplicar esta técnica y ser más atentos a la hora de pintar tus escenas. 6. Paisaje simple de monotono: Interesante, digamos en una escena muy complicada. Pero sin embargo una escena interesante que podemos utilizar para practicar algunos valores. Y una de las cosas que notan es que la fuente de luz no es un 100 por ciento, uh, padres. Entonces tendríamos que enfocarnos realmente y ver dónde viene esa fuente de luz de él. Si notas ese botín en el extremo derecho, ves que está completamente iluminado. Está bien. Por lo que notarás también que hay sombras proyectadas de izquierda a derecha de ese gran edificio medio sobre la sección trasera de ese edificio resaltado a la sección trasera de la derecha. Por lo que eso implica las fuentes de luz que vienen en algún lugar del lado izquierdo de la escena. Lo mismo va con esas pequeñas figuras, los peatones y la esquina inferior izquierda de la fotografía, el aloo oscuro en algún tipo de sombra, sugiriendo nuevamente que el, que la fuente de luz viene de la izquierda. Entonces vamos a tener que exagerar de repente las cosas aquí. ¿ Por qué el porno exagera los tonos? Ahora, en primer lugar, vamos a conseguir un boceto preliminar rápido. Una de las cosas que quiero hacer también es que quiero elevar un poco esa línea del horizonte. El motivo es porque aquí solo hay tanto detalle que creo que eso sería capaz de meterse en un poco más de estructura y solo un poco más de estrecha en las cosas, tal vez algunos cifras más grandes simplemente elevando un poco esa línea del horizonte. Entonces lo estoy poniendo así. De acuerdo, y lo siguiente más fácil de hacer, por supuesto, es el edificio lateral. Entonces simplifiquemos eso hacia abajo. Es sólo una forma que viene todo el camino hacia abajo así. Está bien. Algo así. Ese edificio aquí del lado derecho, aproximadamente la misma altura que éste también. Eso baja y luego simplemente se apaga todo el camino a la distancia en algún lugar y luego vuelve a golpear la decadencia del suelo. Entonces esa es la esencia de este edificio aquí a la derecha. De nuevo, no es un 100 por ciento exacto, pero ahí tenemos una indicación básica. realidad hay pequeñas señales, esto se acaba de separar en rectángulos y cuadrados y todo ese tipo de jazz. hay un árbol grande Aquíhay un árbol grandetambién corriendo desde un costado. Es un poco difícil de ver, pero hay algunas cifras que has notado, solo un montón de ellas paradas alrededor de ella. Tipo de figuras muy pequeñas. Forma de cruzar la carretera o lo que tienes. Sólo estoy dibujando unos cuantos aquí de ese lado. Está bien. Y probablemente lo siguiente más fácil de hacer es este edificio justo en el centro. Y ves que empieza más o menos en medio de la página, para que pueda empezar a dibujar una línea arriba. De acuerdo, y el edificio es más alto de lo que todos los demás escribieron aquí. Entonces este Gedeón, ese tipo de sección, Es un edificio de aspecto interesante. Ahí tiene un borde de ese lado también así. Y luego simplemente viene directo al suelo así. lado izquierdo tipo de sale a ser así. Y entonces por supuesto baja así así. Y luego lo vamos a poner en unos pedacitos y pedazos aquí. Así. Aquí hay un poco de oscuridad. Nuevamente, podemos dejar eso para las acuarelas, más ligeras. Pero de nuevo, centrándose en el tono. Si realmente tratamos de simplificar esto hacia abajo, notarás que los realmente solo muchos colores oscuros corriendo por esa zona de la escena, incluso el lado derecho de ese edificio aquí, podemos hacer poco eclosionar así. De acuerdo, así que bastante simple tipo de patrón de eclosión. Adelante y dibujemos un esquema básico para algunos de estos edificios aquí de fondo. Y otra vez, no tienen que ser perfectos. Tan solo una indicación de lo que crees que podría estar ahí. Voy a traer estos otros edificios aquí, conectarlos a ese así. De nuevo, no es gran cosa. El detalle aquí dentro, sólo estamos tratando de mirar principalmente sólo los tonos corriendo por ahí con un muy claro u oscuro. Y realmente podemos simplemente simplificar todo esto hacia abajo casi a una y una vez así. Está bien. Normalmente no colorearía tanto con el bolígrafo, pero solo quiero resaltar para ti el tipo exagerado de patrón de sombras con el que estamos trabajando ahora estos autos, tenemos que ponerlos en el sol. Entonces eso es una cosa que puedes hacer. Se puede cortar alrededor del causante, dejar un poco de luz en esos así como figuras y personas caminando hacia la escena aquí de ese lado. En realidad están bastante lejos. Pero una nada, Sólo pongamos unos cuantos más que se están acercando un poco así. Está bien. A lo mejor otro auto acercándose un poco más. Como aquí. Ahí. Podríamos tomar un café y conseguimos esto. Es como un taxi o algo así mirando hacia lados y simplemente está pasando por lo mismo. No es un auto de supermercado por ningún medio, pero es un pequeño colegio está pasando por tal vez una sombra que entra así. También creo que tal vez una sombra patentado patrón de sombra más obvio aquí sería bueno. De acuerdo, entonces algo como esto. También tenemos edificios y cosas aquí de fondo, solo poniendo algunos de esos detalles ahí. Y entonces por supuesto, este gran bloque de edificios de aquí, sólo podemos simplificar eso hacia abajo. Porque un gran tipo de peaje de edificio aquí corre a través de esto. Por lo que otros complejos corriendo por aquí también. Más un poco de pantalla o algo así aquí. De acuerdo, y luego por supuesto al lado de éste, ahora tenemos el último tipo de edificio aquí que conecta con estos edificios más grandes. Justo en el centro de la página. Todo son solo formas. Entonces simplemente formas muy simples esencialmente. ¿ De acuerdo? Y como que conectan forma dominante, un poco de oscuridad detrás de aquí también. ¿ De acuerdo? Oscuridad debajo de estos edificios y lo que tienes. Está bien. Y aquí está el patrón de sombras que se cruza así, este tipo de patrón de sombra imaginado que he estado dibujando. Por lo que sólo dibujó y garabateó algunas cifras. ¿ Qué tienes por ese lado también. Está bien. Y también podemos simplemente tratar de ganar algunas contraventanas aquí para algunos de estos edificios tal vez solo causaron a través así. Sí. Está bien. A lo mejor algunos videos patrón de sombra en este edificio aquí para que les guste eso. De nuevo, pero realmente, esta es la forma más sencilla de hacerlo. Ahora sigamos adelante, sigamos adelante y agregamos algunos colores y saquemos aquí los patrones básicos de sombras. Ahora, voy a estar usando un cepillo redondo. Este es el número 10, cepillo redondo. Y simplificación. Vamos a estar haciendo esto sólo en un color. Y el color perfecto para estos en este momento es el tinte neutro. También puedes usar, Sabes qué, realidad podría usar algún tinte neutro más un poco de morado. Entonces será mayormente una especie de morado porque sé que esto es común. Dopa fue muy como un rango de valor muy, muy fuerte. Por lo que puede pasar de la sopa adaptarse a muy, muy mucho. Entonces creo que esta es una buena opción en realidad. Obteniendo pedacitos y piezas así, dejando algo de ese brillo en las ventanas. Quiero decir, incluso en la parte superior aquí, esto no es realmente son pedacitos del edificio. Entonces para mostrarse así, están bien. Y luego tenemos esta oscuridad corriendo por ahí. Aclaremos algunos de estos pero aún así lo mantengamos bastante oscuro aquí. Está bien. Y lo principal es que solo quiero conservar si miras en el lado izquierdo de ese edificio, hay luz. Está bien. Salamos ahí abajo un poco con un poco de agua ahí. Pero realmente corriendo por el centro aquí, tienes un poco más de color oscuro, vale, tal vez aquí, la base, aquí, la base para este edificio también. A lo mejor aquí. ¿ De acuerdo? Y vamos a crear más patrones de sombra en este edificio de aquí. Simplemente patrón de sombra realmente básico. Y note que no lo son, No hay realmente mucho, Realmente no hay mucho, mucho color aquí dentro. Sólo un poco de bien, así que pasa y nos pondremos poco más de color corriendo para crear una sombra. Tipo de implicar que este edificio está lanzando una sombra en el lado derecho como se puede ver. Y vamos a ser consistentes abajo también. Tan oscuro y fuera de aquí. Está bien. Doc y ahí fuera y siempre te vas a sentir solo caminar así y eso va a ser una bonita sombra. Incluso los autos poco obturador corriendo hacia ese lado derecho. Este de aquí corriendo por el suelo así. Está bien. Siempre son solo mantener variando la cantidad de color en tu mezcla. Está bien. Aquí hay unas piernas para estas figuras y nota que todavía está bastante oscuro. Me voy un poco más oscuro en el, en primer plano porque estos objetos están más cerca de nosotros. De acuerdo, ya conoces las cifras y lo que tienes y pasa y pasaremos por este trasfondo también. Por lo que te das cuenta de todas las cosas que hay aquí atrás. No estoy hecho tan oscuro como los pedacitos y piezas que se están acercando. De acuerdo, entonces vamos a pasar, vamos a ponernos un poco de color para este como ese. Y esto puede ser una especie de, de nuevo, las sombras de este edificio tal vez cuestan en estos Fielding aquí. Pero sí quiero dejar un poco de luz justa entrando. Se puede incluso poner algunas luces, algo de oscuridad y el lado derecho de esos edificios para implicar esa fuente de luz, sería mejor. De acuerdo, echemos un vistazo a estos edificios ahora. Van a estar más o menos en oscuridad aquí porque el sol está justo detrás, así que me voy bastante oscuro. Y también porque están más cerca de nosotros, lo que los hará APHAB, DACA, mucho fuera de los de fondo también. Nuevamente, solo para ayudar a incrementar ese sentido de profundidad en tu pintura. A menudo sé que soy un lifting off pintura si siento que un aire es muelle para asegurarme de que estoy preservando, preservando un sentido de lo que están bien. Ahora para el cielo, sólo voy a usar un lavado muy, muy ligero de este morado. Es así, es tan ligero. De hecho, probablemente esté usando el 5% de esa pintura real. De acuerdo, ahora quiero meter un poco de sangrado en esta región porque el fondo y los latidos ya se secaron. Pero eso es realmente lo mucho que tienes que ir ahí. El único otro aire, el cuadro que sería más ligero, yo diría que es el suelo justo por aquí y cortado alrededor de este edificio. Y nota cortando por este lado y hemos dejado ese blanco ahí. Salta el contraste y eso está en el edificio. Entonces eso realmente ayuda. Ahí vamos a estar punto y eso es cielo, pero está bien. Simplemente bajaremos esto. Es muy, muy ligero y muchas veces empiezan como comete el error de pintar el cielo. Para atracar. Tienes que tenerlo bastante ligero en el cielo. Lo que me gusta hacer también es agregar un poco más de color en la sección superior del cielo también. Es una técnica de perspectiva porque lo que pasa es como tú, como la retrocede más en la distancia, el cielo, ella se pone más ligera. Por lo que más abajo de la línea del horizonte, en realidad se vuelve más ligero, marginalmente más ligero. Entonces al hacer esto, estás creando profundidad. Ya se puede ver que no creo que el tipo se vea como nubes. Si notas las nubes que están más cerca de nosotros y normalmente aparecen un poco, un poco más oscuras, un poco más detalladas en las formas, una más formada. De acuerdo, así que eso es lo que estoy tratando de hacer aquí. Ahí vamos. Ahora, esto es todavía un poco que destacando y ese es el suelo. El terreno es sólo para especie de necesidad. Entonces voy a entrar y vamos a añadir un poco de este cielo tipo de color así, entonces tengo que hacer esto. Puedes, también puedes simplemente dejarlo blanco, pero es, es solo una elección personal que tengo. Yo quiero oscurecer eso un poco así. ¿ De acuerdo? Y aquí tenemos eso. Tenemos una especie muy simple de boceto, ¿de acuerdo? Un boceto tonal. Pero realmente es bastante fácil implica un poco de luz viniendo de ese lado izquierdo, lanzando una sombra hacia la derecha. Entonces realmente desde aquí, solo depende de ti cuánto detalle extra y cosas que tipo de quieres agregar. A veces sí me gusta enfatizar, sobre todo debajo de los tiros, oscuridad extra. Les encuentras pedacitos de oscuridad. Kia. Cualquier forma para mí de crear un poco de contraste para hacer las cosas más interesantes es sin duda siempre bienvenida como incluso árboles y cosas aquí también. Pero vamos a árboles porque sólo me permite usar un color aquí. ¿ De acuerdo? Pero todos estos edificios de aquí, lo pueden ver casi sólo en mucho. 7. Paisaje tonal sencillos: Esta fotografía de aquí, es una fotografía interesante porque tenemos contrastes tranquilos, fuertes y dos tonos diferentes. Esencialmente tienes todos los tonos claros aquí han estado en el área del lote aquí por el camino o el rugido pasando por atrás y tenemos la oscuridad corriendo debajo de los edificios y justo detrás también con algunos de los árboles, algunas de estas encuestas también, nota que tienen poco de oscuridad en el lado derecho. Por lo que esta es una gran práctica para una pieza tonal. Y voy a pasar por cómo hago esto en la pintura. Entonces, en primer lugar, necesitamos meternos en el dibujo. Entonces sigamos adelante y mantengamos que está bastante suelto también. Voy a dibujar una línea alrededor de la mitad de la página así para poner en la línea del horizonte. Ahora en realidad hay un poco más de cielo luego hay tierra. Por lo que recuerda solo dejar un poco más arriba por la parte superior. Haremos algunas interesantes húmedas en nubes húmedas, tal vez, quizá algunas áreas húmedas y secas también aquí abajo. Entonces vamos, a medida que salgamos, tendríamos ese vatio y el papel, pero tonalmente esta zona del cielo y del suelo y prácticamente igual, los tejados también. Ahora, entraremos y creo que lo más fácil de hacer realmente es solo conseguir el camino. Ahora tenemos un poco de la vaina entrando por el costado así y todo el camino hacia atrás y desaparece detrás ahí vino y como que viene hacia adelante aquí. Y luego ramas todo el camino. Sucursales todo el camino al frente de la página. Viene aquí abajo. Éste baja y sólo va hacia adelante justo aquí. Por lo que un poco justo al centro de la página. Y lo conseguimos. Tenemos un poco de camino. Creo que lo que estaría bien así como si pusiera tal vez un auto y HEA un poco más abajo, Es solo que estoy estimando, estimando fuera y media concha. Es sólo una caja. Sólo piénsalo como una caja sentada ahí arriba. A lo mejor tenemos un auto también viniendo hacia adelante y este lado, así que ponerlo en otro aquí, así como eso. Entonces tenemos tres autos entrando. Este auto. Estoy poniendo un poco de cerca por el frente y solo quiero tener uno que esté más cerca del frente de una escena como esta, y obtenemos una sombra corriendo hacia ese lado derecho también, pero sólo un pequeño indicio de ése y calmar tal vez enfrente por ahí. Ahora te darás cuenta de que debido a que estamos en una posición inclinada donde el cerro básicamente tenías una colina en la parte trasera, los autos aparecerán justo debajo de la línea del horizonte. Y a medida que nos acerquemos a la cima, tenderán más cerca de la línea del horizonte real sobre esto. Esa es la forma de implicar que estamos bromeando cuesta arriba. Ahora, hora de entrar en casa aquí. Entonces lo voy a poner más o menos por aquí. Basta con seguir adelante y poner como una especie de necesidades de forma rectangular de la carretera así como esta. Y luego entraremos y pondremos aquí techo triangular así. De acuerdo, me voy de ese filo y ahí vamos. Tengo una casita toda caliente o algo así al lado de esa carretera. Cuándo hacer un poco de DACA debajo de esas secciones. Y por supuesto, en realidad tenemos algunos postes de barda y cosas simplemente corriendo por la carretera también. Entonces esto es lo que estoy haciendo, sólo poner unos pocos y tratar de no ser demasiado perfecto con cómo se ven también. Es mejor si lo mantenemos bastante suelto. Está bien. Pero recuerda aumentar el tamaño de ellos a medida que te acercas al frente de la página así. Ahora tenemos un par de cosas más que poner. ¿ Te vas a casa aquí para poner necesidades del borde de la carretera? Empieza más o menos aquí. Está bien. Aquí hay una pequeña sección de la azotea. Y ese tipo de simplemente se extiende más allá de la línea del horizonte. Y luego hay otra mirada para ser como un tipo secundario de casa detrás de solapamientos y mordió así. Está bien. Entonces sí notamos que hay un poco de sombra corriendo hacia ese lado derecho de la casa. Junto con estas sombras más grandes también. Esta casa aquí atrás va a ser interesante porque empieza apenas sobre la línea del horizonte. No lo es, es solo sobre el Justo 100 para mirar debajo del techo. El aire debajo del techo comienza en la ley del horizonte, pero te darás cuenta por aquí en realidad, y en él sube de nuevo. Entonces una especie de sentarse fuera de ella, sentado en elevación y parte de ella está sentado Loa pero hay que preocuparse demasiado por eso. Entra y sólo poner ese letrero ahí. Está bien. Ese es el césped de la casa así. Y otra vez, similar a lo que hicimos por esa, esta pequeña sección triangular como esa. De acuerdo, y el borde de la casa, aquí, es un lazo. Bueno, si algún solar está definitivamente en la casa. De acuerdo, Y detrás, claro vamos Algunos árboles, tan pequeños errores para burlarse de él. Así son algunos árboles aquí atrás también. Está bien. Por lo que hemos identificado todo el tipo de áreas claras que son básicamente las azoteas, la carretera B a estos pastos, amarillo dorado miramos pasto seco y luego las áreas oscuras que están debajo de la edificios, las sombras significan causaron la derecha, por supuesto, y algunos de estos árboles. Entonces sigamos adelante y empecemos con el cuadro. Estaremos empezando con un cepillo redondo número 10. Y tiene puntos afilados, hace que sea mucho más fácil trabajar con. Y sigamos adelante. Hagamos la bufanda. Es una tira de Simulium que dentro y ya sabes, un poco de tinte neutro quizá igual de bien aquí, me encantaría tener unos grises si pudiera mezclar algunos que estaría bien. Un poco de amarillo y un poco de rojo y un poquito de azul aquí crea una especie de color grisáceo como ese. Y podemos dejar caer algo de eso en el cielo. Y el resto de la misma. Haciendo tipo de permiso en, usa el azul cerúleo también. Para cortar alrededor de algunas áreas. Nosotros sólo queremos que sea agradable y ligero. Suavidad en el cielo. Y más o menos las secciones de más pérdidas del cuadro que hay una Nube acabo de decidir poner en mucha nube al borde. Podemos hacer lo mismo aquí. Podemos simplemente conseguir una especie de borde áspero para esa nube y luego quizás otra debajo de aquí así. Y así deja que eso se seque un poco. Y luego volveré a ello en un momento. Entonces aquí atrás, un poco de gris, un poco más azul de cerumen aquí solo para deshacerse de ese montón de papel fuera. Y del lado izquierdo tenemos aquí un blues de soda light, igual de bonito. ¿ Qué es cerúleo? Y el cielo. Estos fantásticos. Y marcarlo un poco más, la base así. Está bien. Eso se ve bastante bien. Vamos a coger un poco de este gris y nos vemos. Solo estoy dejando caer algo de eso en las nubes y algunas áreas conectadas en lugares también. Está bien. Tenemos esta especie de nube rota como un ajuste que es bonito o más o menos Eso es todo alrededor del mismo tono, excepto por el día, que es el más ligero de toda la escena. Entonces voy a trabajar mi camino por la página y voy a ir a bajo el mar Grant uno de mis greens favoritos que he estado usando estos días. Y se separa muy bien en un tan otro color azul y dorado y verde. Entonces voy a añadir eso aquí, la espalda así, esa puja así. De hecho me voy a ir en la azotea, sólo lo dejaremos en ese color, que esencialmente es solo blanco. Y podría caer en algún poco más de color después, pero exagerar que para también conseguir un poco más de oscuridad en esta luz en el techo es que estoy tratando de decirlo. Algunas de estas subirán al cielo así. Ahí. Si es extraño que un interior sea demasiado afilado, también puedes suavizar y bajar un poco así. Estas áreas, solo puedo caer en unas pocas indicaciones para árboles y cosas aquí en la línea del horizonte. Ahí. Siempre se lo puede conseguir un poco de tinte mutuo también si quieres atracar y salir de algunos de estos árboles más, sí me parece que los árboles de esta sección en un tranquilo, sin duda bastante oscuro. Y me gusta tener estas granulación también. Entonces voy a caer en un color más oscuro y espero que mi granulado salga un poco. Está bien. Deja eso aquí, un poco más de oscuridad en esa edad. No note que hay algunos árboles en ese lado izquierdo también. Entonces está poniendo un poco por aquí. Y el y ayuda a sí, acabo de sacar el borde de este edificio también. Por lo que sí marca la diferencia. Y otra vez, vamos a bajar la página. Tengo un poco de este color llamado causal. Quinacridona, naranja quemada y diluyendo eso hacia abajo para que me guste una mezcla realmente ligera. Y la quinacridona significa a gusto, solo un color realmente hermoso para usar en muchas áreas. Hola, sitios granulares muy bien. Y sí quiero hacer que algunos de estos Kronecker cenen con un poco pequeñito de amarillo ocre, color amarillo como ese. Y sólo vamos a querer meternos en este tipo de mirada dorada al suelo. El suelo, pero básicamente el, ya sabes, justo, sólo básicamente los cultivos y las cosas aquí. Trozos de pasto. Está bien. Digamos que es lo que estoy haciendo, mucho recortando. Y algo de este verde, como se puede ver, como se puede ver, en realidad se está moviendo hacia abajo también. Pero ese es su OT y estoy recortando la carretera. Estaremos recortando la carretera. Está bien. Trumpiendo. Notarás también en algunas zonas que es un poco más oscuro, digamos, y se vuelve más de un tono de color verdoso a la izquierda. Y sólo vamos a hacer algo más de ese orangey tal vez quiera que sea bastante ligero. Está bien. Cortar así alrededor de ese edificio. Mueve esta consola. Color naranja. Quinacridona, cono naranja te callosum, cortado alrededor de los autos. Bajen eso. Aquí. Ya se puede ver que el verde empieza a granularse. Crea algunas texturas interesantes. Eso me ahorra algo de tiempo pintando y texturas que realmente no puedes pintar de ninguna manera aunque lo intentaras. Entonces voy a traer eso todo el camino hasta el suelo. Aquí. También estoy agregando un poco de estos blancos. Es un Buff Titanium, esencialmente justo en la base aquí con el Kazaa. Pero me iré en un buen trozo de ese camino porque queremos que siga siendo bastante en esa zona. Y lo que puedo empezar a hacer ahora es básicamente agregar algo de ponderación con cuentas. Sabemos que tenemos un no sé, me gusta un poco de hierba o algo que se dirige por ahí. Echemos un vistazo en dónde más podemos poner tal vez algunos pedacitos y pedazos aquí. Simplemente dejando caer un poco de hierba o algo así. Apenas un poco de trabajo de Winning Wit. Alguna espera rápida podría funcionar. No se necesita demasiado esfuerzo. tienes mucho de este verde, verde más oscuro, entonces solo puedo caer aquí y ver qué pasa. Se extenderá muy bien. Cerca de la, esta porquería estaría bien. Está bien, genial. Acabamos de sacar el filo de éstos. Nos estamos volviendo un poco más así. Está bien, bien. Entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a empezar a trabajar un poco en los edificios y los autos acaban de poner. Soy un poco de textura al verbo, pero lo sacaré rápidamente al edificio. Ahora. Voy a recoger, quiero recoger algún carnet powerline escarlata Scala ID. Y vamos a mezclarlo con un poco de Ben Sienna, porque la Sienna doblada va a silenciar un poco esto hacia abajo, además de añadir un poco de estos tinte neutro. Y luego lo tenemos. Creo que tenemos casi el color de este edificio. Ella era una especie de color rojo muy silenciado hacia abajo en el fondo. Entonces voy a pintar eso rápidamente así y jaulas la debajo de la parte superior del edificio así. Por supuesto, tenemos esta zona aquí, corre por atrás. El baja así. Aquí está hacia la izquierda y se cortó alrededor de este edificio también. Estará en primer plano. Sólo estamos tratando de meternos en formas generales de rotura que no se preocupan demasiado por la precisión todavía. Está bien. Pero sin duda ser lo suficientemente precisos como para cortar alrededor de la originalmente esa copa blanca del techo allá abajo. Cortar a su alrededor. Este techo aquí abajo también. Ahí vamos. Algo de oscuridad extra si crees que lo necesita. Este de aquí, lo haremos así. Y estoy usando alrededor del 50% al 70 por ciento de pintura y el resto del agua. Entonces así es como me estoy poniendo un pequeñín y pequeñito realmente oscuro. Los colores que estoy usando también tienen un tono naturalmente oscuro para ello. Algunos colores, no importa lo grueso que lo uses. Se va a, todavía se va a quedar bastante. Ejemplo de ser la mayoría de los amarillos y, y más surrealistas tipo de colores turquesa de Lean. Entonces ahí vamos y vamos a hacer esta parte de la casa ahora sólo el medio y recortando como de costumbre al dejar un poco de esposas al borde de ese techo. Pero realmente todo es sólo estas columnas doc, este punto y esta corriendo por ahí yendo hacia el suelo así. Entonces algo bueno que hacer ahora es también empezar a meterse en algunas de las sombras y las sombras y las cosas corriendo por atrás para que pueda hacerlo con bastante facilidad. Simplemente se unen a estos edificando y en el suelo. Y para moverse conéctate hacia la podredumbre allá. Hay algunos árboles y sombras y cosas fuera de fondo. No quiero agregar un poco más de azul ahí dentro también. Viniendo por el camino, ese tipo de cosas. Entonces, ¿qué más tenemos? Estos edificio de aquí? Algo de sombra, un poco como trituradora corriendo hacia ese lado Ryan, pero éste de aquí corre hacia ese extremo. Rot Saad son lo mismo. Así. Tenemos alguna pequeña pose aquí en primer plano a la que sólo puedo unirme así. De acuerdo, y que no se olvide de estos autos también, porque sí necesitamos conseguir un poco de color para los autos. Entonces voy a dar la vuelta atrás a la cámara aquí y marcar esto hacia abajo, del color así. Y yo sólo color y un poco del lado de varilla de ese auto también. Está bien. Usando un tinte bastante oscuro y neutro. Casi la misma fuerza es así de bien? Bajarlo y entonces obviamente tenemos las ruedas aquí en la parte inferior, cuales necesitamos conectar en la base como esa sencilla conexión en la base de ahí. Y también hay otro auto al frente aquí. Es colorear eso en un poquito. Y luego al mismo tiempo, podemos poner en las sombras. Entonces esa es una especie de golpea este carbono y ese auto corre todo el camino loca sombra hacia el lado derecho. Está bien. Aproximadamente. Todos estos como tiempo muy similar. Y por supuesto tenemos pequeños postes azules corriendo, postes de madera corriendo por el costado así. Por lo que cuidando de conseguir un medio y algo con precisión. Y por supuesto, un poco de sombra para estos pose también es bastante importante. Entonces siguiendo esa misma estructura, simplemente trayendo eso a través de legalese. Algunos de ellos pueden saltar un poco, pero algo así. Está bien. Y corriendo hacia ese lado derecho, no sé qué es esto. Parece un tocón de árbol o algo así. Está bien, bien. Entonces esa es esencialmente la esencia de lo que queremos poner aquí. Ahora para estas otras áreas del lado izquierdo y derecho, En realidad solo está tratando encontrar áreas para poner en gran textura. Entonces tengo este pequeño pincel, Xia, pequeño pincel de abanico, y solo estaré experimentando alrededor un poco para conseguir solo esto, algunas texturas y cosas como esta. Puedes simplemente hacer estos poco naranja y un poco a la izquierda de un gris en el paladar. Y eso es lo que puedo hacer. Puedo conseguir algunas marcas lisas simplemente indicando algo de su garaje y es mucho tiempo, muy ligero. Es de casi 8080 a 90 por ciento. Y muy poco pigmento ahí dentro. Está bien. Un poco más de este amarillo. Es básicamente que los hacen. El RCA amarillo sube cerca es así. Y aquí, pico topo aquí de ese lado. Sí, así que va un poco se une. Sé que es bastante simplista. Y que pasan más tiempo en ello. Si quieres obtener más detalles. Pero esto ayuda a tipo de conectar toda la escena. Por lo que es importante que algo de esto siga así. Está bien, genial. Por lo que apenas estamos a punto de terminar. Suaviza esta zona de atrás un poco de sombra sólo se ve un poco divertido. Correr por ese lado derecho desde un suave y se fuera un poco y darle un seco. Vuelve a ello. De acuerdo, unos pequeños toques finales para ponerte los tonos realmente oscuros de aquí. Otra cosa que sí quiero Adyen es quizás un poco de azul para estas pantallas de viento. Tan sólo una indicación aquí para las pantallas de viento de los dos autos de arriba. Ahí hay uno también. Podemos poner un poco de pintura ahí. Simplemente algo diferente porque no hay frescura cerca del suelo. Entonces realmente solo buscando algunos pedacitos y piezas para ordenar. O sea, causó realmente no mucho que podamos hacer por ellos. Sólo quiero remodelar, tal vez tratar de remodelar un poco esa. Porque también tienes estos postes aquí. Y debajo de los edificios de atrás, también tienes como un poquito de oscuridad bajo el techo. Tú techando áreas así. Entonces un poquito aquí. Apenas sacar el doc tiene pedazos de la pintura. También tienes puertas cerradas y cosas. Entonces eso va a ser una paralización. Entonces uno aquí. Da forma a este auto un poco mejor. Ponlo en unos pocos, pequeños, unos pajaritos arriba y arriba en el cielo. Y la otra cosa que puedes hacer, algunos de los árboles, puedes, por supuesto, conseguir un poco más de detalle usando el costado del cepillo y un poco de tinte neutro para atracar y fuera de zonas para conseguirlo como solo mult toma elegir. Aquí en el fondo. Eso probablemente sea demasiado. El hábito. Mole, la técnica de pincel seco así. Están corriendo por ramas más pequeñas quizá subiendo así también. Está bien. Es más bien un poco de práctica en cuanto a conseguirlo irás los tiempos más grandes y oscuros correctamente en lugar de Amy para una precisión completa y todas las formas. Pero espero que eso haya ayudado. 8. Barcos y Sunset: pintura: De acuerdo, voy a estar haciendo un pequeño bote rápido. Lo mismo son tres bytes aquí. Y parece que las ventas. Abajo en todos estos brotes. Me gustan mucho las reflexiones y cómo se especie de, se puede ver que las mezquitas se reflejan en el agua, estos reflejos agudos ondulados. Entonces vamos a seguir adelante y darle una oportunidad a este. Y el dibujo tardaría demasiado en absoluto. Simplemente miramos la línea del horizonte, está a mitad de camino. A mitad de camino. Eso es sólo dibujar una línea a mitad de la página en segundo plano. Tenemos todo tipo de cosas aquí. Y realmente lo que voy a hacer es simplificar hacia abajo. Sabemos que tenemos plomo a edificios como estos pequeños edificios corren por el fondo así. Tienes un poco de colina, el par de árboles, mucho de eso sólo se va a reducir hacia abajo. ¿De acuerdo? Pero si te miras muy de cerca en el fondo, realidad hay algunas colinas corriendo justo en la parte trasera así. Y hay uno por aquí también, algo escondido en medio. Entonces sólo voy a llevar este hacia arriba hacia la parte trasera de ahí. De acuerdo, eso está hecho y vamos a trabajar en estos tres cogollos ahora, necesitamos trabajar la posición de estos brotes. Y si miras la parte trasera de los pájaros, notarás que el tipo de forma rectangular como y que tipo de acabado a mitad de camino por las zonas de agua. Si miras la línea del horizonte ahí, mitad de camino aproximadamente a mitad de camino hacia abajo es donde este barco termina fuera de la parte trasera del barco de todos modos. Por lo que podemos usar eso como guía para dibujar así la forma de ese barco. Entonces por supuesto, algunos pequeños detalles en el barco. Y al final del día, sólo miramos esto como formas muy simples. De acuerdo, así que esa es una en, y dibujaré una mezquita genérica yendo hacia arriba como este pedacito de oscuridad en la parte trasera del barco. Está bien. Así. La sombra aquí debajo de la reflexión, no me voy a molestar demasiado con ella. Simplemente delinearé generalmente es ubicación o algo así. Y estamos esencialmente hechos. De acuerdo con eso. Una, pasará a esta otra aquí, a la derecha. Bastante similar en altura. El dorso de ella termina corrió aproximadamente el mismo punto que el otro también. Tiene una forma ligeramente diferente a la parte posterior de su garganta. Algo así. Y sale un poco así. Aquí hay una sección y la espalda así. El costado del barco aquí, aquí. Y el frente de la embarcación aquí. Igual que eso. Y vamos a conseguir el mástil subiendo al cielo. Aquí. Ese tramo, hay algunos pedacitos y pedazos de ese barco también. Hacer que mucho de ella es blanca excepto por la espalda y el costado. Entonces me limitaré a poner en el último, más o menos aquí en el centro. Este es el más fácil de poner porque está de lado. No son demasiadas formas tridimensionales las que necesitamos para conseguirle algo así. En realidad va más allá hacia el lado derecho, pero no me voy a molestar demasiado con eso. Entonces solo estamos sacando un poquito de ese lado era tobillo ese barco, Ahí hay algunas ventanas. Pero de nuevo, sólo los estoy señalando rápidamente. El mástil arriba así, la masa va a ser un poco más corta que las otras porque ese barco es por supuesto, más adentro. Tenemos objetos más atrás. Van a parecer más pequeños. Poca indicación también aquí para esto, para este punto aquí en primer plano. Sólo una especie de reflexión ahí, algo así. También hay unos botes más pequeños aquí al fondo, pequeños. Y yo sólo voy a delinear igual que esas pequeñas áreas y estamos bastante listos para ir. Entonces primero, sólo entraré con algo de calidez. Tengo algo de rompecabezas naranja, preciosa naranja granulante que me dieron recientemente. Y es la naranja granuladora temprana de la que estoy consciente. Entonces estoy bastante seguro. Como curva es naranja, Es quinacridona naranja quemada. Y solían hacer estos colores en realidad en la industria automovilística. No creo que realmente lo hagan más, así que es un color bastante raro. No veo que muchos fabricantes de pintura ofrezcan realmente este color. Entonces es algo que pensé que quería probar. Y es, uh, es bastante hermosa la forma en que se granulan. Y no lo es, es un poco más tenue, así que no es tan vibrante. Y ahí fuera hay una naranja piro, naranja purlin, ese tipo de cosas. Entonces ahí vamos. Y sólo poniendo algunas indicaciones de estas casas aquí en la parte inferior. No hay mucho en la zona. Acaban de hacer un poco de color. El auto estaba todo aquí en el fondo es sólo para indicar un poco de este tipo de puesta de sol. Está bien. Ahora, quiero asegurarme de mojar esto hacia abajo. No quiero que se seque. Conforme me muevo hacia el cielo, estaré recogiendo un poco de morado. Entonces esto es morado imperial. Pon eso en el cielo así. Y entonces también lo que voy a hacer es estar usando un poco de cerúleo, azul cerúleo fuera de la parte superior. Entonces eso todo muy bien juntos. Siempre me gusta poner en los colores más cálidos abajo primero. Encuentro que los colores más cálidos sólo tienen una mayor tendencia a mezclarse en alguna forma de verde, lo cual realmente no quiero que suceda. Entonces me estoy cuidando un poco más con eso. Ahora tengo un poco de carbohidratos o morado aquí y solo lo estoy dejando caer para indicar estas montañas distantes. Y también lo que podemos hacer es usarlos para un tipo de corte alrededor de algunos de estos edificios y cosas que fondo. ¿ De acuerdo? Pero en realidad a medida que bajemos al fondo, eso va a necesitar ser mucho más fuerte. Entonces lo que haré es mientras nos metemos en estos, algunas de estas formas de fondo aquí. Y tal vez quieras agregar en una nube o algo así. De entrada en una nube aquí también. Está bien. Tipo de formas más grandes. Y mientras el papel está mojado, sólo se funde. Se ve bastante bonito. Deja que haga lo suyo. Ahora. Bajando más por la página, una de las cosas que mencioné fue que solo quiero asegurarme de crear oscuridad extra aquí. Voy a recoger un poco de submarino ahora este verde es una combinación de oro quinacridona y azul ultramarino. Y crea un hermoso color granulante. Y se separa sorprendentemente en algún tipo de azul y verde, cualquier tipo de mezcla. Entonces voy a dejar eso aquí. Y te das cuenta que estoy haciendo un pequeño corte alrededor de algunos de los edificios, ese tipo de cosas. Apenas cayendo en ese color como tal. Aquí. Aquí. Está bien. Asegurándose de que tengamos oscuridad extra en la base. Y tenemos oscuridad extra en la base. Esto por supuesto va a traer hacia adelante algunos de estos objetos y los objetos, pero básicamente casas y básicamente casas. Entonces ahí vamos. Eso se ve todo bien por ahora. Y lo que haremos es querer derribar a ese Cardozo. Me encantan tus carbohidratos o naranja y voy a tener carbones naranja y tal vez sí solo usa cualquier otra naranja que tengas. Pero sólo voy a dejar eso en la base aquí. Y notarás que está mojado en algunas zonas aún en los edificios. No te preocupes por eso en absoluto. Simplemente queremos tener un tipo de lavado fluyendo desde atrás hacia abajo. Y tienes algunos barcos aquí también si de verdad quieres, y puedes dejarlos fuera. Blanco nuevo como este. Ciertamente va a cortar alrededor de estos barcos más grandes también. si acaso un poco más naranja, pero es increíble, sutil. Y se seca con eso. Tiene este dorado, hermoso tipo de color dorado. Ese toque extra que simplemente no puedo conseguir con otras naranjas. Entonces llevando esto todo el camino hacia abajo, manteniéndolo muy, muy ligero. No hay mucha lluvia aquí ni abajo hasta en las sombras aquí. Y eso es realmente oscuro, eso mazorcas todo Él no importa. Él lo llama color naranja, Es quinacridona, naranja quemada. Rellena aquí. Aquí. Está bien. Ahora alrededor de esta etapa, aquí es donde quiero sólo añadir en un poco de púrpura al agua. Y sobre todo aquí en el frente, tenemos una combinación de unos pocos PRB diferentes estaba en realidad en mi paleta. Voy a estar usando esto así. Especialmente en primer plano. Tener que se mezcla un poco aquí y oscurecer va a ayudar con esa perspectiva. ¿ De acuerdo? Mirando a través, ahora, claro, esto es lo que estoy haciendo. Solo estoy poniendo algunas pequeñas indicaciones de suavidad en el agua. Este es un buen momento para hacerlo cuando la pintura aún está húmeda. Simplemente deja caer en pequeñas indicaciones como esta. Entonces aquí al fondo, aquí, aquí también a los lados. Y enrutador Destic. Y ya no voy a tocar eso. Es decir, también podemos poner un poco más al fondo, pero aparte de eso, sí quiero mantenerlo en silencio. Básicamente swash. Está bien. Pero siempre se puede entrar por la espalda y oscurecer más. Si quieres, añade algunas más de estas olas. Y dos, te sientes feliz con el resultado final. Por lo que en esta etapa lo seco un poco y vamos a volver a terminar el cuadro. De acuerdo, estaremos agregando algunos de los colores más fritos ahora en los capullos. Y tengo un poco de azul ultramarino, que voy a usar aquí para la parte trasera de este barco. Y en realidad lo voy a hacer bastante oscuro, casi la misma oscuridad que las reflexiones. Y para hacer eso, en realidad puedo agregar un poco de poco de tinte neutro. Entonces ahí vamos. Llegamos a zona trasera como la del barco, y luego tenemos una franja que acaba de atravesar así hasta ese frente y el Norte. Entonces este pedacito aquí que corre a través de sot de la embarcación y sube al final. No tiene por qué ser perfecto, pero sólo esa inflexión al final es bastante crucial. Pero he dejado un poco de ese blanco ahí. Para que se pueda ver esta rejilla de venta o lo que sea. También está más oscuro. De acuerdo, así que un poquito de ese azul ahí dentro. Haremos lo mismo por este de aquí. Sólo un trazo rápido aquí para el barco real. Y Peter oscuridad ahí debajo. Aquí, aquí y aquí. Está bien. Entonces eso se trata de la sección inferior de la misma y la parte superior sólo voy a salir realmente como está. Y sabemos que en realidad hay un poco de venta aquí también en ese barco. Está bien, fantástico. Vamos a hacer un poco aquí. Este pájaro tiene una pequeña celda en ella a 100 y saber qué es. No soy un experto con las aves. Por lo que de nuevo en el barco. Un poco de esa oscuridad aquí y un poco de ese trasero aquí así. Y entonces por supuesto, fila aquí, fila aquí, simplemente dejando un poco de ese blanco en el centro otra vez y terminándolo aquí, el frente y el tinte más neutro voy a usar solo los fundamentos son de color aquí. También podemos usar un poco de color brownie aquí para ese back-end del barco, algo así. Bajen eso pero queremos dejar un poco de blanco ahí encima. En realidad está un poco más caliente aquí. Poner un poco de un color más cálido. Está bien. Y luego dentro del barco, en realidad es sólo un color muy ligero, más frío por dentro, así como así. El hombre es una ventana aquí. Es como que solo encuentras áreas que quizá quieras oscurecer y aclarar esencialmente. Pero mucho es justo lo que está bien. Entonces ya tenemos eso. Simplemente voy a empezar a poner sombras debajo y conseguir tu poco de tinte neutro de ultramarino. De acuerdo, y vamos a hacer todo esto de una sola vez. Ese es el fondo del barco aquí. Y por supuesto, de ese lado de aquí, sólo vamos a conseguir más color aquí. El fondo, los bordes del pájaro sí tienen este tipo de Se puede ver que las olas simplemente se apagan un poco por los lados así. Podrías tener algunos pedacitos del agua simplemente mostrando a través de poco de ese color anterior ahí, el naranja. Y luego claro, tenemos la venta, que me olvidé de poner, pero podemos hacerlo ahora solo un tinte neutro oscuro que viene por la parte superior así. Después el barco ahí. Y por supuesto, esta reflexión de la sección ahí, el mástil. Sigue olvidando las terminologías de lo que es esto. Entonces sí, esta cosa. Entonces, de todos modos, vamos a entrar y poner aquí este mástil de ventas. De verdad necesito aprender las terminologías de mis embarcaciones. Después. Voy a tener una lectura. Entonces vamos a meternos en esto debajo de la parte inferior aquí también. Apenas esta oscuridad que mezcla poco con el barco. De nuevo, dejando un poco de esa naranja mostrando a través. Ahora las sombras. Encontrarás que los barcos al fondo y no se van a ir y se extienden hasta lejos uno. Y tenemos un poco así. De acuerdo, poco pequeño, sin embargo, esta máscara seguirá bajando como sugiere este caso, ten un poco de cuidado. Solo tienes una oportunidad de hacer esto. Entonces tienes que ser bastante deliberado, bastante deliberado, y preciso cuando lo estás midiendo. Está bien. Aquí está la otra parte aquí. Y otra vez, siguiendo esa pequeña pauta que puse para esa sombra, Eso está bastante oscuro ahora esto es otra vez algún tinte neutro. Y estoy tratando de fundirme en el barco y los bordes de ese barco ahí así. Está bien. Y vamos a bajar esto de nuevo así. Está bien. No es perfecto, pero lo suficientemente bueno. Y nos meteremos en el mástil, que tipo de comenzó aquí. Está bien. Se detiene en la parte superior del barco ahí. Entonces tenemos una reflexión otra vez, simplemente bajando la página así. De acuerdo, Por este punto estamos, estamos casi terminados, ¿de acuerdo? La única otra cosa que tal vez quieras hacer es agregar algunos pedacitos y pedazos en el barco. Pocas áreas de oscuridad. Y a menudo seco cepillo también. Usa un poco de pincel seco para indicar algunos detalles en las embarcaciones. Y hay algunas ventanas o algo así. Otra cosa que puedes poner son estos rieles y cosas aquí. Creo que si conseguimos un pincel un poco más pequeño como este, ayudaría a un pequeño pincel a poner en pequeños detalles. Y si se mezcla, entonces no te preocupes, porque creo que va a quedar mejor si se mezcla de todos modos. Ahí vamos Sólo un poco ahí. Algunos de estos están un poco conectados obviamente que está conectado un poco allá. Tú lo haces. Observe también en la parte superior, los mástiles tienen secciones que en realidad bajan y conectan con el barco. Y el truco sería es sólo dejarlos con una especie de borde roto en las zonas para que no los hagamos parecer demasiado obvios y especie de salirse. Un poco hace que parezca que la luz se está prendiendo también. De verdad ayuda si hacemos esto. Está bien. El Dr. Rush es tu mejor amigo aquí con un cepillo seco. Está bien. Ese top bit, lo he indicado demasiado como se puede ver por la materia ahí. Está bien. Ya casi terminamos. La única otra cosa que podemos sumar como de nuevo, estos botes más pequeños aquí y fondo que sólo voy a poner en algunos detalles básicos no es ni mucho ahí, sino sólo para indicar que sí, hay quizá otros barcos más pequeños por ahí fuera en la distancia. Está bien. E incluso puedes hacer algunos que no fueron dibujados también. Los pedacitos y piezas aquí en el fondo puedes bastante incluso Windows y algunos de los edificios si quieres. No sugeriría uno sugerido hacer demasiados de ellos, sólo unos pocos aquí y allá. Por supuesto, un montón de pájaros y ayudarán a unir la escena en cuanto a conseguir que ese cielo se conecte con la tierra, creando un poco de intereses también. Está bien. Y y estamos terminados. 9. Barcos en portuario: pintura: De acuerdo, así que para empezar, vamos a estar haciendo un boceto de estos barcos. Y una de las cosas que queremos echar un vistazo antes incluso de empezar a bosquejar es ¿cuáles son las áreas de mayor contraste áreas de luz y oscuridad? Esencialmente ODE, supongo que en términos de contraste donde las áreas claras interactúan con las áreas oscuras vienen muy de cerca. Ver en el medio aquí, básicamente donde está ese segundo, tercer barco de la izquierda. Existe un contraste casi muy alto entre la franja blanca que cruza el frente de la embarcación, a través de los costados y en el fondo de la embarcación. Por lo que sí tienes obviamente el blanco de las tapas de los barcos y contrastando con el azul de abajo. Y también aquí en el agua donde tenemos unos reflejos más oscuros pasando por el agua. Y en su mayoría. 10. Flores: pintura: Aquí lo mismo con un contraste muy, muy obvio, y pensé que esto sería bueno hacer aquí. Y sí tenemos casi como una astilla de luz apenas corriendo a través de buceo desde la página y hay una cuenta de sombra de costo se dejó. Pero realmente casi todo en el fondo es oscuro además que eso permite, esas son un poco de suavidad y las flores en el fondo. Entonces, vamos a tener una oportunidad en este. Y me voy a meter en la copa sólo una indicación básica para la apertura de la copa aquí mismo. Ahora no vas a poder ver mucho más. Ciertamente digamos, échale un vistazo y estime ER áspera, el tamaño áspero de la misma. Y voy a ir a leer sobre eso y lo pondré en el fondo de la taza. Di más o menos que lees aquí. De acuerdo, sube. Ella baja más así. Pero mira, es una taza. Hay muchos de ellos, así que no tenemos que hacerlo perfecto. Siempre y cuando parezca una taza y estarás bien. Por lo que el objetivo principal aquí es solo practicar los tonos y entender los tonos claros y oscuros para sacar algo de vitalidad extra en tu escena. Entonces ahí vamos. Ahí hay un carpintero básico. Este tipo viene todo el camino hacia abajo. En realidad va más abajo, pero no voy a ir a no voy a molestar demasiado con los detalles aquí. De acuerdo, Ahora tenemos algunas flores y estas son sólo algunas otras margaritas. Y así podemos simplemente poner un poco de detalle así sólo para los pedales. Ahora, pedales muy rápidos no es mucho. Entonces quiero poner ahí aparte de sólo unos pequenos. Y luego tienes algunos aquí de fondo que, ya sabes, tienes la parte central de la flor y luego los pétalos saliendo de ellos también. Entonces poniendo unos pocos en la distancia, realidad hay muchos de ellos. Y los retos para mantenerlos separados lo suficiente para que podamos pintarlos de forma casi individual, pero aún así tener suficiente de la forma que los une aproximadamente. Entonces Esta pequeña, estos pequeños tallos y las cosas me gusta cómo salen de estos pequeños puntitos, estas pequeñas ramas o algo así. Entonces estos son muy bonitos y podría incluso conseguir otro viniendo aquí y no hay un día, pero pongamos uno ahí de todos modos. Arriba aquí tenemos una especie de flores amarillentas y luego más de estas margaritas por aquí. La mayoría de ellos son de color blanco, así que no hay tanto que tengamos que hacer. Y sólo vamos a dejar fuera ese blanco, luego lavado inicial y tal vez usar un poco de blanco titanio en alguna especie de Tao. Manojo de plumón. De verdad tenía ese tipo de sección media y eso es todo. El resto es sólo estas diminutas de a las flores amarillas. No estoy seguro de lo que tenían en realidad, pero son bastante bonitas. Y luego tienes este tipo de tallos o lo que sea que vayas a ese lado izquierdo. Otra flor aquí. Y otro aquí tiene como unos cuantos pedales aún pegados. Y otra vez, esta especie de bajar otra gran flor blanca allá. De acuerdo, Entonces en su mayoría estas son flores blancas, así que no necesitamos hacerles todo eso. Son algunos amarillos aquí en la parte de atrás. También podemos cambiar los colores alrededor. Si sin duda sientes que son demasiado aburridos para ti, quieres agregar algunos otros colores. Ciertamente, ciertamente hacer eso. De acuerdo, Entonces esa es esencialmente la forma que estamos buscando. No hay tanto para ello. Y en el fondo, esencialmente eso es todo bastante oscuro, pero siempre y cuando tengas la copa, forma general de esa copia. Y entonces podemos usar eso y básicamente cortar alrededor de la taza para Omega y k Así que tenemos, nuevo, tenemos este tipo de tablas de madera en el fondo. Y, y sé que algunos de ellos simplemente cortaron por aquí y aquí tipo de cosas. Está bien. Y luego tenemos el es un poco como una mesa luego las copias al venir por aquí así. De acuerdo, y eso es, eso es todo. Es decir, quizá quieras sacar un poco más el mango de la taza. Pero aparte de eso, no hay todo eso que necesitamos sumar aquí. A lo mejor las flores, la forma de esa copa. ¿ De acuerdo? Y podemos meternos directamente en ello. Por lo que algunos coloritos. Estoy usando un cepillo redondo número 6. Y voy a recoger un poco de amarillo limón. Eso en primer lugar, sólo voy a limpiar este cepillo. Ahí hay mucha pintura previa. Ve a tener cuidado. Es un poco de amarillo aquí en el centro de la flor. Y algunos de ellos aquí, aquí, aquí. Ahora también puedes salpicar un poco de pintura aquí y allá en la página y solo dejar que se mueva un poco también, vale, Pero nota solo lo básico de los bits y piezas en aquí. Te darás cuenta también que hay estas pequeñas, estas diminutas flores que he descendido aquí, que solo puedo hacer un poco de autonomía de tapar para conseguir algunas de estas flores rápidamente, algo así como eso. Y sí tenemos estas otras flores que estaba por ahí solo poniendo un poco de color aquí. Tomas de prueba. También tenemos algunos greens. Entonces tengo un poco de este verde submarino aquí. En realidad. Usaré un cepillo más pequeño y tal vez un cepillo rigger sería mejor para estos realmente poco de verde submarino. Y usa esto para unir algunos tallos y pedacitos y piezas. Eso es cierto, Doc, vamos a recoger algo de lota de color verde. Esto es básicamente simplemente savia verde. Eso es mejor. Está bien. Bien. Se está consiguiendo unos pequeños tallos y cosas que mezclamos en un poco, un verde más oscuro también a veces que venían pero solo quieres conseguir unos cuantos los tallos corriendo por el mismo. Y podemos meter un poco de morado ahí también, solo un muelle y algunos de estos tallos. Pero manteniéndolo muy suelto, como puedes ver, muy, muy suelto. Tan sólo para conseguir algunos tallos para unirse a las flores. Va a tener sentido de esta manera y usando el, usando el extremo del pincel, sosteniendo también el extremo del pincel. Solo trato de decir dibujar en estas líneas para que sea un poco más. Por lo que puedes esencialmente sólo un poco más flojo y conectarlos en el medio. Por lo que un garabato áreas en la parte posterior recogen grasa que sale por aquí. Está bien. Algo así. Recuerda muchas de estas flores, como decía antes, se van a hacer. Tipo de pintado negativamente. Si tienes un poco de morado aquí. Voy a pensar lentamente en sólo ponerlo en un poquito de esto va a ser este morado y en algunas de las zonas. Está bien. Justo así. Y luego la base también, Es bastante oscuro, pero lo dejaremos para más tarde con el tipo de pigmento DACA. Voy a recoger el cepillo redondo número seis más pequeño ahora. Y me voy a meter un poco de color para la gorra. Entonces en Foleys, es sólo un color más fresco. Voy a recoger un poco de ultramarina, mezclar eso por aquí. Recoge un poco de este marrón y ultramarino. Golpeó esto en el lado izquierdo de la copa. Está bien, eso está bien. Tan solo un poco de color como ese. Fantástico. Voy a entrar a las flores y traté de meterme en algunas indicaciones de los bordes de las flores y el fondo también. Y para eso, tengo, voy a estar usando código de color GSI, y también otro umber crudo marrón. Creo que esto se ve muy bien si lo mezclamos con un poco de ultramarina también. Granulan que ambos colores de granulación. Por lo que puedes conseguir algunas variaciones increíbles aquí y añadir un poco de tinte neutro y algunas partes también. Entonces aquí están el tipo de pétalos de flores y los puedes ver así. Y ahí es donde solo quieres hacer un poquito de recortar un trabajo como este. Simplemente sácalos, ¿de acuerdo? Y sostenga el cepillo un poco más cerca hacia abajo para conseguir esos pétalos también. El detalle en esos pétalos. Está bien. Entonces no una enorme cantidad de detalle con solo un poco, justo lo suficiente para implicar algo ahí. Pero más de este viejo tra y el tinte neutro también. Me encanta este color, solo granulado bellamente y es muy oscuro en el fondo. Entonces voy a ir solo doc son mucho más arriba. Pero aquí los lados necesitamos molestarnos demasiado con eso. Es sólo algo así como un montón de color marrón. Aquí lo puedo poner en un poquito de estos Rhonda y el lado así. Está bien. Y seguir trabajando alrededor de esta zona. Voy a traer esto, bajar esto y añadir un poco más de ultramarina. Simplemente atracar y apagado un poco mamá puede poner un poco de este tinte neutro también. La naturaleza de las decenas es muy útil. Voy a usar eso para cortar alrededor de la taza, ¿verdad? A lo mejor vamos con cortar alrededor de esa taza. Y va todo el camino hacia abajo en este tipo de casi como mucho. Un azul de espirulina por el fondo. Está bien. Pero antes de que siquiera me meta en eso, sólo quiero rematar este doc de área y se le fuera un puño pequeño así. Está bien. Destic. Deja un poco de agua aquí para que solo se mezcle para que las luces estén encendidas. Radha es algo más de color fuera de la parte superior y estoy recogiendo más de este tinte neutro también. Puedo recoger un poco de violeta, muy oscuro tipo de violeta. Y eso ayuda, de nuevo a sacar algunas de estas flores. ¿ De acuerdo? Destacan, realmente destacan. Y se podría pensar en recoger un pincel más pequeño a si tienes un poco de dificultad para controlar, que yo era temprano como trajes tipo de encontrar un equilibrio entre, entre ambos. Y también puedes levantar parte de la pintura para estas flores dispuestas para simplemente crear un borde más suave. De acuerdo, que es lo que realmente estoy pensando en hacer un poco más ligero pero sólo hacer algunos recortando en el momento mientras pueda. Notarás a través de las áreas centrales como esta también, que el fondo se mezclará. Por lo que tenemos que hacer algunos de estos colorantes para unirse a ella, dejando algunos de los tallos y cosas. Pero al mismo tiempo, también coloreamos algunas de estas áreas, uniéndolas muy bien. Está bien. Algo, tengo que hacer ambas cosas. Encuentra un poco de equilibrio en esta sección. Y estamos mirando por este lado, luego cortamos alrededor de esto. Wow, me gusta ese tipo. Esto es más de un violeta, el tipo de sustantivos de color resultando estar en la parte superior. Observe cómo he dejado que esa mezcla también. Un poco más suave en estas secciones aquí. Yo quiero ese fondo y bajar un poco, pero sí, no quiero que solo destruya todos estos pedacitos de verde que hemos puesto en un LEA para los tallos. Entonces, ya sabes, te estás tomando un poco de k en esas zonas, pero al mismo tiempo, queremos que me mezcle. Un error es mezclar. Eso es lo hermoso de las acuarelas, Los bordes perdidos y encontrados y algunos de los mojados sobre mojado para arreglar. Impredecible y hermosa manera no esperes a arreglarlo. Y de alguna manera no se puede predecir lo que va a pasar, pero simplemente no exactamente, siempre se secará un poco diferente. Entonces el fondo, si miramos el tono que estamos usando, es muy, está muy oscuro. Pero yo diría que la combinación de pintura es aproximadamente 1.5 pigmento a 1.5 agua a uno, tal vez alrededor de un cuarto de pigmento a un agua de tres cuartos. Pero dado lo oscuros que estoy usando son los colores porque son en su mayoría tinte neutro y un poco morado, poco de este tipo de color brownie. Esencialmente. Se va a ver realmente oscuro, aunque utilices un poquito de ella. En comparación con decir, si usas el si usaste un amarillo o algo así, que es oscuro y abajo bastante pesadamente. Entonces esa es la diferencia. Pasando por aquí atrás, solo estoy poniendo un poco de color oscuro en la parte superior, sellarlo un poco, y solo crear un poco de interés. Pero es oscuridad extra es supongamos que esos segmentos superiores lo traen aquí abajo y hermosas flores y cosas que podemos cortar alrededor y hacer pedazos y piezas con. Nuevamente, a medida que avanzas por esta sección, puedes escoger y elegir algunos bits en los que queremos colorear y algunos bits en los que no. ¿ De acuerdo? Pero es importante que algunos de los antecedentes sí se mezclan con él para que simplemente se vea más unido, más cohesivo. Destic. Aquí hay una flor en el frente. Y luego le agregaremos un pequeño pincel de flores para este pincel más pequeño que podría ayudar algo así como un pincel en ángulo. Muy muelle en esta sección justo detrás de la copa ahí. Entonces estoy usando este pincel para solo cortar alrededor de algo de ese muelle, esta especie de sección oscura ahí y esa taza casi el muelle es que realmente lo puedo conseguir está usando tinte neutro casi puro. Simplemente están cortando alrededor de esa gorra. Entonces se acerca aquí al blanco la copa. Simplemente rematando así. Está bien. Y luego nos hemos vuelto alrededor del lado izquierdo así. Ve a la derecha por el fondo de la copa. Está bien. Voy a agarrar el otro cepillo. Simplemente imprime algunos de estos colores alrededor. Está muy oscuro esto, estas áreas. Por lo que quiero ser fiel. Nos desvaneceremos de hasta la foto de referencia y obteniendo algún contraste extra en esta sección. De acuerdo, así que estoy, realmente estoy usando tinte neutro cuantitativo y también alguna mezcla violeta causal, que es un morado muy, muy oscuro, tiene un rango extremadamente grande. Y ya se puede ver cuánto de una diferencia que está haciendo con solo dejar caer un poco de eso a través del dejarlo hacer lo suyo. Y por supuesto que bajamos más allá ahora hasta el fondo de su copa. Y solo estoy agregando en algún color más como este. Y conforme bajamos al fondo, aquí es donde yo icono de, ya sabes, queremos hacerlo punto, pero al mismo tiempo, queremos asegurarnos de que haya un poco de ese amarillo como lo sería una mentira. Pero el y bonito azul cerúleo que apenas se une en la base. Porque eso va a estar fuera una especie de fuente de luz, este azul cerúleo. Y esto es un tipo de cosas divertidas ahora porque eso probablemente va a tener que rehacer eso. Y voy a recoger sólo surrealista Ian. Es decir, yo también tengo algo de lavanda, que creo que va a funcionar igual de bien. Está bien. Ya lo hemos visto. Stein se puede mezclar hacia arriba porque dejé ligeramente esa edad. Estoy tocado antes de mojado descuidado, quiero decir, venir a través y simplemente cortar alrededor de la copa aquí. Estoy siendo cuidadoso con las sombras no quiero que se mezcle demasiado aunque porque probablemente voy a tener que rehacerlo de todos modos. Está bien. Parte de ella hará escena así. Vamos a ver cómo se ve. Está bien. Muy interesante. Simplemente pulir desde los bordes de ahí. Y lo puedes hacer por aquí también, justo alrededor de los bordes de la copa. El vaso tampoco es exactamente de este color. En realidad es un poco más oscuro. Por lo que ayuda a poner algunos sólo un poco de color azul azulado corriendo por aquí. Y esto es un tono medio. Entonces es, uh, ciertamente no es tan oscuro como, sin duda, las flores o algunos de estos tallos o cosas que atraviesan. Pero es algo así en medio de los tonos súper oscuros y los tonos súper claros aquí. Entonces un poco de, un poco de oscuridad así, así. Y entonces esencialmente acabamos de conseguir el lado izquierdo de la copa simplemente suavemente debajo de la zona blanda de bono de acciones. Es lo suficientemente suave que se maneje también. Bueno, una vez algo de ello a mezclar. Está bien. Pongamos un poco de mezcla así. Parte inferior de la copa así. Y ¿notan también en el fondo que esta zona aquí es Dhaka es una línea, sólo la línea fuerte que acaba de separarse, simplemente separando un poco esta sección. Entonces voy a entrar ahí así. Tienes otro aquí arriba y tipo de ir por el muro. Entonces el pedacito de agua, ¿qué tienes? Noto que estoy usando un poco de cepillo seco también, usando este borde del cepillo para hacer algunos de estos trabajos. El costado del pincel. Porque quiero meterme en unos tonos súper oscuros corriendo por sí, así. De acuerdo, Así que ahora mismo tenemos mucho contraste, sólo mucho contraste por esta zona y mucho pasando. Yo sólo voy a fusionar algunas áreas como estos chicos y tener una especie de sucia corriendo por ahí. Él es sólo un poco de oscuridad extra y ese filo, me gusta ese filo aquí. Y voy a crear una sombra extra detrás así. ¿De acuerdo? Copa va hacia atrás así. Por lo que sin duda puedes ver esa sombra moverse todo el camino hacia la sección trasera, luego k, Luciendo bien, consigue 0. Entonces al igual que con esa pintura, me voy a poner un marrón en mi pincel, sólo un poco de uops, eso se supone que es cepillo seco, pero un poco de cepillado seco como estos, tal vez con algún neutro tinte mezclado con un poco del marrón. Y luego simplemente arrastra el pincel sobre algunas secciones como estas para conseguir algo de textura para estas pizzas, tablones de madera de pernos en la pared así. Por lo que es solo textura extra. Qué zonas de Noruega pero sin embargo algunas macetas. Entonces ella es un montón de ollas realmente hace la diferencia. Estoy usando el borde del pincel así, límpialo un poco para secar el pincel y luego va recto en algunas texturas interesantes, podemos llevar a alguien a la mesa como bien y probando. Entonces en cuanto a cuánto detalle quieres poner en alguna T sub t, Puedes entrar y definir más como lo que estoy haciendo. Podemos simplemente dejarlo y ser contentos con lo que es. Lo que hacía antes. De acuerdo, el último paso que voy a hacer es solo añadir un poco de detalle extra con algunos de estos tallos. De acuerdo, solo un poco de oscuridad porque siento que necesita un poco fundida en algunas secciones por si acaso. Yo sólo voy a secar, cepillarme un poco de esto. Y los tallos y las cosas que atraviesan. Suficientemente suave así en macetas. Yo como que sólo con el dedo. Está bien. Ayuda a crear un poco más de oscuridad, ligeros, ligeros bits de puntos dentro del, cerca de la parte superior. Y también ciertamente dentro de la copa. Hay mucha oscuridad que sí necesitamos simplemente implica. Entonces voy a dar la vuelta así a estas flores. ¿ De acuerdo? A lo mejor podríamos simplemente ver el borde de esa copa y la oscuridad que hay dentro de ella. Está bien. Algo así. Y podemos ir a algunas áreas aquí también y solo podemos sacar algunas de estas flores y pedacitos y piezas. Es una oscuridad en algunas áreas como esta, la estratificación es tan importante. Es lo que te consigue el detalle extra y el contraste. Entonces ahora lo he hecho bastante oscuro aquí y la copa dentro de la conciencia de Kaaba una especie de pararlo. Plantado. En realidad sigue adelante. Y dependiendo de lo lejos que quieras hacer esto, puedes seguir adelante, pero solo, ya sabes, ciertamente continúa en algunos puntos y algunas áreas entra en segundo plano. Vine fusiona en el fondo. Y esto es todo ese bote de crear una escena que se fusiona y le tiene vida que tiempos no muy cortos donde comienza un pote en mayo, otro pote para. Está bien. Está bien. Está bien. Y voy a llamar a éste terminado. 11. Calle en Melbourne: pintura: Para esto mismo, tenemos algunas áreas realmente obvias de tonos más oscuros aquí. En primer lugar, lo puedes ver en el tranvía aquí a la derecha, debajo de la parte superior de las tendencias, pequeñas áreas blancas pero al lado izquierdo también, la sombra en el suelo, los árboles detrás del tranvía de ese lado derecho también. Ellos bastante sombra oscura está casi cruzando sobre la carretera de los árboles. También algunas zonas de oscuridad debajo de estas tiendas y lo que tienes. Por lo que aquí tienes contrastes bastante simples. Y muchos de estos términos son en realidad son los tonos medios o sapos completos en cuanto a las sombras y las áreas oscuras. Y te voy a mostrar mi técnica en cuanto a cómo envejece esas sombras de tono medio y aún conservo un favorito de detalle. Y luego en la última etapa en, en su tipo final de bits y piezas oscuras en cuanto a los tonos claros, siempre paso y las pongo en primer lugar para que podamos pasar por encima de esta segunda capa de oscuridad. Entonces, en primer lugar, sigamos adelante y entrémonos en el dibujo. Entonces voy a empezar y mirarlo en una rotonda aquí. Es alrededor de un tercio del camino por el papel donde terminan los edificios o la parte trasera. Entonces voy a poner una raya rápida así como así. Lo más fácil realmente de hacer en esta etapa es simplemente lápices el tipo general de contorno de los edificios aquí de fondo. También tenemos esta torre aquí al fondo, esta torre del reloj. Y en realidad debajo de este edificio en realidad se está renovando o restaurando o algo así. Por lo que en realidad hay unos pedacitos más y piezas de detalle ahí, que trataré de indicar. Más ligero aunque no tengo una imagen de referencia para eso. Pero realmente en esta etapa sólo estoy tratando de burlarme de algunos pedacitos y piezas, algunos pequeños detalles de los edificios de fondo. Pero lo que tenemos, por supuesto, es este temblor. Y lo importante es marcar el fondo de los arranques de trematodos, digamos sobre en medio de la página, justo aquí. Entonces tenemos el aire trasero, ahí es donde empiezan los edificios, el vendedor y el tranvía en realidad empieza justo por aquí, luego sale adelante. Así. En realidad es solo una caja. Si lo miras, es solo un objeto de forma cuadrada como este y luego simplemente corre hacia atrás, así como así. Entonces tenemos un pequeño indicio de tal vez algunas puertas aquí. Mira ahí hay poca ventana aquí también. Y tenemos, por supuesto, el centro del tranvía debajo de esta sección aquí, el tipo de pequeño indicador que te dice qué tipo de tragedias es una muy común en Melbourne. En todas partes. Bastante icónico. El criba de viento. Entonces ahora el parabrisas termina mitad de camino por el tranvía para que solo podamos trazar una línea más o menos así. Está bien. Y ahí vamos. Tenemos una indicación aproximada de esto de este vagabundo y ahora, vale, hay pedacitos de detalles y marina va unas luces y cosas aquí en la parte inferior las cuales podemos y luego simplemente dibujando rápidamente. De acuerdo, Pero realmente el fondo del tranvía, todo está bastante oscuro. Y eso continúa. Tenemos esta sombra especie de atropellar a ese lado izquierdo como este y un arrastre hasta el final así. Entonces veremos la sombra. Es como que sale un poco así también. Por lo que dibujar en esa sombra sí ayuda a conseguir una forma más precisa para más adelante. De acuerdo, entonces ahí está. Por ahí. También hay un auto aquí atrás. Entonces recuerda, solo hazlo un poco más pequeño también. De acuerdo, sólo una caja de verdad, sólo algo así. Y luego tenemos un poco de sombra debajo así. Están bien ahora el auto está alrededor la misma altura que los golpes la línea del horizonte Bahía donde están los edificios. Está bien. No son un 100 por ciento exacto según la referencia, pero están bastante cerca. Usa el Beck en la pantalla del viento para este auto, Pareja de las luces traseras. Y luego la sombra debajo así. Así. Tenemos algunas formas superpuestas al frente también. Ahora el auto está SOD del mismo. Por supuesto que van otra, una especie de asomarse por atrás así. Ahí. Está bien. Ahí vamos. Entonces con tres autos aquí y ese lado izquierdo, uno más pequeño aquí en la medalla te hace expandir eso un poquito más pequeño para esta tendencia más grande aquí también. Y por supuesto, la parte superior de esa tendencia también tiene algunos pequeños detalles al respecto así, que simplemente voy a sumar así. En realidad tiene un pequeño prompt en la parte superior el cual consigue reúne. George electricidad de estos y's son sólo correr todo el camino abajo de la calle. Entonces para ver a algunos de ellos corriendo así. Está bien. Y notarás las sombras también para todo, todas simplemente corren hacia ese lado izquierdo así. Algunos de ellos corren por el auto así y luego algunos de ellos acaban de atropellar en la parte superior de una curva aquí. Está bien. Entonces solo estoy poniendo un poco de detalles. También tenemos algo de feto aquí, que genial agregar, para agregar un poco de contexto y vida a lo mismo. Asegúrate de no hacerlos demasiado grandes también, solo un poco más altos que los autos y ellos son los de atrás. Se va a figurar aquí en la parte de atrás. Ahí. Se podría incluso pensar en poner aquí una figura más grande, tal vez sólo esperando para cruzar la carretera o simplemente en el camino, como cruzar la carretera así también. ¿ Está ahí la figura? Ups. Ahí. Ahora la sombra corriendo por el suelo así. Está bien. ¿ Es de lado viniendo desde este ángulo. Parece ser una isla de tráfico o algo fantástico. Y claro que tienes árboles y qué tienes, ¿ cuáles son estos árboles? Pero sí tenemos edificios detrás de esos árboles. Y quiero seguir adelante y empezar a dibujar un poco de estos poquito de ella con pero no demasiado detalle. No necesitamos demasiado todo. Aquí dentro. Notamos todo este gran conjunto de edificios en el lado derecho termina aproximadamente alrededor del centro de la página. Entonces dibujaré una pequeña línea así sólo para marcar esa sierra extra a ese edificio de ahí. Y el resto de ella podemos simplemente maquillarte? Es decir, mucha de ella pasa por los edificios y los árboles de todas formas. Por lo que no necesitamos necesariamente agregar con demasiado detalle. Tenemos muchos árboles y estas formas abstractas que tipo de encubren todo así. Por lo que puedo hacer un poco de esto más tarde. Lo bueno sin embargo es tener algunos de ellos, casi como tener algunos de estos edificios echando un ojo a través y tener a alguien que sea letreros en los edificios y cosas así. Pero aparte de eso, no es un trato masivo. Esta torre del reloj en el pasillo central dibujando poco más detalle como este. De acuerdo, y voy a tener que maquillar también la estación de tren porque no estamos lamentablemente, simplemente no hay una foto de referencia que pueda encontrar que me muestre la mitad de la misma. Está bien. Pero esto ciertamente pequeñas ventanas y cosas que recuerdo especie de venir al frente de ese edificio así a la estación de tren. Entonces puedo sólo una especie de aire garabateado rápido para meterme en algunos pequeños detalles. Y entonces por supuesto, la parte superior aquí, sólo estoy separando esto otra vez en otra plaza, mirando las formas dentro del allá vamos. Algo así. Aquí vamos a tener un par de edificios más fuera a lo lejos. Se ve mayormente así. Grande un edificio aquí de fondo también. Observe que el tono de ese edificio en el fondo es en realidad mucho más oscuro que la actual Torre en frente. Entonces te das cuenta de la arena aquí, en realidad está bastante oscura, así que eso va a ayudar a sacar algunas de las luces encima de eso. Y eso nos diría, o algunas de estas cosas se pueden usar estratégicamente y ya están presentes en esta foto de referencia, pero puede que no siempre estén. En ocasiones hay que inventar las cosas y cambiar los patrones de sombra dependiendo lo que funcione para ti de recogido esta foto porque realmente no necesitas hacer nada de eso en absoluto. Es, es una, es una especie agradable de ver que creo que una especie de pie solo sobre sí mismo. Entonces, pero solo como referencia general, debes hacerlo a veces para otras fotos de referencia. Árboles aquí, otro árbol Docker forma sorta aquí. Debajo también. Te das cuenta de que hay algo de oscuridad ahí debajo. Ahora estos frentes de tienda, tienen este poco aire que sale así. Ahí. Se puede ver. Voy a bajar más en realidad así. Entonces, ¿en qué puede dibujar eso? Y note cómo baja. Está a mitad de camino, a mitad de camino en el papel. Y aquí es donde en realidad podemos simplemente poner algunos detalles generales. Todos los edificios ya. De acuerdo, no hay tanto, de verdad, no tanto que tengamos que sumar aquí en absoluto. Sólo algunas pequeñas indicaciones en las ventanas creo que son una buena cosa para agregar aquí también, un montón de estas pequeñas ventanas y, y que tienes. Entonces aquí hay otro aquí. Y entonces podríamos tener otro. Uno aquí, aquí, aquí, aquí. Pocos edificios más fuera a lo lejos. Diga, no importa demasiado, sólo tienes que asegurarte de que tenemos algo aquí dentro. Está bien. Eso podría ser una señal o algo así. Pero aparte de eso, estoy bastante contento con cómo se ve esto debajo de años de edad, simplemente casi oscuridad. Entonces no hay mucho trabajo por hacer ahí, pero sí siento que las cifras sumarán mucho interés en lo mismo quiero decir, tenemos ese ahí, sobre todo. Pero lo mantendré simple. Entonces primer paso, lo que queremos hacer es realmente empezar a agregar en muchos colores aquí primero, y tengo un cepillo redondo número 10 que ayuda a lograr esto. Entonces si pasamos y realmente me pongo nuestro tipo de colores más ligeros, empezaré un poco con el ribete y desconocido. No es completamente blanco. Voy a poner una especie de color cremoso aquí y ese lado izquierdo de la tendencia, pero no lo haría por las otras macetas. Lo grandioso es que puedo hacer un poco de color oscuro aquí, que básicamente se hizo un azul mezclado con un poquito de Ruanda o ámbar quemado. Eso también puede estar bien. Vamos a conseguir una oscuridad debajo así. Está bien. Simplemente pensé que a veces es bueno tener un poco de color grisáceo interactuando con algunos de estos tipos cremosos de colores aquí, si puedes. Aquí y allá. Incluso en el parabrisas notaste que en realidad no es completamente blanco. En realidad es que va a tinte azulado a una lata coolish. Entonces solo estoy cayendo un poco de frialdad aquí dentro, pero no exagerando y oh, está bien. Sería la frescura debajo así. Entonces también está bien, una especie de mezcla, hacer lo suyo juntos. Ahora, echemos un vistazo a lo que está pasando en segundo plano. Entonces por aquí vamos a meter un poco de dolor y árboles, sólo un tobogán. Washington es sólo un poco de verde submarino, lo cual es una duda, un realmente duplicado. Verde ligeramente silenciado. Está bien, pero se granulan maravillosamente. Pero no es tan fuerte como un, digamos, un no fuerte pero no tan vibrante como un verde savia, que normalmente uso. Pero he cambiado ahora para tratar de usar más, supongo, colores tenues y luego jugar con la saturación de todo justo al final para agregar algunos colores realmente saturados. De acuerdo, así que ese es el porro del tranvía de ahí. Te darás cuenta me saltaré partes de los edificios y cosas fondo así también Aquí. Está bien. Y solo puedo cortar alrededor es recortar y especie de encontrar algún poco de contraste. Pero no estoy tratando de poner un todo demasiado detalle por el momento. Está bien. Sólo estamos poniendo un poco de color y voy a seguir de nuevo en esta sección superior aquí. Eso es poner algunos colores cálidos. Voy a usar un poco de naranja. En realidad tengo ya algún tipo más cálido de colores naranja sobrante en la paleta. Entonces, ¿por qué no caer en algunos de estos aquí a tipo de mezclarse con los greens y qué tienes dejar un poco de eso en segundo plano. Un color amarillento ligeramente silenciado hacia abajo también. Ahí hay un poco de ocre amarillo corriendo por eso. Está bien. Y un poquito de este blanco es solo un poco de titanio buff aquí corriendo en ese borde superior derecho. De acuerdo, y entonces también tenemos, por supuesto, algunos de estos edificios aquí de fondo. Simplemente también bueno. De nuevo, solo cayendo, si vas a un color un poco más frío, dejándolo caer y un poco de eso aquí. Sí. Seguro. Cortar alrededor de algunos de estos edificios al frente y con los edificios al frente, nuevo, eso es sólo recoger un poco de amarillo y un cálido McCullough. Deja eso así. No quiero que sea demasiado obvio, así que tratando de mantenerlo súper silenciado, pero definitivamente un poco más silenciado que, de lo habitual. De acuerdo, así. Y abajo también, va a tener que estar más caliente. Sólo para estar caliente. A mí me gustan estos. Está bien. Fantástico. Wyatt, de ese lado derecho y luego algo más de este verde, que básicamente es un poco de verde submarino. Entonces voy a dejarlo caer eso. Y permitiendo que se mezcle y se mezcle hacer con el seno pensar. Es tranvía, sólo teniendo cuidado de recortar esa parte superior de esa tendencia también para crear algo de contraste. Y habiendo mirado hacia atrás, así que más colores te tendrían conus en ese lado izquierdo de ahí. Y a medida que nos movemos hacia este lado, voy a recoger algunos más de estos cálidos, tipo de color anaranjado que tengo y simplemente dejarlo caer eso directamente. Es una especie de color silenciado. Realmente puedes subyugar mucho eso y simplemente agregar un poco más. Tengo un poco de este buff titanio el cual solo estoy agregando muy rápidamente. No demasiado contraste ni nada en absoluto. Está bien. Arrastra eso hacia abajo. Así. Está bien. A medida que vas bajando al fondo, Siempre es bueno simplemente agregar un poco de oscuridad extra, un poco de oscuridad extra para crear más contraste. De acuerdo, y mientras yo también estoy aquí, Vamos a recoger un poco de Ciceronio para sumar al cielo. Mezcla de 30 lotes. Si se mezcla con los edificios, Eso es bueno. Un poco quieren que haga eso demasiado, pero sólo un poco. Está bien. Entonces todo eso se hizo lo suyo ahí arriba en el cielo y creo que hay algo más que realmente quiero hacer ahí. Al otro lado del suelo. De nuevo, es una escena de color bastante cálido y hay muchas luces en los terrenos. O solo voy a usar el pincel aquí para bajar algo de este color. mejor calentarlo con el poco amarillo. Esto es solo un poco de ganancia mixta amarilla. Algunos de estos más calientes. Es básicamente Buff Titanium mezclado con un poco de amarillo. Mezcla muy, muy ligera. Está bien. De verdad quiero apuntar a un alto nivel de contraste aquí y el suelo. Por lo que esto va a parecer bastante débil a medida que lo ponemos. Pero una vez que pasemos más adelante con las sombras, tendrá sentido y creará más contraste. Pero en esta etapa siempre se ve demasiado ligero cuando lo añades. Un poco de color para los autos y otra suma aquí mismo. Entonces vamos a querer poner un poco de este rojo. Entonces ese auto así. No quiero, no quiero agregar demasiado contraste. Por supuesto, hay alguna otra clase aquí de fondo, que camión y luego color así. Este de aquí en el medio es realmente solo tocarlo de color aquí así. Pobreza y deja que esto se seque y volveremos a ella. De acuerdo, entonces ahora que todo está seco, vas a seguir adelante y sumar todos los tonos restantes y básicamente todos los tonos y sombras más oscuros tratan de sacar la mayor parte de los medios tonos y incluso algunos de los tiempos de comida en todos a la vez. De acuerdo, Entonces lo otro que quiero empezar con los primeros ejes es en realidad el tranvía. Yo simplemente no por ninguna razón en particular, pero creo, quiero decir, supongo que empecé con antes. Entonces voy a entrar con un poco de ultramarina mezclada con un poquito de solo, solo un poquito de rondas. Entonces lo dejaremos caer como estas latas, si también tienes un poco de tinte neutro. Y eso ayudará a oscurecer un poco esta mezcla. De acuerdo, así que sólo traerlo a través, Esa va a ser sólo la sección superior de eso. Y sram. Entonces por supuesto tenemos una pequeña sombra justo debajo de aquí. Estos son tonos bastante oscuros que son mayoría de los más oscuros y toda la escena. De acuerdo, así que lleva eso hasta ese lado izquierdo del tranvía tipo de se une así también. Está bien, genial. Y sí tenemos pedacitos de oscuridad corriendo por ese borde allá del tranvía. También tienen Sandman Doc y pedacitos en ese lado izquierdo también. Pero espero sólo implicar un poco de trazos hacia abajo como estos, algunos de ellos para las ventanas así. Algunos de ellos simplemente cortando. Está bien. Algo así. Haremos notar también debajo de la tendencia va a ser un poco de oscuridad. Entonces esta es ahora la oportunidad de conseguir algunos de estos DACA tipo de tiempo como estos. Trae eso por aquí. Al otro lado del fondo. Aquí. Aquí. De acuerdo, Fantástico. Ahora un poco de agua y un montón de tipo de lavado conectándolo así. Eso va a ser lindo. Y también corriendo hacia el lado izquierdo del transistor. Algo de oscuridad así. Está bien. Yo sólo voy a oscurecer este pequeño letrero aquí abajo. Segundo anuncio, así sucesivamente en realidad. Está bien. Está bien, fantástico. Es posible que incluso quieras usar un cepillo más pequeño que te ayude a salir. Um, tengo otro cepillo número 6 el cual también puedes usar si eso crea interés. Y eso te permite detallar que es fácil, más fácil. Yo también voy a mezclar algunas primarias. Tengo un poco de Hanukkah rojo, amarillo medio por aquí de Se está poniendo un poco de este azul. Siempre que el lado aquí, d es solo para mezclar otro doc, un koala aquí en el costado que esperemos se aproxime al tipo de color grisáceo. Por el momento se ve más pero brownie especie de color. Pero está empezando a llevarle un poco más de un azulado, fresco, un tinte, lo cual es bonito. Por lo que quiero conseguir algo más que cool, un color que fresco. ¿ De acuerdo? Y también algunos de estos verdes, algunos de estos diminutos poquito de verde aquí en el fondo como ese tipo. Y simplemente no estoy poniendo algunos de los detalles de fondo. Está bien. Tan solo para estos árboles que cortan alrededor de la parte posterior del embellecedor y una de las cosas a recordar es asegurarse te vas en tanto de eso ancho como sea posible. Encima de ese tranvía realmente podemos usar. Y aquí tengo un poco de tinte neutro. Y ese tinte neutro va a ayudar también. Para dibujar alrededor del borde del Tran, una especie de termina por aquí. Y lo que esto me permite atracar y salir de algunas de estas áreas y que Ryan vio conectado hasta el tranvía. Está bien. Entonces por supuesto tenemos cosas como estas ramas y cosas como esa fue solo sube y corta a través todos estos pedacitos y piezas aquí es incluso autos y cosas en esa sección también. Lo cual no creo que realmente vaya a conseguir lo malo, pero sólo un poco de oscuridad corriendo por esas áreas de fondo, bien. Voy a dejar esta figura por un momento. Estamos consiguiendo más detalles sobre esa figura más adelante. Pero por el momento, solo quiero enfocarme en esta área para meterme en algunos pedazos y pedazos más oscuros. A medida que nos movemos hacia atrás, disminuimos la fuerza del color. Y esto va a ayudar a empujar hacia atrás eso, esa zona de árbol son los días más agua en esa mezcla. Y vas a poder conseguir mucho tono y más pintura. Vas a poder conseguir un doc a la vez. Entonces solo recuerda siempre eso cuando estés pintando. Y algunas de estas pinturas van a tener ya un tiempo doc muy natural para empezar. Entonces no hay mucho que realmente puedas hacer a muchos de ellos excepto simplemente regarlos. Está bien. Pero en lugar de mirar los colores, solo estoy mirando si es claro u oscuro. Creo que esa es una de las cosas más cruciales para recordar. Aquí. Hay una especie de edificio y yo sólo voy a cortar alrededor de ese árbol y sólo meterme un poquito de ese porro así. Buscamos que los lotes edificables entraran de ese lado derecho. Por lo que necesitamos implicar un poco de solo un poco de luz entrando así. Es frescor ahí de nuevo. Está bien. Ahora en realidad puedes empezar a poner algunos de estos pedacitos y pedazos de los edificios así. Simplemente estas son realmente sólo ventanas sueltas o lo que tienes entonces no nada demasiado detallado o algo así. Genial. Cruza también la espalda. Vas a conseguir un lote breve que atraviesa ese ese edificio de ahí. Entonces solo voy a cortar, están consiguiendo ese lote muy rápido como lat, un poco más ultramarino y tal vez pueda atracar y bajar por este lado del edificio. Pocas pinceladas. Y este edificio atrás también. Apenas un poco tocas una oscuridad ahí. Así. Oscuridad en el Sage del edificio. Estoy tratando de conseguir que todo se conecte muy bien. Entonces ese es todo mi objetivo aquí. Y todos estos tiempos corren juntos, pero también tenemos pedacitos de luces encendidas ahí. Simplemente se las arregló para echar un vistazo. Entonces creo que hace el truco para ese lado derecho. Por ahora vamos a pasar al lado izquierdo. Y eso se está poniendo un poco de frescor. Él y yo recordamos que va a ser mucho todavía. Diga, estoy viendo algo de frescura aquí en ese lado izquierdo de este edificio. Entonces tienes el lado derecho que se pone un poco de luz rebotando, pero por ese lado justo detrás de la esquina, no va a estar captando gran parte de la línea, así que solo voy a marcar eso hacia abajo a una especie de color más fresco allí. Podemos simplemente cambiar algunas de estas otras también para tener eso ahí dentro. Algunas de ellas solo pueden tener una pequeña indicación como estas para Windows es que puedes ver solo algunos pedacitos y pedazos de la parte superior así. Y esos podemos tener ahí? Está bien. ¿ Algunos edificios sobre la distancia o algo así? Podría incluso ser de contrabando. Está bien. Y a medida que bajamos al fondo, aquí es donde voy a crear un poco de contraste extra. Este es tinte neutro. Estamos usando aquí, tinte neutro y un poco de corte ultramarino alrededor y dejamos un poco de ese color corriendo por toda la mezcla. Ahora incluso tienes manchas más oscuras ahí también. ¿ De acuerdo? Pero aquí hay bastante contraste, qué oscuridad. Y así voy a usar ese corte alrededor de algunos de los autos que tenemos aquí. las figuras, así, solo unas pinceladas simples y tenemos algunos objetos aquí en el frente también. Estos poco no están seguros de lo que es. Es un panel de control o algo ahí. Está bien. Entonces eso es un poco de esa oscuridad ahí dentro. Está bien. Excelente. Voy a trabajar en los autos y sólo conseguir un poco más de oscuridad por debajo también. Entonces tenemos estas ruedas y me uniré a ellas muy bien así. Debajo de ellos crea un poco de sombra debajo así. Y podemos tener algunos aquí para estos autos también, creando un poco de oscuridad ahí debajo. También hay un obturador aquí para este recorte así. Pero se mostró como corriendo hacia el lado izquierdo y se extendió un poco más, en realidad saliendo todo el camino hasta aquí. Está bien. Y algunas persianas más de bits y piezas tal vez entrando de ese lado de la misma a. Lo bueno es que te puedes meter en alguna perspectiva en algunos pedacitos y piezas como estas simplemente corriendo por el suelo mientras la pintura sigue mojada por lo que se va especie de ojalá solo se une juntos un poco más agradables. Un poco más naturalmente. Lo haces de esta manera. Está bien. Bien. Sdk. Por supuesto, consiguió esta figura en ese lado derecho, un par de piernas así. Y únete a ellos y crea un poco de sombra aquí a ese lado izquierdo también. El poco de oscuridad, tal vez con la cabeza también. Inclinándose hacia adelante. Me estoy dando cuenta de unas pujas, solo necesitas que te oscurezcan Molson dejando caer un poco de este tinte neutro en la rodilla. Y dejar que ese tipo de hundimiento también a esta sección muy bien. Aquí. Y tiene garrapata. Trata de rehacer un poco esa sombra. Entonces tengo un poco de luz corriendo por debajo de la vaca ahí también. Detrás del bacalao también hay algunas sombras suaves. Apenas lo puedes ver, pero de todos modos los voy a meter. Simplemente corren una cruz como esta, casi como si fueran provocadas por los edificios fueron los desenlaces pero en los booleanos. Pero estoy corriendo todo el camino hacia atrás. Yo soy así que eso me ayudará a cortar un poco alrededor la azotea de ese auto también. También el tranvía ligeramente. Está bien. Y luego por supuesto debajo hay mucha oscuridad justo al fondo de la escena. Por lo que voy a usar un poco de tinte neutro para que esta sección atracar y fuera de esa zona con forma de algunos de los autos y pedacitos y piezas. Ya sabes, otra cosa es que se puede trabajar en estos pedacitos en la torre, el Clotel dice algo así. Conseguir un pequeño, entonces nosotros indicamos de lo que está pasando aquí. Pequeña hierba hace o lo que tienes tú también. Ahora, solo estoy levantando algunas de estas ventanas. Pero es bastante simple dibujar mi yo de lujo, jaja, quiero un poco más de oscuridad, un poco más cortando alrededor del tau nosotros y podemos simplemente caer un poco más azul y pintar más cool tipo de pintar así alrededor de ese lado derecho. Ayuda a sacarlo y se adhiere. Bueno, podríamos hacer eso. El mismo tipo de cosas. Está bien. No importa siempre y cuando se conecte un poco juntos. Estás bien. Está bien. Ahora, veamos al feto aquí. Un poco de oscuridad debajo de éste, piernas. Estos son más o menos en su mayoría solo pigmento con un poco de agua editando muy oscuro, y correr esas sombras corren al lado izquierdo también. Y los autos pueden hacer con un poco de trabajo. Y yo vine. Y el resto es solo realmente solo retocar áreas que sientes. Quizás quieras trabajar un poco más o supongo que detalle un poco más. Tenemos, por ejemplo, o algo así. Podemos meter las sucursales, corriendo un poco, DACA, ese tipo de cosas. Eso siempre puede ser un, siempre puede ser bueno. Se olvidará poner aquí un árbol. Simplemente lo voy a poner en un país oscuro. Suaviza eso. Se puede agregar eso aquí. Puede ser tan afilada como una especie de forma una vez que se seca. Está bien. Mm-hm. Cuando pantallas podrías ponerlo significa ser el azul algo si quieres. No es demasiado necesario. Otras figuras, otra vez, un poco de más color o lo que quieras, lo que quieras hacer por esos colores, para esa figura de ahí. Está bien. Windows, se podría pensar un poco más de refuerzo en algunas áreas, pero más solo identificar lo que está pasando aquí. Siempre es una buena Se podría pensar. De acuerdo, ya sabes, ventanas más pequeñas corriendo. Y podría ser como pequeñas ventanas aquí también, simplemente cayendo algo de color en los costados de los edificios. Al igual que eso para implicar unas cuantas ventanillas de cosas pasando a los lados de los edificios siendo estas muy rápidamente normalmente encendidas, vayan un poco más. Tómalo un poco más. Pero no es un gran do para este tipo de estilo de vamos. Y mientras tengamos los tiempos, los, los momentos principales aquí, tenemos algunos tiempos de luz y tenemos algo de tiempo de carne t, y tenemos algunos tiempos de fu aquí, aquí, por ejemplo. Todo se junta bastante bien y se ve cohesiva especie de pinturas, poniendo unos pocos, va sólo algo aquí volando alrededor de los fondos. Creo que ya terminamos. 12. Paisaje de montaña: pintura: Esta es una escena realmente interesante y básicamente tenemos algunas capas diferentes y pensamos que esto sería interesante y útil para que aprendas a capas diferentes tipos de tonos uno encima del otro porque tenemos unas capas de árboles bastante diferentes se puede ver en el fondo. Por ejemplo, tenemos en primer lugar, el fondo de la puesta de sol y el cielo. Entonces tenemos unas montañas al frente y apenas un poco más oscuras que el cielo. Y luego tenemos otra capa de árboles, que de nuevo es un poco más oscura, banda las montañas. Y luego otra, y otra capa de árboles incluso aquí, que es un poco más oscura que el fondo anterior. Y luego tenemos uno aquí y o las áreas de primer plano. Por lo que hay casi tal vez tres o cuatro formas diferentes que podemos sumar en la parte superior. Y te mostraré cómo me acercaré a lo mismo para que puedas meterte en todos estos giros diferentes en el aire. Y te ayuda a practicar también, tendía a estar mezclando y cómo, cuánta agua y luego mezclar y a cada uno, a cada capa y un caso. Entonces, en primer lugar, sólo queremos meternos en un boceto rápido y voy a simplemente poner la línea del horizonte o leer sobre aquí, que es el tercero del camino a través de la página. no se requiere mucho dibujo para este. Y tenemos hierba y todo tipo de cosas aquí. Tipo de simplemente se desprende y cerca del agua. Corrí por aquí. Está bien. Y corrió por el medio. Notarás que aquí hay mucha calidez y el agua también porque el cielo se refleja ahí. el agua hay unas pequeñas rocas y Aquí enel agua hay unas pequeñas rocas yobjetos de filo más afilados. Por lo que siempre es bueno agregar algunas de estas, solo van a ser realmente una especie de áreas oscuras. Algunos de ellos están agrupados. Y qué tienes que escuchar la espalda. Te darás cuenta del centro aquí. Es bastante, bonitas luces incluso por aquí. Pero entonces tienes algo oscuro y cuentas aquí y aquí. Y entonces por supuesto aquí también, que son sólo todos los pastizales y cosas así. Tenemos un pequeño arbusto aquí. Tenemos un arbusto recién apareciendo por todas partes. Y así es como lo hago. Simplemente indico de verdad rápidamente porque mucho del trabajo se va a hacer con el pincel y más adelante. Por lo que no necesariamente necesitamos dibujar todo por ahora. Es más simplemente esbozar dónde están las cosas. Y probablemente el siguiente poco agradable más fácil de poner con las montañas entra y se puede ver, dejar un poco de espacio en la parte superior para el cielo, pero se puede ver que viene así. Baja y luego alrededor del centro de la página, como que salta a por aquí. Está bien. Simplemente conecta esto allá arriba y luego puedes verlo un poco subir aquí. Ah, y la distancia, distancia así. Está bien. Incluso hay múltiples capas de montañas que puedes ver. Entonces decidimos qué hacer. Probablemente lo simplificaré hacia abajo. Pero incluso por aquí se puede ver esta capa de montañas aquí en realidad está en un poco más oscura que las de atrás allí también. Tan bastante interesante. Ahora, de nuevo, eso es poner aquí esta línea de árbol que de nuevo. Y note lo rápido que estoy haciendo esto también. En realidad no se molestó demasiado por la forma de la misma. Es solo más de la ubicación general. Entonces entramos en el pincel. Tenemos una idea de dónde poner todo. Es un montón de árboles, pequeños arbustos o algo aquí abajo también, que podemos conseguirlo tal vez con un poco de anulación y un poco de trabajo ganador. De acuerdo, eso en realidad viene alrededor de la mitad de la página aquí. De acuerdo, así que eso es todo el dibujo que realmente quiero hacer para esto. Vamos a meternos directamente al cuadro. Y en primer lugar, voy a estar recogiendo un pincel más grande. Este cepillo de aquí es solo un cepillo de fregona grande, realmente ayuda a meterse en todos los supongo los montones de lavados. Es decir, tú también buscas lavados realmente grandes. Entonces lo primero que voy a estar mezclando un poco de este amarillo aquí y un poco de esta quinacridona naranja quemada también. Por lo que básicamente es un poco de amarillo Hansa, quinacridona, naranja quemada. De acuerdo, quiero meterme en algo anaranjado, amarilloso. Si tienes un amarillo gamboge, eso también funciona bien. Está bien, Eso se ve bien. Tan poquito por aquí así. Y otra cosa que puedes hacer es bastante mojada la página. No es un requisito previo, pero a veces me gusta hacer eso también. Entonces ahí vamos. Simplemente ponlo en un poco de ese poco de eso entonces tal vez un poquito de esto es solo un poco de rojo que pensé que sería bueno en la parte superior también, solo para un poco, un poco de tono rosado quizás. Entonces estoy emocionado con un poco de esto. Esto, esto de aquí es sólo un poco de titanio de buff. Está bien. Es un poco de color blanco roto. Está bien. Y el cielo es predominantemente es predominantemente cálido aunque en la parte superior. Observe que como que casi va a un color azulado. Muy, muy ligeramente. Es sólo cuz abajo muy ligeramente en la esquina. Y creo que eso se debe a sólo un poco de esto, este cerúleo que potencialmente podríamos poner ahí, aunque, ya sabes, cualquier tipo de color fresco estará bien, pero solo suelto gobernando y yo creo que estaríamos bien hasta ese top. Enmezclado así. Está bien. Y probando. Y más lentamente aquí dentro. Y ahora por las montañas. Y de nuevo, sólo nos vamos a meter en un lavado muy ligero de todo. En primer lugar, tengo que meterme en la tienda y para que en realidad más adelante no haya mucho que podamos hacer en esta etapa en cuanto a nitidez. Solo estamos tratando de meternos en solo unos colores básicos para empezar. ¿ De acuerdo? Entonces pongamos un poco, me voy a ir con un poco de ultramarina. Ultramarino mezclado con un poco de morado aquí en la paleta. Y sólo voy a poner un poco de ese color aquí para esas montañas distantes aquí, aquí también. Está bien. Así, mientras avanzamos hacia abajo por la página, Amal simplemente dejando caer un poco de verde, solo una rápida impresión de algo de verde aquí. Este es un verde submarino así. Simplemente mezcle esto por aquí, ahí así. Me voy a mudar a aquí. De nuevo, creo que me voy a ir con un poco de verde submarino, solo un poco más oscuro, más suave, filo así. Ahora, volviendo a ese color naranja también, quiero agarrar un poco más de esa naranja y un poco de rojo y un poco de amarillo, sólo un color cálido aquí para reflejar el cielo. Y viene todo el camino hasta el fondo de la página así. Curso. En el lado izquierdo y derecho, solo se enfría. Entonces por aquí otra vez, tengo un poco de azul ultramarino y tengo algo mezclado con un poco de morado. Y solo puedo dejar esto muy a la ligera y sobre la parte superior del papel también, podrías ver algunos de estos pequeños, pequeños trozos de luz de color. Mucha cantidad de trozos de papel se muestran a través. Simplemente deja eso no te preocupes por el tipo de papel saltando en zonas, el pincel saltando sobre el papel. En realidad es algo bueno. Crea mucho interés si lo hacemos de esa manera. Entonces sólo lo voy a poner en esa pequeña impresión húmeda del Bushehr en el costado. ¿ De acuerdo? De acuerdo, así que continuar ahora lo que vamos a estar haciendo es trabajar en estas formas de fondo. Ahora esencialmente, sólo queremos poner en las montañas a la distancia y voy a estar usando sólo un poco de Qia ultramarina. Mantente ligero lavado de ultramarino y tal vez un poco de morado mezclado ahí dentro. Sólo un aburrida bajarlo un poco. Tan sólo como sea un cool, una especie de color. Y vamos a seguir a este tipo de uno por atrás bien. Donde ponemos las cantidades en cuatro patas o algo así. Está bien. Bajando así. Ahora si por supuesto bajamos un poco más allá, no es gran cosa porque vamos a estar repasando en otra capa de todos modos. De acuerdo, pero queremos asegurarnos de que esta capa sea muy, muy viva. Yo diría que la mezcla es de alrededor de un cuarto de pigmento o probablemente menos de un cuarto de pavimento y tres cuartos de agua, probablemente hasta 80 por ciento de agua. Está bien. Entonces, dependiendo de cuánto tiempo quieras que sea, asegúrate de que sea bastante ligero, pero es más oscuro que el fondo. El cielo. Eso es lo importante. Te darás cuenta también de que he hecho un poco de emplumado más abajo de la página para especie de solo para asegurarme de que se mezcla sonriente por las bolsas y no quiero que se corte fuera con esta línea realmente afilada. Otra cosa que puedes hacer es dejar caer un poco de agua en algunas zonas una vez que casi se hayan secado. Y lo que pasa es que podrías conseguir algunas texturas y ligeras áreas sombreadas azules también, que creo que son bastante deseables de crear. Apenas algunas micro texturas y cosas de fondo alentaron a esta mezcla a moverse un poco en granulado. De acuerdo, entonces creo que eso es todo. No quiero hacer realmente nada más por eso por ese bote. Ahora, voy a darle a esto un secado muy rápido y luego volveremos a él y haremos las arbóreas. ¿ De acuerdo? Ahora voy a ir a recoger un poco de estos verde submarino. Básicamente es sólo una especie de verde más aburrida. Lo estoy mezclando con el 10, poco nuevo de morado. Y voy a entrar y poner esta capa de árboles dentro y otra vez en el fondo que en realidad es usar. Puedes usar una variedad de pinceles completamente diferente. Aquí sí tengo este pincel de abanico, que creo que va a funcionar bastante bien. Debería poder meterme en algunas formas sin demasiadas, demasiadas líneas y cosas que supongo que pasando solo quería que se les exigiera suelta aquí. Pero al mismo tiempo, vas a asegurarte de que estos árboles sigan siendo lo suficientemente grandes. Y esto más oscuro que el fondo da forma, pero al mismo tiempo, lo suficientemente oscuro como para venir hacia adelante. De acuerdo, ve incrementando lentamente la concentración de pintura a medida que continúas. Creo que eso es lo más importante. Y así al pasar se pone un poco más aquí. Estoy mezclando un poco de este azul ultramarino aquí también. De acuerdo, Fantástico. Bajando. Bajemos esto un poco más allá también. Apenas más abajo de la página, en realidad, por favor. Está bien. Aquí hay algunos más allá de fondo. No todo es demasiado detalle atrás solo hay unos pedacitos y piezas y sólo asegurándose de que sí venga hacia adelante desde las montañas también. Súper importante. Aviso Estoy usando sólo una mezcla de azul a azul y un poco de verde juntos para conseguir estas hileras de árboles. Esto en la esquina. Y éste abajo todavía un poco más lejos. Y estoy cayendo un poco de color, un poco más de color ahí también, solo para oscurecerse, a veces se quita y te das cuenta de que en realidad no es lo suficientemente oscuro. Y así aún tienes esa oportunidad mientras la pintura está mojada. Dependiendo de cómo esté el clima, dónde estés viviendo. Tan solo asegurándose de que toda esta capa sea Dogen esas montañas de fondo. Sí, tú, quizá quieras poner con más detalle para los árboles. Para mí, creo que eso se ha caído. Yo quería un poco sobresalir demasiado viejo. Está bien. Continuando. Genial. Ahora voy a empezar a trabajar mi camino hacia el primer plano. Y el medio suelo en realidad donde todos estos pedacitos y piezas por aquí. Entonces solo esta sección más oscura de tierra es, es principalmente sólo verde. Y voy a entrar aquí y caer un poco de este verde es verde oscuro ahora va a estar bastante oscuro y los golpeé mezclando un poco de morado ahí también. Y lo bueno es sólo tener un poco de conexión también entre esos árboles en la parte de atrás. Para que sea sólo un poco de viento, efecto viento, pero quería parar de repente. De acuerdo, entonces la mezcla de pintura que estoy usando es alrededor de la mitad de pintura a la mitad del agua, tal vez dos tercios de agua. De acuerdo, Entonces esto viene hacia adelante y yo estoy dejando sólo el Buda amarillo en el fondo. Son solo pedacitos y piezas así. Y sé que como que se detiene justo por aquí. Y esto es dot ella también. Yo, lo estoy comparando con el fondo. Es bastante, bastante oscuro en comparación con esos árboles en la parte de atrás. Entonces otra vez, poco más aumentando el, el tono y por lo tanto los contrastes. A medida que nos movemos más abajo, incluso tienes, ya sabes, en el, en el agua, como mencioné antes, sólo estas pequeñas rocas y cosas que puedo simplemente pintar rápido como eso. Solo estoy usando el mismo cepillo de abanico, pero también es, puedes usar otros pinceles también. De acuerdo, ahora tengo un pincel redondo el cual funciona bastante bien en un pincel plano. Creo que un pincel plano sería bueno para algunas de estas pequeñas olas y cosas, solo nuevas indicaciones. Así que recoge un poco de Y esta pintura morada más oscura y puedo simplemente caer un poco como estos que combinan eso con el pedacito de tierra en el fondo. Y recordando conservar por supuesto, este trozo de naranja, sí, súper importante. Eso, sí. A medida que avanzamos por la página, Es miembro dejar ese color de fondo del agua. No lo quiero todo del mismo color. Bueno, al mismo tiempo, más importante. De acuerdo, Así que aquí vamos, Sólo un poco corriendo por la parte de atrás e incluso podrías tener algunos corriendo por esta pequeña zona del atardecer aquí también, solo para mantenerla consistente. Pero nota sobre ese lado izquierdo se pone bastante oscuro. Dos se convierten en una especie verdosa de color azul, que solo mezclaré ultramarino y un poco de diversión para ver verde y conseguir una sección más oscura como la de esa agua. Y luego bajaremos aquí al frente. Qué bueno de este pinceles planos que simplemente hace que sea tan fácil conseguir algunos de estos pequeños efectos de onda esporádicos corriendo por una caja. Y ahora lo que vamos a estar haciendo es sólo pasar y conseguir 0. Los toques finales, básicamente las zonas realmente oscuras o refuerzan algunas de estas cosas aquí y la completa en el medio terreno bit en los primeros planos y estas rocas y también algunas de estas árboles aquí también. Entonces voy a agarrar más de estos colegio verde submarino, la columna verde oscuro está poniendo un poco aquí en primer lugar en los estos arbustos y tratando de conseguir una indicación de las hojas y las áreas que están saliendo también. Así. Apenas pequeños pedacitos y pedazos rápidos, vale, para que tengamos algunos también solo algunos colores anteriores ahí dentro, algunos de los tonos de lotta como puedes ver mostrando a través. Y luego tenemos DACA jugosa a veces. Que Appiah después también. Digamos, es bueno tener una combinación, como decía, solo asegurarnos de que tenemos un buen rango de tiempos. Y tiene algunos golpes DACA un poco más DACA aquí también. Y solo estoy mirando la imagen de referencia muy general y trato de encontrar algunas áreas pequeñas como esa. ¿ De acuerdo? Incluso tinte neutro mezclado con el verde y conseguir un verde realmente oscuro. Aquí también no hay mucha agua. Probablemente haya por aquí muy poca agua, 10 por ciento, 20 por ciento de agua para pintar. Y ahora podemos hacer este tipo de cosas. Podemos meternos en algunos y contraste Dhaka solo puede básicamente sacar el pincel un poco en el, en el Ital. qué tienes entonces entrar y Japón consiguiendo una forma de algunos árboles básicamente simplemente sobresalen así, es el color oscuro. Deja caer ese pincel. Y la razón por la que digo sacarlo es que solo te permite meterte en un heno tipo de borde divertido como ese tipo de edad burkean. Y como que salta sobre el papel. Y creo que eso es importante implicar solo un poco de holgadez ahí dentro. Entonces eso no es 0 tienda por todas partes, tal vez podrían ser ramas, hojas, ese tipo de cosas. Va a haber pintura así de suelto. Diferentes pinceladas realmente suman y marcan diferencia en la escena general. Ahí vamos. Algo de tinte más neutro también. Y es ponerle un poco al Neith, algunas de las plantas es incluso alguien así. De todos modos, mirando por dónde podrías encontrar un poco de oscuridad. No tengas miedo de ponerlo. Y ayuda a formar también el borde del banco. ¿ De acuerdo? Pero si la oscuridad así, está bien. Si sí encuentras que los árboles están sobresaliendo demasiado de estos pequeños arbustos, puede volver a repasarlos rápidamente mientras la pintura sigue mojada. Y claro que sí tenemos unas rocas y cosas justo en el agua, que voy a redefinir así. Y tratando de hacerlo bonito y bastante básico también. No quiero hacerlo. Está bien. Pero los más pequeños así. Sí. Y entonces podríamos tener unos más grandes corriendo por zonas. Aviso también, solo soy una especie de guardia tocante con el final. Con estas rocas no intentaban conseguir ninguna forma compleja ni nada por el estilo. Creo que una más espontánea eres mejor se ve en realidad. Está bien. Y de nuevo, vamos a conseguir unos amarres más oscuros para algunas de estas pequeñas ondas en el agua. Porque tenemos en contra este efecto de estratificación teniendo unas cuantas veces diferentes corriendo tres. Está bien, interesante. También voy a atravesar este tipo de área amarillenta, zona anaranjada por el medio. Pasar por hacer estos también. Una especie afilada de reflejos y bits y piezas en el agua. Y los pedacitos de por qué esto hacen mostrando a través como se puede ver. Por lo que tenemos casi 33 tonos diferentes, tres o cuatro veces diferentes corriendo por esta agua. Por eso es tan importante para Layout. Está bien. Esta zona está dibujando más o menos ahora para este tipo de arbusto o lo que tienes, por lo que puedes poner en otra capa. Otra cosa es que si tienes un cepillo rigger como yo tengo aquí, tiendo a divertirme un poco con esto, o si tengo un pincel de abanico y los usaré antes de ese pincel de abanico. Y estoy mezclando un poco de soborno. Sabía qué carajo. De acuerdo, con un poco de verde. A menudo aunque se savia verde porque es un verde muy vibrante. Se mezcla bastante bien con el, con el goulash. Y aquí podemos conseguir en algunos golpes más finos, detalles más finos como estos que simplemente lo hacen un, hacen que sobresalga un poco así. Está bien. Se superponen un poco así. Entonces eso solo da la impresión de estas solo las pequeñas hojas o lo que sea que las tengas, las texturas de arbusto. Y mantén siempre un tubo de gouache blanco conmigo todo el tiempo. Es algo tan útil tener cuando estás haciendo formas como esta. Y quieres meterte en un poco de textura. Realmente hace una diferencia tan grande. ¿ De acuerdo? Trata de no hacer con ellos. ¿ De acuerdo? Podrían tener en el fondo pequeños también, pedacitos y pedazos aquí y el banco, sólo pedacitos de hierba o por lo que tienes pasando. Y ayuda cuando consiguió algo de ese kwashiorkor crear algún tipo de oscuridad, un poco de oscuridad, un poco de blanco. Entonces mirando eso, Mira ese momento que, ese es casi el tono opuesto a esto aquí. Entonces tienes colores realmente, mucho, muy oscuros corriendo por lo mismo. ¿ De acuerdo? Y así es como se crea contraste aquí. Es así como se crea una impresión de ellos, de luces y mezclas interesantes de tiempos corriendo por aquí hay que tener estos colores y estos tonos justo al lado del otro tipo de mezcla alrededor de un poco. Y obviamente esto no es súper preciso ni nada por el estilo, pero se obtiene la idea como ejercicio general. Sin duda puedes aplicar estas técnicas y conseguirte una escena muy interesante. Está lleno de profundidad. ¿ De acuerdo? Entonces creo que eso es todo. Llamaremos a éste terminado. 13. Paisaje suave: pintura: De acuerdo, Tuvimos esta encantadora escena aquí con este árbol del alma justo en medio. Y notarás que el árbol tiene prácticamente los únicos tonos más oscuros. Entonces vamos a estar usando muchos tonos más oscuros ahí con muy poca agua. Y yo diría que alrededor del 80, 80% por ciento de pigmento más oscuro, ya sea una carpa neutra o morado mezclado con un suelo. Y para que los metan justo al final también hay algunos arbustos y árboles más afilados aquí, que son básicamente mojados en seco. Por lo que básicamente no hay bordes blandos ni nada ahí donde puedas encontrar algunos bordes suaves. Básicamente aquí en el pasto, un poco de las zonas de sombra más oscuras en el pasto así como en las montañas en la parte trasera. Entonces sigamos adelante y metamos algunos de estos. Por lo que en primer lugar sólo dibujaremos el punto a mitad de la página. Entonces justo por aquí. Y tú solo para línea corriendo a través de esa mitad de camino parte de la página. Y esto me va a permitir sólo algún tiempo para poner en básicamente no hay tiempo de pueblo pero me da indica que estamos poniendo las montañas. Entonces hay una montaña aquí en la parte de atrás y simplemente viene aquí abajo así. Pero tenemos esta forma grande es grande, especie de Mount Sharp en el fondo, que realmente me encanta, que podemos simplemente conseguir una indicación básica de ello así. Simplemente va todo el camino hasta casi este punto aquí para marcar dónde está el punto más grande y luego ir de ahí hace más fácil dibujar que termina bajando así. Entonces ahí lo tenemos, tenemos las montañas que hay algunas distintas de fondo ahí, pero no me voy a molestar ni demasiado con ello. El árbol creo que vamos a poner aquí alrededor alrededor del mismo lugar, pero quizá un poco más a la izquierda. Y se puede, divirtiéndose más con esto. Simplemente puedes usarlo como un poco de referencia, pero no significa que tengas que ponerlo exactamente como aparece. ¿ De acuerdo? Pero recuerda, aquí sí tenemos algunos bordes ese tipo de simplemente curva alrededor de esta manera. De verdad sólo ramas, tal vez algunas hojas ahí dentro, pero solo estoy poniendo así la forma general de ese árbol. Pero la base de ello, por supuesto, va a tener mucha más oscuridad. Y por eso estoy usando sólo dibujar en un poco oscuro un tronco aquí para indicar eso esencialmente. Y podemos volver a repasar con un poco de acuarela y dolor Docker después. Está bien, pero quiero preservar esta oscuridad aquí y te ayudará tan bien como estás viendo. A veces puede ser complicado ver exactamente lo que estoy haciendo si es dibujar, si el dibujo es demasiado ligero, notarás algún tipo oscuro de arbusto aquí a un costado. Aquí también hay algunos. De acuerdo, Así que poner un poco así es un buen tipo de punto de vigilancia. Está bien. ¿ Te das cuenta de que hay sombra? Y yo solo estoy corriendo así, pero esta es la sombra lanzada por un poco de hierba corriendo alrededor de esa especie de sección trasera, como una especie de hierba ondulada y unos aviones por ahí. No estoy seguro de si es bastante bonito. Ahora, la siguiente parte que quiero hacer es esta sección aquí donde termina el pasto y después tenemos que esencialmente sólo arena. Y si cortamos, así miramos debajo del árbol y probablemente más fácil si miramos justo debajo de las montañas, esa parte media de la página que dibujamos. Si cortamos esa parte aproximadamente a la mitad o un poco menos de la mitad en algún lugar por aquí. Eso es sobre donde termina el pasto. Tan poco punto aquí donde sólo podemos dibujar en el borde de la hierba es una buena idea. No vayas demasiado lejos y vayas y lo enciendas hasta que como que vaya arriba y abajo así. De acuerdo, y voy a poner como la segunda fila que aquí también. Entonces suena como tres filas, 12 y luego tres, lo que se pone el tipo de sección más oscura está corriendo a través. De acuerdo, sí ayuda sólo poner un poco de esto para empezar. Y luego en el frente, no necesitamos hacer todo tanto. Entonces esencialmente eso es más viejo, el dibujo que tenemos que hacer. Entonces sigamos adelante y podemos empezar a poner un poco de color primero. Y en primer lugar, voy a usar un cepillo redondo número 10. Recoge eso. Cepillo redondo número 10. Y esto nos va a permitir ponernos en una forma más suave corriendo por el fondo, básicamente para las nubes o los realmente montones de secciones aquí. Un poco de amarillo. Muy, muy, muy ligero. Amarillo corriendo por aquí. El camino a la espalda. El hogar es levantar esa pintura. Sólo un poquito así. Entonces. A lo mejor bueno. Fantástico. Y luego voy a recoger un poco de rojo. Es un poco de erudito de los purlins. Y voy a caer en algo de ella en amarillo así. De acuerdo, así que tenemos el sol por ahí y luego podemos dejar caer este precioso perileno rojo, escarlata, algo de naranja aquí también. Tengo un poco de esto. ¿ Qué es? Quinacridona naranja quemada. Más que Académico. Y lo mantienes muy ligero también. Y no sientes que necesitas ir a atracar en esta zona. Y mientras este amarillo está mojado, es por eso que estoy tratando de conseguir sólo la misma cantidad de estos colores. Yo sólo puedo una especie de mezcla, unidos. Suaviza toda esta zona hacia abajo con agua casi pura mezclada con la belleza de este otro color así. Y lo traeremos todo el camino por las montañas también aquí. Por favor. Lee más aquí. Y ese filo ahí. Fantástico. Está bien. Y ahora es hora de poner un poco más de vibrancia en el cielo. mí me gusta un poco de naranja o algo de este lado. Está bien. Deshazte de naranja aquí, simplemente las soltamos como nubes, nubes naranjas simplemente corriendo a través del mar. Clavo esos 10 ligeramente azulados hasta la esquina del borde superior para que pueda caer y azul, este es Sui y azul. El poquito diminuto está verdaderamente de azul en algunas de estas áreas y podrían ayudar a combatir el combate, pero básicamente compensaron un poco de los colores femeninos ahí dentro. Entonces estamos teniendo eso alrededor así. Sé más de esa naranja. Eso es cierto en cuanto a atracar realmente extendió este conejo. Y Destic. Ser más que rojo, estaría bien. Coche rojo-rosado. Error. Y voy a llevar esto por el fondo de la cuenta y dejando caer algunos de estos calidez. Nuevamente, esto es sólo algo de quinacridona, varilla de naranja quemada en la base aquí. Ahora lo que el lobby bueno es ocre amarillo. Poco ocre amarillo a esta región para dejar un poco de espacio en la parte superior habrá que hacer las montañas y solo un momento, pero quiero dejar que eso se seque el toque primero. Por lo que la quinacridona quemó naranja, un poco de este RCA amarillo, venciendo eso en. Y llevo esto por la página así. Yo voy a ser el entrenador de color en g de un GSI, que es una especie de color marrón granulante, que quiero caer ahí también, tal vez algunos de estos verdes, que es verde submarino, Es un bonito color verde granulante, que creo que sea agradable para algunos de estos pedacitos de pasto y lo que tienes aquí. De acuerdo, sólo corriendo por las secciones doradas. Entonces estoy haciendo algunas cosas a la vez. Está bien, pero son amarillos. Siempre es importante tratar de poner primero esa coloración amarillenta. Está bien, como lo estoy haciendo aquí. Y luego por encima de la parte superior, ahí es donde quieres dejar caer algo de ese verde en algunos de los colores oscuros esencialmente. Pero abajo es muy, es casi como un, es como un amarillo anaranjado, como un realmente duplicado en ONGs. Entonces solo estoy mezclando un poco de este color hacia arriba, que es básicamente un poco de marrón, naranja, y un poco de amarillo en orca descarga gracia. Está bien. Y yo sólo voy a cortar un poco alrededor de esos esa sección de ahí, ese pedacito del pasto o lo que tienes tú. Y solo deja eso aquí. Por lo que tenemos algo de calidez corriendo por la parte inferior. De acuerdo, pero es bastante básico por ahora. Y sólo los colores esenciales, esenciales corriendo a través. Siempre es bueno hacer un poco de golpeteo así si tienes un poco de pintura que puedas pensar alrededor. Tan solo algún DACA sea Por lo general voy a recoger algunos marrones o incluso algún tinte neutro, algo así y solo darle un toque por aquí para meterme en algunas secciones de congruencias y cosas así. Demasiado. Está bien. Y por supuesto que tenemos que poner en estas montañas atrás y voy a estar usando un poco de morado. Esto es un poco de morado imperial. Y lo estamos mezclando alrededor del 50 por ciento de agua y el 50 por ciento de pintura. Está bien. Queremos asegurarnos de que estas mezclas lo suficientemente oscuras para que no se extienda demasiado también. Y porque ese papel ya ha hecho algún dibujo, veo que te has dado cuenta mientras lo meto, sí se esparce, pero prácticamente se queda alrededor de donde lo pongo. Entonces no quiero documentar, pero estos se secarán. Más ligero también, así que no te preocupes. Está bien. A medida que bajamos la página, de nuevo, sólo terminarlo abajo de la base. Así. Tengo todos estos pedacitos de Vietnam blanco. Voy a dejar una mala. En ocasiones pueden indicar con almacenes y cosas también. Te das cuenta por aquí también, Es bastante ligero. El morado es mucho más ligero porque cerca de la zona de Sun Li, es apenas una olla iluminadora de esa zona de la montaña. Entonces solo voy a ir lotsa en esa sección de aquí. Y luego dos, como que se sube a esta sección aquí donde podemos atracar y bajar otra vez, por favor. Esto es un poco de oscuridad. Entonces. De hecho, esta montaña años en realidad un poco más suave que eso. Es algo así. Púrpura suave. Apenas un poco como corre a través de la escena. Así. Gran color, gran tipo de granulado morado de color. Por lo que ahora todo está empezando a secarse. Voy a seguir adelante y empezar poner algo del muelle a veces y sí, así que esto es sólo un poco de verde submarino, un poco de morado. Entonces solo puedo agregar en algunos B2V básicamente, pero unas áreas de sombra en el pasto y arbustos, suavizar los arbustos, ese tipo de cosas aquí. Recordando que aún tenemos la tienda y las formas que hacer más adelante. De acuerdo, pero esto es sólo algunas de las cosas, las ofertas, especialmente para el, estos pedacitos ondulados de hierba aquí también, Es buena oportunidad para agregar, para agregar el Min. Ver esta zona aquí es una especie de sacarla demasiado rápido. Por lo que es difícil para mí ablandar este filo. Todavía podemos hacerlo por aquí, dejando algunos aquí. Ver esta zona no la ha arrastrado por completo, así que es mucho más fácil sin duda meter esta oscuridad aquí. Es solo morado y verde mezclado así. Está bien, fantástico. El césped del pincel es bueno también para especie de crear efectos de mezcla. Esta vez. Y consiguiendo unos pedacitos de unir áreas en la parte inferior, obtenemos algunos. Entonces soy como arbustos y palos más pequeños y cosas así aquí. Simplemente muévete hacia arriba hacia lo mismo. Pero no todo es demasiado complicado aquí. Simplemente son trozos y pedazos de verdad. ¿ De acuerdo? También puede usar un pequeño cepillo de abanico. Yo uso esto con bastante frecuencia. Obtener algunas formas y cosas azules afiladas ayuda a mezclar y conectar áreas. Entonces ves que es un poco de pasto que es una especie de conectar hacia arriba con la otra sección de pasto. Es decir, esto se moja en mojado, así que va a ser más suave, como se puede ver aquí, mucho, mucho más suave. Está bien. Después mezclas en una pintura un poco más oscura y luego conseguiremos una especie más nítida de forma más oscura como esa y corriendo a través. Mantener las burlas un poco inconsistentes también. Que algunos de ellos por la parte trasera que empiezan a secarse también. Sí. Aquí. Justo debajo del árbol y todo ese tipo de cosas. Sí. Sí. Aquí. Simplemente se pega y las cosas aquí, el suelo arriba en primer plano. Y siempre re-humedezca esta zona con una botella de spray. Pero no me voy a molestar realmente con eso por este. Lo que quiero hacer es también sólo tratar de levantar un poco de pintura aquí. Esta zona tiene tipo de dibujarla. Y siempre juega si tienes un poco de tejido. Usó un poquito de tejido aquí. Húmeda, esta zona con un poco de agua limpia justo alrededor de las áreas que quieres suavizar y despegar y simplemente levantar. Cualquier cosa es que esto sí daña tu presión poco. Entonces si tienes algunos, tienes un pincel que realmente no te importa perderte un poquito. Y tengo estos pincel plano. Esto es muy tranquilo. Hadi, así que prueba este. Sólo un poco de agua aquí con ella apagada así. Esto ayudaría a suavizar y algunos de los bordes y tal vez recuperar un poco del blanco del papel. Y también está usando papel 100 por ciento de algodón. Es mucho más fácil hacer esto. Y mucho más fácil de hacer esto en papel de algodón. Porque el papel es sólo mucho más. Hadi puede tomar bastantes lavados y un poco de castigo. Está bien. Si alfa, beta, estas, sí, aplicaciones PPF corriendo por toda la parte superior ahí. Ok. Y ya se puede ver que es una especie de sacar un poco de esta puesta de sol de fondo. Y siempre puedes agregar un poco de amarillo ahí dentro también si quieres simplemente iluminar algunas áreas rápidamente y simplemente desconectar así. Está bien. Pero no recomendaría agregar en ningún Gua Sha algo así. Simplemente puedes trabajar con lo que tienes así. Entonces eso es un generalmente y un poco de una puesta de sol por ahí. Ahora, el resto de éstos casi se ha secado y es el punto donde empiezo a recoger un pincel más pequeño. Aquí tengo un poco de rigor, que todo lo que usamos, esencialmente solo tinte neutro para poner un poco de tinte neutro y quizás un poco de marrón a gay en este árbol. De acuerdo, y recuerda que es un poco comprar una forma también. Entonces vas a tener aquí, estas ramas aquí si las notas que apenas muy oscuras y no crean ninguno de estos bordes suaves y cosas así también. Está bien. A lo mejor un poco en algunas de estas áreas que no se han secado por completo. Pero se puede ver en las zonas secas, es bastante oscuro y la pintura no se mezcla y se extiende. Entonces ese es el efecto al que estoy apuntando, sobre todo bajando por la base. Aquí. Estamos un poco golpea esos arbustos y entonces tal vez haya algunos arbustos medios DACA aquí, incluso aquí así. Por lo que estos son los oscuros tiene los tonos más oscuros realmente. Aquí hay algunas otras. Podemos ponerlo en algún B2C más oscuro también. Sin sombras, nada, simplemente más oscuros pedacitos de pasto y deleitando trozos de pasto aquí en el fondo. Porque algunos aquí también, tal vez un poquito aquí. Y sé bueno tenerlo. Estar aquí también en primer plano. Simplemente, sólo gira el pincel de este lado y consigue un poco de eso. Aquí. Piensa que un poco de spray sería bueno. Una botella de spray. Esto me ayudará a bajar por el fondo. ¿Qué más? Ray este producto de fondo que y tal vez un cepillo lógico, algo así, mejor en realidad. Tinte neutro. Y sí, Sigue preservando un favorito de ese verde. Pero debajo del verde, tienes estos oscuros y B, está bien. Por lo que puedes ver rociar el fondo y pequeño lunar. Siento que es solo que sería bueno si tuviéramos un poco más de color abajo y un poco más de fuerza, algo así. Eso es mejor. Estás tratando de que sean 25 no son tan bien. Es complicado. Y es simplemente agradable tener un perrito divertido un tono de lo que es porque esta área por delante, En realidad es un poco más oscura que esta zona en la parte trasera. Si miras, es marginalmente oscuro y por delante y por detrás, ves este tipo de sol atrapando a algunos de ellos en la región trasera es. Entonces tenemos que implicar que aquí en el frente y así es como lo estoy haciendo. Puedo caer en algunos de estos pedacitos más oscuros también. Está bien. Juegos que delinean el filo de estos pedacitos de pasto o ¿qué tienes ahí? Incluso hay bits aquí donde el sí, solo una especie de conecta, crea este tipo de oscuro es sección en áreas también. Por lo que sólo podemos usar el borde del cepillo, el lado del cepillo y hacer algo así como esta empresa. No quise volver a mojar esta sección, así que solo estoy haciendo esto por el momento. Y eso debería ser suficiente. Pequeño pincel rigger una y otra vez, solo usando un poco de tinte neutro y un poco de marrón mezclado juntos, consigue una especie de color muy oscuro. Y podemos entrar y solo estoy usando el borde del pincel para insinuar, sí, solo algunas formas oscuras y rayadas aquí para el The SUM que las hojas y algunas imágenes. Está en las ramas y cosas que sobresalen. Está bien. Esta es la forma de hacerlo que lo hacen muy, muy rápido. No teníamos pocos pedacitos así. Y luego por encima de la parte superior, solo agarra más de eso, pinta y conéctate. Consigue que esas ramas se muevan y definan un poco más. Usa el dedo también para solo entrar ahí y un poco más de color. Rasca algunos aspectos destacados sobre eso. Observe que incluso hay algunos arbolitos y cosas aquí en la parte de atrás. Muy, muy comercios o los árboles corriendo por ahí y distancia y lo que tienes. Y algunas de estas puedes incluso recurrir a casas si solo pones un poco y un poco de una forma blanda en la parte inferior probablemente sea así. Parece una casa. Podría ser como un poco de la mitad. Entonces, ¿quién conoce a uno? ¿ Este pequeño truco? Cumplir. Los bits y piezas ahí en el fondo y la distancia de la fuente. Pocos árboles más de los árboles corriendo por aquí. A lo mejor algunos aquí arriba. Y formando un filo para demostrar que esto es como una montaña subiendo. Eso sí. Está bien. Y manojo de pájaros aquí y allá en la escena así ayudaron un poco a conectar el cielo con el suelo. Y llamaré a ése terminado. 14. Escena de puesta de luz: pintura: De acuerdo, Para este video, vamos a estar pintando una escena suelta del atardecer y tendría básicamente un montón de, montón de tonos en la sección superior cerca del sol por aquí no era DACA especie de nubes sobre eso lazo lateral para ser una especie de repentinamente desde la parte posterior. Y aquí hay un poco de una especie de lana ahumada, tal vez brumosa McCullough abajo de la sección media. Y luego vemos el área frontal, que es probablemente el doc tiene sección de todo el cuadro aparte de algunas de esas clases. Pero yo diría que son más fotones. Tenemos unas quizá medias veces arriba en el cielo. Entonces vamos a pasar y hacer un poco de boceto. Y creo que a través del boceto, también podemos planear qué tan claro u oscuro quieres que todo sea. Creo que esa siempre es una buena etapa para empezar a planear lo que quieres hacer. Ahora, lo que voy a hacer primero es poner en el área de la línea del horizonte y justo alrededor de donde esas montañas, derecha, o las montañas distantes o en la parte trasera rematan y terminaron no sobre la mitad del buscapersonas ese tipo de un poco más alto que a mitad de camino. De acuerdo, Así que ponerlo un poco, sólo una fila ahí arriba, así. En realidad no se necesita mucho dibujo aquí en absoluto. De acuerdo, así que eso es sobre dónde está. Y por supuesto aquí tenemos unos pequeños arbustos y árboles, algo aquí entrando desde un costado. Entonces tenemos un poquito de esta montaña. Tenía poca colina que se cruza, desaparece variantes a distancia y a k Y entonces tenemos, por supuesto otra me deja echar un vistazo a otra sección que acaba de atravesar por aquí. Sí, pero principalmente acabas de conseguir esto, supongo, esta pequeña área en el fondo y luego algunos otros pedacitos y piezas aquí en primer plano. Y algunos arbustos y cosas así. Tal vez haya un arbusto aquí, no hay arbusto ni algo aquí en primer plano. Estos son buenos para hacer sombras literales para más adelante. ¿ De acuerdo? De acuerdo, pero creo que de verdad se trata de eso. Aquí no hay demasiado dibujo un necesario. Y realmente son las líneas del horizonte. Entonces quiero meterme directamente en la pintura real y tengo un pincel redondo. Y básicamente es un cepillo redondo número 10. Y voy a pasar y en primer lugar, conseguir los colores más cálidos, los tonos más cálidos en todo. Entonces cualquiera que sea esta paleta, para que los colores realmente cerca de mí. Tengo unos colores cálidos encima en la parte superior. Entonces he cogido, he estado en esto un poco de un Kronecker a esa naranja aquí. De acuerdo, voy a ponerlo un poco ahí y sus ojos y líneas, y es una especie de naranja embotada como esa. Y luego también tengo un poco de color amarillo Hansa. Y quiero asegurarme de que tengo suficiente de esa Hansa amarilla aquí también. Entonces solo mantenerlo realmente, realmente ligero como estos. Y recuerda, en realidad podemos levantar un poco de esa luz de pintura. Pero queremos mantenerlo ya que más o menos lo inverso es mucho es que podemos ejecutar esta sección aquí. Me estoy asegurando de que somos esencialmente que es casi todo agua. De acuerdo, así que un poco más de esa naranja más abajo y conseguir que se mezcle un poco con ese amarillo así. Está bien. Algo más de ese amarillo y justo arriba de aquí. Lo estoy manteniendo bastante ligero todavía. Está bien. Más de esa naranja, estoy pensando justo encima de ese lado derecho también. Y tal vez un poco por el lado izquierdo hasta aquí, que se funde a un azul claro oscuro un color en realidad en los bordes. Y también porque quiero agregar en algún azul a través de esta zona también. Así que sólo hacer estallar un poco de esa naranja mientras podamos Es mucha agua aquí. Y luego voy a recoger un poco de azul cerúleo. Vamos a mantenerlo bonito, bastante ligero, así como así. Y luego lo dejaremos caer para crear unos pequeños contrastes en esa sección superior así. Siempre es bueno si quieres coger un poco de esto, un poco anaranjado, puedes soltar pedacitos al cielo así y simplemente conseguir ese azul para mezclar toque intuido. De acuerdo, Así que tienes algunas mezclas interesantes. Una especie de dejarlo caer en esta naranja así más abajo de la página para que se mezcle, haga lo suyo. De acuerdo, echemos un vistazo aquí. Quiero que eso se mezcle bien ahí. Está bien. Fantástico. Por encima de la parte superior así también. Todo el camino hasta el borde de la página. Al igual que poner un poco más de oscuridad en las esquinas también. Es agradable tener solo un poco de oscuridad extra en la parte superior. No puedo coger un poco morado y dejarlo caer eso, en algunas vainas así de esta. No está realmente en la referencia, pero pensé uno en este documento abajo un poco mole K. Y tan colores muy granuladores, todos los morados, hasta las naranjas. Acuática minúscula iluminación también que estoy usando aquí es un verde, un poco de esa frialdad abajo de la página aquí. Y k, estoy haciendo todo lo posible para preservar y preservar ese bonito color naranja, cálido aquí para el área de puesta de sol. Creo que eso va a estar bien. Realmente no me imagino nada más que quiera hacer. Puedes de nuevo, como dije, solo añadir un poco de oscuridad en la parte superior si quieres. Y a medida que avanzamos por la página, también lo que tenemos aquí es que sí tenemos algún tipo de nubes oscuras. Solo estoy usando un poco de morado, poco de morado aquí para caer alrededor de la línea del horizonte. Wow. El papel sigue mojado. Y esto aquí y luego no es nada demasiado definido, pero alguna nube DACA aquí. Y había mucho que recordar. Esto va a dibujar un significativamente más grande también. De acuerdo, Así que solo déjalo caer. Es como que lleva todo el camino hacia el final. Y yo estoy ahí en realidad algo de eso sale así. Aquí hay algunos pedacitos poco más suaves de nubes y cosas. Entonces está cayendo un poco así. Sí. Sí. Belleza vestida así. Está bien. Y Destic. Todo sentado muy bien. Campaña. Fantástico. Entonces eso es por el cielo, Don. Bajaré más allá y voy a recoger algo de naranja acridina más actual y dejar algo de vuelta aquí para zona DC de esa región montañosa en la parte de atrás. De acuerdo, y solo arrastra eso por aquí también. Y va a ser una sección más oscura. Todos tienen que ponerse un poco más, poco más de color después. Pero solo quiero tener un tipo sólido y cálido de color amarillo anaranjado corriendo todo el camino por aquí. Y básicamente lo he logrado mezclando un poco de medio amarillo de Hansa con un poco del palo naranja quemado. Algo de suavidad a medida que avanzamos hacia abajo por la página. Así. Femenina, poco más anemia anaranjada también. Un poco de amarillo. Pero luego entra por la parte de atrás. Yo sólo quería que fuera bastante suave ya que nos movemos hacia abajo esto solo creando un poco más de color aquí. Y también lo bueno es que si ponemos un poco de verde, voy a poner un poco de verde mar aquí, sólo una especie de verde embotado. Y voy a usar eso con la quinacridona, naranja quemada. Gracias. Tendré algunos verdes submarinos y zonas como aquí. Y recuerda esta etapa seguimos viendo colores muy claros. Esto es sólo para indicar el primer plano. Aquí. Daca, el frente, así. Recuerda mucho de esto todavía vamos a estar pintando justo encima para mojarse como este trozo de papel de respaldo aquí para que no se filtre a través del otro lado. Aquí vamos. Entonces realmente es una especie de grano apareado, pero sí se separa muy bellamente más adelante. Está bien. Y test take, también tengo algo de sap green, que es mucho más vibrante especie de verde que se puede dibujar Payne 3 algunas áreas también. A lo mejor aquí arriba, este filo así. Está bien. Excelente. Ahora bien, mientras la pintura sigue mojada, sí me gusta recoger un poco de comas extra colaborativas y los marrones, tal vez algunos de ese verde solo mezclar un poco de ese verde y marrón juntos y conseguir algo de color y solo toca un poco de eso en caso dos para conseguir básicamente solo un poco de color corriendo a través. Y quiero hacerlo alguna vez. Flick. Es como un pincel como lo estoy haciendo aquí también. Por lo que la inconsistencia está ahí dentro. Gracias. Estoy bastante desordenado cuando haces esto y te vas por la borda. Está bien. Esto solo creará un efecto texturizado aquí en primer plano. Es muy sutil, pero hará una, ciertamente marcará un poco de diferencia. Está bien, ya basta. Si también tienes un pequeño cepillo para abanicos, y te recomiendo jugar con el cepillo para abanicos para poner algunos de los pedacitos y piezas también. Entonces podrías pensar, pongamos unos pedacitos de pasto como éste y subiendo por las zonas. Esto ayudará a indicar algo de suavidad y algunos detalles en primer plano. Esto puede ser complicado poner el personal, pero recuerda mantenerlo muy ligero. Mucho dejar de poner un poco más morados y azules. Y en algunas de estas áreas también, nota algunas de ellas algún día o se cree que lo conduce en T y U al frente. De acuerdo, Así que sólo estoy tratando de llegar a ella. Algunos de los otros bits y piezas antes de que se seque por completo. Pero notarás que en su mayoría es tranquilo, doc o DACA por la espalda, especie de áreas aquí. Y luego empieza a ponerse más ligero a medida que nos movemos a la escena. Está bien. Pero un poco aquí y se trata de conseguir el tipo de mirada dorada por delante. Está bien. Pero sin duda haríamos algunas zonas oscuras y rascándonos aquí en primer plano. Está bien. Bien. Y voy a dejar de recoger. A lo mejor tendrían morado con el pincel de este pequeño abanico, poco morado. Y un poco de tinte neutro quizá mezclado ahí dentro. Pongamos un poco de marrón solo para bajar eso un poco. A lo mejor como un arbusto o algo así. Te das cuenta de que este aire es con de dibujado ya por lo que obtienes algo extra de nitidez y detalle en el Back Bay lo cual es bueno. Algunos más morados, tal vez un poco de azul. Es realmente sólo conseguir un color oscuro a través de estos, algunos de estos árboles y arbustos y cosas. Y esto puede ser un poco de árbol, un arbusto. Esa conmovedora, conmovedora va así. Una especie de burlarse de este tramo aquí del aire, del cerro. De acuerdo, ayuda. Y lo bueno es que solo puedes crear bonitas sombras corriendo así, uniéndose a los árboles y arbustos al mismo tiempo. Sí. Por lo que Witton se verá así. Podría ser un hermoso arbusto o algo así. Aquí la sombra. Está bien. Por lo que comité poco más HIO, belleza de indicación de algo, algún tipo de árbol aquí. Ahora este arbusto o algo así. ¿De acuerdo? Y tenemos algunos más aquí en la esquina. Un poco más aquí en la esquina. ¿ Qué tienes? Y mucho trabajo de pincel seco está bien, no es no es perfecto. Es sólo tratar de meterse en un poco de ese color para mezclarse con el oro aquí dentro. Bueno, puedo poner un poco de color en ese fondo así. Ahora la cosa es esa pequeña línea en la parte de atrás para las montañas, así podemos hacer eso mientras la pintura sigue ligeramente húmeda también, así. Y para que simplemente parezca que se está mezclando un poco con todo lo que faltó y cosas en el centro ahí. Está bien. Entonces mirar alrededor y ver si hay algo más que queremos aplicar y cambiar por aquí, en realidad no parece que todo esté demasiado visible. Estoy bastante contento con esas nubes. Es decir, probablemente podríamos agregar un poco más de oscuridad a esto, estos árboles y cosas. Todos ellos se suavizan bastante sorprendentemente cuando se secan. Entonces tendrías que ir un poco más fuerte hasta este tipo de, casi ha desaparecido aquí digo que esto ayudará a crear un poco, y había como un pequeño límite aquí. Y por supuesto, esta zona empieza a secarse para que pueda empezar a poner unas cuantas estas pequeñas marcas como esta para indicar alguna tienda una especie de pedacitos de pasto y cosas así. Entonces hasta algo así como hacer un camino aquí o algo así. Eso es otra cosa que puedes hacer. Simplemente, oops. Algo así. Sí. Hace que se vea mucho más tridimensional también. Tienes algunas de estas como tienda como arbusto, como formas y cosas corriendo por la escena. Está bien. Tan a menudo tal vez esta zona. Y si quieres meter un manojo de pájaros, puedes poner unos pajaritos arriba por ahí atrás Eso es chico bastante seco así que solo puedo caer en unas pequeñas indicaciones como la de algún básico pájaros aquí arriba en el cielo. A mí me gusta escoger estos pequeños aspectos destacados también. Y ayudan a indicar algunos de los, tal vez sólo atrapar algunos, algún meta alguien o algo así. Dejó fuera un poco de blanco aquí. Externamente. Eso está bien. Podría ser algo aquí en el ruido de fondo. Está bien. Y eso es más o menos eso. Eso está terminado. Entonces tenemos todo casi todo el más ligero el tipo de veces que lo tenemos y luego caímos en pigmento más grueso para llegar a en un poquito de estos. Y Dhaka forma ahí dentro. 15. Calle en Toyo: pintura: Aquí te dejamos una escena interesante de Japón. En realidad es escena de Tokio. Y realmente así porque hay este tipo de vista del túnel corriendo y tenemos unos contrastes muy fuertes en estos mismos como el orden óseo para practicar el tono. Entonces tenemos el tipo de brillo que viene de ese lado izquierdo para el SAT, este edificio. Y entonces por supuesto tienes la oscuridad todo el camino por esa sección central, casi como si la sacaras y haces toda esa sección cuadrada con un poco de luz al final. Entonces por el lado derecho va a ser mucho arrastrándose. Pero todos estos letreros y qué tienes, somos bastante doc para que podamos meter todo eso con un poco de medio tono y conseguir unos giros de comida en el tren que corre por la sección superior. Tonos más oscuros para las sombras, algunas de las figuras aquí. Entonces sigamos adelante y empecemos a dibujar. Y voy a entrar primero con este edificio de ese lado izquierdo. Y la referencia fotográfica es en realidad una forma cuadrada. Entonces voy a tener que agrandar pedacitos y piezas. De acuerdo, Entonces aquí ese es el filo de eso corrió alrededor de la edad de ese edificio. Y sabemos que viene en un aleatorio por aquí también. De acuerdo, Entonces vamos a estar en la azotea aquí. Y entonces tenemos como un primero cuatro aquí también. Ahí mismo. Aquí hay una tienda. Parece que sólo tiene un poco de sombra que sale como la del borde del aguijón. No hay obturador medio, ni una ventana adentro. Quizás, quizá esto sea en realidad una puerta. Y luego tienes otra sección aquí que parece ser una puerta más grande también. Tienes un pequeño letrero aquí también en el suelo. Está bien. Y por supuesto tenemos una figura entrando en escena aquí. Está bien. Entonces sólo poner una nueva indicación de dónde quiero poner esa figura. Nosotros sí tenemos una ventana que sale directo así. Pocos pedacitos y piezas con una barandilla ahí. Está bien. Y también hay un cartel para esta tienda. Es pequeño letrero rectangular como ese que conecta con el costado del edificio. Y eso es todo para ese lado del edificio. Entonces el resto de ella aquí, esto se vuelve interesante porque obviamente hay todo esto, todas estas cosas aquí en el frente de la tienda que podrías ser una silla o algo así. Pero aquí es casi como una pared y lo puedes ver y simplemente ir detrás ese letrero así. Y viene todo el camino hasta aquí. Voy a extender esto un poco justo también, sólo para asegurarme y asegurarme de que he cubierto toda esta área. Es otra señal aquí de ese lado también. Pero entonces tenemos este tren. Por lo que parece chasquear esa foto justo en el momento adecuado es que el tren se encuentra. Pero puedo conseguirlo un poco de esa sección superior de la misma. Y en realidad es sólo el lado del triángulo. No se puede ver mucho de lo que esencialmente está pasando al viejo en la era es poco, pedacitos en pedazos ahí para ese lado del tren. Así. Fantástico aquí. Y sólo unas ventanas más y qué te gusta eso que es bonito. Por otro tipo de puerta o algo así. Ya ves que tienes unas secciones superiores. Son estos pequeños tramos de la puerta. Y ahí tienes. Es más de ese tren. Entonces sólo los pedacitos y pedazos, se puede casi, casi no se puede decir que hay un tren o lise tipo de concentrado. No puede ver demasiado. Pero hay todos estos pedacitos de cableado y cosas corriendo hacia la sección superior, lo que ayuda a indicar también que lo es, son fantásticos. Ahora toda esta zona aquí está muy oscura. Una especie de simplemente va todo el camino a través esta zona del túnel hacia atrás. Y luego tienes esa parte superior del techo de esa sección aquí para el túnel del tren. Entonces es como los bordes así, pero forma un pequeño túnel a medida que pasas por aquí. Y lo grandioso es que tenemos aquí estas áreas de sombra que corren por debajo. Por supuesto, hay otro tipo de letrero aquí también a un costado, y lo voy a poner en escena. Rápidamente así. Y eso crea un pequeño obturador está todo corriendo hacia esa izquierda debajo se une aquí también. ¿ De acuerdo? Para que podamos empezar a poner algunas, algunas cifras y personas. Entonces muchos pedacitos de detalle y cosas entrando en segundo plano, pero no necesitamos lo más, el hecho de que hayamos llegado a recordar que toda esta sección es bastante oscura. Sí. Entonces ese va a ser el foco principal, punto focal en esta escena, este túnel y el contraste entre las zonas claras y oscuras. Tenemos algunas cifras en el frente es una niñita aquí en un testarudo ella está en algún tipo de scooter o algo así? Sí. Yo sólo puedo ponerme un poco de vestido y piernas ahí. Y se puede realmente un 100 por ciento C, pero ella tiene iba viniendo y adelante así. Está bien. Muy básico. Y entonces tenemos otra figura aquí una especie de llegar es una bicicleta como esta también. Ahí hay un lago, los otros como escondidos detrás. Y luego los nombres, por supuesto, viniendo hacia adelante aquí así. Entonces se ve así, esta persona está montando una bicicleta. Está bien. Agradécele a estas cifras aquí al caminar de fondo, así que es uno. Y entonces podemos poner aquí otra figura, acercándonos un poco a la escena. Y por supuesto que sí tenemos otro poco de sombra corriendo aquí también, lo cual es interesante. Por lo que cruza de este letrero en primer plano aquí. Y en realidad es sólo un tirado muy grande. Sube al cielo detrás de este letrero. Y esto en realidad forma parte de la es como un pequeño poste de luz o algo así. Sí. ¿No es eso así que es sólo un poco de área de lámparas. Esa es una. Y entonces podemos conseguir otro aquí. Entonces si este tipo se conecta con el, a estas dos lámparas y las calles, alguien aquí también. Señal de calle muy bien. Y más allá se ve una especie de póster en la pared, póster rectangular. Y muchas de estas cosas aquí. Esto podría ser otro cartel o una cartelera o algo aquí en primer plano. Y luego tienes, por supuesto, estos otros edificios, que voy a tratar de indicar. De acuerdo, y eso baja y selecciona el borde de ese edificio es una especie de tela de sombra aquí. No vi eso antes. Parece un restaurante o algo así. Entonces en la comida al borde aquí, así, voy a ser algo de oscuridad ahí dentro seguro. Y entonces tenemos, por supuesto, algunos más de esta sección aquí, que es sólo el otro letrero sale así por el costado de ese edificio. Pero es mucho de esto es sólo doc. tranquilo. De todas manera. Está bien. Fantástico. Poniendo otra figura aquí de fondo allá. Y unos cuantos más, tal vez paseando por ahí. Él termina siendo la distancia que estoy un poco solapada sería el uno con el otro. Poca indicación de las piernas y algunas en la parte posterior también. Aquí es principalmente sólo tratar de meter sus cabezas en el cuerpo. Creo que eso marca la mayor diferencia. Está bien. Está bien, fantástico. Entonces nos vemos bien. Creo que para el boceto, voy a seguir adelante y empezar nuevo con el cuadro. Lo que quiero hacer primero es otra vez, sólo añadir en todos los colores claros reales. Entonces realmente quiero empezar con algo de naranja para esta zona aquí, que es básicamente el lateral, Este edificio. Un poco de naranja, y luego aquí también en la parte superior. Y si está demasiado oscuro, siempre se puede mezclar en un poquito de esta siena quemada también, que es lo que estoy haciendo. Apenas un aburrido hacia abajo, un toque así. Observe también, especie de en los zooms de Windows y que vas a conseguir un poco de un marco de madera. ¿ Qué tienes? Entonces podemos dibujar algo de eso aquí. En la parte superior. Algo de esta especie de pinta brownie debajo también, solo para conseguir la forma de sombra poco ahí. Ahí está bien, podría conseguir inhibidor estos collar azul también. Para este paño de sombra. Algo de frescura corriendo así. De verdad debajo es sólo una especie de muro. Mccullough, oye, como ese pedacito del marrón otra vez, usando eso aquí y para oscurecer algunas de estas áreas. De acuerdo, corta también esa canción y consigue un poco de oscuridad detrás de esa figura. E imagina pedazos y pedazos por ahí. De acuerdo, entonces es difícil conectar esto a ese lado derecho de aquí y dejar ese letrero. Ah, eso suena canción parcialmente blanca así como esta. Está bien. Y vamos a ir y otra vez solo atracar y este tranvía arriba por la parte superior y ser como este color azul. Este poco de color fresco, tipo de color muy fresco. Y atracar en esto abajo así. ¿ Estamos cayendo un poco de color extra más claro, pero no me estoy preocupando demasiado por ello todavía. Y debajo del puente es donde quiero enfocar algunos tonos DACA, fondo gravitado de color morado y neutro. Creo que esta sería una bonita combinación de colores justo debajo de aquí. K para meterse en algunos bits DACA k que ayudará empuja algunos de estos. Y zona Beck creó un efecto de este tipo de oscuridad atravesando. Está bien. Conseguirla bastante precisa también para que esté bien emparejando con todo. Más calidez me un poco más oscuridad aquí atrás. Observe cómo también estoy cortando alrededor de los dedos. Simplemente ayuda hacerlo de esta manera para que podamos ponernos en el color para ellos un poco más claros encendidos. Y por supuesto aquí tenemos las señales y todo eso, un poco como Chaz por aquí también. Por lo que puedes divertirte un poco solo, solo tienes que recoger unos colores diferentes que quizá quieras indicar. Por ejemplo, estos podrían parecerse más al amarillo. Es posible que quieras ponerte un poco de amarillo aquí. Modelo sobre algunos rojos aquí. ¿ Dónde está? Y pondré una señal aquí en alguna parte. Aquí no hay señal aquí. Beta lee para ese letrero que podría ser un poco rojo aquí también. Por ese letrero. Y un poco de frialdad al lado izquierdo así. Debajo de aquí, un poco de frialdad aquí. Entonces mucho es más fresco que, que cálido, pero sí tienes estos pedacitos de calidez y mezclados aquí. Entonces por eso voy a mezclarlo un poco en esta sección. Crea algunos contrastes extra. De acuerdo, así que planteando eso, eso es sólo tratar cortar alrededor de estas pequeñas lámparas también. Y toda esta pared es casi como una siena quemada MOOC. Entonces solo estoy poniendo alguna siena quemada para eso. Llevando esto por la página. Y nos dieron elementos de solo este tonos más fuertes corriendo y áreas y Hughes fuerte, quiero decir, igual que más vitalidad. Simplemente salta a ti tenía algunos spots. Pero estoy dejando que ese tipo de hundimiento también para que no sea demasiado vibrante para que la llamada esté un poco mezclada a través de esto como un poco de blanco que estoy usando aquí. K. Echemos un vistazo. Únete a eso en amablemente así. Eso es un poco leído también. Está bien. Se tinte más neutro en un poco de morado mezclado entre sí. Y lo que esto va a hacer es permitirme meterme en un poco de esta sombra a través del suelo. Entonces estoy recortando las cifras. Es posible que quieras usar un pincel más pequeño y solo esperando un número 6 ronda eso ahora y solo queremos poner una sombra y tal vez correr a través como ahí dentro. Está bien. Entonces el truco es, aún se corta alrededor de esas cifras. Ser lo suficientemente cuidadoso es dejar fuera algunos de los lagos y cosas. Está bien. En realidad va todo el camino por aquí. Echa un vistazo. Un poco destrozado que acaba de atravesar así. Se mueve hacia abajo aquí. Trae ese tipo de por ahí también. Suave el obturador. Y luego lo pones en su azotea aquí. Esta sección de oscuridad suaviza eso también. No quiero demasiados detalles todavía. Está bien. Entonces mira qué más podemos hacer para ser más morado poco de tinte neutro, conservando aún esas luces. Y las figuras y la gente pequeña que anda por aquí también. Vale la pena simplemente empezar a sumar un poco de detalle en el suelo y unir las formas de las figuras y ese tipo de cosas aquí. Esa es una especie de bicicleta muy básica. Simplemente están poniendo en las sombras de estas fases así. Está bien. Poco de esa sombra corriendo una maldición el suelo, la figura aquí también. Así. Es bueno poner un poco de amor a través de algunas partes de la figura ahí afuera. Y esta figura aquí, tal vez somos negrita color es un poco más cálido. De acuerdo, entonces lo que quiero hacer también es mientras esta zona sigue mojada, es meterme un poco de este color fresco corriendo por el suelo aquí. Es un poco de este color fresco y estoy creando unas pequeñas líneas y una pequeña línea una fija también para el letrero así. De acuerdo, tal vez deje un poco de destaque tres entonces voy a mover estos grises púrpura tipo de color por la página para crear una sombra más oscura por el frente. Y quiero que sea casi tan oscuro como esa zona de atrás no es verdad. No demasiado oscuro, pero alrededor del mismo tono está ahí atrás. Dejar toda esta área de blancos, así como se puede ver, realmente crea, realmente crea un gran contraste. Normalmente usaré un ligero lavado de color en esa sección. Pero si lo dejamos blanco, entonces sólo capaz de conseguir un contraste lógico. Y se ve gracioso para empezar, entonces realmente te tentó a pintar porque simplemente se ve tan fuera de lugar. Pero si lo dejas por ahora y pintas el resto, ¿ves a qué me refiero? Simplemente empieza a juntarse, pero no es evidente hasta más adelante cuando eso suceda. De verdad sólo hay que sentarse enseñado y esperar a que eso suceda. También hay un, si miras este letrero aquí, un poco de sombra que va a la izquierda de ese letrero corriendo por ahí hacia atrás. No es un casi exacto igual que lo haces se pone mola sombras dentados y cosas incluso corriendo desde los bordes y cosas así. Por lo que siempre trato de crear alguna inconsistencia, alguna Lou, sólo algunas pequeñas sombras aquí y allá así. Y eso te va a ayudar porque si haces que se vea demasiado perfecto, No va a él no va a leer correctamente. Está bien. Estas diminutas escenas implican que los pedacitos de sombra y lo que tienes, implican que hay objetos que están fuera del campo de visión. Y sin embargo son sólo crear más interés. Di rubí, color ahí. Sólo tratando de crear un poco de contraste debajo. Es casi como una sombra debajo la sombra, áreas como esa. Está bien. Y claro que me olvidé de hacer el cielo, así que vamos a poner un poco de azul cerúleo justo en el cielo. Y estoy usando mezcla bastante iluminada de ella. No quiero exagerar. Algo así. Si se mezcla en el edificio, no te preocupes, solo sigue adelante. Está bien. Sólo un ligero lavado y luego en realidad solo agrego más agua y cambio eso por ahí. Está bien. los edificios y el tren De hecho,los edificios y el trende aquí han caído un poco. Entonces. No todo demasiado puedo hacer al respecto. Simplemente más bien esperar y ver cómo resulta esto tal vez me apoyó a azul allá atrás también. Indicar un aire hacia atrás, de vuelta a la distancia para el cielo. Un poco de calidez. A lo mejor un poco de naranja justo a la distancia así también. Apenas un calentamiento esa zona allá atrás. Está bien, bien. Y eso se ve bien. Entonces si bien algunas de estas cosas es, claro dibujo, voy a ir a añadir en un poco de color, algunas de las figuras, y no tenemos que añadir en un color a todas ellas. Pero creo que un poco de color en algunos de ellos sin duda va a ayudar. Entonces tengo un poco de tinte neutro aquí y colorido las cabezas. Este tipo de cabezas golpean el aire zona como este tipo de implica algo de pelo o algo así en algunas de estas algunas de estas cifras. Está bien. Y si pones el dices, Bueno, nota que es más o menos el muelle es un término que he usado hasta ahora. Está bien. He perdido esta figura aquí economista. Por lo que siempre podemos sacar la cabeza agregando en un poco de oscuridad arriba por aquí así. Y esa puede ser la pierna ahí. No es súper obvio, pero se puede ver que pasa algo. A veces podría estar sosteniendo implicando como una bolsa o un caso de arrecife o algo así. Algunas de ellas quizá quieras agregar un poco de muchos comentarios, como un poco de azul en la mezcla. Entonces es sólo un poquito de azul por ahí. De acuerdo, ahora deja un poco de watt y ese lado derecho de la figura, un mézclalo y solo recoge algunos de estos otros tonalidad de color, que es seguro de qué color es, pero es de un Walmart déjame calentar y mezclar corriendo por el fondo y luego conseguir unas piernas a tal vez algunas piernas corriendo por la espalda. Por lo tanto, las cifras, estas cifras aquí , es justo, todos prácticamente en oscuridad debajo. Pero debido a que esta zona en realidad sigue siendo ancho, en realidad puedo caer un poco de oscuridad aquí para las piernas. Y lo grandioso es que permite que estas pequeñas sombras sutiles más oscuras se muestren a través. Así aquí se puede ver que las pinturas, la pintura está seca y así hay que comprar una sombra que lo va a dar la vuelta aquí. Se trata de unas sombras oscuras más suaves y se ven un poco más abstractas. Está bien. Fantástico. Yo no atracaría y bajaría la pierna de esta persona un poco tan bien aquí que tenemos que figurar por aquí, lo cual voy a añadir en ese hermoso azul. Todavía hay mucho azul aquí. Por el torso. Es demasiado solo levantarse y continuar en las piernas y solo un color oscuro, realmente solo tinte neutro corriendo como ese pedacito de heno a la parte trasera de esa figura, algunos algunos pelo para ensamblajes Porque como bien antes en la distancia, se ven como si fueran pelo puntiagudo porque es tan ancho Witton. Y entonces el resto depende realmente de ti. Es decir, si quieres dejar los dedos anchos o quieres agregar en algún color, podría añadir un poco de color para ese. Y puedes enfriarlo y luego calentarlo en zonas y luego simplemente salir y simplemente dejar algo de blanco para las otras también. Eso está completamente bien. Y bien. Y ahora voy a poner un poco de oscuridad aquí. Por lo que esto puede ser sólo las ventanas del tren que está corriendo arriba. Tenemos rápido estoy haciendo eso es solo un trazo de pincel, una pincelada para mantener este estilo en línea con todo lo demás debajo del puente también. Te das cuenta de que aquí también hay estas pequeñas secciones. Y yo sólo voy a indicar eso así. Algunas pequeñas líneas corriendo por la sección superior ahí, el techo. Está bien. A lo mejor algunos corriendo hacia abajo así también. Sí. Aquí mordió. A veces hay que hacer esto, sobre todo cuando hemos perdido algo de ese trabajo de lápiz. Bueno, sólo delinea un poco más en las acuarelas. Y es un poco justo, básicamente solo dibujamos. Y en la parte superior aquí, beats del cableado y cosas que indican la actualidad las líneas, los componentes eléctricos y las cosas. Por lo que eso saltará a la atención el es entrenar un poco más. Sólo están tratando de conseguir un poco más de precisión en el tren así. No note que ahí Hay una pequeña sección debajo de aquí también. Es algo así como un ferrocarril simplemente corre verticalmente así. Yo no lo voy a hacer. Voy a insinuar eso demasiado. Y además, pongamos unas sombras un poco debajo de ese edificio, tal vez un poco en el letrero, ese lado izquierdo del letrero. Tenemos algunos dentro de las ventanas aquí. Podríamos tener un poco, por ejemplo, yo solo corriendo por algunas de estas áreas de la azotea. Y no son realmente los simples, pero sólo estoy tratando de simplificarlo hacia abajo. Así. Consigue un poco de textura a estas tejas y al techo, supongo. Así. Aquí. Aquí. Nuevamente, algo más de oscuridad alrededor de estas cifras. La figura de aquí, quiero decir, el Neith de ese letrero. Podría haber un doc una sombra yendo así hacia la izquierda. Es decir, la historia es bastante oscura ahí dentro cualquiera de todos modos, así que realmente no hay mucho que hacer ahí, pero sólo buscando otras oportunidades, otras áreas que podamos aclarar. Por aquí, tenemos como un poste de lámpara así que puedo dejar caer un poco de oscuridad y pintar, traer eso aquí abajo. Está bien. Así. Y por supuesto que solo están poniendo parte del detalle para esta lámpara. Aquí. Es solo el que queremos es un par de elementos de lámparas de luz LED. Entonces yo sólo dibujaba esto, dibujándolos con acuarelas así. Y se puede ver que eso es bastante efectivo. Asociar el blanco a esa zona se ha secado un poco en. Eres capaz de, de meterte en algunos detalles más. Y quizá haya un estanque que Sana no pueda ver. Parte de ello acaba de atravesar y nos dieron cables y cosas así conectados. Por lo que sin duda podemos seguir adelante y sumar un poco de detalle a través de los edificios. Notarás también solo pequeñas verticales y cosas como esta. Son solo algunos trazos de pincel seco también para conseguir innovadores. Esta otra cosa. Y eso es todo. Creo que lo dejaremos así. Entonces tenemos un montón de tiempos diferentes. Tienes algunas de estas muchas veces. Y tenemos estos medios tonos y tiempos realmente punto corriendo por aquí. Y eso crea este lodge especie de impresión sombreada de watts y Doc. 16. Paisaje de Venecia: pintura: Esta es una escena muy interesante aquí y hay mucho detalle y un dato complejo sobre los edificios. Pero te voy a mostrar una manera sencilla simplemente reducirlo todo a solo un valor realmente o tal vez sea básicamente un montón de valores medios. Y esencialmente lo que queremos hacer es solo tener una idea de todos estos edificios. A lo mejor tendrías luz entrando por el lado izquierdo de algunos de estos edificios aquí a la derecha. Pero básicamente es esta luz la que se está reflejando a través del canal aquí. En la parte media de la misma sí tenemos algunos edificios aquí y cosas al frente, pero creo que probablemente los dejaré fuera. Podría en realidad traer esta escena hacia adelante sólo un poquito para que podamos cortar ese edificio. De acuerdo, así que sigamos adelante y demos a esto una oportunidad en cuanto al dibujo. Entonces sabemos que la línea del horizonte está más o menos aquí ahora es alrededor de un tercio del camino desde la parte superior de la página. Y el cielo es la parte más ligera de toda esta escena. Se puede ver básicamente entonces algunos de los edificios a la bolsa, tal vez algunos de los techos de aquí, pero esencialmente el cielo y tal vez un poco de este canal. Entonces, ¿cómo podemos meternos en estas formas? ¿ Cómo podemos básicamente conseguir un verdadero simple, supongo que todavía está al tanto de todos estos edificios. Bueno, podemos echar un vistazo a dónde desaparecen los edificios al fondo. Entonces si miramos justo en el centro aquí, sabemos que hay un montón y es sólo una especie de edificios pequeños que vienen por atrás así. Se pueden ver pedacitos y pedazos de ellos. Y no es un realmente demasiado aparente, pero se puede ver básicamente bajan y luego ahora pueden ir todo el camino hacia abajo. Simplemente poniendo una línea muy simple justo donde el canal podría terminar a la cama un tercio, poco más de un tercio del camino, realidad a través de la página en algún lugar por aquí. Y luego tienes el otro lado del canal que esencialmente es simplemente ir recto por la espalda así. Y luego baja algo así aquí. ¿ De acuerdo? Algo así. ¿ Está bien? Y eso es básicamente todo. Y esencialmente lo que queremos hacer es meternos en muchas de estas formas de los edificios y hacer que este tipo de tipo tridimensional se vea. Siempre me gusta empezar primero con las cosas del frente, solo hazlo mucho más fácil para que puedas entrar y conseguir la azotea de este edificio. Y sé que solo quiero asegurarme de que haya suficiente espacio al fondo para todos los demás edificios. Por lo que sólo tenemos que asegurarnos de que acaba de salir para ser muy conscientes de que estamos dejando suficiente espacio. De acuerdo, así que este segundo edificio de ahí corre aproximadamente a la mitad del camino a través de toda esta escena. De hecho, esto debería estar más abajo sobre la rotonda aquí en realidad. Está bien, pero no es un gran trato. Ciertamente podemos hacer hacer. Aquí hay un poco de arbusto o algo así. Incluso hay algunos árboles y cosas aquí también. Está bien. Y solo está poniendo un poco de filo del edificio. Usa algo como esto ahí. Fantástico. Y de nuevo, tenemos este otro edificio, frente a Ron. Entonces solo una pequeña escena simple como esa, solo la azotea y otra aquí en el frente. De nuevo, la azotea simplemente desapareciendo en la escena en la parte de atrás de ahí, como que simplemente se alinean muy bien así. Parece que aquí hay una especie de patio. ¿ De acuerdo? Y aquí hay una casa. Simplemente simplifiquemos esto hacia abajo. De acuerdo, algo así. Es una azotea aquí que viene allá abajo. Así. Ahí hay otro edificio que acaba de correr hasta todo el camino hacia un costado. Ahí hay una azotea a ese edificio también. Y eso baja así. Y realmente todos los edificios traseros aquí se pueden condensar de manera bastante simple también. Pero déjame sólo meterme en un arbolito aquí a un costado. Todo este patio aquí va a estar bastante oscuro. Por lo que no necesitamos poner demasiado detalle ahí. Parece que aquí hay algún tipo de camino que quizá podamos enfatizar. Ya veremos cómo vamos más tarde. Aquí hay algunos pedacitos y piezas de Lada, pero no es muy seguro. No necesitas preocuparte demasiado por eso. ¿ De acuerdo? Entonces tal vez sólo los costados de estas casas. Te darás cuenta de que podría ser, podría haber un poco de luz atrapando a los lados de ellos, así que es bueno tener algunos de ellos ahí dentro. Y esto es como otro edificio por atrás. Esto va a estar bastante oscuro. Muchos de estos edificios aquí bastante oscuros. Y lo único que podría ser capaz de ver fuera de ellos como sólo las azoteas, razón por la cual me estoy tomando un poco de cuidado para simplemente dibujar en algunas de estas azoteas donde pueda y los edificios de aquí en la parte de atrás, se vuelven más pequeños y obviamente más difíciles de hacer el detalle de lo que realmente está sucediendo. Pero simplemente reducirlos a este tipo de caja, formas tipo caja y la distancia. Escoge unos azoteas que tal vez quieras caer así. Um, ya sabes, en realidad hay unos cuantos tipos triangulares de tejados que simplemente se patan, anotan el césped aquí así. De acuerdo, así podemos meternos en unos pedacitos y pedazos así. Ese es un edificio más grande. Es como que viene todo el camino hasta esta forma de triángulo. ¿ De acuerdo? Un montón de detalles y cosas. Y entonces por supuesto consiguió esto. Y mira torre aquí y la distancia que recorre la rotonda aquí. De acuerdo, así que vamos a dibujar en la parte superior de la torre así. Mira lo sencillo que es eso. Y hay algunos edificios aquí atrás también que podemos empezar a simplificar hacia abajo. Muchos de estos sólo será una silueta básica. Y como dije, las azoteas van a ser el principal indicador de que quizá haya algunas casas lados de los edificios, ese tipo de cosas también. Botón realmente mucho de eso se va a indicar bastante animado. A medida que nos subimos a la distancia. Te das cuenta que solo es difícil ver lo que está pasando al final es solo que casi puedes ver los tejados corriendo. Está bien. Entonces creo que ese lado está hecho. Yo estoy bastante contento con eso por aquí, te darás cuenta también, hay algún tipo de puentes que tipo de van sobre crossover al otro lado de los canales. Al igual que esta hermosa foto de Venecia. Aquí también hay otro que se cruza por eso. Tan simple y simple no hace nada que de repente sólo poner algunos de estos pasamanos y cosas como esas que notas es un poco de sombra debajo así. Y entonces la luz simplemente llega un poco y se refleja hacia abajo así. Y podrías tener unos pedacitos y pedazos aquí. Te fijas en estas diminutas góndolas aquí que apenas son visibles. Pero de nuevo, tienen una especie de silueta y sombras debajo de ellas, lo que ayudará. Esperanza, supongo, dar un poco de intereses, sumar un poco de interés en este rubro. Ahora hay algunos, por supuesto, edificios y cosas aquí también. Entonces vamos a tener que dibujar un poco de esto pasando. Y por supuesto, estas toalla que no podemos olvidar, solo voy a salir a dibujarla y sabemos que como termina bastante arriba de la página, pero voy a reducirla un poco para que no sale de la página por completo. Y los pequeños bordes de la misma así. Después arriba de la torre, aquí hay tres secciones. El toallero así. Aquí está todo el camino hacia abajo. En realidad tiene un borde a un lado. Si miras, Es casi se puede ver el costado de esa torre también. Entonces algo así se baja. Echemos un vistazo a lo que va a ser esto otra vez, sólo otra silueta de los otros edificios. Entonces entraremos e indicaremos más o menos, creo que esto es algún tipo de iglesia. Parece ser algún tipo de iglesia o algo así o un edificio más grande, sea lo que sea. Ahí. Tenemos un triángulo por la parte trasera del aire y este aspecto un poco civil, este tipo de acabados corrieron de vuelta aquí en realidad. Justo atrás. Mira, justo detrás de la cola. Soy una especie de paradas por aquí. Entonces otra vez, no necesito realmente detallar demasiado aquí porque es, solo estoy planeando tener estos principalmente como silueta corriendo por la misma ruta que cualquier otra cosa también. Detallado en este apartado se encuentra la torre de enlace. Aquí es donde apenas lo podemos ver, pero hay un poco de toalla y edificios y cosas fuera a lo lejos. Observe que hay todas estas formas superpuestas, incluso estas casita de aquí. Y eso se solapa con otra casa aquí. En un justo, simplemente está evolucionando y cambiando continuamente a medida que avanzamos. Y tenemos esta azotea aquí, que es igual que un solo edificio esencialmente, está frente al canal. Entonces voy a conseguir que eso entre así. Sí. Ac y abajo de abajo aquí parece una especie de área de balcón descansando error o algo así. Por supuesto, estos dos edificios aquí también van a tener tejados. En realidad es mucho más detalle aquí, pero de nuevo, simplifica esto hacia abajo. Vamos a ver principalmente los tonos que atraviesan por aquí. Ahí está este Bush corriendo por la zona centro también. Por supuesto, este tipo de por qué construir enorme. Podríamos, quizá o no llegar realmente ahí vamos a este otro edificio que sólo podemos conseguir llegar por este lado. Y qué es así. Está bien. ¿Y qué más tenemos que poner? Creo que sólo unos pocos indican unos edificios aquí de fondo. Una especie de conseguir los costados de los edificios en ese tipo de cosas. Mantenerlo bastante simple a medida que nos movemos más atrás. Yo soy así. Por lo que estamos listos para empezar con el cuadro. Entonces lo primero que quiero hacer es meterme en los colores de fondo. Y sí quiero añadir un poco de calor, pero tal vez sólo un diminuto, diminuto poquito de no escuchar de fondo. Y voy a usar un cepillo redondo número 10. Y una nueva compañera favorita, Louise mazorcas, todo naranja. Deja caer un poco de eso aquí dentro de ese Becker en el área. Tan agradable a hermosa granulación tipo de trofoblasto naranja hacer eso. Son solo un poco de calidez y no está lo suficientemente saturada. Puedes recoger un poco más naranja piro o simplemente una naranja más saturada y mezclar eso en. Un poco de rojo también, estaría bien. Pongámoslo en, en la línea del horizonte. Y te das cuenta de que también empiezas a ver algo de ello en los edificios, sobre todo por este lado, las azoteas y cosas así. De acuerdo, poco de siena también funciona bastante bien. Por lo que pedacitos y piezas cayendo colores muy claros corriendo por esta zona. Algún ocre amarillo, esto será bueno. Eso es más parecido. Entonces no tenemos que preocuparnos si cubrimos estos edificios. Porque de nuevo, vamos a repasar todo el lote con el doc una vez. Pero vamos a tratar de envejecer muchas veces n Resulta que todos los tonos claros con más frecuencia que no, en realidad son colores bastante cálidos. Y por supuesto, sí tienes algunos tonos más claros como la tristeza en azul, por ejemplo, naturalmente, que es bastante ligero. Y también otros blues, si no los usas en concentración mucho mayor, también hay bastante, bastantes también. Por lo que se va a ir naranja aquí. Voy a meter un poco al agua así. Nuevamente, más que cubre todo aquí. Poco de titanio blanco es bueno también. Sólo colores claros. Deja que ese tipo de mezcla. ¿ Qué sería verde aquí. Consigue algunas de estas indicaciones de este arbusto. Y entonces por supuesto, el pequeño patio de aquí, que es verde savia, pero tal vez quiera marcar eso un poco. Añadamos algunos adolescentes neutrales ahí para que no se abrume, se vea demasiado abrumador. Deja eso ahí dentro así. Recuerda seguir manteniendo las cosas bastante ligeras. No estoy solo re-mojado esta zona del cielo muy rápido porque sé que está en potencialmente va a dibujar si no tengo cuidado. Sienna, mueve el naranja es de color cálido corriendo por ese lado izquierdo. Y eso es un poco de este titanio, ¿por qué también está corriendo? Sí. Está bien. Subiremos al cielo. Simplemente voy a empezar a sumar un poco pequeñito de este color púrpura como ese y algunos ultra ultra marino, pero muy ligero todavía. Está bien. Sí queremos que esta zona sea, sí, solo muy, mucho. Dado que es el cielo. Puede un poco más de color en ese pueblo. Ese azul. Y luego todo el camino a un costado y voy a meter ese también, sólo un poco alrededor de ese tau. Así. Ultramarine es una hermosa textura de color granulante a ella. Por lo que incluso cuando se utiliza en mezclas de luz silenciosa. Está bien, Eso se ve bien. En tanto que la pintura sigue mojada. Esto es una otra vez, es un buen momento para indicar indica algunas pequeñas ondas en el agua. Voy a recoger un principito con un cepillo redondo número 6, tal vez un poco temprano para esto, pero sólo puedo intentarlo. Estoy seco un poco del pincel y noto la caída en un doc, un tono en una zona de lotería como esa, pero se extiende bastante bien, sombra de irregularidad debajo del puente. Y si te das cuenta, bonita, bastante básica así a la sombra. De acuerdo, pero vamos a tener que repasarlo de nuevo más tarde de todas formas. Está bien. Creo que lo que se conoce como si es que sólo una especie de blanco para esta zona de arriba se seque un poco. Y una vez hecho eso, entraremos y haremos el resto todo mojado en mojado y usaré el secador de pelo para acelerar versus lote. De acuerdo, Eso está todo seco ahora. Y lo que vamos a hacer es ir por ahí y conseguir los detalles de los edificios y reducir este viejo a una silueta. Por lo que esencialmente hemos llegado a mantenimiento. Es decir, obviamente el con el tono oscuro, va a ser un poco más oscuro y un poco más fuerte en algunas zonas. Está bien. Pero en su mayor parte, lo vamos a tener bastante consistente en tono. Entonces trabajaremos a través de este lado primero y te mostraré lo que quiero decir. Tengo un cepillo redondo número ocho ligeramente más grande que el que estaba usando antes. Y voy a estar mezclando un poco de este marrón aquí es básicamente un umber crudo. Pero también me tengo aquí algún tinte neutro y un poco de azul ceruleo para que podamos meternos en un bonito, un muy tipo de color azulado brownie que esperemos granular. De acuerdo, nos probaremos eso. Está bien, Eso se ve bien. Sólo arrastraré un poco ese pincel. Y lo que quiero hacer es solo conseguir unos pequeños detalles para el tau. ¿ De acuerdo? Y fíjate que solo estoy pintando toda la torre así. Ni siquiera es mucho lo que estoy agregando en solo un poco de componentes básicos. Aviso en la parte superior es que el aire literal es sobresalir. Está bien. Muévete hacia abajo así. Recoge un poco más de pintura y sí, lo es otra vez, solo muévete hacia abajo por la página. Está bien, bien. Este lado de esa torre y así aquí. Lleva eso todo el camino hasta la base, así. Está bien. Notarás también estos edificios aquí a un costado. Entonces voy a hacer estos sólo con un poco más de frialdad en ellos. Y me meteré un poco de ese edificio así. De acuerdo, sólo para, de nuevo, esto es una silueta contra el cielo. Y puede como que toque esta torre también. Entonces tengo que reforzar esa torre y un poco más. En el borde lateral así. Sabemos que tipo de que viene todo el camino hasta el suelo ahí, así. ¿ De acuerdo? Pero la idea es sólo tener todas estas formas tipo de mezclarse bien entre sí. Y podrías tener obviamente aire es que sobresale un poco así. Aire aquí, tal vez un poco de punto culminante para ese edificio de ahí, eso está completamente bien. Se quiere tener algunas áreas contrastan en este mismo seguro. Hay una toalla pequeña o algo así en la parte de atrás. Pero el objetivo principal que tengo aquí es básicamente solo querer meterme en esa forma grande que solo se superpone. Y luego a medida que vamos hacia atrás, notarás que la sombra del tono en realidad sólo se está volviendo un poco más clara. Y eso es algo que hay que tener en cuenta así como te mueves atrás. Todo se pone justo ese poquito más ligero. Eso es un poco de esto es un poco de buff titanio que me caí ahí. Está bien. Nos vamos a ir voy a dejar este pedazo de techo mostrando así. Está bien. Y luego este lado del edificio bajando, está bien. Vamos a poner un poco más de ese pedazo marrón de ultra marino por el frente. Fantástico. Está bien. Estas azoteas de algunos de estos edificios, solo saldré así. Está bien. Y por delante, podemos sumar un poco de verde. Tengo algo de verde submarino por aquí, que es un bonito tipo de verde granulador. Y así voy a poner un poquito de eso por aquí. Cambia eso alrededor un poco, dejando esa azotea aquí, quizás agregando algo más de oscuridad y marrones y de este lado. Está bien. Pero todo tipo de va y golpea más abajo aquí cerca del agua. Está bien. En primer lugar, sólo tengo que meter todo lo demás. Fantástico. Y ya sabes, los edificios y la parte trasera que sólo para que no haya todo tanto que incluso quieras indicar ahí dentro. Apenas lavados muy ligeros. O sea, incluso podría cambiar a este pincel número seis y simplemente agregando un poco de agua y eso es todo. No quiero dominar todo. Está bien. Entonces sigamos adelante y pasaremos a este lado derecho de la escena. Y de nuevo, los tejados son tan cruciales porque indican poco de luz entrando. Entonces me estoy ocupando preservar algunos de esos tejados como aquí. Pero entonces, ya sabes, a través del centro sí tienes pedacitos de oscuridad y cosas corriendo a través, lo cual es importante implicar también. De acuerdo, para que ahí pudiéramos tener como un poco de oscuridad corriendo detrás de ese edificio de aquí. Pero la mayor parte de ella en realidad es bastante ligera en la parte superior y luego en el tamaño los bordes de esos edificios tratan de dejar allí un filo afilado para ese edificio así. Por supuesto, en esta sección también es bastante Doc. Es sólo que eso es como un poste de retención de pared o algo así. Pero luego a través de esta zona, todo es sólo patios paran. Y obviamente tenemos un poco de ese camino o qué tienes tú que sacamos un poco antes. Pero generalmente es bastante doc a través de esta sección. De acuerdo, así que voy a usar mucho tinte neutro y solo unos colores más fríos corriendo por aquí. Está bien. Eso parece ser un árbol o algo así, lado Ryan, así que voy a dejar eso. Pero para los edificios, por ejemplo, este aquí es el lado de un edificio y el techo de aquí. Entonces me meteré en ese lado del edificio rápido así. Este edificio aquí también. Esta es la base de otro edificio aquí también. Así que solo encuentras algunos pedacitos y piezas para usar y un poco cortando alrededor de las formas de otros edificios también mientras estás pasando por aquí. Está bien. Más aquí. Este borde del edificio y dejando esa azotea también. Entonces esencialmente estos tejados que tenemos que dejar adentro, mantenerlos bastante afilados también, así. Entonces a medida que te mueves hacia atrás, de nuevo, es simplemente bastante ligero, así que no hay tanto que poner ahí. Está bien. Conviértete usando las azoteas y estas áreas blancas para cortar alrededor implican un poco de oscuridad pasando por ahí atrás así. Y por supuesto, este tobogán simplemente se conecta en este edificio es una torre al fondo también. Yo sólo voy a traer un poco de ese color al tau. Mucho solo un poco de color ahí. Lleva eso y corta alrededor de este edificio también. Eso podría ser una azotea en algo así. Aquí vamos. Otra azotea potencial aquí en ese lado derecho. Una cosa que queremos hacer es también unirnos a este puente en la parte inferior. Vamos a estar usando algún tinte neutro para hacer esto. Será tinte neutro se acaba de poner en un poco de color. Tengo un pincel pequeño. Tengo un pincel número 4 más pequeño que me ayudará a hacer esto. Destruyéndolos así. El puente, ese poquito de sombra debajo de esa brecha podría haber podido, podría haber hecho éste un poco mejor. Es un poco descuidado. Vuelve a mostrar. Hay una huelga y luego baja así. Y luego tenemos poco tipo de barandilla o áreas como esa en el puente. Está bien. Un poco de sombra debajo. Y por supuesto tenemos aquí estos barcos que nosotros, nuevo los metemos rápidamente con unas pinceladas, estas góndolas. Y tienen una pequeña sombra debajo. Pero estos tipos de viejos se conectan muy bien, como se puede ver. Eso es lo genial. Es sólo todas estas pequeñas olas. Ripple estaba corriendo. tercer lugar, puedes meterte solo en una bonita especie de conectividad a través de esta agua e incluso a través de la parte trasera también. Si notan sólo un poquito de eso corriendo. Y a medida que bajamos al frente, solo voy a hacer esto un poco más obvio, más oscuro, gordo para que solo parezca un repos de agua ondulada en forma de Lazada , ese tipo de cosas . Y entonces otra vez, este cajón fuera del borde del mole del canal, así como esto. Y los edificios se conectan hacia abajo así. Ciertamente consiguió algo similar pasando aquí del lado derecho también. Entonces solo puedo poner un poco de ese camino así Aquí. Vamos a una especie de solo doc. aquí también en secciones. De acuerdo, pero obviamente tenemos el borde de ese edificio que está captando la luz, que no necesitamos detallar demasiado. Esto es una especie de cosa que también hago por los tejados. Se pueden indicar algunas de estas baldosas y cosas en el techo con solo conseguir unos pequeños trazos simples como estos. Eso manteniéndolo muy, mucho. Y sólo se puede hacer esto realmente una vez que esté casi seco. K nota sobre todos ellos, pero solo creo que tengo algunos de ellos que sí ayuda. Está bien. Incluso consiguió aquí algunas áreas tal vez que podrías beneficiarte de hacer este tipo de cosas. Y también sólo gesto fue fuera algún detalle. Porque cuando estamos haciendo esto todo de una forma, encontrarás bits de datos simplemente desaparecerán. Y usted sería capaz de traerlo de vuelta. Haciendo lo que estoy haciendo aquí. Hay ventanas y cosas también. Te das cuenta aquí hay como una ventana y como DACA especie de spots. Entonces he caído en un poco de color así. Grado conectamos ese hacia arriba. No tendrás la cuenta aquí y aquí, por ejemplo, aquí hay unos pedacitos y piezas a los lados de los edificios. Eso podría ser Windows. Ejemplo aquí. Sólo un poco rápido. Marcas en el edificio así. Y también puedes usar el pincel para dibujar o poco y para conseguir alguna estructura a la torre y todo lo que quieras realmente, quiero decir, no me gustaría exagerar, pero solo trae un poco adelante y hace que se vea un poco más presente con suponga. Y otra vez con los colores más oscuros. Usando casi fuera de las mezclas más oscuras de colores aquí. Dejando caer, sumando los lados de los edificios donde quiero enfatizar la oscuridad extra. Decir cosas como ventanas por ejemplo. Hay pequeñas, diminutas ventanas por todo el camino a través de muchos de estos edificios. Entonces en un trauma conseguir un poco de indicación de eso, Es ciertamente puede ser desafiante a veces. Está bien. Observe también solo estoy sacando un poco de detalle a los costados de los edificios como ese de ahí. Eso toca caer en algunos colores en el fondo también. Es posible que notes poco solo bits oscuros. Indicaciones y cosas así, azoteas y algo así. Y va azoteas que puedes sacar e indicar más. Ahora que la pintura se ha secado esencialmente. Casi dibujarlo de todos modos. Permite hacer este tipo de cosas. Ya sabes, tienes este aire, este tipo de patio aquí también. Entonces hay un, parece que hay un camino o algo simplemente saliendo. Entonces puedo implicar que más así, sacar algunas de las características y sí, estos patio o lo que tienes aquí, Es hermoso patio. Está bien. Haciendo mucho de esto mientras el papel sigue ligeramente, ligeramente húmedo. Pero lo bueno es que obtienes un equilibrio de detalle aquí también. Entonces no todo es el mismo tono. Y estamos agregando detalle, detalles suaves. Este lado del edificio. Yo sí quiero conseguir una pequeña línea aquí así. Y como que sólo saca a cabo esto buscado de ese edificio un poco más. Ese tipo de registro más tenemos aquí abajo los lados de este edificio en su iglesia que tiene como algunos rasgos pequeños ahí también. Entonces sólo vamos a tinte neutro que estoy usando aquí. No es nada especial. Un poco más para indicar la estructura de ese edificio. Y se podría pensar en un par de pedacitos y pedazos aquí también, corriendo por el costado. Y es una oscuridad. Y siempre que tú, incluso podrías inventar, podrías poner algunas ventanas aquí en este edificio, pesar de que en realidad no hay ninguno, su top fuera de clase perdió esta parte superior de este edificio. Entonces solo puedo caer un poco de eso para indicar qué está pasando ahí. Así. Un poco más para las olas y los repos. Porque podrías tener también solo algunos pequeños y se conectan a ese lado derecho. Yo sí quiero oscurecer estos pequeños de esa izquierda. Si puedo llevarlo a la mezcla. Simplemente mezcle alrededor de mole que ha bajado de los edificios y acaba de redactarse un poco así. K y Destic. Este edificio aquí y las luces solo quieren atracar y alrededor de él creará más contraste con los tejados. Kay? Dicho en unos pájaros y cosas por encima en la distancia. Y tal vez alrededor de la torre también estaría bien. Eso bucles muy obvios luciendo bien, se convierten en como un rebaño o algo así. Entonces quieren mantenerlos un poco las vidas están en segundo plano. Ella pajarera aquí dentro y el intestino. Y llamaré a ése terminado. 17. Proyecto de clase: Tu proyecto de clase es dibujar y pintar tu propio dicho de acuarela utilizando los principios y técnicas tonales cubiertos en esta clase. Esto puede ser un santo destacado en uno de los videos de demostración de clase, todos basados en una de tus propias fotografías o escenas que hayas observado afuera. También puedes referirte a las plantillas de dibujo y pintura escaneadas adjuntas, las cuales te permitirán trazar los dibujos si así lo deseas. Te recomiendo durante cada escena, a mano alzada. El dibujo es un paso importante para mejorar tus habilidades de pintura. Te permite la oportunidad de componer y planear tu pintura. Por lo que sólo pondré unos tonos preliminares. Una vez que termine el dibujo, utilice los pasos y procesos de acuarela incluidos en la demostración de clase para completar una pintura. Por último, sube tu proyecto.