Transcripciones
1. Introducción: Hola, Me llamo Sandra Clark. Y bienvenidos a construir tu negocio creativo, un Siris para artistas y creadores en construir tu negocio creativo, Siri's desglose todo lo que vas a necesitar para tu
negocio artístico creativo en cuatro módulos. Y en cada uno de esos módulos hay lecciones. Vamos a repasar lo que vamos a estar haciendo. Lo primero que vamos a hacer es escribir un artista efectivo, bilis. Entonces vamos a actualizar la declaración de tu artista, revisar tu CV o tu currículum de artista, y luego vamos a hablar del dinero. Hablaremos de fijar precios a tu arte, tomando en consideración los objetivos de ingresos que tienes para ti y para tu negocio. También vamos a hablar de mercados mayoristas y minoristas en el siguiente módulo. Nos vamos a mover en línea y hablar de mercados que allí puedes explorar así como una venta en boutiques, un museo, tiendas y también cómo expandir tu producto, tu arte en un servicio. O si tienes un servicio de cómo expandirte para crear un producto, entonces vamos a envolverlo todo montando tu marca cohesiva. Vamos a pulir tu plan de marketing y hablar de aprendizaje continuo en esta primera lección biografía artista. Vamos a crear una biografía realmente impresionante que impresionará a directores de arte y curadores con tu historia creativa. Artistas necesitan herramientas sobre una de las herramientas más importantes es una biografía de artista. Un artista. Biografía o biografía es información importante sobre ti, los artistas más que la obra de arte. Un artista necesita una bilis para convocatoria de presentaciones a galerías de arte y eventos, escribiendo una propuesta de los directores de arte y curadores. XYZ y productores de música. Entrevistas para bloques de medios, podcasts de
televisión, que son realmente importantes en este momento. Y revistas. También necesitarás uno para catálogos y portafolios de relaciones públicas y marketing y para tu teatro musical de arte, un artista, propuestas de becas de
residencia y, por
supuesto, tu página web. ¿ Quién es este curso? Cuatro nuevos artistas que nunca han escrito su historia en una biografía. Es para artistas emergentes que tienen algo de experiencia, pero les gustaría algo de ayuda escribiendo una bilis impresionante. Y también es para artistas establecidos que quieran refrescar su biografía y ver qué hay de nuevo
ahí afuera . la definición de artistas en el marco de esta clase se incluyen bellas artes, arte
visual, pintores, ilustradores, fotógrafos, diseñadores
gráficos, artistas de libros
para colorear, escritores, animadores, músicos, la moda de
Potter, tejer Crow Shea, donde actores de arte ponibles y tantos géneros más construyendo tu portafolio correctamente
resultarán en un pulido atractivo profesional que impulsará tu negocio creativo en la dirección
correcta. En este curso sobre biografía del artista, vamos a hablar de los criterios técnicos que necesitarás, lo que los directores de arte y curadores esperan leer en tu biografía, nuestros espectáculos educativos y exposiciones, cualquier extraordinario logros. Y hablaremos de lo que quiero decir con eso. En el curso y ejemplos de biografía del artista, muchos artistas temen tener que escribir su historia creativa. Temen que no tengan la experiencia suficiente para impresionar a los er's y a los directores de arte. En ocasiones podrían tener demasiada experiencia y quedar empantanados con la toma de decisiones sobre qué poner en su historia. Me encanta el reto de abordar palabras, experiencia e historia para crear fascinante colateral apoyando mi obra de arte en mi marca. Una biografía de artista es una herramienta de marketing esencial que mueve hacia adelante tu negocio creativo. Tu bio tiene el poder de crear zumbido positivo que dará como resultado más ventas que te mantengan en la carrera de arte freelance que te encanta. Si tienes alguna pregunta sobre este curso, puedes enviarme un correo electrónico, Sandra en Sandra clark dot c A. O puedes unirte al grupo privado Facebook dot com slash groups slash construye tu negocio
creativo. Espero verlos en el curso.
2. Criterios técnicos: hay un par de puntos de criterios técnicos que siguen siendo estándares de la industria del arte, diciendo que todavía está bien romper ocasionalmente las reglas cuando tiene sentido hacerlo. El largo de una biografía de artista suele estar entre 105 100 palabras. No obstante, si el director de arte curadores te proporciona pautas de presentación, síguelas a la letra. Siempre se escribió una biografía de artista en tercera persona. Al principio se sentirá un poco extraño escribir tu propia biografía de esa manera, pero te acostumbrarás e incluso empezarás a mirar tu arte y logro a través de nuevos ojos. Esta es tu historia artística, así que incluye una gran fotografía de ti mismo. La mitad de la imagen refleja tu medio creativo. Si eres músico clásico,
hazte una foto. Planea tu instrumento si la unidad incluye hermoso hilo en tu fotografía. Un simple tiro a la cabeza claro funciona muy bien, también. adicción es la elección de las palabras que usas para escribir tu bilis. Podrías estar tentado a hacerte llagas de pensamientos y vestir tu bilis con 10 palabras para
impresionar a un director de arte. No hagas eso. Usa un lenguaje que utilizarías en una conversación cara a cara con el curador o
director de arte . Sé riel y sé tú mismo
3. Directores de arte + Expectativas de curadores: ¿ Qué esperan leer los directores de arte y curadores en tu biografia de artista? Tu bio es sobre ti. El artista incluye tu nombre y nombre de tu estudio. Si sí tienes un nombre del estudio si no tienes nombre de estudio, simplemente no lo incluyas. ¿ Dónde naciste y cómo te influyó como artista? ¿ Dónde vives ahora y cómo te influenció como artista, tu educación artística o cualquier otro taller educativo, clases que tienen una influencia directa en tu arte actual? Son exhibiciones, exposiciones y boutiques, filosofía
artística y insights. ¿ Quién te influyó como artista? Premios honores distinciones y nominación deben incluirse en su bio y cualquier experiencia que esté relacionada con el arte. La gran pregunta que tu bio responde es ¿por qué? ¿ Por qué haces arte? Haz una lista de todas las respuestas a por qué haces arte. Teniendo en cuenta la lista al inicio de esta lección de la lista. Saca todas las gemas que impresionarán al lector de tu bio
4. Educación: si fuiste a la escuela de arte o asististe a talleres de poesía dirigidos por Leonard Cohen o tomabas
clases de actuación de Lee Strasbourg, obviamente
incluirías eso en tu biografía de artista. Pero ¿y si eres como un montón de artistas y no fuiste a la escuela de arte? Pero podría haber tomado talleres relevantes, formación e cursos o aprendizaje a distancia que todavía se consideran arte, educación, habilidad, Compartir vida creativa, ¿Tú? Para mí, coursera son algunas de mis plataformas de educación remota favoritas. MoMA también cuenta con una excelente biblioteca de cursos que puedes tomar en línea. Los socios de Coursera con las mejores universidades de todo el mundo ofrecen cursos gratuitos en línea para que cualquiera pueda tomar. Te animo a que pases algún tiempo en habilidad, compartas creativo como me conoces a mí y a la página web de Corsairs y los visites a menudo para cursos de arte y negocios que harán avanzar tu carrera artística y podrás incluirlos en tu biografía de
artista. Estos son algunos a considerar con sus sitios web. Además, empieza a escuchar algunos podcasts. Son miles de podcasts, arte
barco y negocio del arte, y nacen nuevos todos los días para los podcasts más actualizados. Google tu interés específico
5. Exposiciones de exposiciones: elegir qué exhibiciones y boutiques incluir en tu bio depende de quién lo esté leyendo. Tendrás una bio estándar para tu sitio web o folleto, pero también debes ajustar tu bio si no se ajusta del todo a algunas galerías o eventos. Por ejemplo, si tu cartera de acuarelas va desde bebés hasta desnudos adultos y te estás sometiendo a revista
Padres, tu bilis incluirá a tu bebé y a los Niños. Información. Ve los desnudos adultos para un público diferente si tienes una o ninguna exhibición, pero sí tienes algo que viene en el futuro que incluir esa información. Si no tienes exhibiciones y no tienes nada por venir, entonces ponte creativo. Piensa en cualquier lugar en el que hayas mostrado tu arte. ¿ Has participado en espectáculos artesanales o festivales? Concursos o ferias que se muestran en la biblioteca? ¿ Se acertó una manifestación sobre esas experiencias? Galerías de arte cuentan con hermosas tiendas boutique que venden trabajo de artistas. Si tu corazón ha sido destacado en una tienda de galería de arte, agrega esa información a tu biografías de artista. Si eres nuevo en el mundo del arte y no tienes ninguna experiencia, entonces empieza a hacer una lista donde puedas mostrar tu arte Antes de
darte cuenta, tendrás una enorme lista de exhibiciones y boutiques para elegir para tu bio
6. Acheivements: Esta es una parte de Superfund de tu biografía de artista. Podría ser un poco es una frase, pero podría tener un impacto enorme, y quizá no sean los logros extraordinarios en los que estás pensando. Aquí es donde se llega a mencionar que participó en cuatro triatlones o organizó a 25
personas para tejer o ganchillo 1000 sombreros para bebés prematuros. O viviste en un barco que alguna vez era propiedad de Bobby Kennedy. O quieres un concurso haciendo una torre de malvaviscos. O ayudaste a tu abuela de 98 años a reconstruir una moto de nieve o eres el mayor de 17 Niños. El logro o evento extraordinario debe ajustarse a la bio. Por ejemplo, Steve celebró su 40 cumpleaños por paracaidismo en Maui. Desafortunadamente, se desvió del rumbo, aterrizando en medio de una fiesta de bodas, rompiendo el brazo de dama de honor. La buena noticia es que Steve y la dama de honor se casó en Maui 10 meses después. Ella comparte su amor por la alfarería y ayudó a empinarse a abrir su primer estudio en agosto pasado. Todo el mundo tiene una historia que se puede agregar a una biografía. Si encaja, úsalo. Si no encaja, guárdelo. Es probable que utilices el extraordinario logro en tu carrera artística. En algún momento, podría ser un gran tema para una ley invitada, post o podcast donde puedas mencionar tu negocio del arte. No tienes que sumar un logro extraordinario por el bien de añadirlo a tu bio, pero si encaja, úsalo. Podría ser la historia en tu bilis lo que te mete en la galería o un
contrato de diseño gráfico .
7. EJEMPLO: Google es un gran lugar para ver miles de ejemplos de biografías de artistas. Pero no todos esos bios impresionarán a los directores de arte y a los curadores. Aquí un ejemplo de una biografía de artista que incluye los criterios técnicos de estar entre 105 100 palabras. Está escrito en el tercero. Es lo que los directores y comisarios esperan leer en tu bilis. Cuenta con arte, educación, exhibiciones y espectáculos. Aquí un logro extraordinario es el perfil del artista. Esta no es la biografía del artista. Esto es solo algo de información sobre un artista. Se llama Emily Ford, y siempre le encantaron las pinturas acuarelas. Asistió a la Universidad de Portland en Oregon, Una licenciada en inglés. Dejó la escuela temprano porque le ofrecieron un trabajo enseñando inglés en Corea del Sur durante un año. Emily terminó permaneciendo en Seúl durante cinco años. Durante esos cinco años, Emily conoció y se casó con un compañero maestro de inglés para Montreal, Canadá. Se mudaron a Montreal y tenían gemelos. Emily encontró sus pinturas de acuarela mientras impactaba Se tropezó con la caja. Cuando los gemelos tenían cuatro años, Emily los inscribió para clases de arte preescolar. Cuando los gemelos iniciaron el primer grado, Emily se le ofreció un trabajo de enseñanza de arte en el mismo centro comunitario donde los gemelos tomaron arte . Emily, su esposo y Children se mudaron a Portland para ayudar a los padres envejecidos de Emily. El esposo de Emily comenzó el negocio de marketing desde su casa mientras Emily se ofreció como voluntaria en la escuela
gemela y tomó la extraña clase de arte y marketing en línea y en centros comunitarios que llevaron a tomar clases de pintura en acuarela, Emily comenzó a trabajar medio tiempo enseñando arte a Niños y adolescentes en el centro comunitario . Cuando los gemelos estaban en séptimo grado, Emily había construido ah, gran número de pinturas acuarelas. Incluso empezó a pintar cerámica y se enseñó a hacer
diseños de patrones de superficie repetidos que podía diseñar sus propias telas sobre harina de cuchara. Emily vendió algunas de sus tarjetas de felicitación de acuarela y pincel en las escuelas, son y venta artesanal e hizo unos paños de cocina para sus amigas y en
tela diseñada de harina de cuchara . Emily quiere iniciar un negocio del arte, y necesita escribir una biografía de artista. Emily quiere preguntar al estudio colectivo de arte local si se unió a una exhibición. Su pintura acuarela,
cerámica, cerámica, telas de diseño de patrón de
repetición, carta
cepillada en tarjetas de felicitación y paños de cocina. A ella le preocupa que tenga demasiadas modalidades de arte y aparecerá desorganizada. Emily decide acercarse al estudio colectivo de arte con sus pinturas acuarelas. En primer lugar, tenían tarjetas de felicitación con letras de pincel. En los próximos meses, Emily decide escribir una biografía de artista, enfocándose en los colores del agua y la segunda bio enfocándose en diseños de patrones de superficie repetidos para licencias. Aquí está la biografía de artista que Emily escribió para el estudio colectivo de arte. Emily Ford literalmente cayó en paisajes de acuarela cuando regresó de enseñar inglés en Seúl, Corea
del Sur. Se tropezó con cajas desempacadas, liberando las pinturas que creó mientras estaba en el extranjero. Nacida en Portland, Emily ha pintado paisajes tanto de los amaneceres del Océano Pacífico como de las puestas de sol. Después de quien años enseñando arte para la comunidad de Montreal Children's Our Programs, Emily recogió una vez más sus pinceles y creó un gran cuerpo de obras de arte. Desde 2014 el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York ofreció clases de arte remoto que ayudaron a impulsar la educación artística de Emily. El último proyecto de Emily es una serie de paisajes de Oregón donde agregó la alegría sus hijas gemelas y su esposo nacido en Montreal William. Siguen enseñando Los niños son Emily tiene planes de agregar clases de arte para adultos horario de gira en el nuevo semestre, mucho menos torpe. Ahora Emily mantiene sus paisajes y marcos de acuarela listos para sus nuevos muros, e incluye un número de teléfono de la página web y su dirección de correo electrónico. biografía de Emily es de 150 palabras. Hay un bonito cuadro de Emily pintando a su familia en la playa. No usó absolutamente todo lo que escribió en su perfil. Ella sólo mintió, utilizó información que sería relevante para el curador en el estudio de arte. Emily hizo puntos interesantes de los que el curador querrá conocer más, como la experiencia de Emily en Seúl y Montreal. Y el curador probablemente querrá ver las pinturas de Emily de amaneceres sobre el
Océano Pacífico desde Corea del Sur y puestas de sol sobre el mismo océano desde Oregón. MoMA ofrecer clases de arte remoto es un hecho súper interesante del que pocos conocen. Emily abrió con una risa sobre su tropezamiento sobre cajas que contenían sus pinturas y se refirió a su torpeza pasada. En su cierre. Incluyó su contacto Sitio web de información, que tendrá grandes fotografías de las pinturas enmarcadas de Emily en paredes y tal vez un
minuto detrás del video de escena de Emily pintando y hablando más de su historia empieza a escribir tu artista bilis escribiendo un perfil detallado sobre ti mismo, por qué haces arte, tu experiencia educativa y algo interesante, como hizo Emily sobre tropezar con las cajas. Conoce quién será el lector para que puedas utilizar la información relevante de tu perfil. Mantén tus palabras entre 105 100. Usa una buena fotografía de ti mismo y ajusta tu biografía de artista en base a quiénes son los lectores y lo que conoces la biografía para comunicar.
Sandra Clarke, artist • educator • maker • craftivist
