Escritura práctica de ficción: humor en ficción

1. Introducción: Hola, soy Sophia Bishop. Bienvenido a mi clase de humor para escritores de ficción. De todas las cosas que enseño humano parece ser lo que más asusta a la gente. Existe la sensación de que no saben por dónde empezar. Creo que aprender a escribir humorísticamente como un poco como aprender a escribir poesía. Nadie va a poder darte las reglas y necesitarás pasar algún tiempo desarrollando tus propias sensibilidades para ello. Pero hay absolutamente cosas que te pueden enseñar que te ayudarán a empezar a ver situaciones humorísticas y cómo podrías burlarlas. Y vamos a mirar a uno de esos en este curso. El concepto que voy a usar es una teoría del humor que dice, las cosas son divertidas cuando tenemos dos guiones opuestos y desempacaré lo que eso significa en un momento. El proyecto de clase, estará escribiendo un portafolio de escenas divertidas de cuento mundialmente conocido y querido, Cenicienta. Veamos esta idea de oponerse a los guiones. Esta es una versión de la incongruencia, la teoría del humor, que dice que las cosas son divertidas cuando violan nuestras expectativas. Y su versión particular está asociada con los investigadores Raskin bajo hoy. Dice que cuando se toma el guión para un escenario y por guión me refiero simplemente sin apretar las cosas que decimos y esperamos que sucedan y se oponen al guión desde otro escenario que el humor es el resultado. Tomo este ejemplo de querida guía clásica de autoestopista a la galaxia. Al principio se creó el universo. Esto ha hecho mucha gente muy enojada y ha sido ampliamente considerada como una mala jugada. Esto comienza en un guión bíblico, pero abruptamente cambia fuera de él. El interruptor y el guión aquí es el guión de registro de bíblica a una especie de comentario periodístico. Veamos eso una vez más y se puede ver a lo que me refiero. Hay muchos otros tipos de conmutadores que podríamos explorar. Éste sucede en la voz narrativa, pero algunos pueden suceder en la escena. Lo veremos en la próxima clase. Ser útil escribir como una teoría de las necesidades humanas para no sólo ser correcto. Quiero decir, podemos ponernos a bromear hasta que esté muerto. No significa que podamos crear uno nuevo. También tiene que ser generativo y necesita ayudarnos a llegar a ideas. A lo largo de este curso, te voy a estar dando cinco indicaciones que puedes preguntarte al inicio de una escena que quieras hacer graciosa. Y todos están basados en esta idea de dos guiones opuestos. Pero deberían ofrecerte posibles configuraciones. Y dentro de esos cinco, hay una amplia gama de posibles configuraciones que podrías usar que se sentirán muy frescas y diferentes entre sí. No son exhaustivos. Dejaré la tarea de una teoría exhaustiva del humor a los filósofos, pero son algo para que empieces. Aquí están los cinco que estaré mirando. socavar, exagerar las cabezas de gato, los robots, el racismo, y el cambio de registro. Antes de llegar allí en primera clase, voy a pasar rápidamente por algunos consejos para usar la quimioterapia. Bueno, voy a mirar a controlar la longitud, si se trata de una línea de paso se ven. Y también controlando dónde se ubicó el húmero. ¿ Es tu voz narrativa o en la acción? Y luego seguiremos con nuestras indicaciones. A lo largo. Voy a estar usando un par de libros principales de mis ejemplos. Douglas Adams, serie The Hitchhiker's Guide, Louise Rennaiaissance, Georgia Historias Nicholson, específicamente el primer libro bajo canciones, estoy lleno frontal snug y escribí lo ocasional, tenemos que pagar tú. No importa si no los has leído, aunque por tu propia felicidad, debes ir a leerlos. Pero todo lo que necesitarás para este curso es algo con lo que escribir. Te veré ahí. 2. Directrices generales: Hola, bienvenido de nuevo. De acuerdo, así que antes de empezar con nuestras indicaciones de humor, quería repasar un par de consejos para ayudarte a escribir bien tu humor. El primero va a ser decidir dónde ubicar tu humor. Las tres opciones considerarán, a menudo a su narrador que está siendo serio. Nos estamos riendo de tu narrador que está siendo humorístico o se estaban riendo del diálogo y de la situación. Veamos un ejemplo de cada uno. Entonces en los libros de Georgia Nicolson y están siendo contados como diario. Y muchas veces nos reímos del narrador que ostensiblemente está siendo serio. Toma este pasaje. No hay tiempo para yoga ni maquillarse. Oh, bueno, empezaré mañana. Recibió una nota baja, ya sea morir abrigos ulama sobre una base diaria, debe levantarse al amanecer. En realidad, leí en alguna parte que hace GAAP adornan su grandiosa comparación de sí misma con el Dalai Lama y su salvaje subestimación de cómo es la vida del Dalai Lama, crean el Chaco , pero nos estamos riendo de ella, no con ella. También puedes poner humor en la voz narrativa, pero el narrador está en nuestro sitio. Así que toma esto de Douglas Adams, autor producto el colchón nerviosamente y luego asentarse a sí mismo. Pero de hecho, tenía muy poco por qué estar nervioso porque todos los colchones crecieron en los pantanos de puntuación hasta un asiento o un muy bien matado y secado antes de ser puesto al servicio. Muy pocos han vuelto a la vida de nuevo. Si solo estuvieras viendo la escena, no habría nada de lo que reírse porque todo esto es un comentario adicional de Douglas Adams. Entonces no es la situación, es la voz narrativa. Esto sucede en los libros Jordan Nicholson también, con líneas como, he decidido que mis cejas se han recuperado lo suficiente como para aventurarse, obviamente no por su cuenta. Pero a veces el humor está en el diálogo del personaje o en una situación. Entonces aunque en realidad la escala de contarlo bien, es muy importante. Nos sentimos como si nos estamos riendo de lo que está pasando. Aquí hay un ejemplo de acción cómica. Podría haber sido más aburrido que lo que hizo mi papá tratando de hacer funcionar su nuevo cepillo de dientes eléctrico. No obstante, hubo un momento brillante lo enredó en su bigote. Y algún diálogo cómico Ofstead redondo y salvajemente. No quería morir. Ahora sostuvo, todavía tengo dolor de cabeza. No quiero ir al cielo con dolor de cabeza o Bill Krause y no lo disfrutaría. Las dos primeras formas de escribir humor, ponerlo en la voz narrativa, el territorio de una historia que es humorística. Una burbuja permite, no espero sentirme realmente molesto o asustado por los personajes en estos libros porque la voz narrativa está efectivamente agitando constantemente la bandera de una broma que dice Está bien, no tienes que tomarte esto en serio. Si quieres que los lectores inviertan en tus personajes y se sientan emocionales por ellos, probablemente vas a querer restringir el humor al diálogo y a las situaciones. Esta es una escala deslizante, pero cuanto más humor en tu voz narrativa, menos en serio nos tomamos todo el libro. Lo otro importante, por supuesto, es ser consistente. No se quiere empezar de repente a contar chistes y una voz narrativa que hasta entonces ha sido bastante invisible. Pero ciertamente se puede poner personajes en una situación divertida que hasta ahora, no he estado en una situación divertida porque eso pasa cosas vida y muchos libros serios podrían beneficiarse de hacer eso. Eso es mirar dónde localizar a tu humano. Hablemos ahora de cómo controlar el humor que dura más que una línea. ¿ Cómo podemos extenderla para que sea una escena o simplemente un pasaje dentro de una escena, o pertenecer a un personaje cada vez que regresen. Una comedia de boceto de mejora. Esa es la idea de un juego. Un juego es cualquier cosa que pase más de una vez. Creo que hablar de jugar juegos en lugar de hacer chistes es una forma muy útil de pensar en escribir humor. No quieres decir repentinamente knock, golpear broma en medio de tus productos. Estás buscando encontrar algo gracioso que puedas seguir haciendo. Y se puede pensar en eso como un juego que tiene una sola regla. Digamos que tienes un personaje que está tratando de hacer un discurso serio. Era regla simple podría ser que otro personaje siga tratando de limpiar a su alrededor sin importar qué más pase. Eso es lo que es más fácil empezar a generar ideas y pensar, bueno, tengo que pensar en una línea wiki. Lo que luego haces con eso es pensar ¿de cuántas formas diferentes puedo jugar este juego? A lo mejor pueden empezar a roncar o pueden empolvar algo y hace que todos tengan un ajuste de estornudos, o derramen algo sobre el locutor y tengan que empezar a limpiarlos mientras siguen adelante con el discurso. El tipo de me dio jugo y cómo tu jugador dependerá tu gusto personal y tipo de humor personal. Pero la estructura subyacente es útil dondequiera que su húmero sepa. Echemos un vistazo a algunas reglas del pulgar sobre cómo hacer esto. Obviamente nada es regla en la comedia. Pero una vez que te hayan dicho estas pautas, comenzarás a mancharlas naturalmente sucediendo por todo el lugar cuando la gente está siendo humorística. El primero es una vez tres veces o ad infinitum. Si haces algo una vez bien, puedes dejarlo ahí. Si lo vuelves a hacer, existe la expectativa de que lo hagas por tercera vez. Simplemente se siente necesario una vez que lo hayas hecho más de tres veces. Esa es una especie de relojes de caos y puede suceder tantas veces como quieras. A menudo la tercera instancia será diferente de alguna manera, o a veces esta es la cuarta instancia. Si el primero se siente como una especie de configuración, veremos un ejemplo de cada uno más adelante y será más claro. Si vas al ad infinitum, vas a necesitar buscar nuevas formas de jugar el juego. Entonces no lo sabía, di que tu juego era un gatito jugando con una bola de lana que alguien necesita y ya se han enredado en ella. Will otra vez, van a necesitar empezar a tratar de comerlo o mal en el fuego o lo que sea. Además, una vez que estés en esta sección ad infinitum, vas a estar buscando escalar lo que sea. Eso es gracioso acerca este juego debe estar subiendo y subiendo y subiendo. Se está observando más o la gente se está poniendo más angustiada por ello o lo que sea que esté subyacente a la tensión cómica. Y por último, al entrar en la sección ad infinitum, puede condensar la iteración. Se lo puede decir más rápido y más rápido y más rápido. Preocúpate estas reglas están en tus resultados y además seguiremos volviendo a ellas. Veamos un par de ejemplos para hacerlos más claros. Entonces éste es de la Guía del Autoestopista. Pero las plantas estaban en exhibición. En exhibición. Eventualmente tuve que bajar al vendedor para encontrarlos sin departamento de exhibiciones, con una antorcha. Bueno, las luces probablemente han conseguido las escaleras, pero mira, has encontrado el aviso, ¿no? Sí. Sí, lo hice. Estaba en exhibición en el fondo de un archivador cerrado, oscuro y laboratorio Odiseo con un suelo en la puerta diciendo cuidado con el leopardo. Si rompes eso, tenemos un juego de que sea imposible encontrar esta señal que está buscando. Nuestra primera jugada es que están en la bodega. Segunda jugada es que el, necesitaba una antorcha. La tercera jugada, la remoción de las escaleras, nos lleva a nuevo territorio antes de que solo fuera difícil. Ahora es un poco absurdamente peligroso. Y luego entramos en el Adán por el ítem, territorio en escalada muy fosfórico, donde nos da una cadena de información ridícula sobre este signo todo de una sola vez. Aquí hay otro. Este pasaje es de Winnie the Pooh. Hush, dijo Christopher Robin dando la vuelta a ***, sólo estamos llegando a un lugar peligroso. Calla, dijo ***, dando la vuelta rápidamente a lechón. Pechón a un poco duro dicho puede llegar a búho. tanto Ruth dijo Hush varias veces a sí mismo muy tranquilamente. Hush dispuso ciudad enferma o en una voz terrible a todos los conejos, amigos y relaciones y silencio. Se decían apresuradamente el uno al otro todo por la línea hasta que llegó a la última de todas y al último y más pequeño amigo en relación con tan molesto al encontrar que toda la expedición le estaba diciendo que se enterró cabeza hacia abajo en una grieta en el suelo y se quedó allí durante dos días hasta que acabara el peligroso, y luego se fue a casa con gran prisa y vivió tranquilamente con su arte nunca después. Su nombre, era Alexander pétalo. Repasemos eso de nuevo con nuestros lineamientos. Este es un ejemplo donde la primera jugada fue una especie de tratada con una configuración. En realidad es todo antes que obtenemos algo diferente como si fuera el número tres, callar su ***, callar para recoger el Congo. Y luego conseguimos Reus, un costo para sí mismo varias veces muy tranquilamente. Luego entró en territorio ad infinitum, que es asumido por el viejo de conejos, amigos y relaciones hasta la conclusión absurda del pobre pequeño Alexander veto. Empezarás a manchar instructor por todas partes. Por supuesto, no lo imponga. Si no se siente bien, no es una fórmula. Pero con tanta frecuencia es un ritmo natural y agradable. Si quieres expandirlo a una escena, solo estarás poniendo más información entre estos puntos. Veamos de nuevo esas reglas. Entonces entre el primero, segundo, tercero, juega otras cosas por pasar. Y luego el ad infinitum sucede torno a toda la acción principal. Esa estructura seguirá ahí. Todavía hay ese tipo de ansia natural por esa forma a una jarra. Tendrás la opción final es adjuntar un juego a un personaje. Aquí le estoy mostrando a Marvin de la Guía del autoestopista, la guía de Marvin para estar triste. Esto significa que cada vez que entra en escena, su extrema tristeza podría ser un guión inapropiado para lo que está sucediendo. Como si hubiera una situación peligrosa que realmente necesitan resolver. Usted tiene automáticamente a un postdata. Lo mismo sucede con el autor principal del personaje que será subestimado y británico, no importa lo que pase, obtenemos esta preciosa línea donde están buscando un nuevo planeta para el primera vez. La gente piensa que es algo mitológico como la Atlántida, pero aquí está. El autor no sabe tanto como los demás al respecto, pero sabe que es impresionante. Todos lo están mirando. Apagado. Parpadeé ante las pantallas y sentí que le faltaba algo importante. De repente se dio cuenta de lo que era. ¿ Hay alguna A esta nave espacial pasó como Character Script entrando en juego contra el guión de la escena, que debe ser este tipo de momento inspirado. Verás que ese tipo de humor consiguió sitcoms. Cada personaje es sitcom tiene un juego o dos o tres. Y se acostumbran en diversas situaciones diferentes. Si empiezas a tratar de detectarlo, no puedes matar a todas tus sitcoms favoritas por ti mismo. De acuerdo, así que eso es todo para esta clase para recapitular. Decide si tu humano va a estar en la voz narrativa o solo en la acción y el diálogo de tus personajes. Y familiarízate con esas reglas de pulgar para extender una broma. Porque todas las escenas que vamos a escribir para esta clase serán jarras extendidas. Eso es todo. Vuelve la próxima vez y discutiremos ofertas pronta, mira eso. 3. Socavar: Hola, bienvenido de nuevo. Esta vez estamos viendo nuestro primer prompt de húmero. Socavando. Este prompt se puede utilizar en cualquier momento uno o más personajes va a plantear escena seria. Así que tal vez están en peligro o hay una serie de movimiento. No tiene que estar triste. Pero algo con gravitas. El pronto entonces es usted se pregunta, ¿cómo podría socavar las gravitas? Y estás buscando responder a esa pregunta con una regla unifilar que describa tu juego. Entonces con nuestro creador de discursos antes, teníamos la regla de una línea. Alguien más sigue limpiando. El resultado es una escena que es en parte grave y en parte algo más banal u observado. Algo que contrasta con lo que esperaríamos que la gente dijera y hiciera en esa situación. Veamos algunos ejemplos de Douglas Adams es muy divertido a esto, particularmente socavando el peligro, y podría hacer esto todo el día, pero aquí hay algunos. Mis brazos izquierdos salen a un pensamiento aterrador le golpeó, ****, dijo, ¿Cómo voy a operar mi reloj digital ahora? Fieles en vez de ellos en asombro, oye, esto es fenomenal. Dijo que alguien de ahí abajo está tratando de matarnos. Estupendo conjunto autor. Pero luego ves lo que esto significa. Sí, vamos a morir. Sí. Pero aparte de eso, aparte de eso, significa que debemos estar en algo de almacenamiento. ¿ Podemos bajarnos? ¿Todos? Se podía ver en ellos ahora eran las ojivas de frente. Eso es un asunto de billones interesados. ¿ Y qué vamos a hacer en todas estas situaciones? Alguien no está tomando el peligro tan en serio como esperaríamos. El resultado es el humor. Louise reticent hace esto mucho con emociones. Aquí hay algunos. Tendré que hablar con mamá para salvar a la familia. 12 o cinco PM copia molestó a su padre diciéndole adiós a ella y a su hermana pequeña Libby antes de ir a Nueva Zelanda, etiquetar todo tipo de mojado alrededor de los ojos. Honestamente, pensé que iba a llorar, lo que habría sido horrible. La recogió y Hunter realmente duro. Libby estaba furioso. Ella lo llamó malo, grande AGI malo y metió un dedo en el suyo. Siempre lo hice llorar adecuadamente. Entonces aquí, escena de despedida emocional se está poniendo en contra del comportamiento estándar de los niños pequeños. Es por eso que los niños pequeños son tan a menudo la vida hilarante y real, no sabían lo que se supone que es el guión. Hay un sinfín de variedades de esto. A veces se puede hacer con un giro de frase realmente rápido. Entonces aquí ella está describiendo la serie en la vida real, abusiva a mi gato, que resulta ser un gato vicioso, feral que ataca al perro de al lado. Está hablando de ese caniche. Tendré que intervenir para tener una masacre. Oh, está bien. Señora de al lado es escribir un soporte él. O ella socava su propio sentido de gravitas, como aquí. Ella acaba de arrancar las cejas para entonces a través de mis algodones puedo ver una gran luna amarilla. Estoy pensando en todas las personas del mundo que estarán mirando esa misma luna, me pregunto cuántos de ellos no tienen cejas. Ahora habrás notado que algo de esto está en la voz narrativa y algo de ella está en la escena. Puede funcionar de cualquier manera. Y se puede hacer con cualquier cosa desde un muy rápido, oh, está bien, o sin importar a un witticismos como situación del reloj digital de Douglas Adams a través de dos cosas que realmente suceden en la escena, como el niño metiendo a su papá en el ojo. Para toda versión, vamos a hacer una versión extendida a través una escena para realmente conseguir el cuelgue de esto. Entonces les voy a pedir que escriban sobre la escena en la que la impresión de la clase su amor por Cenicienta. Pero una cosa lo va a socavar. Aquí hay un ejemplo usando las reglas del pulgar para el juego de antes para darte una idea de lo que quiero decir. Dó un paso adelante mirando casi pintura. Cenicienta dio un paso evasivo al revés, pero esto la llevó directamente a un rosal, lo cual fue estratégicamente desafortunado. Eres la mujer más guapa que he visto. Dijo, explicó Cenicienta. Nunca me había sentido así antes de esta noche. Dijo, nunca he estado vivo antes de esta noche. Vulgar Croce. Oh wow. El príncipe no debía ser disuadido. Ahora anunció, te besaré. Se inclinó, pero gracias por un impresionante golpe de cabeza invasivo en la parte de Cenicienta, se encontró consiguiendo el rosal que resultó en una gran cantidad de hisopos muy sin principios y un esfuerzo bastante largo para se desenreda de las espinas que están metidas debajo de su bigote. Al final, Cenicienta, ¿cómo liberarlo? Si el último con alguna rosa abandonada y aplausos, adiós, entonces el momento se echó a perder. Entonces aquí elegí un juego. La gente sale lastimada por el rosal. Notarás que la tercera jugada fue diferente. Las huellas la atrapan en ese momento. Y entonces eso da como resultado una rápida escalada del absurdo. Como podrías escribir un pasaje como este, o podrías romperlo para crear una escena. Pero hay que elegir su propio papel para responder a la pronta. ¿ Cómo vamos a socavar gravitas? Disfrútalo, y te veré la próxima vez. 4. Sobrede: Hola, bienvenido de nuevo. La última vez nos fijamos en cómo se podía socavar un muy serio agarrada al oponerse ella con algo mucho más banal. Esta vez sólo vamos a hacer lo contrario. ¿ Cómo se puede hacer un evento nulo? Muy gracioso, al oponerse a ella con algo demasiado grandioso. Y esto es exageración y exageración en sus diversas formas. Entonces aquí de nuevo, te avisarás, cómo podría tomarme muy en serio este banal suceso. Echemos un vistazo a algunos ejemplos que vimos antes. Un típico Jordán equivale a una exageración. Ahora es hora de hacer crecer el maquillaje. Oh bueno, empezaré mañana. Ir a baja sabe cómo los policías del Dalai Lama a diario, debe levantarse al amanecer. En realidad, leí en alguna parte que sí se baja de un dormitorio. Ella tiene un montón más. James quiere hacer algo electrónico, lo que sea que eso signifique. No le animé a explicarlo porque sentí un coma viniendo. Ahora, todo el cuidado blanco cómico se está haciendo por la palabra coma porque no es algo que se siente viniendo. Y es una exageración salvaje al aburrido primo James que está haciendo todo el trabajo gravitas que se opone a todo lo demás. O de nuevo, aunque no, porque sé que la luz de fuego enfatiza mi nariz. Podría usar un sombrero, supongo, es que mi vida luego dando vueltas usando un sombrero. Aquí está la grandiosamente trágica frase es como mi vida la que está haciendo todo el trabajo porque solo estamos hablando de usar un sombrero. Los dos son una de estas situaciones donde es el narrador exagerando. Pero también podríamos describir a la gente exagerando En lo que realmente sucede en nuestras escenas. Aquí está uno de Douglas Adams durante la recitación del poeta maestro gruñón. Esto la flatulencia de su poema, oda a un pequeño trozo de Partido Verde que encontré en mi axila un luto de verano por su público murió de hemorragia interna. Y el presidente del consejo de bola de nieve de arte galáctico medio sobrevivió ignorando una de sus propias piernas. Se agarraron las emergencias gráficas de supervivencia, no lo que esperamos de una lectura de poesía. Y el resultado es el humor. Para todo proyecto de práctica. Vamos a estar poniendo al humano en la escena también. Entonces aquí está mi ejercicio para ti, ¿verdad? El lugar en el que un funcionario llega a la puerta para anunciar la invitación al balón. Debería tratarlo como un tonto con y solo está haciendo su trabajo. Y su pronta otra vez es cómo podría tomarme esto pero no relevante muy en serio. Hay un montón de guía que podrías llegar para esto. A lo mejor la madrastra sigue interrumpiendo para hacer largos discursos formales de aceptación cada vez que dice algo pequeño, o tal vez las hermanastras actuando histéricamente de alguna manera. Te voy a dejar eso a ti. Estás buscando responder a la pregunta, ¿cómo puedo tomarme muy en serio este banal evento? No te olvides de tus reglas de juego, y te veré la próxima vez. Disfrútalo. 5. Loggerheads: Hola, bienvenido de nuevo. En esta clase vamos a ver escenas donde los dos personajes tienen diferentes guiones unos de otros y lo llamé loguero. Esto podría ser por una variedad de razones. A lo mejor ambos tienen una comprensión diferente de lo que está sucediendo en este momento. A lo mejor uno de ellos se ha perdido la intención social de la otra persona puede ser cuáles son los modos, ¿qué está pasando? Y el otro no. Como audiencia, podríamos saber lo que ambos personajes están pensando o solo estar con uno de ellos. Hay una variedad de formas de jugar esto, pero lo crucial es que tu pronta es, ¿qué personaje piensa que está pasando? ¿ Qué piensa el personaje B que está pasando? Esto será más claro cuando muestro algunos ejemplos. Empecemos con la Guía del autoestopista. Entonces en este pasaje, autores como en bulldoze de Frankfurt están tratando de dejar derribar su casa y adelante. Sabe que toda la Tierra está a punto de ser bulldozed. Necesita autor para venir a tomar una copa para prepararse para saltar al hiperespacio. Autor no sabe qué coordenadas, pero para efecto comentario, Adams tomó la decisión de que ford esté tan distraído que no comprende las ofertas van. Esta es una escena en la que ambos personajes no se entienden entre sí y la bebida se puso adelante. Es de vital importancia que hablemos y bebamos. Ahora iremos al pub del pueblo. Volvió a mirar al cielo, nervioso, esperado. Mira, ¿no lo entiendes? Gritó APA. Señaló proceso. Este hombre quiere no bajar mi casa. Comida. Lo miró, desconcertado. Bueno, puedo hacerlo mientras estás fuera, Connie. Sí. Pero no quiero que lo haga. El gracioso hits en el momento cruzan sus guiones donde Ford comentó demuestra que se ha perdido la lógica en la que Arthur está operando. Esta es una forma suave de intención social neblina y Douglas Adams estudió todo el tiempo. Aquí hay otro momentos después cuando están en el pub. Muy bien, dicho adelante, ¿cómo reaccionarías si dijera que no soy de Guilford después de todo, sino de un pequeño planeta en algún lugar en las inmediaciones de Betelgeuse, drogas de oficina de una manera tan así. No sabía que dijo aparecerse técnico. ¿ Por qué crees que es el tipo de cosas que probablemente dirás? Adelante está operando en el guión de asombrosa revelación. Y en nuestro caso, el público o lo anhelamos porque ya sabemos en esta etapa del libro que esto es cierto. Y autores en el guión de disparar la brisa en el parque con su extraño amigo. El momento donde esos dos abiertamente cruzan es el momento en el que nos reímos. Versión más extrema es aquella en la que uno de los personajes no tiene alguna información que el otro tiene, y que puede resultar en pasajes como este. Los ratones estaban furiosos. Los ratones estaban furiosos? Sí. Dijo el viejo mal suavemente, sí. Bueno, así que espero con los perros y gatos y el ornitorrinco con pato es, pero no lo han pagado. Ves que se ven, Siddhartha no te ahorraría mucho tiempo si me diera por vencido y me volviera loco ahora. O escuchar a Winnie the Pooh, que está totalmente perdido en los oídos, se burla de guión trágico. Y así continuó con el suyo solo teniendo un buen guión de día. Señalaré la jugabilidad a medida que avanzamos. Haremos éste en longitud porque es una versión más extendida. Buenos días. Er dijo ***, buenos días, Pooh, oso estudio o glomérulos. Si es un buen día, dijo, lo cual dudo dijo por qué, ¿qué pasa? Nada, buh-bye. Nada. Los llamamos Toulon. Algunos de nosotros droga. Eso es todo lo que hay. Conto, watt dijo *** frotándose la nariz. Entonces esa es nuestra primera instancia de pu no entiende la alegría del oído. Entonces un baile Aquí vamos por el arbusto de morera. ¿ Dijo quién? Pensó desde hace mucho tiempo y luego le preguntó, bueno, arbustos de morera, esa segunda obra, nacida sólo se fue en IO glomérulos, palabra francesa que significa nacido hogareño. Detalló, no quejándose, sino los R2 que se sentaron sobre una gran piedra e intentaron pensarlo. Le sonaba como un veto y nunca fue muy bueno en acertijos, siendo un oso, muy poco cerebro. Entonces cantó llamó a Allston pi en su lugar. De acuerdo, así que aquí estamos en nuestra tercera jugada. Algo diferente tiene que pasar. Además, es un juego de personajes recurrentes de Winnie the Pooh que está cantando zonas, CO2S y consiguió su manta, solo imperio, como no están mal pero un mal puede volar. Oscar me una renta y contesto los cortes. Colin Carlson, pastel de Carlson. Ese fue el primero cuando había terminado en IO, realidad no dijo que no le gustaba. Así pu muy amablemente diciendo el segundo mejor a él. Ahora estamos en los puños cruzados. Nosotros, a medida que llega el público el IOR está esperando y miserable silencio warp que tiene un poco de canto para sí mismo. Pero también tenemos postdata que en las palabras muy amablemente, staccato de corte, staccato se hace. Pi fish no puede silbar y tampoco podría pedirme un alquiler y respondo, Karsten, Karsten, Karsten Pi. Tampoco dijo nada en absoluto. gente joroba el tercer verso en silencio, Tim , Sur, Austin cortes y algodón pi. ¿Por qué se registra? No sé por qué. Me preguntó un acertijo y le respondo, corte Allston corte Austin, tallo de corte Pi. Así es, ciudad o canta. Totalmente abierto a hacer. Él iría reuniendo derretimientos y yo, disfrutarte. Yo lo soy. En esta escena a lo largo de los personajes estaban en diferentes guiones y podemos ver ambos a la vez. Y el humor viene de saber cómo un adecuado descriptores de una persona a otra persona en guión. Así que vamos a probar eso para nuestro proyecto de clase. Voy a empezar con el ejemplo más claro, donde ambos personajes solo tienen piezas de información muy diferentes, una comprensión fundamentalmente diferente de lo que está sucediendo. Pero como hemos visto aquí, es una especie de escala deslizante hasta situaciones en las que simplemente se pierden si los otros son serios o si los otros están tristes. Aquí tienes tu ejercicio total de desajuste de información. El escenario en el que ha llegado la hada madrina, pero Cenicienta piensa que tiene una nueva ayuda doméstica. Su madrastra se viste, que se espera que llegue esa noche. Si recordamos nuestra pronta general, ¿qué cree que está pasando? ¿ Qué pasa las cosas? Yo respondería a esos. La hada madrina piensa que está llegando como hada madrina. Cenicienta piensa que está llegando para ser hecha. Si puedes pensar en una idea diferente de lo que Cenicienta piensa que está sucediendo, la te inspira más. Gracias adelante, pero hay que ser capaz de responder lo que ambos personajes piensan que está sucediendo. Y eso es todo. Sea lo que elijas, cada personaje que operamos para ir a un guión diferente y la fuente para el público está en poder ver ambos al mismo tiempo. Eso es todo. Ojalá hayas disfrutado éste y te veré la próxima vez. 6. Roboticism: Hola, bienvenido de nuevo. En esta clase vamos a ver el racismo Roboto. Y es entonces cuando un personaje persiste con un antiguo guión inapropiado, pesar de que se ha vuelto inútil. Para esto, te pedirás es qué personaje podría negarse a cambiar a medida que avanza la escena. Esto es estándar para un juego de personajes. Cuando el juego se repite cada vez que el personaje vuelve a entrar, vimos antes eso es muy común en las sitcoms. También es un básico para cosas como Guía de autoestopista, soy Winnie the Pooh. Pero también puedes tener un personaje que empieza a hacer algo justo al principio de esa escena y luego simplemente no la suelta. Echemos un vistazo a un par de ejemplos. Así que toma la escena en la Guía de autoestopista, donde los filósofos irrumpieron en la sala gritando sus demandas. La comedia de la terapia a las mamás aterriza en este momento. Exigimos que no nos puedan mantener fuera a bordo del más joven, sin embargo, ahora estaba firmemente dentro de la habitación y no se estaban haciendo más intentos para detenerlo. Luego a lo largo del resto de la escena sigue exigiendo cosas que son innecesarias y nadie más se dedica a un enfrentamiento visto en ese momento. O toma éste. La resistencia es inútil. Le gritó la Vogue en guardia. Fue la primera frase que aprendió cuando se unió a la Vogue en núcleo de guardia. Ahora por el resto de esa escena adelante y autor tratando de que sea educado chitchat sobre su carrera y están actuando como si todos estuvieran simplemente reuniendo fatiga. Pero de vez en cuando solo se remonta a gritar, la resistencia es inútil y a pesar de que se vuelve cada vez más y apropiada. Entonces vamos a tener una oportunidad en esto, escribiendo una escena en la que el príncipe ha venido a encontrar brillante a su desaparecido, y Cenicienta va a ir haciendo lo que ella estaba haciendo cuando llegó. Entonces depende de ti lo que es eso. Pero a pesar de la escena de la propuesta matrimonial, se va a negar a dejar de hacerlo. Y esa será nuestra respuesta a la pregunta. ¿ Qué personaje puede negarse a cambiar a medida que avanza la escena? Así que elige qué actividades va a empezar Cenicienta con eso como tu juego, él iba a seguir haciéndolo. Diviértete con éste, y te veré la próxima vez. 7. Registrar: Hola, bienvenidos a nuestro frente final. Esta vez vamos a mirar usando el registro equivocado. El registro es cualquier cosa sobre tu estilo que implica qué tipo de escritura o discurso ayuda esto. Por lo que podría tener un registro burocrático o el registro de dos adolescentes charlando entre sí o un registro bíblico. Aquí tienes tu aviso. ¿ Qué registro no esperaría para este momento? Esto puede suceder dentro de la voz narrativa o dentro del diálogo de un personaje. Veamos un ejemplo de voz narrativa de la Guía de autoestopista. La mayoría de los teólogos líderes afirman que este argumento es una carga de dingoes, riñones, pero eso no se detuvo a lo largo contaminado, haciendo una pequeña fortuna cuando la utilizó como tema central de su superventas libro. Bueno, eso lo envuelve para Dios. Esto consigue una risa porque ese no es el tipo de título que daríamos paso a los tratados filosóficos sobre la existencia de Dios. Está fuera de lugar. Es un interruptor de registro repentino. Veamos otro. Éste está en diálogo y viene de un antiguo personaje alienígena que está extensamente en el papel de una vieja figura guardiana sabia. Y dice Estamos a punto de pasar una puerta de entrada a un vasto tramo de hiperespacio, puede molestarte, automatizar no como ruidos hablaban de rápido tocar el botón y agregó no del todo tranquilizantemente es bueno como una Torre Willis, yo, sosténgase apretado. Entonces aquí asusta a los Willie es un coloquialismo a paso que no esperamos. Además, no del todo tranquilizante, es un poco encantador de subestima con pisa es puramente cómico como Douglas Adams, A menudo hay capas de estos diferentes enfoques al humor. Veamos otro, aquí es donde estamos asignando el mal registrarlo a un personaje para toda la escena. El humor de esto no es tan evidente por sí mismo, pero te hablaré a través de él. El terror Vogel a punto de demoler planeta Tierra y todas sus formas de vida. Pero el tono del tema es Mach burocrático. Entonces te dan anuncios como este. No tiene sentido actuar todo sorprendido por ello. Todas las cartas de planeación y órdenes de demolición han estado en exhibición en su departamento de planeación local y Alpha Centauri por 50 de ustedes estuvo en los años, ha tenido mucho tiempo para hospedarse cualquier queja formal y es demasiado tarde para dejar de hacer un alboroto al respecto. Ahora bien, este registro incorrecto se puede asignar a un personaje para toda una escena. De esa manera se obtiene una broma extendida fuera de ella. Y eso es lo que vamos a intentar para nuestro último aviso. Vas a escribir una escena en la que un Taylor le está mostrando la hermanastra algunos posibles vestidos para el cerrojo. Elija un registro inesperado para que puedan usar ya sea en su totalidad o unos resbalones ocasionales. Recuerde que los otros personajes y la voz narrativa debe estar tratando de atenerse a un registro correcto para esta escena. Necesitas ese contraste para que sea realmente humorístico. El viejo desperdicio habitual, aplican tus reglas de pulgar. adherencia al registro equivocado debe escalar y de la misma manera que cualquier otro chiste. Entonces ellos, te ofrecen de nuevo, esta es tu última pieza de escritura sobre este curso. Así que diviértete. Te veré la próxima vez, tiene algunas reflexiones sobre extender tu repertorio cómico. Antes de irnos Nos vemos ahí. 8. Reflexiones finales: Hola, bienvenido de nuevo. Espero que hayan disfrutado esos cinco avisos de comentarios. Ese es el último de ellos para este curso, vamos a tener una revisión rápida. Hemos mirado cómo podría socavar el gráfico, una tarea? ¿ Cómo podría tomarme muy en serio este evento banal? ¿ Qué cree que está pasando? ¿ Qué pasa los pensadores B? ¿ Qué personaje podría negarse a cambiar a medida que avanza una escena? ¿ Y qué registro no esperaría para este momento? Todos estos impulsos funcionan porque te invitan a ver dos guiones diferentes que podrían suceder a la vez. Estas no son las únicas formas llegar a dos guiones opuestos. Yo quería animarlos chicos después de que este curso es más de dos cuando veas algo gracioso, tratar de descomponer lo que los dos guiones opuestos que suceden en él, R, y convertirlo en un aviso general como las que te he dado en este curso. Entonces aquí hay un ejemplo que vimos al principio, que no he cubierto con ninguno de mis cinco impulsos. Arthur producto el colchón nerviosamente y luego asentarse a sí mismo. De hecho, tenía muy poco por lo que estar nervioso porque todos los colchones cultivados en los pantanos de los datos de celos desprecio se matan y secan muy a fondo antes de ser puestos al servicio. Muy pocos de ellos vuelven a la vida. Podemos sentir que algo nos ha tropezado aquí para el contexto, no esperábamos que los colchones estuvieran vivos en este punto del libro que es nueva información. De alguna manera. Aquí hay dos guiones opuestos, pero podrías desarmar lo que son y qué forma toman, cuál sería la pronta, el equivalente de cómo puedo socavar esta gravitas o qué diseñador, ¿qué hace bainite? Cuanto más puedas burlar estas estructuras generales a partir de cosas que te hacen reír, más se expandirá tu repertorio cómico. Y puedes usar esta lista de indicaciones en cualquier momento que solo quieras traer un poco de mascota al historiador, que sea un poco Badia. También agudizarás tus reflejos subconscientes que te resulte cada vez más natural ver lo que podría ser humorístico en una situación sin siquiera pensarlo. Realmente espero que hayas disfrutado esto y que empiecen a abrir nuevas posibilidades para tu escritura. Me encantaría ver lo que has escrito, así que por favor comparta tus escenas y gracias por unirte a mí. Adiós por ahora.