Escritura de ficción para los que rompen las reglas

1. Introducción: trató de escribir pero no pudo pasar el primer capítulo? ¿ O es que toda la idea de hacer una trama y caracterizaciones al seguir todas las reglas de la escritura ha llegado a stock en un spot? Bueno, si estás listo para tirar el libro de reglas en esta clase, solo tal vez para ti, soy Judith siguiendo a Read y estoy en marcha. También guionista, dramaturgo teatral, cineasta bajo orador llevo escribiendo los últimos 40 años de mi vida, y he escrito de todo, desde noticias y comentarios para periódicos hasta ficción y no ficción libros, historias de viajes para revistas de viajes. Onda fuera de curso. Como dije antes pantalla por favor, primero intenté escribir. Mi novela es la forma en que me enseñaron. Yo me senté. Yo creé la trama, traté de desarrollar personajes y antagonicé o protagonistas todas las reglas, pero simplemente no funcionó para mí. Y así desarrollé mi propio estilo de escritura. Nunca se juntó para mí. Yo nunca conseguí escribir de verdad hasta que decidí simplemente a la derecha. He escuchado a escritores hablar de estar atascado, haber hecho un capítulo o dos capítulos o tres capítulos y sus acciones. No pueden ir más allá. Simplemente no pueden averiguar cómo escribir un libro. Y así he desarrollado esta clase para ayudarte a pasar ese punto y para las personas que son como yo que simplemente no pueden seguir las reglas. Cuando la gente viene a mí y me preguntan, Aguanta donde escribe el libro, les digo, Sólo detente, empieza en cualquier lugar. Empieza en cualquier lugar porque al final todo se unirá. Ve a donde te lleve dejar de reescribir sobre retocar las cosas cada minuto, simplemente justo en esta clase. Voy a compartir mi método de escritura sobre. Yo sería el primero en admitir que no es la forma en que te han enseñado, y puede que sea un poco radical para algunas personas. Pero si estás listo para probar algo radical, entonces tal vez esta clases para ti. Para tu proyecto de clase, te van a pedir que escribas un cuento corto para querer otras 50 palabras como máximo sobre cualquier tema que elijas, usando la metodología que enseño aquí, recuerda mantenerlo amigable en familia, queremos compartirlo con todos 2. Lección 1 Conoce la premisa: De lo primero de lo que quiero hablar es de tu premisa y de tu parcela en. Te voy a decir Ya conoces tu premisa, pero no la trama. En un libro de ficción, hay una diferencia entre la premisa y la trama, las premisas, un concepto del libro, las ideas que tienes para el libro. En tanto que la trama es más detallada, es lo que sucede en el libro todos los eventos que conforman la historia. Entonces quiero que antes que nada, simplemente no tu premisa. Pero olvídate de la trama por ahora. Piensa en ello como una historia. No soy como libro. Ves, mucha gente se propuso escribir un libro, y se vuelve muy intimidante porque están pensando, Oh, quiero hacer 300 páginas. 400 páginas. 65 mil palabras Ho, ¿llegas ahí? Si lo miras como un libro para empezar, podrías estar intimidando a tu propio yo. Entonces piénsalo como una historia porque, después de todo, eso es lo que es un libro. Es una historia, un libro de ficción, todos modos, justo por la idea de la historia. Esa es tu premisa. No todos los detalles solo ideas aleatorias que tienes para tu historia. No importa si tienen sentido. No importa si encajan o no, y luego bien, y luego bien, algunos puntos de referencia. Ahora los puntos de referencia son cosas que quieres ver pasar en la historia. No importa si están en orden. Olvídate de la cronología. Eso no importa. Apenas pequeñas cosas que quieres ver pasar en la historia. No te cases demasiado con tus puntos de referencia, pero escríbalos no. Entonces voy a hablar un poco de los Silent Stones. The Silent Stones es mi última ficción en la historia. El premisa es sobre esto anfitriones. Es la gente en el libro en realidad está contando la historia fuera de la casa, pesar de que es la historia de la familia y de la gente. Pero realmente se trata de la casa. Y así empezó con mi premisa, y hay ciertas cosas que tenía en mi mente. Las paredes tienen orejas. Todos hemos escuchado que antes las casas conservan energía. Eso está en el anfitrión. Cosas que han pasado en estas casas desde hace años. Quédate en el anfitrión. Conservan energía. Hay historia que está almacenada en las paredes, fuera de las casas y las paredes guardan secretos dentro y mantienen fuera a los intrusos. Entonces si las paredes tienen orejas y estoy hablando de esta casa, este anfitrión ha estado escuchando secretos con siglos. ¿ Qué sé de los anfitriones? Entonces pensé en la casa de la casa. Israel, por cierto de la historia es ficción. Los agujeros han existido desde los días de la esclavitud. El libro se lleva a cabo en Jamaica, donde había plantaciones y teníamos plantaciones de caña de azúcar y tuvimos esclavitud. Sabemos que los agujeros han estado en las manos de esta familia negra desde poco después de la esclavitud . Andi, hay una historia sobre espera. El familiar llegó a ser dueño del anfitrión. Ahora no sabía cuál era la historia, y no decidía cuál era la historia waas. Yo sólo conocía la premisa, no la trama. Sé que hay una anciana que se está muriendo y muriendo con sus secretos, que vive en esta casa, y vive en el anfitrión con familiares. No tenía ni idea de quiénes eran los miembros de la familia otra vez. Premisa no parcela. Entonces estas son las cosas que sabía de Piedras Silentes antes de que incluso empezara a escribir. Sabía que el libro era sobre la casa y la familia que lo ocupa. En las paredes se ponen las orejas. El anfitrión lleva siglos guardando secretos y que los secretos saldrían algún agujero. Conocía la premisa, no la trama. Entonces una vez más, recuerda, piénsalo como una historia, no como un libro. Anote sus ideas para la historia. Simplemente ideas aleatorias sobre los puntos de referencia correctos. Cosas que te gustaría ver en la historia. La premisa, no la trama. 3. Lección 2 Let de evolve: esta siguiente es un poco más difícil de hacer para la gente. Vas a dejar que tus personajes evolucionen sin asignar reglas. Suena muy extraño. Sí, te dije que era un poco radical sin antes asignar a tu protagonista o a tu antagonista. Adelante y solo deja que tus personajes evolucionen. Lo que esto hace es que se lo hace más fácil para tus personajes. dedo del pie tiene múltiples personalidades. Los personajes no tienen que ser unidimensionales. Es para mí. Me ayudó a crear un personajes multidimensionales para tu lector. Tu lector obtiene los personajes pick que pueden amar o golpearlos en diferentes momentos y diferentes puntos del libro. Da a tus personajes un tiro a la villanía o un tiro a la redención. Tus personajes nuevamente son multidimensionales, igual que los seres humanos, por lo que son más reales. Te da al escritor algo que desear. Tuvo algo de emoción cuando tienes razón, así que mi esposo siempre dirá que es interesante que vaya a venir a él y seré como Nunca vas a creer lo que hizo este tipo en el libro. En la primera vez que lo hice, estaba un poco asustado porque pensaba, pero tienes razón en el libro, pero mis personajes se corrieron a sí mismos. Dejé que me digan quiénes están solos. Tus personajes para ser ellos mismos mantiene intrigado a tu lector porque tus personajes no son tan predecibles como pensarías que podrían ser. Tu lector Nunca se sabe qué puede pasar después. Voy a volver a los Silent Stones y echar un vistazo a algunos de los personajes que desarrollé . Don T. ¿Quién es el personaje principal o uno de los personajes principales. Él es quien cuenta la historia. Es un joven que intentaba encontrar sus raíces. Su madre era jamaicana, nunca les dijo nada de sus raíces, por lo que empieza muy tímido en el libro sobre Por la mayor parte de ella. Piensas que este joven es realmente tímido pero sus puntos en los que te das cuenta de que puede ser audaz cuando necesita serlo, y es sorprendente verlo de esa manera. Grammy Mod Grammy. Mort es el otro personaje principal en el libro. Ella es la anciana que se está muriendo y muriendo con los secretos. Entonces, ¿es una dulce dama baja de ID, una mujer temerosa de dios o una villana manipuladora que ha guardado secretos que ha destruido a su familia en ¿Tiene redención, o muere como villana? Estas son algunas de las cosas que ella me reveló al dejar que su personaje se desarrolle en no desarrollar completamente a mis personajes en decidir quiénes eran desde el principio verbo . Daba espacio para que me dijeran quiénes eran y para que se desarrollaran sus historias. Entonces si dejas que tus personajes evolucionen un poco, no te metas tanto en un personaje. No te enamores de un personaje que has creado y dale a ese personaje no espacio para crecer. Tus personajes necesitan espacio para crecer. Dales una oportunidad de respirar, una oportunidad de cobrar vida de una manera real. Pueden empezar como villano, y eso es lo que quieres que sea este personaje. Pero si solo abres tu mente un poquito, solo dale algo de espacio. Piensa en tu personaje como realmente humano, en crecer a través de todo el libro. Entonces tienes la oportunidad de crear un personaje que se ha creado, por así decirlo. 4. Planificar el resultado del 3 plan: ahora, Lo siguiente que quería hacer es el plan, el desenlace, pero no la raíz ni el camino. Dependiendo de quién esté escuchando, tenemos diferentes pronunciaciones. Tira el libro de reglas sobre conspiración. Olvídate de conspirar para mí personalmente, eso fue lo más difícil. Entonces no. El inicio, cómo quieres que empiece el libro o que empiece la historia. Conoce el final Cómo quieres que termine la historia. Conoce cuáles son tus puntos de referencia en el camino. Pero no te cuelgues tanto de esos puntos de referencia que ahogas tu escritura y asfixias tu propia creatividad. No pelees con el flujo. A veces esas palabras y esos pensamientos fluyen y no fluyen en la dirección que crees que deberían ir ni en la dirección que planeaste que fueran. Y encontré que con un complot estaba obligando a mi escritura a ir en dirección a la trama. Pero una vez que a lo largo de la trama, una vez que me deshice de eso, entonces podría permitir que fluyera mientras cargaba para fluir. vez en cuando vería que somos un referente que tenía podría caber y encajaría en ese punto de referencia. Entonces aquí te estoy diciendo: Tira el libro de reglas. Olvídate de conspirar. Yo quiero hablar un poco de barco sostener esas ideas, y ese flujo también puede desarrollar personajes. Entonces tengo un personaje en mi libro llamado Bulow, y es un poco de enigma on En un principio, comienza como amigo del tío Mansfield, quien simplemente parecía muy incidental y desechable en el libro. Realmente no parece jugar una regla realmente grande. Es sólo un chofer. Pero a medida que fluía el personaje que se desarrollaba en la historia, encontré que Bulow era un poco más de lo que pensaba que era. Había más profundidad para él mientras conducía por el campo. Estaban pasando este árbol realmente grande, y por alguna razón ese árbol que yo conocía tenía algún significado para él. Y resultó que ese árbol era muy, muy importante en su vida. Fue un punto de inflexión para Balu. Resulta que en realidad era médico, era psiquiatra, y algo pasó con ese árbol que le hizo decidir renunciar a la vida y simplemente convertirse en agricultor y simplemente convertirse en conductor y simplemente hacer lo que quisiera hacer con su . Eso nunca, nunca , nunca, en mi mente, eso no estaba en la trama, por así decirlo. Pero agregó tanta profundidad a la historia misma. Así que explora cada avenida, ve por cada camino. Cómo se reveló el anfitrión en sus secretos. Sabía que tenía que hacer eso. Ese fue un referente en el que el anfitrión tuvo que revelar secretos. Pero cómo lo hizo, no lo sabía. Y cargo a los anfitriones como personaje en el libro para desarrollarse y para decirme cómo quería revelar sus secretos. Entonces, ¿vas a explorar cada avenida? ¿ Por qué la madre de Dante no quería que supiera nada de Jamaica? ¿ Algo sobre su pasado, algo sobre su familia? Eso fue un referente, que tuvo que averiguar en algún momento cuál era su historia. Su historia tuvo que salir donde iba a salir. No estaba seguro. Pero a medida que fluía la historia, se hizo muy evidente dónde debía salir eso. Entonces de nuevo, les digo, tirar el complotting, plan, plan, el desenlace lo que quieran al final. Conoce cómo comienza la historia, Pero dale a la ruta algún espacio para flotar. Dale a tu escritura la oportunidad de decidir a dónde quiere ir. Dale a tus personajes la oportunidad de decidir quién quieren estar en lo que quieren hacer y lo que quieren decirte sobre lo que quieren decirle al lector. No te cuelgues de tus puntos de referencia. No te cuelgues de lo que pensabas que debía ser este libro porque a veces puede ser mucho más de lo que nunca pensaste que sería. 5. Lección 4 Intenta Freewriting: Esta siguiente estrategia es una que solías superar. Bloque de escritor. Se llama escritura libre. muy, muy fácil, Estrategia muy,muy fácil, muy cool, y funciona bellamente con este método de escritura. Entonces, ¿qué es exactamente la escritura libre? Escribir gratis es tomar un tema sobre la emoción, una ubicación personal, solo cualquier cosa dentro de un evento, incluso dentro de tu historia y simplemente escribir al respecto. No importa si encaja en la historia. No importa si tiene sentido. Simplemente estás escribiendo escritores, ¿verdad? Entonces simplemente ahí mismo, algunas gemas reales que se pueden escribir cuando estás libre escribiendo bien, puedes incorporarlas o descartarlas por completo cuando llegues a tu historia final. A veces cuando estoy escribiendo y puede que me quede atascado, practico algo de escritura libre. Lo que encuentro es cuando vuelvo y no estoy juntando toda la historia para crear la única historia final y me voy aguantando . Hay una cosita en la que escribí. Ahí solo hay dos líneas que son perfectas para caber aquí mismo. Entonces en lugar de tratar de que tu historia simplemente fluya todo el tiempo con un poco de derecho libre y pedacita aquí, un pedacito allá. Ahí hay pepitas. Hay gemas que a veces puedes sacar de la escritura libre sobre palo en tu libro. A veces es una frase. A veces es un pensamiento. Podría ser un evento. Podría ser una descripción. Incluso eso solo encaja perfectamente donde lo necesitas. Entonces, cuando te atascas, prueba algo de escritura gratis. Es realmente, realmente genial, realmente una cosa agradable que hacer en. ¿ Te sorprenderá lo que realmente podrías encontrar para poner en tu historia final que conforma tu libro? 6. Lección 5 Olvidar la cronología: olvida la cronología. Sí, olvídalo. Olvídate de qué capítulo viene después de qué capítulo. La mayoría de los escritores que han venido a mí y me dijeron que han escrito uno o dos capítulos y no pueden ir más allá. Es porque están tratando de escribir el Capítulo tres, y no pueden averiguar cuál debería ser el Capítulo tres. Y les digo: No escriban Capítulo tres. Escribe un capítulo. Derecha, Capítulo 10 derecha Cortar el derecho seis, Capítulo 12. Realmente no importa si todo sucede en la historia, entonces todo se unirá eventualmente. No es tan importante ¿qué viene primero? ¿ Qué? Ven segundo, no mientras escribes. Es importante cuando terminas el libro, pero ciertamente no es importante al principio. Tu editor también ayudará a arreglar eso. Tu editor te ayudará a poner las cosas en orden cronológico, así que empieza en cualquier lugar se pueda arreglar la cronología. No te cuelgues de ella. Entonces cuando volví a escribir las Piedras Silentes, hice lo mismo. Ahí muchos capítulos en ese libro que se conmovieron. Jugué el juego de la concha con los capítulos para cuando llegamos hacia el final, porque había algunos capítulos que creí pertenecían aquí, pero en realidad no pertenecían aquí. No fue el Capítulo cuatro. Terminó siendo el Capítulo ocho porque encaja mejor ahí. Entonces olvídate del Capítulo uno. Capítulo dos, Capítulo tres, Capítulo cuatro. De hecho, si estás colgado en conseguir números de capítulo, intenta simplemente nombrar tus capítulos. Si nombra a sus capítulos, entonces no se queda tan atascado en el capítulo uno. Capítulo dos cuando este capítulo debe venir después de este capítulo. Algunos libros que notarás, tienen nombres fuera de los capítulos en contraposición a los números. Andi, eso es parte de lo que eso hace es que rompe la secuencia cronológica. Te da la libertad de simplemente derecha inolvidable. Qué capítulo va donde al final, lo vas a juntar todo. Entonces mientras esté en la historia, siempre y cuando encaje con la historia, simplemente escribe el capítulo porque, seamos sinceros. Al final del día, posible que termines tirando un capítulo de todos modos, pero ese es el otro problema con la cronología es que sueltas información en diferentes puntos de tu libro en algunas ocasiones si permites que piso ahora, esto funciona con mi método porque mi libro simplemente fluye. Entonces si te bajaron a fluir, tal vez sepas que para cuando llegues al capítulo come eso, hay algo de información que liberaste en el Capítulo dos que realmente, realmente no debiste haber liberado tan temprano. Por lo que puedes saber tirar de ese capítulo y ponerlo un Capítulo nueve. O tal vez hasta el Capítulo siete. A lo mejor es información que quieres liberar antes de las ocho, pero no tan temprano. Y así olvídate de la cronología. No te encierres en esa caja que dice Capítulo dos sigue Capítulo uno, y luego tienes que escribir Capítulo tres, luego Capítulo cuatro. Tira eso por la puerta cuando fluyas un capítulo. Si no encaja donde lo pones, eso está bien. Siempre puedes moverlo más tarde. Tu editor lo arreglará más tarde. Por lo tanto olvida la cronología completamente 7. Realidad de Suspender: suspender la realidad. Es ficción, punto. Mis primeros libros fueron todos de no ficción en la primera vez que intenté escribir ficción, fue un poco difícil para mí porque estaba tan acostumbrado a tener que apegarme a los hechos en Stick to What really Happened. Mis primeros libros de ficción fueron lo que llamé realidad ficticia. En realidad no había tal categoría. Yo mismo lo inventé porque se basaban en mi vida y en las vidas de otras personas que conozco, pero con un poco de ficción a través de la India o escrita como ficción. Pero los Silent Stones fue mi primera ficción 100% ficción. Pero por el hecho de que la casa exista, todo lo demás era ficción encendido. Lo que eso hizo por mí fue que realmente amplió mi capacidad de escribir historias porque es imagen mi imaginación se fue a trabajar. También lo haría la ficción. Tu imaginación puede correr bien. Se pueden crear personajes. Se pueden crear ubicaciones. Se puede crear paisajes, inventar plantas, inventar máquinas. Puedes hacer lo que tu mente desee, porque al final del día es ficción. De acuerdo, así que vete a la ciudad. Siempre puedes arreglarlo más tarde. No, Algunos de nosotros estamos un poco atascados a la realidad. Si estás escribiendo ficción histórica, sí, hay algunas cosas que sí necesitas revisar. Necesitas estar seguro de que, ya sabes, las fechas funcionan. Por ejemplo, no puedes tomar cosas históricas y eventos históricos y ponerlos en el periodo histórico equivocado . Eso realmente no funciona a menos que estés haciendo algún tipo de viaje en el tiempo tipo fuera de libro, lo cual también está bien . Pero entonces la gente necesita saber que ya sabes, estás trabajando con algo que realmente sucedió y moviéndolo a otro momento. Por lo que la ficción histórica es un poco diferente. Diferente, Pero puedes ir a tono con ubicaciones puedes ir a tono. Con escenografía. Puedes crear cosas diferentes porque es ficción en la que literalmente puedes suspender la realidad , tener tu imaginación dedo del pie todo el trabajo por ti. Entonces esto funciona realmente bien con mi método libre de fluir de escritura porque no, no tengo que detener mi imaginación. No tengo que decir, Oh wow, eso está demasiado arreglado. Nadie se lo va a comprar siempre y cuando estés lejos de buscar. Idea encaja con el resto de la historia, y no es sacar algo del aire y dejarlo caer. Eso simplemente no encaja. Entonces funciona porque es ficción. Entonces tienes que averiguar cómo en tu cabeza, que le gusta el trabajo con hechos, vas a suspender la realidad sólo con el propósito de tu historia. 8. Gramática de Suspender: Este es realmente extraño. Especialmente viniendo de alguien que alguna vez fue profesor de inglés. Así que pasa la abuela. Sí, lo dije yo. Así que pasa la abuela, Suspende a la abuela, Suspende sintaxis, suspende construcción de sentencia. Así que gasta hasta la puntuación. Todas esas cosas. Olvídate de ellos. Esto es escribir de una manera completamente diferente. Eres libre fluyendo. No suena bien. Yo lo sé. Pero estas cosas realmente no son tan importantes en esta etapa de tu escritura, recuerda, Todavía estamos escribiendo el estilo de aire de algo. Empiezo muchas frases con y Andi. Me enseñaron a nunca empezar una frase con, y pero sí y funciona. Utilizar fragmentos. Yo uso muchos fragmentos. Me han enseñado a nunca escribirlo fragmentos, pero funciona. Yo encuentro esos fragmentos porque se paran solos porque no están apegados a una sentencia completa. Este tipo de tener su propia vida. Y encuentro esas frases que comienzan con y mantienen énfasis. Y así es parte de mi estilo de escritura. Y mi editora tuvo que aprender que al principio entraría y corregiría todas estas hormigas, y yo estaría como, No, ya sabes, eso es parte de mi estilo. No se acabó, y no hay nada que exagerar. Pero es parte de mi estilo de escritura. Algunas de estas cosas que arreglará tu editor, así que suspende a la abuela. Deja de preocuparte tanto en esta etapa mientras escribes sobre la abuela. No te preocupes tanto por la sintaxis. No te preocupes tanto por la construcción de la sentencia. Simplemente escríbelo. Deja que flote. Cuando termines, puedes volver, limpiar todo eso, decidir qué funciona, Lo que no funciona. Por eso tienes un editor. Por eso tienes un lector de pruebas, y por eso vas a volver al final y repasar tu trabajo. Entonces otra vez, recuerda, suspende toda la sintaxis de la abuela todo eso suspendido por ahora. 9. Lección 8 no lo force: este siguiente es muy, muy sencillo. No lo fuerces. Deja que fluya de forma natural. Si has llegado a una cuadra, si no puedes ir más allá de esa manzana, simplemente detente. A veces una historia ha llegado dedo del pie. Puede que una pausa no sea el final de la historia, pero ha llegado a oponerse hasta que vuelvan a fluir las ideas. ¿ Qué? De todas formas lo que encontré es que si trato de forzarlo, mi escritura nunca fue buena. Mi escritura sólo fue buena cuando permití que fluyera. Entonces bien, ¿qué viene naturalmente, no? Lo que te viene aunque no tenga sentido otra vez, puedes volver atrás y usar toda esa metodología fuera haciendo libre fluir tipo de escritura freestyling donde simplemente escribes. Pero no lo fuerces porque las verdaderas gemas vienen cuando estás escribiendo lo que viene de forma natural cuando tratas de obligarte a cometer errores con tus personajes, cometas errores con tus eventos. Las mezclas porque no está fluyendo natural. Estás tratando de hacer demasiado, así que no intentes hacer demasiado. Relájate. No lo fuerces. Aléjate de ella. Espere hasta que regrese el flujo. Los libros no se escriben en un corto periodo de tiempo. Se escriben buenos libros a lo largo de un largo periodo de tiempo, y hay una razón para eso. Y no es sólo la edición. Hay una razón para eso porque a veces hay que parar y simplemente dejárselo a Sema justo donde está hasta que algo más venga. Entonces éste es realmente fácil. Deja que fluya, no lo fuerces. 10. Lección 9 No vuelvas a volver a leer: no lo vuelvas a leer. No lo alteres. No lo toques. No sólo todavía. Ah, mucha gente me ha dicho que la razón por la que no pueden pasar el capítulo uno, nuestro capítulo dos o el Capítulo cinco es porque siguen retrocediendo y tratando de arreglarlo para que nunca sigas adelante. Si sigues volviendo tratando de arreglarlo todo, entonces realmente no puedes seguir adelante porque podrías estar arreglando algo en el Capítulo Uno que para cuando recibas el Capítulo seis, te das cuenta, Oh, yo debió haber dejado que eso fue realmente bueno. Entonces hay algunas cosas que sucedieron cuando modificas y arreglas cada capítulo tal como lo escribes. Y esto es lo que descubrí, que se han abortado grandes ideas antes de que pudieran crecer. Son grandes ideas para en tu libro sobre grandes ideas que podrían caber en capítulos. No carretera eso porque los sacaste demasiado temprano porque volviste a releer todo porque volviste a encenderlo, tuitear todo e intentaste que el Capítulo uno fuera perfecto. Estas grandes ideas quedaron atrapadas fuera de tu historia demasiado pronto. Son párrafos que pueden ser cruciales para la historia. Simplemente no lo sabes aún si eres libre fluyendo, si no has tramado cada parte de tu historia. Si eres libre fluyendo tu escritura, entonces son cosas que vas a escribir en el Capítulo uno en un párrafo que tal vez no quepan en este momento. Pero en algún lugar por la línea en algún lugar más lejos, ¿ no te das cuenta de que aguanta ese párrafo realmente necesitaba quedarse, Así que deja de retocar todo. Deja el capítulo tal como está. Siempre puedes eliminarlo más tarde. Entonces, afrontémoslo. A veces un capítulo entero no llega no llega al libro final. No llega al manuscrito final. Puedes borrarlo más adelante, pero déjalo solo para no ir del Capítulo uno al Capítulo 2 al 3 al 5 al 20. Trabaja a tu manera. Como dije, no tiene que estar en orden cronológico, ¿ verdad? Lo que necesitas escribir y luego preocúpate de arreglarlo más tarde otra vez. Recuerda, esto es un maratón. Escribir una historia que se va a convertir en libro es un maratón. Otra cosa que sucede cuando se remueve demasiado temprano o se edita demasiado temprano o se intenta arreglarlo demasiado pronto es que se ha decidido desde el Capítulo uno o dos que aquí es donde termina este capítulo. En ocasiones, el momento en que obtienes el Capítulo 10 te das cuenta de que aguanta. Necesitaba tomar sólo un poquito del inicio del Capítulo dos y añadirlo al final del Capítulo uno. Pero debido a que pasaste tanto tiempo re leyendo en retocar, no hiciste mucho para que ese espacio para que tu historia se desarrollara de una manera que pudieras sacar piezas de diferentes partes de la historia para hacer un capítulo mejor. Por lo tanto, deja de retocar. Detener la re lectura. Deja de preocuparte por un barco. No es suficiente porque eso es lo otro que oigo mucho de todo, escribí dos capítulos y fueron terribles. Eso está bien. Eso está bien. Sigue escribiendo porque es posible que puedas descartar esos al final. O tal vez encuentres que hay algo para la cúpula que puedes asumir. Trae a ese capítulo para hacerlo mejor. O puede que encuentres que no es tan terrible como piensas, sabes, porque fuera de espera resultó el resto del libro, así que deja de volver a leer. Deja de retocar. Deja de intentar cambiarlo todo y hacerlo perfecto. Un capítulo a la vez. Tendrás esa oportunidad cuando llegues al final. 11. Lección 10 Solo escribir: necesitas escribir justo a la derecha. Simplemente escribe los escritores de cuentos justo en el día. Una de las cosas que nos enseñan como escritores es escribir algo todos los días, ¿no? A blogueado. Escribe una historia, escribe un poema, escribe un capítulo. Pero bien, sea lo que sea que hagas, tienes que escribir. Escribir es algo que tienes que practicar. Es algo que nos llega de forma natural a algunos de nosotros. Es algo que algunos de nosotros tenemos que aprender. Pero ya sea que venga de forma natural o hay que aprenderlo, hay que practicar como todo lo demás. Pierdes un idioma si no lo practicas. Te olvidas de bailar si no lo practicas. Es lo mismo con los escritores escritores, ¿verdad? Entonces una de las cosas que tienes que recordar, y este es mi número 10 en mi lista fuera de casa Mi método funciona es que escribo algo todos los días . Tienes que practicar la escritura para practicar la escritura. También significa que hay que practicar la lectura. Buenos escritores leen. Cuando leemos las obras de otras personas, nos inspiramos. Aprendemos nuevos métodos. Aprendemos cómo la gente está bien, y ayuda a que nuestra escritura sea mejor Así que lo 10 que quiero decirte en esta clase es simplemente escribir los escritores de cuentos justo en. Eso es lo que hacemos. 12. El final: como toda buena historia. Hemos llegado al final. Pero quiero pasar a algunas de las cosas de las que hablamos primero. No, tu premisa, no tu trama. Recuerda eso, ¿verdad? Sus puntos de referencia. ¿ Sabes qué? Tu idea para tus historias. Pero no te pongas tan colgado de todos los detalles que tus personajes evolucionan. No asignes tan fácilmente quién es tu protagonista. Quién antagonista es ah, personajes de abogado. Ser uno u otro o ser ambos. Y para desarrollarse y decirte quiénes son planean el desenlace pero no la raíz. De lo que quieres que el final de la historia sea lo que quieres que sea el comienzo de la historia Pero no te pongas tan colgado de ho Llegas al final No planees la ruta. Prueba algo de escritura gratis que es escoger cualquier tema dentro de tu historia Un evento, una persona, un lugar, cualquier cosa dentro de la historia y simplemente escribe cualquier cosa al respecto. Te ayuda a encontrar gemas que puedes usar en tu historia final. Olvídate de la cronología a lo largo de la idea de que el Capítulo dos debe seguir el Capítulo uno simplemente a la derecha. Y si estás colgado de los números. Ve con nombres. Simplemente nombra sus capítulos en escribirlos como se les nombra. Podrás ponerlos en orden más adelante. Suspender la realidad. Recuerda, esto es ficción, punto. Suspender la realidad. A menos que sea ficción histórica o ficción científica donde se conozca, algunas cosas tienen que ser fácticas. Todo lo demás queda a tu imaginación. Deja que funcione bien. Así que pasa cosas como gramática y sintaxis y construcción de frases mientras estás escribiendo. Al final, se puede arreglar eso. Pero mientras escribes no te cuelgues de estas cosas. Te va a frenar. Te detendrá. Te hará volver a leerlo e intentar arreglarlo, y matará el flujo de tu pensamiento. No lo fuerces. Deja que fluya de forma natural. No lo vuelvas a leer. No lo cambies. No sólo todavía. Habrá tiempo suficiente para editar para reescribir todo eso para no, justo en el momento. Lo último fue justo justo justo. Tu historia. Deja que fluya y solo escribe la historia. Y así hablemos de tu asignación. Recuerda, es un cuento corto. 250 palabras. Máximo. Empieza con tu premisa. Conoce de qué hablan tus historias saber cómo quieres empezar, cómo quieres que termine. Decide por tus personajes de dos hombres, tus protagonistas, tu antagonista. Pero darles sólo las características muy básicas para que puedan desarrollarse ellos mismos. Deja que tu imaginación se vuelva salvaje. Escríbelo como se trata de ti con viejas restricciones. No hay derecho. Ahí no hay nada malo. No hay marcas que conseguir. Puedes conseguir un Air B o un C. Estamos haciendo esto solo con fines de aprendizaje. No le digas a tus personajes qué hacer o qué no pueden hacer. Que sean ellos mismos. Y no vuelvas a leer o editar hasta que hayas completado toda la historia. Es un cuento corto para que puedas hacer esto. Gracias por formar parte de mi clase, y espero verte en otra de mis clases, y estoy deseando leer tu historia.